സംഗീത ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾ. സംഗീതത്തിൽ മ്യൂസിക്കൽ എക്സ്പ്രസീവ് എന്നാൽ സംഗീത ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന മാർഗങ്ങൾ

പുരാതന ഗ്രീക്ക് തത്ത്വചിന്തകനായ പ്ലേറ്റോയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ലോകത്ത് നിലനിൽക്കുന്ന എല്ലാത്തിനും ജീവിതവും വിനോദവും നൽകുന്ന സംഗീതം ഭൂമിയിലെ മനോഹരവും ഉദാത്തവുമായ ആൾരൂപമാണ്.

മറ്റേതൊരു കലാരൂപത്തെയും പോലെ സംഗീതത്തിനും അതിന്റേതായ സ്വഭാവമുണ്ട് പ്രത്യേക സവിശേഷതകൾപ്രകടിപ്പിക്കുന്ന മാർഗങ്ങളും. ഉദാഹരണത്തിന്, പെയിന്റിംഗ് പോലെയുള്ള വിവിധ പ്രതിഭാസങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കാൻ സംഗീതത്തിന് കഴിയില്ല, പക്ഷേ അതിന് ഒരു വ്യക്തിയുടെ അനുഭവങ്ങൾ വളരെ കൃത്യമായും സൂക്ഷ്മമായും അറിയിക്കാൻ കഴിയും. വൈകാരികാവസ്ഥ. അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം ഒരു സംഗീതജ്ഞന്റെ മനസ്സിൽ രൂപപ്പെടുന്ന കലാപരവും അന്തർലീനവുമായ ചിത്രങ്ങളിലാണ്, അവൻ ഒരു സംഗീതസംവിധായകനോ അവതാരകനോ ശ്രോതാവോ ആകട്ടെ.

ഓരോ കലാരൂപത്തിനും അതിന്റേതായ ഭാഷയുണ്ട്. സംഗീതത്തിൽ, ശബ്ദങ്ങളുടെ ഭാഷ അത്തരമൊരു ഭാഷയായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

അപ്പോൾ എന്താണ് പ്രധാനം സംഗീത ഭാവപ്രകടനംസംഗീതം എങ്ങനെ ജനിക്കുന്നു എന്നതിന്റെ രഹസ്യം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു?

• ഏതൊരു സംഗീതത്തിന്റെയും അടിസ്ഥാനം, അതിന്റെ മുൻനിര തുടക്കമാണ് ഈണം. മെലഡി ഒരു വികസിതവും സമ്പൂർണ്ണവുമായ സംഗീത ചിന്തയാണ്, ഒരു ശബ്ദത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് വളരെ വ്യത്യസ്തമായിരിക്കും - മിനുസമാർന്നതും ഞെരുക്കമുള്ളതും, ശാന്തവും സന്തോഷപ്രദവും, മുതലായവ.
• സംഗീതത്തിൽ, മെലഡി എല്ലായ്പ്പോഴും മറ്റൊരു ആവിഷ്കാര മാർഗത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കാനാവാത്തതാണ് - താളംഅതില്ലാതെ അത് നിലനിൽക്കില്ല. നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്തത് ഗ്രീക്ക്റിഥം എന്നത് "ഡൈമൻഷണാലിറ്റി" ആണ്, അതായത്, ഹ്രസ്വവും ദൈർഘ്യമേറിയതുമായ ശബ്ദങ്ങളുടെ ഏകീകൃതവും ഏകോപിതവുമായ ഒന്നിടവിട്ട്. സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെ സ്വാധീനിക്കാൻ കഴിവുള്ള താളമാണിത്. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു സംഗീതത്തിന് ഗാനരചന നൽകുന്നത് സുഗമമായ താളം, ചില ആവേശം - ഇടയ്ക്കിടെയുള്ള താളം.
• പ്രാധാന്യം കുറവല്ല വിഷമിക്കുകആവിഷ്കാര മാർഗമായി. രണ്ട് തരങ്ങളുണ്ട്: വലുതും ചെറുതുമായ. അവർ തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം അതാണ് പ്രധാന സംഗീതംശ്രോതാക്കളിൽ വ്യക്തവും സന്തോഷകരവുമായ വികാരങ്ങൾ ഉളവാക്കുന്നു, അതേസമയം പ്രായപൂർത്തിയാകാത്തത് അൽപ്പം സങ്കടവും സ്വപ്നവും ഉളവാക്കുന്നു.
• പേസ്- ഒരു പ്രത്യേക സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കുന്ന വേഗത പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് വേഗതയുള്ള (അലെഗ്രോ), സ്ലോ (അഡാജിയോ) അല്ലെങ്കിൽ മിതമായ (ആൻഡാന്റേ) ആകാം.
• സംഗീത ആവിഷ്കാരത്തിനുള്ള ഒരു പ്രത്യേക മാർഗമാണ് തടി.ഇത് ശബ്ദത്തിന്റെ വർണ്ണത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, ഏത് ശബ്ദത്തിന്റെയും ഉപകരണങ്ങളുടെയും സവിശേഷത. ഒരു സംഗീത ഉപകരണത്തിന്റെ മനുഷ്യൻ അല്ലെങ്കിൽ "ശബ്ദം" വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുന്നത് തടിക്ക് നന്ദി.

സംഗീത ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ അധിക മാർഗങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു ഇൻവോയ്സ്- ഒരു പ്രത്യേക മെറ്റീരിയൽ എങ്ങനെ പ്രോസസ്സ് ചെയ്യുന്നു, സ്ട്രോക്കുകൾഅല്ലെങ്കിൽ ശബ്ദങ്ങൾ വേർതിരിച്ചെടുക്കാനുള്ള വഴികൾ, ചലനാത്മകത- ശബ്ദത്തിന്റെ ശക്തി.

മേൽപ്പറഞ്ഞ എല്ലാ പ്രകടന മാർഗങ്ങളുടെയും അല്ലെങ്കിൽ അവയുടെ ഭാഗത്തിന്റെയും യോജിപ്പുള്ള സംയോജനത്തിന് നന്ദി, ജീവിതത്തിൽ മിക്കവാറും എല്ലായിടത്തും സംഗീതം നമ്മോടൊപ്പമുണ്ട്.

സംഗീതത്തിന്റെ ലോകം സമ്പന്നവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമാണ്. ഈ ലോകത്തിന്റെ സൗന്ദര്യം കാണാൻ, നിങ്ങൾ സംഗീതം മനസ്സിലാക്കാനും സംഗീത ഭാഷ പഠിക്കാനും മനസ്സിലാക്കാനും പഠിക്കേണ്ടതുണ്ട് സംഗീത ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾ.

നമ്മുടെ ആത്മാവിന്റെ ചരടുകളെ സ്പർശിക്കുന്ന സംഗീതം നാം കേൾക്കുമ്പോൾ, ഞങ്ങൾ അതിനെ വിശകലനം ചെയ്യുന്നില്ല, അതിനെ പ്രത്യേക ഘടകങ്ങളായി വിഘടിപ്പിക്കുന്നില്ല. ഞങ്ങൾ കേൾക്കുന്നു, സഹതപിക്കുന്നു, സന്തോഷിക്കുന്നു അല്ലെങ്കിൽ ദുഃഖിക്കുന്നു. ഞങ്ങളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം സംഗീതം ഒന്നാണ്. എന്നാൽ സൃഷ്ടിയെ നന്നായി മനസ്സിലാക്കുന്നതിന്, സംഗീതത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളെക്കുറിച്ചും സംഗീതത്തിന്റെ ആവിഷ്‌കാര മാർഗങ്ങളെക്കുറിച്ചും നമുക്ക് ഒരു ധാരണ ഉണ്ടായിരിക്കണം.

സംഗീത ശബ്ദങ്ങൾ

സംഗീത ശബ്‌ദങ്ങൾക്ക്, ശബ്ദ ശബ്‌ദങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഒരു നിശ്ചിത ഉയരവും ദൈർഘ്യവും, ചലനാത്മകതയും തടിയും ഉണ്ട്. മീറ്ററും താളവും, യോജിപ്പും രജിസ്റ്ററും, മോഡ്, ടെമ്പോ, വലുപ്പം എന്നീ ആശയങ്ങൾ സംഗീത ശബ്ദങ്ങൾക്ക് ബാധകമാണ്. ഈ ഘടകങ്ങളെല്ലാം സംഗീത ആവിഷ്കാരത്തിനുള്ള മാർഗങ്ങളാണ്.

സംഗീത ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ

മെലഡി

ചില സമയങ്ങളിൽ നമ്മുടെ തലയിൽ ഒരു ഭ്രാന്തമായ ഉദ്ദേശ്യം മുഴങ്ങുന്നുവെന്നോ അല്ലെങ്കിൽ ഞങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന ഒരു പാട്ട് മുഴക്കുന്നുവെന്നോ ചിന്തിച്ച് ഞങ്ങൾ സ്വയം പിടിക്കുന്നു. ഈ സന്ദർഭങ്ങളിൽ അത് മുഴങ്ങുന്നു ഈണം- സംഗീത ചിന്ത ഏകകണ്ഠമായി പ്രകടിപ്പിച്ചു. അകമ്പടി ഇല്ലാതെ മുഴങ്ങുന്ന ഒരു മെലഡി ഒരു സ്വതന്ത്ര കൃതിയായിരിക്കാം, ഉദാഹരണത്തിന്, നാടൻ പാട്ടുകൾ. ഈ ഗാനങ്ങളുടെ സ്വഭാവം വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ് - ദുഃഖം, ദുഃഖം, ദുഃഖം, സന്തോഷവും ധൈര്യവും. മെലഡിയാണ് അടിസ്ഥാനം സംഗീത കല, അതിൽ, ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, സംഗീത ചിന്ത പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.

ഈണത്തിന് അതിന്റേതായ ഘടനാ നിയമങ്ങളുണ്ട്. മെലഡി വ്യക്തിഗത ശബ്ദങ്ങൾ കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, എന്നാൽ ഈ ശബ്ദങ്ങൾ തമ്മിൽ ഒരു ബന്ധമുണ്ട്. ശബ്ദങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത ഉയരങ്ങളിൽ ആകാം - താഴ്ന്ന, ഇടത്തരം, ഉയർന്നത്. അവ നീളമോ ചെറുതോ ആകാം. ഈണം ദൈർഘ്യമേറിയതും സുസ്ഥിരവുമായ ശബ്ദങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണെങ്കിൽ, മെലഡി വിശ്രമത്തോടെയും ആഖ്യാനാത്മകമായും മുഴങ്ങുന്നു. ഈണം ചെറിയ ശബ്ദങ്ങളാൽ നിർമ്മിതമാണെങ്കിൽ, അത് ചലിക്കുന്നതും വേഗതയുള്ളതും ലാസി ക്യാൻവാസായി മാറും.

ലാഡ്

സ്ഥിരവും അസ്ഥിരവുമായ ശബ്ദങ്ങളുണ്ട്. സ്ഥിരമായ ശബ്‌ദങ്ങൾ വ്യക്തമാണ്, അവ പിന്തുണയ്‌ക്കുന്നു, അസ്ഥിരമായവ ശബ്‌ദമുണ്ടാക്കുന്നു. അസ്ഥിരമായ ശബ്ദത്തിൽ മെലഡി നിർത്തുന്നത് തുടരുകയും സ്ഥിരമായ ശബ്ദങ്ങളിലേക്ക് മാറുകയും ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്. അല്ലെങ്കിൽ അവർ പറയുന്നതുപോലെ: അസ്ഥിരമായ ശബ്ദങ്ങൾ സ്ഥിരമായ ശബ്ദങ്ങളായി മാറുന്നു. അസ്ഥിരവും സുസ്ഥിരവുമായ ശബ്ദങ്ങളുടെ ബന്ധമാണ് സംഗീത സംഭാഷണത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം. അസ്ഥിരവും സുസ്ഥിരവുമായ ശബ്ദങ്ങളുടെ അനുപാതം രൂപപ്പെടുന്നു വിഷമിക്കുക. ലാഡ് ക്രമവും സംവിധാനവും നിർണ്ണയിക്കുകയും ശബ്ദങ്ങളുടെ ഒരു ശ്രേണിയെ അർത്ഥവത്തായ മെലഡിയാക്കി മാറ്റുകയും ചെയ്യുന്നു.

സംഗീതത്തിൽ നിരവധി ഫ്രെറ്റുകൾ ഉണ്ട്, ഏറ്റവും സാധാരണമായത് വലുതും ചെറുതുമായ ഫ്രെറ്റുകൾ ആണ്. ഈണത്തിന്റെ സ്വഭാവം മോഡിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈണം പ്രധാനമാണെങ്കിൽ, അത് ഉന്മേഷദായകവും ഉന്മേഷദായകവുമാണ്, ചെറുതാണെങ്കിൽ, അത് സങ്കടവും സങ്കടവും തോന്നുന്നു. ഈണം ശ്രുതിമധുരമായിരിക്കാം, അല്ലെങ്കിൽ അത് പ്രഖ്യാപനമായിരിക്കാം, സമാനമായി മനുഷ്യ സംസാരം- പാരായണം.

രജിസ്റ്റർ ചെയ്യുന്നു

ശബ്ദത്തിന്റെ സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, ശബ്ദങ്ങളെ രജിസ്റ്ററുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു - മുകളിൽ, നടുക്ക്, താഴെ.

മിഡ്-റേഞ്ച് ശബ്ദങ്ങൾ മൃദുവും പൂർണ്ണ ശരീരവുമാണ്. താഴ്ന്ന ശബ്ദങ്ങൾ ഇരുണ്ടതും കുതിച്ചുയരുന്നതുമാണ്. ഉയർന്ന ശബ്ദങ്ങൾ തെളിച്ചമുള്ളതും ശ്രുതിപരവുമാണ്. ഉയർന്ന ശബ്ദങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെ, നിങ്ങൾക്ക് പക്ഷികളുടെ ചിലവ്, തുള്ളികൾ, പ്രഭാതം എന്നിവ ചിത്രീകരിക്കാൻ കഴിയും. ഉദാഹരണത്തിന്, പിയാനോയുടെ ഉയർന്ന രജിസ്റ്ററിൽ ഗ്ലിങ്കയുടെ "ലാർക്ക്" എന്ന ഗാനത്തിൽ, ചെറിയ ദൈർഘ്യമുള്ള ഒരു മെലഡി, ചെറിയ അലങ്കാരങ്ങൾ മുഴങ്ങുന്നു. പക്ഷികളുടെ ഓവർഫ്ലോകളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നതാണ് ഈ രാഗം.

താഴ്ന്ന ശബ്ദങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെ, ഒരു റാസ്ബെറി മരത്തിൽ ഒരു കരടിയെ നമുക്ക് ചിത്രീകരിക്കാം, ഇടിമുഴക്കം. ഉദാഹരണത്തിന്, മുസ്സോർഗ്സ്കി, ഒരു എക്സിബിഷനിലെ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള കന്നുകാലി എന്ന നാടകത്തിൽ ഒരു കനത്ത വണ്ടിയെ വളരെ വിശ്വസനീയമായി ചിത്രീകരിച്ചു.

താളം

ഈണത്തിന് പിച്ചിൽ മാത്രമല്ല, സമയത്തിലും ഒരു ക്രമമുണ്ട്. ദൈർഘ്യമനുസരിച്ചുള്ള ശബ്ദങ്ങളുടെ അനുപാതത്തെ വിളിക്കുന്നു താളം. ഈണത്തിൽ, എത്ര ദൈർഘ്യമേറിയതും ഹ്രസ്വവുമായ ശബ്ദങ്ങൾ മാറിമാറി വരുന്നതായി നാം കേൾക്കുന്നു. ശാന്തമായ വേഗതയിൽ സുഗമമായ ശബ്ദങ്ങൾ - മെലഡി മിനുസമാർന്നതും തിരക്കില്ലാത്തതുമാണ്. വിവിധ കാലയളവുകൾ - ദൈർഘ്യമേറിയതും ചെറിയ ശബ്ദങ്ങൾ- മെലഡി വഴക്കമുള്ളതും വിചിത്രവുമാണ്.

നമ്മുടെ ജീവിതം മുഴുവൻ താളത്തിന് വിധേയമാണ്: ഹൃദയം താളാത്മകമായി മിടിക്കുന്നു, നമ്മുടെ ശ്വാസം താളാത്മകമായി. ഋതുക്കൾ താളാത്മകമായി മാറിമാറി വരുന്നു, രാവും പകലും മാറുന്നു. താളാത്മകമായ ചുവടുകളും ചക്രങ്ങളുടെ ശബ്ദവും. ക്ലോക്കിന്റെ കൈകൾ തുല്യമായി ചലിക്കുകയും ഫിലിമിന്റെ ഫ്രെയിമുകൾ മിന്നുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഭൂമിയുടെ ചലനം നമ്മുടെ മുഴുവൻ ജീവിതത്തിന്റെയും താളം നിർണ്ണയിക്കുന്നു: ഒരു ദിവസത്തിൽ 24 മണിക്കൂർ ഉണ്ട് - ഈ സമയത്ത് ഭൂമി അതിന്റെ അച്ചുതണ്ടിന് ചുറ്റും കറങ്ങുന്നു. ഭൂമി ഒരു വർഷത്തിൽ സൂര്യനു ചുറ്റും ഒരു വിപ്ലവം നടത്തുന്നു.

സംഗീതത്തിൽ താളമുണ്ട്. താളം ഒരു പ്രധാന സംഗീത ഘടകമാണ്. താളത്തിലൂടെയാണ് നമുക്ക് വാൾട്ട്സ്, പോൾക്ക, മാർച്ച് എന്നിവ തമ്മിൽ വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുന്നത്. ദൈർഘ്യത്തിന്റെ ഒന്നിടവിട്ടുള്ളതിനാൽ താളം ഏറ്റവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണമായിരിക്കും - ദൈർഘ്യമേറിയതോ ചെറുതോ.

മീറ്റർ

താളത്തിന്റെ എല്ലാ വൈവിധ്യങ്ങളോടും കൂടി, ഈണത്തിലെ വ്യക്തിഗത ശബ്ദങ്ങൾ താളാത്മകവും ഭാരമേറിയതും കൃത്യമായ ഇടവേളകളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതുമാണ്. വാൾട്ട്സിൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, നമ്മൾ ഇതരമാറ്റം കേൾക്കുന്നു - ഒന്ന്, രണ്ട്, മൂന്ന്. നൃത്തത്തിൽ ദമ്പതികൾ വട്ടമിട്ടു പറക്കുന്നത് ദൃശ്യപരമായി നമുക്ക് അനുഭവപ്പെടുന്നു. ഞങ്ങൾ ഒരു മാർച്ചിന്റെ ശബ്ദത്തിലേക്ക് നീങ്ങുമ്പോൾ, നമുക്ക് ഒരു ഏകീകൃത ബദൽ അനുഭവപ്പെടുന്നു - ഒന്ന്, രണ്ട്, ഒന്ന്, രണ്ട്.

ശക്തവും ദുർബലവുമായ ഭാഗങ്ങളുടെ (പെർക്കുസീവ്, ലൈറ്റർ അൺസ്ട്രെസ്ഡ്) ഒന്നിടവിട്ട് വിളിക്കുന്നു മീറ്റർ. വാൾട്ട്‌സിൽ, മൂന്ന് ബീറ്റ്-സ്റ്റെപ്പുകളുടെ ഒന്നിടവിട്ട് ഞങ്ങൾ കേൾക്കുന്നു - ശക്തമായ, ദുർബലമായ, ദുർബലമായ - ഒന്ന്, രണ്ട്, മൂന്ന്. ഷെയർ എന്നത് എണ്ണലിന്റെ വേഗതയാണ്, ഇവ യൂണിഫോം ബീറ്റ്-സ്റ്റെപ്പുകളാണ്, പ്രധാനമായും ക്വാർട്ടർ കാലയളവുകളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.

ജോലിയുടെ തുടക്കത്തിൽ, ജോലിയുടെ വലുപ്പം സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, രണ്ട് പാദങ്ങൾ, മുക്കാൽ ഭാഗം, നാല് പാദങ്ങൾ. വലുപ്പം മുക്കാൽ ഭാഗമാണെങ്കിൽ, ജോലിയിൽ മൂന്ന് സ്പന്ദനങ്ങൾ നിരന്തരം ആവർത്തിക്കുമെന്നാണ് ഇതിനർത്ഥം: ആദ്യത്തേത് ശക്തമാണ്, ഞെട്ടൽ, രണ്ടാമത്തേതും മൂന്നാമത്തേതും ദുർബലവും സമ്മർദ്ദമില്ലാത്തതുമാണ്. ഓരോ ബീറ്റ്-സ്റ്റെപ്പും ഒരു പാദത്തിന്റെ ദൈർഘ്യത്തിന് തുല്യമായിരിക്കും. ബീറ്റ്സ്-സ്റ്റെപ്പുകൾ ഏത് വേഗതയിൽ നീങ്ങും - സൃഷ്ടിയുടെ തുടക്കത്തിൽ കമ്പോസർ സൂചിപ്പിക്കുന്നു - സാവധാനം, വേഗത്തിൽ, ശാന്തമായി, മിതമായ രീതിയിൽ.

ഇന്ന് നമ്മൾ മ്യൂസിക്കൽ എക്സ്പ്രഷന്റെ മാർഗങ്ങളെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു - മെലഡി, മോഡ്, രജിസ്റ്ററുകൾ, റിഥം, മീറ്റർ. നമുക്ക് സംഗീത ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്യാം: ടെമ്പോ, ഹാർമണി, ന്യൂനൻസ്, സ്ട്രോക്കുകൾ, ടിംബ്രെ, ഫോം.

കാണാം!

ആത്മാർത്ഥതയോടെ, ഐറിന അനിഷ്ചെങ്കോ

ഓരോ കലയ്ക്കും വികാരങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള സ്വന്തം സാങ്കേതികതകളും സംവിധാനങ്ങളും ഉണ്ട്, അതിനാൽ സംഗീതത്തിന് അതിന്റേതായ ഭാഷയുണ്ട്. ടിംബ്രെ, ടെമ്പോ, മോഡ്, റിഥം, സൈസ്, രജിസ്‌റ്റർ, ഡൈനാമിക്‌സ്, മെലഡി എന്നിവയാണ് സംഗീത ആവിഷ്‌കാരത്തിന്റെ മാർഗങ്ങൾ. കൂടാതെ, സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം വിശകലനം ചെയ്യുമ്പോൾ, ഉച്ചാരണവും താൽക്കാലികവും, സ്വരസൂചകമോ യോജിപ്പോ കണക്കിലെടുക്കുന്നു.

മെലഡി

മെലഡി രചനയുടെ ആത്മാവാണ്, ജോലിയുടെ മാനസികാവസ്ഥ മനസിലാക്കാനും സങ്കടത്തിന്റെയോ വിനോദത്തിന്റെയോ വികാരങ്ങൾ അറിയിക്കാനും ഇത് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു, മെലഡി പെട്ടെന്നുള്ളതോ മിനുസമാർന്നതോ ഞെട്ടിക്കുന്നതോ ആകാം. ഇതെല്ലാം രചയിതാവ് എങ്ങനെ കാണുന്നു എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

പേസ്

ടെമ്പോ പ്രകടനത്തിന്റെ വേഗത നിർണ്ണയിക്കുന്നു, അത് മൂന്ന് വേഗതയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു: വേഗത കുറഞ്ഞതും വേഗതയേറിയതും മിതമായതും. അവരുടെ പദവിക്കായി, ഞങ്ങൾക്ക് വന്ന പദങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു ഇറ്റാലിയൻ. അതിനാൽ, സ്ലോ - അഡാജിയോ, ഫാസ്റ്റ് - പ്രെസ്റ്റോ, അല്ലെഗ്രോ എന്നിവയ്ക്ക്, മിതമായ - ആൻഡാന്റേ. കൂടാതെ, വേഗത വേഗതയുള്ളതും ശാന്തവുമാണ്.

താളവും സമയ ഒപ്പും

സംഗീത ആവിഷ്കാരത്തിനുള്ള ഉപാധികളായ താളവും മീറ്ററും സംഗീതത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥയും ചലനവും നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ജീവിതത്തിൽ നമ്മെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള താളങ്ങൾ പോലെ, താളം വ്യത്യസ്തവും, ശാന്തവും, തുല്യവും, ഞെട്ടിപ്പിക്കുന്നതും, സമന്വയിപ്പിച്ചതും, വ്യക്തവുമാണ്. സംഗീതം എങ്ങനെ പ്ലേ ചെയ്യണമെന്ന് നിർണ്ണയിക്കുന്ന സംഗീതജ്ഞർക്കുള്ളതാണ് വലുപ്പം. ക്വാർട്ടേഴ്സുകളുടെ രൂപത്തിൽ അവ ഭിന്നസംഖ്യകളായി എഴുതിയിരിക്കുന്നു.

ലാഡ്

സംഗീതത്തിലെ മോഡ് അതിന്റെ ദിശ നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ഇത് പ്രായപൂർത്തിയാകാത്ത ആളാണെങ്കിൽ, അത് സങ്കടകരമോ വിഷാദമോ ചിന്താപൂർവകമായ സ്വപ്നമോ, ഒരുപക്ഷേ ഗൃഹാതുരത്വമോ ആണ്. മേജർ സന്തോഷകരമായ, സന്തോഷകരമായ, വ്യക്തമായ സംഗീതവുമായി യോജിക്കുന്നു. ഒരു പ്രായപൂർത്തിയാകാത്തയാളെ ഒരു മേജർ ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുമ്പോൾ മോഡ് വേരിയബിൾ ആയിരിക്കാം.

ടിംബ്രെ

ടിംബ്രെ സംഗീതത്തിന് നിറങ്ങൾ നൽകുന്നു, അതിനാൽ സംഗീതത്തെ സോണറസ്, ഡാർക്ക്, ലൈറ്റ് എന്നിങ്ങനെ വിശേഷിപ്പിക്കാം. ഓരോ സംഗീത ഉപകരണത്തിനും അതിന്റേതായ ടിംബ്രും അതുപോലെ ഒരു പ്രത്യേക വ്യക്തിയുടെ ശബ്ദവുമുണ്ട്.

രജിസ്റ്റർ ചെയ്യുക

സംഗീതത്തിന്റെ രജിസ്റ്ററിനെ താഴ്ന്ന, ഇടത്തരം, ഉയർന്ന എന്നിങ്ങനെ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു, എന്നാൽ ഇത് മെലഡി അവതരിപ്പിക്കുന്ന സംഗീതജ്ഞർക്കോ അല്ലെങ്കിൽ ജോലി വിശകലനം ചെയ്യുന്ന വിദഗ്ധർക്കോ നേരിട്ട് പ്രധാനമാണ്.

സ്വരസംവിധാനം, ഉച്ചാരണം, താൽക്കാലികമായി നിർത്തൽ തുടങ്ങിയ മാർഗങ്ങൾ കമ്പോസർ എന്താണ് പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതെന്ന് വ്യക്തമായി മനസ്സിലാക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു.

വീഡിയോയിലെ സംഗീത പ്രകടനത്തിനുള്ള മാർഗങ്ങൾ

സംഗീത രൂപം:

സംഗീത സൃഷ്ടികളുടെ വിശകലനം:

സംഗീതത്തിലെ പ്രചോദനം, വാക്യം, വാക്യം:

മ്യൂസിക്കൽ എക്സ്പ്രഷന്റെ അർത്ഥംസംഗീതം ശബ്ദങ്ങളുടെ ഭാഷയാണ്. വ്യത്യസ്ത ഘടകങ്ങൾ സംഗീത ഭാഷ (പിച്ച്, രേഖാംശം, ഉച്ചത്തിലുള്ള ശബ്ദം, ശബ്ദങ്ങളുടെ നിറം മുതലായവ) വ്യത്യസ്ത മാനസികാവസ്ഥകൾ പ്രകടിപ്പിക്കാനും വ്യത്യസ്തമായ സൃഷ്ടിക്കാനും സംഗീതസംവിധായകരെ സഹായിക്കുന്നു. സംഗീത ചിത്രങ്ങൾ. സംഗീത ഭാഷയുടെ ഈ ഘടകങ്ങളെ എന്നും വിളിക്കുന്നു സംഗീത ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾ. ആകെ 10 ഉണ്ട്:

രജിസ്റ്റർ 6. മീറ്റർ ടിംബ്രെ 7. ഫ്രെറ്റ് പേസ് 8. യോജിപ്പ് ഡൈനാമിക്സ് 9. ഇൻവോയ്സ് താളം 10. താളം

എംആൺ(ഇടതൂർന്ന, ശോഭയുള്ള ടോൺ) സ്ത്രീ(ഊഷ്മളമായ, സുതാര്യമായ ടോൺ) മിക്സഡ് (പൂർണ്ണമായ, സമ്പന്നമായ, ശോഭയുള്ള ടോൺ) കുട്ടികളുടെഗായകസംഘം (ലൈറ്റ്, ലൈറ്റ് ടിംബ്രെ).

പിയു - കൂടുതൽ ഞാന് ഇല്ല - കുറവ് നോൺ ട്രോപ്പോ - വളരെയധികം അല്ല മോൾട്ടോ അസ്സായി - വളരെ വളരെ subito - പെട്ടെന്ന്, അപ്രതീക്ഷിതമായി poco - കുറച്ച് poco a poco - കുറച്ച്, കുറച്ച്

അടിസ്ഥാന പദവികൾ ഡൈനാമിക് ഷേഡുകൾ:

ക്രെസെൻഡോ - ക്രെസ്ക് . - ശക്തിപ്പെടുത്തൽ

സ്ഫോർസാൻഡോ - sforc., sfc., sf .- പെട്ടെന്ന് ബലപ്പെടുത്തുന്നു

subito forte- സബ്.എഫ്. - പെട്ടെന്ന് ഉച്ചത്തിൽ

ഡിമിനുഎൻഡോ - മങ്ങിയ . - ശബ്ദം കുറയ്ക്കുക, ദുർബലപ്പെടുത്തുക

ഡിക്രെസെൻഡോ -കുറയ്ക്കുക . - ദുർബലപ്പെടുത്തൽ

സ്മോർസാൻഡോ - സ്മോർക്ക് . - മരവിപ്പിക്കൽ

മൊറെൻഡോ - മൊറെൻഡോ - മരവിപ്പിക്കൽ

ലളിതം- ഉള്ളത് മാത്രം ഒന്ന്ശക്തമായ ബീറ്റ് (ബൈപാർട്ടൈറ്റ്, ഉദാ. 2 4 അല്ലെങ്കിൽ ത്രികക്ഷി, ഉദാഹരണത്തിന്. 3 4 അഥവാ 3 8 ). കോംപ്ലക്സ്- ലളിതമായ സംയോജനം സമാനമായമീറ്റർ (രണ്ട് ഭാഗങ്ങൾ മാത്രം, ഉദാഹരണത്തിന്. 4 4 \u003d 2 4 + 2 4 അല്ലെങ്കിൽ ട്രിപ്പിൾ മാത്രം, ഉദാഹരണത്തിന്. 6 8 = 3 8 + 3 8). മിക്സഡ്- മീറ്ററുകളുടെ സംയോജനം വിവിധ(രണ്ട് ഭാഗങ്ങളും മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളും) തരം (ഉദാ. 5 4 = 2 4 + 3 4, അല്ലെങ്കിൽ 3 4 + 2 4, അല്ലെങ്കിൽ 7 4 = 2 4 + 2 4 + 3 4 മുതലായവ).

പോൾക്ക - 2 4 , പതിനാറാം കുറിപ്പുകളുള്ള റിഥമിക് ഗ്രൂപ്പുകൾ. വാൾട്ട്സ് - 3 4 , ആദ്യ ബീറ്റിൽ ഒരു ഉച്ചാരണത്തോടുകൂടിയ അകമ്പടി. മാർച്ച് - 4 4 , ഡോട്ടഡ് റിഥം.

യാംബ്: ചോറി: ഡാക്റ്റൈൽ:

2. എന്ത് മീറ്റർ തരങ്ങൾപിന്നെ എന്ത് പ്രത്യേകത മെട്രിക് സ്വീകരണംലാത്വിയൻ കമ്പോസർ ഉപയോഗിച്ചു റൊമാൽഡ് കാൽസ്ഒഎൻ. എസ്ലാത്വിയൻ പ്രോസസ്സ് ചെയ്യുമ്പോൾ നാടൻ പാട്ട് "എആർ മെയ്തം ഡങ്കോട്ട് ഗജു» ?..................................................................................................................................................

..................................................................................................................................................

ആർ. കാൽസൺസ്. ലാറ്റിൻ പ്രോസസ്സിംഗ്. നാർ. പാട്ടുകൾ “ആർമെയിറ്റം ഡാൻകോട്ട് ജിā ജു"

3. ഇനിപ്പറയുന്ന സംഗീത ഉദാഹരണങ്ങളെ 24, 34 ലെ അളവുകളായി വിഭജിക്കുക, തുടർന്ന് പ്ലേ ചെയ്യുക അല്ലെങ്കിൽ പാടുക:

4. വാചകം പൂർത്തിയാക്കുക!

ലാലേട്ടൻസാധാരണയായി ......................... ടെമ്പോയിലും ........... ......... ...................... ഡൈനാമിക്സ്, ഒപ്പം ജാഥകൾ- ....................................... വേഗതയിലും ....... ........................................... ചലനാത്മകത. ഒഴിവാക്കലാണ് ശവസംസ്കാര മാർച്ചുകൾ, ആരുടെ ടെമ്പോ എപ്പോഴും ............................................, ചലനാത്മകതയും -............ .

5. ഈ അവസാനങ്ങളോടൊപ്പം റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ എന്ത് വാക്കുകൾ ഉച്ചരിക്കുന്നു:
..............………….ജോ, .......................ചെ, ....................... ഷെൻഡോ?

ചിന്തിക്കുക:

ട്രൈക്കോഡ്- അടങ്ങുന്ന ഒരു മോഡ് മൂന്ന്ശബ്ദങ്ങൾ.

ടെട്രാകോർഡ്- അടങ്ങുന്ന ഒരു മോഡ് നാല്ശബ്ദങ്ങൾ.

പെന്ററ്റോണിക് സ്കെയിൽ- മോഡ്, അടങ്ങുന്ന അഞ്ച്ശബ്ദങ്ങൾ.

ഏഴ്-വേഗതഫ്രെറ്റുകൾ (മേജർ, മൈനർ, പഴയ ഫ്രെറ്റുകൾ).

മ്യൂസിക്കൽ എക്സ്പ്രസീവ് എന്നാൽ സംഗീതത്തിൽ

ഇൻവോയ്സ് (ലാറ്റിനിൽ നിന്ന് "പ്രോസസ്സിംഗ്")

മെലഡി

രജിസ്റ്റർ ചെയ്യുക (ലാറ്റിനിൽ നിന്ന് "ലിസ്റ്റ്", "ലിസ്റ്റ്")–

ടെമ്പോ (ലാറ്റിൽ നിന്ന്, ഇറ്റ്. "സമയം")

മീറ്റർ

താളം

സമയ ഒപ്പ്

ഫ്രറ്റ് ടോണിക്ക് ഏകീകരിക്കുന്ന പിച്ച് അനുപാതങ്ങളുടെ ഒരു സംവിധാനം. ഏറ്റവും സാധാരണമായ മോഡുകൾ വലുതും ചെറുതുമാണ് .

ഹാർമണി

സ്ട്രോക്ക് (ജർമ്മൻ "ലൈൻ", "ലൈൻ" എന്നിവയിൽ നിന്ന്) ലെഗാറ്റോ, നോൺ ലെഗാറ്റോ, സ്റ്റാക്കാറ്റോ, സ്പിക്കാറ്റോ, ഡിറ്റാച്ച്, മാർക്കറ്റോ).

സംഗീത രൂപം–

______________________________________________________________

സംഗീത രൂപത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ. കാലഘട്ടം

നിർമ്മാണം

സംഗീത രൂപത്തിന്റെ വിഭജനത്തിന്റെ അടയാളങ്ങൾനിർമ്മിക്കുന്നു:

താൽക്കാലികമായി നിർത്തുക, താരതമ്യേന ദൈർഘ്യമേറിയ ശബ്ദത്തിൽ നിർത്തുക, ഒരു മെലഡിക്-റിഥമിക് രൂപത്തിന്റെ ആവർത്തനം, പലപ്പോഴും ഒരേ നീളത്തിലുള്ള ഉന്മേഷം, രജിസ്റ്ററുകളുടെ മാറ്റം, ഷേഡുകൾ (അതോടൊപ്പം സിസൂറകൾ ഉണ്ടാകണമെന്നില്ല).

സംഗീത രൂപത്തിലുള്ള നിർമ്മാണങ്ങൾ: പ്രേരണയും സബ്മോട്ടീവും, വാക്യം, വാക്യം. കാലഘട്ടം.

കൈസൂറ

പ്രേരണ -

പദപ്രയോഗം -

കാഡൻസ് -

കാലഘട്ടം (ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന് "ബൈപാസ്", "സർക്കിൾ")– താരതമ്യേന പൂർണ്ണമായ സംഗീത ആശയം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഏറ്റവും ചെറിയ ഹോമോഫോണിക് രൂപം. നിർദ്ദേശങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. (ഇത് ലളിതവും സങ്കീർണ്ണവും പ്രത്യേക ഘടനയും സംഭവിക്കുന്നു).

നിർമ്മാണ പദ്ധതികൾ:

രണ്ട് വാക്യങ്ങളിൽ: ab അല്ലെങ്കിൽ aa 1 ;

നിന്ന് മൂന്ന് വാക്യങ്ങൾ:

a - a 1 - a 2

ഒരു ബി സി

a b - b 1

a b a (a b a 1)

കാലഘട്ടം:

പിയാനോ ഓപ്പിനുള്ള ചോപിൻ എഫ്. 28: നമ്പർ 4, 6, 7, 20

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. "സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി" ബ്ലൂ ബേർഡ് വേരിയേഷൻ

ചൈക്കോവ്സ്കി പി "സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി" സിൽവർ ഫെയറി വേരിയേഷൻ

_______________________________________________________________________

സംഗീത, നൃത്ത വിഭാഗങ്ങൾ. സംഗീത ശൈലികളും ട്രെൻഡുകളും

• ശൈലിയുടെയും വിഭാഗത്തിന്റെയും ആശയങ്ങൾ.
• പ്രധാന ചരിത്രപരമായ സംഗീത ശൈലികൾദിശകളും, അവരുടെ പ്രതിനിധികളും.
• നൃത്തങ്ങളുടെ തരങ്ങൾ (നാടോടി, ബോൾറൂം, ക്ലാസിക്കൽ, മോഡേൺ), അവയുടെ പ്രധാന രൂപങ്ങൾ.
• പ്രോഗ്രാം സംഗീതം.

തരം (ഫ്രഞ്ച് "ജനുസ്സ്", "ദയ" എന്നിവയിൽ നിന്ന്) സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ തരങ്ങളും തരങ്ങളും അവയുടെ ഉത്ഭവം, പ്രകടനത്തിന്റെ അവസ്ഥകൾ, ധാരണ എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒന്നിലധികം മൂല്യമുള്ള ആശയം. വിഭാഗങ്ങളെ പ്രാഥമികമായും മറ്റുമായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു (ദ്വിതീയ - രചയിതാവിന്റെ കൃതികൾ നേരിട്ട് നൃത്തത്തിന് വേണ്ടിയുള്ളതല്ല) (കാണുക - ബോൺഫെൽഡ് എം. സംഗീതശാസ്ത്രത്തിന്റെ ആമുഖം, പേജ് 164)

നിലനിൽപ്പിന്റെ വ്യവസ്ഥകൾ അനുസരിച്ച് വിഭാഗങ്ങളുടെ വർഗ്ഗീകരണം:

1. വാമൊഴി പാരമ്പര്യത്തിന്റെ നാടോടി സംഗീതം (പാട്ടും ഉപകരണവും);
2. ലൈറ്റ് ഗാർഹിക, പോപ്പ്-വിനോദ സംഗീതം - സോളോ, എൻസെംബിൾ, വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ, ജാസ്, ബ്രാസ് ബാൻഡുകൾക്കുള്ള സംഗീതം;
3. ചെറിയ ഹാളുകൾക്കുള്ള ചേംബർ സംഗീതം, സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കും ചെറിയ സംഘങ്ങൾക്കും വേണ്ടി;
4. സിംഫണിക് സംഗീതം, കച്ചേരി ഹാളുകളിൽ വലിയ ഓർക്കസ്ട്രകൾ അവതരിപ്പിച്ചു;
5. കോറൽ സംഗീതം;
6. വേദിയിലെ പ്രകടനത്തിനായി ഉദ്ദേശിച്ചിട്ടുള്ള സംഗീത നാടക, നാടക സൃഷ്ടികൾ.

വിഭാഗങ്ങളെ വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ എന്നിങ്ങനെ വിഭജിക്കാം.

നൃത്തങ്ങളുടെ തരങ്ങൾ (നാടോടി, ബോൾറൂം, ക്ലാസിക്കൽ, മോഡേൺ), അവയുടെ പ്രധാന രൂപങ്ങൾ:

നാടൻ - നൃത്തം (സിംഗിൾ, ജോഡി, ഗ്രൂപ്പ്, മാസ്) നൃത്തം (ഗ്രൂപ്പ്, മാസ്), സ്ക്വയർ ഡാൻസ്, ലാൻസിയർ, റൗണ്ട് ഡാൻസ് (അലങ്കാര, ഗെയിം, ഡാൻസ്, പെയർ, മിക്സഡ്), ജോഡി മാസ് ഡാൻസുകൾ, സ്യൂട്ട്, ചിത്രം, ബാലെ (ഏക-ആക്ട് )

ക്ലാസിക് - വ്യത്യാസം, മോണോലോഗ്, സോളോ,പാസ് ഡി ഡ്യൂക്സ്, ഡ്യുയറ്റ്, പാസ് ഡി ട്രിയോസ്, ട്രിയോ, പാസ് ഡി കാട്രെ , ചെറിയ സംഘം (4-8 ആളുകൾ),പാസ് ഡി'ആക്ഷൻ , സ്യൂട്ട്, സിംഫണിക് ചിത്രം, കൊറിയോഗ്രാഫിക് മിനിയേച്ചർ, ബാലെ.

ബോൾറൂം ഡാൻസ് സ്പെഷ്യലൈസേഷൻ:
a) XV-XIX നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ചരിത്രപരവും ദൈനംദിനവുമായ നൃത്തങ്ങൾ:

മുടിവെട്ടുന്ന സ്ഥലം - courant, minuet, burre, rigaudon, volta, saltarella, gavotte, French quadrille, തുടങ്ങിയവ.

ബോൾറൂം - വാൾട്ട്സ്, പൊളോനൈസ്, പോൾക്ക, ടാംഗോ, ഫോക്‌സ്‌ട്രോട്ട് മുതലായവ, സോളോ, ഡ്യുയറ്റുകൾ, ട്രിയോസ്, പെയർ-മാസ് ഫോമുകൾ, സ്യൂട്ട്, പെയിന്റിംഗ്, ബാലെ (ഉദാഹരണത്തിന്, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ നൃത്തങ്ങളുടെ പദാവലിയിൽ);
b) ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ദൈനംദിന നൃത്തങ്ങൾ:സോളോ, ഡ്യുയറ്റ്, ട്രിയോ, പെയർ-മാസ്, മാസ്, സ്യൂട്ട് (ഉദാഹരണത്തിന്, 50കളിലെ നൃത്തങ്ങൾ),
പെയിന്റിംഗ്, ബാലെ (ഉദാ. "ന്യൂയോർക്ക് എക്സ്പോർട്ട് ഓപസ് ജാസ്"
ജെ. റോബിൻസ് മറ്റുള്ളവരും).

സി) XX-XXI നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സ്പോർട്സ് ബോൾറൂം നൃത്തം:
സ്പോർട്സ് കോമ്പോസിഷനുകൾ 10 വീതം പ്രശസ്തമായ നൃത്തങ്ങൾവ്യത്യസ്ത ക്ലാസുകളുടെ ജോഡികൾക്കായി, നമ്പറുകൾ കാണിക്കുക, സെക്വേ ഫോം, രൂപീകരണം (8 ജോഡികൾക്ക്, യൂറോപ്യൻ, ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ പതിപ്പുകൾ).
d) സ്പെഷ്യലൈസേഷൻപോപ്പ് നൃത്തം: സോളോ ഡാൻസുകൾ, ഡ്യുയറ്റുകൾ, ട്രിയോകൾ, ചെറിയ മേളങ്ങൾ (4-8 ആളുകൾ), മാസ് കോമ്പോസിഷനുകൾ, സ്യൂട്ട്, പെയിന്റിംഗ്, ബാലെ (പ്രോഗ്രാം കാണിക്കുക).

നൃത്തത്തിന്റെ ഹ്രസ്വ വിവരണം:

(വാൾട്ട്‌സ്, പോൾക്ക, മസുർക്ക, ഗാലോപ്പ്, ടാരന്റല്ല, സാർദാസ്)

• പേര് (ഉത്ഭവം), ദേശീയ വേരുകൾ, സ്വഭാവം;
• ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ഉത്ഭവത്തിന്റെ ചരിത്രം, മുൻഗാമികൾ;
• പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുടെ എണ്ണം അനുസരിച്ച് നൃത്തത്തിന്റെ തരം;
• പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന മാർഗങ്ങളുടെ സവിശേഷതകൾ (രൂപം, ടെമ്പോ, റിഥമിക് കണക്കുകൾ);
• പ്രകടന സവിശേഷതകൾ (വസ്ത്രങ്ങൾ, ഉപകരണങ്ങൾ, സ്ഥാനം);
• സംഗീത ഉദാഹരണങ്ങൾ.

പ്രോഗ്രാം സംഗീതം. ഉദാഹരണങ്ങൾ.

"പ്രോഗ്രാം മ്യൂസിക്" എന്ന പദം സാഹിത്യപരമോ ആഖ്യാനപരമോ ആയ ആശയങ്ങൾ, പ്ലോട്ടുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ശീർഷകത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ സൂചിപ്പിക്കുന്ന ചില ഇമേജുകൾ, മാനസികാവസ്ഥ, തരം എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള സൃഷ്ടികൾക്ക് F. Liszt അവതരിപ്പിച്ചു. സംഗീതം ഉപയോഗിച്ച് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയാത്തത് വെളിപ്പെടുത്താൻ പ്രോഗ്രാമിന്റെ ശീർഷകം സഹായിക്കുന്നു. ഉദാഹരണങ്ങൾ ഇവയാണ്:

"ബാൾഡ് പർവതത്തിലെ രാത്രി" ( സിംഫണിക് ചിത്രം) എം. മുസ്സോർഗ്സ്കി, ഓവർചർ-ഫാന്റസി "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്" പി. ചൈക്കോവ്സ്കി, റിംസ്കി-കോർസകോവ് എൻ. "ഷെഹറാസാഡ്",

എ വിവാൾഡിയും മറ്റുള്ളവരും എഴുതിയ "ദി സീസൺസ്".

ലളിതമായ സംഗീതവും നൃത്തരൂപങ്ങളും

ലളിതമായ സംഗീത രൂപങ്ങൾ: കാലയളവ്, ലളിതമായ ഒരു ഭാഗം, ലളിതമായ രണ്ട് ഭാഗം, ലളിതമായ മൂന്ന് ഭാഗം.

സംഗീത രൂപം- ഇത് സംഗീത ഭാഷയുടെ പ്രകടമായ മാർഗ്ഗങ്ങളിലൂടെ ഒരു പ്രത്യേക പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും വൈകാരികവുമായ ആലങ്കാരിക ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ ആൾരൂപമാണ് (ഒരു പ്രത്യേക നാടോടി-ദേശീയ സംസ്കാരത്തിന് സാധാരണ ചരിത്ര യുഗം) തത്സമയം അവതരിപ്പിച്ചു.

വർഗ്ഗീകരണം മധ്യകാലഘട്ടം മുതൽ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട് വരെയുള്ള ചരിത്രപരമായ വശത്തെ സംഗീത രൂപങ്ങൾ:

1. മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ വാചക-സംഗീത (സംഗീത-പാഠം, ചെറിയക്ഷരം) രൂപങ്ങൾ, നവോത്ഥാനം;
2. 19-20 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സ്വര രൂപങ്ങൾ;
3. ബറോക്കിന്റെ ഉപകരണ, സ്വര രൂപങ്ങൾ;
4. ബറോക്കിന്റെ ഉപകരണ രൂപങ്ങൾ;
5. ക്ലാസിക്കൽ ഉപകരണ രൂപങ്ങൾ;
6. ഓപ്പറ രൂപങ്ങൾ;
7. ബാലെയുടെ സംഗീതവും നൃത്തരൂപങ്ങളും;
8. സംഗീത രൂപങ്ങൾ 20-ാം നൂറ്റാണ്ട്

നൃത്ത കലയിൽ പ്രായോഗിക നൃത്ത സംഗീതവും നൃത്തത്തിനായി ഉദ്ദേശിക്കാത്ത കൃതികളും ഉപയോഗിക്കുന്നു.

സംഗീത രൂപത്തിന്റെ ഭാഗങ്ങളും അവയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളും അവതരണ തരങ്ങളും സംഗീത മെറ്റീരിയൽ.

ഭാഗങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ:

• ആമുഖം
• പ്രദർശനം
• ബൈൻഡർ
• മധ്യഭാഗം
• ആവർത്തിക്കുക
• ഫൈനൽ

ഇവയിൽ, സ്വതന്ത്ര തരത്തിലുള്ള അവതരണത്തിന് ഫംഗ്ഷനുകൾ ഉണ്ട്: എക്സ്പോസിഷൻ, മിഡിൽ, ഫൈനൽ. ഈ പ്രവർത്തനങ്ങൾ പൊതുവായും (വലിയ തോതിലുള്ള തലത്തിലും) പ്രാദേശികമായും (ചെറിയ തോതിൽ) ജോലിയിൽ ദൃശ്യമാകും. മൾട്ടി-ലെവൽ ഫംഗ്ഷനുകളുടെ സംയോജനം സംഗീത രൂപങ്ങളുടെ വിഭാഗങ്ങളുടെ മൾട്ടിഫങ്ഷണാലിറ്റിയിലേക്ക് നയിക്കുന്നു.

R. Zakharov, V. Panferov മറ്റ് നൃത്തസംവിധായകർ ഹൈലൈറ്റ്ഭാഗങ്ങൾ നൃത്ത രചന(സാധാരണയായി 3 മുതൽ 5 വരെ ഉണ്ട്):

• പ്രദർശനം
• തന്ത്രം
• പ്രവർത്തന വികസനം
• ക്ലൈമാക്സ്
• അവസാനം, നിന്ദ

സംഗീതത്തിന്റെയും നൃത്തത്തിന്റെയും ഐക്യം ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ വൈകാരിക-ആലങ്കാരിക ഐക്യത്തിലും ടെമ്പോയുടെയും താളത്തിന്റെയും കത്തിടപാടുകളിൽ പ്രകടമാണ്. ചലനങ്ങൾ, ഭാവങ്ങൾ, നൃത്ത സംഘങ്ങൾ, നൃത്ത പാറ്റേണുകൾ പൊരുത്തപ്പെടണം സംഗീത സവിശേഷതകൾസംഗീത സൃഷ്ടി.

സംഗീത തീം - അർത്ഥത്തിൽ സമ്പൂർണ്ണവും ആവിഷ്‌കൃതവും എംബോസ് ചെയ്തതുമായ ഒരു സംഗീത ചിന്ത, സംഗീത ഭാഷ, എല്ലാത്തരം പരിഷ്‌ക്കരണങ്ങൾ, വ്യതിയാനങ്ങൾ, പരിവർത്തനങ്ങൾ, ആലങ്കാരിക പരിവർത്തനങ്ങൾ എന്നിവയിലൂടെ വികസിപ്പിക്കാൻ കഴിയും.

നൃത്തരൂപങ്ങളിലെ ആവർത്തനം, വ്യതിയാനം, വൈരുദ്ധ്യം എന്നിവയുടെ തത്വങ്ങൾ.

സംഗീത സാമഗ്രികളുടെ വികസനം ഇനിപ്പറയുന്നവയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ നടത്താം:

• ആവർത്തന തത്വം (ഐഡന്റിറ്റി),അതായത്, മാറ്റമില്ലാത്ത രൂപത്തിൽ സംഗീത നിർമ്മാണത്തിന്റെ കൃത്യമായ ആവർത്തനം;
• തിരുത്തപ്പെട്ടത്ആവർത്തനം (വ്യത്യസ്തമായ, വേരിയന്റ് ആവർത്തനം അല്ലെങ്കിൽ ക്രമം). ആദ്യ സന്ദർഭത്തിൽ, ആവർത്തനത്തിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു ചെറിയ മാറ്റങ്ങൾമെറ്റീരിയൽ, രണ്ടാമത്തേതിൽ - കൂടുതൽ പ്രാധാന്യമുള്ളതും ഗുണപരവുമായ മാറ്റങ്ങൾ, എന്നാൽ മെറ്റീരിയൽ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും. മെലോഡിക്-റിഥമിക് ഘടന നിലനിർത്തിക്കൊണ്ട് മറ്റൊരു ഉയരത്തിൽ മെറ്റീരിയലിന്റെ ആവർത്തനം അനുക്രമം അനുമാനിക്കുന്നു;
• കോൺട്രാസ്റ്റിന്റെ തത്വംവ്യത്യസ്ത സംഗീത സാമഗ്രികളുടെ സംയോജനം, സംയോജനം (പൂരകമായ, ഷേഡിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ വൈരുദ്ധ്യം)

________________________________________________________________

ലളിതമായ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഫോം

ലളിതമായ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഫോം -രണ്ടാമത്തേതിന്റെ നിർബന്ധിത വൈരുദ്ധ്യ ആരംഭത്തോടെ 2 കാലഘട്ടങ്ങൾ അടങ്ങുന്ന ഒരു ഫോം. ഈ വൈരുദ്ധ്യം രണ്ട് തരത്തിലാകാം:

1. ജക്‌സ്റ്റപോസിഷൻ (പുതിയ അന്തർദേശീയ മെറ്റീരിയൽ) - കറുത്ത പോൾക്ക "ഡാൻസ്";
2. ഒന്നാം കാലഘട്ടത്തിലെ മെറ്റീരിയലിന്റെ സജീവമായ പരിവർത്തനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വികസനം - രാജകുമാരിയുടെ നൃത്തം (റിംസ്കി-കോർസകോവ് "ഷെഹെറാസാഡ്").

2-ആം പീരിയഡിന്റെ 2-ആം വാക്യത്തിൽ 1-ആം കാലഘട്ടത്തിലെ മെറ്റീരിയലിന്റെ ആവർത്തനമുണ്ടെങ്കിൽ, ഫോം മൊത്തത്തിൽ- ആവർത്തനം , ആവർത്തനമില്ലെങ്കിൽ -പ്രതികാരം ചെയ്യാത്തത്.

ലളിതമായ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഫോമിന് ഒരു ആമുഖവും ഒരു കോഡയും ഉണ്ടായിരിക്കാം.

ലളിതമായ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഫോം:

റാവൽ എം. "ബൊലേറോ" - തീം

Fibich Z. കവിത

ഷുബെർട്ട് എഫ്. എക്കോസൈസസ് ഓപ്.18

ചോപിൻ എഫ്. പ്രെലൂഡ് ഓപ്. 28: #13, 21

ബാച്ച് ഐ.എസ്. മിനിറ്റ് G-dur, d-moll

ബീഥോവൻ എൽ. എക്കോസൈസ്ജി-ദുർ

ലളിതമായ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഫോം

ഒരു ലളിതമായ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഫോം -3 ഭാഗങ്ങൾ അടങ്ങുന്ന ഒരു ഫോം, അവിടെ അങ്ങേയറ്റം ഒരു പൂർണ്ണ കാലഘട്ടത്തിന്റെ രൂപത്തിലാണ്, മധ്യഭാഗം ഒരു കാലഘട്ടം അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ത്രൂ സ്വഭാവം നിർമ്മിക്കുന്നു.

മിഡിൽ എം.ബി. 4 തരം:

1. സംക്രമണം (ആധിപത്യമുള്ള ടോൺ-ടീയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, വിഭാഗങ്ങൾ 1, 3 എന്നിവയ്ക്കിടയിലുള്ള വിപുലീകൃത ലിങ്കാണ്).
2. വ്യത്യസ്തമായ, അല്ലെങ്കിൽ ഓപ്ഷൻ 1 ഭാഗം;
3. വികസിപ്പിക്കൽ-വികസനം;
4. ഒരു പുതിയ വിഷയത്തിൽ.

മധ്യഭാഗത്തിന്, ടോണാലിറ്റി സാധാരണമാണ്ഡി ഗ്രൂപ്പുകൾ. ഇത് പലപ്പോഴും ഒരു പ്രബലമായ പ്രവചനത്തോടെ അവസാനിക്കുന്നു. ടി അവസാനിക്കുകയാണെങ്കിൽ, മധ്യവും ആവർത്തനവും തമ്മിൽ ഒരു ലിങ്ക് അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

റിപ്രൈസ് എം.ബി. കൃത്യമോ വ്യത്യസ്‌തമോ, ചലനാത്മകമോ (തീമിന്റെ സജീവമായ പരിവർത്തനത്തോടെ, സ്കെയിൽ, യോജിപ്പ്, രൂപം എന്നിവയിലെ മാറ്റത്തോടെ).

ലളിതമായ 3-ഭാഗം നോൺ-റെപ്രൈസ് (എബിസി) ഫോം കുറവാണ്, അവിടെ ഒരു റിപ്രൈസിന്റെ അഭാവം ഭാഗങ്ങളുടെ ദുർബലമായ വ്യത്യാസം, ടെക്സ്ചറിന്റെ ഐക്യം, താളം എന്നിവയാൽ നികത്തപ്പെടുന്നു.

ഒരു ലളിതമായ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഫോമിന് വളരെ വികസിപ്പിച്ച ആമുഖവും കോഡയും ഉണ്ടായിരിക്കാം.

നിർമ്മാണ പദ്ധതികൾ:

a - a 1 - a 2

ഒരു ബി സി

a b - b 1

a b a (a b a 1)

ലളിതമായ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഫോം:

"മാജിക് ഷൂട്ടർ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള വെബർ കെ. വാൾട്ട്സ്

ഗ്രിഗ് ഇ. "പിയർ ജിന്റ്" അനിത്രയുടെ നൃത്തം

ചോപിൻ എഫ് മസുർകാസ്: ഒപ്. 24, #5; op. 30, നമ്പർ 1, നമ്പർ 3; op. 55, നമ്പർ 2, ഒപ്. 67, നമ്പർ 2; op. 68, നമ്പർ 4

ചോപിൻ എഫ്. പ്രെലൂഡ്സ് നമ്പർ 12, 1

സി മേജറിൽ ഗ്രിഗ് ഇ

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി: ചിർപ്പിംഗ് കാനറി ഫെയറി, സിൽവർ ഫെയറി വേരിയേഷൻ

സങ്കീർണ്ണമായ സംഗീത, നൃത്ത രൂപങ്ങൾ

സങ്കീർണ്ണമായ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഫോം

സങ്കീർണ്ണമായ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഫോം - തീവ്രമായി വൈരുദ്ധ്യമുള്ള രണ്ട് വിഭാഗങ്ങൾ അടങ്ങുന്ന ഒരു ഫോം, അവയിൽ ഓരോന്നും (അല്ലെങ്കിൽ രണ്ടിലൊന്ന്) ഒരു കാലഘട്ടത്തേക്കാൾ സങ്കീർണ്ണമായ രൂപത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

വിഭാഗങ്ങൾ ഒരേ പോലെ പോകുന്നു, കുറവ് പലപ്പോഴും സമാന്തര കീകൾ:

1 വിഭാഗം - മന്ദഗതിയിൽ,

വിഭാഗം 2 - അതിവേഗത്തിൽ.

കണ്ടുമുട്ടുന്നു ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ മാറ്റാനാകാത്ത വികസനത്തോടുകൂടിയ സ്വഭാവ നൃത്തങ്ങളിലും വോക്കൽ വർക്കുകളിലും സങ്കീർണ്ണമായ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള രൂപം.

ഇരട്ട രണ്ട്-ഭാഗ ഫോം - ഏതെങ്കിലും മാറ്റങ്ങളോടെ 2 തവണ മുഴങ്ങുന്ന രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഫോം:

AB - A 1 B 1, അല്ലെങ്കിൽ AB - A B 1.

സങ്കീർണ്ണമായ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഫോം:

മിങ്കസ് എൽ. "ലാ ബയാഡെരെ" പാമ്പിനൊപ്പം നൃത്തം ചെയ്യുക, അഭിനയം 3

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. "സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി", പാസ് ഡി ക്വാറ്റർ, ആക്റ്റ് 3, ഗോൾഡ് ഫെയറി വേരിയേഷൻ

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. "സ്വാൻ തടാകം", ആക്റ്റ് 3, ഹംഗേറിയൻ നൃത്തം, റഷ്യൻ നൃത്തം, നെപ്പോളിയൻ നൃത്തം- കുറിപ്പുകൾ

ചോപിൻ എഫ്. നോക്റ്റേൺസ്: ഒപി. 15, നമ്പർ 3; op. 72

2-ഭാഗം: കൗണ്ടസ് ചെറികളുടെ കെ. ഖചാത്തൂറിയൻ വേരിയേഷൻ ("സിപ്പോളിനോ");

സങ്കീർണ്ണമായ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഫോം

സങ്കീർണ്ണമായ മൂന്ന്-ഭാഗ ഫോം എന്നത് മൂന്ന് വിഭാഗങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു രൂപമാണ്, അവിടെ ഓരോന്നും അല്ലെങ്കിൽ മൂന്നിലൊന്നെങ്കിലും ഒരു കാലഘട്ടത്തേക്കാൾ സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു രൂപത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു: ലളിതമായ 2-ഭാഗത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ

3-ഭാഗം, റോണ്ടോ അല്ലെങ്കിൽ വ്യതിയാനങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ, സോണാറ്റ മുതലായവ.

മറ്റൊന്ന് സവിശേഷതഈ ഫോം മധ്യഭാഗത്തിന്റെ മൂർച്ചയുള്ള ആലങ്കാരിക-തീമാറ്റിക് വ്യത്യാസമാണ്.

മധ്യ വിഭാഗത്തിന്റെ ടോണാലിറ്റി സബ്‌ഡോമിനന്റാണ് അല്ലെങ്കിൽ അതേ പേരിലാണ്, പലപ്പോഴും ഇത് വിദൂരമാണ്.

മധ്യ തരം:

1. ട്രിയോ (വ്യക്തവും വ്യത്യസ്തവുമായ രൂപം)
2. എപ്പിസോഡിന് (വ്യക്തവും വ്യക്തവുമായ ഒരു രൂപമില്ല, വികസനത്തിലൂടെയുള്ളതാണ്, ആന്തരിക കാഡൻസുകൾ ഉണ്ടായിരിക്കാം)
3. കോൺട്രാസ്റ്റിംഗ്-കോമ്പോസിറ്റ് (പല തീമുകൾ, രണ്ടോ അതിലധികമോ, പരസ്പരം അയഞ്ഞ ബന്ധമുള്ളത്, ഒരു സ്യൂട്ട് സീക്വൻസ് ഉള്ളത് പോലെ).

മധ്യഭാഗം ഒരു കേഡൻസ് ഉപയോഗിച്ച് പൂർത്തിയാക്കാൻ കഴിയും, എന്നാൽ മിക്കപ്പോഴും ഒരു പുനർവിചിന്തനത്തിലേക്കുള്ള പ്രബലമായ പ്രവചനം ഉപയോഗിച്ച്.

ചിലപ്പോൾ മധ്യത്തിനും ആവർത്തനത്തിനുമിടയിൽ പ്രധാന കീയിലല്ലാത്ത ഒരു തെറ്റായ ആവർത്തനമുണ്ട്. ഇത് പെട്ടെന്ന് തടസ്സപ്പെട്ടു, പ്രധാന കീയിലേക്ക് ഒരു മോഡുലേറ്റിംഗ് സംക്രമണം അവതരിപ്പിക്കുന്നു, ഒരു യഥാർത്ഥ ആവർത്തനം ആരംഭിക്കുന്നു.

ആവർത്തനം ഇതായിരിക്കാം:

1. കൃത്യമായ (സമാനം) - കുറിപ്പുകളിൽ എഴുതിയിട്ടില്ല (ഒരു അടയാളം ഇടുകനന്നായിട്ടുണ്ട്)
2. സി ചുരുക്കി (കാലയളവിനേക്കാൾ കുറവല്ല)
3. വൈവിധ്യമാർന്ന.

മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള സങ്കീർണ്ണ രൂപത്തിന് വികസിപ്പിച്ച ആമുഖവും കോഡയും ഉണ്ടായിരിക്കാം.

മിക്ക മാർച്ചുകൾ, വാൾട്ട്‌സ്, ഷെർസോസ്, മിനിറ്റ്സ്, മറ്റ് വിഭാഗങ്ങൾ, പ്രാഥമികമായി നൃത്ത സംഗീതം, അതുപോലെ ഗായകസംഘങ്ങളും ഓപ്പറ ഏരിയകളും അതിൽ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്.

ട്രിപ്പിൾ ത്രീ-പാർട്ട് ഫോം - മധ്യത്തിന്റെയും ആവർത്തനത്തിന്റെയും ഇരട്ട ആവർത്തനത്തോടുകൂടിയ 3-ഭാഗ ഫോം, ഓരോ തവണയും പുതിയ മാറ്റങ്ങളോടെ: ABA-B 1 എ 1 -ബി 2 എ 2.

ഒരു ഇന്റർമീഡിയറ്റ് 2-മൂന്ന്-ഭാഗം എന്നത് ഒരു രൂപമാണ്, അതിൽ 2-ാം ഭാഗത്തിന്റെ 2-ആം ആവർത്തന വാക്യം, ആന്തരികമായി വികസിക്കുകയും, സ്കെയിലിൽ 1-ആം ഭാഗത്തെ സമീപിക്കുകയും, അതിനെ സന്തുലിതമാക്കുകയും, ചെവിയിലൂടെ ഫോം മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളായി മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്യാം.

എ ബി സീക്വൻസ്

| ____ | | ____ | | _-_-_ | | ____ _| _____ |

എ മുതൽ സി (എ)

മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള, ലളിതവും സങ്കീർണ്ണവും തമ്മിലുള്ള ഇന്റർമീഡിയറ്റ്:

എ-വിഎസ്വി-എ

അങ്ങേയറ്റത്തെ ഭാഗങ്ങൾ ഒരു കാലഘട്ടത്തിന്റെ രൂപത്തിലാണ്, ഒരു ലളിതമായ 3-ഭാഗം പോലെ, മധ്യഭാഗം - ട്രിയോ തത്വമനുസരിച്ച് - ലളിതമായ 2-ഭാഗം അല്ലെങ്കിൽ 3-ഭാഗം രൂപത്തിൽ (സങ്കീർണ്ണമായ ഒന്നിലെന്നപോലെ).

സങ്കീർണ്ണമായ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഫോം:

"ഇവാൻ സൂസാനിൻ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള ഗ്ലിങ്ക എം. വാൾട്ട്സും പൊളോനൈസും

റാവൽ എം. ഫോർലാന, റിഗൗഡൺ, മിനുഎറ്റ് പിയാനോ "ദ ടോംബ് ഓഫ് കൂപെറിൻ" സ്യൂട്ടിൽ നിന്ന്

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. "ദി സീസണുകൾ": ബാർകറോൾ, ബൈ ദി ഫയർസൈഡ്

ചോപിൻ എഫ്. നോക്റ്റേൺസ്: ഒപി. 2, നമ്പർ 1; op. 15, #2; op. 32, നമ്പർ 2

സി മേജറിലെ മൊസാർട്ട് ഡബ്ല്യു. സിംഫണി ("വ്യാഴം"), മിനെറ്റ്; ജി മൈനറിലെ സിംഫണി, മിനിയറ്റ്.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ഡി. അതിശയകരമായ നൃത്തങ്ങൾ

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. "സ്വാൻ തടാകം", 1st ആക്റ്റ്, പാ-ഡി`ആക്‌ഷൻ.

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. "ദി നട്ട്ക്രാക്കർ", ട്രെപാക്ക്

മിങ്കസ് എൽ. "ലാ ബയാഡെരെ" (പാസ് ഡി ക്വാട്രെ, ആക്റ്റ് 3)ടെമ്പോ ഡി വാൽസ് ബ്രില്ലന്റ്

"പവലിയൻ ഓഫ് ആർമിഡ" എന്ന ബാലെയിൽ നിന്നുള്ള ചെറെപ്നിൻ എൻ. ഗ്രാൻഡ് വാൾട്ട്സ്

റോണ്ടോ

റോണ്ടോ - (ഫ്രഞ്ച് "സർക്കിളിൽ" നിന്ന്) പ്രധാന തീമിന്റെ കുറഞ്ഞത് മൂന്ന് ആവർത്തനങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു ഫോം-പള്ളി, പുതിയ നിർമ്മാണങ്ങളോ എപ്പിസോഡുകളോ ഉപയോഗിച്ച് ഒന്നിടവിട്ട്. റോണ്ടോയുടെ ഉത്ഭവം ഒരു സർക്കിളിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്ന പാട്ടുകൾ-നൃത്തങ്ങളിൽ നിന്നാണ്.

റോണ്ടോയുടെ ഇനങ്ങൾ - ക്ലാസിക്കൽ, പുരാതന, റൊമാന്റിക്സിന്റെ റോണ്ടോ.

പുരാതനമായ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഹാർപ്‌സികോർഡ് സംഗീതസംവിധായകരുടെ സംഗീതത്തിൽ റോണ്ടോ സാധാരണമായിരുന്നു. ഇവിടെ പല്ലവി എപ്പോഴും ഒരു കാലഘട്ടത്തിന്റെ രൂപത്തിലാണ്. ആവർത്തിച്ചാൽ മാറില്ല. എപ്പിസോഡുകൾ - വികസിക്കുന്നത്, പല്ലവിയുടെ മെറ്റീരിയലിൽ. ഉദാഹരണത്തിന്: എ - എ 1 - എ - എ 2 - A - മുതലായവ, ഇവിടെ A എന്നത് ഒരു പല്ലവിയാണ് (കോറസ്, ആവർത്തിക്കുന്ന ഭാഗം). എപ്പിസോഡുകളുടെ ടോണാലിറ്റി രക്തബന്ധത്തിന്റെ ഒന്നാം ഡിഗ്രിയേക്കാൾ കൂടുതലല്ല (അവ 1 ചിഹ്നത്താൽ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു).

ക്ലാസിക് പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകൾക്കിടയിൽ റോണ്ടോ രൂപപ്പെട്ടു.

പരമ്പരാഗത സ്കീം: ആവാസ. ഒഴിവാക്കുക - m. b മാത്രമല്ല. കാലയളവ്, മാത്രമല്ല 2-3-ഭാഗ രൂപവും, ആവർത്തിക്കുമ്പോൾ വ്യത്യാസപ്പെടാം. അവസാന ഹോൾഡിന് ഒരു കോഡ് ഫംഗ്‌ഷൻ ഉണ്ടായിരിക്കാം. പുതിയ തീമാറ്റിക് മെറ്റീരിയലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി എപ്പിസോഡുകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും വൈരുദ്ധ്യമുള്ളവയാണ്. അവയുടെ രൂപവും കാലഘട്ടത്തേക്കാൾ സങ്കീർണ്ണമായിരിക്കും, കൂടാതെ ടോണാലിറ്റി രക്തബന്ധത്തിന്റെ മൂന്നാം ഡിഗ്രി വരെയാകാം:

എ-ബി-എ 1-സി-എ 2 (പരിഷ്കരിച്ച പല്ലവിയോടെ).

റൊണ്ടോ ഓഫ് റൊമാന്റിക്സ് -

സെമാന്റിക് സെന്റർ പല്ലവിയിൽ നിന്ന് എപ്പിസോഡുകളിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു. അവ പ്രാധാന്യം, സ്കെയിൽ, സ്വാതന്ത്ര്യം എന്നിവയിൽ പല്ലവിയെ മറികടക്കുന്നു, അവ ഏത് കീയിലും അവതരിപ്പിക്കാൻ കഴിയും, ദൃശ്യതീവ്രത വിഭാഗത്തിലെത്താം. പല്ലവി ഇവിടെ ഒരു പശ്ചാത്തലം ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു.

റോണ്ടോ മറ്റ് രൂപങ്ങളുമായി സംയോജിപ്പിക്കാം - മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള (ലളിതമോ സങ്കീർണ്ണമോ):

എ-ബി-സി-ബി-എ-ബി;

വ്യത്യാസങ്ങളോടെ:

A- A 1- A- A 2 - A- A 3, മുതലായവ.

സോണാറ്റ രൂപത്തിൽ

റോണ്ടോ:

• ബീഥോവൻ എൽ. "എലീസിന്"കുറിപ്പുകൾ
• ബാച്ച് ഐ.എസ്. വയലിൻ സോളോയ്ക്ക് പാർട്ടിറ്റ നമ്പർ 3-ൽ നിന്നുള്ള ഗാവോട്ട്
• പ്രോകോഫീവ് എസ്. "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്", ജൂലിയറ്റ്-ഗേൾ,മൊണ്ടെഗുകളും കാപ്പുലെറ്റുകളും
• ചൈക്കോവ്സ്കി പി. "സ്വാൻ തടാകം" വധു വാൾട്ട്സ്, ആക്റ്റ് 3
• മാറ്റോസ് റോഡ്രിഗസ് ടാംഗോ "കുംപാർസിത"
• ചോപിൻ വാൾട്സ് №7 cis-moll

ഗ്ലിങ്ക എം. വാൾട്ട്സ് ഫാന്റസി

ചാ-ച-ച

സെന്റ്-സെൻസ് സി. വയലിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടി "റോണ്ടോ-കാപ്രിസിയോസോ"

ഷുമാൻ ആർ. വിയന്ന കാർണിവൽ, ഒപ്. 26, 1 മണിക്കൂർ

_________________________________________________________________________

വ്യതിയാനങ്ങൾ

ബാസോ ഓസ്റ്റിനാറ്റോ, ഇരട്ട.

വ്യതിയാന രൂപം X-ൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു VI നൂറ്റാണ്ട്. രണ്ട് തരത്തിലുള്ള വ്യതിയാന രൂപങ്ങളുണ്ട്:

1. കർശനമായ തരം വ്യതിയാനങ്ങൾഅതിൽ തീമിന്റെ ഹാർമോണിക് പ്ലാനിന്റെ ഫോം, സ്കെയിൽ, അടിസ്ഥാനം എന്നിവ മാറ്റമില്ലാതെ തുടരുന്നു, പക്ഷേ ടെക്സ്ചർ, റിഥം, രജിസ്റ്ററുകൾ എന്നിവ മാറാം.

ഒരേ മെലഡിയിലും (അലങ്കാരമായ, "ഗ്ലിങ്ക") അതേ ബാസിൽ വ്യത്യാസങ്ങളുണ്ട്.ബാസോ ഓസ്റ്റിനാറ്റോ (പാസകാഗ്ലിയയുടെയും ചാക്കോണിന്റെയും പഴയ നൃത്തങ്ങളിൽ ഉപയോഗിക്കുന്ന മെലോഡിക് അല്ലെങ്കിൽ ഹാർമോണിക് തരം ആകാം). "ലളിതത്തിൽ നിന്ന് സങ്കീർണ്ണമായത്" എന്ന തത്വത്തിലാണ് വ്യതിയാനങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത് (കൂടെ ഒരു ചെറിയ തുക). ഒരു വലിയ സംഖ്യവ്യതിയാനങ്ങളെ ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിന്റെ അനുപാതം രണ്ടാമത്തെ പ്ലാനിന്റെ രൂപം നൽകുന്നു (റോണ്ടോ, സോണാറ്റ, സൈക്ലിക് മുതലായവ)

1. സ്വതന്ത്ര തരം വ്യതിയാനങ്ങൾ, മിക്കപ്പോഴും - ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ, അതിൽ സ്കെയിൽ, ഘടന, യോജിപ്പ്, പലപ്പോഴും ടോണലിറ്റി, തരം (വർഗ്ഗ വ്യതിയാനങ്ങൾ) എന്നിവ മാറാം. അന്തർദേശീയ ഘടനയുടെ സാമാന്യത സംരക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു, വ്യത്യാസങ്ങൾ സ്കെയിലിൽ വർദ്ധിക്കുന്നു, അവ തമ്മിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു, അവ ഒരു സ്യൂട്ടിനോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്.

സ്വതന്ത്ര വ്യതിയാനങ്ങളിൽ, പോളിഫോണിക്, വികസന വികസനം ഉപയോഗിക്കുന്നത് സാധ്യമാണ്.

സൗജന്യ വ്യതിയാനങ്ങൾ ഇതിൽ കാണപ്പെടുന്നു വോക്കൽ സംഗീതം. സാധാരണയായി സ്കെയിൽ, ആന്തരിക ഘടന, ഹാർമോണിക് പ്ലാൻ എന്നിവയിൽ വ്യത്യാസമുള്ള നിരവധി വാക്യങ്ങളുണ്ട്. ഈരടികളുടെ യഥാർത്ഥ സമാനതയാണ് ഒരു സവിശേഷത, അതിനാൽ ചിത്രം മാറില്ല, കൂടാതെ ഓരോ ഈരടിയും ഒരു വകഭേദമാണ്.

ഇരട്ട വ്യതിയാനങ്ങൾരണ്ടിനുള്ള വ്യത്യാസങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത വിഷയങ്ങൾ. വികസന പ്രക്രിയയിൽ, അവർ പരസ്പരം സ്വാധീനിക്കുന്നു, സമ്പുഷ്ടമാക്കുന്നു, സാധാരണയായി ഒത്തുചേരുന്നു (സിംഫണിയുടെയും സോണാറ്റയുടെയും സവിശേഷതകൾ നേടുന്നു). മൂന്ന് തരം ഉണ്ട്:

1. ഇതര വ്യതിയാനത്തോടെ:

A B A 1 B 1 A 2 B 2 A 3 B 3 മുതലായവ.

2. ഗ്രൂപ്പ് വ്യത്യാസത്തോടെ:

എ എ 1 എ 2 എ 3 എ 4 എ 5 ബി ബി 1 ബി 2 ബി 3 ബി 4 ബി 5 ബി 6 എ 6 എ 7 എ 8 എ 9 എ 10 ബി 7 ബി 8 ബി 9 ബി 10

3. ഒരു മിശ്രിത ഘടനയോടെ (ഇതരവും ഗ്രൂപ്പും);

വ്യതിയാനങ്ങൾ:

ക്ലാവിയറിനായി ജി മൈനറിലെ സ്യൂട്ടിൽ നിന്നുള്ള ഹാൻഡൽ ജി. പാസകാഗ്ലിയ

ഗ്ലിങ്ക എം. "കമറിൻസ്കായ"

ഗ്ലിയർ ആർ. "റെഡ് പോപ്പി", റഷ്യൻ നാവികരുടെ നൃത്തം "യബ്ലോച്ച്കോ", 1 ആക്റ്റ്

എ മിഡ്‌സമ്മർ നൈറ്റ്‌സ് ഡ്രീം ഓവർച്ചറിൽ നിന്നുള്ള മെൻഡൽസൺ എഫ്. മാർഷ്

റാവൽ എം. ബൊലേറോ

സിർതാകി

സ്റ്റെഫാനിവ് ആർ. മോൾഡോവിയൻ ഗായകസംഘം

ബരാബുഷ്കി

Kryzhachok

സോണാറ്റ രൂപം

സോണാറ്റ രൂപം

സോണാറ്റ രൂപത്തിന് വികസിത ആമുഖവും കോഡയും ഉണ്ടായിരിക്കാം.

പ്രദർശനത്തിൽ രണ്ട് തീമുകൾ (പ്രധാനവും ദ്വിതീയവും) വൈരുദ്ധ്യമുള്ളവയാണ്, അവയുടെ ടോണൽ

ഗോളങ്ങൾ. ഓരോ കക്ഷിയിലും ഒന്നോ അതിലധികമോ തീമുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കാം, അവ 2-x-3-ഭാഗ ഫോമുകളിൽ (അപൂർവ്വമായ ഒഴിവാക്കലുകളോടെ) ഒന്നിച്ചിട്ടില്ല, എന്നാൽ അവയെ സീരിയൽ നമ്പറുകൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഭാഗം സോഫ്റ്റ്വെയറിന്റെ ടോണൽ തയ്യാറാക്കൽ നൽകുന്നു. ചിലപ്പോൾ ദൃശ്യതീവ്രത പ്രധാനവും ദ്വിതീയവും തമ്മിൽ മാത്രമല്ല, പ്രദർശനത്തിന്റെ മറ്റ് തീമുകൾക്കിടയിലും കാണപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ ഫോമിന്റെ വിഭാഗങ്ങൾ തമ്മിൽ വൈരുദ്ധ്യവും ഉണ്ടാകാം.

അവസാന ഭാഗം എല്ലായ്പ്പോഴും പിപിയുടെ ടോണലിറ്റിയിലാണ്, കേഡൻസ് ടേണുകളുടെ ഒരു ശൃംഖല അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സ്വതന്ത്ര തീം (നിരവധി തീമുകൾ).

പിപിയുടെ സ്വരം - വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളിൽ -ഡി , ജിപി പ്രായപൂർത്തിയാകാത്തവരാണെങ്കിൽ, അത് സമാന്തരമാണ്; റൊമാന്റിക്‌സിനും റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകർക്കും - മൂന്നാമത്തെയും രണ്ടാമത്തെയും അനുപാതം ഉണ്ടായിരിക്കാം. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ എം.ബി. കൂടുതൽ വിദൂരവും മൂർച്ചയുള്ളതുമായ പിച്ച് അനുപാതങ്ങൾ.

വികസിപ്പിക്കുന്നതിൽ തീമുകളുടെ (അല്ലെങ്കിൽ തീമുകളുടെ) സജീവമായ ടോണൽ-ഹാർമോണിക് വികസനം ഉണ്ട്.

അതിന്റെ ഘടന ആകാം. ഏകതാനമായ (സിംഗിൾ എൻഡ്-ടു-എൻഡ് വികസനം), അല്ലെങ്കിൽ ഘട്ടങ്ങളായി, ഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

എല്ലാ തീമുകളും അല്ലെങ്കിൽ ഒന്ന് വികസിപ്പിച്ചെടുക്കാം, ചിലപ്പോൾ ഒരു പുതിയ എപ്പിസോഡിക് തീമിന്റെ ആമുഖം ഉണ്ടാകും. ഇവിടെ പ്രധാന ടോണാലിറ്റി ഒഴിവാക്കപ്പെടുന്നു, ടോണാലിറ്റി പലപ്പോഴും നിലനിൽക്കുന്നുഎസ് , പലപ്പോഴും വികസനം അവസാനിക്കുന്നുഡി ആവർത്തനത്തിനുള്ള ഒരു മുൻഗാമി. തെറ്റായ ആവർത്തനം ഉണ്ടാകാം.

ആവർത്തനത്തിൽ തീമുകളുടെയും ടോണൽ ഗോളങ്ങളുടെയും വൈരുദ്ധ്യം ദുർബലമായി, സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന ടോണാലിറ്റി സ്ഥിരീകരിക്കപ്പെടുന്നു. വിഷയങ്ങൾ ഗുണപരമായി മാറാം: സ്കെയിലിൽ വിപുലീകരിക്കുക, ചുരുങ്ങുക, ടോണൽ പ്രോക്‌സിമിറ്റി കാരണം എല്ലാ വിഷയങ്ങളും ഉണ്ടാകണമെന്നില്ല, വിഷയങ്ങളുടെ ക്രമം മാറിയേക്കാം (“മിറർ റിപ്രൈസ്” - ആദ്യം പിപി നടക്കുന്നിടത്ത്, തുടർന്ന് ജിപി). പിപിയും ജിപിയും ഒരേസമയം ശബ്ദമുണ്ടാക്കുന്നതിനെ "കൌണ്ടർപന്റൽ റിപ്രൈസ്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

പ്രത്യേക തരം സോണാറ്റ രൂപങ്ങൾ:

1. വികസനം ഇല്ലാതെ സോണാറ്റ രൂപം
2. വികസനത്തിന് പകരം എപ്പിസോഡുള്ള സോണാറ്റ ഫോം
3. സൊനാറ്റിന (ലളിതമാക്കിയ സോണാറ്റ രൂപം)
4. പഴയ സോണാറ്റ രൂപം
5. വിഭാഗത്തിലെ സോണാറ്റ രൂപം വാദ്യോപകരണ കച്ചേരി
6. റോണ്ടോ സോണാറ്റ

ഉദാഹരണങ്ങൾ:

മൊസാർട്ട് ഡബ്ല്യു. സിംഫണി നമ്പർ 40 1h.mp3

Beethoven L. Moonlight Sonata.mp3 - വികസനം കൂടാതെ, ഒരു എപ്പിസോഡിനൊപ്പം.

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. ദി നട്ട്ക്രാക്കർ ഓവർചർ. 01 ട്രാക്ക് 1.mp3 - വികസനമില്ല.

സോണാറ്റ രൂപം:

മൊസാർട്ട് ഡബ്ല്യു. പിയാനോയ്ക്കുള്ള സൊണാറ്റാസിന്റെ ആദ്യ ഭാഗങ്ങൾ; "ദി മാരിയേജ് ഓഫ് ഫിഗാരോ", "ഡോൺ ജിയോവാനി" എന്നീ ഓപ്പറകളിലേക്കുള്ള ഓവർച്ചറുകൾ; സൊണാറ്റാസ് നമ്പർ 3, 4, 17, സിംഫണി നമ്പർ 40, 1 ch.

റിംസ്കി-കോർസകോവ് എൻ. "ഷെഹെറാസാഡെ", 1 മണിക്കൂർ

ബീഥോവൻ എൽ. 1, 3, 4, 8 സിംഫണികളുടെ ആദ്യ ചലനങ്ങൾ

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ഡി. 5, 7 എന്നീ സിംഫണികളുടെ ആദ്യ ചലനങ്ങൾ

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. "ദി നട്ട്ക്രാക്കർ", ഓവർചർ

_________________________________________________________________________

കുറച്ച് ഭാഗങ്ങളുള്ള ചാക്രിക രൂപങ്ങൾ.

സൈക്കിൾ (ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന് "സർക്കിൾ")

ചെറിയ എണ്ണം ഭാഗങ്ങളുള്ള സൈക്കിളുകളിൽവിഭാഗങ്ങൾ സാമാന്യവൽക്കരിച്ച രീതിയിലാണ് നടപ്പിലാക്കുന്നത്, വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളിലേക്ക് ആഴത്തിലാക്കുന്നു, ഭാഗങ്ങളുടെ നന്നായി സ്ഥാപിതമായ രൂപങ്ങളുണ്ട്, ഒരു ടോണൽ പ്ലാൻ. ഒരു "ക്രോസ്-കട്ടിംഗ്" നാടകം ഉണ്ടാകാം, സൈക്കിളിനെ ഒരു ഭാഗത്തിന്റെ രൂപത്തിലേക്ക് ലയിപ്പിക്കുന്നു. സോണാറ്റകളും സിംഫണികളും കച്ചേരികളും അത്തരമൊരു ചാക്രിക രൂപത്തിലാണ് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്.

സോണാറ്റ-സിംഫണിക് സൈക്കിൾ.

സിംഫണിയുടെ രൂപം ക്രമേണ വികസിച്ചു, മുൻഗാമികൾ ഓപ്പറ ഓവർച്ചറുകൾ, കച്ചേരി സ്യൂട്ടുകൾ എന്നിവയായിരുന്നു. സ്യൂട്ടിൽ നിന്ന്, സിംഫണി ഭാഗങ്ങളുടെ മൾട്ടി-പാർട്ട്, കോൺട്രാസ്റ്റ് എന്നിവ ഏറ്റെടുത്തു, ഓവർച്ചറിൽ നിന്ന് ഒന്നാം ഭാഗത്തിന്റെ നിർമ്മാണ തത്വം. ഭാഗങ്ങളുടെ എണ്ണം വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു (2-5 ഭാഗങ്ങളോ അതിൽ കൂടുതലോ). പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകൾ ജെ. ഹെയ്ഡൻ, ഡബ്ല്യു. മൊസാർട്ട് എന്നിവരുടെ കൃതികളിൽ നാല് ഭാഗങ്ങളുള്ള സൈക്കിൾ സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു.

ഭാഗം 1 സാധാരണയായി സോണാറ്റ രൂപത്തിലാണ് എഴുതിയിരുന്നത്.അല്ലെഗ്രോ.

ഭാഗം 2 സാധാരണയായി മന്ദഗതിയിലാണ്, ദൃശ്യതീവ്രതയില്ല, ചിത്രങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യമില്ല, ഇതാണ് വിശ്രമം, ധ്യാനം, ധ്യാനം (ഗാനരചനാ ഭാഗം,അഡാജിയോ).

ഭാഗം 3 ഷെർസോ, കളിയായ, നൃത്തം, ചടുലമായ (3-ഭാഗ ഫോം).

ഭാഗം 4 ഫൈനൽ മൊബൈൽ, നാടോടി നൃത്ത മെലഡികളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, റോണ്ടോ, റോണ്ടോ സോണാറ്റ, പോളിഫോണിക് ഡെവലപ്‌മെന്റ് ടെക്നിക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച്. പൊതുവായ കോഡ് അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

ഒരു സിംഫണിക്ക് ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ വൈവിധ്യങ്ങളെയും അതിന്റെ ഉജ്ജ്വലമായ ചലനത്തെയും പോരാട്ടത്തെയും അതേ സമയം ജീവിതത്തിന്റെ വിവിധ പ്രതിഭാസങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ആഴത്തിലുള്ള ബന്ധത്തെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കാൻ കഴിയും.

19, 20 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സംഗീതസംവിധായകരുടെ സിംഫണികളിൽ, ഭാഗങ്ങളുടെ ക്രമവും സ്വഭാവവും എല്ലായ്പ്പോഴും ക്ലാസിക്കൽ ഭാഗങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല: ഷെർസോ രണ്ടാം ഭാഗവും മന്ദഗതിയിലുള്ള ഭാഗം 3-ഉം ആകാം.

എൽ.ബീഥോവൻ സിംഫണി വിഭാഗത്തെ കാന്ററ്റയിലേക്കും ഒറട്ടോറിയോയിലേക്കും അടുപ്പിക്കുന്ന പാരമ്പര്യം സ്ഥാപിച്ചു. (ഉദാഹരണത്തിന്, 9-ാമത്തെ സിംഫണി).

സൈക്കിൾ ഒരൊറ്റ ഭാഗത്തേക്ക് ലയിപ്പിക്കുന്നു.

XIX-ന്റെ മധ്യത്തിൽ നിന്ന് സിംഫണിക് കവിതയുടെയും ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കച്ചേരിയുടെയും വിഭാഗങ്ങളിൽ നൂറ്റാണ്ട്, സൈക്കിൾ ഒരു ഭാഗത്തിന്റെ രൂപത്തിലേക്ക് ലയിക്കുന്നത് നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു. ജോലി തടസ്സമില്ലാതെ നടത്തുന്നു, അതിന്റെ ശകലങ്ങളോ വിഭാഗങ്ങളോ പ്രത്യേകം നിർവഹിക്കാൻ കഴിയില്ല. മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഒരു ഘടന പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കാറുണ്ട്, ഇവിടെ 1-ആം ഭാഗം ഒരു സോണാറ്റയുടെയോ കച്ചേരിയുടെയോ ഒന്നാം ഭാഗത്തിന് സമാനമാണ്, 2-ആം ഭാഗത്തിന്റെ മധ്യഭാഗം (സ്ലോ ടെമ്പോ), അവസാനഭാഗത്തിന് ഫിനാലെയുടെ തരം സവിശേഷതകൾ ഉണ്ട്.

നാടകീയമായ സിംഫണിയുടെ 1 ഭാഗം = 1 ഭാഗം, 2-ാം വിഭാഗം = 4-ഭാഗ ഘടനയും ഉണ്ട്.അഡാജിയോ (ആൻഡാന്റേ) ), 3rd = scherzo (ചിലപ്പോൾ ഭാഗങ്ങൾ 2 ഉം 3 ഉം പരസ്പരം മാറ്റുന്നു), 4-ആം വിഭാഗം = സിംഫണിക് സൈക്കിളിന്റെ അവസാനഭാഗം.

ഉദാഹരണങ്ങൾ:

മൊസാർട്ട് ഡബ്ല്യു. സിംഫണി നമ്പർ 40.

ബീഥോവൻ എൽ. പിയാനോ സൊണാറ്റ നമ്പർ 14, സിംഫണി നമ്പർ 5.

ബീഥോവൻ സിംഫണി നമ്പർ 5

വിവാൾഡി എ. "സീസൺസ്"

ഗെർഷ്വിൻ ഡി. ബ്ലൂസ് റാപ്സോഡി

സ്യൂട്ട് (ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയിൽ നിന്ന്" പരമ്പര, ക്രമം)–

പുരാതന സ്യൂട്ട് 15-ആം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ ഒരു വാദ്യോപകരണം (വീൺ അല്ലെങ്കിൽ ക്ലാവിയർ), നൃത്തം (15-17 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ "ഫ്രഞ്ച് സ്യൂട്ട്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ മന്ദഗതിയിലുള്ള ഭാഗത്തിലും "ഇറ്റാലിയൻ" വേഗതയേറിയ ഭാഗത്തിലും ആരംഭിച്ചു). ടെമ്പോകളുടെ കോൺട്രാസ്റ്റ് തത്വമനുസരിച്ചാണ് ഇത് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്: അല്ലെമാൻഡെ - കൂറന്റ് സരബാൻഡ് ഗിഗ്.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ, സ്യൂട്ടിലെ ഭാഗങ്ങളുടെ എണ്ണം വർദ്ധിച്ചു, ഉള്ളടക്കം അപ്ഡേറ്റ് ചെയ്തു, പുതിയ നൃത്തങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. സംഗീതത്തിന് അതിന്റെ പ്രായോഗിക സ്വഭാവം നഷ്ടപ്പെടുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, പ്രോഗ്രാം സ്യൂട്ടുകൾ, പ്രകടനങ്ങൾക്കുള്ള സംഗീതം, ഓപ്പറകൾ, ബാലെകൾ എന്നിവയും 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ സിനിമകൾക്കായും സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു.

പല ഭാഗങ്ങളുള്ള സൈക്കിളുകളിൽഭാഗങ്ങളുടെ താരതമ്യം, നൃത്തം, ഗാനം, പ്രോഗ്രാമിംഗ് എന്നിവയുമായുള്ള ബന്ധം എന്ന തത്വം ഉപയോഗിക്കുക.

ഓരോ ചക്രവും ഒരൊറ്റ കലാപരമായ ജീവിയാണ്, അത് ഒരു പൊതു കലാപരമായ ആശയം, ഒരു പ്രമുഖ ആശയം, ചിലപ്പോൾ ചില പ്ലോട്ട് എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്.

സൈക്കിളിന്റെ ഭാഗങ്ങൾ ആശയത്തിന്റെ വികസനം, പ്ലോട്ട് എന്ന ആശയത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിലെ പ്രത്യേക ഘട്ടങ്ങളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, പൂർണ്ണമായും കലാപരമായ ഉള്ളടക്കംഓരോ ഭാഗവും മൊത്തത്തിൽ മാത്രമേ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയൂ. ഘടനാപരമായ സാങ്കേതിക മാർഗങ്ങളിലൂടെയും സൈക്കിളിന്റെ ഐക്യം ഉറപ്പാക്കുന്നു:

1. ഏതെങ്കിലും വിഷയങ്ങളുടെ സൈക്കിളിന്റെ വിവിധ ഭാഗങ്ങളിൽ നടപ്പിലാക്കുന്ന തീമാറ്റിക് കണക്ഷനുകൾ;
2. സ്വര സാമ്യം (ഇൻ വ്യത്യസ്ത ഭാഗങ്ങൾ);
3. ടോണൽ കണക്ഷനുകൾ (കീകളുടെ ഐക്യം, സമമിതി, പ്രധാന ടോണിക്ക് ഭാഗങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനപരമായ കീഴ്വഴക്കം);
4. ടെമ്പോ കണക്ഷനുകളുടെ ടെമ്പോ സമമിതി, ടെമ്പോയുടെ ക്രമാനുഗതമായ ത്വരണം അല്ലെങ്കിൽ തളർച്ച, അല്ലെങ്കിൽ ധ്രുവീകരണം, ടെമ്പോ അനുപാതങ്ങളുടെ വർദ്ധനവ്;
5. ഘടനാപരമായ കണക്ഷൻ (ഘടനയുടെ ഐക്യം, ഭാഗങ്ങളുടെ സമമിതി, അന്തിമത്തിന്റെ സാമാന്യവൽക്കരണ ഗുണങ്ങൾ (3-ഭാഗ രൂപത്തിന് സമാനമായത്)).

നിരവധി ഭാഗങ്ങളുള്ള സൈക്കിളുകൾ:

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. "സീസൺസ്"

ഷുമാൻ ആർ. "കാർണിവൽ"

ബാച്ച് ഐ.എസ്. ഇംഗ്ലീഷ്, ഫ്രഞ്ച് സ്യൂട്ടുകൾ

ബിസെറ്റ് ജെ. - ഷ്ചെഡ്രിൻ ആർ. "കാർമെൻ സ്യൂട്ട്"

____________________________________________________________________________

സ്വതന്ത്ര ഫോമുകൾ

സ്വതന്ത്ര രൂപങ്ങൾ ആദ്യകാല ഓർഗൻ സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിക്കുകയും എത്തിച്ചേരുകയും ചെയ്തു

J.S. ബാച്ചിന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ പൂർണത (പ്രാഥമികമായി ഫാന്റസി വിഭാഗത്തിൽ).

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ സംഗീതസംവിധായകരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് എഫ്. ചോപിൻ, എഫ്. ലിസ്റ്റ്, പി.ഐ. ചൈക്കോവ്സ്കി എന്നിവരിൽ ഈ രൂപങ്ങൾ അവയുടെ ഏറ്റവും വലിയ വളർച്ചയിലും വിതരണത്തിലും എത്തി.

സിംഫണിക് കവിതകൾ സ്വതന്ത്ര രൂപങ്ങളിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു, ഒരു ചലനം

സോണാറ്റാസ്, കച്ചേരികൾ, ഓവർച്ചറുകൾ, ഫാന്റസികൾ, റാപ്സോഡികൾ, ബല്ലാഡുകൾ, മറ്റ് ഭാഗങ്ങൾ, ചിലപ്പോൾ ചാക്രിക സൃഷ്ടികളുടെ പ്രത്യേക ഭാഗങ്ങൾ (പ്രത്യേകിച്ച് 19-20 നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതസംവിധായകരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ).

സാധാരണയായി ഇൻ സംഗീത സാഹിത്യംവ്യത്യസ്ത മിശ്രിതങ്ങൾ ധാരാളം ഉണ്ട്

ഫോമുകൾ, പലപ്പോഴും ഫ്രീ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഓരോ വ്യക്തിഗത രൂപവും പരിഗണിക്കണം

ഇത് ഏകദേശം ഇനിപ്പറയുന്ന വ്യവസ്ഥകൾ പാലിക്കുന്നുണ്ടെങ്കിൽ ശരിയാക്കുക: 1). വിഷയങ്ങളുടെ എണ്ണം

പരിമിതമാണ്, അവ മുഴുവനായോ ഭാഗികമായോ ഒരു ക്രമത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്നിൽ ആവർത്തിക്കുന്നു; 2). ലഭ്യമാണ്

പ്രധാന ടോൺ, നിഗമനത്തിൽ വേണ്ടത്ര പ്രകടിപ്പിച്ചു, കൂടാതെ 3). മുഖത്ത്

ഭാഗങ്ങളുടെ ആനുപാതികത.

രണ്ട് പ്രധാന തരത്തിലുള്ള സ്വതന്ത്ര രൂപങ്ങൾ തമ്മിൽ വേർതിരിച്ചറിയേണ്ടത് ആവശ്യമാണ് - വ്യവസ്ഥാപിതവും നോൺ-സിസ്റ്റമിക്.

വ്യവസ്ഥാപിത സ്വതന്ത്ര രൂപങ്ങൾ സ്വഭാവരൂപത്തിലുള്ള രൂപങ്ങളാണ്

ഭാഗങ്ങളുടെ ക്രമീകരണത്തിൽ ഒരു നിശ്ചിത ക്രമം, എന്നാൽ മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്.

ഫാന്റസി - ഒപ്പം വളരെ സ്വതന്ത്രമായ നിർമ്മാണത്തിന്റെ ഉപകരണ ഘടന;വി 16-ആം നൂറ്റാണ്ട് ഫാന്റസി ഒരു ചട്ടം പോലെ, ലൂട്ട്, ക്ലാവിയർ അല്ലെങ്കിൽ വാദ്യമേളംറൈസർകാർ അല്ലെങ്കിൽ കാൻസോണ ശൈലിയെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന പോളിഫോണിക് ശൈലിയിൽ. 1718 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ. മെച്ചപ്പെടുത്തൽ സ്വഭാവമുള്ള ഘടകങ്ങളാൽ ഈ വിഭാഗം കൂടുതൽ കൂടുതൽ സമ്പുഷ്ടമാണ്. 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ "ഫാന്റസി" എന്ന പേര് ഉപകരണ, പ്രധാനമായും പിയാനോ കഷണങ്ങളെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, സ്ഥാപിത രൂപങ്ങളിൽ നിന്ന് ഒരു പരിധി വരെ സ്വതന്ത്രമാണ് (ഉദാഹരണത്തിന്, Sonata quasi una fantasiaമൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റ ബീഥോവൻ). തിരഞ്ഞെടുത്ത തീമിലെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ എന്നും ഫാന്റസിയെ വിളിക്കാം..

റാപ്‌സോഡി (ഗ്രീക്ക് റാപ്‌സോഡിയ; റാപ്‌റ്റൈനിൽ നിന്ന്, "തയ്യൽ", "രചന", "രചന", ഓഡ്, "പാട്ട്"). റാപ്‌സോഡിയെ ഒരു ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ (ഉദാഹരണത്തിന്, ബ്രാംസ് എഴുതിയത്) ഒരു സ്വതന്ത്ര, മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, ഇതിഹാസ ശൈലിയിൽ എഴുതിയ ഒരു രചന എന്ന് വിളിക്കാം, ചിലപ്പോൾ യഥാർത്ഥവും ഉൾപ്പെടുന്നു. നാടോടി ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ (ഹംഗേറിയൻ റാപ്സോഡികൾലിസ്റ്റ്, ബ്ലൂസ് റാപ്‌സോഡിഗെർഷ്വിൻ).

സിംഫണിക് കവിത -പ്രോഗ്രാം ഓർക്കസ്ട്ര കോമ്പോസിഷൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ വ്യാപകമായിത്തീർന്ന ഒരു വിഭാഗമാണ്, കൂടാതെ ഒരു പ്രോഗ്രാം സിംഫണിയുടെയും ഒരു കച്ചേരി ഓവർചറിന്റെയും സവിശേഷതകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു (ആർ. സ്ട്രോസ്, ലിസ്റ്റ്, സ്മെറ്റാന, റിംസ്കി-കോർസകോവ് മുതലായവ).

പൊട്ടപ്പൊടി (ഫ്രഞ്ചിൽ നിന്ന് - "മിക്സഡ് ഡിഷ്") XIX നൂറ്റാണ്ട്.

സൗജന്യ ഫോമുകൾ:

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്" (സിംഫണിക് ഓവർച്ചർ)

ലിയാഡോവ് എ. "കിക്കിമോറ", "മാജിക് തടാകം", "ബാബ യാഗ"

സ്ട്രാവിൻസ്കി I. "പെട്രുഷ്ക"

ചോപിൻ എഫ്. ബല്ലാഡ് നമ്പർ 1

___________________________________________________________________________

പോളിഫോണിക് രൂപങ്ങൾ

ബഹുസ്വരത എല്ലാ ഘടക ശബ്ദങ്ങളുടെയും സ്വരമാധുര്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പോളിഫോണിയുടെ ഒരു പ്രത്യേക വെയർഹൗസ്. കാനോൻ, ഫ്യൂഗ്, കോംപ്ലക്സ് ഫ്യൂഗ് എന്നിവയാണ് ഏറ്റവും സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കുന്ന രൂപങ്ങൾ.

കാനൻ (ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന്

കണ്ടുപിടുത്തം

ഫ്യൂഗ് (ലാറ്റിൻ, ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയിൽ നിന്ന് ഫ്യൂഗുകൾ എത്ര വോയ്‌സുകൾക്കും (രണ്ടിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കുന്നു) രചിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഒരു ശബ്ദത്തിൽ തീമിന്റെ അവതരണത്തോടെ ഫ്യൂഗ് തുറക്കുന്നു, തുടർന്ന് മറ്റ് ശബ്ദങ്ങൾ അതേ തീമിൽ തുടർച്ചയായി പ്രവേശിക്കുന്നു. തീമിന്റെ രണ്ടാമത്തെ നിർവഹണത്തെ, പലപ്പോഴും അതിന്റെ വ്യത്യസ്തതയോടെ, ഉത്തരം എന്ന് വിളിക്കുന്നു; ഉത്തരം മുഴങ്ങുമ്പോൾ, ആദ്യത്തെ ശബ്ദം അതിന്റെ വികസനം തുടരുന്നു ശ്രുതിമധുരമായ വരി(എതിർപ്പ്, അതായത്, താളാത്മകമായി സ്വതന്ത്രമായ നിർമ്മാണം, തെളിച്ചം, മൗലികത എന്നിവയിൽ തീമിനെക്കാൾ താഴ്ന്നതാണ്).

എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളുടെയും ആമുഖങ്ങൾ ഫ്യൂഗിന്റെ പ്രദർശനമാണ്. എക്‌സ്‌പോസിഷനെ തുടർന്ന് ഒന്നുകിൽ എതിർ-എക്‌സ്‌പോസിഷൻ (രണ്ടാം എക്‌സ്‌പോസിഷൻ) അല്ലെങ്കിൽ മുഴുവൻ തീമിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ അതിന്റെ ഘടകങ്ങളുടെ (എപ്പിസോഡുകൾ) പോളിഫോണിക് വിശദീകരണം. സങ്കീർണ്ണമായ ഫ്യൂഗുകളിൽ, വൈവിധ്യമാർന്ന പോളിഫോണിക് ടെക്നിക്കുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു: വർദ്ധനവ് (തീമിന്റെ എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളുടെയും താളാത്മക മൂല്യത്തിൽ വർദ്ധനവ്), കുറയ്ക്കൽ, വിപരീതം (റിവേഴ്സൽ: തീമിന്റെ ഇടവേളകൾ വിപരീത ദിശയിൽ എടുക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, പകരം ഒരു ക്വാർട്ട് മുകളിലേക്ക് ഒരു ക്വാർട്ടർ താഴേക്ക്), സ്ട്രെറ്റ (പരസ്പരം "ഇഴയുന്ന" ശബ്ദങ്ങളുടെ ത്വരിതഗതിയിലുള്ള പ്രവേശനം), ചിലപ്പോൾ സമാനമായ സാങ്കേതിക വിദ്യകളുടെ സംയോജനം. ഫ്യൂഗിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത്, ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ സ്വഭാവത്തിന്റെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന നിർമ്മാണങ്ങൾ ഉണ്ടാകാംഇടവേളകൾ . ഒരു ഫ്യൂഗ് ഒരു കോഡയിൽ അവസാനിച്ചേക്കാം. ഫ്യൂഗ് വിഭാഗത്തിന് ഉണ്ട് വലിയ പ്രാധാന്യംഉപകരണ, വോക്കൽ രൂപങ്ങളിൽ. ഫ്യൂഗുകൾ സ്വതന്ത്ര കഷണങ്ങളാകാം, ഒരു ആമുഖം, ടോക്കാറ്റ മുതലായവയുമായി സംയോജിപ്പിച്ച്, ഒടുവിൽ, ഭാഗമാകാം. നന്നായി ചെയ്തുഅല്ലെങ്കിൽ സൈക്കിൾ. സോണാറ്റ രൂപത്തിന്റെ വികസ്വര വിഭാഗങ്ങളിൽ ഫ്യൂഗിന്റെ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ഇരട്ട ഫ്യൂഗ്, ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ഒന്നിച്ചോ വെവ്വേറെയോ പ്രവേശിക്കാനും വികസിപ്പിക്കാനും കഴിയുന്ന രണ്ട് തീമുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, എന്നാൽ അവസാന വിഭാഗത്തിൽ അവ അനിവാര്യമായും കൗണ്ടർപോയിന്റിൽ സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

സങ്കീർണ്ണമായ ഫ്യൂഗ് ഇത് ഇരട്ട, ട്രിപ്പിൾ, നാലിരട്ടി (4 വിഷയങ്ങളിൽ) ആകാം. എക്സ്പോസിഷൻ സാധാരണയായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന കാര്യത്തിൽ വൈരുദ്ധ്യമുള്ള എല്ലാ വിഷയങ്ങളും കാണിക്കുന്നു. സാധാരണയായി വികസിക്കുന്ന വിഭാഗമില്ല; തീമിന്റെ അവസാനത്തെ പ്രദർശനത്തിന് ശേഷം ഒരു സംയോജിത പുനർവിചിന്തനം നടത്തുന്നു. എക്‌സ്‌പോസിഷനുകൾ സംയുക്തവും വേറിട്ടതുമാകാം. ലളിതവും സങ്കീർണ്ണവുമായ ഫ്യൂഗിൽ തീമുകളുടെ എണ്ണം പരിമിതമല്ല.

പോളിഫോണിക് രൂപങ്ങൾ:

ബാച്ച് ഐ.എസ്. നല്ല സ്വഭാവമുള്ള ക്ലാവിയർ, കണ്ടുപിടുത്തങ്ങൾ

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. സിംഫണി നമ്പർ 6, 1 മണിക്കൂർ. (വിശദീകരണം)

പ്രോകോഫീവ് എസ്

ബാലെയിലെ സംഗീത രൂപങ്ങൾ

ബാലെയിലെ സംഗീത രൂപവും നൃത്തരൂപവും ഒരുപോലെയല്ല.

ബാലെയുടെ ആമുഖം (ആമുഖം) സാധാരണയായി പ്ലോട്ടിന്റെ ഉള്ളടക്കം, പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സവിശേഷതകൾ എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട വിഷയങ്ങൾ (വൈകിയുള്ള വിഷയങ്ങൾ) അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ഫോം വ്യത്യസ്തമായിരിക്കും (രണ്ട്-ഭാഗം, മൂന്ന്-ഭാഗം, സോണാറ്റ)

ക്ലാസിക്കൽ, സ്വഭാവ സ്യൂട്ടുകൾ.പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ എണ്ണം അനുസരിച്ച് സ്യൂട്ടിന്റെ വകഭേദങ്ങൾ: പാസ് ഡി ഡ്യൂക്സ്, പാസ് ഡി ട്രോയിസ്, പാസ് ഡി ക്വാട്രെ, പാസ് ഡി സെൻച്ച്, പാസ് ഡി സിസ്, ഗ്രാൻഡ് പാസ്.

ക്ലാസിക്കൽ സ്യൂട്ടിന്റെ ഘടന:

പ്രവേശനം (പ്രവേശനം)

അഡാജിയോ

വ്യതിയാനങ്ങൾ

കോഡ

ക്ലാസിക്കൽ സ്യൂട്ട് പ്ലോട്ടിന്റെ വികസനം നിർത്തുന്നു.

ഒരു "പ്രവർത്തനം നടത്തുക (pa dacson "ഫലപ്രദമായ നൃത്തം") പദത്തിന്റെ അവ്യക്തത: ക്ലാസിക്കൽ സ്യൂട്ടിന്റെ തരം (സ്റ്റേജിലെ മിമിക് ആക്ഷൻ സഹിതമുള്ള നമ്പർ സ്യൂട്ട്), ഇവന്റുകളുടെ സജീവമായ വികാസമുള്ള ഒരു പ്രത്യേക നമ്പർ.

പാസ് ഡി ഡ്യൂക്സ് - ഒരു തരം കൊറിയോഗ്രാഫിക് ഡ്യുയറ്റ്, ഒരു ക്ലാസിക് ലവ് ഡാൻസ്, ഒരു രംഗത്തിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ അഭിനയത്തിന്റെ "ലിറിക്കൽ സെന്റർ".

ആന്ദ്രെ (പുറത്തുകടക്കുക) ഒരു ചെറിയ അസ്ഥിരമായ എൻട്രിയായിരിക്കാം, അല്ലെങ്കിൽ മൊത്തത്തിൽ ഇല്ല.

അഡാജിയോ ഡ്യുയറ്റ് നൃത്തം, സാധാരണയായി മന്ദഗതിയിലാണ്. കഥാപാത്രം കാന്റിലീനയാണ്, സംഗീതരൂപം സാധാരണയായി 3-ഭാഗം ഡൈനാമൈസ് ചെയ്ത ആവർത്തനമാണ്. മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള കൊറിയോഗ്രാഫി ഇല്ല.

വ്യതിയാനം സാങ്കേതികമായി സങ്കീർണ്ണമായ ചെറിയ ചലനങ്ങളിലോ വലിയ കുതിച്ചുചാട്ടങ്ങളിലോ ഒരു ഹ്രസ്വ വിർച്യുസോ നൃത്തത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ ഓരോ നർത്തകിയുടെയും സോളോ പ്രകടനം. സ്വഭാവത്തിൽ, ടെമ്പോ, എക്സ്പ്രസീവ് മാർഗങ്ങൾ, ആണിന്റെയും പെണ്ണിന്റെയും വ്യതിയാനങ്ങൾ വൈരുദ്ധ്യമാണ്. സംഗീത രൂപം സാധാരണയായി ലളിതമായ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളാണ് (കൊറിയോഗ്രാഫിക് രൂപത്തിൽ ആവർത്തനം നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നില്ല). സംഗീതത്തിന്റെ വേഗത - ശാന്തതയിൽ നിന്നും വളരെ വേഗത്തിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു.

കോഡ ഒരു സ്വതന്ത്ര നൃത്തവും ഒരു സ്വതന്ത്ര സംഗീത രൂപവും, ഒരു ക്ലാസിക്കൽ സ്യൂട്ടിന്റെ വേഗതയേറിയ, മിക്കപ്പോഴും വിർച്വോസ് അവസാന നമ്പർ. കോഡയുടെ സംഗീത രൂപങ്ങൾ: മൂന്ന്-ഭാഗം, ഇരട്ട മൂന്ന്-ഭാഗം സങ്കീർണ്ണമായ മൂന്ന്-ഭാഗം, ഇരട്ട മൂന്ന്-ഭാഗം. നൃത്ത സംഖ്യകൾ ഒരു പരമ്പരാഗത കോഡയിൽ അവസാനിച്ചേക്കാം (ഫോമിന്റെ അവസാന ഭാഗം)

ഗ്രാൻഡ് പാസ് (വലിയ നൃത്തം)ഒരു ക്ലാസിക്കൽ സ്യൂട്ട് പോലെ നിർമ്മിച്ച ഒരു ക്ലാസിക്കൽ സ്യൂട്ട്, എന്നാൽ പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളായ സോളോയിസ്റ്റുകൾ, ചിലപ്പോൾ കോർപ്സ് ഡി ബാലെ എന്നിവരുടെ പങ്കാളിത്തത്തിനായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്.

പല ഭാഗങ്ങളുള്ള ക്ലാസിക്കൽ സ്യൂട്ടുകളുടെ ഒരു സവിശേഷത ടെമ്പോകളുടെയും മീറ്ററുകളുടെയും വ്യത്യാസമാണ്, ടോണൽ ഐക്യത്തിന്റെ അഭാവം.

ക്യാരക്ടർ സ്യൂട്ട്സ്വഭാവ നൃത്തങ്ങളുടെ ഒരു സ്യൂട്ട്, അതായത്, ഗാർഹിക, നാടോടി, ദേശീയ സ്വഭാവവിശേഷങ്ങൾ, വ്യത്യസ്ത കഥാപാത്രങ്ങളുടെ അനുകരണത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ. സാധാരണയായി ഇതിന് ഡൈവേർട്ടൈസേഷൻ (വിനോദം) സ്വഭാവമുണ്ട്, പ്ലോട്ട് വികസിപ്പിക്കുന്നില്ല.

സിംഫണിക് ചിത്രംഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള ചിത്രപരമായ, ഫലപ്രദമായ തുടക്കം, അല്ലെങ്കിൽ രംഗം, സംഭവങ്ങളുടെ സമയം, ദേശീയ ഉത്ഭവം മുതലായവ ഉപയോഗിച്ച് പ്രകടനത്തെ പൂർത്തീകരിക്കുന്ന ഒരു സംഖ്യ. ഇതിന് ത്രികക്ഷി അല്ലെങ്കിൽ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ രൂപമുണ്ടാകാം

ഇടവേള (ഫ്രഞ്ച് എൻട്രാക്റ്റ്, എൻട്രിൽ നിന്ന്, "ഇടയിൽ", ആക്റ്റ്, "ആക്ഷൻ") ഉപകരണ സംഗീതം, പ്രവൃത്തികൾക്കിടയിൽ ശബ്ദം നാടകീയമായ കളി, ഓപ്പറ, ബാലെ മുതലായവ.

ബാലെ രൂപങ്ങൾ

ഡെലിബ് എൽ. "കൊപ്പെലിയ", മസുർക്ക, സാർദാസ്, വാൾട്ട്സ്

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. "സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി" ആമുഖം. പാസ് ദേ ചേച്ചി. പാസ് ഡി ട്രോയിസ്, 3 ആക്റ്റ്.

ചൈക്കോവ്സ്കി "സ്വാൻ തടാകം" "ദി ടെമ്പസ്റ്റ്" (ആക്റ്റ് 4)

അദാൻ എ. "ജിസെല്ലെ", ആമുഖം, പാസ് ഡി ഡ്യൂക്സ് (ആക്ടുകൾ 1, 2), ജിസെല്ലെ വേരിയേഷൻ (ആക്ടുകൾ 1, 2)

പ്രോകോഫീവ് എസ്. "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്": ജൂലിയറ്റ് ദി ഗേൾ, ഫാദർ ലോറെൻസോ, മെർക്കുറ്റിയോ, മോണ്ടെച്ചി, കാപ്പുലെറ്റ്.

മുസ്സോർഗ്സ്കി എം. "നൈറ്റ് ഓൺ ബാൽഡ് മൗണ്ടൻ"

ഗ്ലാസുനോവ് എ. "റെയ്മോണ്ട", ആക്റ്റ് 1, ചിത്രം 3 (ഗ്രാൻഡ് പാസ്)

വീഡിയോ റെക്കോർഡിംഗുകൾ:

ബോറോഡിൻ എ. "പ്രിൻസ് ഇഗോർ" പോളോവ്ഷ്യൻ നൃത്തങ്ങൾ, ആക്റ്റ് 2

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. "സ്വാൻ തടാകം", രണ്ടാം പ്രവൃത്തി

ഗ്ലാസുനോവ് എ. "റെയ്മോണ്ട", ഫൈനൽ ആക്റ്റ് 2 (ചിത്രം 4),പാസ് ഡി'ആക്ഷൻ

ഓൾഡൻബർഗ്സ്കി പി. "ലാ ബയാഡെരെ" പാസ് ഡി സ്ക്വെൽ

ഓബെർട്ട് ജെ. ഗ്രാൻഡ് പാസ്

ഗ്ലോസറി

വ്യതിയാനങ്ങൾ (ലാറ്റിൻ "മാറ്റം" എന്നതിൽ നിന്ന്) ഒരു തീമിന്റെ പ്രദർശനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു സംഗീത രൂപം, ഓരോ തവണയും പുതിയ മാറ്റങ്ങളോടെ അത് പലതവണ ആവർത്തിക്കുന്നു. വ്യതിയാനങ്ങൾ കർശനവും സൌജന്യവുമാണ്, അലങ്കാരമാണ്, ഓണാണ്ബാസോ ഓസ്റ്റിനാറ്റോ, ഇരട്ട.

ആമുഖം - കീ, ടെമ്പോ, മെട്രോ-റിഥം, ടെക്സ്ചർ എന്നിവ സ്ഥാപിക്കുന്ന ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന ഭാഗത്തിന് മുമ്പുള്ള ഒരു വിഭാഗം. ഒന്നോ അതിലധികമോ അളവുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു കോഡ് പോലും അടങ്ങിയിരിക്കാം, ചിലപ്പോൾ പ്രധാന വിഭാഗത്തിന്റെ തീം സോംഗ് ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ഹാർമണി ശബ്ദങ്ങളെ വ്യഞ്ജനാക്ഷരങ്ങളായി സംയോജിപ്പിക്കുന്നു, വ്യഞ്ജനാക്ഷരങ്ങളുടെ ഒരു ശ്രേണി.

ഡൈനാമിക്സ് (ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന് "ശക്തി") ശബ്ദ തീവ്രത, ഒച്ച. വിവിധ ഓപ്ഷനുകൾഉച്ചത്തിലുള്ള ശബ്ദത്തെ ന്യൂനൻസ്, ഡൈനാമിക് ഷേഡുകൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

തരം (ഫ്രഞ്ച് "ജനുസ്സ്", "ദയ" എന്നിവയിൽ നിന്ന്) സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ തരങ്ങളും തരങ്ങളും അവയുടെ ഉത്ഭവം, പ്രകടനത്തിന്റെ അവസ്ഥകൾ, ധാരണ എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒന്നിലധികം മൂല്യമുള്ള ആശയം. വിഭാഗങ്ങളെ പ്രൈമറി, അപ്ലൈഡ്, ബാക്കി (ദ്വിതീയം) എന്നിങ്ങനെ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

സതക്ത് ഒന്നോ അതിലധികമോ ശബ്‌ദങ്ങൾ ബാറിന്റെ ദുർബലമായ സമയത്തോടെ വാക്യം ആരംഭിക്കുകയും ബാറിന്റെ കനത്ത താളം കൊതിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

കണ്ടുപിടുത്തം (ലാറ്റിൻ "കണ്ടുപിടുത്തം", "ഫിക്ഷൻ" എന്നിവയിൽ നിന്ന്) പോളിഫോണിക് വെയർഹൗസിന്റെ ഒരു ചെറിയ കഷണം. അത്തരം നാടകങ്ങൾ സാധാരണയായി അനുകരണ സാങ്കേതികതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, എന്നിരുന്നാലും അവ പലപ്പോഴും കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ ഫ്യൂഗ് ടെക്നിക്കുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. സംഗീത സ്കൂളുകളിലെ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ശേഖരത്തിൽ, ജെഎസ് ബാച്ചിന്റെ 2-ഉം 3-ഉം-വോയ്സ് കണ്ടുപിടുത്തങ്ങൾ സാധാരണമാണ് (3-വോയ്സുകളെ യഥാർത്ഥത്തിൽ "സിൻഫോണുകൾ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു). സംഗീതസംവിധായകന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഈ കഷണങ്ങൾ ഒരു ശ്രുതിമധുരമായ രീതിയിൽ കളിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി മാത്രമല്ല, സംഗീതജ്ഞന്റെ പോളിഫോണിക് ചാതുര്യം വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരുതരം വ്യായാമമായും കണക്കാക്കാം.

കാനൻ (ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന് "മാനദണ്ഡം", "നിയമം") എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളും പ്രമേയത്തിന്റെ അനുകരണത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു പോളിഫോണിക് ഫോം, കൂടാതെ ശബ്ദങ്ങളുടെ പ്രവേശനം തീമിന്റെ അവതരണം അവസാനിക്കുന്നതിന് മുമ്പാണ് സംഭവിക്കുന്നത്, അതായത്, തീം അതിന്റെ വ്യത്യസ്തതയാൽ സ്വയം അടിച്ചേൽപ്പിക്കപ്പെടുന്നു വിഭാഗങ്ങൾ. (സമയത്ത് രണ്ടാമത്തെ ശബ്ദം പ്രവേശിക്കുന്നതിനുള്ള ഇടവേള ബാറുകളുടെയോ ബീറ്റുകളുടെയോ എണ്ണത്തിൽ കണക്കാക്കുന്നു). കാനോൻ അവസാനിക്കുന്നത് ഒരു പൊതു കാഡൻസ് വിറ്റുവരവോടെയോ അല്ലെങ്കിൽ ശബ്ദങ്ങളുടെ ക്രമാനുഗതമായ "ഓഫാക്കുന്നതിലൂടെയോ".

കാഡൻസ് - (ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയിൽ നിന്ന് - "വീഴ്ച", "അവസാനം") - സംഗീത ഘടനയുടെ അവസാനം, അവസാന ഹാർമോണിക് അല്ലെങ്കിൽ മെലോഡിക് ടേൺ. കാഡെൻസകൾ സമ്പൂർണ്ണവും തികഞ്ഞതും അപൂർണ്ണവുമാണ്, അപകീർത്തികരവും ആധികാരികവും, പകുതിയും തടസ്സപ്പെട്ടതും, മധ്യവും അവസാനവും അധികവുമാണ്.

ഈ പദത്തിന്റെ മറ്റൊരു അർത്ഥം ഒരു വോക്കൽ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു വിർച്യുസോ സോളോ ഭാഗമാണ് ഉപകരണ ജോലിമെച്ചപ്പെടുത്തൽ വെയർഹൗസ് (പലപ്പോഴും രചയിതാവ് കുറിപ്പുകളിൽ രേഖപ്പെടുത്തുന്നു).

കോഡ (ലാറ്റിൽ നിന്ന്. "വാൽ", "വാൽ")– പ്രധാന അവസാന വിഭാഗത്തെ പിന്തുടരുന്ന ഒരു സംഗീതത്തിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സൈക്കിളിന്റെ ഭാഗത്തിന്റെ അന്തിമ നിർമ്മാണം. സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന ടോണാലിറ്റി സാധാരണയായി കോഡയിൽ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു, അതിന്റെ പ്രധാന തീമുകളുടെ ഘടകങ്ങൾ.

ഫ്രറ്റ് ടോണിക്ക് ഏകീകരിക്കുന്ന പിച്ച് അനുപാതങ്ങളുടെ ഒരു സംവിധാനം. ഏറ്റവും സാധാരണമായ മോഡുകൾ വലുതും ചെറുതുമാണ്.

മുഖ്യപ്രഭാഷണം (ജർമ്മൻ ഭാഷയിൽ നിന്ന് - "പ്രമുഖ പ്രചോദനം") - താരതമ്യേന ഹ്രസ്വമായ സംഗീത നിർമ്മാണം, ജോലിയിലുടനീളം ആവർത്തിച്ച് ആവർത്തിക്കുന്നു; ഒരു പ്രതീകമായും സ്വഭാവമായും പ്രവർത്തിക്കുന്നു നിശ്ചിത സ്വഭാവം, ചിത്രങ്ങൾ, വികാരങ്ങൾ മുതലായവ. പലപ്പോഴും സ്റ്റേജ് സംഗീതത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു സിംഫണിക് വർക്കുകൾറൊമാന്റിക് ദിശ.

മെലഡി (ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന്. "പാടുന്നത്", "പാടുന്നത്") - മോഡൽ ഗുരുത്വാകർഷണത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ സംഘടിപ്പിച്ച ഒരേ അല്ലെങ്കിൽ വ്യത്യസ്ത ഉയരങ്ങളിലുള്ള ശബ്ദങ്ങളുടെ ഒരു മോണോഫോണിക് തുടർച്ചയായി.

മീറ്റർ സംഗീതത്തിലെ ലൈറ്റ്, ഹെവി ബീറ്റുകൾ (സംഗീതത്തിന്റെ "പൾസ്") ഒന്നിടവിട്ട്.

പ്രേരണ - ഒന്നോ അതിലധികമോ ശബ്‌ദങ്ങൾ അടങ്ങുന്ന, ഒരു മെട്രിക് ആക്സന്റ് അടങ്ങുന്ന, ഒരു സംഗീത രൂപത്തിന്റെ ഏറ്റവും ചെറിയ അവിഭാജ്യ സ്വര-സെമാന്റിക് സെൽ. ഒരു ഉദ്ദേശ്യത്തിൽ ഒന്നോ അതിലധികമോ ഉപ-പ്രേരണകൾ അടങ്ങിയിരിക്കാം.

സംഗീത തീം -ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു ഭാഗം അതിന്റെ ഘടനാപരമായ സമ്പൂർണ്ണതയും അതിൽ ഉൾച്ചേർത്ത സംഗീത ആശയത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ തെളിച്ചവും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. തീമിന് വൈകാരിക ഘടന, തരം സവിശേഷതകൾ, ദേശീയ ശൈലി സവിശേഷതകൾ എന്നിവയുണ്ട്. അതിന് മാറ്റാനും വികസിപ്പിക്കാനും രൂപാന്തരപ്പെടുത്താനും കഴിയും.

സംഗീത രൂപം– ഒരു സംഗീതത്തിന്റെ ഘടന. ഓരോ വ്യക്തിഗത സൃഷ്ടിയുടെയും ഉള്ളടക്കം അനുസരിച്ചാണ് ഇത് നിർണ്ണയിക്കുന്നത്, ഉള്ളടക്കവുമായി ഐക്യത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതാണ്, എല്ലാ പ്രകടമായ മാർഗങ്ങളുടെയും ഇടപെടലിന്റെ സവിശേഷത.

കാലഘട്ടം (ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന് "ബൈപാസ്", "സർക്കിൾ")– താരതമ്യേന പൂർണ്ണമായ സംഗീത ആശയം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഏറ്റവും ചെറിയ ഹോമോഫോണിക് രൂപം. നിർദ്ദേശങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. (ഇത് ലളിതവും സങ്കീർണ്ണവും പ്രത്യേകവുമായ ഘടനയാണ് സംഭവിക്കുന്നത്)

പൊട്ടപ്പൊടി (ഫ്രഞ്ചിൽ നിന്ന് - "മിക്സഡ് ഡിഷ്") – മൊസൈക്ക് പാറ്റേണിൽ പരസ്പരം മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്ന ജനപ്രിയ ശകലങ്ങൾ, മറ്റ് കൃതികളിൽ നിന്നുള്ള രൂപങ്ങൾ എന്നിവ അടങ്ങിയ ഒരു ഉപകരണ ശകലം. എന്നതിൽ നിന്നാണ് ഫോം പ്രയോഗിക്കുന്നത് XIX നൂറ്റാണ്ട്.

നിർമ്മാണം ഒരു സംഗീത രൂപത്തിന്റെ ഏതെങ്കിലും വിഭാഗങ്ങളെ സൂചിപ്പിക്കുന്ന പദം.

കാലയളവിന്റെ വലിയൊരു ഭാഗമാണ് ഓഫർ, ഒന്നോ അതിലധികമോ പദസമുച്ചയങ്ങൾ അടങ്ങുന്ന ഒരു കേഡൻസ് വിറ്റുവരവിൽ അവസാനിക്കുന്നു.

പ്രവചിക്കുക (പ്രവചിക്കുക)(lat. ictus-ൽ നിന്ന് - "ബ്ലോ") - അസ്ഥിരവും പലപ്പോഴും ആധിപത്യമുള്ളതുമായ പ്രവർത്തനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള സംഗീത രൂപത്തിന്റെ ഒരു വിഭാഗം (ആധിപത്യ അവയവ പോയിന്റ്) ഒപ്പം ഫോമിന്റെ സ്ഥിരതയുള്ള ഭാഗത്ത് റെസല്യൂഷൻ ആവശ്യമാണ്. മധ്യഭാഗങ്ങൾ, വികസനങ്ങൾ, ലിഗമെന്റുകൾ, മറ്റ് ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഘടനകൾ എന്നിവയിൽ ഇത് ഉപയോഗിക്കുന്നു.

പ്രോഗ്രാം സംഗീതം -അടിസ്ഥാനമാക്കി പ്രവർത്തിക്കുന്നുഒരു സാഹിത്യപരമോ ആഖ്യാനപരമോ ആയ ആശയം, പ്ലോട്ട് അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ചിത്രമോ തരം അല്ലെങ്കിൽ മാനസികാവസ്ഥയോ ഒരു ശീർഷകത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

സമയ ഒപ്പ്ഒരു അംശം, ഇവിടെ ന്യൂമറേറ്റർ എന്നത് ഒരു അളവിലെ ബീറ്റുകളുടെ എണ്ണമാണ്, ഡിനോമിനേറ്റർ ഒരു കൗണ്ടിംഗ് യൂണിറ്റാണ്, അതിന്റെ ദൈർഘ്യം.

റാപ്‌സോഡി (ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന് - "തയ്യൽ", "രചിക്കാൻ", "രചിക്കാൻ", ഓഡ് - "പാട്ട്"). ഒരു വാദ്യോപകരണം, ഇടയ്ക്കിടെ വോക്കൽ, ഒരു സ്വതന്ത്ര, മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, ഇതിഹാസ ശൈലിയിൽ എഴുതിയ ഒരു രചന, ചിലപ്പോൾ യഥാർത്ഥ നാടോടി രൂപങ്ങൾ ഉൾപ്പെടെ.

രജിസ്റ്റർ ചെയ്യുക (ലാറ്റിനിൽ നിന്ന് "ലിസ്റ്റ്", "ലിസ്റ്റ്")– ഉപകരണത്തിന്റെ പരിധിയുടെ ഭാഗം, അല്ലെങ്കിൽ പാടുന്ന ശബ്ദം, ഒരൊറ്റ തടിയുടെ സവിശേഷത.

താളം (ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന്. "ഹാർമോണി", "ആനുപാതികത") ഒരു മീറ്ററിന്റെ സഹായത്തോടെ സംഘടിപ്പിച്ച ഒരേ അല്ലെങ്കിൽ വ്യത്യസ്ത ദൈർഘ്യമുള്ള ശബ്ദങ്ങളുടെ തുടർച്ചയായി.

റോണ്ടോ (ഫ്രഞ്ച് "സർക്കിളിൽ" നിന്ന്) പുതിയ നിർമ്മിതികൾ അല്ലെങ്കിൽ എപ്പിസോഡുകൾ ഉപയോഗിച്ച് മാറിമാറി വരുന്ന തീമിന്റെ മൂന്ന് ആവർത്തനങ്ങളെങ്കിലും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു ഫോം. (ക്ലാസിക്കൽ, പുരാതന, റൊമാന്റിക് റോണ്ടുകൾ ഉണ്ട്).

സിംഫണിക് കവിത.പ്രോഗ്രാം ഓർക്കസ്ട്ര കോമ്പോസിഷൻ എന്നത് റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ വ്യാപകമായിത്തീർന്ന ഒരു വിഭാഗമാണ്, കൂടാതെ ഒരു പ്രോഗ്രാം സിംഫണിയുടെയും ഒരു കച്ചേരി ഓവർചറിന്റെയും സവിശേഷതകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു

സോണാറ്റ രൂപംസങ്കീർണ്ണമായ, ഉള്ളടക്കത്തിൽ വൈരുദ്ധ്യാത്മകം, സാർവത്രികം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന സാധ്യതകൾഒരു പ്രത്യേക ടോണൽ പ്ലാനിന് അനുസൃതമായി സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്ന മൂന്ന് വിഭാഗങ്ങൾ (എക്സ്പോസിഷൻ, ഡെവലപ്മെന്റ്, റീപ്രൈസ്) അടങ്ങുന്ന ഒരു സംഗീത രൂപം.

ശൈലി (ലാറ്റിനിൽ നിന്ന്" എഴുതാനുള്ള വടി)– സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെയും കലാചരിത്രത്തിന്റെയും ആശയം, ഒരു കാലഘട്ടം, ദിശ, ദേശീയത അല്ലെങ്കിൽ സംഗീതസംവിധായകന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതയായ ആവിഷ്‌കാര മാർഗങ്ങളുടെ വ്യവസ്ഥാപരമായ സ്വഭാവം ഉറപ്പിക്കുന്നു.

സ്യൂട്ട് (fr. ൽ നിന്ന്. – « പരമ്പര, ക്രമം)– ചാക്രിക രൂപം, പ്രമേയപരമായി വ്യത്യസ്തമായ നിരവധി, സ്വതന്ത്ര ഭാഗങ്ങൾ, ഒന്നുകിൽ വിഭാഗത്തിന്റെ പൊതുത (നൃത്തം സ്യൂട്ട്) അല്ലെങ്കിൽ പ്രോഗ്രാം രൂപകൽപ്പനയ്ക്ക് കീഴിലുള്ളത്.

കൗശലംരണ്ട് തുല്യമായ മെട്രിക്കൽ ആക്സന്റുകൾക്കിടയിലുള്ള സംഗീതത്തിലെ സമയ ഇടവേള എഴുതുമ്പോൾ ഒരു ബാർ ലൈൻ കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

സംഗീത തീംഘടനാപരമായ സമ്പൂർണ്ണതയും അതിൽ ഉൾച്ചേർത്ത സംഗീത ആശയത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ തെളിച്ചവും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്ന ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു ഭാഗം. തീമിന് വൈകാരിക ഘടന, തരം സവിശേഷതകൾ, ദേശീയ, സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് സവിശേഷതകൾ എന്നിവയുണ്ട്. വിഷയം അവതരിപ്പിക്കുക മാത്രമല്ല, മാറ്റുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ടെമ്പോ(ലാറ്റിൽ നിന്ന്, അത്.– "സമയം")– സംഗീതത്തിലെ ചലന വേഗത, ഓരോ യൂണിറ്റ് സമയത്തിനും മെട്രിക് ബീറ്റുകളുടെ എണ്ണം നിർണ്ണയിക്കുന്നു.

താക്കോൽഉയരം പൊസിഷൻ ഫ്രെറ്റ്.

ട്രിയോ -(ഇറ്റാലിയൻ "മൂന്ന്" എന്നതിൽ നിന്ന്) - സംഗീത രൂപത്തിന്റെ ഭാഗം (വിഭാഗം). വാദ്യോപകരണം- നൃത്തം, മാർച്ച്, ഷെർസോ മുതലായവ, ജോലിയുടെ കൂടുതൽ മൊബൈൽ എക്സ്ട്രീം ഭാഗങ്ങളുമായി വ്യത്യസ്‌തമാണ്, സാധാരണയായി മൂന്ന് ഉപകരണങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു കച്ചേരിയിൽ, സിംഫണി). മൂവരും ഒരു സ്വതന്ത്ര സൃഷ്ടിയാകാം.

ഇൻവോയ്സ്(ലാറ്റിൽ നിന്ന്.– "ചികിത്സ")– ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ അവതരണ രീതി (വെയർഹൗസ്) (മോണോഫോണിക്, പോളിഫോണിക്, ഹോമോഫോണിക്, മിക്സഡ് ആകാം)

ഫാന്റസി- വളരെ സ്വതന്ത്രമായ നിർമ്മാണത്തിന്റെ ഒരു ഉപകരണ ഘടന; 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഫാന്റസി ഒരു ചട്ടം പോലെ, ലൂട്ട്, ക്ലാവിയർ അല്ലെങ്കിൽ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മേളയ്ക്കായുള്ള പോളിഫോണിക് ശൈലിയിൽ, റൈസർകാർ അല്ലെങ്കിൽ കാൻസോണ ശൈലിയെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. 1718 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ. മെച്ചപ്പെടുത്തൽ സ്വഭാവമുള്ള ഘടകങ്ങളാൽ ഈ വിഭാഗം കൂടുതൽ കൂടുതൽ സമ്പുഷ്ടമാണ്. 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ "ഫാന്റസി" എന്ന പേര് ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ, പ്രധാനമായും പിയാനോ കഷണങ്ങളെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, ഒരു പരിധിവരെ സ്ഥാപിത രൂപങ്ങളിൽ നിന്ന് മുക്തമാണ് (ഉദാഹരണത്തിന്, സോണാറ്റ ക്വാസി ഉന ഫാന്റസിയമൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റബീഥോവൻ). തിരഞ്ഞെടുത്ത തീമിലെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ എന്നും ഫാന്റസിയെ വിളിക്കാം.

പദപ്രയോഗം -ഒന്നോ അതിലധികമോ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു സംഗീത രൂപത്തിന്റെ അപൂർണ്ണവും ആശ്രിതവും താരതമ്യേന അടച്ചതുമായ ഭാഗം.

ഫ്യൂഗ്(lat., ital ൽ നിന്ന്. – "ഓട്ടം", "ഫ്ലൈറ്റ്", "ഫാസ്റ്റ് കറന്റ്") – രൂപം പോളിഫോണിക് ജോലി, വ്യത്യസ്‌ത സ്വരങ്ങളിൽ തീമിന്റെ ആവർത്തിച്ചുള്ള അനുകരണത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി.

കൈസൂറ(Lat. ൽ നിന്ന് - "ഡിസെക്ഷൻ") - സംഗീത രൂപത്തെ നിർമ്മാണങ്ങളായി വിഭജിക്കുന്ന നിമിഷം.

ലൂപ്പ്(ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന്. – "സർക്കിൾ")– ഘടനയിൽ സ്വതന്ത്രമായ, ഡിസൈനിന്റെ ഏകതയാൽ ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന നിരവധി ഭാഗങ്ങൾ അടങ്ങുന്ന ഒരു സംഗീത രൂപം. ചെറിയ എണ്ണം ഭാഗങ്ങളുള്ള സൈക്കിളുകളും (ഒരു സോണാറ്റ-സിംഫണി സൈക്കിൾ, ഒരു കച്ചേരി, ആമുഖങ്ങളുടെയും ഫ്യൂഗുകളുടെയും സൈക്കിളുകൾ, ഒരു പഴയ സ്യൂട്ട്) കൂടാതെ ധാരാളം ഭാഗങ്ങളും (ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ അല്ലെങ്കിൽ വോക്കൽ മിനിയേച്ചറുകളുടെ ഒരു സൈക്കിൾ, പലപ്പോഴും ഒരു പ്രോഗ്രാം സ്വഭാവമുള്ളത്) . ആലങ്കാരിക-തീമാറ്റിക്, തരം, അന്തർദേശീയ-തീമാറ്റിക് ഉള്ളടക്കം, ടോണൽ പ്ലാൻ എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് സൈക്കിളിന്റെ ഭാഗങ്ങളുടെ വിപരീത താരതമ്യമോ ഇടപെടലോ ആണ് ഭാഗങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്ന തത്വങ്ങൾ.

വിരിയിക്കുക– (അവനിൽ നിന്ന്.– « ലൈൻ, ഡാഷ്)– ഒരു സംഗീത ഉപകരണത്തിൽ ശബ്ദ വേർതിരിച്ചെടുക്കൽ സ്വീകരണം, അതിന് പ്രകടമായ അർത്ഥമുണ്ട് (ലെഗറ്റോ, അല്ലലെഗറ്റോ, സ്റ്റാക്കാറ്റോ, സ്പിക്കറ്റോ, വേർപെടുത്തുക, മാർക്കറ്റോ).

സാഹിത്യം

നിർബന്ധം:

1. ബോൺഫെൽഡ് എം. സംഗീത സൃഷ്ടികളുടെ വിശകലനം. ടോണൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഘടനകൾ. ച.1,2.

എം.: വ്ലാഡോസ്, 2003.

2. കോസ്ലോവ് പി., സ്റ്റെപനോവ് എ. സംഗീത സൃഷ്ടികളുടെ വിശകലനം. എം.: വിദ്യാഭ്യാസം, 1968.

3. പാൻഫെറോവ് വി. നൃത്ത രചനയുടെ അടിസ്ഥാനങ്ങൾ. ചെല്യാബിൻസ്ക്, 2001.

4. സ്പോസോബിൻ I. സംഗീത രൂപം. എം., 1962.

5. ഖോലോപോവ, വി.എൻ. സംഗീത സൃഷ്ടികളുടെ രൂപങ്ങൾ. ¶സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്, ലാൻ, 2001.

അധിക:

1. ബോൾറൂം നൃത്തം. ¶എം., സോവിയറ്റ് റഷ്യ, 1984

2. ഗ്രേറ്റ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിയ, 30 വാല്യങ്ങളിൽ, എം., ഗ്രേറ്റ് റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിയ,

2004.

3. ബോഫി ജി. ബിഗ് എൻസൈക്ലോപീഡിയസംഗീതം: ഓരോ. ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയിൽ നിന്ന്. എം.: AST: Astrel, Vladimir:

വി.കെ.ടി., 2010.

4. വാസിലിയേവ-3. Rozhdestvenskaya, M. ചരിത്രപരവും ഗാർഹിക നൃത്തവും. ¶എം.: കല, 1987.

5. വോറോണിന I. ചരിത്രപരവും ഗാർഹിക നൃത്തവും. വിദ്യാഭ്യാസപരം ടൂൾകിറ്റ്. എം.: 2004.

6. Zakharov R. നൃത്തത്തിന്റെ രചന. പെഡഗോഗിക്കൽ അനുഭവത്തിന്റെ പേജുകൾ. എം.: കല, 1989.

7. മസെൽ എൽ. സംഗീത സൃഷ്ടികളുടെ ഘടന. എം.: മുസിക്ക, 1986.

8. മസെൽ എൽ., സുക്കർമാൻ വി. സംഗീത കൃതികളുടെ വിശകലനം. സംഗീതത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളും

ചെറിയ രൂപ വിശകലന സാങ്കേതികത. എം.: മുസിക്ക, 1967.

9. മാക്സിൻ എ പഠനം ബോൾറൂം നൃത്തം: ടൂൾകിറ്റ്. SPb.: Doe: പ്ലാനറ്റ്

സംഗീതം, 2009.

10. മ്യൂസിക്കൽ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടു/ എഡി. ജി കെൽഡിഷ്. – എം.: സോവിയറ്റ്

വിജ്ഞാനകോശം, 1990.

11. പാൻകെവിച്ച് ജി. സൗണ്ടിംഗ് ഇമേജുകൾ (സംഗീത ആവിഷ്കാരത്തെക്കുറിച്ച്). — മോസ്കോ: നോളജ്, 1977.

12. പോപോവ ടി. സംഗീത വിഭാഗങ്ങൾരൂപങ്ങളും. എം.: സംസ്ഥാനം. സംഗീതം പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ്, 1954.

13. Skrebkov S. പോളിഫോണിയുടെ പാഠപുസ്തകം. എം.: മുസിക്ക, 1965.

14. സ്മിർനോവ് I. നൃത്തസംവിധായകന്റെ കല. എം.: വിദ്യാഭ്യാസം, 1986.

15. Tyulin V. സംഗീത സംഭാഷണത്തിന്റെ ഘടന. എൽ.: ശ്രീമതി. സംഗീതം പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ്, 1962.

16. Uralskaya V. നൃത്തത്തിന്റെ സ്വഭാവം. (ലൈബ്രറി "കലയെ സഹായിക്കാൻ

അമച്വർ പ്രകടനങ്ങൾ", നമ്പർ 17). എം.: സോവിയറ്റ് റഷ്യ, 1981.

17. ഉസ്റ്റിനോവ ടി. തിരഞ്ഞെടുത്ത റഷ്യക്കാർ നാടോടി നൃത്തങ്ങൾ. എം.: കല, 1996.

18. Khudekov S. നൃത്തങ്ങളുടെ ചിത്രീകരിച്ച ചരിത്രം. എം.: എക്‌സ്‌മോ, 2009.

19. സുക്കർമാൻ വി. സംഗീത കൃതികളുടെ വിശകലനം. പൊതു തത്വങ്ങൾവികസനവും

സംഗീതത്തിൽ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. ലളിതമായ രൂപങ്ങൾ. എം.: മുസിക്ക, 1980.

20. സുക്കർമാൻ വി. സംഗീത കൃതികളുടെ വിശകലനം. സങ്കീർണ്ണമായ രൂപങ്ങൾ. എം.: സംഗീതം,

1983.

21. ചൈക്കോവ്സ്കി പി. സ്വാൻ തടാകം (ക്ലാവിയർ). എം.: മുസിക്ക, 1985.

22. ചെർനോവ്, എ.എ. സംഗീതം എങ്ങനെ കേൾക്കാം. എം.-എൽ.: സംഗീതം, 1964.

23. യാർമോലോവിച്ച്, എൽ. ഘടകങ്ങൾ ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തംസംഗീതവുമായുള്ള അവരുടെ ബന്ധവും. എൽ., 1952.