20 व्या शतकातील जाझ संगीतकार. तुमचा दिवस बनवण्यासाठी सर्वोत्तम जॅझ कलाकार

मुख्यपृष्ठ / इंद्रिये

अमेरिकेतील संगीत कलेचा सर्वात आदरणीय प्रकार म्हणून, जॅझने संपूर्ण उद्योगाचा पाया घातला, ज्याने जगासमोर प्रतिभावान संगीतकार, वादक आणि गायकांची असंख्य नावे उघड केली आणि शैलींची विस्तृत श्रेणी निर्माण केली. शैलीच्या इतिहासात गेल्या शतकात घडलेल्या जागतिक घटनेसाठी 15 सर्वात प्रभावशाली जाझ संगीतकार जबाबदार आहेत.

जाझ 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात आणि 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस आफ्रिकन लोक हेतूंसह शास्त्रीय युरोपियन आणि अमेरिकन ध्वनी एकत्र करणारी दिशा म्हणून विकसित झाला. गाणी एका समक्रमित तालाने सादर केली गेली, ज्यामुळे विकासाला चालना मिळाली आणि त्यानंतर त्याच्या कामगिरीसाठी मोठ्या वाद्यवृंदांची निर्मिती झाली. संगीताने रॅगटाइमपासून आधुनिक जॅझपर्यंत एक मोठे पाऊल पुढे टाकले आहे.

कोणत्या प्रकारचे संगीत लिहिले जाते आणि ते कसे सादर केले जाते यावर पश्चिम आफ्रिकन संगीत संस्कृतीचा प्रभाव दिसून येतो. पॉलीरिदम, इम्प्रोव्हायझेशन आणि सिंकोपेशन हे जाझचे वैशिष्ट्य आहे. गेल्या शतकात, ही शैली शैलीच्या समकालीनांच्या प्रभावाखाली बदलली आहे, ज्यांनी त्यांच्या कार्यप्रदर्शनास सुधारित करण्याच्या सारात योगदान दिले. नवीन दिशा दिसू लागल्या - बेबॉप, फ्यूजन, लॅटिन अमेरिकन जॅझ, फ्री जॅझ, फंक, अॅसिड जॅझ, हार्ड बॉप, स्मूद जॅझ इ.

15 कला Tatum

आर्ट टॅटम एक जाझ पियानोवादक आणि व्हर्चुओसो आहे जो व्यावहारिकदृष्ट्या अंध होता. तो सर्व काळातील महान पियानोवादक म्हणून ओळखला जातो, ज्याने जॅझच्या समारंभात पियानोची भूमिका बदलली. स्विंग लय आणि विलक्षण सुधारणा जोडून, ​​स्वतःची अनोखी खेळण्याची शैली तयार करण्यासाठी टाटमने स्ट्राईडकडे वळले. जॅझ संगीताबद्दलच्या त्याच्या वृत्तीने जॅझमधील भव्य पियानोचे महत्त्व त्याच्या पूर्वीच्या वैशिष्ट्यांच्या तुलनेत एक वाद्य वाद्य म्हणून बदलले.

टाटमने स्वरांच्या सुसंवादांसह प्रयोग केले, जीवाच्या संरचनेवर प्रभाव टाकला आणि त्याचा विस्तार केला. या सर्वांनी बेबॉपची शैली दर्शविली, जी दहा वर्षांनंतर लोकप्रिय झाली, जेव्हा या शैलीतील पहिले रेकॉर्ड दिसू लागले. समीक्षकांनी त्याच्या निर्दोष खेळण्याचे तंत्र देखील लक्षात घेतले - आर्ट टॅटम सर्वात कठीण परिच्छेद इतक्या सहजतेने आणि वेगाने खेळू शकला की त्याच्या बोटांनी काळ्या आणि पांढर्या कळांना अगदीच स्पर्श केला असे वाटले.

14 थेलोनिअस संन्यासी

पियानोवादक आणि संगीतकारांच्या संग्रहात काही सर्वात जटिल आणि वैविध्यपूर्ण ध्वनी आढळू शकतात, बेबॉपच्या उदय आणि त्यानंतरच्या विकासाच्या युगातील सर्वात महत्वाचे प्रतिनिधींपैकी एक. एक विलक्षण संगीतकार म्हणून त्याच्या व्यक्तिमत्त्वाने जाझला लोकप्रिय करण्यात मदत केली. नेहमी सूट, टोपी आणि सनग्लासेस घातलेल्या भिक्षूने सुधारात्मक संगीताकडे आपली मुक्त वृत्ती उघडपणे व्यक्त केली. त्यांनी कठोर नियम स्वीकारले नाहीत आणि निबंध लिहिण्याचा स्वतःचा दृष्टीकोन तयार केला. एपिस्ट्रॉफी, ब्लू मोंक, स्ट्रेट, नो चेझर, आय मीन यू आणि वेल, यू नीड नॉट ही त्यांची काही सर्वात चमकदार आणि प्रसिद्ध कामे आहेत.

भिक्षूची खेळण्याची शैली सुधारणेच्या नाविन्यपूर्ण दृष्टिकोनावर आधारित होती. त्याची कामे परक्युसिव्ह पॅसेज आणि अचानक विराम देऊन ओळखली जातात. बर्‍याचदा, त्याच्या सादरीकरणादरम्यान, त्याने पियानोवरून उडी मारली आणि नृत्य केले तर इतर बँड सदस्य मेलडी वाजवत राहिले. थेलोनिअस मंक हा शैलीच्या इतिहासातील सर्वात प्रभावशाली जाझ संगीतकारांपैकी एक आहे.

13 चार्ल्स मिंगस

प्रशंसित डबल बास व्हर्चुओसो, संगीतकार आणि बँड लीडर हे जाझ सीनवरील सर्वात विलक्षण संगीतकारांपैकी एक होते. गॉस्पेल, हार्ड बॉप, फ्री जॅझ आणि शास्त्रीय संगीत एकत्र करून त्यांनी एक नवीन संगीत शैली विकसित केली. समकालीन लोकांनी मिंगसला "ड्यूक एलिंग्टनचा वारस" असे संबोधले कारण लहान जॅझच्या जोड्यांसाठी कामे लिहिण्याच्या त्याच्या विलक्षण क्षमतेसाठी. त्याच्या रचनांमध्ये, संघातील सर्व सदस्यांनी खेळण्याचे कौशल्य दाखवले, ज्यातील प्रत्येकजण केवळ प्रतिभावानच नव्हता, तर खेळाच्या विशिष्ट शैलीने वैशिष्ट्यीकृत होता.

मिंगसने त्याचा बँड तयार करणाऱ्या संगीतकारांची काळजीपूर्वक निवड केली. प्रख्यात डबल बास वादक त्याच्या चिडचिडेपणासाठी प्रसिद्ध होता आणि एकदा त्याने ट्रॉम्बोनिस्ट जिमी नेपरच्या चेहऱ्यावर ठोसा मारला आणि त्याचा दात काढला. मिंगसला नैराश्याच्या विकाराने ग्रासले होते, परंतु यामुळे त्याच्या सर्जनशील क्रियाकलापांवर कसा तरी परिणाम झाला हे सत्य सहन करण्यास तो तयार नव्हता. हा आजार असूनही, चार्ल्स मिंगस जाझ इतिहासातील सर्वात प्रभावशाली व्यक्तींपैकी एक आहे.

12 आर्ट ब्लेकी

आर्ट ब्लेकी एक प्रसिद्ध अमेरिकन ड्रमर आणि बँड लीडर होता ज्याने ड्रम किट शैली आणि तंत्रात स्प्लॅश केले. त्याने स्विंग, ब्लूज, फंक आणि हार्ड बॉप एकत्र केले - एक शैली जी आज प्रत्येक आधुनिक जॅझ रचनांमध्ये ऐकली जाते. मॅक्स रोच आणि केनी क्लार्क यांच्यासोबत त्याने ड्रमवर बेबॉप वाजवण्याचा एक नवीन मार्ग शोधला. 30 वर्षांहून अधिक काळ, त्याच्या बँड द जॅझ मेसेंजर्सने अनेक जॅझ कलाकारांसाठी जॅझ संगीत सुरू केले आहे: बेनी गोलसन, वेन शॉर्टर, क्लिफर्ड ब्राउन, कर्टिस फुलर, होरेस सिल्व्हर, फ्रेडी हबर्ड, कीथ जॅरेट इ.

जॅझ अॅम्बेसेडरने केवळ अभूतपूर्व संगीत तयार केले नाही - ते माइल्स डेव्हिसच्या बँडसारख्या तरुण प्रतिभावान संगीतकारांसाठी एक प्रकारचे संगीत प्रशिक्षण मैदान होते. आर्ट ब्लेकीच्या शैलीने जॅझचा आवाज बदलला, एक नवीन संगीत मैलाचा दगड बनला.

11 चक्कर येणे गिलेस्पी

जाझ ट्रम्पेटर, गायक, संगीतकार आणि बँड लीडर बेबॉप आणि आधुनिक जाझ युगात एक प्रमुख व्यक्तिमत्व बनले. त्याच्या ट्रम्पेट शैलीने माइल्स डेव्हिस, क्लिफर्ड ब्राउन आणि फॅट्स नवारो यांच्या शैलीवर प्रभाव टाकला. क्युबामध्ये वेळ घालवल्यानंतर, युनायटेड स्टेट्सला परतल्यावर, गिलेस्पी हे संगीतकारांपैकी एक होते ज्यांनी सक्रियपणे अफ्रो-क्यूबन जॅझचा प्रचार केला. विशिष्ट वक्र ट्रम्पेटवर त्याच्या अतुलनीय कामगिरीव्यतिरिक्त, गिलेस्पी त्याच्या हॉर्न-रिम्ड चष्मा आणि आश्चर्यकारकपणे मोठ्या गालांमुळे तो वाजवत होता.

आर्ट टॅटम सारख्या महान जॅझ इम्प्रोव्हायझर डिझी गिलेस्पीने सुसंवादाचा शोध लावला. सॉल्ट पीनट्स आणि गोविन हायच्या रचना मागील कामांपेक्षा लयबद्धपणे पूर्णपणे भिन्न होत्या. त्याच्या संपूर्ण कारकिर्दीत बीबॉपवर खरा राहून, गिलेस्पीला सर्वात प्रभावशाली जाझ ट्रम्पेटर्सपैकी एक म्हणून लक्षात ठेवले जाते.

10 मॅक्स रोच

शैलीच्या इतिहासातील टॉप टेन 15 सर्वात प्रभावशाली जाझ संगीतकारांमध्ये मॅक्स रोच आहे, जो बेबॉपच्या प्रवर्तकांपैकी एक म्हणून ओळखला जाणारा ड्रमर आहे. त्याने, इतर काही लोकांप्रमाणे, आधुनिक ड्रमवादनावर प्रभाव टाकला. रॉच हे नागरी हक्क कार्यकर्ते होते आणि त्यांनी ऑस्कर ब्राउन ज्युनियर आणि कोलमन हॉकिन्स या अल्बममध्ये वी इन्सिस्ट! - फ्रीडम नाऊ, मुक्ती घोषणेवर स्वाक्षरी केल्याच्या 100 व्या वर्धापन दिनाला समर्पित. मॅक्स रोच हा निर्दोष खेळण्याच्या शैलीचा माणूस आहे, जो संपूर्ण मैफिलीमध्ये विस्तारित एकल वाजवण्यास सक्षम आहे. त्याच्या परिपूर्ण कौशल्याने सर्व प्रेक्षक खूश झाले.

9 बिली हॉलिडे

लेडी डे लाखो लोकांचा लाडका आहे. बिली हॉलिडेने फक्त काही गाणी लिहिली, परंतु जेव्हा तिने गायले तेव्हा तिने पहिल्या नोट्समधून तिचा आवाज गुंडाळला. तिची कामगिरी खोल, वैयक्तिक आणि अगदी जिव्हाळ्याची आहे. तिची शैली आणि स्वर तिने ऐकलेल्या संगीत वाद्यांच्या आवाजाने प्रेरित आहेत. वर वर्णन केलेल्या जवळजवळ सर्व संगीतकारांप्रमाणे, ती एक नवीन, परंतु आधीच गायन शैलीची निर्माती बनली, लांब संगीत वाक्ये आणि त्यांच्या मंत्रोच्चाराच्या गतीवर आधारित.

प्रसिद्ध स्ट्रेंज फ्रूट हे केवळ बिली हॉलिडेच्या कारकिर्दीतच नव्हे तर जाझच्या संपूर्ण इतिहासात सर्वोत्कृष्ट आहे कारण गायकाच्या भावपूर्ण कामगिरीमुळे. तिला मरणोत्तर प्रतिष्ठित पुरस्कारांनी सन्मानित केले जाते आणि ग्रॅमी हॉल ऑफ फेममध्ये समाविष्ट केले जाते.

8 जॉन कोल्ट्रेन

जॉन कोलट्रेनचे नाव व्हर्च्युओसो वादन तंत्र, संगीत तयार करण्याची उत्कृष्ट प्रतिभा आणि शैलीचे नवीन पैलू शोधण्याची आवड यांच्याशी संबंधित आहे. हार्ड बॉपच्या उत्पत्तीच्या शिखरावर, सॅक्सोफोनिस्टने जबरदस्त यश मिळवले आणि शैलीच्या इतिहासातील सर्वात प्रभावशाली संगीतकारांपैकी एक बनला. कोल्ट्रेनचे संगीत कठोर होते आणि ते उच्च तीव्रतेने आणि समर्पणाने वाजवले. तो एकट्याने खेळू शकला आणि एकत्र येण्यात सुधारणा करू शकला, अकल्पनीय कालावधीचे एकल भाग तयार केले. टेनर आणि सोप्रानो सॅक्सोफोन वाजवत, कोलट्रेन गुळगुळीत जॅझच्या शैलीमध्ये मधुर रचना तयार करू शकला.

जॉन कोलट्रेन हे एक प्रकारचे "रीबूट बेबॉप" चे लेखक आहेत, ज्यात मोडल हार्मोनी समाविष्ट आहेत. अवांत-गार्डे मधील मुख्य सक्रिय व्यक्तिमत्व राहिले, तो एक अतिशय विपुल संगीतकार होता आणि त्याने आपल्या संपूर्ण कारकिर्दीत बँड लीडर म्हणून सुमारे 50 अल्बम रेकॉर्ड करून सीडी रिलीझ करणे थांबवले नाही.

7 काउंट बेसी

क्रांतिकारी पियानोवादक, ऑर्गनिस्ट, संगीतकार आणि बँड लीडर काउंट बेसी यांनी जाझ इतिहासातील सर्वात यशस्वी बँडपैकी एकाचे नेतृत्व केले. ५० वर्षांमध्ये, स्वीट्स एडिसन, बक क्लेटन आणि जो विल्यम्स यांसारख्या अविश्वसनीयपणे लोकप्रिय संगीतकारांसह काउंट बेसी ऑर्केस्ट्राने अमेरिकेतील सर्वाधिक मागणी असलेल्या मोठ्या बँडपैकी एक म्हणून प्रतिष्ठा निर्माण केली आहे. नऊ ग्रॅमी पुरस्कार विजेते काउंट बेसी यांनी श्रोत्यांच्या पिढ्यांमध्ये ऑर्केस्ट्रल आवाजाची आवड निर्माण केली आहे.

बॅसीने अनेक रचना लिहिल्या आहेत ज्या जॅझ मानक बनल्या आहेत, जसे की एप्रिल इन पॅरिस आणि वन ओ'क्लॉक जंप. सहकाऱ्यांनी त्याच्याबद्दल कुशल, नम्र आणि उत्साहाने भरलेले असे म्हटले. बेसी ऑर्केस्ट्रा जॅझच्या काउंटच्या इतिहासात तो नसता तर मोठ्या बँडचा काळ वेगळाच वाजला असता आणि कदाचित या उत्कृष्ट बँड लीडरच्या बाबतीत तो तितका प्रभावशाली झाला नसता.

6 कोलमन हॉकिन्स

टेनर सॅक्सोफोन हे बेबॉप आणि सर्वसाधारणपणे सर्व जाझ संगीताचे प्रतीक आहे. आणि त्याबद्दल आभारी आहोत, आम्ही कोलमन ते हॉकिन्स होऊ शकतो. चाळीसच्या दशकाच्या मध्यात बेबॉपच्या विकासासाठी हॉकिन्सची नवकल्पना महत्त्वाची होती. या वाद्याच्या लोकप्रियतेसाठी त्यांनी दिलेल्या योगदानामुळे जॉन कोलट्रेन आणि डेक्सटर गॉर्डन यांच्या भविष्यातील कारकिर्दीला आकार आला असावा.

बॉडी अँड सोल (1939) ही रचना अनेक सॅक्सोफोनिस्टांसाठी टेनर सॅक्सोफोन वाजवण्याचे मानक बनले.हॉकिन्स - पियानोवादक थेलोनिअस मोंक, ट्रम्पेट वादक माइल्स डेव्हिस, ड्रमर मॅक्स रोच यांच्यावरही इतर वादकांचा प्रभाव होता. विलक्षण सुधारणा करण्याच्या त्याच्या क्षमतेमुळे शैलीच्या नवीन जाझ बाजू उघड झाल्या, ज्यांना त्याच्या समकालीनांनी स्पर्श केला नाही. हे अंशतः स्पष्ट करते की टेनर सॅक्सोफोन आधुनिक जॅझ समूहाचा अविभाज्य भाग का बनला आहे.

5 बेनी गुडमन

शैलीच्या इतिहासातील 15 सर्वात प्रभावशाली जाझ संगीतकारांपैकी पाच उघडते. 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या जवळजवळ सर्वात लोकप्रिय ऑर्केस्ट्राचे नेतृत्व स्विंगच्या प्रसिद्ध राजाने केले. त्याची 1938 ची कार्नेगी हॉल मैफिली अमेरिकन संगीत इतिहासातील सर्वात महत्वाची लाइव्ह कॉन्सर्ट म्हणून ओळखली जाते. हा शो जॅझच्या युगाची सुरुवात, या शैलीला स्वतंत्र कला प्रकार म्हणून मान्यता दर्शवितो.

बेनी गुडमन मोठ्या स्विंग ऑर्केस्ट्राचा मुख्य गायक असूनही, त्याने बेबॉपच्या विकासात भाग घेतला. वेगवेगळ्या वंशांच्या संगीतकारांना एकत्र आणणारा त्यांचा ऑर्केस्ट्रा पहिला होता. गुडमन हा जिम क्रो लॉचा कट्टर विरोधक होता. वांशिक समानतेच्या समर्थनार्थ त्यांनी दक्षिणेचा दौराही नाकारला. बेनी गुडमन हे केवळ जॅझमध्येच नव्हे तर लोकप्रिय संगीतातही सक्रिय कार्यकर्ते आणि सुधारक होते.

4 माइल्स डेव्हिस

20 व्या शतकातील मध्यवर्ती जाझ व्यक्तींपैकी एक, माइल्स डेव्हिस, अनेक संगीत कार्यक्रमांचे मूळ आणि देखरेख होते. बेबॉप, हार्ड बॉप, कूल जॅझ, फ्री जॅझ, फ्यूजन, फंक आणि टेक्नो म्युझिक या प्रकारांमध्ये पायनियरिंग करण्याचे श्रेय त्याला जाते. नवीन संगीत शैलीच्या सतत शोधात, तो नेहमीच यशस्वी होता आणि जॉन कोलट्रेन, कॅनोबॉल अॅडर्ली, कीथ जॅरेट, जेजे जॉन्सन, वेन शॉर्टर आणि चिक कोरिया यासह प्रतिभाशाली संगीतकारांनी वेढलेले होते. त्याच्या हयातीत, डेव्हिसला 8 ग्रॅमी पुरस्कार प्रदान करण्यात आले आणि रॉक अँड रोल हॉल ऑफ फेममध्ये त्यांचा समावेश करण्यात आला. माइल्स डेव्हिस हा गेल्या शतकातील सर्वात सक्रिय आणि प्रभावशाली जाझ संगीतकारांपैकी एक होता.

3 चार्ली पार्कर

जेव्हा तुम्ही जॅझचा विचार करता तेव्हा तुम्ही नावाचा विचार करता. बर्ड पार्कर म्हणूनही ओळखले जाते, ते जॅझ अल्टो सॅक्सोफोन, बेबॉप संगीतकार आणि संगीतकाराचे प्रणेते होते. त्याचे वेगवान वादन, स्पष्ट आवाज आणि सुधारक म्हणून प्रतिभेचा त्या काळातील संगीतकारांवर आणि आपल्या समकालीन लोकांवर महत्त्वपूर्ण प्रभाव पडला. संगीतकार म्हणून त्यांनी जाझ संगीत लेखनाचे मानक बदलले. चार्ली पार्कर हा संगीतकार बनला ज्याने जॅझमन हे कलाकार आणि बुद्धिजीवी आहेत, केवळ शोमन नाहीत, ही कल्पना जोपासली. अनेक कलाकारांनी पार्करची शैली कॉपी करण्याचा प्रयत्न केला आहे. त्याचे प्रसिद्ध वादन तंत्र आजच्या अनेक नवशिक्या संगीतकारांच्या रीतीने शोधले जाऊ शकते, जे ऑल्ट-सॅकोसॉफिस्टच्या टोपणनावाशी सुसंगत असलेल्या बर्ड रचनाचा आधार घेतात.

2 ड्यूक एलिंग्टन

तो एक भव्य पियानोवादक, संगीतकार आणि ऑर्केस्ट्रामधील सर्वात उत्कृष्ट नेत्यांपैकी एक होता. जरी तो जॅझचा प्रणेता म्हणून ओळखला जात असला तरी, त्याने गॉस्पेल, ब्लूज, शास्त्रीय आणि लोकप्रिय संगीतासह इतर शैलींमध्ये उत्कृष्ट कामगिरी केली. जॅझला एक वेगळा कलाप्रकार बनवण्याचे श्रेय एलिंग्टनला जाते.अगणित पुरस्कार आणि पारितोषिकांसह, पहिल्या महान जाझ संगीतकाराने कधीही सुधारणा करणे थांबवले नाही. त्यांनी पुढील पिढ्यांना प्रेरणा दिली, ज्यात सोनी स्टिट, ऑस्कर पीटरसन, अर्ल हाइन्स, जो पास यांचा समावेश आहे. ड्यूक एलिंग्टन एक वाद्यवादक आणि संगीतकार म्हणून एक प्रशंसित जाझ ग्रँड पियानो प्रतिभा आहे.

1 लुई आर्मस्ट्राँग

शैलीच्या इतिहासातील निर्विवादपणे सर्वात प्रभावशाली जाझ संगीतकार - सचमो म्हणून ओळखले जाणारे - न्यू ऑर्लीन्समधील ट्रम्पेट वादक आणि गायक आहेत. तो जॅझचा निर्माता म्हणून ओळखला जातो आणि त्याच्या विकासात महत्त्वाची भूमिका बजावली. या कलाकाराच्या उल्लेखनीय क्षमतेमुळे ट्रम्पेटला एकल जॅझ इन्स्ट्रुमेंटमध्ये तयार करणे शक्य झाले. स्कॅट गाणारे आणि लोकप्रिय करणारे ते पहिले संगीतकार आहेत. त्याचा कमी "गर्जना करणारा" आवाज ओळखणे अशक्य होते.

आर्मस्ट्राँगच्या स्वतःच्या आदर्शांच्या पालनामुळे फ्रँक सिनात्रा आणि बिंग क्रॉसबी, माइल्स डेव्हिस आणि डिझी गिलेस्पी यांच्या कार्यावर प्रभाव पडला. लुई आर्मस्ट्राँगने केवळ जॅझच नव्हे तर संपूर्ण संगीत संस्कृतीवर प्रभाव टाकला, जगाला एक नवीन शैली, एक अद्वितीय गायन शैली आणि ट्रम्पेट वाजवण्याची शैली दिली.

संगीत दिग्दर्शन म्हणून, जॅझची निर्मिती युनायटेड स्टेट्समध्ये 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात झाली - 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, संस्कृतींचे संश्लेषण होते: आफ्रिकन आणि युरोपियन. तेव्हापासून, ते खूप विकसित झाले आहे आणि इतर अनेक संगीत शैलींच्या विकासासाठी प्रेरणा बनले आहे. गेल्या शतकाच्या सुरूवातीस, जॅझ बँड, संगीत संयोजन, ज्यामध्ये वारा आणि पर्क्यूशन वाद्ये, तसेच पियानो आणि डबल बास लोकप्रिय होत आहेत. सर्वात तेजस्वी जाझ कलाकार संगीताच्या इतिहासात कायमचे कोरले गेले आहेत.

आयकॉनिक जॅझमन

कदाचित जगातील सर्वात प्रसिद्ध जाझमॅन लुई आर्मस्ट्राँग आहे. हे नाव केवळ या संगीत शैलीच्या चाहत्यांनाच ओळखले जात नाही, तर मोठ्या प्रेक्षकांसाठी ते जाझशी इतके जवळून संबंधित आहे की ते त्याचे अवतार बनले आहे. आर्मस्ट्राँग हा पारंपारिक न्यू ऑर्लीन्स जॅझचा प्रतिनिधी आहे, त्याच्यामुळे ही शैली विकसित झाली आणि जगामध्ये लोकप्रिय झाली आणि गेल्या शतकातील संगीतावरील त्याचा प्रभाव फारसा मोजला जाऊ शकत नाही. त्याला "द मास्ट्रो ऑफ जॅझ" किंवा "जाझचा राजा" असेही म्हणतात. लुई आर्मस्ट्राँगचे मुख्य वाद्य ट्रम्पेट होते, परंतु ते एक उत्कृष्ट गायक आणि जाझ बँड नेते देखील होते.

आणि फ्रँक सिनात्रा हा एक महान जाझ गायक होता आणि त्याच्या आवाजाची अविश्वसनीय लय असलेली. याव्यतिरिक्त, तो एक उत्कृष्ट अभिनेता आणि शोमन देखील होता, जो संगीताच्या चव आणि शैलीचा मानक होता. त्याच्या संगीत कारकिर्दीत, त्याला 9 शीर्ष संगीत पुरस्कार मिळाले - "ग्रॅमी", आणि त्याच्या अभिनयासाठी ऑस्कर देखील जिंकला.

सर्वात प्रसिद्ध जाझ कलाकार

रे चार्ल्स हा खरा जॅझ अलौकिक बुद्धिमत्ता आहे, ज्याला अमेरिकेत 17 वेळा मुख्य संगीत पुरस्कार मिळाला आहे! रोलिंग स्टोन मासिकाच्या महान कलाकारांच्या यादीत 100 पैकी 10व्या क्रमांकावर आहे. जॅझ व्यतिरिक्त, चार्ल्सने सोल आणि ब्लूजच्या शैलीमध्ये रचना देखील सादर केल्या. हा महान कलाकार लहानपणीच आंधळा झाला होता, परंतु यामुळे त्याला जागतिक कीर्ती मिळविण्यापासून आणि संगीत उद्योगाच्या इतिहासात मोठे योगदान देण्यापासून रोखले नाही.

माईल्स डेव्हिस, एक प्रतिभावान जॅझ ट्रम्पेट वादक, यांनी या संगीत शैलीचे नवीन प्रकार विकसित केले, जसे की फ्यूजन, कूल जॅझ आणि मोडल जॅझ. त्याने स्वत: ला कधीही एका दिशेने मर्यादित केले नाही - पारंपारिक जॅझ, यामुळे त्याचे संगीत बहुआयामी आणि असामान्य बनले. त्यानेच आधुनिक जाझची स्थापना केली, असे म्हणता येईल. आज या शैलीचे कलाकार बरेचदा त्याचे अनुयायी आहेत.

महान महिला

सर्वोत्कृष्ट जॅझ कलाकार हे पुरुषच असतीलच असे नाही. एला फिट्झगेराल्ड ही तीन अष्टकांमध्ये पसरलेली अद्वितीय आवाज असलेली महान गायिका आहे. ही भव्य गायिका व्हॉइस इम्प्रोव्हायझेशनमध्ये मास्टर होती आणि तिला तिच्या दीर्घ कारकीर्दीत 13 ग्रॅमी पुरस्कारांसह अनेक पुरस्कार मिळाले. गायकाच्या सर्जनशीलतेची 50 वर्षे हा संगीतातील संपूर्ण युग आहे, ज्या दरम्यान या जाझ दिवाने 90 हून अधिक अल्बम रिलीज केले आहेत.

बिली हॉलिडेची कारकीर्द खूपच लहान होती, परंतु कमी चमकदार नव्हती. तिची गायन शैली अनोखी होती, आणि म्हणूनच दिग्गज गायकाला जाझ गायनांचे संस्थापक मानले जाते. दुर्दैवाने, गायिकेच्या अस्वस्थ जीवनशैलीमुळे वयाच्या 44 व्या वर्षी तिचा मृत्यू झाला आणि 1987 मध्ये तिला मरणोत्तर ग्रॅमी देण्यात आला. हे महान गायक केवळ महिला जॅझ कलाकारांपासून दूर आहेत. पण ते नक्कीच सर्वात तेजस्वी आहेत.

इतर कलाकार

निःसंशयपणे भूतकाळातील इतर प्रसिद्ध जाझ कलाकार आहेत. सारा वॉन ही "विसाव्या शतकातील सर्वात महान आवाज" आहे, तिचा आवाज खरोखरच अनोखा, शिष्टाचारपूर्ण आणि परिष्कृत होता, वर्षानुवर्षे तो अधिक सखोल होत गेला. तिच्या संपूर्ण कारकिर्दीत, गायिकेने तिच्या कौशल्यांचा सन्मान केला आहे. आणि डिझी गिलेस्पी एक व्हर्चुओसो ट्रम्पेट वादक, गायक, संगीतकार आणि व्यवस्थाकार होता. डिझीने चार्ली पार्करसह आधुनिक सुधारित जॅझ (बेबॉप) सह-संस्थापना केली, एक आनंददायी सॅक्सोफोनिस्ट जो कठोर सराव आणि 15 तासांच्या संगीत धड्यांद्वारे बनला.

जिवंत आणि लोकप्रिय Jazzmen

शैलींची विविधता आणि संलयन हेच ​​आधुनिक जाझ आहे. सोल, ब्लूज, रॉक किंवा पॉप म्युझिकसह जॅझ एकत्र करून कलाकार अनेकदा एका दिशेने मर्यादित नसतात. आज सर्वात प्रसिद्ध आहेत: जॉर्ज बेन्सन, जो सुमारे 50 वर्षांपासून एक virtuoso आवाज आणि गिटार वादक आहे, एक ग्रॅमी विजेता; बॉब जेम्स हा गुळगुळीत जॅझची शैली वाजवणारा पियानोवादक आहे, या शैलीचा एक संस्थापक आणि बॉब जेम्स ट्रिओ नावाच्या बँडचा निर्माता आहे, ज्यामध्ये डेव्हिड मॅकमुरे, बिली किल्सन आणि सॅम्युअल बर्गेस यांनी सादर केलेले सॅक्सोफोन, ड्रम आणि बास आहेत. आणखी एक पियानो प्रतिभा आणि संगीतकार चिक कोरिया आहे. एकाधिक ग्रॅमी विजेते आणि एक अतिशय प्रतिभावान संगीतकार, कीबोर्ड व्यतिरिक्त, तो तालवाद्य वाजवतो. फ्लोरा पुरीम ही 6 ऑक्टेव्हची दुर्मिळ व्हॉइस रेंज असलेली ब्राझिलियन जॅझ परफॉर्मर आहे, जी अनेक जॅझ स्टार्ससह तिच्या संयुक्त कामगिरीसाठी ओळखली जाते. जॉर्जियन निनो कातमाडझे आमच्या काळातील सर्वात प्रसिद्ध जाझ गायकांपैकी एक आहे, ती तिच्या स्वतःच्या गाण्यांची संगीतकार देखील आहे. आश्चर्यकारकपणे खोल, विशेष आवाज आहे. तिचा स्वतःचा इनसाइट नावाचा जाझ बँड आहे, ज्याद्वारे ती रेकॉर्ड करते आणि परफॉर्म करते. गोचा काचेशविली, उची गुगुनावा आणि डेव्हिड अबुलादझे, ध्वनी अभियंता - जिया चेलिडझे यांनी सादर केलेल्या गिटार, बास गिटार आणि ड्रम्सचा समावेश आहे.

तरुण पिढी

समकालीन लोकप्रिय जॅझ कलाकार बहुतेकदा तरुण प्रतिभा असतात, ज्यांच्यामध्ये मुली वेगळ्या दिसतात. प्रतिभावान नोरा जोन्स, तिच्या स्वत: च्या गाण्यांचे लेखक आणि कलाकार, गायक आणि पियानोवादक ही एक वास्तविक प्रगती होती. तिच्या आवाजाच्या श्रेणी आणि लयमुळे, बरेच लोक तिची तुलना बिली हॉलिडेशी करतात. तिच्या 10 वर्षांच्या कारकिर्दीत, तिने 10 अल्बम रिलीज केले, तसेच ग्रॅमी आणि इतर अनेक प्रतिष्ठित पुरस्कार मिळवले. आणखी एक तरुण जॅझ गायक मल्टी-इंस्ट्रुमेंटलिस्ट एस्पेरांझा स्पॉल्डिंग आहे, जो 2011 मध्ये सर्वोत्कृष्ट नवीन कलाकारासाठी ग्रॅमी मिळवणारा पहिला कलाकार आहे आणि त्याने या संगीत पुरस्कारासाठी इतर नामांकनेही जिंकली आहेत. तो अनेक वाद्ये वाजवतो आणि अनेक भाषा जाणतो.

वर काही तेजस्वी आणि सर्वात प्रमुख जाझ कलाकार आहेत. आणि जरी या दिशेने बरेच उत्कृष्ट संगीतकार आहेत, तरीही जाझसारख्या संकल्पनेची मूलभूत माहिती मिळविण्यासाठी सर्वोत्कृष्ट संगीतकारांना ऐकणे पुरेसे आहे.

19व्या आणि 20व्या शतकाच्या शेवटी युरोपियन आणि आफ्रिकन संगीत संस्कृतीच्या संमिश्रणामुळे जॅझ नावाची एक नवीन संगीत दिशा उदयास आली. तो सुधारणे, अभिव्यक्ती आणि एक विशेष प्रकारची लय द्वारे दर्शविले जाते.

विसाव्या शतकाच्या अगदी सुरुवातीस, नवीन संगीत संयोजन तयार केले जाऊ लागले, ज्याला म्हणतात. त्यात वारा (ट्रम्पेट, क्लॅरिनेट, ट्रॉम्बोन), डबल बास, पियानो आणि पर्क्यूशन वाद्ये यांचा समावेश होता.

प्रसिद्ध जाझ वादक, त्यांच्या सुधारणेच्या प्रतिभेबद्दल आणि संगीताला सूक्ष्मपणे अनुभवण्याच्या क्षमतेबद्दल धन्यवाद, अनेक संगीत दिशांच्या निर्मितीला चालना दिली. जाझ अनेक समकालीन शैलींचा प्राथमिक स्रोत बनला आहे.

तर, कोणाच्या जॅझ परफॉर्मन्सने श्रोत्याचे हृदय परमानंदात बुडवले?

लुई आर्मस्ट्राँग

संगीताच्या अनेक जाणकारांसाठी, त्याचे नाव जॅझशी संबंधित आहे. संगीतकाराच्या चमकदार प्रतिभेने कामगिरीच्या पहिल्या मिनिटांपासूनच भुरळ घातली. एक वाद्य - एक ट्रम्पेट - एकत्र विलीन होऊन तो त्याच्या श्रोत्यांच्या आनंदात बुडाला. लुई आर्मस्ट्राँग एका गरीब कुटुंबातील एका चपळ मुलापासून जॅझच्या प्रसिद्ध राजापर्यंत कठीण मार्गाने गेला.

ड्यूक एलिंग्टन

एक अदम्य सर्जनशील व्यक्ती. एक संगीतकार ज्याचे संगीत अनेक शैली आणि प्रयोगांच्या ओव्हरफ्लोसह वाजवले गेले. एक प्रतिभावान पियानोवादक, व्यवस्थाकार, संगीतकार, वाद्यवृंद नेता त्याच्या नावीन्यपूर्णतेने आणि मौलिकतेने आश्चर्यचकित होण्यास कधीही थकला नाही.

त्याच्या अद्वितीय कलाकृतींची चाचणी त्या काळातील सर्वात प्रसिद्ध वाद्यवृंदांनी मोठ्या उत्साहाने केली. ड्यूकनेच मानवी आवाजाचा वाद्य म्हणून वापर करण्याची कल्पना सुचली. "गोल्डन फंड ऑफ जॅझ" च्या मर्मज्ञांनी म्हटल्या गेलेल्या त्याच्या हजाराहून अधिक कामे 620 डिस्कवर रेकॉर्ड केल्या गेल्या!

एला फिट्झगेराल्ड

"द फर्स्ट लेडी ऑफ जॅझ" चा एक अनोखा आवाज होता, तीन अष्टकांची सर्वात विस्तृत श्रेणी. प्रतिभावान अमेरिकन महिलेचे सन्माननीय पुरस्कार मोजणे कठीण आहे. एलाचे 90 अल्बम अविश्वसनीय संख्येने जगभरात पसरले आहेत. कल्पना करणे कठीण आहे! 50 वर्षांच्या सर्जनशीलतेसाठी, तिच्या कामगिरीतील सुमारे 40 दशलक्ष अल्बम विकले गेले आहेत. सुधारण्याच्या प्रतिभेवर प्रभुत्व मिळवून, तिने इतर प्रसिद्ध जाझ कलाकारांसह युगलगीत सहजपणे एकत्र काम केले.

रे चार्ल्स

सर्वात प्रसिद्ध संगीतकारांपैकी एक, ज्याला "जॅझची वास्तविक प्रतिभा" म्हणतात. जगभरातील 70 म्युझिक अल्बम्सच्या असंख्य प्रती विकल्या गेल्या आहेत. त्याच्याकडे 13 ग्रॅमी पुरस्कार आहेत. काँग्रेसच्या ग्रंथालयात त्यांच्या रचनांची नोंद करण्यात आली आहे. लोकप्रिय मासिक रोलिंग स्टोनने द लिस्ट ऑफ इमॉर्टल्समधील शेकडो महान कलाकारांपैकी रे चार्ल्सला 10 व्या क्रमांकावर स्थान दिले.

माइल्स डेव्हिस

एक अमेरिकन ट्रम्पेट वादक ज्याची तुलना चित्रकार पिकासोशी केली गेली आहे. त्याच्या संगीताने 20 व्या शतकातील संगीताच्या आकारावर खूप प्रभाव पाडला. डेव्हिस हे जॅझमधील शैलींचे अष्टपैलुत्व आहे, विविध वयोगटातील प्रेक्षकांसाठी रुची आणि प्रवेशयोग्यता आहे.

फ्रँक सिनात्रा

प्रसिद्ध जॅझ खेळाडू गरीब कुटुंबातील आहे, उंचीने लहान आहे आणि बाह्यतः कोणत्याही गोष्टीत फरक नव्हता. पण त्याने आपल्या मखमली बॅरिटोनने प्रेक्षकांना मंत्रमुग्ध केले. प्रतिभावान गायकाने संगीत आणि नाटक चित्रपटांमध्ये काम केले आहे. त्यांना अनेक पुरस्कार आणि विशेष पुरस्कार मिळाले आहेत. द हाऊस आय लिव्ह इन साठी ऑस्कर मिळाला

बिली हॉलिडे

जाझच्या विकासातील संपूर्ण युग. अमेरिकन गायकाने सादर केलेल्या गाण्यांनी व्यक्तिमत्व आणि तेज प्राप्त केले, ताजेपणा आणि नवीनतेच्या ओव्हरफ्लोसह वाजवले गेले. "लेडी डे" चे जीवन आणि कार्य लहान, परंतु तेजस्वी आणि अद्वितीय होते.

प्रसिद्ध जाझ संगीतकारांनी कामुक आणि भावनिक लय, अभिव्यक्ती आणि सुधारण्याच्या स्वातंत्र्याने संगीताची कला समृद्ध केली आहे.

लुई डॅनियल आर्मस्ट्राँग

प्रसिद्ध जाझ संगीतकार, गायक संगीतकार, ऑर्केस्ट्राचा नेता त्यांच्या नावावर आहे.लुई अॅमस्ट्राँग यांचे चरित्र , 4 ऑगस्ट 1901 रोजी न्यू ऑर्लीन्स, लुईझियाना (यूएसए) येथे सुरू होते. जरी लुईने स्वत: सर्वांना खात्री दिली की शतकाच्या सुरूवातीस त्याचा जन्म अमेरिकन स्वातंत्र्यदिनी झाला होता, परंतु त्याचा असा विश्वास होता की त्याचा वाढदिवस 4 जुलै 1900 होता. प्रत्येकाला याची खात्री होती, अगदी त्याच्या प्रियजनांना देखील याची खात्री होती.


लुई डॅनियलचा जन्म न्यू ऑर्लीन्सच्या अत्यंत गरीब आफ्रिकन अमेरिकन परिसरात झाला. लुई अॅमस्ट्राँगचे चरित्र त्याच्या पालकांबद्दल शांत आहे, त्याला एक प्रिय आजी होती, ज्याने त्याला वाढवले. त्यांचे घर काळ्या शेजारच्या स्टोरीव्हिलमध्ये होते, जे क्लब, डान्स हॉल, बार आणि वेश्यालयांसाठी ओळखले जाते. अशा भेटवस्तूच्या विकासासाठी सर्वात अनुकूल स्थान नाही1980 मध्ये त्याचे जन्म प्रमाणपत्र सापडले. हे रहस्य कशासाठी, इतिहास गप्प आहे. टॉलीच्या पालकांनी तो लहान असताना त्याला आश्वासन दिले, किंवा त्याने ते स्वतः लिहिले आणि त्यावर विश्वास ठेवला.

मूल. लुई आणि त्याची आजी खूप वाईट जगत होते आणि तिचे त्याच्यावर कितीही प्रेम होते, तरीही तिला लुईस, अजून एक बाळ, कामावर द्यावे लागले. लहान अॅमस्ट्राँग, ज्याला अद्याप त्याचे मोठे उज्ज्वल भविष्य कळले नाही, त्याने दिवसा वर्तमानपत्रे विकली आणि संध्याकाळी रस्त्यावर आपल्या तीन मित्रांसोबत गाणे गायले. मग मोठ्याने बंदरात काम केले आणि कोळसा विकला.

लुई अॅमस्ट्राँगचे संगीत चरित्र 1913 मध्ये सुरू होते, जेव्हा त्यांनी जोन्स होम डिलिंकंट यूथ बोर्डिंग कॅम्पमध्ये पहिले शिक्षण घेतले. नशिबाने याची कल्पना आली होती, तो तिथेच संपला कारण त्याने नवीन वर्षाच्या दिवशी पिस्तूल चालवली. जोन्स होममध्ये तो ऑर्केस्ट्रामध्ये कॉर्नेट वाजवतो.

त्याच्या सुटकेनंतर, तो बर्‍यापैकी तांत्रिक संगीतकार म्हणून घरी परतला, परंतु त्याला पुन्हा कठोर परिश्रम करून आपला उदरनिर्वाह करावा लागला आणि संध्याकाळी त्याने न्यू ऑर्लीन्स संगीतकारांसह जॅझच्या कलेचा अभ्यास केला, जिथे तो खरा संगीतकार बनला. 1922 मध्ये, किंग ऑलिव्हरच्या निमंत्रणावरून, लुई आर्मस्ट्राँग शिकागोला स्वतःच्या पहिल्या रेकॉर्डिंगची व्यवस्था करण्यासाठी आला. 1923 मध्ये, आर्मस्ट्राँग त्यांची पत्नी, पियानोवादक लिली हार्डन यांना भेटले. 1925 मध्ये, त्यांनी त्यांचा स्वतःचा गट हॉट फाइव्ह तयार केला, त्यानंतर त्यांचा स्वतःचा वाद्यवृंद लुईस आर्मस्ट्राँग अँड हिज स्टॉम्पर्ट्स, ज्याचे त्यांनी दिग्दर्शन केले.

लुई अॅमस्ट्राँगच्या चरित्राचे शिखर, शेवटी, 1920 मध्ये होते. लुई आर्मस्ट्राँग हा पहिल्या परिमाणाचा जाझ स्टार आहे. त्यांनी युरोप आणि उत्तर आफ्रिकेचा दौरा केला, ज्यामुळे त्यांना परदेशात प्रसिद्धी मिळाली आणि 1930 मध्ये त्यांचे लग्न मोडले. मग त्याने पुन्हा लग्न केले, पुन्हा लग्न केले आणि त्याची शेवटची पत्नी ल्युसिल विल्सनसोबत तो त्याच्या दिवसांच्या शेवटपर्यंत जगला.

1959 मध्ये आर्मस्ट्राँगला हृदयविकाराचा झटका आला, पण त्याने खेळणे सोडले नाही.

लुई अॅमस्ट्राँगची कारकीर्द मार्च 1971 मध्ये न्यूयॉर्कमधील त्याच्या शेवटच्या ऑल स्टार्स कामगिरीने संपली आणि 6 जुलै 1971 रोजी न्यूयॉर्कमध्ये त्यांचे निधन झाले. त्यांना हृदयविकारापासून किडनी निकामी झाली होती.


बिली हॉलिडे

एलेनॉरचा जन्म फिलाडेल्फियामध्ये झाला होता, तिचे बालपण अत्यंत गरिबीत घालवले होते, तिच्या वडिलांची ओळख अचूकपणे स्थापित केलेली नाही. वयाच्या 11 व्या वर्षी तिच्यावर बलात्कार झाला आणि तीन वर्षांनंतर तिला तिच्या आईसोबत वेश्याव्यवसायाच्या आरोपाखाली अटक करण्यात आली. 1930 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, कमीतकमी काही कायदेशीर उत्पन्न मिळविण्याच्या प्रयत्नात, तिने त्या नाईटक्लबमध्ये प्रदर्शन करण्यास सुरुवात केली जिथे दारूबंदी वर्षांमध्ये (यूएसए 1919-1933) बेकायदेशीरपणे दारू विकली जात होती.

लवकरच हॉलिडेने जॅझच्या जगात एक महत्त्वाची प्रतिष्ठा मिळवली आणि न्यूयॉर्कमधील सर्वात प्रतिष्ठित नाइटक्लबमध्ये गेली, जिथे तिने रोमँटिक थीमवर ("लव्हर मॅन", "डोन्ट एक्सप्लेन") मोठ्या ताकदीने हळू गाणी गायली. सिम्फनी इन ब्लॅक (1935) या चित्रपटाद्वारे तिची कीर्ती मजबूत झाली, ज्यामध्ये तिने ड्यूक एलिंग्टनसोबत सहकलाकार केला. तिने सॅक्सोफोनिस्ट लेस्टर यंगच्या जोडीसह आर्टी शॉ आणि काउंट बेसी या मोठ्या बँडसह देखील काम केले. 1939 मध्ये तिने एक छेद देणारे गाणे रेकॉर्ड केले एका निग्रोच्या लिंचिंगबद्दल ("विचित्र फळ ”), जी अनेक वर्षांपासून तिचा ट्रेडमार्क बनली.

हॉलिडेच्या मृत्यूनंतर, तिच्या चरित्राच्या विविध भागांवर आधारित पुस्तके आणि चित्रपटांची कमतरता नव्हती. तर, चित्रात "लेडी ब्लूज गाते "(1972) गायकाची भूमिका केलीडायना रॉस ... 1987 मध्ये, हॉलिडे यांना मरणोत्तर "ग्रॅमी "जीवनातील यशासाठी. दोन वर्षांनंतर, गट गायकाच्या स्मृतींना "एंजेल ऑफ हार्लेम" गाणे समर्पित केले. तिची आरामशीर, आळशी कामगिरी अनेक आधुनिक जाझ कलाकारांमध्ये ओळखण्यायोग्य आहे - उदाहरणार्थ,नोरा जोन्स. तीस वर्षांनंतर, हॉलिडेला दीर्घकालीन आरोग्य समस्या निर्माण होऊ लागल्या. तिला अंमली पदार्थ बाळगल्याबद्दल अनेक वेळा अटक करण्यात आली होती, तिने खूप प्यायले होते, ज्यामुळे तिच्या आवाजावर नकारात्मक परिणाम झाला होता, जो वेगाने पूर्वीची लवचिकता गमावत होता. शेवटची वर्षे पोलिसांच्या देखरेखीखाली गेली. वयाच्या 44 व्या वर्षी यकृताच्या सिरोसिसने "लेडी डे" मरण पावले.

एक स्रोत:

http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%B8%D0%BB%D0%BB%D0%B8_%D0%A5%D0%BE%D0%BB%D0%B8%D0 % B4% D0% B5% D0% B9


फ्रँक सिनात्रा

होबोकेन, न्यू जर्सी, यूएसए येथे जन्म झाला. गरीब इटालियन स्थलांतरितांच्या मुलाने रेडिओवर प्रवेश केला, नाईटक्लबमध्ये सादरीकरण केले आणि नंतर जी. जेम्स आणि टी. डोर्सीच्या ऑर्केस्ट्रासह.
एक आनंददायी बॅरिटोन, लहान आणि बाह्यतः अप्रभावी असलेली, सिनात्रा 40 च्या दशकातील तरुणांची मूर्ती बनली आहे. 1941 मध्ये त्यांनी "लास वेगास नाईट्स" (लास वेगास नाईट्स) या चित्रपटात काम केले, त्यानंतर ते गायन सोबत दिसले.

संगीत टेपमधील संख्या. 1943 मध्ये हायर अँड हायर या चित्रपटात त्यांनी पहिली नाट्यमय भूमिका केली.

एम. ले रॉय यांच्या "द हाऊस आय लिव्ह इन" (द हाऊस आय लिव्ह इन, 1945) या वर्णद्वेषविरोधी लघुपटाच्या निर्मात्यांपैकी एक कलाकार म्हणून त्यांना विशेष "ऑस्कर" प्रदान करण्यात आला. 1949 मध्ये त्यांनी एस. डोनेन यांच्या ऑन द टाउन या म्युझिकलमध्ये काम केले.अस्थिबंधनाच्या आजारामुळे, त्याने एमसीएसोबतचा करार गमावला आणि फ्रॉम हिअर टू इटर्निटी (1953, सहाय्यक भूमिकेसाठी ऑस्कर) चित्रपटात सैनिक मॅग्जिओची भूमिका जवळजवळ विनामूल्य केली.सिनेमातील यशाने शो बिझनेसच्या जगात सिनात्राचे स्थान पुनर्संचयित केले, ज्यासाठी तो नेहमीच समर्पित होता. असे असले तरी, सिनात्रा यांनी सिनेमात अनेक उल्लेखनीय भूमिका केल्या आहेत - संगीतमय बॉईज अँड गर्ल्स (1955), द मॅन विथ द गोल्डन आर्म (1955, ऑस्कर नामांकन), सुपरकोलॉसस अराउंड द वर्ल्ड इन 80 डेज (1956), राजकीय थ्रिलर द मंचुरियन उमेदवार (1962).1971 मध्ये ऑस्कर समारंभात त्यांना जीन हर्शॉल्ट मानवतावादी पुरस्कार मिळाला. 1983 मध्ये त्यांना केनेडी सेंटरकडून ऑनर्स ऑफ लाइफ इन द आर्ट्स मिळाले आणि 1985 मध्ये त्यांना युनायटेड स्टेट्समधील सर्वोच्च नागरी सन्मान मेडल ऑफ फ्रीडमने सन्मानित करण्यात आले.14 मे 1998 रोजी निधन झाले.

जॅझमध्ये, सर्वात महत्वाचा क्षण म्हणजे इम्प्रोव्हायझेशन, आणि जॅझच्या मदतीने अनेक कलाकारांनी त्यांच्या रचनांमध्ये सुधारणा लागू करण्यात व्यवस्थापित केले आहे. परंतु या क्षणापर्यंत, शास्त्रीय संगीत शाळांनी हे तंत्र जवळजवळ पूर्णपणे नाकारले आहे. जरी सर्वात उत्कृष्ट सुधारकांना सुरक्षितपणे जोहान सेबॅस्टियन बाख म्हटले जाऊ शकते.

जर आपण जाझच्या दिशेकडे एक नजर टाकली तर त्यात सिंकोप सारख्या घटकाची नोंद करता येईल, ज्यामुळे एक अद्वितीय जॅझ खेळकर मूड तयार होतो.

जॅझ म्युझिक, जसे तुम्हाला माहीत आहे की, अनेक संस्कृतींच्या संमिश्रणामुळे एक स्वतंत्र संगीत दिशा निर्माण झाली. आफ्रिकन जमातींना संस्थापक मानले जाते आणि विसाव्या शतकाच्या सुरूवातीस त्यांच्या उत्कर्षाची शिखरे होती. न्यू ऑर्लीयन्स हे जाझचे जन्मस्थान बनले आहे आणि अशा प्रकारची कामगिरी "गोल्डन क्लासिक" मानली जाते. जाझचे सर्वात प्रसिद्ध आणि पहिले संस्थापक गडद-त्वचेचे लोक होते आणि हे आश्चर्यकारक नाही, कारण दिशा स्वतःच खुल्या जागेत गुलामांमध्ये जन्माला आली होती.

20 व्या शतकातील ब्लॅक जॅझ कलाकार

जर आपण विसाव्या शतकातील सर्वात प्रसिद्ध जाझ कलाकारांबद्दल बोललो तर सर्वप्रथम लुई आर्मस्ट्राँगचा उल्लेख करणे आवश्यक आहे, ज्यांना जाझ संगीताच्या शास्त्रीय दिग्दर्शनाचे पूर्वज देखील मानले जाते. कोणतीही कार चालवताना असे संगीत ऐकणे आनंददायी असते.

पुढील एक सुरक्षितपणे लक्षात घेतले जाऊ शकते काउंट बेसी, जो एक जाझ पियानोवादक होता आणि गडद त्वचा देखील होता. त्याच्या सर्व रचना मुख्यतः "ब्लूज" दिग्दर्शनाशी संबंधित होत्या. त्याच्या रचनांबद्दल धन्यवाद आहे की ब्लूज अजूनही एक बहु-कार्यात्मक दिशा मानली जाऊ लागली. संगीतकारांचे प्रदर्शन केवळ युनायटेड स्टेट्समध्येच नाही तर अनेक युरोपियन देशांमध्ये देखील झाले. 1984 मध्ये संगीतकाराचा मृत्यू झाला, तथापि, त्याच्या टीमने दौरा करणे थांबवले नाही.

लोकसंख्येच्या अर्ध्या महिलांमध्ये विसाव्या शतकातील उत्कृष्ट जॅझ कलाकार देखील होते, जिथे अगदी पहिल्याला सुरक्षितपणे बिली हॉलिडे म्हटले जाऊ शकते. मुलीने तिच्या पहिल्या मैफिली नाइटक्लबमध्ये घालवल्या, परंतु तिच्या अद्वितीय प्रतिभेमुळे तिला जागतिक स्तरावर त्वरीत ओळख मिळू शकली.

एला फिट्झगेराल्ड, ज्याला "जॅझचे पहिले प्रतिनिधी" ही पदवी देखील देण्यात आली होती, ती एक अतुलनीय जाझ कलाकार बनली, ज्याचे कार्य विसाव्या शतकात पडले. गायिकेला तिच्या कामासाठी चौदा ग्रॅमी पुरस्कार मिळाले.

© 2022 skudelnica.ru - प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे