Patriotisme benar dan salah dalam kenyataan Chatsky. Patriotisme "celakalah dari akal

Anak lelaki kepada kawan Famusov yang telah meninggal, Chatsky dibesarkan di rumahnya, pada masa kanak-kanak dia dibesarkan dan belajar dengan Sophia di bawah bimbingan guru dan gabenor Rusia dan asing. Rangka kerja komedi tidak membenarkan Griboyedov untuk memberitahu secara terperinci di mana Chatsky belajar lebih lanjut, bagaimana dia berkembang dan berkembang. Kami hanya tahu bahawa dia seorang yang berpendidikan, terlibat dalam karya sastera ("dia menulis dengan mulia, menterjemah"), bahawa dia berada dalam perkhidmatan tentera, mempunyai hubungan dengan menteri, berada di luar negara selama tiga tahun (jelas, sebagai sebahagian daripada bahasa Rusia. tentera). Tinggal di luar negara memperkayakan Chatsky dengan tanggapan baharu, meluaskan pandangan mentalnya, tetapi tidak menjadikannya peminat segala-galanya yang asing. Kualiti bawaan Chatsky telah dilindungi daripada perhambaan ini sebelum Eropah, begitu tipikal masyarakat Famus: patriotisme tulen, cinta kepada tanah air, untuk rakyatnya, sikap kritis terhadap realiti sekeliling, kebebasan pandangan, rasa maruah peribadi dan negara yang berkembang.
Kembali ke Moscow, Chatsky mendapati dalam kehidupan masyarakat bangsawan kekasaran dan kekosongan yang sama yang dicirikan pada zaman dahulu. Dia mendapati semangat penindasan moral yang sama, penindasan individu, yang memerintah dalam masyarakat ini sebelum perang 1812.
Pertembungan Chatsky - seorang lelaki yang mempunyai watak yang kuat, sepenuh hati dalam perasaannya, seorang pejuang idea - dengan masyarakat Famus tidak dapat dielakkan. Pertembungan ini secara beransur-ansur menjadi lebih dan lebih sengit, ia rumit oleh drama peribadi Chatsky - runtuhnya harapannya untuk kebahagiaan peribadi; serangannya terhadap masyarakat bangsawan semakin menjadi-jadi.
Chatsky memasuki perjuangan dengan masyarakat Famusian. Dalam ucapan Chatsky, penentangan pandangannya terhadap pandangan Famusov Moscow jelas dinyatakan.
1. Jika Famusov adalah pembela abad lama, zaman kegemilangan perhambaan, maka Chatsky, dengan kemarahan seorang Decembrist revolusioner, bercakap tentang perhambaan, perhambaan. Dalam monolog "Siapa hakim?" dia dengan marah menentang orang-orang yang
tonggak masyarakat mulia. Dia dengan tajam bersuara menentang sayang ke jantung perintah Famusov seusia Catherine, "abad ketaatan dan ketakutan - abad sanjungan dan keangkuhan."
Cita-cita Chatsky bukanlah Maksim Petrovich, seorang bangsawan yang sombong dan "seorang pemburu untuk dibicarakan," tetapi seorang yang bebas, bebas, asing kepada penghinaan yang diperhambakan.
2. Jika Famusov, Molchalin dan Skalozub melihat perkhidmatan sebagai sumber faedah peribadi, perkhidmatan kepada individu, bukan kepada perniagaan, maka Chatsky memutuskan hubungan dengan menteri, meninggalkan perkhidmatan itu dengan tepat kerana dia ingin berkhidmat kepada tanah air, dan tidak berkhidmat kepada pihak berkuasa : "Saya akan berkhidmat Saya gembira, ia memualkan untuk berkhidmat, "katanya. Dia mempertahankan hak untuk berkhidmat untuk pendidikan negara melalui karya ilmiah, kesusasteraan, seni, walaupun dia menyedari betapa sukarnya dalam keadaan perhambaan autokratik.
bangunan:
Sekarang biarkan salah seorang daripada kita,
Orang muda, ada musuh pencarian,
Tidak memerlukan tempat mahupun promosi,
Dalam sains dia akan melekatkan fikiran yang haus akan ilmu;
Atau Tuhan sendiri akan menimbulkan demam dalam jiwanya
Kepada seni kreatif, tinggi dan cantik,
Mereka segera: - rompakan! api!
Dan dia akan dikenali sebagai pemimpi! bahaya!!
Orang muda ini bermaksud orang seperti Chatsky, sepupu Skalozub, anak saudara puteri Tugo-Uhovskoy - "ahli kimia dan ahli botani."
3. Jika masyarakat Famusian mencemuh segala sesuatu yang popular, kebangsaan, meniru budaya luar Barat, terutamanya Perancis, malah mengabaikan bahasa ibundanya, maka Chatsky berdiri untuk pembangunan budaya kebangsaan yang mengasimilasikan pencapaian terbaik dan maju tamadun Eropah. Dia sendiri "mencari kecerdasan" semasa berada di Barat, tetapi dia menentang "penipuan kosong, hamba, buta" terhadap orang asing.
Chatsky bermaksud perpaduan golongan cerdik pandai dengan rakyat. Dia mempunyai pandangan yang tinggi terhadap rakyat Rusia. Memanggilnya "pintar" dan "ceria", iaitu ceria.
4. Jika masyarakat Famus menilai seseorang berdasarkan asal usulnya dan bilangan jiwa hamba yang dia miliki, maka Chatsky melihat nilai seseorang dalam merit peribadinya.
5. Bagi Famusov dan kalangannya, pendapat masyarakat bangsawan adalah suci dan maksum, perkara yang paling teruk ialah "apa yang akan Puteri Marya Aleksevna katakan!" Chatsky mempertahankan kebebasan berfikir dan berpendapat, mengakui bahawa setiap orang mempunyai hak untuk mempunyai keyakinan mereka sendiri dan menyatakannya secara terbuka. Dia bertanya kepada Molchalin: "Mengapa pendapat orang lain hanya suci?"
6. Chatsky secara tajam menentang sewenang-wenang, despotisme, menentang sanjungan, kemunafikan, menentang kekosongan kepentingan penting yang hidup dalam kalangan golongan bangsawan konservatif.
Dengan kesempurnaan dan kejelasan yang hebat, kualiti rohani Chatsky terserlah dalam bahasanya: dalam pilihan kata-kata, dalam pembinaan frasa, intonasi, dalam cara bercakap.
Ucapan Chatsky ialah ucapan seorang pemidato yang fasih dalam perkataan, seorang yang berpendidikan tinggi.
Menurut perbendaharaan katanya, ucapan Chatsky kaya dan pelbagai. Dia boleh meluahkan apa-apa konsep dan perasaan, memberi penerangan yang tepat kepada mana-mana orang dan menyentuh pelbagai aspek kehidupan. Kami bertemu dengannya kedua-dua kata-kata rakyat (sebelum ini, memang, lebih daripada teh), dan ungkapan ciri-ciri hanya bahasa Rusia: "bukan rambut cinta", "dia tidak meletakkan dia dalam satu sen", "tetapi ia adalah penuh karut untuk digiling" dan lain-lain. Chatsky, seperti Decembrist, menghargai
budaya kebangsaan: terdapat banyak perkataan lama dalam ucapannya (veche, finger, mind hungry, hungry for knowledge, etc.). Dia menggunakan perkataan asing jika tidak ada perkataan Rusia yang sepadan untuk menyatakan konsep yang dikehendaki: iklim, wilayah, selari, dll.
Chatsky membina ucapannya dalam penghormatan sintaksis dalam pelbagai cara. Sebagai pemidato, dia banyak menggunakan ucapan berkala. Sebagai seorang penulis, beliau memetik daripada karya fiksyen dalam ucapannya. Dalam kata-katanya:
Apabila anda mempunyai ruang, anda akan pulang ke rumah,
Dan asap tanah air itu manis dan menyenangkan bagi kita! -
baris terakhir ialah ayat yang diubah suai sedikit oleh Derzhavin:
Berita baik kepada kami tentang pihak kami;
Tanah air dan asap adalah manis dan menyenangkan kepada kita.
("Harp", 1798.)
Fikiran Chatsky tercermin dalam penggunaan kata-kata mutiara yang meluas, iaitu, kata-kata pendek-ciri: "Tradisi segar, tetapi sukar untuk dipercayai", "Berbahagialah mereka yang percaya: kehangatan kepadanya di dunia", "Rumah baru, tetapi prasangka sudah lama", dan lain-lain. P. Chatsky tahu bagaimana untuk memberikan penerangan yang ringkas, tetapi tepat tentang orang: "Penyembah dan ahli perniagaan" (Molchalin), "Konstelasi manuver dan mazurkas" (Skalozub), "Dan Guillaume, orang Perancis, meledak. oleh angin?"
Nada ucapan Chatsky sentiasa jelas menyatakan keadaan fikirannya. Teruja gembira dengan pertemuan dengan Sophia, dia "cergas dan cerewet." Jenakanya terhadap Muscovite pada masa ini adalah baik hati, ucapannya, ditujukan kepada Sophia, bernafas dengan lirik. Kemudian, apabila perjuangannya dengan masyarakat Famus semakin sengit, ucapan Chatsky semakin diwarnai dengan kemarahan dan ironi yang menyakitkan.

Apa itu patriotisme? Pada pendapat saya, patriotisme adalah cinta kepada tanah air, kepercayaan pada masa depannya. Lebih-lebih lagi, ia adalah keinginan untuk melindungi kepentingan tanah air dan rakyatnya. Seorang patriot sejati untuk negaranya melakukan segala-galanya untuk kebaikannya. Masalah ini ditimbulkan dalam komedi penulis agung A.S. Griboyedov "Woe from Wit." Dalam karya ini, pengarang menunjukkan kepada kita dua watak yang bertentangan: Famusov dan Chatsky, yang masing-masing boleh dianggap sebagai patriot dengan caranya sendiri. Mari kita fikirkan yang mana antara mereka yang sebenar.

Komedi itu ditulis pada tahun 1824, semasa tempoh persiapan untuk pemberontakan Decembrist. Pada masa itu, perubahan sosial dan sosial yang hebat sedang berlaku, yang ditunjukkan oleh penulis dalam komedinya.

Di tengah-tengah permainan terletak pertembungan antara penyokong Famus' Moscow dan wakil era baru - Alexander Andreevich Chatsky.

Dia tidak acuh tak acuh dengan masa depan Moscow, dia menderita mengikut nasib rakyat, bimbang tentang penderaan tuan tanah terhadap hamba. Dia bosan dengan kelemahan dalam masyarakat Famus ini. Dia adalah pembela kebebasan peribadi, mengejek mereka yang meniru fesyen asing. Alexander Andreevich tidak mahu bersabar dengan asas lama, kerana ia hanya memburukkan keadaan di negara ini. "Saya akan gembira untuk berkhidmat, tetapi ia adalah memualkan untuk berkhidmat." Dengan kenyataan ini, Chatsky mempersendakan salah satu masalah yang paling menyakitkan pada masa itu - ibadat. Chatsky, secara bersendirian mencabar "abad lalu."

Antagonisnya, Famusov, mengutuknya, mendesaknya untuk mendengar generasi lama "... Mereka akan bertanya bagaimana bapa melakukannya ...". Memohon pada tahun 2019? Pasukan kami akan membantu anda menjimatkan masa dan kegusaran anda: kami akan memilih arah dan universiti (mengikut keutamaan dan cadangan pakar anda); kami akan mengeluarkan permohonan (anda hanya perlu menandatangani); kami akan menyerahkan permohonan ke universiti Rusia (dalam talian, dengan e-mel, melalui kurier); memantau senarai pertandingan (kami akan mengautomasikan penjejakan dan analisis kedudukan anda); kami akan memberitahu anda bila dan di mana untuk menyerahkan yang asal (kami akan menganggarkan peluang dan menentukan pilihan terbaik). rutin kepada profesional - dengan lebih terperinci.

Dia seorang konservatif, tidak bertolak ansur dengan sebarang perubahan, tidak menyokong pembangunan masyarakat. Dia sudah terbiasa dengan cara hidup yang telah lama wujud. Dia tidak bimbang tentang masalah dalam masyarakat, dia hanya bimbang tentang "apa yang akan dikatakan oleh Marina Alekseevna."

Seperti yang dapat kita lihat, satu-satunya orang yang menjaga tanah airnya dari seluruh masyarakat Famus ini ialah Alexander Andreevich. Imej Chatsky bukan hanya imej seorang patriot, tetapi juga imej seorang warganegara. Beliau adalah seorang patriot sejati yang sentiasa berdiri untuk pembangunan masyarakat dan menolak segala pendirian palsu. Patriotik palsu di sini, sudah tentu, Famusov. Dia tidak mahu yang terbaik untuk negara, merujuk kepada hakikat bahawa dia sudah hidup dengan baik dan tidak memerlukan apa-apa.

Bahan berguna

Vasily Vasilyevich, anda mungkin ingat dengan baik pada tahun itu dan bulan-bulan ketika kami mula bekerja pada Woe from Wit, "KS Stanislavsky beralih kepada V.V. Luzhsky.

V.V. Luzhsky. Bagaimana tidak ingat! Jika tidak silap, kami memutuskan soalan untuk menyambung semula latihan "Woe from Wit" semasa masih dalam lawatan pertama kami, pada tahun 1906, di luar negara. Mungkin mereka merindukan tanah asal mereka, dan bahkan "asap tanah air" kelihatan kepada kami "manis dan menyenangkan ..." 1.

K. S. Agak betul. Keputusan kami untuk mementaskan Woe From Wit, sudah tentu, sebahagiannya dipengaruhi oleh fakta bahawa kami telah dipisahkan dari Rusia selama beberapa bulan. Sekarang tentang permainan itu sendiri. Woe From Wit dianggap sebagai komedi; beberapa adegan, sudah tentu, wajar

sepenuhnya genre ini. Tetapi karya terbesar ini mengandungi kesedihan pahit penulis untuk tanah airnya, rakyatnya, yang dimeterainya ditandakan "The Inspector General" dan "Dead Souls" oleh Gogol, banyak komedi (ditekankan oleh intonasi KS) Ostrovsky, lakonan satira oleh Sukhovo-Kobylin. Terselindung di sebalik ketawa, di sebalik genre komedi, "air mata" Gogol lahir daripada perasaan cinta yang hebat dari penulis drama klasik genius kami untuk tanah air mereka.

Pada tahun 1906, kami meninggalkan Moscow dengan perasaan pahit tentang harapan yang tidak terpenuhi yang bersifat politik dan sosial, dan oleh itu, apabila pada mesyuarat pengarah (saya fikir, di Frankfurt) Vladimir Ivanovich mencadangkan pementasan, apabila kembali ke Moscow, tayangan perdana baharu yang pertama. bukan Jenama atau Drama Kehidupan ", Dan" Celaka dari Wit ", semua dengan penuh semangat bersetuju sebulat suara.

Nampaknya kami melalui teks abadi "Woe from Wit" kami akan dapat menyampaikan kepada penonton fikiran dan perasaan yang membimbangkan kami pada masa itu.

Saya masih ingat bagaimana semua orang bersaing antara satu sama lain pada pertemuan ini mula mengingati ayat-ayat komedi individu, ada yang penuh kepahitan, ada yang dicela, ada yang bersemangat, ada yang penuh harapan. Untuk semua pemikiran dan perasaan kami, Griboyedov mempunyai ungkapan yang indah. Ingat Vasily Vasilievich?

V.V. Luzhsky. Mengapa, bagaimana ... dalam rombongan, sebaik sahaja mereka mengetahui bahawa kami akan mengerjakan Woe from Wit lagi, semua orang terus mengulangi: "Apa yang akan ditunjukkan oleh Moscow kepada kami" ...

K. S. Ya, dan betapa pahitnya kami bahawa kami tidak mempunyai hak untuk berkata dengan suara penuh:

Tidak, pada masa kini cahaya tidak seperti itu ...

Semua orang bernafas lebih lega...

V.V. Luzhsky. Vasily Ivanovich 1 dan dalam drama itu menyebut frasa ini dengan beberapa ungkapan istimewa: ini, mereka berkata, tidak hadir sekarang, tetapi ia akan menjadi begitu!

Terjadi jeda. Kedua-dua Konstantin Sergeevich dan Vasily Vasilyevich berfikir selama beberapa saat tentang sesuatu yang mereka alami bersama, tentang apa yang meninggalkan kesan mendalam pada ingatan mereka. Kesunyian yang tidak kami berani pecahkan, diganggu oleh K. S. sendiri.

Saya fikir ia berguna untuk anda, pengarah muda, "katanya," untuk mengetahui bagaimana kami hidup, apa yang kami fikirkan pada hari-hari impian pertama kami dan rancangan untuk pementasan Woe from Wit. Zaman bukan sekarang. Sesungguhnya "cahaya tidak seperti itu!" Dan bukan untuk saya menjelaskan kepada anda siapa hari ini membentuk "cahaya" masyarakat kita dan bagaimana ia berlaku,

bahawa "semua orang bernafas lebih bebas"! Di sini, seperti yang mereka katakan, kad ada di tangan anda! Walau bagaimanapun, dari perbualan yang kini kami ada dengan Vasily Vasilyevich, anda boleh dengan mudah meneka bahawa ciri paling penting dalam komedi Griboyedov yang saya pertimbangkan dan masih menganggap patriotisme, cinta mendalam pengarang untuknya, rakyat Rusia, untuk tanah airnya.

Dan kami, bersama-sama dengan pengarang, melihat peluang dalam Woe from Wit untuk hidup dan bimbang, di satu pihak, dengan perasaan cinta kepada rakyat kita, dan di sisi lain, untuk mengutuk segala yang kemudiannya, di bawah syarat-syarat penapisan, tidak boleh dikutuk dalam mana-mana drama lain.

Dalam Woe From Wit, kami juga boleh menghubungi secara terbuka untuk apa lagi

Dia akan bangkit

Bintang kebahagiaan yang menawan

Rusia akan bangun dari tidur ...

Monolog Chatsky bagi kami seolah-olah menjadi tingkap di mana udara segar, menyegarkan, penuh harapan pemikiran Griboyedov tentang masa depan Rusia akan meniup ke dalam auditorium.

Memperbaharui Celaka daripada Wit sekarang, kita tahu bahawa dewan kita akan penuh dengan patriot seperti itu yang tidak terdapat di mana-mana negara lain. Kami tahu bahawa kedua-dua bahagian muda kumpulan kami dan orang tua kami dengan setia, sangat mencintai tanah air mereka yang indah dan ingin menjadikannya, bersama-sama dengan semua orang, sebuah negara baru, yang belum pernah terjadi sebelumnya dalam aspirasi sosial mereka, mereka mahukan contoh kami - perjuangan Rusia, rakyat Soviet untuk sistem negara mereka, untuk cita-citanya - menjadi contoh bagi semua orang di dunia yang berjuang untuk kebebasan sebenar, berusaha untuk membebaskan diri mereka daripada kuasa wang, daripada eksploitasi orang miskin oleh orang kaya, lemah oleh yang kuat. Pelakon kita boleh meletakkan semua perasaan ini ke dalam komedi Griboyedov. Pelakon Rusia itu sentiasa dan akan menjadi seorang patriot, tidak kira bagaimana dia menyumpah atau memaki di tengah-tengah kepanasan semua kerosakan pada setiap harinya. Dan kita masih mempunyai masalah ini hari ini, oh, berapa banyak!

Dan tentang mereka, juga, terang-terangan, secara sindiran menunjukkan dalam "Celaka dari Kecerdikan." Kita juga mesti hidup dengan kebencian terhadap mereka, untuk pemikiran, tindakan dan niat jahat yang belum lagi hidup dalam kehidupan seharian kita dan dalam watak kita.

Tetapi kritikan yang wajar dan adil terhadap diri anda dan dunia di sekeliling anda tidak dapat dipisahkan daripada cinta untuk anda sendiri, domestik, sayang.

"Woe from Wit" tidak boleh dimainkan hanya dalam satu "kunci", dalam satu keadaan fikiran: sikap acuh tak acuh! Takut perasaan dingin ini, yang merugikan mana-mana artis. Ia sangat asing dengan semangat dan watak orang Rusia.

Di Barat, artis entah bagaimana tahu bagaimana menjadi virtuosos dalam profesion mereka, kekal sebagai orang yang pendiam dan dingin. Penulis Rusia, pelukis, pelakon, pemuzik, untuk kebahagiaan besar mereka, tidak tahu bagaimana untuk bekerja seperti itu. Mereka terbakar di tempat kerja. Mereka diseksa, seperti Chatsky, dengan sejuta siksaan, mereka cuba, seperti Chatsky, untuk memindahkan blok yang selalunya di luar kuasa mereka. Tetapi jika mereka berjaya, maka karya terbesar jenius Rusia muncul. Apabila seorang artis Rusia diilhamkan kepada kejayaan sedemikian oleh cinta yang besar terhadap sejarah rakyatnya, lukisan oleh Surikov dan Repin dilahirkan; apabila dia jatuh cinta dengan sifat Rusia, Levitan, Vasnetsov, Polenov muncul. Gogol, Pushkin, Tolstoy, Chekhov, Gorky menulis tentang lelaki Rusia itu, tentang kekayaan luar biasa dunia rohaninya. Cinta untuk teater Rusia, sebagai refleksi realistik, kebenaran kehidupan Rusia, melahirkan Shchepkin yang hebat, OO Sadovskaya, MN Ermolova; dalam muzik - komposer genius Glinka, Mussorgsky, Tchaikovsky.

Ini semua nama patriot yang hebat! Kepada mereka saya menambah Griboyedov. Adalah perlu untuk mendidik orang muda tentang kerja mereka, kerana patriotisme adalah kuasa yang tidak habis-habisnya, sumber yang tulen dan memberi kehidupan untuk kreativiti setiap artis.

V.V. Luzhsky. Dan bagaimana dengan profesion anda? Anda sentiasa mengajar kami, Konstantin Sergeevich, untuk meletakkan di atas segala-galanya, untuk mencintai kerja teater kami, kerja lakonan kami?

Dan mengapa anda perlu mencintai profesion anda? - menjawab dengan soalan Konstantin Sergeevich. - Adakah demi dia, atau faedah itu, kemuliaan yang dia berikan kepada anda? Tidak, hanya demi berkhidmat dalam profesion ini kepada masyarakat, rakyat, tanah air. Anda tahu ini dengan baik, Vasily Vasilyevich, dan anda bertanya soalan anda, tentu saja, bukan bagi pihak rakan-rakan anda yang sedang membina Teater Seni Awam bersama kami, tetapi bagi pihak sebahagian daripada remaja teater hari ini. Ya, saya tahu bahawa pada masa kini mereka sering cuba menggantikan profesionalisme 1 untuk matlamat yang lebih penting dalam seni. Itulah sebabnya Vladimir Ivanovich dan saya mahu hari ini di teater semua klasik Rusia, pertama sekali, drama patriotik - tema patriotik - dibunyikan di atas pentas. Profesionalisme dalam seni adalah perlu, tetapi ia tidak menggantikan tujuan yang harus dilaksanakan oleh seni; ingat kata-kata Gogol: teater adalah jabatan dari mana penonton mesti dididik.

Konstantin Sergeevich mengerling buku notanya sejenak dan memotong baris di bahagian atas halaman dengan pergerakan pensil yang biasa.

Seperti pada tahun 1906, kami memutuskan untuk kembali hari ini selepas perjalanan kami ke luar negara ke "Woe from Wit," sambungnya, "bukan sahaja kerana ia adalah sindiran politik yang hebat dan tajam pada masa lalu, mengenai golongan bangsawan, mengenai kehidupan dan adat resam Moscow. bar. Bukan sahaja kerana monolog Chatsky akan membuatkan penonton lebih menghargai kebebasan yang dimenangi oleh rakyat kita. Tidak, bukan sahaja kerana ini. Kekuatan "Woe from Wit" ialah semangat rakyat Rusia jelas dinyatakan di dalamnya, yang sentiasa bersedia secara terbuka untuk mengakui kekurangannya, tetapi melakukannya dengan penuh rasa maruahnya. Dalam Woe From Wit, tidak ada cemuhan kecil terhadap orang dan watak Rusia, ia menimbulkan persoalan untuk mengubah masyarakat dengan berani dan yakin. Penulis tahu bahawa cara beliau menggambarkan masyarakat kontemporari, ia tidak akan kekal selama-lamanya. Ini menjadikan Woe From Wit sebuah komedi yang progresif, mencintai kebebasan dan berprofil tinggi. Tidak ada satu bangsa pun yang mempunyai perkara sedemikian. Sheridan di England, Moliere di Perancis, satir Heine mengkritik masyarakat dan adat istiadat zaman mereka. Tetapi mereka tidak mempunyai perangai sivik itu, rasa tanggungjawab terhadap topik yang diambil, yang membezakan sindiran Griboyedov.

Dalam hal ini saya melihat nilai pendidikannya yang besar. "Woe from Wit" mendidik penonton dan, saya akan menambah, pelakon, teater dalam tiga arah: patriotik, kebangsaan dan artistik.

Idea perintah politik agak jelas, walaupun dalam drama itu dikatakan oleh Famusov: "Dia mahu mengkhotbahkan kebebasan," K.S.

Idea kesedaran kebangsaan Rusia tentang keaslian mereka, maruah mereka, terus K. S., dinyatakan di banyak tempat dalam permainan dan juga jelas. "Adakah kita akan bangkit semula dari pemerintahan asing fesyen?.." dan seterusnya.

Apabila saya bercakap tentang kesan pendidikan artistik Woe from Wit terhadap penonton dan pelakon, saya maksudkan bukan sahaja penghibur peranan dalam komedi ini, tetapi semua pelakon teater yang meletakkan Woe from Wit, dan kadangkala teater jiran dalam bandar...

Suara Griboyedov, kata-katanya luar biasa kuat dan kekal dalam ingatan mereka yang mendengarnya. Apabila teater berlatih "Woe from Wit", seluruh pelakon, pekerja, dan pekerja teater dalam urusan harian mereka dan perbualan biasa mula menggunakan pemikiran - imej Griboyedov.

Kadang-kadang ia datang kepada anekdot.

Saya masih ingat bagaimana artis solekan pendandan rambut kami, meringkuk muda kami, tetapi sudah memainkan peranan besar, pelakon, secara tidak sengaja membakar rambutnya. Kepada monolog pelakon yang ribut, agak histeria pada petang itu, dia dengan tenang menjawab: "Api menyumbang banyak kepada hiasannya!" Terkejut dengan "kehinaan"nya, pelakon itu datang kepada saya, mendakwa bahawa jurusolek itu telah melanggar, pada pendapatnya, semua tradisi etika teater kami. Saya mengambil banyak masalah untuk membuktikan kepadanya bahawa Yasha hanya berada dalam tawanan teks Griboyedov dan tidak mahu menyinggung perasaannya dalam apa cara sekalipun!

V.V. Luzhsky. Ini adalah anekdot, dan terdapat insiden dramatik. Saya masih ingat bahawa pada masa itu saya mempunyai, sendiri, nampaknya, arahan untuk mengeluarkan seorang pelakon muda daripada peranan kecil dalam Woe from Wit dan melantik rakannya untuk peranan ini.

Ya Tuhanku! Siapa yang mereka lebih suka daripada saya?!

Mengapa mereka memikat saya dengan harapan? ... -

dengan seluruh rombongan, pemuda itu berseru dalam keputusasaan dan ... menangis tersedu-sedu.

KEPADA. S. (ketawa). Nah, ini adalah susunan puisi Griboyedov yang terlalu bebas dengan caranya sendiri.

V.V. Luzhsky. Tetapi perasaan itu ikhlas, Griboyedov! Untuk semua penghiburan saya, dia menjawab:

Saya tidak akan sedar ... saya bersalah ...

K. S. Bahasa Griboyedov benar-benar begitu rancak, penting sehingga ia secara tidak sengaja menarik untuk menjawab dengan kata-katanya, untuk meluahkan perasaan anda dalam giliran kiasan ucapan Griboyedov. Kamus Griboyedov sangat kaya dan pelbagai. Untuk satu perkataan asas, konsep "cinta," Griboyedov, dalam beberapa baris, dengan cemerlang menambah semangat, perasaan, semangat, degupan jantung, pengabdian kepada jiwa, menyenangkan ... Ingat:

Tetapi adakah semangat itu dalam dirinya? perasaan itu? adakah itu semangat?

Supaya selain anda dia mempunyai seluruh dunia

Debu dan kesombongan nampaknya.

Supaya setiap jantung berdegup

Adakah cinta telah meningkat kepada anda?

Sehingga fikiran adalah semua, dan semua perbuatannya

Jiwa - awak? menggembirakan awak?

Bahasa Griboyedov mesti dibincangkan secara berasingan dan terperinci. Saya ingin kembali kepada persoalan tentang makna "Celaka dari Kecerdikan" dalam himpunan teater.

Alexander Andreevich Chatsky ialah seorang bangsawan dengan kira-kira 400 hamba di harta pusakanya. Dia menjadi yatim piatu awal, jadi kebanyakan didikannya berlaku di rumah kawan bapanya, Famusov. Sebaik sahaja Alexander memasuki tempoh membesar, dia mula hidup berdikari. Dia ingin berkenalan dengan kehidupan cahaya, dan dia meninggalkan rumahnya selama 3 tahun. Dalam artikel ini kita akan mempertimbangkan imej dan ciri-ciri Chatsky dalam komedi dalam ayat "Woe from Wit" oleh A. S. Griboyedov.

Pendidikan Chatsky

Chatsky adalah ahli Kelab Inggeris, yang termasuk wakil golongan bangsawan yang kaya dan mulia. Dia pintar, terbukti dengan kebolehannya bercakap dengan fasih. Dari kata-kata wira komedi, diketahui bahawa lelaki muda itu tahu bahasa asing, cuba menulis sendiri:

"Dia menulis dan menterjemah dengan baik."

Ucapan Chatsky disusun dengan betul sehingga nampaknya dia tidak bercakap, tetapi menulis. Pandangan lanjutan lelaki muda itu tidak serupa dengan kedudukan wakil bulatan Famusov. Pengetahuan dan keinginan untuk memperbaiki diri yang membezakan Alexander Andreevich daripada wira kerja lain. Famusov melihat sebab tingkah laku Alexander dalam pendidikan:

"Belajar adalah satu wabak,

Belajar adalah sebab ... "

Bangsawan yang semakin surut bersedia untuk menutup sekolah, lyceum dan gimnasium, hanya supaya Chatsky tidak muncul dalam perjalanan mereka.

Perwatakan yang tidak konsisten

Griboyedov cuba membawa keadaan di rumah tuan rumah lebih dekat kepada realiti. Ini menjelaskan hakikat bahawa semua wira kerja mempunyai sifat positif dan negatif, seperti orang biasa. Chatsky tidak terkecuali.

Kepintaran dan kekategorian. Kepintaran pahlawan tidak menghalangnya daripada menjadi tidak bijaksana. Dia tidak menganalisis pertimbangannya, tidak takut untuk mengejek mereka yang tidak berdaya. Mereka tidak boleh menjawabnya dengan cara yang sama, kerana mereka terhad dalam keupayaan mental. Mewajarkan kelakuan seorang bangsawan muda hanya kenyataan menentang maksiat. Dengan pertimbangan kategorikal, dia cuba melawannya. Tetapi, sebagai seorang yang bijak, dia dapat memahami bahawa dia bercakap sia-sia. Kenyataan beliau tidak sampai kepada mereka yang diarahkan. Ada kalanya ia hanya menggegarkan udara. Seseorang mendapat tanggapan bahawa ini adalah perbualan dengan diri sendiri. Kualiti inilah yang tidak disukai oleh A. Pushkin. Dia berpendapat bahawa membaling manik di hadapan Repetilovs bukanlah urusan orang pintar.

Cinta dan semangat. Satu lagi percanggahan ialah perasaan hero. Dia jatuh cinta dengan seorang gadis yang memilih yang lain. Lebih-lebih lagi, sukar untuk membandingkannya. Cinta membuatkan Chatsky buta. Keghairahan dan keinginan untuk mengetahui siapa yang diutamakan, menyamakannya dengan watak lucu bola komedi. Saya ingin wira itu meninggalkan pentas dengan kepala dengan bangganya, dan dia hanya melarikan diri daripada mereka yang memfitnahnya dan menyebarkan gosip.

Kecintaan pahlawan terhadap kebebasan

Chatsky berfikir secara bebas dan tidak mematuhi peraturan yang dikenakan ke atasnya oleh generasi yang lebih tua. Ucapan itulah yang menakutkan Famusov. Pemilik tanah lama termasuk dia di kalangan Jacobin dan Carbonari. Dia tidak faham idea Chatsky. Kebebasan berfikir menimbulkan ketakutan dan kebimbangan. Cinta kebebasan membawa pemuda itu ke jalan yang tidak dapat difahami oleh orang tua. Dua barisan kerjaya telah biasa untuk abad ini:

• perkhidmatan ketenteraan;
• bekerja sebagai pegawai.

Chatsky tidak menjadi satu atau yang lain. Dia tidak menerima undang-undang perkhidmatan, di mana perlu mematuhi peraturan yang ditetapkan. Perkhidmatan itu membelenggu seseorang yang berahi, mengganggu perkembangannya. Peranan pegawai tidak sesuai dengan Chatsky. Duduk di belakang rutin, kertas kerja tidak memberi peluang untuk melibatkan diri dalam kreativiti, carian. Alexander cuba mencari dirinya dalam aktiviti saintifik atau dalam niche kreativiti sastera:

"Fikiran merenung sains ...".

"Dalam jiwa saya ... panas untuk seni kreatif, tinggi dan cantik."

Dia tidak berminat sama ada jawatan di kalangan pegawai, atau kenaikan pangkat dalam perkhidmatan tentera dan pangkat orang awam.

Cinta kebenaran adalah sifat watak utama. Wira mendapat kebenaran di mana-mana, walau apa pun. Kebebasan berfikir, liberalisme yang membolehkannya dibawa ke dalam kategori orang gila.

Kelemahan Chatsky

Alexander Andreevich, secara halus melihat keanehan watak dan tingkah laku orang, dengan mudah mengusik dan mengejek maksiat dan kelemahan mereka. Dia tidak cuba menyinggung perasaan atau mengaibkan teman bicaranya dengan kata-kata. Tidak semua orang memahami kata-katanya. Dia mengarahkan kebanyakan penghakimannya terhadap orang yang bodoh dan terhad dari segi intelek. Dia akan mentertawakannya, menjadikan dia seperti badut sehingga orang yang diejek itu mungkin tidak faham mengapa mereka mengejeknya. Kelemahan lain pemilik tanah muda:

Ketajaman pertimbangan. Marah - perubahan intonasi:

"Pandangan yang menggerunkan, dan nada yang keras."

Kebanggaan. Chatsky tidak menerima rasa tidak hormat untuk dirinya sendiri:

"... kamu semua bangga!"

Ikhlas. Alexander tidak mahu menjadi licik, tidak mahu berpura-pura. Dia menipu dirinya sendiri hanya kerana cintanya kepada Sophia:

"Saya akan berpura-pura sekali dalam hidup saya."

Sensitiviti. Kualiti wira membezakannya daripada semua tetamu di rumah Famusov. Dia adalah satu-satunya yang bimbang tentang gadis itu, tidak percaya pada perubahannya, cinta kepada Molchalin yang tidak penting, tanpa prinsip dan asas moral.

Patriotisme Chatsky

Melalui wira, Griboyedov menyampaikan pandangan dunianya. Dia tidak boleh mengubah kehambaan rakyat Rusia. Dia terkejut dengan kekagumannya terhadap segala sesuatu yang asing. Penulis mempersendakan aspirasi pemilik tanah seperti itu: guru asing, pakaian, tarian, permainan dan hobi. Dia yakin bahawa rakyat Rusia harus mempunyai guru mereka sendiri. Wira mempunyai hubungan istimewa dengan bahasa. Dia tidak suka fakta bahawa campuran "Perancis dengan Nizhny Novgorod" telah dibuat daripada ucapan Rusia. Dia mendengar keindahan ucapan Rusia, keistimewaan dan kemerduannya. Oleh itu, terdapat banyak perkataan rakyat dalam ucapan: pagi ini, Pushcha, teh. Dia dengan mudah memasukkan peribahasa dan pepatah ke dalam ucapan, menghormati kesusasteraan. Chatsky memetik klasik, tetapi menunjukkan bahawa kata-kata asing harus hadir dalam ucapan orang yang berpendidikan, tetapi hanya di mana mereka mempunyai tempat.