സംഗീത ശകലങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുമ്പോൾ സജീവമായ ഒരു ടെമ്പോ. ടെമ്പോ - സംഗീത സിദ്ധാന്തം

ഈ പാഠത്തോടെ, ഞങ്ങൾ പാഠങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര ആരംഭിക്കും വിവിധ സൂക്ഷ്മതകൾസംഗീതത്തിൽ.

സംഗീതത്തെ യഥാർത്ഥത്തിൽ അദ്വിതീയവും അവിസ്മരണീയവുമാക്കുന്നത് എന്താണ്? ഒരു സംഗീത ശകലത്തിന്റെ മുഖമില്ലായ്മയിൽ നിന്ന് എങ്ങനെ രക്ഷപ്പെടാം, അത് ശോഭയുള്ളതും കേൾക്കാൻ രസകരവുമാക്കാൻ? എന്ത് മാർഗത്തിലൂടെ സംഗീത ഭാവപ്രകടനംഈ പ്രഭാവം നേടാൻ കമ്പോസർമാരും അവതാരകരും ഉപയോഗിക്കുന്നുണ്ടോ? ഈ ചോദ്യങ്ങൾക്കെല്ലാം ഉത്തരം നൽകാൻ ഞങ്ങൾ ശ്രമിക്കും.

സംഗീതം രചിക്കുന്നത് യോജിപ്പുള്ള ഒരു പരമ്പര എഴുതുക മാത്രമല്ലെന്ന് എല്ലാവർക്കും അറിയാമെന്നോ ഊഹിക്കാമെന്നോ ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു ... സംഗീതം എന്നത് ആശയവിനിമയം കൂടിയാണ്, സംഗീതസംവിധായകനും അവതാരകനും തമ്മിലുള്ള ആശയവിനിമയം, പ്രേക്ഷകരുമായി അവതാരകൻ. സംഗീതം എന്നത് സംഗീതസംവിധായകന്റെയും അവതാരകന്റെയും സവിശേഷവും അസാധാരണവുമായ ഒരു സംഭാഷണമാണ്, അതിന്റെ സഹായത്തോടെ അവർ അവരുടെ ആത്മാവിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന എല്ലാ ആന്തരിക കാര്യങ്ങളും ശ്രോതാക്കൾക്ക് വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. സഹായത്തോടെയാണ് സംഗീത പ്രസംഗംഅവർ പൊതുജനങ്ങളുമായി സമ്പർക്കം സ്ഥാപിക്കുന്നു, അതിന്റെ ശ്രദ്ധ നേടുന്നു, അതിന്റെ ഭാഗത്ത് നിന്ന് വൈകാരിക പ്രതികരണം ഉണർത്തുന്നു.

സംസാരത്തിലെന്നപോലെ, സംഗീതത്തിലും വികാരങ്ങൾ കൈമാറുന്നതിനുള്ള രണ്ട് പ്രാഥമിക മാർഗങ്ങൾ ടെമ്പോ (വേഗത), ചലനാത്മകത (ഉച്ചത്തിൽ) എന്നിവയാണ്. ഒരു കത്തിലെ നന്നായി അളന്ന കുറിപ്പുകൾ ആരെയും നിസ്സംഗരാക്കാത്ത ഒരു മികച്ച സംഗീത ശകലമാക്കി മാറ്റാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന രണ്ട് പ്രധാന ഉപകരണങ്ങൾ ഇവയാണ്.

ഈ പാഠത്തിൽ നമ്മൾ സംസാരിക്കും ടെമ്പെ .

പേസ് ലാറ്റിൻ ഭാഷയിൽ അതിനർത്ഥം "സമയം" എന്നാണ്, ആരെങ്കിലും ഒരു സംഗീത ശകലത്തിന്റെ ടെമ്പോയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നത് നിങ്ങൾ കേൾക്കുമ്പോൾ, ആ വ്യക്തി അർത്ഥമാക്കുന്നത് അത് നിർവഹിക്കേണ്ട വേഗത എന്നാണ്.

തുടക്കത്തിൽ സംഗീതത്തെ നൃത്തത്തിന് ഒരു സംഗീതോപകരണമായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു എന്ന വസ്തുത ഓർത്താൽ ടെമ്പോയുടെ അർത്ഥം കൂടുതൽ വ്യക്തമാകും. നർത്തകരുടെ പാദങ്ങളുടെ ചലനമാണ് സംഗീതത്തിന്റെ വേഗത നിശ്ചയിക്കുന്നത്, സംഗീതജ്ഞർ നർത്തകരെ പിന്തുടർന്നു.

സംഗീത നൊട്ടേഷൻ കണ്ടുപിടിച്ചതു മുതൽ, റെക്കോർഡ് ചെയ്ത കൃതികൾ പ്ലേ ചെയ്യേണ്ട ടെമ്പോ കൃത്യമായി പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിന് ചില വഴികൾ കണ്ടെത്താൻ സംഗീതജ്ഞർ ശ്രമിച്ചിട്ടുണ്ട്. അപരിചിതമായ ഒരു സംഗീതത്തിന്റെ കുറിപ്പുകൾ വായിക്കുന്നത് ഇത് വളരെ ലളിതമാക്കേണ്ടതായിരുന്നു. കാലക്രമേണ, ഓരോ കൃതിക്കും ആന്തരിക സ്പന്ദനം ഉണ്ടെന്ന് അവർ ശ്രദ്ധിച്ചു. ഈ സ്പന്ദനം ഓരോ പ്രവൃത്തിക്കും വ്യത്യസ്തമാണ്. ഓരോ വ്യക്തിയുടെയും ഹൃദയം പോലെ, അത് വ്യത്യസ്ത വേഗതയിൽ വ്യത്യസ്തമായി സ്പന്ദിക്കുന്നു.

അതിനാൽ, പൾസ് നിർണ്ണയിക്കണമെങ്കിൽ, മിനിറ്റിൽ ഹൃദയമിടിപ്പുകളുടെ എണ്ണം ഞങ്ങൾ കണക്കാക്കുന്നു. അതിനാൽ സംഗീതത്തിൽ - സ്പന്ദനത്തിന്റെ വേഗത രേഖപ്പെടുത്താൻ, അവർ മിനിറ്റിലെ നമ്പർ രേഖപ്പെടുത്താൻ തുടങ്ങി.

ഒരു മീറ്റർ എന്താണെന്നും അത് എങ്ങനെ നിർണ്ണയിക്കാമെന്നും മനസിലാക്കാൻ നിങ്ങളെ സഹായിക്കുന്നതിന്, ഓരോ സെക്കൻഡിലും ഒരു വാച്ച് എടുത്ത് നിങ്ങളുടെ കാൽ സ്റ്റാമ്പ് ചെയ്യാൻ ഞാൻ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു. നിങ്ങൾ കേൾക്കുന്നുണ്ടോ? നിങ്ങൾ ഒന്ന് ടാപ്പ് ചെയ്യുക പങ്കിടുക, അഥവാ ഒരു ബിറ്റ്ഓരോ സെക്കന്റിലും. ഇപ്പോൾ, നിങ്ങളുടെ വാച്ചിലേക്ക് നോക്കുക, സെക്കൻഡിൽ രണ്ടുതവണ നിങ്ങളുടെ കാൽ ടാപ്പുചെയ്യുക. മറ്റൊരു പൾസ് ഉണ്ടായിരുന്നു. നിങ്ങളുടെ കാൽ മുദ്രയിടുന്ന ആവൃത്തിയെ വിളിക്കുന്നു പേസ് (അഥവാ മീറ്റർ). ഉദാഹരണത്തിന്, നിങ്ങൾ സെക്കൻഡിൽ ഒരിക്കൽ നിങ്ങളുടെ കാൽ സ്റ്റാമ്പ് ചെയ്യുമ്പോൾ, ടെമ്പോ മിനിറ്റിൽ 60 സ്പന്ദനങ്ങളാണ്, കാരണം ഒരു മിനിറ്റിൽ 60 സെക്കൻഡ് ഉണ്ട്, നമുക്കറിയാവുന്നതുപോലെ. ഞങ്ങൾ സെക്കൻഡിൽ രണ്ടുതവണ സ്തംഭിക്കുന്നു, വേഗത ഇതിനകം മിനിറ്റിൽ 120 സ്പന്ദനങ്ങളാണ്.

സംഗീത നൊട്ടേഷനിൽ, ഇത് ഇതുപോലെ കാണപ്പെടുന്നു:

ക്വാർട്ടർ നോട്ട് പൾസേഷന്റെ ഒരു യൂണിറ്റായി എടുക്കപ്പെടുന്നുവെന്നും ഈ പൾസേഷൻ മിനിറ്റിൽ 60 ബീറ്റുകളുടെ ആവൃത്തിയിലാണെന്നും ഈ പദവി നമ്മോട് പറയുന്നു.

ഇവിടെയും, പൾസേഷന്റെ ഒരു യൂണിറ്റായി നാലിലൊന്ന് ദൈർഘ്യം കണക്കാക്കുന്നു, പക്ഷേ പൾസേഷൻ വേഗത ഇരട്ടി വേഗത്തിലാണ് - മിനിറ്റിൽ 120 സ്പന്ദനങ്ങൾ.

നാലിലൊന്നല്ല, എട്ടാമത്തെയോ പകുതിയോ ദൈർഘ്യമോ മറ്റെന്തെങ്കിലും ഒന്നോ പൾസേഷന്റെ ഒരു യൂണിറ്റായി എടുക്കുമ്പോൾ മറ്റ് ഉദാഹരണങ്ങളുണ്ട് ... കുറച്ച് ഉദാഹരണങ്ങൾ ഇതാ:

ഈ പതിപ്പിൽ, "ഒരു ചെറിയ ക്രിസ്മസ് ട്രീക്ക് ശൈത്യകാലത്ത് തണുപ്പാണ്" എന്ന ഗാനം ആദ്യ പതിപ്പിനേക്കാൾ ഇരട്ടി വേഗത്തിൽ മുഴങ്ങും, കാരണം ദൈർഘ്യം മീറ്ററിന്റെ ഒരു യൂണിറ്റിന്റെ ഇരട്ടി ചെറുതാണ് - നാലിലൊന്നിന് പകരം എട്ടാം.

ടെമ്പോയുടെ അത്തരം പദവികൾ ആധുനിക ഷീറ്റ് മ്യൂസിക്കിലാണ് മിക്കപ്പോഴും കാണപ്പെടുന്നത്. മുൻകാലങ്ങളിലെ രചയിതാക്കൾ പ്രധാനമായും ഉപയോഗിച്ചു വാക്കാലുള്ള വിവരണംപേസ്. ഇന്നും, അന്നത്തെ പ്രകടനത്തിന്റെ വേഗതയും വേഗതയും വിവരിക്കാൻ അതേ പദങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഇവ ഇറ്റാലിയൻ പദങ്ങളാണ്, കാരണം അവ ഉപയോഗത്തിൽ വന്നപ്പോൾ ബൾക്ക് സംഗീത സൃഷ്ടികൾയൂറോപ്പിൽ ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതസംവിധായകർ രചിച്ചത്.

സംഗീതത്തിലെ ടെമ്പോയുടെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ നൊട്ടേഷൻ ഇനിപ്പറയുന്നവയാണ്. സൗകര്യത്തിനും ടെമ്പോയുടെ കൂടുതൽ പൂർണ്ണമായ ആശയത്തിനുമായി ബ്രാക്കറ്റുകളിൽ, ഈ ടെമ്പോയ്ക്ക് മിനിറ്റിൽ ബീറ്റുകളുടെ ഏകദേശ എണ്ണം നൽകിയിരിക്കുന്നു, കാരണം ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ ടെമ്പോ എത്ര വേഗത്തിലോ എത്ര സാവധാനത്തിലോ മുഴങ്ങണമെന്ന് പലർക്കും അറിയില്ല.

• ഗ്രേവ് - (ശവക്കുഴി) - ഏറ്റവും മന്ദഗതിയിലുള്ള വേഗത (40 സ്പന്ദനങ്ങൾ / മിനിറ്റ്)
• ലാർഗോ - (ലാർഗോ) - വളരെ പതുക്കെ (44 ബീറ്റുകൾ / മിനിറ്റ്)
• ലെന്റോ - (ലെന്റോ) - പതുക്കെ (52 ബീറ്റുകൾ / മിനിറ്റ്)
• അഡാജിയോ - (അഡാജിയോ) - സാവധാനം, ശാന്തമായി (58 ബീറ്റുകൾ / മിനിറ്റ്)
• ആൻഡാന്റേ - (ആൻഡാന്റേ) - പതുക്കെ (66 ബീറ്റുകൾ / മിനിറ്റ്)
• ആൻഡാന്റിനോ - (ആൻഡാന്റിനോ) - വിശ്രമിക്കാതെ (78 ബീറ്റുകൾ / മിനിറ്റ്)
• മോഡറേറ്റ് - (മോഡറേറ്റ്) - മിതമായ (88 ബീറ്റുകൾ / മിനിറ്റ്)
• അല്ലെഗ്രെറ്റോ - (അല്ലെഗ്രാട്ടോ) - വളരെ വേഗം (104 ബീറ്റുകൾ / മിനിറ്റ്)
• അല്ലെഗ്രോ - (അലെഗ്രോ) - ഫാസ്റ്റ് (132 ബിപിഎം)
• Vivo - (vivo) - സജീവമായ (160 ബീറ്റുകൾ / മിനിറ്റ്)
• പ്രെസ്റ്റോ - (പ്രെസ്റ്റോ) - വളരെ വേഗം (184 ബീറ്റുകൾ / മിനിറ്റ്)
• Prestissimo - (prestissimo) - വളരെ വേഗം (208 ബീറ്റുകൾ / മിനിറ്റ്)

എന്നിരുന്നാലും, കഷണം എത്ര വേഗത്തിലോ പതുക്കെയോ കളിക്കണമെന്ന് ടെമ്പോ സൂചിപ്പിക്കുന്നില്ല. ടെമ്പോ ഭാഗത്തിന്റെ പൊതുവായ മാനസികാവസ്ഥയും സജ്ജീകരിക്കുന്നു: ഉദാഹരണത്തിന്, സംഗീതം വളരെ വളരെ സാവധാനത്തിൽ, ഗ്രേവ് ടെമ്പോയിൽ, ആഴത്തിലുള്ള വിഷാദം ഉണർത്തുന്നു, എന്നാൽ അതേ സംഗീതം, വളരെ വേഗത്തിൽ, പ്രെസ്റ്റിസിമോ ടെമ്പോയിൽ അവതരിപ്പിച്ചാൽ, തോന്നും. നിങ്ങൾക്ക് അവിശ്വസനീയമാംവിധം സന്തോഷവും തിളക്കവുമാണ്. ചിലപ്പോൾ, സ്വഭാവം വ്യക്തമാക്കുന്നതിന്, കമ്പോസർമാർ ടെമ്പോയുടെ നൊട്ടേഷനിൽ ഇനിപ്പറയുന്ന കൂട്ടിച്ചേർക്കലുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു:

• leggiero - എളുപ്പമാണ്
• കാന്റബിള് - ശ്രുതിമധുരം
• dolce - സൌമ്യമായി
• മെസോ വോസ് - പകുതി ശബ്ദം
• സോനോർ - സോണറസ് (അലർച്ചയുമായി തെറ്റിദ്ധരിക്കരുത്)
• ലുഗുബ്രെ - ഇരുണ്ട
• പെസന്റെ - കനത്ത, ഭാരമുള്ള
• funebre - വിലാപം, ശവസംസ്കാരം
• ഉത്സവം - ഉത്സവം (ഉത്സവം)
• അർദ്ധ റിഥ്മിക്കോ - ഊന്നിപ്പറഞ്ഞ (അതിശയോക്തി) താളാത്മകമായി
• മിസ്റ്റീരിയോസോ - നിഗൂഢമായി

അത്തരം പരാമർശങ്ങൾ സൃഷ്ടിയുടെ തുടക്കത്തിൽ മാത്രമല്ല, അതിനകത്ത് പ്രത്യക്ഷപ്പെടാം.

നിങ്ങളെ കുറച്ചുകൂടി ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കാൻ, ടെമ്പോ നൊട്ടേഷനുമായി സംയോജിച്ച്, ഷേഡുകൾ വ്യക്തമാക്കുന്നതിന് സഹായ ക്രിയാവിശേഷണങ്ങൾ ചിലപ്പോൾ ഉപയോഗിക്കുമെന്ന് പറയാം:

• മോൾട്ടോ - വളരെ,
• അസ്സായി - വളരെ,
• കോൺ മോട്ടോ - മൊബിലിറ്റി, കമോഡോ - സൗകര്യപ്രദം,
• നോൺ ട്രോപ്പോ - അധികം അല്ല
• നോൺ ടാന്റോ - അത്രയല്ല
• സെമ്പർ - എല്ലാ സമയത്തും
• മെനോ മോസോ - കുറവ് മൊബൈൽ
• പിയു മോസ്സോ - കൂടുതൽ മൊബൈൽ.

ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു സംഗീത ശകലത്തിന്റെ ടെമ്പോ പോക്കോ അല്ലെഗ്രോ (പോക്കോ അല്ലെഗ്രോ) ആണെങ്കിൽ, അതിനർത്ഥം ആ ഭാഗം "പകരം വേഗത്തിൽ" പ്ലേ ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്, കൂടാതെ പോക്കോ ലാർഗോ (പോക്കോ ലാർഗോ) "പകരം സാവധാനം" എന്നാണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്.

ചിലപ്പോൾ ഒരു ഭാഗത്തിലെ വ്യക്തിഗത സംഗീത ശൈലികൾ മറ്റൊരു ടെമ്പോയിൽ പ്ലേ ചെയ്യുന്നു; സംഗീത സൃഷ്ടികൾക്ക് കൂടുതൽ ആവിഷ്‌കാരം നൽകാനാണ് ഇത് ചെയ്യുന്നത്. മ്യൂസിക് നൊട്ടേഷനിൽ നിങ്ങൾ നേരിട്ടേക്കാവുന്ന ടെമ്പോ മാറ്റുന്നതിനുള്ള ചില നൊട്ടേഷനുകൾ ഇതാ:

വേഗത കുറയ്ക്കാൻ:

• ritenuto - പിടിച്ചുനിൽക്കുന്നു
• റിട്ടാർഡാൻഡോ - വൈകി
• അലർഗാൻഡോ - വികസിക്കുന്നു,
• റാലെന്റാൻഡോ - വേഗത കുറയ്ക്കുന്നു

വേഗത്തിലാക്കാൻ:

• ആക്സിലറാൻഡോ - ത്വരിതപ്പെടുത്തൽ,
• അനിമാണ്ടോ - പ്രചോദനം,
• stringendo - ത്വരിതപ്പെടുത്തൽ,
• സ്ട്രെറ്റോ - കംപ്രസ് ചെയ്ത, ഞെരുക്കുന്ന

ചലനത്തെ അതിന്റെ യഥാർത്ഥ വേഗതയിലേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവരാൻ, ഇനിപ്പറയുന്ന നൊട്ടേഷൻ ഉപയോഗിക്കുന്നു:

• ഒരു ടെമ്പോ - വേഗതയിൽ,
• ടെമ്പോ പ്രൈമോ - പ്രാരംഭ ടെമ്പോ,
• ടെമ്പോ I - പ്രാരംഭ ടെമ്പോ,
• l'istesso ടെമ്പോ - അതേ ടെമ്പോ.

സംഗീതത്തിലെ ടെമ്പോ, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, താൽക്കാലിക പാരാമീറ്ററുകൾക്ക് ഉത്തരവാദിയായ ഏറ്റവും അനിശ്ചിതവും അവ്യക്തവുമായ വിഭാഗമാണ്.

എന്താണ് പേസ്?

വേഗതയാണ് ടെമ്പോ സംഗീത പ്രക്രിയ; മെട്രിക് യൂണിറ്റുകളുടെ ചലന വേഗത (മാറ്റം). ഒരു സംഗീത ശകലം പ്ലേ ചെയ്യുന്നതിന്റെ കേവല വേഗത ടെമ്പോ നിർണ്ണയിക്കുന്നു. കേവലം എന്ന വാക്ക് ശ്രദ്ധിക്കുക. വാസ്തവത്തിൽ, വേഗത ആപേക്ഷികമാണ്.
മീറ്ററിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ കുറിപ്പ് എപ്പോൾ, ഏത് വോളിയത്തിൽ എടുക്കണമെന്ന് വ്യക്തമായ നിർദ്ദേശങ്ങൾ ഉള്ളിടത്ത്, അത്തരമൊരു ഗണിതശാസ്ത്ര സമീപനം ടെമ്പോയിൽ പരാജയപ്പെടുന്നു.
മെട്രോനോമിന്റെ കണ്ടുപിടുത്തത്തോടെ, ഏത് അവ്യക്തതയും ഇല്ലാതാകുമെന്ന് തോന്നുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ബിഥോവന്റെ കാലം മുതൽ നൂറുകണക്കിന് വർഷങ്ങളായി ചിത്രം മാറിയിട്ടില്ല. ആദ്യം, കമ്പോസർമാർ മെട്രോനോം അനുസരിച്ച് ടെമ്പോ സൂക്ഷ്മമായി എഴുതാൻ ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ പിന്നീട് ഈ ആശയം ഉപേക്ഷിച്ചു. വേഗതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട മറ്റ് ഏത് ചോദ്യങ്ങളാണ്? വാഗ്നർ ഒരിക്കൽ പറഞ്ഞു, ഉദാഹരണത്തിന്, ശരിയായ വ്യാഖ്യാനം പൂർണ്ണമായും തിരഞ്ഞെടുത്ത ടെമ്പോയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ പ്രസ്താവന ശരിയാണോ? എന്റെ ആത്മനിഷ്ഠമായ അനുഭവത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, അത് 90% ശരിയാണെന്ന് എനിക്ക് പറയാൻ കഴിയും. ബാക്കിയുള്ള 10 എണ്ണം സംഗീതത്തിന്റെ ശൈലിയെയും മറ്റെല്ലാ കാര്യങ്ങളെയും കുറിച്ചുള്ള ശരിയായ ധാരണയാണ്.

ഇത് ഒരു കാഴ്ചപ്പാട് മാത്രമാണെന്ന് ഞാൻ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച സംഗീതജ്ഞരിൽ ചിലർ (ലിൻഡ്‌സ്‌ഡോർഫ്, എ. സിമാകോവ്, വാഗ്നർ:) ഇതേ അഭിപ്രായക്കാരായതിനാൽ ഞാൻ അതിൽ തനിച്ചല്ലെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു.
എന്ന ചോദ്യത്തിന് ഉത്തരം നൽകാൻ ഞാൻ ശ്രമിക്കും: എന്തുകൊണ്ടാണ് പല സംഗീതസംവിധായകരും അവരുടെ കൃതികളിൽ മെട്രോനോം നിർദ്ദേശിക്കാൻ വിസമ്മതിച്ചത്?

നിരവധി കാരണങ്ങളുണ്ട്, പക്ഷേ പ്രധാനം, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, സംഗീതജ്ഞരുടെ പുരോഗതിയാണ്.

അൺപ്രൊഫഷണലിസം പോലെയുള്ള ഒരു സംഗതി, ഏതൊരു തൊഴിലും ചെയ്യുന്നവർക്കിടയിൽ വളരെ സാധാരണമാണ്.

ഉദാഹരണത്തിന്, നമുക്ക് ആധുനികമായ ഒന്ന് (എന്റെ ജീവചരിത്രത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു സാഹചര്യം) എടുക്കാം.

ഉദാഹരണത്തിന്, അദ്ദേഹം ഒരു സ്കോർ എഴുതി അത് ചില സീക്വൻസറിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു. വേഗത സജ്ജമാക്കുക, നിങ്ങൾ പൂർത്തിയാക്കി. സംഗീതസംവിധായകന്റെ തലയിലെ പോലെ തന്നെ ശബ്‌ദം തോന്നുന്നു. എന്നാൽ അതിനുശേഷം, സ്കോർ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ പ്രവേശിച്ചു, പകുതി സംഗീതജ്ഞർക്ക് അവരുടെ ഭാഗങ്ങൾ പ്ലേ ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. ഇവിടെയാണ് നിങ്ങൾ ടെമ്പോ അല്ലെങ്കിൽ നോട്ടുകൾ ബലിയർപ്പിക്കേണ്ടത്.

ബീഥോവന്റെ പല കൃതികളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികർക്ക് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ടെമ്പോ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിൽ കുറച്ച് സ്വാതന്ത്ര്യം നൽകാൻ അദ്ദേഹം തീരുമാനിച്ചു.

ആധുനിക സംഗീതജ്ഞർ ബുദ്ധിമുട്ടില്ലാതെ ബീഥോവനെ കളിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ കാര്യം വന്നാലുടൻ അല്ലെങ്കിൽ മെസ്സിയനെ ദൈവം വിലക്കിയാൽ, എല്ലാം തകരുകയും അത് ഇതിഹാസ പരാജയമായി മാറുകയും ചെയ്യുന്നു :)

ഇവിടെ എന്താണ് ടെമ്പോ?

പ്രധാന പ്രശ്നം, സംഗീതജ്ഞർ ഒരു കാരണവുമില്ലാതെ വേഗത കുറയ്ക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ സ്ലോ ടെമ്പോ എടുക്കുക, ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള പ്രകടനത്തോടെ അത് വിശദീകരിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഇത് സത്ത മാറ്റില്ല - അവർക്ക് ഇത് പ്ലേ ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. സംഗീതസംവിധായകനും ശ്രോതാവും സംഗീതവും ഇതിൽ നിന്ന് കഷ്ടപ്പെടുന്നു.

മിക്കപ്പോഴും, സംഗീതജ്ഞർ ടെമ്പോകളെ തെറ്റായി വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു, തൽഫലമായി, വേഗതയേറിയ ഭാഗങ്ങൾ ബല്ലാഡുകളായി മാറുന്നു, തിരിച്ചും.

ക്ലാസിക്കൽ ഗിറ്റാറിസ്റ്റുകൾക്കിടയിൽ ഇത് പലപ്പോഴും നിരീക്ഷിക്കാവുന്നതാണ് (ടെമ്പോകളെ വളച്ചൊടിക്കുന്നത് പോലും ഒരു നിയമമാണ്) - അത് പറയുന്നത് അല്ലെഗ്രോ കളിക്കുന്നത് മോഡറേറ്റോ ആണെന്ന്, മോഡറേറ്റോ ലെന്റോ കളിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നുവെന്ന് പറയുന്നു. അത്തരം ആയിരക്കണക്കിന് ഉദാഹരണങ്ങളുണ്ട് - ചിലത് നോക്കുക പ്രശസ്തമായ കൃതികൾനിങ്ങൾക്ക് 40 അല്ലെങ്കിൽ അതിലും കൂടുതൽ മെട്രോനോം യൂണിറ്റുകൾക്കുള്ളിൽ ടെമ്പോ ഗ്രേഡേഷൻ കാണാൻ കഴിയും. ക്ലാസിക്കൽ ഗിറ്റാറിസ്റ്റുകൾക്ക് ഇത് സാധാരണമാണെന്ന് ഞാൻ ആവർത്തിക്കുന്നു. പിയാനിസ്റ്റുകൾക്കിടയിൽ, ഞാൻ ഇത് ശ്രദ്ധിച്ചില്ല. പൊതുവേ, ഒരു പിയാനിസ്റ്റ്, തന്റെ കാഴ്ചപ്പാട് ഒരു ഒഴികഴിവായി ഉപയോഗിച്ച്, C# maj-ൽ 140 ടെമ്പോയിൽ ചോപ്പിന്റെ ഫാന്റസി കളിക്കാൻ തുടങ്ങുമെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്.

ഇതാണ് ടെമ്പോയുടെ പ്രശ്നത്തിന്റെ ആദ്യ വശം, നമുക്ക് ഇതിനെ മെക്കാനിക്കൽ പെർഫോമിംഗ് എന്ന് വിളിക്കാം.

ഇപ്പോൾ ടെമ്പോയുടെ സ്വഭാവം പരിഗണിക്കുക.

സംഗീതത്തിന്റെ താളാത്മകവും മെട്രിക്കൽ ചലനവും നിയന്ത്രിക്കുന്ന ഒരു ഘടന എന്ന നിലയിൽ ടെമ്പോ അടുത്തിടെ സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. രണ്ട് തരം പേസ് ഉണ്ട്:

1. ഗണിതം (മെട്രോനോം ടെമ്പോ)
2. ഇന്ദ്രിയപരമായ (പ്രഭാവമുള്ള)

ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതം, ലോഹം മുതലായവയ്ക്ക് ഗണിതശാസ്ത്രം സാധാരണമാണ്. ക്ലിക്കിൽ കർശനമായി പ്ലേ ചെയ്യുന്ന സംഗീതം. അത്തരം സംഗീതത്തിൽ, ടെമ്പോയിൽ നിന്നുള്ള വ്യതിയാനങ്ങളൊന്നും അനുവദനീയമല്ല) അപൂർവമായ ഒഴിവാക്കലുകളോടെ, നിങ്ങൾക്ക് ആക്‌സിലറാൻഡോയും റിറ്റെനുട്ടോയും കണ്ടെത്താനാകും)

ഇന്ദ്രിയാനുഭവം എന്നത് ശൈലി, അഗോജിക്സ് എന്നിവയാൽ നിർവചിക്കപ്പെടുന്നു. ഒരു അളവുകോൽ 90 ടെമ്പോയിലും രണ്ടാമത്തേത് 120 ടെമ്പോയിലും മൂന്നാമത്തേത് 60 ടെമ്പോയിലുമാകാം. താളത്തോടുള്ള അത്തരമൊരു സമീപനം സ്ക്രിയാബിൻ, റാച്ച്മാനിനോവിന് സാധാരണമാണ്.

ഈ രണ്ട് ആശയങ്ങൾക്കുമിടയിൽ ഒരു മധ്യനിരയും ഉണ്ട്. ഷഫിൾ പോലുള്ള പ്രതിഭാസങ്ങൾ ടെമ്പോയിലേക്കുള്ള വ്യത്യസ്ത സമീപനങ്ങളുടെ സമർത്ഥമായ സംയോജനത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. മെട്രോനോം പദവികൾക്ക് യഥാർത്ഥ ടെമ്പോയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല, അതിനാലാണ് പല സംഗീതസംവിധായകരും അവ ഉപേക്ഷിച്ചത്, അതേ കാരണത്താൽ മിക്ക സംഗീതജ്ഞരും ക്ലിക്കിൽ പ്ലേ ചെയ്യാൻ വിസമ്മതിക്കുന്നു.

മറുവശത്ത്, ചലനത്തിന്റെ സ്വഭാവവും സംഗീതജ്ഞൻ (കൾ) ചിന്തിക്കേണ്ട ദിശയും അറിയിക്കാൻ വാക്കാലുള്ള പദവികൾ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

ഇതിനെക്കുറിച്ച് ഹാർലാപിൻ എഴുതുന്നത് ഇതാ:

ടെമ്പോയുടെ വാക്കാലുള്ള പദവി സൂചിപ്പിക്കുന്നത് വേഗതയെയല്ല, മറിച്ച് "ചലനത്തിന്റെ അളവ്" - വേഗതയുടെയും പിണ്ഡത്തിന്റെയും ഉൽപ്പന്നമാണ് (രണ്ടാം ഘടകത്തിന്റെ മൂല്യം റൊമാന്റിക് സംഗീതത്തിൽ വർദ്ധിക്കുന്നു, കാൽഭാഗവും പകുതിയും മാത്രമല്ല, മറ്റ് നോട്ട് മൂല്യങ്ങളും ടെമ്പോ യൂണിറ്റുകളായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു) . ടെമ്പോയുടെ സ്വഭാവം പ്രധാന പൾസിനെ മാത്രമല്ല, ഇൻട്രാ-ലോബാർ പൾസേഷനെയും (ഒരുതരം "ടെമ്പോ ഓവർടോണുകൾ" സൃഷ്ടിക്കുന്നു), ബീറ്റിന്റെ വ്യാപ്തിയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. മെട്രോ-റിഥമിക് സ്പീഡ് ടെമ്പോ സൃഷ്ടിക്കുന്ന നിരവധി ഘടകങ്ങളിൽ ഒന്ന് മാത്രമായി മാറുന്നു, ഇതിന്റെ പ്രാധാന്യം കുറവാണ്, സംഗീതം കൂടുതൽ വൈകാരികമാണ്.

ADAGIO - 1) വേഗത കുറഞ്ഞ വേഗത; 2) അഡാജിയോ ടെമ്പോയിലെ ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ തലക്കെട്ട് അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ചാക്രിക രചനയുടെ ഭാഗം; 3) ക്ലാസിക്കൽ ബാലെയിൽ സ്ലോ സോളോ അല്ലെങ്കിൽ ഡ്യുയറ്റ് നൃത്തം.

അനുബന്ധം - സംഗീതോപകരണംസോളോയിസ്റ്റ്, സംഘം, ഓർക്കസ്ട്ര അല്ലെങ്കിൽ ഗായകസംഘം.

ACCORD - വ്യത്യസ്ത ഉയരങ്ങളിലുള്ള നിരവധി (കുറഞ്ഞത് 3) ശബ്ദങ്ങളുടെ സംയോജനം, ഒരു ശബ്ദ ഐക്യമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു; ഒരു കോർഡിലെ ശബ്ദങ്ങൾ മൂന്നിൽ ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ആക്സന്റ് - മറ്റുള്ളവരുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ ഏതെങ്കിലും ഒരു ശബ്ദത്തിന്റെ ശക്തമായ, താളാത്മകമായ എക്സ്ട്രാക്ഷൻ.

അല്ലെഗ്രോ - 1) വളരെ വേഗത്തിലുള്ള ഒരു ചുവടുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന ഒരു വേഗത; 2) നാടകത്തിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ ഭാഗത്തിന്റെ ശീർഷകം സോണാറ്റ സൈക്കിൾഅല്ലെഗ്രോ ടെമ്പോയിൽ.

അല്ലെഗ്രെറ്റോ - 1) ടെമ്പോ, അല്ലെഗ്രോയേക്കാൾ വേഗത കുറവാണ്, എന്നാൽ മോഡറേറ്റിനേക്കാൾ വേഗത; 2) അല്ലെഗ്രെറ്റോ ടെമ്പോയിലെ ഒരു നാടകത്തിന്റെ തലക്കെട്ട് അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ ഭാഗം.

മാറ്റം - മോഡൽ സ്കെയിലിന്റെ പേര് മാറ്റാതെ തന്നെ അതിന്റെ ഡിഗ്രി ഉയർത്തുകയും താഴ്ത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. അപകടങ്ങൾ - മൂർച്ചയുള്ളതും, പരന്നതും, ഇരട്ട മൂർച്ചയുള്ളതും, ഇരട്ട-പരന്നതും; അത് റദ്ദാക്കുന്നതിന്റെ അടയാളം bekar ആണ്.

ANDANTE - 1) ഒരു മിതമായ വേഗത, ശാന്തമായ ഒരു ഘട്ടത്തിന് അനുസൃതമായി; 2) ജോലിയുടെ ശീർഷകവും സോണാറ്റ സൈക്കിളിന്റെ ഭാഗവും ആൻടെ ടെമ്പോയിൽ.

അണ്ടാന്റിനോ - 1) വേഗത, ആൻഡാന്റേയേക്കാൾ സജീവമാണ്; 2) ആൻഡാന്റിനോ ടെമ്പോയിലെ ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ തലക്കെട്ട് അല്ലെങ്കിൽ സോണാറ്റ സൈക്കിളിന്റെ ഭാഗം.

ENSEMBLE - ഒരൊറ്റ കലാപരമായ ഗ്രൂപ്പായി പ്രവർത്തിക്കുന്ന ഒരു കൂട്ടം കലാകാരന്മാർ.

ക്രമീകരണം - മറ്റൊരു ഉപകരണത്തിൽ പ്രകടനത്തിനായി ഒരു സംഗീത ശകലത്തിന്റെ പ്രോസസ്സിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ ഉപകരണങ്ങളുടെ വ്യത്യസ്ത രചന, ശബ്ദങ്ങൾ.

ആർപെജിയോ - ശബ്ദങ്ങളുടെ തുടർച്ചയായ പ്രകടനം, സാധാരണയായി താഴ്ന്ന ടോണിൽ ആരംഭിക്കുന്നു.

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഇറ്റലിയിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിച്ച ഒരു സ്വര ശൈലിയാണ് ബെൽക്കാന്റോ, ശബ്ദത്തിന്റെ സൗന്ദര്യവും ലഘുത്വവും, കാന്റിലീനയുടെ പൂർണ്ണതയും, വർണ്ണാഭമായ വൈദഗ്ധ്യവും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

വ്യതിയാനങ്ങൾ - ടെക്സ്ചർ, ടോണാലിറ്റി, മെലഡി മുതലായവയിൽ മാറ്റങ്ങളോടെ തീം നിരവധി തവണ പ്രസ്താവിക്കുന്ന ഒരു സംഗീത ശകലം.

വിർച്യുസിസ് - ഒരു സംഗീതോപകരണം വായിക്കുന്നതിലുള്ള ശബ്ദത്തിലോ കലയിലോ പ്രാവീണ്യമുള്ള ഒരു അവതാരകൻ.

വോക്കലൈസ് - ഒരു സ്വരാക്ഷര ശബ്ദത്തിലേക്ക് വാക്കുകളില്ലാതെ പാടുന്നതിനുള്ള ഒരു സംഗീത ശകലം; സാധാരണയായി വോക്കൽ ടെക്നിക് വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു വ്യായാമം. കച്ചേരി പ്രകടനത്തിനുള്ള ശബ്ദങ്ങൾ അറിയപ്പെടുന്നു.

വോക്കൽ മ്യൂസിക് - ഒന്നോ അതിലധികമോ നിരവധി ശബ്ദങ്ങൾക്കായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു (കൂടെ വാദ്യോപകരണംഅല്ലെങ്കിൽ അതില്ലാതെ), കാവ്യാത്മക വാചകവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ചില ഒഴിവാക്കലുകൾ.

സൗണ്ട് പിച്ച് - ശബ്ദത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരം, ഒരു വ്യക്തി ആത്മനിഷ്ഠമായി നിർണ്ണയിക്കുകയും പ്രധാനമായും അതിന്റെ ആവൃത്തിയുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു.

GAMMA - പ്രധാന സ്വരത്തിൽ നിന്ന് ആരോഹണ അല്ലെങ്കിൽ അവരോഹണ ക്രമത്തിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന മോഡിന്റെ എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളുടെയും തുടർച്ചയായി, ഒരു ഒക്റ്റേവിന്റെ വോളിയം ഉണ്ട്, അയൽ ഒക്ടേവുകളിലേക്ക് തുടരാം.

ഹാർമണി - സ്വരങ്ങൾ വ്യഞ്ജനാക്ഷരങ്ങളാക്കി സംയോജിപ്പിച്ച്, അവയുടെ തുടർച്ചയായ ചലനത്തിലെ വ്യഞ്ജനങ്ങളുടെ ബന്ധത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള സംഗീതത്തിന്റെ ആവിഷ്‌കാര മാർഗം. പോളിഫോണിക് സംഗീതത്തിലെ മോഡ് നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായാണ് ഇത് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. സമന്വയത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ കേഡൻസുകളും മോഡുലേഷനുകളുമാണ്. സംഗീത സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ പ്രധാന വിഭാഗങ്ങളിലൊന്നാണ് യോജിപ്പിന്റെ സിദ്ധാന്തം.

ശ്രേണി - ശബ്ദ വോളിയം (ഏറ്റവും താഴ്ന്നതും ഉയർന്നതുമായ ശബ്ദങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ഇടവേള) പാടുന്ന ശബ്ദം, സംഗീതോപകരണം.

ഡൈനാമിക്സ് - ശബ്ദ ശക്തി, ഉച്ചത്തിലുള്ള വ്യത്യാസം, അവയുടെ മാറ്റങ്ങൾ.

നടത്തൽ - പഠന സമയത്തും പൊതു പ്രകടനത്തിനിടയിലും ഒരു സംഗീത, പ്രകടന ഗ്രൂപ്പിന്റെ മാനേജ്മെന്റ് സംഗീത രചന. പ്രത്യേക ആംഗ്യങ്ങളുടെയും മുഖഭാവങ്ങളുടെയും സഹായത്തോടെ കണ്ടക്ടർ (ബാൻഡ്മാസ്റ്റർ, ഗായകസംഘം) ഇത് നടപ്പിലാക്കുന്നു.

വിയോജിപ്പ് - വിവിധ സ്വരങ്ങളുടെ ഒരേസമയം പിരിമുറുക്കമില്ലാത്തതും പിരിമുറുക്കമുള്ളതുമായ ശബ്ദം.

DURATION - ശബ്ദം അല്ലെങ്കിൽ താൽക്കാലികമായി നിർത്തിയ സമയം.

ആധിപത്യം - പ്രധാനവും ചെറുതുമായ ടോണൽ ഫംഗ്ഷനുകളിൽ ഒന്ന്, ഇത് ടോണിക്കിന് തീവ്രമായ ആകർഷണം ഉണ്ട്.

കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ - ബാരൽ (ട്യൂബ്) ചാനലിലെ ഒരു എയർ കോളത്തിന്റെ വൈബ്രേഷനാണ് ശബ്ദ സ്രോതസ്സായ ഉപകരണങ്ങളുടെ ഒരു കൂട്ടം.

GENRE - ചരിത്രപരമായി സ്ഥാപിതമായ ഒരു ഉപവിഭാഗം, അതിന്റെ രൂപത്തിന്റെയും ഉള്ളടക്കത്തിന്റെയും ഐക്യത്തിൽ ഒരു തരം ജോലി. പ്രകടനത്തിന്റെ രീതി (വോക്കൽ, വോക്കൽ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ, സോളോ), ഉദ്ദേശ്യം (പ്രയോഗിച്ചത്, മുതലായവ), ഉള്ളടക്കം (ഗാനരചന, ഇതിഹാസം, നാടകീയം), പ്രകടനത്തിന്റെ സ്ഥലവും വ്യവസ്ഥകളും (നാടക, സംഗീതക്കച്ചേരി, ചേംബർ, ചലച്ചിത്ര സംഗീതം മുതലായവയിൽ) അവ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. .).

ZAPEV - ആമുഖ ഭാഗം കോറൽ ഗാനംഅല്ലെങ്കിൽ ഇതിഹാസങ്ങൾ.

ശബ്ദം - ഒരു നിശ്ചിത പിച്ചും ഉച്ചത്തിലുള്ള ശബ്ദവും.

മെച്ചപ്പെടുത്തൽ - തയ്യാറെടുപ്പില്ലാതെ സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കുമ്പോൾ സംഗീതം രചിക്കുക.

ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മ്യൂസിക് - ഉപകരണങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിനായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്: സോളോ, എൻസെംബിൾ, ഓർക്കസ്ട്ര.

ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷൻ - ഒരു സ്കോർ രൂപത്തിൽ സംഗീതത്തിന്റെ അവതരണം ചേമ്പർ സമന്വയംഅല്ലെങ്കിൽ ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര.

ഇടവേള - ഉയരത്തിൽ രണ്ട് ശബ്ദങ്ങളുടെ അനുപാതം. ഇത് മെലോഡിക് (ശബ്ദങ്ങൾ മാറിമാറി എടുക്കുന്നു), ഹാർമോണിക് (ശബ്ദങ്ങൾ ഒരേസമയം എടുക്കുന്നു) എന്നിവ സംഭവിക്കുന്നു.

ആമുഖം - 1) ഒരു ചാക്രിക ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സംഗീതത്തിന്റെ ആദ്യ ഭാഗത്തെ അല്ലെങ്കിൽ അവസാനത്തെ ഒരു ഹ്രസ്വ ആമുഖം; 2) ഒരു ഓപ്പറയിലേക്കോ ബാലെയിലേക്കോ ഉള്ള ഒരു തരം ഹ്രസ്വമായ ഓവർച്ചർ, ഓപ്പറയുടെ ഒരു പ്രത്യേക പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ആമുഖം; 3) ഗായകസംഘം അല്ലെങ്കിൽ വോക്കൽ സംഘം, ഓപ്പറയുടെ പ്രവർത്തനം തുറന്ന് ഓവർചർ പിന്തുടർന്ന്.

കാഡൻസ് - 1) സംഗീത ഘടന പൂർത്തിയാക്കി വലുതോ കുറവോ പൂർണ്ണത നൽകുന്ന ഒരു ഹാർമോണിക് അല്ലെങ്കിൽ മെലഡിക് വിറ്റുവരവ്; 2) ഒരു ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കച്ചേരിയിലെ ഒരു വെർച്യുസോ സോളോ എപ്പിസോഡ്.

ചേംബർ മ്യൂസിക് - ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ അല്ലെങ്കിൽ വോക്കൽ സംഗീതംഒരു ചെറിയ കൂട്ടം കലാകാരന്മാർക്ക്.

ട്യൂണിംഗ് ഫോർക്ക് - ഒരു നിശ്ചിത ആവൃത്തിയുടെ ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിക്കുന്ന ഒരു പ്രത്യേക ഉപകരണം. ട്യൂൺ ചെയ്യുമ്പോൾ ഈ ശബ്ദം ഒരു റഫറൻസായി വർത്തിക്കുന്നു സംഗീതോപകരണങ്ങൾആലാപനത്തിലും.

CLAVIR - 1) സ്ട്രിംഗുകളുടെ പൊതുവായ പേര് കീബോർഡ് ഉപകരണങ്ങൾ XVII-XVIII നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ; 2) klaviraustsug എന്ന വാക്കിന്റെ ചുരുക്കെഴുത്ത് - ഒരു പിയാനോയ്‌ക്കൊപ്പം പാടുന്നതിനുള്ള ഓപ്പറ, ഒറട്ടോറിയോ മുതലായവയുടെ സ്‌കോറിന്റെ ക്രമീകരണം, അതുപോലെ ഒരു പിയാനോ.

COLORATURA - വേഗതയേറിയതും സാങ്കേതികമായി ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും ആലാപനത്തിലെ വൈദഗ്ധ്യമുള്ളതുമായ ഭാഗങ്ങൾ.

കോമ്പോസിഷൻ - 1) ജോലിയുടെ നിർമ്മാണം; 2) സൃഷ്ടിയുടെ തലക്കെട്ട്; 3) സംഗീതം രചിക്കുക; 4) സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളിലെ ഒരു വിഷയം.

വ്യഞ്ജനം - വിവിധ സ്വരങ്ങളുടെ സംയോജിത, ഏകോപിപ്പിച്ച ഒരേസമയം ശബ്ദം, ഇവയിലൊന്ന് അവശ്യ ഘടകങ്ങൾഐക്യം.

കലാശം - ഒരു സംഗീത നിർമ്മാണത്തിലെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന പിരിമുറുക്കത്തിന്റെ നിമിഷം, ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു വിഭാഗം, ഒരു മുഴുവൻ ജോലി.

LEITMOTIV - ഒരു സംഗീത വിറ്റുവരവ്, അത് ഒരു കൃതിയിൽ ഒരു സ്വഭാവമായി അല്ലെങ്കിൽ ചിഹ്നംസ്വഭാവം, വസ്തു, പ്രതിഭാസം, ആശയം, വികാരം.

ലിബ്രെട്ടോ - സാഹിത്യ പാഠം, ഏത് സംഗീത ശകലവും സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാനമായി എടുക്കുന്നു.

സ്വരവും താളവും അനുസരിച്ച് ക്രമീകരിച്ച് ഒരു പ്രത്യേക ഘടന രൂപപ്പെടുത്തുന്നു.

METR - ശക്തവും ദുർബലവുമായ സ്പന്ദനങ്ങളുടെ ഒന്നിടവിട്ടുള്ള ക്രമം, റിഥം ഓർഗനൈസേഷൻ സിസ്റ്റം.

നിങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിന്റെ ശരിയായ ടെമ്പോ നിർണ്ണയിക്കാൻ സഹായിക്കുന്ന ഒരു ഉപകരണമാണ് മെട്രോനോം.

മോഡറേറ്റോ - മിതമായ ടെമ്പോ, ആൻറാന്റിനോയ്ക്കും അല്ലെഗ്രെറ്റോയ്ക്കും ഇടയിലുള്ള ശരാശരി.

മോഡുലേഷൻ - ഒരു പുതിയ കീയിലേക്കുള്ള മാറ്റം.

മ്യൂസിക്കൽ ഫോം - 1) കോംപ്ലക്സ് ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയിൽ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ ഒരു പ്രത്യേക ഉള്ളടക്കം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

അറിയിപ്പ് കത്ത് - സംഗീതം റെക്കോർഡുചെയ്യുന്നതിനുള്ള ഗ്രാഫിക് അടയാളങ്ങളുടെ ഒരു സിസ്റ്റം, അതുപോലെ തന്നെ അതിന്റെ റെക്കോർഡിംഗ്. ആധുനിക സംഗീത നൊട്ടേഷൻ ഉപയോഗിക്കുന്നു: 5-ലീനിയർ സ്റ്റേവ്, കുറിപ്പുകൾ (ശബ്ദങ്ങളെ സൂചിപ്പിക്കുന്ന അടയാളങ്ങൾ), കീ (കുറിപ്പുകളുടെ പിച്ച് നിർണ്ണയിക്കുന്നു) മുതലായവ.

ഓവർട്ടൺസ് - ഓവർടോണുകൾ (ഭാഗിക ടോണുകൾ), പ്രധാന ടോണിനെക്കാൾ ഉയർന്നതോ ദുർബലമോ ആയ ശബ്ദം, അതുമായി ലയിപ്പിക്കുക. അവയിൽ ഓരോന്നിന്റെയും സാന്നിധ്യവും ശക്തിയും ശബ്ദത്തിന്റെ തടി നിർണ്ണയിക്കുന്നു.

ഓർക്കെസ്ട്രോവ്ക - ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കുള്ള സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ക്രമീകരണം.

അലങ്കാരം - വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മെലഡികൾ അലങ്കരിക്കാനുള്ള വഴികൾ. ചെറിയ മെലഡി അലങ്കാരങ്ങളെ മെലിസ്മാസ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

ഓസ്റ്റിനാറ്റോ - ഒരു മെലഡിക് റിഥമിക് രൂപത്തിന്റെ ആവർത്തിച്ചുള്ള ആവർത്തനം.

പാസേജ് - ദ്രുതഗതിയിലുള്ള ചലനത്തിലെ ശബ്ദങ്ങളുടെ തുടർച്ചയായി, പലപ്പോഴും നിർവഹിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്.

താൽക്കാലികമായി നിർത്തുക - ഒരു സംഗീത ശകലത്തിലെ ഒന്നോ നിരവധിയോ എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളുടെയും ശബ്‌ദത്തിലെ ഇടവേള; ഈ ഇടവേളയെ സൂചിപ്പിക്കുന്ന സംഗീത നൊട്ടേഷനിൽ ഒരു അടയാളം.

PIZZICATO - ശബ്ദം വേർതിരിച്ചെടുക്കൽ ഓണാണ് വണങ്ങി വാദ്യങ്ങൾ(പിഞ്ച്), വില്ലുകൊണ്ട് കളിക്കുന്നതിനേക്കാൾ ശാന്തമായ ഒരു ഞെട്ടിക്കുന്ന ശബ്ദം നൽകുന്നു.

പ്ലെക്ട്രം (മധ്യസ്ഥൻ) - ചരടുകളുള്ള, പ്രധാനമായും പറിച്ചെടുത്ത, സംഗീത ഉപകരണങ്ങളിൽ ശബ്ദം വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്നതിനുള്ള ഉപകരണം.

PRELUDE - ഒരു ചെറിയ ഭാഗം, അതുപോലെ തന്നെ ഒരു സംഗീതത്തിന്റെ ആമുഖ ഭാഗം.

പ്രോഗ്രാം മ്യൂസിക് - സംഗീതസംവിധായകൻ സംഗീത സൃഷ്ടികൾ, ധാരണയെ ദൃഢമാക്കുന്ന ഒരു വാക്കാലുള്ള പ്രോഗ്രാം.

REPRISE - ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ ഉദ്ദേശ്യത്തിന്റെ ആവർത്തനം, അതുപോലെ സംഗീത ചിഹ്നംആവർത്തനങ്ങൾ.

റിഥം - വ്യത്യസ്ത ദൈർഘ്യവും ശക്തിയും ഉള്ള ശബ്ദങ്ങളുടെ ഒന്നിടവിട്ട്.

സിംഫണിസം - സ്ഥിരമായ ലക്ഷ്യബോധത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ കലാപരമായ ഉദ്ദേശ്യം വെളിപ്പെടുത്തൽ സംഗീത വികസനം, തീമുകളുടെയും തീമാറ്റിക് ഘടകങ്ങളുടെയും ഏറ്റുമുട്ടലും പരിവർത്തനവും ഉൾപ്പെടുന്നു.

സിംഫണി മ്യൂസിക് - പ്രകടനത്തിനായി ഉദ്ദേശിച്ചിട്ടുള്ള സംഗീത സൃഷ്ടികൾ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര(വലിയ, സ്മാരക പ്രവൃത്തികൾ, ചെറിയ നാടകങ്ങൾ).

SCHERZO - 1) XV1-XVII നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ. ഹാസ്യ ഗ്രന്ഥങ്ങൾക്കായുള്ള വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കൃതികളുടെ പദവി, അതുപോലെ വാദ്യോപകരണങ്ങൾ; 2) സ്യൂട്ടിന്റെ ഭാഗം; 3) സോണാറ്റ-സിംഫണിക് സൈക്കിളിന്റെ ഭാഗം; 4) പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ. സ്വതന്ത്രമായ ഉപകരണ ജോലി, ഒരു അടുത്ത കാപ്രിസിയോ.

സംഗീതം കേൾക്കൽ - വ്യക്തിഗത ഗുണങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കാനുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ കഴിവ് സംഗീത ശബ്ദങ്ങൾഅവ തമ്മിലുള്ള പ്രവർത്തന ബന്ധങ്ങൾ അനുഭവിക്കുക.

SOLFEGIO - സംഗീതം കേൾക്കുന്നതിനും വായിക്കുന്നതിനുമുള്ള കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള വോക്കൽ വ്യായാമങ്ങൾ.

STRING ഉപകരണങ്ങൾ - ശബ്‌ദ ഉൽപ്പാദന രീതി അനുസരിച്ച്, അവയെ വളഞ്ഞത്, പറിച്ചെടുത്തത്, താളവാദ്യങ്ങൾ, പെർക്കുഷൻ-കീബോർഡ്, പറിച്ചെടുത്ത-കീബോർഡ് എന്നിങ്ങനെ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

തന്ത്രം - നിർദ്ദിഷ്ട രൂപംമ്യൂസിക്കൽ മീറ്ററിന്റെ യൂണിറ്റും.

തീം - ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ അല്ലെങ്കിൽ അതിന്റെ വിഭാഗങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനമായ നിർമ്മാണം.

TEMP - മെട്രിക് കൗണ്ടിംഗ് യൂണിറ്റുകളുടെ വേഗത. കൃത്യമായ അളവെടുപ്പിനായി ഒരു മെട്രോനോം ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ടെമ്പറേഷൻ - ശബ്ദ സംവിധാനത്തിന്റെ ഘട്ടങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള ഇടവേള അനുപാതങ്ങളുടെ വിന്യാസം.

ടോണിക്ക് - മോഡിന്റെ പ്രധാന ഘട്ടം.

ട്രാൻസ്ക്രിപ്ഷൻ - ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു ക്രമീകരണം അല്ലെങ്കിൽ സൌജന്യ, പലപ്പോഴും വൈദഗ്ദ്ധ്യം, പ്രോസസ്സിംഗ്.

ട്രിൽ - രണ്ട് അയൽ സ്വരങ്ങളുടെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള ആവർത്തനത്തിൽ നിന്ന് ജനിച്ച വ്യതിരിക്തമായ ശബ്ദം.

OVERTURE - ഒരു നാടക പ്രകടനത്തിന് മുമ്പ് അവതരിപ്പിച്ച ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര പീസ്.

പെർക്യുഷൻ ഇൻസ്ട്രുമെന്റുകൾ - തുകൽ മെംബ്രൺ ഉള്ള ഉപകരണങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ സ്വയം ശബ്ദിക്കാൻ കഴിവുള്ള ഒരു മെറ്റീരിയൽ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചതാണ്.

UNISON - ഒരേ പിച്ചിന്റെ നിരവധി സംഗീത ശബ്‌ദങ്ങളുടെ ഒരേസമയം മുഴങ്ങുന്നത്.

ഫാക്ടറി - സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു പ്രത്യേക ശബ്ദ ചിത്രം.

ഫാൾസെറ്റോ - ആൺ പാടുന്ന ശബ്ദത്തിന്റെ രജിസ്റ്ററുകളിൽ ഒന്ന്.

ഫെർമാറ്റ - ഒരു ചട്ടം പോലെ, ഒരു സംഗീതത്തിന്റെ അവസാനത്തിലോ അതിന്റെ വിഭാഗങ്ങൾക്കിടയിലോ ടെമ്പോ നിർത്തുക; ശബ്‌ദത്തിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ താൽക്കാലികമായി നിർത്തുന്നതിന്റെ ദൈർഘ്യത്തിന്റെ വർദ്ധനവായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.

ഫൈനൽ - ഒരു ചാക്രിക സംഗീതത്തിന്റെ അവസാന ഭാഗം.

കോറൽ - മതപരമായ മന്ത്രം ലാറ്റിൻഅല്ലെങ്കിൽ പ്രാദേശിക ഭാഷകൾ.

ക്രോമാറ്റിസം - രണ്ട് തരം (പുരാതന ഗ്രീക്ക്, പുതിയ യൂറോപ്യൻ) ഹാഫ്ടോൺ ഇടവേള സിസ്റ്റം.

ഹാച്ചുകൾ - വണങ്ങിയ ഉപകരണങ്ങളിൽ ശബ്ദം വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്നതിനുള്ള വഴികൾ, ശബ്ദത്തിന് വ്യത്യസ്ത സ്വഭാവവും നിറവും നൽകുന്നു.

എക്‌സ്‌പോസിഷൻ - 1) സോണാറ്റ ഫോമിന്റെ പ്രാരംഭ വിഭാഗം, അത് സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന തീമുകൾ സജ്ജമാക്കുന്നു; 2) ഫ്യൂഗിന്റെ ആദ്യ ഭാഗം.

ESTRADA - ഒരു തരം സംഗീത പ്രകടന കല

സംഗീതത്തിലെ ടെമ്പോ ചലനത്തിന്റെ വേഗതയാണെന്നാണ് ക്ലാസിക് നിർവചനം. എന്നാൽ ഇത് എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്? സംഗീതത്തിന് സമയത്തെ അളക്കാനുള്ള അതിന്റേതായ യൂണിറ്റ് ഉണ്ട് എന്നതാണ് വസ്തുത. ഇത് ഭൗതികശാസ്ത്രത്തിലെ പോലെ സെക്കന്റുകളല്ല, ജീവിതത്തിൽ നമ്മൾ പരിചിതമായ മണിക്കൂറുകളും മിനിറ്റുകളുമല്ല.

സംഗീത സമയം മനുഷ്യ ഹൃദയമിടിപ്പിനോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്, അളന്ന പൾസ് സ്പന്ദനങ്ങൾ. ഈ ബീറ്റുകൾ സമയം അളക്കുന്നു. അവ എത്ര വേഗത്തിലോ മന്ദഗതിയിലോ ആണ് വേഗതയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, അതായത്, ചലനത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള വേഗത.

ഞങ്ങൾ സംഗീതം കേൾക്കുമ്പോൾ, ഈ സ്പന്ദനം ഞങ്ങൾ കേൾക്കില്ല, തീർച്ചയായും, ഇത് പ്രത്യേകമായി താളവാദ്യങ്ങളാൽ സൂചിപ്പിച്ചിട്ടില്ലെങ്കിൽ. എന്നാൽ ഓരോ സംഗീതജ്ഞനും രഹസ്യമായി, തന്റെ ഉള്ളിൽ, ഈ സ്പന്ദനങ്ങൾ അനിവാര്യമായും അനുഭവപ്പെടുന്നു, അവ പ്രധാന ടെമ്പോയിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കാതെ താളാത്മകമായി കളിക്കാനോ പാടാനോ സഹായിക്കുന്നു.

നിങ്ങൾക്കായി ഇതാ ഒരു ഉദാഹരണം. ട്യൂൺ എല്ലാവർക്കും അറിയാം പുതുവർഷ ഗാനം"വനം ഒരു ക്രിസ്മസ് ട്രീ വളർത്തി". ഈ രാഗത്തിൽ, ചലനം പ്രധാനമായും എട്ടാം സ്വരങ്ങളിലാണ് (ചിലപ്പോൾ മറ്റുള്ളവയുണ്ട്). അതേ സമയം, പൾസ് അടിക്കുന്നു, നിങ്ങൾക്ക് അത് കേൾക്കാൻ കഴിയില്ല, പക്ഷേ ഞങ്ങൾ ഇത് പ്രത്യേകമായി ശബ്ദമുണ്ടാക്കും താളവാദ്യം. കേൾക്കുക ഉദാഹരണം നൽകി, ഈ ഗാനത്തിൽ നിങ്ങൾ സ്പന്ദനം അനുഭവിക്കാൻ തുടങ്ങും:

സംഗീതത്തിലെ ടെമ്പോകൾ എന്തൊക്കെയാണ്?

സംഗീതത്തിൽ നിലനിൽക്കുന്ന എല്ലാ ടെമ്പോകളെയും മൂന്ന് പ്രധാന ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിക്കാം: വേഗത, മിതമായ (അതായത്, ഇടത്തരം), വേഗത. സംഗീത നൊട്ടേഷനിൽ, ടെമ്പോയെ സാധാരണയായി പ്രത്യേക പദങ്ങളാൽ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, കൂടുതലുംഅവയിൽ ഇറ്റാലിയൻ വംശജരായ വാക്കുകളാണ്.

അതിനാൽ സ്ലോ ടെമ്പോകളിൽ ലാർഗോയും ലെന്റോയും അതുപോലെ അഡാജിയോയും ഗ്രേവും ഉൾപ്പെടുന്നു.

മിതമായ ടെമ്പോകളിൽ ആൻഡാന്റേയും അതിന്റെ ഡെറിവേറ്റീവ് ആൻഡാന്റിനോയും കൂടാതെ മോഡറേറ്റോ, സോസ്റ്റെനുട്ടോ, അല്ലെഗ്രെറ്റോ എന്നിവയും ഉൾപ്പെടുന്നു.

അവസാനമായി, നമുക്ക് വേഗതയേറിയ ഗതികൾ പട്ടികപ്പെടുത്താം, ഇവയാണ്: സന്തോഷകരമായ അലെഗ്രോ, "ലൈവ്" വിവോയും വിവസും, അതുപോലെ തന്നെ വേഗതയേറിയ പ്രെസ്റ്റോയും ഏറ്റവും വേഗതയേറിയ പ്രെസ്റ്റിസിമോയും.

കൃത്യമായ ടെമ്പോ എങ്ങനെ സജ്ജീകരിക്കാം?

അളക്കാൻ പറ്റുമോ സംഗീത ടെമ്പോനിമിഷങ്ങൾക്കുള്ളിൽ? നിങ്ങൾക്ക് കഴിയുമെന്ന് ഇത് മാറുന്നു. ഇതിനായി, ഒരു പ്രത്യേക ഉപകരണം ഉപയോഗിക്കുന്നു - ഒരു മെട്രോനോം. മെക്കാനിക്കൽ മെട്രോനോമിന്റെ ഉപജ്ഞാതാവ് ജർമ്മൻ ഭൗതികശാസ്ത്രജ്ഞനും സംഗീതജ്ഞനുമായ ജോഹാൻ മൊൽസെൽ ആണ്. ഇക്കാലത്ത്, സംഗീതജ്ഞർ അവരുടെ ദൈനംദിന റിഹേഴ്സലുകളിൽ രണ്ടും ഉപയോഗിക്കുന്നു മെക്കാനിക്കൽ മെട്രോനോമുകൾ, കൂടാതെ ഇലക്ട്രോണിക് അനലോഗുകൾ - ഫോണിലെ ഒരു പ്രത്യേക ഉപകരണത്തിന്റെയോ ആപ്ലിക്കേഷന്റെയോ രൂപത്തിൽ.

മെട്രോനോമിന്റെ തത്വം എന്താണ്? ഈ ഉപകരണം, പ്രത്യേക ക്രമീകരണങ്ങൾക്ക് ശേഷം (സ്കെയിലിൽ ഭാരം നീക്കുക), ഒരു നിശ്ചിത വേഗതയിൽ പൾസ് അടിക്കുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, മിനിറ്റിൽ 80 ബീറ്റുകൾ അല്ലെങ്കിൽ മിനിറ്റിൽ 120 ബീറ്റുകൾ മുതലായവ).

ഒരു മെട്രോനോമിന്റെ ക്ലിക്കുകൾ ഒരു ക്ലോക്കിന്റെ ഉച്ചത്തിലുള്ള ടിക്ക് പോലെയാണ്. ഈ ബീറ്റുകളുടെ ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ ബീറ്റ് ഫ്രീക്വൻസി മ്യൂസിക്കൽ ടെമ്പോകളിലൊന്നുമായി യോജിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, വേഗതയേറിയ അല്ലെഗ്രോ ടെമ്പോയ്ക്ക്, ആവൃത്തി മിനിറ്റിൽ 120-132 ബീറ്റുകളും വേഗത കുറഞ്ഞ അഡാജിയോ ടെമ്പോയ്ക്ക് മിനിറ്റിൽ 60 ബീറ്റുകളും ആയിരിക്കും.

മ്യൂസിക്കൽ ടെമ്പോയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട പ്രധാന പോയിന്റുകൾ ഇവയാണ്, ഞങ്ങൾ നിങ്ങളെ അറിയിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. നിങ്ങൾക്ക് ഇപ്പോഴും ചോദ്യങ്ങളുണ്ടെങ്കിൽ, ദയവായി അവ അഭിപ്രായങ്ങളിൽ എഴുതുക. വീണ്ടും കാണാം.

ഏത് സംഗീതസംവിധായകർ അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്നു. കഴിവുള്ളവരിൽ സംഗീത രചനആകസ്മികമായി ഒന്നുമില്ല: ടോണാലിറ്റി, ഘടന, അലങ്കാരങ്ങൾ, പ്രകടന രീതി - എല്ലാം ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ ജോലിക്ക് വിധേയമായിരിക്കണം. ഇതിലെല്ലാം മ്യൂസിക്കൽ ടെമ്പോ എന്ത് പങ്കാണ് വഹിക്കുന്നത്? കൂടാതെ ഏത് തരത്തിലുള്ള പേസുകളാണ് ഉള്ളത്?

മ്യൂസിക്കൽ ടെമ്പോ സംഗീത ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ ഒരു മാർഗമായി

ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയിൽ ടെമ്പോ എന്നത് "ടെമ്പോ" എന്ന വാക്ക് കൊണ്ട് സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഇറ്റലിക്കാർ ഈ വാക്ക് ലാറ്റിനിൽ നിന്ന് കടമെടുത്തു, അവിടെ "ടെമ്പസ്" എന്നാൽ "സമയം" എന്നാണ്. സംഗീതത്തിൽ, ടെമ്പോ എന്നത് ഒരു സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യുന്ന വേഗതയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

ചലനാത്മകതയ്‌ക്കൊപ്പം ടെമ്പോയും ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ വൈകാരിക നിറം പകരുന്നതിനുള്ള ഏറ്റവും ഫലപ്രദമായ മാർഗമാണ്. സംഗീത കൃതികൾ എഴുതുകയോ അവതരിപ്പിക്കുകയോ ചെയ്യുന്ന ഒരു വ്യക്തി ഈ വസ്തുത അവഗണിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അവന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയയുടെ ഫലം മങ്ങുകയും പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യും. ശരിയായ വേഗത, ശരിയായ ചലനാത്മകതയുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് നൽകുന്നു ഫലപ്രദമായ ആശയ വിനിമയംസംഗീതസംവിധായകൻ അല്ലെങ്കിൽ അവതാരകൻ അവന്റെ ശ്രോതാവിനൊപ്പം. സംഗീതവുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുക മനുഷ്യ സംസാരംവളരെ ശരിയായി, കാരണം സംഭാഷണത്തിന്റെ വൈകാരിക നിറവും അതിന്റെ വേഗതയും ചലനാത്മകതയും അനുസരിച്ചാണ് നിർണ്ണയിക്കുന്നത്. ഈ സ്വഭാവസവിശേഷതകളാണ് സംഭാഷകനിൽ നിന്ന് പ്രതികരണം നേടാനും സംഭാഷണത്തിൽ അവനെ ഉൾപ്പെടുത്താനും സഹായിക്കുന്നത്.

പുരാതന കാലം മുതൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഹൃദയഭാഗത്ത് ടെമ്പോ ഉണ്ടായിരുന്നു. മുമ്പ്, സംഗീതജ്ഞർ അവരുടെ വാദനവുമായി പ്രധാനമായും ഒപ്പമുണ്ടായിരുന്നു ആചാരപരമായ നൃത്തങ്ങൾഘോഷയാത്രകൾ, കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ് - ഗ്രാമീണ ആഘോഷങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ മാന്യരായ മാന്യന്മാരുടെ പന്തുകൾ. നർത്തകിയുടെ കാൽ തട്ടൽ, നൃത്ത ദമ്പതികൾ നീങ്ങുന്നതിന്റെ വേഗത, സംഗീതജ്ഞർ അവരുടെ കളിയുടെ വേഗത പരിശോധിക്കുന്ന ഒരു റഫറൻസ് പോയിന്റായി മാറി.

സംഗീത നൊട്ടേഷനിൽ ടെമ്പോ എങ്ങനെയാണ് സൂചിപ്പിക്കുന്നത്?

കാലക്രമേണ, വിവിധ ക്ലാസുകളിലെയും ജീവിതനിലവാരത്തിലെയും ആളുകൾക്ക് സംഗീതം ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട വിനോദമായി മാറി. ആദ്യ കുറിപ്പുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, ഒരു പ്രത്യേക പാട്ടിന്റെയോ സൃഷ്ടിയുടെയോ മെലഡി ശരിയാക്കി, സ്കോറുകളിൽ ടെമ്പോ നിശ്ചയിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രശ്നം പ്രസക്തമായി. വാസ്‌തവത്തിൽ, ഒരു പ്രതീകാത്മക പദവിക്ക് ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ വേഗതയെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ എങ്ങനെ അറിയിക്കാനാകും?

ടെമ്പോയും ഈണത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക സ്പന്ദനമാണെന്ന് കമ്പോസർമാർക്ക് അറിയാം. ഏതൊരു സംഗീത സൃഷ്ടിയ്ക്കും അത്തരമൊരു സ്പന്ദനം തികച്ചും വ്യക്തിഗതമാണ്. ഒരു വ്യക്തി തന്റെ ഹൃദയത്തിന്റെ സ്പന്ദനം അളക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുമ്പോൾ, അവൻ മിനിറ്റിൽ സ്പന്ദനങ്ങളുടെ എണ്ണം കണക്കാക്കുന്നു. സംഗീതത്തിൽ, അവർ അതേ സാങ്കേതികതയാണ് ഉപയോഗിച്ചത്, എന്നാൽ സംഗീത ഡിവിഷനുകൾ ഉപയോഗിച്ച് - പാദം, എട്ടാം, പതിനാറാം കുറിപ്പുകൾ മുതലായവ. ഒരു മിനിറ്റിനുള്ളിൽ യോജിക്കുന്ന ഒരു നിശ്ചിത ദൈർഘ്യമുള്ള കുറിപ്പുകളുടെ എണ്ണമാണ് മീറ്ററിന്റെ (ടെമ്പോ) നിർണ്ണയിക്കുന്നത്. ജോലി. ഇടതുവശത്തുള്ള മിക്കവാറും എല്ലാ സ്‌കോറിനും സമാനമായ പദവിയുണ്ട്: ഒരു നിശ്ചിത കാലയളവിന്റെ ഒരു കുറിപ്പ്, ഒരു “തുല്യ” ചിഹ്നം, മിനിറ്റിന് യോജിക്കുന്ന ഈ കുറിപ്പുകളുടെ എണ്ണത്തിന്റെ സംഖ്യാ പദവി. ഒരു പ്രത്യേക ഉപകരണം - ഒരു മെട്രോനോം - സൂചിപ്പിച്ച ടെമ്പോ നിലനിർത്താനും അതിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കാതിരിക്കാനും സഹായിക്കുന്നു.

മന്ദഗതിയിലുള്ള വേഗത

ചിലപ്പോൾ, വ്യക്തമായ മെട്രിക് പദവിക്ക് പകരം, കമ്പോസർക്ക് ടെമ്പോയുടെ വാക്കാലുള്ള പദവികളും ഉപയോഗിക്കാം. പലരെയും പോലെ സംഗീത നിബന്ധനകൾ, നിരക്കുകൾ സാധാരണയായി സൂചിപ്പിക്കുന്നത് ഇറ്റാലിയൻ. ഈ പാരമ്പര്യം വേരൂന്നിയതാണ്, കാരണം സംഗീത നൊട്ടേഷന്റെ രൂപീകരണ സമയത്ത്, മിക്ക കൃതികളും ഇറ്റലിക്കാർ രചിക്കുകയും സ്കോറുകളിൽ രേഖപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു. എന്നാൽ ആധുനിക റഷ്യൻ സംസാരിക്കുന്ന സ്വതന്ത്ര എഴുത്തുകാർ പലപ്പോഴും ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്ത റഷ്യൻ പദവികൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്ത "ശവക്കുഴി" ആണ് ഏറ്റവും വേഗത കുറഞ്ഞ സംഗീത ടെമ്പോ, അത് "കനത്ത" അല്ലെങ്കിൽ "ഗംഭീരമായി" എന്ന് തോന്നുന്നു. ഈ ടെമ്പോയെ "ഗണ്യമായി" അല്ലെങ്കിൽ "വളരെ സാവധാനം" എന്നും വിളിക്കാം. മാൾട്ടർ മെട്രോനോം അനുസരിച്ച് ടെമ്പോയുടെ മെട്രിക് പദവി 40 മുതൽ 48 ബീറ്റുകൾ വരെയാണ്.

സ്ലോ ടെമ്പോകളുടെ പട്ടികയിൽ അടുത്തത് "ലാർഗോ" ആണ്, റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ "വിശാലം" എന്നാണ്. മിനിറ്റിൽ 44 മുതൽ 52 വരെ സ്പന്ദനങ്ങളിൽ ലാർഗോ കളിക്കാം.

ഇതിനെത്തുടർന്ന് ലാർഗമെന്റെ (46-54 ബീറ്റ്സ്/മിനിറ്റ്), അഡാജിയോ (48-56 ബീറ്റ്സ്/മിനിറ്റ്), ലെന്റോ (50-58 ബീറ്റ്സ്/മിനിറ്റ്), ലെന്റമെന്റെ (52-60 ബീറ്റ്സ്/മിനിറ്റ്), ലാർഗെറ്റോ (54- 63 ബിപിഎം) ), തുടങ്ങിയവ.

മിതമായ സംഗീത ടെമ്പോകൾ

മിതമായ പേസുകളുടെ ലിസ്റ്റ് "ആൻഡാന്റേ" എന്ന പദവിയോടെ തുറക്കുന്നു, അതിന്റെ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ "പോകുക" എന്നാണ്. മിതമായ മ്യൂസിക്കൽ ടെമ്പോ "ആൻഡാന്റേ" ഒരു "ശാന്തമായ ഘട്ടത്തിന്റെ" ടെമ്പോയാണ്, ഇത് മിനിറ്റിൽ 58-72 സ്പന്ദനങ്ങളുടെ മേഖലയിൽ ചാഞ്ചാടുന്നു. അതിൽ നിരവധി ഇനങ്ങളും ഉണ്ട്: ആൻഡേ മാസ്റ്റോസോ - അർത്ഥമാക്കുന്നത് "ഗംഭീരമായ ഘട്ടം" എന്നാണ്; Andante mosso - അർത്ഥമാക്കുന്നത് "വേഗതയുള്ള ഘട്ടം" എന്നാണ്; andante non troppo - അർത്ഥമാക്കുന്നത് "Slow step" എന്നാണ്; andante con മുദ്രാവാക്യം - അർത്ഥമാക്കുന്നത് "സുഖപ്രദമായ അല്ലെങ്കിൽ ശാന്തമായ ഒരു ചുവടുവെപ്പ്"; andantino - ടെമ്പോ ഒരു മിനിറ്റിൽ 72-88 ബീറ്റ്സ് പ്രദേശത്ത്.

"andante" എന്നതിന് അടുത്തായി ടെമ്പോ "comodo", "comodamente" എന്നിവയും ഉണ്ട്, അതായത് "പതുക്കെ". ഈ ടെമ്പോയുടെ മെട്രിക് പദവി മിനിറ്റിൽ 63 മുതൽ 80 ബീറ്റുകൾ വരെയാണ്.

മിതമായ ടെമ്പോകളിൽ മോഡറേറ്റ് അസ്സായി (76-92 ബിപിഎം), മോഡറേറ്റ് (80-96 ബിപിഎം), കോൺ മോട്ടോ (84-100 ബിപിഎം) എന്നിവയും ഉൾപ്പെടുന്നു.

അതിവേഗം

ഫാസ്റ്റ് ടെമ്പോകളുടെ ലിസ്റ്റ് തുറക്കുന്ന ഒരു പദവിയാണ് "Allegretto moderato".

"Allegretto moderato" വളരെ വേഗതയേറിയ ഒരു സംഗീത ടെമ്പോ അല്ല: ഈ പദം "മിതമായ രീതിയിൽ സജീവമായത്" എന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ മിനിറ്റിൽ 88 മുതൽ 104 വരെ സ്പന്ദനങ്ങൾ വരെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഇതിനെ തുടർന്ന് "അല്ലെഗ്രെറ്റോ" (92-108 ബിപിഎം), "അല്ലെഗ്രെറ്റോ മോസ്സോ" (96-112 ബിപിഎം).

ഇതിൽ "ആനിമറ്റോ" എന്ന പദവും ഉൾപ്പെടുന്നു, അതിനർത്ഥം "ജീവനുള്ള", "ആനിമറ്റോ അസ്സായി" - യഥാക്രമം "വളരെ സജീവമായത്". IN സംഖ്യാ മൂല്യങ്ങൾഈ നിരക്കുകൾ മിനിറ്റിൽ 100-116, 104-120 സ്പന്ദനങ്ങൾ വരെയാണ്.

"Allegro moderato" എന്നത് മിതമായ വേഗതയുള്ള ഒരു മ്യൂസിക്കൽ ടെമ്പോ ആണ്, അതായത്, ടെമ്പോ മിനിറ്റിൽ 108 മുതൽ 126 ബീറ്റുകൾ വരെയാണ്. "ടെമ്പോ ഡി മാർസിയ" മാർച്ചിന്റെ വേഗതയിൽ വർക്ക് കളിക്കാൻ പെർഫോമറെ ക്ഷണിക്കുന്നു - മിനിറ്റിൽ 112 മുതൽ 126 ബീറ്റുകൾ വരെ.

"അല്ലെഗ്രോ നോൺ ട്രോപ്പോ" എന്നാൽ വളരെ വേഗതയുള്ള ടെമ്പോ അല്ല (116-132 ബീറ്റ്സ്/മിനിറ്റ്), "അല്ലെഗ്രോ ട്രാൻക്വില്ലോ" ടെമ്പോയ്ക്ക് സമാന പാരാമീറ്ററുകൾ ഉണ്ട്. "അലെഗ്രോ" (അർത്ഥം "തമാശ") - മിനിറ്റിൽ 120-144 സ്പന്ദനങ്ങൾ. "Allegro molto" മുമ്പത്തെ നിരക്കുകളേക്കാൾ വളരെ വേഗതയുള്ളതാണ്: മെട്രിക്കലായി ഇത് മിനിറ്റിൽ 138-160 സ്പന്ദനങ്ങൾ എന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

ഏറ്റവും സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കുന്ന ടെമ്പോകൾ

സംഗീതം എഴുതുന്നതിനുള്ള കമ്പ്യൂട്ടർ പ്രോഗ്രാമുകളുടെയും ഇലക്ട്രോണിക് മെട്രോനോമുകളുടെയും ആവിർഭാവത്തോടെ, ടെമ്പോകളുടെ സംഖ്യാ പദവികൾ സ്കോറുകളിൽ അവരുടെ സ്ഥാനം ഉറപ്പിച്ചു, കാരണം വാക്കാലുള്ള പദവികൾ അവ്യക്തവും എല്ലായ്പ്പോഴും വ്യക്തത ആവശ്യമുള്ളതുമാണ്. എന്നിട്ടും, വാക്കാലുള്ള പദവികളിൽ നിന്ന്, ലാർഗോ ഇപ്പോഴും വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കപ്പെടുന്നു ("വളരെ സാവധാനം", "വ്യാപകമായി" എന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു); അണ്ടന്റെ (സ്ലോ മ്യൂസിക്കൽ ടെമ്പോ); അഡാജിയോ ("പതുക്കെ" എന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്തു); മോഡറേറ്റ് ("മിതമായ" അല്ലെങ്കിൽ "നിയന്ത്രണത്തോടെ" എന്നർത്ഥം); അല്ലെഗ്രോ (അതായത് "വേഗത"); allegretto (അർത്ഥം "തികച്ചും സജീവമായത്"); വിവാഷെ (അതായത് "വേഗത്തിൽ" അല്ലെങ്കിൽ "വേഗത്തിൽ"), പ്രെസ്റ്റോ ("വളരെ വേഗത്തിൽ" എന്നർത്ഥം).

അധിക പദവികൾ

പലപ്പോഴും കമ്പോസർ കർശനമായി വ്യക്തമാക്കിയ ടെമ്പോയിൽ തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രകടനത്തിന് നിർബന്ധിക്കുന്നില്ല. അത്തരം സന്ദർഭങ്ങളിൽ, ഒരു ഭാഗത്തിന്റെയോ പാട്ടിന്റെയോ പ്രകടനത്തിനിടയിൽ നിലനിൽക്കേണ്ട പൊതുവായ മാനസികാവസ്ഥയെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒരു നാമവിശേഷണം ഉപയോഗിച്ച് മ്യൂസിക്കൽ ടെമ്പോയെ സൂചിപ്പിക്കാൻ കഴിയും. ഉദാഹരണത്തിന്, "leggiero" എന്നാൽ "എളുപ്പം" എന്നും "pesante" എന്നാൽ "കനത്തത്" അല്ലെങ്കിൽ "ഭാരം" എന്നും അർത്ഥമാക്കുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ അളവുകോലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ശബ്‌ദത്തിന്റെ ഭാരം അല്ലെങ്കിൽ ഭാരം ഒരുപോലെ വിജയകരമായി നേടാനാകും. രചയിതാവ് അവതാരകനെ തന്റെ ഭാഗം “കാൻ‌റ്റബിൽ”, അതായത് “മധുരമായ” അല്ലെങ്കിൽ “ഡോൾസ്” കളിക്കാൻ ക്ഷണിക്കുകയും ചെയ്യാം - അതായത്. "സൌമ്യമായി". സ്‌കോറിന്റെ മധ്യത്തിലോ അതിന്റെ മറ്റേതെങ്കിലും ഭാഗത്തിലോ, "റിറ്റെനുട്ടോ", അതായത് "പിന്നീട് പിടിക്കൽ", അല്ലെങ്കിൽ "ത്വരിതപ്പെടുത്തൽ", അതായത് "ത്വരിതപ്പെടുത്തൽ" തുടങ്ങിയ പരാമർശങ്ങളും പ്രത്യക്ഷപ്പെടാം. അത്തരം നിരവധി പരാമർശങ്ങൾ കണക്കിലെടുക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു പ്രധാനപ്പെട്ട സൂക്ഷ്മതകൾഒരു സംഗീത ശകലം അവതരിപ്പിക്കുമ്പോൾ.

മനുഷ്യശരീരത്തിൽ സംഗീതത്തിന്റെ ടെമ്പോയുടെ പ്രഭാവം

ഇറ്റാലിയൻ സർവ്വകലാശാലകളിലൊന്നിൽ, സംഗീത ടെമ്പോ മനുഷ്യശരീരത്തിലെ മാനസികാവസ്ഥയെയോ മറ്റ് സൂചകങ്ങളെയോ എങ്ങനെ ബാധിക്കുന്നു എന്ന വിഷയത്തിൽ രസകരമായ ഒരു പരീക്ഷണം സ്ഥാപിച്ചു. പരീക്ഷണത്തിൽ പങ്കെടുത്തവർ പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞർസാധാരണ സംഗീത പ്രേമികളും. ഫലങ്ങൾ അതിശയകരമായിരുന്നു: വേഗതയേറിയതും സജീവവുമായ സംഗീതം എല്ലാ ശരീര സംവിധാനങ്ങളെയും സമന്വയിപ്പിക്കുന്നുവെന്ന് ഇത് മാറുന്നു (പൾസ് വേഗത്തിലാക്കുന്നു, ശ്വസനം ത്വരിതപ്പെടുത്തുന്നു, ധമനികളുടെ മർദ്ദംമുതലായവ), മന്ദഗതിയിലുള്ളതും തിരക്കില്ലാത്തതും പൂർണ്ണമായ വിശ്രമത്തിനും വിശ്രമത്തിനും കാരണമാകുന്നു നാഡീവ്യൂഹംകൂടാതെ രക്തസമ്മർദ്ദം സാധാരണ നിലയിലാക്കുന്നു.