"राफेल पियानो।" उसे उसके प्रिय ने शाप दिया था और उसकी मातृभूमि ने उसे भुला दिया था

फ्रेडरिक फ्रांकोइस चोपिन एक महान रोमांटिक संगीतकार और पोलिश पियानोवादक स्कूल के संस्थापक हैं। अपने पूरे जीवन में उन्होंने सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए एक भी रचना नहीं बनाई, लेकिन पियानो के लिए उनका काम विश्व पियानोवादक कला का नायाब शिखर है।

भावी संगीतकार का जन्म 1810 में एक पोलिश शिक्षक और ट्यूटर निकोलस चोपिन और जन्म से एक कुलीन महिला टेकला जस्टिना क्रिज़ानोव्स्का के परिवार में हुआ था। वारसॉ के पास ज़ेलियाज़ोवा वोला शहर में, चोपिन परिवार को एक सम्मानित बुद्धिमान परिवार माना जाता था।

माता-पिता ने अपने बच्चों को संगीत और कविता से प्यार करने के लिए बड़ा किया। माँ एक अच्छी पियानोवादक और गायिका थीं, वह उत्कृष्ट फ़्रेंच भाषा बोलती थीं। छोटे फ्रेडरिक के अलावा, परिवार ने तीन और बेटियों की परवरिश की, लेकिन केवल लड़के ने ही पियानो बजाने की वास्तव में महान क्षमता दिखाई।

फ्रेडरिक चोपिन की एकमात्र जीवित तस्वीर

अत्यधिक मानसिक संवेदनशीलता के कारण, छोटा फ्रेडरिक घंटों तक वाद्ययंत्र के सामने बैठ सकता था, अपनी पसंद के कार्यों को चुन सकता था या सीख सकता था। बचपन में ही, उन्होंने अपनी संगीत क्षमताओं और संगीत के प्रति प्रेम से अपने आसपास के लोगों को आश्चर्यचकित कर दिया था। लड़के ने लगभग 5 साल की उम्र में संगीत कार्यक्रम प्रस्तुत करना शुरू कर दिया था, और 7 साल की उम्र में वह पहले से ही उस समय के प्रसिद्ध पोलिश पियानोवादक वोज्शिएक ज़िवनी की कक्षा में प्रवेश कर गया था। पांच साल बाद, फ्रेडरिक एक वास्तविक गुणी पियानोवादक बन गया, जिसका तकनीकी और संगीत कौशल वयस्कों से कम नहीं था।

अपने पियानो पाठों के समानांतर, फ्रेडरिक चोपिन ने प्रसिद्ध वारसॉ संगीतकार जोज़ेफ़ एल्स्नर से रचना पाठ लेना शुरू किया। अपनी शिक्षा के अलावा, वह युवक यूरोप भर में बहुत यात्रा करता है, प्राग, ड्रेसडेन और बर्लिन में ओपेरा हाउसों का दौरा करता है।

प्रिंस एंटोन रैडज़विल के संरक्षण के लिए धन्यवाद, युवा संगीतकार को उच्च समाज में स्वीकार किया गया। प्रतिभाशाली युवक ने रूस का भी दौरा किया। उनके प्रदर्शन को सम्राट अलेक्जेंडर प्रथम ने नोट किया था। पुरस्कार के रूप में, युवा कलाकार को एक हीरे की अंगूठी भेंट की गई थी।

संगीत

संगीतकार के रूप में प्रभाव और पहला अनुभव प्राप्त करने के बाद, 19 साल की उम्र में चोपिन ने अपना पियानोवादक करियर शुरू किया। संगीतकार अपने मूल वारसॉ और क्राको में जो संगीत कार्यक्रम आयोजित करते हैं, वे उन्हें भारी लोकप्रियता दिलाते हैं। लेकिन एक साल बाद फ्रेडरिक ने जो पहला यूरोपीय दौरा किया, वह संगीतकार के लिए अपनी मातृभूमि से अलगाव साबित हुआ।

जर्मनी में प्रदर्शन करते समय, चोपिन को वारसॉ में पोलिश विद्रोह के दमन के बारे में पता चला, जिसके वह समर्थकों में से एक थे। ऐसी खबरों के बाद युवा संगीतकार को विदेश में पेरिस में रहने के लिए मजबूर होना पड़ा। इस घटना की याद में, संगीतकार ने एट्यूड्स की अपनी पहली रचना लिखी, जिसका मोती प्रसिद्ध रिवोल्यूशनरी एट्यूड था।

फ्रांस में, फ्रेडरिक चोपिन ने मुख्य रूप से अपने संरक्षकों और उच्च पदस्थ परिचितों के घरों में प्रदर्शन किया। इस समय, उन्होंने अपना पहला पियानो संगीत कार्यक्रम तैयार किया, जिसे उन्होंने वियना और पेरिस के मंचों पर सफलतापूर्वक प्रस्तुत किया।

चोपिन की जीवनी में एक दिलचस्प तथ्य जर्मन रोमांटिक संगीतकार रॉबर्ट शुमान के साथ लीपज़िग में उनकी मुलाकात है। एक युवा पोलिश पियानोवादक और संगीतकार के प्रदर्शन को सुनने के बाद, जर्मन ने कहा: "सज्जनों, अपनी टोपी उतारो, यह एक प्रतिभा है।" शुमान के अलावा, उनके हंगेरियन अनुयायी फ्रांज लिस्ज़त फ्रेडरिक चोपिन के प्रशंसक बन गए। उन्होंने पोलिश संगीतकार के काम की प्रशंसा की और यहां तक ​​कि अपने आदर्श के जीवन और कार्य के बारे में एक बड़ा शोध कार्य भी लिखा।

रचनात्मकता निखरती है

19वीं सदी का तीस का दशक संगीतकार के काम का उत्कर्ष काल बन गया। पोलिश लेखक एडम मिकीविक्ज़ की कविता से प्रेरित होकर, फ्राइडेरिक चोपिन ने अपने मूल पोलैंड को समर्पित चार गाथागीत बनाए और इसके भाग्य के बारे में चिंता की।

इन कार्यों का माधुर्य पोलिश लोक गीतों, नृत्यों और सस्वर संकेतों के तत्वों से भरा है। ये पोलैंड के लोगों के जीवन की अनूठी गीतात्मक और दुखद तस्वीरें हैं, जो लेखक के अनुभवों के चश्मे से प्रतिबिंबित होती हैं। गाथागीतों के अलावा, इस समय 4 शेरज़ोस, वाल्ट्ज़, माज़ुर्कस, पोलोनेस और नॉक्टर्न दिखाई दिए।

यदि चोपिन के काम में वाल्ट्ज सबसे आत्मकथात्मक शैली बन जाती है, जो उनके व्यक्तिगत जीवन की घटनाओं से निकटता से संबंधित है, तो माज़ुर्कस और पोलोनेस को सही मायने में राष्ट्रीय छवियों का खजाना कहा जा सकता है। चोपिन के काम में मजुरकाओं का प्रतिनिधित्व न केवल प्रसिद्ध गीतात्मक कार्यों द्वारा किया जाता है, बल्कि कुलीन या, इसके विपरीत, लोक नृत्यों द्वारा भी किया जाता है।

संगीतकार, रूमानियत की अवधारणा के अनुसार, जो मुख्य रूप से लोगों की राष्ट्रीय पहचान की अपील करता है, अपनी संगीत रचनाएँ बनाने के लिए पोलिश लोक संगीत की विशिष्ट ध्वनियों और स्वरों का उपयोग करता है। यह प्रसिद्ध बॉर्डन है, जो लोक वाद्ययंत्रों की आवाज़ का अनुकरण करता है, यह एक तीव्र सिंकोपेशन भी है, जो पोलिश संगीत में निहित बिंदीदार लय के साथ कुशलतापूर्वक जोड़ा जाता है।

फ्रेडरिक चोपिन रात्रिचर शैली को भी एक नए तरीके से खोलते हैं। यदि उनसे पहले रात्रिचर का नाम मुख्य रूप से "रात गीत" के अनुवाद से मेल खाता था, तो पोलिश संगीतकार के काम में यह शैली एक गीत-नाटकीय रेखाचित्र में बदल जाती है। और यदि उनके रात्रिचर का पहला विरोध प्रकृति के गीतात्मक वर्णन की तरह लगता है, तो नवीनतम कार्य दुखद अनुभवों के क्षेत्र में गहराई से उतरते हैं।

परिपक्व गुरु की रचनात्मकता के शिखरों में से एक उसका चक्र माना जाता है, जिसमें 24 प्रस्तावनाएँ शामिल हैं। यह फ्रेडरिक के पहले प्यार और अपनी प्रेमिका से ब्रेकअप के महत्वपूर्ण वर्षों के दौरान लिखा गया था। शैली का चुनाव उस समय जे.एस. बाख के काम के प्रति चोपिन के जुनून से प्रभावित था।

जर्मन मास्टर द्वारा प्रस्तावनाओं और फ्यूग्यूज़ के अमर चक्र का अध्ययन करते हुए, युवा पोलिश संगीतकार ने एक समान काम लिखने का फैसला किया। लेकिन रोमांटिक लोगों के लिए, ऐसे कार्यों को ध्वनि का व्यक्तिगत स्पर्श प्राप्त हुआ। चोपिन की प्रस्तावनाएँ, सबसे पहले, किसी व्यक्ति के आंतरिक अनुभवों के छोटे लेकिन गहरे रेखाचित्र हैं। वे उन वर्षों में लोकप्रिय संगीत डायरी की शैली में लिखे गए हैं।

चोपिन शिक्षक

चोपिन की प्रसिद्धि न केवल उनकी रचना और संगीत गतिविधियों के कारण है। प्रतिभाशाली पोलिश संगीतकार ने खुद को एक शानदार शिक्षक भी साबित किया। फ्रेडरिक चोपिन एक अद्वितीय पियानोवादक तकनीक के निर्माता हैं जिसने कई पियानोवादकों को वास्तविक व्यावसायिकता हासिल करने में मदद की है।

प्रतिभाशाली छात्रों के अलावा, कुलीन वर्ग की कई युवा महिलाओं ने चोपिन के साथ अध्ययन किया। लेकिन संगीतकार के सभी शिष्यों में से केवल एडॉल्फ गुटमैन ही वास्तव में प्रसिद्ध हुए, जो बाद में पियानोवादक और संगीत संपादक बन गए।

चोपिन के चित्र

चोपिन के दोस्तों में से कोई न केवल संगीतकारों और संगीतकारों से मिल सकता है। उन्हें लेखकों, रोमांटिक कलाकारों और महत्वाकांक्षी फोटोग्राफरों के काम में दिलचस्पी थी जो उस समय फैशनेबल थे। चोपिन के विविध संबंधों के लिए धन्यवाद, विभिन्न मास्टर्स द्वारा चित्रित कई चित्र बने रहे, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध यूजीन डेलाक्रोइक्स का काम माना जाता है।

संगीतकार का चित्र, उस समय के लिए असामान्य रोमांटिक तरीके से चित्रित, अब लौवर संग्रहालय में रखा गया है। फिलहाल, पोलिश संगीतकार की तस्वीरें भी ज्ञात हैं। इतिहासकार कम से कम तीन डगुएरियोटाइप्स की गिनती करते हैं, जो शोध के अनुसार, फ्रेडरिक चोपिन को दर्शाते हैं।

व्यक्तिगत जीवन

फ्रेडरिक चोपिन का निजी जीवन दुखद था। अपनी संवेदनशीलता और कोमलता के बावजूद, संगीतकार को वास्तव में पारिवारिक जीवन से पूर्ण सुख की अनुभूति नहीं हुई। फ्रेडरिक की पहली पसंद उनकी हमवतन, युवा मारिया वोडज़िंस्का थी।

युवाओं की सगाई हो जाने के बाद, दुल्हन के माता-पिता ने शादी को एक साल से पहले नहीं करने की मांग रखी। इस दौरान, उन्हें संगीतकार को बेहतर तरीके से जानने और उनकी वित्तीय शोधनक्षमता सुनिश्चित करने की आशा थी। लेकिन फ्रेडरिक उनकी उम्मीदों पर खरा नहीं उतरा और सगाई टूट गई।

संगीतकार ने अपने प्रिय से अलग होने के क्षण को बहुत तीव्रता से अनुभव किया। यह उस वर्ष उनके द्वारा लिखे गए संगीत में परिलक्षित हुआ। विशेष रूप से, इसी समय उनकी कलम से प्रसिद्ध दूसरी सोनाटा प्रकट हुई, जिसकी धीमी गति को "अंतिम संस्कार मार्च" कहा गया।

एक साल बाद वह एक मुक्त व्यक्ति पर मोहित हो गया जो पूरे पेरिस में जाना जाता था। बैरोनेस का नाम औरोर डुडेवंत था। वह उभरते नारीवाद की प्रशंसक थीं। अरोरा ने बिना किसी हिचकिचाहट के पुरुषों का सूट पहना; वह शादीशुदा नहीं थी, लेकिन खुले रिश्तों की शौकीन थी। परिष्कृत दिमाग की धनी, युवा महिला ने छद्म नाम जॉर्ज सैंड के तहत उपन्यास लिखे और प्रकाशित किए।

27 वर्षीय चोपिन और 33 वर्षीय अरोरा की प्रेम कहानी तेजी से विकसित हुई, लेकिन इस जोड़े ने लंबे समय तक अपने रिश्ते का विज्ञापन नहीं किया। उनके किसी भी चित्र में फ्रेडरिक चोपिन को उनकी महिलाओं के साथ नहीं दिखाया गया है। एकमात्र पेंटिंग जिसमें संगीतकार और जॉर्ज सैंड को दर्शाया गया था, उनकी मृत्यु के बाद दो हिस्सों में फटी हुई पाई गई थी।

प्रेमियों ने मल्लोर्का में ऑरोरा डुडेवंत की निजी संपत्ति में बहुत समय बिताया, जहां चोपिन एक बीमारी से पीड़ित होने लगे जिसके कारण बाद में अचानक मृत्यु हो गई। आर्द्र द्वीप की जलवायु, अपने प्रिय के साथ तनावपूर्ण रिश्ते और उनके लगातार झगड़ों ने संगीतकार में तपेदिक को उकसाया।

असामान्य जोड़े को देखने वाले कई परिचितों ने नोट किया कि मजबूत इरादों वाली काउंटेस का कमजोर इरादों वाले फ्रेडरिक पर विशेष प्रभाव था। हालाँकि, इसने उन्हें अपनी अमर पियानो रचनाएँ बनाने से नहीं रोका।

मौत

चोपिन का स्वास्थ्य, जो हर साल बिगड़ता गया, अंततः 1847 में अपने प्रेमी जॉर्ज सैंड के साथ संबंध विच्छेद के कारण ख़राब हो गया। इस घटना के बाद, नैतिक और शारीरिक रूप से टूट चुके पियानोवादक ने ग्रेट ब्रिटेन का अपना आखिरी दौरा शुरू किया, जिस पर वह अपने छात्र जेन स्टर्लिंग के साथ गए। पेरिस लौटकर, उन्होंने कुछ समय के लिए संगीत कार्यक्रम दिए, लेकिन जल्द ही बीमार पड़ गए और फिर कभी नहीं उठे।

संगीतकार के अंतिम दिनों में जो करीबी लोग उनके करीब थे, वे उनकी प्यारी छोटी बहन लुडविका और फ्रांसीसी मित्र थे। अक्टूबर 1849 के मध्य में फ्रेडरिक चोपिन की मृत्यु हो गई। उनकी मृत्यु का कारण जटिल फुफ्फुसीय तपेदिक था।

संगीतकार की वसीयत के अनुसार, उसका दिल उसकी छाती से निकालकर उसकी मातृभूमि में ले जाया गया, और उसके शरीर को पेरे लाचिस के फ्रांसीसी कब्रिस्तान में एक कब्र में दफनाया गया। संगीतकार के दिल वाला कप अभी भी पोलिश राजधानी के कैथोलिक चर्चों में से एक में बंद है।

पोल्स चोपिन से इतना प्यार करते हैं और उन पर गर्व करते हैं कि वे उनके काम को राष्ट्रीय खजाना मानते हैं। संगीतकार के सम्मान में कई संग्रहालय खोले गए हैं, हर शहर में महान संगीतकार के स्मारक हैं। ज़ेलाज़ोवा वोला में चोपिन संग्रहालय में फ्रेडरिक का मौत का मुखौटा और उसके हाथों की एक डाली देखी जा सकती है।

कई संगीत शिक्षण संस्थानों का नाम संगीतकार की याद में रखा गया है, जिसमें वारसॉ कंज़र्वेटरी भी शामिल है। 2001 से, वारसॉ में स्थित एक पोलिश हवाई अड्डे का नाम चोपिन के नाम पर रखा गया है। यह दिलचस्प है कि संगीतकार की अमर रचना की याद में टर्मिनलों में से एक को "एट्यूड्स" कहा जाता है।

पोलिश प्रतिभा का नाम संगीत पारखी और आम श्रोताओं के बीच इतना लोकप्रिय है कि कुछ आधुनिक संगीत समूह इसका फायदा उठाते हैं और शैलीगत रूप से चोपिन के कार्यों की याद दिलाने वाली गीतात्मक रचनाएँ बनाते हैं, और उनके लेखक होने का श्रेय देते हैं। तो सार्वजनिक डोमेन में आप "ऑटम वाल्ट्ज", "वाल्ट्ज ऑफ रेन", "गार्डन ऑफ ईडन" नामक संगीत टुकड़े पा सकते हैं, जिसके वास्तविक लेखक समूह "सीक्रेट गार्डन" और संगीतकार पॉल डी सेनेविले और ओलिवर टूसेंट हैं।

काम करता है

• पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए संगीत कार्यक्रम - (1829-1830)
• मजुरकास - (1830-1849)
• पोलोनाइज़ - (1829-1846)
• रात्रिचर - (1829-1846)
• वाल्ट्ज़ - (1831-1847)
• सोनाटास - (1828-1844)
• प्रस्तावना - (1836-1841)
• रेखाचित्र - (1828-1839)
• शेरज़ो - (1831-1842)
• गाथागीत - (1831-1842)

रूमानियत की कला का प्रतिनिधि। उनका जन्म वारसॉ के पास स्थित छोटे से शहर ज़ेलाज़ोवा वोला में हुआ था। उनके पिता निकोलस फ्रांसीसी मूल के थे, और उनकी मां जस्टिना स्थानीय निवासी थीं।

बचपन की संगीतमय छापें

फ्राइडेरिक ने छह साल की उम्र में पियानो बजाना सीखना शुरू कर दिया था। युवा संगीतकार अपने शिक्षक के साथ बहुत भाग्यशाली थे। पियानोवादक वोज्शिएक ज़िवनी ने अपने बेटों का पालन-पोषण किया

बचपन में ही फ्राइडेरिक इतालवी ओपेरा से परिचित हो गए, जो यूरोप के सभी कोनों में बहुत लोकप्रिय था। 19वीं सदी की शुरुआत में स्वर कला को समझना इतना कठिन नहीं था। श्रोताओं की एक विस्तृत श्रृंखला जीवंत नाट्य प्रदर्शन और गुनगुनाई जा सकने वाली सुंदर, यादगार धुनों से आकर्षित हुई। और यद्यपि चोपिन के काम में एक भी ओपेरा शामिल नहीं है, फिर भी उन्होंने जीवन भर लचीली और प्लास्टिक की धुनों का स्वाद हासिल किया और बरकरार रखा।

सैलून कला

भावी संगीतकार के लिए संगीत का एक अन्य स्रोत तथाकथित सैलून प्रदर्शन था। इस कला का एक प्रमुख प्रतिनिधि मिखाइल ओगिंस्की था। यह आज भी अपने प्रसिद्ध पोलोनेस के लिए जाना जाता है।

सैलून 19वीं सदी में यूरोपीय समाज के धनी तबके के प्रतिनिधियों के लिए अवकाश के रूपों में से एक है। इस सामाजिक प्रथा का वर्णन कई साहित्यिक कृतियों में किया गया है, जैसे लियो टॉल्स्टॉय और होनोरे डी बाल्ज़ाक। सैलून में लोग न केवल बातचीत करते थे, बल्कि संगीत भी सुनते थे। उस समय के महानतम पियानोवादकों और वायलिन वादकों ने विभिन्न सामाजिक कार्यक्रमों में अपने प्रदर्शन की बदौलत प्रसिद्धि प्राप्त की।

फ्राइडेरिक चोपिन ने 12 साल की उम्र से स्थानीय सैलून में पियानो बजाया। उन्हें यह साधारण घरेलू कला बहुत पसंद थी। चोपिन के काम में सैलून संगीत की विशद छाप दिखती है। सामाजिक कार्यक्रमों में आमंत्रित पियानोवादकों के लिए अक्सर उत्कृष्टता और प्रदर्शन की भावुक सहजता की आवश्यकता होती थी। लेकिन चोपिन इस कला निर्देशन की अत्यधिक मनोरंजन और साधारण विशेषता से अलग हैं।

प्रारंभिक रचनात्मकता

फ़्रेडरिक चोपिन का काम दो पोलोनाइज़ से शुरू होता है, जो उन्होंने सात साल की उम्र में लिखा था, जो संभवतः मिखाइल ओगिंस्की के इसी नाम के काम से प्रभावित था। भविष्य के संगीतकार के कार्यों का एक अन्य स्रोत पोलिश संगीत लोकगीत है। फ़्रेडेरिक का परिचय उनकी माँ ने कराया था, जो एक अच्छी पियानोवादक होने के साथ-साथ एक शौकिया गायिका भी थीं।

यंग चोपिन ने वारसॉ लिसेयुम में अध्ययन किया, साथ ही निजी शिक्षकों के मार्गदर्शन में संगीत का अध्ययन भी किया। उन्होंने न केवल पियानो बजाना सीखा, बल्कि रचना भी सीखी। बाद में, फ्राइडेरिक ने पोलिश राजधानी के मुख्य संगीत विद्यालय में प्रवेश लिया।

पोलैंड में, संरक्षकों के उदार संरक्षण की बदौलत चोपिन का करियर सफलतापूर्वक विकसित हुआ। विशेष रूप से, प्रसिद्ध कुलीन चेतवर्टिंस्की परिवार ने युवा पियानोवादक की देखभाल की। सफलता की लहर पर, चोपिन को ऑस्ट्रिया दौरे के लिए आमंत्रित किया गया, जहां से वह 1829 में चले गए।

उत्प्रवास और उसके कारण

युवा संगीतकार के संगीत कार्यक्रम यूरोप में बड़ी सफलता थे। उस समय के प्रसिद्ध संगीतकार रॉबर्ट शुमान और फ्रांज लिस्ज़त ने उनकी प्रशंसा की थी। चोपिन का काम अपनी लोकप्रियता के चरम पर था। जब संगीतकार दौरे पर थे, उनकी मातृभूमि में एक विद्रोह हुआ।

स्वतंत्रता-प्रेमी पोल्स ने रूसी साम्राज्य के विरुद्ध विद्रोह कर दिया। देश में बड़े पैमाने पर फैली लोकप्रिय अशांति लगभग दो वर्षों तक चली। 1831 में वारसॉ की घेराबंदी के बाद रूसी सेना ने उनका दमन कर दिया। जीत के बाद, कब्ज़ा अधिकारियों की कार्रवाई और भी कठोर हो गई।

चोपिन पोलिश स्वतंत्रता के प्रबल समर्थक थे। विद्रोह की हार के बाद, उन्होंने अपने वतन नहीं लौटने का फैसला किया। इन दुखद घटनाओं की सीधी प्रतिक्रिया "सी माइनर" नामक एट्यूड थी, जिसे "रिवोल्यूशनरी" कहा जाता था। संगीतकार ने घिरे हुए वारसॉ के पतन के तुरंत बाद, सितंबर 1931 की शुरुआत में इसकी रचना की।

पोलैंड की दुखद घटनाओं ने चोपिन के कार्य को दो प्रमुख अवधियों में विभाजित कर दिया। युवा संगीतकार अपने स्थायी निवास के लिए पेरिस को चुनता है, जहाँ वह अपने शेष दिन बिताता है, समय-समय पर दौरे पर जाता है। संगीतकार ने अपनी मातृभूमि को फिर कभी नहीं देखा।

पेरिस में नया जीवन

पेरिस में, चोपिन रचनात्मक और शिक्षण गतिविधियों में सक्रिय थे। उस ऐतिहासिक काल में फ्रांस की राजधानी यूरोप में राजनीतिक और सांस्कृतिक जीवन का केंद्र थी। 1830 के बाद, पेरिस के समाज ने पोलिश स्वतंत्रता के संघर्ष के समर्थकों का गर्मजोशी से समर्थन किया। उस समय के सबसे बड़े कलाकारों ने संगीतकार को उनके प्रवास के पहले वर्षों में निस्वार्थ रूप से मदद की।

चोपिन का जीवन और कार्य उनके समकालीनों - प्रसिद्ध कलाकारों की गतिविधियों से अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। संगीतकार के नए दोस्त कलाकार यूजीन डेलाक्रोइक्स, लेखक हेनरिक हेन और विक्टर ह्यूगो, संगीतकार फ्रांकोइस लिस्ट्ट और संगीतज्ञ फ्रांकोइस फेटिस थे।

बीमारी और गुणी व्यक्ति के करियर का अंत

पेरिस में बसने के कुछ साल बाद, चोपिन ने इंग्लैंड और जर्मनी में संगीत कार्यक्रम दिए, जहां उनकी मुलाकात उत्कृष्ट संगीतकार रॉबर्ट शुमान और फेलिक्स मेंडेलसोहन से हुई। फिर, 30 के दशक के मध्य में, उन्हें एक बीमारी ने घेर लिया - फुफ्फुसीय तपेदिक।

युवा संगीतकार के खराब स्वास्थ्य ने उन्हें एक गुणी पियानोवादक के रूप में अपना करियर जारी रखने की अनुमति नहीं दी। उन्होंने बड़े हॉलों में प्रदर्शन करना बंद कर दिया। उस समय से, एफ. चोपिन का काम कई पियानो रचनाएँ लिखने तक सीमित हो गया, जिसने उनके लिए मार्ग प्रशस्त किया

एक पियानोवादक के रूप में, उन्होंने अपने प्रदर्शन को छोटे सैलून और अंतरंग कॉन्सर्ट हॉल तक सीमित रखा। उन्होंने मुख्य रूप से अपने दोस्तों, सहकर्मियों और समान कलात्मक रुचि और जुनून वाले लोगों के लिए खेला।

चैंबर हॉल और मैत्रीपूर्ण दर्शकों ने चोपिन के संगीत की विशिष्टता को निर्धारित किया। यह बहुत व्यक्तिगत, अंतरंग है. ऐसा लगता है कि संगीतकार अपनी पीड़ित आत्मा को श्रोताओं के सामने उजागर करता है। एफ. चोपिन का काम पियानो के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। उन्होंने अन्य उपकरणों के लिए नहीं लिखा।

मेरे जीवन का प्यार

पेरिस में रहते हुए, संगीतकार की मुलाकात प्रसिद्ध फ्रांसीसी लेखिका अरोरा डुडेवंत से हुई, जिन्होंने पुरुष छद्म नाम जॉर्जेस सैंड के तहत अपनी किताबें प्रकाशित कीं। यह महिला पेरिस के समाज में कुख्यात थी। वह पुरुषों के कपड़े पहनती थी और दिखावटी तौर पर सिगार पीती थी। स्थानीय अभिजात वर्ग उसके कई संबंधों के बारे में अफवाहों से समय-समय पर उत्तेजित रहता था।

यदि हम संक्षेप में चोपिन के जीवन और कार्य का वर्णन करें, तो हम कह सकते हैं कि जॉर्जेस सैंड के बिना वह स्वयं नहीं होते। वह न केवल संगीतकार की प्रेमिका बन गई, बल्कि उसकी दोस्त भी बन गई। लेखक चोपिन से उम्र में बड़ा था। उसके पहले से ही दो बच्चे थे - एक लड़का और एक लड़की।

महान संगीतकार अक्सर पारिवारिक महल का दौरा करते थे, जो अरोरा के कई दोस्तों और उसके प्रेमी के लिए स्वर्ग बन गया। उसे बेतहाशा मौज-मस्ती और भोर तक चलने वाली पार्टियाँ पसंद थीं। बीमार संगीतकार ने बड़ी कठिनाई से अपना मनोरंजन सहा। फिर भी, उनका रोमांस दस साल से अधिक समय तक चला।

मलोर्का में सर्दी

चाहे वह कितना भी प्रतिभाशाली क्यों न हो, उसका काम जॉर्जेस सैंड के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। मल्लोर्का की उनकी संयुक्त यात्रा की किंवदंती रोमांटिक कहानियों के प्रेमियों के बीच विशेष रूप से लोकप्रिय है। भूमध्य सागर में स्पेनिश द्वीप आज एक पर्यटक स्वर्ग है। फिर, 19वीं शताब्दी में, यह एक परित्यक्त, निर्जन और उदास जगह थी। प्रकृति की भव्यता को स्थानीय निवासियों की निराशाजनक नैतिकता और खराब जीवन स्थितियों के साथ जोड़ा गया था।

चोपिन, जिनकी जीवनी और कार्य काफी हद तक एक असाध्य बीमारी से निर्धारित थे, ने इस द्वीप पर सबसे कठिन अवधियों में से एक का अनुभव किया। प्रेमी पेरिस की गपशप से दूर, मलोरका में एक गर्म सर्दी बिताना चाहते थे। लेकिन सर्दी बहुत बारिश और ठंडी हो गई, और प्रेमियों के प्रति स्थानीय निवासियों का नकारात्मक रवैया खुले तौर पर आक्रामक था। वे आवास किराए पर लेने में असमर्थ थे और उन्हें एक परित्यक्त मठ में रहने के लिए मजबूर होना पड़ा, जहां ठंड बहुत अधिक थी। इस सर्दी में संगीतकार का स्वास्थ्य काफी बिगड़ गया।

मैलोर्का में रहते हुए, जॉर्ज सैंड को पेरिस की विलासिता की याद आती थी। चोपिन भी दुखी था. संगीतकार की संक्षिप्त जीवनी और कार्य द्वीप पर इस सर्दी को विशेष रूप से उज्ज्वल बनाते हैं। संगीतकार ने यहां कई खूबसूरत रचनाएं कीं। फ़्रांस लौटने के बाद, लेखक ने "विंटर इन मैलोरका" पुस्तक प्रकाशित की।

रूमानियत और पियानो रचनात्मकता

चोपिन के काम को संक्षेप में उसकी सभी अभिव्यक्तियों में रूमानियत के रूप में परिभाषित किया जा सकता है। उनके असंख्य पियानो लघुचित्र एक हीरे के विभिन्न पहलुओं की तरह हैं। संगीतकार ने बहुत कम प्रमुख रचनाएँ लिखीं। उनमें से सबसे प्रसिद्ध उनका दूसरा सोनाटा है, और विशेष रूप से इसका तीसरा आंदोलन - अंतिम संस्कार मार्च।

चोपिन के पियानो लघुचित्रों को चक्रों में संयोजित किया गया है। पोलिश माज़ुर्का और पोलोनाइस घर की याद से ओत-प्रोत काव्यात्मक नाटक हैं। संगीतकार की सर्वाधिक गीतात्मक रचनाएँ प्रस्तावनाएँ हैं। वे चोपिन के सभी कार्यों को देखते हैं। संक्षेप में, इन कार्यों को सभी 24 कुंजियों को कवर करने वाले लघु नाटकों के रूप में वर्णित किया जा सकता है। प्रस्तावनाएँ विभिन्न शैलियों में हल की जाती हैं। उदाहरण के लिए, एक प्रमुख टुकड़ा माजुरका के लयबद्ध आधार को पुन: पेश करता है। और प्रस्तावना "बी माइनर" एक शोकगीत जैसा दिखता है।

चोपिन के संगीत की शैलियाँ

चोपिन का पियानो कार्य बहुआयामी संश्लेषण द्वारा संचालित है। एक लघु विषय में अलग-अलग, कभी-कभी विपरीत, शैलियों के स्वरों के संयोजन से संगीत के ताने-बाने में तनाव की उच्च सांद्रता पैदा होती है। मार्च, रात्रिचर और दयनीय उद्घोषणा के संकेत आठ-बार की धुन में संपीड़ित होकर विषय को अंदर से विस्फोटित करते प्रतीत होते हैं। उनकी क्षमता पूरी रचना में प्रकट होती है, एक जटिल नाटकीयता का निर्माण करती है।

जैसा कि जर्मन संगीतशास्त्रियों ने नोट किया है, फ्रेडरिक चोपिन (जैसा कि उन्हें जर्मनी में कहा जाता है) का काम रॉबर्ट शुमान, विशेषकर उनके पियानो चक्र से प्रभावित था। हालाँकि, इस महान संगीतकार का संगीत बेहद मौलिक है। इसकी पुष्टि तथाकथित पोलिश चक्रों - माज़ुर्कस और पोलोनेसेस से होती है।

मजुरकास और पोलोनाइसेस

मजुरका बहुत विविध हैं। इनमें सुरुचिपूर्ण और परिष्कृत लघुचित्र हैं, साथ ही लोक भावना में लिखे गए नाटक भी हैं। शानदार बॉलरूम मजारका भी हैं। इनमें से अधिकांश टुकड़े सद्गुणता की दृष्टि से कठिन नहीं हैं। तकनीकी रूप से इन्हें निष्पादित करना सरल है। जो चीज़ उन्हें समझना कठिन बनाती है वह है उनका गहरा संगीत अर्थ; श्रोता से धारणा की एक विशेष सूक्ष्मता की आवश्यकता होती है।

चोपिन के सभी कार्यों की तरह, पोलोनेस शैली में लिखी गई रचनाएँ गीतात्मक, काव्यात्मक लघुचित्र हैं। लेकिन साथ ही उनमें उज्ज्वल और शानदार नृत्य का चरित्र भी है। उनमें से विभिन्न सामग्री के लघुचित्र हैं: दुखद, गंभीर और उत्तम। पोलोनाइस बजाने वाले पियानोवादक के पास मजबूत उंगलियां और चौड़े हाथ होने चाहिए। कार्यों में अंतर्निहित पॉलीफोनिक कॉर्ड से निपटने के लिए यह आवश्यक है।

यदि आप चोपिन के काम को कुछ शब्दों में तैयार करने का प्रयास करें, तो इसका सारांश इस प्रकार होगा: रोमांटिक युग की सबसे बड़ी प्रतिभा, वह यूरोप की संगीत मूर्ति थी। अपनी मातृभूमि से वंचित निर्वासन के कारण, 39 वर्ष की आयु में ही उनकी मृत्यु हो गई। अपने जीवन के अधिकांश समय में, चोपिन एक लाइलाज बीमारी से पीड़ित रहे जिसने एक गुणी व्यक्ति के रूप में उनके करियर को सीमित कर दिया। उन्होंने सैकड़ों प्रशंसकों के प्यार और एकमात्र महिला का पूरी तरह से अनुभव किया जो उन्हें समझने में कामयाब रही। उनमें भी उनके जैसी ही प्रतिभा थी। उनका दुखद और साथ ही सुखद भाग्य संगीत में निहित है। और वह अमर है.

जीवनीऔर जीवन के प्रसंग फ़्रेडरिक चॉपिन।कब जन्मा और मर गयाफ्रेडरिक चोपिन, उनके जीवन की यादगार जगहें और महत्वपूर्ण घटनाओं की तारीखें। संगीतकार उद्धरण, चित्र और वीडियो.

फ्रेडरिक चोपिन के जीवन के वर्ष:

जन्म 22 फरवरी, 1810, मृत्यु 17 अक्टूबर, 1849

समाधि-लेख

"तुम्हारा राग मेरी आत्मा में है,
इसमें खुशी भी है और गम भी,
जिंदगी भी और सपने भी.
जब सूर्यास्त खेतों पर पड़ता है,
रोशनी और छाया में सजे,
आप आ रहे हैं।"
अन्ना जर्मन के गीत "लेटर टू चोपिन" से

जीवनी

फ्रेडरिक चोपिन की जीवनी महान पोलिश संगीतकार की जीवन कहानी है, जिन्होंने अपने देश की संस्कृति को दुनिया भर में गौरवान्वित किया। चोपिन को बिना किसी अतिशयोक्ति के प्रतिभाशाली कहा जा सकता है। और यह प्रतिभा संगीतकार के बचपन में ही प्रकट होने लगी थी। उनमें हमेशा से ही संगीत के प्रति अविश्वसनीय रूप से गहरी समझ थी और वह सचमुच इसके प्रति जुनूनी थे। जब लड़का अभी आठ साल का नहीं था, तो वारसॉ अखबारों में से एक ने उसके पहले नाटक के बारे में लिखा, जिसमें चोपिन को "संगीत की सच्ची प्रतिभा" और "प्रतिभाशाली" कहा गया।

चोपिन के लिए संगीत विद्यालय और संगीत विद्यालय में कक्षाएं आसान थीं। वह जल्द ही एक गुणी पियानोवादक बन गया। एक दिन, चोपिन के शिक्षक, पियानोवादक वोज्शिएक ज़िवनी ने बारह वर्षीय फ्रेडरिक के साथ अध्ययन करने से यह कहते हुए इनकार कर दिया कि उनके पास इस बच्चे को पढ़ाने के लिए और कुछ नहीं है। बीस साल की उम्र में, चोपिन पहले से ही यूरोप का दौरा कर रहे थे। उनके दौरे के दौरान, पोलैंड में एक विद्रोह हुआ और संगीतकार ने दोस्तों और रिश्तेदारों के अनुनय के आगे झुकते हुए निर्वासन में रहना चुना। फिर भी, अपने परिवार और मातृभूमि से यह अलगाव जीवन भर उन पर भारी पड़ा। यूरोप में, प्यार और महिमा फ्रेडरिक की प्रतीक्षा कर रही थी - चोपिन का सभी सैलून और अभिजात वर्ग में खुशी से स्वागत किया गया। उनके पास छात्रों की भी कोई कमी नहीं थी, ख़ासकर तब जब संगीत रचना और प्रदर्शन के अलावा संगीत सिखाना संगीतकार का एक और जुनून था।

चोपिन की प्रसिद्धि ने कई लोगों को उनकी ओर आकर्षित किया, जिनमें वे महिलाएं भी शामिल थीं जो उनसे प्यार करती थीं, लेकिन उन्होंने आधिकारिक तौर पर शादी नहीं की थी। वह लेखक जॉर्जेस सैंड के साथ कई वर्षों तक खुले विवाह में रहे। लेकिन चोपिन की पहली गंभीर प्रेम रुचि पोलिश महिला मारिया वोडज़िंस्का थी, जिसके साथ उन्होंने गुप्त सगाई की। अफ़सोस, उसके अमीर माता-पिता ऐसा संगीतकार नहीं चाहते थे जो कड़ी मेहनत से अपनी आजीविका कमाता हो, भले ही वह विश्व प्रसिद्ध हो। वोडज़िंस्का के साथ चोपिन के ब्रेकअप के बाद, जॉर्ज सैंड ने सचमुच विनम्र और बुद्धिमान पोल को अपने हाथों में ले लिया। चोपिन और जॉर्ज सैंड के बीच संबंधों के वर्ष वे वर्ष थे जब संगीतकार की रचनात्मकता फली-फूली, लेकिन तब सैंड ने अपने प्रेमी का नाजुक दिल तोड़ दिया, जो पहले से ही बीमारी से कमजोर था। होमसिकनेस, उनके पिता की मृत्यु, सैंड के साथ अलगाव और खराब स्वास्थ्य (हाल के अध्ययनों से पता चलता है कि चोपिन को सिस्टिक फाइब्रोसिस था) ने संगीतकार को लड़ने की ताकत से वंचित कर दिया।

अपने जीवन के अंतिम वर्ष के दौरान, चोपिन ने कोई संगीत कार्यक्रम नहीं दिया या सबक नहीं दिया। चोपिन की मृत्यु पेरिस में हुई; चोपिन की मृत्यु का कारण तपेदिक था। चोपिन का अंतिम संस्कार पेरे लाचिस कब्रिस्तान में हुआ, जहां उनके हजारों प्रशंसक शानदार संगीतकार और पियानोवादक को अलविदा कहने आए। चोपिन का दिल उसके शरीर से निकाल दिया गया, एक कलश में रखा गया और वारसॉ में चर्च के स्तंभों में से एक में दीवार में बंद कर दिया गया। चोपिन की स्मृति आज भी पूरी दुनिया में जारी है। उनके नाम पर त्यौहार और प्रतियोगिताएं लगातार आयोजित की जाती हैं, उनके संग्रहालयों के संग्रह को फिर से भर दिया जाता है, और चोपिन का संगीत मानव इतिहास के सर्वश्रेष्ठ संगीतकारों में से एक के आदर्श और अद्भुत उपहार के रूप में शाश्वत बना हुआ है।

जीवन रेखा

22 फरवरी, 1810फ्रेडरिक फ्रेंकोइस चोपिन की जन्म तिथि।
1818वारसॉ में चोपिन का पहला सार्वजनिक प्रदर्शन।
1823वारसॉ लिसेयुम में प्रवेश।
1826वारसॉ लिसेयुम से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, वारसॉ हायर स्कूल ऑफ़ म्यूज़िक में प्रवेश लिया।
1829संगीत विद्यालय से स्नातक, प्रदर्शन के साथ वियना की यात्रा।
1830वारसॉ में चोपिन का पहला स्वतंत्र संगीत कार्यक्रम।
11 अक्टूबर, 1830वारसॉ में चोपिन का अंतिम संगीत कार्यक्रम।
1830-1831वियना में जीवन.
1831पेरिस जा रहा हूँ.
26 फरवरी, 1832पेरिस में चोपिन का पहला संगीत कार्यक्रम।
1836-1837. मारिया वोडज़िंस्का के साथ सगाई का विघटन, जॉर्जेस सैंड के साथ मेल-मिलाप।
1838-1846चोपिन की रचनात्मकता का उच्चतम उत्कर्ष।
सर्दी 1838-1839स्पेन में वाल्डेमोस मठ में जीवन।
मई 1844चोपिन के पिता की मृत्यु.
1847जॉर्ज सैंड से नाता तोड़ो.
16 नवंबर, 1848लंदन में चोपिन का अंतिम प्रदर्शन।
17 अक्टूबर, 1849फ्रेडरिक चोपिन की मृत्यु.
30 अक्टूबर, 1849फ्रेडरिक चोपिन का अंतिम संस्कार।

यादगार जगहें

1. ज़ेलाज़ोवा-वोला गाँव, जहाँ चोपिन का जन्म हुआ था।
2. ज़ेलाज़ोवा वोला में फ्रेडरिक चोपिन का घर, जहां उनका जन्म हुआ था और जहां आज चोपिन संग्रहालय संचालित होता है।
3. वारसॉ में चोपिन परिवार के छोटे सैलून में फ्राइडेरिक चोपिन संग्रहालय।
4. नोहान एस्टेट (जॉर्ज सैंड की संपत्ति), जहां चोपिन अपने प्रिय के साथ रहता था।
5. कीव में चोपिन का स्मारक।
6. सिंगापुर बोटेनिक गार्डन में चोपिन और रेत का स्मारक।
7. पॉज़्नान में चोपिन पार्क, जहाँ चोपिन का एक स्मारक बनाया गया है।
8. स्पेन में वाल्डेमोस मठ में चोपिन और जॉर्ज सैंड संग्रहालय, जहां युगल 1838-1839 में रहते थे।
9. पेरे लाचिस कब्रिस्तान, जहां चोपिन को दफनाया गया है।
10. होली क्रॉस का बेसिलिका, जहां चोपिन का दिल उसकी इच्छा के अनुसार एक स्तंभ में दीवार में बंद है।

जीवन के प्रसंग

हर कोई चोपिन को एक अविश्वसनीय रूप से दयालु और अच्छे व्यवहार वाला व्यक्ति मानता था। उन्हें कला सहयोगियों से लेकर परिचितों और छात्रों तक हर कोई प्यार करता था, और प्यार से उन्हें देवदूत या गुरु कहा जाता था। अनुशंसा पत्रों में से एक में चोपिन के बारे में एक उद्धरण है "सर्वश्रेष्ठ व्यक्ति।"

चोपिन तुरंत रेत के प्रति आसक्त नहीं थे। इसके विपरीत, पहली मुलाकात में वह उसे बिल्कुल अप्रिय लगी। लेकिन सैंड ने शानदार संगीतकार को जीतने का फैसला किया, इस तथ्य के बावजूद कि उसके लगातार अन्य प्रेमी थे। जब चोपिन अंततः मंत्रमुग्ध हो गया, तो वह पूरी तरह से अपने प्रेमी की शक्ति में आ गया। जॉर्ज सैंड संगीतकार से प्यार करते थे, लेकिन यह एक स्वार्थी, दुर्बल करने वाली भावना थी। चोपिन की पीठ पीछे, उसके दोस्तों ने चर्चा की कि फ्रेडरिक उसकी आँखों के ठीक सामने पिघल रहा था, और जॉर्ज सैंड "एक पिशाच के प्यार से संपन्न था।" जब जॉर्ज सैंड ने एक सुविधाजनक बहाने का फायदा उठाते हुए चोपिन से नाता तोड़ लिया, तो इससे उनके पहले से ही कमजोर स्वास्थ्य पर काफी असर पड़ा।

नियम

"आप हिंसा की तुलना में विनम्रता से अधिक हासिल करते हैं।"

"समय सबसे अच्छा सेंसर है, और धैर्य सर्वोच्च शिक्षक है।"

फ्रेडरिक चोपिन की जीवनी

शोक

"उसे पूरी तरह से समझने और व्यक्त करने के लिए, व्यक्ति को पूरी तरह से, अपनी पूरी आत्मा के साथ, उसकी एकमात्र आत्मा में डूब जाना चाहिए।"
हेनरिक न्यूहौस, रूसी पियानोवादक

“मैं अपनी दयनीय फ्रेंच में जो कुछ भी कह सकता था वह उससे बहुत दूर होगा, उसकी स्मृति के लिए इतना अयोग्य होगा। उनके प्रति गहरी श्रद्धा, आराधना और वास्तविक पंथ को उन सभी लोगों द्वारा उत्साहपूर्वक संरक्षित किया गया था जो उन्हें जानते और सुनते थे। कोई भी चोपिन जैसा नहीं दिखता, कोई दूर-दूर तक उससे मिलता-जुलता नहीं है। और कोई भी यह नहीं बता सकता कि वह क्या था। कैसी शहीद की मृत्यु, कैसा शहीद का जीवन - एक ऐसे व्यक्ति के लिए जो हर चीज़ में इतना परिपूर्ण, इतना शुद्ध है! निश्चय ही वह स्वर्ग में है... जब तक..."
सोलेंज सैंड, जॉर्ज सैंड की बेटी, चोपिन की सौतेली बेटी

एक प्रसिद्ध संगीतकार और दिलचस्प व्यक्ति फ्रेडरिक चोपिन हैं। इस लेख में उनकी संक्षिप्त जीवनी प्रस्तुत है। उनका जन्म 1 मार्च, 1810 को वारसॉ के पास हुआ था।

भावी संगीतकार का परिवार बहुत शिक्षित था। उनके पिता के पास एक अधिकारी का पद था, उन्होंने सेना में सेवा की, और फिर वारसॉ लिसेयुम में पढ़ाने में लगे रहे। वह पियानो, वायलिन और बांसुरी भी बहुत अच्छे से बजाते थे। फ्रेडरिक की माँ को संगीत बहुत पसंद था। इसलिए, यह आश्चर्य की बात नहीं है कि एक महान संगीतकार और संगीतकार का जन्म ऐसे परिवार में हुआ था।

उनका संगीत उपहार उनके शुरुआती वर्षों में ही प्रकट हो गया था, और उनकी पहली रचना 1817 में ही प्रकाशित हो चुकी थी। फ्रेडरिक के पहले गुरु वॉयटेक ज़िवनी थे। यह वह थे जिन्होंने भविष्य के संगीतकार को शास्त्रीय संगीत को समझना और उससे प्यार करना सिखाया। लड़के को एक गंभीर बीमारी थी - जन्मजात तपेदिक।

चोपिन की जीवनी कहती है कि उनका पहला सार्वजनिक संगीत कार्यक्रम 1818 में हुआ था। फ्रेडरिक ने पियानो बजाया। 1823-1829 की अवधि में। उन्होंने संगीत लिसेयुम में अध्ययन किया, और फिर मुख्य संगीत विद्यालय में, जहाँ उनके अपने पिता पढ़ाते थे। वहां फ्रेडरिक ने पोलिश साहित्य, इतिहास, सौंदर्यशास्त्र का अध्ययन किया और अन्य मानविकी में महारत हासिल की। उस समय, भावी संगीतकार को व्यंग्यचित्र बनाने, नाटक और कविताएँ लिखने का शौक था। अपने अध्ययन के वर्षों के दौरान, फ्रेडरिक ने प्रदर्शन के साथ पोलैंड के पूरे क्षेत्र का दौरा किया, वियना और बर्लिन का दौरा किया। पियानो बजाने की उनकी पहली शैली हम्मेल के प्रभाव में बनी थी। पोलिश राजधानी में, फ्रेडरिक ने विभिन्न संगीत मंडलियों में भाग लिया।

कहा जाता है कि अपनी पढ़ाई (1830) पूरी करने के बाद उन्होंने वारसॉ में तीन बड़े संगीत कार्यक्रम दिए, जो विजयी रहे। उसी वर्ष, फ्रेडरिक विदेश यात्रा पर गए और हमेशा के लिए अपनी मातृभूमि छोड़ दी। कई यूरोपीय शहरों का दौरा करने के बाद, चोपिन अंततः पेरिस में बस गए। 1835 में वे लीपज़िग गए, जहाँ उनकी मुलाकात शुमान से हुई।

1836 में, संगीतकार की मुलाकात मारिया वोडज़िंस्का नाम की एक पोलिश लड़की से हुई। उनका अफेयर शुरू हो गया. हालाँकि, उसके माता-पिता ने शादी के लिए सहमति नहीं दी। यह रिश्ता केवल एक साल तक चला और युवा लोग टूट गए। इससे यह तथ्य सामने आता है कि 1838 में फ्रेडरिक चोपिन ने मलोर्का की यात्रा की। उनकी जीवनी कहती है कि इसी द्वीप पर उनकी मुलाकात फ्रांस के मशहूर लेखक जॉर्जेस सैंड से हुई थी. उनका असली नाम औरोर डुपिन था। फ्रेडरिक अक्सर गर्मियों में लेखक की संपत्ति पर बिताते थे। वह अपने समय में काफी विलक्षण व्यक्ति थीं। ऑरोरा पुरुषों के कपड़े पहनती थी और इसके बावजूद, लेखिका के दो बच्चे थे। मशहूर लोगों का रोमांस करीब 9 साल तक चला।

चोपिन ने लगातार अपनी प्रतिभा विकसित की और खुद को रचनात्मक रूप से महसूस किया, लेकिन 1848 में जॉर्ज सैंड के साथ हुए ब्रेक से उन पर नकारात्मक प्रभाव पड़ा। संगीतकार ने वित्तीय कठिनाइयों का भी अनुभव किया, और तपेदिक के कारण उनकी ताकत कम हो गई थी। चोपिन की जीवनी से पता चलता है कि 1848 में वह ब्रिटेन गए, लेकिन उनके स्वास्थ्य ने संगीतकार को लंदन में नियोजित संगीत कार्यक्रम देने की अनुमति नहीं दी। फ्रेडरिक टूटा हुआ और थका हुआ पेरिस लौट आया।

चोपिन की जीवनी कहती है कि 1849 में उपभोग के कारण उनकी मृत्यु हो गई। उन्हें फ्रांस की राजधानी में दफनाया गया। हालाँकि, वसीयत के अनुसार, हृदय को वारसॉ ले जाया गया, जहाँ उसे एक चर्च में दफनाया गया।

चोपिन ने बैले के लिए संगीत नहीं लिखा, न ही उन्होंने ओपेरा या सिम्फनी को पीछे छोड़ा। उनका पसंदीदा वाद्ययंत्र पियानो था, जिसके लिए उनके सभी कार्य बनाए गए थे। पियानोवादक ने पहली बार 7 साल की उम्र में एक संगीत कार्यक्रम में प्रस्तुति दी थी; 12 साल की उम्र में, उनके उत्कृष्ट वादन के लिए उन्हें "वारसॉ चमत्कार" कहा गया था।

1. प्रकाश के बिना संगीत

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