“ಕೆಂಪು ಕುದುರೆಯನ್ನು ಸ್ನಾನ ಮಾಡುವುದು”: ದೈನಂದಿನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಭವಿಷ್ಯದ ಬದಲಾವಣೆಗಳ ಮುನ್ನುಡಿ ಎಂದು ಏಕೆ ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರಿಂದ ಕೆಂಪು ಕುದುರೆ ಸ್ನಾನ - ಸಂಕೇತ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಇತರ ಕೃತಿಗಳು ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕೆಂಪು ಕುದುರೆಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅರ್ಥ

1912 ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಕುಜ್ಮಾ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ "ಬಾತ್ ಆಫ್ ದಿ ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್" ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸಮಕಾಲೀನರಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ವಿವಾದವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು. ಈ ಬಣ್ಣದ ಕುದುರೆಗಳಿಲ್ಲ ಎಂದು ಕೆಲವರು ಕೋಪಗೊಂಡರು, ಇತರರು ಅದರ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿಷಯವನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಕೆಲವರು ಅದರಲ್ಲಿ ದೇಶದ ಭವಿಷ್ಯದ ಬದಲಾವಣೆಗಳ ಮುನ್ನುಡಿಯನ್ನು ನೋಡಿದರು. ಮೊದಲನೆಯದು ಯಾವಾಗ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು? ವಿಶ್ವ ಸಮರ, ಕಲಾವಿದ ಉದ್ಗರಿಸಿದ: "ಆದ್ದರಿಂದ ನಾನು "ಕೆಂಪು ಕುದುರೆ ಸ್ನಾನ!" ಹಾಗಾದರೆ ಮೂಲತಃ ದೇಶೀಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಎಂದು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾದ ಈ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಏನನ್ನು ಮರೆಮಾಡುತ್ತದೆ?

ಕುಜ್ಮಾ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್. ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ. 1918

ನನ್ನದು ಸೃಜನಶೀಲ ಮಾರ್ಗಕುಜ್ಮಾ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಐಕಾನ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. IN ಹುಟ್ಟೂರುಖ್ವಾಲಿನ್ಸ್ಕ್ (ಸರಟೋವ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯ) ನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಐಕಾನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಅವನನ್ನು ಪ್ರಭಾವಿಸಿದವು ಬಲವಾದ ಅನಿಸಿಕೆ. 1910 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯಗಳಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಸ್ಮಾರಕ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕೃತಿಗಳ ಕಡೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಒಲವು ತೋರಿದರು. ಆದರೆ ಐಕಾನ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಅವರ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು.

ಆರ್ಚಾಂಗೆಲ್ ಮೈಕೆಲ್ನ ಪವಾಡ.

ಸಂತರು ಬೋರಿಸ್ ಮತ್ತು ಗ್ಲೆಬ್ ಕುದುರೆಯ ಮೇಲೆ, 14 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ.

"ದಿ ಬಾತ್ ಆಫ್ ದಿ ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್" ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅನೇಕರು ಐಕಾನ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ಗಾಗಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಕುದುರೆಯ ಮೇಲಿರುವ ಹುಡುಗ ಸೇಂಟ್ ಜಾರ್ಜ್ ದಿ ವಿಕ್ಟೋರಿಯಸ್ ಅನ್ನು ಹೋಲುತ್ತಾನೆ. ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಮೇಲಿನಿಂದ ಮತ್ತು ಬದಿಯಿಂದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಗೋಳಾಕಾರದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಐಕಾನ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ಗಾಗಿ ಮೂರು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ: ಕೆಂಪು, ನೀಲಿ, ಹಳದಿ.

ಕೆಂಪು ಕುದುರೆಯನ್ನು ಸ್ನಾನ ಮಾಡುವುದು, 1912. ರಾಜ್ಯ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ.

"ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್ ಸ್ನಾನ" ಚಿತ್ರಕಲೆಗಾಗಿ ಸ್ಕೆಚ್.

ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಮನೆಯೊಂದರಂತೆ ಕಲ್ಪಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಕುಜ್ಮಾ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು: "ಗ್ರಾಮದಲ್ಲಿ ಬೇ ಕುದುರೆ ಇತ್ತು, ಹಳೆಯದು, ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಕಾಲುಗಳಲ್ಲಿ ಮುರಿದುಹೋಯಿತು, ಆದರೆ ಉತ್ತಮ ಮೂತಿ ಇತ್ತು. ನಾನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ನಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ. ನನಗೆ ಮೂರು ಆಯ್ಕೆಗಳಿದ್ದವು. ಕೆಲಸದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ನಾನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಗಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಬೇಡಿಕೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ, ಅದು ರೂಪ ಮತ್ತು ವಿಷಯವನ್ನು ಸಮೀಕರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮಹತ್ವವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ರಚನೆಗೆ ಒಂದು ವರ್ಷದ ಮೊದಲು, ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಕೋಲ್ಮಿಕೋವ್ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ "ದಿ ಬಾತ್ ಆಫ್ ದಿ ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸಸ್" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ ತೋರಿಸಿದರು ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕರು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ಟೀಕಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಬಹುಶಃ ಇದು ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಸ್ವಂತ "ಕುದುರೆಗಳು" ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಬರೆಯಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು. ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ, ಕೊಲ್ಮಿಕೋವ್ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ಕುಜ್ಮಾ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ತನ್ನ ಸಹೋದರನಿಗೆ ಬರೆದ ಪತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೇಳಿದ್ದರೂ: "ನಾನು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ: ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಕುದುರೆಯ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಿದೆ ...". ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಕುದುರೆಯ ಮೇಲಿನ ಪಾತ್ರವು ಸಾಮೂಹಿಕ ಚಿತ್ರ-ಚಿಹ್ನೆ ಎಂಬ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಕೆಂಪು ಕುದುರೆಗೆ ಸ್ನಾನ ಮಾಡುವುದು. ಕೆ.ಎಸ್. ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್, 1912.

ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ಮುಂಭಾಗಕುದುರೆ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಆಕ್ರಮಿಸುತ್ತದೆ. ತಣ್ಣನೆಯ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಸರೋವರದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ, ಕುದುರೆಯ ಬಣ್ಣವು ತುಂಬಾ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ತೋರುತ್ತದೆ. ರಷ್ಯಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಕುದುರೆಯ ಚಿತ್ರವು ಅದಮ್ಯ ಅಂಶವಾದ ರಷ್ಯಾದ ಆತ್ಮವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ "ಬರ್ಡ್-ಮೂರು" ಅಥವಾ ಬ್ಲಾಕ್ನ "ಸ್ಟೆಪ್ಪೆ ಮೇರ್" ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸಾಕು. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಹೊಸ "ಕೆಂಪು" ರಷ್ಯಾದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಕುದುರೆಯು ಯಾವ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಪರಿಣಮಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಲೇಖಕ ಸ್ವತಃ ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಯುವ ಸವಾರನು ತನ್ನ ಕುದುರೆಯನ್ನು ಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

1912 ರಲ್ಲಿ ವರ್ಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಯಶಸ್ವಿಯಾಯಿತು. ಅನೇಕರು ಅದರಲ್ಲಿ ಸನ್ನಿಹಿತವಾದ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಕಂಡರು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅದು ಸಭಾಂಗಣದ ಬಾಗಿಲಿನ ಮೇಲೆ ತೂಗುಹಾಕಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ವಿಮರ್ಶಕ ವಿಸೆವೊಲೊಡ್ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ "ದಿ ಬಾತ್ ಆಫ್ ದಿ ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್" ಅನ್ನು "ನೀವು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವ ಬ್ಯಾನರ್" ಗೆ ಹೋಲಿಸಿದ್ದಾರೆ.

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕಾಜಿಮಿರ್ ಮಾಲೆವಿಚ್ ಅವರ "ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್" ಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಶಕ್ತಿಯುತವಾದ ಸವಾಲಾಗಿತ್ತು.

ಕೆಂಪು ಕುದುರೆಗೆ ಸ್ನಾನ ಮಾಡುವುದು. ಮಾರ್ಚ್ 25, 2018 ರಂದು ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಯುಗದ ಸಂಕೇತವಾಯಿತು

1917 ರ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ "ದಿ ಬಾತ್ ಆಫ್ ದಿ ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್" ಅನ್ನು ನೋಡಲು ನಾವೆಲ್ಲರೂ ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುತ್ತೇವೆ.

ಹೌದು, ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಪೂರ್ವ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಹೊಸ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಆದರೆ ಎಲ್ಲವೂ ತುಂಬಾ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆಯೇ? ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಚಿತ್ರವನ್ನು ಕ್ರಾಂತಿಯ 5 ವರ್ಷಗಳ ಮೊದಲು, 1912 ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ದಿ ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್ ಕಲ್ಪನೆ ಎಲ್ಲಿಂದ ಬಂತು? ಮತ್ತು ಅವನು ಹೇಗೆ ತಿರುಗಿದನು ಪ್ರಕಾರದ ದೃಶ್ಯಇಡೀ ಯುಗದ ಸಂಕೇತವಾಗಿ?

"ಕೆಂಪು ಕುದುರೆ ಸ್ನಾನ" ನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ತುಂಬಾ ದಪ್ಪವಾಗಿತ್ತು.

ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಘಟನೆಯು ಅಂತಹ ಗಮನಾರ್ಹವಾದುದಲ್ಲ. ಹುಡುಗರು ಕೇವಲ ಕುದುರೆಗಳಿಗೆ ಸ್ನಾನ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

ಆದರೆ ಮುಖ್ಯ ಕುದುರೆ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಬಣ್ಣವಾಗಿದೆ. ಕೆಂಪು. ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ಕೆಂಪು.

ಹಿಂದೆ - ಗುಲಾಬಿ ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಕುದುರೆಗಳು. ಅವರ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ, ಮುಖ್ಯ ಕುದುರೆಯ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣವು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ.

ಚಿತ್ರವು ಬಹುತೇಕ ಸಮತಟ್ಟಾಗಿದೆ. ಸ್ಪಷ್ಟ ರೂಪರೇಖೆ. ಕಪ್ಪು ಬಿಟ್, ಕಪ್ಪು ಗೊರಸು ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು ಕಣ್ಣು ಕುದುರೆಯನ್ನು ಇನ್ನಷ್ಟು ಶೈಲೀಕೃತಗೊಳಿಸುತ್ತವೆ.

ಗೊರಸುಗಳ ಕೆಳಗಿರುವ ನೀರು ತೆಳುವಾದ ಬಟ್ಟೆಯಂತಿರುತ್ತದೆ. ಇದು ಗೊರಸುಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಗುಳ್ಳೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಡಿಕೆಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತು ಎರಡು ದೃಷ್ಟಿಕೋನ. ನಾವು ಕುದುರೆಯನ್ನು ಬದಿಯಿಂದ ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಆದರೆ ಸರೋವರವು ಮೇಲಿನಿಂದ ಬಂದಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದಲೇ ನಮಗೆ ಆಕಾಶ, ದಿಗಂತ ಕಾಣುವುದಿಲ್ಲ. ಜಲಾಶಯವು ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಬಹುತೇಕ ಲಂಬವಾಗಿ ನಿಂತಿದೆ.

ಇವೆಲ್ಲ ಚಿತ್ರಕಲೆ ತಂತ್ರಗಳು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾಕ್ಕೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವ್ರೂಬೆಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದವು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ರೆಪಿನಾಮತ್ತು ಸೆರೋವಾ. ರೈಸಿಂಗ್ ಸ್ಟಾರ್ ಆಗಿತ್ತು ಜಿನೈಡಾ ಸೆರೆಬ್ರಿಯಾಕೋವಾ .

ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಈ ಎಲ್ಲಾ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಎಲ್ಲಿ ಪಡೆದರು?

ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಶೈಲಿಯು ಹೇಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು

ಸರಳೀಕೃತ ಬಣ್ಣದ ಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ವಿವರಗಳಲ್ಲಿ ಕನಿಷ್ಠೀಯತಾವಾದವು ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ನೇರ ಪ್ರಭಾವವಾಗಿದೆ.

"ಬಾಯ್ಸ್ ಅಟ್ ಪ್ಲೇ" ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. "ದಿ ಬಾತ್ ಆಫ್ ದಿ ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್" ನಂತಹ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಅವಳು ನಿಮಗೆ ಏನನ್ನೂ ನೆನಪಿಸುವುದಿಲ್ಲವೇ?

ಸಹಜವಾಗಿ, ಅದರಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾದದ್ದನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಅವರಿಂದ "ಡ್ಯಾನ್ಸ್". ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೆಲಸವನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗ್ರಾಹಕ ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಶುಕಿನ್ ಖರೀದಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವಳನ್ನು ನೋಡಿದನು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು ಐಕಾನ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ನಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಪ್ರಾಚೀನ ಐಕಾನ್‌ಗಳನ್ನು ತೆರವುಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ವಿಶ್ವ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಪ್ರಮುಖ ಪದರವನ್ನು ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಜಗತ್ತು ಅರಿತುಕೊಂಡಿದೆ.

ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಪ್ರತಿಮಾಶಾಸ್ತ್ರದಿಂದ ಸಂತೋಷಪಟ್ಟರು. ಅವರ ಮೇಲೆಯೇ ಅವನು ಕೆಂಪು ಕುದುರೆಗಳನ್ನು ನೋಡಿದನು. ನವೋದಯದ ಮೊದಲು, ಕಲಾವಿದರು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು.

ಮತ್ತು ಕುದುರೆಯನ್ನು ಸುಂದರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರೆ, ಅದನ್ನು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಸಹಿ ತ್ರಿವರ್ಣ (ಕೆಂಪು-ನೀಲಿ-ಹಳದಿ) - ಐಕಾನ್‌ಗಳ ಪ್ರಧಾನ ಬಣ್ಣಗಳು.

ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ, ಆಧುನಿಕತಾವಾದ ಮತ್ತು ಐಕಾನ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ, ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರೂಪಿಸಿದರು. "ಕೆಂಪು ಕುದುರೆ ಸ್ನಾನ" ದಲ್ಲಿ ನಾವು ನೋಡುತ್ತೇವೆ.

ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಇತರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ "ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್ ಸ್ನಾನ"

ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಅನನ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಅದನ್ನು ಕಲಾವಿದನ ಇತರ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯ.

ಔಪಚಾರಿಕವಾಗಿ, "ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್ ಸ್ನಾನ" ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಇತರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಎದ್ದು ಕಾಣುವುದಿಲ್ಲ.

ಸಹಜವಾಗಿ, ನಿಮ್ಮ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಗೆ ಬಣ್ಣ ಯೋಜನೆಅವನು ತಕ್ಷಣ ಬರಲಿಲ್ಲ.

ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ, ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಬಣ್ಣ ಪರಿಹಾರಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ, ಛಾಯೆಗಳು ಹೆಚ್ಚು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿವೆ. 1908 ರ "ದಿ ಶೋರ್" ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಾಣಬಹುದು.

ಅದೇ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ "ದಿ ಬಾಥಿಂಗ್ ಆಫ್ ದಿ ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್" ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅದೇ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು: ಮೂರು-ಬಣ್ಣದ, ಸರಳೀಕೃತ ಹಿನ್ನೆಲೆ.

ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರವೂ ಶೈಲಿಯು ಒಂದೇ ಆಗಿರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಕುದುರೆ ಕೂಡ ಮತ್ತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಸೋವಿಯತ್ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಸರಳತೆ ಉಳಿಯಿತು. ಆದರೆ ನೆರಳುಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಮಾಣವು ಮರಳಿತು. ಸಮಾಜವಾದಿಗಳು ಆಳ್ವಿಕೆ ನಡೆಸಿದರು. ವಾಸ್ತವಿಕತೆ. ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಆಧುನಿಕತಾವಾದಿ "ವಸ್ತುಗಳನ್ನು" ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಹಿನ್ನೆಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಕೇವಲ ಹಸಿರು ಬಣ್ಣದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಹುಲ್ಲುಗಾವಲು ಅಲ್ಲ. ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ವಿರಾಮವಾಗಿದೆ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮಾದರಿಕಲ್ಲುಗಳು. ಮತ್ತು ಚೆನ್ನಾಗಿ ವಿವರಿಸಿದ ಹಳ್ಳಿಯ ಮನೆಗಳು.

ನಾವು ಇನ್ನೂ "ಸಹಿ" ತ್ರಿವರ್ಣವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿದ್ದರೂ.

30 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರು ರಚಿಸಿದ ಈ ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನೀವು ನೋಡಿದಾಗ, "ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್ ಸ್ನಾನ" ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿ ನಿಲ್ಲುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ನೀವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ.

ಹಾಗಾದರೆ ಚಿತ್ರ ಹೇಗೆ ಆಯಿತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೆಲಸಕಲಾವಿದ? ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ, ಇಡೀ ಯುಗದ ಸಂಕೇತವಾಗಲು ನೀವು ಹೇಗೆ "ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದೀರಿ"?

"ಕೆಂಪು ಕುದುರೆ ಸ್ನಾನ" ಏಕೆ ಯುಗದ ಸಂಕೇತವಾಯಿತು?

ಮೊದಲಿಗೆ, ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ "ದಿ ಬಾತ್ ಆಫ್ ದಿ ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್" ಅನ್ನು ದೈನಂದಿನ ವಿಷಯದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಮತ್ತೊಂದು ಚಿತ್ರವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ನಿಜವಾಗಿಯೂ, ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ ಹುಡುಗರು, ವರನ ಸಹಾಯಕರು, ಸರೋವರದಲ್ಲಿ ಕುದುರೆಗಳನ್ನು ತೊಳೆಯಲು ಬಂದರು.

ಆದರೆ ನಂತರ ಕಲಾವಿದ ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಸ್ಮಾರಕ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನೀಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು. ದಿನನಿತ್ಯದ ಪ್ರಕಾರದ ಎಲ್ಲೆಗಳನ್ನು ಮೀರಿ ಅದು ಹೆಚ್ಚು ಚಲಿಸುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುವುದು.

ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಂತೆ, ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಆದರೆ ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಕೆಂಪು ಕೇವಲ ರೈತ ಮಹಿಳೆಯ ಸ್ಕರ್ಟ್ ಅಥವಾ ಕಾರ್ಮಿಕರ ಕ್ಯಾಪ್ ಅಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಇಡೀ ಕುದುರೆ. ಬಣ್ಣವು ಕೇವಲ ಪ್ರಾಬಲ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಸರಳವಾಗಿ ಎಲ್ಲಾ ಸೇವಿಸುವ.

ಜೊತೆಗೆ, ಕುದುರೆಯನ್ನು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸರಿಹೊಂದುವುದಿಲ್ಲ. ಕುದುರೆಯ ಕಾಲುಗಳು, ಬಾಲ ಮತ್ತು ಕಿವಿಗಳನ್ನು ಚೌಕಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ.

ಅವರು ನಮಗೆ ತುಂಬಾ ಹತ್ತಿರವಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವನು ಅಕ್ಷರಶಃ ನಮ್ಮ ಮೇಲೆ ಬೀಳುತ್ತಾನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಆತಂಕ ಮತ್ತು ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಯ ಭಾವನೆ.

ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಮೇಲಕ್ಕೆತ್ತಲು - ಯುವ ಸವಾರನ ಬೇರ್ಪಟ್ಟ, ಸ್ಥಳದಿಂದ ಹೊರಗಿರುವ ಶಾಂತ ನೋಟ. ಅಂತಹ ಯುವಕನು ಅಂತಹ ಕೋಲಸ್ ಅನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ನಂಬುವುದು ನಮಗೆ ಕಷ್ಟವಲ್ಲ. ಅವನೂ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನಹರಿಸಿಲ್ಲ.

ನಿಯಮದಂತೆ, ಇದು ಒಳ್ಳೆಯದಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿಗಳ ಒಳ್ಳೆಯ ಉದ್ದೇಶಗಳು ಏನು ಕಾರಣವಾಯಿತು ಎಂಬುದು ನಮಗೆಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ. "ಕೆಂಪು ಕುದುರೆ" ಕೆಲವು ಹಂತದಲ್ಲಿ ನಿಯಂತ್ರಣದಿಂದ ಹೊರಬಂದಾಗ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲರನ್ನು ಹತ್ತಿಕ್ಕಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ. ಇನ್ನು ಯಾರು ಸರಿ ಯಾರು ತಪ್ಪು ಎಂದು ಅರ್ಥವಾಗುತ್ತಿಲ್ಲ.

ಇದೆಲ್ಲವೂ ಒಟ್ಟಾಗಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಪ್ರವಾದಿಯನ್ನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರನ್ನು ದಾರ್ಶನಿಕ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದೇ? ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ, ಹೌದು. ಅದ್ಭುತ ಕಲಾವಿದರುಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಅದೃಶ್ಯ ಪದರಗಳನ್ನು ಅರಿಯದೆ ಓದುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂದು ಅವರಿಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ.

ಅವನಿಗೆ ಅದು ಅರ್ಥವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಮೊದಲನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಮುನ್ನಾದಿನದಂದು ಅವರು ಕುದುರೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿ. ಅವನ ಇಡೀ ದೇಶವು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ತಿರುಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅನುಮಾನಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ವಿಶ್ವ ಭೂಪಟದಲ್ಲಿ.

ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಬ್ಯಾಟಿಂಗ್ ದಿ ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್" ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಕೆಲವರಿಗೆ ಅವರ ಶಸ್ತ್ರಾಗಾರದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಕೃತಿಗಳಿವೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ ವಿವಿಧ ವಿಷಯಗಳು. ಅವರ ಜನ್ಮದ 140 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಬೆನೊಯಿಸ್ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿರುವ ರಷ್ಯನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು, ನನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತ ಮತ್ತು ನಾನು ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ್ದೇವೆ ಮತ್ತು ತುಂಬಾ ಸಂತೋಷಪಟ್ಟಿದ್ದೇವೆ.

ಪ್ರದರ್ಶನವು 236 ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಕೃತಿಗಳನ್ನು (ರಷ್ಯನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಸಂಗ್ರಹದಿಂದ 160 ಕೃತಿಗಳು) ರಾಜ್ಯ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಸರಟೋವ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನ ಸಂಗ್ರಹಗಳಿಂದ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. A. N. ರಾಡಿಶ್ಚೆವ್, ಖ್ವಾಲಿನ್ಸ್ಕ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ನಾಟಕೀಯ ಕಲೆಗಳುಅವರು. ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ A. A. ಬಕ್ರುಶಿನ್, ರಾಜ್ಯ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್, ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಕಲಾ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹಗಳು. ಕಲಾವಿದನ ಹೆಗ್ಗುರುತು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ, ವಿವಿಧ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಮತ್ತು ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹಣೆಗಳ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿರುವ ತಿಳಿದಿರುವ ಮತ್ತು ಮರೆತುಹೋಗಿರುವ ಎರಡೂ ಕೆಲಸಗಳು. ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ರಷ್ಯಾದ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮತ್ತು ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಶಾಶ್ವತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಕೃತಿಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ನೋಡಲು ನಿಮಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಕೆ.ಎಸ್. ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ವೋಲ್ಗಾದ ಖ್ವಾಲಿನ್ಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಶೂ ತಯಾರಕರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಉದ್ಯಾನವನಗಳು, ಕಾಡು ಬೆಟ್ಟಗಳು ಮತ್ತು ವೋಲ್ಗಾದ ಎತ್ತರದ ದಡವನ್ನು ನೋಡುವಾಗ ಒಬ್ಬರು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಕನಸು ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರು ರೈಲ್ವೆ ತಾಂತ್ರಿಕ ಶಾಲೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಪರೀಕ್ಷೆಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ತೀರ್ಣರಾಗಲು ವಿಫಲವಾದ ನಂತರ, ಅವರು ಸೈನ್ ಮೇಕರ್ ಆಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಹೋದರು ಮತ್ತು ಫ್ಯೋಡರ್ ಬುರೋವ್ ಅವರ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಖ್ವಾಲಿನ್ಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ R. F. ಮೆಲ್ಟ್ಸರ್ ಆಗಮನವು ಹುಡುಗನ ಜೀವನವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು. ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೋಡಿದ ಅವರು ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಸ್ಕೂಲ್ನಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಕಳುಹಿಸಿದರು ತಾಂತ್ರಿಕ ಚಿತ್ರರಚನೆಬ್ಯಾರನ್ ಸ್ಟೀಗ್ಲಿಟ್ಜ್, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಖ್ವಾಲಿನ್ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳ ಹಣದಿಂದ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಕಲಾವಿದ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಪಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿರುವ ಚರ್ಚ್ ಆಸ್ಪ್ನ ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ದೇವರ ತಾಯಿ ಮತ್ತು ಮಗುವಿನ ಚಿತ್ರ.

ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಕುಜ್ಮಾ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು ಮಾಸ್ಕೋ ಶಾಲೆಚಿತ್ರಕಲೆ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಅಲ್ಲಿ V. ಸೆರೋವ್ ಕಲಿಸಿದರು. ಯುವ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲು ವಿದೇಶಕ್ಕೆ ಹೋದನು. ಅವರು ಗ್ರೀಸ್, ಇಟಲಿ, ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಉತ್ತರ ಆಫ್ರಿಕಾಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು - ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ತಂತ್ರವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು. ಅವರು ವೆಸುವಿಯಸ್ನ ಬಾಯಿಗೆ ಏರಿದರು ಮತ್ತು ಸಹಾರಾದಲ್ಲಿ ಬೆಡೋಯಿನ್ಗಳಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಂಡರು. "ನೋಮಾಡ್ ಫ್ಯಾಮಿಲಿ" ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, "ನ ಭಾವಚಿತ್ರ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಹುಡುಗ", "ಕೆಫೆ" - ಅನೇಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು. ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿ ಮಾರಾ ಜೊತೆ ರಷ್ಯಾಕ್ಕೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ.

"ಕೆಫೆ" ಚಿತ್ರಕಲೆ ತಮ್ಮ ಬಿಡುವಿನ ವೇಳೆಯನ್ನು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕವಾಗಿ ಕಳೆಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ ಉದಾತ್ತ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಆ ಕಾಲದ ಫ್ಯಾಷನ್ ಟ್ರೆಂಡ್‌ಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಐಷಾರಾಮಿ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಹೆಂಗಸರು ಕೆಫೆಯಲ್ಲಿ ನಿರಾತಂಕವಾಗಿ ಸಮಯ ಕಳೆಯುತ್ತಾರೆ. ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ, ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮುಖ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ: ಸ್ಥಳೀಯ ಸುಂದರಿಯರನ್ನು ಅಸೂಯೆಯಿಂದ ನೋಡುತ್ತಿರುವ ಹುಡುಗಿ.

ಪ್ರಥಮ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಕಲಾವಿದ 1909 ರಲ್ಲಿ ಉತ್ತೀರ್ಣರಾದರು. ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ವರ್ಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್‌ನ ಸದಸ್ಯರಾದರು. "ಡ್ರೀಮ್" ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ವಿಶಾಲ ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಹಗರಣದ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ತಂದಿತು.

"ದಿ ಡ್ರೀಮ್" ನಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡಿದ ಆಳವಾದ ವಿಷಯವು ಉಳಿದಿದೆ, ಚಿತ್ರಿಸಿದ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಅದರ ಸಂಕೀರ್ಣ ಎನ್‌ಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಸ್ವಭಾವದಿಂದಾಗಿ, ಹೆಚ್ಚಿನ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಚಿತ್ರವು ಕಿರಿಕಿರಿಯುಂಟುಮಾಡಿತು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದರ ರಹಸ್ಯದಿಂದ ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು. ಚಿತ್ರವನ್ನು ಟೀಕಿಸಲಾಯಿತು ಅಥವಾ ಹೊಗಳಲಾಯಿತು, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅವರು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಗೊಂದಲಕ್ಕೊಳಗಾಗಿದ್ದರು. "ವರ್ಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್" ನ ನಾಯಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಇಲ್ಯಾ ರೆಪಿನ್ ವಿನಾಶಕಾರಿ ಲೇಖನವನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದರು, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಬೆನೊಯಿಸ್ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನು ಮೇರುಕೃತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿ ಅವರ ರಕ್ಷಣೆಗೆ ಬಂದರು.

"ಕೆಂಪು ಕುದುರೆ ಸ್ನಾನ" - ಮುಖ್ಯ ಕೆಲಸಆ ವರ್ಷಗಳ ಪೆಟ್ರೋವಾ-ವೋಡ್ಕಿನ್.

ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಖ್ವಾಲಿನ್ಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿರುವ ವೋಲ್ಗಾದಲ್ಲಿ ಸ್ನಾನ ಮಾಡುವ ಕುದುರೆಗಳ ನೇರ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಶೂರಾ ಅವರ ಸೋದರಳಿಯ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಪೋಸ್ ನೀಡಿದರು. ಸಾರಾಟೊವ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಜನರಲ್ ಗ್ರೆಕೋವ್ ಅವರ ಎಸ್ಟೇಟ್ನಲ್ಲಿ ಬಾಯ್ ಎಂಬ ಹೆಸರಿನ "ಬೇ ಕುದುರೆ" ಯಿಂದ ಕುದುರೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ದೈನಂದಿನ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಕಲಾವಿದರು ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಸ್ಮಾರಕ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಕರಗಿಸುತ್ತಾರೆ, ಸೇಂಟ್ ಜಾರ್ಜ್ ಮತ್ತು ಘಿರ್ಲಾಂಡೈಯೊದ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬಹಳ ನಂತರ, ಸಮಕಾಲೀನರು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದ ಸ್ವತಃ ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಕ್ರಾಂತಿಯ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯಂತೆ ಚಿತ್ರದ ಪ್ರವಾದಿಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಿದರು. "ದಿ ಬಾತ್ ಆಫ್ ದಿ ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್" ಅನ್ನು ಮೊದಲು 1912 ರಲ್ಲಿ "ವರ್ಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್" ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಯಿತು; ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅದ್ಭುತ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿತು. "ಹೌದು, ಈ ಕಲಾವಿದ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ!" - ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮುಂದೆ ನಿಂತು ಇಲ್ಯಾ ರೆಪಿನ್ ಹೇಳಿದರು. ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಬಾಲ್ಟಿಕ್ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಸ್ವೀಡನ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಪದಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಮಾಣಪತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮಿಲಿಟರಿ ಘಟನೆಗಳಿಂದಾಗಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆ 1950 ರವರೆಗೆ ಸ್ವೀಡನ್‌ನಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಿತು.

ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ನಾವು ಬೇಸಿಗೆಯ ಮಧ್ಯಾಹ್ನವನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇವೆ.

ಭೂಮಿ ಅಂಚುಗಳಲ್ಲಿ ಹರಡಿತು.
ವೋಲ್ಗಾ ಬೆಂಡ್ ದೂರದಲ್ಲಿ ಹೊಳೆಯುತ್ತದೆ,
ಮತ್ತು ಅವಳ ಮುಂದೆ ಹಸಿರು ಹೊಲಗಳಿವೆ.
ರಷ್ಯಾದ ರೈತರ ಪನೋರಮಾ ಇಲ್ಲಿದೆ
ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರು ನೀಡುತ್ತಾರೆ:
ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ವಿಶ್ರಾಂತಿ, ಆದರೆ ಕುಡಿತವಿಲ್ಲದೆ,
ಮಗುವಿನೊಂದಿಗೆ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ತಾಯಿ ಅಗತ್ಯವಿದೆ.
ವಿಭಿನ್ನ ವಿವರಗಳು ಮಹಾಕಾವ್ಯ ಧ್ವನಿ,
ಇದರಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಬುದ್ಧಿವಂತ ಸರಳತೆ ಇದೆ.
ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಆವರಿಸಿರುವ ದೂರಗಳು
ನಾಡದೋಣಿಗಳು ಮತ್ತು ತೆಪ್ಪಗಳು ವೋಲ್ಗಾದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಸಾಗುತ್ತವೆ.
ಯಾವಾಗಲೂ ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ
ಚಲನೆ ಇದೆ, ಓರೆಯಾಗುತ್ತಿದೆ ...
ಮಾಗಿದ ಹಣ್ಣುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸೇಬು ಮರದ ಕೊಂಬೆ
ಅದರ ಹಿಂದೆ ರಸ್ತೆ, ಶವಸಂಸ್ಕಾರದ ದೃಶ್ಯ.
ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಒಟ್ಟಿಗೆ ತರುತ್ತದೆ -
ಜೀವನ, ಸಾವು, ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ನೋಡುತ್ತದೆ:
IN ರೈತ ಜೀವನ ಹಳೆಯ ಪ್ರಪಂಚಎಲೆಗಳು,
ಹೊಸ ಸ್ಥಾಪಿತ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಮುರಿಯುತ್ತದೆ...

ಇವಾನ್ ಎಸಾಲ್ಕೋವಾ ಅವರ ಈ ಕವಿತೆಗಳು ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಮಧ್ಯಾಹ್ನ. ಬೇಸಿಗೆ. 1917" ನ ವಿಷಯವನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತವೆ. ಈ ಭವ್ಯವಾದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಸಮಕಾಲೀನ ರೈತ ರಷ್ಯಾವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಇದು ಕೆಲವು ಅದ್ಭುತವಾದ ಮಬ್ಬಿನಿಂದಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ನಿಮ್ಮ ನೋಟದಿಂದ ಇಡೀ ಭೂಮಿಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಸರಳವಾಗಿ ಅಸಾಧ್ಯ, ಅದು ತುಂಬಾ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದನು ಹೊಲಗಳು, ಬೆಟ್ಟಗಳು, ನದಿಗಳು ಮತ್ತು ಪೋಲೀಸ್‌ಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾನೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಎತ್ತರ, ಅವನು ಪಕ್ಷಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಮೇಲೇರುತ್ತಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ಅಲ್ಲಿಂದ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ರಷ್ಯಾವನ್ನು ಆಲೋಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ವಿಶಾಲವಾದ ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಜನರು ವಾಸಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಈ ಮೇರುಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ರಷ್ಯಾದ ವಿಶಾಲವಾದ ವಿಷಯವನ್ನು ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಇದು ಮಾತೃತ್ವ, ಪ್ರೀತಿ, ಮಾನವ ಜೀವನ, ಮರಣವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಮಧ್ಯಾಹ್ನ.

ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದ ತನ್ನದೇ ಆದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಸೇರಿದಂತೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಕಲಿಸಿದನು. ಅವರು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರ ಜೀವನಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿದರು. "ಇನ್ನೂ ಜೀವನವು ಪಿಟೀಲು ಅಧ್ಯಯನವಾಗಿದೆ, ನಾನು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು ಅದನ್ನು ಮಾಡಬೇಕಾಗಿದೆ". ಉದಾಹರಣೆಗೆ, “ಹೆರಿಂಗ್”: ಮೀನು ಸ್ವತಃ, ಕಪ್ಪು ಬ್ರೆಡ್ ತುಂಡು ಮತ್ತು ಒಂದೆರಡು ಆಲೂಗಡ್ಡೆ - ಹಸಿದ ನಗರದಲ್ಲಿ ಐಷಾರಾಮಿ.

ಉತ್ಪನ್ನಗಳ ಸೆಟ್ ಸರಳವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಇದು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಹಬ್ಬವಾಗಿತ್ತು.

ಕಲಾವಿದನ ಇತರ ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್‌ಗಳನ್ನು ಸಹ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

"ಮಾರ್ನಿಂಗ್ ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್" ಚಿತ್ರಕಲೆ ನನಗೆ ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟವಾಯಿತು.

ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ, ಸರಳವಾದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಜಾರ್ನಲ್ಲಿ ವೈಲ್ಡ್ಪ್ಲವರ್ಗಳು, ಗಾಜಿನಲ್ಲಿ ಚಹಾ, ಮೊಟ್ಟೆಗಳು, ಸ್ಟೀಲ್ ಟೀಪಾಟ್, ಬೆಂಕಿಕಡ್ಡಿಗಳು, ಬ್ಯಾಟರಿ, ಆದರೆ ನೀವು ಇನ್ನೂ ಹೂವುಗಳ ಸುಗಂಧ, ಚಹಾದ ಸುವಾಸನೆ, ಚಮಚದ ಮಿನುಗುವಿಕೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು. ಟೀಪಾಟ್‌ನ ಪಾಲಿಶ್ ಮಾಡಿದ ಉಕ್ಕಿನ ಅಂಚುಗಳಲ್ಲಿ ಮೊಟ್ಟೆಗಳು ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಕೆಂಪು ಬೆಕ್ಕಿನ ಮುಖವು ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ; ಐರಿಶ್ ಸೆಟ್ಟರ್‌ನ ಸ್ಮಾರ್ಟ್ ಮುಖವು ಮೇಜಿನ ಅಂಚಿನಿಂದ ಇಣುಕುತ್ತದೆ. ವಸ್ತುಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಎಲ್ಲವೂ ಪರಸ್ಪರ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ವ್ಯಕ್ತಿ ಇಲ್ಲ, ಆದರೆ ನೀವು ಯಾವಾಗಲೂ ಅವನನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು: ಹೊಸದಾಗಿ ಆರಿಸಿದ ಹೂವುಗಳು, ಸುರಿದ ಚಹಾ, ಎಡ ಪಂದ್ಯಗಳು ಮತ್ತು, ಸಹಜವಾಗಿ, ರುಚಿಕರವಾದ ಏನನ್ನಾದರೂ ನಿರೀಕ್ಷಿಸಿ ಮೇಜಿನ ಬಳಿಗೆ ಧಾವಿಸಿದ ಪ್ರಾಣಿಗಳು. ವೀಕ್ಷಕನು ಕೆಲಸವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾ, ಈ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ಮೇಜಿನ ಬಳಿ ಕುಳಿತಿರುವಂತೆ ತೋರುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಉಪಸ್ಥಿತಿಯ ಮೀರದ ಪರಿಣಾಮ - ಲೇಖಕ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ನಮ್ಮನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ ನಟನೆ ಪಾತ್ರಗಳುನಿಮ್ಮ ನಿಶ್ಚಲ ಜೀವನ.

"1918 ರಲ್ಲಿ ಪೆಟ್ರೋಗ್ರಾಡ್", ಇದು ತಕ್ಷಣವೇ "ಪೆಟ್ರೋಗ್ರಾಡ್ ಮಡೋನಾ" ಎಂದು ಹೆಸರಾಯಿತು.

ತನ್ನ ತೋಳುಗಳಲ್ಲಿ ಮಗುವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಯುವ ಕೆಲಸಗಾರ ಕಲಾವಿದನ ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಪರ್ಶದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಗದ್ದಲ ಮತ್ತು ಜನಸಂದಣಿಯ ಮೇಲೆ ದೇವರ ತಾಯಿಯ ಐಕಾನ್‌ನ ಹಳೆಯ ಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಯಂತೆ ಮುಖವಿದೆ. ಹಿಂತಿರುಗಿ ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ: ಸಂಪೂರ್ಣ ಶಾಂತ ಮತ್ತು ಏಕಾಗ್ರತೆ. ಮಾತೃತ್ವ ಮತ್ತು ಭರವಸೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ - ನಮ್ರತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ಆತಂಕ ಮತ್ತು ಅಶಾಂತಿಯ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ. 20 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ತೋರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಮತ್ತು ಪಾವೆಲ್ ಕುಜ್ನೆಟ್ಸೊವ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಮತ್ತು ಹೆನ್ರಿ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿವೆ. "ಸಂಗ್ರಹಾಲಯಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿ, ಅಲ್ಲಿ ನಾನು ನನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೋಡಿದೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಸೆಜಾನ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದೆ, ನನಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ನೀಡಿತು. "ಪೆಟ್ರೋಗ್ರಾಡ್‌ನ ಮಡೋನಾ" ತುಂಬಾ ಸೌಮ್ಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ಆಳವಿದೆ..." (ಪೆಟ್ರೋವ್ ಅವರ ಪತ್ರದಿಂದ- ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಪತ್ನಿಗೆ, ಜೂನ್ 11, 1921)

ಚಿತ್ರಕಲೆ "1919. ಆತಂಕ" ಕೊನೆಯದು ಗಮನಾರ್ಹ ಕೃತಿಗಳುಪೆಟ್ರೋವಾ-ವೋಡ್ಕಿನಾ (1934) ಇದು ಭಯ, ಆತಂಕ ಮತ್ತು ಯಾವುದೋ ಬೆದರಿಕೆಯ ನಿರಂತರ ಭಾವನೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. ಎಲ್ಲಾ ಕುಟುಂಬ ಸದಸ್ಯರು ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವಲ್ಲಿ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಭಯಾನಕ ಏನಾದರೂ ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ಈ ನಿರೀಕ್ಷೆಯು ತಾಯಿ ಮತ್ತು ಹಿರಿಯ ಮಗು, ಮಗಳ ಮುಖದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ. ಕಿಟಕಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ತಂದೆಯ ಆಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು, ಅವರು ಉದ್ವಿಗ್ನ ಮೌನದಲ್ಲಿ ರಾತ್ರಿಯ ಕತ್ತಲೆಯಲ್ಲಿ ಇಣುಕಿ ನೋಡುತ್ತಾರೆ, ಸಮೀಪಿಸುತ್ತಿರುವ ದುರಂತದ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಮಾತ್ರ ಚಿಕ್ಕ ಮಗುತನ್ನ ಹಾಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಶಾಂತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸಿಹಿಯಾಗಿ ನಿದ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದೇನೆ ಅಂತರ್ಯುದ್ಧ. ಈ ಇಡೀ ಕುಟುಂಬವನ್ನು ಭಯಭೀತಗೊಳಿಸುವವಳು ಅವಳು. ಎಲ್ಲವೂ ರಾತ್ರೋರಾತ್ರಿ ಕುಸಿಯಬಹುದು, ಅವರು ಪರಸ್ಪರ ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು, ಅವರ ದುರ್ಬಲವಾದ ಪ್ರಪಂಚವು ಮುರಿಯಬಹುದು. ಇದು ಅವರ ಆತಂಕವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಅವರ "ಮಹಾನ್ ಭಯೋತ್ಪಾದನೆ" ಯ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯಂತೆ ಅದರ ರಾತ್ರಿಯ ಬಂಧನಗಳೊಂದಿಗೆ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಕುಜ್ಮಾ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ 1920 ರಿಂದ ಕ್ಷಯರೋಗದಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು 1929 ರ ವಸಂತಕಾಲದ ವೇಳೆಗೆ ರೋಗವು ಅಪಾಯಕಾರಿಯಾಗಿ ತೀವ್ರವಾಯಿತು ಮತ್ತು ವೈದ್ಯರು ಅವನನ್ನು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸುವುದನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಿದರು. ಅವರ ಆಲಸ್ಯವನ್ನು ತುಂಬಲು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಬಾಲ್ಯ ಮತ್ತು ಯೌವನದ ಬಗ್ಗೆ ಸುಂದರವಾದ ಪ್ರಣಯ-ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ - “ಖ್ಲಿನೋವ್ಸ್ಕ್” (1930) ಮತ್ತು “ದಿ ಸ್ಪೇಸ್ ಆಫ್ ಯೂಕ್ಲಿಡ್” (1933). ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, 20 ಸಣ್ಣ ಕಥೆಗಳು, 3 ದೀರ್ಘ ಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು 12 ನಾಟಕಗಳು ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಲೇಖನಿಯಿಂದ ಬಂದವು, ಅವರ ಸಾವಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಮೊದಲು, ಕಲಾವಿದ, ವೈದ್ಯರ ನಿಷೇಧದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಮತ್ತೆ ಕುಂಚಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು.

ಕಲಾವಿದ ಫೆಬ್ರವರಿ 15, 1939 ರ ಮುಂಜಾನೆ ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಮರಣದ ತಕ್ಷಣ ಸೋವಿಯತ್ ಅಧಿಕಾರಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಅವರ ಪರಂಪರೆಯ ಕಡೆಗೆ ತಣ್ಣಗಾಯಿತು. ಅವರ ಹೆಸರನ್ನು ಸದ್ದಿಲ್ಲದೆ ಬಹಿಷ್ಕರಿಸಲಾಯಿತು: ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಂದ ಕಣ್ಮರೆಯಾಯಿತು ಮತ್ತು 1960 ರ ದಶಕದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದವರೆಗೆ ಅವರ ಹೆಸರನ್ನು ಅಷ್ಟೇನೂ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ.

"ಸ್ವರ್ಗದಿಂದ ಗಡಿಪಾರು"

"ಸ್ನಾನ ಮಾಡುವವರು"

ಮಾಡರೇಟರ್‌ಗೆ ವರದಿ ಮಾಡಿ

ಕುದುರೆಯ ಮೇಲೆ ಸವಾರ. ಇದು ಸೇಂಟ್ ಜಾರ್ಜ್ ದಿ ವಿಕ್ಟೋರಿಯಸ್ನ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ರಷ್ಯನ್ ಐಕಾನ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ - ಕೆಟ್ಟದ್ದರ ಮೇಲೆ ಒಳ್ಳೆಯ ವಿಜಯದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸವಾರನ ವೇಷದಲ್ಲಿ, ಸರಳವಾದ ಹಳ್ಳಿಯ ಹುಡುಗನಿಂದ ಹೊರನೋಟಕ್ಕೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಕಲಾವಿದನು ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಬೊಹೆಮಿಯಾದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಜನರಿಂದ ದೂರದಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಿದನು.
ಕೆಂಪು ಕುದುರೆ.ಕುದುರೆಯನ್ನು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ರಷ್ಯಾದ ಐಕಾನ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಕೆಂಪು ಜೀವನದ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ತ್ಯಾಗವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಅದಮ್ಯ ಕುದುರೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಬಲ ಅಂಶದ ಚಿತ್ರವಾಗಿ ಇರುತ್ತದೆ ಹುಟ್ಟು ನೆಲಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದ ರಷ್ಯಾದ ಆತ್ಮ: ಇದು ಗೊಗೊಲ್ನಲ್ಲಿ "ಮೂರು ಹಕ್ಕಿ" ಮತ್ತು ಬ್ಲಾಕ್ನಲ್ಲಿ ಹಾರುವ "ಸ್ಟೆಪ್ಪೆ ಮೇರ್" ಆಗಿದೆ.
ಪಿಂಕ್ ಕೋಸ್ಟ್. ಬ್ರೈಟ್ ಗುಲಾಬಿ ಬಣ್ಣಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ ಹೂಬಿಡುವ ಮರಗಳು- ಈಡನ್ ಗಾರ್ಡನ್ ಚಿತ್ರ.
ನೀರು.ಚಿತ್ರವು ಕೆಲವು ನೈಜ ನೀರಿನ ಬಳಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ಥಳವನ್ನು ತೋರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಜಾಗವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ನೀಲಿ-ಹಸಿರು ಬಣ್ಣಗಳು ಐಹಿಕ ಪ್ರಪಂಚ ಮತ್ತು ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತವೆ. ಹಸಿರು ಬಣ್ಣ- ಹೂಬಿಡುವ, ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಮುಂದುವರಿಯುವ ಜೀವನದ ಜ್ಞಾಪನೆ ಮತ್ತು ಜಲಾಶಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುವ ನೀಲಿ ಆಕಾಶವು ಉನ್ನತ ಪ್ರಪಂಚದ ಬಗ್ಗೆ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಗೆ ಉಲ್ಲೇಖವಾಗಿದೆ.
ಸ್ನಾನದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು. ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಎಂದಿಗೂ ಕ್ಷಣಿಕ ಚಲನೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿಯೆಯು ನಿಧಾನವಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಧಾರ್ಮಿಕ ನಿಶ್ಚಲತೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಹುಡುಗರ ದೇಹವು ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ಯಾವುದೇ ಸುಳಿವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಇವುಗಳು "ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ" ಯುವಕರು, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಸೌಂದರ್ಯದಲ್ಲಿ. ಅವರು ದಿನಗಳ ಶಾಶ್ವತ ಚಕ್ರದಲ್ಲಿ ಸುಗಮವಾದ ಸುತ್ತಿನ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಕುಜ್ಮಾ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್

1878 - ಸರಟೋವ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಖ್ವಾಲಿನ್ಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಶೂ ತಯಾರಕರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು.
1901–1908 - ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಕಲಾ ಶಾಲೆಗಳುಮ್ಯೂನಿಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಆಂಟನ್ ಅಜ್ಬೆ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಫಿಲಿಪ್ಪೊ ಕೊಲರೊಸ್ಸಿ.
1904 - ಮಾಸ್ಕೋ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್, ಸ್ಕಲ್ಪ್ಚರ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರ್‌ನಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು.
1910 - ವರ್ಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್‌ನ ಸದಸ್ಯರಾದರು.
1913 - ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿ ಕಲಾವಿದರಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.
1918-1930 ರ ದಶಕ - ಭಾಗವಹಿಸಿದರು ಕಲಾತ್ಮಕ ಜೀವನಸೋವಿಯತ್ ರಷ್ಯಾ, ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
1930 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ - "ನೋಡುವ ವಿಜ್ಞಾನ" ವನ್ನು ವಿವರಿಸುವ "ಕ್ಲಿನೋವ್ಸ್ಕ್" ಮತ್ತು "ಯೂಕ್ಲಿಡಿಯನ್ ಸ್ಪೇಸ್" ಎಂಬ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಬರೆದರು.
1939 - ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು.

ಮನೆಯ ಚಿತ್ರವಲ್ಲ

ಕಲಾವಿದ 1912 ರ ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಪ್ರಾಥಮಿಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಉಪವಿಭಾಗದ ಸುಳಿವನ್ನು ಸಹ ಹೊಂದಿಲ್ಲ - ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ದೈನಂದಿನ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಿದ್ದರು: "ಗ್ರಾಮದಲ್ಲಿ ಕೊಲ್ಲಿ ಕುದುರೆ ಇತ್ತು, ಹಳೆಯದು, ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಕಾಲುಗಳಲ್ಲಿ ಮುರಿದುಹೋಯಿತು, ಆದರೆ ಉತ್ತಮ ಮೂತಿ ಇತ್ತು. ನಾನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ನಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ. ನನಗೆ ಮೂರು ಆಯ್ಕೆಗಳಿದ್ದವು. ಕೆಲಸದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ, ನಾನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಗಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಬೇಡಿಕೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ, ಅದು ರೂಪ ಮತ್ತು ವಿಷಯವನ್ನು ಸಮೀಕರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮಹತ್ವವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಯಾರು ಈ ಯುವಕ
ಆದಾಗ್ಯೂ, 1911 ರ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಕೊಲ್ಮಿಕೋವ್ ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ಗೆ ತೋರಿಸಿದನು. ಇದನ್ನು "ಕೆಂಪು ಕುದುರೆಗಳನ್ನು ಸ್ನಾನ ಮಾಡುವುದು" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು: ಹಳದಿ ಬಣ್ಣದ ಜನರು ಮತ್ತು ಕೆಂಪು ಕುದುರೆಗಳು ನೀರಿನಲ್ಲಿ ಚಿಮ್ಮಿದವು. ಕುಜ್ಮಾ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಇದನ್ನು ಬಹಳ ಕಠೋರವಾಗಿ ವಿವರಿಸಿದ್ದಾರೆ: "ಯುವ ಜಪಾನೀಸ್ ಬರೆದಂತೆ." ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಕೆಲಸವು ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದೆಯೇ ಮತ್ತು ಯಾವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹಳ್ಳಿಯ ಕುದುರೆ ಪವಾಡ ಕುದುರೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂಬುದು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕೋಲ್ಮಿಕೋವ್ ನಂತರ ತನ್ನ ದಿನಚರಿಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ: “ನಮ್ಮ ಪ್ರೀತಿಯ ಕುಜ್ಮಾ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ನನ್ನನ್ನು ಈ ಕೆಂಪು ಕುದುರೆಯ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸೊಂಟದಿಂದ ಕಾಲುಗಳು ಮಾತ್ರ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿರುತ್ತವೆ. ನನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನಾನು ಹೆಚ್ಚು ಸಮಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ. ” ಪ್ರೊಟೊಟೈಪ್ ರೈಡರ್ ಪಾತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಇನ್ನೂ ಇಬ್ಬರು ಸ್ಪರ್ಧಿಗಳಿದ್ದಾರೆ. 1912 ರ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಬರೆದರು ಸೋದರಸಂಬಂಧಿಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಟ್ರೋಫಿಮೊವ್ಗೆ: "ನಾನು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ: ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಕುದುರೆಯ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಿದೆ ..." ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ನಬೊಕೊವ್ ಪೋಸ್ ನೀಡಿದ ಅಭಿಪ್ರಾಯವೂ ಇದೆ (ಇದು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸೆಮೊಚ್ಕಿನ್ ಯೋಚಿಸುವುದು, ಮಾಜಿ ನಿರ್ದೇಶಕರೋಜ್ಡೆಸ್ಟ್ವೆನೊದಲ್ಲಿನ ಬರಹಗಾರರ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯ). ಮೂರು ಅಭ್ಯರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಯಾರನ್ನು ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ ಅಂತಿಮ ಆವೃತ್ತಿವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ರಚಿಸುವಾಗ ಕಲಾವಿದ ಎಲ್ಲಾ ಹುಡುಗರನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿತ್ರಯುವ ಸವಾರ.

ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ದೀರ್ಘ ಹಾದಿ

ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಮೊದಲು "ದಿ ಬಾತ್ ಆಫ್ ದಿ ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್" ಅನ್ನು 1912 ರಲ್ಲಿ ವರ್ಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್‌ನ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ನೋಡಿದರು. ಸಭಾಂಗಣದ ಬಾಗಿಲಿನ ಮೇಲೆ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ನೇತಾಡುತ್ತಿತ್ತು. 1910 ರ ದಶಕದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿಮರ್ಶಕ, ಅಪೊಲೊದಲ್ಲಿ ವಿಮರ್ಶೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದ ವಿಸೆವೊಲೊಡ್ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್, ಬಹುಶಃ ಆ ಕಾಲದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ, ಇದನ್ನು "ಹೆಚ್ಚು ಹಾರುವ ಬ್ಯಾನರ್" ಎಂದು ಕರೆದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಯಾವುದೇ ಅನುಯಾಯಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ: ಅವರ ವಿಧಾನವು ತುಂಬಾ ವಿಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ. IN ಸೋವಿಯತ್ ವರ್ಷಗಳುಚಿತ್ರವನ್ನು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಬೆಂಕಿಯ ಆಕ್ರಮಣದ ಮುನ್ಸೂಚನೆ ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಯೋಚಿಸಿದನು. ಮೊದಲನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧ ಪ್ರಾರಂಭವಾದಾಗ, ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಹೇಳಿದರು: "ಆದ್ದರಿಂದ ನಾನು ಕೆಂಪು ಕುದುರೆಯ ಸ್ನಾನವನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದೇನೆ!"

ಕೆಂಪು ಕುದುರೆ. ಆದರೆ ನಾನು, ಸಣ್ಣ ನಗರದ ಹುಡುಗ, ಕುದುರೆಯನ್ನು ಮೊದಲು ನೋಡಿದಾಗ, ಅದು ಹಿಮಪದರ ಬಿಳಿಯಾಗಿತ್ತು. ಇಲ್ಲ, ಅದು ಜೀವಂತ ಕುದುರೆಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವ ಕುದುರೆ ಅದು. ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಐಕಾನ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಂತರ ನಾನು ಕಲಿತಿದ್ದೇನೆ. ಐಕಾನ್ ನನ್ನ ಅಜ್ಜಿಯ ಕೋಣೆಯ ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿ ನಾನು ಮಲಗಿದ್ದ ದೊಡ್ಡ ಎದೆಯ ಮೇಲಿತ್ತು. ಮತ್ತು ನಾನು ನಿದ್ರಿಸಿದಾಗ, ಅಜ್ಞಾತ ಶಕ್ತಿಯು ನನ್ನನ್ನು ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಮರೆವುಗೆ ತಳ್ಳುವ ಮೊದಲು ಕುದುರೆಯ ಈ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚಿತ್ರವು ಕೊನೆಯ ದೃಷ್ಟಿಯಾಗಿತ್ತು. ಮತ್ತು ಮುಂಜಾನೆ ಘಳಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಈ ಕುದುರೆಯು ಜೀವಂತವಾಗಿ ಬಂದು ತನ್ನ ಮರಣದ ಹೊಡೆತದಲ್ಲಿ ಸುತ್ತುತ್ತಿರುವ ಭಯಾನಕ ಸರ್ಪದ ಮೇಲೆ ಬಾಣದಂತೆ ಧಾವಿಸುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತು ಅದರ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತಿದ್ದ ಸವಾರನು ಸೊಗಸಾದ, ಶಕ್ತಿಯುತವಾದ ಚಲನೆಯೊಂದಿಗೆ, ತೆಳ್ಳಗಿನ, ಉದ್ದವಾದ ಈಟಿಯನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ಚೂಪಾದ ಹಲ್ಲುಗಳಿಂದ ಬಾಯಿಗೆ ತಳ್ಳಿದನು, ಅದರೊಂದಿಗೆ ಸರ್ಪವು ಅನೇಕ ಮುಗ್ಧ ಬಲಿಪಶುಗಳನ್ನು ಕಚ್ಚಿತು. ಈ ಚಿತ್ರದಿಂದ ಅದು ನನ್ನ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಆರಂಭಿಕ ಬಾಲ್ಯಒಳ್ಳೆಯದು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಕೆಟ್ಟದ್ದನ್ನು ಸೋಲಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬ ನಂಬಿಕೆ. ದುಷ್ಟತನವನ್ನು ಗೆಲ್ಲಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಏಕೆಂದರೆ ಒಳ್ಳೆಯತನವೇ ಜೀವನ. ಮತ್ತು ಇದೇ ಸರ್ಪ ಗೆದ್ದಿದ್ದರೆ ಜೀವನವೇ ಇರುವುದಿಲ್ಲ.

ಮತ್ತು ಈಗಾಗಲೇ ಆ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ನನಗೆ, ಒಂದು ಮಗು, ಕುದುರೆಯು ಒಳ್ಳೆಯತನ, ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸಹಾಯಕನ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಾಕಾರವಾಗಿತ್ತು. "ಮೂರು ಹೀರೋಸ್" ಚಿತ್ರಕಲೆ ನನಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ತಿಳಿದಿತ್ತು. ಆದರೆ ನಾನು ಕುದುರೆಯಿಲ್ಲದೆ ಇಲ್ಯಾ ಮುರೊಮೆಟ್ಸ್ ಅನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗಲಿಲ್ಲ. ಕುದುರೆ ಮತ್ತು ಸವಾರ ಒಂದೇ, ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಒಳ್ಳೆಯತನದ ಪ್ರಕಾಶದಲ್ಲಿ ಏನೋ. ಸರಿ, ಚಿಕ್ಕ ಹಂಪ್‌ಬ್ಯಾಕ್ಡ್ ಕುದುರೆ! ಅವರು ನಮ್ಮೆಲ್ಲರಿಗೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಜೀವಂತವಾಗಿದ್ದರು. ಉದ್ದವಾದ ಕಿವಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅವನಿಲ್ಲದೆ, ನಮ್ಮ ನಾಯಕ, ಇವಾನುಷ್ಕಾ ದಿ ಫೂಲ್, ಅವನಿಗೆ ಏರ್ಪಡಿಸಿದ ಎಲ್ಲಾ ಒಳಸಂಚುಗಳನ್ನು ಜಯಿಸುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಅವನು ಸುಂದರ ರಾಜಕುಮಾರನಾಗುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ.

*****
ನಿಮ್ಮ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಬಣ್ಣದ ಕೆಂಪು ಕುದುರೆಯನ್ನು ನೀವು ಎಂದಾದರೂ ನೋಡಿದ್ದೀರಾ? ಯಾರೂ ನೋಡಿಲ್ಲ. ಏಕೆಂದರೆ ಅಂತಹ ಅಸಾಧ್ಯವಾದ ಕೆಂಪು ಕುದುರೆಗಳು ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ಇದು ಏಕೆ ಕೆಂಪು? ಮತ್ತು ಇದು ಪ್ರಶ್ನೆಯಾಗಿದೆ, ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ನ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮೂಲದ ಮುಂದೆ ನಿಲ್ಲುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಕೇಳಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ನನಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಖಚಿತವಾಗಿದೆ.

ಮತ್ತು ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಯು ನಿಮ್ಮ ತಲೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತದೆ. ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಪಂಚದ ಮತ್ತು ದೇಶೀಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಆಳವಾದ ಜ್ಞಾನದಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಹೊರೆಯಾಗದವರಿಗೆ. ಮತ್ತು ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗೆ ಬರುವವರು ಸಂಪೂರ್ಣ ಬಹುಮತ. ನನಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ನಾನು ಅಲ್ಲಿಗೆ ಪ್ರವಾಸಗಳನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತೇನೆ.

ತದನಂತರ ನಾನು ನನ್ನನ್ನು ಕೇಳಿದೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಿದ್ದೇನೆ. ಅವನು ಯಾಕೆ ತುಂಬಾ ಕೆಂಪಾಗಿದ್ದಾನೆ? ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಬೃಹತ್. ಮತ್ತು ಅವನ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತಿರುವ ಈ ಬೆತ್ತಲೆ ಯುವಕ ತುಂಬಾ ತೆಳ್ಳಗೆ ಮತ್ತು ದುರ್ಬಲನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ಈ ಶಕ್ತಿಯುತ ಕುದುರೆಯೊಂದಿಗೆ ಏಕೆ ಹೆಚ್ಚು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಯಾರಿಗಾದರೂ ಅದು ಬೇಕಿತ್ತು. ಅಂದರೆ, ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಅದು ಬೇಕಿತ್ತು. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಅವರು ನಮಗೆ ಈ ಮೂಲಕ ಏನನ್ನಾದರೂ ಹೇಳಲು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಕುಂಚವನ್ನು ಎತ್ತಿಕೊಳ್ಳುವ ಯಾವುದೇ ಕಲಾವಿದನಂತೆಯೇ, ಅವನು ಎಷ್ಟೇ ಕುಶಲ ಅಥವಾ ಕೌಶಲ್ಯವಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಸಹ. ಮತ್ತು ಅವನು ಯಾವ ವಯಸ್ಸಿನವನಾಗಿದ್ದರೂ ಪರವಾಗಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ನಂತರ ಹೆಚ್ಚು.

*****
ಮತ್ತು ಮೊದಲು ... ಮತ್ತು ಮೊದಲು ನಾವು ಕಲಾವಿದನ ಉಪನಾಮದಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತರಾಗುತ್ತೇವೆ. ಇದು ಒಂದು ರೀತಿಯ ವಿಚಿತ್ರ, ಅಸಾಮಾನ್ಯ, ವಿಶಿಷ್ಟ ಉಪನಾಮ. ಸರಿ, ಅದು ಏನು? ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್. ಅಥವಾ ಬಹುಶಃ ಇದು ಆಕರ್ಷಕ, ಆಘಾತಕಾರಿ, ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ಕಂಡುಹಿಡಿದ ಗುಪ್ತನಾಮವೇ? ಅರ್ಥದೊಂದಿಗೆ.
ಮತ್ತು ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಅರ್ಥವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಹೆಸರು ನಿಜ. ಮತ್ತು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಏನೂ ಇಲ್ಲ, ಯಾವುದರ ಬಗ್ಗೆಯೂ ಸುಳಿವು ಇಲ್ಲ.

ಕಲಾವಿದನ ಅಜ್ಜ ಶೂ ತಯಾರಕರಾಗಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಕುಡುಕ. ಏಕೆ ಆಶ್ಚರ್ಯ? ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಎಲ್ಲವೂ ಒಟ್ಟಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಚಮ್ಮಾರನಂತೆ ಕುಡುಕ - ಅದು ಯಾರಿಗೆ ಗೊತ್ತಿಲ್ಲ. ವೋಲ್ಗಾದ ಸಣ್ಣ ಪಟ್ಟಣವಾದ ಖ್ವಾಲಿನ್ಸ್ಕ್‌ನಾದ್ಯಂತ ಅವನು ಹೇಗೆ ಪರಿಚಿತನಾಗಿದ್ದನು. ಮತ್ತು ಅವರು ಅವನನ್ನು ನಗರದಲ್ಲಿ ಕರೆದರು ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್. ತದನಂತರ, ರುಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಂಭವಿಸಿದಂತೆ, ಅಡ್ಡಹೆಸರು ಉಪನಾಮವಾಯಿತು. ಮೂಲಕ, ಅವರು ತುಂಬಾ ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ ಮುಗಿಸಿದರು. ಒಂದು ದಿನ ಭ್ರಮನಿರಸನದ ಭರದಲ್ಲಿ ಅವನು ಹರಿತವಾದ ಶೂ ಚಾಕನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿಯನ್ನು ಇರಿದು ಕೊಂದನು. ಮತ್ತು ಅವನು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಸತ್ತನು. ಆದರೆ ಅವನ ಮಗ, ಸೆರ್ಗೆಯ್, ಅವನು ಶೂ ತಯಾರಕನಾಗಿದ್ದರೂ, ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ಅವನ ಬಾಯಿಗೆ ಮದ್ಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಅದ್ಭುತ ಉಪನಾಮ ಉಳಿದಿದೆ. ಮತ್ತು ಕುಜ್ಮಾ ಅವಳನ್ನು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ವೈಭವೀಕರಿಸಿದರು.

ವಿಧಿಯ ಸುರುಳಿಯು ಅವನನ್ನು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರ ಗಣ್ಯತೆಗೆ ಏರಿಸಿತು, ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ ಖ್ವಾಲಿನ್ಸ್ಕ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ. ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಪಟ್ಟಣವಾಗಿದೆ (13 ಸಾವಿರ ನಿವಾಸಿಗಳು) ಅದರ ಸೇಬು ತೋಟಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಜನ್ಮಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ.

ಇಲ್ಲಿ ಒಂದು ವಿಷಯ ನನಗೆ ವಿವರಿಸಲಾಗದಷ್ಟು ಆಶ್ಚರ್ಯವನ್ನುಂಟು ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳೆಂದರೆ, ಕುಜ್ಮಾ ಹೇಗೆ ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರಾದರು. ಸರಿ, ಯಾವುದೇ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತಗಳು ಇರಲಿಲ್ಲ. ವೋಲ್ಗಾದ ಕೆಲವು ಸಣ್ಣ ಪಟ್ಟಣ. ಅಂತಹ ತ್ಮುತಾರಕನ್.

ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ನಾನು ಮತ್ತೆ ಅದೇ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಕೇಳುತ್ತೇನೆ. ನಾವು ಹುಟ್ಟಿನಿಂದ ಏಕೆ ಮತ್ತು ಹೇಗೆ, ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ನಾವು ಯಾರಾಗುತ್ತೇವೆ. ಯಾರು ಮತ್ತು ಯಾವುದು ನಮ್ಮನ್ನು ನಮ್ಮ ಪ್ರಸ್ತುತ ಸ್ಥಿತಿಗೆ ತರುತ್ತದೆ. ಈ ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಪೂರ್ವನಿರ್ಣಯವಿದೆಯೇ, ಬಹುಶಃ ಆನುವಂಶಿಕವೂ ಆಗಿರಬಹುದು? ಅಥವಾ ಬಹುಶಃ ನಮ್ಮ ಜೀವನದ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಲಿಂಕ್‌ಗಳು ಯಾವುದೇ ತರ್ಕವಿಲ್ಲದೆ ವಿವರಿಸಲಾಗದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಯಾದೃಚ್ಛಿಕ ಕೊಂಡಿಗಳಾಗಿರಬಹುದು. ಮತ್ತು ದೈವಿಕ ನಕ್ಷತ್ರದ ಸುಳಿವು ಇಲ್ಲದೆ ಆಕಾಶದಲ್ಲಿ ಬೆಳಗಿತು. ಮತ್ತು ಅದರ ಉರಿಯುವಿಕೆಯು ನಾವು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಮೊಂಡುತನದಿಂದ ಬೆಳಗಿಸಿತು. ಗೊತ್ತಿಲ್ಲ. ಯಾರಿಗೆ ಗೊತ್ತು? ಯಾರೂ.

ಆದ್ದರಿಂದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಕಲಾವಿದರಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಅವನ ನಕ್ಷತ್ರವು ಕೊಳಕು ಹೊರವಲಯದಿಂದ ಏರಿತು. ಮತ್ತು ಅವರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಕಲಾವಿದರು ಇರಲಿಲ್ಲ. ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧವಿಲ್ಲದ ಶೂ ತಯಾರಕರು ಇದ್ದರು. ಮತ್ತು ಅವರು ನೋಡಿದಂತೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿದಂತೆ ಜಗತ್ತನ್ನು ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುವ ನಿಗೂಢ ಬಯಕೆಯ ಅವರ ಆತ್ಮದ ಆಳದಲ್ಲಿನ ಜನ್ಮಕ್ಕೆ ಅವರು ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಎಷ್ಟರಮಟ್ಟಿಗೆ ಎಂದರೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಅನುಭವವಿಲ್ಲದವರೂ ಸಹ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಚಿತ್ರ ರಚನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಕೈಯನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಮತ್ತು ಅವನ ಮೇಲೆ ಜೀವನ ಮಾರ್ಗಹಠಾತ್ ತಿರುವುಗಳು ಅವನನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಸಬಹುದಿತ್ತು. ಆದರೆ ಈ ಅಸಾಧಾರಣ ಪ್ರತಿಭೆ ಯಾವ ಕಸದಿಂದ ಬೆಳೆದಿದೆ ಎಂದು ನೀವೇ ನಿರ್ಣಯಿಸಿ.
*****

ಶೂ ತಯಾರಕರ ಬಗ್ಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ. ಸರಿ, ಒಬ್ಬ ಸಾಮಾನ್ಯ ಹುಡುಗ ಬೆಳೆದ. ಸರಿ, ಹೌದು, ನಾನು ಸೆಳೆಯಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟೆ. ಮತ್ತು ಯಾವ ಮಗು ಸೆಳೆಯಲು ಇಷ್ಟಪಡುವುದಿಲ್ಲ? ಆದರೆ ನಂತರ ಮೊದಲ ಅದೃಷ್ಟ ಬಂದಿತು, ಇದು ವಿಶ್ವ ಖ್ಯಾತಿಗೆ ಮೊದಲ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು. ಬೊಗೊಮಾಜ್ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತನ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ಹುಡುಗ ಕುಜ್ಯಾ ಐಕಾನ್ ಎಂದರೇನು ಎಂದು ಪರಿಚಯವಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಎಂದರೇನು? ಇದು ಹಳೆಯ ನಂಬಿಕೆಯುಳ್ಳವರ ಮನೆಯಾಗಿತ್ತು. ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ರತಿಮಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣ ತಂತ್ರವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಐಕಾನ್‌ಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸುವ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ, ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವು ನಮ್ಮ ಕಣ್ಣು ಗ್ರಹಿಸುವ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವಲ್ಲ, ಆದರೆ ವಿಶೇಷ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯಿಂದ ತುಂಬಬಹುದು ಎಂದು ಅವರು ನೋಡಿದರು. ಅಂದರೆ, ನಿಮ್ಮ ಆತ್ಮವು ತುಂಬಿದೆ. ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ ಕಲಾವಿದ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಬರೆದ ಎಲ್ಲವೂ ಐಕಾನ್‌ಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತು ಅವರು ಬಣ್ಣಗಳ ಮೋಡಿಮಾಡುವ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಸಹ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡರು. ನಮ್ಮ ಮನಸ್ಥಿತಿಯ ಮೇಲೆ ಅವುಗಳ ಪ್ರಭಾವ. ಅವರೇ ಬರೆದ ಅವರ ಪುಸ್ತಕವೊಂದರಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಅವರೇ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಹೀಗೆ; "ನಾನು ಈಗಾಗಲೇ ಬಣ್ಣದ ಬಗ್ಗೆ ಗೌರವವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ್ದೆ, ಮತ್ತು ನನಗೆ, ಬಣ್ಣದ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗಿನ ಅಸಡ್ಡೆಯು ಪಿಯಾನೋ ಕೀಲಿಗಳನ್ನು ಕೋಲಿನಿಂದ ಡ್ರಮ್ ಮಾಡಿದರೆ ಅದೇ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ."

*****
ಆದ್ದರಿಂದ, ಶಾಲೆ ಮುಗಿದಿದೆ. ಅವನಿಗೆ ಹದಿನೈದು. ಮತ್ತು ಪ್ರಶ್ನೆ ಉದ್ಭವಿಸಿತು: "ಹಾಗಾದರೆ ನಾನು ಎಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಬೇಕು?" ಕಲಾವಿದನಾಗುವ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ಹಡಗು ದುರಸ್ತಿ ಅಂಗಡಿಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ರೈಲ್ವೆ ಶಾಲೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಸಮರಾಗೆ ಹೋದರು. ಮತ್ತು ಕುಜ್ಮಾ ಯಂತ್ರಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞನಾಗುತ್ತಿದ್ದನು, ಆದರೆ ದೇವರು ಮಾತ್ರ ಅವನನ್ನು ಈ ತಪ್ಪು ಕೃತ್ಯದಿಂದ ಮತ್ತು ಶ್ಲಾಘನೀಯ ಬಯಕೆಯಿಂದ ದೂರವಿಟ್ಟನು. ಹೇಗೆ ಗೊತ್ತಾ? ನಮ್ಮ ಕುಜ್ಯಾ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಪರೀಕ್ಷೆಗೆ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಅವನು ಒಂದು ಚಿಹ್ನೆಯನ್ನು ನೋಡಿದನು. "ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ತರಗತಿಗಳು." ಮತ್ತು ಅದೃಷ್ಟವೇ ಈ ಸಂದೇಶವನ್ನು ತನ್ನ ದಾರಿಗೆ ತಂದಿದೆ ಎಂದು ಅವನು ಅರಿತುಕೊಂಡನು. ಮತ್ತು ಅವನು ಅವನನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಅವರು ರೈಲ್ವೇ ಶಾಲೆಯ ಪರೀಕ್ಷೆಯನ್ನು ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ವಿಫಲರಾದರು. ನನ್ನ ಸಮಾಧಾನಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು. ತದನಂತರ ಅವರು ಈ ಚಿತ್ರಕಲೆ ತರಗತಿಗಳಿಗೆ ಹೋದರು. ಅವನನ್ನು ನೋಂದಾಯಿಸಿ. ತರಗತಿಗಳ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬುರ್ಕೊವ್ ಆಗಿದ್ದರು. ಭವಿಷ್ಯದ ಕಲಾವಿದ ಮೇಣದಬತ್ತಿಯನ್ನು ಬೆಳಗಿಸಬೇಕೆಂಬುದು ಅವನಿಗಾಗಿ. ಮತ್ತು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಕೂಡ. ಹದಿನೈದು ವರ್ಷದ ಹುಡುಗನನ್ನು "ಮೊದಲ ಪದವಿಯ ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್" ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಕಲೆಯನ್ನು ಅವರಿಗೆ ಕಲಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ನಾನು ಎರಡು ವರ್ಷ ಕಲಿಸಿದೆ. ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಹೆಜ್ಜೆ ಇದೆ. ಶಿಕ್ಷಕ ನಿಧನರಾದರು. ಮತ್ತು ವಿಫಲ ಕಲಾವಿದನು ಖ್ವಾಲಿನ್ಸ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ಮನೆಗೆ ಮರಳಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಯಿತು.

ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ, ಅದೃಷ್ಟ ಅಥವಾ ದೇವರು ಅವನನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಹಾದಿಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿಸಿದನು. ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಯಾದೃಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ತೋರುತ್ತದೆ. ಅವರ ತಾಯಿ ಮೇನರ್ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಸೇವಕಿಯಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವಳ ಮಾಲೀಕರ ಸಹೋದರಿ ಬೇಸಿಗೆ ಮನೆ ನಿರ್ಮಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಅಂತಹ ಉದಾತ್ತ ಮನೆ. ವೈಯಕ್ತಿಕ ಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ. ಇಮ್ಯಾಜಿನ್, ಖ್ವಾಲಿನೋಕ್ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಆರ್. ಮೆಲ್ಟ್ಜರ್ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ ಹುಡುಗನ ತಾಯಿ ಕುಜಿ ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು ಯುವ ಕಲಾವಿದಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಸಂತೋಷಪಟ್ಟರು. ಮತ್ತು ಮತ್ತೆ ಅದೃಷ್ಟ, ಇದು ಅಪಘಾತಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸರಪಳಿಯಿಂದ ಒಂದು ಮಾದರಿಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದೆ. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಹೋದರು ಯುವ ಪ್ರತಿಭೆಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್‌ಗೆ ಮತ್ತು ಯೋಗ್ಯವಾದ ಸ್ಟಿಗ್ಲಿಟ್ಜ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ (ಈಗ ಮುಖಿನಾ ಸ್ಕೂಲ್, ಅಥವಾ ಸರಳವಾಗಿ "ಮುಖ") ಕೆಲಸ ಪಡೆದರು.

ಆದರೆ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ಹಣದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಸಿ'ಸ್ಟ್ ಲಾ ವೈ. ಖ್ವಾಲಿನ್ಸ್ಕ್ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳು ಮತ್ತು ಲೇಡಿ-ಆತಿಥ್ಯಕಾರಿಣಿಯಿಂದ ಹಣ ಬರಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ತಿಂಗಳಿಗೆ 25 ರೂಬಲ್ಸ್ಗಳು. ಇದು ಬಹಳಷ್ಟು ಅಥವಾ ಸ್ವಲ್ಪವೇ ಎಂದು ನನಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಸರಿ, ಬಹುಶಃ ಜೀವನ, ಅಧ್ಯಯನ, ಭೇಟಿ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಮತ್ತು ರಾಜಧಾನಿಯಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಮನರಂಜನೆಗಾಗಿ ಸಾಕಷ್ಟು. ಆದರೆ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಈ ಆವರಣಗಳು ಇಷ್ಟವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ಅವುಗಳನ್ನು ಕರಪತ್ರಗಳು ಎಂದು ಕರೆದರು.

ತದನಂತರ ಅವರು ಈ ಶಾಲೆಯು ಹೊಸದನ್ನು ಕಲಿಸುವ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ದಣಿದಿದೆ ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಾಸ್ಕೋ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್, ಸ್ಕಲ್ಪ್ಚರ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರ್ ಅನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಇದು ಇನ್ನೂ ಸಮೀಪದಲ್ಲಿ Myasnitskaya ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ನಿಂತಿದೆ ಚಿಸ್ಟ್ಯೆ ಪ್ರುಡಿ. ಮತ್ತು ಅವನಿಗೆ ಯಾವ ಶಿಕ್ಷಕರಿದ್ದರು! ಸೆರೋವ್, ಲೆವಿಟನ್, ಕೊರೊವಿನ್. ಮತ್ತು ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಪರಿಸರ ಹೇಗಿತ್ತು! ಭವಿಷ್ಯ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರುಕುಜ್ನೆಟ್ಸೊವ್, ಲಾರಿಯೊನೊವ್, ಸರ್ಯಾನ್, ಮಾಶ್ಕೋವ್. ಮತ್ತು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ.

ಅವರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಕೆಲವರು ಕಲಾವಿದ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರನ್ನು ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಹಳ್ಳಿಗ ಎಂದು ಕರೆದರು. ಗುಡ್ಡಗಾಡು ಅಲ್ಲದಿದ್ದರೆ. ದೂರದ ಪ್ರಾಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ಶೂ ತಯಾರಿಕೆಯ ಮೂಲದ ಬಗ್ಗೆ ಸುಳಿವು. ಮತ್ತು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಮೇಲೆ. ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಏನೂ ಅರ್ಥವಾಗದೆ. ಮತ್ತು ಈ ಕಲಾವಿದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ವಿದ್ಯಾವಂತ ಜನರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ನಮ್ಮ ಎರಡೂ ರಾಜಧಾನಿಗಳಲ್ಲಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಯು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾವಿದರು. ಅವರು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ರಾಜಧಾನಿಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಕಳೆದರು. ಮತ್ತು ಅವರು ಪ್ರಪಂಚದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಕಲೆಯನ್ನು ಕಲಿತರು.

ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಅವರು ಯುರೋಪ್ಗೆ ಹೋದರು, ಅವನ ಮುಂದೆ ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಸಾಧಿಸಿದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಕಲಿಯುವ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಬಯಕೆಯಿಂದ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. ನಾನು ಬೈಸಿಕಲ್ ಮೇಲೆ ಹೋದೆ, ನಂಬಿದರೂ ನಂಬದಿದ್ದರೂ. ಇಲ್ಲ, ಇದು ತಮಾಷೆಯಲ್ಲ. ಬೈಕ್ ಮೂಲಕ! ಹಾಗಾಗಿ ನಾನು ಕುಳಿತು ಹೋದೆ. ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ. ಮತ್ತು ಆ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಬೈಸಿಕಲ್ ಹೇಗಿತ್ತು ಎಂದು ನೀವು ಊಹಿಸಬಹುದು. ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಿಂದ. ಕ್ಲಂಕರ್, ಮತ್ತು ಅಷ್ಟೆ.

ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್, ಅವರ ಮೂಲ ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ನಾನು ಹೇಳುತ್ತೇನೆ, ತುಂಬಾ ಬೌದ್ಧಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲ, ಬಹಳ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಅವರು ಪಿಟೀಲು ನುಡಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಅವರು ಬಲವಂತವಾಗಿ ಫೈಲ್ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ವೃತ್ತಿಪರರಂತೆ. ಅವರು ನಿಜವಾದ ಬರಹಗಾರರೂ ಆಗಿದ್ದರು. ಅಂದರೆ, ಅವರು ಕುಂಚದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಪೆನ್ನಿಗೂ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದ ಆಜ್ಞೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವರು ಯಶಸ್ವಿಯಾದ ಪುಸ್ತಕಗಳು ಮತ್ತು ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಬರೆದರು. ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದ ಅಥವಾ ಬರಹಗಾರ ಏನಾಗಬೇಕೆಂದು ಅವನು ಆರಿಸಿಕೊಂಡ ಕ್ಷಣವಿತ್ತು. ಅವರು ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಮತ್ತು ಬ್ರಷ್ ಅನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು.

*****
ಆದರೆ "ಕೆಂಪು ಕುದುರೆ ಸ್ನಾನ" ಗೆ ಹಿಂತಿರುಗೋಣ. ಆದರೆ ಅದು ಇನ್ನೂ ಏಕೆ ಕೆಂಪು? ಸರಿ, ಹೇಗೆ, ಏಕೆ, ಕೆಲವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕಲಾವಿದನ ಇತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೋಡಿದವರಿಂದ, ಅದರಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಉತ್ಸಾಹವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಂಪು ಎಂದರೆ ಕ್ರಾಂತಿ. ಕೆಲವು ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ, ನನಗೆ ಒಮ್ಮೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಮುದ್ದಾದ ಕವಿತೆ ನೆನಪಿದೆ. “ನೀವು ಟೈ ಕಟ್ಟಿದಾಗಲೆಲ್ಲಾ ಅದನ್ನು ನೋಡಿಕೊಳ್ಳಿ. ಅವನು ಕೆಂಪು ಬ್ಯಾನರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಒಂದೇ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿದ್ದಾನೆ.

ಈ ಕುದುರೆ ಎಲ್ಲಿ ಓಡುತ್ತಿದೆ ಎಂಬ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಇನ್ನೊಂದು ಕವಿತೆಯೂ ನೆನಪಿದೆ. "ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಮಿಡತೆ ಜಿಗಿಯುತ್ತಿದೆ, ಆದರೆ ಎಲ್ಲಿ ಎಂದು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ." ಆದ್ದರಿಂದ ನಮ್ಮ ಕೆಂಪು ಕುದುರೆಗೆ ಅವನು ಎಲ್ಲಿ ಓಡುತ್ತಿದ್ದಾನೆಂದು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಏಕೆಂದರೆ ತೆಳ್ಳಗಿನ ಸವಾರನು ಅವರನ್ನು ಆಳುವುದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಕನಸು ಈಗಾಗಲೇ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ. ಕನಸು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿದೆ. "ಸುಂದರವಾದ ಕನಸು, ಇನ್ನೂ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ, ಈಗಾಗಲೇ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಮುಂದೆ ಕರೆಯುತ್ತಿದೆ." ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಹೋದ ಯುಗದ ಸುಂದರವಾದ ಸ್ತೋತ್ರದಿಂದ ನಾವು ಈ ಪದಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ. ಮತ್ತು ಈಗ, ಆವರಣದಲ್ಲಿ ಹೇಳಲಾಗುವುದು, ನಮಗೆ ಯಾವುದೇ ಕನಸುಗಳಿಲ್ಲ. ಕೆಂಪು ಅಥವಾ ಯಾವುದೂ ಅಲ್ಲ. ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅವಳು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿದ್ದಳು.

ಆದರೆ ಒಂದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ವಿವರವಿದೆ. ಚಿತ್ರವನ್ನು 1912 ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಂದರೆ, ಕ್ರಾಂತಿಯ ಮೊದಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಮೊದಲ ಮಹಾಯುದ್ಧ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುವ ಮೊದಲು ಕೂಡ. ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನು ಯಾವುದೇ ಸುಳಿವು ಅಥವಾ ಮುನ್ಸೂಚನೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುವ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅವರು ಈ ಕುದುರೆಯೊಂದಿಗೆ ಏನು ಹೇಳಲು ಬಯಸಿದ್ದರು ಎಂಬುದು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ ಅವನನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಅವರ ಕಲ್ಪನೆಯು ತಕ್ಷಣವೇ ಹುಟ್ಟಿಲ್ಲ.

ಮೊದಲಿಗೆ, ಅಂತಹ ಬಹುತೇಕ ದೈನಂದಿನ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ಬರೆಯುವ ಆಲೋಚನೆ ಇತ್ತು. ಬೆತ್ತಲೆ ಹುಡುಗರು ತಮ್ಮ ಕುದುರೆಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಸ್ನಾನ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಬಹುಶಃ ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಝಿನ್ ಹುಲ್ಲುಗಾವಲಿನಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಕರೆದೊಯ್ದವರಂತೆಯೇ. ಮತ್ತು ಕುದುರೆಯ ಬಣ್ಣವು ಮೂಲತಃ ಕೊಲ್ಲಿಯಾಗಿತ್ತು. ಮತ್ತು ಕೊಲ್ಲಿ ಕುದುರೆ, ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದ ಮೂಲಮಾದರಿಯು ಹೆಸರನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಕಲಾವಿದ ಸ್ವತಃ ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಗೆ ಬರೆಯುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದು ಇಲ್ಲಿದೆ:

"ಗ್ರಾಮದಲ್ಲಿ ಕೊಲ್ಲಿ ಕುದುರೆ ಇತ್ತು, ಹಳೆಯದು, ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಕಾಲುಗಳಲ್ಲಿ ಮುರಿದುಹೋಗಿದೆ, ಆದರೆ ಉತ್ತಮ ಮುಖವಿದೆ. ಮತ್ತು ನಾನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ನಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ." ಈ "ರೊಸಿನಾಂಟೆ" ಕೊಲ್ಲಿಯ ಹೆಸರು, ಆಶ್ಚರ್ಯಪಡಬೇಡಿ, ಹುಡುಗನಾಗಿದ್ದನು

ಮತ್ತು ತೆಳ್ಳಗಿನ ಯುವಕನಿಗೆ ಹೆಸರೂ ಇತ್ತು. ಇದು ಕಲಾವಿದನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು, ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಕಲ್ಮಿಕೋವ್. ಅಂದಹಾಗೆ, ಕೆಂಪು ಕುದುರೆಗಳು ಸ್ನಾನ ಮಾಡುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದವರು ಈ ಸೆರಿಯೋಜಾ. ಈ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಕೆಲಸವು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿರುವ ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿರಬಹುದು. ಮತ್ತು ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಈ ಸಂಗತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ತುಂಬಾ ಹೆಮ್ಮೆಪಟ್ಟರು, ಅದಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು.

*****
ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ವಿವರ. ಈ ಕುದುರೆಯನ್ನು ಅವನ ಸ್ಥಳೀಯ ಖ್ವಾಲಿನ್ಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಂದರೆ, ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಕಲಾವಿದರಾದಾಗ, ವಿಶ್ವ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಸಾಕಷ್ಟು ಗ್ರಹಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಶೈಲಿ. ಮತ್ತು ಈ ಶೈಲಿಯ ಮೂಲವು ಐಕಾನ್ ಆಗಿತ್ತು. ಅವನ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ವಿಮಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪರಿಚಯವು ಮನುಷ್ಯನಿಗೆ ಮಾತ್ರ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಕಲಾವಿದನ ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಇಬ್ಬರು ಓಲ್ಡ್ ಬಿಲೀವರ್ಸ್ ಐಕಾನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು. ಆದ್ದರಿಂದ ಕೆಂಪು ಕುದುರೆಯು ಐಕಾನ್‌ನ ಎಲ್ಲಾ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಸಹ ಹೊಂದಿದೆ. ಈ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿ ರೇಖೀಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ಇದು ಚಿತ್ರದ ಚಪ್ಪಟೆತನವಾಗಿದೆ, ಇವು ಸ್ವಚ್ಛವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿಲ್ಲ ಮಿಶ್ರ ಬಣ್ಣಗಳು.

ಆದರೆ ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿಯೇ ಪ್ರಾಚೀನ ಐಕಾನ್‌ಗಳ ತೆರವು ನಡೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು ಎಂದು ಹೇಳಬೇಕು. ಅಥವಾ ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದು. ಅಂದರೆ, ಐಕಾನ್‌ಗಳ ಮೂಲ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಒಣಗಿಸುವ ಎಣ್ಣೆಯಿಂದ ನಂತರದ ನವೀಕರಣಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವುದು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಐಕಾನ್ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಕತ್ತಲೆಯಾಯಿತು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿಯೇ ಐಕಾನ್ ಅನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪೂಜಾ ವಸ್ತುವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಕಲಾಕೃತಿಯಾಗಿಯೂ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರುಬ್ಲೆವ್ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಟ್ರಿನಿಟಿ" ಬಹಿರಂಗವಾಯಿತು. ಅವರು ಅದನ್ನು ತೆರೆದರು, ಮೆಚ್ಚಿದರು ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ರಷ್ಯಾವು ಎಂತಹ ಸುಂದರವಾದ ಸಂಪತ್ತನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಅರಿತುಕೊಂಡರು.

ಅದನ್ನು ನಾವು ಮಾತ್ರ ಮೆಚ್ಚಿಕೊಂಡವರಲ್ಲ. ಹಾಗಾಗಿ ನಮ್ಮಲ್ಲಿಗೆ ಬಂದ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ ಕೂಡ ಸಂತೋಷಪಟ್ಟರು. ಮತ್ತು ಅವರು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮೇರುಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವಲ್ಲಿ ಐಕಾನ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ತಂತ್ರವನ್ನು ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಬಳಸಿದರು. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ನಾವು ಇತರರಲ್ಲಿ ಅವರ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತೇವೆ. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಟ್ಟಿಗೆನಮ್ಮ ಕಲಾವಿದ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಇದನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ, ದೇವರು ಅವನಿಗೆ ಹೇಳಿದನು. ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಐಕಾನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡರು.

ನಾವು ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತೇವೆ. ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ. ಮತ್ತು ಐಕಾನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಇಲ್ಲದ ಎಲ್ಲವೂ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಐಕಾನ್ ಭಾವಚಿತ್ರವಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾದ ಟ್ರಿನಿಟಿ ಮೂರು ದೇವತೆಗಳ ಭಾವಚಿತ್ರವಲ್ಲ, ಬಹುಶಃ ಅಬ್ರಹಾಂ ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಯಾರೂ ನೋಡಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಸಹ ನೋಡುತ್ತಾರೆ.

ಕುದುರೆ ಕೆಂಪು. ಮತ್ತು ಏಕೆ? ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ, ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು 1912 ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಂದರೆ, ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಮುನ್ನುಡಿ ಈಗಾಗಲೇ ನಡೆದಾಗ, ಆದರೆ ಮುಂದುವರಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯಾರೂ ಇನ್ನೂ ಮಾತನಾಡಲಿಲ್ಲ. ಮೊದಲನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧವು ಕೇವಲ ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿತ್ತು. ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದ ಸ್ವತಃ ಅಂತಹ ಯಾವುದರ ಬಗ್ಗೆಯೂ ಯೋಚಿಸಲಿಲ್ಲ. ನನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಮೂಲದಲ್ಲಿ ಉತ್ತರವನ್ನು ಹುಡುಕಬೇಕು. ಬಣ್ಣದ ಬಗೆಗಿನ ಅವನ ವರ್ತನೆಯು ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ ಅವನ ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿ ದೃಢವಾಗಿ ಬೇರೂರಿದೆ, ಅಂದರೆ, ಅವನು ಇಬ್ಬರು ಹಳೆಯ ನಂಬಿಕೆಯುಳ್ಳ ಸನ್ಯಾಸಿಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಕಲಿತಾಗ.

ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಮಾಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿ ಬಣ್ಣವು ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಐಕಾನ್ ಮೇಲಿನ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣವು ಹುತಾತ್ಮತೆ ಮತ್ತು ತ್ಯಾಗದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಇದು ನಂಬಿಕೆಗಾಗಿ ಸಂಕಟದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಐಕಾನ್ಗಳ ಮೇಲೆ ಮಹಾನ್ ಹುತಾತ್ಮರು ಕೆಂಪು ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಈಸ್ಟರ್ ಎಗ್ ಏಕೆ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದ್ದಾಗಿರಬೇಕು ಎಂದು ನಮಗೆ ನೆನಪಿದೆಯೇ? ನೆನಪಿರಲಿ. ಮೇರಿ ಮ್ಯಾಗ್ಡಲೀನ್ ಕ್ರಿಸ್ತನು ಎದ್ದಿದ್ದಾನೆಂದು ಕಲಿತಳು. ಮತ್ತು ಈ ಒಳ್ಳೆಯ ಸುದ್ದಿಯೊಂದಿಗೆ ಅವಳು ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಟಿಬೇರಿಯಸ್ ಅನ್ನು ನೋಡಲು ರೋಮ್ಗೆ ಹೋದಳು. ಅವಳು ಅವನಿಗೆ ಮೊಟ್ಟೆಯನ್ನು ತಂದು, “ಕ್ರಿಸ್ತನು ಪುನರುತ್ಥಾನಗೊಂಡಿದ್ದಾನೆ” ಎಂದು ಹೇಳಿದಳು. ಮತ್ತು ಅವನು ಅವಳಿಗೆ ಉತ್ತರಿಸಿದನು: "ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಪುನರುತ್ಥಾನಗೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಹಾಗೆಯೇ ಬಿಳಿ ಮೊಟ್ಟೆಯು ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ತಿರುಗಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ." ಮತ್ತು ಆ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಮೊಟ್ಟೆ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿತು. ಸರಿ, ಚಕ್ರವರ್ತಿ ನಮಗೆಲ್ಲ ಉತ್ತರಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಯಿತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪದಗಳಲ್ಲಿ: "ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅವನು ಎದ್ದಿದ್ದಾನೆ!" ಅಂದಿನಿಂದ, ನಾವು ಸಹ, ಇಂದಿಗೂ, ಮೊಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತೇವೆ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಏಕೆ ಎಂದು ತಿಳಿಯದೆ. ಆದರೆ ಈ ಬಣ್ಣವು ಕ್ರಿಸ್ತನ ರಕ್ತ ಮತ್ತು ಸಾವಿನ ಮೇಲೆ ಅವನ ವಿಜಯವನ್ನು ನಮಗೆ ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಪುನರುತ್ಥಾನದ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ಪುನರ್ಜನ್ಮದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ.

ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣವು ಆ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಬಣ್ಣವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಮೂದಿಸಬಾರದು. ಮತ್ತು ನಮ್ಮದೇ ಆದ ಧ್ವಜದ ಬಣ್ಣ ರಾಷ್ಟ್ರ ಧ್ವಜ ದೀರ್ಘ ವರ್ಷಗಳು. ಇಡೀ ಯುಗನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಶತಮಾನಗಳ ಹಳೆಯ ಇತಿಹಾಸ. ತದನಂತರ ಕೆಂಪು ಸೈನ್ಯವಿತ್ತು, ಅದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ "ಎಲ್ಲರಿಗಿಂತ ಬಲಶಾಲಿಯಾಗಿದೆ." ಮತ್ತು ಇದು ನಿಜ. ಕೆಂಪು ಏಕೆ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಬಣ್ಣವಾಯಿತು?

ಈ ವಿಷಯವು ತನ್ನದೇ ಆದ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮತ್ತು ಇದು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಮತ್ತು ನನ್ನ ವೃತ್ತಿಯ ಸ್ವಭಾವದಿಂದ, ಈ ದೇಶವು ನನಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ. ಕುವೆಂಪು ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿ 1789 ಇದು 1793 ಅಲ್ಲ - ಅದರ ರಕ್ತಸಿಕ್ತ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಉತ್ತುಂಗದ ಸಮಯ. ಇಲ್ಲ, ಇದು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳೆಂದರೆ ಬಾಸ್ಟಿಲ್‌ನ ಬಿರುಗಾಳಿಯ ದಿನ. ಜುಲೈ 14 ನೇ. ಬಂಡುಕೋರರು ಕೆಂಪು ಬ್ಯಾನರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಈ ಪದಗುಚ್ಛವನ್ನು ಕೆತ್ತಿದರು: "ಸಶಸ್ತ್ರ ಜನರಿಂದ ಸಮರ ಕಾನೂನನ್ನು ಘೋಷಿಸಲಾಗಿದೆ."

ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣವು ಅಂದಿನಿಂದ ಸಾನ್ಸ್-ಕುಲೋಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಜಾಕೋಬಿನ್‌ಗಳ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಅವರು ಕೆಂಪು ಟೋಪಿಗಳು ಮತ್ತು ಶಿರೋವಸ್ತ್ರಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಇದು ಅನಿವಾರ್ಯ. ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಆಂದೋಲನಕ್ಕೂ ತನ್ನದೇ ಆದ ಬಣ್ಣವಿರುವ ಬ್ಯಾನರ್ ಇರಬೇಕು. ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣವು ಕ್ರಾಂತಿಯ ಸಂಕೇತವಾಯಿತು.

1791 ರಲ್ಲಿ, ಬೃಹತ್ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಜನಸಮೂಹವು ರಾಯಲ್ ಟ್ಯುಲೆರೀಸ್ ಅರಮನೆಗೆ ನುಗ್ಗಿತು. ಮತ್ತು ದಾಳಿಯ ನಂತರ ಅವರು ಬಿಳಿ ರಾಯಲ್ ಬ್ಯಾನರ್ ಅನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು, ಎಲ್ಲವೂ ಕೆಂಪು ರಕ್ತದಲ್ಲಿ ನೆನೆಸಿದವು. ಆದ್ದರಿಂದ ಬಿಳಿ ಮತ್ತು ಕೆಂಪು ಕ್ರಾಂತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ-ಕ್ರಾಂತಿಯ ಸಂಕೇತಗಳಾಗಿವೆ.

ಆದರೆ ಸಮಯದಿಂದ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಕಮ್ಯೂನ್(1871), ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಗಮನಿಸಿ, ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣವು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶ್ರಮಜೀವಿಗಳ ಚಳವಳಿಯ ಬಣ್ಣವಾಯಿತು. ತದನಂತರ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಕೆಂಪು ಧ್ವಜ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಇದು RSDLP ಯ ಪಕ್ಷದ ಬ್ಯಾನರ್ ಆಗುತ್ತದೆ. ಫೆಬ್ರವರಿ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ಕುಟುಂಬದ ಕೆಲವು ಸದಸ್ಯರು ತಮ್ಮ ಫ್ರಾಕ್ ಕೋಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಟೈಲ್‌ಕೋಟ್‌ಗಳಿಗೆ ಕೆಂಪು ಬಿಲ್ಲುಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಜೋಡಿಸಿದರು ಎಂಬುದನ್ನು ನಾವು ಮರೆಯಬಾರದು. ಸರಿ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಇದು ಒಂದು ಕ್ರಾಂತಿ ಏಕೆಂದರೆ!

ಕಥೆ ಇಲ್ಲಿದೆ. ರಷ್ಯಾದ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿಗಳ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ, ವಿಚಿತ್ರವೆಂದರೆ, ಐಕಾನ್‌ನಲ್ಲಿರುವಂತೆ, ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣವು ರಕ್ತದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ಉನ್ನತ ಕಲ್ಪನೆ ಅಥವಾ ನಂಬಿಕೆಯ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ತ್ಯಾಗದ ರಕ್ತವನ್ನು ಚೆಲ್ಲುತ್ತದೆ (ಮತ್ತು ಇದು ಒಂದೇ ವಿಷಯ. ಇದು ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಸಂಕಟ, ಧೈರ್ಯ ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯ.

ಆ ಕಾಲದ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರು. "ಕೆಂಪು ಕುದುರೆಯನ್ನು ಸ್ನಾನ ಮಾಡುವುದು" ಮೊದಲನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ವ್ಯಂಗ್ಯದಿಂದ ಹೇಳಿದರು: "ಯುದ್ಧ ಪ್ರಾರಂಭವಾದಾಗ, ನಮ್ಮ ಬುದ್ಧಿವಂತ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರು ಹೇಳಿದರು: "ಇದು "ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್ ಸ್ನಾನ" ಎಂದರ್ಥ," ಮತ್ತು ಕ್ರಾಂತಿ ಸಂಭವಿಸಿದಾಗ, ನಮ್ಮ ಕವಿಗಳು ಬರೆದರು: "ಇದು "ಸ್ನಾನ ಮಾಡುವುದು" ಕೆಂಪು ಕುದುರೆ" ಎಂದರೆ - ಕ್ರಾಂತಿಯ ಈ ರಜಾದಿನ"

ಮತ್ತು ಕೆಲವರು ಅದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಸುಂದರವಾದ ಕುದುರೆ, ಅವರು ವಾದಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಅದರ ಮೇಲೆ ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಯುವಕ ಕೇವಲ ವಿಧಿಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ಇದು ಪ್ರಣಯ ಮತ್ತು ಗುಲಾಬಿ ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದ ಜೀವನದ ಆರಂಭವಾಗಿದೆ.

ಈ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದಾಗ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅರ್ಥವೇನು? ಮತ್ತು ಮೇಲೆ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾದ ಎಲ್ಲವೂ ಕ್ರಿಸ್ತನ ತ್ಯಾಗದ ರಕ್ತಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ, ಮೊದಲ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ನರು - ಮಹಾನ್ ಹುತಾತ್ಮರು ಮತ್ತು ಸಮಾನವಾಗಿ ಉನ್ನತ ವಿಚಾರಗಳ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಮರಣ ಹೊಂದಿದ ಮೊದಲ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿಗಳು. ಮತ್ತು ಯುವ ಸವಾರನ ಮನಸ್ಸಿನ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಸ್ಥಿತಿ ಕೂಡ. ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದುದನ್ನು ಆರಿಸಿ.

ಇದು ಹಾಗಲ್ಲದಿದ್ದರೂ. ಬಹುಶಃ ಅವನು ಯಾವುದರ ಬಗ್ಗೆಯೂ ಯೋಚಿಸಲಿಲ್ಲ. ಈ ಕುದುರೆಯು ಆಳವಾದ ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಯಿಂದ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಭವಿಷ್ಯದ ಅದೃಷ್ಟದ ಘಟನೆಗಳ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯಾಗಿ ಅವನಿಗೆ ಇನ್ನೂ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಮೊದಲನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧ ಪ್ರಾರಂಭವಾದಾಗ ಅವರೇ ಈ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಿದ್ದು ಹೀಗೆ: "ಆದ್ದರಿಂದ ನಾನು "ಕೆಂಪು ಕುದುರೆ ಸ್ನಾನ" ಎಂದು ಬರೆದಿದ್ದೇನೆ!" ಮತ್ತು ಅದೇ ಕ್ರಾಂತಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾದಾಗ, ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಬೇರೆ ಏನಾದರೂ ಹೇಳಿದರು. ಏನೆಂದು ಊಹಿಸುವುದು ಕಷ್ಟವೇನಲ್ಲ.

*****
ನಾನು ಅದನ್ನು ಮತ್ತೆ ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತೇನೆ. ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್, ಅವರ ಸರಳ ಮೂಲದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಬಹಳ ವಿದ್ಯಾವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ. ಇದು ಪ್ರಾಚೀನವಾದಿಗಳಾದ ಪಿರೋಸ್ಮನಿ ಅಥವಾ ಕಸ್ಟಮ್ಸ್ ಅಧಿಕಾರಿ ಹೆನ್ರಿ ರೂಸೋ ಅವರಂತೆ ಸ್ವಯಂ-ಕಲಿಸಿದ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲ. ನನಗೆ ಅವರಿಬ್ಬರೂ ತುಂಬಾ ಇಷ್ಟ, ಆದರೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ದೂರ ಹೋಗಿಲ್ಲ ಮಕ್ಕಳ ರೇಖಾಚಿತ್ರ. ಅವರು ನಿಖರವಾಗಿ ಏನು ಒಳಗೊಂಡಿದ್ದರು? ಮುಖ್ಯ ಮೌಲ್ಯಮತ್ತು ಸುಂದರ. ಆದರೆ ನಮ್ಮ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಬಗ್ಗೆ ಇದನ್ನು ಹೇಳಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಈ ಬಗ್ಗೆ ಅವರೇ ಬರೆದದ್ದು ಹೀಗೆ. "ಒಂದೂವರೆ ದಶಕಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ, ನನ್ನ ಬೆನ್ನಿನಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಬೋಧನಾ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ನಾನು ಅನುಭವಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು - ರಷ್ಯನ್ ಮತ್ತು ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಎರಡೂ."

ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನದೇ ಆದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದನು. ಅನುಕರಣೀಯ ಮತ್ತು ಸುಲಭವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ. ಅವರು ಆಗಿನ ಹೊಸ-ವಿಚಿತ್ರ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂಗೆ ಸೇರಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ಕ್ಯೂಬಿಸಂನಿಂದ ಅನಂತ ದೂರದಲ್ಲಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಭವಿಷ್ಯದ ಪ್ರಯೋಗಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ವಿಕೃತರು ಅವನಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನ್ಯರಾಗಿದ್ದರು. ಹೌದು, ಅವನು ಯಾವುದೇ ಕರೆಂಟ್‌ಗೆ ಸೇರಿಕೊಂಡಂತೆ ತೋರುತ್ತಿಲ್ಲ.

ಮತ್ತು ಈ ಎಲ್ಲದರ ಜೊತೆಗೆ, ಬೆನೈಟ್ ಅವರನ್ನು "ಹಿಲ್ಬಿಲ್ಲಿ" ಎಂದು ಕರೆದರು, ಅವರ ಪ್ರಾಂತೀಯ ಮೂಲದ ಬಗ್ಗೆ ಸುಳಿವು ನೀಡಿದರು. ಸರಿ, ಸಹಜವಾಗಿ. ಬೆನೈಟ್‌ಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಅವನು ಎಲ್ಲಿದ್ದಾನೆ - ಅಂತಹ ಪರಿಷ್ಕೃತ ಶ್ರೀಮಂತ, ಅವರ ಕೆಲಸವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಲೂಯಿಸ್ XIV ರ ಸಮಯದಿಂದ ವರ್ಸೈಲ್ಸ್ ಅನ್ನು ವಿವರಿಸುವಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿತ್ತು. ನಿಜ, ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರಂತೆ, ಅವರು ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆಯಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಅವರು ಅಕಾಡೆಮಿಗಳಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದಿಲ್ಲ. ಅವರು ಕಾನೂನು ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಆದರೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ನಿಜವಾದ ಸ್ವಯಂ-ಕಲಿಸಿದ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಆದರೆ ಅವರು ಕಲಾ ಸಿದ್ಧಾಂತಿಯಾದರು. ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಬರೆದರು. ಸರಿ, "ಅಂಕಲ್ ವನ್ಯಾ" ನಾಟಕದ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರಂತೆ

ಆದರೆ ಅದು ತಮಾಷೆಯ ಭಾಗವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಬೆನೊಯಿಸ್ ಅವರು ವರ್ಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್‌ನ ಸ್ಥಾಪಕ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ವಿಚಾರವಾದಿಯಾಗಿದ್ದರು.ಆದ್ದರಿಂದ ಈ ಸಂಘದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ "ಬಾತ್ ದಿ ರೆಡ್ ಹಾರ್ಸ್" ಎಂಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಮೊದಲು ತೋರಿಸಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಚಿತ್ರವು ಸಾಮಾನ್ಯ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಗಿತಗೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ಇಲ್ಲ! "ಹಿಲ್ಬಿಲ್ಲಿ" ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದ ಮೇಲೆ ತೂಗುಹಾಕಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅವಳು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿರುವ ಎಲ್ಲದರ ಬ್ಯಾನರ್ ಆದಳು. ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಮಾತುಕತೆ ಅವಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತ್ರ.

*****
ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಸಂಚಾರಿಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು ಹೊಸ ಅಲೆಚಿತ್ರಕಾರರು. ಅವರಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ದೇಶವನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸಿದ ಕೆಲವು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಮತ್ತು ಮೂಲಗಳು ಇದ್ದವು. ಎಲ್ಲಾ ಇತರರಲ್ಲಿ, ಮೂರನ್ನು ಮೊದಲು ಮಾತನಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ, ಮಾಲೆವಿಚ್ ಮತ್ತು ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್.

ಮೊದಲ ಎರಡು, ಮತ್ತೆ, ಪೆಟ್ರೋವ್ ವೋಡ್ಕಿನ್‌ಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯವಸ್ಥಿತ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆಯಲಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇಬ್ಬರೂ ಹೊಸ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಾದರು ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು. ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ - ಅಮೂರ್ತ ಕಲೆ. ಮಾಲೆವಿಚ್ ಅನೇಕರಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡ ಸುಪ್ರಿಮ್ಯಾಟಿಸಂ. ನಿಜ ಹೇಳಬೇಕೆಂದರೆ, ಅವರನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾವಿದರು ಎಂದು ಕರೆಯುವುದು ಕಷ್ಟ. ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಹಾಗೆ ಪರಿಗಣಿಸಲಿಲ್ಲ. ಒಂದು ಜರ್ಮನ್, ಇನ್ನೊಂದು ಪೋಲ್. ಆದರೆ ಕುಜ್ಮಾ ಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ, ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ರಷ್ಯಾದ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಸಾಕಾರವಾಗಿದೆ.

ಮಾಲೆವಿಚ್ ಕಪ್ಪು ಚೌಕದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಎಂದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ. ಇದು ಅವರ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್. ಇದು ಅವರ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್, ಬಹುತೇಕ ಟ್ರೇಡ್ ಮಾರ್ಕ್ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಚೌಕಗಳ ಲೆಕ್ಕವಿಲ್ಲದಷ್ಟು ಸಂಖ್ಯೆಯಷ್ಟೇ ಇತ್ತು. ಮತ್ತು ಎಷ್ಟು ಲೇಖನಗಳು ಮತ್ತು ಪುಸ್ತಕಗಳು! ಮತ್ತು ಎಲ್ಲರೂ ಊಹಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಊಹಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಈ "ಚದರ" ದಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ನಿಗೂಢ ಮತ್ತು ಬಗೆಹರಿಸಲಾಗದ ಯಾವುದು?

ಮತ್ತು ಅವನ ಆಲೋಚನೆ, ಸರಳ ಪದಗಳಲ್ಲಿ, ಇದು ಹೀಗಿತ್ತು. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಾನವೀಯತೆ ಈಗಾಗಲೇ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಹೇಳಿದೆ. ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಅನೇಕ ಇಸಂಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಮತ್ತು ಹೇಳಲು ಹೆಚ್ಚೇನೂ ಇಲ್ಲ. ಹೊಸದನ್ನು ಹುಡುಕುವ ಅವರ ಶ್ರಮದಾಯಕ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾವಿದರು ಇದಕ್ಕೆ ಬಂದಿದ್ದಾರೆ ಕಪ್ಪು ರಂಧ್ರ. ಅಂದರೆ, ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಕಪ್ಪು ಚೌಕದವರೆಗೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಪ್ಪು ಬೆಳಕಿನಂತೆ, ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಮಳೆಬಿಲ್ಲಿನ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಗೋಚರವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಮನುಷ್ಯನ ಬಯಕೆಯಲ್ಲಿ ಚೌಕವು ಅಂತಿಮ ಹಂತವಾಯಿತು ಅದೃಶ್ಯ ಪ್ರಪಂಚ. ಡಾಟ್. ಚೌಕ. ಮತ್ತು ಹತಾಶತೆ, ಕನಿಷ್ಠ ಹೇಳಲು.

ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಲಾರ್ಡ್, ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಬಣ್ಣದ ಪೆನ್ಸಿಲ್ಗಳನ್ನು ಎತ್ತಿಕೊಂಡು ತನ್ನ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಅವುಗಳನ್ನು ಬಳಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವ ಐದು ವರ್ಷದ ಮಗುವಿಗೆ ಈ ಬಗ್ಗೆ ಏನೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಅದರೊಂದಿಗೆ, ನಿಮ್ಮ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳು. ನಾನು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ ಎಂಬುದು ಇಲ್ಲಿದೆ ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದಪೆಟ್ರೋವ್-ವೋಡ್ಕಿನ್. ಮತ್ತು ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವನಿಗೆ ನಮಸ್ಕರಿಸಿ.

ಪಿ.ಎಸ್. ಈ ಚಿತ್ರವು ತುಂಬಾ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಕಥೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅದನ್ನು ಬರೆದ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಅದನ್ನು ಸ್ವೀಡನ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಾಲ್ಟಿಕ್ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಅಲ್ಲಿ, ಕುದುರೆಯ ಪ್ರಚೋದನಕಾರಿ ಬಣ್ಣದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ದೇಶದ ರಾಜ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಪದಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಮಾಣಪತ್ರವನ್ನು ನೀಡಿದರು. ತದನಂತರ ಯುದ್ಧ ಸಂಭವಿಸಿತು, ಮತ್ತು ನಂತರ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಫೆಬ್ರವರಿ ತೊಂದರೆಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ರಾಂತಿ. ತದನಂತರ ಅಂತರ್ಯುದ್ಧ ನಡೆಯಿತು. ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ, ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಸಮಯವಿಲ್ಲ. ಅವಳು ಸ್ವೀಡನ್‌ನಲ್ಲಿಯೇ ಇದ್ದಳು. ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರವೇ ನಾವು ಈ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಮರಳಿದ್ದೇವೆ. 1950 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಅದನ್ನು ಹಿಂದಿರುಗಿಸಲು ಕೇಳಿದರು. ಮತ್ತು ಅವರು ನಮಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಹಿಂದಿರುಗಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಹಿಟ್ಲರನನ್ನು ಪುಡಿಮಾಡಿದ ಶಕ್ತಿಗೆ ನಾವು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿಸಬಾರದು?

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಅದನ್ನು ಕಲಾವಿದನ ವಿಧವೆಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಅವಳು, ಕೆಲವು ಅಪರಿಚಿತ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ, ಒಬ್ಬ ಮಾಸ್ಕೋ ಸಂಗ್ರಾಹಕ, ಬೇಸೆವಿಚ್ಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿಕೊಟ್ಟಳು. ಬಹುಶಃ ಅವಳು ಅದನ್ನು ಮಾರಿದಳು. ಸರಿ, ಅವಳು 1961 ರಲ್ಲಿ ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ಉಡುಗೊರೆಯಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದಳು ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ. ಮತ್ತು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ, ಅವಳು ಈಗಾಗಲೇ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಆಸ್ತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸದಿರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಳು, ಅದು ಬಹುಶಃ ಖಾಸಗಿ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಸೇರಿಲ್ಲ. ಇದು ನಮ್ಮ ಸಮಯವಲ್ಲ, ಇದರಲ್ಲಿ ವಾಕ್ಸರ್‌ಬರ್ಗ್ USA ನಲ್ಲಿ ಖರೀದಿಸಿದರು ಈಸ್ಟರ್ ಮೊಟ್ಟೆಗಳುಫೇಬರ್ಜ್ ಅವರನ್ನು ಇಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದರು. ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮೇರುಕೃತಿಗಳುಆಭರಣ ಕಲೆ ಈಗ ಅವನದು ಖಾಸಗಿ ಆಸ್ತಿ. ಮತ್ತು ಖಾಸಗಿ ಆಸ್ತಿ ಪವಿತ್ರವಾಗಿದೆ.