प्रिय दर्शकांनो, आम्ही तुमचे लक्ष वेधतो:
BDT वेबसाइटवरील "थिएटरबद्दल" हा विभाग सध्या अद्यतनित आणि पूरक आहे.

बोलशोई ड्रामा थिएटरचा इतिहास

बोलशोई ड्रामा थिएटर 15 फेब्रुवारी 1919 रोजी एफ. शिलर "डॉन कार्लोस" च्या शोकांतिकेसह उघडले गेले, ज्याने कंझर्व्हेटरीच्या ऑपेरा स्टुडिओमध्ये त्याचे प्रदर्शन सुरू केले.

1964 मध्ये त्यांना शैक्षणिक पदवी प्रदान करण्यात आली, 1970 मध्ये स्मॉल स्टेज उघडण्यात आले, 1992 पासून त्याचे नाव G.A. टोवस्टोनोगोव्ह.

1918 च्या शरद ऋतूत, थिएटरचे आयुक्त एम.एफ. आंद्रीवाने पेट्रोग्राडमध्ये विशेष नाटक मंडळाच्या निर्मितीच्या हुकुमावर स्वाक्षरी केली - हे थिएटरचे मूळ नाव होते, जे आता बीडीटी या संक्षेपाने जगभरात प्रसिद्ध आहे. त्याची निर्मिती प्रसिद्ध अभिनेते एन.एफ. मोनाखोव्ह आणि मूळ हे दोन थिएटर गट होते: थिएटर ऑफ ट्रॅजेडी, 1918 मध्ये, यांच्या नेतृत्वाखाली आयोजित

यु.एम. युरीव आणि आर्ट ड्रामा थिएटर, ज्याचे प्रमुख ए.एन. लॅव्हरेन्टीव्ह.

ए.ए. यांची बोलशोई नाटक निर्देशिकेचे अध्यक्ष म्हणून नियुक्ती करण्यात आली. ब्लॉक, जे मूलत: BDT चे पहिले कलात्मक दिग्दर्शक बनले. एम. गॉर्की नवीन थिएटरचे मुख्य वैचारिक प्रेरणा बनले. त्या वेळी त्यांनी लिहिले: "प्रेक्षकांना तो माणूस दाखवण्याची गरज आहे ज्याबद्दल तो स्वतः - आणि आपण सर्वांनी - एक नायक-पुरुष, शूरपणे नि:स्वार्थी, त्याच्या कल्पनेवर उत्कट प्रेम करणारा... प्रामाणिक कृत्य करणारा माणूस. , महान कृत्य ..." मॅक्सिम गॉर्की घोषणा "वीर लोक - वीर थिएटर!" BDT च्या भांडारात मूर्त स्वरुप दिले होते.

डब्ल्यू. शेक्सपियर, एफ. शिलर, व्ही. ह्यूगो हे नायक बीडीटीच्या मंचावर दिसले. त्यांनी कुलीनतेच्या कल्पनांना पुष्टी दिली, त्यांच्या सभोवतालच्या जगाच्या अनागोंदी आणि क्रूरतेला सन्मान आणि प्रतिष्ठेचा विरोध केला. बीडीटीच्या आयुष्याच्या पहिल्या वर्षांत, कलाकारांनी त्याचे कलात्मक स्वरूप निश्चित करण्यात महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली. त्यापैकी प्रत्येक: आणि ए.एन. बेनोइस आणि एम.व्ही. डोबुझिन्स्की आणि स्मारक वास्तुविशारद व्ही.ए. शुकोने ते त्यांच्या पद्धतीने केले. पण त्यांनीच सुरुवातीच्या BDT ची गंभीर, खरोखर भव्य शैली तयार केली.

नव्या युगाची सुरुवात रंगभूमीवरच कठीण आणि कधीकधी दुःखद बदलांसह झाली. 1921 मध्ये M.F. अँड्रीव्ह आणि एम. गॉर्की, ए.ए. यांचे त्याच वर्षी निधन झाले. ब्लॉक, यु.एम.च्या शैक्षणिक नाटक थिएटरमध्ये परतले. युरीव, ए.एन. बेनोइस, बीडीटी सोडले आणि मुख्य संचालक ए.एन. लॅव्हरेन्टीव्ह. नवीन दिग्दर्शक रंगभूमीवर आले: एन.व्ही. पेट्रोव्ह, के.पी. खोखलोव्ह, पी.के. वेसब्रम, के.के. Tverskoy; त्यांनी नवीन कलाकारांना सोबत आणले - यु.पी. अॅनेन्कोवा, एम.झेड. लेविन, एन.पी. अकिमोवा, व्ही.एम. खोडासेविच, व्ही.व्ही. दिमित्रीवा. A.A कडून स्वीकारल्यानंतर ब्लॉक प्रतीकात्मक रिले शर्यत, 1923 मध्ये साहित्यिक भागाचे नेतृत्व ए.आय. पिओट्रोव्स्की.

थिएटरच्या नवीन शोधात, व्ही.ई. मेयरहोल्ड के.के. Tverskoy (1929-1934). विसाव्या दशकाच्या मध्यात, बीडीटीचा संग्रह प्रामुख्याने समकालीन नाटककारांच्या नाटकांद्वारे निर्धारित केला जातो जसे की बी.ए. लव्रेनेव्ह, ए. फैको, यु.के. ओलेशा, एन.एन. निकितिन, एन.ए. जारखी, व्ही.एम. किर्शोन, एन.एफ. पोगोडिन. मंडळाचेही नूतनीकरण झाले आहे,

A.I. लारिकोव्ह, व्ही.पी. पोलीसमाको, एन.पी. कॉर्न, एल.ए. क्रोवित्स्की; खा. ग्रॅनोव्स्काया, ओ.जी. काझिको, व्ही.टी. किबार्डिना, ई.व्ही. अलेक्झांड्रोव्स्काया, ए.बी. निक्रितीन.

थिएटरची स्थापना झाल्याच्या दिवसापासून, दिग्दर्शकांनी BDT येथे काम केले: 1919-1921 आणि 1923-1929 - ए.एन. लॅव्हरेन्टीव्ह; 1921-1922 - एन.व्ही. पेट्रोव्ह; 1929-1934 - के.के. Tverskoy; 1934-1936 - व्ही.एफ. फेडोरोव्ह; 1936-1937 - ए.डी. जंगली; 1938-1940 - बी.ए. बुचकिन; 1940-1946 -
एल.एस. माझे; 1946-1949 - एन.एस. राशेवस्काया; 1950-1952 - I.S. Efremov; 1922-1923 आणि 1954-1955 - के.एल. खोखलोव्ह.

लांबीच्या तीस पायऱ्या. वीस खोल. वर - पडद्याच्या उंचीपर्यंत. स्टेजची जागा इतकी मोठी नाही. ही जागा आधुनिक अपार्टमेंटमध्ये सामावून घेऊ शकते - ती इतकी अनैसर्गिकपणे प्रशस्त होणार नाही. येथे बाग लावता येते. कदाचित बागेचा एक कोपरा, आणखी नाही. जग इथे निर्माण होऊ शकते. उच्च मानवी आकांक्षांचे जग, विरुद्ध आधारभूतपणा, कृत्यांचे जग आणि संशयाचे जग, शोधांचे जग आणि भावनांची उच्च रचना प्रेक्षकांना त्यांच्या मागे नेत आहे.

"स्टेजचा आरसा" पुस्तकातून

1956 च्या सुरुवातीस, बोलशोई ड्रामा थिएटर आपला सदतीसावा वाढदिवस साजरा करण्याच्या तयारीत होते.

सुट्टीच्या अगदी पूर्वसंध्येला, एका नवीन, अकरावी, मुख्य दिग्दर्शकाची मंडळाशी ओळख झाली.

अशा प्रकारे बीडीटीमध्ये युग सुरू झाले, ज्याचे नाव जॉर्जी अलेक्झांड्रोविच टोवस्टोनोगोव्ह आहे.

जी.ए. टोव्हस्टोनोगोव्ह यांनी थिएटर तयार केले, जे अनेक दशकांपासून देशांतर्गत नाट्य प्रक्रियेचे अग्रेसर राहिले आहे. त्याने तयार केलेले प्रदर्शन: जी. फिगेरेडोचे "द फॉक्स अँड द ग्रेप्स", एफ.एम.चे "द इडियट" दोस्तोव्स्की, ए. वोलोडिनचे "फाइव्ह इव्हनिंग्ज", एम. गॉर्कीचे "बार्बेरियन्स", ए.एस.चे "वाई फ्रॉम विट" ग्रिबोएडोव्ह, "द बुर्जुआ" एम. गॉर्की, "द इंस्पेक्टर जनरल" एन.व्ही. गोगोल, "थ्री सिस्टर्स" ए.पी. चेखोव्ह, ए. व्हॅम्पिलोव्ह लिखित “चुलिमस्कमधील शेवटचा उन्हाळा”, व्ही. शुक्शिन लिखित “एनर्जेटिक पीपल”, व्ही. टेंड्रियाकोव्ह लिखित “तृण गव्हाच्या तीन पोत्या”, एल.एन. लिखित “घोड्याचा इतिहास”. टॉल्स्टॉय, ए. ओस्ट्रोव्स्की ची "प्रत्येक शहाण्या माणसासाठी पुरेशी साधेपणा", एम. गॉर्की ची "अॅट द बॉटम"... घटना बनल्या.

केवळ लेनिनग्राडच्याच नव्हे तर संपूर्ण देशाच्या नाट्य जीवनात, व्याख्याच्या नवीनतेसह, दिग्दर्शकाच्या दृश्याची मौलिकता.

थोडं थोडं, व्यक्तिमत्व ते व्यक्तिमत्व, जी.ए. टोवस्टोनोगोव्हने देशातील सर्वोत्कृष्ट नाटक मंडळ बनवणाऱ्या अद्वितीय अभिनेत्यांच्या व्यक्तिमत्त्वांचा समूह एकत्र केला आहे. बीडीटीच्या मंचावर साकारलेल्या भूमिकांनी आय.एम.ला प्रसिद्धी मिळवून दिली. स्मोक्टुनोव्स्की, ओ. आय. बोरिसोव्ह यांनी टी.व्ही.ची तेजस्वी प्रतिभा प्रकट केली. डोरोनिना, ई.ए. लेबेदेवा, एस.यू. युर्स्की, ई.झेड. कोपल्यान, पी.बी. लुस्पेकाएव, पी.पी. पॅनकोवा, ई.ए. पोपोवा,

मध्ये आणि. स्ट्रझेलचिक, व्ही.पी. कोवेल, व्ही.ए. मेदवेदेवा, एम.व्ही. डॅनिलोवा, यु.ए. डेमिचा, I.Z. Zabludovsky, N. N. Trofimov, K. Yu. लावरोव,

ए.यु. टोलुबीवा, एल.आय. मालेवन्नया. ए.बी. फ्रुंडलिख, ओ.व्ही. बसिलाश्विली, झेड.एम. शार्को, व्ही.एम. इव्हचेन्को, एन.एन. Usatova, E.K. पोपोवा, एल.व्ही. Nevedomsky, G.P. बोगाचेव्ह, जी.ए. शांत.

23 मे 1989 रोजी, थिएटरमधून परतताना, जॉर्जी अलेक्झांड्रोविच टोवस्टोनोगोव्हचा कार चालवत असताना अचानक मृत्यू झाला.

ज्या दिवसांत थिएटर अद्याप धक्क्यातून सावरले नव्हते, सामूहिक गुप्त मतदानाद्वारे, यूएसएसआरचे पीपल्स आर्टिस्ट, राज्य पारितोषिक विजेते के.यू. लावरोव्ह.

27 एप्रिल 2007 रोजी थिएटरने केयूचा निरोप घेतला. लावरोव्ह. जूनमध्ये, मंडळाच्या सर्वानुमते निर्णयाने, बोलशोई ड्रामा थिएटरचे कलात्मक दिग्दर्शक जी.ए. टोवस्टोनोगोव्ह, रशियाचे पीपल्स आर्टिस्ट आणि जॉर्जिया टी.एन. च्खेदझे, ज्यांनी मार्च 2013 पर्यंत या पदावर काम केले.

रशियन स्टेट अॅकॅडेमिक बोलशोई ड्रामा थिएटर (BDT) हे पहिल्या सोव्हिएत थिएटरपैकी एक आहे. जी.ए.च्या नावाचा उपसर्ग तोव्हस्टोनोगोव्ह ”त्याला त्याच्या नेत्याच्या सन्मानार्थ मिळाले - प्रसिद्ध दिग्दर्शक जॉर्जी टोव्हस्टोनोगोव्ह.

मोठ्या नावांची थिएटर

त्याआधी, थिएटरचे नाव एम. गॉर्की यांच्या नावावर ठेवले गेले आणि त्याला लेनिनग्राड शैक्षणिक बोलशोई ड्रामा थिएटर असे म्हटले गेले. वास्तविक, मॅक्सिम गॉर्की यांचे आभार मानून नाट्यगृह 1919 मध्ये आयोजित केले गेले; त्याच्या गटाचा आधार एक वर्षापूर्वी तयार केलेल्या थिएटर ऑफ आर्टिस्टिक ड्रामाच्या कलाकारांचा बनलेला होता. 1920 मध्ये, थिएटरला फोंटांकावर एक इमारत मिळाली आणि आजही ती तिथेच आहे. एक मनोरंजक तथ्य: थिएटरचे पहिले प्रदर्शन - शिलरच्या नाटकावर आधारित "डॉन कार्लोस" - संपूर्ण पाच तास चालले; प्रीमियर हिवाळ्यात, फेब्रुवारीच्या मध्यभागी, दंवदार हवामानात झाला आणि इमारत गरम झाली नाही - परंतु प्रेक्षकांनी स्वेच्छेने संपूर्ण संध्याकाळ हॉलमध्ये घालवली. दृश्य खूप रोमांचक होते! आणि हे आश्चर्यकारक नाही. तथापि, त्याच्या अस्तित्वाचा सर्व काळ, बोलशोई नाटकाचा करिष्मा रशियन संस्कृतीच्या उत्कृष्ट व्यक्तींच्या उज्ज्वल उर्जेवर आधारित होता. या रंगभूमीशी अनेक मोठी नावे जोडली गेली आहेत. 1919 मध्ये कवी अलेक्झांडर ब्लॉक यांची कलात्मक परिषदेचे अध्यक्ष म्हणून नियुक्ती करण्यात आली. मॅक्सिम गॉर्की यांनी थिएटरच्या नशिबात सर्वात उत्कट भाग घेणे सुरू ठेवले. हे सांस्कृतिक व्यासपीठ वीरपत्नी, क्रांतिकारी विचारसरणी, भव्य उत्कटतेचे स्त्रोत बनण्याचा हेतू होता, जे एका व्यक्तीच्या नशिबापुरते मर्यादित नाही, तर अनेकांच्या नशिबी रोमांचक आहे. त्या वर्षांत, बोलशोई ड्रामा थिएटरचे प्रदर्शन क्रांतिकारक कार्यक्रमावर आधारित होते. हे वीर मूडशी संबंधित जागतिक नाटकांच्या कामांनी बनलेले होते: शेक्सपियरच्या शोकांतिका, ह्यूगोची नाटके, मेरेझकोव्हस्की आणि ब्रायसोव्हची नाटके. पण रंगभूमीचे नशीब बदलणारे ठरले. विविध कारणांमुळे - राजकीय किंवा वैयक्तिक - प्रतिभावान दिग्दर्शक फार काळ त्यात राहू शकले नाहीत, टीम दीर्घकाळ नेत्याविना, मजबूत हाताशिवाय राहिली, थिएटरने हळूहळू लोकप्रियता गमावली ... आणि फक्त 1956 मध्ये ए. नवीन युग सुरू झाले: उत्कृष्ट आणि यशस्वी दिग्दर्शक जॉर्जी संघात सामील झाला. तोव्हस्टोनोगोव्ह, अभिनयाच्या गुणवत्तेवर खूप मागणी करतो, त्याच्या कामात सर्वोच्च बार सेट करतो. 30 वर्षांहून अधिक काळ, थिएटरचे भवितव्य ठरले: प्रेक्षकांची लोकप्रियता आणि प्रेम त्यावर परत आले.

स्टेज गुणवत्तेसाठी कठोर निकषांनुसार

थिएटरमधील अभिनेत्याच्या कौशल्याचा सर्वात महत्त्वाचा निकष म्हणजे बौद्धिक पातळी आणि सुधारण्याची क्षमता. यामुळेच बोलशोई ड्रामा थिएटरचा समूह अनेक दशकांपासून जगातील सर्वात मजबूत थिएटर गटांपैकी एक बनला आहे. कठोर दिग्दर्शक टोवस्टोनोगोव्ह यांनी "सुप्रशिक्षित" कलाकारांनी नवीन पिढ्यांना आत्म-उत्साहीपणा आणि निर्दोष चतुर अभिनयाची परंपरा दिली. 90 च्या दशकात, मुख्य दिग्दर्शकाच्या मृत्यूनंतर, थिएटर पुन्हा "शोधात" सापडले, त्याचे तात्पुरते नेतृत्व किरील लावरोव्ह होते आणि नंतर नेतृत्व दिग्दर्शक टेमूर चखिझे यांच्याकडे हस्तांतरित केले गेले. 2011-2014 मध्ये बोलशोई ड्रामा थिएटरवर बदलांचा परिणाम झाला: या वेळी इतर अनेक थिएटरप्रमाणेच, ते तांत्रिक पुनर्संचयित करत होते. समीक्षकांना आणि अनेक प्रेक्षकांना भीती होती की पुनर्बांधणीनंतर थिएटर पूर्वीसारखे राहणार नाही - त्याची विचारधारा आणि तत्त्वज्ञान देखील बदलेल ... परंतु अगदी पहिली कामगिरी - एलिस फ्रुंडलिचसह एल. कॅरोलच्या कामांवर आधारित "अॅलिस" शीर्षक भूमिकेत - "सर्वोत्कृष्ट कार्यप्रदर्शन" आणि "सर्वोत्कृष्ट अभिनेत्री" या नामांकनांमध्ये सर्वोच्च नाट्य सेंट पीटर्सबर्ग पुरस्कार "गोल्डन सॉफिट" चे मालक बनले. प्रदर्शनाच्या दिवशी बोलशोई ड्रामा थिएटरची तिकिटे खरेदी करणे अशक्य आहे - शेवटी, हे सर्वात लोकप्रिय स्टेज ठिकाणांपैकी एक आहे, एक ऐतिहासिक आणि सांस्कृतिक केंद्र आहे, ज्या भेटीसाठी ते आगाऊ तयारी करतात ...

किंबहुना, हे तीन टप्पे रंगभूमीच्या जीवनातील सर्वात महत्त्वपूर्ण कालावधी चिन्हांकित करतात, क्रांतीचा जन्म झाला. 1920 पासून ते फोंटांकावरील पूर्वीच्या सुव्होरिन थिएटरच्या इमारतीवर कब्जा करत आहे. क्रांतीपूर्वी, सेंट पीटर्सबर्ग माली थिएटर येथे स्थित होते, ज्यामध्ये शतकाच्या उत्तरार्धात लिटररी आणि आर्टिस्टिक सोसायटीच्या मंडळाने काम केले. मुख्य भागधारक, अनौपचारिक कलात्मक दिग्दर्शक, तसेच त्याचे विचारधारा नोव्हॉय व्रेम्या, ए.एस. सुव्होरिन या वृत्तपत्राचे प्रकाशक असल्याने, पीटर्सबर्गर्स थिएटरला सुव्होरिन म्हणतात. वेळोवेळी, रंगभूमीचे जीवन, कलात्मक घटनांनी समृद्ध नसलेले, सर्जनशील शोधांनी प्रकाशित झाले. अशा प्रकारे, थिएटरच्या पहिल्या प्रीमियरसाठी ई. कार्पोव्हचे आयोजन करण्यात आले. अंधाराचे राज्यलिओ टॉल्स्टॉय, मॅट्रीओनाच्या भूमिकेत पी. ​​स्ट्रेपेटोवासोबत. "न्यूरास्थेनिक" ची नवीन भूमिका तयार करणार्‍या अभिनेत्या पी. ऑर्लेनेव्हच्या सहभागासह कामगिरी ही तितकीच महत्त्वाची घटना बनली. एम. चेखोव्ह यांनी थिएटर स्कूलमध्ये शिक्षण घेतले; G.A. Tovstonogov T.N. Chkheidze यांची नियुक्ती करण्यात आली.

थिएटरचा जन्म क्रांतीतून झाला

वास्तविक, बीडीटीचा खरा इतिहास ऑक्टोबर क्रांतीनंतर सुरू होतो. नवीन थिएटर 15 फेब्रुवारी 1919 रोजी प्रदर्शनासह उघडले डॉन कार्लोसकंझर्व्हेटरीच्या ग्रेट हॉलमध्ये एफ. शिलर. सोव्हिएत नाटकीय कलेचे पहिले थिएटर वीरगती, मोठ्या आकाराच्या प्रतिमा, "महान अश्रू आणि महान हशा" (ब्लॉक) चे थिएटर म्हणून कल्पित होते. वीर युगातून जन्माला आलेला, त्याला त्याची विशेष महानता सांगायची होती. हे "वीर शोकांतिका, रोमँटिक नाटक आणि उच्च विनोदी नाटक" असेल. नवीन थिएटरचे मुख्य वैचारिक प्रेरणादायी एम. गॉर्की होते. सुरुवातीच्या काळात, प्रामुख्याने शास्त्रीय नाटके रंगवली गेली, ज्यात अत्याचारी, स्वातंत्र्य-प्रेमळ हेतू उच्चारले गेले. प्रमुख अभिनेते एनएफ मोनाखोव्ह, व्हीव्ही मॅक्सिमोव्ह यांनी मंडपात प्रवेश केला, अलेक्झांडरिन्स्की रंगमंचाचा मुख्य रोमँटिक प्रीमियर युरी युरिएव्ह, पेट्रोग्राड स्टेट ड्रामा थिएटर (अकद्रम) मधून अनेक वर्षांपासून हलले. मुख्य दिग्दर्शक ए.एम. लव्हरेन्टीव्ह होते, ज्यांनी निर्मिती केली: डॉन कार्लोस (1919), ऑथेलोआणि किंग लिअर W. शेक्सपियर (1920). एनव्ही पेट्रोव्ह यांनी सादरीकरण देखील केले होते ( बारावी रात्रशेक्सपियर, 1921; रुय ब्लाझह्यूगो, 1921), बी.एम. सुश्केविच ( दरोडेखोरशिलर, 1919), ए.एम. बेनोइस ( दोन स्वामींचा सेवकके. गोल्डोनी आणि अनिच्छुक उपचार करणारामोलिएर, 1921), आर.व्ही. बोलेस्लाव्स्की ( फाटलेला झगाएस. बेनेली, 1919). कलाकार A.N.Benois, M.V.Dobuzhinsky, V.A.Schchuko आणि संगीतकार B.V.Asafiev, Yu.A. Shaporin, दिग्दर्शकांच्या जवळच्या संपर्कात, स्टेज रोमँटिसिझमच्या परंपरांचे पालन करण्याचा प्रयत्न करतात. 1920 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, जर्मन अभिव्यक्तीवाद्यांची नाटके बीडीटीच्या भांडारात दिसली, जी केपी खोखलोव्ह यांनी शहरी भावनेने, रचनावादी रचनेत मूर्त स्वरुप दिलेली होती - गॅसजी. कैसर (1922, कलाकार यु.पी. ऍनेन्कोव्ह), व्हर्जिन वनई. टोलर (1924, कलाकार एन.पी. अकिमोव्ह). सौंदर्यदृष्ट्या, ही निर्मिती कामगिरीने सामील झाली यंत्रांचा दंगाए.एन. टॉल्स्टॉय (के. चापेक यांच्या नाटकाचे रूपांतर R.U.R., 1924, कलाकार ऍनेन्कोव्ह).

बीडीटी डिरेक्टरीच्या अध्यक्षपदासाठी कवी ए.ए. ब्लॉक यांचे आकर्षण रंगभूमीच्या भवितव्यासाठी खूप महत्त्वाचे होते.

परंतु शिलर, शेक्सपियरच्या वीर-रोमँटिक निर्मितीसह, तसेच प्रायोगिक कार्यांसह, थिएटरने बॉक्स-ऑफिस कामगिरीवर लक्ष केंद्रित केले आणि अनेकदा "हलके" ऐतिहासिक मेलोड्रामा सादर केले. त्यांच्यापैकी एक - सम्राज्ञी षड्यंत्रए.एम. टॉल्स्टॉय आणि पी.ई. श्चेगोलेव्ह (1925, दिग्दर्शक लव्हरेन्तेव्ह, कलाकार श्चुको) - यांना जबरदस्त यश मिळाले.

रंगभूमी आधुनिकतेकडे पोहोचते

त्या काळातील सर्वात गंभीर कामगिरी के.के. टवर्स्कॉय यांच्या कामाशी संबंधित आहेत, ज्यांनी सहसा कलाकार एमझेड लेविनसोबत काम केले होते; त्यापैकी समकालीन लेखकांची नाटके महत्त्वाची ठरली - विद्रोह(1925) आणि दोषबी.ए. लावरेनेवा (1927), ब्रीफकेस असलेला माणूसए.एम. फैको (1928), वाऱ्यांचे शहरव्ही.एम.किर्शोना (1929), माझा मित्र N.F. पोगोडिन (1932). 1920 च्या दशकाच्या मध्यापासून, सोव्हिएत नाटकांनी बीडीटीच्या प्रदर्शनाची व्याख्या करण्यास सुरुवात केली. काळानंतर, थिएटरने प्रथमच रोमान्सला वास्तविकतेच्या जवळ आणण्याचा प्रयत्न केला, वीर पॅथॉसला विशिष्ट जिवंत वातावरणाशी जोडण्याचा प्रयत्न केला. थिएटरच्या मंडपात, सशक्त अभिनय व्यक्तिमत्त्वे तयार केली गेली: ओ.जी. काझिको, व्ही.टी. किबार्डिना, ए.आय. लारिकोव्ह, व्ही.पी. पोलिसीमाको, के.व्ही. स्कोरोबोगाटोव्ह, व्ही.वाय. सोफ्रोनोव्ह.

उत्पादनाच्या वर्षात ब्रेकमॉस्को आर्ट थिएटरच्या लेनिनग्राड दौर्‍यादरम्यान, केएस स्टॅनिस्लाव्स्की यांनी बीडीटीला दान केलेल्या पोर्ट्रेटवर लिहिले: “तुमचे थिएटर हे अशा मोजक्या लोकांपैकी एक आहे ज्यांना हे माहित आहे की कलेतील क्रांती केवळ त्याच्या बाह्य स्वरुपातच नाही तर तिच्या अंतर्मनात आहे . ..”

बर्‍याच कलाकारांसाठी, गॉर्कीच्या नाटकांमधील सहभाग हा एक टर्निंग पॉइंट ठरला. गॉर्कीच्या नाटकांना लक्षणीय यश मिळाले एगोर बुलिचेव्ह आणि इतर(1932, दिग्दर्शित के.के. टवर्स्कॉय आणि व्ही.व्ही. लुत्से) आणि दोस्तीगाएव आणि इतर(1933, लुस दिग्दर्शित). गॉर्कीचे नाव एका कारणासाठी थिएटरला दिले गेले. गॉर्कीच्या नाटकाच्या नियमांपासून दूर जाणे, ज्याने नेहमी विचारांची स्पष्टता, वैचारिक स्थितीची स्पष्टता, पात्रांची चमक, असंगत संघर्ष आणि विशेष नाट्यमयता या गोष्टींचा अंदाज लावला, जवळजवळ प्रत्येक वेळी थिएटरला अपयशाकडे नेले.

G.A. टोवस्टोनोगोव्ह थिएटरमध्ये आला

टवर्स्कॉयने थिएटर सोडल्यानंतर, एक कठीण काळ सुरू झाला. कलात्मक दिग्दर्शक वारंवार बदलले: 1934 - व्ही.एफ. फेडोरोव्ह, 1936-1937 - ए.डी. डिकी, 1939-1940 - बी.ए. बाबोचकिन, 1940-1944 - एल.एस. रुडनिक. सौंदर्यात्मक साधेपणाच्या वातावरणात, बहुदिशात्मक शोध, परफॉर्मिंग आर्ट्समध्ये केवळ काही कामगिरी उल्लेखनीय घटना बनल्या आहेत: भांडवलदारगॉर्की (1937, दिग्दर्शक डिकी); उन्हाळी रहिवासीगॉर्की (1939) आणि झार पोटॅपए.ए. कोपकोवा (1940 - दोन्ही दिग्दर्शित बाबोचकिन); किंग लिअरशेक्सपियर (1941, G.M. Kozintsev दिग्दर्शित). महान देशभक्त युद्धाच्या पहिल्या वर्षांमध्ये, थिएटरने किरोव्हमध्ये काम केले, 1943 मध्ये ते लेनिनग्राडला परतले आणि लेनिनग्राड फ्रंटच्या सैन्याची आणि रुग्णालयांची सेवा करत नाकेबंदीखाली काम करत राहिले.

बीटीसीचे सर्जनशील संकट, जे 1930 च्या दशकाच्या मध्यभागी स्पष्ट झाले, युद्धानंतरच्या वर्षांत आणखी बिघडले. कलात्मक दिग्दर्शक थोड्या काळासाठी थिएटरमध्ये राहिले: 1946-1950 - एनएस राशेवस्काया, 1951-1952 - I.S.Efremov, 1952-1954 - ओजी काझिको, 1954-1955 - के.पी. खोखलोव्ह. असंख्य थीमॅटिकदृष्ट्या संबंधित, परंतु हस्तकला आणि काहीवेळा स्पष्टपणे बनावट नाटकांच्या भांडारात प्रवेश केल्यामुळे, कामगिरीची कलात्मक पातळी, अभिनय कौशल्ये कमी झाली आणि प्रेक्षकांचे नुकसान झाले. 1956 मध्ये, जीए टोवस्टोनोगोव्ह थिएटरचे मुख्य दिग्दर्शक बनले, त्यांना विविध थिएटरमध्ये (टिबिलिसी, मॉस्को, लेनिनग्राड) फलदायी कामाचा 25 वर्षांचा अनुभव होता. त्याचे आगमन CPSU च्या 20 व्या कॉंग्रेस नंतर देशाच्या सार्वजनिक जीवनाचे पुनरुज्जीवन - "थॉ" बरोबर झाले. अल्पावधीत, टोवस्टोनोगोव्हने थिएटरला संकटातून बाहेर काढले, अव्यवस्थित मंडळाला जवळच्या संघात रूपांतरित केले, सर्वात जटिल सर्जनशील समस्या यशस्वीरित्या सोडविण्यास सक्षम. मुख्य दिग्दर्शकाच्या नाट्यविषयक धोरणातील निर्णायक घटक म्हणजे मंडळाचे नूतनीकरण आणि प्रदर्शनाची निवड. दर्शकांचा विश्वास परत मिळवण्यासाठी, टोव्हस्टोनोगोव्ह नम्र, परंतु जिवंत आणि ओळखण्यायोग्य नाटकांसह सुरुवात करतो ( सहावा मजला A. गेरी, जेव्हा बाभूळ फुलतेएन. विनिकोवा). प्रतिभावान तरुण या कामगिरीमध्ये सक्रियपणे सहभागी आहेत, जे लवकरच नूतनीकरण केलेल्या संघाचा आधार बनले (के. लावरोव्ह, एल. मकारोवा, टी. डोरोनिना, झेड. शार्को). त्यांनी रंगमंचावर सत्याचा जिवंत श्वास, मोकळे गेय हृदय, आमच्या काळातील खऱ्या अर्थाने प्रामाणिक आवाज आणले. त्यांच्या काळातील अध्यात्मिक वातावरणातून मुक्त झालेल्या, तरुण अभिनेत्यांनी, दिग्दर्शकासह, नवीन नायकाला मान्यता दिली - बाह्यतः अजिबात वीर नाही, परंतु हॉलमधील प्रत्येकाच्या जवळ, आंतरिक सौंदर्य आणि मानवतेच्या प्रतिभेने चमकणारा. आधुनिक नाटकाच्या रंगमंचाची कामे - पाच संध्याकाळ(1959, ज्याच्या मध्यभागी ई. कोपल्यान आणि झेड. शार्कोचे असामान्यपणे नाजूक युगल) माझी मोठी बहीण(1961 तेजस्वी टी. डोरोनिना आणि ई. लेबेडेव्हसह) ए.एम. वोलोडिन, आणि इर्कुत्स्क इतिहासए.एन. अर्बुझोव्ह (1960) - रशियन क्लासिक्सवर काळजीपूर्वक काम करून समांतर गेले, ज्यामध्ये दिग्दर्शकाने सर्व प्रथम, आजच्या तंत्रिका ऐकल्या. कामगिरी मुर्खएफ.एम. दोस्तोव्हस्की (1957 आणि 1966) नंतर, रानटीगॉर्की (१९५९), विट पासून धिक्कारए.एस. ग्रिबोएडोव्ह (1962), तीन बहिणीए.पी. चेखोवा (1965), भांडवलदारगॉर्की (1966, यूएसएसआर राज्य पुरस्कार, 1970) समाजाच्या आध्यात्मिक जीवनातील प्रमुख घटना बनल्या आणि राष्ट्रीय परफॉर्मिंग आर्ट्समध्ये बीडीटीचे अग्रगण्य स्थान निश्चित केले. बीडीटीमध्ये विकसित झालेल्या "कादंबरी-नाटक" चे स्वरूप विशेष स्वारस्यपूर्ण होते, जे पात्रांच्या वर्तनाचे मानसिक विश्लेषण, प्रतिमा वाढवणे आणि आतील गोष्टींकडे बारकाईने लक्ष देऊन वैशिष्ट्यीकृत आहे. सर्व पात्रांचे जीवन.

रानटीए.एम. गॉर्की ही पहिली कामगिरी ठरली ज्याने अलीकडेपर्यंत बीडीटीच्या वैविध्यपूर्ण गटात बदल केला. एका शक्तिशाली आणि समृद्ध समूहात, जिथे दिग्दर्शकाने पी. लुस्पेकाएव-चेरकुन, व्ही. स्ट्रझेलचिक-त्सिगानोव्ह, व्ही. पोलिसमाको-रेडोझुबोव्ह, ओ. काझिको-बोगाएव्स्काया, झेड. शार्को-कात्या, टी. यांच्या उत्कृष्ट अभिनयाच्या विजयाची तयारी केली आणि खात्री केली. डोरोनिना- नाडेझदा, ई. लेबेदेव-मोनाखोवा, तिचा नवरा.

देशाच्या नाटय़जीवनातील एक प्रसंग म्हणजे निर्मिती मूर्ख I. Smoktunovsky सह शीर्षक भूमिकेत. अशी कामगिरी ज्यामध्ये दिग्दर्शकाची नाविन्यपूर्ण शैली विशेषतः स्पष्टपणे प्रकट झाली: एकीकडे त्याच्या अनेक बाजूंनी मायावी आणि दुसरीकडे बाह्य अस्पष्टता. दिग्दर्शक अभिनेत्याच्या माध्यमातून, अभिनेत्याच्या सहाय्याने तयार करतो आणि त्यांचे व्यक्तिमत्त्व अनेकदा अनपेक्षितपणे स्वतःसाठी प्रकट करतो (ओ. बासिलॅश्विली, व्ही. स्ट्रझेलचिक, ओ. बोरिसोव्ह).

कलाकाराच्या बाहेर टोवस्टोनोगोव्हसाठी कोणतीही कल्पना अस्तित्वात नाही. पण दिग्दर्शक "अभिनेत्यात मरत नाही." समीक्षक के. रुडनित्स्की यांनी लिहिले: "... दिग्दर्शक अभिनेत्यांमध्ये जिवंत होतो, प्रत्येक कलाकाराची कला दिग्दर्शकाच्या स्वतःच्या कलेच्या अनेक पैलूंपैकी एक प्रकट करते ...". त्यामुळे नाट्यक्षेत्रातील मुख्य काम लेखक आणि कलाकार यांच्यासोबत काम करणे आहे. कामाचा मुख्य परिणाम म्हणजे सर्वोच्च संस्कृतीचा एक समूह तयार करणे, जे सर्वात जटिल सर्जनशील कार्ये सोडवू शकते, कोणत्याही कामगिरीमध्ये शैलीत्मक अखंडता प्राप्त करू शकते.

बीडीटी परफॉर्मन्समध्ये प्रेक्षकांशी संपर्क नेहमीच वाढतो. परंतु अशी कामगिरी होती जिथे ही स्थिती सर्वोपरि झाली. अशा रीतीने हे नाटक रंगले विट पासून धिक्कार(1964) दुःखद आणि त्याच वेळी विक्षिप्त चॅटस्की-एस. युर्स्की, जो हॉलमध्ये साथीदारांच्या शोधात होता, प्रेक्षकांना संबोधित करत होता, उत्साही तरुण उत्स्फूर्ततेने, समजून घेण्याच्या आशेने.

टोवस्टोनोगोव्हच्या प्रत्येक कामगिरीचा प्रेक्षकांशी संवाद साधण्याचा स्वतःचा मार्ग असतो, मग तो असो घोड्याचा इतिहास(1975) ई. लेबेदेव सोबत खोल्स्टोमर, चेखव्ह, गॉर्की किंवा गोगोल ( लेखापरीक्षक, 1972), जिथे दिग्दर्शक त्याच्या पात्रांना आणि म्हणूनच प्रेक्षकांसमोर सर्वात कठीण प्रश्न विचारतो. त्याच वेळी, दिग्दर्शकाच्या वाचनाची अभिनवता वाचलेल्या मजकुराच्या खोलीतून उद्भवते, त्याचे ते स्तर जे अद्याप पाहिले गेले नाहीत आणि अभ्यासले गेले नाहीत.

परफॉर्मन्सची क्रांतिकारी थीम नवीन पद्धतीने वाचली आणि समजली स्क्वॉड्रनचा मृत्यूए. कोर्निचुक, आशावादी शोकांतिकाविष्णेव्स्की, वारंवार, वेगवेगळ्या वेळी, तसेच पुन्हा वाचनएम. शत्रोवा (1980), जिथे एक साधा माणूस, जो स्वतःला इतिहासाच्या चेहऱ्यावर शोधतो, त्याची खोट्या विकृतीशिवाय बारकाईने तपासणी केली जाते.

टोव्हस्टोनोगोव्हच्या "कार्यप्रदर्शन-कादंबरी" चा वैशिष्ट्यपूर्ण मंद विकास ( रानटीआणि भांडवलदार; व्हर्जिन माती अपटर्न M.A.Sholokhov, 1964, इ. नुसार) हळूहळू कलाकार आणि प्रेक्षकांना वादळी, "स्फोटक" कळस आणले.

1970 च्या दशकात, दिग्दर्शक मोठ्या गद्याच्या क्षेत्रात एक महाकादंबरी मांडून, नाट्यविषयक शोध सुरू ठेवेल. शांत डॉनग्रिगोरीच्या भूमिकेत ओ. बोरिसोव्हसह - कामगिरीची मध्यवर्ती व्यक्तिरेखा, ज्यांनी या प्रणालीमध्ये त्यांचे प्रमाण गमावले आहे अशा इतर सर्व व्यक्तींवर सावली टाकली आहे. महाकाव्याच्या कामगिरीने ग्रेगरीला एक शोकांतिका नायक म्हणून पाहिले ज्याला इतिहासाच्या नशिबापुढे वैयक्तिक दोष नाही. दिग्दर्शकाच्या "कादंबरी" निर्मितीमध्ये नेहमीच पॉलीफोनीसारख्या दर्जाची साथ असते.

पण बीडीटी मजेदार, खोडकर कॉमेडीसाठी अनोळखी नव्हते. 1970 च्या दशकातील प्रेक्षकांना उत्सव, हलके पंख असलेले दीर्घकाळ लक्षात राहतील खानुमा ए. Tsagareli (1972), L. Makarova, V. Strzhelchik, N. Trofimov द्वारे विशेष गीत, कृपा आणि चमकदार अभिनय सह मंचित. विशेष "वख्तांगोव्ह" वाचनाचा अनुभव, थिएटरमध्ये त्याच्या खुल्या नाटकासह, दिग्दर्शकाने यशस्वीरित्या पार पाडला. लांडगे आणि मेंढ्याए.एन. ऑस्ट्रोव्स्की (1980), ए.एन. कोल्करचा प्रहसन ऑपेरा तीव्र शोकांतिका विचित्र आवाजात वाजला तारेलकिनचा मृत्यू A.V. सुखोवो-कोबिलिन (1982) नुसार, ज्याने खुल्या नाट्यक्षेत्रात (ई. लेबेडेव्ह, व्ही. कोवेल, एस. क्र्युचकोवा, इत्यादींचा अभिनय) बीडीटी कलाकारांच्या मोठ्या शक्यता प्रकट केल्या. आधुनिक नाटकाच्या साहित्याप्रमाणे कलाकारांच्या विनोदी कौशल्याचा सन्मान करण्यात आला ( उत्साही लोकव्ही. शुक्शिन नुसार, 1974), आणि स्टेजिंगमध्ये पिकविक क्लबचार्ल्स डिकन्सच्या मते, 1978).

मंडळात, आधीच नमूद केलेल्या कलाकारांव्यतिरिक्त, ई.ए. पोपोवा, एम.ए. प्रिझवान-सोकोलोवा, ओ.व्ही. वोल्कोवा, एल.आय. मालेव्हनाया, यू.ए. डेमिच, ए.यू. टोलुबीव, एस.एन. क्र्युचकोव्ह. 1983 मध्ये बीडीटीची मंडप रंगमंचाच्या आणखी एका अनोख्या मास्टरने भरली गेली - ए.बी. फ्रुंडलिच, ज्यांनी सर्वात वैविध्यपूर्ण भूमिका बजावल्या आणि करत राहिल्या - तीन महिलांकडून, विनोदी शैलीत विरुद्ध. हा उत्कट प्रियकर(एन. सायमन, 1983) लेडी मॅकबेथ आणि नास्त्य यांच्या दुःखद प्रतिमांना ( तळाशीए.एम. गॉर्की, 1987), आणि इतर.

G. A. TOVSTONOGOV नंतर नाव दिलेले थिएटर

1989 मध्ये जी.ए. टोवस्टोनोगोव्हच्या मृत्यूनंतर, केयू लावरोव्ह बीडीटीचे कलात्मक दिग्दर्शक बनले. 1993 मध्ये, थिएटरचे नाव त्याच्या माजी मुख्य दिग्दर्शकाच्या नावावर ठेवण्यात आले होते, जो केवळ त्याच्या थिएटरसाठीच नाही तर त्याच्या देशासाठीही संपूर्ण थिएटर युग बनला होता.

या थिएटरच्या जीवनात एक मौल्यवान योगदान दिग्दर्शक टी. चखेइडझे यांच्या कामगिरीने केले गेले, जे मोठ्या प्रमाणावर प्रदर्शनासाठी टोव्हस्टोनोगोव्हच्या आवश्यकतांशी जुळले. T. Chkheidze च्या दिग्दर्शकाच्या हेतूची खोली आणि परिमाण त्यांनी काळजीपूर्वक निवडलेल्या कलाकारांच्या समूहाद्वारे मूर्त स्वरुप दिले. त्याची कामगिरी सर्वात मनोरंजक आहेतः धूर्त आणि प्रेमएफ. शिलर (1990), मॅकबेथआहे . शेक्सपियर, (1995), अँटिगोनजे. अनुया (1996), बोरिस गोडुनोव्हए.ए. पुष्किन (1998).

आधुनिक BDT मध्ये, G.A. Tovstonogov ची अनेक कामगिरी चालूच राहते, जी फक्त जतन केलेली नाही, तर पूर्ण रक्ताचे जीवन जगते.

2007 मध्ये, के. लॅवरोव्हच्या मृत्यूनंतर, तेमूर चखेइदझे यांची कलात्मक दिग्दर्शक म्हणून नियुक्ती करण्यात आली, ज्यांनी 1991 पासून बीडीटीमध्ये काम केले होते आणि 2004 मध्ये मुख्य दिग्दर्शक बनण्यास सहमती दर्शवली. फेब्रुवारी 2013 मध्ये, च्खेडझे यांनी राजीनामा दिला आणि कलात्मक दिग्दर्शक म्हणून राजीनामा दिला.

एकटेरिना युडिना

BDT Tovstonogov फेब्रुवारी 1919 मध्ये उघडले. त्यांच्या आजच्या संग्रहात प्रामुख्याने शास्त्रीय कलाकृतींचा समावेश आहे. त्यापैकी बहुतेक एक अद्वितीय वाचन सह कामगिरी आहेत.

कथा

थिएटरची पहिली कामगिरी एफ. शिलर "डॉन कार्लोस" ची शोकांतिका होती.

सुरुवातीला, बीडीटी कंझर्व्हेटरीच्या इमारतीत होते. 1920 मध्ये, त्याला एक नवीन इमारत मिळाली, जी आजही आहे. बीडीटी टोवस्टोनोगोव्हचा फोटो या लेखात सादर केला आहे.

थिएटरचे पहिले नाव आहे “स्पेशल ड्रामा ट्रूप”. या मंडळाची निर्मिती प्रसिद्ध अभिनेते एन.एफ. साधु. बीडीटीचे पहिले कलात्मक दिग्दर्शक ए.ए. ब्लॉक करा. एम. गॉर्की हे वैचारिक प्रेरक होते. त्यावेळच्या प्रदर्शनात डब्ल्यू. ह्यूगो, एफ. शिलर, डब्लू. शेक्सपियर इत्यादींच्या कलाकृतींचा समावेश होता.

20 व्या शतकातील विसाव्या शतकातील काळ थिएटरसाठी कठीण होता. युग बदलत होते. एम. गॉर्कीने देश सोडला. A.A मरण पावला. ब्लॉक करा. थिएटर मुख्य दिग्दर्शक ए.एन. लॅव्हरेन्टीव्ह आणि कलाकार नवीन लोक त्यांच्या जागी आले, परंतु जास्त काळ थांबले नाहीत.

बीडीटीच्या विकासात मोठे योगदान दिग्दर्शक के.के. Tverskoy हा V.E चा विद्यार्थी आहे. मेयरहोल्ड. त्यांनी 1934 पर्यंत थिएटरमध्ये काम केले. त्यांना धन्यवाद, बीडीटीच्या प्रदर्शनात त्यावेळच्या समकालीन नाटककारांच्या नाटकांवर आधारित सादरीकरणे समाविष्ट होती.

जॉर्जी अलेक्झांड्रोविच टोवस्टोनोगोव्ह 1956 मध्ये थिएटरमध्ये आला. ते आधीच अकरावे खाते व्यवस्थापक होते. त्यांच्या आगमनाने एका नव्या युगाची सुरुवात झाली. त्यांनीच थिएटरची निर्मिती केली, जे अनेक दशकांपासून नेत्यांमध्ये होते. जॉर्जी अलेक्झांड्रोविचने एक अनोखा मंडळ गोळा केला, जो देशातील सर्वोत्कृष्ट ठरला. त्यात टी.व्ही.सारख्या कलाकारांचा समावेश होता. डोरोनिना, ओ.व्ही. बसिलाश्विली, एस.यू. युर्स्की, एल.आय. Malevannaya, A.B. फ्रुंडलिच, आय.एम. स्मोक्टुनोव्स्की, व्ही.आय. Strzhelchik, L.I. मकारोवा, ओ. आय. बोरिसोव्ह, ई.झेड. कोपल्यान, पी.बी. लुस्पेकाएव, एन.एन. Usatova आणि इतर. यापैकी बरेच कलाकार अजूनही टोव्हस्टोनोगोव्ह बोलशोई ड्रामा थिएटरमध्ये सेवा देतात.

1964 मध्ये थिएटरला शैक्षणिक पदवी मिळाली.

1989 मध्ये जॉर्जी अलेक्झांड्रोविच टोवस्टोनोगोव्ह यांचे निधन झाले. या दु:खद घटनेने धक्काच बसला. अलौकिक बुद्धिमत्तेच्या मृत्यूनंतर लगेचच, त्याचे स्थान यूएसएसआरच्या पीपल्स आर्टिस्ट किरिल लावरोव्ह यांनी घेतले. सामूहिक मतदानाने त्यांची निवड झाली. किरिल युरिएविचने आपली सर्व इच्छा, आत्मा, अधिकार आणि शक्ती जी.ए. टोवस्टोनोगोव्ह. त्यांनी प्रतिभावान दिग्दर्शकांना सहकार्य करण्यासाठी आमंत्रित केले. जॉर्जी अलेक्झांड्रोविचच्या मृत्यूनंतर तयार केलेले पहिले उत्पादन, एफ. शिलरचे "ट्रेचरी अँड लव्ह" नाटक होते.

1992 मध्ये, BDT चे नाव G.A. टोवस्टोनोगोव्ह.

2007 मध्ये, टी.एन. च्खेइदझे.

2013 पासून, कलात्मक दिग्दर्शक ए.ए. पराक्रमी.

कामगिरी

बीडीटी टोवस्टोनोगोव्हचे प्रदर्शन त्याच्या दर्शकांना खालील ऑफर करते:

• "मनुष्य" (एकाग्रता शिबिरातून वाचलेल्या मानसशास्त्रज्ञाच्या नोट्स);
• "टॉलस्टॉयचे युद्ध आणि शांती";
• ग्रोनहोम पद्धत;
• "काकाचे स्वप्न";
• "क्रॉससह बाप्तिस्मा";
• "थिएटर फ्रॉम द इनसाइड" (परस्परात्मक उत्पादन);
• "मापासाठी मोजमाप";
• "मेरी स्टुअर्ट";
• द सोल्जर अँड द डेव्हिल (संगीत नाटक);
• "काय करायचं?";
• "युद्धाबद्दल तीन ग्रंथ";
• "इनिशमान बेटावरील एक अपंग";
• "चौकडी";
• "कठपुतळ्यांच्या जीवनातून";
• "लंगूर";
• "जेव्हा मी पुन्हा लहान होतो";
• "एका वर्षाचा उन्हाळा";
• "सराय";
• "प्लेअर";
• "महिलांसाठी वेळ";
• झोल्डक स्वप्ने: इंद्रियांचे चोर;
• "बर्नार्डा अल्बाचे घर";
• वासा झेलेझनोव्हा;
• "कुत्रा असलेली लेडी";
• "अॅलिस";
• "जीवनाची दृश्यमान बाजू";
• एरेंडिरा;
• नशेत.

2015-2016 सीझन प्रीमियर

BDT Tovstonogov या हंगामात अनेक प्रीमियर तयार केले आहेत. हे "वॉर अँड पीस ऑफ टॉल्स्टॉय", "बॅप्टाइज्ड विथ क्रॉस" आणि "द प्लेयर" आहेत. तिन्ही परफॉर्मन्स त्यांच्या वाचनात अद्वितीय आणि मूळ आहेत.

टॉल्स्टॉयचे युद्ध आणि शांती ही एखाद्या कामाची सामान्य स्टेज आवृत्ती नाही. नाटक हे कादंबरीला मार्गदर्शक आहे. काही प्रकरणांचा हा एक प्रकारचा मार्गदर्शित दौरा आहे. या नाटकामुळे प्रेक्षकांना कादंबरीकडे नव्या पद्धतीने पाहण्याची आणि शालेय काळात निर्माण झालेल्या समजापासून दूर जाण्याची संधी मिळते. दिग्दर्शक आणि कलाकार स्टिरिओटाईप तोडण्याचा प्रयत्न करतील. मार्गदर्शकाची भूमिका अलिसा फ्रींडलिचने साकारली आहे.

"द गॅम्बलर" हे नाटक एफ.एम.च्या कादंबरीचे मुक्त व्याख्या आहे. दोस्तोव्हस्की. ही दिग्दर्शकाची कल्पनारम्य गोष्ट आहे. या कामगिरीमध्ये एकाच वेळी अनेक भूमिका केल्या जातात. निर्मिती नृत्यदिग्दर्शक आणि संगीत क्रमांकांनी भरलेली आहे. स्वेतलाना क्र्युचकोवाचा कलात्मक स्वभाव कादंबरीच्या भावनेच्या अगदी जवळ आहे, म्हणूनच तिला एकाच वेळी अनेक भूमिका सोपवण्याचा निर्णय घेण्यात आला.

“क्रॉसने बाप्तिस्मा घेतला” - अशा प्रकारे तुरुंगातील क्रॉसचे कैदी स्वतःला म्हणतात. ते पूर्णपणे भिन्न लोक होते. कायद्यातील चोर, राजकीय कैदी आणि त्यांची मुले जी लहान मुलांच्या तुरुंगात किंवा रिसेप्शन सेंटरमध्ये होती. हे नाटक बीडीटी कलाकार एडवर्ड कोचेरगिन यांच्या पुस्तकावर आधारित आहे. हे एक आत्मचरित्रात्मक काम आहे. एडवर्ड स्टेपनोविच त्याच्या बालपणाबद्दल बोलतो. तो "लोकांच्या शत्रूंचा" मुलगा होता आणि एनकेव्हीडीच्या मुलांच्या रिसेप्शन सेंटरमध्ये त्याने अनेक वर्षे घालवली.

टोळी

बोलशोई ड्रामा थिएटरचे कलाकार त्यांच्या मौलिकता, मौलिकता, प्रतिभा आणि व्यावसायिकतेसाठी प्रसिद्ध आहेत. टोवस्टोनोगोव्ह. कलाकारांची यादी:

• N. Usatova;
• जी बोगाचेव्ह;
• डी व्होरोब्योव्ह;
• A. Freundlich;
• इ. येरेमा;
• ओ. बसिलाश्विली;
• G. शांत;
• एस क्र्युचकोवा;
• एन अलेक्झांड्रोव्हा;
• टी. बेडोवा;
• V. Reutov;
• I. बोटविन;
• एम. इग्नाटोव्हा;
• Z. चारकोट;
• एम. सँडलर;
• ए पेट्रोव्स्काया;
• ई. श्वर्योवा;
• व्ही. देगत्यार;
• एम. अडशेवस्काया;
• आर बाराबानोव;
• M. Starykh;
• I. पत्रकोवा;
• एस स्टुकालोव्ह;
• A. श्वार्ट्झ;
• एल सपोझनिकोवा;
• एस. मेंडेलसोहन;
• के रझुमोव्स्काया;
• I. Vengalite आणि इतर अनेक.

नीना उसाटोवा

अनेक कलाकारांनी त्यांना बी.डी.टी. टोवस्टोनोगोवा चित्रपटांमधील त्यांच्या असंख्य भूमिकांसाठी विस्तृत प्रेक्षकांना ओळखले जाते. या अभिनेत्रींपैकी एक म्हणजे भव्य नीना निकोलायव्हना उसाटोवा. तिने पौराणिक शुकिन थिएटर स्कूलमधून पदवी प्राप्त केली. १९८९ मध्ये त्या बीडीटीमध्ये रुजू झाल्या. नीना निकोलायव्हना विविध नाट्य पुरस्कारांचे विजेते आहेत, तिला "फादरलँडच्या सेवांसाठी" यासह पदके देण्यात आली आणि रशियाच्या पीपल्स आर्टिस्टची पदवी देण्यात आली.

N. Usatova ने खालील चित्रपट आणि टीव्ही मालिकांमध्ये अभिनय केला:

• "ओडेसाचा पराक्रम";
• "विंडो टू पॅरिस";
• "फायर शूटर";
• "मुसलमान";
• पुढे;
• द बॅलड ऑफ द बॉम्बर;
• "पन्नास-तृतीयांशचा थंड उन्हाळा ...";
• "पॅरिस पहा आणि मरा";
• "" मृत आत्म्याचे प्रकरण ";
• "क्वाड्रिल (भागीदारांच्या देवाणघेवाणीसह नृत्य)";
• पुढील 2;
• गरीब Nastya;
• "मास्टर आणि मार्गारीटा";
• पुढील 3;
• "राष्ट्रीय धोरणाचे वैशिष्ठ्य";
• माता आणि मुली;
• विधवा स्टीमर;
• "दंतकथा क्रमांक 17";
• "फुर्तसेवा. द लीजेंड ऑफ कॅथरीन ".

आणि इतर अनेक चित्रपट तिच्या सहभागाने प्रदर्शित झाले.

कलात्मक दिग्दर्शक

2013 मध्ये बीडीटी टोवस्टोनोगोव्हचे कलात्मक संचालकपद स्वीकारले गेले. त्यांचा जन्म 23 नोव्हेंबर 1961 रोजी लेनिनग्राड येथे झाला. 1984 मध्ये त्यांनी लेनिनग्राड इन्स्टिट्यूट ऑफ एव्हिएशन इन्स्ट्रुमेंटेशनच्या रेडिओ अभियांत्रिकी विभागातून पदवी प्राप्त केली. आणखी 5 वर्षांनी, इन्स्टिट्यूट ऑफ कल्चरमध्ये अभिनय आणि दिग्दर्शनाची फॅकल्टी आली. 1990 मध्ये आंद्रेईने फॉर्मल थिएटर नावाची स्वतःची स्वतंत्र मंडपाची स्थापना केली, ज्याने एडिनबर्ग आणि बेलग्रेडमधील उत्सवांमध्ये ग्रँड प्रिक्स जिंकले. 2003 ते 2014 पर्यंत ए. मोगुची हे स्टेज डायरेक्टर होते

ते कुठे आहे आणि तिथे कसे जायचे

टॉवस्टोनोगोव्ह बोलशोई ड्रामा थिएटरची मुख्य इमारत सेंट पीटर्सबर्गच्या ऐतिहासिक भागाच्या मध्यभागी स्थित आहे. त्याचा पत्ता फोंटांका नदीचा बांध आहे, क्र. 65. चित्रपटगृहात जाण्याचा सर्वात सोयीचा मार्ग म्हणजे मेट्रो. सडोवाया आणि स्पास्काया ही जवळची स्थानके आहेत.

१९१८ मध्ये मारिया अँड्रीवा आणि कवी अलेक्झांडर ब्लॉक यांच्या थिएटर्स आणि शोचे अभिनेत्री आणि कमिशनर लेखक मॅक्सिम गॉर्की यांच्या पुढाकाराने बोलशोई ड्रामा थिएटरचे आयोजन करण्यात आले होते. BDT चे विशेष सौंदर्यशास्त्र आणि शैली वास्तुविशारद व्लादिमीर शुको आणि वर्ल्ड ऑफ आर्ट असोसिएशन अलेक्झांडर बेनोईस, मस्तीस्लाव डोबुझिन्स्की, बोरिस कुस्टोडिएव्ह - थिएटरचे पहिले स्टेज डिझायनर या कलाकारांच्या प्रभावाखाली तयार केले गेले. प्रथम कलात्मक दिग्दर्शक, अलेक्झांडर ब्लॉक यांनी प्रदर्शन धोरण निश्चित केले होते: "बोल्शोई ड्रामा थिएटर, त्याच्या डिझाइननुसार, उच्च नाटकाचे थिएटर आहे: उच्च शोकांतिका आणि उच्च विनोदी." बीडीटीच्या संस्थापकांच्या कल्पना आंद्रेई लॅव्हरेन्टीव्ह, बोरिस बाबोचकिन, ग्रिगोरी कोझिंटसेव्ह, जॉर्जी टोवस्टोनोगोव्ह - वेगवेगळ्या वर्षांत थिएटरमध्ये काम करणारे उत्कृष्ट दिग्दर्शक यांच्या कामात मूर्त स्वरूप होते. 1956 ते 1989 या काळात थिएटरचे मुख्य दिग्दर्शक जॉर्जी टोवस्टोनोगोव्ह यांच्या दिग्दर्शनाखाली बीडीटी हा यूएसएसआरमधील सर्वात प्रसिद्ध टप्पा बनला.
2013 मध्ये, दिग्दर्शक आंद्रेई मोगुची, आधुनिक नाट्य अवंत-गार्डेच्या नेत्यांपैकी एक, बीडीटीचे कलात्मक दिग्दर्शक बनले. थिएटरसाठी, आधुनिक इतिहासाची सुरुवात झाली, केवळ कामगिरीनेच नव्हे तर सामाजिकदृष्ट्या महत्त्वपूर्ण प्रकल्पांनी देखील भरले. शतकानुशतके आपले श्रेय राखून, बोलशोई ड्रामा थिएटर आधुनिक समाजाच्या चिंतेच्या विषयांवर मुक्त संवाद आयोजित करते आणि त्याच्या काळातील व्यक्तीच्या समस्या मांडते. प्रत्येक हंगामात, बीडीटीचे सादरीकरण राष्ट्रीय नाट्य पुरस्कार "गोल्डन मास्क" यासह देशातील मुख्य थिएटर पुरस्कारांचे विजेते ठरतात.
बोलशोई ड्रामा थिएटरमध्ये जी.ए. Tovstonogov तीन दृश्ये. मुख्य स्टेज (750 जागा) आणि लहान स्टेज (120 जागा) हे फोंटांका तटबंदीवरील ऐतिहासिक इमारतीमध्ये 65 आहेत. बीडीटीचा दुसरा टप्पा (300 जागा) ओल्ड थिएटर स्क्वेअर, 13, वर स्थित आहे. कामेनूस्ट्रोव्स्की थिएटरची इमारत. या तिन्ही ठिकाणी प्रत्येक हंगामात किमान 5 प्रीमियर आणि 350 हून अधिक परफॉर्मन्स प्रदर्शित केले जातात, सामाजिक आणि शैक्षणिक प्रकल्प राबवले जातात, प्रदर्शने, गोल टेबल्स, मैफिली आणि समकालीन कलेच्या अग्रगण्य व्यक्तींची व्याख्याने आयोजित केली जातात.