Gypsy jazz sebagai gaya muzik istimewa. Adakah jazz manush Gypsy jazz? Fakta menakjubkan tentang gipsi

Jazz-manouche (manush) atau gipsi-jazz (gipsi) ialah arah yang berasal dari Eropah, menggabungkan motif tradisional gipsi kumpulan "manusia" dan hayunan. Instrumen solo ialah gitar akustik, digabungkan dengan biola, akordion, saksofon dan klarinet. Tiada gendang, perkusi dicipta oleh irama gitar khas.

Penghibur

Arah jazz Eropah, yang menggabungkan motif tradisional etnik kumpulan gypsy "manush" dan swing, dipanggil jazz-manouche atau gypsy-jazz. Gitar akustik biasanya merupakan alat solo kumpulan yang mempersembahkan muzik dalam gaya ini. Akordion, biola, klarinet dan saksofon juga boleh memainkan peranan ini. Drum yang hilang digantikan dengan gitar yang mengiringi, dengan bantuan perkusi yang direalisasikan. Bahagian utama terkenal dengan kepantasan irama dan peralihan kepada ciri penambahbaikan gaya. Di antara unsur-unsur penting, ia patut menonjolkan skala gipsi - minor Hungary, serta minor melodi dua kali, yang digabungkan dengan nada tambahan, kromatisme. Rentak lemah ditekankan dengan irama, dan corak irama berayun.

Pemuzik gipsi bermain di tempat-tempat di mana sebilangan besar orang biasa berkumpul: di pameran, dataran, pasar. Di tempat-tempat ini, muzik tarian sangat diminati, dan yang paling berjaya adalah yang memaksa orang lain mula menari. Melodinya hendaklah ringkas, tetapi cantik, beremosi, ikhlas dan berperasaan. Puak-puak Gipsi yang mencari perlindungan di pinggir bandar Paris pada akhir abad ke-19 secara aktif menggunakan gaya Bal-musette. Tarian Perancis ini telah popular sejak 1980 dan telah dipersembahkan secara aktif di dataran. Sehingga hari ini, salah satu asas gaya gipsi-jazz adalah tepat melodinya.

Dalam 20-30-an abad yang lalu, terdapat keperluan untuk beberapa arahan muzik baharu di Paris. Django Reinhard dan saudara Ferre mempersenjatai diri mereka dengan prasyarat ini, yang mula membangunkan jazz manush, yang serta-merta memperoleh sekumpulan besar peminat. Walau bagaimanapun, pada tahun 40-an, populariti gaya itu pudar di bawah serangan besar-besaran bebop dan gaya jazz lain. Minat besar-besaran dalam jazz gypsum telah hilang, bagaimanapun, ia tidak dilupakan. Hari ini ia adalah salah satu kawasan etnik muzik jazz yang paling menarik, yang terus berkembang.

Jazz adalah aliran muzik yang telah melanda seluruh dunia sejak abad ke-19. Asal-usulnya dikaitkan dengan blues. Arah ini timbul sebagai gabungan beberapa budaya muzik. Daripada banyak perkataan lain, hanya perlu diperhatikan bahawa beribu-ribu orang dari seluruh dunia menyukai dan menghargai muzik ini.

Asal usul jazz

Jazz ialah genre muzik yang berasal dari komuniti Afrika Amerika di Amerika Syarikat. Ia berkembang pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20. Jazz kelahiran Amerika boleh dilihat sebagai cerminan kepelbagaian budaya dan individualisme negara.

Jazz dipuji oleh para intelektual di seluruh dunia sebagai "salah satu bentuk seni asli Amerika." Apabila jazz merebak ke seluruh dunia, ia menggunakan budaya muzik kebangsaan yang berbeza, yang menimbulkan genre yang berbeza.

Persoalan tentang asal usul perkataan "jazz" telah membawa kepada penyelidikan yang signifikan. Ia dipercayai berkaitan dengan jargon, istilah slanga sejak tahun 1860.

Terdapat banyak gaya: jazz klasik; jazz panas; gaya Chicago; gaya hayunan; bandar kansas; jazz gipsi (ia juga dipanggil jazz manush).

jazz gipsi

Gypsy Jazz (juga dikenali sebagai European Manush Jazz) ialah gaya muzik jazz yang dipercayai telah dilancarkan oleh pemain gitar Gypsy Jean (Django) Reinhardt di Paris pada tahun 1930-an. Memandangkan gaya ini berasal dari Perancis, dan Django adalah daripada klan gipsi Manuche, ia sering dipanggil nama Perancis Jazz manush, atau sebagai alternatif, jazz manouche. Istilah ini kini digunakan secara meluas untuk gaya muzik ini.

Pada masa itu, muzik tarian dialu-alukan, dan ramai pemuzik dewan tarian adalah gipsi. Mereka mengembara ke seluruh Eropah Tengah tanpa sebarang kesetiaan kepada mana-mana negara tertentu. Sebahagian daripada mereka kekal sebagai nomad, dan ada yang menetap di mana mereka boleh mencari pekerjaan. Mereka membawa bersama mereka banyak idea dan menyelitkan muzik popular serantau dengan gaya mereka. Jadi, muzik jazz manush dipengaruhi oleh budaya negara yang berbeza: Rusia, Itali, Belgium, Sepanyol dan Timur Tengah, serta Balkan.

Keanehan

Dengan kemunculan bebop (pada akhir tahun 40-an), minat terhadap jazz jipsy agak berkurangan, hanya gayanya yang terus wujud dan menjadi salah satu trend yang paling digemari dalam jazz masa kini.

Walaupun terdapat banyak gubahan instrumental, band yang merangkumi satu gitar, biola, dua gitar irama dan bass selalunya menjadi kebiasaan. Jazz manush menyasarkan bunyi akustik, walaupun dimainkan pada konsert yang diperkuatkan.

Prestasi terbaik

Di bawah ialah penghibur genre ini, yang didengari oleh beribu-ribu orang:

• Louis Armstrong (American jazz trumpeter, vokalis, ketua ensemble).
• Django Reinhardt (Jean (Django) Reinhardt (23 Januari 1910 - 16 Mei 1953), pemain gitar dan komposer.
• Stephen Grappelli (26 Januari 1908 - 1 Disember 1997) ialah pemain biola jazz perintis yang mengasaskan ensembel tali dengan Django Reinhardt pada tahun 1934.
• Biéli Lagrène Biréli Lagrène dilahirkan pada 4 September 1966 di Sufflenheim (Lower Rhine) dalam keluarga dan komuniti tradisional Romani. Dia mula bermain gitar pada usia empat tahun.
• "The Rosenberg Trio" - dua pemain gitar dan seorang pemain bass.
• Lost Fingers ialah trio akustik (2008-sekarang) yang berpangkalan di Bandaraya Quebec.

10 lagu jazz gipsi yang hebat:

• "Hayunan kecil" (Django Reinhardt).
• "Untuk Sefora" (Stochelo Rosenberg).
• "Nuazhi" (Django Reinhardt).
• Belleville (Django Reinhardt).
• "Mata Gelap" (tradisional).
• "Bolero Pengganggu" (Django Reinhardt).
• "Biru Kecil" (Django Reinhardt).
• "Saya Impikan Awak" (Jones / Kahn).
• "Coquette" (Hijau / Lombardo).
• Sweet Georgia Brown (Bernie / Pinkard).

Bak kata pepatah terkenal, tiada kawan untuk rasa dan warna. Semua orang mendengar muzik yang paling mereka suka. Lagipun, ia memberi inspirasi, memberikan banyak tenaga dan emosi. Dan jazz manush kekal sebagai salah satu trend jazz paling popular hari ini.

Sush., Bilangan sinonim: 1 jazz (16) kamus sinonim ASIS. V.N. Trishin. 2013... kamus sinonim

Arah: hip-hop Asal: jazz, fusion, jazz funk, hip-hop Tempat dan masa asal: Akhir 1980-an, timur Amerika Syarikat Tahun-tahun berkembang: lewat 1980-an; gosok ... Wikipedia

Arah: Jazz Origins: Jazz, Funk, Soul, rhythm and blues Tempat dan masa asal: 1970, USA Tahun berkembang: 1970 80an ... Wikipedia

Muzik Kamus paling tebal sinonim Rusia. kata nama jazz, bilangan sinonim: 16 bebop (3) boogie woogie ... kamus sinonim

Istilah ini mempunyai makna lain, lihat Jazz (nyahkekaburan). Artikel ini tiada pautan ke sumber maklumat. Maklumat mesti boleh disahkan, jika tidak, ia boleh dipersoalkan ... Wikipedia

Artikel ini tiada pautan ke sumber maklumat. Maklumat mesti boleh disahkan, jika tidak, ia boleh dipersoalkan dan dialih keluar. Anda boleh ... Wikipedia

Jazz Manush (juga dikenali sebagai Gypsy Jazz dan Gypsy Swing) ialah arahan dalam jazz "gitar", diasaskan oleh saudara Ferre dan Django Reinhardt. Ia menggabungkan teknik tradisional bermain gitar daripada gipsi kumpulan Manush dan Swing. Selain gitar, ... ... Wikipedia

Mungkin artikel ini disalin di sini dan ... Wikipedia

Kemunculan hala tuju muzik seperti jazz gipsi jatuh sedikit daripada abadnya. Ini adalah gaya yang berasal dari 30-an abad ke-20 yang bergelora di salah satu ibu kota Eropah yang paling indah di dunia, Paris. Tidak dinafikan, virtuoso dan gitaris legenda Django Reinhard dianggap sebagai pengasasnya. Dia terlibat dalam aktiviti konsert bukan sahaja, tetapi bersama-sama dengan saudara Ferre. Titik permulaan adalah Paris, dan kemudian mengikuti (seperti yang mereka katakan hari ini) lawatan ke seluruh Eropah.

Langkah pertama gaya baharu merentasi benua besar

Beberapa dekad pertama di Eropah dicirikan oleh fakta bahawa semua yang datang dari luar negara, iaitu Amerika, menjadi popular di sini. Rekod yang dirakamkan komposisi jazz yang tidak dikenali menjadi sangat popular dan tersebar dengan pantas. Sydney Bechet dan Louis Armstrong yang legenda sedang menjelajah Eropah dengan lawatan yang habis dijual.

Mengikut kehendak pendengar

Nama kedua arah muzik ini ialah jazz manush. Pakar mengatakan bahawa ia berasal pada masa apabila pemuzik yang tinggal di Perancis berusaha untuk membuat semula muzik popular yang datang dari luar negara dengan cara gipsi asli mereka.

Penonton, yang sebelum ini mempunyai cukup tango, passodoble dan waltz, dahagakan karya dan irama baharu, jadi para pemuzik cuba menyesuaikan karya baharu untuk ensembel bilik, termasuk gitar, biola dan akordion.

Fakta: Beberapa orang tahu bahawa Django Reinhardt bermain dengan hanya tiga jari. Sebabnya adalah trauma yang dia terima pada zaman kanak-kanak awal. Sekali di kem tempat Django tinggal, kebakaran berlaku. Akibat tragedi itu, pemuzik masa depan tidak menggerakkan jari manis dan jari kelingking di tangan kirinya.

Apa yang ada pada awalnya

Arah muzik itu sendiri dicirikan oleh gabungan teknik bermain gitar tradisional yang indah, tetapi dengan sedikit kaveat, kerana ia popular dalam buaian dan di kalangan gipsi. Muzik gaya ini dilakukan bukan sahaja dengan bantuan gitar. Ia dilengkapi dengan bunyi akordion dan biola.

Pada tahun 1946, pemuzik itu telah dijemput ke Amerika, di mana dia bermain dengan Orkestra Duke Ellington. Django ialah seorang gipsi Belgium yang buta huruf yang merupakan salah seorang personaliti paling legenda dalam dunia muzik, terutamanya dalam kalangan orang yang "membuat jazz".

Pengasasnya sendiri bekerja dengan pelbagai pasukan kreatif, tetapi peranannya sentiasa tidak berubah - dia seorang pemain solo. Berkat gaya permainannya dan cara persembahannya yang unik, pakar muzik pada masa itu bersetuju bahawa ini adalah kelahiran arah baru, yang pastinya akan mempunyai pengikut.

Reinhard mencipta ensemble bersama pemain biola Stefan Grapelli, tetapi selain mereka, dua gitar irama dan double bass mengambil bahagian di dalamnya. Said quintet bekerja di sebuah kelab yang dicipta semula dengan indah dalam filem seperti Head in the Clouds.

Apa yang ada di tengah-tengah jazz gipsi

Persembahan Django berbeza daripada apa yang pernah didengari oleh Perancis dan Eropah lain sebelum ini. Masa 30-an abad ke-20 ditandai dengan kelahiran budaya muzik baru. Improvisasi Django masih memukau orang dengan imejan dan kesempurnaan mereka.

Manush jazz adalah berdasarkan Waltz –Musette. Hari ini, sedikit orang mengingati tarian ini, hanya ada satu perkataan yang pernah didengari oleh seseorang. Pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20, ia sangat popular. Beberapa sumber telah mengekalkan maklumat bahawa berdasarkan waltz ini arah muzik yang berasingan telah dicipta, yang dinamakan Bal-musette.

Orang gipsi sangat cepat menyesuaikan diri dengan gaya baharu ini. Selepas masa yang singkat, mereka menguasainya dengan begitu mahir sehingga menjadi "kad panggilan" mereka. Jika kita beralih kepada sejarah muzik, ternyata pada awal abad ke-20 tidak ada satu pun ensembel museto yang tidak termasuk gipsi.

Kanak-kanak gipsi tidak diajar membaca dan menulis. Pengasas arah muzik baharu itu sendiri tidak mengetahui nota dan tidak mengetuai sebarang bentuk rakaman ciptaannya. Semua perkara dipertimbangkan, dapat memainkan melodi dalam gaya ini adalah pendapatan yang baik.

Django mencipta gaya yang cantik dan sangat asli berkat keperibadiannya. Dia berjaya menyesuaikan diri dengan hayunan Bal-musette, yang tidak dapat dilakukan oleh orang lain sebelum ini.

Asas gaya muzik baharu adalah satu siri improvisasi yang benar-benar memukau - arpeggios. Gypsy jazz menonjol bukan sahaja untuk keperibadiannya, ia boleh dikenal pasti dengan mudah melalui teknik prestasi berkelajuan tingginya.

Ciri-ciri

Banyak gaya muzik mempengaruhi satu sama lain, tetapi jazz Manush paling berpengaruh dalam budaya kontemporari seperti jazz gipsy. Ciri-ciri arah yang disebutkan dalam muzik adalah unsur-unsur seperti:

• "Minor Hungary" - skala gipsi;
• kromatisme;
• minor melodi;
• menggariskan rentak yang lemah;
• permainan kord sukuan berkelajuan tinggi;
• corak irama ciri hayunan.

Fakta menakjubkan tentang gipsi

Ramai yang perasan bahawa Gypsies adalah orang yang istimewa. Difitnah berkali-kali, seperti Slav. Namun, hampir semua orang tahu bahawa salah satu ciri budaya orang ini ialah rahsia, seperti kemahiran melakukan, adalah nilai pusaka. Mereka diturunkan dari generasi ke generasi secara eksklusif secara lisan, boleh dikatakan, dari bapa kepada anak lelaki. Ini juga terpakai kepada jazz gipsi.

Walaupun terdapat semua pengetahuan, orang gipsi tidak membaca notasi muzik sehingga hari ini. Sesiapa yang ingin berjaya dan mempelajari sesuatu mesti menghabiskan banyak masa di sebelah profesional, mengamalkan teknik mereka, cara persembahan dan menghafal pelbagai kehalusan. Perkara yang sama berlaku untuk hafalan menyeluruh gubahan dengan kemungkinan variasi.

Alat muzik untuk gaya baharu

Alat utama dalam jazz gipsi ialah biola dan gitar. Ini dapat dijelaskan oleh fakta bahawa ini adalah dua instrumen utama yang dilakukan oleh bahagian solo, i.e. sedang memimpin. Sudah tentu, seseorang tidak boleh menafikan fakta bahawa akordion dan klarinet sering digunakan dalam peranan sekunder.

Pada mulanya, ensemble tidak termasuk bahagian irama. Pada tahun-tahun penubuhannya dan pembentukannya, irama dimainkan pada gitar. Ramai yang melakukan ini walaupun sekarang, menggunakan teknik perkusi khas yang dipanggil "la pompe".

Dalam kes yang jarang berlaku, anda boleh menemui double bass dalam ensemble. Yang biasa dan boleh dikatakan komposisi tradisional ensembel yang mempersembahkan muzik dalam gaya jazz Manush termasuk gitar, biola, dua gitar irama dan bes. Double bass dan akordion boleh digunakan sebagai variasi.

Arah muzik ini mempunyai kad perniagaannya sendiri, iaitu gitar akustik khusus yang dipanggil Selmer. Alat ini agak berbeza daripada congenernya kerana ia mempunyai lubang resonator yang agak luar biasa. Hari ini, yang paling meluas adalah alat di mana ia berbentuk bujur.

Untuk persembahan jazz Manush, gitar biasa saiz tradisional tidak digunakan. Ini adalah aspek penting dalam keseluruhan arah muzik, yang mempengaruhi kualiti karya yang dilakukan.

Gitar kecil membolehkan watak yang lebih tenang. Seseorang juga memanggil bunyi instrumen ini "hidung". Walaupun definisi yang tidak berat sebelah, ciri inilah yang menjadikan arah muzik baharu begitu popular dalam tempoh yang singkat.

Jazz Manush hari ini

Arah muzik yang dipertimbangkan tidak terlepas pandang hari ini. Sebilangan besar pencinta muzik dan pengkritik mengalihkan pandangan dan telinga mereka kepadanya. Majalah terkenal seperti "Music Marker" menulis pada tahun 2011 bahawa "selama lapan puluh tahun kewujudan arah muzik seperti jazz Manush, sama sekali tidak dirujuk sebagai" muzik gipsi ", seorang yang lebih baik, emosi dan juga agak gila. arah tidak muncul”.

Perlu diingatkan bahawa gaya muzik jazz Manush sudah mapan di Amerika dan Eropah. Dalam keluasan Persekutuan Rusia, ia membangkitkan persatuan yang agak berbeza dan, bagaimanapun, ia adalah arah jazz yang sama seperti swing, dixieland, cool, funk dan banyak lagi.

Jika anda memberikan penerangan ringkas tentang gaya yang Django cipta, maka ia akan menjadi campuran menakjubkan jazz New Orleans, gaya di mana salun Perancis digunakan untuk bermain, serta tradisi gipsi, di mana melankolis ringan, perangai liar dan juga romantisme digabungkan.

Pemuzik hebat, yang menjadi nenek moyang arah yang dibanggakan oleh semua gipsi moden, meninggal dunia pada puncak popularitinya akibat serangan jantung. Dia baru berusia 43 tahun. Komposisi seperti "Minor swing" dan "Nuages" hari ini dianggap sebagai piawaian jazz yang diiktiraf di seluruh dunia. Ramai pembuat filem hari ini beralih kepada karya ini dengan memasukkannya ke dalam ciptaan artistik mereka.

Selepas pemergian pengasas, jazz gipsi seolah-olah telah dilupakan, tetapi hari ini semakin ramai pemain gitar bermain dengan cara ini. Antaranya ialah pemuzik Perancis seperti Chavolo dan Dorado Schmidt, Bireli Lagren, serta saudara Rosenberg. Antaranya ialah cicit kepada pengkritik terkenal Frederic Belinsky.

Di hampir setiap negara di Eropah hari ini, dan juga di setiap bandar utama di Amerika, terdapat kelab yang memainkan muzik jenis ini. Kita mesti memberi penghormatan kepada pemuzik yang tidak cuba meniru Django, kerana ia adalah sia-sia. Setiap daripada mereka melakukan kerja berdasarkan pandangan dunia estetik mereka sendiri.

Seseorang memberi tumpuan kepada tradisi gipsi, manakala yang lain, sebaliknya, lebih suka lagu jazz tradisional.

Kuartet Jazz "Manush"