ഹെയ്ഡൻ ജീവചരിത്രം. ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ: ജീവചരിത്രം, രസകരമായ വസ്തുതകൾ, സർഗ്ഗാത്മകത

ഹെയ്ഡന്റെ ജീവചരിത്രത്തോടെ വിയന്ന ട്രയിക്കയുടെ കഥ ഞങ്ങൾ അവസാനിപ്പിക്കും. അവരെല്ലാം - ബീഥോവൻ, മൊസാർട്ട്, ഹെയ്ഡൻ - എങ്ങനെയെങ്കിലും പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എല്ലാവരേക്കാളും ചെറുപ്പമായിരുന്നു ബീഥോവൻ, സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട് ഹെയ്ഡിനൊപ്പം പഠിച്ചു. എന്നാൽ ഞങ്ങൾ ഇതിനകം മറ്റ് ലേഖനങ്ങളിൽ സംസാരിച്ചു.

ഇപ്പോൾ ഞങ്ങൾക്ക് അൽപ്പം വ്യത്യസ്തമായ ഒരു ചുമതലയുണ്ട് - വിയന്ന ട്രോയിക്കയെക്കുറിച്ച് സംക്ഷിപ്തമായി സംസാരിക്കുക. ഇതിനെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങൾ പിന്നീട് നിങ്ങളോട് കൂടുതൽ പറയും, പക്ഷേ ഇപ്പോൾ ... നമുക്ക് നമ്മുടെ വിഷയത്തിലേക്ക് മടങ്ങാം.

ഫ്രാൻസ് ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ മികച്ച ഓസ്ട്രിയൻ സംഗീതസംവിധായകനാണ്, ക്ലാസിക്കൽ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സംഗീതത്തിന്റെ സ്ഥാപകനും ആധുനിക ഓർക്കസ്ട്രയുടെ സ്ഥാപകനുമാണ്. സിംഫണിയുടെയും ക്വാർട്ടറ്റിന്റെയും പിതാവായാണ് ഹെയ്ഡനെ പലരും കണക്കാക്കുന്നത്.

1732 മാർച്ച് 31 ന് ലോവർ ഓസ്ട്രിയയിലെ റോറൗ എന്ന ചെറിയ പട്ടണത്തിൽ ഒരു വീൽ മാസ്റ്ററുടെ കുടുംബത്തിലാണ് ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ ജനിച്ചത്. സംഗീതസംവിധായകന്റെ അമ്മ ഒരു പാചകക്കാരിയായിരുന്നു. സംഗീതത്തോടുള്ള സ്നേഹം ചെറിയ ജോസഫിൽ പകർന്നുനൽകിയത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവാണ്, അദ്ദേഹം സ്വരത്തിൽ ഗൗരവമായി ഇഷ്ടപ്പെട്ടിരുന്നു. ആൺകുട്ടിക്ക് മികച്ച കേൾവിയും താളബോധവും ഉണ്ടായിരുന്നു, ഈ സംഗീത കഴിവുകൾക്ക് നന്ദി, ചെറിയ പട്ടണമായ ഗെയിൻബർഗിലെ പള്ളി ഗായകസംഘത്തിലേക്ക് അദ്ദേഹത്തെ സ്വീകരിച്ചു. പിന്നീട് അദ്ദേഹം വിയന്നയിലേക്ക് മാറി, അവിടെ സെന്റ് കത്തീഡ്രലിലെ ഗായകസംഘ ചാപ്പലിൽ പാടും. സ്റ്റെഫാൻ.

ഹെയ്‌ഡിന് വഴിപിഴച്ച സ്വഭാവമുണ്ടായിരുന്നു, ഇതിനകം 16 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തെ ഗായകസംഘത്തിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കി - ഒരു സമയത്ത് അവന്റെ ശബ്ദം തകർന്നു. ഉപജീവനമാർഗമില്ലാതെ അവശേഷിച്ചു. അത്തരമൊരു നിരാശാജനകമായ സാഹചര്യത്തിൽ, യുവാവ് വിവിധ ജോലികൾ ഏറ്റെടുക്കുന്നു. ഇറ്റാലിയൻ ഗായകൻ നിക്കോളായ് പോർപോറയുടെ സേവകൻ പോലും. എന്നാൽ ഒരു സേവകനായി പ്രവർത്തിക്കുമ്പോഴും ഹെയ്ഡൻ സംഗീതം ഉപേക്ഷിക്കുന്നില്ല, മറിച്ച് സംഗീതസംവിധായകനിൽ നിന്ന് പാഠങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

അത്തരമൊരു യുവാവിന്റെ സംഗീതത്തോടുള്ള ഇഷ്ടം കണ്ടപ്പോൾ, പോർപോറ അയാൾക്ക് ഒരു സഹയാത്രികന്റെ സ്ഥാനം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. പത്തുവർഷത്തോളമായി അദ്ദേഹം ഈ പദവിയിൽ തുടരുന്നു. തന്റെ ജോലിയുടെ പ്രതിഫലമായി, സംഗീത സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ പാഠങ്ങൾ ഹെയ്‌ഡിന് ലഭിക്കുന്നു, അതിൽ നിന്ന് സംഗീതത്തെയും രചനയെയും കുറിച്ച് അദ്ദേഹം ധാരാളം പഠിക്കുന്നു. ക്രമേണ, യുവാവിന്റെ സാമ്പത്തിക സ്ഥിതി മെച്ചപ്പെടുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത സൃഷ്ടികൾ വിജയത്തോടെ കിരീടം ചൂടുന്നു. ഹെയ്ഡൻ ഒരു ധനികനായ രക്ഷാധികാരിയെ തിരയുന്നു, അത് സാമ്രാജ്യത്വ രാജകുമാരനായ പാൽ ആന്റൽ എസ്റ്റെർഹാസിയായി മാറുന്നു. ഇതിനകം 1759 ൽ യുവ പ്രതിഭ തന്റെ ആദ്യ സിംഫണികൾ രചിച്ചു.

ഹെയ്ഡൻ വളരെ വൈകി, 28-ആം വയസ്സിൽ അന്ന മരിയ ക്ലെയറുമായി വിവാഹം കഴിച്ചു, അത് പരാജയപ്പെട്ടു. അന്ന മരിയ പലപ്പോഴും ഭർത്താവിന്റെ തൊഴിലിനോട് അനാദരവ് കാണിക്കാറുണ്ട്. കുട്ടികളില്ലായിരുന്നു, അത് ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു, കുടുംബത്തിൽ അധിക വിയോജിപ്പ് അവതരിപ്പിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും ഹെയ്ഡൻ 20 വർഷത്തോളം ഭാര്യയോട് വിശ്വസ്തനായിരുന്നു. എന്നാൽ വർഷങ്ങൾക്കുശേഷം, ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറ ഗായികയായ 19 കാരിയായ ലൂജിയ പോൾസെല്ലിയുമായി അവൻ പെട്ടെന്ന് പ്രണയത്തിലായി, അവളെ വിവാഹം കഴിക്കാമെന്ന് വാഗ്ദാനം ചെയ്തു, പക്ഷേ ഈ അഭിനിവേശം താമസിയാതെ കടന്നുപോയി.

1761-ൽ ഓസ്ട്രിയയിലെ ഏറ്റവും സ്വാധീനമുള്ള കുടുംബങ്ങളിലൊന്നായ എസ്റ്റെർഹാസി രാജകുമാരന്റെ കൊട്ടാരത്തിലെ രണ്ടാമത്തെ കപ്പൽമിസ്റ്റർ ആയി ഹെയ്ഡൻ മാറി. എസ്റ്റെർഹാസിയുടെ കൊട്ടാരത്തിലെ ഒരു നീണ്ട കരിയറിനായി, അദ്ദേഹം ധാരാളം ഓപ്പറകളും ക്വാർട്ടറ്റുകളും സിംഫണികളും (ആകെ 104) രചിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം നിരവധി ശ്രോതാക്കൾ പ്രശംസിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം പൂർണതയിലെത്തുന്നു. ജന്മനാട്ടിൽ മാത്രമല്ല, ഇംഗ്ലണ്ട്, ഫ്രാൻസ്, റഷ്യ എന്നിവിടങ്ങളിലും അദ്ദേഹം പ്രശസ്തനായി. 1781-ൽ ഹെയ്ഡനെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു, അവൻ അവന്റെ അടുത്ത സുഹൃത്തായി. 1792-ൽ അദ്ദേഹം ഒരു ചെറുപ്പക്കാരനെ കണ്ടുമുട്ടുകയും അവനെ ഒരു അപ്രന്റീസായി എടുക്കുകയും ചെയ്തു.

വിയന്നയിൽ എത്തിയപ്പോൾ, ഹെയ്ഡൻ തന്റെ പ്രശസ്തമായ രണ്ട് പ്രസംഗങ്ങൾ എഴുതി: ദി ക്രിയേഷൻ ഓഫ് ദി വേൾഡ് ആൻഡ് ദി സീസൺസ്. "ദി സീസൺസ്" എന്ന ഓറട്ടോറിയോ രചിക്കുന്നത് എളുപ്പമല്ല, അയാൾക്ക് തലവേദനയും ഉറക്കമില്ലായ്മയും ഉണ്ട്. ഓറട്ടോറിയോകൾ എഴുതിയ ശേഷം, അദ്ദേഹം മിക്കവാറും ഒന്നും എഴുതുന്നില്ല.

ജീവിതം വളരെ പിരിമുറുക്കമായിരുന്നു, കമ്പോസറുടെ ശക്തി ക്രമേണ വിട്ടുപോകുന്നു. ഹെയ്ഡൻ തന്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ വിയന്നയിൽ ഒരു ചെറിയ ഒറ്റപ്പെട്ട വീട്ടിൽ ചെലവഴിച്ചു.

മഹാനായ സംഗീതസംവിധായകൻ 1809 മെയ് 31 ന് അന്തരിച്ചു. പിന്നീട്, അവശിഷ്ടങ്ങൾ ഐസെൻസ്റ്റാഡിലേക്ക് മാറ്റി, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ നിരവധി വർഷങ്ങൾ കടന്നുപോയി.

104 സിംഫണികൾ, 83 ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, 52 പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ, 2 ഓറട്ടോറിയോകൾ, 14 മാസ്സ്, 24 ഓപ്പറകൾ.

വോക്കൽ വർക്കുകൾ:

ഓപ്പറ

• "മുടന്തൻ", 1751
• ഓർഫിയസും യൂറിഡിസും അല്ലെങ്കിൽ ഒരു തത്ത്വചിന്തകന്റെ ആത്മാവ്, 1791
• "അപ്പോത്തിക്കിരി"
• "ലൂണാർ വേൾഡ്", 1777

ഒറട്ടോറിയോസ്

• "ലോക സൃഷ്ടി"
• "ഋതുക്കൾ"

സിംഫണിക് സംഗീതം

• "വിടവാങ്ങൽ സിംഫണി"
• "ഓക്സ്ഫോർഡ് സിംഫണി"
• "ശവസംസ്കാര സിംഫണി"

ഞങ്ങളുടെ വെബ്‌സൈറ്റിൽ) 125 സിംഫണികൾ വരെ എഴുതി (അവയിൽ ആദ്യത്തേത് സ്ട്രിംഗ് ഓർക്കസ്ട്ര, ഒബോകൾ, ഫ്രഞ്ച് കൊമ്പുകൾ എന്നിവയ്ക്കായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തതാണ്; രണ്ടാമത്തേത്, കൂടാതെ, ഫ്ലൂട്ട്, ക്ലാരിനെറ്റുകൾ, ബാസൂണുകൾ, കാഹളം, ടിമ്പാനികൾ എന്നിവയ്ക്കായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തിരിക്കുന്നു. ഹെയ്‌ഡന്റെ ഓർക്കസ്ട്രൽ കൃതികളിൽ "ദി സെവൻ വേഡ്‌സ് ഓഫ് ദി സെവിയേഴ്‌സ് ഓൺ ദി ക്രോസ്", 65-ലധികം "വ്യതിചലനങ്ങൾ", "കാസേഷനുകൾ" മുതലായവ ഉൾപ്പെടുന്നു. കൂടാതെ, വൈവിധ്യമാർന്ന ഉപകരണങ്ങൾക്കായി 41 കച്ചേരികൾ, 77 സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, 35 ട്രിയോകൾ എന്നിവ ഹെയ്ഡൻ എഴുതി. പിയാനോ, വയലിൻ, സെലോസ്, മറ്റ് ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കോമ്പിനേഷനുകൾക്കായി 33 ട്രിയോകൾ, ബാരിറ്റോണിന് 175 പീസുകൾ (കൗണ്ട് എസ്റ്റെർഹാസിയുടെ പ്രിയപ്പെട്ട ഉപകരണം), 53 പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ, ഫാന്റസികൾ മുതലായവ, കൂടാതെ മറ്റ് നിരവധി ഉപകരണ ശകലങ്ങൾ. ഹെയ്ഡന്റെ വോക്കൽ കോമ്പോസിഷനുകളിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു: 3 ഓറട്ടോറിയോകൾ, 14 മാസ്സ്, 13 ഓഫററികൾ, കാന്താറ്റകൾ, ഏരിയാസ്, ഡ്യുയറ്റുകൾ, ട്രിയോകൾ മുതലായവ. ഹെയ്ഡൻ 24 ഓപ്പറകൾ കൂടി എഴുതി, അവയിൽ മിക്കതും കൗണ്ട് എസ്റ്റെർഹാസിയുടെ എളിയ ഹോം തിയേറ്ററിനെ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്; അവ മറ്റ് സ്ഥലങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നത് ഹെയ്‌ഡൻ തന്നെ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. ഓസ്ട്രിയൻ ദേശീയ ഗാനവും അദ്ദേഹം രചിച്ചു.

ജോസഫ് ഹെയ്ഡന്റെ ഛായാചിത്രം. ആർട്ടിസ്റ്റ് ടി. ഹാർഡി, 1791

സംഗീത ചരിത്രത്തിൽ ഹെയ്‌ഡിന്റെ പ്രാധാന്യം പ്രധാനമായും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സിംഫണികളിലും ക്വാർട്ടറ്റുകളിലും അധിഷ്ഠിതമാണ്, അവ ഇന്നും അവരുടെ ഉജ്ജ്വലമായ കലാപരമായ താൽപ്പര്യം നഷ്ടപ്പെട്ടിട്ടില്ല. വോക്കൽ മ്യൂസിക്കിൽ നിന്ന് ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വേർതിരിക്കുന്ന പ്രക്രിയ ഹെയ്ഡൻ പൂർത്തിയാക്കി, അത് നൃത്തരൂപങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന് വളരെ മുമ്പേ ആരംഭിച്ചിരുന്നു, ഹെയ്ഡന് മുമ്പുള്ള പ്രധാന പ്രതിനിധികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മകൻ എമ്മായിരുന്നു. ബാച്ച്, സമ്മർട്ടിനി തുടങ്ങിയവർ. ഹെയ്ഡൻ വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത സിംഫണിയുടെയും ക്വാർട്ടറ്റിന്റെയും സോണാറ്റ രൂപം മുഴുവൻ ക്ലാസിക്കൽ കാലഘട്ടത്തിലെ ഉപകരണ സംഗീതത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി വർത്തിച്ചു.

ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ. മികച്ച കൃതികൾ

ഓർക്കസ്ട്ര ശൈലിയുടെ വികസനത്തിൽ ഹെയ്ഡന്റെ യോഗ്യതയും മികച്ചതാണ്: ഓരോ ഉപകരണത്തിന്റെയും വ്യക്തിഗതമാക്കൽ ആദ്യമായി ആരംഭിച്ചത്, അതിന്റെ സ്വഭാവവും യഥാർത്ഥ ഗുണങ്ങളും എടുത്തുകാണിച്ചുകൊണ്ടാണ്. അവൻ പലപ്പോഴും ഒരു ഉപകരണത്തെ മറ്റൊന്നുമായി, ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര ഗ്രൂപ്പിനെ മറ്റൊന്നുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് ഹെയ്ഡന്റെ ഓർക്കസ്ട്രയെ ഇതുവരെ അറിയപ്പെടാത്ത ജീവിതം, വൈവിധ്യമാർന്ന സോണറിറ്റികൾ, ആവിഷ്‌കാരം, പ്രത്യേകിച്ച് ഏറ്റവും പുതിയ കൃതികളിൽ, ഹെയ്ഡന്റെ സുഹൃത്തും ആരാധകനുമായിരുന്ന മൊസാർട്ടിന്റെ സ്വാധീനമില്ലാതെ അവശേഷിക്കാത്തത്. ഹെയ്‌ഡൻ ക്വാർട്ടറ്റിന്റെ രൂപം വിപുലീകരിക്കുകയും തന്റെ ക്വാർട്ടറ്റ് ശൈലിയുടെ കുലീനതയോടെ, സംഗീതത്തിൽ അതിന് സവിശേഷവും ആഴത്തിലുള്ളതുമായ അർത്ഥം നൽകുകയും ചെയ്തു. "ഓൾഡ് മെറി വിയന്ന", അതിന്റെ നർമ്മം, നിഷ്കളങ്കത, സൗഹാർദ്ദം, ചില സമയങ്ങളിൽ, അനിയന്ത്രിതമായ ചടുലത, മിനിറ്റുകളുടെയും ബ്രെയ്‌ഡുകളുടെയും കാലഘട്ടത്തിലെ എല്ലാ കൺവെൻഷനുകളോടും കൂടി, ഹെയ്ഡന്റെ കൃതികളിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. എന്നാൽ ഹെയ്ഡന് സംഗീതത്തിൽ ആഴമേറിയതും ഗൗരവമുള്ളതും ആവേശഭരിതവുമായ ഒരു മാനസികാവസ്ഥ അറിയിക്കേണ്ടി വന്നപ്പോൾ, തന്റെ സമകാലികർക്കിടയിൽ കേട്ടുകേൾവിയില്ലാത്ത ഒരു ശക്തി അദ്ദേഹം കൈവരിച്ചു. ഇക്കാര്യത്തിൽ, ഇത് മൊസാർട്ടിനോട് നേരിട്ട് ചേരുന്നു

ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ പിടിച്ചെടുക്കാൻ കഴിയാത്ത ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിന്റെ മുഴുവൻ സങ്കീർണ്ണമായ ലോകവും പരമ്പരാഗതമായി യുഗങ്ങളായി അല്ലെങ്കിൽ ശൈലികളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു (ഇത് എല്ലാ ക്ലാസിക്കൽ കലകൾക്കും ബാധകമാണ്, എന്നാൽ ഇന്ന് നമ്മൾ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കുന്നത്). സംഗീതത്തിന്റെ വികാസത്തിലെ പ്രധാന ഘട്ടങ്ങളിലൊന്ന് സംഗീത ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാലഘട്ടമാണ്. ഈ യുഗം ലോക സംഗീതത്തിന് മൂന്ന് പേരുകൾ നൽകി, ഒരുപക്ഷേ, ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് അൽപ്പം പോലും കേട്ടിട്ടുള്ള ആർക്കും പേര് നൽകാം: ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ, വുൾഫ്ഗാംഗ് അമേഡിയസ് മൊസാർട്ട്, ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ. ഈ മൂന്ന് സംഗീതസംവിധായകരുടെ ജീവിതം പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ എങ്ങനെയെങ്കിലും വിയന്നയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നതിനാൽ, അവരുടെ സംഗീതത്തിന്റെ ശൈലിയും അവരുടെ പേരുകളുടെ മികച്ച നക്ഷത്രസമൂഹവും വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കലിസം എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു. ഈ സംഗീതസംവിധായകരെ തന്നെ വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

"ഡാഡി ഹെയ്ഡൻ" - ആരുടെ ഡാഡി?

മൂന്ന് സംഗീതസംവിധായകരിൽ ഏറ്റവും പഴയത്, അതിനർത്ഥം അവരുടെ സംഗീത ശൈലിയുടെ സ്ഥാപകൻ ഫ്രാൻസ് ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ ആണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവചരിത്രം നിങ്ങൾ ഈ ലേഖനത്തിൽ (1732-1809) വായിക്കും - "ഫാദർ ഹെയ്ഡൻ" (മഹാനായ മൊസാർട്ട് തന്നെയാണെന്ന് അവർ പറയുന്നു. ജോസഫിനെ അങ്ങനെ വിളിച്ചു, വഴിയിൽ, ഹെയ്ഡനേക്കാൾ പതിറ്റാണ്ടുകൾ പ്രായം കുറവായിരുന്നു).

ആരെങ്കിലും പ്രാധാന്യം എടുക്കും! പിന്നെ പപ്പാ ഹെയ്ഡൻ? ഒരിക്കലുമില്ല. അവൻ അല്പം വെളിച്ചം എഴുന്നേറ്റു - പ്രവർത്തിക്കുന്നു, സ്വന്തം സംഗീതം എഴുതുന്നു. അവൻ ഒരു പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകനല്ല, മറിച്ച് ഒരു വ്യക്തമല്ലാത്ത സംഗീതജ്ഞനെപ്പോലെയാണ് വസ്ത്രം ധരിച്ചിരിക്കുന്നത്. ഭക്ഷണത്തിലും സംഭാഷണത്തിലും ഇത് ലളിതമാണ്. തെരുവിലെ എല്ലാ ആൺകുട്ടികളെയും ഞാൻ ഒരുമിച്ച് കൂട്ടിക്കൊണ്ടുപോയി, എന്റെ പൂന്തോട്ടത്തിൽ അത്ഭുതകരമായ ആപ്പിൾ കഴിക്കാൻ അവരെ അനുവദിച്ചു. അവന്റെ അച്ഛൻ ഒരു ദരിദ്രനായിരുന്നുവെന്നും കുടുംബത്തിൽ ധാരാളം കുട്ടികൾ ഉണ്ടായിരുന്നുവെന്നും ഉടൻ തന്നെ വ്യക്തമാണ് - പതിനേഴു! കേസില്ലായിരുന്നുവെങ്കിൽ, ഒരു പിതാവിനെപ്പോലെ ഹെയ്ഡനും ഒരു ക്യാരേജ് മാസ്റ്ററായി മാറുമായിരുന്നു.

ശൈശവത്തിന്റെ പ്രാരംഭദശയിൽ

ചെറുത്, ലോവർ ഓസ്ട്രിയയിൽ നഷ്ടപ്പെട്ടു, റോറൗ ഗ്രാമം, ഒരു സാധാരണ തൊഴിലാളിയുടെ നേതൃത്വത്തിലുള്ള ഒരു വലിയ കുടുംബം, ഒരു കോച്ച്മാൻ, ശബ്ദം കൈവശം വയ്ക്കാതെ വണ്ടികളും ചക്രങ്ങളും. പക്ഷേ ജോസഫിന്റെ അച്ഛനും നല്ല മിടുക്കനായിരുന്നു. ഹെയ്ഡൻസിന്റെ ദരിദ്രവും എന്നാൽ ആതിഥ്യമരുളുന്നതുമായ വീട്ടിൽ, ഗ്രാമവാസികൾ പലപ്പോഴും ഒത്തുകൂടി. അവർ പാടി നൃത്തം ചെയ്തു. ഓസ്ട്രിയ പൊതുവെ വളരെ സംഗീതാത്മകമാണ്, പക്ഷേ ഒരുപക്ഷേ അവരുടെ താൽപ്പര്യത്തിന്റെ പ്രധാന വിഷയം വീടിന്റെ ഉടമ തന്നെയായിരുന്നു. സംഗീത നൊട്ടേഷൻ അറിയാതെ, അവൻ നന്നായി പാടി, കിന്നരത്തിൽ സ്വയം അനുഗമിച്ചു, ചെവികൊണ്ട് അകമ്പടി തിരഞ്ഞെടുത്തു.

ആദ്യ വിജയങ്ങൾ

അച്ഛന്റെ സംഗീത കഴിവുകൾ കാരണം ലിറ്റിൽ ജോസഫ് മറ്റെല്ലാ കുട്ടികളേക്കാളും തിളങ്ങി. ഇതിനകം അഞ്ചാം വയസ്സിൽ, മനോഹരമായ, ശ്രുതിമധുരമായ ശബ്ദവും മികച്ച താളബോധവും കൊണ്ട് അദ്ദേഹം സമപ്രായക്കാർക്കിടയിൽ വേറിട്ടു നിന്നു. അത്തരം സംഗീത ഡാറ്റ ഉപയോഗിച്ച്, സ്വന്തം കുടുംബത്തിൽ വളരരുതെന്ന് ലളിതമായി എഴുതിയതാണ്.

അക്കാലത്ത്, പള്ളി ഗായകസംഘങ്ങൾക്ക് ഉയർന്ന ശബ്ദങ്ങൾ ആവശ്യമായിരുന്നു - സ്ത്രീ ശബ്ദങ്ങൾ: സോപ്രാനോ, ആൾട്ടോസ്. പുരുഷാധിപത്യ സമൂഹത്തിന്റെ ഘടനയനുസരിച്ച് സ്ത്രീകൾ ഗായകസംഘത്തിൽ പാടിയിരുന്നില്ല, അതിനാൽ അവരുടെ ശബ്ദങ്ങൾ, പൂർണ്ണവും യോജിപ്പുള്ളതുമായ ശബ്ദത്തിന് വളരെ ആവശ്യമായിരുന്നു, വളരെ ചെറിയ ആൺകുട്ടികളുടെ ശബ്ദങ്ങളാൽ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. മ്യൂട്ടേഷൻ ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് (അതായത്, കൗമാരത്തിലെ ശരീരത്തിലെ മാറ്റങ്ങളുടെ ഭാഗമായ ശബ്ദത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണം), നല്ല സംഗീത കഴിവുള്ള ആൺകുട്ടികൾക്ക് ഗായകസംഘത്തിലെ സ്ത്രീകളെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കാൻ കഴിയും.

അതിനാൽ വളരെ കുറച്ച് ജോസഫിനെ ഡാന്യൂബിന്റെ തീരത്തുള്ള ഒരു ചെറിയ പട്ടണമായ ഹൈൻബർഗ് പള്ളിയുടെ ഗായകസംഘത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. അവന്റെ മാതാപിതാക്കൾക്ക്, ഇത് ഒരു വലിയ ആശ്വാസമായിരുന്നിരിക്കണം - ഇത്രയും ചെറുപ്പത്തിൽ (ജോസഫിന് ഏകദേശം ഏഴ് വയസ്സായിരുന്നു) അവരുടെ കുടുംബത്തിൽ ആരും ഇതുവരെ സ്വയംപര്യാപ്തത നേടിയിട്ടില്ല.

ജോസഫിന്റെ വിധിയിൽ ഹെയ്ൻബർഗ് നഗരം പൊതുവെ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു - ഇവിടെ അദ്ദേഹം പ്രൊഫഷണലായി സംഗീതം പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി. താമസിയാതെ, വിയന്നയിലെ പ്രമുഖ സംഗീതജ്ഞനായ ജോർജ്ജ് റോയിറ്റർ ഹെയ്ൻബർഗ് പള്ളി സന്ദർശിച്ചു. അതേ ലക്ഷ്യത്തോടെ അദ്ദേഹം രാജ്യമെമ്പാടും സഞ്ചരിച്ചു - സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ ഗായകസംഘത്തിൽ പാടാൻ കഴിവുള്ള, വാചാലരായ ആൺകുട്ടികളെ കണ്ടെത്തുക. സ്റ്റെഫാൻ. ഈ പേര് ഞങ്ങളോട് ഒന്നും പറയുന്നില്ല, പക്ഷേ ഹെയ്ഡനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഇത് ഒരു വലിയ ബഹുമതിയായിരുന്നു. സെന്റ് സ്റ്റീഫൻസ് കത്തീഡ്രൽ! ഓസ്ട്രിയയുടെ ചിഹ്നം, വിയന്നയുടെ പ്രതീകം! പ്രതിധ്വനിക്കുന്ന നിലവറകളുള്ള ഗോതിക് വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഒരു വലിയ ഉദാഹരണം. പക്ഷേ, അങ്ങനെയൊരു സ്ഥലത്ത് പാടിയതിന് ഹെയ്ഡന് പലിശ സഹിതം പണം നൽകേണ്ടി വന്നു. ഒരു ഗായകസംഘം ആവശ്യമായ നീണ്ട ഗൗരവമേറിയ സേവനങ്ങളും കോടതി ആഘോഷങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒഴിവു സമയത്തിന്റെ വലിയൊരു ഭാഗം എടുത്തു. എന്നാൽ നിങ്ങൾ ഇപ്പോഴും കത്തീഡ്രലിലെ സ്കൂളിൽ പഠിക്കേണ്ടതുണ്ട്! ഇത് ഫിറ്റ്‌സിലും സ്റ്റാർട്ടിലും ചെയ്യണമായിരുന്നു. ഗായകസംഘത്തിന്റെ നേതാവ്, ജോർജ്ജ് റോയിട്ടർ, തന്റെ ആരോപണങ്ങളുടെ മനസ്സിലും ഹൃദയത്തിലും എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് കാര്യമായ താൽപ്പര്യമില്ലായിരുന്നു, അവരിൽ ഒരാൾ സംഗീതം രചിക്കുന്ന ലോകത്തിലെ ആദ്യത്തെ, ഒരുപക്ഷേ വിചിത്രവും എന്നാൽ സ്വതന്ത്രവുമായ ചുവടുകൾ വെക്കുന്നത് ശ്രദ്ധിച്ചില്ല. . അക്കാലത്ത്, ജോസഫ് ഹെയ്ഡന്റെ സൃഷ്ടികൾ ഇപ്പോഴും അമച്വറിസത്തിന്റെ മുദ്രയും ആദ്യ സാമ്പിളുകളും വഹിച്ചു. കൺസർവേറ്ററിക്ക് പകരം ഹെയ്ഡനുള്ള ഒരു ഗായകസംഘം വന്നു. മുൻകാലങ്ങളിൽ നിന്ന് കോറൽ സംഗീതത്തിന്റെ സമർത്ഥമായ സാമ്പിളുകൾ പഠിക്കേണ്ടത് പലപ്പോഴും ആവശ്യമായിരുന്നു, ഒപ്പം സംഗീതസംവിധായകർ ഉപയോഗിക്കുന്ന സാങ്കേതികതകളെക്കുറിച്ച് ജോസഫ് സ്വയം നിഗമനങ്ങളിൽ എത്തിച്ചേരുകയും സംഗീത പാഠത്തിൽ നിന്ന് ആവശ്യമായ അറിവും കഴിവുകളും വേർതിരിച്ചെടുക്കുകയും ചെയ്തു.

ആൺകുട്ടിക്ക് സംഗീതവുമായി പൂർണ്ണമായും ബന്ധമില്ലാത്ത ജോലി ചെയ്യേണ്ടിവന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, കോടതി മേശയിൽ വിളമ്പുക, വിഭവങ്ങൾ വിളമ്പുക. എന്നാൽ ഭാവിയിലെ കമ്പോസറുടെ വികസനത്തിന് ഇത് പ്രയോജനകരമായി മാറി! കോടതിയിലെ പ്രഭുക്കന്മാർ ഉയർന്ന സിംഫണിക് സംഗീതം മാത്രം കഴിച്ചു എന്നതാണ് വസ്തുത. പ്രധാന പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ശ്രദ്ധയിൽപ്പെടാത്ത ചെറിയ കുരങ്ങൻ, വിഭവങ്ങൾ വിളമ്പുമ്പോൾ, സംഗീത രൂപത്തിന്റെ ഘടനയെക്കുറിച്ചോ ഏറ്റവും വർണ്ണാഭമായ യോജിപ്പുകളെക്കുറിച്ചോ ആവശ്യമായ നിഗമനങ്ങളിൽ എത്തിച്ചേർന്നു. തീർച്ചയായും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത സ്വയം വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ വസ്തുത ജോസഫ് ഹെയ്ഡന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള രസകരമായ വസ്തുതകളുടേതാണ്.

സ്കൂളിലെ അന്തരീക്ഷം കഠിനമായിരുന്നു: ആൺകുട്ടികൾ നിസ്സാരരും കഠിനമായി ശിക്ഷിക്കപ്പെട്ടവരുമായിരുന്നു. കൂടുതൽ സാധ്യതകളൊന്നും മുൻകൂട്ടി കണ്ടില്ല: ശബ്ദം പൊട്ടിത്തുടങ്ങി, അപ്പോഴും ഉയർന്നതും ശബ്ദരഹിതവുമായിരുന്നില്ല, അതിന്റെ ഉടമ നിഷ്‌കരുണം തെരുവിലേക്ക് വലിച്ചെറിയപ്പെട്ടു.

സ്വതന്ത്ര ജീവിതത്തിന്റെ ചെറിയ തുടക്കം

ഹെയ്‌ഡനും ഇതേ വിധിയാണ് അനുഭവപ്പെട്ടത്. അദ്ദേഹത്തിന് ഇതിനകം 18 വയസ്സായിരുന്നു. ദിവസങ്ങളോളം വിയന്നയിലെ തെരുവുകളിൽ അലഞ്ഞുനടന്ന ശേഷം, അവൻ ഒരു പഴയ സ്കൂൾ സുഹൃത്തിനെ കണ്ടുമുട്ടി, ഒരു അപ്പാർട്ട്മെന്റ് കണ്ടെത്താൻ അവനെ സഹായിച്ചു, അല്ലെങ്കിൽ, തട്ടിന് താഴെയുള്ള ഒരു ചെറിയ മുറി. ഒരു കാരണത്താൽ വിയന്നയെ ലോകത്തിന്റെ സംഗീത തലസ്ഥാനം എന്ന് വിളിക്കുന്നു. അപ്പോഴും, വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ പേരുകളാൽ ഇതുവരെ മഹത്വവത്കരിക്കപ്പെട്ടിട്ടില്ല, യൂറോപ്പിലെ ഏറ്റവും സംഗീത നഗരമായിരുന്നു അത്: പാട്ടുകളുടെയും നൃത്തങ്ങളുടെയും മെലഡികൾ തെരുവുകളിലൂടെ ഒഴുകി, ഹെയ്ഡൻ താമസമാക്കിയ മേൽക്കൂരയുടെ കീഴിലുള്ള മുറിയിൽ, ഒരു യഥാർത്ഥ ഉണ്ടായിരുന്നു. നിധി - ഒരു പഴയ, തകർന്ന clavichord (സംഗീത ഉപകരണം, പിയാനോയുടെ മുൻഗാമികളിൽ ഒന്ന്). എന്നിരുന്നാലും, എനിക്ക് അതിൽ കൂടുതൽ കളിക്കേണ്ടി വന്നില്ല. ജോലി തേടിയാണ് കൂടുതൽ സമയവും ചെലവഴിച്ചത്. വിയന്നയിൽ, കുറച്ച് സ്വകാര്യ പാഠങ്ങൾ മാത്രമേ ലഭിക്കൂ, അതിൽ നിന്നുള്ള വരുമാനം ആവശ്യമായ ആവശ്യങ്ങൾ നിറവേറ്റുന്നില്ല. വിയന്നയിൽ ഒരു ജോലി കണ്ടെത്താനുള്ള നിരാശയോടെ, ഹെയ്ഡൻ അടുത്തുള്ള പട്ടണങ്ങളിലേക്കും ഗ്രാമങ്ങളിലേക്കും ഒരു യാത്ര ആരംഭിക്കുന്നു.

നിക്കോളോ പോർപോറ

ഈ സമയം - ഹെയ്ഡന്റെ ചെറുപ്പം - നിശിതമായ ആവശ്യവും ജോലിക്കായുള്ള നിരന്തരമായ അന്വേഷണവും നിഴലിച്ചു. 1761 വരെ, കുറച്ച് സമയത്തേക്ക് മാത്രമേ അദ്ദേഹത്തിന് ജോലി കണ്ടെത്താൻ കഴിഞ്ഞുള്ളൂ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ഈ കാലഘട്ടം വിവരിക്കുമ്പോൾ, ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതസംവിധായകന്റെയും ഗായകനും അധ്യാപകനുമായ നിക്കോളോ പോർപോറയുടെ സഹപാഠിയായി അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിച്ചുവെന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. സംഗീത സിദ്ധാന്തം പഠിക്കാൻ ഹെയ്‌ഡിന് പ്രത്യേകമായി അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം ജോലി ലഭിച്ചു. ഒരു പിശാചിന്റെ കർത്തവ്യങ്ങൾ നിർവ്വഹിക്കുമ്പോൾ അത് പഠിച്ചതായി തെളിഞ്ഞു: ഹെയ്‌ഡിന് അനുഗമിക്കുക മാത്രമല്ല വേണ്ടിയിരുന്നത്.

കൗണ്ട് മോർസിൻ

1759 മുതൽ, ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര ചാപ്പൽ ഉണ്ടായിരുന്ന കൗണ്ട് മോർസിൻ എസ്റ്റേറ്റിലെ ബൊഹേമിയയിൽ ഹെയ്ഡൻ രണ്ട് വർഷത്തോളം താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. ഹെയ്ഡൻ കപെൽമിസ്റ്റർ ആണ്, അതായത് ഈ ചാപ്പലിന്റെ മാനേജർ. ഇവിടെ അദ്ദേഹം ധാരാളം സംഗീതം എഴുതുന്നു, സംഗീതം, തീർച്ചയായും, വളരെ നല്ലത്, പക്ഷേ കൃത്യമായി കൗണ്ട് അവനോട് ആവശ്യപ്പെടുന്ന തരത്തിലുള്ളതാണ്. ഹെയ്ഡന്റെ മിക്ക സംഗീത കൃതികളും കൃത്യമായി എഴുതിയത് ഡ്യൂട്ടി ലൈനിലാണ് എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.

എസ്തർഹാസി രാജകുമാരന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ

1761-ൽ ഹെയ്ഡൻ ഹംഗേറിയൻ രാജകുമാരനായ എസ്റ്റെർഹാസിയുടെ ചാപ്പലിൽ ചേർന്നു. ഈ കുടുംബപ്പേര് ഓർക്കുക: മൂത്ത എസ്റ്റർഹാസി മരിക്കും, എസ്റ്റേറ്റ് അവന്റെ മകന്റെ വകുപ്പിലേക്ക് പോകും, ​​ഹെയ്ഡൻ ഇപ്പോഴും സേവിക്കും. മുപ്പത് വർഷക്കാലം അദ്ദേഹം എസ്റ്റെർഹാസിയുടെ കപെൽമിസ്റ്ററായി സേവനമനുഷ്ഠിക്കും.

അപ്പോൾ ഓസ്ട്രിയ ഒരു വലിയ ഫ്യൂഡൽ രാജ്യമായിരുന്നു. അതിൽ ഹംഗറിയും ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കും ഉൾപ്പെടുന്നു. ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാർ - പ്രഭുക്കന്മാർ, പ്രഭുക്കന്മാർ, കണക്കുകൾ - കോടതിയിൽ ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയും ഗായകസംഘവും ചാപ്പലുകൾ നടത്തുന്നത് നല്ല രൂപമായി കണക്കാക്കി. റഷ്യയിലെ സെർഫ് ഓർക്കസ്ട്രയെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ എന്തെങ്കിലും കേട്ടിരിക്കാം, എന്നാൽ യൂറോപ്പിലും കാര്യങ്ങൾ മികച്ചതായിരുന്നില്ല എന്ന് നിങ്ങൾക്ക് അറിയില്ലായിരിക്കാം. സംഗീതജ്ഞൻ - ഏറ്റവും കഴിവുള്ളവൻ പോലും, ചാപ്പലിന്റെ തലവൻ പോലും - ഒരു സേവകന്റെ സ്ഥാനത്തായിരുന്നു. മറ്റൊരു ഓസ്ട്രിയൻ നഗരമായ സാൽസ്ബർഗിൽ, ഹെയ്ഡൻ എസ്റ്റെർഹാസിക്കൊപ്പം സേവിക്കാൻ തുടങ്ങുന്ന സമയത്ത്, ചെറിയ മൊസാർട്ട് വളർന്നു വരികയായിരുന്നു, കൗണ്ടിന്റെ സേവനത്തിലായതിനാൽ, ഇപ്പോഴും മുറിയിൽ ഭക്ഷണം കഴിക്കേണ്ടിവന്നു, കുറവുകളെക്കാൾ ഉയരത്തിൽ ഇരുന്നു. എന്നാൽ പാചകക്കാരെക്കാൾ താഴെ.

ചെറുതും വലുതുമായ നിരവധി ഉത്തരവാദിത്തങ്ങൾ ഹെയ്‌ഡിന് നിറവേറ്റേണ്ടിവന്നു - അവധിദിനങ്ങൾക്കും ആഘോഷങ്ങൾക്കും സംഗീതം എഴുതുക, ചാപ്പലിലെ ഗായകസംഘം, ഓർക്കസ്ട്ര എന്നിവയിൽ അഭ്യസിക്കുക, വസ്ത്രധാരണത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ, കുറിപ്പുകളുടെയും സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെയും സുരക്ഷ എന്നിവ വരെ.

ഹംഗേറിയൻ നഗരമായ ഐസെൻസ്റ്റാഡിലാണ് എസ്റ്റെർഹാസി എസ്റ്റേറ്റ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. മൂത്ത എസ്തർഹാസിയുടെ മരണശേഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ മകൻ എസ്റ്റേറ്റിന്റെ ഭരണം ഏറ്റെടുത്തു. ആഡംബരങ്ങളിലേക്കും ആഘോഷങ്ങളിലേക്കും ചായ്‌വുള്ള അദ്ദേഹം ഒരു രാജ്യ വസതി നിർമ്മിച്ചു - എസ്റ്റെർഹാസ്. നൂറ്റി ഇരുപത്തിയാറ് മുറികളുള്ള കൊട്ടാരത്തിലേക്ക് അതിഥികളെ പലപ്പോഴും ക്ഷണിച്ചിരുന്നു, തീർച്ചയായും, അതിഥികൾക്ക് സംഗീതം മുഴക്കേണ്ടതായിരുന്നു. എസ്തർഹാസി രാജകുമാരൻ എല്ലാ വേനൽക്കാല മാസങ്ങളിലും രാജ്യ കൊട്ടാരത്തിൽ പോയി തന്റെ എല്ലാ സംഗീതജ്ഞരെയും അവിടെ നിന്ന് പുറത്താക്കി.

സംഗീതജ്ഞനോ അതോ സേവകനോ?

എസ്റ്റെർഹാസി എസ്റ്റേറ്റിലെ ഒരു നീണ്ട സേവന കാലഘട്ടം ഹെയ്ഡന്റെ നിരവധി പുതിയ സൃഷ്ടികളുടെ ജനന സമയമായിരുന്നു. ഉടമയുടെ ഉത്തരവനുസരിച്ച്, വിവിധ വിഭാഗങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം പ്രധാന കൃതികൾ എഴുതുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേനയുടെ അടിയിൽ നിന്ന്, ഓപ്പറകൾ, ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, സോണാറ്റകൾ, മറ്റ് കൃതികൾ എന്നിവ പുറത്തുവരുന്നു. എന്നാൽ ജോസഫ് ഹെയ്ഡന് പ്രത്യേകിച്ച് സിംഫണി ഇഷ്ടമാണ്. സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കുള്ള വലിയ, സാധാരണയായി നാല് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഭാഗമാണിത്. ഹെയ്ഡന്റെ പേനയ്ക്ക് കീഴിലാണ് ഒരു ക്ലാസിക്കൽ സിംഫണി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത്, അതായത്, ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ അത്തരമൊരു ഉദാഹരണം, മറ്റ് സംഗീതസംവിധായകർ പിന്നീട് ആശ്രയിക്കും. തന്റെ ജീവിതകാലത്ത്, ഹെയ്ഡൻ ഏകദേശം നൂറ്റിനാല് സിംഫണികൾ എഴുതി (കൃത്യമായ എണ്ണം അജ്ഞാതമാണ്). തീർച്ചയായും, അവയിൽ മിക്കതും കൃത്യമായി സൃഷ്ടിച്ചത് എസ്റ്റെർഹാസി രാജകുമാരന്റെ കണ്ടക്ടറാണ്.

കാലക്രമേണ, ഹെയ്ഡന്റെ സ്ഥാനം ഒരു വിരോധാഭാസത്തിലെത്തി (നിർഭാഗ്യവശാൽ, മൊസാർട്ടിന്റെ കാര്യത്തിലും ഇതുതന്നെ സംഭവിക്കും): അവർക്ക് അവനെ അറിയാം, അവന്റെ സംഗീതം കേൾക്കുന്നു, വിവിധ യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിൽ അവനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന് തന്റെ യജമാനന്റെ അനുമതിയില്ലാതെ എവിടെയെങ്കിലും പോകാൻ പോലും കഴിയില്ല. . തന്നോടുള്ള രാജകുമാരന്റെ അത്തരമൊരു മനോഭാവത്തിൽ നിന്ന് ഹെയ്ഡൻ അനുഭവിക്കുന്ന അപമാനം ചിലപ്പോൾ സുഹൃത്തുക്കൾക്കുള്ള കത്തുകളായി ഇഴയുന്നു: "ഞാൻ ഒരു ബാൻഡ്മാസ്റ്ററോ ബാൻഡ്മാനോ?" (പരിചാരകൻ ഒരു സേവകനാണ്).

ജോസഫ് ഹെയ്ഡന്റെ വിടവാങ്ങൽ സിംഫണി

ഔദ്യോഗിക ചുമതലകളുടെ സർക്കിളിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാനും വിയന്ന സന്ദർശിക്കാനും സുഹൃത്തുക്കളെ കാണാനും അപൂർവ്വമായി ഒരു കമ്പോസർ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു. വഴിയിൽ, കുറച്ച് സമയത്തേക്ക്, വിധി അവനെ മൊസാർട്ടിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു. മൊസാർട്ടിന്റെ അതിശയകരമായ വൈദഗ്ദ്ധ്യം മാത്രമല്ല, അവന്റെ ആഴത്തിലുള്ള കഴിവും നിരുപാധികമായി തിരിച്ചറിഞ്ഞവരിൽ ഒരാളാണ് ഹെയ്ഡൻ, അത് വോൾഫ്ഗാംഗിനെ ഭാവിയിലേക്ക് നോക്കാൻ അനുവദിച്ചു.

എന്നിരുന്നാലും, ഈ അഭാവം അപൂർവമായിരുന്നു. മിക്കപ്പോഴും ഹെയ്ഡനും ചാപ്പലിലെ സംഗീതജ്ഞർക്കും എസ്റ്റർഹേസിൽ താമസിക്കേണ്ടിവന്നു. ശരത്കാലത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പോലും ചാപ്പൽ നഗരത്തിലേക്ക് അനുവദിക്കാൻ രാജകുമാരൻ ചിലപ്പോൾ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. ജോസഫ് ഹെയ്ഡന്റെ ജീവചരിത്രത്തിൽ, രസകരമായ വസ്തുതകളിൽ, നിസ്സംശയമായും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ 45-ാമത്തെ, വിടവാങ്ങൽ സിംഫണി എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിന്റെ ചരിത്രം ഉൾപ്പെടുന്നു. രാജകുമാരൻ വീണ്ടും സംഗീതജ്ഞരെ വേനൽക്കാല വസതിയിൽ വളരെക്കാലം തടഞ്ഞുവച്ചു. വളരെക്കാലമായി തണുത്ത കാലാവസ്ഥ ആരംഭിച്ചിരുന്നു, സംഗീതജ്ഞർ അവരുടെ കുടുംബാംഗങ്ങളെ വളരെക്കാലമായി കണ്ടില്ല, എസ്തർഹാസിനെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള ചതുപ്പുകൾ നല്ല ആരോഗ്യത്തിന് സംഭാവന നൽകിയില്ല. രാജകുമാരനോട് അവരെക്കുറിച്ച് ചോദിക്കാനുള്ള അഭ്യർത്ഥനയുമായി സംഗീതജ്ഞർ അവരുടെ കണ്ടക്ടറിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. നേരിട്ടുള്ള അഭ്യർത്ഥന സഹായിക്കില്ല, അതിനാൽ ഹെയ്ഡൻ ഒരു സിംഫണി എഴുതുന്നു, അത് മെഴുകുതിരി വെളിച്ചത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. സിംഫണിയിൽ നാലല്ല, അഞ്ച് ഭാഗങ്ങളാണുള്ളത്, അവസാന സമയത്ത് സംഗീതജ്ഞർ ഓരോരുത്തരായി എഴുന്നേറ്റു, ഉപകരണങ്ങൾ ഇറക്കി ഹാളിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോകുന്നു. അങ്ങനെ, ചാപ്പൽ നഗരത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകാൻ സമയമായെന്ന് ഹെയ്ഡൻ രാജകുമാരനെ ഓർമ്മിപ്പിച്ചു. രാജകുമാരൻ ഈ സൂചന സ്വീകരിച്ചുവെന്ന് പാരമ്പര്യം പറയുന്നു, വേനൽക്കാല അവധിക്കാലം അവസാനിച്ചു.

ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ. ലണ്ടൻ

സംഗീതസംവിധായകനായ ജോസഫ് ഹെയ്ഡന്റെ ജീവിതം മലനിരകളിലെ ഒരു പാത പോലെ വികസിച്ചു. കയറാൻ പ്രയാസമാണ്, പക്ഷേ അവസാനം - മുകളിൽ! അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിയുടെയും പ്രശസ്തിയുടെയും പര്യവസാനം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ എത്തി. ഹെയ്ഡന്റെ കൃതികൾ 80-കളിൽ അവസാന പക്വതയിലെത്തി. XVIII നൂറ്റാണ്ട്. 80-കളിലെ ശൈലിയുടെ ഉദാഹരണങ്ങളിൽ ആറ് പാരീസിയൻ സിംഫണികൾ ഉൾപ്പെടുന്നു.

സംഗീതസംവിധായകന്റെ പ്രയാസകരമായ ജീവിതം വിജയകരമായ ഒരു സമാപനത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തി. 1791-ൽ, എസ്റ്റെർഹാസി രാജകുമാരൻ മരിക്കുന്നു, അവന്റെ അവകാശി ചാപ്പൽ പിരിച്ചുവിട്ടു. യൂറോപ്പിലുടനീളം ഇതിനകം അറിയപ്പെടുന്ന സംഗീതസംവിധായകനായ ഹെയ്ഡൻ വിയന്നയിലെ ഒരു ഓണററി പൗരനാകുന്നു. ഈ നഗരത്തിൽ ഒരു വീടും ലൈഫ് പെൻഷനും അയാൾക്ക് ലഭിക്കുന്നു. ഹെയ്ഡന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ വളരെ പ്രസന്നമാണ്. അദ്ദേഹം രണ്ടുതവണ ലണ്ടൻ സന്ദർശിക്കുന്നു - ഈ യാത്രകളുടെ ഫലമായി, പന്ത്രണ്ട് ലണ്ടൻ സിംഫണികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ഈ വിഭാഗത്തിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന കൃതികൾ. ലണ്ടനിൽ, അദ്ദേഹം ഹാൻഡലിന്റെ സൃഷ്ടികളുമായി പരിചയപ്പെടുന്നു, ഈ പരിചയക്കാരന്റെ മതിപ്പിൽ, ആദ്യം ഒറട്ടോറിയോ വിഭാഗത്തിൽ സ്വയം ശ്രമിക്കുന്നു - ഹാൻഡലിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട വിഭാഗത്തിൽ. തന്റെ അധഃപതിച്ച വർഷങ്ങളിൽ, ഹെയ്‌ഡൻ രണ്ട് ഓറട്ടോറിയോകൾ സൃഷ്ടിച്ചു, അവ ഇപ്പോഴും അറിയപ്പെടുന്നു: ഋതുക്കളും ലോകത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയും. ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ തന്റെ മരണം വരെ സംഗീതം എഴുതി.

ഉപസംഹാരം

സംഗീതത്തിലെ ക്ലാസിക്കൽ ശൈലിയുടെ പിതാവിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ പ്രധാന ഘട്ടങ്ങൾ ഞങ്ങൾ പരിശോധിച്ചു. ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം, തിന്മയുടെ മേൽ നന്മയുടെ വിജയം, അരാജകത്വത്തിന്മേൽ യുക്തി, ഇരുട്ടിനുമേൽ വെളിച്ചം, ഇവയാണ് ജോസഫ് ഹെയ്ഡന്റെ സംഗീത രചനകളുടെ സവിശേഷത.

എക്കാലത്തെയും മികച്ച സംഗീതസംവിധായകരിൽ ഒരാളാണ് ഫ്രാൻസ് ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ. ഓസ്ട്രിയൻ വംശജനായ ഒരു മിടുക്കനായ സംഗീതജ്ഞൻ. ക്ലാസിക്കൽ മ്യൂസിക് സ്കൂളിന്റെ അടിസ്ഥാനം സൃഷ്ടിച്ച വ്യക്തി, അതുപോലെ തന്നെ നമ്മുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ നാം നിരീക്ഷിക്കുന്ന ഓർക്കസ്ട്ര, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സ്റ്റാൻഡേർഡ്. ഈ യോഗ്യതകൾക്ക് പുറമേ, ഫ്രാൻസ് ജോസഫ് വിയന്ന ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂളിനെ പ്രതിനിധീകരിച്ചു. സംഗീത ശാസ്ത്രജ്ഞർക്കിടയിൽ ഒരു അഭിപ്രായമുണ്ട് - സിംഫണിയും ക്വാർട്ടറ്റും - ആദ്യമായി രചിച്ചത് ജോസഫ് ഹെയ്ഡനാണ്. വളരെ രസകരവും സംഭവബഹുലവുമായ ജീവിതം പ്രതിഭാധനനായ ഒരു കമ്പോസർ ജീവിച്ചു.

ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രം ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻകമ്പോസറെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരമായ നിരവധി വസ്തുതകൾ ഞങ്ങളുടെ പേജിൽ വായിക്കുന്നു.

ഹെയ്ഡന്റെ ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രം

ഹെയ്ഡന്റെ ജീവചരിത്രം 1732 മാർച്ച് 31-ന് റോറൗ ഫെയർഗ്രൗണ്ടിൽ (ലോവർ ഓസ്ട്രിയ) ജനിച്ചപ്പോൾ ആരംഭിച്ചു. അവന്റെ അച്ഛൻ ഒരു വീൽ മാസ്റ്ററായിരുന്നു, അമ്മ അടുക്കളയിൽ വേലക്കാരിയായി ജോലി ചെയ്തു. പാടാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ട പിതാവിന് നന്ദി, ഭാവി സംഗീതസംവിധായകന് സംഗീതത്തിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായി. ലിറ്റിൽ ജോസഫിന് സ്വാഭാവികമായും സമ്പൂർണ്ണ പിച്ചും മികച്ച താളബോധവും ഉണ്ടായിരുന്നു. ഈ സംഗീത കഴിവുകൾ കഴിവുള്ള ആൺകുട്ടിയെ ഹൈൻബർഗ് ചർച്ച് ഗായകസംഘത്തിൽ പാടാൻ അനുവദിച്ചു. പിന്നീട്, ഈ നീക്കം മൂലം ഫ്രാൻസ് ജോസഫിനെ സെന്റ് സ്റ്റീഫൻ കാത്തലിക് കത്തീഡ്രലിലെ വിയന്ന ക്വയർ ചാപ്പലിൽ പ്രവേശിപ്പിക്കും.

പിടിവാശി കാരണം, പതിനാറുകാരനായ ജോസഫിന് ജോലി നഷ്ടപ്പെട്ടു - ഗായകസംഘത്തിലെ ഒരു സ്ഥാനം. ശബ്ദത്തിന്റെ മ്യൂട്ടേഷൻ സമയത്ത് ഇത് സംഭവിച്ചു. ഇപ്പോൾ ഉപജീവനത്തിനുള്ള വരുമാനമില്ല. നിരാശയിൽ നിന്ന് യുവാവ് ഏത് ജോലിയും ഏറ്റെടുക്കുന്നു. ഇറ്റാലിയൻ വോക്കൽ മാസ്ട്രോയും സംഗീതസംവിധായകനുമായ നിക്കോള പോർപോറ യുവാവിനെ ഒരു വേലക്കാരനായി സ്വീകരിച്ചു, എന്നാൽ ജോസഫ് ഈ ജോലിയിൽ നിന്നും പ്രയോജനം നേടുന്നതായി കണ്ടെത്തി. ആൺകുട്ടി സംഗീത ശാസ്ത്രത്തിലേക്ക് ആഴ്ന്നിറങ്ങുകയും ഒരു അധ്യാപകനിൽ നിന്ന് പാഠങ്ങൾ പഠിക്കാൻ തുടങ്ങുകയും ചെയ്യുന്നു.

ജോസഫിന് സംഗീതത്തോട് ആത്മാർത്ഥമായ വികാരമുണ്ടെന്ന് പോർപോറ ശ്രദ്ധിക്കുമായിരുന്നില്ല, ഇതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകൻ യുവാവിന് രസകരമായ ഒരു ജോലി വാഗ്ദാനം ചെയ്യാൻ തീരുമാനിച്ചു - അവന്റെ സ്വകാര്യ വാലറ്റ് കൂട്ടാളിയാകാൻ. ഏകദേശം പത്ത് വർഷത്തോളം ഹെയ്ഡൻ ഈ സ്ഥാനത്തായിരുന്നു. മാസ്ട്രോ തന്റെ ജോലിക്ക് പണം നൽകിയത് കൂടുതലും പണത്തിലല്ല, അദ്ദേഹം സംഗീത സിദ്ധാന്തവും യുവ പ്രതിഭകളുമായി യോജിപ്പും സൗജന്യമായി പഠിച്ചു. അതിനാൽ കഴിവുള്ള യുവാവ് വ്യത്യസ്ത ദിശകളിൽ നിരവധി പ്രധാന സംഗീത അടിത്തറകൾ പഠിച്ചു. കാലക്രമേണ, ഹെയ്ഡന്റെ ഭൗതിക പ്രശ്നങ്ങൾ ക്രമേണ അപ്രത്യക്ഷമാകാൻ തുടങ്ങി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രാരംഭ സംഗീതസംവിധായകന്റെ കൃതികൾ പൊതുജനങ്ങൾ വിജയകരമായി അംഗീകരിച്ചു. ഈ സമയത്ത്, യുവ സംഗീതസംവിധായകൻ തന്റെ ആദ്യത്തെ സിംഫണി എഴുതുകയായിരുന്നു.

അക്കാലത്ത് ഇത് ഇതിനകം "വൈകി" ആയി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നുവെങ്കിലും, 28-ാം വയസ്സിൽ മാത്രം അന്ന മരിയ കെല്ലറുമായി ഒരു കുടുംബം ആരംഭിക്കാൻ ഹെയ്ഡൻ തീരുമാനിച്ചു. ഈ വിവാഹം വിജയിച്ചില്ല. ഭാര്യയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ജോസഫിന് ഒരു പുരുഷന് മാന്യമായ ഒരു തൊഴിൽ ഇല്ലായിരുന്നു. രണ്ട് ഡസൻ ഒരുമിച്ച് ജീവിതത്തിനിടയിൽ, ദമ്പതികൾക്ക് കുട്ടികളില്ലായിരുന്നു, ഇത് വിജയിക്കാത്ത കുടുംബ ചരിത്രത്തെയും സ്വാധീനിച്ചു. ഈ പ്രശ്‌നങ്ങളെല്ലാം മനസ്സിൽ വെച്ചുകൊണ്ട്, സംഗീത പ്രതിഭ 20 വർഷമായി വിശ്വസ്തനായ ഭർത്താവായിരുന്നു. എന്നാൽ പ്രവചനാതീതമായ ജീവിതം ഫ്രാൻസ് ജോസഫിനെ ഒരു യുവ, ആകർഷകമായ ഓപ്പറ ഗായിക ലൂജിയ പോൾസെല്ലിയുമായി ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവന്നു, അവർ പരിചയപ്പെടുമ്പോൾ 19 വയസ്സ് മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ. വികാരാധീനമായ സ്നേഹം അവരെ മറികടന്നു, കമ്പോസർ അവളെ വിവാഹം കഴിക്കുമെന്ന് വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. എന്നാൽ അഭിനിവേശം പെട്ടെന്ന് മങ്ങി, അവൻ വാഗ്ദാനം പാലിച്ചില്ല. സമ്പന്നരും ശക്തരുമായവർക്കിടയിൽ ഹെയ്ഡൻ സംരക്ഷണം തേടുന്നു. 1760 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, കമ്പോസറിന് സ്വാധീനമുള്ള എസ്റ്റെർഹാസി കുടുംബത്തിന്റെ (ഓസ്ട്രിയ) കൊട്ടാരത്തിൽ രണ്ടാമത്തെ കണ്ടക്ടറായി ജോലി ലഭിച്ചു. 30 വർഷമായി ഹെയ്ഡൻ ഈ കുലീനമായ രാജവംശത്തിന്റെ കൊട്ടാരത്തിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നു. ഈ സമയത്ത്, അദ്ദേഹം ധാരാളം സിംഫണികൾ രചിച്ചു - 104.

ഹെയ്ഡന് അധികം അടുത്ത സുഹൃത്തുക്കൾ ഇല്ലായിരുന്നു, എന്നാൽ അവരിൽ ഒരാൾ - അമേഡിയസ് മൊസാർട്ട് ... 1781-ലാണ് സംഗീതസംവിധായകർ കണ്ടുമുട്ടുന്നത്. 11 വർഷത്തിനുശേഷം, ഹെയ്ഡൻ തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയാക്കിയ യുവ ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവനെ ജോസഫിന് പരിചയപ്പെടുത്തി. കൊട്ടാരത്തിലെ സേവനം രക്ഷാധികാരിയുടെ മരണത്തോടെ അവസാനിക്കുന്നു - ജോസഫിന് തന്റെ സ്ഥാനം നഷ്ടപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ഫ്രാൻസ് ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ എന്ന പേര് ഇതിനകം ഓസ്ട്രിയയിൽ മാത്രമല്ല, റഷ്യ, ഇംഗ്ലണ്ട്, ഫ്രാൻസ് തുടങ്ങിയ പല രാജ്യങ്ങളിലും ഇടിമുഴക്കിയിട്ടുണ്ട്. ലണ്ടനിലെ തന്റെ കാലത്ത്, സംഗീതസംവിധായകൻ തന്റെ മുൻ തൊഴിലുടമകളായ എസ്റ്റെർഹാസി കുടുംബത്തിന്റെ ബാൻഡ്മാസ്റ്ററായി 20 വർഷത്തിനുള്ളിൽ സമ്പാദിച്ചതിന്റെ അത്രയും തന്നെ ഒരു വർഷം കൊണ്ട് സമ്പാദിച്ചു.

കമ്പോസറുടെ അവസാന കൃതി "ദി സീസണുകൾ" എന്ന ഓറട്ടോറിയോ ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. വളരെ പ്രയാസപ്പെട്ടാണ് അദ്ദേഹം അത് രചിച്ചത്, തലവേദനയും ഉറക്കത്തിലെ പ്രശ്നങ്ങളും അദ്ദേഹത്തെ അസ്വസ്ഥനാക്കി.

മഹാനായ സംഗീതസംവിധായകൻ 78-ആം വയസ്സിൽ അന്തരിച്ചു (മേയ് 31, 1809) ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ തന്റെ അവസാന നാളുകൾ വിയന്നയിലെ വീട്ടിൽ ചെലവഴിച്ചു. പിന്നീട്, അവശിഷ്ടങ്ങൾ ഐസെൻസ്റ്റാഡിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകാൻ തീരുമാനിച്ചു.

രസകരമായ വസ്തുതകൾ

• ജോസഫ് ഹെയ്ഡന്റെ ജന്മദിനം മാർച്ച് 31 നാണ് എന്നാണ് പൊതുവെ അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നത്. പക്ഷേ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സാക്ഷ്യത്തിൽ, മറ്റൊരു തീയതി സൂചിപ്പിച്ചു - ഏപ്രിൽ 1. സംഗീതസംവിധായകന്റെ ഡയറിക്കുറിപ്പുകൾ നിങ്ങൾ വിശ്വസിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, "ഏപ്രിൽ വിഡ്ഢി ദിനത്തിൽ" നിങ്ങളുടെ അവധി ആഘോഷിക്കാതിരിക്കാനാണ് അത്തരമൊരു ചെറിയ മാറ്റം വരുത്തിയത്.
• ആറാമത്തെ വയസ്സിൽ ഡ്രംസ് വായിക്കാൻ കഴിവുള്ള കൊച്ചു ജോസഫിന്! മഹത്തായ വാരത്തോടനുബന്ധിച്ച് ഘോഷയാത്രയിൽ പങ്കെടുക്കേണ്ട ഡ്രമ്മർ പെട്ടെന്ന് മരിച്ചപ്പോൾ, പകരം വയ്ക്കാൻ ഹെയ്ഡനോട് ആവശ്യപ്പെട്ടു. കാരണം ഭാവിയിലെ സംഗീതസംവിധായകന് ഉയരമില്ലായിരുന്നു, അവന്റെ പ്രായത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ കാരണം, ഒരു ഹഞ്ച്ബാക്ക് അവന്റെ മുന്നിൽ നടന്നു, പുറകിൽ ഒരു ഡ്രം കെട്ടി, ജോസഫിന് സുരക്ഷിതമായി ഉപകരണം വായിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. അപൂർവ ഡ്രം ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു. ഹൈൻബർഗ് പള്ളിയിലാണ് ഇത് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്.
• ഹെയ്ഡന്റെ ആലാപന ശബ്ദം വളരെ ശ്രദ്ധേയമായിരുന്നു, ആൺകുട്ടിക്ക് അഞ്ച് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ വിയന്നയിലെ സെന്റ് സ്റ്റീഫൻസ് കത്തീഡ്രലിലെ ഗായകസംഘത്തിൽ ചേരാൻ അവനോട് ആവശ്യപ്പെട്ടു.
• സെന്റ് സ്റ്റീഫൻസ് കത്തീഡ്രലിലെ ഗായകസംഘം ഹെയ്ഡന്റെ ശബ്ദം തകർക്കുന്നത് തടയാൻ ഒരു പ്രത്യേക ഓപ്പറേഷന് വിധേയനാക്കാൻ നിർദ്ദേശിച്ചു, പക്ഷേ ഭാഗ്യവശാൽ ഭാവി സംഗീതസംവിധായകന്റെ പിതാവ് ഇടപെട്ട് ഇത് തടഞ്ഞു.
• സംഗീതസംവിധായകന്റെ അമ്മ 47-ാം വയസ്സിൽ മരിച്ചപ്പോൾ, പിതാവ് 19 വയസ്സുള്ള ഒരു യുവ വേലക്കാരിയെ വിവാഹം കഴിച്ചു. ഹെയ്ഡനും രണ്ടാനമ്മയും തമ്മിലുള്ള പ്രായവ്യത്യാസം 3 വയസ്സ് മാത്രമായിരുന്നു, "മകൻ" പ്രായമുള്ളവനായിരുന്നു.
• ചില കാരണങ്ങളാൽ ഒരു മഠത്തിലെ ജീവിതമാണ് കുടുംബജീവിതത്തേക്കാൾ മികച്ചതെന്ന് തീരുമാനിച്ച ഒരു പെൺകുട്ടിയെ ഹെയ്ഡൻ സ്നേഹിച്ചു. തുടർന്ന് സംഗീത പ്രതിഭ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട അന്ന മരിയയുടെ മൂത്ത സഹോദരിയെ വിവാഹം കഴിക്കാൻ വിളിച്ചു. എന്നാൽ ഈ ധൂർത്ത തീരുമാനം ഒരു നന്മയിലേക്കും നയിച്ചില്ല. ഭാര്യ ദേഷ്യക്കാരിയായി മാറി, ഭർത്താവിന്റെ സംഗീത ഹോബികൾ മനസ്സിലായില്ല. അന്ന മരിയ തന്റെ സംഗീത കൈയെഴുത്തുപ്രതികൾ അടുക്കള പാത്രങ്ങളായി ഉപയോഗിച്ചതായി ഹെയ്ഡൻ എഴുതി.

• ഹെയ്ഡന്റെ ജീവചരിത്രത്തിൽ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് എഫ്-മോൾ "റേസർ" എന്ന പേരിനെക്കുറിച്ച് രസകരമായ ഒരു ഇതിഹാസമുണ്ട്. ഒരു ദിവസം രാവിലെ ഹെയ്‌ഡൻ മുഷിഞ്ഞ റേസർ ഉപയോഗിച്ച് ഷേവ് ചെയ്യുകയായിരുന്നു, ക്ഷമ നശിച്ചപ്പോൾ, അവർ ഇപ്പോൾ ഒരു സാധാരണ റേസർ തന്നാൽ, ഇതിന് തന്റെ അത്ഭുതകരമായ ജോലി നൽകുമെന്ന് അദ്ദേഹം വിളിച്ചുപറഞ്ഞു. ആ നിമിഷം, ജോൺ ബ്ലാൻഡ് സമീപത്തുണ്ടായിരുന്നു, ആരും കണ്ടിട്ടില്ലാത്ത സംഗീതസംവിധായകന്റെ കൈയെഴുത്തുപ്രതികൾ പ്രസിദ്ധീകരിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ച ഒരാൾ. അവൻ കേട്ടതിന് ശേഷം, പ്രസാധകൻ ഒരു മടിയും കൂടാതെ തന്റെ ഇംഗ്ലീഷ് സ്റ്റീൽ റേസർ കമ്പോസർക്ക് കൈമാറി. ഹെയ്ഡൻ തന്റെ വാക്ക് പാലിക്കുകയും അതിഥിക്ക് തന്റെ പുതിയ സൃഷ്ടി അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. അങ്ങനെ, സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റിന് അത്തരമൊരു അസാധാരണമായ പേര് ലഭിച്ചു.
• ഹെയ്ഡനും മൊസാർട്ടും വളരെ ശക്തമായ സൗഹൃദം പുലർത്തിയിരുന്നുവെന്ന് അറിയാം. മൊസാർട്ട് തന്റെ സുഹൃത്തിനെ വളരെയധികം ബഹുമാനിക്കുകയും ബഹുമാനിക്കുകയും ചെയ്തു. ഹെയ്ഡൻ അമേഡിയസിന്റെ കൃതികളെ വിമർശിക്കുകയോ എന്തെങ്കിലും ഉപദേശം നൽകുകയോ ചെയ്താൽ, മൊസാർട്ട് എപ്പോഴും ശ്രദ്ധിച്ചു, ജോസഫിന്റെ അഭിപ്രായം എല്ലായ്പ്പോഴും യുവ സംഗീതസംവിധായകനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഒന്നാം സ്ഥാനത്താണ്. പ്രത്യേക സ്വഭാവവും പ്രായവ്യത്യാസവും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, സുഹൃത്തുക്കൾക്ക് വഴക്കുകളും അഭിപ്രായവ്യത്യാസങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല.

• "മിറക്കിൾ" - ഡി മേജറിലെ നമ്പർ 96, ബി മേജറിലെ നമ്പർ 102 സിംഫണികൾക്ക് ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്ത പേരാണ് ഇത്. ഈ സൃഷ്ടിയുടെ കച്ചേരി അവസാനിച്ചതിനുശേഷം സംഭവിച്ച ഒരു കഥയാണ് ഇതിനെല്ലാം കാരണം. ഏറ്റവും മനോഹരമായ സംഗീതത്തിന് സംഗീതസംവിധായകന് നന്ദി പറയാനും അദ്ദേഹത്തെ വണങ്ങാനും ആളുകൾ വേദിയിലേക്ക് ഓടി. ശ്രോതാക്കൾ ഹാളിന് മുന്നിലെത്തിയപ്പോൾ, ഒരു നിലവിളക്ക് അവരുടെ പുറകിൽ ഇടിഞ്ഞുവീണു. ആളപായമൊന്നും ഉണ്ടായില്ല - അതൊരു അത്ഭുതമായിരുന്നു. ഈ അത്ഭുതകരമായ സംഭവം നടന്നത് ഏത് സിംഫണിയുടെ പ്രീമിയറിൽ അഭിപ്രായങ്ങൾ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
• ജീവിതത്തിന്റെ പകുതിയിലേറെയും, കമ്പോസർ മൂക്കിലെ പോളിപ്സ് ബാധിച്ചു. ഇത് സർജനും ജോസഫിന്റെ നല്ല സുഹൃത്തായ ജോൺ ഹണ്ടറും അറിഞ്ഞു. ഹെയ്ഡൻ ആദ്യം തീരുമാനിച്ച ഒരു ഓപ്പറേഷനായി അവന്റെ അടുത്തേക്ക് വരാൻ ഡോക്ടർ നിർദ്ദേശിച്ചു. പക്ഷേ, ഓപ്പറേഷൻ നടക്കേണ്ട ഓഫീസിൽ വന്നപ്പോൾ, വേദനാജനകമായ പ്രക്രിയയിൽ രോഗിയെ സൂക്ഷിക്കുക എന്ന 4 വലിയ സർജന്റെ സഹായികളെ കണ്ടപ്പോൾ, ആ മിടുക്കനായ സംഗീതജ്ഞൻ ഭയപ്പെട്ടു, സമരം ചെയ്തു, ഉച്ചത്തിൽ നിലവിളിച്ചു. പൊതുവേ, പോളിപ്സ് ഒഴിവാക്കുക എന്ന ആശയം വേനൽക്കാലത്ത് മുങ്ങിപ്പോയി. കുട്ടിക്കാലത്ത് ജോസഫിന് വസൂരി പിടിപെട്ടിരുന്നു.

• ഹെയ്‌ഡിന് ടിമ്പാനി ബീറ്റുകളുള്ള ഒരു സിംഫണി ഉണ്ട്, അല്ലെങ്കിൽ അതിനെ "സർപ്രൈസ്" എന്നും വിളിക്കുന്നു. ഈ സിംഫണിയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം രസകരമാണ്. ജോസഫും ഓർക്കസ്ട്രയും ഇടയ്ക്കിടെ ലണ്ടൻ പര്യടനം നടത്തി, ഒരു കച്ചേരിക്കിടെ ചില കാണികൾ ഉറങ്ങുകയോ മനോഹരമായ സ്വപ്നങ്ങൾ കാണുകയോ ചെയ്യുന്നത് ഒരിക്കൽ അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധിച്ചു. ബ്രിട്ടീഷ് ബുദ്ധിജീവികൾക്ക് ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം കേൾക്കാൻ ശീലമില്ലാത്തതിനാലും കലയോട് പ്രത്യേക വികാരങ്ങളില്ലാത്തതിനാലും ഇത് സംഭവിക്കുന്നുവെന്ന് ഹെയ്ഡൻ അഭിപ്രായപ്പെട്ടു, എന്നാൽ ബ്രിട്ടീഷുകാർ പാരമ്പര്യമുള്ളവരാണ്, അതിനാൽ അവർ തീർച്ചയായും കച്ചേരികളിൽ പങ്കെടുത്തു. കമ്പോസറും കമ്പനിയുടെ ആത്മാവും സന്തോഷവാനും തന്ത്രപൂർവ്വം പ്രവർത്തിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. ഒരു ചെറിയ ചിന്തയ്ക്ക് ശേഷം, അദ്ദേഹം ഇംഗ്ലീഷ് പൊതുജനങ്ങൾക്കായി ഒരു പ്രത്യേക സിംഫണി എഴുതി. ശാന്തമായ, ഒഴുകുന്ന, ഏറെക്കുറെ ശാന്തമായ ശ്രുതിമധുരമായ ശബ്ദങ്ങളോടെയാണ് ഈ ഭാഗം ആരംഭിച്ചത്. പെട്ടെന്ന് മുഴങ്ങുന്നതിനിടയിൽ ടിമ്പാനിയുടെ ഡ്രം ബീറ്റും ഇടിമുഴക്കവും ഉണ്ടായി. അത്തരമൊരു ആശ്ചര്യം ഒന്നിലധികം തവണ സൃഷ്ടിയിൽ ആവർത്തിച്ചു. അങ്ങനെ, ഹെയ്‌ഡൻ നടത്തിയ കച്ചേരി ഹാളുകളിൽ ലണ്ടനുകാർ ഉറങ്ങിയില്ല.
• സംഗീതസംവിധായകൻ മരിച്ചപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തെ വിയന്നയിൽ അടക്കം ചെയ്തു. എന്നാൽ പിന്നീട് ഐസെൻസ്റ്റാഡിൽ സംഗീതത്തിലെ പ്രതിഭയുടെ അവശിഷ്ടങ്ങൾ വീണ്ടും അടക്കം ചെയ്യാൻ തീരുമാനിച്ചു. കല്ലറ തുറന്നപ്പോൾ ജോസഫിന്റെ തലയോട്ടി കാണാതായതായി കണ്ടെത്തി. ശ്മശാനത്തിൽ ആളുകൾക്ക് കൈക്കൂലി കൊടുത്ത് തല കൈയടക്കിയ സംഗീതസംവിധായകന്റെ രണ്ട് സുഹൃത്തുക്കളുടെ തന്ത്രമാണിത്. ഏകദേശം 60 വർഷക്കാലം (1895-1954) വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കിന്റെ തലയോട്ടി ഒരു മ്യൂസിയത്തിൽ (വിയന്ന) സൂക്ഷിച്ചിരുന്നു. 1954-ൽ മാത്രമാണ് അവശിഷ്ടങ്ങൾ വീണ്ടും ഒന്നിച്ച് സംസ്‌കരിക്കപ്പെട്ടത്.

• മൊസാർട്ട് ഹെയ്ഡനിൽ സന്തുഷ്ടനായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തെ പലപ്പോഴും തന്റെ സംഗീതകച്ചേരികൾക്ക് ക്ഷണിക്കുകയും ജോസഫ് യുവ പ്രതിഭയോട് പ്രതികരിക്കുകയും പലപ്പോഴും അവനോടൊപ്പം ഒരു ക്വാർട്ടറ്റിൽ കളിക്കുകയും ചെയ്തു. ഹെയ്ഡന്റെ ശവസംസ്കാര ചടങ്ങിൽ മുഴങ്ങിയത് ശ്രദ്ധേയമാണ് മൊസാർട്ടിന്റെ "റിക്വിയം" , അവൻ തന്റെ സുഹൃത്തും അധ്യാപകനുമായതിനേക്കാൾ 18 വർഷം മുമ്പ് മരിച്ചു.
• സംഗീതസംവിധായകന്റെ 150-ാം ചരമവാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് 1959-ൽ പുറത്തിറക്കിയ ജർമ്മൻ, സോവിയറ്റ് തപാൽ സ്റ്റാമ്പുകളിലും ഓസ്ട്രിയൻ 5 യൂറോ നാണയത്തിലും ഹെയ്ഡന്റെ ഛായാചിത്രം കാണാം.
• ജർമ്മൻ ഗാനവും പഴയ ഓസ്ട്രോ-ഹംഗേറിയൻ ഗാനവും അവരുടെ സംഗീതത്തിന് ഹെയ്ഡനോട് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഈ ദേശഭക്തി ഗാനങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതമായിരുന്നു.

ജോസഫ് ഹെയ്ഡനെക്കുറിച്ചുള്ള സിനിമകൾ

ഹെയ്ഡന്റെ ജീവചരിത്രത്തെ ആസ്പദമാക്കി നിരവധി വിജ്ഞാനപ്രദമായ ഡോക്യുമെന്ററികൾ ചിത്രീകരിച്ചിട്ടുണ്ട്. ഈ ചിത്രങ്ങളെല്ലാം രസകരവും ആവേശകരവുമാണ്. അവയിൽ ചിലത് സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീത നേട്ടങ്ങളെക്കുറിച്ചും കണ്ടെത്തലുകളെക്കുറിച്ചും കൂടുതൽ പറയുന്നു, ചിലർ വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കിന്റെ വ്യക്തിഗത ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായ വസ്തുതകൾ പറയുന്നു. ഈ സംഗീത രൂപത്തെ നന്നായി അറിയാൻ നിങ്ങൾക്ക് ആഗ്രഹമുണ്ടെങ്കിൽ, ഡോക്യുമെന്ററികളുടെ ഒരു ചെറിയ ലിസ്റ്റ് ഞങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധയിൽപ്പെടുത്തുന്നു:

• ഫിലിം കമ്പനിയായ "അക്കാദമി മീഡിയ" "ഫേമസ് കമ്പോസർസ്" സീരീസിൽ നിന്ന് 25 മിനിറ്റ് ദൈർഘ്യമുള്ള "ഹെയ്ഡൻ" എന്ന ഡോക്യുമെന്ററി ചിത്രീകരിച്ചു.
• ഇന്റർനെറ്റിന്റെ വിശാലതയിൽ നിങ്ങൾക്ക് രണ്ട് രസകരമായ ചിത്രങ്ങൾ "ഇൻ സെർച്ച് ഓഫ് ഹെയ്ഡൻ" കണ്ടെത്താം. ആദ്യ ഭാഗം 53 മിനിറ്റിലധികം നീണ്ടുനിൽക്കും, രണ്ടാമത്തെ 50 മിനിറ്റും.
• "ഹിസ്റ്ററി ഫ്രം നോട്ട്സ്" എന്ന ഡോക്യുമെന്ററി വിഭാഗത്തിൽ നിന്നുള്ള നിരവധി എപ്പിസോഡുകളിൽ ഹെയ്ഡനെ വിവരിച്ചിട്ടുണ്ട്. 19 മുതൽ 25 വരെയുള്ള എപ്പിസോഡുകൾ, ഓരോന്നിനും 10 മിനിറ്റിൽ താഴെ ദൈർഘ്യം, മികച്ച സംഗീതസംവിധായകന്റെ രസകരമായ ജീവചരിത്ര ഡാറ്റ നിങ്ങൾക്ക് പഠിക്കാൻ കഴിയും.
• 12 മിനിറ്റ് മാത്രം ദൈർഘ്യമുള്ള ജോസഫ് ഹെയ്ഡനെക്കുറിച്ച് ചാനൽ എൻസൈക്ലോപീഡിയയിൽ നിന്ന് ഒരു ചെറിയ ഡോക്യുമെന്ററിയുണ്ട്.
• ഹെയ്ഡന്റെ സമ്പൂർണ്ണ പിച്ചിനെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരമായ 11 മിനിറ്റ് സിനിമ "പെർഫെക്റ്റ് പിച്ച് - ഫ്രാൻസ് ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ" എന്ന ഇന്റർനെറ്റ് നെറ്റ്‌വർക്കിൽ എളുപ്പത്തിൽ കണ്ടെത്താനാകും.

• "ഷെർലക് ഹോംസ്" എന്നതിൽ ഗയ റിച്ചി 2009 സ്റ്റേജിൽ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് # 3 ഡി-ഡറിൽ നിന്ന് അഡാജിയോ മുഴക്കുന്നു, അവിടെ വാട്‌സണും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതിശ്രുതവധു മേരിയും ഹോംസിനൊപ്പം "ദി റോയൽ" എന്ന റെസ്റ്റോറന്റിൽ ഭക്ഷണം കഴിക്കുന്നു.
• 1998-ൽ പുറത്തിറങ്ങിയ "ഹിലരി ആൻഡ് ജാക്കി" എന്ന ഇംഗ്ലീഷ് സിനിമയിൽ സെല്ലോയുടെ കച്ചേരിയുടെ മൂന്നാം ഭാഗം ഉപയോഗിച്ചിട്ടുണ്ട്.
• പിയാനോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള കച്ചേരി സ്റ്റീവൻ സ്പിൽബർഗിന്റെ "ക്യാച്ച് മി ഇഫ് യു ക്യാൻ" എന്ന സിനിമയിൽ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.
• "റൺവേ ബ്രൈഡ്" (പ്രശസ്ത ചിത്രമായ "പ്രെറ്റി വുമൺ" യുടെ തുടർച്ച) എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതോപകരണത്തിൽ സൊണാറ്റ 33-ൽ നിന്നുള്ള മിനിറ്റ് ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.
• ബ്രാഡ് പിറ്റ് അഭിനയിച്ച 1994-ൽ ദി വാമ്പയർ ഡയറീസിൽ സോണാറ്റ നമ്പർ 59-ൽ നിന്നുള്ള അഡാജിയോ ഇ കാന്റിബൈൽ ഉപയോഗിച്ചിട്ടുണ്ട്.
• ബി-മേജർ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് "സൺറൈസ്" ന്റെ ശബ്ദങ്ങൾ 1997 ലെ ഹൊറർ ചിത്രമായ "റെലിക്" ൽ കേൾക്കുന്നു.
• 3 ഓസ്‌കാറുകൾ നേടിയ "ദി പിയാനിസ്റ്റ്" എന്ന മികച്ച ചിത്രത്തിലാണ് ഹെയ്‌ഡന്റെ ക്വാർട്ടറ്റ് # 5 ഫീച്ചർ ചെയ്തിരിക്കുന്നത്.
• കൂടാതെ, 1998 ലെ "സ്റ്റാർ ട്രെക്ക്: അപ്‌റൈസിംഗ്", "ഫോർട്ട്" എന്നീ ചിത്രങ്ങളിലെ സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് # 5 കേൾക്കുന്നു.
• 1991-ൽ പുറത്തിറങ്ങിയ ലോർഡ് ഓഫ് ദി ടൈഡ്സ് എന്ന സിനിമയിൽ # 101, # 104 എന്നീ സിംഫണികൾ കാണാം.
• 33-ാമത്തെ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് 1997-ലെ കോമഡി ജോർജ്ജ് ഓഫ് ദി ജംഗിളിൽ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.
• സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് # 76 "ദി എംപറർ" ന്റെ മൂന്നാമത്തെ ചലനം കാസബ്ലാങ്ക 1941, ബുൾവർത്ത് 1998, ചീപ്പ് ഡിറ്റക്ടീവ് 1978, ദി ഡേർട്ടി ഡസൻ എന്നീ ചിത്രങ്ങളിൽ കാണാം.
• മാർക്ക് വാൾബെർഗിനൊപ്പം "ദി ബിഗ് ഡീൽ" എന്നതിൽ കാഹളത്തിനും ഓർക്കസ്ട്ര ശബ്ദത്തിനുമുള്ള കച്ചേരി.
• ജീനിയസ് സയൻസ് ഫിക്ഷൻ എഴുത്തുകാരനായ ഐസക് അസിമോവിന്റെ പുസ്തകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള "ബൈസെന്റനിയൽ മാൻ" എന്നതിൽ, ഹെയ്ഡന്റെ സിംഫണി നമ്പർ 73 "ദി ഹണ്ട്" കേൾക്കാം.

ഹെയ്ഡൻ ഹൗസ് മ്യൂസിയം

1889-ൽ വിയന്നയിലെ ഹെയ്ഡൻ മ്യൂസിയം തുറന്നു, അത് കമ്പോസറുടെ വീട്ടിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു. 4 വർഷമായി, പര്യടനത്തിനിടയിൽ സമ്പാദിച്ച പണത്തിൽ നിന്ന് ജോസഫ് പതുക്കെ തന്റെ "കോർണർ" നിർമ്മിക്കുകയായിരുന്നു. തുടക്കത്തിൽ, ഒരു താഴ്ന്ന വീട് ഉണ്ടായിരുന്നു, അത് കമ്പോസറുടെ നിർദ്ദേശപ്രകാരം പുനർനിർമ്മിച്ചു, കൂടുതൽ നിലകൾ ചേർത്തു. രണ്ടാമത്തെ നില സംഗീതജ്ഞന്റെ വസതിയായിരുന്നു, താഴെ അദ്ദേഹം ഹെയ്ഡന്റെ കുറിപ്പുകൾ പകർത്തിയ സഹായിയായ എൽസ്പറെ താമസിപ്പിച്ചു.

മ്യൂസിയത്തിലെ മിക്കവാറും എല്ലാ പ്രദർശനങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് സംഗീതസംവിധായകന്റെ സ്വകാര്യ സ്വത്താണ്. കൈയെഴുത്ത് ഷീറ്റ് സംഗീതം, വരച്ച പോർട്രെയ്റ്റുകൾ, ഹെയ്ഡൻ പ്രവർത്തിച്ച ഉപകരണം, മറ്റ് രസകരമായ കാര്യങ്ങൾ. കെട്ടിടത്തിന് ഒരു ചെറിയ മുറി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നത് അസാധാരണമാണ് ജോഹന്നാസ് ബ്രാംസ് ... വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കിന്റെ സൃഷ്ടിയെ ജോഹന്നാസ് വളരെയധികം ബഹുമാനിക്കുകയും ബഹുമാനിക്കുകയും ചെയ്തു. ഈ മുറി അവന്റെ സ്വകാര്യ വസ്തുക്കളും ഫർണിച്ചറുകളും ഉപകരണങ്ങളും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു.

നിർഭാഗ്യവശാൽ, ആളുകൾ വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുമ്പോൾ, ആദ്യം അവർ ഓർക്കുന്നു ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ ഒപ്പം വുൾഫ്ഗാങ് അമേഡിയസ് മൊസാർട്ടും. എന്നാൽ അത്രയും മിടുക്കനായ ഒരു സംഗീതസംവിധായകൻ ഇല്ലായിരുന്നെങ്കിൽ എന്ന് പല സംഗീതജ്ഞർക്കും ഉറപ്പുണ്ട് ഫ്രാൻസ് ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ മറ്റ് മികച്ച കഴിവുകളെക്കുറിച്ച് നമ്മൾ പഠിക്കില്ലായിരുന്നു. ഹെയ്‌ഡന്റെ രചനകളും രചനകളും എല്ലാ ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതത്തിന്റെയും ഉത്ഭവസ്ഥാനത്ത് നിലകൊള്ളുകയും അത് ഇന്നുവരെ വികസിപ്പിക്കാനും മെച്ചപ്പെടുത്താനും അവസരമൊരുക്കി.

വീഡിയോ: ജോസഫ് ഹെയ്ഡനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു സിനിമ കാണുക

യഥാർത്ഥ സംഗീതം ഇതാ! ഇതാണ് ആസ്വദിക്കേണ്ടത്, ആരോഗ്യകരമായ സംഗീതാനുഭൂതിയും ആരോഗ്യകരമായ അഭിരുചിയും സ്വയം വളർത്തിയെടുക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന എല്ലാവരും ഉൾക്കൊള്ളേണ്ടത് ഇതാണ്.
എ സെറോവ്

WA മൊസാർട്ടിന്റെയും എൽ ബീഥോവന്റെയും പഴയ സമകാലികനായ മഹാനായ ഓസ്ട്രിയൻ സംഗീതസംവിധായകനായ ജെ ഹെയ്ഡന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പാത ഏകദേശം അമ്പത് വർഷം നീണ്ടുനിന്നു, 18-19 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ ചരിത്രപരമായ അതിർത്തി കടന്ന്, വികസനത്തിന്റെ എല്ലാ ഘട്ടങ്ങളും സ്വീകരിച്ചു. വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂൾ - 1760-x വർഷങ്ങളിൽ അതിന്റെ തുടക്കം മുതൽ പുതിയ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ബീഥോവന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രതാപകാലം വരെ. സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയയുടെ തീവ്രത, ഫാന്റസിയുടെ സമ്പന്നത, ധാരണയുടെ പുതുമ, യോജിപ്പും അവിഭാജ്യവുമായ ജീവിതബോധം എന്നിവ ഹെയ്ഡന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ വരെ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു.

ഒരു പരിശീലകന്റെ മകനായ ഹെയ്ഡൻ ഒരു അപൂർവ സംഗീത പ്രതിഭയെ കണ്ടെത്തി. ആറാമത്തെ വയസ്സിൽ, അദ്ദേഹം ഹൈൻബർഗിലേക്ക് മാറി, പള്ളി ഗായകസംഘത്തിൽ പാടി, വയലിൻ, ഹാർപ്സികോർഡ് എന്നിവ പഠിച്ചു, 1740 മുതൽ അദ്ദേഹം വിയന്നയിൽ താമസിച്ചു, അവിടെ സെന്റ് സ്റ്റീഫൻസ് കത്തീഡ്രൽ (വിയന്ന കത്തീഡ്രൽ) ചാപ്പലിൽ ഗായകനായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ചാപ്പലിൽ, ആൺകുട്ടിയുടെ ശബ്ദം മാത്രമേ വിലമതിക്കപ്പെട്ടിട്ടുള്ളൂ - അപൂർവമായ വിശുദ്ധിയുടെ മൂന്നിരട്ടി, സോളോ ഭാഗങ്ങളുടെ പ്രകടനം അദ്ദേഹത്തെ ഏൽപ്പിച്ചു; കുട്ടിക്കാലത്ത് ഉണർന്നിരിക്കുന്ന സംഗീതസംവിധായകന്റെ ചായ്‌വുകൾ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാതെ പോയി. ശബ്ദം ഇടറാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, ഹെയ്ഡൻ ചാപ്പൽ വിടാൻ നിർബന്ധിതനായി. വിയന്നയിലെ സ്വതന്ത്ര ജീവിതത്തിന്റെ ആദ്യ വർഷങ്ങൾ പ്രത്യേകിച്ചും ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു - അവൻ ദാരിദ്ര്യത്തിലായിരുന്നു, പട്ടിണിയിലായിരുന്നു, സ്ഥിരമായ അഭയമില്ലാതെ അലഞ്ഞുനടന്നു; ഇടയ്ക്കിടെ മാത്രമേ അവർക്ക് സ്വകാര്യ പാഠങ്ങൾ കണ്ടെത്താനോ ഒരു യാത്രാ സംഘത്തിൽ വയലിൻ വായിക്കാനോ കഴിഞ്ഞുള്ളൂ. എന്നിരുന്നാലും, വിധിയുടെ വ്യതിചലനങ്ങൾക്കിടയിലും, ഹെയ്‌ഡൻ തന്റെ തുറന്ന സ്വഭാവവും, ഒരിക്കലും തന്നെ ഒറ്റിക്കൊടുക്കാത്ത നർമ്മബോധവും, പ്രൊഫഷണൽ അഭിലാഷങ്ങളുടെ ഗൗരവവും നിലനിർത്തി - അദ്ദേഹം FEBach-ന്റെ ക്ലാവിയർ വർക്ക് പഠിക്കുന്നു, എതിർ പോയിന്റുമായി സ്വതന്ത്രമായി ഇടപെടുന്നു, പരിചയപ്പെടുന്നു. പ്രമുഖ ജർമ്മൻ സൈദ്ധാന്തികരുടെ കൃതികൾക്കൊപ്പം, പ്രശസ്ത ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറ കമ്പോസറും അദ്ധ്യാപകനുമായ എൻ.

1759-ൽ കൌണ്ട് I. മോർസിനിൽ നിന്ന് ഹെയ്ഡന് കപെൽമിസ്റ്റർ പദവി ലഭിച്ചു. ആദ്യത്തെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കൃതികൾ (സിംഫണികൾ, ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, ക്ലാവിയർ സോണാറ്റാസ്) അദ്ദേഹത്തിന്റെ കോടതി ചാപ്പലിനായി എഴുതിയതാണ്. 1761-ൽ മോർസിൻ ചാപ്പൽ പിരിച്ചുവിട്ടപ്പോൾ, ഏറ്റവും ധനികനായ ഹംഗേറിയൻ മാഗ്നറ്റും കലയുടെ രക്ഷാധികാരിയുമായ പി.എസ്റ്റെർഹാസിയുമായി ഹെയ്ഡൻ ഒരു കരാർ ഒപ്പിട്ടു. വൈസ് കണ്ടക്ടറുടെ ചുമതലകൾ, രാജകുമാരന്റെ ചീഫ് കണ്ടക്ടറുടെ 5 വർഷത്തിനുശേഷം, സംഗീതത്തിന്റെ രചന മാത്രമല്ല. ഹെയ്‌ഡന് റിഹേഴ്‌സലുകൾ നടത്തണം, ചാപ്പലിൽ ക്രമം പാലിക്കണം, കുറിപ്പുകളുടെയും ഉപകരണങ്ങളുടെയും സുരക്ഷയുടെ ഉത്തരവാദിത്തം വഹിക്കണം. മറ്റുള്ളവർ നിയോഗിക്കുന്ന സംഗീതം എഴുതാൻ സംഗീതസംവിധായകന് അവകാശമില്ല, അദ്ദേഹത്തിന് രാജകുമാരന്റെ കൈവശം സ്വതന്ത്രമായി വിടാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. (എസ്റ്റർഹാസി - ഐസെൻസ്റ്റാഡ്, എസ്റ്റെർഗാസ് എന്നീ എസ്റ്റേറ്റുകളിൽ ഹെയ്ഡൻ താമസിച്ചിരുന്നു, ഇടയ്ക്കിടെ വിയന്ന സന്ദർശിക്കാറുണ്ട്.)

എന്നിരുന്നാലും, നിരവധി ഗുണങ്ങളും, എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, സംഗീതസംവിധായകന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളും നിർവ്വഹിച്ച ഒരു മികച്ച ഓർക്കസ്ട്രയെ വിനിയോഗിക്കാനുള്ള കഴിവും, ആപേക്ഷിക മെറ്റീരിയലും ദൈനംദിന സുരക്ഷയും, എസ്റ്റെർഹാസിയുടെ നിർദ്ദേശം അംഗീകരിക്കാൻ ഹെയ്ഡനെ പ്രേരിപ്പിച്ചു. ഏകദേശം 30 വർഷത്തോളം ഹെയ്ഡൻ കോടതി സേവനത്തിൽ തുടർന്നു. ഒരു നാട്ടു സേവകന്റെ അപമാനകരമായ സ്ഥാനത്ത്, അവൻ തന്റെ അന്തസ്സും ആന്തരിക സ്വാതന്ത്ര്യവും തുടർച്ചയായ സൃഷ്ടിപരമായ പുരോഗതിക്കായുള്ള ആഗ്രഹവും നിലനിർത്തി. ലോകത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയായി, വിശാലമായ സംഗീത ലോകത്തെ സ്പർശിക്കാതെ, എസ്റ്റെർഹാസിയുമായുള്ള സേവനത്തിനിടയിൽ, അദ്ദേഹം യൂറോപ്യൻ സ്കെയിലിലെ ഏറ്റവും വലിയ മാസ്റ്ററായി. ഏറ്റവും വലിയ സംഗീത തലസ്ഥാനങ്ങളിൽ ഹെയ്ഡന്റെ കൃതികൾ വിജയകരമായി അവതരിപ്പിച്ചു.

അങ്ങനെ, 1780-കളുടെ മധ്യത്തിൽ. "പാരിസിയൻ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ആറ് സിംഫണികളുമായി ഫ്രഞ്ച് പൊതുജനങ്ങൾ പരിചയപ്പെട്ടു. കാലക്രമേണ, സംയുക്തങ്ങൾ അവരുടെ ആശ്രിത സ്ഥാനത്താൽ കൂടുതൽ കൂടുതൽ ഭാരപ്പെട്ടു, ഏകാന്തത കൂടുതൽ രൂക്ഷമായി അനുഭവപ്പെട്ടു.

മൈനർ സിംഫണികൾ - "ശവസംസ്കാരം", "സഫറിംഗ്", "ഫെയർവെൽ" എന്നിവ നാടകീയവും ഭയപ്പെടുത്തുന്നതുമായ മാനസികാവസ്ഥകളാൽ നിറമുള്ളതാണ്. വ്യത്യസ്ത വ്യാഖ്യാനങ്ങൾക്ക് നിരവധി കാരണങ്ങളുണ്ട് - ആത്മകഥ, നർമ്മം, ഗാനരചന, ദാർശനിക - വിടവാങ്ങലിന് അവസാനം നൽകി - ഈ അനന്തമായി നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന അഡാജിയോയിൽ, രണ്ട് വയലിനിസ്റ്റുകൾ വേദിയിൽ തുടരുന്നതുവരെ സംഗീതജ്ഞർ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ നിന്ന് ഓരോന്നായി പോകുന്നു, ശാന്തവും സൗമ്യവുമായ മെലഡി . .

എന്നിരുന്നാലും, ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള യോജിപ്പും വ്യക്തവുമായ വീക്ഷണം എല്ലായ്പ്പോഴും ഹെയ്ഡന്റെ സംഗീതത്തിലും ജീവിതബോധത്തിലും ആധിപത്യം പുലർത്തിയിട്ടുണ്ട്. ഹെയ്‌ഡൻ എല്ലായിടത്തും സന്തോഷത്തിന്റെ ഉറവിടങ്ങൾ കണ്ടെത്തി - പ്രകൃതിയിൽ, കർഷകരുടെ ജീവിതത്തിൽ, അവന്റെ പ്രവൃത്തികളിൽ, പ്രിയപ്പെട്ടവരുമായുള്ള ആശയവിനിമയത്തിൽ. അങ്ങനെ, 1781-ൽ വിയന്നയിലെത്തിയ മൊസാർട്ടുമായുള്ള പരിചയം ഒരു യഥാർത്ഥ സൗഹൃദമായി വളർന്നു. ആഴത്തിലുള്ള ആന്തരിക രക്തബന്ധം, ധാരണ, പരസ്പര ബഹുമാനം എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഈ ബന്ധം രണ്ട് സംഗീതസംവിധായകരുടെയും സൃഷ്ടിപരമായ വികാസത്തെ ഗുണകരമായി ബാധിച്ചു.

1790-ൽ മരിച്ച പി. എസ്തർഹാസി രാജകുമാരന്റെ അവകാശിയായ എ.എസ്റ്റെർഹാസി ചാപ്പൽ പിരിച്ചുവിട്ടു. സേവനത്തിൽ നിന്ന് പൂർണ്ണമായും മോചിതനായ ഹെയ്ഡൻ, കപെൽമിസ്റ്റർ എന്ന പദവി മാത്രം നിലനിർത്തി, പഴയ രാജകുമാരന്റെ ഇച്ഛയ്ക്ക് അനുസൃതമായി ആജീവനാന്ത പെൻഷൻ ലഭിക്കാൻ തുടങ്ങി. താമസിയാതെ ഒരു പഴയ സ്വപ്നം സാക്ഷാത്കരിക്കാനുള്ള അവസരം ലഭിച്ചു - ഓസ്ട്രിയയ്ക്ക് പുറത്തേക്ക് യാത്ര ചെയ്യാൻ. 1790-കളിൽ. ഹെയ്ഡൻ ലണ്ടനിലേക്ക് രണ്ട് പര്യടനങ്ങൾ നടത്തി (1791-92, 1794-95). ഈ അവസരത്തിൽ എഴുതിയ 12 ലണ്ടൻ സിംഫണികൾ ഹെയ്ഡന്റെ കൃതികളിൽ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ വികസനം പൂർത്തിയാക്കി, വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കൽ സിംഫണിയുടെ പക്വത സ്ഥിരീകരിച്ചു (അല്പം മുമ്പ്, 1780 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, മൊസാർട്ടിന്റെ 3 അവസാന സിംഫണികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു) ചരിത്രത്തിലെ ഉച്ചകോടി പ്രതിഭാസമായി തുടർന്നു. സിംഫണിക് സംഗീതത്തിന്റെ. ലണ്ടൻ സിംഫണികൾ സംഗീതസംവിധായകന് അസാധാരണവും ആകർഷകവുമായ സാഹചര്യത്തിലാണ് അവതരിപ്പിച്ചത്. കോടതി സലൂണിന്റെ കൂടുതൽ അടഞ്ഞ അന്തരീക്ഷവുമായി പരിചിതനായ ഹെയ്‌ഡൻ ആദ്യമായി പൊതു കച്ചേരികളിൽ അവതരിപ്പിക്കുകയും ഒരു സാധാരണ ജനാധിപത്യ പ്രേക്ഷകരുടെ പ്രതികരണം അനുഭവിക്കുകയും ചെയ്തു. ആധുനിക സിംഫണിക്ക് സമീപമുള്ള രചനയിൽ വലിയ ഓർക്കസ്ട്രകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പക്കലുണ്ടായിരുന്നു. ഹെയ്ഡന്റെ സംഗീതത്തിൽ ഇംഗ്ലീഷ് പ്രേക്ഷകർ ആവേശഭരിതരായി. ഓക്‌സ്‌ഫുഡിൽ അദ്ദേഹത്തിന് സംഗീത ഡോക്ടർ എന്ന പദവി ലഭിച്ചു. ലണ്ടനിൽ കേട്ട ജിഎഫ് ഹാൻഡലിന്റെ പ്രസംഗത്തിന്റെ മതിപ്പിൽ, രണ്ട് മതേതര ഒറട്ടോറിയോകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു - "ദി ക്രിയേഷൻ ഓഫ് ദി വേൾഡ്" (1798), "ദി സീസൺസ്" (1801). ഈ സ്മാരക, ഇതിഹാസ-ദാർശനിക കൃതികൾ, ജീവിതത്തിന്റെ സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ഐക്യത്തിന്റെയും ക്ലാസിക്കൽ ആദർശങ്ങൾ, മനുഷ്യന്റെയും പ്രകൃതിയുടെയും ഐക്യം എന്നിവ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു, കമ്പോസറുടെ കരിയറിനെ അന്തസ്സോടെ കിരീടമണിയിച്ചു.

ഹെയ്ഡന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ വിയന്നയിലും അതിന്റെ പ്രാന്തപ്രദേശമായ ഗംപെൻഡോർഫിലും ചെലവഴിച്ചു. കമ്പോസർ ഇപ്പോഴും സന്തോഷവാനും സൗഹാർദ്ദപരവും വസ്തുനിഷ്ഠവും ആളുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ദയയുള്ളവനും ആയിരുന്നു, അദ്ദേഹം ഇപ്പോഴും കഠിനാധ്വാനം ചെയ്തു. ഫ്രഞ്ച് സൈന്യം ഓസ്ട്രിയയുടെ തലസ്ഥാനം പിടിച്ചടക്കിയപ്പോൾ, നെപ്പോളിയൻ പ്രചാരണങ്ങൾക്കിടയിൽ, ഒരു വിഷമകരമായ സമയത്താണ് ഹെയ്ഡൻ മരിച്ചത്. വിയന്ന ഉപരോധസമയത്ത്, ഹെയ്ഡൻ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവരെ ആശ്വസിപ്പിച്ചു: "കുട്ടികളേ, ഹെയ്ഡൻ എവിടെയാണ്, മോശമായ ഒന്നും സംഭവിക്കില്ല."

ഹെയ്‌ഡൻ ഒരു വലിയ സൃഷ്ടിപരമായ പാരമ്പര്യം അവശേഷിപ്പിച്ചു - അക്കാലത്തെ സംഗീതത്തിൽ നിലനിന്നിരുന്ന എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലും രൂപങ്ങളിലും (സിംഫണികൾ, സോണാറ്റാസ്, ചേംബർ മേളങ്ങൾ, കച്ചേരികൾ, ഓപ്പറകൾ, പ്രസംഗങ്ങൾ, മാസ്സ്, പാട്ടുകൾ മുതലായവ) ഏകദേശം 1000 കൃതികൾ. വലിയ ചാക്രിക രൂപങ്ങൾ (104 സിംഫണികൾ, 83 ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, 52 ക്ലാവിയർ സൊണാറ്റകൾ) കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന, ഏറ്റവും വിലയേറിയ ഭാഗമാണ്, അതിന്റെ ചരിത്രപരമായ സ്ഥലം നിർവചിക്കുന്നു. ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സംഗീതത്തിന്റെ പരിണാമത്തിൽ ഹെയ്ഡന്റെ കൃതികളുടെ അസാധാരണമായ പ്രാധാന്യത്തെക്കുറിച്ച് പി. ചൈക്കോവ്സ്കി എഴുതി: "കണ്ടുപിടുത്തമല്ലെങ്കിൽ, പിന്നീട് മൊസാർട്ടും ബീഥോവനും കൊണ്ടുവന്ന സോണാറ്റയുടെയും സിംഫണിയുടെയും മികച്ചതും സമതുലിതവുമായ രൂപത്തിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തലിലൂടെ ഹെയ്ഡൻ സ്വയം അനശ്വരനായി. സമ്പൂർണ്ണതയുടെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും അവസാന തലത്തിലേക്ക്."

ഹെയ്‌ഡന്റെ കൃതികളിലെ സിംഫണി ഒരുപാട് മുന്നോട്ട് പോയി: ആദ്യകാല സാമ്പിളുകൾ മുതൽ, ദൈനംദിന, ചേംബർ സംഗീതത്തിന്റെ (സെറിനേഡ്, ഡൈവേർട്ടിസ്‌മെന്റ്, ക്വാർട്ടറ്റ്), "പാരീസ്", "ലണ്ടൻ" സിംഫണികൾ വരെ, അതിൽ ക്ലാസിക് നിയമങ്ങൾ തരം സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു (സൈക്കിളിന്റെ ഭാഗങ്ങളുടെ അനുപാതവും ക്രമവും - സോണാറ്റ അലെഗ്രോ, സ്ലോ മൂവ്മെന്റ്, മിനിറ്റ്, ക്വിക്ക് ഫിനാലെ), സ്വഭാവ സവിശേഷതകളായ തീമുകളും വികസന രീതികളും മുതലായവ. ഹെയ്ഡന്റെ സിംഫണി ഒരു സാമാന്യവൽക്കരിച്ച "ചിത്രത്തിന്റെ അർത്ഥം സ്വീകരിക്കുന്നു. ലോകം", അതിൽ ജീവിതത്തിന്റെ വിവിധ വശങ്ങൾ - ഗൗരവമുള്ളതും, നാടകീയവും, ഗാനരചനയും, ദാർശനികവും, നർമ്മവും - ഐക്യത്തിലേക്കും സമനിലയിലേക്കും കൊണ്ടുവന്നു. ഹെയ്‌ഡന്റെ സിംഫണികളുടെ സമ്പന്നവും സങ്കീർണ്ണവുമായ ലോകത്തിന് തുറന്ന മനസ്സ്, സാമൂഹികത, ശ്രോതാക്കളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുക തുടങ്ങിയ ശ്രദ്ധേയമായ ഗുണങ്ങളുണ്ട്. അവരുടെ സംഗീത ഭാഷയുടെ പ്രധാന ഉറവിടം വർഗ്ഗം-ദൈനം ദിനം, പാട്ടും നൃത്തവും, ചിലപ്പോൾ നാടോടി സ്രോതസ്സുകളിൽ നിന്ന് നേരിട്ട് കടമെടുത്തവയാണ്. സിംഫണിക് വികസനത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ പ്രക്രിയയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തി, അവർ പുതിയ ആലങ്കാരികവും ചലനാത്മകവുമായ സാധ്യതകൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ഒരു സിംഫണിക് സൈക്കിളിന്റെ (സോണാറ്റ, വേരിയേഷൻ, റോണ്ടോ മുതലായവ) ഭാഗങ്ങളുടെ പൂർണ്ണവും സമതുലിതവും യുക്തിസഹമായി നിർമ്മിച്ചതുമായ രൂപങ്ങളിൽ മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെ ഘടകങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, ശ്രദ്ധേയമായ വ്യതിയാനങ്ങളും ആശ്ചര്യങ്ങളും ചിന്തയുടെ വികാസ പ്രക്രിയയിൽ താൽപ്പര്യം മൂർച്ച കൂട്ടുന്നു, എല്ലായ്പ്പോഴും ആകർഷകവും നിറഞ്ഞതുമാണ്. സംഭവങ്ങൾക്കൊപ്പം. ഹെയ്ഡന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട "ആശ്ചര്യങ്ങളും" "പ്രായോഗിക തമാശകളും" ഉപകരണ സംഗീതത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഗുരുതരമായ വിഭാഗത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയെ സഹായിച്ചു, ശ്രോതാക്കൾക്ക് സിംഫണികളുടെ പേരുകളിൽ ("കരടി", "ചിക്കൻ", "ക്ലോക്ക്", "വേട്ടയാടൽ" എന്നീ പേരുകളിൽ നിശ്ചിത അസോസിയേഷനുകൾ നൽകി. ", "സ്കൂൾ ടീച്ചർ" മുതലായവ) . പി.). 19-20 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സിംഫണിയുടെ പരിണാമത്തിന്റെ വ്യത്യസ്ത പാതകൾ വിവരിച്ചുകൊണ്ട്, ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ സാധാരണ പാറ്റേണുകൾ രൂപപ്പെടുത്തിക്കൊണ്ട്, അവയുടെ പ്രകടനത്തിന്റെ സാധ്യതകളുടെ സമൃദ്ധിയും ഹെയ്ഡൻ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ഹെയ്ഡന്റെ പ്രായപൂർത്തിയായ സിംഫണികളിൽ, ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ക്ലാസിക്കൽ കോമ്പോസിഷൻ സ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു, അതിൽ എല്ലാ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ ഉപകരണങ്ങളും (സ്ട്രിംഗുകൾ, മരവും താമ്രവും, താളവാദ്യവും) ഉൾപ്പെടുന്നു. ക്വാർട്ടറ്റിന്റെ ഘടനയും സ്ഥിരത കൈവരിക്കുന്നു, അതിൽ എല്ലാ ഉപകരണങ്ങളും (രണ്ട് വയലിൻ, വയല, സെല്ലോ) സമ്പൂർണ്ണ അംഗങ്ങളായി മാറുന്നു. ഹെയ്‌ഡന്റെ ക്ലാവിയർ സോണാറ്റാസ് വലിയ താൽപ്പര്യമുള്ളവയാണ്, അതിൽ കമ്പോസറുടെ ഭാവന, യഥാർത്ഥത്തിൽ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്തതാണ്, ഓരോ തവണയും സൈക്കിൾ നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള പുതിയ ഓപ്ഷനുകൾ, മെറ്റീരിയലിന്റെ രൂപകൽപ്പനയുടെയും വികസനത്തിന്റെയും യഥാർത്ഥ വഴികൾ എന്നിവ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. 1790-കളിൽ എഴുതിയ അവസാനത്തെ സൊണാറ്റകൾ. പിയാനോ എന്ന പുതിയ ഉപകരണത്തിന്റെ ആവിഷ്‌കാര കഴിവുകളിൽ വ്യക്തമായി ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു.

തന്റെ ജീവിതത്തിലുടനീളം, കല ഹെയ്ഡിനുള്ള പ്രധാന പിന്തുണയും ആന്തരിക ഐക്യത്തിന്റെയും മനസ്സമാധാനത്തിന്റെയും ആരോഗ്യത്തിന്റെയും നിരന്തരമായ ഉറവിടമായിരുന്നു, ഭാവി ശ്രോതാക്കൾക്ക് അത് അങ്ങനെ തന്നെ തുടരുമെന്ന് അദ്ദേഹം പ്രതീക്ഷിച്ചു. എഴുപതുകാരനായ സംഗീതസംവിധായകൻ എഴുതി: “ഈ ലോകത്ത് സന്തുഷ്ടരും സംതൃപ്തരുമായ ആളുകൾ വളരെ കുറവാണ്, എല്ലായിടത്തും അവർ ദുഃഖവും ആകുലതകളും പിന്തുടരുന്നു; ഒരുപക്ഷേ നിങ്ങളുടെ ജോലി ചിലപ്പോൾ ഒരു സ്രോതസ്സായി വർത്തിക്കും, അതിൽ നിന്ന് ആകുലതകളും പ്രവൃത്തികളാൽ ഭാരവും നിറഞ്ഞ ഒരു വ്യക്തി മിനിറ്റുകളോളം അവന്റെ ശാന്തതയും വിശ്രമവും ആകർഷിക്കും ”.