व्हिज्युअल आर्ट्समधील प्राणीवादी शैली ही उदाहरणे आहेत. सर्वात तेजस्वी प्राणी चित्रकार

मुख्यपृष्ठ / फसवणूक करणारा नवरा

व्हिज्युअल आर्ट्समध्ये, हे कदाचित इतिहासातील सर्वात प्राचीन आहे. आपल्या पूर्वजांनी त्यांच्या गुहांच्या भिंतींवर धारदार दगडांनी प्राण्यांच्या प्रतिमा काढल्या. याचा पुरावा फ्रान्समध्ये आहे.

तेव्हापासून अनेक शतके उलटून गेली आहेत. चित्रकला, रेखाचित्र आणि शिल्पकला यांनी समृद्ध इतिहास प्राप्त केला आहे आणि प्राणी शैली - प्रसिद्ध कलाकारांची चित्रे याची साक्ष देतात - कमी लोकप्रिय झाले आहेत. तथापि, लोक, आर्किटेक्चर, लँडस्केप आणि बरेच काही यासारख्या प्रतिमेच्या नवीन वस्तूंचा उदय होऊनही, कलाकार आणि कला प्रेमी दोघांमध्ये प्राणीवादाची मागणी थांबलेली नाही.

व्हिज्युअल आर्ट्समधील प्राणीवादी शैली: प्राणी जगाचे चित्रण करणारी चित्रे

प्राणीवाद म्हणजे कलेच्या वस्तूंवर प्राण्यांचे चित्रण. ही शैली केवळ रेखाचित्र आणि चित्रकला मर्यादित नाही, परंतु इतर अनेक प्रकारच्या कलांमध्ये सक्रियपणे वापरली जाते. अनेक कलाकार आणि समीक्षक प्राणीवाद ही जगातील सर्वात सार्वत्रिक शैली मानतात, कारण प्राण्यांच्या प्रतिमा सर्व युग आणि संस्कृतींच्या लोकांचे वैशिष्ट्य आहेत.

प्राण्यांच्या प्रतिमा देखील वेगळ्या शैलीत तयार केलेल्या कलाकृतींचे वैशिष्ट्य आहेत. उदाहरणार्थ, शिश्किनची प्रसिद्ध पेंटिंग "मॉर्निंग इन अ पाइन फॉरेस्ट". शिश्किन हा रशियन कलेच्या इतिहासातील सर्वात मोठा लँडस्केप चित्रकार आहे आणि मॉर्निंग इन अ पाइन फॉरेस्ट हे निःसंशयपणे एक लँडस्केप आहे, परंतु प्राण्यांच्या शैलीतील घटकांसह. हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की शिश्किनने त्याचे प्रसिद्ध अस्वल पेंट केले नाहीत, ते प्राणी कलाकार कॉन्स्टँटिन सवित्स्की यांनी बनवले होते.

ही प्रथा प्राणीप्रेमींमध्ये अत्यंत लोकप्रिय होती. उदाहरणार्थ, फ्रॅन्स स्नायडर्स - प्राणीवादी शैलीतील सर्वात प्रसिद्ध कलाकारांपैकी एक - बहुतेकदा रुबेन्सच्या पेंटिंगमध्ये प्राणी रंगवतात. हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की सर्व कलाकार, अगदी सर्वात प्रसिद्ध देखील प्राणी आणि पक्ष्यांच्या चित्रणाचा सामना करू शकत नाहीत.

प्राणीवादी शैलीचा इतिहास

प्राण्यांची प्रतिमा ही सर्वात प्राचीन उत्कटता आहे ज्यासाठी पुनर्जागरण होईपर्यंत आणि त्याच्या शास्त्रीय आदर्शांसह मनुष्यावर लक्ष केंद्रित करण्याचे केंद्रीकरण होईपर्यंत कमी झाले नाही. हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की क्लासिकिझमच्या युगात, फुलदाण्या, मोज़ाइक आणि फ्रेस्कोवर हेवा करण्यायोग्य नियमिततेसह प्राणी चित्रित केले गेले होते.

आपल्या सुरुवातीच्या पूर्वजांनी, त्यांनी शिकार केलेल्या आणि त्यांच्या खडबडीत घरांच्या दगडी भिंतींवर त्यांनी पळून गेलेल्या प्राण्यांच्या आकृत्या काढल्या, जीवन आणि पर्यावरण व्यवस्थित करण्याचा, वंशजांना शिकवण्याचा आणि निसर्गाला श्रद्धांजली वाहण्याचा प्रयत्न केला. हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की प्राण्यांच्या आकृत्यांचे अनेकदा मानवी शिकारीच्या आकृत्यांपेक्षा अधिक तपशीलवार चित्रण केले गेले होते. या सुरुवातीच्या प्राणीवादाला सामान्यतः प्राणी शैली म्हणून संबोधले जाते.

नंतर, प्राचीन इजिप्त, मेसोपोटेमिया, भारत आणि इतर प्रदेशांच्या संस्कृतीत, प्राण्यांच्या रूपात देवतांचे चित्रण करणे किंवा जीवजंतूंच्या प्रतिनिधींचे दैवतीकरण करणे लोकप्रिय होते. अशा प्रकारे, पूजेच्या वस्तू, थडग्यांच्या भिंती आणि दागिन्यांवर प्राण्यांच्या प्रतिमा दिसू लागल्या.

विलक्षण गोष्ट म्हणजे, व्हिज्युअल आर्ट्समधील प्राणीवादी शैलीने आधुनिक वैशिष्ठ्ये तंतोतंत पुनर्जागरण काळात स्वीकारण्यास सुरुवात केली - एक युग जेव्हा चित्रकला प्रामुख्याने धार्मिक होती. जरी हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की बहुतेक शैली पुनर्जागरणामुळे आकार घेतात.

प्राणी शैली: कलाकार

कलेतील प्राणीवादी शैलीचे पहिले प्रतिनिधी म्हणजे चीनी कलाकार यी युआनजी (11 व्या शतकाच्या सुरुवातीस), माकडांचे चित्रण करण्यासाठी प्रसिद्ध आणि चिनी सम्राट झुआंडे (15 व्या शतकाच्या मध्यात), ज्याने माकडे आणि कुत्रे छंद म्हणून रंगवले.

पुनर्जागरण युरोपमध्ये, उत्तरी पुनर्जागरणाच्या महान प्रतिनिधींपैकी एक, अल्ब्रेक्ट ड्यूरर यांनी प्राणीवादी शैली विकसित केली होती. त्याच्या समकालीनांनी धार्मिक विषय लिहिले असताना, ड्युरेरने वनस्पती आणि जीवजंतूंचा सक्रियपणे अभ्यास केला; त्याचे जलरंग, रेखाचित्रे आणि लिथोग्राफ सूचित करतात की पुनर्जागरण कलाच्या स्तंभांपैकी एकाला प्राणीवादी शैलीमध्ये रस होता. त्या काळातील प्रसिद्ध कलाकारांची चित्रे चित्रकलेच्या स्वीकृत नियमांपासून क्वचितच विचलित झाली, तथापि, लिओनार्डो आणि राफेलच्या कॅनव्हासवरही, क्वचितच, प्राणी आणि पक्षी अजूनही दिसतात.

सर्वात प्रमुख आणि प्रसिद्ध प्राणी चित्रकार म्हणजे फ्लेमिश चित्रकार फ्रान्स स्नायडर्स. तो विशेषतः शिकार ट्रॉफीसह त्याच्या स्थिर जीवनासाठी प्रसिद्ध आहे.

चित्रकलेतील प्राणीवाद

पुनर्जागरण, बारोक, क्लासिकिझम, रोमँटिसिझम आणि त्यानंतरच्या शैली दरम्यान, प्राणीवाद केवळ प्रबळ नव्हता तर एक लोकप्रिय शैली देखील होती. तथापि, प्रतिभावान प्राणी चित्रकार फ्रॅन्स स्नायडर्स सारख्या इतर कलाकारांसह सहयोग करून एक सभ्य जीवन सुरक्षित करू शकले.

खानदानी आणि बुर्जुआ, विशेषतः इंग्लंडमध्ये, शर्यतींमध्ये किंवा त्यांच्या आवडीच्या घोड्यांच्या प्रतिमा मागवल्या. त्याच बारोक युगातील अनेक पोर्ट्रेटमध्ये पाळीव प्राणी असलेले लोक दर्शविले गेले. लष्करी पोर्ट्रेटमध्ये घोड्यावर बसलेल्या नेत्यांचे चित्रण करणे आवश्यक होते. बर्‍याचदा, अनेक खानदानी लोकांनी खोगीरात चित्रित करणे पसंत केले. चित्रकलेतील प्राणीवादी शैली बुर्जुआ लोकांमध्ये लोकप्रिय होती, विशेषत: शिकार आणि पकडलेल्या खेळाच्या प्रतिमांच्या संदर्भात.

शिल्पकला मध्ये प्राणी शैली

शिल्पकलेतील प्राण्यांच्या प्रतिमा जगभरात खूप लोकप्रिय आहेत. कॅपिटोलिन वुल्फ आणि ब्रॉनश्वीग सिंह ते कांस्य घोडेस्वार आणि बर्लिन अस्वल पर्यंत, प्राण्यांची शिल्पे अनेकदा शहरे आणि ऐतिहासिक घटनांचे प्रतीक बनतात.

विशेषत: प्राणी शिल्पकारांमध्ये, अँटोइन-लुईस बारी वेगळे आहेत, ज्यांनी रोमँटिसिझमच्या युगात काम केले. त्यांची शिल्पे नाटक आणि रोमँटिकची ऊर्जा वैशिष्ट्यपूर्ण आहेत. बारी, तथापि, एक असामान्यपणे प्रतिभावान शिल्पकार होता ज्याने प्राण्यांच्या शरीर रचना आणि प्लॅस्टिकिटीचा तपशीलवार अभ्यास केला. त्यांच्या मते, गतिमान प्राण्यांच्या प्रतिमेसाठी विशेष निरीक्षण आवश्यक आहे, कारण येथे केवळ शरीरशास्त्र पुरेसे नाही. प्रत्येक प्राण्याची स्वतःची प्लॅस्टिकिटी, हालचालीची पद्धत आणि वैशिष्ट्यपूर्ण सवयी असतात ज्या प्रतिमा नैसर्गिक बनण्यासाठी कॅप्चर केल्या पाहिजेत.

इतर प्रकारचे प्राणीवाद

प्राणीवादी शैलीने फोटोग्राफीलाही मागे टाकलेले नाही. आज, अनेक व्यावसायिक छायाचित्रकार आणि प्रतिभावान शौकीन प्राण्यांचे नैसर्गिक सौंदर्य आणि सामर्थ्य यावर लक्ष देतात. हे विशेषतः आधुनिक पर्यावरणीय समस्यांच्या पार्श्‍वभूमीवर आणि त्यांच्याकडे लक्ष देण्याची आणि अमूर वाघ, पांडा, कोआला यांसारख्या सुंदर आणि मोहक प्राण्यांच्या प्रजाती नष्ट होण्याचा धोका असलेल्या संभाव्य आपत्तींपासून बचाव करण्याच्या अनेक लोक आणि संस्थांच्या इच्छेच्या विरूद्ध खरे आहे. आणि वेस्टर्न गोरिला.

प्राणीवादी शैली पेंटिंगच्या जगात सर्वात लोकप्रिय आहे, कारण कामांना प्रभाववाद किंवा रोमँटिसिझमची मागणी नाही. त्याच वेळी, असे बरेच कलाकार आहेत जे कुशलतेने प्राणी रंगवतात आणि चमकदार आणि सुंदर चित्रे तयार करतात. बर्‍याचदा, प्राणीवाद्यांनी इतर कलाकारांच्या रेखाचित्रांमध्ये प्राणी जोडले, जसे शिश्किनच्या प्रसिद्ध पेंटिंगच्या बाबतीत होते, जेथे सवित्स्कीने अस्वल रंगवले होते.

हे देखील वाचा:

तर, तुम्ही कोणते प्राणी चित्रकार साजरे करू शकता?

रॉबर्ट बेटमन

लहानपणापासूनच रॉबर्टने पक्षी रेखाटण्याचा सराव केला होता, आता त्याने नैसर्गिक वातावरणात प्राणी आणि पक्षी रेखाटून प्रसिद्धी मिळवली आहे. रॉबर्टच्या कामांनी खाजगी संग्रह, प्रसिद्ध संग्रहालयांमध्ये स्थान मिळवले आहे. तो निसर्गाची कदर करतो आणि त्याच्या संरक्षणासाठी संघटनांचा सदस्य आहे.

बल्गेरियन कलाकार कार्ल ब्रँडर्स

कलाकाराने अभ्यासासाठी बराच वेळ घालवला, आता तो पेन्सिल वापरून स्केचवर काम करत आहे, नंतर गौचे आणि वॉटर कलर्स वापरून कामाची पूर्तता करतो. परिणामी, प्रत्येक कार्य त्याच्या वास्तववादात उल्लेखनीय आहे, ते छायाचित्रांच्या अगदी जवळ आहेत.

पीटर विल्यम्स

कलाकार स्वयं-शिक्षित आहे, ड्रायव्हर, मार्गदर्शक आणि संगणक विश्लेषक म्हणून काम करतो. तो नेहमी समांतर चित्रकलेमध्ये मग्न असायचा. पण 2002 पर्यंत, पीटरने व्यावसायिकपणे रंगवायला सुरुवात केली आणि 2010 पर्यंत वाइल्डलाइफ आर्टिस्ट मासिकाने त्याला पुरस्कार दिला. याक्षणी, पीटर आदरणीय आहे आणि त्याची रेखाचित्रे प्रकाशनांमध्ये छापली गेली आहेत

टेरी आयझॅक -अमेरिकेतील प्राणी

कलाकाराने मुलांच्या पुस्तकांसाठी चित्रांसह सुरुवात केली, परंतु नंतर जंगलाच्या सौंदर्याने मोहित झाले. त्यांचा असा विश्वास आहे की रेखाचित्राच्या या दिशेसाठी निसर्ग आणि तेथील रहिवाशांचे निरीक्षण करण्यास सक्षम असणे फार महत्वाचे आहे. 1998 मध्ये फ्लोरिडामध्ये त्याला सर्वोत्कृष्ट म्हणून नाव देण्यात आले, त्यांनी पक्षी मार्गदर्शकांवर काम केले आणि त्याचे कार्य प्रसिद्ध संग्रहालयांमध्ये प्रदर्शित केले गेले.

सुसान बोर्डेटचे वॉटर कलर्स

जलरंगांसह चित्रकला खूप कठीण आहे, परंतु सुसान वास्तविक शरीरशास्त्र व्यक्त करण्यास व्यवस्थापित करते, प्रभाववादाच्या शैलीमध्ये मऊ पार्श्वभूमी असलेल्या प्रतिमांना पूरक आहे. हे तंत्र कलाकारांच्या कामाच्या दोन दशकांहून अधिक विकसित झाले आहे. ती सक्रियपणे प्रदर्शित करते, "द चार्म ऑफ नेचर" अल्बममध्ये प्रकाशित झाली आहे.

प्राणीवादी डेव्हिड स्ट्रीब्लिंग

हे यूकेमध्ये त्याच्या दिशेने अग्रेसर आहे. 1996 पासून, त्याने पोटमाळा मध्ये एक स्टुडिओ डिझाइन केला आणि गंभीरपणे काम करण्यास सुरवात केली. कलाकार वन्यजीव रंगविण्यास प्राधान्य देतो, बहुतेकदा आफ्रिकन विस्तार आणि प्राणी त्याच्या कामात पकडले जातात.

रोमानियामधील क्रिस्टीना पेनेस्कू

स्क्रॅचिंग तंत्राचा वापर करून कलाकारांची आकर्षक कामे तयार केली जातात. ती विशेष बेस आणि स्क्रॅचसह प्रतिमा बनवते. क्रिस्टीनाने अभ्यास केला नाही, स्वतःच तंत्रात प्रभुत्व मिळवले. प्रत्येक प्रतिमेसाठी, ती दाबलेल्या पुठ्ठ्यावर पांढऱ्या मातीचे सुमारे 1000 स्ट्रोक घेते. पुढे, काम काळ्या शाईने झाकलेले आहे आणि वास्तववादी हाफटोन तयार केले आहेत. काही चित्रे अॅक्रेलिक पेंट्सने सजलेली आहेत.

पॉल Krapf द्वारे कार्य करते

अमेरिकन कलाकाराचा जन्म पश्चिम पेनसिल्व्हेनिया येथे झाला. निसर्ग आणि प्राणी कसे प्रतिबिंबित करायचे हे शिकण्यासाठी त्यांनी चित्रकलेचा अभ्यास केला. प्रथम हायस्कूलमध्ये आणि नंतर पिट्सबर्गमध्ये, एका कला संस्थेत शिक्षण घेतले. स्वतःला पेंटिंगमध्ये पूर्णपणे समर्पित करण्यापूर्वी, कलाकाराने नासा येथे डिझाइन अभियंता म्हणून काम केले.

ललित कला या शैलीचा मुख्य उद्देश प्राणी आहे (लॅटिनमधून. प्राणी - प्राणी).

ही शैली प्राचीन काळी व्यापक होती: प्राचीन पूर्व, अमेरिका, आफ्रिका, ओशनिया आणि इतर देशांच्या लोककलांमध्ये प्राण्यांच्या शैलीकृत प्रतिमा आढळतात.
बर्याचदा, आपण चित्रकला, शिल्पकला, ग्राफिक्स, सजावटीच्या कला आणि नंतर फोटोग्राफीमध्ये प्राण्यांच्या प्रतिमा पाहतो.
प्राणीवादी शैली सशर्तपणे दोन दिशांमध्ये विभागली जाऊ शकते: नैसर्गिक विज्ञान आणि कला. पहिल्या प्रकरणात, एखाद्या प्राण्याचे शरीरशास्त्राच्या दृष्टिकोनातून अचूक चित्रण हे प्राणी चित्रकारासाठी महत्त्वाचे असते आणि दुसऱ्या प्रकरणात, रूपक (मानवी गुणधर्म प्राण्यांमध्ये हस्तांतरित करणे) यासह प्राण्याचे कलात्मक वैशिष्ट्य. हे प्रामुख्याने परीकथा आणि दंतकथांच्या चित्रकारांना लागू होते.

चित्रकलेतील प्राणीवाद

फ्रान्स स्नायडर्स (१५७९-१६५७)

व्हॅन डायक "पत्नीसह स्नायडर्सचे पोर्ट्रेट" (पोर्ट्रेटचा तुकडा)
फ्लेमिश चित्रकार, स्थिर जीवन आणि प्राण्यांच्या चित्रांचे मास्टर. सुरुवातीला, तो स्थिर जीवनात गुंतला होता, परंतु नंतर प्राणीवादी कथानक आणि शिकार दृश्यांमुळे तो वाहून गेला. रचनांची स्मारकता आणि विचारशीलता, प्राण्याच्या शरीरविज्ञानाचे एक सद्गुण चित्रण, त्याचे चैतन्य आणि आंतरिक सामर्थ्य यामुळे त्यांची कामे आश्चर्यचकित होतात.

एफ. स्नायडर्स "वाइल्ड बोअर हंटिंग" (1625-1630)

पॉलस पॉटर (१६२५-१६५४)

बार्थोलोमियस व्हॅन डर गेल्स्ट "पॉलस पॉटरचे पोर्ट्रेट"
डच कलाकार पॉटर वयाच्या 29 व्या वर्षी अगदी लहानपणी मरण पावला, परंतु कुरणातील पाळीव प्राण्यांच्या तपशीलवार चित्रांसह चित्रांची संपूर्ण गॅलरी, शिकार दृश्यांसह चित्रे सोडली.

पी. पॉटर "यंग बुल"

प्राण्यांच्या प्रतिमांनीच त्याला जगभरात प्रसिद्धी दिली.
कलाकाराची सर्वात प्रसिद्ध पेंटिंग - "यंग बुल", हे हेगमधील मॉरितशुइस संग्रहालयात आहे.

पी. पॉटर "हॉर्सेस इन द मेडो" (१६४९)
प्राण्यांच्या चित्रांमध्ये घोडे हे सर्वात लोकप्रिय पात्र आहे. परंतु या मजबूत आणि उदात्त प्राण्याबद्दल प्रत्येक कलाकाराचा स्वतःचा दृष्टिकोन असतो.

जॉर्ज स्टब्स (१७२४-१८०६)

डी. स्टब्स "सेल्फ-पोर्ट्रेट"

इंग्रजी कलाकार आणि जीवशास्त्रज्ञ, अग्रगण्य युरोपियन प्राणी चित्रकारांपैकी एक. यॉर्क हॉस्पिटलमध्ये मानवी आणि प्राणी शरीरशास्त्राचा सखोल अभ्यास केला. तो "घोड्यांचे शरीरशास्त्र" (1766) या कार्यासह अनेक वैज्ञानिक कार्यांचे लेखक आहे, म्हणून तो वैज्ञानिक दृष्टिकोनातून प्राण्यांचे निर्दोष चित्रण करू शकला.

डी. स्टब्सचे व्हिसलजॅकेट (१७६२)

फ्रांझ मार्क (1880-1916)

ज्यू वंशाचे जर्मन चित्रकार, जर्मन अभिव्यक्तीवादाचे प्रतिनिधी. त्याने पहिल्या महायुद्धाच्या आघाडीसाठी स्वेच्छेने काम केले आणि वयाच्या 36 व्या वर्षी वर्डून ऑपरेशन दरम्यान शेलच्या तुकड्याने त्याचा मृत्यू झाला, ज्यामुळे त्याच्या सर्जनशील योजना अवास्तव राहिल्या.

एफ. मार्क "द ब्लू हॉर्स" (1911)
त्याने अनेकदा प्राण्यांचे (हरीण, कोल्हे, घोडे) नैसर्गिक वातावरणात चित्रण केले, त्यांना श्रेष्ठ, शुद्ध प्राणी म्हणून सादर केले. हे रोमँटिक पेंटिंग आहे "ब्लू हॉर्स". मार्कची कामे क्यूबिस्ट प्रतिमा, तीक्ष्ण आणि कठोर रंग संक्रमणांसह एकत्रित चमकदार पॅलेटद्वारे ओळखली जातात. "द फेट ऑफ अॅनिमल्स" ही त्यांची पेंटिंग सर्वात प्रसिद्ध होती. हे सध्या बेसल आर्ट म्युझियम (स्वित्झर्लंड) येथे प्रदर्शनासाठी आहे.

एफ. मार्क "द फेट ऑफ अॅनिमल्स" (1913)
प्राणी नेहमीच केवळ व्यावसायिक कलाकारांनाच नव्हे तर मुलांना देखील आकर्षित करते. मुलांच्या जगात, प्राण्यांना मानवांपेक्षा कमी स्थान नाही.

समीरा सगीटोवा (3 वर्षे 8 महिने) "मजेदार कोंबडी"

जिम किलन "मजेदार पिल्ले"

शिल्पकला मध्ये प्राणीवाद

प्योत्र कार्लोविच क्लोड्ट (१८०५-१८६७)

पीसी. Klodt
भावी शिल्पकाराचे कुटुंब बाल्टिक जर्मन कुलीन क्लोडट वॉन जर्गेन्सबर्गमधून आले होते, ज्यात वंशपरंपरागत लष्करी पुरुष होते. पीके क्लोडचा जन्म सेंट पीटर्सबर्ग येथे 1805 मध्ये झाला होता, परंतु त्याने आपले बालपण आणि तारुण्य ओम्स्कमध्ये घालवले - त्याच्या वडिलांनी सेपरेट सायबेरियन कॉर्प्सचे चीफ ऑफ स्टाफ म्हणून काम केले. ड्रॉइंग, कोरीव काम आणि मॉडेलिंगसाठी बॅरनची आवड तिथेच प्रकट झाली. बहुतेक, मुलाला घोड्यांचे चित्रण करायला आवडते, त्याला त्यांच्यामध्ये एक विशेष आकर्षण दिसले.

नरवा ट्रायम्फल गेट्स
कला अकादमीमधून पदवी घेतल्यानंतर, क्लोड्ट यांनी इतर अनुभवी शिल्पकारांसह, नार्वा गेटची रचना केली, जो अॅडमिरल्टीस्काया तटबंदीचा राजवाडा आहे.

बर्लिन किल्ल्यासमोर क्लोडट घोडे
त्याचे कार्य बर्लिनमधील रॉयल पॅलेसचे मुख्य गेट आणि नेपल्समधील रॉयल पॅलेस दोन्ही सजवते. शिल्पांच्या प्रती रशियामधील उद्याने आणि राजवाड्याच्या इमारतींमध्ये स्थापित केल्या आहेत: सेंट पीटर्सबर्गच्या परिसरात (स्ट्रेल्ना आणि पीटरहॉफमधील ओरिओल पॅलेसजवळ, तसेच मॉस्कोजवळील कुझमिंकीमधील गोलित्सिन इस्टेटच्या प्रदेशावर, कुझमिंकी-व्लाखेरन्सकोये) इस्टेट).

कुझमिंका मधील गोलित्सिन इस्टेटएक्स

इव्हगेनी अलेक्झांड्रोविच लान्सरे (1848-1886)

रशियन प्राणी शिल्पकार. क्लोड प्रमाणेच, लहानपणापासूनच त्याने एक विषय निवडला जो त्याला आयुष्यभर आवडला होता - घोडे.

ई. लान्सरे "सर्कॅशियन आणि घोड्यावरील एक स्त्री"
लान्सरे हा एक प्रसिद्ध प्राणी चित्रकार होता, त्याने ऐतिहासिक विषयांसह घोडे उत्तम प्रकारे चित्रित केले होते. लंडन (1872), पॅरिस (1873), व्हिएन्ना (1873), अँटवर्प (1885) आणि इतर युरोपीय शहरांमधील जागतिक प्रदर्शनांमध्ये भाग घेऊन, ते प्लास्टिकच्या लघुचित्र विषयात निष्णात होते, त्यांनी परदेशात रशियन शिल्पकला शाळेचे गौरव केले. त्यांची कामे अनेक आघाडीच्या कारखान्यांमध्ये आणि खाजगी कांस्य कास्टिंग कार्यशाळेत टाकण्यात आली.

ग्राफिक्स मध्ये प्राणीवाद

कॉन्स्टँटिन कॉन्स्टँटिनोविच फ्लेरोव्ह (1904-1980)

सोव्हिएत जीवाश्मशास्त्रज्ञ, जैविक विज्ञानाचे डॉक्टर, प्राध्यापक. पॅलेओन्टोलॉजिकल संग्रहालयाचे प्रमुख. यु. ए. ओरलोवा. एक कलाकार-पुन्हा कलाकार आणि प्राणी चित्रकार, त्याने अनेक जीवाश्म प्राण्यांचे स्वरूप पुन्हा तयार केले.

त्यांनी मॉस्को विद्यापीठाच्या जीवशास्त्र विभागात शिक्षण घेतले आणि त्याच वेळी रेखाचित्र आणि चित्रकला शिकली. विद्यापीठातून पदवी घेतल्यानंतर, त्यांनी लेनिनग्राडमधील प्राणीशास्त्र संस्थेत 30 वर्षे काम केले. त्यांनी अनेक सहली आणि वैज्ञानिक मोहिमांमध्ये भाग घेतला.
मॉस्कोमधील डार्विन संग्रहालयात काम करत असताना, फ्लेरोव्हने जैविक संग्रहांच्या आधारे चित्रे आणि शिल्पकलेची मालिका सादर केली. व्यावसायिक प्राणीशास्त्रज्ञ आणि व्यावसायिक कलाकाराच्या ज्ञानाने त्याला सांगाड्यांमधून प्राण्यांचे स्वरूप यशस्वीरित्या पुन्हा तयार करण्यास, त्यांच्या शिल्पात्मक प्रतिमा तयार करण्यास आणि प्राचीन जगाच्या थीमवर कॅनव्हासेस रंगविण्याची परवानगी दिली.

छायाचित्रणातील प्राणीवाद

छायाचित्रणाच्या आविष्काराने, प्राणीप्रेमींच्या शक्यता लक्षणीयरीत्या विस्तारल्या आहेत. प्राणी जग विविध रंग, विषय आणि प्रकारांमध्ये दिसते.
www.rosphoto.com या साइटवरून आम्ही फोटोअॅनिमलिस्टची दोन अद्भुत छायाचित्रे तुमच्या लक्षात आणून देत आहोत

ए गुडकोव्ह "जिराफ आणि पक्षी"
या फोटोत प्राण्यांबद्दल किती प्रेम आणि विनोदबुद्धी! आणि "क्षण पकडण्याची" क्षमता देखील.

एस. गोर्शकोव्ह "फॉक्स"
सेर्गेई गोर्शकोव्ह 2007 आणि 2011 मध्ये "फोटोग्राफर ऑफ द इयर" श्रेणीतील "गोल्डन टर्टल" स्पर्धेचा विजेता आहे. 2007 च्या शेल वाइल्डलाइफ फोटोग्राफर ऑफ द इयर आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेच्या विजेत्याला रशियन फोटोग्राफर ऑफ द इयर पुरस्काराने सन्मानित करण्यात आले.
त्याचे छायाचित्र "द फॉक्स" केवळ अंमलबजावणीच्या तंत्रानेच नव्हे तर त्याच्या मानसिक खोलीने देखील आश्चर्यचकित करते. फोटो पहा: कोल्ह्याचा स्वभाव, तिची सावधगिरी, चातुर्य आणि धूर्तपणा उत्कृष्टपणे पकडले गेले आहेत.

"बंबलबी". व्ही. अकिशिना यांचे छायाचित्र

प्राणीवादी शैली

(लॅट. प्राणी - प्राणी पासून), ललित कलाचा एक प्रकार ज्यामध्ये मुख्य हेतू प्राण्यांची प्रतिमा आहे. आदिम कलेतील प्राणी आणि पक्ष्यांची रेखाचित्रे प्राचीन शिकारींच्या उत्कट निरीक्षणाची साक्ष देतात. प्राचीन पूर्वेकडील कलेमध्ये प्राण्यांच्या शैलीकृत आकृत्या स्पष्टपणे महत्त्वपूर्ण आहेत, युरोप आणि आशियातील "प्राणी शैली" ची स्मारके (सिथियन, साका, सरमॅटिअन्स इत्यादींसह), आफ्रिका, ओशनिया, प्राचीन अमेरिका या कलामध्ये. , आणि अनेक देशांच्या लोककलांमध्ये. प्राचीन शिल्पकला, फुलदाणी पेंटिंग, मोज़ेकमध्ये प्राण्यांच्या प्रतिमा आढळतात. मध्ययुगात, युरोपमध्ये रूपकात्मक आणि लोककथा, पक्षी आणि प्राण्यांच्या विचित्र आणि कल्पित प्रतिमा मोठ्या प्रमाणात पसरल्या होत्या. पुनर्जागरण काळात, कलाकारांनी निसर्गातून प्राणी काढण्यास सुरुवात केली (पिसानेलो, ए. ड्युरेर), परंतु वास्तविक प्राणीवादी शैली आणि पहिले प्राणी चित्रकार चीनमध्ये तांग (हान हुआंग, 8 वे शतक) आणि गाणे (मु-ची, 13 व्या शतकात) दिसले. शतक) कालावधी. ), आणि युरोपमध्ये - 17 व्या शतकात. हॉलंडमध्ये (पी. पॉटर, ए. कुयप) आणि फ्लँडर्स (एफ. स्नायडर्स, जे. फेथ), 18 व्या शतकात. फ्रान्समध्ये (जे. बी. उडोन, रशिया (आय. एफ. ग्रूट) आणि इतर. 19 व्या - 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, श्वापदाच्या सामर्थ्य आणि कौशल्याबद्दल रोमँटिक प्रशंसासह (फ्रान्समध्ये एएल बारी), प्राण्यांच्या अचूक अभ्यासाची इच्छा ( अमेरिकेतील जे. ऑडुबोन, फ्रान्समधील के. ट्रॉयन, शिल्पकार पीके क्लॉडट, रशियातील ईए लान्सरे, जर्मनीतील ए. गॉल, डेन्मार्कमधील के. थॉमसेन), अनेकदा त्यांच्या जीवनाच्या नैसर्गिक वातावरणात (स्वीडनमधील बी. लिल्जेफोर्स, रशियामधील एएस स्टेपनोव्ह) किंवा त्यांच्या चमकदार प्लास्टिक वैशिष्ट्यांनुसार (फ्रान्समधील एफ. पॉम्पोन). अग्रगण्य सोव्हिएत प्राणी चित्रकारांचे कार्य (चित्रकला, शिल्पकला, प्रिंटमेकिंग, वैज्ञानिक आणि मुलांच्या पुस्तकांसाठी चित्रे इ.) हे सूक्ष्म ज्ञान लक्षात घेतले जाते. प्राणी जग (निसर्ग आणि मनुष्याच्या जीवनाशी जवळच्या संबंधात समजले जाते), व्यक्तिचित्रणाची तीक्ष्णता आणि प्रतिमांच्या सजावटीच्या अभिव्यक्तीसह संज्ञानात्मक कार्यांचे संयोजन (VA Vatagin, IS Efimov, EI Charushin, IG Frikh-Khar, DV Gorlov, Rachev EM, GE Nikolsky, VI Kurdov, AM Laptev, B. Ya. Vorobiev, A. Starkopf, AV Martz आणि इतर).



V.A.वाटगीन. "अस्वल". झाड. 1956.
साहित्य: V. A. Vatagin, प्राण्याची प्रतिमा, M., 1967; रशियाचे प्राणी. शिल्पकला. चित्रकला. सजावटीच्या आणि उपयोजित कला. रिपब्लिकन कला प्रदर्शनाचा कॅटलॉग. द्वारे संकलित जी.के. पिलीपेन्को, एम., 1980; डेम्बर एस., एस.ए. आणि जे. एच., प्राण्यांचे जग रेखाटणे आणि रंगविणे, वि. 1-2, इंडियानापोलिस, 1977.

(स्रोत: "पॉप्युलर आर्ट एन्सायक्लोपीडिया."

  • - शैली - एक विशिष्ट प्रकारचे साहित्यिक कार्य ...

    साहित्यिक शब्दांचा शब्दकोश

  • - कलाकृतीचा ऐतिहासिकदृष्ट्या तयार केलेला आणि विकसनशील प्रकार, जो या आधारावर निर्धारित केला जातो: 1) एखाद्या विशिष्ट साहित्यिक वंशाशी संबंधित काम ...

    टर्मिनोलॉजिकल डिक्शनरी - साहित्यिक समीक्षेवरील कोश

  • - शैली - रशियन काव्यशास्त्रात, जे. या शब्दाखाली, अर्थातच, त्याच वंशातील विशिष्ट प्रकारची साहित्यकृती. काल्पनिक कथांचे तीन प्रकार आहेत - महाकाव्य, गीत आणि नाटक...

    काव्यात्मक शब्दकोश

  • -, बहुतेक कला प्रकारांमध्ये ऐतिहासिकदृष्ट्या अंतर्गत उपविभाग तयार केले जातात. शैलींमध्ये विभागणीची तत्त्वे कलात्मक निर्मितीच्या प्रत्येक क्षेत्रासाठी विशिष्ट आहेत ...

    कला विश्वकोश

  • - चित्रकला, शिल्पकला आणि ग्राफिक्समधील प्राण्यांची प्रतिमा. या शैलीत काम करणाऱ्या कलाकारांना प्राणीवादी म्हणतात...

    सांस्कृतिक अभ्यास विश्वकोश

  • - 1) ऐतिहासिकदृष्ट्या स्थापित, स्थिर प्रकारचे कलाकृती, उदाहरणार्थ, चित्रकला - एक पोर्ट्रेट, लँडस्केप, साहित्यात - एक कादंबरी, एक कविता ...

    सांस्कृतिक अभ्यास विश्वकोश

  • - त्यांच्या अस्तित्वाच्या काळात साहित्य, संगीत आणि इतर कलांमध्ये विविध प्रकारची कामे विकसित झाली आहेत. साहित्यात, हे, उदाहरणार्थ, एक कादंबरी, एक कथा, एक कथा; कवितेत - एक कविता, सॉनेट, बॅलड ...

    संगीत शब्दकोश

  • - अ‍ॅनिमलिस्टिक शैली - चित्रकला, शिल्पकला आणि ग्राफिक्समधील प्राण्यांची प्रतिमा. प्राणीवादी शैली नैसर्गिक विज्ञान आणि कलात्मक तत्त्वे एकत्र करते ...

    मोठा ज्ञानकोशीय शब्दकोश

  • - चित्रकला, शिल्पकला आणि ग्राफिक्समधील प्राण्यांची प्रतिमा. A. w. नैसर्गिक विज्ञान आणि कलात्मक तत्त्वे एकत्रित करते आणि निसर्गावरील निरीक्षण आणि प्रेम विकसित करते ...

    ग्रेट सोव्हिएत एनसायक्लोपीडिया

  • - ललित कलेची एक शैली ज्यामध्ये मुख्य हेतू प्राण्यांची प्रतिमा आहे ...

    आधुनिक विश्वकोश

  • - बॉन शैली * बॉन शैली. 1. चांगला टोन. बुध बॉन टन. - प्रस्कोव्या अलेक्सेव्हना आणि माझे नाते तुम्हाला माहित आहे का? ती स्वत: वनस्पतिशास्त्राच्या दृष्टीने गव्हर्नर आहे किंवा ती कशालाही झुकणार नाही, अशा कॉमे इल फॉट आणि बॉन शैली, किती चमत्कार आहे! I. अक्साकोव्ह त्याच्या पत्रांमध्ये 2 168.2 ...
  • - प्राणीवादी adj. 1.rel. संज्ञा सह मी त्याच्याशी संबंधित प्राणीवाद 2 ...

    Efremova च्या स्पष्टीकरणात्मक शब्दकोश

  • - प्राणीवादी "...

    रशियन शब्दलेखन शब्दकोश

  • - प्राणीवादी अरे, अरे. प्राणीवादी? Rel. प्राणीवाद, प्राणीवादी, प्राण्यांच्या प्रतिमेशी संबंधित. BAS-2. - Lex.BAS-1 1948: प्राणीवादी / चेस्की ...

    रशियन गॅलिसिझमचा ऐतिहासिक शब्दकोश

  • - DE GENRE * de genre. शैलीतील चित्रकला सारखीच. चित्रांच्या शैलीकडे वळताना, आपण त्यापैकी सर्वात उल्लेखनीय गोष्टी दर्शवूया. BDCH 1850 104 3 85. जीनससाठी, तथाकथित डी शैली, ज्याने त्याला ब्रायलोव्ह आणि जीटीला मागे टाकले ...

    रशियन गॅलिसिझमचा ऐतिहासिक शब्दकोश

  • - ...

    शब्द रूपे

पुस्तकांमध्ये "प्राणीवादी शैली".

"कमी" शैली

ब्लॅक कॅट या पुस्तकातून लेखक गोवरुखिन स्टॅनिस्लाव सर्गेविच

"लो" शैली 1980. दूरदर्शन चित्रपटांचा सर्व-संघीय महोत्सव. येरेवन शहरात. मला "मीटिंग स्थळ" ने आमंत्रित केले होते. सेंट्रल टेलिव्हिजनवर हा चित्रपट यापूर्वी दोनदा दाखवण्यात आला आहे; देश संपत चालला होता, प्रत्येकजण टीव्ही पाहत होता. “बरं, - मला वाटतं, - ते नक्कीच काहीतरी देतील! नाही

शैली

पुस्तकातून जवळून पाहणे. या वर्षांचे मजकूर लेखक युर्स्की सेर्गे युरीविच

शैली याचा अर्थ असा नाही की याआधी टेलिव्हिजनवर असे काहीही आले नव्हते. आणि तरीही या चित्रपटांचा प्रकार खास होता. प्रथम, सर्व घटकांची पातळी, दुसरे म्हणजे, चित्रपटांचे प्रदर्शन आणि पडद्यावर दिसण्याची सुसंगतता आणि तिसरे म्हणजे (ही मुख्य गोष्ट आहे), प्रमाण.

शैली

लाइफमधील चेकॉव्हच्या पुस्तकातून: लहान कादंबरीसाठी प्लॉट्स लेखक सुखीख इगोर निकोलाविच

शैली मिखाईल बाख्तिन शैलीच्या स्मृतीबद्दल बोलले. या शैलीची एक लहान स्मृती आहे: ती शंभर वर्षे जुनी देखील नव्हती. पुस्तक "पुष्किन इन लाइफ" (1926-1927) व्ही.व्ही. वेरेसेव यांनी "समकालीनांच्या प्रामाणिक साक्ष्यांचा एक पद्धतशीर संग्रह" असे उपशीर्षक दिले. अशा प्रकारे चरित्रात्मक संपादन दिसले, एक शैली मध्ये

"रॅग्ड" शैली

रशियन चॅन्सनचा इतिहास या पुस्तकातून लेखक क्रॅव्हचिन्स्की मॅक्सिम एडुआर्डोविच

"टॉर्न" शैली 1882 मध्ये, मॉस्को आर्ट थिएटरच्या भावी संस्थापकाचे भाऊ व्लादिमीर इव्हानोविच नेमिरोविच-डान्चेन्को यांनी "डायिंग" हे गाणे लिहिले: खिडकी उघडा ... उघडा! .. माझ्याकडे जास्त वेळ नव्हता. जगणे; आता मला मोकळे होऊ द्या, दु:ख आणि प्रेमात हस्तक्षेप करू नका! घशात रक्त आल्यासारखं वाटत होतं...

एक खास प्रकार

लेखकाच्या पुस्तकातून

एक विशेष प्रकार कलात्मक कथा हा एक विशेष प्रकार आहे. गमतीशीर कथा, तोंडातून तोंडापर्यंत पोचल्या जातात, कालांतराने नवीन तपशील मिळवतात आणि पॉलिश किस्सा बनतात. आणि आपल्याला यापुढे माहित नाही - ते खरोखर होते की नाही, आणि जर ते होते, तर, कधीकधी ते बाहेर वळते, कधीकधी सह

शैली कशी सुरू होते

डेव्हिल्स ब्रिज किंवा माय लाइफ अॅज अ मोट ऑफ हिस्ट्री या पुस्तकातून: (एक आनंदी व्यक्तीच्या नोट्स) लेखक सिमुकोव्ह अलेक्सी दिमित्रीविच

शैली कशी सुरू होते मी तुम्हाला एक उदाहरण देतो: एक मालिश करणारा माझ्या आजारी मुलाकडे गेला. माझ्या आयुष्याशी, त्याच्याशी, तिच्याशी जोडलेले सर्व काही, मी ज्या भिंतीकडे तोंड देत होतो त्या भिंतीचे जग होते - एक सामान्य जग जे मला परिचित आहे ... परंतु कसे तरी, सत्र संपल्यानंतर, मालिश करणाऱ्याने उसासा टाकला आणि म्हणाला: “ मी धावत माझ्याकडे

नवीन शैली

द राँग साइड ऑफ द स्क्रीन या पुस्तकातून लेखक मेरीजीन लिओनिड

एक नवीन शैली ए. डोव्हझेन्कोने एस. आयझेनस्टाईन "इव्हान द टेरिबल" चा चित्रपट पाहिला आणि ओप्रिचनिकी नृत्याच्या लाल आणि काळा भागानंतर तो म्हणाला: - ऑपेरा. पाहण्याच्या खोलीतील त्याच्या शेजाऱ्याची आठवण झाली: - आपण आधीच अलेक्झांडरबद्दल हे सांगितले आहे नेव्हस्की - तो दुपारी एक ऑपेरा होता आणि हा ऑपेरा आहे

एक शैली म्हणून प्रेम

Excerpts from Nothing या पुस्तकातून लेखक वांतालोव्ह बोरिस

प्रेम एक शैली म्हणून अलीकडे एका मित्राने अनेक तास दुःखी प्रेमाबद्दल बोलले.म्हणजे प्रेम परस्पर, उत्कट होते, परंतु अनेक परिस्थितींमुळे ते लग्न होऊ शकले नाही. आजपर्यंत कादंबरीतील दोन्ही पात्रे समजतात की ते मुख्य नशीब चुकले आहे

शैली

इंपीरियल हर्मिटेजच्या पिक्चर गॅलरीसाठी मार्गदर्शक पुस्तकातून लेखक बेनोइस अलेक्झांडर निकोलाविच

शैली एकाच वेळी बारोक कलेच्या उत्कर्षासह, व्हेनिसमध्ये चित्रकलेचा समान प्रकार जन्माला आला, जो कालांतराने संपूर्ण युरोपमध्ये प्रबळ व्हायला हवा होता. आम्ही रोजच्या पेंटिंगबद्दल बोलत आहोत, जे चित्रकला शैलीच्या कुरूप नावाने ओळखले जाते. गुणविशेष

शैली

पॅरालॉजी [1920-2000 च्या रशियन संस्कृतीतील आधुनिकतावादी प्रवचनाचे परिवर्तन] लेखक लिपोवेत्स्की मार्क नौमोविच

शैली कधीकधी आपण स्वत: ला विचारता: "आणखी काही शक्य आहे का?", आणि त्या क्षणी असे दिसते की ते शक्य आहे. L. Rubinstein, “Elegy” “Poetry on cards”, card index किंवा “catalog” या प्रकाराचा शोध रुबिनस्टाईनने अर्थातच संगणकपूर्व काळात लावला होता. हे आरक्षण चालू आहे

शैली

एनसायक्लोपेडिक डिक्शनरी (EY) या पुस्तकातून लेखक Brockhaus F.A.

Genre Genre (फ्रेंच शैली), घरगुती चित्रकला, सार्वजनिक आणि खाजगी जीवनातील दृश्यांच्या चित्रणाशी संबंधित आहे. प्राचीन ग्रीक आणि रोमन लोकांना या प्रकारची चित्रकला माहित नव्हती, जी एक स्वतंत्र म्हणून, पुनर्जागरणानंतर आपल्या पुढच्या काळात उद्भवली. फ्लेमिंग्ज आणि

प्राणीवादी शैली

लेखकाच्या ग्रेट सोव्हिएत एनसायक्लोपीडिया (एएन) या पुस्तकातून TSB

शैली

लेखकाच्या ग्रेट सोव्हिएत एनसायक्लोपीडिया (ЖА) या पुस्तकातून TSB

9. शैली

टूवर्ड्स थिएटर थिअरी या पुस्तकातून लेखक बारबॉय युरी

9. शैली आम्ही M.M शी सहमत आहोत. बाख्तिन की कलाकृती ही विधाने आहेत आणि प्रत्येक क्षेत्रात अशा विधानांचे स्वतःचे स्थिर प्रकार आहेत. बाख्तिनला समजणे कठीण नाही म्हणून शैली हे प्रकार आहेत. तर ते आहे, फक्त ते लक्षात घ्या

शैली

इंट्रोडक्शन टू द न्यू टेस्टामेंट खंड II या पुस्तकातून ब्राउन रेमंड द्वारे

शैली मागील भागात, मी मुद्दाम काहीसे अस्पष्टपणे बोललो होतो की "दुसऱ्या साहित्यिक शैलीचे कार्य लेखनाच्या स्वरूपाशी जुळवून घेतले" (§1) आणि - "पॉलच्या शिकवणीच्या काही पैलूंचे एक प्रेरणादायी सादरीकरण" (§ ३). इथे लेखनात साम्य कमी आहे,

कदाचित मानवतेची पहिली भेट. हे जरी माहित नसले तरी, इतर कशाच्याही अभावी लोक वर्षभर चामडे, फर आणि पिसे घालत. सोसायटी फॉर द प्रोटेक्शन ऑफ अॅनिमल्स त्या वेळी अस्तित्वात नव्हती, ग्रहावर पुरेसे प्राणी होते, त्यामुळे लोकसंख्येने त्याचा पुरेपूर फायदा घेतला. तर आमचे पूर्वज सध्याच्या कल्पनांनुसार बरेच स्टाइलिश आणि फॅशनेबल लोक होते).

प्राणीवादी शैली थेट सामग्री म्हणून विविध प्राण्यांचे चामडे आणि फर वापरण्याशी संबंधित आहे. आणि मानवी सभ्यतेच्या संपूर्ण विकासामध्ये ते अस्तित्त्वात असल्याने, ते योग्यरित्या मानले जाऊ शकते, निःसंदिग्धपणे वेळोवेळी चाचणी केली जाते.

त्याचे नाव लॅटिन शब्दावरून आले आहे प्राणी(प्राणी) किंवा इंग्रजी प्राणी(प्राणी). आजकाल, विशेष फार्म आहेत जेथे या हेतूंसाठी प्राणी वाढवले ​​जातात. त्‍यांच्‍या स्‍कीनवर विशिष्‍ट पध्‍दतीने प्रक्रिया केल्‍याने, लोक त्‍यांचा वापर शूजपासून टोपीपर्यंत विविध प्रकारच्‍या सामानासाठी करतात. एका शब्दात, आपण असे म्हणू शकतो की या शैलीमध्ये डोक्यापासून पायापर्यंत कपडे घालणे आधुनिक व्यक्तीसाठी कठीण नाही.

निवासस्थानाच्या वेगवेगळ्या ठिकाणी, लोक वेगवेगळ्या प्रकारचे चामडे आणि फर वापरत असत, त्या भागात कोणत्या प्रकारचे प्राणी आढळतात यावर अवलंबून. पण जेव्हा लांब पल्ल्याचा प्रवास शक्य झाला तेव्हा अनेक लोक या मौल्यवान वस्तूचा व्यापार करू लागले. ते कधीही स्वस्त नव्हते, म्हणून केवळ श्रीमंत लोकच चांगल्या दर्जाचे चामडे किंवा दुर्मिळ फर खरेदी करू शकत होते.

या सामग्रीमध्ये अनेक मौल्यवान गुण आहेत, ज्यासाठी ते प्रिय आहेत. सर्व प्रथम, ही सुविधा आणि हायग्रोस्कोपिकिटी आहे. सर्व नैसर्गिक सामग्रीप्रमाणे, त्वचा "श्वास घेते", आणि फर उत्तम प्रकारे उबदार होते. काही प्रकरणांमध्ये, ही एक अतिशय महत्त्वाची परिस्थिती आहे आणि गंभीर दंवमध्ये एखाद्या व्यक्तीला इतर कपड्यांपेक्षा फर कोटमध्ये अधिक सुरक्षित वाटेल. जरी आधुनिक तंत्रज्ञानाच्या मदतीने ते उबदार उत्पादने तयार करतात, परंतु फर आपली स्थिती सोडत नाहीत आणि सतत लोकप्रियतेचा आनंद घेतात. याची एक ज्वलंत पुष्टी म्हणजे तुलनेने उबदार हंगामातही फर उत्पादने परिधान करणे, जेव्हा याची गरज नसते, परंतु ते सुंदर आणि डोळ्यात भरणारा आहे!)

या मूळ शैलीचा सक्रिय प्रवर्तक आणि प्रेमी होता यवेस सेंट लॉरेंट, अल्जेरियामध्ये जन्मलेले फ्रेंच कौटरियर. त्याने आपले बालपण आफ्रिकेत घालवले, म्हणून सवानाचा आत्मा आणि विविधरंगी रंग नेहमीच त्याच्या जवळ असतात. त्याने आफ्रिकन थीमसह एकापेक्षा जास्त वेळा संग्रह तयार केले आहेत, ज्यामुळे त्याचा जन्म 60 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात झाला होता आणि प्राणीवादी व्यक्तीला एक नवीन, अद्ययावत निरंतरता प्राप्त झाली.

डिझाइनर या नैसर्गिक सामग्रीचा वापर करणे थांबवत नाहीत, त्यांच्याकडून मोठ्या प्रमाणात उत्पादने, कपडे आणि उपकरणे तयार करतात. परंतु आधुनिक उत्पादनाबद्दल धन्यवाद, फर आणि चामडे, जे लक्झरीचे मूर्त स्वरूप आहेत, अगदी प्रत्येकासाठी उपलब्ध झाले आहेत. अनुकरणीय लेदरची एक मोठी निवड, उत्कृष्ट गुणवत्तेची, कधीकधी नैसर्गिक दिसण्यात अभेद्य, कोणत्याही कमाईच्या महिलेला तिच्या कपड्यांचा विस्तार करण्यास अनुमती देते. आणि त्यांना वेगळे कसे करावे हे शिकण्यासाठी, ते आवश्यक आहे. या संदर्भात फर थोडे अधिक क्लिष्ट आहे. नैसर्गिक पासून कृत्रिम अजूनही जास्त अडचणीशिवाय वेगळे केले जाऊ शकते.

आधुनिक फॅशन आणखी पुढे गेली आहे, त्याने या शैलीला विविध प्रकारच्या कपड्यांसह पूरक केले आहे जे प्राणी आणि सरपटणाऱ्या प्राण्यांच्या त्वचेची नक्कल करतात. मूळ प्रिंट्स, प्राण्यांवरील नमुन्यांची पूर्णपणे पुनरावृत्ती करतात, प्रिंट्स, ज्याचे रंग इतके वैविध्यपूर्ण असू शकतात की ते त्यांच्या विविधतेने कल्पनाशक्तीला चकित करतात. विणलेल्या साहित्यापासून हलके, पारदर्शक शिफॉनपर्यंत या संदर्भात महिलांना उत्कृष्ट पर्याय आहे.

तसे, त्याकडे लक्ष द्या, ज्यामध्ये डिझाइनर आम्हाला त्याच्यासाठी असामान्य रंगांमध्ये अनिश्चितपणे विसरलेल्या फरबद्दल आणि प्राण्यांच्या नमुन्यांसह शरद ऋतूतील फ्लाइंग कपडे बद्दल लक्षात ठेवण्यासाठी आमंत्रित करतात.

हे लक्षात घ्यावे की या दिशेने कपडे अजूनही दररोज नाहीत. ती खूप आकर्षक आणि संस्मरणीय आहे. आपण कोणत्याही पार्टीमध्ये बिबट्या किंवा सापाच्या प्रिंटसह ड्रेसमध्ये दिसल्यास, नजीकच्या भविष्यात आपण त्याबद्दल विसरू शकता, कारण इतर प्रत्येकजण ते नक्कीच विसरणार नाही. प्राणी रेखाचित्रे प्रतिमेवर एक विशिष्ट छाप सोडतात. ते त्याला लैंगिक आकर्षण आणि करिश्मा जोडतात. ते केवळ सशक्त वर्ण असलेल्या स्त्रीला सजवतील आणि बदलतील, परंतु ते निर्विवाद आणि नाजूक व्यक्तीला आणखी निराधार बनवतील. जर तुमच्या आत्म्यात पक्षी किलबिलाट करत असतील आणि तुम्हाला गोंडस फुलासारखे वाटत असेल तर "वॉर पेंट" असलेल्या कपड्यांमध्ये तुम्हाला हास्यास्पद वाटेल आणि संरक्षित नाही. जर तुम्हाला खरोखरच या संस्मरणीय शैलीमध्ये सामील व्हायचे असेल तर लहान अॅक्सेसरीजसह प्रारंभ करणे चांगले आहे: स्कार्फ, शूज किंवा पिशव्या.

परंतु एक व्यापार-बंद आहे जो आपल्याला सामान्य दैनंदिन प्रसंगांसाठी प्राण्यांच्या कपड्यांवर नियंत्रण ठेवण्याची परवानगी देतो. मध्यम आवृत्त्या तयार केल्यावर, म्हणजे, सेट ज्यामध्ये प्राणीवादी शैलीमध्ये दोनपेक्षा जास्त गोष्टी नसतील, साध्या मोनोक्रोमॅटिक गोष्टींसह, प्रतिमा अगदी मूळ आणि मोहक बनू शकते. या प्रकरणात एकूण देखावा आक्रमक आणि अस्पष्ट दिसेल. कॅटवॉकवर डिझायनर सादर करणार्‍या चमकदार सेटच्या मोहाचा प्रतिकार करा. जीवनात ते फारसे योग्य नसतात.

प्रसिद्ध दिवा, नेहमीप्रमाणे, लोकप्रिय ट्रेंडचे समर्थन करतात, जरी ते त्यांच्यासाठी ते फारसे चांगले करत नाहीत.

प्राणीवादी शैली फॅशनच्या बाहेर जात नाही, ती सतत मनोरंजक शोधांसह अद्यतनित केली जाते. प्रत्येक स्त्रीला कदाचित आवडता प्राणी आणि या ट्रेंडचे आवडते रेखाचित्र आहे. साप, बिबट्या किंवा झेब्राच्या त्वचेवर प्रयत्न करा. नैसर्गिक सामग्रीपासून बनविलेले उत्पादन खरेदी करणे आवश्यक नाही. अनुकरणाने आपले वॉर्डरोब पुन्हा भरणे शक्य आहे, हे आपल्या प्रतिमेत उत्साह आणि उधळपट्टी जोडेल. तुमच्या लक्षात आले आहे की स्त्रिया पुरुषांपेक्षा प्राणी रेखाचित्रे घालण्यास प्राधान्य देतात? याचे कारण काय आहे असे तुम्हाला वाटते?

आपल्या टिप्पण्या द्या, बातम्यांची सदस्यता घ्या आणि आपल्या मित्रांना मनोरंजक माहितीबद्दल सांगा!

© 2021 skudelnica.ru - प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे