20 व्या शतकातील जाझ संगीतकार. तुमचा दिवस बनवण्यासाठी शीर्ष जाझ कलाकार

मुख्यपृष्ठ / भावना

अमेरिकेतील सर्वात प्रतिष्ठित संगीत कला प्रकारांपैकी एक म्हणून, जॅझने संपूर्ण उद्योगाचा पाया घातला, जगाला असंख्य प्रतिभाशाली संगीतकार, वादक आणि गायक यांची ओळख करून दिली आणि शैलींची विस्तृत श्रेणी निर्माण केली. शैलीच्या इतिहासात गेल्या शतकात घडलेल्या जागतिक घटनेसाठी 15 सर्वात प्रभावशाली जाझ संगीतकार जबाबदार आहेत.

19व्या शतकाच्या उत्तरार्धात आणि 20व्या शतकाच्या सुरुवातीला आफ्रिकन लोक आकृतिबंधांसह शास्त्रीय युरोपियन आणि अमेरिकन ध्वनी एकत्र करणारी चळवळ म्हणून जॅझचा विकास झाला. गाणी एका समक्रमित तालाने सादर केली गेली, ज्यामुळे विकासाला चालना मिळाली आणि त्यानंतर ते सादर करण्यासाठी मोठ्या वाद्यवृंदांची निर्मिती झाली. संगीताने रॅगटाइमच्या दिवसांपासून आधुनिक जाझपर्यंत चांगली प्रगती केली आहे.

पश्चिम आफ्रिकन संगीत संस्कृतीचा प्रभाव ज्या प्रकारचे संगीत लिहिले आहे आणि ते कसे सादर केले जाते यावर स्पष्ट आहे. पॉलीरिदम, इम्प्रोव्हायझेशन आणि सिंकोपेशन हे जाझचे वैशिष्ट्य आहे. गेल्या शतकात, ही शैली शैलीच्या समकालीनांच्या प्रभावाखाली बदलली आहे, ज्यांनी त्यांच्या कल्पना सुधारणेच्या सारात आणल्या. नवीन दिशा दिसू लागल्या - बेबॉप, फ्यूजन, लॅटिन अमेरिकन जॅझ, फ्री जॅझ, फंक, ॲसिड जॅझ, हार्ड बॉप, स्मूद जॅझ इ.

15 कला Tatum

आर्ट टॅटम एक जाझ पियानोवादक आणि व्हर्चुओसो होता जो व्यावहारिकदृष्ट्या अंध होता. तो सर्व काळातील एक महान पियानोवादक म्हणून ओळखला जातो, ज्याने जॅझच्या समूहातील पियानोची भूमिका बदलली. स्विंग लय आणि विलक्षण सुधारणा जोडून, ​​खेळण्याची स्वतःची अनोखी शैली तयार करण्यासाठी टाटमने स्ट्राइड शैलीकडे वळले. जॅझ संगीताबद्दलच्या त्याच्या वृत्तीने जॅझमधील पियानोचा अर्थ त्याच्या पूर्वीच्या वैशिष्ट्यांच्या तुलनेत एक वाद्य वाद्य म्हणून आमूलाग्र बदलला.

टॅटमने स्वरांच्या सुरांचा प्रयोग केला, जीवा रचनेवर प्रभाव टाकला आणि त्याचा विस्तार केला. हे सर्व बेबॉप शैलीचे वैशिष्ट्य आहे, जे आपल्याला माहित आहे की दहा वर्षांनंतर, जेव्हा या शैलीतील प्रथम रेकॉर्डिंग दिसली तेव्हा लोकप्रिय होईल. समीक्षकांनी त्याच्या निर्दोष खेळण्याच्या तंत्राची देखील नोंद केली - आर्ट टॅटम सर्वात कठीण परिच्छेद इतक्या सहजतेने आणि वेगाने खेळू शकला की त्याच्या बोटांनी काळ्या आणि पांढऱ्या कळांना क्वचितच स्पर्श केला.

14 थेलोनिअस संन्यासी

पियानोवादक आणि संगीतकारांच्या संग्रहात काही सर्वात जटिल आणि वैविध्यपूर्ण ध्वनी आढळू शकतात, बेबॉपच्या उदय आणि त्यानंतरच्या विकासाच्या युगातील सर्वात महत्वाचे प्रतिनिधींपैकी एक. एक विलक्षण संगीतकार म्हणून त्याच्या व्यक्तिमत्त्वाने जाझला लोकप्रिय करण्यात मदत केली. नेहमी सूट, टोपी आणि सनग्लासेस घातलेल्या भिक्षूने सुधारित संगीताकडे आपला मुक्त-उत्साही दृष्टीकोन उघडपणे व्यक्त केला. त्यांनी कठोर नियम स्वीकारले नाहीत आणि निबंध तयार करण्याचा स्वतःचा दृष्टीकोन तयार केला. एपिस्ट्रॉफी, ब्लू मोंक, स्ट्रेट, नो चेझर, आय मीन यू आणि वेल, यू नीड नको ही त्यांची काही सर्वात चमकदार आणि प्रसिद्ध कामे होती.

भिक्षूची खेळण्याची शैली सुधारणेच्या नाविन्यपूर्ण दृष्टिकोनावर आधारित होती. त्याची कामे शॉक पॅसेज आणि तीक्ष्ण विरामांनी ओळखली जातात. बऱ्याचदा, त्याच्या सादरीकरणादरम्यान, तो पियानोच्या मागून वर उडी मारायचा आणि नाचायचा तर इतर बँड सदस्य मेलडी वाजवत असत. थेलोनिअस मंक हा शैलीच्या इतिहासातील सर्वात प्रभावशाली जाझ संगीतकारांपैकी एक आहे.

13 चार्ल्स मिंगस

मान्यताप्राप्त डबल बास व्हर्च्युओसो, संगीतकार आणि बँड लीडर हे जाझ सीनवरील सर्वात विलक्षण संगीतकारांपैकी एक होते. गॉस्पेल, हार्ड बॉप, फ्री जॅझ आणि शास्त्रीय संगीत एकत्र करून त्यांनी एक नवीन संगीत शैली विकसित केली. समकालीन लोकांनी मिंगसला "ड्यूक एलिंग्टनचा वारस" असे संबोधले कारण त्याच्या विलक्षण क्षमतेसाठी लहान जॅझ जोड्यांसाठी कामे लिहिली. त्याच्या रचनांनी गटातील सर्व सदस्यांद्वारे खेळण्याचे कौशल्य प्रदर्शित केले, ज्यापैकी प्रत्येकजण केवळ प्रतिभावान नव्हता, तर एक अद्वितीय खेळण्याच्या शैलीद्वारे वैशिष्ट्यीकृत होता.

मिंगसने त्याचा बँड तयार करणाऱ्या संगीतकारांची काळजीपूर्वक निवड केली. प्रख्यात दुहेरी बासवादकाचा स्वभाव चांगलाच होता आणि त्याने एकदा ट्रॉम्बोनिस्ट जिमी नेपरला तोंडावर मारले आणि त्याचे दात काढले. मिंगसला नैराश्याच्या विकाराने ग्रासले होते, परंतु त्याचा त्याच्या सर्जनशील क्रियाकलापांवर कसा तरी परिणाम होऊ देण्यास तो तयार नव्हता. हे अपंगत्व असूनही, चार्ल्स मिंगस हे जाझ इतिहासातील सर्वात प्रभावशाली व्यक्तींपैकी एक आहे.

12 आर्ट ब्लेकी

आर्ट ब्लेकी एक प्रसिद्ध अमेरिकन ड्रमर आणि बँडलीडर होता ज्याने त्याच्या ड्रमिंग शैली आणि तंत्रात लहरी बनवल्या. त्याने स्विंग, ब्लूज, फंक आणि हार्ड बॉप एकत्र केले - एक शैली जी आज प्रत्येक आधुनिक जॅझ रचनांमध्ये ऐकली जाते. मॅक्स रोच आणि केनी क्लार्क यांच्यासोबत त्याने ड्रमवर बेबॉप वाजवण्याचा एक नवीन मार्ग शोधला. 30 वर्षांहून अधिक काळ, त्याच्या बँड द जॅझ मेसेंजर्सने अनेक जॅझ कलाकारांना मोठ्या जॅझची सुरुवात केली: बेनी गोलसन, वेन शॉर्टर, क्लिफर्ड ब्राउन, कर्टिस फुलर, होरेस सिल्व्हर, फ्रेडी हबर्ड, कीथ जॅरेट इ.

जॅझ ॲम्बेसेडरने केवळ अभूतपूर्व संगीत तयार केले नाही, तर ते माइल्स डेव्हिस समूहासारख्या तरुण प्रतिभावान संगीतकारांसाठी एक प्रकारचे "संगीत चाचणी मैदान" होते. आर्ट ब्लेकीच्या शैलीने जॅझचा आवाज बदलला, एक नवीन संगीत मैलाचा दगड बनला.

11 चक्कर येणे गिलेस्पी

जाझ ट्रम्पेटर, गायक, संगीतकार आणि बँडलीडर बेबॉप आणि आधुनिक जाझच्या काळात एक प्रमुख व्यक्तिमत्त्व बनले. त्याच्या ट्रम्पेट वाजवण्याने माइल्स डेव्हिस, क्लिफर्ड ब्राउन आणि फॅट्स नवारो यांच्या शैलींवर प्रभाव टाकला. क्युबामध्ये राहिल्यानंतर, युनायटेड स्टेट्सला परतल्यावर, गिलेस्पी त्या संगीतकारांपैकी एक होता ज्यांनी सक्रियपणे अफ्रो-क्यूबन जॅझचा प्रचार केला. वैशिष्ट्यपूर्ण वक्र ट्रम्पेटवरील त्याच्या अतुलनीय कामगिरीव्यतिरिक्त, गिलेस्पी खेळताना त्याच्या हॉर्न-रिम्ड चष्मा आणि आश्चर्यकारकपणे मोठ्या गालांमुळे ओळखले जाऊ शकते.

महान जॅझ इम्प्रोव्हायझर डिझी गिलेस्पी, तसेच आर्ट टॅटम यांनी सुसंवाद निर्माण केला. सॉल्ट पीनट्स आणि गोविन हाय या रचना मागील कामांपेक्षा लयबद्धपणे पूर्णपणे वेगळ्या होत्या. त्याच्या संपूर्ण कारकिर्दीत बीबॉपसाठी विश्वासू राहून, गिलेस्पीला जाझच्या सर्वात प्रभावशाली ट्रम्पेटर्सपैकी एक म्हणून लक्षात ठेवले जाते.

10 मॅक्स रोच

शैलीच्या इतिहासातील 15 सर्वात प्रभावशाली जाझ संगीतकारांपैकी पहिल्या दहामध्ये मॅक्स रोचचा समावेश आहे, जो बेबॉपच्या प्रवर्तकांपैकी एक म्हणून ओळखला जाणारा ड्रमर आहे. त्याने, इतर काही लोकांप्रमाणे, आधुनिक ड्रमवादनावर प्रभाव टाकला. रॉच हे नागरी हक्क कार्यकर्ते होते आणि त्यांनी ऑस्कर ब्राउन ज्युनियर आणि कोलमन हॉकिन्स यांच्यासोबत We Insist! हा अल्बम रेकॉर्ड केला होता. – फ्रीडम नाऊ (“आम्ही आग्रह धरतो! – आता स्वातंत्र्य”), मुक्ती घोषणेवर स्वाक्षरी करण्याच्या 100 व्या वर्धापनदिनानिमित्त समर्पित. मॅक्स रॉचची निर्दोष खेळण्याची शैली आहे, जी संपूर्ण मैफिलीमध्ये विस्तारित एकल सादर करण्यास सक्षम आहे. त्याच्या अतुलनीय कौशल्याने सर्व प्रेक्षक खूश झाले.

9 बिली हॉलिडे

लेडी डे लाखो लोकांचा लाडका आहे. बिली हॉलिडेने फक्त काही गाणी लिहिली, परंतु जेव्हा तिने गायले तेव्हा तिने पहिल्या नोट्समधून तिचा आवाज मोहित केला. तिची कामगिरी खोल, वैयक्तिक आणि अगदी जिव्हाळ्याची आहे. तिची शैली आणि स्वर तिने ऐकलेल्या संगीत वाद्यांच्या आवाजाने प्रेरित आहेत. वर वर्णन केलेल्या जवळजवळ सर्व संगीतकारांप्रमाणे, ती एक नवीन, परंतु आधीच गायन शैलीची निर्माती बनली, लांब संगीत वाक्ये आणि त्यांच्या गायनाच्या गतीवर आधारित.

प्रसिद्ध स्ट्रेंज फ्रूट हे केवळ बिली हॉलिडेच्या कारकिर्दीतच नव्हे तर गायकाच्या भावपूर्ण कामगिरीमुळे जॅझच्या संपूर्ण इतिहासात सर्वोत्कृष्ट आहे. तिला मरणोत्तर प्रतिष्ठित पुरस्काराने सन्मानित करण्यात आले आणि ग्रॅमी हॉल ऑफ फेममध्ये समाविष्ट करण्यात आले.

8 जॉन कोल्ट्रेन

जॉन कोलट्रेनचे नाव व्हर्च्युओसो वादन तंत्र, संगीत तयार करण्याची उत्कृष्ट प्रतिभा आणि शैलीचे नवीन पैलू शोधण्याची आवड यांच्याशी संबंधित आहे. हार्ड बॉपच्या उत्पत्तीच्या उंबरठ्यावर, सॅक्सोफोनिस्टने प्रचंड यश मिळवले आणि शैलीच्या इतिहासातील सर्वात प्रभावशाली संगीतकारांपैकी एक बनला. कोलट्रेनच्या संगीतात एक ज्वलंत आवाज होता आणि तो मोठ्या तीव्रतेने आणि समर्पणाने वाजला. तो एकटा खेळण्यास आणि एकत्रीत सुधारणा करण्यास सक्षम होता, अविश्वसनीय लांबीचे एकल भाग तयार करू शकला. टेनर आणि सोप्रानो सॅक्सोफोन वाजवत, कोलट्रेन देखील गुळगुळीत जाझ शैलीमध्ये मधुर रचना तयार करण्यास सक्षम होते.

मोडल हार्मोनीज समाविष्ट करून बेबॉप रीबूट करण्याचे श्रेय जॉन कोलट्रेनला जाते. अवांत-गार्डेमध्ये एक प्रमुख व्यक्तिमत्व असताना, तो एक अतिशय विपुल संगीतकार होता आणि त्याने डिस्क रिलीझ करणे सुरू ठेवले, त्याच्या संपूर्ण कारकिर्दीत बँड लीडर म्हणून सुमारे 50 अल्बम रेकॉर्ड केले.

7 काउंट बेसी

एक क्रांतिकारी पियानोवादक, ऑर्गनिस्ट, संगीतकार आणि बँडलीडर, काउंट बेसीने जाझ इतिहासातील सर्वात यशस्वी बँडचे नेतृत्व केले. 50 वर्षांपासून, स्वीट्स एडिसन, बक क्लेटन आणि जो विल्यम्स यांसारख्या अविश्वसनीय लोकप्रिय संगीतकारांसह, काउंट बेसी ऑर्केस्ट्राने अमेरिकेतील सर्वात जास्त मागणी असलेल्या मोठ्या बँडपैकी एक म्हणून नाव कमावले आहे. नऊ ग्रॅमी पुरस्कार विजेते, काउंट बेसीने श्रोत्यांच्या एकापेक्षा जास्त पिढीमध्ये ऑर्केस्ट्रा आवाजाची आवड निर्माण केली.

बॅसीने अनेक रचना लिहिल्या ज्या जॅझ मानक बनल्या, जसे की एप्रिल इन पॅरिस आणि वन ओक्लॉक जंप. सहकाऱ्यांनी त्याचे वर्णन कुशल, विनम्र आणि उत्साहाने भरलेले असे केले. जॅझच्या इतिहासात काउंट बासीच्या ऑर्केस्ट्राशिवाय, मोठ्या बँडचा काळ वेगळा वाटला असता आणि कदाचित या उत्कृष्ट बँड लीडरच्या बाबतीत तो तितका प्रभावशाली नसता.

6 कोलमन हॉकिन्स

टेनर सॅक्सोफोन हे बेबॉप आणि सर्वसाधारणपणे सर्व जाझ संगीताचे प्रतीक आहे. आणि त्यासाठी आपण कोलमन हॉकिन्सचे आभार मानू शकतो. चाळीसच्या दशकाच्या मध्यात बेबॉपच्या विकासासाठी हॉकिन्सने आणलेल्या नवकल्पना महत्त्वाच्या होत्या. इन्स्ट्रुमेंटच्या लोकप्रियतेमध्ये त्याच्या योगदानामुळे जॉन कोल्ट्रेन आणि डेक्सटर गॉर्डन यांच्या भविष्यातील कारकीर्दीला आकार आला असावा.

बॉडी अँड सोल (1939) ही रचना अनेक सॅक्सोफोनिस्टांसाठी टेनर सॅक्सोफोन वाजवण्याचे मानक बनले.इतर वादकांवरही हॉकिन्सचा प्रभाव होता: पियानोवादक थेलोनिअस मोंक, ट्रम्पेटर माइल्स डेव्हिस, ड्रमर मॅक्स रोच. विलक्षण सुधारणा करण्याच्या त्याच्या क्षमतेमुळे शैलीच्या नवीन जाझ बाजूंचा शोध लागला ज्यांना त्याच्या समकालीनांनी स्पर्श केला नाही. हे अंशतः स्पष्ट करते की टेनर सॅक्सोफोन आधुनिक जॅझ समूहाचा अविभाज्य भाग का बनला आहे.

5 बेनी गुडमन

शैलीच्या इतिहासातील शीर्ष पाच 15 सर्वात प्रभावशाली जाझ संगीतकार उघडतात. 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या जवळजवळ सर्वात लोकप्रिय ऑर्केस्ट्राचे नेतृत्व स्विंगच्या प्रसिद्ध राजाने केले. त्याची 1938 सालची कार्नेगी हॉल कॉन्सर्ट अमेरिकन संगीताच्या इतिहासातील सर्वात महत्त्वाची लाइव्ह कॉन्सर्ट म्हणून ओळखली जाते. हा शो जॅझ युगाचे आगमन, या शैलीला स्वतंत्र कला प्रकार म्हणून मान्यता दर्शवितो.

बेनी गुडमन मोठ्या स्विंग ऑर्केस्ट्राचा मुख्य गायक असूनही, त्याने बेबॉपच्या विकासात भाग घेतला. त्यांचा वाद्यवृंद वेगवेगळ्या वंशातील संगीतकारांना एकत्र करणारा पहिला होता. गुडमन हा जिम क्रो लॉचा उघड विरोधक होता. जातीय समानतेच्या समर्थनार्थ त्यांनी दक्षिणेकडील राज्यांचा दौराही रद्द केला. बेनी गुडमन हे केवळ जॅझमध्येच नव्हे तर लोकप्रिय संगीतातही सक्रिय व्यक्ती आणि सुधारक होते.

4 माइल्स डेव्हिस

20 व्या शतकातील मध्यवर्ती जाझ व्यक्तींपैकी एक, माइल्स डेव्हिस, अनेक संगीत कार्यक्रमांच्या उत्पत्तीवर उभे होते आणि त्यांच्या विकासाचे निरीक्षण केले. बेबॉप, हार्ड बॉप, कूल जॅझ, फ्री जॅझ, फ्यूजन, फंक आणि टेक्नो म्युझिक या प्रकारांमध्ये नाविन्य आणण्याचे श्रेय त्याला जाते. सतत नवीन संगीत शैली शोधत असताना, त्याने नेहमीच यश मिळवले आणि जॉन कोल्टरेन, कॅनोबॉल ॲडरले, कीथ जॅरेट, जेजे जॉन्सन, वेन शॉर्टर आणि चिक कोरिया यासारख्या प्रतिभाशाली संगीतकारांनी वेढलेले होते. त्याच्या हयातीत, डेव्हिसला 8 ग्रॅमी पुरस्कार देण्यात आले आणि रॉक अँड रोल हॉल ऑफ फेममध्ये त्यांचा समावेश करण्यात आला. माइल्स डेव्हिस हा गेल्या शतकातील सर्वात सक्रिय आणि प्रभावशाली जाझ संगीतकारांपैकी एक होता.

3 चार्ली पार्कर

जेव्हा तुम्ही जॅझबद्दल विचार करता तेव्हा तुम्हाला नाव आठवते. बर्ड पार्कर म्हणूनही ओळखले जाते, ते जॅझ अल्टो सॅक्सोफोन, बेबॉप संगीतकार आणि संगीतकाराचे प्रणेते होते. त्याच्या वेगवान वादन, स्पष्ट आवाज आणि सुधारक म्हणून प्रतिभा यांचा त्या काळातील संगीतकारांवर आणि आपल्या समकालीन लोकांवर महत्त्वपूर्ण प्रभाव पडला. संगीतकार म्हणून त्यांनी जॅझ संगीत लेखनाचे मानक बदलले. चार्ली पार्कर हा संगीतकार बनला ज्याने जॅझमन हे कलाकार आणि बुद्धिजीवी आहेत, केवळ शोमन नाहीत अशी कल्पना जोपासली. अनेक कलाकारांनी पार्करची शैली कॉपी करण्याचा प्रयत्न केला. त्याच्या प्रसिद्ध वादन तंत्राचा शोध अनेक सध्याच्या सुरुवातीच्या संगीतकारांच्या पद्धतीने देखील शोधला जाऊ शकतो, जे ऑल्ट-सॅकोसॉफिस्टच्या टोपणनावाशी सुसंगत असलेल्या बर्ड या रचनाचा आधार घेतात.

2 ड्यूक एलिंग्टन

तो एक महान पियानोवादक, संगीतकार आणि सर्वात उत्कृष्ट ऑर्केस्ट्रा नेत्यांपैकी एक होता. जरी तो जॅझचा प्रणेता म्हणून ओळखला जात असला तरी, त्याने गॉस्पेल, ब्लूज, शास्त्रीय आणि लोकप्रिय संगीतासह इतर शैलींमध्ये उत्कृष्ट कामगिरी केली. जॅझला त्याच्या स्वत:च्या कलाप्रकारात उन्नत करण्याचे श्रेय एलिंग्टनला जाते.त्याच्या नावावर असंख्य पुरस्कार आणि सन्मानांसह, जॅझच्या पहिल्या महान संगीतकाराने कधीही सुधारणा करणे थांबवले नाही. सोनी स्टिट, ऑस्कर पीटरसन, अर्ल हाइन्स आणि जो पास यांच्यासह संगीतकारांच्या पुढील पिढ्यांसाठी ते प्रेरणास्थान होते. ड्यूक एलिंग्टन हे जाझ पियानो - वादक आणि संगीतकार मधील एक मान्यताप्राप्त प्रतिभा आहे.

1 लुई आर्मस्ट्राँग

शैलीच्या इतिहासातील निःसंशयपणे सर्वात प्रभावशाली जाझ संगीतकार, सॅचमो हा न्यू ऑर्लीन्समधील ट्रम्पेटर आणि गायक आहे. त्याला जॅझचा निर्माता म्हणून ओळखले जाते, ज्याने त्याच्या विकासात महत्त्वाची भूमिका बजावली. या कलाकाराच्या आश्चर्यकारक क्षमतेमुळे ट्रम्पेटला सोलो जॅझ इन्स्ट्रुमेंटमध्ये वाढवणे शक्य झाले. स्कॅट शैलीत गाणारे आणि लोकप्रिय करणारे ते पहिले संगीतकार आहेत. त्याचा कमी, "गर्जना करणारा" आवाज ओळखणे अशक्य होते.

फ्रँक सिनात्रा आणि बिंग क्रॉसबी, माइल्स डेव्हिस आणि डिझी गिलेस्पी यांच्या कार्यावर आर्मस्ट्राँगच्या स्वत:च्या आदर्शांशी बांधिलकीचा प्रभाव पडला. लुई आर्मस्ट्राँगने केवळ जॅझवरच नव्हे तर संपूर्ण संगीत संस्कृतीवर प्रभाव टाकला, जगाला एक नवीन शैली, एक अद्वितीय गायन शैली आणि ट्रम्पेट वाजवण्याची शैली दिली.

एक संगीत चळवळ म्हणून, जॅझची स्थापना युनायटेड स्टेट्समध्ये 19 व्या शतकाच्या शेवटी आणि 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस झाली, जी संस्कृतींच्या संश्लेषणाचे प्रतिनिधित्व करते: आफ्रिकन आणि युरोपियन. तेव्हापासून ते मोठ्या प्रमाणात विकसित झाले आहे आणि इतर अनेक संगीत शैलींच्या विकासासाठी प्रेरणा बनले आहे. गेल्या शतकाच्या सुरूवातीस, जॅझ बँड, वाद्य आणि तालवाद्ये, तसेच पियानो आणि दुहेरी बास यांचा समावेश असलेले संगीत संयोजन लोकप्रिय होत होते. तेजस्वी जाझ कलाकार संगीताच्या इतिहासात कायमचे कोरले गेले.

कल्ट जॅझमन

कदाचित जगातील सर्वात प्रसिद्ध जाझमॅन लुई आर्मस्ट्राँग आहे. हे नाव केवळ या संगीत शैलीच्या चाहत्यांसाठीच ओळखले जात नाही; मोठ्या प्रेक्षकांसाठी ते जाझशी इतके जवळून संबंधित आहे की ते त्याचे अवतार बनले आहे. आर्मस्ट्राँग हा पारंपारिक न्यू ऑर्लीन्स जॅझचा प्रतिनिधी आहे, त्याच्यामुळे ही शैली विकसित झाली आणि जगामध्ये लोकप्रिय झाली आणि गेल्या शतकातील संगीतावरील त्याच्या प्रभावाचा फारसा अंदाज लावला जाऊ शकत नाही. त्याला "जॅझ मेस्ट्रो" किंवा "जॅझचा राजा" देखील म्हटले जाते. लुई आर्मस्ट्राँगचे मुख्य वाद्य ट्रम्पेट होते, परंतु ते एक उत्कृष्ट गायक आणि जाझ बँड नेते देखील होते.

आणि फ्रँक सिनात्रा हा एक अप्रतिम जाझ गायक होता ज्यामध्ये अप्रतिम गायन होते. याव्यतिरिक्त, तो एक उत्कृष्ट अभिनेता आणि शोमन देखील होता, जो संगीताच्या चव आणि शैलीचा मानक होता. त्याच्या संगीत कारकिर्दीत, त्याला 9 सर्वोच्च संगीत पुरस्कार मिळाले - एक ग्रॅमी, आणि त्याच्या अभिनय कौशल्यासाठी ऑस्कर देखील जिंकला.

सर्वात प्रसिद्ध जाझ कलाकार

रे चार्ल्स हा खरा जॅझ अलौकिक बुद्धिमत्ता आहे, त्याला तब्बल १७ वेळा अमेरिकेचा मुख्य संगीत पुरस्कार मिळाला आहे! रोलिंग स्टोन मासिकाच्या महान कलाकारांच्या यादीत 100 पैकी 10व्या क्रमांकावर आहे. जॅझ व्यतिरिक्त, चार्ल्सने सोल आणि ब्लूजच्या शैलींमध्ये देखील रचना सादर केल्या. हा महान कलाकार लहानपणीच आंधळा झाला होता, परंतु यामुळे त्याला जागतिक कीर्ती मिळवण्यापासून आणि संगीत उद्योगाच्या इतिहासात मोठे योगदान देण्यापासून रोखले नाही.

माईल्स डेव्हिस, एक प्रतिभावान जॅझ ट्रम्पेटर यांनी या संगीत शैलीच्या नवीन प्रकारांना जन्म दिला, जसे की फ्यूजन, कूल जॅझ आणि मोडल जॅझ. तो कधीही एका दिशेने मर्यादित नव्हता - पारंपारिक जॅझ, यामुळे त्याचे संगीत बहुआयामी आणि असामान्य बनले. आधुनिक जाझची स्थापना त्यांनीच केली असे म्हणता येईल. आज या शैलीचे कलाकार बरेचदा त्याचे अनुयायी आहेत.

महान महिला

सर्वोत्कृष्ट जॅझ कलाकार हे पुरुषच असतीलच असे नाही. एला फिट्झगेराल्ड ही तीन-ऑक्टेव्ह श्रेणीसह अद्वितीय आवाज असलेली महान गायिका आहे. ही भव्य गायिका व्हॉइस इम्प्रूव्हायझेशनमध्ये मास्टर होती आणि तिला तिच्या दीर्घ कारकीर्दीत 13 ग्रॅमीसह अनेक पुरस्कार मिळाले. गायकाच्या कार्याची 50 वर्षे संगीतातील संपूर्ण युग आहे, ज्या दरम्यान या जाझ दिवाने 90 हून अधिक अल्बम जारी केले.

बिली हॉलिडेची कारकीर्द खूपच लहान होती, परंतु कमी रंगीत नाही. तिची गायन शैली अनोखी होती आणि म्हणूनच दिग्गज गायकाला जाझ गायनांचे संस्थापक मानले जाते. दुर्दैवाने, गायिकेच्या अस्वस्थ जीवनशैलीमुळे वयाच्या 44 व्या वर्षी तिचा मृत्यू झाला आणि 1987 मध्ये तिला मरणोत्तर ग्रॅमी देण्यात आला. हे महान गायक केवळ महिला जॅझ कलाकारांपासून दूर आहेत. पण ते नक्कीच सर्वात तेजस्वी आहेत.

इतर कलाकार

निःसंशयपणे, पूर्वीचे इतर प्रसिद्ध जाझ कलाकार आहेत. सारा वॉन ही "20 व्या शतकातील सर्वात महान आवाज" आहे, तिचा आवाज खरोखरच अनोखा, शिष्टाचार आणि अत्याधुनिक होता, वर्षानुवर्षे तो अधिकाधिक सखोल होत गेला. तिच्या संपूर्ण कारकिर्दीत, गायकाने तिच्या कौशल्यांचा सन्मान केला. आणि डिझी गिलेस्पी एक व्हर्च्युओसो ट्रम्पेट वादक, गायक, संगीतकार आणि व्यवस्थाकार होता. डिझीने चार्ली पार्करसोबत आधुनिक इम्प्रोव्हिजेशनल जॅझ (बेबॉप) ची स्थापना केली, जो एक अप्रतिम सॅक्सोफोनिस्ट आहे जो कठोर सराव आणि 15 तासांच्या संगीत धड्यांद्वारे बनला.

जिवंत आणि लोकप्रिय jazzmen

शैलींची विविधता आणि संलयन हेच ​​आधुनिक जाझ आहे. सोल, ब्लूज, रॉक किंवा पॉप म्युझिकसह जॅझ एकत्र करून कलाकार अनेकदा स्वतःला एका दिशेने मर्यादित ठेवत नाहीत. आज सर्वात प्रसिद्ध आहेत: जॉर्ज बेन्सन, सुमारे 50 वर्षे आवाज आणि गिटारचा मास्टर, ग्रॅमी विजेता; बॉब जेम्स एक गुळगुळीत जाझ पियानोवादक आहे, या शैलीचा एक संस्थापक आणि बॉब जेम्स ट्रिओ नावाच्या बँडचा निर्माता आहे, ज्यामध्ये डेव्हिड मॅकमुरे, बिली किल्सन आणि सॅम्युअल बर्गेस यांनी सादर केलेले सॅक्सोफोन, ड्रम्स आणि बास आहेत. आणखी एक पियानो प्रतिभा आणि संगीतकार चिक कोरिया आहे. एकाधिक ग्रॅमी विजेते आणि एक अतिशय प्रतिभावान संगीतकार, कीबोर्ड व्यतिरिक्त, तो पर्क्यूशन वाद्ये देखील वाजवतो. फ्लोरा पुरिम ही 6 ऑक्टेव्हच्या श्रेणीसह दुर्मिळ आवाज असलेली ब्राझिलियन जॅझ परफॉर्मर आहे, जी अनेक जॅझ स्टार्ससह तिच्या संयुक्त कामगिरीसाठी ओळखली जाते. जॉर्जियन निनो कातमाडझे आमच्या काळातील सर्वात प्रसिद्ध जाझ गायकांपैकी एक आहे, ती तिच्या स्वतःच्या गाण्यांची संगीतकार देखील आहे. त्याच्याकडे आश्चर्यकारकपणे खोल, विशेष आवाज आहे. तिचा स्वतःचा इनसाइट नावाचा जाझ बँड आहे, ज्याद्वारे ती रेकॉर्ड करते आणि परफॉर्म करते. गोचा काचेशविली, उची गुगुनावा आणि डेव्हिड अबुलादझे, ध्वनी अभियंता - जिया चेलिडझे यांनी सादर केलेल्या गिटार, बास गिटार आणि ड्रम्सचा समावेश आहे.

तरुण पिढी

आधुनिक लोकप्रिय जॅझ कलाकार बहुतेकदा तरुण प्रतिभा असतात, ज्यांमध्ये मुली विशेषत: वेगळ्या दिसतात. प्रतिभावान नोरा जोन्स, तिच्या स्वत: च्या गाण्यांचे लेखक आणि कलाकार, गायक आणि पियानोवादक ही एक वास्तविक प्रगती होती. तिच्या आवाजाची श्रेणी आणि लाकूड यामुळे अनेकजण तिची तुलना बिली हॉलिडेशी करतात. तिच्या 10 वर्षांच्या कारकिर्दीत, तिने 10 अल्बम रिलीज केले, तसेच ग्रॅमी आणि इतर अनेक प्रतिष्ठित पुरस्कार मिळवले. आणखी एक तरुण जॅझ गायक बहु-वाद्य वादक एस्पेरांझा स्पाल्डिंग आहे, 2011 मध्ये सर्वोत्कृष्ट नवीन कलाकारासाठी ग्रॅमी जिंकणारा पहिला जॅझ कलाकार आहे, ज्याने इतर पुरस्कारही जिंकले आहेत. अनेक वाद्ये वाजवतो आणि अनेक भाषा बोलतो.

वर सर्वात तेजस्वी आणि सर्वात उत्कृष्ट जाझ कलाकार आहेत. आणि जरी या दिशेने बरेच उत्कृष्ट संगीतकार आहेत, तरीही जाझसारख्या संकल्पनेची मूलभूत माहिती मिळविण्यासाठी सर्वोत्कृष्ट ऐकणे पुरेसे आहे.

19व्या आणि 20व्या शतकाच्या उत्तरार्धात आफ्रिकन आणि युरोपियन संगीत संस्कृतीच्या संमिश्रणामुळे जॅझ नावाची एक नवीन संगीत दिशा निर्माण झाली. तो सुधारणे, अभिव्यक्ती आणि एक विशेष प्रकारची लय द्वारे दर्शविले जाते.

विसाव्या शतकाच्या अगदी सुरुवातीस, नवीन संगीत संयोजन तयार केले जाऊ लागले, ज्याला म्हणतात. त्यात वाद्य वाद्ये (ट्रम्पेट, ट्रॉम्बोन क्लॅरिनेट), डबल बास, पियानो आणि पर्क्यूशन वाद्ये यांचा समावेश होता.

प्रसिद्ध जाझ वादक, त्यांच्या सुधारणेच्या प्रतिभेबद्दल आणि संगीताचा सूक्ष्मपणे अनुभव घेण्याच्या क्षमतेबद्दल धन्यवाद, अनेक संगीत दिशांच्या निर्मितीला चालना दिली. जाझ अनेक आधुनिक शैलींचा प्राथमिक स्त्रोत बनला आहे.

तर, कोणाच्या जॅझ रचनांच्या कामगिरीने श्रोत्यांच्या हृदयाची धडधड उडाली?

लुई आर्मस्ट्राँग

अनेक संगीत तज्ज्ञांसाठी, त्याचे नाव जाझशी संबंधित आहे. संगीतकाराच्या चमकदार प्रतिभेने त्याच्या कामगिरीच्या पहिल्या मिनिटांपासून त्याला मोहित केले. एक वाद्य - एक ट्रम्पेट - एकत्र विलीन करून त्याने आपल्या श्रोत्यांना आनंदात बुडविले. लुई आर्मस्ट्राँग एका गरीब कुटुंबातील चपळ मुलापासून प्रसिद्ध जाझचा राजा असा खडतर प्रवास करून गेला.

ड्यूक एलिंग्टन

न थांबता सर्जनशील व्यक्तिमत्व. एक संगीतकार ज्याचे संगीत अनेक शैली आणि प्रयोगांच्या मॉड्युलेशनसह वाजले. प्रतिभावान पियानोवादक, व्यवस्थाकार, संगीतकार आणि वाद्यवृंद नेता त्याच्या नावीन्यपूर्णतेने आणि मौलिकतेने आश्चर्यचकित होण्यास कधीही थकले नाहीत.

त्याच्या अद्वितीय कलाकृतींची चाचणी त्या काळातील सर्वात प्रसिद्ध वाद्यवृंदांनी मोठ्या उत्साहाने केली. ड्यूकनेच मानवी आवाजाचा वाद्य म्हणून वापर करण्याची कल्पना सुचली. त्याच्या हजाराहून अधिक कलाकृती, ज्यांना मर्मज्ञांनी "जाझचा सुवर्ण निधी" म्हटले आहे, ते 620 डिस्कवर रेकॉर्ड केले गेले!

एला फिट्झगेराल्ड

"फर्स्ट लेडी ऑफ जॅझ" चा तीन अष्टकांच्या विस्तृत श्रेणीसह एक अद्वितीय आवाज होता. प्रतिभावान अमेरिकन सन्माननीय पुरस्कार मोजणे कठीण आहे. एलाचे 90 अल्बम जगभरात अविश्वसनीय संख्येने वितरित केले गेले. कल्पना करणे कठीण आहे! 50 वर्षांहून अधिक सर्जनशीलता, तिच्याद्वारे सादर केलेले सुमारे 40 दशलक्ष अल्बम विकले गेले आहेत. कुशलतेने सुधारण्याच्या प्रतिभेवर प्रभुत्व मिळवत, तिने इतर प्रसिद्ध जाझ कलाकारांसह युगल गाण्यांमध्ये सहज काम केले.

रे चार्ल्स

सर्वात प्रसिद्ध संगीतकारांपैकी एक, ज्याला "जॅझचा खरा प्रतिभा" म्हणतात. जगभरात 70 म्युझिक अल्बम असंख्य आवृत्त्यांमध्ये विकले गेले. त्याच्या नावावर 13 ग्रॅमी पुरस्कार आहेत. काँग्रेसच्या ग्रंथालयाने त्यांच्या रचनांची नोंद केली आहे. रोलिंग स्टोन या लोकप्रिय मासिकाने सर्व काळातील 100 महान कलाकारांच्या “अमर यादी” मध्ये रे चार्ल्सला 10 वा क्रमांक दिला.

माइल्स डेव्हिस

अमेरिकन ट्रम्पेटर ज्याची तुलना कलाकार पिकासोशी केली गेली आहे. 20 व्या शतकातील संगीताला आकार देण्यासाठी त्यांचे संगीत अत्यंत प्रभावी होते. डेव्हिस जॅझमधील शैलींच्या अष्टपैलुत्वाचे प्रतिनिधित्व करतो, रुचीची रुंदी आणि सर्व वयोगटातील प्रेक्षकांसाठी प्रवेशयोग्यता.

फ्रँक सिनात्रा

प्रसिद्ध जाझ खेळाडू गरीब कुटुंबातून आला होता, तो आकाराने लहान होता आणि दिसण्यात कोणत्याही प्रकारे भिन्न नव्हता. पण त्याने आपल्या मखमली बॅरिटोनने प्रेक्षकांना मंत्रमुग्ध केले. प्रतिभावान गायकाने संगीत आणि नाट्यमय चित्रपटांमध्ये काम केले. अनेक पुरस्कार आणि विशेष पुरस्कार प्राप्त. द हाऊस आय लिव्ह इन साठी ऑस्कर जिंकला

बिली हॉलिडे

जाझच्या विकासात संपूर्ण युग. अमेरिकन गायकाने सादर केलेल्या गाण्यांनी व्यक्तिमत्व आणि तेज प्राप्त केले, ताजेपणा आणि नवीनतेच्या रंगांसह खेळत. "लेडी डे" चे जीवन आणि कार्य लहान, परंतु तेजस्वी आणि अद्वितीय होते.

प्रसिद्ध जाझ संगीतकारांनी कामुक आणि भावपूर्ण लय, अभिव्यक्ती आणि सुधारण्याच्या स्वातंत्र्याने संगीताची कला समृद्ध केली आहे.

लुई डॅनियल आर्मस्ट्राँग

प्रसिद्ध जॅझ संगीतकार, गायक, संगीतकार, ऑर्केस्ट्राचा नेता त्यांच्या नावावर आहे.लुई ॲमस्ट्राँग यांचे चरित्र , 4 ऑगस्ट 1901 रोजी न्यू ऑर्लिन्स, लुईझियाना (यूएसए) येथे सुरू होते. जरी लुईने स्वत: सर्वांना खात्री दिली की शतकाच्या सुरुवातीला आपला जन्म अमेरिकन स्वातंत्र्यदिनी झाला होता, परंतु त्याचा असा विश्वास होता की त्याचा वाढदिवस 4 जुलै 1900 होता. प्रत्येकाला याची खात्री होती, अगदी शेवटपर्यंत त्याच्या नातेवाईकांनाही.


लुई डॅनियलचा जन्म न्यू ऑर्लिन्सच्या अत्यंत गरीब आफ्रिकन-अमेरिकन परिसरात झाला. लुई आर्मस्ट्राँगचे चरित्र त्याच्या पालकांबद्दल शांत आहे; त्याला एक प्रिय आजी होती ज्याने त्याला वाढवले. त्यांचे घर स्टोरीव्हिलच्या काळ्या भागात होते, जे क्लब, डान्स हॉल, बार आणि वेश्यालयांसाठी ओळखले जाते. अशा भेटवस्तूंच्या विकासासाठी सर्वात अनुकूल स्थान नाही1980 मध्ये त्याचे जन्म प्रमाणपत्र सापडले. हे रहस्य कशासाठी होते, इतिहास गप्प आहे. एकतर त्याच्या आई-वडिलांनी त्याला लहानपणीच पटवून दिले किंवा त्याने ते स्वतः तयार केले आणि त्यावर विश्वास ठेवला.

मूल. लुई आणि त्याची आजी खूप वाईट जगत होते आणि तिचे त्याच्यावर कितीही प्रेम असले तरी तिला लुईला, तो लहान असताना, कामावर पाठवावा लागला. लहान ॲमस्ट्राँग, ज्याला अद्याप त्याचे उज्ज्वल भविष्य कळले नाही, त्याने दिवसा वर्तमानपत्रे विकली आणि संध्याकाळी रस्त्यावर आपल्या तीन मित्रांसोबत गाणे गायले. मग, मोठा माणूस म्हणून, त्याने बंदरावर काम केले आणि कोळसा विकला.

लुई आर्मस्ट्राँगचे संगीत चरित्र 1913 मध्ये सुरू होते, जेव्हा त्यांनी किशोरवयीन गुन्हेगारांसाठी जोन्स होम बोर्डिंग कॅम्पमध्ये पहिले शिक्षण घेतले. नशिबाचा असा हेतू होता; तो तिथेच संपला कारण त्याने नवीन वर्षाच्या दिवशी पिस्तूल मारली. जोन्स होममध्ये तो ऑर्केस्ट्रामध्ये कॉर्नेट वाजवतो.

त्याच्या सुटकेनंतर, तो बऱ्यापैकी तांत्रिक संगीतकार म्हणून घरी परतला, परंतु त्याला पुन्हा कठोर परिश्रम करून आपला उदरनिर्वाह करावा लागला आणि संध्याकाळी त्याने न्यू ऑर्लीन्स संगीतकारांसह जॅझच्या कलेचा अभ्यास केला, जिथे तो खरा संगीतकार बनला. 1922 मध्ये, किंग ऑलिव्हरच्या निमंत्रणावरून, लुई आर्मस्ट्राँग त्याच्या पहिल्या रेकॉर्डिंगची व्यवस्था करण्यासाठी शिकागोला आले. 1923 मध्ये, आर्मस्ट्राँग त्यांची पत्नी, पियानोवादक लिली हार्डन यांना भेटले. 1925 मध्ये त्यांनी त्यांचा स्वतःचा गट, हॉट फाइव्ह, नंतर त्यांचा स्वतःचा ऑर्केस्ट्रा, लुई आर्मस्ट्राँग आणि हिज स्टॉम्पर्ट्स तयार केला, जो त्यांनी व्यवस्थापित केला.

लुई आर्मस्ट्राँगचे चरित्र शेवटी 1920 मध्ये शिखरावर पोहोचले. लुई आर्मस्ट्राँग हा पहिल्या परिमाणाचा जाझ स्टार आहे. तो युरोप आणि उत्तर आफ्रिकेचा दौरा करतो, ज्यामुळे त्याला आंतरराष्ट्रीय कीर्ती मिळाली आणि 1930 मध्ये त्याचे लग्न मोडले. मग त्याने पुन्हा लग्न केले, पुन्हा लग्न केले आणि ल्युसिल विल्सनसोबत त्याची शेवटची पत्नी म्हणून आयुष्य संपेपर्यंत जगले.

1959 मध्ये आर्मस्ट्राँगला हृदयविकाराचा झटका आला, पण त्याने खेळणे सोडले नाही.

लुईस आर्मस्ट्राँगचे सर्जनशील चरित्र मार्च 1971 मध्ये न्यूयॉर्कमधील त्याच्या शेवटच्या ऑल स्टार्स कामगिरीच्या वेळी संपते आणि 6 जुलै 1971 रोजी न्यूयॉर्कमध्ये त्यांचे निधन झाले. हृदयविकारामुळे त्यांची किडनी निकामी झाली होती.


बिली हॉलिडे

एलेनॉरचा जन्म फिलाडेल्फियामध्ये झाला, तिचे बालपण अत्यंत गरीबीत घालवले, तिच्या वडिलांची ओळख तंतोतंत स्थापित केलेली नाही. वयाच्या 11 व्या वर्षी तिच्यावर बलात्कार झाला आणि तीन वर्षांनंतर तिला आणि तिच्या आईला वेश्याव्यवसायाच्या आरोपाखाली अटक करण्यात आली. 1930 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, किमान काही कायदेशीर उत्पन्न मिळविण्याच्या प्रयत्नात, तिने त्या नाइटक्लबमध्ये प्रदर्शन करण्यास सुरुवात केली जिथे दारूबंदीच्या काळात (यूएसए 1919-1933) बेकायदेशीरपणे दारू विकली जात होती.

लवकरच, हॉलिडेने जॅझच्या जगात एक महत्त्वाची प्रतिष्ठा मिळवली आणि न्यूयॉर्कमधील सर्वात प्रतिष्ठित नाइटक्लबमध्ये गेली, जिथे तिने रोमँटिक थीमसह (“लव्हर मॅन”, “समजावू नका”) मोठ्या ताकदीने गाणी सादर केली. सिम्फनी इन ब्लॅक (1935) या चित्रपटाद्वारे तिची कीर्ती सिद्ध झाली, ज्यामध्ये तिने ड्यूक एलिंग्टन विरुद्ध भूमिका केली होती. तिने आर्टी शॉ आणि काउंट बेसीच्या मोठ्या बँडसह आणि सॅक्सोफोनिस्ट लेस्टर यंगच्या जोडीसह देखील काम केले. 1939 मध्ये तिने एक मार्मिक गाणे रेकॉर्ड केले काळ्या माणसाच्या लिंचिंगबद्दल (“विचित्र फळ "), जे बर्याच वर्षांपासून तिचे कॉलिंग कार्ड बनले.

हॉलिडेच्या मृत्यूनंतर, तिच्या चरित्रातील विविध भागांवर आधारित पुस्तके आणि चित्रपटांची कमतरता नव्हती. तर, चित्रपटात "लेडी ब्लूज गाते "(1972) गायकाची भूमिका केलीडायना रॉस . 1987 मध्ये, हॉलिडे यांना मरणोत्तर सन्मानित करण्यात आले "ग्रॅमी "जीवनातील यशासाठी. दोन वर्षांनंतर गट गायकाच्या स्मृतीला “एंजेल ऑफ हार्लेम” हे गाणे समर्पित केले. तिची आरामशीर, आळशी कामगिरीची शैली अनेक आधुनिक जाझ कलाकारांमध्ये ओळखण्यायोग्य आहे - उदाहरणार्थ,नोरा जोन्स. तीस वर्षांनंतर, हॉलिडेला दीर्घकालीन आरोग्य समस्या येऊ लागल्या. तिला अंमली पदार्थ ठेवल्याबद्दल अनेक वेळा अटक करण्यात आली होती, तिने खूप प्यायले होते, ज्यामुळे तिच्या आवाजावर नकारात्मक परिणाम झाला होता, जो वेगाने पूर्वीची लवचिकता गमावत होता. अलीकडची वर्षे पोलिसांच्या देखरेखीखाली गेली आहेत. लेडी डे यांचे वयाच्या ४४ व्या वर्षी यकृताच्या सिरोसिसने निधन झाले.

स्रोत:

http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%B8%D0%BB%D0%BB%D0%B8_%D0%A5%D0%BE%D0%BB%D0%B8%D0 %B4%D0%B5%D0%B9


फ्रँक सिनात्रा

होबोकेन, न्यू जर्सी, यूएसए येथे जन्म. गरीब इटालियन स्थलांतरितांचा मुलगा, त्याने रेडिओवर प्रवेश केला, नाइटक्लबमध्ये आणि नंतर जी. जेम्स आणि टी. डोर्सीच्या ऑर्केस्ट्रासह.
आनंददायी बॅरिटोनचा मालक, कमकुवत आणि बाह्यतः कुचकामी, सिनात्रा 40 च्या दशकातील तरुण मूर्ती बनली. 1941 मध्ये त्यांनी लास वेगास नाईट्स या चित्रपटात काम केले, त्यानंतर ते गायनासह दिसले.

संगीत टेपमधील संख्या. 1943 मध्ये हायर अँड हायर या चित्रपटात त्यांनी पहिली नाट्यमय भूमिका केली.

एम. ले रॉय यांच्या "द हाऊस आय लिव्ह इन" (1945) या वर्णद्वेषविरोधी लघुपटाच्या निर्मात्यांपैकी एक कलाकार म्हणून त्यांना विशेष ऑस्करने सन्मानित करण्यात आले. 1949 मध्ये त्यांनी एस. डोनेन यांच्या ऑन द टाउन या म्युझिकलमध्ये काम केले.अस्थिबंधनाच्या आजारामुळे, त्याने एमसीए सोबतचा करार गमावला आणि “फ्रॉम हिअर टू इटर्निटी” (1953, सहाय्यक भूमिकेसाठी ऑस्कर पुरस्कार) चित्रपटात जवळजवळ विनामूल्य सैनिक मॅग्जिओची भूमिका केली.सिनेमातील यशाने सिनात्राचे शो व्यवसायाच्या जगात स्थान पुनर्संचयित केले, ज्यासाठी तो नेहमीच समर्पित होता. असे असले तरी, सिनात्रा यांनी सिनेमात अनेक उल्लेखनीय भूमिका केल्या आहेत - संगीतमय “बॉईज अँड गर्ल्स” (1955), “द मॅन विथ द गोल्डन आर्म” (1955, ऑस्कर नामांकन) या मनोवैज्ञानिक नाटकात आणि जगभरातील सुपरकोलोसस चित्रपटात. 80 डेज (1956), राजकीय थ्रिलर द मंचुरियन कँडीडेट (1962).1971 मध्ये ऑस्करमध्ये त्यांना जीन हर्शॉल्ट मानवतावादी पुरस्कार मिळाला. 1983 मध्ये त्यांना केनेडी सेंटरने कलेतील जीवनासाठी सन्मानित केले आणि 1985 मध्ये त्यांना युनायटेड स्टेट्समधील सर्वोच्च नागरी सन्मान मेडल ऑफ फ्रीडमने सन्मानित करण्यात आले.14 मे 1998 रोजी निधन झाले.

जॅझमध्ये, सर्वात महत्त्वाचा मुद्दा म्हणजे इम्प्रोव्हायझेशन, आणि जॅझच्या मदतीने अनेक कलाकारांनी त्यांच्या रचनांमध्ये सुधारणेचा वापर करण्यास व्यवस्थापित केले आहे. परंतु या क्षणापर्यंत, शास्त्रीय संगीत शाळांनी हे तंत्र जवळजवळ पूर्णपणे वगळले होते. जरी आम्ही सुरक्षितपणे जोहान सेबॅस्टियन बाखला सर्वात उत्कृष्ट सुधारक म्हणू शकतो.

जर आपण जाझच्या दिशेकडे एक नजर टाकली तर आपण सिंकोपेशन सारख्या घटकाची नोंद घेऊ शकतो, ज्यामुळे एक अद्वितीय जॅझ खेळकर मूड तयार होतो.

जॅझ म्युझिक, जसे की ओळखले जाते, एक स्वतंत्र संगीत चळवळ अनेक संस्कृतींच्या संमिश्रणामुळे उद्भवली. संस्थापकांना आफ्रिकन जमाती मानले जाते आणि विसाव्या शतकाच्या सुरूवातीस त्याच्या समृद्धीचे शिखर आले. न्यू ऑर्लीन्स हे ठिकाण बनले जेथे जॅझचा जन्म झाला आणि अशा प्रकारच्या कामगिरीला "गोल्डन क्लासिक" मानले जाते. जाझचे सर्वात प्रसिद्ध आणि पहिले संस्थापक गडद-त्वचेचे लोक होते आणि हे आश्चर्यकारक नाही कारण ही चळवळ स्वतःच रस्त्यांच्या मोकळ्या जागेत गुलामांमध्ये उद्भवली होती.

20 व्या शतकातील ब्लॅक जॅझ कलाकार

जर आपण विसाव्या शतकातील सर्वात प्रसिद्ध जाझ कलाकारांबद्दल बोललो तर सर्वप्रथम आपण लुई आर्मस्ट्राँगचा उल्लेख केला पाहिजे, ज्यांना जाझ संगीताच्या शास्त्रीय दिग्दर्शनाचे संस्थापक देखील मानले जाते. कोणतीही कार चालवताना अशा प्रकारचे संगीत ऐकणे छान आहे.

पुढे आपण सुरक्षितपणे काउंट बेसीचा उल्लेख करू शकतो, जो जाझ पियानोवादक होता आणि काळा देखील होता. त्याच्या सर्व रचना "ब्लू" दिग्दर्शनाशी अधिक संबंधित होत्या. त्याच्या रचनांमुळेच ब्लूजला बहु-कार्यात्मक दिशा मानले जाऊ लागले. संगीतकारांचे प्रदर्शन केवळ युनायटेड स्टेट्समध्येच नाही तर अनेक युरोपियन देशांमध्ये देखील झाले. 1984 मध्ये संगीतकाराचा मृत्यू झाला, तथापि, त्याच्या बँडने दौरा करणे थांबवले नाही.

लोकसंख्येच्या अर्ध्या महिलांमध्ये विसाव्या शतकातील उत्कृष्ट जॅझ कलाकार देखील होते, जिथे बिली हॉलिडे सुरक्षितपणे प्रथम म्हटले जाऊ शकते. मुलीने नाईट बारमध्ये तिच्या पहिल्या मैफिली आयोजित केल्या, परंतु तिच्या अद्वितीय प्रतिभेमुळे तिला जागतिक स्तरावर त्वरीत ओळख मिळू शकली.

एला फिट्झगेराल्ड, ज्यांना "जॅझची पहिली प्रतिनिधी" अशी पदवी देखील देण्यात आली होती, ती एक अतुलनीय जॅझ कलाकार बनली ज्यांचे कार्य विसाव्या शतकात आहे. तिच्या कामासाठी, गायकाला चौदा ग्रॅमी पुरस्कार मिळाले.

© 2024 skudelnica.ru -- प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे