समकालीन कला 21 व्या शतकातील सादरीकरण. आधुनिक कला

आधुनिक कलेचा इतिहास 20 च्या दशकाच्या शेवटी समकालीन कला तयार झाली. त्या काळातील कलात्मक शोध हे आधुनिकतेच्या पर्यायांचा शोध म्हणून वैशिष्ट्यीकृत केले जाऊ शकते. हे नवीन प्रतिमा, नवीन माध्यम आणि अभिव्यक्तीचे साहित्य शोधताना, ऑब्जेक्टच्या अभौतिकीकरणापर्यंत (कार्यप्रदर्शन आणि घडामोडी) व्यक्त केले गेले. अनेक कलाकारांनी फ्रेंच तत्त्ववेत्त्यांचे अनुसरण केले ज्यांनी "पोस्टमॉडर्निझम" हा शब्द प्रस्तावित केला. असे म्हणता येईल की वस्तूपासून प्रक्रियेकडे बदल झाला आहे. आधुनिकतावाद

कार्यप्रदर्शन हा समकालीन कलेचा एक प्रकार आहे ज्यामध्ये एखाद्या कलाकाराच्या किंवा समूहाच्या विशिष्ट ठिकाणी आणि वेळेत केलेल्या कृतींचा समावेश होतो. म्युनिक ऑपेरा महोत्सवाच्या उद्घाटनासाठी नग्न कामगिरी म्युनिक ऑपेरा महोत्सवाच्या उद्घाटनासाठी नग्न

कामगिरीमध्ये चार मूलभूत घटकांचा समावेश असलेली कोणतीही परिस्थिती समाविष्ट असू शकते: वेळ, ठिकाण, कलाकाराचे शरीर आणि कलाकार आणि दर्शक यांच्यातील संबंध. प्रदर्शन आणि चित्रकला किंवा शिल्प यासारख्या ललित कलेच्या प्रकारांमधील हा फरक आहे, जिथे कार्य प्रदर्शन केलेल्या वस्तूंद्वारे तयार केले जाते. ललित कला चित्रकला शिल्पकला पाहण्याचा वेळ जोसेफ बेयस, 1978 जोसेफ बेयस 1978

इन्स्टॉलेशनचे प्रकार एका विशिष्ट नावाखाली ठराविक वेळी तयार केलेली मौल्यवान प्रतीकात्मक सजावट म्हणून इंस्टॉलेशनचे वर्णन केले जाऊ शकते. हे महत्वाचे आहे की दर्शक पेंटिंगप्रमाणे बाहेरून इन्स्टॉलेशनचा विचार करत नाही, परंतु त्याच्या आत स्वतःला शोधतो. काही प्रतिष्ठापने शिल्पकलेच्या जवळ आहेत, परंतु नंतरच्या तुलनेत भिन्न आहेत कारण ती शिल्पित केलेली नाहीत, परंतु भिन्न सामग्रीपासून एकत्रित केलेली आहेत, बहुतेकदा औद्योगिक मूळ.

बहुरंगी लेसचे वन. इंस्टॉलेशन पॉप-अप पॅराडाइजेस ब्युनोस आयर्समधील फेना आर्ट्स सेंटर गॅलरीच्या कमाल मर्यादेवर टांगलेल्या किलोग्राम आणि किलोमीटर बहु-रंगीत लेस हा अर्जेंटाइन डिझायनर मॅन्युएल अमेझटॉय यांचा मूळ कला प्रकल्प आहे, ज्याने अशा प्रकारे प्रांतात अस्तित्वात असलेल्या नैसर्गिक लँडस्केप्स आणि वनस्पतींचे स्वरूप चित्रित केले आहे. एंटर रिओसचा, जिथे त्याचा जन्म झाला आणि त्याचे बालपण गेले. कापड स्थापनेला पॉप-अप पॅराडाइजेस म्हणतात आणि हे नाव स्पष्टपणे दर्शवते की लेखक त्याच्या जन्मभूमीशी किती संलग्न आहे आणि अर्जेंटिनाच्या निसर्गाच्या सौंदर्याची प्रशंसा करतो.

टोरंटोमधील वॉटरशेड वॉल स्थापना, पाण्याच्या सामर्थ्याला समर्पित टोरंटोमधील वॉटरशेड वॉल स्थापना, पाण्याच्या सामर्थ्याला समर्पित अनेक मोठी शहरे पाण्याच्या मोठ्या आणि स्थिर स्त्रोताशेजारी बांधलेली आहेत. काही, एकाच वेळी अनेकांच्या पुढे. त्यामुळे टोरंटोला त्याच्या टॅप्स आणि पाईप्समध्ये द्रवाची कमतरता जाणवत नाही. तथापि, हे शहर वापरत असलेले अनेक जलस्रोत आता दिसत नाहीत; ते लपलेले आहेत. वॉटरशेड वॉलची स्थापना टोरोंटोच्या वास्तविक पाण्याच्या नकाशाला समर्पित आहे.

स्थापना कॅमेरा फुले. फ्लॉवरबेड जेथे कॅमेरे फुलतात स्थापना कॅमेरा फुले. फ्लॉवरबेड जेथे कॅमेरे फुलतात ते छायाचित्रकाराचे स्वप्न आहे की ते जंगलात, बागेत किंवा शहराच्या उद्यानात, भाजीपाल्याच्या बागेत किंवा शेतात यावे आणि तेथे प्रत्येक चव, रंग आणि आकारासाठी लेन्स, कॅमेरा आणि फ्लॅशची समृद्ध कापणी गोळा करावी. काही मार्गांनी, ही कल्पना ब्राझीलच्या कलाकार आंद्रे फेलिसियानोने न्यूयॉर्कच्या फोटो व्हिलेज फोटोव्हिलच्या ग्रीनहाऊसमध्ये सादर केलेल्या रंगीबेरंगी इंस्टॉलेशन कॅमेरा फ्लॉवर्समध्ये जिवंत केली.

मिलर लागोस पासून घर-लायब्ररी - स्थापना. अर्थात, मूळमध्ये, इग्लू बर्फ किंवा बर्फाच्या ब्लॉक-विटांपासून बनवलेले आहे, परंतु ते म्हणतात त्याप्रमाणे ते समृद्ध आहेत. कादंबरी, परीकथा, संदर्भ पुस्तके, विश्वकोश, पाठ्यपुस्तके आणि नाटकांच्या आकारात सुबकपणे विटांनी रचलेले इग्लू हे पुस्तक होम नावाच्या मॅग्ननमेट्झ गॅलरीतील प्रदर्शनाचा भाग आहे.

प्लॅस्टिक फिश – जी 20 शिखर परिषदेसाठी एक पर्यावरणीय स्थापना प्लास्टिक मासे – जी 20 शिखर परिषदेसाठी एक पर्यावरणीय स्थापना आपल्या ग्रहाच्या महासागरांमध्ये कचऱ्याचे प्रमाण इतक्या वेगाने वाढत आहे की ही वाढ आधीच सर्वात मोठी पर्यावरणीय समस्या आहे हे रहस्य नाही. पृथ्वी. आणि जगभरातील कलाकार या नामुष्कीकडे लक्ष वेधण्याचा प्रयत्न करत आहेत. उदाहरणार्थ, अँजेला पोझी, जिने स्वतःच्या प्लॅस्टिकपासून बनवलेल्या शिल्पांचे संपूर्ण प्रदर्शन आयोजित केले होते, जी तिला तिच्या घराजवळ समुद्राच्या किनाऱ्यावर सापडली. प्लास्टिकपासून बनवलेली शिल्पे

जादूची सीमा असलेली कला, एक वास्तविकता ज्याला मृगजळ, एक भ्रम, एक ऑप्टिकल भ्रम असे सहज समजले जाऊ शकते - कलाकार कॉर्नेलिया कोनराड्सच्या उत्कृष्ट कृतींचा अप्रस्तुत आणि अननुभवी दर्शकांवर हा प्रभाव आहे. तिचे इन्स्टॉलेशन जर्मनीतील शहरातील उद्याने आणि चौकांना सजवतात आणि प्रत्येक वेळी केवळ अभ्यागतांनाच नव्हे तर स्थानिकांनाही आश्चर्यचकित करतात.

3D हँगिंग स्टोन इन्स्टॉलेशन शिल्पे 3D हँगिंग स्टोन इन्स्टॉलेशन शिल्पे Jaehyo लीचे कार्य मूळ घटकांचे सौंदर्य नवीन शैलीकृत स्वरूपात कॅप्चर करते. तो सामान्य दगड बनवतो, फुटपाथवर उचलतो, हवेत तरंगतो, हवेशीर, जवळजवळ वजनहीन दगडी शिल्पे बनवतो. कोरियन लेखकाकडे कदाचित एक प्रकारची विशेष जादू आहे, निसर्गावर नियंत्रण ठेवण्यास आणि सेंद्रिय पदार्थांना पूर्णपणे भिन्न भूमिका बजावण्यास भाग पाडण्यास सक्षम आहे, तथापि, चेहरा न गमावता. तर, त्याच्या कामात, दगड नेहमीच दगड, लाकूड - लाकूड, वाळू - वाळू ...

बाक सॉन्ग ची आकृत्या आणि हवेत निलंबित केलेल्या प्रतिमा हवेत "तरंगत" स्थापित करणे हे एक विशेष प्रकारचे आधुनिक शिल्प आहे, ज्याला कला समीक्षक वेळोवेळी इन्स्टॉलेशन म्हणतात, कारण ते योग्य ते ठरवू शकत नाहीत.

झाडे आणि पक्ष्यांमध्ये क्रिएटिव्ह डिनर कला स्थापना - घडत आहे. आर्ट ब्रुसेल्समधील कला मेळ्याचा भाग म्हणून आयोजित व्हीआयपींच्या डिनर पार्टीमध्ये, बेल्जियमचे डिझायनर चार्ल्स कैसिन यांनी तीन मीटरचे ओक टेबल “चार्ल्सच्या कल्पनारम्य” सादर केले, ज्याच्या पृष्ठभागावर झाडे “कोंबली”.

हॅपनिंग हे इम्प्रोव्हायझेशनच्या घटकांसह एक थिएटर परफॉर्मन्स आहे, जे परफॉर्मन्समध्येच लोकांना सहभागी करून घेण्यासाठी आणि व्यावसायिक उद्दिष्टांचा पाठपुरावा करण्यासाठी डिझाइन केलेले आहे. अशा घडामोडींचे मुख्य कार्य म्हणजे सामान्य जनसंपर्क प्रक्रियेत विविधता जोडणे. प्रेझेंटेशन किंवा प्रेस कॉन्फरन्स एखाद्या घटनेचे घटक घेते. शिवाय, त्यांचे संपूर्णपणे घटनेत रूपांतर होऊ शकते किंवा घडणारी घटना त्यांचा भाग बनू शकते. एक पद्धत म्हणून घडामोडींचा वापर अत्यंत व्यापक असू शकतो, परंतु ध्येय नेहमीच एकच असेल - विशिष्ट प्रेक्षकाला इव्हेंट लक्षात ठेवण्यासाठी उभे राहणे. सादरीकरण - पत्रकार परिषद

कोलाज हे ललित कलांचे एक तांत्रिक तंत्र आहे, ज्यामध्ये रंग आणि पोत यांच्या आधारापेक्षा भिन्न असलेल्या कोणत्याही आधारभूत सामग्रीवर चिकटवून कलाकृती तयार करणे समाविष्ट असते. क्युबिस्ट, फ्युच्युरिस्ट आणि दादावाद्यांनी औपचारिक प्रयोग म्हणून कोलाजची ओळख कलेमध्ये केली. त्या टप्प्यावर, वर्तमानपत्रांचे स्क्रॅप, छायाचित्रे आणि वॉलपेपर व्हिज्युअल हेतूंसाठी वापरण्यात आले. फॅब्रिकचे तुकडे, लाकूड चिप्स इत्यादी कॅनव्हासवर क्यूबिस्ट, भविष्यवादी आणि दादावादी यांनी चिकटवले होते.

कागदाच्या कचऱ्यापासून बनवलेले कुत्रे. कागदाच्या कचऱ्यापासून बनवलेले पीटर क्लार्क (पीटर क्लार्क) कुत्र्यांचे मूळ कोलाज. पीटर क्लार्कचे मूळ कोलाज. भुंकत नाही, चावत नाही, ज्याला कुत्रा म्हणतात. नाही, हे समान चिन्ह नाही जे प्रत्येक पत्त्यावर उपस्थित आहे. हे अप्रतिम, मूळ कागदी कोलाज आहेत जे प्रतिभावान लेखक पीटर क्लार्क यांनी अक्षरशः पायाखालून सापडलेल्या निरनिराळ्या टाकाऊ कागदांपासून तयार केले आहेत.

रॉड्रिगो टोरेसचे चलन कोलाज रॉड्रिगो टोरेसचे चलन कोलाज भिन्न कलाकार वेगवेगळ्या प्रकारे बँक नोटांची “विनोद” करतात. उदाहरणार्थ, हॅन्स-पीटर फेल्डमन त्यांच्याकडून वॉलपेपर बनवतात, स्कॉट कॅम्पबेल ते कापतात आणि क्रेग सोनेनफेल्ड बँक नोट्समधून ओरिगामी आकृत्या दुमडतात. पण रॉड्रिगो टोरेसने जगातील विविध देशांच्या चलनांचे कोलाजमध्ये रूपांतर केले. हॅन्स-पीटर फेल्डमन त्यांच्यामधून वॉलपेपर बनवतात, स्कॉट कॅम्पबेल - त्यात कट करतात, क्रेग सोनेनफेल्डने बँक नोट्समधून ओरिगामी आकृत्या दुमडल्या आहेत.

जागरण. गॉर्की पार्कमध्ये सादर केलेले अर्काडी किमचे कॉफी पेंटिंग, बरेच लोक आधीच कॉफीचा सकाळशी आणि जागे होण्याची गरज यांच्याशी जोरदारपणे संबंध ठेवतात, मॉस्को कलाकार अर्काडी किमने त्याच्या कॉफी बीन्सच्या विशाल पेंटिंगला - जागरण - एक स्मारक काम म्हटले आहे. क्षेत्रफळ 30 चौ.मी. मॉस्कोमध्ये लोकांसमोर सादर केले गेले.

आधुनिक चित्रकला - शरीर कला. 1960 च्या सुरुवातीपासून, अधिक स्वातंत्र्याच्या दिशेने सार्वजनिक नैतिकतेतील बदलाचा एक भाग म्हणून, पाश्चिमात्य देशांमध्ये शरीर चित्रकला विकसित होऊ लागली. पाश्चिमात्य देशात पुनरुज्जीवित, शरीर चित्रकला चुकून एक तरुण कला मानली जाते. प्रसिद्ध कलाकारांनी त्यांच्या प्रदर्शनासाठी आणि कामगिरीसाठी बॉडी आर्टचा वापर केला आहे. हळूहळू, बॉडी आर्टचा वापर व्यावसायिक हेतूंसाठी - जाहिराती, जाहिराती, सार्वजनिक नैतिकता आणि स्वातंत्र्य यासाठी होऊ लागला.

बॉडी आर्ट (इंग्रजी. बॉडी आर्ट “बॉडी आर्ट”) हा अवंत-गार्डे कलेचा एक प्रकार आहे, जिथे सर्जनशीलतेचा मुख्य उद्देश मानवी शरीर आहे. चळवळ अवांत-गार्डेच्या सुरुवातीच्या टप्प्यावर उद्भवली, परंतु उत्तर-आधुनिकतेच्या काळात ती विशेषतः व्यापक झाली, ज्याने प्रतिष्ठापन आणि कार्यप्रदर्शनाचा एक घटक म्हणून त्याचा अवलंब केला.

मानवी शरीरावरील टॅटूमध्ये जगप्रसिद्ध ब्रँड मानवी शरीरावरील टॅटूजमधील जगप्रसिद्ध ब्रँड वेळ निघून जातो आणि लक्ष न दिलेले आवडते ब्रँड आपल्या आयुष्यात इतके घट्टपणे प्रवेश करतात की आपण यापुढे इतर ब्रँडसह त्यांची "फसवणूक" करू शकत नाही. प्रसिद्ध "लव्हमार्क्स" चे टॅटू दर्शविणारी जाहिरात एजन्सी साची आणि साची लव्हमार्क्सच्या कार्याद्वारे याचा पुरावा आहे.

1 स्लाइड

2 स्लाइड

अभिव्यक्तीवाद (लॅटिन अभिव्यक्तीतून, "अभिव्यक्ती") ही युरोपियन कलेतील एक चळवळ आहे जी 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात - 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीस विकसित झाली आहे, जी प्रतिमा(चे) (सामान्यत: एखादी व्यक्ती किंवा लोकांचा समूह) ची भावनिक वैशिष्ट्ये व्यक्त करण्याच्या प्रवृत्तीद्वारे दर्शविली जाते. ) किंवा स्वतः कलाकाराची भावनिक स्थिती. एडवर्ड मंच. किंचाळणे

3 स्लाइड

प्रिमिटिव्ह zm ही चित्रकलेची एक शैली आहे ज्यामध्ये चित्राचे मुद्दाम सरलीकरण केले जाते, त्याचे स्वरूप आदिम बनवले जाते, जसे की लहान मुलाची सर्जनशीलता किंवा आदिम काळातील रेखाचित्रे. निको पिरोस्मानी. मार्गारीटा

4 स्लाइड

Fauvism (फ्रेंच fauve पासून - जंगली) फ्रेंच चित्रकला एक दिशा आहे. ब्रशस्ट्रोकची उत्स्फूर्त गतिशीलता, कलात्मक अभिव्यक्तीच्या भावनिक शक्तीची इच्छा, तेजस्वी रंग, छेदन शुद्धता आणि रंगाचे तीक्ष्ण विरोधाभास, खुल्या स्थानिक रंगाची तीव्रता आणि लयची तीक्ष्णता या फॉव्हसची कलात्मक शैली वैशिष्ट्यीकृत होती. हेन्री मॅटिस. तरीही जीवन

5 स्लाइड

Cubi zm (fr. Cubisme) ही व्हिज्युअल आर्ट्समधील एक चळवळ आहे जी स्पष्टपणे भौमितिक पारंपारिक स्वरूपांच्या वापराद्वारे दर्शविली जाते, वास्तविक वस्तूंचे स्टिरिओमेट्रिक आदिममध्ये "विभाजित" करण्याची इच्छा. एल. पोपोवा. फिलॉसॉफरचे पोर्ट्रेट

6 स्लाइड

Supremati zm (लॅटिन supremus मधून - सर्वोच्च) ही कलेतली एक दिशा आहे, जी चित्रमय अर्थ नसलेल्या (सरळ रेषा, चौरस, वर्तुळ आणि आयताच्या भौमितिक स्वरूपात) सर्वात सोप्या भौमितिक आकारांच्या बहु-रंगीत विमानांच्या संयोजनात व्यक्त केली जाते. काझिमिर मालेविच. रचना

7 स्लाइड

अ‍ॅब्स्ट्रॅक्शनिझम (लॅट. अ‍ॅबस्ट्रॅक्टिओ - काढणे, विचलित करणे) ही कलाची एक दिशा आहे जी चित्रकला आणि शिल्पकलेतील वास्तवाच्या जवळ असलेल्या स्वरूपांचे चित्रण सोडून देते. अमूर्त कलेच्या उद्दिष्टांपैकी एक म्हणजे "सुसंगतता" साध्य करणे, विशिष्ट रंग संयोजन आणि भौमितिक आकार तयार करणे जे पाहणार्‍यामध्ये विविध संघटना निर्माण करतात. वासिली कॅंडिन्स्की. अस्पष्ट

8 स्लाइड

अतिवास्तववाद (फ्रेंच अतिवास्तववाद - अतिवास्तववाद) ही कलेतली एक दिशा आहे, ज्याचे विशिष्ट वैशिष्ट्य म्हणजे तर्कहीन जगाचे चित्रण; ओळखण्यायोग्य वस्तू चित्रांमध्ये उपस्थित आहेत, परंतु त्या विचित्र किंवा असामान्य रचनेत दिसतात. साल्वाडोर डाली. संत अँथनीचा मोह

स्लाइड 2

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 3

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 4

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 5

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 6

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 7

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 8

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 9

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 10

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 11

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 12

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 13

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 14

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 15

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 16

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 17

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 18

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 19

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 20

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 21

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 22

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 23

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 24

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 25

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 26

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 27

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 28

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 29

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 30

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 31

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 32

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 33

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 34

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 35

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड वर्णन:

नेट आर्ट (नेट आर्ट - इंग्रजी नेटवरून - नेटवर्क, कला - कला) सर्वात नवीन प्रकारचे कला, आधुनिक कला सराव, संगणक नेटवर्कमध्ये विकसित होत आहे, विशेषतः इंटरनेटवर. रशियामधील त्याचे संशोधक, जे त्याच्या विकासात देखील योगदान देतात, ओ. लायलिना, ए. शुल्गिन, विश्वास ठेवतात की नेट कलेचे सार इंटरनेटवर संप्रेषण आणि सर्जनशील जागा निर्माण करणे, प्रत्येकाला ऑनलाइन अस्तित्वाचे पूर्ण स्वातंत्र्य प्रदान करते. त्यामुळे नेट आर्टचे सार. प्रतिनिधित्व नाही, परंतु संवाद, आणि त्याचे अद्वितीय कला युनिट एक इलेक्ट्रॉनिक संदेश आहे. नेट आर्ट (नेट आर्ट - इंग्रजी नेटवरून - नेटवर्क, कला - कला) सर्वात नवीन प्रकारचे कला, आधुनिक कला सराव, संगणक नेटवर्कमध्ये विकसित होत आहे, विशेषतः इंटरनेटवर. रशियामधील त्याचे संशोधक, जे त्याच्या विकासात देखील योगदान देतात, ओ. लायलिना, ए. शुल्गिन, विश्वास ठेवतात की नेट कलेचे सार इंटरनेटवर संप्रेषण आणि सर्जनशील जागा निर्माण करणे, प्रत्येकाला ऑनलाइन अस्तित्वाचे पूर्ण स्वातंत्र्य प्रदान करते. त्यामुळे नेट आर्टचे सार. प्रतिनिधित्व नाही, परंतु संवाद, आणि त्याचे अद्वितीय कला युनिट एक इलेक्ट्रॉनिक संदेश आहे.

स्लाइड वर्णन:

(इंग्रजी ऑप-आर्ट - ऑप्टिकल आर्टची लहान आवृत्ती - ऑप्टिकल आर्ट) - 20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात एक कलात्मक चळवळ, सपाट आणि अवकाशीय आकृत्यांच्या आकलनाच्या वैशिष्ट्यांवर आधारित विविध दृश्य भ्रम वापरून. चळवळ तंत्रवादाची (आधुनिकता) तर्कसंगत ओळ सुरू ठेवते. तथाकथित "भौमितिक" अमूर्ततावादाकडे परत जाते, ज्याचे प्रतिनिधी व्ही. वसारेली होते (1930 ते 1997 पर्यंत त्यांनी फ्रान्समध्ये काम केले) - ऑप आर्टचे संस्थापक. ऑप आर्टच्या शक्यतांना औद्योगिक ग्राफिक्स, पोस्टर्स आणि डिझाइन आर्टमध्ये काही अनुप्रयोग सापडले आहेत. (इंग्रजी ऑप-आर्ट - ऑप्टिकल आर्टची लहान आवृत्ती - ऑप्टिकल आर्ट) - 20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात एक कलात्मक चळवळ, सपाट आणि अवकाशीय आकृत्यांच्या आकलनाच्या वैशिष्ट्यांवर आधारित विविध दृश्य भ्रम वापरून. चळवळ तंत्रवादाची (आधुनिकता) तर्कसंगत ओळ सुरू ठेवते. तथाकथित "भौमितिक" अमूर्ततावादाकडे परत जाते, ज्याचे प्रतिनिधी व्ही. वसारेली होते (1930 ते 1997 पर्यंत त्यांनी फ्रान्समध्ये काम केले) - ऑप आर्टचे संस्थापक. ऑप आर्टच्या शक्यतांना औद्योगिक ग्राफिक्स, पोस्टर्स आणि डिझाइन आर्टमध्ये काही अनुप्रयोग सापडले आहेत.

स्लाइड वर्णन:

(ग्रॅफिटी - पुरातत्वशास्त्रात, कोणत्याही पृष्ठभागावर स्क्रॅच केलेले कोणतेही रेखाचित्र किंवा अक्षरे, इटालियन ग्राफिएरपासून - स्क्रॅचपर्यंत) अशा प्रकारे उपसंस्कृतीची कार्ये नियुक्त केली जातात, जी प्रामुख्याने सार्वजनिक इमारती, संरचना, वाहनांच्या भिंतींवर मोठ्या स्वरूपातील प्रतिमा असतात. विविध प्रकारच्या स्प्रे गन, एरोसोल स्प्रे पेंट कॅन वापरून बनवले. (ग्रॅफिटी - पुरातत्वशास्त्रात, कोणत्याही पृष्ठभागावर स्क्रॅच केलेले कोणतेही रेखाचित्र किंवा अक्षरे, इटालियन ग्राफिएरपासून - स्क्रॅचपर्यंत) अशा प्रकारे उपसंस्कृतीची कार्ये नियुक्त केली जातात, जी प्रामुख्याने सार्वजनिक इमारती, संरचना, वाहनांच्या भिंतींवर मोठ्या स्वरूपातील प्रतिमा असतात. विविध प्रकारच्या स्प्रे गन, एरोसोल स्प्रे पेंट कॅन वापरून बनवले.

स्लाइड 42

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड 43

स्लाइड वर्णन:

स्लाइड वर्णन:

(इंग्रजी लँड आर्टमधून - मातीची कला), 20 व्या शतकाच्या शेवटच्या तिसर्या काळातील ललित कलेची दिशा, मुख्य कलात्मक सामग्री आणि वस्तू म्हणून वास्तविक लँडस्केपच्या वापरावर आधारित. कलाकार खंदक खोदतात, दगडांचे विचित्र ढीग तयार करतात, खडक रंगवतात, त्यांच्या कामासाठी सामान्यतः निर्जन ठिकाणे निवडतात - मूळ आणि जंगली लँडस्केप्स, त्याद्वारे, जणू कला निसर्गाकडे परत करण्याचा प्रयत्न करतात. (इंग्रजी लँड आर्टमधून - मातीची कला), 20 व्या शतकाच्या शेवटच्या तिसर्या काळातील ललित कलेची दिशा, मुख्य कलात्मक सामग्री आणि वस्तू म्हणून वास्तविक लँडस्केपच्या वापरावर आधारित. कलाकार खंदक खोदतात, दगडांचे विचित्र ढीग तयार करतात, खडक रंगवतात, त्यांच्या कामासाठी सामान्यतः निर्जन ठिकाणे निवडतात - मूळ आणि जंगली लँडस्केप्स, त्याद्वारे, जणू कला निसर्गाकडे परत करण्याचा प्रयत्न करतात.

स्लाइड वर्णन:

(किमान कला - इंग्रजी: minimal art) - कलाकार. एक प्रवाह जो सर्जनशील प्रक्रियेत वापरल्या जाणार्‍या सामग्रीच्या किमान परिवर्तनातून येतो, साधेपणा आणि फॉर्मची एकसमानता, मोनोक्रोम, सर्जनशीलता. कलाकाराचा आत्मसंयम. (किमान कला - इंग्रजी: minimal art) - कलाकार. एक प्रवाह जो सर्जनशील प्रक्रियेत वापरल्या जाणार्‍या सामग्रीच्या किमान परिवर्तनातून येतो, साधेपणा आणि फॉर्मची एकसमानता, मोनोक्रोम, सर्जनशीलता. कलाकाराचा आत्मसंयम. मिनिमलिझम हे व्यक्तिमत्व, प्रतिनिधित्व आणि भ्रमनिरपेक्षतेच्या नकाराने दर्शविले जाते. क्लासिक नाकारणे सर्जनशीलता आणि परंपरा तंत्र. कलाकार साहित्य, मिनिमलिस्ट साध्या भौमितिक आकारांची औद्योगिक आणि नैसर्गिक सामग्री वापरतात. आकार आणि तटस्थ रंग (काळा, राखाडी), लहान खंड, अनुक्रमांक, औद्योगिक उत्पादनाच्या कन्व्हेयर पद्धती वापरल्या जातात.

स्लाइड 48

सादरीकरण पूर्वावलोकन वापरण्यासाठी, एक Google खाते तयार करा आणि त्यात लॉग इन करा: https://accounts.google.com

स्लाइड मथळे:

समकालीन कला मुख्य दिशानिर्देश प्रतिनिधी कार्ये शिक्षक GBOU माध्यमिक शाळा क्रमांक 339 नेव्हस्की जिल्हा सेंट पीटर्सबर्ग गोंचारोवा मरीना निकोलायव्हना

समकालीन कलेचा संक्षिप्त इतिहास समकालीन कला (इंग्रजी समकालीन कला, काहीवेळा समकालीन कलेची व्याख्या समानार्थी म्हणून वापरली जाते) ही अलीकडील भूतकाळात आणि सध्याच्या काळात निर्माण केलेली कला आहे. कालांतराने, एकदा आधुनिक कला इतिहासाचा भाग बनते. या क्षणी, समकालीन कला ही 1970 आणि आजच्या काळात तयार केलेली कला मानली जाते. रशियामध्ये 90 च्या दशकात, "समकालीन कला" हा शब्द देखील वापरला गेला होता, जो अनेक प्रकारे समान आहे, परंतु "समकालीन कला" या शब्दाचा अर्थ एकसारखा नाही. समकालीन कलेनुसार, रशियामधील कलात्मक प्रक्रियेतील सहभागी म्हणजे नाविन्यपूर्ण समकालीन कला (कल्पना आणि/किंवा तांत्रिक माध्यमांच्या दृष्टीने).

आधुनिक कलेचा संक्षिप्त इतिहास विसाव्या शतकातील नवीन कला दिशांच्या विकासाचा इतिहास दोन मोठ्या टप्प्यांमध्ये विभागला जाऊ शकतो: आधुनिकतावाद (आधुनिक कला) - छापवादाच्या युगापासून (1880 च्या सुमारास सुरू होणारी) कला 1960-1970 पर्यंत आणि आधुनिक कला - गेल्या शतकाच्या 70 च्या दशकापासून ते आत्तापर्यंत. 1960-70 च्या दशकाच्या शेवटी, जेव्हा "पोस्टमॉडर्न" आणि "पोस्टमॉडर्निझम" या शब्दांचा जन्म झाला तेव्हा त्याच्या वर्तमान स्वरूपातील समकालीन कला तयार झाली. यावेळी, वैचारिक कला आणि मिनिमलिझम सक्रियपणे विकसित झाले. मुख्य थीम स्त्रीवाद आणि वांशिक आणि सामाजिक अल्पसंख्याकांची सक्रियता होती.

समकालीन कलेचा संक्षिप्त इतिहास 1980 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, प्रतिनिधित्व, रंग आणि अलंकारिकतेची आवड पुन्हा वाढू लागली. शतकाच्या मध्यापर्यंत, कॅम्पिझम, ईस्ट व्हिलेज आर्ट आणि निओ-पॉपची भरभराट झाली. याच काळात कलेमध्ये फोटोग्राफीची फुलझाड पाहायला मिळाली. 90 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात, ऑडिओ आणि व्हिडिओ तंत्रज्ञान दिसू लागले, ज्याचा कला प्रक्रियेवर देखील परिणाम झाला. कलात्मक पद्धतींसाठी नवीन तांत्रिक साधने दिसू लागली आहेत. 2000 च्या दशकातील अनेक कलाकार 21 व्या शतकाशी जुळवून घेत आधुनिकतेकडे परतले. आधुनिकतेच्या युगाच्या पलीकडे, कलात्मक हालचालींनी स्पष्ट सीमा गमावल्या आहेत आणि हालचालींचे वर्गीकरण करणे अधिक कठीण होत आहे. गेल्या 30 वर्षांतील कलेचे हे एक वैशिष्ट्य आहे. आणखी एक वैशिष्ट्य म्हणजे त्याचे सामाजिक अभिमुखता, मागील सर्व युगांपेक्षा अधिक स्पष्ट आहे.

नवीन युगाच्या कलेतील प्रवाह आणि दिशा उत्तर आधुनिकता उत्तर आधुनिकता ही एक सौंदर्यात्मक क्रांती आहे जी 60-70 च्या दशकात युरोपमध्ये झाली. त्याचे मुख्य वैशिष्ट्य म्हणजे eclecticism (विविध घटकांचे संयोजन - पूर्व, पश्चिम, आफ्रिका, युरोपियन संस्कृती). पोस्टमॉडर्निझम ठोस अनुभवावर आधारित आहे, वैयक्तिक अनुभवाचे परिणाम व्यक्तिनिष्ठ आणि चुकीचे असू शकतात हे नेहमी लक्षात घेऊन. ANSELM KIEFER आर्टिस्ट स्टुडिओ जॉर्ज बेसलिझ स्पेक्युलेटियस

आधुनिक काळातील कलांचे प्रवाह आणि दिशानिर्देश हायपररिअलिझम हायपररिअलिझम ही चित्रकला आणि शिल्पकलेतील एक चळवळ आहे जी यूएसए मध्ये उद्भवली आणि 20 व्या शतकाच्या 70 च्या दशकात जागतिक ललित कलामध्ये एक घटना बनली. अतिवास्तववादींचे ध्येय हे जगाचे केवळ प्रमाणिकपणे चित्रण करणे नाही तर अति-तसेच, अति-वास्तविक आहे. निगेल कॉक्स पी. कॅम्पोस

न्यू एज अग्ली रिअ‍ॅलिझमच्या कलेतील प्रवाह आणि दिशानिर्देश कुरुप वास्तववाद ही चित्रकलेतील एक दिशा आहे जी कुरूप समजल्या जाणार्‍या चित्रांसह स्पष्ट बाह्यरेखा आणि रेखाचित्रे एकत्र करते. आधुनिक जगाची घृणास्पद क्रूरता आणि कुरूपता ठळक करण्यासाठी या प्रतिमा भयावह फोटोग्राफिक स्पष्टतेसह व्यक्त केल्या गेल्या. ULRICH BAEHR Vater Hindenburg पीटर सॉर्ज Häute

मॉडर्न आर्ट युनान स्कूलमधील प्रवाह आणि दिशा गेल्या 10-20 वर्षांमध्ये, युनानच्या दक्षिणेकडील प्रांतातील समकालीन चीनी कलाकार प्रामुख्याने त्यांच्या कलात्मक मुद्रितांसाठी मोठ्या प्रमाणावर प्रसिद्ध झाले आहेत. त्यांच्या पेंटिंगमध्ये, मोहक रेषा आणि समृद्ध रंग विलक्षण प्रतिमा तयार करण्यासाठी एकमेकांना गुंफतात. शी यी हिवाळी चंद्र हाओ पिंग जंगलातील चंद्रप्रकाश

नवीन युगाच्या नवसंकल्पनावादाच्या कलेतील प्रवाह आणि दिशानिर्देश नवसंकल्पनावाद ही एक चळवळ आहे जी 60-70 च्या दशकातील संकल्पनवादाच्या विकासाच्या आधुनिक टप्प्याचे प्रतिनिधित्व करते. संकल्पनावादात कलाकाराच्या कौशल्याला फारसा फरक पडत नाही. ते दुय्यम आहे. कलाकार विशिष्ट प्रकल्पासाठी त्यांच्या कल्पना आणि प्रतिमांवर केवळ कार्य करतात. M. Duchamp LHOOQ R. प्रिन्स मालिका "कॅनल झोन"

नव-अभिव्यक्तीवादाच्या कलेतील प्रवाह आणि दिशा निओ-अभिव्यक्तीवाद ही आधुनिक चित्रकलेतील एक चळवळ आहे जी 1970 च्या उत्तरार्धात उदयास आली. नव-अभिव्यक्तीवादी प्रतिमा, अलंकारिकता, एक चैतन्यशील आणि भावनिक रीतीने आणि चमकदार संतृप्त रंगांकडे परत आले. डेव्हिड Salle मुलगी वाचन एफ क्लेमेंटे नाव

नवीन युगातील वाईट चित्रकलामधील प्रवाह आणि दिशानिर्देश वाईट चित्रकला ही खडबडीत आणि अलंकारिक चित्रकलेची एक शैली आहे. "वाईट" कलाकार आतून चित्रकलेवर टीका करतात. ते पारंपारिकतेचे सिद्धांत आणि कट्टर नियम आणि अवंत-गार्डेच्या कल्पना या दोन्ही गोष्टींवर टीका करतात. रेने मॅग्रिट गाणे ऑफ लव्ह एन. जेनी फ्रेंड

नवीन काळातील नवीन अलंकारिक चित्रकलामधील प्रवाह आणि दिशानिर्देश. या चळवळीच्या कलाकारांनी त्यांच्या पार्श्वभूमीपासून किंवा सभोवतालच्या दैनंदिन वस्तूंचे चित्रण एका सोप्या चित्रमय शैलीत केले, अनेकदा व्यंगचित्रित प्रतिमा वापरून. पॅट स्टीयर सनस्पॉट्स II एस. रोटेनबर्ग शीर्षकहीन (2)

मॉडर्न आर्ट मधील हालचाली आणि दिशानिर्देश नुओवी नुओवी नुओवी-नुओवी भूतकाळातून घेतलेल्या सैद्धांतिक आणि औपचारिक घटकांवर लक्ष केंद्रित करते आणि ते "संकीर्ण पुनरावृत्ती" किंवा पुनर्रचना या संकल्पनेवर आधारित आहे, जे विविध मार्गांनी केले जाऊ शकते. एन्झो एस्पोसिटो शीर्षकहीन लुइगी मेनॉल्फी शीर्षकहीन

न्यू एज पॉप आर्टच्या कलेतील प्रवाह आणि दिशानिर्देश पॉप आर्ट ही पेंटिंगची एक चळवळ आहे जी 1950 च्या दशकात यूएसए आणि इंग्लंडमध्ये पसरली. वस्तुमान संस्कृतीच्या प्रतिमांचा वापर आणि प्रक्रिया वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. अमूर्ततावादाचा त्याग आणि नवीन अवांत-गार्डिझमच्या संकल्पनांमध्ये संक्रमण चिन्हांकित केले. कलाकारांनी एक नवीन यंत्रीकृत जग दाखवले, काहीतरी सुंदर म्हणून सादर केले. मी ई. वॉरहोल सिल्व्हर लिझ ई. मर्लिन मन्रोचे वॉरहोल पोर्ट्रेट आहे

नवीन युगाच्या सुपरफ्लॅटच्या कलेतील प्रवाह आणि दिशानिर्देश "सुपरफ्लॅट" ही समकालीन जपानी कलाकार ताकाशी मुराकामी यांनी तयार केलेली संज्ञा आहे. आधुनिक अॅनिमेशन आणि कॉमिक्सच्या सपाट व्हिज्युअल भाषेप्रमाणे 2D फॉर्मची नवीन व्हिज्युअल भाषा स्पष्ट करण्यासाठी हा शब्द तयार केला गेला. हा सध्याचा सर्वात प्रगत कला प्रकार आहे. तरीही अॅनिम फिल्म "माय नेबर टोटोरो" मधील अॅनिम मालिका "वन पीस" मधील एका पात्राचे शिल्प

न्यू एज ग्राफिटी ग्राफिटीच्या कलेतील प्रवाह आणि दिशानिर्देशांमध्ये रस्त्यावरील भिंतीवरील पेंटिंगचा कोणताही प्रकार समाविष्ट असू शकतो: साध्या लिखित शब्दांपासून ते उत्कृष्ट रेखाचित्रांपर्यंत. असे मानले जाते की ग्राफिटी हिप-हॉप संस्कृतीशी जवळून संबंधित आहे. आज ग्राफिटी हा कलात्मक अभिव्यक्तीच्या सर्वात संबंधित प्रकारांपैकी एक आहे. बँक्सी बाय 'तुम्ही अज्ञात लेखक ड्रॉप करेपर्यंत

स्लाइड 2

कामाचे ध्येय

रशियामधील 20 व्या शतकातील समकालीन कलेच्या नवीन दिशांशी परिचित व्हा. कलाकारांचे चरित्र एक्सप्लोर करा - समकालीन कलाचे प्रमुख प्रतिनिधी. आधुनिक कलेच्या उत्कृष्ट कृतींचे विश्लेषण करण्यास शिका.

स्लाइड 3

समकालीन कला म्हणजे...

जीवनाचे तत्वज्ञान आत्म-अभिव्यक्तीचे सूत्र म्हणून प्रतीकांच्या संघटनेची जागतिक दृष्टी

स्लाइड 4

समकालीन कलेची दिशा

10 च्या दशकात आधुनिकतावादी हालचाली. 20 वे शतक रशियामध्ये अमूर्त कला विकसित होत आहे. त्याचे प्रतिनिधी जागतिक महत्त्वाचे कलाकार, आधुनिक कलेचे संस्थापक मानले जातात. रशियन कलेवर घनवाद, भविष्यवाद आणि रचनावाद यांचा खूप प्रभाव आहे.

स्लाइड 5

मालेविचच्या कार्यावर क्यूबिझमचा जोरदार प्रभाव होता, परंतु लेखकाने स्वतःची अमूर्त कला प्रणाली विकसित केली, तथाकथित "सुप्रीमॅटिझम". कलाकार विरोधाभासी रंगांचे साधे भौमितिक आकार एकत्र करतो (सुप्रीमॅटिस्ट रचना), त्याची चित्रे शक्य तितकी सोपी करण्याचा प्रयत्न करतो. मालेविचने जगप्रसिद्ध ब्लॅक स्क्वेअर पेंट केले. पांढऱ्या पार्श्वभूमीवर काळ्या चौकोनाची प्रतिमा बहुमूल्य असते: पांढरा रंग म्हणजे सर्व रंगांची बेरीज, आणि काळा म्हणजे कोणत्याही रंगाचा अभाव, म्हणजेच चित्रात “काहीतरी-काहीही नाही”, “असणे-नसणे” हे कॉन्ट्रास्ट एकत्र केले जाते. - अस्तित्व". काळा चौकोन हा "अनंतापर्यंत छिद्र" आहे. काझिमिर मालेविच

स्लाइड 6

वासिली कॅंडिन्स्की कॅंडिन्स्की हे अमूर्त कलेचे संस्थापक आहेत. 1917 च्या क्रांतीनंतर ते जर्मनीत स्थलांतरित झाले. त्यांनी आपल्या रचनांसह कलेच्या इतिहासात प्रवेश केला, उदाहरणार्थ, रचना क्रमांक 7.

स्लाइड 7

मार्क चागल चागल यांचा जन्म बेलारूसमध्ये, विटेब्स्क शहरात झाला होता, ज्याची प्रतिमा त्याच्या चित्रांचा (मी आणि गाव) थीमॅटिक आधार बनली. तो साधा गावकरी, रब्बी, विदूषक, संगीतकार रेखाटतो. प्राण्यांच्या आकृत्या (घोडा, गाढव, कोंबडा) त्याच्या चित्रांमध्ये पुनरावृत्ती केल्या जातात. चगल हा अभिव्यक्तीवाद आणि आदिम लोककला जवळ आहे, विचित्र-प्रतिकात्मक भावनेने चित्रे रंगवतो. क्रांतीनंतर, कलाकाराने पॅरिस आणि अमेरिकेत काम करणे सुरू ठेवले, जेरुसलेममध्ये काचेच्या खिडक्या आणि मोज़ेक तयार केले आणि गोगोलच्या मृत आत्म्याचे चित्रण केले.

स्लाइड 8

कॅनव्हासची उलट बाजू...

1964 मध्ये जन्मलेल्या लिओनिड किपारिसोव्हच्या हस्तलेखनाने लेखक ओळखला जातो. त्यांनी हायस्कूलमध्ये कला क्षेत्रातील व्यावसायिक क्रियाकलापांना सुरुवात केली - प्रादेशिक वृत्तपत्र "प्रिओस्काया प्रवदा" साठी व्यंगचित्रकार म्हणून. 1984 मध्ये, लेनिनग्राड इलेक्ट्रोटेक्निकल इन्स्टिट्यूटमध्ये तीन अभ्यासक्रम पूर्ण केल्यावर, त्याने ते सोडले आणि त्याच वर्षी त्याने लेनिनग्राड पेडॅगॉजिकल संस्थेच्या कला आणि ग्राफिक विभागात प्रवेश केला, 1989 मध्ये पदवी प्राप्त केली. 1987 पासून, मी चित्रकला प्रदर्शनांमध्ये भाग घेत आहे. रशिया आणि परदेशात.

स्लाइड 9

स्लाइड 10

विश्लेषणाचे ठळक मुद्दे

स्लाइड 11

स्लाइड 12

स्लाइड 13

स्लाइड 14

समकालीन कला ही आजच्या वास्तवाचा आरसा आहे