व्लादिमीर अनातोलीविच मॅटोरिन. 2 मे 1948 रोजी मॉस्को येथे जन्म झाला. सोव्हिएत आणि रशियन ऑपेरा गायक (बास), शिक्षक, प्राध्यापक. बोलशोई थिएटरचे एकल कलाकार (1991 पासून). आरएसएफएसआरचा सन्मानित कलाकार (1986). रशियन फेडरेशनचे पीपल्स आर्टिस्ट (1997). आरएफ सरकारी पुरस्कार (2015) चे विजेते.

वडील - अनातोली मॅटोरिन, सैन्य, कर्नल.

त्याच्या वडिलांच्या व्यवसायाच्या संबंधात, कुटुंबाने अनेकदा त्यांचे राहण्याचे ठिकाण बदलले, व्लादिमीरने त्यांचे बालपण लष्करी छावण्यांमध्ये घालवले.

लहानपणापासूनच त्यांनी संगीत आणि गायन यांचा अभ्यास केला.

1974 मध्ये त्यांनी गेनेसिन इन्स्टिट्यूट (आता गेनेसिन रशियन अकादमी ऑफ म्युझिक) मधून पदवी प्राप्त केली, जिथे त्यांचे शिक्षक एव्हगेनी वासिलीविच इव्हानोव्ह (1944-1958 मध्ये बोलशोई थिएटरचे एकल कलाकार) होते.

१९७४-१९९१ मध्ये त्यांनी के.एस. स्टॅनिस्लावस्की आणि व्ही.आय. नेमिरोविच-डान्चेन्को, 15 सीझनमध्ये (एकूण 33 भाग) जवळजवळ संपूर्ण बास प्रदर्शन केले. थिएटरमधील पहिला भाग युजीन वनगिनमधील झारेत्स्की होता (हे देखील स्टॅनिस्लावस्कीने रंगवलेले नाटक होते). 1989 मध्ये, बोरिस गोडुनोव्हला त्याच्या कामगिरीमध्ये आंतरराष्ट्रीय संगीत समुदायाने वर्षातील सर्वोत्कृष्ट ऑपेरा भाग म्हणून ओळखले.

1991 पासून ते बोलशोई थिएटर ऑपेरा कंपनीचे एकल वादक बनले, ज्यासाठी ई.एफ. स्वेतलानोव्ह 1990 मध्ये ऑपेरा "द लीजेंड ऑफ द इनव्हिजिबल सिटी ऑफ किटेझ अँड द मेडेन फेव्ह्रोनिया" मधील प्रिन्स युरीच्या भागाच्या कामगिरीसाठी परत आला. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह. कलाकारांच्या संग्रहात सुमारे 90 भूमिकांचा समावेश आहे. शी तुलना केली आहे.

बोलशोई थिएटरमध्ये व्लादिमीर मॅटोरिनच्या ऑपेरा भूमिका:

प्रिन्स युरी - एन. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह द्वारे "द लीजेंड ऑफ द इनव्हिजिबल सिटी ऑफ किटेझ आणि मेडेन फेव्ह्रोनिया";
राजा रेने - पी. त्चैकोव्स्की द्वारे "आयोलान्टा";
डॉन बॅसिलियो - द बार्बर ऑफ सेव्हिल द्वारे जी. रॉसिनी;
बोरिस गोडुनोव - एम. ​​मुसोर्गस्की द्वारे "बोरिस गोडुनोव";
इव्हान सुसानिन - "झारसाठी जीवन" / एम. ग्लिंका द्वारे "इव्हान सुसानिन";
ग्रेमिन - पी. त्चैकोव्स्की द्वारे "युजीन वनगिन";
गॅलित्स्की, कोंचक - ए. बोरोडिन द्वारे "प्रिन्स इगोर";
जुनी जिप्सी - एस. रॅचमनिनॉफ द्वारे "अलेको";
झार डोडॉन - एन. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह द्वारे "द गोल्डन कॉकरेल";
डोसीफेई, इव्हान खोवान्स्की - एम. ​​मुसॉर्गस्की द्वारे "खोवांशचीना";
Ramfis - G. Verdi द्वारे "Aida";
क्लब्सचा राजा - एस. प्रोकोफिएव्हचे "द लव्ह फॉर थ्री ऑरेंजेस";
मिलर - ए Dargomyzhsky द्वारे "मरमेड";
सोबकिन - एन. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह द्वारे झारची वधू;
मामीरोव - पी. त्चैकोव्स्की द्वारे "द एन्चेन्ट्रेस";
लॅन्सिओटो मालाटेस्टा - "फ्रान्सेस्का दा रिमिनी" एस. रॅचमनिनॉफ;
द टेम्पेस्ट-बोगाटीर - एन. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह द्वारे "कश्चेई द इमॉर्टल";
सलेरी - एन. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह द्वारे "मोझार्ट आणि सॅलेरी";
मेंडोझा - एस. प्रोकोफिएव्हचे "बेट्रोथल इन अ मठ";
पोरगी - जी. गेर्शविन द्वारे "पोर्जी आणि बेस";
झुपान - आय. स्ट्रॉस द्वारे "द जिप्सी बॅरन";
मार्टिन - "द की ऑन द पेव्हमेंट" जे. ऑफेनबॅक;
चब - "चेरेविचकी" पी.आय. त्चैकोव्स्की;
प्रमुख - "मे नाईट" द्वारे N.A. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह;
चेरेविक - "सोरोचिन्स्काया फेअर" एम.पी. मुसॉर्गस्की;
स्टोरोझेव्ह - टी. ख्रेनिकोव्ह द्वारे "वादळात";
ओस्मिन - मोझार्टचे "सेराग्लिओचे अपहरण";
Bretigny - "Manon" J. Massenet द्वारे;
फाल्स्टाफ - ओ. निकोलाईची “विंडसरची दुष्ट महिला”;
बार्बारोसा - जी. वर्डी द्वारे "लेग्नानोची लढाई";
शियारोन - जी. पुचीनी द्वारे "टोस्का";
गृहस्थ बेनोइट - जी. पुचीनी द्वारे "ला बोहेम".

व्लादिमीर मॅटोरिनने जगातील सर्वोत्कृष्ट स्टेजवर गायले, इंग्लंड, इटली, आयर्लंड, फ्रान्स, बेल्जियम, नेदरलँड, जर्मनी, स्पेन, स्वित्झर्लंड, पोलंड, झेक प्रजासत्ताक, युगोस्लाव्हिया, तुर्की, ग्रीस, एस्टोनिया, उझबेकिस्तान या देशांच्या दौऱ्यावर सादर केले. युक्रेन, चीन, जपान, मंगोलिया, दक्षिण कोरिया, यूएसए, कॅनडा, मेक्सिको, न्यूझीलंड, सायप्रस इ.

1993 मध्ये त्यांनी त्चैकोव्स्कीच्या ऑपेरा "चेरेविचकी" च्या निर्मितीमध्ये वेक्सफोर्ड फेस्टिव्हल (आयर्लंड) मध्ये भाग घेतला. त्याच वर्षी त्यांनी जिनिव्हा येथील बोलशोई थिएटरमध्ये बोरिस गोडुनोव्हमध्ये शीर्षक भूमिका गायली.

1994 मध्ये त्यांनी कोलोन फिलहारमोनिक येथे एन. रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या मे नाईटमध्ये हेडचा भाग गायला आणि शिकागोच्या लिरिक ऑपेरामध्ये बोरिस गोडुनोव्ह गायला. 1995 मध्ये त्याने आयर्लंडमधील वेक्सफोर्ड फेस्टिव्हलमध्ये (कंडक्टर व्लादिमीर जुरोव्स्की) हेडचा भाग (मे नाईट) सादर केला.

1996 मध्ये त्यांनी ऑपेरा ऑफ नॅन्टेस (फ्रान्स) येथे डॉसिथियस ("खोवांश्चिना"), प्रागमधील नॅशनल थिएटरमध्ये बोरिस गोडुनोव्ह आणि ओपेरा माँटपेलियर (फ्रान्स) येथे पिमेन ("बोरिस गोडुनोव्ह") गायले.

1997 मध्ये त्याने ह्यूस्टन ग्रँड ऑपेरा (यूएसए) मध्ये बोरिस गोडुनोव्ह गायले.

1998 मध्ये त्याने लंडन कॉन्सर्ट हॉल फेस्टिव्हल हॉल (रॉयल ऑपेरा, कंडक्टर व्हॅलेरी गेर्गिएव्ह) येथे पी. त्चैकोव्स्कीच्या ऑपेरा "द एन्चेंट्रेस" च्या संगीत कार्यक्रमात भाग घेतला, एस.च्या "बेट्रोथल इन अ मठ" मध्ये मेंडोझा म्हणून सादर केले. . प्रोकोफीव्ह जिनिव्हामधील बोलशोई थिएटरमध्ये आणि फेस्टिव्हल हॉलमध्ये लंडन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रासह एन. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह (कंडक्टर अलेक्झांडर लाझारेव्ह) यांच्या ऑपेरा "कश्चेई द इमॉर्टल" च्या संगीत कार्यक्रमात टेम्पेस्ट -बोगाटीर म्हणून.

1999 मध्ये तो सॅडलर्स वेल्स, लंडन येथील रॉयल ऑपेरामध्ये झार डोडॉन (द गोल्डन कॉकरेल) म्हणून दिसला (गेनाडी रोझडेस्टवेन्स्की यांनी आयोजित केलेला).

2001 मध्ये त्याने ल्योन ऑपेरा (कंडक्टर ओलेग कैतानी) मध्ये मेंडोझाचा भाग गायला.

2002 मध्ये त्याने ऑपेरा बॅस्टिलमधील पॅरिस नॅशनल ऑपेरा येथे पिमेन (बोरिस गोडुनोव्ह) ची भूमिका गायली (संगीत दिग्दर्शक आणि कंडक्टर जेम्स कॉनलोन, दिग्दर्शक फ्रान्सिस्का झाम्बेलो) आणि ल्योन ऑपेरा येथे बोरिस गोडुनोव्हची भूमिका (कंडक्टर इव्हान फिशर, दिग्दर्शक फिलिप हिमेलमन, नॅशनल थिएटर मॅनहाइम सह-निर्मिती).

2003 मध्ये ऑकलंड आणि वेलिंग्टन (न्यूझीलंड) च्या थिएटरमध्ये त्यांनी बोरिस गोडुनोव्ह या ऑपेरामध्ये शीर्षक भूमिका गायली आणि लंडनच्या कोव्हेंट गार्डन थिएटरमध्ये रॉयल ऑपेराच्या सादरीकरणात वरलाम सारख्याच ऑपेरामध्ये (आंद्रेई टार्कोव्स्की, कंडक्टर सेमियन यांनी मंचन केले. बायचकोव्ह, भागीदारांपैकी जॉन टॉमलिन्सन, सेर्गेई लॅरिन, ओल्गा बोरोडिना, सेर्गेई लीफरकस, व्लादिमीर वानेव).

2004 मध्ये त्याने न्यूयॉर्क मेट्रोपॉलिटन ऑपेरा (कंडक्टर सेमियन बायचकोव्ह) येथे पिमेन म्हणून पदार्पण केले, बार्सिलोना (स्पेन) येथील लिसिओ थिएटरमध्ये पिमेन आणि वरलाम (बोरिस गोडुनोव्ह) गायले.

2008 मध्ये त्यांनी मॅग्जिओ म्युझिकेल फिओरेन्टिनो थिएटर (इटली) येथे दिमित्री शोस्ताकोविचच्या मॅटसेन्स्क जिल्ह्याच्या लेडी मॅकबेथच्या ऑपेरामधील त्रैमासिकाचा भाग गायला.

2009 मध्ये त्याने द मास्टर आणि मार्गारीटा या रॉक ऑपेरामध्ये अफ्रानियाचा भाग गायला.

पवित्र संगीताच्या सर्वोत्कृष्ट कलाकारांपैकी एक. त्याने स्वतः सांगितले की त्याने 42 व्या वर्षी बाप्तिस्मा घेतला होता. आणि तो 1980 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात पवित्र संगीताकडे आला: “1988 मध्ये, जेव्हा देशाने Rus च्या बाप्तिस्म्याचा 1000 वा वर्धापन दिन साजरा केला, तेव्हा मी प्रथम प्रार्थना गायनाच्या संपर्कात आलो. मेट्रोपॉलिटन पिटिरिम (नेचेव) नंतर पवित्र संगीताचा ख्रिसमस उत्सव आयोजित केला. हाऊस ऑफ युनियन्सच्या कॉलम हॉलमध्ये. मी तिच्या सौंदर्याने आणि तिच्या गळतीने कसे थक्क झालो होतो. मी ऐकले, आणि ती माझ्या प्रत्येक सेलमध्ये घुसली, माझ्यासाठी तेव्हा पूर्णपणे अज्ञात असलेल्या गोष्टींनी भरलेली. मी गोठल्यासारखे वाटले. आनंदाने बर्फ."

व्लादिमीर मॅटोरिन रशियन ऑर्थोडॉक्स चर्च (प्रेषित निकोलाएव-स्ट्रुम्स्की, मिखाईल स्ट्रोकिन, पावेल चेस्नोकोव्ह, अलेक्झांडर ग्रेचॅनिनोव्ह, सर्गेई रचमानिनोव्ह) च्या मंत्रांच्या कार्यक्रमांसह गेनाडी दिमित्रीकच्या दिग्दर्शनाखाली मॉस्को क्रेमलिन संग्रहालयाच्या चॅपलसह सादर करतात.

बोलशोई थिएटरमधील कलाकारांच्या जयंती संध्याकाळला मॉस्कोचे कुलपिता आणि ऑल रशिया अलेक्सी II उपस्थित होते.

1991 पासून ते रशियन अकादमी ऑफ थिएटर आर्ट्समध्ये शिकवत आहेत. 1994-2005 मध्ये - प्रोफेसर आणि व्होकल आर्ट विभागाचे प्रमुख.

व्लादिमीर मॅटोरिनचे सामाजिक उपक्रम

2006 मध्ये स्थापन झालेल्या रशियाच्या छोट्या शहरांच्या संस्कृती आणि परंपरांच्या पुनरुत्थानासाठी निधीचे ते प्रमुख आणि संस्थापक आहेत.

फाउंडेशन दरवर्षी बख्रुशिन फेस्टिव्हल, द पर्ल्स ऑफ रशिया फेस्टिव्हल आयोजित करते. 2012 पासून, क्रेमलिनच्या समोर मॉस्क्वा नदीच्या सोफिया तटबंदीवर असलेल्या सोफिया द विजडम ऑफ गॉडच्या मंदिराच्या प्रदेशावर, रशियाच्या बाप्तिस्म्याच्या दिवसाच्या उत्सवाला समर्पित आध्यात्मिक, शास्त्रीय आणि लोक संगीताच्या मैफिली आणि इक्वल-टू-द-प्रेषित ग्रँड ड्यूक व्लादिमीरच्या दिवसाची ऑर्थोडॉक्स सुट्टी आयोजित केली गेली आहे.

2015 पासून, ऑर्थोडॉक्स संस्कृती आणि परंपरांचा ऑल-रशियन महोत्सव - "सोफिया", मोठ्या यशाने आयोजित केला गेला आहे, ज्याच्या चौकटीत संपूर्ण रशियामधील संगीत कार्यक्रम आणि सर्जनशील गटांच्या स्पर्धा आणि पारंपारिक उत्सव मैफिली आयोजित केल्या जातात. जे स्पर्धेतील विजेते देखील करतात. ऑर्थोडॉक्स संस्कृती आणि लहान शहरे आणि ग्रामीण वसाहतींच्या परंपरांचा उत्सव "सोफिया" आयोजित करण्याची कल्पना पीपल्स आर्टिस्ट व्लादिमीर मॅटोरिन आणि स्रेडनी सदोव्हनिकी, आर्कप्रिस्ट व्लादिमीर व्होल्गिन मधील सोफिया द विस्डम ऑफ गॉडच्या मंदिराचे रेक्टर यांची आहे. त्याच्या अस्तित्वादरम्यान, फाऊंडेशनने मॉस्को, व्लादिमीर, टव्हर, कलुगा, यारोस्लाव्हल आणि रशियाच्या मध्य प्रदेशातील इतर प्रदेशातील अनेक शहरांमध्ये सांस्कृतिक आणि ऐतिहासिक स्मारकांची जीर्णोद्धार आणि स्थापना करण्यात मदत केली आहे.

2013 मध्ये, मॅटोरिनला रशियन फेडरेशनच्या संरक्षण मंत्रालयाकडून "लष्करी सहकार्य मजबूत करण्यासाठी" - रशियन सैन्यासह संयुक्त मैफिली आयोजित केल्याबद्दल पदक मिळाले.

चॅरिटी मैफिलींसह बरेच परफॉर्म करते - झारेस्क, सुझदाल, अलेक्झांड्रोव्ह, शुया, किनेश्मा, वोलोग्डा, कोलोम्ना, व्लादिमीर, पेरेस्लाव्हल-झालेस्की. ज्या शुल्कातून मंदिरे, चर्च शाळा इत्यादींच्या बांधकामासाठी पैसे जातात.

व्लादिमीर मॅटोरिनचे वैयक्तिक जीवन:

विवाहित. पत्नी - स्वेतलाना सर्गेव्हना मॅटोरिना, पियानोवादक, रशियन अकादमी ऑफ म्युझिकच्या सहयोगी प्राध्यापक. Gnesins.

मुलगा मायकल लग्नात जन्माला आला.

नातवंडे - अण्णा, एकटेरिना, मारिया, सेर्गे.

गायक त्याच्या पत्नीबद्दल म्हणाला: "ही जीवनात आणि कामात माझी विश्वासू सहकारी आहे. ती एक परोपकारी परंतु कठोर टीकाकार आहे, प्रेक्षकांकडून माझ्या कामगिरीवर सतत लक्ष ठेवते आणि दुरुस्त करते, आवाज कसा वाटतो, भावनिक संदेश आहे की नाही याचे मूल्यांकन करते".

व्लादिमीर मॅटोरिनचे छायाचित्रण:

1986 - अलेको (गायन)
1998 - पोर्ट्रेटसाठी स्केचेस (डॉक्युमेंटरी)

व्लादिमीर मॅटोरिनचे पुरस्कार आणि शीर्षके:

आरएसएफएसआरचे सन्मानित कलाकार (04/28/1986);
रशियाचे पीपल्स आर्टिस्ट (01.22.1997);
ऑर्डर ऑफ मेरिट फॉर द फादरलँड, III पदवी (एप्रिल 29, 2008) - रशियन संगीत कला आणि दीर्घकालीन सर्जनशील क्रियाकलापांच्या विकासासाठी मोठ्या योगदानासाठी;
ऑर्डर ऑफ मेरिट फॉर द फादरलँड, IV पदवी (22 मार्च 2001) - रशियन संगीत आणि नाट्य कलेच्या विकासासाठी मोठ्या योगदानासाठी;
रशियन फेडरेशनचे पीपल्स आर्टिस्ट (1997);
आरएसएफएसआरचे सन्मानित कलाकार (1986);
जिनिव्हामधील परफॉर्मर संगीतकारांसाठी आंतरराष्ट्रीय स्पर्धेत II पारितोषिक (1973);
ग्लिंका ऑल-युनियन व्होकल स्पर्धा (1977) मधील II पारितोषिक

"मी तुमच्यासाठी दयाळू होण्याचा एक मार्ग आहे"

व्लादिमीर अनातोल्येविच, तुम्ही त्चैकोव्स्की हॉलमध्ये बालकांच्या वर्षाच्या सन्मानार्थ एक एकल मैफिल आयोजित केली आहे आणि रशियन रस्त्यावरील मुलांना मदत करणार्‍या साम्युसोसायल मॉस्को फाऊंडेशनसह एकत्र आयोजित करत आहात. आम्हाला त्याच्याबद्दल फारशी माहिती नाही...
- मॉस्कोभोवती अनेक कार धावत असल्याची कल्पना करा. ते रस्त्यावर लोकांना गोळा करतात. ते मानसिक आणि वैद्यकीय सहाय्य आणि आहार देतात. तब्बल 20 ब्रिगेड पॅरिसच्या आसपास फिरतात (जिथे फाउंडेशनचे मुख्यालय आहे - T.D.), पण आमचा हिवाळा तिथे नाही... रशियातील फाउंडेशनचे मानद अध्यक्ष - लिओनिड रोशाल. आणि मी एक कलात्मक कार्य करतो, मी गातो. गेल्या वर्षी, फाउंडेशनने एका परदेशी गायकाला (जॅझ स्टार डी डी ब्रिजवॉटर - ईटीसी), या वर्षी - मला आमंत्रित केले.
- आपण एकमेकांना कसे शोधले?
- मला कॉन्सर्टचे निर्माता आणि दिग्दर्शक इगोर कार्पोव्ह (प्रेसिडेंशियल ऑर्केस्ट्राचे माजी संचालक) यांचा कॉल आला. आम्ही त्याच्याशी भेटलो, दोन तास बोललो आणि एक कार्यक्रम आखला. पहिल्या भागात - लेव्ह कोन्टोरोविचच्या दिग्दर्शनाखाली "मास्टर्स ऑफ कोरल सिंगिंग" सह रशियन ऑर्थोडॉक्स चर्चचे मंत्र, दुसऱ्या भागात - सर्गेई पॉलिटिकोव्हच्या दिग्दर्शनाखाली रशियन रेडिओ आणि टेलिव्हिजन ऑर्केस्ट्रासह एरिया, गाणी आणि प्रणय.

तुम्ही अलीकडेच पुन्हा प्रांतात आला होता. Rus च्या छोट्या शहरांच्या संस्कृती आणि परंपरांच्या पुनरुत्थानासाठी निधीचे प्रमुख म्हणून तुम्ही तिथे गेला होता का?
- आणि निधीचे प्रमुख म्हणून आणि "हौशी कलाकार" म्हणून. मी "रशियाचे मोती" उत्सवात भाग घेतो. ते मॉस्कोमध्ये (एसटीडी) उघडले, त्यानंतर आम्ही सुझदल, पेरेस्लाव्हल-झालेस्की, निझनी नोव्हगोरोड येथे होतो, अंतिम मैफिली फेसटेड चेंबरमध्ये होती.
- तुमच्या फाउंडेशनची स्थापना कधी झाली आणि ते काय करते?
- आम्ही गेल्या वर्षी आधी नोंदणी केली. आपल्या देशात "फंड" या शब्दाचा खरोखर नकारात्मक अर्थ झाला आहे: ते म्हणतात, जर निधी असेल तर त्याचा अर्थ भरपूर पैसा आहे. आमच्या बाबतीत असे नाही. संस्कृती आणि कला लोकांपर्यंत पोहोचवण्यासाठी उत्साही लोकांचा समूह एकत्र आला. ज्याप्रमाणे नदीमध्ये नाले आणि छोटे झरे असतात, त्याचप्रमाणे आपली छोटी शहरे रशियाला अन्न पुरवणारे "झरे" आहेत. एक "गोल्डन रिंग" - पिण्यासाठी, नशेत नाही. अनेक वर्षे मी तिथे मैफली देत ​​आलो आणि अशी परतफेड ऐकणाऱ्याकडून येते! माझ्यासाठी असा भावनिक आरोप! त्यांच्यासाठी हे शुल्क देखील आहे, कारण काही कलाकार 168 किलोमीटरसाठी येतात. तेथे मी मुख्यतः रशियन गाणी आणि प्रणय गातो, जे प्रत्येकजण खरोखर चुकले.
आम्ही कसे काम करू? आम्ही 400 जागांसाठी एक हॉल एकत्र करत आहोत, आम्ही पहिल्या दोन पंक्ती उच्च किंमतीला विकतो - व्यावसायिकांना, आम्ही शेवटच्या पंक्ती विनामूल्य बनवतो. आम्ही जमा केलेले सर्व पैसे परत देतो, खर्च वजा करतो. झारेस्कमध्ये - चर्चच्या दुरुस्तीसाठी (तेथे एक आश्चर्यकारक क्रेमलिन आहे!), किनेश्मामध्ये - चर्च शाळेसाठी इ. आपल्या हृदयाला उबदार करून, आपण स्वतःला उबदार करतो आणि स्वतःला खायला देतो. निधीची कल्पना चांगली आहे, परंतु दुर्दैवाने, माझ्याकडे फिरून पैसे मागण्याची वेळ किंवा क्षमता नाही.

गेल्या वसंत ऋतूमध्ये, फेडरल एजन्सी फॉर कल्चर अँड सिनेमॅटोग्राफी आणि एका बँकेने रशियामधील लहान शहरांना समर्थन देण्यासाठी एका कार्यक्रमावर एक करार केला, ज्यासाठी वर्षाला 20 दशलक्ष रूबल पर्यंत वाटप केले जाईल.
- अरे, हे चांगले आहे! 2008 ला लहान शहरांचे वर्ष असे नाव देण्यात आले. जरी खरं तर ते नेहमीच असेच होते. रशिया प्रतिभावान लोकांमध्ये समृद्ध आहे, परंतु किमान संगीतकारांमध्ये ते कोठून आले आहेत ते शोधूया. जन्मतः Muscovites - एक, दोन, आणि बरेच.
- आपण वर्षातील बहुतेक वेळ कुठे घालवता?
- मॉस्को मध्ये.

पुनर्बांधणीच्या संदर्भात बोलशोई येथील तुमचे जीवन कसे बदलले आहे?
- असे घडते की मी आता माझ्या प्रदर्शनात मर्यादित आहे. उदाहरणार्थ, "बोरिस गोडुनोव" ची जुनी दृश्ये नवीन स्टेजशी जुळवून घेण्यासाठी, आपल्याला नवीन खर्चाइतके पैसे खर्च करावे लागतील. तर, हंगामात 30 - 40 कामगिरीच्या विरूद्ध, जे आधी होते, आता 5 - 8 आहेत. परंतु अलीकडे मी रोस्तोव्हमध्ये दोन परफॉर्मन्स गायले आहेत. बोलशोई येथे, मी आयओलांटामध्ये रेने गातो; द लव्ह फॉर थ्री ऑरेंज (क्लबचा राजा) आणि गोल्डन कॉकरेल (डोडॉन) अजूनही माझ्या संग्रहात आहेत. माझा करार 2010 पर्यंत वाढविण्यात आला आहे, परंतु कलाकार, एका अद्भुत व्यंगचित्राप्रमाणे, नेहमीच "पुरेसे नाही" असेल. रेल न चालवल्यास, गंजणे आणि सडणे. दुसरीकडे, जर गाड्या त्यांच्यावर अविरतपणे धावल्या तर त्या उडून जातात. तर गायकांच्या बाबतीत आहे.

तुम्ही मे महिन्यात तुमचा 60 वा वाढदिवस साजरा कराल. तुम्ही तुमचा वर्धापनदिन बोलशोई थिएटरमध्ये साजरा करणार आहात का?
- 12 मे रोजी, कंझर्व्हेटरीच्या ग्रेट हॉलमध्ये माझी मैफिली आहे: आम्ही युर्लोव्ह कॅपेलासह चर्च संगीत आणि ओसिपोव्ह ऑर्केस्ट्रासह लोकगीते आणि प्रणय सादर करू. आणि अगदी एका आठवड्यात आम्ही बोलशोई थिएटरमध्ये साजरा करू.
- तू आणखी कुठे गातोस?
- गेल्या दोन-तीन वर्षांत न्यूयॉर्क, माद्रिद, लंडन, ब्रसेल्स, स्ट्रासबर्ग, नॅनटेस-एंजर्स झाले आहेत. दुसरीकडे, त्यांना उत्तर आहे Zaraysk, Petushki, Chernogolovka, Suzdal, Shuya, Pereslavl-Zalesky ... हे एक लहरीसारखे दिसते, परंतु नाही - एक जीवन स्थिती. ड्रायव्हिंग सुरू ठेवण्यास मला आनंद होईल. येथे ओरेनबर्गमध्ये ते मुलांसाठी क्रीडा संकुलासाठी पैसे गोळा करत आहेत, त्यांचे नाव आहे. मी उत्तर देतो: "तुमच्याकडून - रस्ता, आणि मग तुम्ही जे गोळा करता ते तुमचे. मी तुमच्यासाठी आहे - दयाळू होण्याचा एक मार्ग."

तुम्हाला युरोपमध्ये कोण आमंत्रित करते?
- माझ्याकडे लंडनमध्ये दोन इंप्रेसेरियो आहेत. त्यांना धन्यवाद, मी अलिकडच्या वर्षांत खूप प्रवास केला आहे. मुळात मी रशियन रेपरटोअर गातो, परदेशातून मी मार्सिले आणि नॅन्टेसमध्ये "रिगोलेटो" गायले. इतरांपेक्षा अधिक वेळा "बोरिस गोडुनोव" होता, ज्यामध्ये मला सर्व भूमिका माहित आहेत.
- रशियन भांडार तुमची निवड आहे की इंप्रेसॅरियोची?
- जेव्हा रशियन लोक म्हणतात की त्यांची स्वतःची मूल्ये आहेत, तेव्हा त्यांना लगेचच स्किनहेड्स आणि स्लाव्होफिल्स म्हणतात. म्हणून, इंग्रज अगदी चांगल्या इंग्रजी बोलणार्‍या अनोळखी व्यक्तीलाही इंग्रजी ऑपेरामध्ये येऊ देणार नाहीत. त्यांची एक युनियन आहे. आणि देश सर्वात आधी स्वतःचा पैसा स्वतःच देतो हे तत्व. एक दिग्दर्शक म्हणाला: "माय गॉड, काय कलाकार आहे, तो माझ्या सर्व निर्मितीमध्ये भाग घेईल!" मग, स्मोक ब्रेक दरम्यान, तो मला म्हणाला: "म्हातारा, तुला हे समजले पाहिजे की जोपर्यंत सर्व इंग्रज नकार देत नाहीत तोपर्यंत इंग्लंडमध्ये तुम्ही रशियनला आमंत्रित करू शकत नाही. परंतु जेव्हा सर्व ब्रिटिशांनी नकार दिला तेव्हा ते प्रथम अमेरिकन लोकांना आमंत्रित करतील आणि जर इटालियन ऑपेरा, तर सर्व इटालियन." असा बंदिस्त स्वरुपात चंगळवाद आहे.
- तर फक्त इंग्लंडमध्ये?
- होय, सर्वत्र. सर्वत्र रस आहे.

सुसानिन आणि बोरिस गोडुनोव्ह तुमचे आवडते भाग आहेत?
- जर तुम्ही पाच मुलांच्या आईला विचारले की तिला कोणती जास्त प्रिय आहे, तर ती काय उत्तर देईल? की मी पहिल्याला जास्त काळ ओळखतो (हसतो). किंबहुना व्यावसायिकता असेल तर सर्व प्रकारच्या ‘आवडले की न आवडले’ (पक्ष, भागीदार, संचालक, संस्था) काही फरक पडत नाही. परंतु, नक्कीच, अशी कामगिरी आणि भूमिका आहेत ज्यामुळे कमी-अधिक आनंद मिळतो. गायकांची एक जटिल रचना आहे, जसे ते म्हणतात, "घंटा आणि शिट्ट्या". एकाला वरच्या नोटचा आवाज आवडतो, दुसरा, "बोरिस" प्रमाणे - चार भिन्न आउटपुट आणि चार भिन्न पोशाख. असा आनंद - तुम्हाला आता गाण्याची गरज नाही. वेगवेगळ्या पक्षांबद्दल प्रेम आणि नापसंती वेगवेगळ्या कारणांमुळे निर्माण होते. उदाहरणार्थ, ग्रेमिनने माझ्यासाठी बराच काळ काम केले नाही. मला परफॉर्मन्सच्या आधी दिवसभर गप्प बसावे लागले, कारण तुम्ही एक शब्दही बोललात, तर तुम्ही तळाशी टिपणार नाही.
- या अर्थाने कोंचक आणखी वाईट आहे का?
- नाही, कोंचक चांगले आहे. तेथे, सेंट्रल रजिस्टरमध्ये "ते" पासून "ते" पर्यंत आणि ग्रीमिनमध्ये, प्रथम सर्व काही बॅरिटोन रजिस्टरमध्ये आहे, आणि नंतर - व्वा, आणि खाली!

तुम्ही एकदा स्वत:ला "निरपेक्ष बास" म्हणून संबोधले होते जो डॉन क्विक्सोट वगळता कोणतीही भूमिका हाताळू शकतो.
- बरं, काल्यागिन डॉन क्विक्सोट खेळला! आकृती लांबविण्याचे, सिल्हूट संरेखित करण्याचे बरेच मार्ग आहेत - हे सर्व मूर्खपणाचे आहे. खरं तर, मला स्वतःला कळलं की मी मनापासून टेनर आहे. असे घडते की, सूक्ष्म भावनांनी भरलेले कलाकार इतके मोठे चेहऱ्याचे, चौकोनी असतात. विसंगती. एकदा मी "मोझार्ट आणि सॅलेरी" च्या विद्यार्थ्यांना गायले. भूमिका तयार करताना ते दाढीला चिकटून राहिले. या भूमिकेसाठी मी माझी दाढी काढेन असे वचन दिले होते. मग त्याने एक कथा सांगितली की सलेरी दाढी करणार आहे आणि प्रत्येक वेळी मोझार्ट त्याला त्रास देतो.

तुम्ही एका मुलाखतीत म्हणाला होता की "वास्तविक कला म्हणजे, सर्वप्रथम, ऑर्डर आणि स्वयं-शिस्त" आणि तुम्ही नेहमी दिग्दर्शक - कंडक्टर आणि दिग्दर्शक यांच्या मताचा विचार करता.
- हो, गेली पंधरा वर्षे मी कंडक्टर किंवा डायरेक्टर दोघांशीही भांडण करायची गरज नाही हे तत्व पाळले आहे. पण नाटकात, जेव्हा कृती थांबवता येत नाही, तेव्हा मी माझ्या पद्धतीने काहीतरी करू शकतो. हे मजेदार आहे की नंतर ते येतात आणि म्हणतात: "धन्यवाद, उस्ताद, ते कार्य केले!"
- परंतु अशी प्रकरणे नक्कीच होती - आता ती सर्वत्र असू शकते - जेव्हा आपण ही किंवा ती संकल्पना स्वीकारू शकत नाही. दिग्दर्शकाने तुम्हाला अश्लील पद्धतीने स्टेजवर जाऊ द्यायचे ठरवले तर?
- अरे, मी बर्याच अश्लील प्रजाती पाहिल्या आहेत! उदाहरणार्थ, ल्योन ऑपेरा येथे बोरिस गोडुनोव्ह (फिलिप हिमेलमन दिग्दर्शित - टी.डी.) च्या दिग्दर्शकांनी 46 पायऱ्यांचा सोनेरी पायर्या बनवला. देवाचे आभार, ड्रेस रिहर्सलमध्ये कमाल मर्यादा दिसली आणि 15 पायऱ्या कापल्या गेल्या. ज्याच्याकडे काही नोट्स आहेत, प्रत्येकजण खाली गातो आणि फक्त एक वेडा कुत्रा, बोरिस गोडुनोव, पायऱ्यांवर धावतो. मी रिहर्सलमध्ये दोनदा धावलो तेव्हा, मला वाटते, सर्व काही, शवपेटीमध्ये - आणि घरी. आम्ही सुरुवातीला सहाय्यक खोलीत तालीम केली, जिथे सर्व सजावट समाविष्ट नव्हती. त्यानंतर, जनरल हॉलमध्ये, मला अचानक स्टेजवर गुडघ्यापर्यंत ढलप्या टाकण्यात आल्याचे दिसले. म्हणजेच, सर्वात वर क्रेमलिन, रशियन राज्य आहे आणि बाकी सर्व काही विस्कळीत आहे. बेघर लोक माझ्या ऑफिसमध्ये, मी मेल्यावरही झोपतात.
आणि होली फूलचा पोशाख असा होता: जीन्स, बास्केटबॉल शर्ट, केस असलेले टक्कल - असा हिप्पी. आणि जीन्सच्या मागच्या बाजूला, गाढव पूर्णपणे कापला आहे! पण कामगार संघटना आहे. होली फूलच्या भूमिकेतील कलाकार म्हणाला: "नाही, हे चालणार नाही, माझे कुटुंब आणि मुले नाटकात येतील, मी त्यांना ही बदनामी कशी समजावून सांगू?!"
- तुम्ही तुमचा विचार बदलला आहे का?
- त्यांनी त्यांचे विचार बदलले, त्यांनी त्याला घट्ट पँट दिली. त्यानेही आमचा नसून स्वेटशर्ट घातला होता. तो सर्वत्र दिसू लागला. मी "सोल ग्रिव्हज" गातो आणि तो वर येतो, खाली बसतो आणि पाहतो. तुम्ही कल्पना करू शकता की राजाच्या निवासस्थानात बाणाच्या अंतरावरही कोणीतरी त्याच्याजवळ जाऊ शकते?!
पण सर्वात मनोरंजक गोष्ट टेव्हरमधील स्टेजमध्ये होती. त्यांनी दोन फोल्डिंग बेड ठेवले, एका कोपऱ्यात दोन नग्न मुले आहेत, दुसर्‍यामध्ये - दोन नग्न मुली. ते अशा जोड्यांमध्ये वितरित केले गेले. वरलाम आत आला, शिंकारका त्याच्याकडे आला, त्याने तिला गुडघ्यावर बसवले, तिचा स्कर्ट आणि त्याचा कॅसॉक उचलला आणि मग तो "जसे शहराच्या कझानमध्ये होते" असे गातो आणि प्रेम करतो.
बर्‍याच लोकांना बोरिस येल्तसिनच्या प्रतिमेवर बोरिसला "खेचणे" आवडते. सर्वसाधारणपणे, दिग्दर्शकांना खूप सुंदर कसे सांगायचे हे माहित असते. ते समजावून सांगतील की एक जिना असेल, तो का आहे हे स्पष्ट करेल, परंतु ड्रेस रिहर्सलपर्यंत बरेच काही अज्ञात आहे.

तू म्हणालास की बोरिस चांगले गाण्यासाठी तुम्हाला "बोरिस थिएटरमध्ये यावे लागेल" ...
- स्पेसशिप किंवा स्टीम लोकोमोटिव्ह दोन्ही लगेच सुरू केले जाऊ शकत नाहीत - ते येथे सुरू झाले, ते येथे गेले आणि जेव्हा त्याचा वेग आधीच वाढला आहे, तेव्हा तुम्ही ते लवकर थांबवू शकत नाही. जर माझा अभिनय असेल तर मी एका आठवड्यात पात्र बनतो. मग, कामगिरीवर, विविध आश्चर्ये उद्भवू शकतात: भागीदार चुकीच्या बाजूला असल्याचे दिसून आले, नंतर प्रवेश केला, मोबाइल फोन पहिल्या रांगेत वाजला - हे सर्व गोंधळात टाकणारे असू शकते.
- आणि तुम्ही किती काळ वर्णात आहात?
- बर्याच काळापासून. कामगिरीनंतर मी पहाटे पाच वाजेपर्यंत जागे राहू शकतो, मी वचन दिले असले तरीही मी दिवसा कोणालाही कॉल करू शकत नाही. आणि ते इतरांवर वाईटरित्या प्रतिबिंबित करते.

तुम्ही केवळ कलाकारच नाही तर शिक्षकही आहात. तुम्ही RATI मध्ये का शिकवता?
- हा एक आनंदी योगायोग होता - 1991 मध्ये मला जॉर्जी पावलोविच अँसिमोव्ह, आमचे उत्कृष्ट दिग्दर्शक, प्राध्यापक, संगीत थिएटरच्या विद्याशाखेचे प्रमुख यांनी आमंत्रित केले होते. मी प्रयत्न करायचे ठरवले, एक किंवा दोन विद्यार्थ्यांपासून सुरुवात केली. जसजसे मी त्यात सामील झालो, तेव्हा हे स्पष्ट झाले की हा एक अतिशय जुगाराचा व्यवसाय आहे. प्रथम, तरुण लोकांसोबत तुम्हाला नेहमी असे वाटते की, 20 नाही तर 21. तुम्ही पायरीवरून उडी मारू शकता, मुलींकडे डोळे लावू शकता (जरी शिक्षक करू शकत नाहीत, परंतु वातावरण स्वतःच खूप अनुकूल आहे!) दुसरे म्हणजे, ही एक उत्तम शाळा आहे प्रभुत्व
- आरएटीआयचे विद्यार्थी कंझर्व्हेटरीच्या विद्यार्थ्यांपेक्षा वेगळे आहेत का?
- होय, त्यांच्यात एक मजबूत फरक आहे. त्यांना वर्षाला 800 तास गायन आणि 1600 तास नृत्य - शास्त्रीय, लोकगीत, टॅप इ. बॅले डान्सर्स मिळतात!
संगीत थिएटरच्या विद्याशाखेत, माझ्या मते, समस्या अशी आहे की ते प्रतिभावान मुलांना कामावर घेतात, ज्यापैकी काहींना एकही नोट माहित नाही, तर काही निराश पियानोवादक आणि कोरस मास्टर्स आणि इतर कंझर्व्हेटरीमधील आहेत. दिग्दर्शक लेव्ह मिखाइलोव्ह यांनी म्हटल्याप्रमाणे, "प्रत्येकाचे उच्च शिक्षण आहे, परंतु माध्यमिक शिक्षण नाही." आणि आवश्यकता सर्वांसाठी समान आहेत.
विद्यार्थ्यांकडे नाट्यविषयक विषय भरपूर असतात, ते साधारणपणे संगीताचे शिक्षण घेतलेले असतात, पण... रहस्य कशात आहे? अभ्यासाच्या पहिल्या वर्षात, प्रत्येकाने 45 मिनिटांचे तीन धडे घेतले पाहिजेत. सुरुवातीला 3 मिनिटे सराव करण्याऐवजी, थोड्या वेळाने - 6 मिनिटे, इत्यादी. आवाज - डिव्हाइस खूप पातळ आहे, ते थकले आहे. आणि जेव्हा एखादी व्यक्ती गोबी वाळवंटात गॅस मास्कमध्ये 40 किलोमीटर धावत गेली (ते नाचले), तेव्हा तो आवाज काढू शकत नाही.
दुसरी अडचण अशी आहे की आवाज कसा येतो ते ऐकण्यासाठी जागा नाही. कंझर्व्हेटरीकडे आहे. आणि मग आमचे लोक थिएटर किंवा कॉन्सर्ट हॉलमध्ये जातात आणि हरवतात, कारण त्याआधी ते फक्त पायऱ्यांवरच गायले.

आपण सर्व प्रथम काय शिकवण्याचा प्रयत्न करीत आहात?
- हा एक कठीण प्रश्न आहे. संगीत समजून घ्यायला शिकवा. बरं, तांत्रिक भाग खूप कठीण आहे - खोल श्वासोच्छ्वास, मुक्त स्वरयंत्र, डायाफ्राम, जांभईवर गाणे (सिंहासारखे), कँटिलेना, लोअर नोट्स (जे विशेषतः बाससाठी महत्वाचे आहे), जे आदर्शपणे तीस नंतरच दिसतात. आपण सर्व काही शिकवण्याचा प्रयत्न करीत आहात - वैमानिकांच्या ब्रीदवाक्यासह "मी करतो तसे करा". कदाचित पहिले वर्ष कमी मनोरंजक असेल - तांत्रिक उपकरणे चालू आहेत. मग आपण आधीच सर्जनशीलता करू शकता. मला अनंत आनंद आहे की गायनाचा व्यवसाय अजूनही तरुणांना आकर्षित करतो.
- तुमच्या मते, शिक्षकाने व्यवसायाच्या पलीकडे किती व्यापकपणे जावे?
- अर्थात, जितके विस्तीर्ण तितके चांगले. RATI मध्ये, प्रत्येक विद्यार्थ्यासाठी एक संपूर्ण टीम काम करते, म्हणूनच प्रशिक्षण खूप महाग आहे. विभागप्रमुख या नात्याने, मी माझ्या विद्यार्थ्यांसाठी उत्कृष्ट कलाकारांचे मास्टर वर्ग सुरू करू इच्छितो, RATI आणि कंझर्व्हेटरी यांच्यात सर्जनशील देवाणघेवाण आयोजित करू इच्छितो, जेणेकरून विद्यार्थ्यांना व्यावसायिक काम काय आहे हे पाहता येईल.

तुमचा "वोकलिस्ट एबीसी" आता कोणत्या टप्प्यावर आहे?
- दुर्दैवाने, ते घसरते. एक प्राध्यापक म्हणून, मला एक पद्धतशीर काम लिहायचे होते, त्यात माझा व्यावहारिक अनुभव प्रतिबिंबित करतो. दोन भाग विशेषतः महत्वाचे आहेत - "प्रतिमा प्रकट करण्याचे मानसशास्त्र" आणि "दि Regime of the Day and Rhythm of Life as the Basis of Singing Longevity". प्रत्येकाने स्वत: साठी समजून घेतले पाहिजे की जर त्याला दुधासह चहा घेता येत असेल तर - भरा आणि जर एक लिटर वोडका नंतर आवाज येत नसेल तर काहीतरी बदलणे आवश्यक आहे (हसते).
- आधुनिक थिएटर तरुण ऑपेरा एकलवादकांवर नवीन मागणी करत आहे किंवा सर्व काही तसेच राहिले आहे?
- स्टॅनिस्लावस्कीने सुरू केलेली सुधारणा नवीन टप्प्यावर सुरू आहे. संगीत नाटक अभिनेत्याकडे एक स्वरयंत्र असणे आवश्यक आहे आणि तो काय खेळत आहे हे समजले पाहिजे - विनोदी किंवा शोकांतिका आणि त्याशिवाय, त्याने खूप चांगले नृत्य केले पाहिजे. पण जर तुम्ही भाग्यवान असाल आणि तुम्ही थिएटरमध्ये आलात, तर कंडक्टर (दहापैकी एक) आणि साथीदार भूमिका तयार करण्यासाठी तुमच्यासोबत असतील आणि तुम्हाला थोडी मदत करतील. कोणीही गायन शिकवणार नाही. आणि जर एखादी व्यक्ती तयार नसेल तर ते भरलेले आहे, कारण काही नोट्समुळे केस क्रॅक होते. सर्व संगीत सत्य - मेलडी, स्वर, खेळपट्टी, वेग - ऑटोपायलटवर असावे. जरी आता तो भाग शिकणे सोपे झाले आहे: मी टेप रेकॉर्डर चालू केला, तो 400 वेळा ऐकला - आणि गाणे.
- आणि अनुकरण सुरू होते.
- होय, कधीकधी. फ्योडोर इव्हानोविच चालियापिनचे काम मला नेहमीच आवडते. त्याच्याकडे अंतर्दृष्टी, आवेश, मौलिकता आहे, जरी आपण नोट्सचे अनुसरण केल्यास, तेथे बरेच जाहिरात-लिबिंग आहे. नीना डोर्लियाकने एकदा मारिया कॅलासच्या मैफिलीबद्दल सांगितले: "सर्व काही खूप विचित्र आहे ... परंतु पाच मिनिटांनंतर तुम्ही स्वतःला तिच्यापासून दूर करू शकत नाही. हा स्कर्टमधील चालियापिन आहे." त्यामुळे गायनात जादू असली पाहिजे. पण ते कसे पोहोचवायचे? ..

"मी तुमच्यासाठी दयाळू होण्याचा एक मार्ग आहे"

व्लादिमीर अनातोल्येविच, तुम्ही त्चैकोव्स्की हॉलमध्ये बालकांच्या वर्षाच्या सन्मानार्थ एक एकल मैफिल आयोजित केली आहे आणि रशियन रस्त्यावरील मुलांना मदत करणार्‍या साम्युसोसायल मॉस्को फाऊंडेशनसह एकत्र आयोजित करत आहात. आम्हाला त्याच्याबद्दल फारशी माहिती नाही...
- मॉस्कोभोवती अनेक कार धावत असल्याची कल्पना करा. ते रस्त्यावर लोकांना गोळा करतात. ते मानसिक आणि वैद्यकीय सहाय्य आणि आहार देतात. तब्बल 20 ब्रिगेड पॅरिसच्या आसपास फिरतात (जिथे फाउंडेशनचे मुख्यालय आहे - T.D.), पण आमचा हिवाळा तिथे नाही... रशियातील फाउंडेशनचे मानद अध्यक्ष - लिओनिड रोशाल. आणि मी एक कलात्मक कार्य करतो, मी गातो. गेल्या वर्षी, फाउंडेशनने एका परदेशी गायकाला (जॅझ स्टार डी डी ब्रिजवॉटर - ईटीसी), या वर्षी - मला आमंत्रित केले.
- आपण एकमेकांना कसे शोधले?
- मला कॉन्सर्टचे निर्माता आणि दिग्दर्शक इगोर कार्पोव्ह (प्रेसिडेंशियल ऑर्केस्ट्राचे माजी संचालक) यांचा कॉल आला. आम्ही त्याच्याशी भेटलो, दोन तास बोललो आणि एक कार्यक्रम आखला. पहिल्या भागात - लेव्ह कोन्टोरोविचच्या दिग्दर्शनाखाली "मास्टर्स ऑफ कोरल सिंगिंग" सह रशियन ऑर्थोडॉक्स चर्चचे मंत्र, दुसऱ्या भागात - सर्गेई पॉलिटिकोव्हच्या दिग्दर्शनाखाली रशियन रेडिओ आणि टेलिव्हिजन ऑर्केस्ट्रासह एरिया, गाणी आणि प्रणय.

तुम्ही अलीकडेच पुन्हा प्रांतात आला होता. Rus च्या छोट्या शहरांच्या संस्कृती आणि परंपरांच्या पुनरुत्थानासाठी निधीचे प्रमुख म्हणून तुम्ही तिथे गेला होता का?
- आणि निधीचे प्रमुख म्हणून आणि "हौशी कलाकार" म्हणून. मी "रशियाचे मोती" उत्सवात भाग घेतो. ते मॉस्कोमध्ये (एसटीडी) उघडले, त्यानंतर आम्ही सुझदल, पेरेस्लाव्हल-झालेस्की, निझनी नोव्हगोरोड येथे होतो, अंतिम मैफिली फेसटेड चेंबरमध्ये होती.
- तुमच्या फाउंडेशनची स्थापना कधी झाली आणि ते काय करते?
- आम्ही गेल्या वर्षी आधी नोंदणी केली. आपल्या देशात "फंड" या शब्दाचा खरोखर नकारात्मक अर्थ झाला आहे: ते म्हणतात, जर निधी असेल तर त्याचा अर्थ भरपूर पैसा आहे. आमच्या बाबतीत असे नाही. संस्कृती आणि कला लोकांपर्यंत पोहोचवण्यासाठी उत्साही लोकांचा समूह एकत्र आला. ज्याप्रमाणे नदीमध्ये नाले आणि छोटे झरे असतात, त्याचप्रमाणे आपली छोटी शहरे रशियाला अन्न पुरवणारे "झरे" आहेत. एक "गोल्डन रिंग" - पिण्यासाठी, नशेत नाही. अनेक वर्षे मी तिथे मैफली देत ​​आलो आणि अशी परतफेड ऐकणाऱ्याकडून येते! माझ्यासाठी असा भावनिक आरोप! त्यांच्यासाठी हे शुल्क देखील आहे, कारण काही कलाकार 168 किलोमीटरसाठी येतात. तेथे मी मुख्यतः रशियन गाणी आणि प्रणय गातो, जे प्रत्येकजण खरोखर चुकले.
आम्ही कसे काम करू? आम्ही 400 जागांसाठी एक हॉल एकत्र करत आहोत, आम्ही पहिल्या दोन पंक्ती उच्च किंमतीला विकतो - व्यावसायिकांना, आम्ही शेवटच्या पंक्ती विनामूल्य बनवतो. आम्ही जमा केलेले सर्व पैसे परत देतो, खर्च वजा करतो. झारेस्कमध्ये - चर्चच्या दुरुस्तीसाठी (तेथे एक आश्चर्यकारक क्रेमलिन आहे!), किनेश्मामध्ये - चर्च शाळेसाठी इ. आपल्या हृदयाला उबदार करून, आपण स्वतःला उबदार करतो आणि स्वतःला खायला देतो. निधीची कल्पना चांगली आहे, परंतु दुर्दैवाने, माझ्याकडे फिरून पैसे मागण्याची वेळ किंवा क्षमता नाही.

गेल्या वसंत ऋतूमध्ये, फेडरल एजन्सी फॉर कल्चर अँड सिनेमॅटोग्राफी आणि एका बँकेने रशियामधील लहान शहरांना समर्थन देण्यासाठी एका कार्यक्रमावर एक करार केला, ज्यासाठी वर्षाला 20 दशलक्ष रूबल पर्यंत वाटप केले जाईल.
- अरे, हे चांगले आहे! 2008 ला लहान शहरांचे वर्ष असे नाव देण्यात आले. जरी खरं तर ते नेहमीच असेच होते. रशिया प्रतिभावान लोकांमध्ये समृद्ध आहे, परंतु किमान संगीतकारांमध्ये ते कोठून आले आहेत ते शोधूया. जन्मतः Muscovites - एक, दोन, आणि बरेच.
- आपण वर्षातील बहुतेक वेळ कुठे घालवता?
- मॉस्को मध्ये.

पुनर्बांधणीच्या संदर्भात बोलशोई येथील तुमचे जीवन कसे बदलले आहे?
- असे घडते की मी आता माझ्या प्रदर्शनात मर्यादित आहे. उदाहरणार्थ, "बोरिस गोडुनोव" ची जुनी दृश्ये नवीन स्टेजशी जुळवून घेण्यासाठी, आपल्याला नवीन खर्चाइतके पैसे खर्च करावे लागतील. तर, हंगामात 30 - 40 कामगिरीच्या विरूद्ध, जे आधी होते, आता 5 - 8 आहेत. परंतु अलीकडे मी रोस्तोव्हमध्ये दोन परफॉर्मन्स गायले आहेत. बोलशोई येथे, मी आयओलांटामध्ये रेने गातो; द लव्ह फॉर थ्री ऑरेंज (क्लबचा राजा) आणि गोल्डन कॉकरेल (डोडॉन) अजूनही माझ्या संग्रहात आहेत. माझा करार 2010 पर्यंत वाढविण्यात आला आहे, परंतु कलाकार, एका अद्भुत व्यंगचित्राप्रमाणे, नेहमीच "पुरेसे नाही" असेल. रेल न चालवल्यास, गंजणे आणि सडणे. दुसरीकडे, जर गाड्या त्यांच्यावर अविरतपणे धावल्या तर त्या उडून जातात. तर गायकांच्या बाबतीत आहे.

तुम्ही मे महिन्यात तुमचा 60 वा वाढदिवस साजरा कराल. तुम्ही तुमचा वर्धापनदिन बोलशोई थिएटरमध्ये साजरा करणार आहात का?
- 12 मे रोजी, कंझर्व्हेटरीच्या ग्रेट हॉलमध्ये माझी मैफिली आहे: आम्ही युर्लोव्ह कॅपेलासह चर्च संगीत आणि ओसिपोव्ह ऑर्केस्ट्रासह लोकगीते आणि प्रणय सादर करू. आणि अगदी एका आठवड्यात आम्ही बोलशोई थिएटरमध्ये साजरा करू.
- तू आणखी कुठे गातोस?
- गेल्या दोन-तीन वर्षांत न्यूयॉर्क, माद्रिद, लंडन, ब्रसेल्स, स्ट्रासबर्ग, नॅनटेस-एंजर्स झाले आहेत. दुसरीकडे, त्यांना उत्तर आहे Zaraysk, Petushki, Chernogolovka, Suzdal, Shuya, Pereslavl-Zalesky ... हे एक लहरीसारखे दिसते, परंतु नाही - एक जीवन स्थिती. ड्रायव्हिंग सुरू ठेवण्यास मला आनंद होईल. येथे ओरेनबर्गमध्ये ते मुलांसाठी क्रीडा संकुलासाठी पैसे गोळा करत आहेत, त्यांचे नाव आहे. मी उत्तर देतो: "तुमच्याकडून - रस्ता, आणि मग तुम्ही जे गोळा करता ते तुमचे. मी तुमच्यासाठी आहे - दयाळू होण्याचा एक मार्ग."

तुम्हाला युरोपमध्ये कोण आमंत्रित करते?
- माझ्याकडे लंडनमध्ये दोन इंप्रेसेरियो आहेत. त्यांना धन्यवाद, मी अलिकडच्या वर्षांत खूप प्रवास केला आहे. मुळात मी रशियन रेपरटोअर गातो, परदेशातून मी मार्सिले आणि नॅन्टेसमध्ये "रिगोलेटो" गायले. इतरांपेक्षा अधिक वेळा "बोरिस गोडुनोव" होता, ज्यामध्ये मला सर्व भूमिका माहित आहेत.
- रशियन भांडार तुमची निवड आहे की इंप्रेसॅरियोची?
- जेव्हा रशियन लोक म्हणतात की त्यांची स्वतःची मूल्ये आहेत, तेव्हा त्यांना लगेचच स्किनहेड्स आणि स्लाव्होफिल्स म्हणतात. म्हणून, इंग्रज अगदी चांगल्या इंग्रजी बोलणार्‍या अनोळखी व्यक्तीलाही इंग्रजी ऑपेरामध्ये येऊ देणार नाहीत. त्यांची एक युनियन आहे. आणि देश सर्वात आधी स्वतःचा पैसा स्वतःच देतो हे तत्व. एक दिग्दर्शक म्हणाला: "माय गॉड, काय कलाकार आहे, तो माझ्या सर्व निर्मितीमध्ये भाग घेईल!" मग, स्मोक ब्रेक दरम्यान, तो मला म्हणाला: "म्हातारा, तुला हे समजले पाहिजे की जोपर्यंत सर्व इंग्रज नकार देत नाहीत तोपर्यंत इंग्लंडमध्ये तुम्ही रशियनला आमंत्रित करू शकत नाही. परंतु जेव्हा सर्व ब्रिटिशांनी नकार दिला तेव्हा ते प्रथम अमेरिकन लोकांना आमंत्रित करतील आणि जर इटालियन ऑपेरा, तर सर्व इटालियन." असा बंदिस्त स्वरुपात चंगळवाद आहे.
- तर फक्त इंग्लंडमध्ये?
- होय, सर्वत्र. सर्वत्र रस आहे.

सुसानिन आणि बोरिस गोडुनोव्ह तुमचे आवडते भाग आहेत?
- जर तुम्ही पाच मुलांच्या आईला विचारले की तिला कोणती जास्त प्रिय आहे, तर ती काय उत्तर देईल? की मी पहिल्याला जास्त काळ ओळखतो (हसतो). किंबहुना व्यावसायिकता असेल तर सर्व प्रकारच्या ‘आवडले की न आवडले’ (पक्ष, भागीदार, संचालक, संस्था) काही फरक पडत नाही. परंतु, नक्कीच, अशी कामगिरी आणि भूमिका आहेत ज्यामुळे कमी-अधिक आनंद मिळतो. गायकांची एक जटिल रचना आहे, जसे ते म्हणतात, "घंटा आणि शिट्ट्या". एकाला वरच्या नोटचा आवाज आवडतो, दुसरा, "बोरिस" प्रमाणे - चार भिन्न आउटपुट आणि चार भिन्न पोशाख. असा आनंद - तुम्हाला आता गाण्याची गरज नाही. वेगवेगळ्या पक्षांबद्दल प्रेम आणि नापसंती वेगवेगळ्या कारणांमुळे निर्माण होते. उदाहरणार्थ, ग्रेमिनने माझ्यासाठी बराच काळ काम केले नाही. मला परफॉर्मन्सच्या आधी दिवसभर गप्प बसावे लागले, कारण तुम्ही एक शब्दही बोललात, तर तुम्ही तळाशी टिपणार नाही.
- या अर्थाने कोंचक आणखी वाईट आहे का?
- नाही, कोंचक चांगले आहे. तेथे, सेंट्रल रजिस्टरमध्ये "ते" पासून "ते" पर्यंत आणि ग्रीमिनमध्ये, प्रथम सर्व काही बॅरिटोन रजिस्टरमध्ये आहे, आणि नंतर - व्वा, आणि खाली!

तुम्ही एकदा स्वत:ला "निरपेक्ष बास" म्हणून संबोधले होते जो डॉन क्विक्सोट वगळता कोणतीही भूमिका हाताळू शकतो.
- बरं, काल्यागिन डॉन क्विक्सोट खेळला! आकृती लांबविण्याचे, सिल्हूट संरेखित करण्याचे बरेच मार्ग आहेत - हे सर्व मूर्खपणाचे आहे. खरं तर, मला स्वतःला कळलं की मी मनापासून टेनर आहे. असे घडते की, सूक्ष्म भावनांनी भरलेले कलाकार इतके मोठे चेहऱ्याचे, चौकोनी असतात. विसंगती. एकदा मी "मोझार्ट आणि सॅलेरी" च्या विद्यार्थ्यांना गायले. भूमिका तयार करताना ते दाढीला चिकटून राहिले. या भूमिकेसाठी मी माझी दाढी काढेन असे वचन दिले होते. मग त्याने एक कथा सांगितली की सलेरी दाढी करणार आहे आणि प्रत्येक वेळी मोझार्ट त्याला त्रास देतो.

तुम्ही एका मुलाखतीत म्हणाला होता की "वास्तविक कला म्हणजे, सर्वप्रथम, ऑर्डर आणि स्वयं-शिस्त" आणि तुम्ही नेहमी दिग्दर्शक - कंडक्टर आणि दिग्दर्शक यांच्या मताचा विचार करता.
- हो, गेली पंधरा वर्षे मी कंडक्टर किंवा डायरेक्टर दोघांशीही भांडण करायची गरज नाही हे तत्व पाळले आहे. पण नाटकात, जेव्हा कृती थांबवता येत नाही, तेव्हा मी माझ्या पद्धतीने काहीतरी करू शकतो. हे मजेदार आहे की नंतर ते येतात आणि म्हणतात: "धन्यवाद, उस्ताद, ते कार्य केले!"
- परंतु अशी प्रकरणे नक्कीच होती - आता ती सर्वत्र असू शकते - जेव्हा आपण ही किंवा ती संकल्पना स्वीकारू शकत नाही. दिग्दर्शकाने तुम्हाला अश्लील पद्धतीने स्टेजवर जाऊ द्यायचे ठरवले तर?
- अरे, मी बर्याच अश्लील प्रजाती पाहिल्या आहेत! उदाहरणार्थ, ल्योन ऑपेरा येथे बोरिस गोडुनोव्ह (फिलिप हिमेलमन दिग्दर्शित - टी.डी.) च्या दिग्दर्शकांनी 46 पायऱ्यांचा सोनेरी पायर्या बनवला. देवाचे आभार, ड्रेस रिहर्सलमध्ये कमाल मर्यादा दिसली आणि 15 पायऱ्या कापल्या गेल्या. ज्याच्याकडे काही नोट्स आहेत, प्रत्येकजण खाली गातो आणि फक्त एक वेडा कुत्रा, बोरिस गोडुनोव, पायऱ्यांवर धावतो. मी रिहर्सलमध्ये दोनदा धावलो तेव्हा, मला वाटते, सर्व काही, शवपेटीमध्ये - आणि घरी. आम्ही सुरुवातीला सहाय्यक खोलीत तालीम केली, जिथे सर्व सजावट समाविष्ट नव्हती. त्यानंतर, जनरल हॉलमध्ये, मला अचानक स्टेजवर गुडघ्यापर्यंत ढलप्या टाकण्यात आल्याचे दिसले. म्हणजेच, सर्वात वर क्रेमलिन, रशियन राज्य आहे आणि बाकी सर्व काही विस्कळीत आहे. बेघर लोक माझ्या ऑफिसमध्ये, मी मेल्यावरही झोपतात.
आणि होली फूलचा पोशाख असा होता: जीन्स, बास्केटबॉल शर्ट, केस असलेले टक्कल - असा हिप्पी. आणि जीन्सच्या मागच्या बाजूला, गाढव पूर्णपणे कापला आहे! पण कामगार संघटना आहे. होली फूलच्या भूमिकेतील कलाकार म्हणाला: "नाही, हे चालणार नाही, माझे कुटुंब आणि मुले नाटकात येतील, मी त्यांना ही बदनामी कशी समजावून सांगू?!"
- तुम्ही तुमचा विचार बदलला आहे का?
- त्यांनी त्यांचे विचार बदलले, त्यांनी त्याला घट्ट पँट दिली. त्यानेही आमचा नसून स्वेटशर्ट घातला होता. तो सर्वत्र दिसू लागला. मी "सोल ग्रिव्हज" गातो आणि तो वर येतो, खाली बसतो आणि पाहतो. तुम्ही कल्पना करू शकता की राजाच्या निवासस्थानात बाणाच्या अंतरावरही कोणीतरी त्याच्याजवळ जाऊ शकते?!
पण सर्वात मनोरंजक गोष्ट टेव्हरमधील स्टेजमध्ये होती. त्यांनी दोन फोल्डिंग बेड ठेवले, एका कोपऱ्यात दोन नग्न मुले आहेत, दुसर्‍यामध्ये - दोन नग्न मुली. ते अशा जोड्यांमध्ये वितरित केले गेले. वरलाम आत आला, शिंकारका त्याच्याकडे आला, त्याने तिला गुडघ्यावर बसवले, तिचा स्कर्ट आणि त्याचा कॅसॉक उचलला आणि मग तो "जसे शहराच्या कझानमध्ये होते" असे गातो आणि प्रेम करतो.
बर्‍याच लोकांना बोरिस येल्तसिनच्या प्रतिमेवर बोरिसला "खेचणे" आवडते. सर्वसाधारणपणे, दिग्दर्शकांना खूप सुंदर कसे सांगायचे हे माहित असते. ते समजावून सांगतील की एक जिना असेल, तो का आहे हे स्पष्ट करेल, परंतु ड्रेस रिहर्सलपर्यंत बरेच काही अज्ञात आहे.

तू म्हणालास की बोरिस चांगले गाण्यासाठी तुम्हाला "बोरिस थिएटरमध्ये यावे लागेल" ...
- स्पेसशिप किंवा स्टीम लोकोमोटिव्ह दोन्ही लगेच सुरू केले जाऊ शकत नाहीत - ते येथे सुरू झाले, ते येथे गेले आणि जेव्हा त्याचा वेग आधीच वाढला आहे, तेव्हा तुम्ही ते लवकर थांबवू शकत नाही. जर माझा अभिनय असेल तर मी एका आठवड्यात पात्र बनतो. मग, कामगिरीवर, विविध आश्चर्ये उद्भवू शकतात: भागीदार चुकीच्या बाजूला असल्याचे दिसून आले, नंतर प्रवेश केला, मोबाइल फोन पहिल्या रांगेत वाजला - हे सर्व गोंधळात टाकणारे असू शकते.
- आणि तुम्ही किती काळ वर्णात आहात?
- बर्याच काळापासून. कामगिरीनंतर मी पहाटे पाच वाजेपर्यंत जागे राहू शकतो, मी वचन दिले असले तरीही मी दिवसा कोणालाही कॉल करू शकत नाही. आणि ते इतरांवर वाईटरित्या प्रतिबिंबित करते.

तुम्ही केवळ कलाकारच नाही तर शिक्षकही आहात. तुम्ही RATI मध्ये का शिकवता?
- हा एक आनंदी योगायोग होता - 1991 मध्ये मला जॉर्जी पावलोविच अँसिमोव्ह, आमचे उत्कृष्ट दिग्दर्शक, प्राध्यापक, संगीत थिएटरच्या विद्याशाखेचे प्रमुख यांनी आमंत्रित केले होते. मी प्रयत्न करायचे ठरवले, एक किंवा दोन विद्यार्थ्यांपासून सुरुवात केली. जसजसे मी त्यात सामील झालो, तेव्हा हे स्पष्ट झाले की हा एक अतिशय जुगाराचा व्यवसाय आहे. प्रथम, तरुण लोकांसोबत तुम्हाला नेहमी असे वाटते की, 20 नाही तर 21. तुम्ही पायरीवरून उडी मारू शकता, मुलींकडे डोळे लावू शकता (जरी शिक्षक करू शकत नाहीत, परंतु वातावरण स्वतःच खूप अनुकूल आहे!) दुसरे म्हणजे, ही एक उत्तम शाळा आहे प्रभुत्व
- आरएटीआयचे विद्यार्थी कंझर्व्हेटरीच्या विद्यार्थ्यांपेक्षा वेगळे आहेत का?
- होय, त्यांच्यात एक मजबूत फरक आहे. त्यांना वर्षाला 800 तास गायन आणि 1600 तास नृत्य - शास्त्रीय, लोकगीत, टॅप इ. बॅले डान्सर्स मिळतात!
संगीत थिएटरच्या विद्याशाखेत, माझ्या मते, समस्या अशी आहे की ते प्रतिभावान मुलांना कामावर घेतात, ज्यापैकी काहींना एकही नोट माहित नाही, तर काही निराश पियानोवादक आणि कोरस मास्टर्स आणि इतर कंझर्व्हेटरीमधील आहेत. दिग्दर्शक लेव्ह मिखाइलोव्ह यांनी म्हटल्याप्रमाणे, "प्रत्येकाचे उच्च शिक्षण आहे, परंतु माध्यमिक शिक्षण नाही." आणि आवश्यकता सर्वांसाठी समान आहेत.
विद्यार्थ्यांकडे नाट्यविषयक विषय भरपूर असतात, ते साधारणपणे संगीताचे शिक्षण घेतलेले असतात, पण... रहस्य कशात आहे? अभ्यासाच्या पहिल्या वर्षात, प्रत्येकाने 45 मिनिटांचे तीन धडे घेतले पाहिजेत. सुरुवातीला 3 मिनिटे सराव करण्याऐवजी, थोड्या वेळाने - 6 मिनिटे, इत्यादी. आवाज - डिव्हाइस खूप पातळ आहे, ते थकले आहे. आणि जेव्हा एखादी व्यक्ती गोबी वाळवंटात गॅस मास्कमध्ये 40 किलोमीटर धावत गेली (ते नाचले), तेव्हा तो आवाज काढू शकत नाही.
दुसरी अडचण अशी आहे की आवाज कसा येतो ते ऐकण्यासाठी जागा नाही. कंझर्व्हेटरीकडे आहे. आणि मग आमचे लोक थिएटर किंवा कॉन्सर्ट हॉलमध्ये जातात आणि हरवतात, कारण त्याआधी ते फक्त पायऱ्यांवरच गायले.

आपण सर्व प्रथम काय शिकवण्याचा प्रयत्न करीत आहात?
- हा एक कठीण प्रश्न आहे. संगीत समजून घ्यायला शिकवा. बरं, तांत्रिक भाग खूप कठीण आहे - खोल श्वासोच्छ्वास, मुक्त स्वरयंत्र, डायाफ्राम, जांभईवर गाणे (सिंहासारखे), कँटिलेना, लोअर नोट्स (जे विशेषतः बाससाठी महत्वाचे आहे), जे आदर्शपणे तीस नंतरच दिसतात. आपण सर्व काही शिकवण्याचा प्रयत्न करीत आहात - वैमानिकांच्या ब्रीदवाक्यासह "मी करतो तसे करा". कदाचित पहिले वर्ष कमी मनोरंजक असेल - तांत्रिक उपकरणे चालू आहेत. मग आपण आधीच सर्जनशीलता करू शकता. मला अनंत आनंद आहे की गायनाचा व्यवसाय अजूनही तरुणांना आकर्षित करतो.
- तुमच्या मते, शिक्षकाने व्यवसायाच्या पलीकडे किती व्यापकपणे जावे?
- अर्थात, जितके विस्तीर्ण तितके चांगले. RATI मध्ये, प्रत्येक विद्यार्थ्यासाठी एक संपूर्ण टीम काम करते, म्हणूनच प्रशिक्षण खूप महाग आहे. विभागप्रमुख या नात्याने, मी माझ्या विद्यार्थ्यांसाठी उत्कृष्ट कलाकारांचे मास्टर वर्ग सुरू करू इच्छितो, RATI आणि कंझर्व्हेटरी यांच्यात सर्जनशील देवाणघेवाण आयोजित करू इच्छितो, जेणेकरून विद्यार्थ्यांना व्यावसायिक काम काय आहे हे पाहता येईल.

तुमचा "वोकलिस्ट एबीसी" आता कोणत्या टप्प्यावर आहे?
- दुर्दैवाने, ते घसरते. एक प्राध्यापक म्हणून, मला एक पद्धतशीर काम लिहायचे होते, त्यात माझा व्यावहारिक अनुभव प्रतिबिंबित करतो. दोन भाग विशेषतः महत्वाचे आहेत - "प्रतिमा प्रकट करण्याचे मानसशास्त्र" आणि "दि Regime of the Day and Rhythm of Life as the Basis of Singing Longevity". प्रत्येकाने स्वत: साठी समजून घेतले पाहिजे की जर त्याला दुधासह चहा घेता येत असेल तर - भरा आणि जर एक लिटर वोडका नंतर आवाज येत नसेल तर काहीतरी बदलणे आवश्यक आहे (हसते).
- आधुनिक थिएटर तरुण ऑपेरा एकलवादकांवर नवीन मागणी करत आहे किंवा सर्व काही तसेच राहिले आहे?
- स्टॅनिस्लावस्कीने सुरू केलेली सुधारणा नवीन टप्प्यावर सुरू आहे. संगीत नाटक अभिनेत्याकडे एक स्वरयंत्र असणे आवश्यक आहे आणि तो काय खेळत आहे हे समजले पाहिजे - विनोदी किंवा शोकांतिका आणि त्याशिवाय, त्याने खूप चांगले नृत्य केले पाहिजे. पण जर तुम्ही भाग्यवान असाल आणि तुम्ही थिएटरमध्ये आलात, तर कंडक्टर (दहापैकी एक) आणि साथीदार भूमिका तयार करण्यासाठी तुमच्यासोबत असतील आणि तुम्हाला थोडी मदत करतील. कोणीही गायन शिकवणार नाही. आणि जर एखादी व्यक्ती तयार नसेल तर ते भरलेले आहे, कारण काही नोट्समुळे केस क्रॅक होते. सर्व संगीत सत्य - मेलडी, स्वर, खेळपट्टी, वेग - ऑटोपायलटवर असावे. जरी आता तो भाग शिकणे सोपे झाले आहे: मी टेप रेकॉर्डर चालू केला, तो 400 वेळा ऐकला - आणि गाणे.
- आणि अनुकरण सुरू होते.
- होय, कधीकधी. फ्योडोर इव्हानोविच चालियापिनचे काम मला नेहमीच आवडते. त्याच्याकडे अंतर्दृष्टी, आवेश, मौलिकता आहे, जरी आपण नोट्सचे अनुसरण केल्यास, तेथे बरेच जाहिरात-लिबिंग आहे. नीना डोर्लियाकने एकदा मारिया कॅलासच्या मैफिलीबद्दल सांगितले: "सर्व काही खूप विचित्र आहे ... परंतु पाच मिनिटांनंतर तुम्ही स्वतःला तिच्यापासून दूर करू शकत नाही. हा स्कर्टमधील चालियापिन आहे." त्यामुळे गायनात जादू असली पाहिजे. पण ते कसे पोहोचवायचे? ..

व्लादिमीर मॅटोरिन - रशियाचे पीपल्स आर्टिस्ट, रशियाच्या बोलशोई थिएटरचे एकल कलाकार, प्रोफेसर, रशियाच्या छोट्या शहरांच्या संस्कृती आणि परंपरांच्या पुनरुत्थानासाठी निधीचे अध्यक्ष, फादरलँडसाठी ऑर्डर ऑफ मेरिट धारक, IV पदवी. त्यांना ऑर्डर ऑफ मेरिट फॉर द फादरलँड ऑफ द III डिग्री, ऑर्डर ऑफ द होली ब्लेस्ड प्रिन्स डॅनियल ऑफ मॉस्को, अनेक सार्वजनिक, धर्मादाय आणि लष्करी-देशभक्तीपर संस्थांच्या स्मृती चिन्हे आणि पदकांनी सन्मानित करण्यात आले ", पीपल्सचे पहिले विजेते पुरस्कार "ओळख". आंतरराष्ट्रीय शोलोखोव्ह पुरस्कार विजेते - 2009.

व्लादिमीर मॅटोरिन हा रशियन ऑपेरा सीनमधील महान मास्टर्सपैकी एक आहे. भक्कम, लाकडाचा आवाज आणि तेजस्वी अभिनय प्रतिभेचा मालक.

व्लादिमीर मॅटोरिनचा जन्म मॉस्कोमध्ये झाला आणि वाढला. 1974 मध्ये त्याने गेनेसिन इन्स्टिट्यूटमधून पदवी प्राप्त केली, जिथे त्याचे शिक्षक ईआय इवानोव्ह होते, पूर्वी देखील बोलशोई थिएटरचे प्रसिद्ध बास होते. 5 व्या वर्षाचा विद्यार्थी म्हणून, मॅटोरिन 1974 मध्ये जिनिव्हा येथील आंतरराष्ट्रीय गायन स्पर्धेचे विजेते बनले आणि 1975 मध्ये, संस्थेतून पदवी घेतल्यानंतर, ऑल-युनियन ग्लिंका व्होकल स्पर्धेचे विजेते.

15 वर्षांहून अधिक काळ मॅटोरिनने मॉस्को शैक्षणिक संगीत थिएटरमध्ये गायन केले. स्टॅनिस्लाव्स्की आणि स्टॅनिस्लाव्स्की आणि नेमिरोविच-डान्चेन्को, खासदार मुसोर्गस्कीच्या ऑपेरा "बोरिस गोडुनोव्ह" मधील बोरिसच्या भागाच्या कामगिरीसह या मंचावर त्यांचे कार्य पूर्ण करत आहेत.

1991 पासून मॅटोरिन रशियाच्या बोलशोई थिएटरमध्ये एकल वादक आहेत. बोलशोई थिएटरमध्ये आणि जगभरातील थिएटर्सच्या स्टेजवर, त्याने 60 हून अधिक भाग गायले आहेत, जसे की बोरिस गोडुनोव, वरलाम आणि पिमेन हे ओपेरामधील एम.पी. ए.पी. बोरोडिन "प्रिन्स इगोर", इव्हान खोवान्स्की आणि डॉसिफेई यांनी ओपेरामध्ये मुसोर्गस्की "बोरिस गोडुनोव", कोन्चॅक आणि प्रिन्स गॅलित्स्की, एम.पी. मुसोर्गस्कीचा "खोवांश्चीना", मिखाईल ग्लिंकाच्या ऑपेरा "लाइफ फॉर द झार" मधला इव्हान सुसानिन, त्चैकोव्स्कीच्या ऑपेरा "इओलांटा" मधील किंग रेने, त्चैकोव्स्कीच्या ऑपेरा "युजीन वनगिन" मधील प्रिन्स ग्रेमिन, ऑपेरा "कातेरिना इझकोव्होवा" मधील बोरिस टिमोफीविच, शोकोव्हस्कीच्या ऑपेरा "आयोलान्टा". NA द्वारे ऑपेरा मध्ये Dodon रिम्स्की-कोर्साकोव्हचे "द गोल्डन कॉकरेल", एसएस प्रोकोफिएव्हच्या "द लव्ह फॉर थ्री ऑरेंज" या ऑपेरामधील क्लब्सचा राजा, डी. रॉसिनीच्या "द बार्बर ऑफ सेव्हिल" मधील डॉन बॅसिलियो, ऑपेरा "एडा" मधील रामफिस G. Verdi द्वारे, J. Verdi च्या "Rigoletto" मधील Sparafucil, D. D. Shostakovich ची "The Nose", Prokofiev ची "Betrothal in a Monastery" इ.

बोरिस गोडुनोव्हच्या त्याच्या कामगिरीला एम.पी. मुसोर्गस्कीच्या जयंती वर्षातील सर्वोत्कृष्ट ऑपरेटिक भूमिका म्हणून रेट केले गेले. या भूमिकेत, गायकाने केवळ मॉस्कोमध्येच नव्हे तर ग्रँड थिएटर (जिनेव्हा), ट्रायस्टे (इटली), ऑकलंड आणि वेलिंग्टन (न्यूझीलंड), ह्यूस्टन (यूएसए) आणि शिकागो (यूएसए) मधील लिरिक ऑपेरा येथे देखील सादर केले.

मॉस्को, रशिया आणि परदेशातील कॉन्सर्ट हॉलमध्ये, मॅटोरिनच्या मैफिली मोठ्या यशाने आयोजित केल्या जातात, ज्यात पवित्र संगीत, रशियन आणि परदेशी संगीतकारांचे गायन, लोकगीते आणि जुने प्रणय यांचा समावेश आहे.

प्रोफेसर मॅटोरिन सक्रियपणे अध्यापनात गुंतलेले आहेत. 2007 पर्यंत, त्यांनी रशियन अकादमी ऑफ थिएटर आर्ट्समध्ये व्होकल विभागाचे प्रमुख होते.

जगातील अनेक देशांतील श्रोते व्लादिमीर मॅटोरिन यांच्या कार्याशी परिचित आहेत, त्यांनी इटली, ग्रेट ब्रिटन, फ्रान्स, जर्मनी, यूएसए, स्वित्झर्लंड, स्पेन, आयर्लंड, न्यूझीलंड, जपान, कोरिया, चीन, मधील थिएटरच्या टप्प्यांवर गायले. आणि मैफिलीच्या कार्यक्रमांचे एकल कलाकार म्हणून यशस्वीरित्या सादर केले.

व्लादिमीर अनातोलीविच मॅटोरिन: मुलाखत

"ऑर्थोडॉक्स संगीत हे प्रार्थनेइतकेच महत्त्वाचे आहे"

रशियाचा पीपल्स आर्टिस्ट व्लादिमीर मॅटोरिन हा एक अद्वितीय आवाज आणि उत्कृष्ट अभिनय प्रतिभेचा मालक आहे. बोलशोई थिएटरमध्ये, तो प्रमुख बास प्रदर्शन करतो. त्याच्या कामात एक महत्त्वपूर्ण स्थान ऑर्थोडॉक्स पवित्र संगीताच्या कामगिरीने व्यापलेले आहे. चर्चला पाठिंबा देण्यासाठी आणि रशियन ऑर्थोडॉक्स संस्कृतीला चालना देण्यासाठी कलाकार बरेच काही करतात, चर्च आणि मठ, रविवार शाळा, रुग्णालये, अनाथाश्रम, संग्रहालये यांच्या बाजूने धर्मादाय मैफिली देतात.

- व्लादिमीर अनातोलीविच, तुम्ही तुमच्या मैफिलींमध्ये पवित्र संगीत समाविष्ट करता. का?
- ऑर्थोडॉक्स संगीत हा आपल्या संगीत संस्कृतीचा आधार आहे. हे शब्दाइतकेच महत्त्वाचे आहे, प्रार्थनेइतकेच. मला हे संगीत खरोखर आवडते. यात मला स्वारस्य असलेल्या सर्व गोष्टी आहेत: सखोल सामग्री, प्रार्थना, सुंदर राग आणि बहुधा, रशियन आत्म्याचा काही प्रकारचा मूळ पाया, सुसंवादाने व्यक्त केला जातो. तुम्ही जितकी जास्त प्रार्थना कराल तितका आनंद तुम्हाला मिळेल.

माझ्या आयुष्यातील बहुतेक भाग मी ऑपेरामध्ये गायन करतो. परंतु तेव्हापासून, 1988 प्रमाणे - रशियाच्या बाप्तिस्म्याच्या सहस्राब्दीच्या वर्षात - मैफिलींमध्ये ऑर्थोडॉक्स संगीत सादर करण्याची संधी दिसू लागली, मला यात रस निर्माण झाला. परमपूज्य कुलपिता अलेक्सीच्या आशीर्वादाने, त्यांनी पवित्र संगीतासह एक डिस्क रेकॉर्ड केली.

ऑपेरा परफॉर्मन्सनंतर, तुम्ही रात्री झोपत नाही, तुम्ही सूर्योदय होईपर्यंत भटकता, कारण नायक मरतात, वेडे होतात, मारतात. सकाळी तुटलेली उठते. आणि ऑर्थोडॉक्स प्रार्थना पूर्ण केल्यानंतर, आपण सहजपणे झोपी जाल आणि निरोगी आणि ताजे जागे व्हा. हे आश्चर्यकारक आहे: तुम्ही एकाच वेळी अधिक देता आणि मिळवता.

परंतु येथे गुंतागुंत आहेत. मी स्टेजवरून गातो ही वस्तुस्थिती चर्च गाणे नाही, परंतु चर्चमध्ये प्रार्थना गायल्या पाहिजेत असे पाद्री मानतात. आणि त्याउलट आपल्या अर्ध-नास्तिक देशात अनेकांना वाटते की माझी भाषणे म्हणजे ऑर्थोडॉक्सचा "वैचारिक संघर्ष" आहे. संगीत सुंदर आहे, परंतु चर्च स्लाव्होनिक भाषा त्यांच्यासाठी अनाकलनीय आहे ...

माझ्या अंतर्गत अडचणीही आहेत. मी एक लाजाळू व्यक्ती आहे, जरी हे मला दिसत नाही. प्रार्थना ही अजूनही एक जिव्हाळ्याची प्रक्रिया आहे आणि मैफिलीत तुम्हाला पुजार्‍याप्रमाणे श्रोत्यांसमोर तुमच्या पाठीशी नाही तर तुमच्या चेहऱ्याने उभे राहावे लागते.

हे अर्थातच विचलित करणारे आहे. म्हणून, काही कार्यक्रमांमध्ये मी लेक्चर लावतो, एक मेणबत्ती लावतो आणि चर्चमध्ये ते कसे घडते ते वाचण्याचे नाटक करतो, जरी मला स्मृतीतून सर्वकाही माहित आहे. यारोस्लाव्हल प्रदेशाशी परिचित होऊन मला खूप आनंद झाला. आणि यारोस्लाव्हल शहरातील काझान कॉन्व्हेंटच्या काझान कॅथेड्रलमधील सर्वात पवित्र थियोटोकोसच्या मंदिरात प्रवेशाच्या उत्सवाच्या दिवशी गा. मला आनंद आहे की मी या मठाच्या पुनरुज्जीवनात कशीतरी मदत करू शकलो. आता यारोस्लाव्हलमध्ये मी वारंवार भेट देत आहे, (हसतो)

- आपण ऑर्थोडॉक्सीशी किती वर्षांपूर्वी भेटलात?
- सोव्हिएत राजवटीत, मी एक पायनियर, कोमसोमोल सदस्य, पक्ष सदस्य होतो. आणि मग, 42 व्या वर्षी, त्याने बाप्तिस्मा घेतला. मी आता जवळजवळ 61 वर्षांचा आहे, म्हणजे 18 वर्षांपूर्वी. आणि मी ज्याचे स्वप्न पाहिले - बोलशोई थिएटरमध्ये जाणे - अचानक लगेच घडले. त्याने ऑर्थोडॉक्स मंत्रांसह रेकॉर्ड रेकॉर्ड करण्याचे स्वप्न पाहिले - परमपूज्यांनी त्याला आशीर्वाद दिला आणि एक प्रायोजक सापडला ...

मी बराच काळ बाप्तिस्म्याकडे गेलो, मी चर्चकडे आकर्षित झालो, परंतु मी तेथे एका ऐतिहासिक संग्रहालयाप्रमाणे गेलो - सेवा कशी चालू आहे हे पाहण्यासाठी, त्यांनी धूपदान कसे ओवाळले, त्यांचा बाप्तिस्मा कसा झाला. थिएटरसाठी काहीतरी डोकावून पहा.

प्रत्येक उन्हाळ्यात मी संपूर्ण रशियामध्ये खूप प्रवास करतो, प्रत्येक चर्चमध्ये मी गायन गायनाशिवाय मला माहित असलेले गातो. मला ते करायला आवडते. मी मंदिरात येतो: "मी काही प्रार्थना गाऊ शकतो का?" - "कॅन". आम्ही व्लादिमीरला पोहोचलो - कॅथेड्रल बंद आहे. आम्ही ठोकत आहोत. मुली उघडतात: "आम्ही संध्याकाळच्या सेवेला जात आहोत." - "मी स्वतःला अवशेषांशी जोडू शकतो का?" - "कॅन". मी अर्ज केला, मी म्हणतो: "मी माझ्या आवाजाने प्रार्थना गाण्याचा प्रयत्न करू शकतो का?" - "अरे, आम्हाला माहित नाही." मी 1175 मध्ये कॅथेड्रलच्या प्रार्थना केलेल्या भिंतींमध्ये गाणे सुरू केले आणि मी ते दिले जेणेकरून माझी त्वचा आनंदाने थंड झाली. आणि हे नेहमीच होत नाही.

माझ्याकडे असलेला सर्व मोकळा वेळ, मी गाडी चालवत असतो. स्वतःला प्रोत्साहन देण्यासाठी आणि पैसे कमवण्यासाठी नाही तर लोकांना संस्कृतीची ओळख करून देण्यासाठी. काही शहरांमध्ये ते म्हणाले: “तुम्ही काहीही गोळा करणार नाही. लोकांकडे खायला काहीच नाही, ते फक्त भाजीपाल्याच्या बागेत राहतात." मग जे श्रीमंत आहेत त्यांच्याकडे आले: त्यांनी $ 50 मध्ये तिकिटे विकत घेतली आणि लोकांना दहा पंक्ती विनामूल्य वितरित केल्या. सर्व काही न्याय्य आहे.

- तुम्हाला डिकॉनची कला माहित आहे का?
- दुर्दैवाने नाही. पण परमपूज्य मला बोलावले. एकदा मैफिलीनंतर त्याने मला सांगितले: "रोझोव्ह नंतर आमच्याकडे एक चांगला आर्कडीकॉन नव्हता." माझ्याकडे बघतो आणि हसतो. आणि दिग्दर्शकाच्या आसपास, माझे मालक ... मी घरी आलो, मी म्हणतो: "आई, असे आणि असे, असे दिसते, माझे नाव एक इशारा आहे." ती म्हणते: "ठीक आहे, जा काही सल्ला घ्या." मी एका व्यक्तीकडे गेलो, दुसऱ्याकडे. आणि त्यांनी मला सांगितले की परमेश्वर मला अशा प्रकारे मार्गदर्शन करतो की मी माझे काम चांगले करतो आणि मी नेहमीच कॅथेड्रल आणि मंदिरांमध्ये स्वागत पाहुणे असतो. पण चांगली कृत्ये अशीच केली पाहिजेत असे नाही ... मी 50 वर्षांचा होतो तेव्हा क्रेमलिनमधील परमपूज्य कुलगुरू अलेक्सीच्या दैवी सेवेत होतो. आर्चबिशप आर्सेनी मला म्हणाले: "काय, तो विचारायला आला होता?" मी उत्तर दिले, "अजून लवकर आहे." (हसतो).

व्लादिमीर अनातोलीविच मॅटोरिन: संगीत बद्दल

व्लादिमीर अनातोल्येविच मॅटोरिन (जन्म १९४८)- ऑपेरा गायक (बास), रशियाच्या बोलशोई थिएटरचे एकल वादक, रशियाचे पीपल्स आर्टिस्ट, रशियन अकादमी ऑफ थिएटर आर्ट्सचे प्राध्यापक: | ...

नशिबाने मला जगातील सर्वोत्कृष्ट बास, RATI मधील शिक्षक, रशियाचे पीपल्स आर्टिस्ट, व्लादिमीर मॅटोरिन आणि त्यांची पत्नी, संगीतकार स्वेतलाना मॅटोरिना, आंतरराष्ट्रीय टीव्ही आणि चित्रपट मंच "टूगेदर" सोबत एकत्र आणले. या विवाहित जोडप्याच्या प्रेमात पडणे अशक्य आहे: मॅटोरिनच्या व्यक्तिमत्त्वाची प्रतिभा आणि प्रमाण, त्याची विनोदाची महान भावना आणि ज्ञानाचा ज्ञानकोशीय स्वरूप स्वेतलानाच्या सौंदर्य, सूक्ष्म मन आणि व्यावसायिकतेसह उत्तम प्रकारे एकत्र आहे. यामध्ये त्यांची प्रचंड मेहनत, बिनधास्त काम आणि खोल परस्पर प्रेमळपणाची भर पडते - आणि तुम्हाला एका अद्भुत सर्जनशील आणि कौटुंबिक जोडीचे सर्वात अस्खलित पोर्ट्रेट मिळेल.

व्लादिमीर अनातोल्येविच, याची कल्पना करणे कठीण आहे: बोलशोई थिएटरच्या रंगमंचावर 25 वर्षे ... इंग्लंड, इटली, फ्रान्स, बेल्जियम, नेदरलँड्स, जर्मनी, स्पेन, स्वित्झर्लंड, ग्रीस, चीन, जपानच्या प्रेक्षकांनी तुमची प्रशंसा केली आहे. मंगोलिया, दक्षिण कोरिया, यूएसए, कॅनडा, मेक्सिको, न्यूझीलंड, सायप्रस. पॅट्रिआर्क अॅलेक्सी II ने आपल्या सीडी "चेंट्स ऑफ द रशियन ऑर्थोडॉक्स चर्च" ची प्रस्तावना लिहून त्याचा सन्मान केला. नोवोडेविची कॉन्व्हेंटमधील तुमच्या धर्मादाय मैफिलींसाठी कुलपिता किरील यांनी तुम्हाला ऑर्डर ऑफ डॅनियल ऑफ मॉस्को प्रदान केले आहे. तुम्ही ऑर्डर ऑफ मेरिट टू फादरलँड, IV आणि III डिग्रीचे धारक आहात. असे कसे घडले की ज्याचे बालपण आणि तारुण्य राजधानीपासून दूर लष्करी छावण्यांमध्ये घालवले गेले, त्याने अशा अविश्वसनीय संगीत उंचीवर पोहोचले?
- तर्कशास्त्राच्या सर्व नियमांनुसार, मी खरोखरच एक सैनिक बनले पाहिजे, गायक नाही. आजोबा हे सेंट जॉर्जचे संपूर्ण नाइट होते, ज्यासाठी त्यांना कुलीनता मिळाली. माझ्या दोन्ही आजोबांना लष्करी सेवेसाठी ऑर्डर ऑफ लेनिनने सन्मानित केले होते. वडिलांनी ड्झर्झिन्स्की अकादमीमधून पदवी प्राप्त केली आणि हवाई संरक्षण दलात सेवा दिली. आणि जरी माझे सर्व बालपण खरोखरच लष्करी छावण्यांमध्ये गेले, तरीही माझा जन्म मॉस्कोमध्ये, टवर्स्काया येथे झाला. आयुष्यातील पहिली पन्नास वर्षे त्यांना या परिस्थितीचा अत्यंत अभिमान वाटत होता. कारण बोलशोई थिएटरमध्ये मॉस्कोमध्ये जन्मलेले एकल वादक नाहीत. चालियापिन काझानहून आला, जरी त्याने टिफ्लिस, नेझदानोव्ह - ओडेसा, सोबिनोव्ह - साराटोव्ह येथून शिक्षण घेतले. हे "हिरे" देशभरातून जमा झाले.

माझ्या वडिलांच्या खांद्याच्या पट्ट्यांवर ताऱ्यांची संख्या वाढल्याने आमचे कुटुंब केंद्रापासून दूर गेले - बालशिखा, नोगिंस्क, टव्हर. पण मला तो क्षण चांगला आठवतो जेव्हा त्यांनी माझ्या धाकट्या भावासाठी पियानो विकत घेतला, कारण मी स्वतः पियानोचा अभ्यास केलेला नाही. वरवर पाहता, त्याच कारणास्तव, मी एका पियानोवादकाशी लग्न केले: जे वाद्य वाजवू शकतात त्यांच्यासाठी मी नेहमीच एक पवित्र विस्मय अनुभवला आहे.

- बरं, तुम्हाला लाइव्ह म्युझिकशी तुमचा पहिला संपर्क आठवतो का?
- मला आठवते की पुढच्या दारातून मुलाने कसे भेटायला बोलावले आणि आईला काहीतरी खेळायला सांगितले. "लहान हंसांचा डान्स" वाजला आणि नंतर अनेक दिवस कौतुकाने मी विचार केला: "त्याची आई काय आहे!"

- तुमच्या शालेय वर्षातील "पराक्रम" तुमच्या चरित्रात घडले आहेत का?
- आणि कसे ?! पायनियर वयात, सुंदर मुलींच्या डोळ्यांसाठी, तो खिडकीतून रेंगाळू शकतो किंवा कॉर्निसच्या बाजूने चालू शकतो. संपूर्ण शाळेतील दिवे बंद करण्यासाठी तो वायरमध्ये सुई चिकटवू शकतो. वरवर पाहता, माझ्या हिंसक स्वभावामुळे, मला पायनियर पथकाच्या परिषदेचा अध्यक्ष म्हणून निवडण्यात आले. पण तो कोमसोमोलचा माफक सदस्य होता. तो वयाच्या 16 व्या वर्षी टेलिग्राफ मास्टरचा सहाय्यक म्हणून कामावर गेला, स्वच्छता उपकरणे. त्यानंतर त्याने लष्करी युनिटमध्ये इलेक्ट्रिशियन म्हणून काम केले.

- आणि आपण संगीतात कसे सामील झालात?
- वरवर पाहता, माझ्या आईद्वारे सर्व समान. तिने रेडिओवर वाजलेल्या गाण्यांसाठी गीते लिहिली आणि सतत काहीतरी गायले. आणि मी तुझ्या शेजारी बसून ऐकत होतो. तसे, माझे रेडिओवरील प्रेम देखील कायम आहे: मी अजूनही रिसीव्हर चालू करतो आणि शास्त्रीय संगीत ऐकण्याचा आनंद घेतो.

गेनेसिन इन्स्टिट्यूटमध्ये तुमच्या संगीताच्या निर्मितीचा कालावधी आवाजांच्या "गोल्डन स्पिल" च्या कालावधीशी जुळला होता का?
- होय. मी खूप आनंदी व्यक्ती आहे: सर्व शिक्षकांनी माझ्यावर प्रेम केले आणि मी त्यांच्यावर प्रेम केले. ते वयाने मोठे होते. सर्वजण आधीच निघून गेले आहेत. त्या प्रत्येकाला त्यांच्या शेवटच्या प्रवासात घालवण्याची संधी देवाने मला दिली.

मी इव्हगेनी वासिलीविच इवानोव यांच्याबरोबर अभ्यास केला - हा आमचा अद्भुत बास, कझाकस्तानचा पीपल्स आर्टिस्ट आहे. युद्धाच्या वेळी तो बोलशोई थिएटरमध्ये आला. त्याने प्रमुख भाग गायले. यावेळी, तेथे बरेच उत्कृष्ट बेस होते - पिरोगोव्ह, मिखाइलोव्ह, तेथे तरुण, प्रतिभावान पेट्रोव्ह आणि ओग्निवत्सेव्ह होते. वाटेत - आयसेन आणि वेडर्निकोव्ह.

चेंबर वर्गात, मी एलेना बोगदानोव्हना सेन्केविचबरोबर अभ्यास केला. रशियातील ती पहिली महिला कंडक्टर होती. तिने ओडेसा आणि पीटर्सबर्ग कंझर्वेटरीजमधून पदवी प्राप्त केली. एलेना बोगदानोव्हना आधीच वृद्ध होती, तिने काहीही पाहिले नव्हते. पण जेव्हा मी चूक केली तेव्हा ती म्हणाली: “बाळा, तिसर्‍या मापात - एक बिंदू आहे. पुन्हा कृपया ".

माझ्याकडे एक अद्भुत साथीदार होता - वेरा याकोव्हलेव्हना शुबिना, जिच्यासोबत मी जिनिव्हा येथे 1973 च्या स्पर्धेत माझे पहिले पारितोषिक जिंकले.

मी भाग्यवान होतो: मला बोलशोई थिएटरचे कंडक्टर सेमियन सखारोव्ह यांनी "नर्स" केले होते. आणि माया लिओपोल्डोव्हना मेल्ट्झर - स्टॅनिस्लावस्कीची विद्यार्थिनी, ज्याने मला संगीत रंगभूमीशी ओळख करून दिली. स्टॅनिस्लाव्स्की आणि नेमिरोविच-डॅन्चेन्को आणि माझ्याबरोबर द बार्बर ऑफ सेव्हिलमधील झारेत्स्की, ग्रेमिन आणि बॅसिलियोच्या भागांची तालीम केली. हे तिन्ही परफॉर्मन्स स्टॅनिस्लाव्स्कीनेच मांडले होते.

- तुमची पत्नी संगीतकार, पियानोवादक आहे. जर ते गुप्त नसेल तर तुम्ही कसे भेटलात?
- आमच्या नात्यात गुंतागुंतीचे नाटक आहे. संस्थेने आयोजित केलेल्या व्याख्यान-मैफलीत भाग घ्यायचो. मी गायले आणि स्वेतलाना वाजवली. तिची देखभाल माझ्या मित्राने केली होती. आणि सज्जनांच्या नियमानुसार, "मित्राची आवड" कडे पाहणे देखील अशक्य होते. परंतु जेव्हा ते त्यांच्यासाठी कार्य करत नव्हते, तेव्हा आमची सक्रिय मैत्री आणि सर्जनशीलता वादळी, उन्मादपूर्ण प्रणयमध्ये वाढली. हा "हनिमून" अजूनही टिकतो, मला स्वतःला अनंत प्रेम वाटतं.

“पण आम्ही खूप आधी भेटलो होतो,” स्वेतलाना मॅटोरिना मला सांगते. - संस्थेत कामाच्या पहिल्या वर्षात. Gnesins, माझा वर्ग गायकांनी भरला होता, ज्यांना मला पियानो वाजवायला शिकवायचे होते. धड्याच्या शेवटी, प्रत्येकाने त्यांना त्यांचा आवाज वाजवण्यास आणि शिकवण्यास सांगितले, जे मी खूप आनंदाने केले, कारण त्यापूर्वी मी एक साथीदार म्हणून काम केले होते. मुले त्यांच्या वळणाची वाट पाहत होती, आणि मग मला आणखी एक विद्यार्थी दिसला जो कोपऱ्यात नम्रपणे बसला होता, मित्राची वाट पाहत होता. व्लादिमीर मॅटोरिन माझा नव्हे तर वेगळ्या वर्गातील होता. त्या संध्याकाळी त्याने विचारले: "मलाही गाता येईल का?" त्याने नोट्स खाली ठेवल्या आणि "द पैगंबर" गायले: "आम्ही आध्यात्मिक तहानने त्रस्त आहोत." त्याने फक्त चार वाक्ये गायली आणि माझ्या आत सर्वकाही थंड झाले. कारण असे लाकूड मी यापूर्वी कधीच ऐकले नव्हते. हा आवाज सौंदर्य आणि सामर्थ्याने इतका संतृप्त होता की मी वाजवणे थांबवले: “माय गॉड, संस्थेत किती आवाज आहे! हे आवश्यक आहे!" ही भावना मी आयुष्यभर जपली आहे. आत्तापर्यंत - मी हे लाकूड ऐकत आहे - एक धातूचा स्पर्श असलेला गडद मखमली, आणि मी मरत आहे. मला राग आला तरी, शपथ घेताच, त्याने तोंड उघडताच - एवढंच... मी सर्वकाही माफ करायला तयार आहे. याव्यतिरिक्त, व्लादिमीर अनातोल्येविचच्या देखाव्याच्या संयोजनाने मी मोहित झालो आहे - त्याचा प्रभावशालीपणा आणि आश्चर्यकारक करिश्मा - मी हॉलमध्ये बसतो आणि माझे सर्व विचार कुठेतरी जातात. मी स्वत: ला पकडतो की मी स्वतःला फाडून टाकू शकत नाही! मॅटोरिन ही अर्थातच आपल्या कलेतील एक गठ्ठा, एक घटना आहे.

व्लादिमीर अनातोल्येविच, तुम्ही आणि स्वेतलाना चाळीस वर्षांपासून एकत्र आहात आणि तुमची आवड इतकी वर्षे सारखीच आहे?
- हे आनंदी मार्गाने घडले. स्वेतलानाला संगीत आवडते आणि माझे तिच्यावर प्रेम आहे. ती शिकवते, आणि मीही शिकवायला सुरुवात केली, माझ्या पत्नीच्या प्रचंड संयमाचे कौतुक. मला समजले की हे टायटॅनिकचे काम काय आहे - तरुण लोक, ते पूर्णपणे अलौकिक आहेत, आणि म्हणून तुम्हाला ते एकदा म्हणणे आवश्यक आहे, आणि ते दोनदा म्हणा आणि त्यांच्याकडून निकाल मिळविण्यासाठी ते आणखी एकशे बावीस वेळा पुन्हा करा. . पण आम्ही पण असेच होतो! याव्यतिरिक्त, स्वेतलाना एक क्रिस्टल स्पष्ट व्यक्ती आहे. आणि जेव्हा माझ्या कामाचा विचार केला जातो तेव्हा खूप तत्त्वनिष्ठ. ती माझी सर्वात कठोर टीकाकार आहे.

- आणि बोलशोई थिएटरच्या स्टेजवर आल्यावर कलाकाराला काय भावना वाटतात?
- मला आठवते की भविष्यातील सहकाऱ्यांनी लगेच माझ्यावर विनोद केला: “तुला आमच्या परंपरा माहित आहेत का? तुम्ही एकदा चूक करा, कंडक्टर तुम्हाला थांबवेल. दुसऱ्यांदा तो भाष्यही करणार नाही. ते फक्त तुमच्याकडे लक्ष देणे थांबवतील. आपण अर्थातच गाणे पूर्ण करू शकता, परंतु त्याच वेळी हे जाणून घ्या की कंडक्टरसाठी आपण यापुढे अस्तित्वात नाही आणि म्हणूनच, आपण यापुढे येथे काम करणार नाही. ”

स्टेजवर, मी कबूल करतो, मला खूप काळजी वाटली: फक्त चूक होऊ नये! पण मी स्टॅनिस्लावस्की आणि नेमिरोविच-डान्चेन्को थिएटरमध्ये 17 वर्षांनंतर बोलशोईमध्ये संपलो. आणि ती खूप मोठी शाळा होती. बोलशोई थिएटरमध्ये आल्यावर, मी नवशिक्या नव्हतो: मला ताबडतोब अनेक प्रमुख भाग सादर करण्याची ऑफर देण्यात आली - सुसानिन, ग्रेमिन, रेने, गोडुनोव ...

- स्टेजवर “स्टार” कसा वाटतो?
- मला माहित नाही की "स्टार" कसा वाटतो, परंतु कोणत्याही कलाकाराला सर्वप्रथम, व्यवसायाची दुसरी बाजू वाटते. मी आठवड्यातून 10 कामाचे तास एका सुंदर पोशाखात लोकांसमोर उभे राहते आणि उर्वरित वेळ मी दररोज सहा तास काम करतो. 25 कामकाजाचे दिवस सहा ने गुणा. सार्वजनिक आणि रंगमंचावरील क्रियाकलापांमधील हा संबंध आहे. आणि जोपर्यंत तुम्ही तीच गोष्ट 200 वेळा वाजवत नाही तोपर्यंत साथीदार तुम्हाला बाहेर पडू देणार नाही.

- तुमची आवडती भूमिका आहे का?
- आणि मोठ्या प्रमाणावर, माझे स्टेज लाइफ आनंदाने विकसित झाले आहे. मला बोरिस गोडुनोव्ह खूप आवडतात, मी विविध दिग्दर्शकांच्या निर्मितीमध्ये खेळलो. बाससाठी हे खूप अवघड काम आहे. विशेषत: चालियापिनच्या कामगिरीनंतर, जेव्हा केवळ चांगल्या गायनाचीच नव्हे तर अभिनयाचीही परंपरा दिसून आली. मला सुसानिन आवडतात. सुसानिन हे गोडुनोव्हपेक्षा मानसिकदृष्ट्या सोपे आहे. का? सुसानिन दुःखी, तळमळ आहे, त्याचा आत्मा रशियासाठी दुखावतो. चिरंतन चिठ्ठी... मग मुलीचं लग्न. मग शत्रू येतात, तो त्यांना जंगलात घेऊन जातो. अनेक अवस्था आहेत: सुरुवातीला चिंता, नंतर - लग्नात आनंद. मग शेवटी वीरता मिसळून दुःख.

बोरिस गोडुनोव्हसह हे अधिक कठीण आहे. कारण बोरिस हे त्याच्या आयुष्यातील दोन शिखरांवर घेतलेले व्यक्तिमत्त्व आहे. हा मुकुट नसलेला माणूस आहे. सुरुवातीला, तो आता त्याच्या सर्व दुष्टचिंतकांसह स्कोअर सेटल करेल या आनंदाने तो फुटला आहे. परंतु, दुसरीकडे, एक हुशार व्यक्ती म्हणून, त्याला हे समजले आहे की आता तो त्याच्या उच्च पदावर "पकडले" आहे जे कोणीतरी दोष शोधतील. त्याच्याकडे एक प्रेझेंटमेंट आहे की हे कधीतरी होईल ...

आणि दुसरे शिखर - सहा वर्षांनंतर - तो दिवस आहे जेव्हा गोडुनोव्ह राज्य आणि कुटुंबाच्या भवितव्याबद्दल विचार करतो आणि लक्षात येते की मुलाचे सांडलेले रक्त भयानक शिक्षेत परत येते. हे भयानक डेड एंड खेळणे कठीण आहे. गोडुनोव्ह मरत आहे, आणि एक व्यक्ती (कलाकार) मृत्यूचे अनुकरण करण्यास सक्षम नाही, म्हणून हा भाग केवळ टेसिटर्नोच नाही तर मानसिकदृष्ट्या देखील कठीण आहे: भावना आणि भ्रमांचा समूह.