Neuvostoliiton armeijan teatterin pohjapiirros. Venäjän armeijan keskeinen akateeminen teatteri

"Technology of Youth" -lehdessä (1940. № 2) on upea kuva - Puna-armeijan keskus teatteri sisältä:

Pidin erityisesti säiliön sisäänkäynnistä.
Tekstikommentti selittää:
"Teatteri esittää täydellä äänellä maailman draaman suurimpien mestareiden teoksia ja Neuvostoliiton näytelmäkirjailijoiden näytelmiä.
Porraslaatikon korkeus laskettuna lattian lattiasta arinaan, josta kaapeleihin ripustetut sarjat laskeutuvat, on 34 metriä. Tällainen laatikko sopisi vapaasti suureen, kahdeksan kerroksiseen rakennukseen.
Lavan molemmilla puolilla on tilavia sivutiloja. Kummankin pinta-ala on 350 neliömetriä. Nämä ovat ns. Taskuja. Niiden avulla valmistetaan tilavuuskoristeet. Täällä voit valmistaa "taistelulaivan", "panssaroidun junan" jne. Näyttämölle. Takaosaa voidaan käyttää myös samaan tarkoitukseen. Siten on mahdollista valmistella malli kolmelle eri toiminnalle kerralla. Ja kulmahuoneissa, jotka sijaitsevat taskujen ja takalavan välissä, voit tallentaa koristeet 3-4 esitykseen nykyisestä ohjelmistosta. "
Neuvostoliiton armeijan teatteri on yksi stalinistisen arkkitehtuurin tunnusomaisista monumenteista.

Jotkut taidekriitikot ja historioitsijat pitävät rakennusta maamerkkinä nähdessään siinä poikkeaman "1930-luvun tyylistä". ja stalinistisen imperiumin alku. Joka tapauksessa ajatus oli grandioottinen, ja lisäksi se ei ollut viimeinen arkkitehti tuon ajan hierarkiassa (Neuvostoliiton ylimmän neuvoston varapuheenjohtaja, arkkitehti K.S.Alabyan, jota avusti V.N.Simbnrtsev). Perinteisesti, kuten ikonisissa rakennuksissa tapahtuu, teatterin rakentaminen heijasti useita näkökohtia kerralla, jotka olivat ominaisia \u200b\u200bolennaisesti keisarilliselle stalinistiselle valtiolle.
1. "Armeija on imperiumin ikuinen rakkaus, se on valloitusväline, se on myös malli yhteiskunnalle" (tämä on lause Jevgeni Anisimovin artikkelista).
Imperiumit luotiin ylivoimaisella militarisaatiolla.
Se ei ole sattumaa, kirjoittaa Neuvostoliiton aikakauslehti, "koko rakennusprojektin inspiraationa oli Puna-armeija ja sen loistava komentaja, Neuvostoliiton marsalkka KE Voroshilov. Toveri Voroshilov katsoi henkilökohtaisesti luonnoksia taidemaalauksesta, varusteista, huonekaluista ja hän teki erittäin merkittäviä konkreettisia muutoksia. Mikään ei päässyt pakenemaan koko rakentamisen ajan, ja hän huolehti väsymättä siitä, että teatteri olisi kaunis, mukava, yksinkertainen niin, että teatteri ansaitsi Neuvostoliiton kansan ja sen suuren puna-armeijan. "

"Nostat tahattomasti silmäsi ylös nähdäksesi ilmailun. Yleisön pään yli, selkeän, sinisen taivaan avaruudessa, ylpeät stalinistiset haukat nousevat. Tämä upea taiteellinen kattoon liittyvä maalaus antaa tunteen vapaudesta, avaruudesta. tärkeä taideteos - suuren auditorion ja eteisen katon maalaus - valmistui maalausprofessorit L. A. Bruni ja V. L. Favorsky. "

2. Taide on propagandan väline.
Ennennäkemättömän kokoisen teatterin piti näyttää "kuvia Venäjän kansan loistavasta sotilaallisesta menneisyydestä. Massiiviset sankarilliset esitykset heijastavat puna-armeijan historian, elämän ja jokapäiväisen elämän kirkkaita sivuja. taistelut kotimaan, sosialismin puolesta. "
"Vallankumous asetti taiteen ihmisten palvelukseen", on tyypillinen Neuvostoliiton lehdistön mantra kulttuurin suhteen.
3. Teatraalisuus oli yleensä tuon ajan tunnusmerkki.
Muistakaamme tärkeimpien moottoriteiden kehitystä talojen koristeilla (rehevä julkisivu ja käsittelemättömät muut), urheilu- ja sotaparaateilla jne.
Siksi uusi imperiumi ei voinut auttaa luomaan oman suuren teatterinsa. Ja kun hän on jo luonut, hän varmisti, että hän oli eniten. Tästä seuraa toinen periaate.
4. Gigantomania.
Ei ole sattumaa, että Stalinin aikalähteet mainitsevat koko ajan Neuvostoliiton rakentamisen kilpailun luonteen: enemmän kuin muualla maailmassa, kauniimpi kuin ennen vallankumousta.
"Teatterin näyttämö on sovitettu monenlaisiin esityksiin ja tuotantoihin. Sen leveys on melkein 40 metriä, ja syvyys portaalista laskettuna on yhtä suuri kuin 30 metriä. Mutta tämä on vain pääelämän alue. Sen takana siellä on valtava takaosa (takaosa), joka voi myös olla. Jos tähän lisätään portaalin ulkopuolelle menevä näyttämön etuosa (proscenum), koko vaiheen kokonaissyvyys on 62 metriä. alueella, se ylittää huomattavasti auditorion, ja sitä voidaan käyttää joukkotoimintaan yli tuhannen osallistumisella. Täällä voit näyttää suuressa mittakaavassa talvipalatsin kaappaamisen, Perekopin hyökkäyksen. Jalkaväkipataljoona, ratsuväki ja säiliöt voivat "toimia" tällaisessa tilanteessa. Teatterilla on erityinen säiliön sisäänkäynti, jonka kautta nämä valtavat taisteluajoneuvot astuvat näyttämölle.."

"Porvariston rakentamissa teattereissa yleisön huolenpito ei noussut kojujen ja laatikoiden yläpuolelle. Se oli huolenaihe rikkaalle vierailijalle. Mukavat, pehmeät tuolit, ns." Kalliiden istuinten "tyylikkyys ja ylellisyys oli tarkoitettu Mutta parvekkeen katsojien mukavuudesta ja etenkin galleriat eivät olleet kovin huolissaan, siellä oli yhteisiä puupenkkejä, täältä ei ollut mitään näkyvissä, näyttelijän ääni oli tuskin kuultavissa.
Uudessa Neuvostoliiton teatterissa, Puna-armeijan keskusteatterissa, kaikki istuimet ovat yhtä mukavat ja hyvät. Tässä jokaisella katsojalla on kaksi kertaa enemmän tilaa ja ilmaa kuin muissa teattereissa. Auditorio on suunniteltu lähes 2 tuhannelle paikalle. Tämä on draamateatterin ennätysluku. Huolimatta niin suuresta kapasiteetista, kaukaisimmat parvekkeelliset istuimet ovat vain 28 metrin päässä lavasta. "
5. Kaupunki on pyhä paikka, jolla on omat symbolinsa.
Ydinkeskustassa on päällikön mausoleumi, keskusaukiot ovat paikkoja seremonioille suurten tapahtumien kunniaksi.
Kommuunin aukiolla, jolla teatteri sijaitsee, oli myös tärkeä rooli. Täällä oli tarkoitus muodostaa koko muistomerkki Puna-armeijan sotilaallisesta kunniasta.

"Lähitulevaisuudessa Kommuunin aukio muuttuu, jonka sävellyskeskus on uusi teatteri. Nyt sen vasemmalla puolella on puna-armeijan keskushuoneen suuri rakennus, joka on nimetty MV Frunzen mukaan. Toisaalta aukion puolella, teatterin oikealla puolella, nousee sama suuri keskusmuseon rakennus. RKKA. Raitiovaunuliikenne kulkee viereisille kaduille ja kaistoille. Metsän ympäröimä aukio on upea, mutta kaunis kulma Moskova, joka ilmentää puna-armeijan valtavaa voimaa ja suurinta kulttuuria, sen hiipumatonta kirkkautta, joka elää vuosisatojen ajan ja saavuttaa kaukaiset jälkeläisemme. "
6. Stalinistisen aikakauden arkkitehtuurilla oli tietysti oma symbolikieli, joka epäilemättä sopi Puna-armeijan teatteriin.
Itse asiassa siitä on tullut aito hymni Neuvostoliiton viisiteräiselle tähdelle, kenties tärkein symboli.
Todennäköisesti kaikki tietävät legendan, jonka mukaan komentaja Voroshilov kiertäisi marsalkkansa tuhkakuppi lyijykynällä ja ehdotti, että Alabyan rakensi samanlaisen teatterin.

Totta tai fiktiota - en henkilökohtaisesti tiedä. Sen lisäksi, että suunnitelman useista rakennuksen tasoista osoittautui viisikärkisiä tähtiä, niitä kehystävillä pylväillä on myös poikkileikkaus tähden muodossa.
Sisällä tähdet on koristeltu portailla, katoilla, parvekkeilla, lampuilla.

Mitä muuta voit lisätä?
"Teatterin rakentamiseen osallistuivat maan parhaat ja pätevät joukot. Teatterin projektin ovat suunnitelleet arkkitehdit, Neuvostoliiton korkeimman neuvoston varapuheenjohtaja, arkkitehti KS Alabyan ja VN Simbnrtsev.
Insinööri P.E.Maltsin kehitti ihanan näyttämölaitteen, ainoan maailmassa. Hänen työhönsä vaikutti huolellinen tutkimus Neuvostoliiton Moskovan taiteellisen akateemisen teatterin rikkaimmista kokemuksista. AM Gorky. "[Jonka rakensivat kirotut kapitalistit, jota johti bolshevikkiteollisuusmiehen ST Morozovin sponsori]

"On sanomattakin selvää, että teatterin monimutkainen ja monipuolinen tekninen varustus sekä auditorion, näyttämön, aulan ja muiden tilojen valaistus vaativat valtavasti sähköä. Koko teatterin asennuskapasiteetti ylittää 4 tuhatta kilowattia. Tämä tarkoittaa sitä, että jos kaikki näyttämön mekanismit ovat kaikki valaistuslaitteita, tarvitaan juuri sellaista valtavaa voimaa, joka riittäisi valaisemaan suurta kaupunkia, jossa asuu useita kymmeniä tuhansia asukkaita. oma sähköasema, jonka kapasiteetti on 2400 kilowattia. valopisteet ja seitti noin 50 kilometriä monijohdinkaapelia. Jos kaikki nämä suonet, kaikki sähkö- ja puhelinjohdot vedetään yhdeksi linjaksi, se ulottuu Moskovasta Kiovaan, 800 kilometrin etäisyydellä. "

"Suuren auditorion yläpuolella on konserttisali, jossa on lähes 500 paikkaa. Puna-armeijan laulu- ja tanssiryhmä Red Banner Ensemble ja pääkaupungin parhaat taiteelliset voimat esiintyvät täällä. Täällä voi myös esiintyä tavallisia teatteriesityksiä. tämä sali toimii teatterin harjoitustilana, ja tässä suhteessa se on erittäin mukava, koska lava on täällä yhtä leveä kuin alapuolella.
Konserttisalin yläpuolella on tilava taidepaja. Tässä valmistellaan suurta luonnonkaunis sarjaa. "

Lisäksi teatteria ei koskaan toteutettu täysin idean mukaisesti - sota todennäköisesti estää:
"Teatterin arkkitehtonista suunnittelua ei ole vielä saatu päätökseen. Rakennuksen ylempään torniin on vielä pystytettävä jättiläinen puna-armeijan sotilas. Suurenmoinen lokakuun veistos on myös pystytettävä Rakennuksen viisi yläkulmaa koristavat veistokset, jotka kuvaavat erilaisia \u200b\u200bpuna-armeijan joukkoja. Alakulmissa on voimakkaita suihkulähteitä. "

Venäjän armeijan keskeinen akateeminen teatteri on yksi pääkaupunkimme teatterihistorian johtavista paikoista. Teatterin käyttämä rakennus on arkkitehtuurin mestariteos, jota ei löydy missään. Tämä on suurin vaihe Euroopassa. Teatterissa on iso ja pieni sali, joiden kokonaiskapasiteetti on lähes 2000 paikkaa. Teatterin historia alkoi vuonna 1930 Puna-armeijan teatterilla. Vuonna 1951 teatteri nimettiin uudelleen Neuvostoliiton armeijan teatteriksi ja vasta vuonna 1993 Venäjän armeijan teatteriksi.

Ensimmäisestä toimintavuodestaan \u200b\u200blähtien ja tänään teatteri on kuuluisa ryhmänsä tähtikokoelmasta. Aikaisemmin täällä loistivat L. Fetisova, L. Dobrzhanskaya, F. Ranevskaya, M. Mayorov, M. Pertsovsky, V. Pestovsky. Nykyään teatteriryhmässä työskentelevät kuuluisat Moskovan näyttelijät L. Golubkina, F. Tšekhankov, E. Anisimova, G. Kozhakina, V. Zeldin, A. Rudenko, L. Kasatkina, M. Shmaevich ja monet muut suosikki- ja lahjakkaat näyttelijät.

Venäjän armeijan teatteri erottui myös erityisestä lähestymistavastaan \u200b\u200bnäyttämöesityksiin - korkealla taiteellisella tasolla. Teatteria ohjasi myös A.D. Popov ja A.A. Popov. Teatterin näyttämöllä voit nähdä sotilaallisia aiheita ja moderneja näytelmiä, venäläisiin ja eurooppalaisiin klassikoihin perustuvia esityksiä.

Teatterin mieleenpainuvimmat tuotannot olivat A. Dumasin "Lady with Camellias", A. Casonin "Puut kuolevat seisomassa", Lope de Vegan "Inventive Lover", Shakespeare "Much Ado About Nothing", "In a Varattu paikka ”, kirjoittanut AN Ostrovsky, M. Gorkyn "Alareunassa", A.N. "Sydän kivellä". Ostrovsky, Moliere "Kurjuus".

Venäjän armeijan teatterille myönnettiin merkittävä Crystal Turandot -palkinto, ja se osallistui myös teatterin maailman olympialaisiin ja Tšekin teatterifestivaaleihin. Teatteri näytti esityksiä monissa armeijan yksiköissä ja varuskunnissa. Teatterin ohjelmisto sisältää tänään 19 esitystä. KVN-pelejä pidetään myös teatterilavalla

Teatterissa on yli kymmenen vuoden ajan ollut lasten studio, joka kouluttaa nuoria taiteilijoita esityksiin suurella näyttämöllä ja elokuvaprojekteihin.

Osta lippuja sisään venäjän armeijan teatteri se oli melko vaikeaa Neuvostoliiton aikoina, johtuen siitä, että monet pääkaupungin vieraat ja moskovilaiset pyrkivät pääsemään esityksiin. Venäjän armeijan teatteri on klassikkojen harmoninen kudonta draamaan, näyttelijöiden upea leikki. Sallimalla itsellesi ostaa lippuja Venäjän armeijan teatteriin voit tuntea näyttelijöiden kaiken armon ja taidon!

Hämmästyttävä arkkitehtoninen ratkaisu, rakennuksen ja pääsalin suuret mitat, näyttämön vaikuttavat mahdollisuudet ja erityinen tapahtumien järjestäminen ovat Venäjän federaation puolustusministeriön valvonnassa. Kaikki kuulosti - Moskovan keskustassa.

Tietoja teatterista

Tuolloin puna-armeijan teatteri aloitti loistavan toimintansa vuonna 1930. Päätettiin tehdä sen kodista silmiinpistävä stalinistisen imperiumityylin mestariteos - VNSimbirtsevin ja KS Alabyanin suunnitteleman rakennuksen valtavan viisitähden muodossa. . Se otettiin käyttöön kymmenen vuotta myöhemmin - vuonna 1940.

Jos katsot Venäjän armeijan teatterin suuren salin asettelua, sinun ei tarvitse epäillä, että se tunnustetaan suurimmaksi maailman draamateatterien salista. Kuuden kerroksen korkeus, joka on suunniteltu yli 1,5 tuhannelle katsojalle, muistaa kaikki täällä olleet. Vaihe, joka tunnustetaan Euroopan suurimmaksi, ansaitsee erityistä huomiota, ja siellä on mahdollista kehittää luonnollinen taistelukohtaus, asettaa kokoon koko sotilasyksikkö ja jopa ajaa autoa vapaasti.

Voit ostaa lippuja esityksiin, esityksiin, konsertteihin ja muihin tapahtumiin sekä teatterin lipunmyynnistä, verkossa sen virallisilla verkkosivuilla että virtuaalisissa lipputoimistoissa.

Venäjän armeijan teatterin suuren salin pohjapiirros todistaa lisäksi sen laajuudesta ja loistosta. Mutta suurin ylpeys on seurue, näyttelijäjohtaja.

"Moskova on koristeltu uudella merkittävällä rakennuksella: Puna-armeijan keskiteatteri on rakennettu. Teatterin grandioima, monumentaalinen rakennus nousee Kommuunin aukiolle, yhdelle pääkaupungin tilavimmista aukioista. Se miellyttää silmiä sen upea arkkitehtoninen ulkonäkö, harmoninen muotojen harmonia, epätavalliset volyymit, korkeus.Tärkeimmän tarkoituksensa lisäksi - olla puna-armeijan teatterikulttuurin keskus, teatterin tulisi toimia myös suurkaupungin sankariarmeijan suurena arkkitehtonisena muistomerkkinä sosialismin maa, muistomerkki, joka on olemassa monien vuosisatojen ajan, ja siksi teatterirakennus annettiin viisinapaisen puna-armeijan tähden muodossa. tämä tunnus on tärkein, johtava motiivi koko rakennus. " - "Technology of Youth" -lehti 1940

Emme voineet ohittaa rakennusta, joka joidenkin historioitsijoiden mukaan on maamerkki Neuvostoliiton arkkitehtuurissa (Stalinistisen imperiumin alku). Ja eräänä kesäyönä he yrittivät päästä sisälle huomaamatta. Tietäen, että teatteri kuuluu puolustusministeriöön ja siinä suoritetaan asepalvelusta asevelvollisuuden kautta, oletimme, että muutamassa tunnissa valojen sammumisen jälkeen kaikki olisivat Morpheuksen käsivarsissa.

Arvauksemme osoittautui oikein.

01. Puna-armeijan teatteri aloittaa historiansa vuonna 1929. Tänä vuonna työntekijöiden ja talonpoikien puna-armeijan poliittisen osaston (PU RKKA) aloitteesta muodostettiin teatteri useista propagandaryhmistä palvelemaan puna-armeijan joukkoja ja heidän komentajiaan. 6. helmikuuta 1930, ensimmäinen arvosteluesitys "K.V.Zh.D." (ohjannut V.Fedorov, käsikirjoitus S.Alimov) omistettu Kiinan ja Neuvostoliiton välinen aseellinen konflikti vuonna 1929 Trans-Siperian rautatien eteläosasta. Alun perin tämä tieosuus rakennettiin Kiinan kanssa, takaisin Venäjän valtakunnan alaisuudessa, mutta lokakuun vallankumouksen (1917) jälkeen kansallistettiin se Harbinin työväen- ja sotilasedustajien neuvostossa. Kaksi viikkoa myöhemmin Kiinan joukot selittivät, että tämä ei ollut välttämätöntä, ja hajottivat Harbinin neuvoston. Vuonna 1924 Neuvostoliiton hallitus pääsi sopimukseen Kiinan kanssa ja Neuvostoliitto otti tien haltuunsa. Mutta vuonna 1929 Kiina tarttuu Kiinan itäiseen rautatielle. Nyt puna-armeijan on selitettävä ymmärrettävästi kiinalaisille, että tätä ei tarvitse tehdä, ja se järjestää kahden ja puolen kuukauden kuluttua täydellisen tappion kiinalaisjoukoille ja saa takaisin tien hallinnan. Vuonna 1932 japanilaiset joukot vangitsivat Harbinin ja liittivät sen samana vuonna muodostuneeseen Manchukuo-nukketilaan. Näiden tapahtumien valossa Neuvostoliiton hallitus myy kuukausien neuvottelujen jälkeen CER: n Manchukuon hallitukselle. Kolmetoista vuotta myöhemmin puna-armeija pyyhki Manchukuon nukketilan historiasta ja otti tien takaisin, ja vuonna 1952 Neuvostoliitto lahjoitti hyväntahtoisuuden merkkinä Kiinalle maksutta. Tätä päivämäärää pidetään teatterin syntymäpäivänä. Ennen erillisen rakennuksen ilmestymistä teatteri soitti esityksiä Puna-armeijan talon punaisessa lippusalissa (nyt - Venäjän federaation asevoimien kulttuurikeskus) ja kiersi usein puna-armeijan yksiköitä ja varuskuntia.

02. Neuvostoliitossa aloitettiin 30-luvulla arkkitehtonisten muistomerkkien hallitsematon purkaminen, joita puolueen mukaan symboloi tsaarin valta. Vanhojen symbolien sijasta vaadittiin uusia, jotka osoittavat nuoren ja kunnianhimoisen valtion arvot. Tuon ajan arkkitehdeille oli ominaista uuden, erityisen "proletaarisen" tyylin etsiminen. Painopisteenä oli jatkuvuus klassikkojen selkeydestä ja muotojen yksinkertaisuudesta, mutta ilman abstrakteja abstrakteja, barokista - orgaanisen tunteen maailman aineellisuudesta, mutta ilman korotusta ja hypertrofiaa. Vuonna 1932 uusi tyyli sai puolueen hyväksynnän ja ensimmäisen kerran ilmaistiin termi - sosialistinen realismi.

03. Uuden arkkitehtuurisuunnan vaikutuksen alaisena Neuvostoliiton korkeimman neuvoston varapuheenjohtaja, arkkitehti Halabyan Karo Semenovich (1897 - 1959). Neuvostoliiton arkkitehti. Moskovan pääarkkitehti. Vuonna 1929 hän oli yksi Venäjän proletaaristen arkkitehtien seuran (VOPRA) perustajista, joka piti tavoitteenaan edistää "uutta proletaarista arkkitehtuuria". Puna-armeijan teatterin lisäksi K.S. Halabyan tunnetaan myös muista töistä: Armenian SSR: n paviljonki Venäjän koko messukeskuksessa, Krasnopresnenskajan metroaseman maanaula, Sotšin meriterminaali, Voronežin rautatieaseman rakennus, Khimkin suunnittelu -Khovrino asuinalue, osallistui Moskovan jälleenrakennuksen yleissuunnitelman kehittämiseen. Hän oli Neuvostoliiton valtionpalkinnon (1941) laureaatti, Lenin-palkinnon (1951) palkittu, sai kaksi järjestystä (kunniamerkin järjestys, työvoiman punaisen lipun järjestys) ja sai Grand Prix \u200b\u200bPariisin kansainvälisessä taiteen ja tekniikan näyttelyssä. 5. tammikuuta 1959 Karo Semenovich kuoli keuhkosyöpään. Hänen kunniakseen nimetään katu Moskovassa (Halabyan St.) ja Jerevanissa (Halabyan St.) ja arkkitehti Vasily Nikolaevich Simbirtsev (1901-1982). Neuvostoliiton arkkitehti. Stalingradin (nykyinen Volgograd) pääarkkitehti. Yksi All-Russian Proletarian Architects -yhdistyksen (VOPRA) järjestäjistä. Puna-armeijan keskiteatterin parissa työskentelyn lisäksi se on kuuluisa myös muista projekteista: Valkovenäjän SSR: n paviljongista, asuinrakennuksista Krasnoselskaja-kadulla ja Leningradskoje-moottoritiellä, Prombankista Tverskaja-kadulla. Hän osallistui Stalingradin palauttamiseen sodan jälkeen. Hänelle myönnettiin Työn punaisen lipun järjestys ja 2. asteen Stalin-palkinto. 19. lokakuuta 1982 Vasily Nikolaevich kuoli Moskovassa. Hänen kunniakseen nimetään katu Volgogradissa (Simbirtsev-katu). kehitti projektin Puna-armeijan keskus teatterille.

04. Arkkitehtien tehtävänä oli luoda rakennus-muistomerkki, joka ilmentää puna-armeijan voimaa. Ottaen huomioon tosiasian, että syvällä näyttämöllä varustettujen teatterirakennusten erityispiirteillä oli jo vuosisatojen ajan kehitetty alueellinen koostumus, joka avautui symmetrian pitkittäisakselia pitkin (sisäänkäynti, eteinen, käytävillä varustettu aula, auditorio, lavalaatikko). Oli erittäin vaikeaa luoda uusi tilavuus-avaruusmuoto, jonka katsoja liittäisi puna-armeijaan.

05. Koska sosialistinen realismi vaati muotojen yksinkertaisuutta ja selkeyttä eikä abstraktia käsitystä, viiden tähden tähti valittiin perustaksi, jotta jopa linnut ymmärtäisivät, että tämä ei ole vain jonkinlainen teatteri, vaan puna-armeija. Teatterissa on paljon tähtiä, jopa pylväillä on poikkileikkaus tähden muodossa.

06. Tehtyjen tehtävien ratkaiseminen oli mahdotonta. Puna-armeijan keskiteatterissa akustiikka on huonompi, aulan ja salien pinta-ala on yliarvostettu, useita huoneita, joita ohjelmassa ei ole mainittu, ja muutama ylimääräinen portaikko. Kaikki tämä johti rakennuksen volyymin merkittävään kasvuun.

07. Koko maa oli liioittelematta mukana teatterin rakentamisessa "Noin 40 Neuvostoliiton erilaista tehdasta suoritti tilauksia tälle grandioosalle rakenteelle. Stalinin nimetty Kramatorskin tehdas valmisti näyttämölle raskaita ristikoita; Leningradin" Electrosila "-tehdas antoi teatterimoottorit; Kharkovin sähkömekaaninen laitos - monimutkaiset sähkölaitteet; Moskovan tehdas "Metro" valmisti ulkoisia varusteita, metalliripustimia, marmoritöitä; Malo-Vishersky-lasitehdas valmisti värillistä lasia ja kaikki taiteelliset lasihelat. " - "Technology of Youth" -lehti.

08. Todennäköisesti näyttävin paikka teatterissa on suuri sali, jossa on 1520 paikkaa. Tämä on maailman tilavin teatterisali. Suunnittelussa kiinnitettiin erityistä huomiota siihen, että kaikki istuimet olivat yhtä mukavat korostaen luokkien välistä tasa-arvoa. "Porvariston rakentamissa teattereissa yleisön huolenpito ei noussut kojujen ja laatikoiden yläpuolelle. Se oli huolenaihe rikkaalle vierailijalle. Mukavat, pehmeät tuolit, tyylikäs ja niin kutsuttujen" kalliiden istuinten "ylellisyys oli tarkoitettu Galleriat eivät olleet kovin huolissaan. Oli yhteisiä puupenkkejä, täältä ei ollut mitään näkyvissä, näyttelijän ääni oli tuskin kuultavissa. Vallankumous asetti taiteen kansalle. Ja uudessa Neuvostoliiton teatterissa Puna-armeija, kaikki istuimet ovat yhtä mukavat ja hyvät. " He jopa ratkaisivat istuinten räpyttämisen ongelman kääntämällä niitä niin, että ne pyörivät hiljaa.

09. Suuren salin näyttämö ei myöskään ole pieni, sitä pidetään suurimpana paitsi Venäjän federaatiossa myös Euroopassa. Ulottuvuudet eivät ole ainoa asia, josta teatteri voi olla ylpeä. Insinööri I.E. on suunnitellut tekniset laitteet ja niiden mekanismit Malcin voisi muuttaa näyttämön sileän lattian, jolloin siihen voidaan luoda helpotusta. Lava koostuu kolmesta pääosasta: iso pyörivä rumpu, halkaisijaltaan 26 metriä, sen sisällä on puolikokoinen virveli ja kiinteä osa. Molemmat rummut voivat pyöriä akselinsa ympäri toisistaan \u200b\u200briippumatta. Pyörivien levyjen lisäksi näyttämölle on asennettu ns. Pöydät, jotka voivat nousta 2,5 metrin korkeuteen ja laskeutua kahden metrin syvyyteen. Yhteensä 19 pöytää on asennettu, 10 suurelle levylle, 3 pienelle ja 3 kummallekin puolelle kiinteään osaan. Näiden taulukoiden avulla voitiin luoda jättimäinen amfiteatteri suurille konventeille. Tällaisia \u200b\u200btapauksia varten tarjottiin erityiset kilvet orkesterikuopan peittämiseksi yhdistämällä auditorio näyttämöön, mikä lisäsi huoneen kapasiteetin lähes 4 tuhanteen ihmiseen.

10. Yllä olevassa kaaviossa näyttämön takana on teattereille epätavallinen piste - säiliön sisäänkäynti. Arkkitehtien suunnitteleman suunnitelmien mukaan teatteriesityksissä voitiin käyttää todellisia sotatarvikkeita. En tiedä onko tämä totta vai fiktiota, mutta minulle kerrottiin, että kerran tankki ajoi teatteriin. Lavan lattia ei kestänyt sitä, ja se epäonnistui. Muuten, säiliöllä oli paljon pudota, kolme teknistä kerrosta lavan alla.

Kuvassa on pieni pyörivä rumpu, jonka halkaisija on 13 metriä.

11. Meneessä lavan alle voit nähdä suuren pyörivän rummun rakentamisen. Sen korkeus on 9,5 metriä. Rummun alaosa koostuu kahdesta voimakkaasta, toisiaan ylittävästä palkista, joihin juoksupyörät on asennettu. Näillä pyörillä se lepää ympyrässä pyöreällä kiskoradalla, jota pitkin rumpu pyörii.

Virvelin metalliristikkorakenne näyttämön alla.

12. Jotta laite toimisi alimmalla tasolla, on konehuone, jossa on sähkömoottoreita. Sähkömoottoreille syötetään energiaa ulkopuolelta, mikä aiheutti tiettyjä vaikeuksia rakentamisen aikana. Oli mahdotonta yksinkertaisesti johtaa johtoja ja kaapeleita rumpuihin, koska jos niitä kierrettäisiin, ne yksinkertaisesti repeytyisivät. Ratkaisu ongelmaan oli rengasvirroittimien käyttö. Mutta tehtaat, joihin insinöörit ottivat yhteyttä, eivät uskaltaneet tehdä niin monimutkaista ja kiireellistä tilausta - avaamiseen oli jäljellä vain kaksi kuukautta. Dzerzhinsky-alueen komsomoli tuli apuun, jonka alueelle teatteri rakennettiin. Otettuaan yhteyttä Kirovin nimisen Moskovan Dynamon tehtaan komsomolijäseniin (nyt tämä tehdas on hylätyssä tilassa), he pyysivät heitä täyttämään tilauksen. Yhdessä laitoksen pääinsinöörin kanssa valmisteltiin kuukauden kuluessa piirustukset ja valmistettiin kaksi virroitinta isoille ja virvelirumpuille. Neuvostoliiton insinöörien innostus ja ammattitaito ovat ihailtavia, koska ennen sitä kukaan ei tehnyt tällaisia \u200b\u200bvirroittimia ja ne olivat muotoilultaan täysin ainutlaatuisia. Tarvittavat tuotteet valmistettiin ennen sopimuksen tekemistä tehtaan ja rakennusorganisaation välillä.

Yksi virvelirumpumoottoreista.

13. Sähkömoottorit, valaistus (yli 10000 valopistettä sijaitsi koko teatterissa 1940-luvulla) ja erilaiset laitteet tarvitsivat paljon sähköä. Siksi teatterilla on oma sähköasema. Avaamisen aikaan noin 50 kilometriä monijohdinkaapelia venytettiin koko teatterin läpi. "Jos kaikki nämä suonet, kaikki sähkö- ja puhelinjohdot vedetään yhteen linjaan, se ulottuu Moskovasta Kiovaan 800 kilometrin etäisyydelle." XXI-luvulla teatterille tehtiin laajamittainen jälleenrakennus sähkölaitteiden päivittämiseksi. Yli kuuden kuukauden työn aikana yli 300 kilometriä kaapelia asennettiin lavavalojen, elektroakustiikan ja videoprojektiolaitteiden liittämiseen.

14. Neuvostoliiton marsalkalla K. E. Voroshilovilla oli merkittävä rooli teatterin luomisessa. Hänen suoralla osallistumisellaan ratkaistiin rakentamisen tärkeimmät kysymykset. Hän tarkasteli myös taidemaalauksen luonnoksia ja teki niihin muutoksia, seurasi huonekalujen ja sisustustuotteiden valintaa. On legenda, että marsalkalla oli jotain tekemistä teatterin ulkonäön kanssa. Tapaamisessa arkkitehti K.S. Alabyanin kanssa hän jäljitti tähtimäisen tuhkakupin kynällä ja ehdotti sen rakentamista tällä tavalla.

15. Suuressa salissa ollessa on mahdotonta olla kiinnittämättä huomiota katon maalaukseen. Sen toteuttivat maalausprofessorit L. A. Bruni ja V. L. Favorsky. Näin he kirjoittivat hänestä Tekhnika Molodezhi -lehdessä vuodelta 1940: "Nostat tahattomasti silmäsi ylös nähdäksesi ilmailun. Yleisön pään yli, kirkkaalla sinisellä taivaalla ylpeät Stalinin haukat nousevat. Tämä upea taiteellinen kattomaalaus antaa vapauden tunne, laajuus. "

16. Muutama sana teatterikokoelmasta.

17. Venäjän armeijan keskeinen akateeminen teatteri (sukunimi, teatteri nimettiin uudelleen useita kertoja) on historiansa aikana luonut yli 300 esitystä.

18. Esitykset eivät olleet vain sotilas-isänmaallista suuntautumista (A. Ye. Korneichukin "Front", Yu.P. Chepurinin "Stalingraders", BL Vasilievin "The Dawns Here Are Quiet" jne.). Näkyvinä olivat William Shakespearen klassiset esitykset ("Juhannusyön unelma", "Hämmennyksen kesyttäminen", "Macbeth", "Paljon välinpitämättömyyttä", "Hamlet", "Othello") ja venäläisten klassikoiden esitykset ( "Porvarillinen", "Alareunassa" - M. Gorky, "Tarkastaja" - N. Gogol, "Sydän ei ole kivi" - A. Ostrovsky, "Vanya-setä", "Lokki" - A. Tšekhova ja muut). Venäjän armeijan akateemisen keskiteatterin (TSATRA) isossa salissa järjestetään myös KVN: n Major League -pelejä.

19. Esitysten joukossa on myös pitkäkestoisia esityksiä: "Tanssiopettaja" Lope de Vega, lavastettu vuonna 1946, lavastettiin yli 1900 kertaa, ensi-ilta vuonna 1942 "Kauan sitten" Alexander Gladkov - noin 1200 kertaa. Ne voidaan nähdä TSATRASSA jo nyt.

20. Esitysten lisäksi kaikki Venäjän federaation asevoimien juhlatapahtumat pidetään teatterin, Venäjän federaation asevoimien tyyppien ja tyyppien vuosipäivien, ministeriön pää- ja keskusosastojen perusteella. Venäjän federaation puolustusvoimia vietetään. Myös nuorten sotilas-isänmaallisen koulutuksen hyviä perinteitä ei ole unohdettu.

21. Teatterin perustamisesta lähtien, Neuvostoliiton aikoina, seurue on jatkuvasti kiertänyt sotilasyksiköitä ja varuskuntia. Nyt myös TSATRAn taiteilijat eivät istu rakennuksessaan, ja vuosittain (yli 20 vierailua) järjestävät konsertteja ja esiintyvät esityksillä eri sotilaspiireillä ...

22. "TSATRAn henkilöstöön kuuluu yli kolmesataa ihmistä, mukaan lukien yli 130 luovaa ihmistä, mukaan lukien: Neuvostoliiton kansanartistit VM Zeldin, LA Chursina, 13 Venäjän federaation kansataiteilijaa, 22 Venäjän federaation kunniataiteilijaa ja 6 kunniamerkkiä Venäjän federaation kulttuurityöntekijät. Monille taiteilijoille myönnettiin valtion palkintoja, tilauksia ja valtiomme mitalia. Teatterissa työskentelee noin 30 Suuren Isänmaallisen Sodan veteraanin työntekijää. " - TSATRAn virallisilta verkkosivuilta.

23. Luova-ikäisille luoville nuorille on mahdollisuus palvella teatterissa.

24. Lyhyen kesäyön aikana emme onnistuneet käymään ympäri teatteria. Mutta onnistuimme käymään suuren salin lisäksi myös taidetyöpajassa, joka sijaitsee isojen ja pienten salien yläpuolella.

25. Siinä valmistellaan suurta luonnonkaunis sarjaa. Lattialle kiinnitetään erityisiä merkintöjä kankaiden kanssa työskentelyn helpottamiseksi, ja katon alle asennetaan kulkutiet, jotta voit katsella ylhäältä maiseman valmisteluprosessia ja tehdä muutoksia. Kun koriste on valmis, se taitetaan ylös ja viedään arinan lattian alla olevan luukun läpi, jossa se lasketaan alas lohkojen avulla.

26. Tiloilla on vielä yksi tarkoitus: palveluksessa olevien "teatterijoukkojen" muodostaminen ja poraaminen tapahtuu täällä.

27. Huolimatta siitä, että rakennus näyttää olevan täydellinen, useita arkkitehtonisia elementtejä ei valmistunut teatterin avaamista varten vuonna 1940.

28. Rakennuksen ylempään torniin ei pystytty jättimäistä puna-armeijan sotilasta, mikä on hyvä uutinen. Veistoksellista koostumusta "Lokakuu" ei ole asennettu teatterin keskipalkin yläpuolelle. Rakenteen viidessä yläkulmassa ei ole tarpeeksi veistoksia, jotka kuvaavat erilaisia \u200b\u200bjoukkoja.

29. Mutta suurin menetys on mielestäni toteutumaton ajatus katon käytöstä. Suunnitelman mukaan sillä oli tarkoitus olla puutarha, jossa oli kukkapenkkejä ja nurmikoita, sekä ravintola, tanssilattia ja elokuvateatteri. Talvella oli mahdollisuus järjestää luistinrata. Teatterikäyttäjille, katolle, avautuu erinomainen panoraama, koska se oli vuonna 1940 Moskovan korkein rakennus.

Laitteet koristeiden nostamiseen ja laskemiseen. He ovat seisoneet teatterin perustamisesta lähtien.

31. Muuten ajatus katojen käytöstä vapaa-ajan harrastuksiin ei ole uusi. Syksyllä kävin Moskovan ensimmäisen pilvenpiirtäjän katolla, jossa ravintola avattiin vuonna 1916, ja vallankumouksen jälkeen aukio, leikkipaikka ja paljon muuta, mutta enemmän siitä toisen kerran.

32. Lopuksi muutama sana pienestä salista, johon emme päässeet ajanpuutteen vuoksi. Se sijaitsee suuren salin yläpuolella ja siinä on 450 paikkaa. Puna-armeijan laulu- ja tanssiryhmä Red Banner Ensemble ja muut pääkaupungin taiteilijat esiintyivät siellä. Harjoitukset pidetään myös pienessä salissa. Tulen myös tänne pian, mutta katsojana.

Siinä kaikki. Verho.

Seuraavia materiaaleja käytettiin postin kirjoittamiseen.

Venäjän armeijan keskitieteellisellä teatterilla ei ole analogeja paitsi Venäjällä myös maailmassa. Tämä koskee myös itse rakennuksen ja sen näyttämön valtavaa kokoa ja teatterin organisaatiota, joka on täysin puolustusministeriön valvonnassa.

Armeijalla on aina ollut tärkeä rooli Venäjän ja Neuvostoliiton yhteiskunnassa. Riittää, kun muistetaan lukemattomat korkeimman tason joukkueet, jotka ovat armeijan suojeluksessa ja jotka ovat voittaneet valtiolle arvovaltaa. Puolustusministeriö oli myös hyvin tarkkaavainen taiteelle. Vuonna 1930 perustettiin Puna-armeijan keskiteatteri, joka pidettiin erityisesti rakennetussa rakennuksessa - stalinistisen imperiumityylin monumentaalisena mestariteoksena. Kaikki muut Moskovan teatterit voivat kadehtia tällaista rakennusta. Teatterirakennus otettiin käyttöön vuonna 1940, ja siihen kuuluu kaksi salia - iso ja pieni. Suuri sali, johon mahtuu 1900 katsojaa, on Euroopan suurin teatterisali.

Suuren salin näyttämön mitat ovat myös suuret. Aikaisemmin joukkosuuret esitykset, joissa toistettiin taistelukohtauksia, olivat erittäin suosittuja. Tarvittaessa teatterin lavalle voivat nousta kokonaiset sotilasyksiköt sekä ratsastajat tai autot!

Tarkkaan ottaen virallisen avaamisen aikaan teatteri oli ollut olemassa jo kaksi vuotta. Se oli järjestäytynyt propagandaryhmien järjestelmä, joka toimi Kaukoidän sotilasleireillä. Muutettuaan Moskovaan teatteri alkoi heti saada suosiota. Aluksi teatterin ohjelmisto koostui pääosin isänmaallisista näytelmistä. Julisteet olivat täynnä seuraavia nimiä: "First Horse", "Commander Suvorov", "Front", "Stalingraders". Teatterin historian tunnetuin teatteriesitys on Aleksanteri Gladkovin "Kauan sitten", joka toimi perustana elokuvalle "Hussar-balladi". Tämä suorituskyky on yli 1200 kertaa korkeampi!

Venäjän (vuoteen 1993 - Neuvostoliitto) armeijan teatteri on aina ollut kuuluisa joukostaan. Neuvostoliiton aikoina rekrytointikysymys ratkaistiin yksinkertaisesti - parhaat nuoret näyttelijät tekivät asepalveluksen teatterin työntekijöinä. Näyttelijät menivät myös mielellään työskentelemään Neuvostoliiton armeijan teatteriin - palkkaedellytykset olivat siellä erittäin hyvät. Eri aikoina teatterin näyttelijöitä olivat Vladimir Soshalsky, Boris Plotnikov, Evgeny Steblov, Alexander Domogarov. Venäjän armeijan modernin teatterin johtavat näyttelijät ovat Vladimir Zeldin, Fyodor Chenkhankov, Lyudmila Chursina, Lyudmila Kasatkina.

Teatterin moderni ohjelmisto sisältää 19 esitystä, joista löytyy venäläisiä klassikoita (A. Ostrovskyn teoksia), eurooppalaisia \u200b\u200bklassikoita (Lope de Vega, Goldoni) ja nykyaikaisempia näytelmiä. Jos haluat nauttia mestareiden pelistä ja tuntea "Neuvostoliiton kovettumisen" teatterien suuruuden - osta lippuja Venäjän armeijan teatteriin!