कठपुतळी कला. भूतकाळातील चेक कठपुतळी

बाहुलीच्या प्रतिमेने शतकानुशतके लोकांना मोहित केले आहे. चेहऱ्याशिवाय रॅग ट्विस्ट नवजात शेतकरी मुलांचे संरक्षण करतात. धाडसी कठपुतळी रंगमंच कलाकार मेळ्याच्या मैदानावर त्यांच्या कर्णकर्कश आवाजात फुंकर घालू शकतात जे एखाद्या व्यक्तीला सांगण्याची हिंमत नसते. परदेशातून आलेल्या पोर्सिलेन सुंदरी प्रांतांमध्ये फॅशन ट्रेंडसेटर बनल्या. एका व्यक्तीने बाहुलीसह भीती आणि आशा सामायिक केल्या, कलेच्या कामात तिचा गौरव केला... लवकरच किंवा नंतर ती स्वतःच कला होईल असे गृहीत धरणे शक्य आहे. आणि तसे झाले.

बाहुली, एखाद्या व्यक्तीसारखीच, विकसित होऊ लागली आणि स्वतंत्र जीवन जगू लागली, विधी आणि अगदी लहान मुलांच्या खेळांची सेवा करणे बंद केले. आता जगभरात, "मोठ्या" ललित कलेचा भाग म्हणून, लेखकाच्या कलात्मक बाहुलीची कला फलदायीपणे विकसित होत आहे. बाहुली एक कला वस्तू, स्थापना बनली. गॅलेटियापासून सुओकपर्यंतच्या तिच्या शेकडो बहिणींप्रमाणेच तिलाही एक आत्मा आणि गैर-उपयुक्त, अव्यवहार्य, परंतु निर्विवाद मूल्य सापडले.

लेखकाची बाहुली

लेखकाच्या बाहुलीची संकल्पना अजूनही अस्पष्ट आहे आणि या घटनेला सूचित करणार्या अटी फक्त स्थापित केल्या जात आहेत. पाश्चिमात्य देशांमध्ये, उदाहरणार्थ, कला बाहुली आणि तथाकथित "पोशाख केलेले शिल्प" यांच्यात फरक आहे. येथे अजूनही अनेक अनिवार्य अटी आहेत: सर्व प्रथम, उत्पादनाची विशिष्टता किंवा अत्यंत मर्यादित आवृत्ती (दीड डझन प्रतींपेक्षा जास्त नाही), हस्तनिर्मित आणि उच्च दर्जाची कारागिरी.

रशियामध्ये, कठपुतळी कला (या शब्दाच्या मूळ अर्थाने) अगदी अलीकडेच उद्भवली. पहिल्या डिझायनर बाहुल्या 1987 मध्ये बनवलेल्या कलाकार एलेना याझिकोवाची कामे मानली जातात. परंतु अवघ्या वीस वर्षांत त्याचा वेगवान विकास झाला आणि पाश्चात्य सहकाऱ्यांकडून आदर आणि वाढीव स्वारस्य जागृत करण्यास सुरवात झाली (ज्यांनी, आमच्या देशबांधवांच्या कामात "रहस्यमय रशियन आत्मा" आणि युरोपियन इच्छेची कमतरता लक्षात घेतली. शुद्ध सजावट). आता आपला देश खरा "डॉल बूम" अनुभवत आहे - विशेष मासिके प्रकाशित होत आहेत, बाहुली डिझाइन शाळा, संग्रहालये आणि गॅलरी सक्रियपणे कार्यरत आहेत, बाहुली उत्सव, प्रदर्शने, सलून नेहमीच जबरदस्त यशाने आयोजित केले जातात... आणि खेळण्याशिवायची आवड उफाळून येत आहे. .

कशापासून, कशापासून...

जर तुम्हाला माहित असेल की कोणत्या प्रकारचा कचरा आहे ... आणि कलाकार कचरा तिरस्कार करत नाहीत: जे काही लेखकाची बाहुली बनवण्यासाठी साहित्य बनत नाही! काही मास्टर्स "शिल्पीय कापड" तंत्राचा वापर करून कार्य करतात, जेव्हा सुई गुळगुळीत फॅब्रिकचे रूपांतर चेहर्यावरील जटिल आणि विचित्र भावांसह चेहर्यावरील आरामात करते. दुसरा, मेटल स्टँडच्या संपूर्ण शस्त्रागाराच्या सहाय्याने, बेक केलेल्या किंवा स्वत:-कठोर होणाऱ्या प्लॅस्टिकपासून त्याचे पात्र बनवतो: आधीच्याला नेहमीच्या ओव्हनमध्ये स्थितीत आणणे आवश्यक आहे, जास्त न शिजवता किंवा सामग्री "कच्ची" न ठेवता, नंतरचे कडक होते. कित्येक तास स्वतःहून हवेत. पण सर्वात जास्त, पोर्सिलेनसह काम करण्यासाठी तांत्रिक कौशल्ये, कारागिरी आणि संयम आवश्यक आहे... आणि आश्चर्यकारक लाकडी कल्पनांचे काय? आणि स्टीमपंक हॉफमनच्या पेनसाठी योग्य असलेल्या जटिल यंत्रणेसह कार्य करते याबद्दल काय? "मिश्र माध्यम" बद्दल काय, जिथे प्रत्येक गोष्ट सर्वकाही एकत्र केली जाते? बाहुल्यांचे आकार अवाढव्य (मानवी उंचीशी तुलनेने) ते लहान पर्यंत बदलतात (अशी कामे भिंगाशिवाय नीटपणे दिसू शकत नाहीत आणि ती पूर्ण करण्यासाठी तुम्हाला खरोखर दागिन्यांची उपकरणे आवश्यक आहेत - अनेकदा अशी प्रकरणे असतात जेव्हा व्यावसायिक ज्वेलर्स बाहुली तयार करण्याचे काम हाती घेतात. लघुचित्रे आणि काही संग्राहकांसाठी त्यांची उत्कृष्ट नमुने सोने आणि हिऱ्यांपेक्षा महाग होतात). पण निवडलेले तंत्र काहीही असो, कठपुतळ्यांच्या समस्या सारख्याच असतात - तुम्हाला शिल्पकार, कलाकार, शिंपी, केशभूषाकार, मेकअप आर्टिस्ट यांच्या कौशल्यांमध्ये उत्तम प्रकारे प्रभुत्व मिळवणे आवश्यक आहे... व्यवसायांची यादी न संपणारी आहे, फर्निचर बनवणाऱ्यापासून घड्याळ बनवणाऱ्यापर्यंत, कारण नाही पुढील बाहुली पूर्ण सुसंवादासाठी काय आवश्यक असेल हे आधीच माहित आहे. संगीत वाद्य? लहान सजावट? नाइट चिलखत? सायकल, चष्मा, छत्री? पण खऱ्या कारागिरीसाठी सर्व (!) भाग हाताने बनवावे लागतात. बाहुली, एक कला वस्तू म्हणून, लेखकाचे संगीत आणि साहित्य, चित्रकला आणि सिनेमा याविषयीचे ज्ञान आत्मसात करते या वस्तुस्थितीचा उल्लेख करू नका... कठपुतळी स्वतःची चेष्टा करतात: "आम्ही वेडे आहोत!" - आणि नवोदितांना चेतावणी द्या: "तुम्हाला अजूनही कचऱ्याच्या ढिगाऱ्यातील भाग शोधावे लागतील..."

आणखी एक परिमाण

प्रत्येक बाहुली गॅलरी हे एक खास विश्व आहे ज्याचे स्वतःचे सौंदर्य आहे. सेंट्रल हाऊस ऑफ आर्टिस्टमधील इरिना मायझिना यांनी वख्तानोव पपेट गॅलरीमध्ये कठपुतळी कलाची संपूर्ण विविधता सादर केली आहे. लक्झरी क्लासिक लेडीज, अवंत-गार्डे, डिझायनर, अधिक कला वस्तूंसारखे, कायमस्वरूपी प्रदर्शनात सादर केले जातात. करीना शानशिवा गॅलरी आश्चर्यकारकपणे पेंटिंग आणि डिझायनर बाहुल्या एकत्र करते; दुर्दैवाने, गॅलरीत सध्या कायमस्वरूपी निवासस्थान नाही. पांढऱ्या रात्रीच्या शहरातील वरवरा स्क्रिपकिनाच्या गॅलरीचा स्वतःचा चेहरा आणि अवर्णनीय सेंट पीटर्सबर्ग अत्याधुनिकता आहे. देशाच्या दुसऱ्या बाजूला एक शक्तिशाली कठपुतळी चळवळ विकसित झाली आहे - येकातेरिनबर्ग, पर्म, नोवोसिबिर्स्क येथील लेखकांची कामे, जिथे मूळ गॅलरी आणि कलाकारांच्या संघटना कार्यरत आहेत, प्रदर्शनांमध्ये सतत स्वारस्य आहे.

कठपुतळी प्रदर्शनात जाणे म्हणजे नवीन जग शोधण्यासारखे आहे. बाहुल्या "लोकांसारख्याच" - म्हणजे अगदी, खूप दूरच्या मर्यादेपर्यंत आपल्यासारख्याच. जगांची जागा जगाने घेतली आहे. येथे, खानदानी बाहुल्या त्यांच्या पोर्सिलेन चेहऱ्यावर मोती, सोन्याची भरतकाम आणि धर्मनिरपेक्ष उदासीनतेने चमकतात (उदाहरणार्थ, अलेक्झांड्रा कुकिनोवाच्या कामांवर एक नजर टाकणे योग्य आहे). आणि इथे Dima PZh चे Boschian phantasms आकार बदलतात, पसरतात, बाष्पीभवन होतात आणि तुम्ही दूर होताच बाहेर पडतात. ओल्गा एगुपेट्सचे दयाळू आणि तेजस्वी पात्र आपल्याला हसण्यासाठी आणि दीर्घ श्वास घेण्यास आमंत्रित करतात. वैशिष्ट्यपूर्ण बाहुल्या, एलेना कुनिनाच्या बाहुल्या-पात्र, लक्षपूर्वक पहा आणि संवादाचा आग्रह धरा; तात्याना एलेवा आणि लिंडा फर्निश-कोलमन यांच्या कामातून मऊ शहाणपण येते.

बेबी डॉल्स मास्टरच्या तळहातावर झोपत आहेत. साहित्यिक आणि चित्रपटातील पात्रे जिवंत होतात, राजकारणी आणि अभिनेते अचानक जवळ येतात आणि लघुचित्रात अधिक मानवी होतात. आणि त्यानंतरच्या प्रत्येक कार्यापूर्वी आश्चर्यचकित होण्यास मर्यादा नाही... प्रदर्शने मोठ्या प्रमाणात भिन्न असतात आणि प्रामाणिकपणे, सादर केलेल्या कामांच्या तांत्रिक स्तरावर. साधकांपासून नवशिक्यापर्यंत प्रत्येकजण काही ठिकाणी जमतो; इतरांकडे जाणे हे अभिजाततेचे लक्षण आहे. दरवर्षी शरद ऋतूमध्ये, मॉस्को आंतरराष्ट्रीय प्रदर्शन "द आर्ट ऑफ द डॉल" आयोजित करते, जे कठपुतळी जगाच्या सर्वोत्तम प्रतिनिधींना एकत्र आणते. त्याच्या साइटवर 26 देशांतील बाहुल्या आणि कला वस्तू आहेत. लेखकाचे प्रकल्प, संग्रहालय संग्रह आणि खाजगी संग्रहातील संग्रह जगातील सर्वात मोठ्या प्रदर्शनाच्या आयोजकांद्वारे प्रेक्षकांना दाखवले जातात.

आणि गोंगाट करणारा, आनंदी प्रदर्शन मॉस्को फेअर वसंत ऋतूमध्ये दर्शकांना आनंदित करतो. वरवरा स्क्रिपकिनाच्या गॅलरीतील "पीटर्सबर्ग मिराजेस" बर्याच काळापासून माझ्या स्मरणात राहिली - उत्तरेकडील राजधानीच्या सर्व प्रतिमा, तटबंदीवरील स्फिंक्स आणि मच्छीमारांपासून ते मूर्त व्हाइट नाइटपर्यंत. आणि फटाक्यांच्या फटाक्यांच्या प्रदर्शनाने प्रदर्शनाला आलेल्या पाहुण्यांचे स्वागत केले “अरे, बाजूला धनुष्य आहे”! एकार्नी बाबे किंवा कुझकाची आई कशी दिसते आणि इतर मजेदार अपमानास्पद अभिव्यक्ती कशी आहेत याची फक्त कल्पना करा: “कॉर्नफ्लॉवरसह सर्व काही वाढवा”, “एझकिन मांजर”, “ब्ल्या-फ्लाय”, “लाल केसांची बेशरम”, “अतिशय ओंगळ लुस”, “एपेरा बॅले” ", "कोटातील घोडा" आणि इतर.

त्यांनी अस्तित्व निर्माण केले आहे!

अनेक शैली - अनेक अर्थ. एखाद्या विशिष्ट घराच्या सभोवतालच्या परिसराशी, त्याच्या रंगसंगतीमध्ये आणि त्याच्या वर्णांशी जुळण्यासाठी एक आंतरिक, सजावटीची बाहुली तयार केली जाते. ती दोन्ही घराची सजावट आहे, आणि तिचा राखणदार, एक प्रकारचा ब्राउनी आणि मालकांसाठी एक संवादक आहे - बाहुल्या असलेल्या प्रत्येकजण तुम्हाला त्यांच्या चेहर्यावरील हावभाव आणि अंतराळातील त्यांची स्थिती कशी बदलते हे सांगेल. "भयानक बाहुली" च्या चाहत्यांचा असा विश्वास आहे की कलेने "कळू नये, परंतु उत्तेजित केले पाहिजे", मृत्यू, वेदना आणि क्षय यांमध्ये सौंदर्यशास्त्र शोधले पाहिजे... शैलीची सर्वोत्तम उदाहरणे पाहणे योग्य आहे (उदाहरणार्थ, अशा कलाकारांनी सादर केलेले ज्युलियन मार्टिनेझ किंवा रेपंक्रे), या झोम्बी मुली, मृत वधू आणि रक्तरंजित प्राण्यांमध्ये सत्य आणि सौंदर्य आहे हे समजून घेण्यासाठी. असे दिसते की जेव्हा तुम्ही ही कामे पाहता तेव्हा तुम्हाला डिझायनरची बाहुली मुलांच्या खेळण्यापासून किती दूर गेली आहे याची विशेषतः तीव्रतेने जाणीव होते - परंतु तसे नव्हते.

«... मुले ज्युलियनच्या बाहुल्यांकडे षड्यंत्रात्मक कुतूहलाने पाहतात - त्यांना त्यांना घरी घेऊन त्यांच्याबरोबर खेळायला आवडेल", "पपेट मास्टर" मासिकात कलाकार मारिया स्ट्रेलत्सोवा लिहितात. कठपुतळी आणि अभिनय यांच्यातील रेषा काढू नका. आणि ते प्रयत्न करण्यासारखे आहे का?

अलिकडच्या वर्षांत, पोर्ट्रेट बाहुली ही एक उच्चभ्रू भेट मानली जाते, परिभाषानुसार अद्वितीय, आपल्या जवळच्या एखाद्यासाठी मास्टरद्वारे ऑर्डर करण्यासाठी बनविली जाते (अगदी तारे देखील फॅशनला श्रद्धांजली देतात, उदाहरणार्थ, लोकसमूहाचे प्रमुख गायक " मेलनित्सा” हिला तिच्या तिसाव्या वाढदिवसानिमित्त सहकारी संगीतकारांनी एक लघु हेलाव्हिस दिले होते). अर्थात, बाहुलीतील पात्राचा "उत्साह" कॅप्चर करणे नेहमीच शक्य नसते, त्यामुळे आश्चर्य आनंददायी आणि निराशाजनक दोन्ही असू शकते... तथापि, संस्कृती त्रासदायक मार्गांनी पुढे जाते: ताबीज बाहुलीपासून, जी नक्कीच असावी चेहराहीन, जेणेकरून ते जिंक्स करू नये, इजा होऊ नये - आपल्या मुलाचा किंवा प्रिय व्यक्तीचा चेहरा असलेल्या बाहुलीला. असे दिसते की विज्ञान कथा लेखक आणि कथाकारांकडे अजूनही अविकसित कथानकांचे एक मोठे क्षेत्र आहे. एक पोशाख बाहुली आहे, एक बेबी डॉल, एक कॅरेक्टर डॉल...

ते खरे आहेत!

कलाकार त्यांच्या निर्मितीला तर्क आणि आत्म्याने संपन्न मानतात यात आश्चर्य वाटू नये. उत्पादन प्रक्रियेदरम्यानही बाहुलीने चारित्र्य कसे दाखवले याच्या गूढवादाच्या सीमारेषा किती कथा! ते एका पात्राद्वारे कल्पिले गेले आणि दुसरे म्हणून बाहेर आले. ती सकाळी हसली आणि संध्याकाळी भुसभुशीत झाली. घरात एक विशिष्ट जागा घेऊ इच्छित नाही किंवा छायाचित्रांमध्ये चांगले दिसू इच्छित नाही. त्याला स्वतःला विकायचे नाही - किंवा त्याउलट, तो कोणाच्या तरी हातात पडण्यासाठी "उत्सुक" आहे... अशा शेकडो कथा आहेत. ते जिवंत आहेत - हे सर्व सांगते. हा योगायोग नाही की "बाहुली पासपोर्ट" मध्ये (आणि ते विक्री केल्यावर खरेदीदारास दिले जातात), नाव, साहित्य आणि प्रतींच्या संख्येसह, "जन्म वर्ष" दर्शविला जातो. एकमेव मार्ग.

अर्थात, सर्व शतकांप्रमाणे, अनेक कलाकारांना मुक्त अभिव्यक्ती आणि व्यावसायिक यश यांच्यातील निवडीचा सामना करावा लागतो. "गोंडस" आणि "दयाळू" कामे भयावह, गूढ कार्यांपेक्षा अधिक सहजपणे विकली जातात ज्यात विश्वाच्या गडद बाजूंबद्दल लेखकाचे विचार समाविष्ट आहेत. पण हे पुन्हा एकदा दाखवून देते की कठपुतळी ही कॅपिटल ए असलेली कला आहे, त्यात सर्व अंतर्भूत संघर्ष आणि तोटे आहेत. याचा अर्थ त्याच्या पुढे खूप मोठा पल्ला आहे. लोकप्रिय शैली, शैली आणि प्रतिमा काहीही असो, एक गोष्ट अपरिवर्तित राहते: या कलेची तात्विक समृद्धता. हे विनाकारण नाही की त्याच्या चाहत्यांमध्ये केवळ "फक्त मर्त्य"च नाही तर बाहुल्या गोळा करणारे किंवा स्वतः तयार करणारे अनेक प्रसिद्ध लोक देखील आहेत. प्रदर्शनांमध्ये तुम्ही प्रसिद्ध संगीतकार, लेखक आणि राजकारण्यांची कामे पाहू शकता. आणि विक्रीचे पैसे सहसा धर्मादायकडे जातात.

आणि हे आश्चर्यकारक आहे: बाहुली, एक कला वस्तू बनल्यानंतर आणि संग्रहालयाच्या स्टँडसाठी मुलांची खोली सोडल्यानंतरही, ज्यांना खरोखर गरज आहे अशा मुलांसाठी आनंद मिळतो.

जो कोणी एकदा कठपुतळीच्या जगात प्रवेश केला आहे तो सहसा कधीही विश्वासघात करत नाही, त्यातील विचित्र रहस्ये आणि अमर्याद मजा. याचा अर्थ असा की कठपुतळीमध्ये दर्शक, संग्राहक आणि स्वतः मास्टर्ससाठी आणखी अनेक आश्चर्ये आहेत.

पपेट थिएटर- स्पेस-टाइम आर्टच्या कठपुतळी कला प्रकारांपैकी एक, ज्यामध्ये कार्टून आणि ॲनिमेटेड फिल्म आर्ट, पॉप पपेट आर्ट आणि कलात्मक पपेट टेलिव्हिजन कार्यक्रम समाविष्ट आहेत. कठपुतळी थिएटरच्या प्रदर्शनांमध्ये, पात्रांचे स्वरूप आणि शारीरिक क्रिया त्रिमितीय, अर्ध-आयामी आणि सपाट बाहुल्यांद्वारे चित्रित आणि दर्शविल्या जातात. अभिनेता कठपुतळी सहसा लोक, कठपुतळी आणि कधीकधी स्वयंचलित यांत्रिक किंवा यांत्रिक-इलेक्ट्रिकल-इलेक्ट्रॉनिकद्वारे नियंत्रित आणि चालविल्या जातात. उपकरणे पपेट थिएटरचे तीन मुख्य प्रकार आहेत: 1). घोडा पपेट थिएटर(ग्लोव्ह, हॅप्टिक-केन), खालून नियंत्रित. या प्रकारच्या थिएटरमधील अभिनेते-कठपुतळी सहसा पडद्याद्वारे प्रेक्षकांपासून लपलेले असतात, परंतु असेही घडते की ते लपलेले नसतात आणि प्रेक्षकांना त्यांच्या संपूर्णपणे किंवा त्यांच्या अर्ध्या उंचीने दृश्यमान असतात.2. ग्रासरूट्स पपेट थिएटर(कठपुतळी) वरून थ्रेड्स, रॉड्स किंवा वायर्स वापरून नियंत्रित केले जातात. या प्रकारच्या थिएटरमधील अभिनेते-कठपुतळी बहुतेकदा वरच्या पडद्याने किंवा छतद्वारे प्रेक्षकांपासून लपलेले असतात. काही प्रकरणांमध्ये, कठपुतळी कलाकार, घोड्याच्या कठपुतळी चित्रपटगृहांप्रमाणेच, प्रेक्षकांना त्यांच्या संपूर्णपणे किंवा त्यांच्या अर्ध्या उंचीने दृश्यमान असतात.3. मिडल पपेट थिएटरकठपुतळी कलाकार-कठपुतळींच्या स्तरावर नियंत्रित. मध्यम बाहुल्या त्रि-आयामी असतात, एकतर बाजूने किंवा मोठ्या आकाराच्या बाहुल्यांच्या आतून अभिनेता-कठपुतळी नियंत्रित करतात, ज्याच्या आत एक अभिनेता-कठपुतळी असतो. मधल्या बाहुल्यांमध्ये, विशेषतः, शॅडो थिएटर बाहुल्या आहेत. अशा थिएटरमध्ये, कठपुतळी कलाकार प्रेक्षकांना दिसत नाहीत, कारण ते पडद्यामागे असतात ज्यावर सपाट किंवा सपाट नसलेल्या कठपुतळी कलाकारांच्या सावल्या प्रक्षेपित केल्या जातात. अलीकडे, अधिकाधिक वेळा, कठपुतळी रंगमंच कठपुतळींसह अभिनेते-कठपुतळींच्या रंगमंचावरील परस्परसंवादाचे प्रतिनिधित्व करते (अभिनेते "मोकळेपणाने खेळतात", म्हणजेच ते स्क्रीन किंवा इतर कोणत्याही वस्तूद्वारे प्रेक्षकांपासून लपलेले नसतात). 20 व्या शतकात, या परस्परसंवादाची सुरुवात एस. व्ही. ओब्राझत्सोव्ह यांनी त्याच पॉप मिनिएचरमध्ये केली होती ज्यामध्ये दोन पात्रांनी अभिनय केला होता: टायपा नावाचे बाळ आणि त्याचे वडील. कठपुतळी थिएटरची सामान्य वैशिष्ट्ये आहेत, जसे की परफॉर्मन्सच्या नाट्यमय आधाराची रचनात्मक रचना: प्रदर्शन, कथानक, कळस, निंदा (किंवा निरूपण न करता अंतिम). याव्यतिरिक्त, सामान्य शैली, वास्तववादी आणि कलात्मक प्रकार, रंगमंचावरील क्रियांच्या पॅन्टोमिमिक आणि नॉन-पॅन्टोमिमिक आवृत्त्या, इत्यादींचा मोठ्या प्रमाणावर वापर केला जातो. रशियामध्ये कठपुतळी थिएटरच्या अस्तित्वाची पहिली बातमी 1636 मध्ये आहे, जर्मनने रेकॉर्ड केली होती. प्रवासी ॲडम ओलेरियस. रशियामधील सर्वात प्रसिद्ध कठपुतळी थिएटरपैकी एक राज्य शैक्षणिक सेंट्रल पपेट थिएटर आहे. एस. व्ही. ओब्राझत्सोवा

कठपुतळी थिएटरचा इतिहास

कठपुतळी रंगभूमीचा इतिहास आपल्यापासून खूप दूर आहे. प्राचीन लोक विविध देव, भुते आणि पवित्र प्राणी यावर विश्वास ठेवत. या देवांना प्रार्थना करण्यासाठी, लोक त्यांच्या प्रतिमा बनवू लागले. दगड, माती, हाडे आणि विविध आकाराच्या लाकडापासून बनवलेल्या या बाहुल्या होत्या. ते त्यांच्याभोवती नाचले, त्यांना स्ट्रेचरवर नेले, त्यांना हत्ती आणि रथांच्या पाठीवर वाहून नेले. त्यानंतर, विविध उपकरणांद्वारे, पूजेच्या वस्तूचे चित्रण करणाऱ्या बाहुल्यांना त्यांचे हात किंवा पंजे उंचावणे, डोळे उघडणे आणि बंद करणे, डोके हलवणे आणि दात उघडणे भाग पाडले गेले. हळूहळू हे चष्मे आधुनिक नाट्यप्रदर्शनासारखे बनले. बाहुल्यांच्या मदतीने, दंतकथा खेळल्या गेल्या, लोककथा आणि उपहासात्मक दृश्ये खेळली गेली; मध्य युगातील युरोपियन देशांमध्ये, बाहुल्यांनी जगाच्या निर्मितीचे चित्रण केले.

Rus मध्ये कोणतेही राज्य कठपुतळी थिएटर नव्हते. प्रवासी कठपुतळ्यांनी जत्रांमध्ये, शहराच्या अंगणात आणि बुलेव्हार्ड्सवर छोटे प्रदर्शन केले. छोट्या पडद्यामागून, बॅरल ऑर्गनच्या मोठ्या आवाजापर्यंत, कठपुतळीने पेत्रुष्काबद्दल एक छोटी कथा दाखवली. लोक कठपुतळीचे जीवन कठीण होते आणि सामान्य भिकाऱ्यांच्या जीवनापेक्षा फारसे वेगळे नव्हते. कामगिरीनंतर, कठपुतळी अभिनेत्याने आपली टोपी काढली आणि ती प्रेक्षकांसमोर धरली जेणेकरून ज्यांना इच्छा असेल त्यांनी त्यात तांबे पेनी टाकू शकतील.

रशियन पेत्रुष्का सारख्या बाहुल्या इतर देशांमध्ये देखील सापडल्या. त्या सर्वांनी लांब नाकाचा, मोठ्या तोंडाचा गुंड दाखवला. त्यांची वेगवेगळी नावे होती, उदाहरणार्थ, इंग्लंडमध्ये बाहुलीला पंच म्हटले जात असे आणि फ्रान्समध्ये ती पॉलिचिनेले, इटलीमध्ये पुलसिनेला, जर्मनीमध्ये दोन नायक कॅस्परले आणि हॅन्सवर्स्ट होते, तुर्कीमध्ये बुलीला काराग्योज आणि चेकोस्लोव्हाकियामध्ये - कास्परेक असे म्हणतात.

बाहुल्यांचे प्रकार

आधुनिक जगात, जवळजवळ सर्व देशांमध्ये कठपुतळी थिएटर आहेत. ते प्रदर्शनासाठी तीन प्रकारच्या बाहुल्या वापरतात:

• धाग्यांनी चालवलेल्या बाहुल्या;
• हाताच्या बाहुल्या;
• छडीवरील बाहुल्या.

स्ट्रिंग पपेट्स वापरताना, कठपुतळी स्टेजच्या मागे उंच प्लॅटफॉर्मवर बसतो आणि त्याच्या हातात एक वाघीण धरतो.

व्याख्या १

वगा- एक विशेष उपकरण ज्यामध्ये दोन किंवा तीन एकमेकांना छेदणाऱ्या काड्या असतात ज्यात धागे जोडलेले असतात.

या प्रकरणात, धाग्यांची खालची टोके डोके आणि मागच्या भागात बाहुलीशी जोडलेली असतात, त्याचे हात, खांदे, गुडघे आणि पाय यांना बांधलेले असतात. बाहुलीमध्ये सहसा $10-20$ धागे असतात, परंतु काहीवेळा ती संख्या $40$ थ्रेड्सपर्यंत पोहोचते. जेव्हा ती काठी, ज्यातून धागे बाहुलीच्या गुडघ्यापर्यंत जातात, झोके घेतात, तेव्हा ती आपले पाय हलवते, चालते आणि नाचू लागते. मागे जोडलेला धागा ओढला की बाहुली वाकते. या प्रणालीच्या कठपुतळ्यांना मॅरीओनेट्स देखील म्हटले जाते, जे पूर्णपणे सत्य नाही, कारण हे अनेक देशांमध्ये कोणत्याही नाट्य कठपुतळीचे नेहमीचे नाव आहे. या बाहुल्यांना स्ट्रिंग डॉल म्हणणे अधिक योग्य ठरेल.

दुसरी बाहुली प्रणाली म्हणजे बाहुल्या ज्या हातमोजे सारख्या हातावर बसतात. या प्रकरणात, बाहुलीचे डोके निर्देशांक बोटावर, एक हात मधल्या बोटावर आणि दुसरा हात अंगठ्यावर ठेवला जातो. आपल्या देशात अशा बाहुल्यांना बऱ्याचदा अजमोदा (ओवा) म्हणतात, जे पूर्णपणे खरे नाही, कारण या प्रणालीच्या बाहुल्या वेगवेगळ्या देशांमध्ये आढळतात. त्यांचे योग्य नाव ग्लोव्ह पपेट्स किंवा फिंगर पपेट्स आहे.

एक अभिनेता-कठपुतळी पडद्यामागून छडीवर कठपुतळी खेळत आहे. अशी बाहुली मध्यवर्ती स्टिकने धरली जाते, जी संपूर्ण बाहुलीतून चालते. बाहुलीचे डोके आणि खांदे काठीला जोडलेले आहेत. बाहुलीच्या कोपरांना किंवा हाताला जोडलेल्या छडीच्या पातळ काड्यांचा वापर करून अभिनेता बाहुलीचे हात नियंत्रित करतो. काठ्या प्रेक्षकांना अदृश्य असतात; त्या खेळण्यांच्या कपड्यांमध्ये लपलेल्या असतात.

जवळजवळ सर्व देशांमध्ये स्ट्रिंग पपेट्स आणि फिंगर पपेट्स शेकडो वर्षांपासून अस्तित्वात आहेत. 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीपर्यंत, छडीवरील बाहुल्या केवळ पूर्वेकडे, प्रामुख्याने चीन आणि इंडोनेशियामध्ये अस्तित्वात होत्या. रशियामध्ये, छडीवरील कठपुतळी प्रथम कठपुतळी-कलाकार एफिमोव्हसह दिसू लागल्या.

आधुनिक कठपुतळी थिएटर

टीप १

रशियामधील राज्य कठपुतळी थिएटर्सची निर्मिती $1917.$ च्या क्रांतीनंतरच झाली

पपेट थिएटर्स लोककथा, तसेच नाटककारांनी लिहिलेली नाटके सादर करतात. बहुतेक कठपुतळी थिएटर मुलांसाठी खेळतात, परंतु काही स्टेज शो प्रौढांसाठी असतात ज्यांना मुलांइतकेच पपेट थिएटर आवडते.

कठपुतळी थिएटर ही मुलांना नाट्यकलेची ओळख करून देण्याची पहिली पायरी आहे. ते केवळ आनंदच देत नाहीत, तर ते आपल्याला थिएटरची कला समजून घेण्यास शिकवतात, कलात्मक चव तयार करतात आणि आपल्या सभोवतालचे जग समजून घेण्यास शिकवतात.

विविध प्रकारचे कठपुतळी आणि कलात्मक कठपुतळी दूरदर्शन कार्यक्रम.

पपेट थिएटर

कठपुतळी थिएटरच्या परफॉर्मन्समध्ये, पात्रांचे स्वरूप आणि शारीरिक क्रिया तीन-आयामी, अर्ध-खंड (बेस-रिलीफ, उच्च-रिलीफ) आणि सपाट कठपुतळी-अभिनेतांद्वारे, नियमानुसार, चित्रित आणि/किंवा सूचित केल्या जातात. अभिनेता कठपुतळी सहसा मानव, कठपुतळी आणि कधीकधी स्वयंचलित यांत्रिक उपकरणांद्वारे नियंत्रित आणि चालविल्या जातात. नंतरच्या प्रकरणात, अभिनेत्या बाहुल्यांना रोबोट बाहुल्या म्हणतात.

पपेट थिएटरचे तीन मुख्य प्रकार आहेत:

1. राइडिंग पपेट्सचे थिएटर (ग्लोव्ह, हॅपिट-केन आणि इतर डिझाईन्सचे कठपुतळे), खालून नियंत्रित. या प्रकारच्या थिएटरमधील अभिनेते-कठपुतळी सहसा स्क्रीनद्वारे प्रेक्षकांपासून लपलेले असतात, परंतु असेही घडते की ते लपलेले नसतात आणि प्रेक्षकांना त्यांच्या संपूर्णपणे किंवा त्यांच्या अर्ध्या उंचीने दृश्यमान असतात.
2. थ्रेड्स, रॉड्स किंवा वायर्स वापरून वरून नियंत्रित केलेले तळागाळातील कठपुतळ्यांचे रंगमंच (कठपुतळी). या प्रकारच्या थिएटरमधील अभिनेते-कठपुतळी बहुतेकदा प्रेक्षकांपासून लपलेले असतात, परंतु पडद्याद्वारे नव्हे तर वरच्या पडद्याद्वारे किंवा छतद्वारे. काही प्रकरणांमध्ये, कठपुतळी कलाकार, घोड्याच्या कठपुतळी थिएटरमध्ये, प्रेक्षकांना त्यांच्या संपूर्णपणे किंवा त्यांच्या अर्ध्या उंचीवर दृश्यमान असतात.
3. सरासरी कठपुतळींचे रंगमंच, कलाकार-कठपुतळींच्या पातळीवर नियंत्रित. मध्यम बाहुल्या त्रि-आयामी असतात, बाहेरून किंवा आतून (अभिनेता-कठपुतळी मोठ्या बाहुल्यांच्या आत असतात) द्वारे नियंत्रित केल्या जातात. मधल्या बाहुल्यांमध्ये, विशेषतः, शॅडो थिएटर बाहुल्या आहेत. अशा थिएटरमध्ये, कठपुतळी कलाकार प्रेक्षकांना दिसत नाहीत, कारण ते पडद्यामागे असतात ज्यावर सपाट किंवा त्रिमितीय कठपुतळी कलाकारांच्या सावल्या प्रक्षेपित केल्या जातात. कठपुतळी-कठपुतळी (ते कठपुतळीच्या मागून कठपुतळीद्वारे नियंत्रित केले जातात जे प्रेक्षकांना दृश्यमान किंवा अदृश्य असतात), हातमोजे कठपुतळी किंवा इतर डिझाइनचे अभिनेता-कठपुतळे मध्यम कठपुतळी-अभिनेते म्हणून वापरले जातात. हे कसे घडते, उदाहरणार्थ, एस. व्ही. ओब्राझत्सोव्हच्या प्रसिद्ध पॉप लघुचित्रात टायपा नावाच्या बाळाच्या कठपुतळीसह (ओब्राझत्सोव्हच्या एका हातावर हातमोजा असलेली कठपुतळी) आणि त्याचे वडील, ज्याची भूमिका ओब्राझत्सोव्हनेच केली आहे.

अलीकडे, अधिकाधिक वेळा, कठपुतळी रंगमंच कठपुतळींसह अभिनेते-कठपुतळींच्या रंगमंचावरील परस्परसंवादाचे प्रतिनिधित्व करते (अभिनेते "उघडपणे खेळतात", म्हणजेच ते स्क्रीन किंवा इतर कोणत्याही वस्तूद्वारे प्रेक्षकांपासून लपलेले नसतात). 20 व्या शतकात, या संवादाची सुरुवात एस. व्ही. ओब्राझत्सोव्ह यांनी त्याच पॉप मिनिएचरमध्ये केली होती ज्यामध्ये दोन पात्रांनी अभिनय केला होता: टायपा नावाचे बाळ आणि त्याचे वडील. पण खरं तर, कठपुतळी कलाकार आणि कठपुतळी कलाकार यांच्यातील अशा परस्परसंवादामुळे कठपुतळी आणि कठपुतळी नसलेल्या स्पेस-टाइम आर्टमधील सीमा पुसट झाल्या. व्यावसायिक कठपुतळी अजूनही "तृतीय शैली" चा गैरवापर न करण्याचा आग्रह करतात, परंतु कठपुतळी थिएटरमध्ये अंतर्निहित अर्थपूर्ण अर्थ वापरतात.

हे लक्षात घेतले पाहिजे की कठपुतळी थिएटर आणि कठपुतळी स्पेस-टाइम आर्टच्या कलेची विशिष्ट मौलिकता केवळ कठपुतळी कलाकारांनाच नव्हे तर अनेक वैशिष्ट्यांच्या एकाच संचामुळे तयार होते. शिवाय, काही वैशिष्ट्ये कठपुतळीचे वैशिष्ट्य आहेत, तर काही कठपुतळी आणि सर्व किंवा इतर काही प्रकारच्या स्पेस-टाइम आर्टसाठी सामान्य आहेत. उदाहरणार्थ, कामगिरीच्या नाट्यमय आधाराची रचनात्मक रचना यासारखी सामान्य वैशिष्ट्ये: प्रदर्शन, कथानक, कळस, निंदा (किंवा निरूपण न करता अंतिम). याव्यतिरिक्त, सामान्य शैली, वास्तववादी आणि कलात्मक प्रकार, रंगमंचावरील क्रियांच्या पॅन्टोमिमिक आणि नॉन-पॅन्टोमिमिक आवृत्त्या, इत्यादींचा मोठ्या प्रमाणावर वापर केला जातो.

कथा

कठपुतळीची कला खूप जुनी आहे - वेगवेगळ्या देशांमध्ये त्यांच्या स्वत: च्या बाहुल्यांचे प्रकार आणि कामगिरीचे प्रकार उद्भवले, जे नंतर पारंपारिक झाले. इजिप्तमध्ये विधी रहस्यांच्या अस्तित्वाविषयी माहिती आहे, ज्या दरम्यान स्त्रिया ओसीरिसची बाहुली घेऊन गेली होती. प्राचीन ग्रीसमध्ये, हेलेनिस्टिक युगात कठपुतळी थिएटर अस्तित्वात होते. कठपुतळी थिएटरची उत्पत्ती मूर्तिपूजक विधी, भौतिक देवतांसोबत खेळांमध्ये आहे. खेळाच्या बाहुल्यांचा उल्लेख हेरोडोटस, झेनोफोन, ॲरिस्टॉटल, होरेस, मार्कस ऑरेलियस, अप्युलियसमध्ये आढळतो. तथापि, कठपुतळीचे कार्यक्रम, तुलनेने, विविध प्रकारचे आणि कठपुतळी थिएटरची कला प्राचीन ग्रीस आणि प्राचीन रोममध्ये प्राचीन भारत (प्राचीन इराणमधून ओव्हरलँड आणि सागरी मार्ग) आणि प्राचीन चीनमधील कठपुतळींच्या भटक्या गटांसह आले. (O. Tsekhnovitser, I. Eremin. पार्स्ले थिएटर. - मॉस्को-लेनिनग्राड: "Gosizdat", 1927)

कठपुतळी थिएटरचे प्रकार

कठपुतळी बाहुली

कठपुतळी थिएटरमधील कामगिरीचे प्रकार विविध प्रकारच्या कठपुतळी आणि त्यांच्या नियंत्रण प्रणालीद्वारे निर्धारित केले जातात. मॅरिओनेट बाहुल्या, उसाच्या बाहुल्या, हातमोजे बाहुल्या आणि टॅबलेट बाहुल्या आहेत. बाहुल्यांचा आकार काही सेंटीमीटर ते 2-3 मीटर पर्यंत असू शकतो.

प्रतिनिधित्वाच्या स्वरूपातील फरक बहुतेकदा देशाच्या राष्ट्रीय परंपरांद्वारे निर्धारित केला जातो; नाटकाच्या निर्मिती दिग्दर्शकाने अभिनेत्यांसाठी ठरवलेली कार्ये, तसेच कठपुतळी आणि कलाकार यांच्यातील संबंध आणि नाटकाची कलात्मक रचना.

कठपुतळी थिएटरची कला याद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे: एखाद्या व्यक्तीच्या चारित्र्याचे तेजस्वी गुणधर्म प्रतिबिंबित करण्याची क्षमता, रूपक आणि अलंकारिक संज्ञांचे मन वळवण्याची क्षमता. हे व्यंगचित्राच्या कठपुतळी थिएटरच्या भांडारात आणि आग्नेय आशियातील अनेक देशांमध्ये, वीर-दयनीय कामगिरीचा समावेश निश्चित करते.

जन्म देखावा

पारंपारिक युक्रेनियन ख्रिसमस कठपुतळी शो, दोन मजली जन्माच्या दृश्यात सादर केला गेला, जिथे ख्रिस्ताच्या जन्माची कथा वरच्या स्तरावर चित्रित केली गेली आणि खालच्या स्तरावर लोकजीवनातील दृश्ये. पहिले वर्टेपनिक सेमिनारियन होते. पोलंडमधील जन्माच्या दृश्याचे ॲनालॉग्स एक मजली दुकाने आहेत, बेलारूसमध्ये - तीन मजली बॅटलेका. "डेन" या शब्दाचा अर्थ ज्या गुहामध्ये येशू ख्रिस्ताचा जन्म झाला.

ईशान्य आशियातील पपेट थिएटर

बाहुल्यांचे प्रकार

• मॅरीओनेट (स्टॉक बाहुल्यासह) ही एक बाहुली आहे जी अभिनेता-कठपुतळीने धागे, धातूच्या रॉड्स किंवा लाकडी काठ्या वापरून हालचाल केली आहे.
• पार्स्ले (ग्लोव्ह) पपेट हे फ्रेंच पपेट थिएटर, ग्लोव्ह-टाइप फेअर थिएटरमधील एक पात्र आहे.
• उभ्या अंतरावर बाहुली - अंतर अनुलंब निश्चित केले जाते, बाहुलीचे डोके हातमोजेच्या डोक्यासारख्याच पद्धती वापरून केले जाते. त्याच प्रकारे, हे अभिनेत्याच्या हातावर कोपरापर्यंत ठेवले जाते, जे बाहुलीला लक्षणीय लवचिकता आणि गतिशीलता देते.
• बाहुली क्षैतिज अंतरावर आहे - अंतर क्षैतिजरित्या निश्चित केले आहे.
• छडीवरील कठपुतळी - त्याचे नाव त्या छडीवरून मिळाले ज्याने अभिनेता बाहुलीचे हात नियंत्रित करतो. छडीची बाहुली अभिनेत्याच्या हातावर अजमोदाच्या बाहुलीसारखी घट्ट ठेवली जात नाही, परंतु ती फक्त आतून नियंत्रित केली जाते. छडीच्या कठपुतळीचे हात, ज्यामध्ये सर्व सांध्यामध्ये वाकलेले असते, एखाद्या व्यक्तीच्या वैशिष्ट्यपूर्ण हावभावांची पुनरावृत्ती करू शकते.
• जन्म दृश्य ही ख्रिसमस मिस्ट्री थिएटरची एक छोटी, बैठी बाहुली आहे. बर्याचदा अशा बाहुल्यांना हात किंवा पाय नसतात आणि त्यांचे चेहरे फक्त बाह्यरेखा असतात.
• फ्लॅटबेड (हॅच) कठपुतळी ही एक नाट्यमय कठपुतली आहे जी स्टेजच्या फ्लॅटबेडवर "चालू शकते". काही प्रकारचे टॅब्लेट कठपुतळी कठपुतळीच्या पायांनी नियंत्रित केली जातात.
• नक्कल करणे - मुख्यतः पॉप आणि कॉन्सर्ट परफॉर्मन्समध्ये वापरले जाते. या प्रकारच्या बाहुलीच्या चेहर्यावरील हावभाव अतिशयोक्तीपूर्णपणे कॉमिक असू शकतात आणि अशा बाहुलीच्या अत्यंत कुशल हाताळणीसह, चेहर्यावरील भावांमध्ये नेहमीच यादृच्छिकता असते.
• छाया कठपुतळी (जावानीज कठपुतळीसह) ही एखाद्या व्यक्तीची किंवा प्राण्याची एक सपाट प्रतिमा आहे जी पडद्यावर सावली टाकते, जी छाया थिएटरची अवस्था आहे.
• तंटामारेस्क ही एक बाहुली आहे ज्याच्या मदतीने चेहर्यावरील भाव, भाषण आणि हावभावांची भावनिक अभिव्यक्ती आणि हालचालींची अभिव्यक्ती सराव केली जाते.

मानसशास्त्र मध्ये कठपुतळी थिएटर

1990 च्या दशकात, I. Ya. मेदवेदेवा आणि T. L. शिशोवा यांनी वर्तणुकीशी आणि संप्रेषणातील अडचणी असलेल्या मुलांसाठी डिझाइन केलेली "नाटकीय मनोउत्थान" नावाची मानसिक सुधारणा करण्याची एक पद्धत तयार केली. या तंत्राचे मुख्य साधन म्हणजे पपेट थिएटर.

नोट्स

साहित्य

• पेरेत्झ व्ही. एन. Rus मधील पपेट थिएटर (ऐतिहासिक स्केच) // इम्पीरियल थिएटर्सचे वार्षिक पुस्तक. - अर्ज. - पुस्तक 1. - सेंट पीटर्सबर्ग, 1895. - पी. 85-185.

पपेट शो

बाहुल्या आणि कठपुतळी

पपेट थिएटर- स्पेस-टाइम आर्टच्या कठपुतळी कला प्रकारांपैकी एक, ज्यामध्ये ॲनिमेटेड आणि नॉन-ॲनिमेटेड ॲनिमेटेड फिल्म आर्ट, पॉप पपेट आर्ट आणि कलात्मक पपेट टेलिव्हिजन कार्यक्रम समाविष्ट आहेत. कठपुतळी थिएटरच्या परफॉर्मन्समध्ये, पात्रांचे स्वरूप आणि शारीरिक क्रिया, नियमानुसार, त्रिमितीय, अर्ध-आयामी (बेस-रिलीफ किंवा हाय-रिलीफ) आणि सपाट कठपुतळी (अभिनेता कठपुतळी) द्वारे चित्रित केल्या जातात आणि/किंवा सूचित केल्या जातात. अभिनेता कठपुतळी सामान्यतः लोक, कठपुतळी आणि काहीवेळा स्वयंचलित यांत्रिक किंवा यांत्रिक-इलेक्ट्रिकल-इलेक्ट्रॉनिक उपकरणांद्वारे नियंत्रित आणि चालविले जातात. नंतरच्या प्रकरणात, अभिनेत्या बाहुल्यांना रोबोट बाहुल्या म्हणतात. हे लक्षात घेतले पाहिजे की "कठपुतळी थिएटर" हा वाक्यांश चुकीचा आहे आणि कठपुतळीच्या व्यावसायिक प्रतिष्ठेला अपमानित करतो, कारण "कठपुतळी" हे विशेषण "बनावट" या संकल्पनेशी संबंधित आहे. हे म्हणणे बरोबर आहे: “पपेट थिएटर”, जे, तसे, सर्व व्यावसायिक ॲनिमेशन थिएटरचे नाव आहे.

पपेट थिएटरचे तीन मुख्य प्रकार आहेत:

1. राइडिंग पपेट्सचे थिएटर (ग्लोव्ह पपेट्स, गॅपिट-केन पपेट्स आणि इतर डिझाईन्सच्या बाहुल्या), खालून नियंत्रित. या प्रकारच्या थिएटरमधील अभिनेते-कठपुतळी सहसा स्क्रीनद्वारे प्रेक्षकांपासून लपलेले असतात, परंतु असेही घडते की ते लपलेले नसतात आणि प्रेक्षकांना त्यांच्या संपूर्णपणे किंवा त्यांच्या अर्ध्या उंचीने दृश्यमान असतात.

2. थ्रेड्स, रॉड्स किंवा वायर्स वापरून वरून नियंत्रित केलेले तळागाळातील कठपुतळ्यांचे रंगमंच (कठपुतळी). या प्रकारच्या थिएटरमधील अभिनेते-कठपुतळी बहुतेकदा प्रेक्षकांपासून लपलेले असतात, परंतु पडद्याद्वारे नव्हे तर वरच्या पडद्याद्वारे किंवा छतद्वारे. काही प्रकरणांमध्ये, कठपुतळी कलाकार, घोड्याच्या कठपुतळी थिएटरमध्ये, प्रेक्षकांना त्यांच्या संपूर्णपणे किंवा त्यांच्या अर्ध्या उंचीवर दृश्यमान असतात.

3. कलाकार-कठपुतळींच्या स्तरावर नियंत्रित असलेल्या कठपुतळ्यांचे मध्यम (वरचे नाही आणि खालचे नाही) कठपुतळी रंगमंच. मध्यम बाहुल्या त्रि-आयामी असतात, एकतर बाजूने किंवा मोठ्या आकाराच्या बाहुल्यांच्या आतून अभिनेता-कठपुतळी नियंत्रित करतात, ज्याच्या आत एक अभिनेता-कठपुतळी असतो. मधल्या बाहुल्यांमध्ये, विशेषतः, शॅडो थिएटर बाहुल्या आहेत. अशा थिएटरमध्ये, कठपुतळी कलाकार प्रेक्षकांना दिसत नाहीत, कारण ते पडद्यामागे असतात ज्यावर सपाट किंवा सपाट नसलेल्या कठपुतळी कलाकारांच्या सावल्या प्रक्षेपित केल्या जातात. कठपुतळी बाहुल्यांचा वापर मध्यम कठपुतळी कलाकार म्हणून केला जातो, कठपुतळीच्या मागे कठपुतळी कलाकारांद्वारे प्रेक्षकांना दृश्यमान किंवा अदृश्य नियंत्रित केले जाते. एकतर हातमोजे बाहुल्या किंवा इतर डिझाइनच्या अभिनेत्या बाहुल्या. हे कसे घडते, उदाहरणार्थ, S. V. Obraztsov यांच्या प्रसिद्ध पॉप मिनिएचरमध्ये टायपा नावाच्या बाळाच्या कठपुतळीसह (ओब्राझत्सोव्हच्या एका हातावर हातमोजा असलेली कठपुतळी) आणि त्याचे वडील, ज्याची भूमिका ओब्राझत्सोव्ह यांनीच केली आहे.

अलीकडे, अधिकाधिक वेळा, कठपुतळी रंगमंच कठपुतळींसह अभिनेते-कठपुतळींच्या रंगमंचावरील परस्परसंवादाचे प्रतिनिधित्व करते (अभिनेते "उघडपणे खेळतात", म्हणजेच ते स्क्रीन किंवा इतर कोणत्याही वस्तूद्वारे प्रेक्षकांपासून लपलेले नसतात). 20 व्या शतकात, या संवादाची सुरुवात एस. व्ही. ओब्राझत्सोव्ह यांनी त्याच पॉप मिनिएचरमध्ये केली होती ज्यामध्ये दोन पात्रांनी अभिनय केला होता: टायपा नावाचे बाळ आणि त्याचे वडील. पण खरं तर, कठपुतळी कलाकार आणि कठपुतळी कलाकार यांच्यातील अशा परस्परसंवादामुळे कठपुतळी आणि कठपुतळी नसलेल्या स्पेस-टाइम आर्टमधील सीमा पुसट झाल्या. व्यावसायिक कठपुतळी अजूनही "तृतीय शैली" चा गैरवापर न करण्याचा आग्रह करतात, परंतु कठपुतळी थिएटरमध्ये अंतर्निहित अर्थपूर्ण अर्थ वापरतात.

हे लक्षात घेतले पाहिजे की कठपुतळी थिएटर आणि कठपुतळी स्पेस-टाइम आर्टच्या कलेची विशिष्ट मौलिकता केवळ कठपुतळी कलाकारांनाच नव्हे तर अनेक वैशिष्ट्यांच्या एकाच संचामुळे तयार होते. शिवाय, काही वैशिष्ट्ये कठपुतळीचे वैशिष्ट्य आहेत, तर काही कठपुतळी आणि सर्व किंवा इतर काही प्रकारच्या स्पेस-टाइम आर्टसाठी सामान्य आहेत. उदाहरणार्थ, कामगिरीच्या नाट्यमय आधाराची रचनात्मक रचना यासारखी सामान्य वैशिष्ट्ये: प्रदर्शन, कथानक, कळस, निंदा (किंवा निरूपण न करता अंतिम). याव्यतिरिक्त, सामान्य शैली, वास्तववादी आणि कलात्मक प्रकार, रंगमंचावरील क्रियांच्या पॅन्टोमिमिक आणि नॉन-पॅन्टोमिमिक आवृत्त्या, इत्यादींचा मोठ्या प्रमाणावर वापर केला जातो.

कथा

कठपुतळीची कला खूप जुनी आहे - वेगवेगळ्या देशांमध्ये त्यांच्या स्वत: च्या बाहुल्यांचे प्रकार आणि कामगिरीचे प्रकार उद्भवले, जे नंतर पारंपारिक झाले. इजिप्तमध्ये विधी रहस्यांच्या अस्तित्वाबद्दल माहिती आहे, ज्या दरम्यान स्त्रिया ओसीरिसची बाहुली घातल्या होत्या. प्राचीन ग्रीसमध्ये, हेलेनिस्टिक युगात कठपुतळी थिएटर अस्तित्वात होते. कठपुतळी थिएटरची उत्पत्ती मूर्तिपूजक विधी, देवतांच्या भौतिक प्रतीकांसह खेळांमध्ये आहे. खेळाच्या बाहुल्यांचा उल्लेख हेरोडोटस, झेनोफोन, ॲरिस्टॉटल, होरेस, मार्कस ऑरेलियस, अप्युलियसमध्ये आढळतो. तथापि, कठपुतळीचे कार्यक्रम, तुलनेने, विविध प्रकारचे आणि कठपुतळी थिएटरची कला प्राचीन ग्रीस आणि प्राचीन रोममध्ये प्राचीन भारत (प्राचीन इराणमधून ओव्हरलँड आणि सागरी मार्ग) आणि प्राचीन चीनमधील कठपुतळींच्या भटक्या गटांसह आले. (O. Tsekhnovitser, I. Eremin. पार्स्ले थिएटर. - मॉस्को-लेनिनग्राड: "Gosizdat", 1927)

रशियामधील कठपुतळी थिएटरचा इतिहास

रशियामधील कठपुतळी थिएटरच्या अस्तित्वाची पहिली बातमी 1636 मध्ये आहे, जर्मन प्रवासी ॲडम ओलेरियसने रेकॉर्ड केली आहे.

1700 मध्ये, रशियामध्ये प्रथम कठपुतळी दौरे झाले: एक मंडळ युक्रेनच्या शहरांमधून आणि दुसरा व्होल्गा शहरांमधून अस्त्रखानला गेला. 1733 मध्ये, अण्णा इव्हानोव्हना यांच्या आमंत्रणावरून, मॉस्को आणि सेंट पीटर्सबर्ग येथे कॉमेडीया डेल'आर्टे गटाचा भाग म्हणून आलेल्या इटालियन कॉमेडियन्समधून चार कठपुतळी थिएटर चालवले गेले.

रशियामधील सर्वात प्रसिद्ध कठपुतळी थिएटरपैकी एक आहे.

कठपुतळी थिएटरचे प्रकार

कठपुतळी बाहुली

कठपुतळी थिएटरमधील कामगिरीचे प्रकार विविध प्रकारच्या कठपुतळी आणि त्यांच्या नियंत्रण प्रणालीद्वारे निर्धारित केले जातात. मॅरिओनेट बाहुल्या, उसाच्या बाहुल्या, हातमोजे बाहुल्या आणि टॅबलेट बाहुल्या आहेत. बाहुल्यांचा आकार काही सेंटीमीटर ते 2-3 मीटर पर्यंत असू शकतो.

कामगिरीच्या स्वरूपातील फरक बहुतेकदा देशाच्या राष्ट्रीय परंपरा, नाटकाच्या दिग्दर्शकाने अभिनेत्यांना नेमून दिलेली कार्ये तसेच नाटकाच्या कलात्मक रचनेशी कठपुतळी आणि कलाकारांचे संबंध यावर अवलंबून असतात.

एखाद्या व्यक्तीच्या चारित्र्याची तेजस्वी वैशिष्ट्ये प्रतिबिंबित करण्याची क्षमता, कठपुतळी थिएटरच्या कलेचे वैशिष्ट्यपूर्ण रूपक आणि अलंकारिक संज्ञा हे व्यंगचित्रासाठी कठपुतळी थिएटरचे भांडार ठरवतात आणि आग्नेय आशियातील अनेक देशांमध्ये, वीर-दयनीय कामगिरी. .

जन्म देखावा

पारंपारिक युक्रेनियन ख्रिसमस कठपुतळी शो, दोन मजली जन्माच्या दृश्यात सादर केला गेला, जिथे ख्रिस्ताच्या जन्माची कथा वरच्या स्तरावर चित्रित केली गेली आणि खालच्या स्तरावर लोकजीवनातील दृश्ये. पहिले वर्टेपनिक सेमिनारियन होते. पोलंडमधील जन्माच्या दृश्याचे ॲनालॉग्स एक मजली दुकाने आहेत, बेलारूसमध्ये - तीन मजली बॅटलेका. "डेन" या शब्दाचा अर्थ ज्या गुहामध्ये येशू ख्रिस्ताचा जन्म झाला.

आग्नेय आशियातील पपेट थिएटर

पपेट थिएटर तंत्र

• वगा- कठपुतळी नियंत्रित करण्यासाठी एक उपकरण.

बाहुल्यांचे प्रकार

• कठपुतळी (स्टॉकसह)
• उभ्या रॅकवर बाहुली
• आडव्या रॅकवर बाहुली
• हॅपिटनो-केन डॉल
• छडीवरची बाहुली
• पिगलेट बाहुली
• Vertepnaya
• टॅब्लेट (हॅच) बाहुली
• नक्कल करणे
• शॅडो थिएटर कठपुतळी (जावानीजसह)
• आयुष्याच्या आकाराची बाहुली

सध्या, मिमिंग बाहुल्या विशेषतः युनायटेड स्टेट्समध्ये लोकप्रिय आहेत, युक्रेनमध्ये - अजमोदा (ओवा) आणि जन्म बाहुल्या आणि युरोपमध्ये - मॅरीओनेट्स. व्यावसायिकांमध्ये हॅचिंग बाहुलीचा वापर करण्यास प्रोत्साहन दिले जात नाही.(?)

सर्वात मोठी कठपुतळी थिएटर

रशिया

• सर्वात प्रसिद्ध कठपुतळी थिएटरपैकी एक राज्य शैक्षणिक केंद्रीय कठपुतळी थिएटर आहे. एस. व्ही. ओब्राझत्सोवा
• मॉस्को फेयरीटेल थिएटर
• निझनी नोव्हगोरोड राज्य शैक्षणिक पपेट थिएटर (रशियामधील दोन शैक्षणिक पपेट थिएटरपैकी एक)
• यारोस्लाव्हल पपेट थिएटर

युक्रेन

युक्रेनमध्ये एक शैक्षणिक थिएटर स्कूल विकसित होत आहे:

• ॲनिमेशन थिएटर विभाग, खारकोव्ह स्टेट युनिव्हर्सिटी ऑफ आर्ट्स. कोटल्यारेव्स्की,
• पपेट थिएटर विभाग, कीव नॅशनल युनिव्हर्सिटी ऑफ थिएटर आणि सिनेमा. कार्पेन्को-कॅरी.
• नेप्रॉपेट्रोव्स्क थिएटर कॉलेज

इतर विद्यापीठांमध्ये देखील अभ्यासक्रम घेतले गेले आहेत, उदाहरणार्थ ल्विव्हमध्ये.

पश्चिम युरोप

मानसशास्त्र मध्ये कठपुतळी थिएटर

1990 च्या दशकात, I. Ya. मेदवेदेवा आणि T. L. शिशोवा यांनी वर्तणुकीशी आणि संप्रेषणातील अडचणी असलेल्या मुलांसाठी डिझाइन केलेली "नाटकीय मनोउत्थान" नावाची मानसिक सुधारणा करण्याची एक पद्धत तयार केली. या तंत्राचे मुख्य साधन म्हणजे पपेट थिएटर.

नोट्स

साहित्य

• पेरेत्झ व्ही. एन. Rus मधील पपेट थिएटर (ऐतिहासिक स्केच) // इम्पीरियल थिएटर्सचे वार्षिक पुस्तक. - अर्ज. - पुस्तक 1. - सेंट पीटर्सबर्ग, 1895. - पी. 85-185.
• शाफ्रन्युक व्ही. ए. पपेट स्पेस-टाइम आर्ट

देखील पहा

रशियाची कठपुतळी थिएटर

थिएटर दिशानिर्देश
संगीत रंगभूमी
शैली
थिएटर शाळा
थिएटर मध्ये दिशा
थिएटरचे प्रकार
चेंबर थिएटर
नानाविध	नाटक शाळा नाट्य शब्दावली नाट्य भूमिका थिएटर समीक्षक