സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത". ചിത്രകലയുടെ വിജയരഹസ്യം

"ഞാൻ തന്നെ, എന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ വരയ്ക്കുന്ന നിമിഷത്തിൽ, അവയുടെ അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ച് ഒന്നും അറിയുന്നില്ല എന്ന വസ്തുത, ഈ ചിത്രങ്ങൾക്ക് ഒരു അർത്ഥവുമില്ലെന്ന് അർത്ഥമാക്കുന്നില്ല." സാൽവഡോർ ഡാലി

സാൽവഡോർ ഡാലി "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത" ("സോഫ്റ്റ് അവറുകൾ", "ഓർമ്മയുടെ കാഠിന്യം", "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത", "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത")

സൃഷ്ടിച്ച വർഷം 1931 ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ, 24*33 സെ.മീ പെയിന്റിംഗ് മ്യൂസിയത്തിൽ സമകാലീനമായ കലന്യൂ യോർക്ക് നഗരം.

മഹാനായ സ്പെയിൻകാരനായ സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ ജോലി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതം പോലെ, എല്ലായ്പ്പോഴും യഥാർത്ഥ താൽപ്പര്യം ഉണർത്തുന്നു. ഏറെക്കുറെ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്ത അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ അവയുടെ മൗലികതയും അതിരുകടന്നതും ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. ചില ആളുകൾ "പ്രത്യേക അർത്ഥം" എന്നതിനായുള്ള തിരയലിൽ എന്നെന്നേക്കുമായി ആകൃഷ്ടരായി തുടരുന്നു, മറ്റുള്ളവർ മറച്ചുവെക്കാത്ത വെറുപ്പോടെ സംസാരിക്കുന്നു. മാനസികരോഗംകലാകാരൻ. എന്നാൽ ഒന്നോ മറ്റോ പ്രതിഭയെ നിഷേധിക്കാൻ കഴിയില്ല.

ഇപ്പോൾ ഞങ്ങൾ ന്യൂയോർക്ക് നഗരത്തിലെ മോഡേൺ ആർട്ട് മ്യൂസിയത്തിലാണ്, മഹത്തായ ഡാലി "ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" യുടെ ചിത്രത്തിന് മുന്നിൽ. നമുക്ക് അത് നോക്കാം.

ആളൊഴിഞ്ഞ സർറിയൽ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് ചിത്രത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം വികസിക്കുന്നത്. ചിത്രത്തിന്റെ മുകളിൽ വലത് കോണിൽ സ്വർണ്ണ മലകളാൽ അതിരിടുന്ന കടൽ ഞങ്ങൾ ദൂരെ കാണുന്നു. വെയിലിൽ പതിയെ ഉരുകുന്ന നീലകലർന്ന പോക്കറ്റ് വാച്ചിലേക്കാണ് കാഴ്ചക്കാരുടെ പ്രധാന ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നത്. അവയിൽ ചിലത് രചനയുടെ മധ്യഭാഗത്ത് നിർജീവമായ നിലത്ത് കിടക്കുന്ന ഒരു വിചിത്ര ജീവിയെ താഴേക്ക് ഒഴുകുന്നു. ഈ സൃഷ്ടിയിൽ ഒരാൾക്ക് ഒരു രൂപരഹിതമായ മനുഷ്യരൂപം തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും, കണ്ണുകൾ അടച്ച് നാവ് തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന വിഷാദം. ചിത്രത്തിന്റെ ഇടത് മൂലയിൽ മുൻഭാഗംഒരു പട്ടിക ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ മേശപ്പുറത്ത് രണ്ട് ക്ലോക്കുകൾ കൂടിയുണ്ട് - അവയിൽ ചിലത് മേശയുടെ അരികിൽ നിന്ന് ഒഴുകുന്നു, മറ്റുള്ളവ ഓറഞ്ച് തുരുമ്പിച്ചതും സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടതുമാണ് യഥാർത്ഥ രൂപം, ഉറുമ്പുകൾ മൂടിയിരിക്കുന്നു. മേശയുടെ അങ്ങേയറ്റത്ത് ഉണങ്ങിയതും തകർന്നതുമായ ഒരു മരം ഉയർന്നുവരുന്നു, അതിന്റെ ശാഖകളിൽ നിന്ന് അവസാന നീലകലർന്ന മണിക്കൂറുകൾ ഒഴുകുന്നു.

അതെ, ഡാലിയുടെ ചിത്രങ്ങൾ സാധാരണ മനസ്സിന് നേരെയുള്ള ആക്രമണമാണ്. പെയിന്റിംഗിന്റെ ചരിത്രം എന്താണ്? 1931 ലാണ് ഈ കൃതി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത്. ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, കലാകാരന്റെ ഭാര്യ ഗാല വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങുന്നതിനായി കാത്തിരിക്കുമ്പോൾ, ഡാലി വിജനമായ കടൽത്തീരത്തിന്റെയും പാറകളുടെയും ഒരു ചിത്രം വരച്ചു, കാംബെർട്ട് ചീസ് കഷണം കണ്ടപ്പോൾ മയപ്പെടുത്തുന്ന സമയം അദ്ദേഹത്തിന് ജനിച്ചു. നീല നിറത്തിലുള്ള ക്ലോക്കിന്റെ നിറം ഇതുപോലെയാണ് കലാകാരൻ തിരഞ്ഞെടുത്തത്. ഡാലി താമസിച്ചിരുന്ന പോർട്ട് ലിഗറ്റിലെ വീടിന്റെ മുൻവശത്ത് ഒരു തകർന്ന സൂര്യതാപം ഉണ്ട്. പെയിന്റ് ക്രമേണ മങ്ങുന്നുവെങ്കിലും അവ ഇപ്പോഴും ഇളം നീലയാണ് - "ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" പെയിന്റിംഗിലെ അതേ നിറം.

1931-ൽ പാരീസിലെ ഗാലറി പിയറി കോലെറ്റിൽ ഈ ചിത്രം ആദ്യമായി പ്രദർശിപ്പിച്ചു, അവിടെ അത് $250-ന് വാങ്ങി. 1933-ൽ, പെയിന്റിംഗ് സ്റ്റാൻലി റിസോറിന് വിറ്റു, 1934-ൽ ന്യൂയോർക്കിലെ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടിലേക്ക് ഈ സൃഷ്ടി സംഭാവന ചെയ്തു.

കഴിയുന്നിടത്തോളം, ഒരു ഉറപ്പുണ്ടോ എന്ന് കണ്ടുപിടിക്കാൻ ശ്രമിക്കാം മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന അർത്ഥം. കൂടുതൽ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കുന്നത് എന്താണെന്ന് അറിയില്ല - ഗ്രേറ്റ് ഡാലിയുടെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഇതിവൃത്തങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ അവയെ വ്യാഖ്യാനിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ. വ്യത്യസ്ത ആളുകൾ പെയിന്റിംഗിനെ എങ്ങനെ വ്യാഖ്യാനിച്ചുവെന്ന് നോക്കാൻ ഞാൻ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു.

പ്രമുഖ കലാചരിത്രകാരൻ ഫെഡറിക്കോ സെറി (എഫ്. സെറി) തന്റെ ഗവേഷണത്തിൽ എഴുതി: സാൽവഡോർ ഡാലി "സൂചനകളുടെയും ചിഹ്നങ്ങളുടെയും ഭാഷയിൽ, ഒരു മെക്കാനിക്കൽ വാച്ചിന്റെയും അവയിൽ ചുറ്റിനടക്കുന്ന ഉറുമ്പുകളുടെയും രൂപത്തിൽ ബോധവും സജീവവുമായ ഓർമ്മയെ നിയുക്തമാക്കിയിരിക്കുന്നു, അബോധാവസ്ഥയിൽ - അനിശ്ചിത സമയം കാണിക്കുന്ന മൃദുവായ ക്ലോക്കിന്റെ രൂപം. "ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ്" ഉണർവ്വിന്റെയും ഉറക്കത്തിന്റെയും അവസ്ഥകളുടെ ഉയർച്ച താഴ്ചകൾക്കിടയിലുള്ള ആന്ദോളനങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു."

"സാൽവഡോർ ഡാലി" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ എഡ്മണ്ട് സ്വിംഗ്ലെഹർസ്റ്റ് (ഇ. സ്വിംഗ്ലെഹർസ്റ്റ്). യുക്തിരഹിതമായത് പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നത് "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത" വിശകലനം ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്നു: "അടുത്തത് മൃദുവായ വാച്ച്സമയത്തിന് വ്യത്യസ്ത വഴികളിലൂടെ നീങ്ങാൻ കഴിയും എന്നതിന്റെ സൂചനയായി ഉറുമ്പുകൾ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ഒരു സോളിഡ് പോക്കറ്റ് വാച്ചാണ് ഡാലി ചിത്രീകരിച്ചത്: ഒന്നുകിൽ സുഗമമായി ഒഴുകാം അല്ലെങ്കിൽ അഴിമതിയാൽ നശിപ്പിക്കപ്പെടാം, ഇത് ഡാലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ ജീർണ്ണതയെ അർത്ഥമാക്കുന്നു, ഇവിടെ തൃപ്തികരമല്ലാത്ത ഉറുമ്പുകളുടെ തിരക്ക് പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. സ്വിംഗ്ലെഹർസ്റ്റിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ്" സമയത്തിന്റെ ആപേക്ഷികതയുടെ ആധുനിക ആശയത്തിന്റെ പ്രതീകമായി മാറി. പ്രതിഭയുടെ കൃതിയുടെ മറ്റൊരു ഗവേഷകനായ ഗില്ലെസ് നെററ്റ് തന്റെ "ഡാലി" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ "ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" യെക്കുറിച്ച് വളരെ സംക്ഷിപ്തമായി സംസാരിച്ചു: "പ്രസിദ്ധമായ "സോഫ്റ്റ് ക്ലോക്ക്" സൂര്യനിൽ ഉരുകുന്ന കാമെംബെർട്ട് ചീസിന്റെ ചിത്രത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടതാണ്.

എന്നിരുന്നാലും, സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ മിക്കവാറും എല്ലാ സൃഷ്ടികൾക്കും വ്യക്തമായ ലൈംഗികതയുണ്ടെന്ന് അറിയാം. പ്രശസ്ത എഴുത്തുകാരൻ 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ജോർജ്ജ് ഓർവെൽ എഴുതി, സാൽവഡോർ ഡാലി "ആർക്കും അസൂയപ്പെടാൻ കഴിയുന്ന പൂർണ്ണവും മികച്ചതുമായ ഒരു കൂട്ടം വികൃതികളാൽ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു." ഇതുമൂലം രസകരമായ നിഗമനങ്ങൾനമ്മുടെ സമകാലികവും അനുസരണവും ചെയ്യുന്നു ക്ലാസിക്കൽ സൈക്കോ അനാലിസിസ്ഇഗോർ പോപെരെച്നി. എല്ലാവർക്കും കാണാനായി പ്രദർശിപ്പിച്ചത് യഥാർത്ഥത്തിൽ "സമയ വഴക്കത്തിന്റെ രൂപകം" മാത്രമായിരുന്നോ? ഇത് അനിശ്ചിതത്വവും ഗൂഢാലോചനയുടെ അഭാവവും നിറഞ്ഞതാണ്, ഇത് ഡാലിക്ക് അസാധാരണമാണ്.

"ദി മൈൻഡ് ഗെയിംസ് ഓഫ് സാൽവഡോർ ഡാലി" എന്ന തന്റെ കൃതിയിൽ, ഓർവെൽ പറഞ്ഞ "വികൃതികളുടെ കൂട്ടം" മഹാനായ സ്പെയിൻകാരന്റെ എല്ലാ കൃതികളിലും ഉണ്ടെന്ന് ഇഗോർ പോപെറെച്നി നിഗമനത്തിലെത്തി. ജീനിയസിന്റെ മുഴുവൻ സൃഷ്ടിയുടെയും വിശകലനത്തിൽ, ചില ചിഹ്നങ്ങളുടെ ഗ്രൂപ്പുകൾ തിരിച്ചറിഞ്ഞു, അവ ചിത്രത്തിൽ ഉചിതമായി ക്രമീകരിക്കുമ്പോൾ, അതിന്റെ സെമാന്റിക് ഉള്ളടക്കം നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറിയിൽ അത്തരം നിരവധി ചിഹ്നങ്ങളുണ്ട്. ഇവ വിരിച്ചിരിക്കുന്ന വാച്ചുകളും സന്തോഷത്തോടെ “പരന്ന” മുഖവുമാണ്, കൃത്യമായി 6 മണി കാണിക്കുന്ന ഡയലുകളിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ഉറുമ്പുകളും ഈച്ചകളും.

ചിഹ്നങ്ങളുടെ ഓരോ ഗ്രൂപ്പുകളും, പെയിന്റിംഗുകളിലെ അവയുടെ സ്ഥാനം, ചിഹ്നങ്ങളുടെ അർത്ഥങ്ങളുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ കണക്കിലെടുത്ത്, ഗവേഷകൻ സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ രഹസ്യം അവന്റെ അമ്മയുടെ മരണം നിഷേധിക്കുന്നതിലാണെന്ന നിഗമനത്തിലെത്തി. അവളോടുള്ള അവിഹിത ആഗ്രഹം.

സ്വയം കൃത്രിമമായി സൃഷ്ടിച്ച ഒരു മിഥ്യാധാരണയിൽ ജീവിച്ച സാൽവഡോർ ഡാലി തന്റെ അമ്മയുടെ മരണശേഷം 68 വർഷം ജീവിച്ചത് ഒരു അത്ഭുതം പ്രതീക്ഷിച്ചാണ് - അവളുടെ ഈ ലോകത്ത്. പ്രതിഭയുടെ നിരവധി ചിത്രങ്ങളുടെ പ്രധാന ആശയങ്ങളിലൊന്ന് അമ്മ അലസമായ ഉറക്കത്തിലാണെന്ന ആശയമായിരുന്നു. ഒരു സൂചന സോപോർപുരാതന മൊറോക്കൻ വൈദ്യശാസ്ത്രത്തിൽ ഉറുമ്പുകൾ സർവ്വവ്യാപിയാകുകയും ഈ അവസ്ഥയിലുള്ള ആളുകൾക്ക് ഭക്ഷണം നൽകുകയും ചെയ്തു. ഇഗോർ പോപെറെച്നി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഡാലിയുടെ പല ചിത്രങ്ങളിലും അവൻ തന്റെ അമ്മയെ ചിഹ്നങ്ങളാൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നു: വളർത്തുമൃഗങ്ങൾ, പക്ഷികൾ, അതുപോലെ പർവതങ്ങൾ, പാറകൾ അല്ലെങ്കിൽ കല്ലുകൾ എന്നിവയുടെ രൂപത്തിൽ. ഞങ്ങൾ ഇപ്പോൾ പഠിക്കുന്ന പെയിന്റിംഗിൽ, ആകൃതിയില്ലാത്ത ഒരു ജീവി പടർന്ന് കിടക്കുന്ന ഒരു ചെറിയ പാറയെ നിങ്ങൾ ആദ്യം ശ്രദ്ധിച്ചേക്കില്ല, അത് ഡാലിയുടെ ഒരുതരം സ്വയം ഛായാചിത്രമാണ്.

ചിത്രത്തിലെ മൃദുവായ ക്ലോക്ക് അതേ സമയം കാണിക്കുന്നു - 6 മണി. വിലയിരുത്തുന്നത് തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങൾലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ്, ഇത് രാവിലെയാണ്, കാരണം ഡാലിയുടെ ജന്മനാടായ കാറ്റലോണിയയിൽ രാത്രി 6 മണിക്ക് വരുന്നില്ല. രാവിലെ ആറ് മണിക്ക് ഒരു മനുഷ്യനെ വിഷമിപ്പിക്കുന്നത് എന്താണ്? "ദി ഡയറി ഓഫ് എ ജീനിയസ്" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ ഡാലി തന്നെ പരാമർശിച്ചതുപോലെ, ഏത് പ്രഭാത സംവേദനങ്ങൾക്ക് ശേഷമാണ് ഡാലി "പൂർണ്ണമായി തകർന്നത്" ഉണർന്നത്? എന്തുകൊണ്ടാണ് ഡാലിയുടെ പ്രതീകാത്മകതയിൽ മൃദുവായ വാച്ചിൽ ഒരു ഈച്ച ഇരിക്കുന്നത് - ദുരാചാരത്തിന്റെയും ആത്മീയ തകർച്ചയുടെയും അടയാളം?

ഇതിനെയെല്ലാം അടിസ്ഥാനമാക്കി, "ധാർമ്മിക അപചയത്തിൽ" ഏർപ്പെട്ടുകൊണ്ട് ഡാലിയുടെ മുഖം വികൃതമായ ആനന്ദം അനുഭവിക്കുന്ന സമയത്തെ പെയിന്റിംഗ് രേഖപ്പെടുത്തുന്നു എന്ന നിഗമനത്തിലാണ് ഗവേഷകൻ എത്തുന്നത്.

ഡാലിയുടെ പെയിന്റിംഗിന്റെ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചില കാഴ്ചപ്പാടുകളാണിത്. ഏത് വ്യാഖ്യാനമാണ് നിങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നതെന്ന് നിങ്ങൾ തീരുമാനിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ "ദ പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ഒരുപക്ഷേ കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമാണ്. തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന ഘടികാരത്തിന്റെ മൃദുത്വം, പെയിന്റിംഗിൽ ഇതുവരെ ഉപയോഗിച്ചിട്ടുള്ള ഏറ്റവും അസാധാരണമായ ചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്. ഇതിലൂടെ ഡാലി എന്താണ് പറയാൻ ആഗ്രഹിച്ചത്? നിങ്ങൾ പോലും ആഗ്രഹിച്ചിരുന്നോ? നമുക്ക് ഊഹിക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ. "സർറിയലിസം ഞാനാണ്!" എന്ന വാക്കുകളിലൂടെ നേടിയ ഡാലിയുടെ വിജയം മാത്രമേ നമ്മൾ അംഗീകരിക്കേണ്ടതുള്ളൂ.

ഇത് ടൂർ സമാപിക്കുന്നു. ദയവായി ചോദ്യങ്ങൾ ചോദിക്കൂ.

1929 ഓഗസ്റ്റിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, യുവ ഡാലി അദ്ദേഹത്തെ കണ്ടുമുട്ടി ഭാവി വധുമ്യൂസ് ഗാലയും. അവരുടെ യൂണിയൻ ഗ്യാരണ്ടിയായി മാറി അവിശ്വസനീയമായ വിജയം"ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ഉൾപ്പെടെയുള്ള തന്റെ തുടർന്നുള്ള എല്ലാ സൃഷ്ടികളെയും സ്വാധീനിച്ച കലാകാരൻ.

(1) മൃദുവായ വാച്ച്- രേഖീയമല്ലാത്ത, ആത്മനിഷ്ഠമായ സമയത്തിന്റെ പ്രതീകം, ഏകപക്ഷീയമായി ഒഴുകുന്നതും അസമമായി നിറയുന്നതുമായ ഇടം. ചിത്രത്തിലെ മൂന്ന് ഘടികാരങ്ങൾ ഭൂതവും വർത്തമാനവും ഭാവിയുമാണ്. "നിങ്ങൾ എന്നോട് ചോദിച്ചു," ഡാലി ഭൗതികശാസ്ത്രജ്ഞനായ ഇല്യ പ്രിഗോജിന് എഴുതി, "ഞാൻ ഒരു മൃദുവായ ക്ലോക്ക് വരച്ചപ്പോൾ (ആപേക്ഷികതാ സിദ്ധാന്തം അർത്ഥമാക്കുന്നത്. - എഡ്.) ഞാൻ ഐൻസ്റ്റീനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചിരുന്നെങ്കിൽ. നിഷേധാത്മകമായി ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം നൽകുന്നു, സ്ഥലവും സമയവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം വളരെക്കാലമായി എനിക്ക് വ്യക്തമായിരുന്നു എന്നതാണ് വസ്തുത, അതിനാൽ ഈ ചിത്രത്തിൽ എനിക്ക് പ്രത്യേകമായി ഒന്നുമില്ല, മറ്റേതൊരു ചിത്രവും പോലെ തന്നെയായിരുന്നു ഇത് ... ഇതിന് ഞാൻ ഹെരാക്ലിറ്റസിനെക്കുറിച്ചാണ് ചിന്തിച്ചത് (ചിന്തയുടെ ഒഴുക്കിനാൽ സമയം അളക്കപ്പെടുന്നു എന്ന് വിശ്വസിച്ചിരുന്ന ഒരു പുരാതന ഗ്രീക്ക് തത്ത്വചിന്തകൻ. - എഡ്.). അതുകൊണ്ടാണ് എന്റെ പെയിന്റിംഗിനെ "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത" എന്ന് വിളിക്കുന്നത്. സ്ഥലവും സമയവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ ഓർമ്മ."

(2) കണ്പീലികളുള്ള മങ്ങിയ വസ്തു. ഉറങ്ങുന്ന ഡാലിയുടെ സ്വയം ഛായാചിത്രമാണിത്. ചിത്രത്തിലെ ലോകം അവന്റെ സ്വപ്നമാണ്, വസ്തുനിഷ്ഠമായ ലോകത്തിന്റെ മരണം, അബോധാവസ്ഥയുടെ വിജയം. "ഉറക്കവും പ്രണയവും മരണവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം വ്യക്തമാണ്," കലാകാരൻ തന്റെ ആത്മകഥയിൽ എഴുതി. "ഒരു സ്വപ്നം മരണമാണ്, അല്ലെങ്കിൽ കുറഞ്ഞത് അത് യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു അപവാദമാണ്, അല്ലെങ്കിൽ, അതിലും മികച്ചത്, ഇത് യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ തന്നെ മരണമാണ്, അത് പ്രണയത്തിന്റെ സമയത്ത് അതേ രീതിയിൽ മരിക്കുന്നു." ഡാലി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഉറക്കം ഉപബോധമനസ്സിനെ സ്വതന്ത്രമാക്കുന്നു, അതിനാൽ കലാകാരന്റെ തല ഒരു മോളസ്ക് പോലെ മങ്ങുന്നു - ഇത് അവന്റെ പ്രതിരോധമില്ലായ്മയുടെ തെളിവാണ്. ഭാര്യയുടെ മരണശേഷം ഗാല മാത്രമേ പറയൂ, "എന്റെ പ്രതിരോധമില്ലായ്മ അറിഞ്ഞുകൊണ്ട്, എന്റെ സന്യാസിയുടെ മുത്തുച്ചിപ്പി പൾപ്പ് കോട്ടയുടെ ഷെല്ലിൽ ഒളിപ്പിച്ചു, അതുവഴി രക്ഷിച്ചു."

(3) സോളിഡ് വാച്ച് - ഡയൽ ഡൗൺ ഉപയോഗിച്ച് ഇടതുവശത്ത് കിടക്കുക - വസ്തുനിഷ്ഠമായ സമയത്തിന്റെ പ്രതീകം.

(4) ഉറുമ്പുകൾ- അഴുകലിന്റെയും വിഘടനത്തിന്റെയും പ്രതീകം. പ്രൊഫസർ നീന ഗതാഷ്വിലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ റഷ്യൻ അക്കാദമിപെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, വാസ്തുവിദ്യ, " കുട്ടിക്കാലത്തെ മതിപ്പ്നിന്ന് വവ്വാൽഉറുമ്പുകൾ ബാധിച്ച ഒരു മുറിവേറ്റ മൃഗം, അതുപോലെ തന്നെ ഒരു കുഞ്ഞിനെ മലദ്വാരത്തിൽ ഉറുമ്പുകൾ കൊണ്ട് കുളിപ്പിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് കലാകാരൻ തന്നെ കണ്ടുപിടിച്ച ഓർമ്മയും, കലാകാരന് ജീവിതകാലം മുഴുവൻ തന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ ഈ പ്രാണിയുടെ ഭ്രാന്തമായ സാന്നിധ്യം നൽകി. (“ഈ പ്രവർത്തനം ഗൃഹാതുരമായി ഓർക്കാൻ ഞാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, അത് യഥാർത്ഥത്തിൽ സംഭവിച്ചില്ല,” കലാകാരൻ “സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ രഹസ്യ ജീവിതം, സ്വയം പറഞ്ഞു.” - എഡ്.). ഇടതുവശത്തുള്ള ഘടികാരത്തിൽ, ഉറച്ചുനിൽക്കുന്ന ഒരേയൊരു ഘടികാരത്തിൽ, ഉറുമ്പുകളും ക്രോണോമീറ്ററിന്റെ വിഭജനം അനുസരിക്കുന്ന വ്യക്തമായ ചാക്രിക ഘടന സൃഷ്ടിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഉറുമ്പുകളുടെ സാന്നിധ്യം ഇപ്പോഴും ജീർണിച്ചതിന്റെ അടയാളമാണെന്ന അർത്ഥത്തെ ഇത് മറയ്ക്കുന്നില്ല. ഡാലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, രേഖീയ സമയം സ്വയം ഭക്ഷിക്കുന്നു.

(5) പറക്കുക.നീന ഗതാഷ്വിലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "കലാകാരൻ അവരെ മെഡിറ്ററേനിയനിലെ ഫെയറികൾ എന്ന് വിളിച്ചു. "ഒരു പ്രതിഭയുടെ ഡയറിയിൽ," ഡാലി എഴുതി: "ഈച്ചകളാൽ മൂടപ്പെട്ട സൂര്യനു കീഴിൽ ജീവിതം ചെലവഴിച്ച ഗ്രീക്ക് തത്ത്വചിന്തകർക്ക് അവർ പ്രചോദനം നൽകി."

(6) ഒലിവ്.കലാകാരനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇത് പുരാതന ജ്ഞാനത്തിന്റെ പ്രതീകമാണ്, നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഇതിനകം തന്നെ വിസ്മൃതിയിലേക്ക് മുങ്ങിപ്പോയി (അതുകൊണ്ടാണ് മരം വരണ്ടതായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നത്).

(7) കേപ് ക്രൂസ്.കറ്റാലൻ തീരത്താണ് ഈ മുനമ്പ് മെഡിറ്ററേനിയൻ കടൽ, ഡാലി ജനിച്ച ഫിഗറസ് നഗരത്തിന് സമീപം. കലാകാരൻ അവനെ പലപ്പോഴും ചിത്രങ്ങളിൽ ചിത്രീകരിച്ചു. "ഇവിടെ," അദ്ദേഹം എഴുതി, "പാരാനോയിഡ് രൂപാന്തരീകരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട തത്വം (ഒരു വ്യാമോഹപരമായ പ്രതിച്ഛായ മറ്റൊന്നിലേക്കുള്ള ഒഴുക്ക്. - എഡ്.) പാറകൾ നിറഞ്ഞ കരിങ്കല്ലിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു... ഇവ ശീതീകരിച്ച മേഘങ്ങളാണ്, ഒരു സ്ഫോടനത്താൽ വളർത്തപ്പെടുന്നു. അവരുടെ എല്ലാ എണ്ണമറ്റ വേഷങ്ങളും, എക്കാലത്തെയും പുതിയതും പുതിയതുമായവ - നിങ്ങളുടെ കാഴ്ചപ്പാട് അൽപ്പം മാറ്റേണ്ടതുണ്ട്.

(8) കടൽഡാലിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അത് അനശ്വരതയെയും നിത്യതയെയും പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. സമയം വസ്തുനിഷ്ഠമായ വേഗതയിലല്ല, മറിച്ച് സഞ്ചാരിയുടെ ബോധത്തിന്റെ ആന്തരിക താളത്തിന് അനുസൃതമായി ഒഴുകുന്ന യാത്രയ്ക്ക് അനുയോജ്യമായ ഇടമായി കലാകാരൻ അതിനെ കണക്കാക്കി.

(9) മുട്ട.നീന ഗതാഷ്വിലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടിയിലെ ലോക മുട്ട ജീവിതത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. കലാകാരൻ തന്റെ ചിത്രം ഓർഫിക്സിൽ നിന്ന് കടമെടുത്തു - പുരാതന ഗ്രീക്ക് മിസ്റ്റിക്സ്. ഓർഫിക് പുരാണമനുസരിച്ച്, ആളുകളെ സൃഷ്ടിച്ച ആദ്യത്തെ ബൈസെക്ഷ്വൽ ദേവതയായ ഫാനെസ് ലോക മുട്ടയിൽ നിന്നാണ് ജനിച്ചത്, അവന്റെ ഷെല്ലിന്റെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളിൽ നിന്നാണ് ആകാശവും ഭൂമിയും രൂപപ്പെട്ടത്.

(10) കണ്ണാടി, ഇടതുവശത്ത് തിരശ്ചീനമായി കിടക്കുന്നു. ഇത് മാറ്റത്തിന്റെയും അനശ്വരതയുടെയും പ്രതീകമാണ്, ആത്മനിഷ്ഠവും വസ്തുനിഷ്ഠവുമായ ലോകത്തെ അനുസരണയോടെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

ഫോട്ടോ: M.FLYNN/ALAMY/DIOMEDIA, CARL VAN VECHTEN/LiBRARY of Congress

ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ് വരച്ചത് ആരാണെന്ന് നിങ്ങൾക്കറിയില്ലെങ്കിലും, നിങ്ങൾ തീർച്ചയായും അത് കണ്ടിരിക്കും. മൃദുവായ വാച്ചുകൾ, ഉണങ്ങിയ മരം, മണൽ കലർന്ന തവിട്ട് നിറങ്ങൾ എന്നിവ സർറിയലിസ്റ്റ് സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ പെയിന്റിംഗിന്റെ തിരിച്ചറിയാവുന്ന ഗുണങ്ങളാണ്. സൃഷ്ടിച്ച തീയതി - 1931, ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണയിൽ വരച്ചത് സ്വയം നിർമ്മിച്ചത്. വലിപ്പം ചെറുതാണ് - 24x33 സെ.മീ.. സംഭരണ ​​സ്ഥലം - മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ട്, ന്യൂയോർക്ക്.

സാമ്പ്രദായിക യുക്തിക്കും കാര്യങ്ങളുടെ സ്വാഭാവിക ക്രമത്തിനും എതിരെയുള്ള വെല്ലുവിളിയാണ് ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടി. കലാകാരൻ അതിർത്തിയിലെ മാനസിക വൈകല്യങ്ങളും ഭ്രാന്തമായ വ്യാമോഹങ്ങളുടെ ആക്രമണങ്ങളും അനുഭവിച്ചു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളിലും പ്രതിഫലിച്ചു. "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത" ഒരു അപവാദമല്ല. പെയിന്റിംഗ് മാറ്റത്തിന്റെ പ്രതീകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു, സമയത്തിന്റെ അസ്ഥിരത, അതിൽ ഒരു മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന അർത്ഥം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അക്ഷരങ്ങളും കുറിപ്പുകളും സർറിയലിസ്റ്റിന്റെ ആത്മകഥയും വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു..

ഡാലി ക്യാൻവാസ് കൈകാര്യം ചെയ്തു പ്രത്യേക വിസ്മയത്തോടെ, വ്യക്തിഗത അർത്ഥം നിക്ഷേപിച്ചു. അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ രണ്ട് മണിക്കൂറിനുള്ളിൽ പൂർത്തിയാക്കിയ ഒരു മിനിയേച്ചർ വർക്കിനോടുള്ള ഈ മനോഭാവം അതിന്റെ ജനപ്രീതിക്ക് കാരണമായ ഒരു പ്രധാന ഘടകമാണ്. ലാക്കോണിക് ഡാലി, തന്റെ “സോഫ്റ്റ് ക്ലോക്കുകൾ” സൃഷ്ടിച്ചതിനുശേഷം, അവരെക്കുറിച്ച് പലപ്പോഴും സംസാരിച്ചു, അവരുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം തന്റെ ആത്മകഥയിൽ ഓർമ്മിപ്പിച്ചു, കത്തിടപാടുകളിലും കുറിപ്പുകളിലും മൂലകങ്ങളുടെ അർത്ഥം വിശദീകരിച്ചു. ഈ പെയിന്റിംഗിന് നന്ദി, റഫറൻസുകൾ ശേഖരിച്ച കലാചരിത്രകാരന്മാർക്ക് പ്രശസ്ത സർറിയലിസ്റ്റിന്റെ ശേഷിക്കുന്ന കൃതികളെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ ആഴത്തിലുള്ള വിശകലനം നടത്താൻ കഴിഞ്ഞു.

ചിത്രത്തിന്റെ വിവരണം

ഉരുകുന്ന ഡയലുകളുടെ ചിത്രം എല്ലാവർക്കും പരിചിതമാണ്, പക്ഷേ വിശദമായ വിവരണംസാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത" എന്ന പെയിന്റിംഗ് എല്ലാവരാലും ഓർമ്മിക്കപ്പെടില്ല, ചിലർ പ്രധാന ഘടകങ്ങൾഅവർ അടുത്തുപോലും നോക്കില്ല. ഈ രചനയിൽ, എല്ലാ ഘടകങ്ങളും, വർണ്ണ സ്കീമും, പൊതു അന്തരീക്ഷവും പ്രധാനമാണ്.

നീല നിറം ചേർത്ത് ബ്രൗൺ പെയിന്റ് ഉപയോഗിച്ചാണ് ചിത്രം വരച്ചത്. നിങ്ങളെ ചൂടുള്ള തീരത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്നു - കടലിനരികിൽ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു ഉറച്ച പാറക്കെട്ട് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നു. കേപ്പിന് സമീപം നിങ്ങൾക്ക് ഒരു മുട്ട കാണാം. നടുവിനോട് ചേർന്ന് മിനുസമാർന്ന പ്രതലം മുകളിലേക്ക് അഭിമുഖീകരിക്കുന്ന ഒരു കണ്ണാടി തലകീഴായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

നടുവിൽ ഒരു വാടിപ്പോയ ഒലിവ് മരമുണ്ട്, അതിന്റെ ഒടിഞ്ഞ ശാഖയിൽ നിന്ന് ഒരു ഫ്ലെക്സിബിൾ വാച്ച് ഡയൽ തൂക്കിയിരിക്കുന്നു. സമീപത്തായി രചയിതാവിന്റെ ചിത്രമുണ്ട് - അടഞ്ഞ കണ്ണും കണ്പീലികളും ഉള്ള ഒരു മോളസ്ക് പോലെ മങ്ങിയ ഒരു ജീവി. മൂലകത്തിന് മുകളിൽ മറ്റൊരു ഫ്ലെക്സിബിൾ ക്ലോക്ക് ഉണ്ട്.

മൂന്നാമത്തെ മൃദുവായ ഡയൽ ഉണങ്ങിയ വൃക്ഷം വളരുന്ന ഉപരിതലത്തിന്റെ മൂലയിൽ നിന്ന് തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു. മുഴുവൻ കോമ്പോസിഷനിലെയും ഒരേയൊരു സോളിഡ് ക്ലോക്ക് അവന്റെ മുന്നിലാണ്. ഡയൽ ഉപയോഗിച്ച് അവ തിരിയുന്നു, പുറകിലെ ഉപരിതലത്തിൽ ഒരു ക്രോണോമീറ്ററിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള നിരവധി ഉറുമ്പുകൾ ഉണ്ട്. പെയിന്റിംഗ് അധിക കലാപരമായ വിശദാംശങ്ങൾ പൂരിപ്പിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ലാത്ത ധാരാളം ശൂന്യമായ ഇടങ്ങൾ അവശേഷിപ്പിക്കുന്നു.

1952-54 ൽ വരച്ച "ഓർമ്മയുടെ ശോഷണം" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി ഇതേ ചിത്രം എടുത്തിട്ടുണ്ട്. സർറിയലിസ്റ്റ് അതിനെ മറ്റ് ഘടകങ്ങളുമായി സപ്ലിമെന്റ് ചെയ്തു - മറ്റൊരു ഫ്ലെക്സിബിൾ ഡയൽ, മത്സ്യം, ശാഖകൾ, ധാരാളം വെള്ളം. ഈ ചിത്രം ആദ്യത്തേതുമായി തുടരുകയും പൂരകമാക്കുകയും വൈരുദ്ധ്യം കാണിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ "ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" എന്ന ചിത്രത്തിൻറെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം സർറിയലിസ്റ്റിന്റെ മുഴുവൻ ജീവചരിത്രവും പോലെ നിസ്സാരമല്ല. 1931 ലെ വേനൽക്കാലത്ത്, ഡാലി പാരീസിൽ തുറക്കാൻ തയ്യാറെടുക്കുകയായിരുന്നു വ്യക്തിഗത പ്രദർശനംപ്രവർത്തിക്കുന്നു സിനിമയിൽ നിന്ന് മടങ്ങിവരാൻ എന്റെ സുഹൃത്ത് ഗാലയ്ക്കായി കാത്തിരിക്കുന്നു സാധാരണ ഭാര്യ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിയിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയ, മേശയിലിരുന്ന കലാകാരൻ ചീസ് ഉരുകുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുകയായിരുന്നു. അന്ന് വൈകുന്നേരം, അവരുടെ അത്താഴത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം ചൂടിൽ ഉരുകിയ കാമെംബെർട്ട് ചീസ് ആയിരുന്നു. തലവേദന മൂലം ബുദ്ധിമുട്ടുന്ന സർറിയലിസ്റ്റ് ഉറങ്ങാൻ പോകുന്നതിനു മുമ്പ് തന്റെ സ്റ്റുഡിയോ സന്ദർശിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം സൂര്യാസ്തമയ വെളിച്ചത്തിൽ കുളിച്ച ഒരു ബീച്ച് ലാൻഡ്സ്കേപ്പിൽ ജോലി ചെയ്തു. ക്യാൻവാസിന്റെ മുൻഭാഗത്ത് ഉണങ്ങിയ ഒലിവ് മരത്തിന്റെ അസ്ഥികൂടം ഇതിനകം ചിത്രീകരിച്ചിരുന്നു.

ഡാലിയുടെ മനസ്സിലെ ചിത്രത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷം മറ്റ് പ്രധാന ചിത്രങ്ങളുമായി വ്യഞ്ജനമായി മാറി. അന്ന് വൈകുന്നേരം ഒടിഞ്ഞ മരക്കൊമ്പിൽ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന മൃദുവായ ഒരു ഘടികാരം അയാൾ സങ്കൽപ്പിച്ചു. വൈകുന്നേരത്തെ മൈഗ്രെയ്ൻ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും പെയിന്റിംഗിന്റെ ജോലി ഉടൻ തുടർന്നു. രണ്ടു മണിക്കൂർ എടുത്തു. ഗാല തിരിച്ചെത്തിയപ്പോൾ, ഏറ്റവും കൂടുതൽ പ്രശസ്തമായ പ്രവൃത്തി സ്പാനിഷ് കലാകാരൻപൂർണ്ണമായും പൂർത്തിയാക്കി.

ഒരിക്കൽ നിങ്ങൾ ക്യാൻവാസ് കണ്ടാൽ ചിത്രം മറക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് കലാകാരന്റെ ഭാര്യ വാദിച്ചു. ചീസിന്റെ വേരിയബിൾ ആകൃതിയും ഭ്രമാത്മക ചിഹ്നങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള സിദ്ധാന്തവും അതിന്റെ സൃഷ്ടിയെ പ്രചോദിപ്പിച്ചതാണ്, ഇത് കേപ് ക്രിയസിന്റെ വീക്ഷണവുമായി ഡാലി ബന്ധപ്പെടുത്തി.ഈ കേപ്പ് ഒരു സർറിയലിസ്റ്റ് കൃതിയിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് അലഞ്ഞുനടന്നു, ഇത് വ്യക്തിഗത സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ അലംഘനീയതയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു.

പിന്നീട്, കലാകാരൻ ഈ ആശയത്തെ ഒരു പുതിയ ക്യാൻവാസിലേക്ക് പുനർനിർമ്മിച്ചു, അതിനെ "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരതയുടെ ശിഥിലീകരണം" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഇവിടെ ഒരു ശാഖയിൽ വെള്ളം തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു, മൂലകങ്ങൾ വിഘടിക്കുന്നു. അവയുടെ വഴക്കത്തിൽ സ്ഥിരതയുള്ള ഡയലുകൾ പോലും പതുക്കെ ഉരുകുന്നു, ഒപ്പം ലോകംഗണിതശാസ്ത്രപരമായി വ്യക്തമായ, കൃത്യമായ ബ്ലോക്കുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

രഹസ്യ അർത്ഥം

മനസ്സിലാക്കാൻ വേണ്ടി രഹസ്യ അർത്ഥംക്യാൻവാസ് "ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ്", നിങ്ങൾ ചിത്രത്തിന്റെ ഓരോ ആട്രിബ്യൂട്ടും പ്രത്യേകം സൂക്ഷ്മമായി പരിശോധിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

അവ രേഖീയമല്ലാത്ത സമയത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു, പരസ്പരവിരുദ്ധമായ ഒഴുക്ക് കൊണ്ട് ഇടം നിറയ്ക്കുന്നു. ഡാലിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സമയവും സ്ഥലവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം വ്യക്തമായിരുന്നു; അദ്ദേഹം ഈ ആശയം വിപ്ലവകരമായി കണക്കാക്കിയില്ല. ചിന്തയുടെ പ്രവാഹത്താൽ സമയം അളക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള പുരാതന തത്ത്വചിന്തകനായ ഹെരാക്ലിറ്റസിന്റെ ആശയങ്ങളുമായി സോഫ്റ്റ് ഡയലുകൾ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഭൗതികശാസ്ത്രജ്ഞനായ ഇല്യ പ്രിഗോജിന് എഴുതിയ കത്തിൽ അദ്ദേഹം സമ്മതിച്ചതുപോലെ, ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ ഗ്രീക്ക് ചിന്തകനെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയങ്ങളെയും കുറിച്ച് ഡാലി ചിന്തിച്ചു.

മൂന്ന് ദ്രാവക ഡയലുകൾ കാണിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇത് ഭൂതകാലത്തിന്റെയും വർത്തമാനത്തിന്റെയും ഭാവിയുടെയും പ്രതീകമാണ്, ഒരു സ്പേസിലേക്ക് കലർത്തി, വ്യക്തമായ ബന്ധത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

സോളിഡ് വാച്ച്

മൃദുവായ വാച്ചുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, കാലക്രമേണ സ്ഥിരതയുടെ പ്രതീകം. ഉറുമ്പുകളാൽ പൊതിഞ്ഞത്, കലാകാരൻ അഴുകൽ, മരണം, ശോഷണം എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തുന്നു. ഉറുമ്പുകൾ ഒരു ക്രോണോമീറ്ററിന്റെ ആകൃതി സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ഘടനയെ അനുസരിക്കുന്നു, ക്ഷയത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നത് നിർത്താതെ. കുട്ടിക്കാലത്തെ ഓർമ്മകളിൽ നിന്നും വ്യാമോഹപരമായ ഫാന്റസികളിൽ നിന്നും കലാകാരനെ ഉറുമ്പുകൾ വേട്ടയാടി; അവ എല്ലായിടത്തും ഉണ്ടായിരുന്നു. രേഖീയ സമയം സ്വയം വിഴുങ്ങുന്നുവെന്ന് ഡാലി വാദിച്ചു; ഈ ആശയത്തിൽ ഉറുമ്പുകളില്ലാതെ തനിക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല.

കണ്പീലികൾ കൊണ്ട് മങ്ങിയ മുഖം

സ്വപ്നങ്ങളുടെയും മനുഷ്യന്റെ അബോധാവസ്ഥയുടെയും വിസ്കോസ് ലോകത്ത് മുഴുകിയിരിക്കുന്ന രചയിതാവിന്റെ ഒരു അതിയാഥാർത്ഥ സ്വയം ഛായാചിത്രം. കണ്പീലികളുള്ള മങ്ങിയ കണ്ണ് അടച്ചിരിക്കുന്നു - കലാകാരൻ ഉറങ്ങുകയാണ്. അവൻ പ്രതിരോധമില്ലാത്തവനാണ്, അബോധാവസ്ഥയിൽ ഒന്നും അവനെ പിടികൂടുന്നില്ല. കട്ടിയുള്ള അസ്ഥികൂടമില്ലാത്ത ഒരു മോളസ്കിനോട് സാമ്യമുള്ള ആകൃതി. ഷെല്ലില്ലാത്ത മുത്തുച്ചിപ്പി പോലെ താൻ സ്വയം പ്രതിരോധമില്ലാത്തവനാണെന്ന് സാൽവഡോർ പറഞ്ഞു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംരക്ഷണ ഷെൽ നേരത്തെ മരിച്ച ഗാല ആയിരുന്നു. കലാകാരൻ സ്വപ്നത്തെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ മരണം എന്ന് വിളിച്ചു, അതിനാൽ ചിത്രത്തിന്റെ ലോകം ഇതിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ അശുഭാപ്തിവിശ്വാസമുള്ളതായി മാറുന്നു.

ഒലിവ് മരം

ഒലിവ് മരമാണ് ഒടിഞ്ഞ ശാഖയുള്ള ഉണങ്ങിയ മരം. പുരാതനതയുടെ പ്രതീകം, ഹെരാക്ലിറ്റസിന്റെ ആശയങ്ങളെ വീണ്ടും ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു. മരത്തിന്റെ വരൾച്ച, സസ്യജാലങ്ങളുടെയും ഒലിവുകളുടെയും അഭാവം സൂചിപ്പിക്കുന്നത് പുരാതന ജ്ഞാനത്തിന്റെ യുഗം കടന്നുപോയി, മറന്നുപോയി, വിസ്മൃതിയിൽ മുങ്ങിപ്പോയി എന്നാണ്.

മറ്റ് ഘടകങ്ങൾ

പെയിന്റിംഗിൽ ജീവിതത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്ന ലോക മുട്ടയും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. പുരാതന ഗ്രീക്ക് മിസ്റ്റിക്സിൽ നിന്നും ഓർഫിക് മിത്തോളജിയിൽ നിന്നും കടമെടുത്തതാണ് ചിത്രം. കടൽ അനശ്വരതയാണ്, നിത്യതയാണ്, യഥാർത്ഥവും സാങ്കൽപ്പികവുമായ ലോകങ്ങളിലെ ഏതൊരു യാത്രയ്ക്കും ഏറ്റവും മികച്ച ഇടം. കറ്റാലൻ തീരത്ത് കേപ് ക്രൂസ്, സമീപത്ത് വീട്വ്യാമോഹപരമായ ചിത്രങ്ങൾ മറ്റ് വ്യാമോഹപരമായ ചിത്രങ്ങളിലേക്ക് ഒഴുകുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഡാലിയുടെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ ആൾരൂപമാണ് രചയിതാവ്. പുരാതന തത്ത്വചിന്തകരെ പ്രചോദിപ്പിച്ച ഒരു മെഡിറ്ററേനിയൻ ഫെയറിയാണ് അടുത്തുള്ള ഡയലിലെ ഈച്ച. പിന്നിലെ തിരശ്ചീന കണ്ണാടി ആത്മനിഷ്ഠവും വസ്തുനിഷ്ഠവുമായ ലോകങ്ങളുടെ നശ്വരതയാണ്.

വർണ്ണ സ്പെക്ട്രം

ചൂടുള്ള അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുന്ന ബ്രൗൺ സാൻഡ് ടോണുകൾ നിലനിൽക്കുന്നു. അവർ തണുത്തവയെ എതിർക്കുന്നു നീല ഷേഡുകൾ, രചനയുടെ അശുഭാപ്തി മൂഡ് മൃദുവാക്കുന്നു. വർണ്ണ സ്കീം നിങ്ങളെ ഒരു വിഷാദ മാനസികാവസ്ഥയിൽ സജ്ജമാക്കുകയും ചിത്രം കണ്ടതിനുശേഷം അവശേഷിക്കുന്ന സങ്കടത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി മാറുകയും ചെയ്യുന്നു.

പൊതുവായ ഘടന

"ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ്" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ വിശകലനം പരിഗണിച്ചുകൊണ്ട് പൂർത്തിയാക്കണം പൊതു രചന. ഡാലി വിശദമായി കൃത്യമാണ്, വസ്തുക്കളാൽ നിറയാത്ത ശൂന്യമായ ഇടം അവശേഷിക്കുന്നു. ക്യാൻവാസിന്റെ മാനസികാവസ്ഥയിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാനും നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം അർത്ഥം കണ്ടെത്താനും എല്ലാ ചെറിയ ഘടകങ്ങളും "വിഘടിപ്പിക്കാതെ" വ്യക്തിപരമായി വ്യാഖ്യാനിക്കാനും ഇത് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

ക്യാൻവാസിന്റെ വലുപ്പം ചെറുതാണ്, ഇത് കലാകാരന്റെ രചനയുടെ വ്യക്തിഗത അർത്ഥത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. മുഴുവൻ കോമ്പോസിഷനും സ്വയം മുഴുകാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു ആന്തരിക ലോകംഎഴുത്തുകാരൻ, അവന്റെ അനുഭവങ്ങൾ നന്നായി മനസ്സിലാക്കാൻ. സോഫ്റ്റ് ക്ലോക്ക് എന്നും അറിയപ്പെടുന്ന പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറിക്ക് ലോജിക്കൽ വിശകലനം ആവശ്യമില്ല. സർറിയലിസത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ ലോക കലയുടെ ഈ മാസ്റ്റർപീസ് വിശകലനം ചെയ്യുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ അസോസിയേറ്റീവ് ചിന്തയും ബോധത്തിന്റെ പ്രവാഹവും ഉൾപ്പെടുത്തേണ്ടതുണ്ട്.

ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഒന്ന് പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗുകൾ, സർറിയലിസത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ എഴുതിയത് "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത" ആണ്. ഈ പെയിന്റിംഗിന്റെ രചയിതാവായ സാൽവഡോർ ഡാലി ഏതാനും മണിക്കൂറുകൾക്കുള്ളിൽ ഇത് സൃഷ്ടിച്ചു. ക്യാൻവാസ് ഇപ്പോൾ ന്യൂയോർക്കിലെ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടിലാണ്. ഈ ചെറിയ പെയിന്റിംഗ്, 24 മുതൽ 33 സെന്റീമീറ്റർ മാത്രം അളക്കുന്നത് കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും ചർച്ച ചെയ്യപ്പെട്ട സൃഷ്ടിയാണ്.

പേരിന്റെ വിശദീകരണം

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ "ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" 1931 ൽ കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ക്യാൻവാസ് ടേപ്പസ്ട്രിയിൽ വരച്ചതാണ്. ഈ പെയിന്റിംഗ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ആശയം, ഒരു ദിവസം, തന്റെ ഭാര്യ ഗാല സിനിമയിൽ നിന്ന് മടങ്ങിവരുന്നതുവരെ കാത്തിരിക്കുമ്പോൾ, സാൽവഡോർ ഡാലി കടൽത്തീരത്തിന്റെ തികച്ചും വിജനമായ ഭൂപ്രകൃതി വരച്ചു എന്ന വസ്തുതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പെട്ടെന്ന് അവൻ മേശപ്പുറത്ത് കണ്ടു, അവൻ വൈകുന്നേരം സുഹൃത്തുക്കളോടൊപ്പം കഴിച്ച ഒരു ചീസ് കഷണം വെയിലത്ത് ഉരുകുന്നു. ചീസ് ഉരുകി മൃദുവും മൃദുവും ആയിത്തീർന്നു. അതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ച്, കാലക്രമേണ ഉരുകുന്ന ഒരു ചീസ് കഷണവുമായി ബന്ധിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, ഡാലി ക്യാൻവാസിൽ വ്യാപിക്കുന്ന മണിക്കൂറുകൾ നിറയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി. സാൽവഡോർ ഡാലി തന്റെ കൃതിയെ "ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ്" എന്ന് വിളിച്ചു, ഒരിക്കൽ നിങ്ങൾ ഒരു പെയിന്റിംഗ് നോക്കിയാൽ, നിങ്ങൾ അത് ഒരിക്കലും മറക്കില്ല എന്ന വസ്തുത വിശദീകരിച്ചു. പെയിന്റിംഗിന്റെ മറ്റൊരു പേര് "ഫ്ലോയിംഗ് ക്ലോക്ക്" എന്നാണ്. ഈ പേര് ക്യാൻവാസിന്റെ ഉള്ളടക്കവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അത് സാൽവഡോർ ഡാലി അതിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

"പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി": പെയിന്റിംഗിന്റെ വിവരണം

നിങ്ങൾ ഈ ക്യാൻവാസിലേക്ക് നോക്കുമ്പോൾ, ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന വസ്തുക്കളുടെ അസാധാരണമായ പ്ലെയ്‌സ്‌മെന്റും ഘടനയും നിങ്ങളുടെ കണ്ണ് ഉടനടി സ്പർശിക്കുന്നു. ഓരോരുത്തരുടെയും സ്വയംപര്യാപ്തതയാണ് ചിത്രം കാണിക്കുന്നത് പൊതുവായ വികാരംശൂന്യത. ഇവിടെ പ്രത്യക്ഷത്തിൽ ബന്ധമില്ലാത്ത ഒബ്‌ജക്റ്റുകൾ ഉണ്ട്, എന്നാൽ അവയെല്ലാം സൃഷ്ടിക്കുന്നു പൊതുവായ മതിപ്പ്. "ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ്" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ സാൽവഡോർ ഡാലി എന്താണ് ചിത്രീകരിച്ചത്? എല്ലാ ഇനങ്ങളുടെയും വിവരണം ധാരാളം സ്ഥലം എടുക്കുന്നു.

"ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ അന്തരീക്ഷം

സാൽവഡോർ ഡാലി ബ്രൗൺ ടോണിൽ പെയിന്റിംഗ് വരച്ചു. പൊതുവായ നിഴൽ ചിത്രത്തിന്റെ ഇടതുവശത്തും മധ്യത്തിലും കിടക്കുന്നു, സൂര്യൻ പുറകിൽ വീഴുന്നു വലത് വശംക്യാൻവാസുകൾ. ചിത്രം ശാന്തമായ ഭയവും അത്തരം ശാന്തതയെക്കുറിച്ചുള്ള ഭയവും നിറഞ്ഞതായി തോന്നുന്നു, അതേ സമയം, ഒരു വിചിത്രമായ അന്തരീക്ഷം "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത" നിറയ്ക്കുന്നു. ഈ പെയിന്റിംഗിനൊപ്പം സാൽവഡോർ ഡാലി ഓരോ വ്യക്തിയുടെയും ജീവിതത്തിലെ സമയത്തിന്റെ അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ നിങ്ങളെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. സമയം നിർത്താൻ കഴിയുമോ എന്നതിനെക്കുറിച്ച്? അതിന് നമ്മിൽ ഓരോരുത്തരുമായി പൊരുത്തപ്പെടാൻ കഴിയുമോ? ഒരുപക്ഷേ എല്ലാവരും ഈ ചോദ്യങ്ങൾക്ക് സ്വയം ഉത്തരം നൽകണം.

ചിത്രകാരൻ തന്റെ ഡയറിയിൽ തന്റെ പെയിന്റിംഗുകളെക്കുറിച്ചുള്ള കുറിപ്പുകൾ എപ്പോഴും എഴുതിയിട്ടുണ്ടെന്നത് അറിയപ്പെടുന്ന വസ്തുതയാണ്. എന്നിരുന്നാലും, സാൽവഡോർ ഡാലി ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ "ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ്" എന്ന ചിത്രത്തെക്കുറിച്ച് ഒന്നും പറഞ്ഞില്ല. വലിയ കലാകാരൻഈ ചിത്രം വരയ്ക്കുന്നതിലൂടെ ഈ ലോകത്തിലെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ദുർബ്ബലതയെക്കുറിച്ച് ആളുകളെ ചിന്തിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുമെന്ന് അദ്ദേഹം ആദ്യം മനസ്സിലാക്കി.

ഒരു വ്യക്തിയിൽ ക്യാൻവാസിന്റെ സ്വാധീനം

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ "ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" എന്ന പെയിന്റിംഗ് അമേരിക്കൻ മനശാസ്ത്രജ്ഞർ പരിശോധിച്ചു, ഈ പെയിന്റിംഗാണ് ഏറ്റവും ശക്തമായത് എന്ന നിഗമനത്തിലെത്തി. മാനസിക ആഘാതംഓൺ ചില തരംമനുഷ്യ വ്യക്തിത്വങ്ങൾ. സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ ഈ പെയിന്റിംഗ് നോക്കി പലരും തങ്ങളുടെ വികാരങ്ങൾ വിവരിച്ചു. കൂടുതലുംആളുകൾ നൊസ്റ്റാൾജിയയിൽ മുഴുകി, മറ്റുള്ളവർ ചിത്രത്തിന്റെ രചന മൂലമുണ്ടാകുന്ന പൊതുവായ ഭയത്തിന്റെയും ചിന്തയുടെയും സമ്മിശ്ര വികാരങ്ങൾ അടുക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. കലാകാരന്റെ തന്നെ "മൃദുത്വവും കാഠിന്യവും" സംബന്ധിച്ച വികാരങ്ങൾ, ചിന്തകൾ, അനുഭവങ്ങൾ, മനോഭാവം എന്നിവ ക്യാൻവാസ് അറിയിക്കുന്നു.

തീർച്ചയായും, ഈ ചിത്രം വലുപ്പത്തിൽ ചെറുതാണ്, എന്നാൽ സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ ഏറ്റവും മികച്ചതും ശക്തവുമായ മനഃശാസ്ത്രപരമായ ചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്നായി ഇതിനെ കണക്കാക്കാം. "ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" എന്ന പെയിന്റിംഗ് സർറിയലിസ്റ്റ് പെയിന്റിംഗിന്റെ ക്ലാസിക്കുകളുടെ മഹത്വം വഹിക്കുന്നു.

അദൃശ്യമായതിനെ ദൃശ്യത്തിലൂടെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന കലയാണ് ചിത്രകല.

യൂജിൻ ഫ്രോമെന്റിൻ.

പെയിന്റിംഗ്, പ്രത്യേകിച്ച് അതിന്റെ "പോഡ്കാസ്റ്റ്" സർറിയലിസം, എല്ലാവർക്കും മനസ്സിലാകുന്ന ഒരു വിഭാഗമല്ല. തിരക്ക് മനസ്സിലാകാത്തവർ ഉച്ചത്തിലുള്ള വാക്കുകളിൽവിമർശകരും മനസ്സിലാക്കുന്നവരും ഈ വിഭാഗത്തിലെ ചിത്രങ്ങൾക്കായി ദശലക്ഷക്കണക്കിന് നൽകാൻ തയ്യാറാണ്. അഭിപ്രായങ്ങളുടെ "രണ്ട് ക്യാമ്പുകൾ" ഉള്ള "ഫ്ലൈയിംഗ് ടൈം" എന്ന സർറിയലിസ്റ്റുകളിൽ ആദ്യത്തേതും ഏറ്റവും പ്രശസ്തവുമായ പെയിന്റിംഗ് ഇതാ. ചിത്രത്തിനുള്ള എല്ലാ പ്രശസ്തിക്കും യോഗ്യമല്ലെന്ന് ചിലർ ആക്രോശിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവർ മണിക്കൂറുകളോളം ചിത്രം നോക്കി സൗന്ദര്യാത്മക ആനന്ദം സ്വീകരിക്കാൻ തയ്യാറാണ് ...

സർറിയലിസ്‌റ്റ് പെയിന്റിംഗ് വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥം. ഈ അർത്ഥം ഒരു പ്രശ്നമായി വികസിക്കുന്നു - സമയം ലക്ഷ്യമില്ലാതെ ഒഴുകുന്നു.

ഡാലി ജീവിച്ചിരുന്ന ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ഈ പ്രശ്നം ഇതിനകം നിലനിന്നിരുന്നു, ഇതിനകം തന്നെ ആളുകളെ തിന്നുകൊണ്ടിരുന്നു. പലരും അവർക്കും സമൂഹത്തിനും ഉപകാരപ്രദമായ ഒന്നും ചെയ്തില്ല. അവർ ജീവിതം പാഴാക്കി. 21-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അത് കൂടുതൽ ശക്തിയും ദുരന്തവും കൈവരുന്നു. കൗമാരക്കാർ വായിക്കുന്നില്ല, അവർ കമ്പ്യൂട്ടറുകളുടെയും വിവിധ ഗാഡ്‌ജെറ്റുകളുടെയും മുന്നിൽ ലക്ഷ്യമില്ലാതെയും തങ്ങൾക്ക് പ്രയോജനമില്ലാതെയും ഇരിക്കുന്നു. നേരെമറിച്ച്: നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം ദോഷത്തിന്. ഇരുപത്തിയൊന്നാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഡാലി തന്റെ പെയിന്റിംഗിന്റെ പ്രാധാന്യം സങ്കൽപ്പിച്ചില്ലെങ്കിലും, അത് ഒരു സംവേദനം സൃഷ്ടിച്ചു, ഇത് ഒരു വസ്തുതയാണ്.

ഇക്കാലത്ത്, "ഒഴുകുന്ന സമയം" വിവാദങ്ങളുടെയും സംഘർഷങ്ങളുടെയും വസ്തുവായി മാറിയിരിക്കുന്നു. പലരും എല്ലാ പ്രാധാന്യവും നിഷേധിക്കുന്നു, അർത്ഥം തന്നെ നിഷേധിക്കുന്നു, സർറിയലിസത്തെ കലയായി തന്നെ നിഷേധിക്കുന്നു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ചിത്രം വരയ്ക്കുമ്പോൾ 21-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രശ്‌നങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഡാലിക്ക് അറിയാമായിരുന്നോ എന്ന് അവർ വാദിക്കുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, സാൽവഡോർ ഡാലി എന്ന കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയതും പ്രശസ്തവുമായ ചിത്രങ്ങളിലൊന്നായി "ഒഴുകുന്ന സമയം" കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ചിത്രകാരന്റെ ചുമലിൽ ഭാരമുള്ള പ്രശ്നങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നുവെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു. ഒപ്പം തുറക്കലും പുതിയ തരംപെയിന്റിംഗ്, ക്യാൻവാസിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ച നിലവിളിയോടെ അദ്ദേഹം ആളുകളെ അറിയിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു: "വിലയേറിയ സമയം പാഴാക്കരുത്!" അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആഹ്വാനം ഒരു പ്രബോധനപരമായ "കഥ" എന്ന നിലയിലല്ല, മറിച്ച് സർറിയലിസം വിഭാഗത്തിന്റെ ഒരു മാസ്റ്റർപീസ് എന്ന നിലയിലാണ് സ്വീകരിച്ചത്. സമയം കടന്നുപോകുന്ന പണത്തിൽ അർത്ഥം നഷ്ടപ്പെടുന്നു. ഈ സർക്കിൾ അടച്ചിരിക്കുന്നു. രചയിതാവിന്റെ അനുമാനമനുസരിച്ച്, സമയം പാഴാക്കരുതെന്ന് ആളുകളെ പഠിപ്പിക്കേണ്ട ചിത്രം ഒരു വിരോധാഭാസമായി മാറി: അത് തന്നെ ആളുകളുടെ സമയവും പണവും പാഴാക്കാൻ തുടങ്ങി. ഒരു വ്യക്തിക്ക് തന്റെ വീട്ടിൽ, ലക്ഷ്യമില്ലാതെ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന ഒരു പെയിന്റിംഗ് ആവശ്യമായി വരുന്നത് എന്തുകൊണ്ട്? എന്തിനാണ് അതിന് ധാരാളം പണം ചെലവഴിക്കുന്നത്? സാൽവഡോർ പണത്തിന് വേണ്ടി ഒരു മാസ്റ്റർപീസ് വരച്ചതായി ഞാൻ കരുതുന്നില്ല, കാരണം പണമാണ് ലക്ഷ്യമാകുമ്പോൾ, അതിൽ നിന്ന് ഒന്നും വരുന്നില്ല.

"ഫ്ലൈയിംഗ് ടൈം" പല തലമുറകളായി ജീവിതത്തിന്റെ വിലയേറിയ നിമിഷങ്ങൾ നഷ്ടപ്പെടുത്തരുതെന്നും പാഴാക്കരുതെന്നും പഠിപ്പിക്കുന്നു. പലരും പെയിന്റിംഗിനെ കൃത്യമായി വിലമതിക്കുന്നു, കൃത്യമായി അന്തസ്സ്: അവർക്ക് എൽ സാൽവഡോറിന്റെ സർറിയലിസത്തിൽ താൽപ്പര്യം നൽകി, പക്ഷേ ക്യാൻവാസിൽ ഇട്ടിരിക്കുന്ന നിലവിളികളും അർത്ഥവും അവർ ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല.

ഇപ്പോൾ, സമയം വജ്രങ്ങളേക്കാൾ വിലപ്പെട്ടതാണെന്ന് ആളുകളെ കാണിക്കുന്നത് വളരെ പ്രധാനമായിരിക്കുമ്പോൾ, ചിത്രം എന്നത്തേക്കാളും പ്രസക്തവും പ്രബോധനപരവുമാണ്. എന്നാൽ പണം മാത്രമേ അവളെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ളൂ. ഇത് ദൗർഭാഗ്യകരമാണ്.

എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ സ്‌കൂളുകളിൽ ആർട്ട് ക്ലാസുകൾ വേണം. വരയ്ക്കുക മാത്രമല്ല, പെയിന്റിംഗും പെയിന്റിംഗിന്റെ അർത്ഥവും. കുട്ടികളെ കാണിക്കുക പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗുകൾ പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാർഅവരുടെ സൃഷ്ടികളുടെ അർത്ഥം അവർക്ക് വെളിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുക. കവികളും എഴുത്തുകാരും അവരുടെ കൃതികൾ എഴുതുന്നതുപോലെ വരയ്ക്കുന്ന കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ സ്ഥാനമാനങ്ങളുടെയും പണത്തിന്റെയും ലക്ഷ്യമായി മാറരുത്. അതുകൊണ്ടല്ല ഇത്തരം ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചതെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. മിനിമലിസം, അതെ, മണ്ടത്തരമാണ്, അതിനായി അവർ ധാരാളം പണം നൽകുന്നു. ചില പ്രദർശനങ്ങളിൽ സർറിയലിസവും. എന്നാൽ "ഒഴുകുന്ന സമയം", "മാലെവിച്ചിന്റെ സ്ക്വയർ" തുടങ്ങിയ പെയിന്റിംഗുകൾ ഒരാളുടെ ചുവരുകളിൽ പൊടി ശേഖരിക്കരുത്, മറിച്ച് മ്യൂസിയങ്ങളുടെ കേന്ദ്രബിന്ദുവായിരിക്കണം. എല്ലാവരുടെയും ശ്രദ്ധപ്രതിഫലനങ്ങളും. കാസിമിർ മാലെവിച്ചിന്റെ ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിനെക്കുറിച്ച് ദിവസങ്ങളോളം അദ്ദേഹം ഉദ്ദേശിച്ചതിനെ കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് വാദിക്കാം, സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ പെയിന്റിംഗിൽ അദ്ദേഹം വർഷം തോറും പുതിയ ധാരണകൾ കണ്ടെത്തുന്നു. ചിത്രകലയും പൊതുവെ കലയും ഇതിനാണ്. ജാപ്പനീസ് പറയുന്നതുപോലെ IMHO.