Apa yang hidup oleh penyair pada zaman Bach. Biografi Bach

Johann Walter (1496-1570),

Heinrich Schütz (1585-1672),

Michael Pretorius (1571 -1621),

Georg Boehm (1661-1733) dari Luneburg,

Jacob Reinken dari Hamburg,

Samuel Scheidt (1587-1654), pelajar Jan Peter Sweelink,

Johann Jacob Froberger (1616-1667), pelajar Frescobaldi,

Dietrich Buchstehude (1637-1707) dari Lubeck,

Johann Pachelbel (1653-1706) dari Nuremberg,

Reinhardt Kaiser (1674-1739),

Georg Friedrich Handel (1685-1759),

Georg Philip Telemann (1681-1767),

Johannes Kuhnau (1660-1722),

Johann Matteson (1681-1764).

20. Namakan bandar-bandar di mana Bach tinggal dan bekerja.

Kehidupan JS Bach secara lahiriah tidak begitu berkesan, monoton dan tenang, sepenuhnya tertumpu pada kreativiti, yang dianggap komposer sebagai "perniagaan", "kerajinan". Peristiwa utama dalam kehidupan Bach adalah karya-karyanya. Mercu tanda genre kreativiti ditentukan oleh tempat perkhidmatan, sifat karya. Di Jerman pada awal abad ke-18, seorang pemuzik profesional dapat bekerja sama ada di gereja atau di mahkamah. Sehingga tahun 1723, Bach sering menukar tempat perkhidmatannya, berkeliaran di bandar-bandar kecil Jerman.

Dilahirkan di Eisenach (Thuringia) - menyanyi di koir;

di Ohrdruf (1695-1700) - membuat kemajuan luar biasa dalam bermain biola, harpsichord dan organ;

di Luneburg (1700-1703) - mendengarkan permainan organis terkenal Boehm dan Reinken (di Hamburg), mendapat pendidikan umum di Lyceum, dan di perpustakaan muzik luas Luneburg dengan teliti mempelajari karya-karya kuno dan beberapa Jerman moden , Sarjana Austria, Itali, Perancis; di Arnstadt (1704-1705) Bach mengambil langkah pertamanya dalam bidang komposer - pada masa itu dia sudah menjadi pemuzik yang berpendidikan dan terlatih praktikal;

di Mühlhausen (1705-1708) - bekerja sebagai organis.

Tempoh pertama kematangan komposer dikaitkan dengan Weimar (1708-1717): di sini dia bekerja bukan hanya sebagai komposer gereja, tetapi juga sebagai pengarang muzik dalam genre sekular. Zaman Weimar adalah puncak pertama dalam seni organ Bach: di sini, sebagai contoh, toccata dan fugue terkenal di D minor diciptakan.

Di Köthen (1717-1723), komposer menggantikan "Director of Chamber Music" di istana Putera Köthen. Terutama karya instrumental dan orkestra ruang dibuat di sini, khususnya, enam Konsert Brandenburg. Tempoh Keten dicirikan sebagai berbunga kreativiti Bach's clavier. Pada tahun 1722 dia menyelesaikan pekerjaan pada jilid pertama dari Clavier yang Berkelakuan Baik. Di samping itu, selama bertahun-tahun ia menulis: Suite Inggeris dan Perancis untuk clavier, Chromatic Fantasy dan Fugue. Bach menjalani sebahagian besar hidupnya di Leipzig (1723-1750). Zaman Leipzig adalah kemuncak terakhir karier komposer. Di sini dia bekerja sebagai kantor dua katedral utama: St. Thomas dan St. Nicholas, dan juga mengetuai organisasi konsert kota Collegium musicum. Dari Leipzig, Bach hanya beberapa kali pergi ke Berlin, Dresden, Potsdam, namun tidak pernah meninggalkan Jerman.

Di Leipzig, karya Bach yang paling ketara dibuat: skor besar-besaran Passion and Mass in B minor, 26 kitaran tahunan cantata gereja, jilid kedua suite Clavier, Clavier dan orkestra yang baik-baik, banyak karya organ, dan akhirnya The Musical Offering (1747) dan The Art of the Fugue. (1750) - karya seni polifonik Baroque terhebat.

Johann Sebastian Bach, yang biografinya masih dikaji dengan teliti, menurut New York Times, berada dalam 10 biografi komposer paling menarik.

Nama keluarga seperti Beethoven, Wagner, Schubert, Debussy dan lain-lain setara dengan namanya.

Mari kenali pemuzik hebat ini untuk memahami mengapa karyanya menjadi salah satu tonggak muzik klasik.

J.S.Bach - Komposer Jerman dan virtuoso

Nama Bach terlintas di fikiran kami sebagai yang pertama dalam senarai komposer hebat. Memang, dia luar biasa, seperti yang dibuktikan oleh lebih dari 1000 buah muzik yang tersisa dari hidupnya.

Tetapi jangan lupa tentang Bach kedua - pemuzik. Lagipun, kedua-duanya benar-benar menguasai seni mereka.

Dalam kedua-dua bentuk itu, Bach mengasah kemahirannya sepanjang hidupnya. Dengan berakhirnya sekolah vokal, latihan tidak berakhir. Ia berterusan sepanjang hayat.

Bukti profesionalisme, selain komposisi muzik yang masih ada, adalah kerjaya pemuzik yang mengagumkan, dari organis pertama hingga pengarah muzik.

Lebih mengejutkan apabila menyedari bahawa banyak orang sezaman menganggap komposisi muzik komposer itu negatif. Pada masa yang sama, nama-nama pemuzik yang terkenal pada tahun-tahun itu secara praktikalnya tidak bertahan hingga ke hari ini. Hanya kemudian Mozart dan Beethoven dengan bersemangat memuji karya komposer. Dari awal abad ke-19, karya pemuzik virtuoso mulai hidup semula berkat propaganda Liszt, Mendelssohn dan Schumann.

Kini, tidak ada yang meragui kemahiran dan bakat luar biasa Johann Sebastian. Muzik Bach adalah contoh sekolah klasik. Mereka menulis buku dan filem mengenai komposer. Perincian kehidupan masih menjadi subjek kajian dan kajian.

Biografi Bach

Penyebutan pertama keluarga Bach muncul pada abad ke-16. Terdapat banyak pemuzik terkenal di antara mereka. Oleh itu, pilihan profesion untuk Johann kecil diharapkan. Menjelang abad ke-18, ketika komposer hidup dan bekerja, mereka telah mengetahui sekitar 5 generasi keluarga muzik.

Bapa dan ibu

Bapa - Johann Ambrosius Bach dilahirkan pada tahun 1645 di Erfurt. Dia mempunyai saudara kembar, Johann Christoph. Bersama dengan sebahagian besar ahli keluarganya, Johann Ambrosius bekerja sebagai pemuzik dan guru muzik.

Ibu - Maria Elisabeth Lemmerhirt dilahirkan pada tahun 1644. Dia juga berasal dari Erfurt. Maria adalah anak perempuan seorang ahli majlis kota, orang yang dihormati di bandar. Mahar yang dia tinggalkan untuk anak perempuannya sangat besar, berkat dia dapat hidup dengan selesa dalam perkahwinan.

Ibu bapa pemuzik masa depan berkahwin pada tahun 1668. Pasangan ini mempunyai lapan anak.

Johann Sebastian Bach dilahirkan pada 31 Mac 1685, menjadi anak bongsu dalam keluarga. Kemudian mereka tinggal di kota Eisenach yang indah dengan jumlah penduduk sekitar 6,000 orang. Ibu dan ayah Johann adalah orang Jerman, oleh kerana itu anak lelaki itu juga berketurunan Jerman.

Semasa kecil Johann berusia 9 tahun, Maria Elisabeth meninggal dunia. Setahun kemudian, beberapa bulan selepas pendaftaran perkahwinan kedua, si ayah meninggal.

Zaman kanak-kanak

Anak lelaki berusia 10 tahun yang yatim itu dibawa ke kakaknya - Johann Christoph. Dia bekerja sebagai guru muzik dan organis gereja.

Johann Christoph mengajar Johann kecil untuk memainkan clavier dan organ. Ia adalah yang terakhir yang dianggap sebagai alat kegemaran komposer.

Tidak banyak yang diketahui mengenai tempoh hidup ini. Anak lelaki itu belajar di sekolah bandar, yang dia lulus pada usia 15 tahun, walaupun biasanya orang muda 2-3 tahun menjadi lulusannya. Ini bermaksud bahawa kita dapat menyimpulkan bahawa budak lelaki itu mudah belajar.

Fakta lain dari biografi sering disebut. Pada waktu malam, budak lelaki itu sering menulis semula muzik lembaran karya pemuzik lain. Suatu hari abang mengetahui perkara ini dan melarangnya untuk melakukan perkara tersebut pada masa akan datang.

Pengajaran muzik

Setelah lulus sekolah pada usia 15 tahun, komposer masa depan memasuki sekolah vokal yang diberi nama St. Michael, yang terletak di bandar Luneburg.

Selama bertahun-tahun, biografi Bach, komposer, bermula. Semasa belajar dari tahun 1700 hingga 1703, dia menulis muzik organ pertama, memperoleh pengetahuan mengenai komposer kontemporari.

Dalam tempoh yang sama, dia pertama kali melakukan perjalanan ke bandar-bandar di Jerman. Pada masa akan datang, dia akan mempunyai minat untuk melancong. Dan kesemuanya dipersembahkan demi berkenalan dengan karya komposer lain.

Setelah lulus dari sekolah vokal, pemuda itu dapat masuk ke universiti, tetapi keperluan mencari nafkah memaksanya meninggalkan peluang ini.

Perkhidmatan

Setelah menamatkan pengajian, J.S.Bach menerima jawatan sebagai pemuzik di gelanggang Duke Ernst. Dia hanya seorang pemain, bermain biola. Dia belum mula menulis komposisi muziknya.

Namun, tidak berpuas hati dengan karya itu, setelah beberapa bulan dia memutuskan untuk mengubahnya dan menjadi organis Gereja St. Boniface di Arndstadt. Selama bertahun-tahun, komposer membuat banyak karya, terutamanya untuk organ. Maksudnya, untuk pertama kalinya dalam perkhidmatan ini saya mendapat kesempatan untuk menjadi bukan sahaja pemain, tetapi juga komposer.

Bach menerima gaji yang tinggi, tetapi setelah 3 tahun memutuskan untuk berpindah kerana ketegangan dengan pihak berkuasa. Masalah timbul disebabkan oleh kenyataan bahawa pemuzik itu tidak hadir lama dalam hubungannya dengan perjalanan ke Lubeck. Menurut maklumat yang ada, dia dibebaskan ke kota Jerman ini selama 1 bulan, dan dia kembali hanya setelah 4. Selain itu, masyarakat menyatakan keluhan tentang kemampuan memimpin paduan suara. Semua ini secara keseluruhan mendorong pemuzik menukar pekerjaan.

Pada tahun 1707, pemuzik berpindah ke Mühlhusen, di mana dia terus bekerja. Di Gereja St. Blasius, dia mempunyai gaji yang lebih tinggi. Hubungan dengan pihak berkuasa baik. Pihak berkuasa bandar berpuas hati dengan aktiviti pekerja baru itu.

Namun setahun kemudian, Bach kembali berpindah ke Weimar. Di kota ini dia mendapat kedudukan yang lebih berprestij sebagai penganjur konsert. 9 tahun yang dihabiskan di Weimar menjadi masa yang bermanfaat bagi para virtuoso, di sini dia menulis puluhan karya. Sebagai contoh, dia menyusun Toccata dan Fugu dalam bahasa D minor untuk organ.

Kehidupan peribadi

Sebelum berpindah ke Weimar, pada tahun 1707, Bach mengahwini sepupunya Maria Barbara. Selama 13 tahun berkahwin, mereka mempunyai tujuh anak, di mana tiga daripadanya meninggal pada masa kecil.

Setelah 13 tahun berkahwin, isterinya meninggal, dan komposernya berkahwin semula 17 bulan kemudian. Kali ini anna Magdalene Wilke menjadi isterinya.

Dia adalah penyanyi yang berbakat dan kemudian menyanyi dalam paduan suara yang diarahkan oleh suaminya. Mereka mempunyai 13 orang anak.

Dua anak lelaki dari perkahwinan pertama mereka - Wilhelm Friedemann dan Karl Philip Emmanuel - menjadi komposer terkenal, meneruskan dinasti muzik.

Cara kreatif

Sejak 1717 dia bekerja untuk Duke of Anhalt-Kothensky sebagai bandmaster. Banyak suite ditulis selama 6 tahun akan datang. Konsert Bradenburg juga termasuk dalam tempoh ini. Sekiranya kita secara amnya menilai arah kegiatan kreatif komposer, harus diperhatikan bahawa dalam tempoh ini dia menulis karya-karya sekular.

Pada tahun 1723 Bach menjadi cantor (iaitu organis dan konduktor paduan suara), serta seorang guru muzik dan Latin di Gereja St. Thomas. Untuk ini, dia kembali berpindah ke Leipzig. Pada tahun yang sama, karya "The Passion for John" dilakukan untuk pertama kalinya, kerana kedudukannya tinggi.

Komposer menulis muzik sekular dan suci. Dia melakukan karya kerohanian klasik dengan cara yang baru. The Coffee Cantata, Mass in B minor dan banyak karya lain disusun.

Sekiranya kita secara ringkas mencirikan karya virtuoso muzik, maka tidak mungkin dilakukan tanpa menyebut polifoni Bach. Konsep dalam muzik ini dikenali bahkan sebelum dia, tetapi pada masa-masa kehidupan komposer mereka mula membicarakan polifoni gaya bebas.

Secara umum, polifoni bermaksud polifoni. Dalam muzik, dua suara yang sama kedengaran secara serentak, dan bukan hanya melodi dan iringan. Kemahiran pemuzik dibuktikan oleh fakta bahawa pelajar muzik masih belajar mengikut karya-karyanya.

Tahun-tahun terakhir hidup dan mati

5 tahun terakhir dalam hidupnya, virtuoso dengan cepat kehilangan penglihatannya. Untuk terus mengarang, dia harus menentukan muzik.

Terdapat juga masalah dengan pendapat umum. Orang-orang sezaman tidak menghargai muzik Bach, mereka menganggapnya ketinggalan zaman. Ini disebabkan oleh berkembangnya klasikisme, yang dimulai pada waktu itu.

Pada tahun 1747, tiga tahun sebelum kematiannya, kitaran "Muzik Penawaran" dibuat. Ia ditulis setelah komposer mengunjungi istana Frederick II, Raja Prusia. Muzik ini bertujuan untuknya.

Karya terakhir pemuzik terkemuka - "The Art of the Fugue" - terdiri daripada 14 fugues dan 4 kanon. Tetapi dia tidak mempunyai masa untuk menyelesaikannya. Selepas kematiannya, anak-anaknya berjaya untuknya.

Beberapa saat menarik dari kehidupan dan karya komposer, pemuzik dan virtuoso:

1. Setelah mengkaji sejarah keluarga, 56 pemuzik ditemui di kalangan saudara-mara virtuoso.
2. Nama keluarga pemuzik diterjemahkan dari bahasa Jerman sebagai "aliran".
3. Setelah mendengar satu karya, komposer dapat mengulanginya tanpa kesalahan, yang dilakukannya berulang kali.
4. Sepanjang hidupnya, pemuzik berpindah lapan kali.
5. Terima kasih kepada Bach, wanita diizinkan menyanyi di paduan suara gereja. Isteri keduanya menjadi gadis korus pertama.
6. Dia menulis lebih dari 1000 karya sepanjang hidupnya, oleh itu dia dianggap sebagai penulis yang paling "produktif".
7. Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, komposer hampir buta, dan pembedahan matanya tidak membantu.
8. Makam komposer dibiarkan tanpa batu nisan untuk masa yang lama.
9. Sehingga kini, tidak semua fakta biografi diketahui, sebahagiannya tidak disahkan oleh dokumen. Oleh itu, kajian mengenai kehidupannya berterusan.
10. Di tanah air pemuzik, dua muzium yang dikhaskan untuknya dibuka. Pada tahun 1907 sebuah muzium dibuka di Eisenach, dan pada tahun 1985 di Leipzig. By the way, di muzium pertama terdapat potret seumur hidup pemuzik yang dibuat dalam pastel, yang tidak diketahui apa-apa selama bertahun-tahun.

Karya muzik Bach yang paling terkenal

Semua karya kepengarangannya digabungkan menjadi satu senarai - katalog BWV. Setiap karangan diberi nombor dari 1 hingga 1127.

Katalog ini sesuai kerana semua karya dibahagikan mengikut jenis karya, dan bukan berdasarkan tahun penulisan.

Untuk mengira berapa banyak suite yang ditulis oleh Bach, lihat nombor mereka dalam katalog. Contohnya, suite Perancis bernombor 812 hingga 817. Ini bermaksud bahawa sebanyak 6 suite telah ditulis dalam kitaran ini. Secara keseluruhan, anda boleh mengira 21 suite dan 15 bahagian suite.

Karya yang paling dikenali ialah Scherzo in B Minor dari Suite for Flute and String Orchestra No. 2, yang disebut The Joke. Melodi ini sering digunakan untuk memanggil peranti mudah alih, tetapi walaupun begitu, malangnya, tidak semua orang dapat menamakan pengarangnya.

Memang banyak nama karya Bach tidak terkenal, tetapi melodinya nampaknya tidak asing lagi bagi banyak orang. Contohnya, "Konsert Brandenburg", "Variasi Goldberg", "Toccata dan Fugue in D minor".

Johann Sebastian Bach adalah komposer paling berbakat abad ke-18. Lebih dari 250 tahun telah berlalu sejak kematiannya, dan minat terhadap muziknya tidak luntur hingga hari ini. Tetapi sepanjang hayatnya, komposer tidak pernah mendapat pengiktirafan yang pantas.

Minat dalam karyanya muncul hanya satu abad setelah pemergiannya.

Bach Johann Sebastian. Biografi: zaman kanak-kanak

Johann dilahirkan pada tahun 1685 di Eisenach, sebuah bandar wilayah di Jerman. Bapanya adalah pemain biola. Daripadanya Johann belajar asas bermain alat ini. Sebagai tambahan, Bach Jr mempunyai soprano yang sangat baik dan menyanyi di koir sekolah. Profesion Johann masa depan telah ditentukan. Pada usia 9 tahun, anak itu ditinggalkan tanpa ibu bapa. Kakaknya membawanya ke asuhannya. Di Orduf, dia bertugas sebagai organis di gereja dan budak itu dibawa ke sana, dan membawanya ke gimnasium. Kajian muzik diteruskan, tetapi terlalu monoton, tidak produktif.

Bach Johann Sebastian. Biografi: permulaan kehidupan berdikari

Johann yang berusia lima belas tahun berpindah ke Luneburg. Lulus gimnasium yang berjaya memberikannya hak untuk memasuki universiti. Namun, kekurangan mata pencarian tidak membenarkan pemuda itu menggunakan peluang ini. Dia harus bergerak lebih dari sekali dalam hidupnya. Sebabnya adalah keadaan kerja yang buruk, keadaan yang memalukan. Tetapi tidak ada yang mengalihkan perhatian Bach daripada mempelajari muzik baru, cara persembahan komposer kontemporari. Bila boleh, dia berusaha mengenali mereka secara peribadi. Pada masa itu, semua orang kagum dengan muzik asing. Dia juga mempunyai keberanian untuk mempertahankan dan mempelajari karya-karya kebangsaannya.

Bach Johann Sebastian. Biografi: Bakat tambahan

Kebolehan Johann tidak hanya terbatas pada mengarang. Di antara orang-orang sezamannya, dia dianggap sebagai pemain terbaik bermain harpsichord dan organ. Untuk improvisasi pada instrumen ini, dia mendapat pengiktirafan (bahkan dari pesaingnya) sepanjang hayatnya. Mereka mengatakan bahawa ketika Louis Marchand, ahli harpsikordis dan organis dari Perancis, pada malam pertandingan di Dresden untuk memainkan alat-alat ini, mendengar persembahan Bach, dia buru-buru meninggalkan kota.

Bach Johann Sebastian. Biografi: pemuzik mahkamah

Dari tahun 1708 Johann bertugas sebagai pemuzik di gelanggang di Weimar. Dalam tempoh ini, dia menulis banyak karya terkenal. Segera Bach memulakan keluarga dan sudah bersamanya pada tahun 1717, dia berpindah atas undangan putera ke Keten. Ternyata tidak ada organ di sana. Komposer wajib memimpin orkestra kecil, menghiburkan putera dan menemaninya menyanyi. Di bandar ini, Bach menulis penemuan tiga bahagian dan dua bahagian, serta "suite Inggeris" dan "Perancis". Pelarian dan pendahuluan, yang disiapkan di Keten, merupakan jilid 1 dari Well-Tempered Clavier, sebuah karya besar.

Bach Johann Sebastian. Ringkasan biografi: penubuhan di Leipzig

Bach berpindah ke kota ini pada tahun 1723 dan tinggal di sana selama-lamanya. Di Gereja St. Thomas, dia dilantik sebagai pengarah koir. Keadaan untuk Bach sekali lagi memalukan. Sebagai tambahan kepada banyak tugas (pendidik, komposer, guru), dia diperintahkan untuk tidak meninggalkan bandar tanpa kebenaran burgomaster. Dia juga harus menulis musik sesuai aturan: tidak terlalu operatif dan panjang, tetapi pada waktu yang sama, yang akan menimbulkan rasa kagum pada penonton.

Tetapi, di sebalik semua batasan, Bach, seperti biasa, terus mencipta. Dia mencipta komposisi terbaiknya di Leipzig. Pentadbiran gereja menganggap muzik Johann Sebastian terlalu berwarna, berperikemanusiaan dan terang, dan memperuntukkan sedikit wang untuk penyelenggaraan sekolah. Satu-satunya kegembiraan komposer adalah kreativiti dan keluarga. Ketiga-tiga anaknya juga merupakan pemuzik yang sangat baik. Anna Magdalena, isteri kedua Bach, mempunyai soprano yang hebat. Anak perempuan sulungnya juga menyanyi dengan baik.

Johann Bach. Biografi: penyelesaian jalan hidup

Dalam beberapa tahun kebelakangan ini, komposer menderita penyakit mata yang serius. Operasi tidak berjaya, dan Bach benar-benar buta. Tetapi walaupun dalam keadaan ini, dia terus menulis. Karya-karyanya dirakam berdasarkan imlak. Komuniti muzik hampir tidak menyedari kematian. Semua orang dengan cepat melupakannya. Anna Magdalena, isteri kedua Johann, meninggal dunia di rumah jagaan. Regina, anak perempuan bungsu Bach, hidup seperti pengemis, hanya beberapa tahun kebelakangan ini Beethoven membantunya.

(1685-1750)

Johann Sebastian Bach adalah komposer Jerman yang hebat pada abad ke-18. Lebih dari dua ratus lima puluh tahun telah berlalu sejak kematian Bach, dan minat terhadap muziknya semakin meningkat. Sepanjang hayatnya, komposer itu tidak mendapat pengiktirafan yang dia layak.

Minat dalam muzik Bach muncul hampir seratus tahun setelah kematiannya: pada tahun 1829, di bawah arahan komposer Jerman Mendelssohn, karya terbesar Bach, St Matthew Passion, dilakukan secara terbuka. Buat pertama kalinya - di Jerman - koleksi lengkap karya Bach diterbitkan. Dan pemuzik dari seluruh dunia memainkan muzik Bach, mengagumi keindahan dan inspirasi, kemahiran dan kesempurnaannya. "Jangan jadi aliran! "Laut harus menjadi namanya," kata Beethoven yang hebat tentang Bach.

Nenek moyang Bach telah lama terkenal dengan muziknya. Diketahui bahawa datuk-atuk komposer, tukang roti mengikut profesion, memainkan sitar. Dari keluarga Bach datang flutis, trompet, organis, pemain biola. Akhirnya setiap pemuzik di Jerman mula dipanggil Bach dan setiap Bach seorang pemuzik. Johann Sebastian Bach dilahirkan pada tahun 1685 di bandar kecil Eisenach di Jerman. Dia mendapat kemahiran biola pertamanya dari ayahnya, pemain biola dan pemuzik bandar. Anak lelaki itu mempunyai suara yang sangat baik (soprano) dan menyanyi di paduan suara sekolah bandar. Tidak ada yang meragui profesion masa depannya: Bach kecil menjadi pemuzik. Pada usia sembilan tahun, anak itu menjadi yatim piatu. Kakaknya, yang bertugas sebagai organis gereja di bandar Ohrdruf, menjadi tutornya. Abang menghantar budak itu ke gimnasium dan terus mengajar muzik. Tetapi itu adalah pemuzik yang tidak sensitif. Kelasnya monoton dan membosankan. Bagi seorang budak lelaki berusia sepuluh tahun yang ingin tahu, itu sungguh menyakitkan. Oleh itu, dia berusaha untuk pendidikan diri. Setelah mengetahui bahawa saudaranya menyimpan buku nota dengan karya komposer terkenal di kabinet terkunci, budak lelaki itu secara diam-diam mengeluarkan buku nota ini pada waktu malam dan menulis semula nota-nota itu di bawah cahaya bulan. Kerja yang membosankan ini berlangsung selama enam bulan; ia merosakkan mata komposer masa depan dengan teruk. Dan apa yang menyedihkan kanak-kanak itu ketika saudaranya mendapati dia suatu hari melakukan ini dan mengambil nota yang sudah ditulis semula.

Pada usia lima belas tahun, Johann Sebastian memutuskan untuk memulakan kehidupan mandiri dan berpindah ke Luneburg. Pada tahun 1703 dia lulus sekolah menengah dan mendapat hak untuk memasuki universiti. Tetapi Bach tidak harus menggunakan hak ini, kerana dia perlu mencari nafkah.

Selama hidupnya, Bach berpindah dari bandar ke bandar beberapa kali, menukar tempat kerjanya. Hampir setiap kali alasannya sama - keadaan kerja yang tidak memuaskan, memalukan, bergantung kedudukan. Tetapi tidak kira bagaimana keadaannya tidak menguntungkan, dia tidak pernah ditinggalkan oleh keinginan untuk pengetahuan baru, untuk peningkatan. Dengan tenaga yang tidak kenal lelah, dia terus belajar muzik bukan sahaja komposer Jerman, tetapi juga Itali dan Perancis. Bach tidak melepaskan peluang untuk bertemu dengan pemuzik yang luar biasa, untuk mempelajari cara persembahan mereka. Suatu ketika, tidak mempunyai wang untuk perjalanan, Bach muda pergi ke kota lain dengan berjalan kaki untuk mendengar permainan organis terkenal Buxtehude.

Komposer juga dengan tegas mempertahankan sikapnya terhadap kreativiti, pandangannya mengenai muzik. Bertentangan dengan kekaguman masyarakat pengadilan terhadap muzik asing, Bach belajar dan banyak menggunakan lagu dan tarian rakyat Jerman dalam karya-karyanya. Setelah belajar muzik komposer dari negara lain dengan sempurna, dia tidak meniru secara membuta tuli. Pengetahuan yang luas dan mendalam membantunya menyempurnakan dan menggilap kemahiran menyusunnya.

Bakat Sebastian Bach tidak terhad pada bidang ini. Dia adalah pemain organ dan harpsichord terbaik di antara sezamannya. Dan jika, sebagai komposer, Bach tidak mendapat pengiktirafan sepanjang hidupnya, maka dalam improvisasi pada organ itu, keahliannya tidak ada bandingannya. Malah pesaingnya terpaksa mengakui perkara ini.

Dikatakan bahawa Bach diundang ke Dresden untuk bersaing dengan organis Perancis dan harpsikordis Louis Marchand yang terkenal ketika itu. Pada malam kenalan awal para pemuzik, mereka berdua memainkan harpsichord. Pada malam yang sama, Marchand buru-buru pergi, dengan itu menyedari kelebihan Bach yang tidak dapat dinafikan. Lain kali, di kota Kassel, Bach memukau pendengarnya dengan memainkan solo di pedal organ. Kejayaan seperti itu tidak mengubah kepala Bach, dia selalu menjadi orang yang sangat sederhana dan rajin. Ketika ditanya bagaimana dia mencapai kesempurnaan seperti itu, komposer menjawab: "Saya harus bekerja keras, siapa pun yang rajin akan mencapai hal yang sama."

Sejak tahun 1708, Bach menetap di Weimar. Di sini dia berkhidmat sebagai pemuzik mahkamah dan organis bandar. Dalam tempoh Weimar, komposer mencipta karya organ terbaiknya. Antaranya ialah Toccata dan Fugue in D minor yang terkenal, Passacaglia yang terkenal di C minor. Karya-karya ini penting dan mendalam kandungannya, besar dalam skala mereka.

Pada tahun 1717, Bach berpindah bersama keluarganya ke Köthen. Di istana Putera Kothensky, tempat dia dijemput, tidak ada organ. Bach menulis terutamanya muzik clavier dan orkestra. Tugas komposer termasuk memimpin orkestra kecil, mengiringi nyanyian putera dan menghiburkannya dengan harpsichord. Mengatasi tugasnya tanpa kesukaran, Bach menumpukan seluruh masa lapangnya untuk kreativiti. Karya-karya untuk clavier yang dibuat pada masa itu merupakan puncak kedua dalam karyanya setelah organ berfungsi. Di Köthen, penemuan dua bahagian dan tiga bahagian ditulis (Bach memanggil penemuan tiga bahagian "sinonim"). Komposer menginginkan karya-karya ini untuk dikaji oleh anak sulungnya Wilhelm Friedemann. Bach juga dipandu oleh tujuan pedagogi dalam pembuatan suite - "Perancis" dan "Inggeris". Di Köthen, Bach juga menyelesaikan 24 pendahuluan dan pelarian, yang merupakan jilid pertama karya besar berjudul The Well-Tempered Clavier. Dalam tempoh yang sama, Chromatic Fantasy and Fugue in D minor telah ditulis.

Pada zaman kita, penemuan dan suite Bach telah menjadi bagian wajib dalam program sekolah muzik, dan pendahuluan dan pelarian dari Clavier yang Berkelakuan Baik menjadi wajib di sekolah dan konservatori. Direka oleh komposer untuk tujuan pedagogi, karya-karya ini juga menarik minat pemuzik dewasa. Itulah sebabnya potongan Bach untuk clavier, bermula dengan penemuan yang agak mudah dan berakhir dengan Fantasi dan Fantasi Kromatik yang paling kompleks, dapat didengar di konsert dan di radio yang dilakukan oleh pemain piano terbaik di dunia.

Dari Köthen pada tahun 1723, Bach berpindah ke Leipzig, di mana dia kekal sehingga akhir hayatnya. Di sini dia mengambil kedudukan sebagai cantor (pengarah koir) sekolah nyanyian di Gereja St. Thomas. Bach berkewajiban untuk melayani gereja-gereja utama kota dengan bantuan sekolah dan bertanggungjawab terhadap keadaan dan kualiti muzik gereja. Dia harus menerima syarat yang memalukan dirinya sendiri. Bersama dengan tugas seorang guru, pendidik dan komposer, terdapat juga arahan seperti itu: "Jangan tinggalkan kota tanpa kebenaran walikota." Seperti sebelumnya, kemungkinan kreatifnya terhad. Bach harus menyusun muzik untuk gereja, yang "tidak terlalu lama, dan juga ... seperti opera, tetapi itu menimbulkan rasa kagum pada penonton." Tetapi Bach, seperti biasa, banyak berkorban, tidak pernah menjejaskan perkara utama - keyakinan seninya. Sepanjang hidupnya, dia mencipta karya-karya yang mengagumkan dalam isi dan kekayaan dalaman mereka.

Jadi kali ini. Di Leipzig, Bach mencipta komposisi vokal dan instrumental terbaiknya: sebahagian besar cantata (Bach menulis kira-kira 250 cantatas), St. John Passion, St. Matthew Passion, Mass in B minor. "Gairah", atau "nafsu" menurut Yohanes dan Matius - adalah kisah tentang penderitaan dan kematian Yesus Kristus dalam perihal penginjil Yohanes dan Matius. Massa hampir dalam kandungan dengan Gairah. Pada masa lalu, kedua Misa dan "Gairah" adalah nyanyian paduan suara di Gereja Katolik. Di Bach, karya-karya ini melampaui ruang lingkup perkhidmatan gereja. Bach's Mass and Passion adalah karya monumental watak konsert. Mereka dilakonkan oleh pemain solo, koir, orkestra, organ. Dari segi arti seni mereka, cantata, The Passion and Mass mewakili puncak ketiga karya tertinggi komposer.

Pihak berkuasa gereja jelas tidak berpuas hati dengan muzik Bach. Seperti tahun-tahun sebelumnya, dia didapati terlalu terang, berwarna-warni, manusia. Sesungguhnya, muzik Bach tidak bertindak balas, melainkan bertentangan dengan lingkungan gereja yang ketat, suasana melepaskan diri dari segala hal di bumi. Bersama dengan karya vokal dan instrumental utama, Bach terus menulis muzik untuk clavier. "Konsert Itali" yang terkenal ditulis hampir pada masa yang sama dengan Misa. Bach kemudian melengkapkan jilid kedua The Well-Tempered Clavier, yang merangkumi 24 pendahuluan dan pelarian baru.

Sebagai tambahan kepada karya kreatif dan layanannya yang luar biasa di sekolah gereja, Bach turut aktif dalam kegiatan "Musical Collegium" kota. Itu adalah masyarakat pencinta muzik yang menganjurkan konsert sekular, bukan muzik gereja, untuk penduduk kota. Bach tampil dengan kejayaan besar dalam konsert Musical Collegium sebagai pemain solo dan konduktor. Khusus untuk konsert masyarakat, dia menulis banyak karya orkestra, klavier dan vokal yang bersifat sekular. Tetapi karya utama Bach - ketua sekolah penyanyi - membawanya selain kesedihan dan masalah. Dana yang diperuntukkan oleh gereja untuk sekolah itu sedikit, dan budak-budak yang menyanyi kelaparan dan berpakaian buruk. Tahap kebolehan muzik mereka juga rendah. Penyanyi sering direkrut tanpa mempedulikan pendapat Bach. Orkestra sekolah lebih daripada sekadar sederhana: empat sangkakala dan empat biola!

Semua petisyen untuk meminta bantuan kepada sekolah, yang disampaikan oleh Bach kepada pihak berkuasa bandar, tidak diendahkan. Cantor bertanggungjawab untuk semua perkara.

Satu-satunya kegembiraan adalah kreativiti, keluarga. Anak lelaki dewasa - Wilhelm Friedemann, Philip Emmanuel, Johann Christian - ternyata menjadi pemuzik berbakat. Sepanjang hayat ayah mereka, mereka menjadi komposer terkenal. Anna Magdalena Bach, isteri kedua komposer, dibezakan oleh muzik yang hebat. Dia mempunyai telinga yang sangat baik dan soprano yang cantik dan kuat. Anak perempuan sulung Bach juga menyanyi dengan baik. Untuk keluarganya, Bach menyusun ensembel vokal dan instrumental.

Tahun-tahun terakhir kehidupan komposer dibayangi oleh penyakit mata yang serius. Selepas operasi yang tidak berjaya, Bach menjadi buta. Tetapi kemudian dia terus menulis, mendikte karya-karyanya untuk rakaman. Kematian Bach hampir tidak disedari oleh komuniti muzik. Dia segera dilupakan. Nasib isteri dan anak bongsu Bach amat menyedihkan. Anna Magdalena meninggal sepuluh tahun kemudian di sebuah rumah miskin. Anak perempuan bungsu Regina mengeluarkan kewujudan yang menyedihkan. Pada tahun-tahun terakhir hidupnya yang sukar, Beethoven membantunya.

Ciptaan

Lihat juga: Senarai karya oleh Johann Sebastian Bach

Bach menulis lebih dari seribu buah muzik dalam hampir semua genre yang dikenali pada masa itu. Bach tidak bekerja hanya dalam genre opera.

Hari ini, setiap karya terkenal telah diberikan nombor BWV (disingkat dari Bach Werke Verzeichnis - katalog karya Bach). Bach menulis muzik untuk pelbagai instrumen, baik spiritual dan sekular. Sebilangan karya Bach adalah adaptasi karya-karya komposer lain, dan beberapa karya yang dikarang semula.

Kreativiti organ

Pada masa Bach, muzik organ di Jerman sudah memiliki tradisi yang panjang, terbentuk berkat pendahulu Bach - Pachelbel, Boehm, Buxtehude dan komposer lain, yang masing-masing mempengaruhinya dengan cara mereka sendiri. Bach mengenali banyak dari mereka secara peribadi.

Semasa hidupnya, Bach terkenal sebagai organis kelas pertama, guru dan penggubah muzik organ. Dia bekerja dalam genre "bebas" tradisional pada masa itu, seperti prelude, fantasi, toccata, passacaglia, dan dalam bentuk yang lebih ketat - chorale prelude dan fugue. Dalam karyanya untuk organ, Bach dengan mahir menggabungkan ciri-ciri gaya muzik yang berbeza dengannya dia berkenalan selama hidupnya. Komposer itu dipengaruhi oleh muzik komposer Jerman Utara (Georg Boehm, yang bertemu Bach di Lüneburg, dan Dietrich Buxtehude di Lübeck), dan muzik komposer selatan: Bach menulis semula karya-karya banyak komposer Perancis dan Itali agar untuk memahami bahasa muzik mereka; dia kemudian menyalin beberapa konsert biola Vivaldi untuk organ. Pada masa yang paling bermanfaat untuk muzik organ (1708-1714), Johann Sebastian tidak hanya menulis banyak pasang prelude, toccata dan fugues, tetapi juga menyusun Buku Organ yang belum selesai - koleksi 46 pendahuluan paduan suara pendek, yang menunjukkan pelbagai teknik dan pendekatan komposisi karya bertema paduan suara. Setelah meninggalkan Weimar, Bach mula menulis kurang untuk organ; namun demikian, banyak karya terkenal ditulis setelah Weimar (6 trio sonatas, koleksi "Clavier-Übung" dan 18 Leipzig chorales). Sepanjang hidupnya, Bach tidak hanya menyusun muzik untuk organ, tetapi juga berunding dalam pembinaan instrumen, pengujian dan penalaan organ baru.

Kreativiti lebih rapat

Bach juga menulis banyak karya untuk harpsichord, yang mana banyak boleh dimainkan di clavichord. Sebilangan besar ciptaan ini adalah koleksi ensiklopedik yang menunjukkan pelbagai teknik dan kaedah menyusun karya polifonik. Sebilangan besar karya clavier Bach, yang diterbitkan sepanjang hayatnya, terdapat dalam koleksi yang disebut "Clavier-Übung" ("latihan clavier").

The Good-Tempered Clavier dalam dua jilid, ditulis pada tahun 1722 dan 1744, adalah koleksi, masing-masing jilidnya berisi 24 pendahuluan dan pelarian, satu untuk setiap kunci biasa. Kitaran ini sangat penting berkaitan dengan peralihan ke sistem penalaan instrumen, yang menjadikannya sama mudah untuk melakukan muzik dengan kunci apa pun - pertama sekali, ke skala temperamen yang sama moden. Clavier Tempered Baik meletakkan asas untuk bahagian-bahagian yang terdengar dalam semua kunci. Ini juga merupakan contoh unik "cycle in cycle" - setiap pendahuluan dan fugue dihubungkan secara tematik dan kiasan antara satu sama lain dan membentuk satu kitaran tunggal, yang selalu dilakukan bersama.

Tiga koleksi suite suite Inggeris, suite Perancis dan Partitas untuk clavier. Setiap kitaran mengandungi 6 suite, dibina mengikut skema standard (alleman