Ֆրեդի Մերկուրիի ձայնային օկտավա. Բոլոր ժամանակների լավագույն ֆրոնտմենը. գիտությունը ճանաչել է Ֆրեդի Մերկուրիի ձայնի մեծությունը

տուն / Սեր

Շատ վաղուց այս օրը՝ 1946 թվականի սեպտեմբերի 5-ին, 69 տարի առաջ հեռավոր Զանզիբար կղզում մի տղա ծնվեց մեզ համար տարօրինակ անունով՝ Ֆարուխ (որ նշանակում է «երջանիկ», «գեղեցիկ»): .
Սա կարող էր լինել Կիպլինգի ոգով ինչ-որ հեքիաթի կամ արկածային վեպի սկիզբ, բայց, ըստ էության, պարզվեց, որ այն մեր ժամանակի մեծագույն երաժշտական ​​լեգենդներից մեկի նախաբանն էր: Որովհետև, թերևս, աշխարհում ոչ բոլորը գիտեն, թե ով է Ֆարրուխ Բուլսարան, բայց դժվար է գտնել մարդ, ով չի լսել Ֆրեդի Մերկուրիի մասին:


Դուք կարող եք ժամերով խոսել Queen երաժիշտների պրոֆեսիոնալիզմի մասին, բայց առանց Մերկուրիի խարիզմայի խումբը չէր հասնի կուլտային կարգավիճակի: Կարելի է հիանալ, թե Ֆրեդիի վոկալը որքան նման է Փոլ Ռոջերսի ձայնին, որով փորձում են փոխարինել նրան, բայց «Queen + Paul Rodgers»-ը պարզապես փոխնակ է կարոտախտի համար: Ի վերջո, խոսքը ձայնի մասին չէ... Այսպիսով, ո՞րն է լեգենդի էությունը: Ֆրեդին առանձնահատուկ տեղ է զբաղեցնում ժամանակակից աշխարհի կուռքերի շարքում։ Նախ, քանի որ դա շատ է, ավելորդ է։ Նա ունի «ռոքի լավագույն ձայներից մեկը» (իրականում, քսաներորդ դարի լավագույն ձայներից մեկը, Ֆրեդին կարող է մրցել օպերային լավագույն ձայների հետ), զարմանալի տիրույթի ձայն (բարիտոնից մինչև հակատենոր), զարմանալի ձայն։ ուժ, գեղեցկություն, հմայքը - դա բավական կլիներ աշխարհին հիշելու համար: Ֆրեդի Մերկուրին ոչ միայն նրա ակնթարթորեն ճանաչելի ձայնն է, այլև նրա ակնթարթորեն ճանաչելի անհատականությունը: Եվ սա է, որ նրա արվեստը դարձնում է անդիմադրելի, և հենց դա է, որ Քուինին անհնար է դարձնում աշխատել որևէ այլ վոկալիստի հետ։ Ֆրեդի Մերկուրին աշխարհի մեծագույն երգիչներից է, նրա անունը լեգենդներից է, ավելի ճիշտ՝ ինքն արդեն լեգենդ է դարձել։ Նրան ճանաչում են անգամ մարդիկ, ովքեր բացարձակապես կապ չունեն երաժշտության հետ։ Էքսցենտրիկ, եռանդուն և արտիստիկ – ահա թե ինչպես նա մնաց ընդմիշտ, ինչպես մի չմարող աստղ ռոքի հորիզոնում: Նրա երգերը դարձան 80-ականների ռոքի, դասականների խորհրդանիշները, որոնցից շատերն այսօր էլ հայտնի են։


Որոշ փաստեր.
Ֆարոկը (կամ, այլ կերպ ասած, Ֆարրուխը) ծնվել է 1946 թվականի սեպտեմբերի 5-ին Զանզիբարում՝ հարուստ ծնողների ընտանիքում։ Նրա մանկությունն անցել է երկու հեռավոր հովվերգական կղզիներում՝ Զանզիբարում և Պեմբայում, որոնք գտնվում են Հնդկական օվկիանոսում՝ Աֆրիկայի արևելյան ափի մոտ: Նրա մանկության մասին քիչ բան է հայտնի։ Նա մեծացել և մեծացել է հարուստ երեխաների պանսիոնատում։ Նա քիչ ընկերներ ուներ, իսկ Ֆարրուխը միշտ «ինքնուրույն» էր, ծածկոցների տակ լսում էր Բիթլզին և Էլվիս Փրեսլիին և գլուխը դրած ամպերի մեջ... Նա իր առաջին խումբը հավաքեց 12 տարեկանում՝ համադասարանցիների հետ միասին։ հնդկական դպրոցը Սբ. Պետրա. Դեռ այն ժամանակ նա էկզոտիկ «Ֆարուխ» անունը փոխարինեց ունիվերսալ «Ֆրեդի»-ով։ Երբ պատերազմը սկսվեց Հնդկաստանում, Ֆրեդիի նախնիները իրենց որդուն վերցրին իրենց գրկում և անվնաս ճանապարհից տեղափոխվեցին Անգլիա: Տղան այդ ժամանակ արդեն 14 տարեկան էր և բացարձակապես չէր պատկերացնում, թե ինչ պետք է աներ ցուրտ ու անհյուրընկալ Անգլիայում, մանավանդ որ նա վատ էր սովորում, և միակ առարկան, որով գերազանցում էր, նկարչությունն էր։ Բայց քանի որ տղան շնորհալի էր՝ նա ստեղծագործում էր երաժշտություն և պոեզիա, լավ էր նկարում և պաշտում գեղեցիկ հագուստները, նա որոշեց դառնալ արվեստաբան։ 1966թ. սեպտեմբերին նա ընդունվել է Իլինգի արվեստի քոլեջ և երեք տարի անց ավարտել է նկարչության և դիզայնի որակավորումը: Նա ավելի ուշ բացատրեց. «Քոլեջում մեզ սովորեցրել են ավելի լավ հասկանալ նորաձևությունը և միշտ լինել մեկ քայլ առաջ»: Շուտով նա հաստատվեց Քենսինգթոնում, մի վայր, որը հայտնի է նրանով, որ այստեղ ապրում էին բոհեմներ՝ երաժիշտներ, արվեստագետներ, ստեղծագործական մասնագիտությունների տեր մարդիկ։ Եվ ահա երիտասարդի համար ճակատագրական հանդիպում է տեղի ունեցել Smile խմբի ղեկավար Թիմ Ստաֆելի հետ։

Ֆարուխ-Ֆրեդիի առաջին լուսանկարներից մեկը.

Հետագայում նրա գեղարվեստական ​​ներուժն արտահայտվեց էքսցենտրիկ ու կենսունակ բեմական կերպարներով՝ լի անսպասելի ու համարձակ մանրամասներով։ 1983 թվականին Queen-ի «I Want to Break Free» երգի տեսահոլովակում Ֆրեդին հայտնվեց որպես ֆաուն «Afternoon of a Faun» բալետից, որտեղ Նիժինսկին հայտնի դարձավ։ Նա մի քանի խորեոգրաֆիկ համարներ է կատարել Լոնդոնի թագավորական բալետի հետ։ Հատկապես այս տեսարանների համար Մերկուրին հագավ խայտաբղետ զուգագուլպա, սափրեց իր հայտնի բեղերը և իրեն սրածայր ականջներ տվեց.


Ֆրեդին ասել է. «Բալետի հողաթափերով և զուգագուլպաներով բեմ դուրս գալը հիանալի է: Այդ ժամանակ ինձ պետք էր այս էֆեկտը: Ես փորձում էի այն տեղավորել բեմական գործողությունների մեջ, լրացնել այն երաժշտությունը, որը մենք նվագում էինք, և եթե այն չաշխատի, ես կաշխատեի: Ես դա չարեցի։ Բացի այդ, ինձ շատ դուր եկավ Նիժինսկու զգեստը» (Ֆրեդի Մերկուրիի վաղ աշխատանքի մասին «Կյանքն իր խոսքերով» գրքից).


1969 թվականին Ֆրեդին և նրա ընկեր Ռոջեր Թեյլորը բացեցին խանութ, որը, ի թիվս այլ բաների, վաճառում էր երիտասարդ շրջանավարտի նկարները։ 1970 թվականին Ստաֆելը որոշեց լքել խումբը, և նրա տեղը զբաղեցրեց Ֆրեդին։ Նա առաջարկեց խումբը վերանվանել Queen, ինչպես նաև ստեղծել է թիմի զինանշանը՝ հիմք ընդունելով Մեծ Բրիտանիայի զինանշանը և խմբի բոլոր անդամներին զարդարելով կենդանակերպի նշաններով։


Fredii-ն հաջողության հասավ ամբողջ խմբի համար՝ այն հասցնելով նախ բրիտանական չարթերի, ապա համաշխարհային մակարդակի։ Միաժամանակ Ֆրեդին վերցրեց Մերկուրի կեղծանունը, որով նա հայտնի դարձավ աշխարհին։


Մերկուրին Queen-ի բազմաթիվ երգերի հեղինակ էր, այդ թվում՝ ամենահաջողը՝ Bohemian Rhapsody: Երբ այն թողարկվեց որպես սինգլ, շատերն ասում էին, որ դա էպիկական ձախողում կլիներ. այն չափազանց երկար տևեց, և երաժշտական ​​ոճերի խառնումը ռիսկային էր թվում: Բայց Մերկուրիի «երաժշտական ​​խելագարությունն» ավելի քան արդարացրեց իրեն: Երգի տեսահոլովակը դարձել է համաշխարհային երաժշտության ամենանշանակալիցներից մեկը, շատերը նույնիսկ այն անվանում են «պատմության առաջին տեսահոլովակը:


Ֆրեդի Մերկուրիի կատարած ցանկացած ստեղծագործություն ուներ նրա անհատականության դրոշմը: Այն չուներ հոլիվուդյան աստղերի փայլուն գեղեցկություն, ամսագրերի փայլ, արհեստական-հաշվարկված ու ստուգված իդեալություն, ինչպես որ չկար շատ ռոք խմբերի ընդգծված այլանդակություն կամ «ցնցող» հակագեղագիտություն։ Նրա մեջ բնականության, քաղցր անկատարության, ինքնատիպ գեղեցկության հրաշալի ջերմություն կար։ Նրա ամբողջ տեսքը նշանավորվում էր սիրտ հուզիչ բացությամբ, նրա բեմական ժեստերից մեկը գրկելու կամ թռիչքի, ավելի ճիշտ՝ թե՛ գրկելու, թե՛ թռիչքի համար մեկնած ձեռքերն էին։

Իհարկե, Ֆրեդին շատ թատերասեր էր։ Նրա խենթ երեկույթները հագնվելու հետ, տորթը, որը պետք է տեղափոխվի ուղղաթիռով, նրա մարդաշատ տեսահոլովակները, ֆանտաստիկ զգեստները (օրինակ՝ բազմաթիվ աչքերով ծածկված) մատնում են երևակայության խռովություն. սա «երևակայության տոն է»: Այստեղից էլ նրա գրավչությունը արտաքինի փոփոխություններով («մեծ հավակնորդ») Ֆրեդին, դատելով իրեն մոտիկից ճանաչող մարդկանց հիշողություններից, հաճույք էր ստանում տոնի աղբյուր լինելուց: «Նա սիրում էր զվարճանալ», - այս մասին գրում են գրեթե բոլորը, ովքեր հիշողություններ են թողել Ֆրեդիի մասին, բայց իրականում, կարծես թե, նա սիրում էր զվարճանալ և տոնական ներկայացումներ բեմադրել: Եվ որքան լայն է մասնակիցների շրջանակը, այնքան լավ. պարզապես հիշեք հայտնի ծննդյան օրը Իբիցայում, որտեղ ի վերջո տեղ կար գրեթե բոլոր բնակիչների համար՝ «հենց այդպես»... Տոն, որին կարող եք շատ բան տալ. . Սիրում էր նվիրել՝ դղյակներ, թանկարժեք զարդեր, սիրում էր փող տալ՝ ընկերներին, սիրահարներին, կարիքավորներին, որոնց մասին պատահաբար լսել էր։ Տալ, տալ, տալ («Այն ամենը, ինչ ես անում եմ, տալիս եմ») - նա ուներ առատաձեռնության ինչ-որ բնազդ, և, իհարկե, դա դրսևորվեց ոչ միայն նրանով, որ նա անվերահսկելի փող էր ծախսում և իրեր էր տալիս: Նույն անսահման մեծահոգությունն այն է, թե ինչ և ինչպես է նա երգել, ինչպես է վերաբերվում աշխարհին:
1980 թվականին Մերկուրին փոխեց իր կերպարը՝ կտրեց մազերը և բեղեր աճեց։


1982-ին խումբը մեկնեց արձակուրդ, և Մերկուրին կարող էր իրեն իրացնել միայնակ նախագծերում: Ի թիվս այլ բաների, նա ձայնագրել է Mr. Bad Boy, որը ներառում էր I was born to love you երգը.


Ամենահայտնի երգերից է Queen - We are the champions, որը համարվում է ֆուտբոլասերների օրհներգը։ Այն ավանդաբար խաղում են Չեմպիոնների լիգայի հաղթողների մրցանակաբաշխության ժամանակ։ 1977 թվականից ի վեր խումբն ավանդաբար փակում է իր համերգները երկու երգով՝ մենք չեմպիոն ենք և մենք կռոքենք քեզ։ Queen-ի անվերապահ հաղթանակի օրը 1985 թվականի հուլիսի 13-ն էր, երբ Լոնդոնի Ուեմբլի մարզադաշտում տեղի ունեցավ Live Aid բարեգործական համերգը։ Միջոցառումը գրավել է ավելի քան 80 հազար մարդ։ Չնայած այն հանգամանքին, որ համերգին ելույթ են ունեցել նաև Էլթոն Ջոնը, Փոլ Մաքքարթնին, Սթինգը, Դևիդ Բոուին և U2-ը, սակայն հենց Մերկուրիի ելույթն է իր թիմի հետ, որը դարձել է երեկոյի գլխավոր իրադարձությունը։ 1986 թվականին Queen վերադարձավ Ուեմբլի՝ գովազդելու իրենց A Kind of Magic ալբոմը։

1987 թվականին տեղի ունեցավ Ֆրեդի Մերկուրիի ամենահայտնի դուետներից մեկը՝ օպերային դիվա Մոնսերատ Կաբալյեի հետ։ Դա մի յուրօրինակ տանդեմ էր, որտեղ ներդաշնակորեն միավորվում էին զանգվածային և էլիտար երաժշտությունը, որոնց միջև կարծես անդունդ լիներ։ Ի դեպ, մինչ Ֆրեդիի հետ երգելը Մոնսերատը Լոնդոնի Քովենթ Գարդենում կայացած համերգի ժամանակ երգել է իր մի քանի երգերը։ Մերկուրին, ով նախկինում դիվային իր ձայնագրություններով ձայներիզ էր նվիրել, չափազանց զարմացած էր այս քայլից։ Կոմպոզիտոր Մայք Մորանի հուշերի համաձայն, երբ նրանք հանդիպեցին, Ֆրեդին և Մոնսերատ Կաբալյեն ամբողջ գիշեր երգեցին. «Նրանք խաղում են ոչ թե փողի համար, այլ հավերժություն անցկացնելու համար»:

1988 թվականին Մոնսերատ Կաբալյեի հետ համատեղ ելույթը Մերկուրիի համար վերջինն էր. այդ ժամանակ նա արդեն վարակվել էր ՁԻԱՀ-ով... Արդեն 1986 թվականին նրանք սկսեցին խոսել Մերկուրիի հիվանդության մասին։ Ֆրեդին հայտարարություն է արել, որ ինքը ՁԻԱՀ-ով հիվանդ է միայն 1991թ. նոյեմբերի 23-ին, մի քանի տարի որպես մեկուսի ապրելուց հետո: Հաջորդ օրը՝ նոյեմբերի 24-ին, նա մահացել է։
Ֆրեդի Մերկուրին կենդանի ապացույց էր, որ աշխարհում կան բաներ, զգացմունքներ, որոնք կարող են արտահայտվել միայն արվեստի միջոցներով, գուցե միայն արվեստով են ապրում։ Ֆրեդիի երաժշտությունը «պարզ ռեակցիաների», պարզ զգացմունքների երաժշտություն է, այն չափազանց հագեցած է կյանքի զգացողությամբ, անկատար աշխարհի հանդեպ ագահ սիրով, ազատության ծարավով և հավատքով: Եվ սա ողբերգական երաժշտություն է։ Նրա վերջին ալբոմները մեկը մյուսից լավն էին։ Նրա ձայնն ավելի ուժեղ ու կատարյալ դարձավ, իսկ ստեղծագործությունները՝ ավելի մեծ խորություն։ Եվ նրա աշխատանքի ողբերգական բնույթն ավելի ու ավելի ակնհայտ էր դառնում. «Սրան ենք հասել. մարդիկ բաժանված են…», «Ես միայն այն մարդու ստվերն եմ, ով պետք է լինեի…», «Տեսեք ինչ. մարդիկ իրենց հոգիներով են արել. իրենցից խլում են կյանքը... նրանց համար գլխավորը հպարտությունն է... նրանց մեջ հանդուրժողականություն չկա, և աշխարհը կարող է դրախտ լինել բոլորի համար», «Չափից շատ սերը սպանում է. ..», և այլն:
Եվ այնուամենայնիվ... և այնուամենայնիվ նրա հայացքը միշտ դեպի կյանք էր ուղղված։ Ֆրեդիի սիրո հրաժեշտի ժեստում կար Աստծուն արժանի մի բան, ներում և հավերժական կյանք՝ ուղղված նրա համար անպարտելի գեղեցիկ կյանքին: «Winter’s Tale» երգում կյանքը կարծես թե վերջանում է մեր աչքի առաջ: «Ամեն ինչ պտտվում է, պտտվում է... Ամեն ինչ երազի մեջ է...» - երգում է Ֆրեդին, իսկ «պտտելը» կարծես մարող գիտակցություն լինի, բայց միևնույն ժամանակ՝ «Ձյուն՝ կարմիր երկինք... մետաքս։ լուսինը երկնքում... Ամեն ինչ լի է խաղաղությամբ ու լռությամբ... Այնքան գեղեցիկ է: Կարծես նկարված լինի երկնքում: «Աշխարհը ձեր ափերի մեջ է», և այս ամբողջ խելահեղ հարստությունը ավարտվում է բացականչությամբ և հառաչով. Սա երանություն է: Գեղեցիկ աշխարհի հաճույքը մարում է միայն կյանքով:
Մենք կարող ենք երկար խոսել այն մասին, թե ինչն ի վերջո հանգեցրեց Մերկուրիին մահվան: Անցեք նրա անձնական կյանքի բոլոր մանրամասներին և համտեսեք դրանք՝ մերձենալով այն մտքին, որ ամեն ինչ տեղի է ունեցել ինչ-որ պատճառով: Բայց ինչի՞ համար է այս ամենը։ Նա գնաց, բայց երաժշտությունը մնաց՝ բոլորին հասկանալի, ոգեշնչող, ուժեղ։ Նա մահացավ, բայց նրա երգերը մեզ ոգեշնչում են ապրել։

Մերկուրիի մասին պատմությունն ավարտելու համար հարկավոր չէ որևէ բան հորինել։ Նա ամեն ինչ ինքն էր հորինել՝ հրաժեշտ տալով բոլորին, ովքեր ճանաչում էին իրեն և նրանց, ովքեր դեռ պետք է ճանաչեին նրան՝ արդեն մահացած լեգենդի նման: «Show must go on»-ը սինգլ է, որը Queen-ը ձայնագրել է 1991 թվականին: Ֆրեդին արդեն այնքան հիվանդ էր, որ չէր կարող մասնակցել տեսահոլովակի նկարահանումներին: Ոչ ոք չի կարող երգել Show must go on Freddie-ի պես: Բրայան Մեյի հետ հարցազրույցից հետո CNN, հունվարի 9, 2000. «Այս հավաքածուն ներկայացնում է «The Show Must Go On»-ը, որը Queen-ի երգն է, քանի որ մենք մի անգամ որոշել էինք Queen-ին ամեն ինչի գնահատական ​​տալ, բայց այս երգը մի տեսակ է... Ես այն համարում եմ իմ երեխան: , որովհետև ես դրա մեծ մասը գրեցի Ֆրեդիի կողքին, ով նստած էր այստեղ (մատնացույց է անում հաջորդ աթոռը) և, հըմ, դա հսկայական փորձ էր, քանի որ Ֆրեդին այն ժամանակ իսկապես չէր կարող (կամ չէր ուզում) արտահայտվել։ ինքն իրեն պոեզիայում, որովհետև, բացառությամբ որոշ կոնկրետ դեպքերի, և նա գիտեր... նա գիտեր, որ դա կապված է այն բանի հետ, թե ինչ ենք մենք զգում նրա հանդեպ... և ես երգում էի գլխավոր վոկալը Ֆրեդիի համար և պետք է երգեի հիմնականում ֆալսետտո, քանի որ ես պարզապես չէի կարող այդքան բարձր երգել, ուստի ես մոտեցա Ֆրեդին. «Ինչպե՞ս է դա ընթանում»: - «Fine» - (Ֆրեդը) վայր է դնում օղու բաժակը, մտնում է ստուդիա և ուղղակի երգում է այն... և ես կարծում եմ, որ դա Ֆրեդիի երբևէ կատարած լավագույն վոկալներից մեկն է. The Show Must Go-ի օրիգինալ տարբերակը: Վրա. .."


Մեծամեծ կյանքի ողբերգությունը, նրա ողջ բռնությունը, տառապանքն ու համատարածությունը, ազատության ծարավը, աշխարհի աներևակայելի գեղեցկությունը, որը միշտ կանչում է և այնքան հազվադեպ է հասանելի, ահա թե ինչ է հնչում այս ձայնում և արթնացնում անմար սեր. քանի որ մարդը չի կարող լիովին վայելել կյանքը: Եվ իրականում այս երաժշտությունը հավասար է միայն սիրո, և դրա մեջ կա ազատության աստվածային համ, և հետևաբար նրա մեջ հնչում է հաղթանակի ձայնը, և, հետևաբար, երբ ես լսում եմ Ֆրեդիին, ինձ թվում է, թե նրա սիրտը բաբախում է. իմ ներսում.

Եվ ի պատիվ այս լեգենդար մարդու՝ ռոք երաժշտության մեծագույն երգչի ծննդյան տարեդարձի, մեր համայնքն առաջարկում է մեր գլխավոր նախագծի շրջանակներում անցկացնել «Queen: We will ROCK YOU!» «Ֆրեդի Մերկուրի՝ լեգենդ մարդ» մինի նախագիծ, որը կտևի 2015 թվականի սեպտեմբերի 5-ից մինչև սեպտեմբերի 30-ը։ Հիմնական ծրագրին մասնակցող բոլոր համայնքները ցանկության դեպքում կարող են միանալ մեր հիմնական նախագծին։

Լեգենդն այն մասին, որ Մերկուրին կարող է իր ձայնով ճաշատեսակներ խփել բարձր նոտաների վրա, սկսել է Queen-ի բաս կիթառահար Ջոն Դիքոնը։
Այս տարվա գարնանը տեղի ունեցան երկու թվացյալ կապ չունեցող իրադարձություն. Ռադիո Լյուքսեմբուրգի ունկնդիրների հարցման արդյունքների համաձայն (կարծիք կա, որ այս երաժշտական ​​ռադիոկայանն առավել ճշգրիտ արտացոլում է «միջին եվրոպացու» ճաշակը), նա ճանաչվեց. Որպես 20-րդ դարի լավագույն երգիչ Ֆրեդի Մերկուրի, նրա օգտին քվեարկել է հարցվածների ավելի քան 30 տոկոսը։ Երկրորդ տեղը զբաղեցրած Էլվիս Փրեսլին ստացել է ձայների 15 տոկոսից մի փոքր պակաս: Իսկ eBay առցանց աճուրդում վաճառվել է մի շատ տարօրինակ ձայնագրություն։ Այսինքն՝ առաջին հայացքից առանձնահատուկ բան չկար՝ թեթևակի ճռռոց, ժապավենի վրա հնչում է ջազային նվագախմբի գործիքային մի կտոր։ Եվ ինչ-որ տեղ ձայնագրության երկրորդ րոպեին հստակ լսվում է տղամարդու ձայն. «Անիծյալ, քանի՞ անգամ կարող եմ քեզ զանգահարել: Աշխատանքի անցնելու ժամանակն է»։
Ինչպես պարզվեց, դա Trident ձայնագրման ստուդիայի սեփականատեր Նորման Շեֆիլդի ձայնագրությունն էր 1972 թվականին։ Նա ձայնագրում էր կոմս Բեյզիի նվագախմբի վինիլային ձայնագրությունը, երբ նրան կանչեցին աշխատելու ստուդիայում։ Եվ այն մարդը, ով այնքան բարձր էր հաչում, որ նրա ձայնի ձայնային թրթիռները փոխանցվում էին նվագարկչի տոնային թեւին և ձայնագրվում մագնիսական ժապավենի վրա՝ Ֆրեդին:
Այնուհետև, 1972 թվականին, Queen ձայնագրեց իրենց առաջին սկավառակը Լոնդոնի Trident-ում, և ստուդիայի սեփականատերը որոշեց օգտագործել աշխատանքի ընդմիջումը այդ վերձայնագրման համար: Բայց պարզապես պատկերացրեք (կամ ավելի լավ՝ ինքներդ փորձեք), թե որքան հզոր պետք է լինի ձայնը, որպեսզի մեխանիկորեն ազդի «պտտվող սեղանի» աշխատանքի վրա։
Լեգենդն այն մասին, որ Մերկուրին կարող է իր ձայնով բարձր նոտաներով հարվածել ճաշատեսակներին, սկսել է Queen-ի բաս-կիթառահար Ջոն Դիքոնը. իր առաջին հարցազրույցներում, իսկ հետո Record Collector ամսագրի համար իր կարծիքում Դիկոնը պնդում է, որ առնվազն երկու անգամ «Ֆրեդին մի ճիչ արձակեց. այնպիսի ուժ և այնքան բարձր, որ բյուրեղյա բաժակները պայթեցին սեղանի վրա»։
Ու թեև նրանից բացի ոչ ոք չի հաստատում այս փաստերը, սակայն Queen-ի և Freddie-ի երկրպագուները դրանցում չեն կասկածում։ Ֆրեդի Մերկուրիի ձայնի տիրույթը չորս օկտավա էր, որը երկու անգամ ավելի լայն է, քան սովորական մարդու ձայնը, իսկ երեք օկտավայով արդեն կարելի է մտածել երգչի կարիերայի մասին։ Գինեսի ռեկորդների գրքի համաձայն՝ ամերիկացի երգիչ Թիմ Սթորմսը տղամարդկանց համար ափի ձեռքին է այստեղ՝ վեց օկտավա, կանանց ռեկորդը՝ ութ օկտավա, պատկանում է բրազիլացի Ջորջիա Բրաունին։ Բայց ինչպես ասում է հանրահայտ վոկալ մարզիչ Ջանեթ Էդվարդսը (նրա հաճախորդների թվում են Լեոնա Լյուիսը, Մրայա Քերին և Մել Սին), «Մարզումները հասնում են երեք օկտավաների միջակայքին, դուք կարող եք ծնվել միայն չորսով: Համեմատաբար ասած, երկու օկտավայից երեքը մեկ քայլ է, երեքից չորսը՝ հեռավորությունը նման է Երկրից մինչև Լուսին»։
Ֆրեդի Մերկուրիի դեպքում գլխավորը, ըստ Էդվարդսի, նրա ձայնի դիապազոնը կամ նույնիսկ ուժը չէ, այլ բեմականացումը, ավելի ճիշտ՝ դրա իսպառ բացակայությունը։
«Ի տարբերություն ռոք երգիչների մեծամասնության, պարոն Մերկուրին երգում էր այսպես կոչված երկար փորի շնչով,- բացատրում է Էդվարդսը,- սա օպերային վոկալի դպրոցն է:
Բայց Ֆրեդին ինքնուրույն սովորեց այս տեխնիկան, և քանի որ նա երբեք չի ունեցել իր ուսուցիչը, նրա վարքագիծը հեռու է իդեալական լինելուց, բայց հենց այս, այսպես ասած, արատի մեջ է նրա հմայքն ու յուրահատկությունը:
Ռոք երաժշտության մեջ երգիչները երգում են կրծքով և երգում կարճ արտահայտություններով, իսկ Մերկուրին ցուցադրել է այսպես կոչված շարունակական արտաշնչում, սա մենք լսում ենք «Բարսելոնայում» և «Բոհեմյան ռապսոդիայում»: Ինչո՞վ է նա տարբերվում, ասենք, պարոն Յան Գիլանից։ Deep Purple-ի երգիչն իր պատանեկության տարիներին նույնպես գիտեր բարձր նոտաներ խփել, բայց դրանք պարզապես նոտաներ էին վերին գրանցամատյանում, և Ֆրեդի Մերկուրին երգում էր տեքստը և արտահայտված արտահայտությունները այս արգելող բարձունքներում»: Միակ ռոք երգիչ Էդվարդսը կարծում է, որ փորձել է աշխատել Ֆրեդիի ոճով, դա Judas Priest-ի Ռոբ Հելֆորդն է, «բայց նա հիասթափված է իր փոքր ձայնից, համեմատած Ֆրեդիի հետ»:
Հետաքրքիր է, որ ինքը՝ Ֆրեդի Մերկուրին, իր ձայնը եզակի չէր համարում և, իհարկե, չէր պարծենում դրանով։ Ինչպես հիշում է Բրայան Մեյը, «1986 թվականին մենք «Մի տեսակ մոգություն» էինք փորձարկում Ուեմբլիում համերգի համար, և Ֆրեդին հանկարծ պնդեց. «Դու շատ բարձր ես նվագում, ես չեմ կարող դա անել»։ Մենք ասում ենք, որ նվագում ենք սովորական ստեղնով, որ նա սա երգել է հարյուր անգամ, իսկ ինքը՝ «Դե, դժոխք քեզ, ինքդ երգիր»։ Ես ու Ռոջերը երգեցինք, իսկ հետո նա մի ամբողջ տարի ծաղրեց մեր բլթոցը»։
Որքան եզակի Ֆրեդին պարզ դարձավ, երբ Queen-ը հրավիրեց Փոլ Ռոջերսին երգելու. երեքուկես օկտավա ձայնը թվում էր արժանի շարունակող, բայց... Շնչել և նորից շնչել: Ռոջերսը երգում է Queen-ի երգերը այնպես, ինչպես ցանկացած պրոֆեսիոնալ ռոքեր կկատարի դրանք՝ զգացողությամբ, գերազանց հետայրիչով և նույնիսկ օգտագործում է այսպես կոչված չփակվող կապանները (կոկորդում երգելու բարդ տեխնիկա), սակայն «Չկա շարունակական արտաշնչում» !
Ինչպես ասաց Ռոբի Ուիլյամսը, ով ժամանակին նաև լսում էր Ֆրեդտի տեղը, «նրա համեմատությամբ մենք բոլորս ռոքի սովորական սգավորներ ենք, մենք կարող ենք շատ բաներ անել, նույնիսկ զգում ենք նրա ներկայությունը մեր հետևում: Բայց ոչ ոք չի կարող երգել նրա պես, ավելի լավ է չփորձել»:
Մեծն Լուչիանո Պավարոտտին մի անգամ ասաց. «Ես գայթակղվեցի երգելու «Another One Bites The Dustu»-ն, և ես նույնիսկ սկսեցի կրկնել այս բանը, և հանկարծ հայտնաբերեցի, որ երկրորդ հատվածում ինձ անընդհատ տարվում է դեպի ֆալսետտո: Լսեցի բնօրինակը և համոզվեցի, որ Ֆրեդի Մերկուրին ընդհանրապես ֆալսետտո չի երգել այս հատվածը՝ բարձր, բայց ոչ ֆալսետտո։ Դա շատ դժվար է, գրեթե անհնար է, ես գիտեմ միայն երկու-երեք տենորների, ովքեր կարող էին կրկնել դա»:
Սա նույնպես բավականին տարօրինակ եզրակացություն է. թեկուզ միայն այն պատճառով, որ Ֆրեդին համարվում է ոչ թե տենոր, այլ բարիտոն, բայց ով իրենց ողջամտորեն կվիճեր Պավարոտիի հետ:
Բայց ամենազարմանալին, հավանաբար, այն է, թե ում էր նայում Մերկուրին իր երգարվեստի սկզբում` Ջոն Լենոնին:
Ըստ Ֆրեդիի, Լենոնի վոկալ մասը «Twist And Shout»-ում «ռոք երգչի վերջնական երազանքն է, արտահայտչականության և արտահայտման չափանիշը, կա՛մ այդպես երգիր, կա՛մ ընդհանրապես մի՛ երգիր»:

ՀԵՏԱՔՐՔԻՐ ՓԱՍՏԵՐ

★ Ենթադրվում է, որ ձայների ամենալայն դիապազոն ունեցողը ամերիկացի վոդևիլ կատարող Չարլզ Քելլոգն էր (1868-1949). դատելով նրանից հետո մնացած ձայնագրություններից՝ նրա ձայնի տիրույթը 12,5 օկտավա էր, նա կարող էր ընդօրինակել թռչունների երգը և մտավ ներս։ ուլտրաձայնային (14 հազար Հերց):
★ Ըստ որոշ փորձագետների՝ Ֆրեդիի ձայնն ուներ «17-18-րդ դարերի մեծ իտալացի կաստրատի երգիչների ձայներին բնորոշ հատկություններ. լայն շրջանակ, հավասար ուժ վերին և ստորին գրանցամատյաններում, տեմբրի գույնը փոխելու ունակություն»:
★ Ըստ Բրայան Մեյի՝ Ֆրեդին հեշտությամբ երգել է Սերգեյ Ռախմանինովի «Գիշերային զգոնություն» երգի հատվածը, որն օգտագործում է ամենացածր նոտան ամբողջ համաշխարհային խմբերգային երգեցողության մեջ։
★ Ֆրեդի Մերկուրին այն քիչ ռոք երգիչներից էր, ով երբեք չի օգտվել վոկալ խորհրդատուի/ուսուցչի ծառայություններից:

Քսենիա ՊՈԼԻՆԱ

« Ես ռոք աստղ չեմ լինի. Ես կլինեմ լեգենդ».
Ֆրեդի Մերկուրի


Ֆրեդի Մերկուրի կեղծանունը (անգլերենից թարգմանված սնդիկը սնդիկ է) կատարյալ ներդաշնակ է նրա ձայնին։

Queen-ի վոկալիստը, ով դարձավ բոլոր ժամանակների ամենախարիզմատիկ ռոք աստղերից մեկը, ծնվել է 1946 թվականի սեպտեմբերի 5-ին Զանզիբար կղզում Ֆարուխ Բուլսարա անունով։ Երգչուհու ծնողները պարսիսներ էին (հին պարսիկների հետ կապված էթնիկ խումբ), սակայն ծնվել էին Հնդկաստանում։

«Ֆրեդի Մերկուրին, չպատմված պատմությունը» հեռուստաֆիլմում նա հանդես է գալիս որպես նկարիչ, ում երաժշտական ​​վարպետությունը կատարելագործվել է Արևմուտքում, բայց ում տաղանդը ծագել է Արևելքում։ Ֆիլմի ռեժիսոր Ռուդի Դոլեզալը մատնանշում է Մուստաֆա երգը Queen's 1978 թվականի «Ջազ» ալբոմից։

« Այս երգը լսելուց հետո դուք անպայման այն շատ տարօրինակ կհամարեք։ Ո՞ր մշակույթներն են ազդել նրա վրա, որտեղի՞ց է նա եկել:- ասում է տնօրենը։ « Ֆրեդին ծնվել է Զանզիբարում, այնուհետև տեղափոխվել է Հնդկաստան, այնուհետև Լոնդոն. այս բոլոր ճանապարհորդությունները կարող են մշակութային շոկ առաջացնել, չէ՞: Նրա երակներում հոսում էր բոլորովին այլ մշակույթների խելահեղ խառնուրդ։ Իր այս հատկանիշը նա հմտորեն օգտագործում էր երաժշտություն գրելիս».

« Նա գերսեքսուալ ձայն ուներ», - ասում է երգիչ Ադամ Լամբերտը։ «American Idol»-ի հաղթողը ժամերով լսել է Queen-ին՝ փորձելով հասկանալ, թե ինչպես է Մերկուրին կարողանում այդքան գեղեցիկ երգել։ Նրան համբավ բերած շոուի քասթինգում երգիչը կատարել է անգլիական Bohemian Rhapsody ռոք խմբի ամենահայտնի երգերից մեկը։

« Ֆրեդիի ձայնն այնքան շատ բնավորություն և խարիզմա ունի:- ասում է Լամբերտը։ « Կարծես նա մի քիչ վերցնում է յուրաքանչյուր մշակույթից, յուրաքանչյուր կատարման ոճից և այդ ամենը վերածում աստվածային հնչեղության մի խառնուրդի։».

Շատերը զարմացած են, թե ինչպես Ֆրեդի Մերկուրին ընդամենը մի քանի վայրկյանում կարողացավ կապ հաստատել ինչպես փոքր հանդիսատեսի, այնպես էլ մարդկանցով լցված մարզադաշտերի հետ:

Ջեքի Սմիթը՝ Queen երկրպագուների ակումբի մենեջերը, առաջին անգամ հանդիպել է երգչուհուն 1982 թվականին՝ աշխատանքի հայտարարության մասին: Նա անընդհատ կուլիսային մուտք ուներ խմբի մարզադաշտի շոուներին, բայց ասում է, որ միշտ գերադասել է խմբին տեսնել հանդիսատեսի նստատեղերից:

« Բեմի դիմաց միշտ անհավանական մթնոլորտ էր- հիշում է Սմիթը. « Քնեբվորթում անցկացված վերջին շոուին մոտ 120,000 մարդ կար, բայց բոլորն այնպիսի զգացողություն ունեցան, կարծես փոքր ակումբում էին, քանի որ Ֆրեդին ինչ-որ անհասկանալի ձևով շփվեց բոլորի հետ, նույնիսկ ամենահեռավոր տրիբունաներում նստածների հետ։».

Ֆրեդի Մերկուրիի նշանավոր քայլերից մեկը հետևյալն էր. նա կանչեց հանդիսատեսին, և նրանք պատասխանեցին նրան։ Երգիչը կարող էր հանդիսատեսին ստիպել բալլադ երգել՝ նվագելով նրանց հետ դաշնամուրի վրա, կամ կարող էր բեմում կատարել իր ֆիրմային պարերը՝ թափահարելով խոսափողը։

« Նա բոլորից բարձրահասակ էր, բոլորից տաղանդավոր», - ասում է Ադամ Լամբերտը: « Շատ դեպքերում երաժշտությունն անմիջականորեն կապված է սեքսուալության հետ՝ անկախ նրանից՝ դուք ուղիղ եք, գեյ կամ բիսեքսուալ: Ռոքն-ռոլը սիրո և սեքսի մասին է».

Լամբերտը, ով բացահայտ գեյ է, նշում է, որ Ֆրեդի Մերկուրիի ապրելակերպն ու կերպարը շատ առումներով ազդել են իր վրա։

« Ինչ-որ բան ակնհայտորեն բացակայում է դեպքի վայրից հենց հիմա:»,- ասում է երգչուհին։ « Հիմա բավականաչափ վառ տղամարդ արտիստներ չկան, ովքեր իրենց ներկայացումները վերածում են թատրոնի: Այդպիսի երգիչներ շատ կան, իսկ որտե՞ղ են տղամարդիկ։ Որտե՞ղ են դասական փոփ-ռոք շոումենները:».

Ռեժիսոր Ռուդի Դոլեզալը պնդում է, որ կյանքում Ֆրեդի Մերկուրին շատ համեստ է եղել և միշտ իր տաղանդը, երաժշտությունն ու ձայնը վեր է դասել իր կերպարից։ Նա որպես ապացույց բերում է հետևյալ պատմությունը.

« Բոլորը գիտեն, որ Ֆրեդին շատ տարօրինակ ատամներ ուներ։ Անշուշտ, յուրաքանչյուր մարդ, ով տեսել է նմանատիպ ատամներով աստղ, զարմացել է. «Տե՛ր, այս տղան շատ փող ունի, ինչո՞ւ վերջապես չի գնում ատամնաբույժի մոտ»: Ֆրեդին շատ էր վախենում, որ ատամնաբույժի մոտ նման ճանապարհորդությունը կարող է անդառնալիորեն և ընդմիշտ փոխել իր ձայնի ձայնը։ Ինչպես տեսնում եք, նա շատ ավելի շատ էր մտածում իր ձայնի մասին, քան արտաքին տեսքի մասին: Կարծում եմ՝ այս պատմությունը շատ բան է ասում».

1991թ.-ին սնդիկի պես անկանխատեսելի ձայնով ռոք-ն-ռոլի համեստ աստվածը մահացավ ՁԻԱՀ-ի բարդություններից:
« Ֆրեդի Մերկուրիի ոգին դեռ ապրում է», - ասում է Ադամ Լամբերտը: « Նա ցնցեց բոլորին».

Ֆրեդի Մերկուրիի մասին իր գործընկերների հայտարարությունները.

Դեյվիդ Բոուի(Դեյվիդ Բոուի). Բոլոր թատերական ռոք կատարողներից Ֆրեդի Մերկուրին ավելի հեռուն գնաց... նա բոլոր սահմաններից դուրս էր և բոլոր սահմաններից դուրս: Եվ իհարկե, ես միշտ հիացել եմ տղամարդկանցով, ովքեր չեն ամաչում զուգագուլպա հագնել։ Ֆրեդիին միայն մեկ անգամ եմ տեսել համերգի ժամանակ. նա այն մարդն էր, ով կախարդանքի պես գրավեց հանդիսատեսին։».

Էքսլ Ռոուզ(Axl Rose) Guns N'Roses-ից. Եթե ​​ես մանկության տարիներին չլսեի Ֆրեդիի երաժշտությունը, չգիտեմ, թե որտեղ կլինեի հիմա։ Այսքան հրաշալի ուսուցիչ կյանքումս չեմ ունեցել».

Էլթոն Ջոն(Էլթոն Ջոն). Ֆրեդի Մերկուրին նորարար էր ինչպես իր երգեցողության, այնպես էլ խմբի ֆրոնտմենի իր պահվածքով։ Մենք լավ ընկերներ էինք, և ես աներևակայելի բախտավոր էի, որ ճանաչել եմ այս մարդուն իր կյանքում որոշ ժամանակ: Նա ուներ զարմանալի հումորի զգացում, երբեմն նույնիսկ զայրացուցիչ, նա շատ բարի մարդ էր և հիանալի երաժիշտ, ռոք խմբի ամենահիասքանչ ֆրոնտմեններից մեկը: Ընդհանուր առմամբ, վերջին 20 տարիների ընթացքում նա դարձել է ռոքնռոլի պատմության մեծագույն դեմքերից մեկը»։ Ես կարոտում եմ նրան, մենք բոլորս կարոտում ենք նրան, նրա երաժշտությունը, նրա բարությունը... Մենք միշտ կհիշենք, որ Ֆրեդի Մերկուրին առանձնահատուկ էր».

Դեյվ Մուստեյն(Դեյվ Մուստեյն) Megadeth-ից և Metallica-ից. Ես ճանաչում էի նրան և տեսա, որ նա մահանում է: Դա աներևակայելի ցավալի էր, քանի որ ես սիրում էի Ֆրեդի Մերկուրիին: Սա մի մարդ էր, ով երբեք չի դավաճանել իրեն և իր ձայնին».

Տրենտ Ռեզնոր(Trent Reznor) Nine Inch Nails-ից. Ֆրեդի Մերկուրիի մահը շատ ավելի հուզեց և ազդեց ինձ վրա, քան Ջոն Լենոնի մահը».

Սեպտեմբերի 5-ին Queen խմբի լեգենդար ֆրոնտմեն Ֆրեդի Մերկուրին կդառնար 72 տարեկան։ Դժվար է պատկերացնել Մեծ հավակնորդին որպես ծեր ու թույլ թոշակի անցած ռոքերի՝ շրջապատված երեխաներով և թոռներով: «Ես ցանկություն չունեմ ապրելու մինչև 70 տարեկան. դա երևի շատ ձանձրալի գործունեություն է»:- նա մի անգամ հարցազրույցում ասել է և.

Պետք չէ մասնագետ լինել՝ հասկանալու համար, որ Մերկուրիի ձայնային ունակությունները բացառիկ են։ Նույնիսկ գիտությունը ճանաչեց նրա տաղանդի մեծությունը։ 2016 թվականին Պալակկի համալսարանի շվեդ, ավստրիացի և չեխ գիտնականները ապացուցեցին երգչուհու վոկալային տիրույթի յուրահատկությունը: Հետազոտության արդյունքները հրապարակվել են Logopedics Phoniatrics Vocology գիտական ​​ամսագրում։


Ձայնը վերլուծելու համար գիտնականները վերցրել են ստուդիայի ձայնագրություններ և արխիվային հարցազրույցներ։ Փորձի ժամանակ հետազոտողները պարզել են, որ Մերկուրին իր էությամբ բարիտոն է, թեև հայտնի է դարձել որպես տենոր։ Գիտնականները նաև ապացուցեցին, որ երգչուհու վոկալային տիրույթը 3-ից ավելի, բայց 4 օկտավաից պակաս էր (սովորական օպերային բարիտոնները երգում են 2 օկտավայի ընթացքում):



Հետաքրքիր փաստ. Ֆրեդին մի անգամ կատակով հրաժարվեց զուգերգ երգել օպերային դիվա Մոնսերատ Կաբալյեի հետ, քանի որ անհանգստանում էր, որ երկրպագուները չեն ճանաչի իրեն՝ երգելով որպես բարիտոն և այլևս չեն գա համերգների։


Մոնսերատ Կաբալյե և Ֆրեդի Մերկուրի, Բարսելոնա

Գիտնականները նաև ուսումնասիրել են Մերկուրիի «մռնչող» երգը և եկել այն եզրակացության, որ երգիչը օգտագործել է ոչ միայն սովորական ձայնալարերը, այլև փորոքային ծալքերը (այսպես կոչված՝ կեղծ լարերը): Այս տեխնիկան տիրապետում են Յակուտիայից, Տիվայից և Տիբեթից ժամանած կոկորդային կոկորդային երգեցողության վարպետների կողմից: Վերջապես, Queen երգչուհին ուներ անսովոր արագ և անհավասար վիբրատո (հնչյունի տեմբրի, ուժի կամ բարձրության պարբերական փոփոխություն):



Այս տվյալների, ինչպես նաև ամբողջովին վայրի, հզոր և զգայուն հոգու համադրությունը օգնեց Ֆրեդիին ստեղծել խարիզմատիկ բեմական կերպար։ Ամեն պատահական նետված արտահայտություն անկեղծ էր և առեղծվածային ճակատագրական: Հավանաբար դա է պատճառը, որ նրա երգերից ոչ պակաս սրտին են դիպչում։


Ահա մի քանի մեջբերումներ նկարչից.

«Կարծում եմ, որ հանդիսատեսի աչքում ես բեմից հայտնվում եմ որպես մարդ՝ շատ ամբարտավան, շատ ագրեսիվ, շրջապատված փայլով, այնպես որ, երբ մարդիկ խոսում են իմ մասին և տեսնում ինձ հասարակության մեջ, չեն կասկածում իմ ամբարտավանությանը։ Ինչ-որ չափով դա նույնիսկ լավ է, քանի որ ես չեմ ուզում, որ բոլորն իմանան իմ իրական զգացմունքների մասին, քանի որ սա իմ անձնական կյանքն է»:


«Ես այլ բան չէի ուզում անել, ուստի հաջողության հասնելու համար պատրաստ էի ապրել ցանկացած դժվարություն և դժվարություն, որը հետագայում ճակատագիրն ինձ ներկայացրեց: Անկախ նրանից, թե որքան ժամանակ է պահանջվում հաջողության հասնելու համար, դուք պարզապես պետք է հավատաք դրան, և ես դա արեցի: Միաժամանակ անհրաժեշտ է որոշակի քանակությամբ էգոիզմ, մեծամտություն, ինքնավստահություն ունենալ»։


«Ի՞նչ եմ անելու 20 տարի հետո. Ես մեռած կլինեմ։ Դուք կասկածո՞ւմ եք։

«Եթե վաղն ինձ վիճակված է մեռնել, չեմ փոշմանի. Ես իսկապես արեցի այն ամենը, ինչ կարող էի»:


Այո, Ֆրեդի, դու իսկապես արել ես ամեն ինչ և ավելին: Հանճարները չեն մոռացվում։ Շնորհակալություն! Ծնունդդ շնորհավոր!

© 2024 skudelnica.ru -- Սեր, դավաճանություն, հոգեբանություն, ամուսնալուծություն, զգացմունքներ, վեճեր