Kumpulan pop Scandinavia. Sweden adalah sebuah negara yang mempunyai bakat muzik

Sasha Romanova, ketua pengarang kyky, berjanji untuk tidak menulis tentang Eurovision pada mesyuarat terbuka. kami menepati janji kami, terutamanya kerana perlawanan akhir pertandingan itu tidak begitu menarik, dan kemenangan Mons Selmerlöv dari Sweden telah lama diramalkan oleh pembuat taruhan. Muzik Sweden adalah indah walaupun tanpa sebarang Eurovision, yang kami menjemput anda untuk melihat dengan segera.

Jaguh dasar

Lelaki dan perempuan ringkas dari Gothenburg ini telah menjual 30 juta salinan album mereka di seluruh dunia. Berapa banyak rekod cetak rompak pada tahun 1990-an tersebar di seluruh hamparan bekas USSR- tiada siapa yang akan mengira, tetapi sekurang-kurangnya - jumlah yang sama lebih. Di bawah "All What She Wants" dengan pandangan termenung, mereka menggerakkan badan di disko, di bawah "Happy Nation" mereka mengalirkan air mata keseorangan. Dan ini, secara kebetulan, adalah lagu dari album sulung Sweden! Ace of Base boleh dikatakan perniagaan keluarga: kumpulan itu dicipta oleh Ulf Ekberg dan Jonas Berggren, yang menjemput adik-beradiknya Lynn dan Jenny untuk menyertai kumpulan itu. Gadis-gadis itulah yang menjadi mata rantai yang lemah: yang pertama pergi, kemudian yang kedua. Tetapi "Buddha" dan "Joker" tidak berputus asa: mereka mengambil dua vokalis baru untuk membantu diri mereka sendiri dan masih membuat persembahan.

Opeth

Sejak 1995, apabila Opeth mengeluarkan album sulung mereka, mereka telah menjadi salah satu kumpulan yang paling inventif dalam muzik metal. Orang Sweden mengambil segala-galanya yang terbaik dicipta dalam kematian, logam hitam dan azab, mencampurkannya dalam perkadaran yang tepat, menghiasinya dengan struktur yang kompleks, melodi yang indah dan lirik yang kuat. Dalam dekad yang lalu, muzik Opeth telah menjadi lebih lembut (nampaknya lambat laun ini berlaku kepada semua metalhead), tetapi tidak menjadi lebih mudah atau lebih membosankan. Dan yang paling penting, ia tidak kehilangan suasananya: Teater Impian semasa, berbanding dengan Opeth, kelihatan seperti juruteknik yang tidak berjiwa.

Tentera Pencinta

Badut dan mengejutkan, konflik dengan pihak berkuasa dan klip dilarang di MTV. Tuhan Muzikal mengukur Tentera Pencinta hanya lapan tahun, di mana mereka berjaya bergemuruh di seluruh dunia. Dan semuanya kerana mereka adalah orang yang serius, walaupun mereka membuat muzik tarian. Lagu-lagu dalam bahasa Inggeris, Perancis dan Ibrani, motif alkitabiah dicampur dengan erotika - tidak begitu mudah untuk menghasilkan semua ini. Tetapi Alexander Bard berjaya. Selepas pembubaran kumpulan itu, otak Tentera Pencinta menulis buku, menjalankan penyelidikan sosiologi, dan mengkaji lagu Barodian dalam kumpulan Vakum. Kad panggilan AoL ialah "Revolusi Seksual", tetapi hits lain tidak dilupakan. Sebagai contoh, bunyi "Disalibkan" dan "Israelisme" dalam program "Apa? di mana? Bila?". Inilah dia, pengiktirafan merit otak!

The Hives

Kuintet Sweden telah wujud sejak 1989, tetapi hanya menjadi popular pada tahun 2000-an, berikutan kegilaan rock and roll garaj. The Hives sedang bermain rock sebenar-n-roll - melulu, bergaya dan sombong. Kompilasi antarabangsa pertama mereka dipanggil "Kugiran Kegemaran Baru Anda" dan sial! - nama itu membenarkan dirinya sendiri. Antara lain, The Hives ialah salah satu kumpulan live terbaik di planet ini: setiap konsert mereka adalah seperti persembahan teater, di mana kumpulan itu bermain dengan penonton, mengganggu mereka dan malah meletakkan mereka dalam situasi janggal. Helah konsert Sweden yang tidak berubah-ubah ialah berhenti serta-merta di tengah-tengah lagu dan membeku dalam keadaan senyap sepenuhnya dalam pose yang tidak masuk akal selama beberapa minit.

Esbjorn Svensson Trio

Trio jazz piano sama-sama diilhamkan oleh komposer Hungary klasik Béla Bartók dan Radiohead. Muzik EST adalah moden, tetapi tidak kabur atau kompleks (tidak seperti kebanyakannya jazz kontemporari), jadi karya trio ini agak sesuai untuk pemula yang ingin memulakan perjalanan mereka sendiri melalui dunia jazz yang tidak berkesudahan. Esbjörn Svensson Trio adalah tetamu yang dialu-alukan pada majlis terbesar perayaan jazz, kerana mereka sentiasa bermain dengan pulangan, dengan tarikan, mereka masih hidup, nyata; mereka menerima anugerah dalam pek, muzik mereka selama ini menjadi lebih matang dan lebih cantik, dan jualan - semakin banyak. Malangnya, pada tahun 2008 ini cerita yang indah putus: pemain piano Esbjørn Svensson meninggal dunia semasa menyelam laut dalam.

Cardigan

Dari segi kesukaran dalam sebutan, nama bandar Jönköping boleh bersaing dengan gunung berapi Iceland. Sejujurnya, kami tidak tahu apa-apa tentang bandar ini, kecuali pada tahun 1992 orang yang mempunyai nama keluarga Sweden yang serupa - Peter Svensson dan Magnus Sveningsson - mencipta Cardigan di sana. Dua tahun kemudian, kumpulan itu sudah dalam jelajah di Eropah, selepas empat tahun mereka merakam album platinum, dan selepas enam tahun mereka mempersembahkan hits utama mereka - "Erase And Rewind" dan "My Favorite Game". Ngomong-ngomong, Cardigan adalah satu-satunya dari senarai kami yang sampai ke Belarus dengan skuad yang sama yang mencapai kemasyhuran - pada musim panas 2006, di Estrella Star Show di lapangan terbang Minsk-1.

Roxette

Rakan-rakan menasihati Marie Fredriksson untuk tidak menyanyi dengan Per Gessle - ini, kata mereka, akan membahayakan kerjaya solonya. Nasib baik dia tidak mendengar mereka! Kedua-duanya dengan cepat menjadi popular di Sweden, tetapi sejak awal mereka mahu menakluk dunia. Kemalangan membantu: seorang pelajar Amerika yang berada di Sweden untuk pertukaran membawa cakera Roxette ke radio di Minneapolis asalnya. Pendengar sepanjang masa diminta untuk mengulangi lagu "The Look", ia tidak lama lagi tersebar ke seluruh negara, dan kemudian - lihat dan lihatlah! Menjadi #1 di AS. Sekarang akhbar Sweden memanggil Per Raja Pop, dan ahli Roxette masih dalam bentuk: mereka mengeluarkan album solo dan, tidak, tidak, dan mereka akan berkumpul di Stadium Wembley.

Katatonia

Pada awal tahun 90-an, orang Sweden, bersama-sama dengan tiga kumpulan dari England (Anathema, Paradise Lost dan My Dying Bride), berdiri di atas asal-usul kematian / doom-metal - gaya muzik berat yang perlahan dan sangat menyedihkan, dari mana gothic-metal kemudiannya "menetas". Katatonia berpecah tiga tahun selepas penciptaannya, tetapi pada tahun 1996 kembali dengan cakera paling berkuasa "Hari Pembunuhan Berani" - dan tidak lagi hilang dari radar. Lama kelamaan, vokal geram telah digantikan dengan vokal yang merdu, muzik menjadi lebih ringan dan lembut, tetapi mood kemurungan dipelihara sepenuhnya: walaupun menangis emo pada separuh kedua tahun 2000-an kelihatan agak ceria berbanding Katatonia.

Pisau

Muzik pop halus dengan synth dari tahun 80-an dan vokal seksi diva Sweden Karin Dreyer Andersson. Sepanjang 15 tahun kewujudannya, duet The Knife telah mengumpulkan hampir semua anugerah muzik Sweden - tetapi ahli kumpulan itu sendiri tidak mengambil berat tentang perkara ini, dan mereka tidak muncul di majlis anugerah itu. Muzik The Knife adalah Scandinavia frostbitten, dan ini adalah keindahan istimewanya. Tahun lepas, kedua-duanya mengumumkan perpisahan, tetapi Karin pasti akan meneruskan kerjaya solonya: album sulungnya di bawah nama samaran Fever Ray menjadi tidak kurang berjaya daripada rekod The Knife.

ABBA

Mana mungkin tanpa mereka. ABBA ialah band Sweden utama sepanjang zaman, dan lagu Waterloo - apa yang boleh anda lakukan - pemenang Eurovision pada tahun 1974. Empat puluh tahun telah berlalu, dunia telah berubah di luar pengiktirafan, tetapi orang memerlukan kegembiraan, ringan, kenaifan dan kecuaian ABBA seperti yang mereka lakukan ketika itu. Seperti biasa. Malah kesedihan dalam lagu-lagu kuartet Sweden adalah ringan, tidak seperti tempat lain. Pendek kata, percutian yang tidak berkesudahan, disokong oleh angka mengagumkan sebanyak 350 juta album terjual. Menjelang pertengahan 1980-an, ahli-ahli ABBA telah gugur. Dan mereka muncul bersama hanya pada tayangan perdana filem yang didedikasikan untuk mereka " Mama Mia"pada tahun 2008. Apabila anda berada di Stockholm, pastikan anda melawat Muzium ABBA. Cuma jangan lupa untuk mendaftar di tapak terlebih dahulu, jika tidak, mereka tidak akan dibenarkan masuk.

Terlihat kesilapan dalam teks - pilih dan tekan Ctrl + Enter

Sweden memenangi tempatnya dalam hierarki muzik dunia pada tahun tujuh puluhan, apabila kuartet Sweden legenda ABBA bergemuruh di seluruh dunia, menawan orang di kedua-dua belah lautan dengan kreativiti mereka. Sejak itu, negara telah cuba untuk tidak menjatuhkan bar itu dalam senarai yang terbaik kumpulan muzik, dan sentiasa menggembirakan kami dengan bintang baharu dan baharu.

Ciri-ciri muzik Sweden

Apabila anda mendengar muzik Sweden buat kali pertama, anda mendapat tanggapan bahawa anda mendengar bunyi jiwa anda, seolah-olah seseorang yang tidak kelihatan baru sahaja mendengarnya dan merakamnya dengan cepat. Inilah keanehan persembahan muzik penghibur Sweden - mendengar mereka, nampaknya anda sedang mendengar sendiri.
Dan dengan kedatangan tahun 90-an, Sweden bukan sahaja tidak melepaskan kedudukan mereka yang dimenangi oleh kuartet legenda, tetapi mampu mencapai populariti yang lebih besar. Pada senarai papan iklan, kumpulan muzik Sweden dari 1990-an secara konsisten mendahului carta. Jadi, menurut tambahan, pada masa itu, penerimaan bayaran kepada artis Sweden untuk hak cipta pada lagu mereka hampir tiga kali ganda lebih tinggi daripada penghibur Inggeris dan Amerika yang dianggap sebagai pemimpin muzik pop dunia. Dan dalam sepuluh teratas hits terhebat ia bukan sesuatu yang luar biasa untuk melihat separuh daripada kumpulan muzik Sweden.
Apabila tinjauan dijalankan di kalangan peminat karya artis Sweden yang popular untuk mengetahui apa, pada pendapat mereka, adalah sebab populariti hebat artis-artis ini, tiada siapa yang dapat memberikan penjelasan yang boleh difahami untuk fenomena ini. . Tetapi ramai yang membuat andaian bahawa segala-galanya adalah disebabkan oleh fakta bahawa negara ini mempunyai iklim yang keras, dan orang Sweden menghabiskan banyak masa di rumah.

Mengapakah kumpulan muzik Sweden begitu popular?

Sudah tentu, ini adalah andaian yang sangat naif. Tetapi penyelidik Sweden Ole Johansonn berjaya menghasilkan teorinya sendiri, menunjuk kepada sebab populariti muzik pop Sweden.

1. Orang Sweden suka model peranan. Dan contoh utama sedemikian ialah kumpulan ABBA, yang dapat mencari perkara yang membuatkan orang jatuh cinta dengan muzik mereka. Ini adalah melodi yang ringan, suara yang menyenangkan yang menguasai muzik, sajak kanak-kanak mudah yang mudah diingati, frasa utama lagu yang sering diulang.
2. Orang Sweden tidak mengikut prinsip negara lain dan menjemput pemuzik, komposer, dan pengatur asing untuk bekerja. Mereka memutuskan untuk mengembangkan pakar terbaik di negara mereka, dan ini mengambil masa bertahun-tahun. Itulah sebabnya selepas "Abba" selama lebih daripada satu dekad, kumpulan Sweden tidak mencapai tahap yang tinggi.
3. Sebab lain ialah pengetahuan yang sangat baik dalam Bahasa Inggeris. Dialah yang sesuai untuk populariti lagu. Walaupun, seperti yang mereka katakan, terdapat pengecualian untuk setiap peraturan. Sebagai contoh, dalam lirik Roxette dan The Cardigans, penutur asli akan mudah melihat banyak ketidaktepatan, tetapi ini tidak menjadikan lagu mereka kurang popular.
4. Kerajaan Sweden sentiasa menyokong perkembangan perniagaan pertunjukan. Kebanyakan kanak-kanak menghadiri sekolah muzik, studio dan kelab, yang disubsidi oleh bajet negara.

Kumpulan muzik Sweden popular dari tahun 90-an

Tahun 90-an adalah titik tinggi untuk adegan pop Sweden. Pada masa inilah banyak kumpulan muncul yang mampu mencapai populariti yang besar di seluruh dunia, dan lagu-lagu mereka menjadi dikenali dan disukai oleh jutaan orang.

Jaguh dasar

Kuartet yang mengagumkan, yang dicipta berdasarkan prinsip "Abba", dapat mencapai pengiktirafan di seluruh dunia dari album pertama "Happy Nation", yang menjadi buku terlaris pada tahun 90-an. Tiga lagu album ini sekaligus menjadi hits yang tidak dapat dipertikaikan, untuk masa yang lama mereka menduduki tempat pertama di bahagian atas lagu terbaik.
Nama pertama kumpulan itu ialah "Mr Ace". Masih tidak diketahui sesiapa, penghibur menghantar rakaman kaset lagu mereka " Semua itu Dia Mahu" kepada penerbit terkenal, dan kaset itu tersangkut di radionya. Oleh sebab itu, penerbit terpaksa mendengar rekod ini selama beberapa hari, selepas itu dia menjadi penerbit kumpulan itu. Anehnya, lagu inilah yang membantu mereka melonjak ke puncak kemasyhuran.

Roxette

Duo Sweden menjadi popular pada tahun lapan puluhan. Sebaik sahaja mereka cuba merakam bukan di tanah air mereka, tetapi di England, mengharapkan bunyi baru yang menarik, bagaimanapun, percubaan ini tidak membawa hasil yang diharapkan oleh lelaki itu. Dan kejayaan sebenar datang kepada mereka pada awal 90-an, apabila mereka kembali bekerja di Sweden semula.
Nama kumpulan Roxette berasal daripada nama salah satu lagu kumpulan Dr Feelgood yang amat diminati oleh Per dan Marie.

jenis E

Sebelum kumpulan itu mula merobek lantai tarian dunia pada tahun 1990-an, Martin Erickson, penyanyi utama kumpulan itu, telah pun mengalami populariti dan kesakitan kegagalan. Tetapi dia tidak pernah berputus asa, dan apabila dijangkiti dengan irama tarian, dia tidak berhenti bereksperimen dan mencari bunyi baru. Hasilnya, apabila dia bergandingan dengan Nana Hedin, album mereka membawa kemasyhuran sebenar kepada mereka.

Dr Alban

Penyanyi kulit hitam, yang lagu-lagunya dimainkan di semua lantai tarian dan disko pada tahun sembilan puluhan, tidak pernah membayangkan bahawa dia akan menjadi artis terkenal. Impiannya sejak kecil adalah profesion doktor. Itulah sebabnya dia bahkan menggelarkan dirinya sebagai doktor di atas pentas.
Dia tidak mempunyai wang yang mencukupi semasa dia belajar untuk menjadi doktor gigi, jadi masuk masa lapang Alban bekerja sebagai DJ. Dia tidak meninggalkan minatnya apabila dia menjadi seorang doktor, kemudian dia diperhatikan oleh seorang penerbit Sweden. Album pertama penyanyi itu dijual dalam satu juta salinan, yang menentukan keseluruhan nasib masa depannya.

Cardigan

Kumpulan ini bekerja dalam pelbagai gaya rock dan indie pop. Mereka sentiasa mencari sesuatu yang baru, nampaknya pemuzik tidak pernah mengulangi diri mereka sendiri. Tetapi inilah yang sentiasa menarik lebih ramai peminat baharu kepada mereka.

vakum

Ahli kumpulan bukan sahaja mempersembahkan lagu ciptaan mereka sendiri, tetapi juga menulis muzik untuk ramai orang artis terkenal. Mereka mempunyai studio sendiri tempat mereka bekerja. Nama asal kumpulan itu ialah Vacuum Cleaner, tetapi mereka kemudiannya memutuskan untuk memendekkan nama itu kepada Vacuum kerana mereka berpendapat ia lebih baik seperti itu.

Tentera Pencinta

Kumpulan itu terkenal dengan kostum mendedahkan mereka dan video muzik kontroversi. Beberapa klip dilarang daripada ditayangkan di TV. Jika album pertama dikeluarkan secara beransur-ansur di negara yang berbeza, yang kedua ternyata menjadi kejayaan sebenar dalam karya Tentera Pencinta. Tiga lagu sekaligus "Crucified", "Obsession" dan "Ride The Bullet" menjadi hits sebenar dan membawa populariti besar kepada artis.

Yaki Da

Duet di mana dua gadis dengan suara yang indah menyanyi, malangnya, ramai yang memanggil kumpulan satu lagu, tetapi ini tidak begitu. "Saya nampak awak menari" membuatkan duet itu sangat popular. Tetapi album kedua tidak lagi berjaya dan dikeluarkan dalam edaran yang sangat kecil. Adalah dipercayai bahawa nama kumpulan itu berasal dari roti bakar, yang dinaikkan oleh Gaul purba, dan bermaksud "untuk kesihatan".

Midi Maxi & Efti

Ini mungkin kumpulan paling popular di seluruh bekas Kesatuan Soviet. Di kalangan belia pada masa itu tidak ada orang yang tidak akan mendengar kaset dengan lagu-lagu mereka ke lubang. Dan adalah mustahil untuk mencari orang yang masih tidak mengingati lagu terkenal mereka "Bad Bad Boys".

Elemen Asas

Pada mulanya, projek itu difikirkan sebagai kuartet, tetapi sebelum pelepasan album pertama, salah seorang gadis meninggalkan kumpulan itu. Jadi trio telah dibentuk, yang menjadi popular walaupun sebelum pelepasan album pertama, terima kasih kepada single yang dikeluarkan. Apabila album itu dikeluarkan, ternyata kumpulan Elemen Asas telah pun mendapat status sebagai salah satu kumpulan Eurodance terbaik.

Seperti yang anda dapat lihat, muzik popular tahun 90-an berkait rapat dengan karya banyak kumpulan muzik Sweden. Sebahagian daripada mereka kemudiannya menamatkan kewujudannya, manakala yang lain terus menggembirakan kami dengan kreativiti mereka hari ini. Tetapi setiap daripada mereka meninggalkan tanda terang pada kehidupan muzik tahun-tahun itu.

Jika anda tertanya-tanya mengapa Sweden mempunyai begitu banyak pemuzik yang berbakat dan lagu-lagu hits lama, mari kita mulakan pada permulaan dan lihat kanak-kanak Sweden. Rasa muzik ditanamkan dalam diri mereka hampir sejak lahir.
Anders Nunstedt, wartawan muzik dan editor akhbar Expressen, melihat sekolah muzik kanak-kanak sebagai sebab utama kejayaan itu. Pada tahun 70-an, 80-an dan sehingga hari ini, pendidikan di dalamnya tidak wajib - tetapi sangat popular. "Sejak beberapa dekad yang lalu," kata Nunstedt, "kejayaan yang dibuat oleh artis peringkat ABBA telah menjadi contoh bagi kumpulan muzik Sweden muda yang percaya pada diri mereka sendiri dan pada hakikat bahawa Sweden kecil boleh memberi impak yang besar kepada dunia perniagaan pertunjukan" .
Semuanya adil. Alat dan tempat percuma di dalam bilik darjah untuk kanak-kanak dijamin oleh sekolah muzik. Seterusnya, sekolah dijamin kewujudan yang selesa oleh pihak berkuasa tempatan. Seorang kanak-kanak Sweden boleh mencuba banyak instrumen sehingga dia memukul tali yang membangkitkan bakat muziknya.
Pemain dram Eropah Jan Hoogland, yang menghabiskan masa dua tahun di sekolah muzik, mengenang: “Saya duduk di gendang pada usia tiga belas, kali pertama saya mendengar gendang solo oleh Cozy Powell, yang menjadi idola saya. Kuasa liar ini menyelubungi saya, semua yang saya boleh katakan kepada diri sendiri kemudian: "Wah!" Selain dram, saya boleh bermain gitar dan papan kekunci, tetapi ia tidak sekuat mana."

2. Dan, sudah tentu, lebih baik untuk menyanyi bersama

Kebanyakan orang Sweden yang tidak kehilangan telinga dan suara muzik (dan kebanyakannya) membuat persembahan dalam koir amatur. Seperti yang dikira oleh Swedish Choral Union, di sebuah negara kecil 600,000 penyanyi menyanyi dalam 500 koir. Tiada lagi ensembel nyanyian per kapita di mana-mana negara di dunia! Tradisi paduan suara Sweden kembali kepada cerita rakyat lagunya. Ia boleh didengari di mana-mana hari ini - contohnya, pada Midsommar, cuti solstis musim panas, atau pada malam Krismas.

3. Peminat rock berkuasa

Pada tahun 1997, kerajaan Sweden menubuhkan sendiri Anugerah Muzik Hadiah Eksport, dianugerahkan kepada rakyat Kerajaan yang telah mencapai kejayaan tertentu dalam pasaran muzik global. Pemenang tahun-tahun sebelumnya ialah Swedish House Mafia, penyanyi Robin, penerbit muzik Max Martin, ahli kumpulan ABBA, The Hives, The Cardigans dan Roxette.
Daniel Johansson, penyelidik industri muzik di Universiti Linnaeus dan pengasas TrendMaze, menjelaskan: “Sistem sosial Sweden yang berfungsi dengan baik membolehkan sesiapa sahaja di negara ini bermain muzik tanpa mengira pendapatan mereka. Di sebalik keajaiban muzik Sweden terletak tidak kurang daripada kebajikan awam negara itu. Oleh itu, sokongan artis oleh kerajaan Sweden, contohnya, melalui Majlis Kebangsaan untuk Kebudayaan.
Setiap tahun, Majlis menganugerahkan satu bilion SEK (116 juta euro) sebagai geran kepada artis muda terbaik. "Kebanyakan penulis lagu dan penerbit yang terkenal mendapat peluang untuk menguasai aktiviti ini berkat sokongan masyarakat," kata Daniel Johansson. "Sekiranya mereka perlu menggabungkan pelajaran muzik dengan seminggu bekerja lima hari, mereka tidak akan mencapai kejayaan seperti itu."
Satu lagi inisiatif menarik ialah projek Senarai Main Nordic, sebuah platform dalam talian yang dicipta oleh negara-negara Nordic untuk mengedarkan muzik Scandinavia terkini ke seluruh dunia.

4. Sweden di belakang tabir

Anda mungkin terkejut apabila mengetahui berapa banyak lagu yang mencapai bahagian atas carta pop menyembunyikan karya komposer Sweden. Contohnya, pemuzik Max Martin, yang menulis lagu hits untuk Britney Spears, Taylor Swift, Katy Perry, Pink dan Usher, serta untuk Backstreet Boys dan 'N Sync. Atau - penulis lagu Johan "Shellback" Schuster. Rekod prestasinya termasuk kerjasama dengan Maroon 5, serta tempat pertama pada carta Billboard, dalam pencalonan "Penerbit Terbaik". Akhirnya, contoh ketiga (tetapi bukan yang terakhir) ialah penerbit Sweden RedOne, aka Nadir Hayat, yang menulis untuk Lady Gaga, Nicki Minaj, penyanyi rap Pitbull dan kumpulan lelaki One Direction.
"Banyak lagu yang menggegarkan seluruh planet pada tahun 90-an dan 2000-an dilahirkan melalui usaha bintang pop dunia dan pengeluar Sweden dalam dinding Cheiron Studios yang terkenal di Stockholm," kata Anders Nunstedt, "Artis seperti Backstreet Boys atau Britney Spears datang ke Cheiron Studios light dan pergi dengan lagu-lagu hits yang dijamin menduduki tempat teratas carta Billboard."
Studio legenda pada asalnya dipanggil SweMix. Pada tahun 1986, ia diasaskan oleh penerbit Denniz Pop - dialah yang menulis hit "Everybody", yang utama dalam diskografi Backstreet Boys. Sudah pada tahun 90-an, apabila label rekod antarabangsa BMG membeli studio itu, pengeluar dan DJ terkemuka Sweden dipanggil untuk bekerja di Cheiron Studios, menggilap susunan untuk lagu-lagu utama era di dalamnya. Denniz Pop meninggal dunia secara tiba-tiba pada tahun 1998 dan studio itu terpaksa menutup pintunya. Walau bagaimanapun, orang asli Cherion Studios - Max Martin dan pengeluar lain - hari ini hanya mengembangkan pengeluaran hits untuk eksport.
Industri pertunjukan Sweden juga mempunyai beberapa pembuat klip terbaik. Johan Renk tampil dengan urutan video untuk lagu Kylie Minogue, Robbie Williams dan Madonna. Pengarah Jonas Åkerlund telah merevolusikan video muzik dengan mencipta karya agung video untuk Lady Gaga, Moby, Christina Aguilera, Pink dan U2.

kumpulan muzik Sweden:

Lima rekod jualan teratas (termasuk kedua-dua album dan single):

1. ABBA - lebih 300 juta
2. Roxette - lebih 70 juta
3. Ace of Base - 50 juta
4. Eropah - lebih daripada 20 juta
5. The Cardigan - lebih 15 juta

... dan lalat dalam salap
Ditulis oleh Eropah hit "Kiraan terakhir" baru-baru ini menduduki tempat kedua dalam senarai pembaca Rolling Stone bagi lagu-lagu terburuk tahun 80-an. Orang Sweden, bagaimanapun, tidak tersinggung: sebarang sebutan membawa kepada cetakan semula.

5. Kemerdekaan dalam fesyen

Di Sweden, ramai artis mahu menjadi bos mereka sendiri, daripada penulisan lagu hingga pelancaran label rakaman dan kempen promosi. Penyanyi Robin, pendekatan ini, sudah tentu, membantu menembusi bintang pop. Di kalangan artis Sweden, dia jauh dari satu-satunya yang membuktikan melalui teladannya bahawa seseorang di bidang muzik juga seorang pahlawan. Konichiwa Records, yang diasaskan olehnya pada tahun 2005, menyediakan bahagian belakang untuk penyanyi dalam segala-galanya: dalam kerja studio, PR dan, tentu saja, dalam proses kreatif. Robin mengimbas kembali kerjasama sebelum ini dengan label rekod utama tanpa nostalgia: "Pada satu ketika, saya menyedari bahawa sudah cukup untuk saya - saya perlu membina kerjaya muzik saya sendiri, membuat keputusan dan mempersembahkan lagu-lagu yang saya suka." Akibatnya, dia tidak didominasi oleh arahan penerbit, dan gaya serta bunyi Robin tidak boleh dikelirukan dengan apa-apa.
Bilangan label indie sedemikian di Sweden sentiasa berkembang. Rapper Rebstar memiliki Today is Vintage Records. Duo elektronik The Knife membentuk Rabid Records. Dan tiga belas artis dan pemuzik bebas Sweden, termasuk Lykke Lee dan kumpulan Peter Bjorn & John, telah berkumpul untuk membentuk komuniti INGRID.

"Icona pop" ialah satu lagi kumpulan pop Sweden yang naik ke dalam sepuluh teratas carta Billboard Amerika. Single mereka "I love it" menawan minda muda dan - baris ketujuh dalam perarakan hit "Hot 100". Lagu peppy itu juga digemari di Amerika Syarikat, di mana ia dipersembahkan dalam salah satu episod siri TV popular Girls.

6. Perintis Internet

Ramai artis Sweden secara peribadi menjejaki jualan muzik mereka dalam talian. Platform muzik dalam talian SoundCloud membolehkan artis itu sendiri merakam dan mengedarkan lagu baharu dalam talian. Antara pengguna aktif laman web ini, bersama dua puluh juta pencinta muzik dan pemuzik profesional, adalah penyanyi Sweden Lykke Li, yang lagunya boleh didengari di sana.
DJ Tim Bergling (1989-2018), yang dikenali di seluruh dunia sebagai Avicii, melancarkan usaha Internetnya X You, yang mendakwa sebagai studio dalam talian terbesar di planet ini. Terima kasih kepada X You, 4199 pemuzik dari 140 negara di dunia telah mengeluarkan 12,951 melodi siap sedia, sampel, kesan bunyi, bahagian dram dan bes.
Akhirnya, di Swedenlah mereka menghasilkan platform perkhidmatan muzik Spotify. Idea permulaan ini, yang dicipta pada tahun 2006 oleh Daniel Ek dan Martin Lorenzon, adalah untuk membolehkan pengguna Internet mendengar dan mengedarkan berjuta-juta lagu dengan merangkaikan komputer dan telefon pintar mereka. Ramai artis Sweden juga mempunyai akaun di Spotify. Pada 2016, ia disepadukan dengan perkhidmatan muzik popular dan rangkaian sosial Facebook. Mulai sekarang, anda boleh berkenalan dengan lagu-lagu baharu melalui pita rakan.

DJ Sweden

Pada tahun 2011 Swedish House Mafia ialah kumpulan muzik Sweden pertama yang bermain di Madison Square Garden yang legenda di New York. Semua tiket habis dijual dalam masa sembilan minit!

Pada 2012, Sweden Avicii menjadi pemuzik elektronik pertama yang membuat persembahan di Radio City Music Hall, salah satu yang paling berprestij dewan konsert New York.

Dalam carta Top-100 DJ Poll Majalah DJ, tiga projek Sweden berjaya mencapai dua puluh teratas sekaligus: Avici (tempat ke-3), Swedish House Mafia (tempat ke-12) dan DJ Alesso.

7. Wira Eurovision

Pertandingan muzik tahunan Melodifestivalen telah menjadi rancangan TV paling banyak ditonton di Sweden selama beberapa dekad. Selama beberapa jam yang dihargai, menangguhkan sebarang perniagaan, empat daripada sepuluh juta orang Sweden berkumpul di skrin. Mana-mana daripada mereka: daripada pelajar sekolah hingga pesara - petang ini menemui pengkritik muzik dalam diri mereka, secara peribadi memilih peserta terbaik. Pemenang Melodifestivalen mewakili negara yang sudah pun berada di Eurovision, rancangan TV dengan rating tertinggi di dunia.
Sweden telah memenangi Peraduan Lagu Eurovision sebanyak enam kali. Kemenangan terakhir pada 2015 di pertandingan di Vienna dimenangi oleh Mons Selmerlev. Dalam senarai kuasa muzik Dunia Lama yang tidak dinyatakan, Sweden dengan yakin menduduki tempat kedua selepas Ireland, yang mempunyai tujuh kemenangan dalam Eurovision.
Pertandingan lagu akhirnya bertukar menjadi sukan kebangsaan untuk seluruh negara pada tahun 1974, apabila ABBA Sweden memenangi Eurovision buat kali pertama dengan, mungkin, hit utama mereka "Waterloo". Pada tahun 2013, bulatan ditutup: ahli ABBA Benny Andersson, Bjorn Ulvaeus dan penyanyi muzik Sweden Avici mengarang lagu rasmi "We Write History" untuk Eurovision. Cerita ini, rupanya, tidak akan disiapkan untuk masa yang lama hingga ke penghujungnya.

Pemenang Eurovision Sweden
2015, Vienna - Mons Selmerlöw "Wira"
2012, Baku - Loreen "Euphoria"
1999, Jerusalem - Charlotte Perelli "Bawa Aku ke Syurgamu"
1991, Rom - Carola "Fångad av en stormvind"
1984, Luxembourg - "Diggi-loo Diggy-ley" Herrey
1974, Brighton - ABBA "Waterloo"

8. Kesan ABBA

Legasi dan kepentingan ABBA untuk Sweden hari ini tidak boleh dipandang terlalu tinggi. Bunyi, pencapaian dan penemuan mereka telah menjadi sejenis baton relay untuk generasi pemuzik Sweden. Atau tongkat ajaib - untuk mencipta lebih banyak hits. "Sweden mempunyai tradisi muzik rakyat yang kaya," kata Jan Hoogland, "tetapi ramai artis semakin mendapat inspirasi daripada generasi terdahulu. Sama seperti kumpulan rock Spotnicks, yang popular pada tahun 60-an, telah mempengaruhi karya ABBA pada tahun 70-an, ABBA juga mempengaruhi Roxette dan ramai lagi yang lain pada tahun 80-an.
Dan dengan cara yang sama, mengikuti ABBA - pada satu masa kumpulan utama planet ini selepas The Beatles - Roxette, Eropah dan Nene Cherry mencapai kemasyhuran mereka pada tahun 80-an dan 90-an. Inisiatif mereka telah pun diambil pada tahun 90-an oleh Eagle-Eye Cherry, Ace of Base dan The Cardigans. Dan yang terakhir, dengan lagu-lagu yang gagah, melemparkan jambatan pada tahun 2000-an - kepada buruj pemuzik rock gelombang baharu seperti The Hives, Peter Bjorn & John dan Jens Lekman. Hari ini, apa sahaja genre yang anda ambil, Sweden juga akan mendominasi carta - contohnya, penghibur Lykke Li, Avici atau Robin.
Bongkar rahsia hari ini kejayaan ABBA semua orang boleh mencubanya - di muzium kumpulan legenda, yang terletak di pulau Stockholm Djurgården. Empat yang terkenal itu enggan membuka pantheon secara eksklusif untuk menghormati mereka. Untuk lebih sederhana, Dewan Kemasyhuran Muzik Sweden telah dicipta dalam dinding yang sama.

* Menurut penyelidikan oleh Joel Waldfogel dan Fernando Ferreira dari Wharton School of Business di University of Pennsylvania, Sweden ialah pengeksport nombor satu muzik pop di dunia dari segi KDNK. Ia diikuti oleh Kanada, Finland, Great Britain, New Zealand dan Amerika Syarikat (mengikut data untuk 1960-2007)

2. Pisau "Jerit Senyap"

Duet Olof dan Karin Dreyer adalah salah satu kumpulan terpenting abad ke-21: kerana mereka berjaya menterjemah ke dalam perbualan yang serius mengenai topik penting (feminisme, ketidaksamaan ekonomi, eksploitasi, dll.) dengan cara yang tidak membuat awak mengantuk - Jadi saya mahu terus memikirkannya. "Silent Shout" mungkin merupakan rekod yang paling seimbang daripada semua rekod The Knife - sudah ada kandungan politik yang ketara, tetapi tiada percubaan radikal untuk melarikan diri daripada struktur lagu biasa yang digunakan oleh kumpulan itu pada masa hadapan. Elektronik berduri, tajam, berais, memberikan kesan pengasingan yang tidak selesa, tetapi berguna; suara kaustik, paradoks; Melodisme Nordic yang digilap dan alur digital pasca industri: "Senyap Senyap" menimbulkan soalan yang paling tidak selesa untuk pendengar semasa mereka memijak kaki di atas lantai tarian.

3. Samla Mammas Manna “Måltid”

Prog rock sering dianggap sebagai muzik yang berat dan megah, dan, secara amnya, tidak sepenuhnya tidak munasabah, tetapi orang-orang misai lucu dari bandar Uppsala ini dengan mudah menyangkal kesejagatan stereotaip. Salah seorang pengasas pergerakan Rock In Opposition, yang menggabungkan avant-gardism muzik dengan politik, pengiring dan pelawak Fred Frith yang lebih suka menyanyi tentang sarkas daripada cinta, Samla Mammas Manna memainkan muzik yang kompleks dengan hati yang ringan - jadi walaupun suite rock sepuluh minit dengan plot melodi yang keliru dalam persembahan mereka terdengar seperti jenaka praktikal yang dilaksanakan dengan baik. Sebuah band yang mengagumkan yang gayanya tidak menentu nampaknya berada pada tahap terbaik pada rekod 1973 ini; Sayang sekali, mereka kebanyakannya dikenali oleh pakar dalam genre yang sangat disangkal oleh Samla Mammas Manna.

4. Menolak "Bentuk Punk Akan Datang"

Dari Rusia, Sweden mungkin kelihatan seperti rizab sosialisme dengan wajah manusia - tidak hairanlah ramai pemuzik di sini ternyata berhaluan kiri. Lelaki tegas Refused membuat album terbaik mereka dengan bertanya kepada diri mereka sendiri: bolehkah punk dan tegar berjaya melawan sistem dan penubuhan jika mereka menggunakan skema muzik konformis yang sama seperti senjata? Sambutan yang terhasil, "The Shape of Punk to Come", menghantar tenaga fisiologi tegar yang sengit dalam perjalanan melalui keseluruhan spektrum bunyi yang mencabar: di sini anda mempunyai kebebasan jazz, lolongan elektronik, dan eksperimen mengejut dengan dramaturgi lagu biasa; semua ini, dikelilingi oleh elektrik gitar yang berasa sangat marah dan petikan bermakna daripada Allen Ginsberg, Henry Miller dan Kolonel Kurtz. Perkara yang kukuh - Enggan, seseorang mungkin boleh menyalahkan mereka kerana terlalu bijak, tetapi muzik ini menjawab dakwaan sedemikian dengan pukulan langsung ke rahang.

5. Neneh Cherry "Projek Kosong"

Kemunculan semula vokalis kumpulan muzik post-punk hebat New Age Steppers dan penghibur nostalgia yang tidak dapat dilupakan "Buffalo Stance", diarahkan oleh artis elektronik British Kieran Hebden (aka Four Tet). Contoh luar biasa minimalisme Scandinavia dalam muzik (tentang Scandinavia di sini, sudah tentu, untuk perkataan merah - lagipun, kedua-dua komposer telah lama tinggal di London): dalam kebanyakan lagu dalam album ini tidak ada apa-apa selain gendang penentu irama, sintetik kecil butiran dan suara, sementara terdapat cukup kandungan, dorongan dan semangat di sini untuk kerjaya lain. Dengan bantuan Projek Kosong, Cherry mengatasi kematian ibunya - dan kadang-kadang di sini anda hampir secara fizikal dapat merasakan bagaimana seseorang mengisi kekosongan dalam dirinya dengan muzik; dan bagaimana muzik ini sembuh.

6. Junip "Lapangan"

Penulis lirik kerinting José Gonzalez lebih disayangi dalam bentuk solonya: gitar klasik, tali nilon, suara penuh perasaan dan kulit melankolik The Knife dan Massive Attack. Semuanya kedengaran sangat bagus, tetapi, pada pendapat saya, Junip, yang diasaskan oleh Gonzalez, adalah lebih baik - ia tidak mempunyai kerengsaan yang tidak dapat dielakkan sebagai ciri genre "lelaki sedih dengan gitar", dan terdapat alur yang sangat istimewa : lagu-lagu ini mempunyai beberapa keanjalan, mereka seolah-olah bergerak ke hadapan dengan cepat, tetapi tanpa usaha, seolah-olah di atas kusyen udara. Selain itu, semua melodi pendamai yang sama, vokal, bersamaan dengan baris "kesedihan saya cerah", dan perasaan menenangkan umum; "Fields" adalah jenis lagu yang mengubah kesakitan menjadi ingatan.

7. Stina Nordenstam "Dunia Diselamatkan"

Scandinavia amnya dan Sweden khususnya kaya dengan suara nyanyian dengan kualiti dan watak sedemikian sehingga tidak lagi penting apa sebenarnya yang mereka nyanyikan (walaupun, sebagai peraturan, mereka menyanyikan perkara yang layak). Inilah Stina Nurdenstam, yang setiap lagunya pasti menimbulkan perasaan tidak bersalah yang mengganggu dunia; seorang gadis yang menyanyi dengan suara kanak-kanak yang telah membesar terlalu awal. Dalam album awalnya terdapat lebih banyak variasi jazz dan eksperimen dengan tekstur; «Dunia Diselamatkan» sudah pun menjadi zaman yang kemudian dan konvensional, elektropop ternakan bebas yang tipikal pada pertengahan tahun 2000-an, yang secara khusus kedengaran seperti dirakam di pondok yang sunyi. Persekitaran bunyi inilah yang nampaknya membantu suara Nurdenstam berbunyi paling tepat. Dengan lagu-lagu ini timbul sangat hubungan yang menyentuh perasaan; Saya mahu menyembunyikan dan menyelamatkan mereka - saya tidak berdrama, saya memegang tangan anda, dalam repertoir sedemikian.

8. Jens Lekman "Saya Tahu Bukan Cinta"

"Setiap rambut tahu nama anda", "Sesetengah jenis kelemumur di bahu anda", "Saya perlukan sepasang but koboi" - burung ejekan yang sentimental Jens Lekman malah menamakan lagu-lagu itu dengan cara yang mustahil untuk tidak mendengar . Muzik Lekman adalah lagu yang paling romantis dan termenung; vignet kerawang, dipasang dari piano, rentetan, saksofon yang sengaja kesat dan hiasan lain, yang sangat sesuai untuk lagu-lagu ini dengan tepat kerana mereka tidak menganggap diri mereka serius. Lekman menyanyikan tentang patah hati dan masalah lain, di satu pihak, dengan serius (dalam apa jua keadaan, dari segi keindahan melodi dan keagungan suara, semuanya di sini mengikut kanun); sebaliknya, dengan cukup banyak ironi diri, sentiasa mengejek dirinya dan pendengar sedikit; itulah sebabnya dalam lagu-lagu gula ini jurang semantik dicipta, memperkenalkan paradoks yang menawan ke dalamnya. Bagaimana dengan klasik - "Saya sayang awak, walaupun saya marah."

9. Lykke Li "Rymes Luka"

Rakaman ini adalah contoh betapa sukarnya laluan kejayaan: gubahan "I Follow Rivers" dalam campuran yang ceria pernah menjadi juara mutlak siaran radio; jadi puteri gelap pop indie Sweden tiba-tiba menjadi bintang di Rusia. Walau bagaimanapun, album itu, sudah tentu, tidak berharga untuk anekdot ini, tetapi untuk bunyi beku monokrom, vokal separa mistik yang kuat dan lagu-lagu yang berkelakuan seolah-olah mereka menyembunyikan sesuatu yang rahsia dan mengerikan. Lykke Lee pergi ke Los Angeles untuk merakam album itu - dan rakan kongsi Amerika menambah skop dan kedalaman pada kecantikan Scandinavianya yang jauh, tetapi meninggalkan perkara utama: kepahitan yang sungguh-sungguh, rahmat senja, gema dingin; muzik pop bangsawan era kemerosotan yang cemerlang. Album ini, yang menyanyikan lagu dengan penuh nafsu dan memanggil lagu dengan nama seperti "Diam adalah satu rahmat", dan kedengaran seperti puisi pop tinggi, dengan penuh cita-cita dan wajar meningkatkan perasaan peribadi setiap hari.

10. Bidang "Dari Sini Kita Pergi Luhur"

Debut Stockholmer Axel Willner, yang segera membawanya ke elit teknologi moden - dan memang begitu. Willner memperhalusi dan membawa kepada kesimpulan logik bunyi yang dipatenkan oleh label Kompakt. Ini boleh dipanggil minimalisme yang mewah: di satu pihak, pematuhan teguh terhadap konvensyen genre dengan rentak sekata dan pertapaan umum dalam bidang reka bentuk; sebaliknya, pengurangan maksimum gaya yang umumnya keras melalui sampel lapang dan serpihan kejayaan orang lain yang dilupakan. Di The Field, suara dan kord dengan kualiti yang paling selesa dan bercorak berkembang di sekeliling drum bes yang tidak henti-henti; jejaknya boleh menyihir - dan, mungkin, mereka bekerja lebih baik walaupun dalam kelab, tetapi di rumah. Seseorang berkata bahawa techno dalam formalitinya, pada dasarnya, mencerminkan kehidupan seharian dengan ritual di mana-mana yang menandakan irama kehidupan seharian; Axel Willner menjadikan kehidupan ini sangat indah dan selesa.

11. Hans Appelqvist Bremort

Orang yang jarang ditemui - sangat jarang sehinggakan tidak ada artikel mengenainya dalam Wikipedia bahasa Inggeris. By the way, ia sangat sia-sia - kerana muzik juga jarang berlaku, dalam erti kata terbaik. Setakat yang boleh dinilai dari maklumat yang ditemui, Appelqvist adalah sejenis wartawan-artis - dia merekodkan perbualan sebenar orang dan bunyi lain yang ditemui dan mengelilingi mereka dengan muzik: ruang, hampir mainan dan atas sebab tertentu sangat menusuk folktronics, agak mengingatkan. daripada rekod, katakan, oleh Pierre Bastien. Mereka bercakap di sini, sudah tentu, terutamanya dalam bahasa Sweden - yang, bagi orang yang tidak tahu bahasa, menambah daya tarikan yang aneh. Lakaran susunan, pizzicatos, melodi kecil dan juga korus sekali-sekala dengan ayat-ayat di sini nampaknya berkembang melalui fabrik biasa - dan dalam erti kata sekali lagi membuktikan bahawa kehidupan juga adalah seni yang hebat.

12. Kambing "Muzik Dunia"

Sekumpulan ahli teori konspirasi ceria yang memanggil pasukan mereka dengan perkataan yang baik "Kambing" tinggal di Gothenburg, tetapi mendakwa berasal dari sebuah kampung di timur laut Sweden, di mana, terima kasih kepada seorang ahli sihir, mereka mengamalkan voodoo untuk tempoh yang lama. masa - sehingga orang Kristian yang dihormati membakar kampung itu ke tanah. Kemungkinan besar, ini adalah fiksyen, tetapi ia tidak sepenuhnya jelas; walau apa pun, semangat muzik Kambing disampaikan dengan baik oleh cerita ini. Mereka bermain sentiasa berkilauan daripada ketegangan, rock globalis wajaran yang sah, di mana anda boleh mendengar irama puak Afrika, dan roulade timur, dan telatah jenaka rakan senegara seperti Samla Mammas Manna yang sama; mereka menyanyi dalam korus yang sangat ceria - secara umum, "Muzik Dunia" memberikan gambaran ritual yang tidak dapat difahami, tetapi sangat menarik. Yang diperkukuh lagi di konsert, di mana Kambing memakai topeng dan pakaian liar dan mengatur bedlam yang sangat menakjubkan; ponteng tidak digalakkan.

13. Kelab 8 "Rekod Rakyat"

Mereka ini juga bekerja dengan motif Afrika - tetapi mereka menggunakannya untuk tujuan yang lebih aman. Duo yang telah bekerja secara sederhana untuk kebaikan muzik Sweden selama dua puluh tahun, Club 8 mengeluarkan "The People's Record" pada tahun 2010, setelah pada masa itu melawat pelbagai wilayah, dari eurodance hingga trip-hop. Percintaan dengan Afrika dan gitar serta melodi melodinya adalah yang terbaik untuk mereka - alur etnik mudah alih ternyata sangat sesuai untuk muzik ini; hasilnya adalah twee-pop yang sangat menawan, berguna diperkaya dalam irama dan tarian. Ini, sudah tentu, bukan muzik yang mewajibkan - tetapi ia boleh menghiasi kehidupan dalam apa jua keadaan.

14. Api! Keluar Orkestra!

Tokoh yang paling bersemangat dalam jazz Scandinavia, Mats Gustafson, bagus dalam hampir semua penampilannya - tetapi dia benar-benar bermain untuk memecahkan jantung dan gegendang telinganya apabila trio bebasnya Fire! bertukar menjadi orkestra muzik improvisasi kategori tertinggi. Pesta Dionysianisme muzikal untuk 28 orang, “Keluar!” (secara saksama, dan rakaman ensembel lain) menyediakan alasan untuk sebarang perbandingan - daripada vokal percuma tahun enam puluhan hinggalah rentetan pasca Kanada, dan yang paling penting - ia kedengaran seperti dialog yang sangat kaya, bermakna dan mengagumkan ruang dan huru-hara, ketenteraman dan kekacauan. Kes apabila "untuk kebebasan kami dan anda" bukanlah ayat, tetapi roti bakar.

15. Roxette Crash! Boom! bang!

Kami bermula dengan nostalgia - dan kami akan menamatkannya. Saya tidak akan berpura-pura mendengar album ini dengan kerap; Saya tidak akan cuba merumuskan kepentingan sejarah dunia kumpulan Roxette. ranap! Boom! bang! dalam penjelmaan khusus kaset audio cetak rompak yang dibalut dengan salinan fotokopi muka depan berkotak-kotak yang janggal, ia adalah simbol era yang sama seperti album The Prodigy dengan ketam fanatik atau video Mumiy Troll yang menampilkan Lagutenko sebagai pendandan rambut. Disko sekolah, di mana tarian putih adalah yang paling teruk; pita perakam yang mengunyah muzik; Rock-pop Sweden, di mana solo gitar digabungkan dengan melodikisme akil baligh yang tidak tahu malu; pesta rumah yang akhirnya menutup lampu dan menari perlahan mengikut Scorpions dan hanya lagu tajuk rekod ini, “Crash! Boom! Bang!”, yang kemudiannya kelihatan sangat pedih – dan ia masih kelihatan begitu.

Menyenangkan, mempunyai gaya tersendiri yang boleh dikenali. Sweden telah memberi dunia banyak perkara band yang bagus. Walaupun kebanyakannya kumpulan pop adalah ciptaannya, mereka adalah salah satu daripada mereka yang tidak menimbulkan rasa jijik, kerana mereka tidak menumbuk kepala dengan dua nota berulang dan tiga perkataan, untuk dipadankan dengan muzik moden ... Ensembel vokal dan instrumental Sweden ABBA (ABBA) merupakan salah satu kumpulan paling berjaya dalam sejarah muzik pop dan kumpulan paling popular yang dicipta di Scandinavia. Ensemble ini dicipta pada tahun 1972 dan dinamakan sempena huruf pertama nama para penghibur. Kuartet itu terdiri daripada Agnetha Fältskog (vokal), Bjorn Ulvaeus (vokal, gitar), Benny Andersson (papan kekunci, vokal) dan Anni-Frid Lingstad (vokal).
Kejayaan pertama di tanah air datang kepada mereka pada tahun 1972 selepas merakamkan lagu "Orang Perlu Cinta" (Orang Perlu Cinta). Pada Jun 1972, lagu itu dikeluarkan sebagai single, dan ini menjadi "titik rujukan" kumpulan itu. Pada bulan Mac 1973, album pertama yang dimainkan lama muncul dipanggil "Panggil saya, panggil" (Ring Ring). Lagu dengan nama yang sama melanda bahagian atas perarakan hit Sweden. Permulaan kuartet berlepas antarabangsa dianggap sebagai kemenangan di Peraduan Lagu Eurovision di England pada April 1974 dengan lagu "Waterloo" (Waterloo). Sejak keluaran "S.O.S." pada tahun 1975, melodi kumpulan itu telah menduduki baris teratas dalam perarakan hit Inggeris. Mereka menjadi yang pertama di Eropah untuk mencapai nombor satu pada carta di semua negara berbahasa Inggeris (Amerika Syarikat, England, Kanada, Ireland, Australia dan New Zealand). Kita boleh katakan bahawa tahun 1970-an adalah zaman ABBA. Eropah ialah sebuah kumpulan rock Sweden yang ditubuhkan di Stockholm pada tahun 1979 dengan nama Force oleh vokalis Joey Tempest dan pemain gitar John Norum. Walaupun ramai yang merujuk band ini sebagai glam metal, gaya mereka menggabungkan unsur hard rock dan heavy metal. Eropah mendapat kemasyhuran di seluruh dunia pada tahun 80-an. Abad XX, selepas keluaran album ketiga mereka The Final Countdown (1986), yang menjadi sangat berjaya secara komersial - di AS sahaja, lebih tiga juta salinan telah dijual. Dari 1986 hingga 1992 band ini menjual lebih 20 juta album di seluruh dunia dan dengan itu menduduki tempat ke-4 dalam senarai projek paling berjaya dari Sweden. Sama ada anda suka rock atau tidak, anda masih mengenali ROXETTE. Adalah mustahil untuk tidak mengenali kumpulan ini, sekurang-kurangnya itulah yang dikatakan peminatnya, dan terdapat banyak daripada mereka di seluruh dunia. Muzik ROXETTE adalah pelbagai. Di sini dan lirik, dan irama pembakar, teks falsafah dan ceria. Bagi arahan dalam muzik, karya kumpulan ini diklasifikasikan sebagai pop-rock, walaupun sering terdapat gubahan dalam gaya muzik country dan blues. Bagi sesetengah orang, muzik ini adalah pop. Bagi sesetengah orang, ini adalah rock sebenar. Pendapat berbeza, tetapi satu perkara yang boleh dinyatakan dengan jelas: ini adalah muzik yang bagus, ini adalah lagu yang indah, ini adalah profesionalisme sebenar dalam persembahan. Jaguh dasar Pengasas kumpulan itu ialah Jonas Berggren dan Ulf Ekberg, pemuzik bereksperimen dalam gaya tekno. Pada mulanya, kumpulan itu dipanggil Kalinin Prospect ("Kalinin Avenue"), CAD (Computer-Aided Disco), kemudian Tech-Noir, tetapi akhirnya ia dinamakan semula sebagai Ace of Base (ada permainan perkataan dalam nama, jadi terdapat beberapa pilihan terjemahan, sebagai contoh, "ace of trumps." Tetapi seperti yang dijelaskan oleh Ulf, frasa yang dipilih itu sendiri kedengaran bagus, dan studio pertama kumpulan itu berada di ruang bawah tanah perkhidmatan kereta, oleh itu terjemahan "ace of the studio”). Saudara perempuan Jonas Berggren, Jenny dan Lynn, terlibat dalam projek Ace of Base, yang belajar muzik dan menyanyi dalam koir gereja tempatan. Oleh itu, kontur kumpulan telah dilukis, yang menjadi empat. Lagu pertama yang dirakam oleh Ace of Base ialah single "Wheel of Fortune". Tetapi lagu itu tidak menimbulkan keseronokan yang mencukupi di Sweden, kerana orang Sweden sendiri menganggap lagu ini terlalu naif, boleh diramal dan tidak menarik. Tetapi kumpulan itu tidak akan putus asa dan mula mencari syarikat rakaman yang akan menerbitkan karya mereka. Dan pada Mac 1992, label Denmark Mega Records menarik perhatian mereka. Pada tahun yang sama, lagu "Wheel of Fortune" dikeluarkan semula buat kali ketiga, yang berjaya mencapai nombor dua carta Denmark. Digalakkan oleh kejayaan pertama lagu mereka, Ace of Base mula mencipta album pertama mereka. Ketika ini, rakaman demo lagu mereka "All That She Wants" menarik perhatian Denniz Pop, yang terkenal dengan penulisan lagu untuk Dr. Alban. Lagu "All That She Wants" serta-merta menjadi terkenal dan menduduki tempat pertama dalam carta di 17 negara, sehingga album "Happy Nation" muncul di kaki langit. Dua lagu dari album ini - "The Sign" dan "Don't Turn Around" tiba-tiba menjadi popular bukan sahaja di Eropah, tetapi juga di Rusia dan Asia. jenis E, nama sebenarnya Boo Martin Erik Eriksson. miliknya kerjaya muzik bermula agak awal, tetapi hanya pada tahun 1991, selepas bertemu dengan Strakka Bo, populariti pertama datang kepadanya. Tiga single yang dikeluarkannya membawanya ke salah satu stesen TV Sweden yang paling terkenal, tetapi single solo seterusnya "I" m falling "(1993) sekali lagi tidak mendapat banyak kejayaan. Kejayaan sebenar datang setahun kemudian, apabila Sweden terkenal seperti itu dihasilkan oleh Denniz Pop, Max Martin dan Amadin, pada musim panas 1994 yang pertama kerja berpasukan- komposisi "Set the world on fire", yang melonjak dalam carta Sweden (No. 1 dalam carta tarian dan No. 2 dalam carta jualan) dan tidak lama kemudian menjadi emas. Dan single seterusnya "This is the way" adalah No. 1 dalam carta jualan. Pada November 1994, album debut bertajuk sendiri telah dikeluarkan, yang menjadi No. 2 di Sweden. Sebagai tambahan kepada dua lagu yang telah disebutkan, gubahan "Russian Lullaby" dan balada "Adakah anda selalu (perlu bersendirian)" juga dikeluarkan sebagai single berasingan daripada album ini. Bahagian wanita dalam gubahan "E-Type" telah dipersembahkan oleh vokalis Scandinavia seperti Therese Lof ( bekas ahli Band "pop" "One More Time") dan Linda Andersson, vokal sokongan disediakan oleh Martina Edoff dan Anni Krats-Gutto. Kolektif Tentera Pencinta telah ditubuhkan pada tahun 1987. Alexander Bard, Jean-Pierre Barda dan La Camilla boleh dianggap sebagai pencipta pasukan. Selepas mengeluarkan beberapa single maxi pada akhir tahun lapan puluhan dengan lagu-lagu yang asalnya disusun, disko yang kedengaran ringan, Army of Lovers merakam kejayaan super mereka, kemudiannya menjadi album sulung kultus "Disco Extravaganza", yang termasuk hits klasik kumpulan itu. sebagai Ride The Bullet dan My Army of Lovers. Bunyi inovatif album dan klip video yang tidak dapat dilupakan, suka bermain, dan terang membuat seluruh industri muzik bercakap tentang kumpulan itu. Album kedua kumpulan itu "Masssive Luxury Overdose" dikeluarkan pada tahun 1991 dan menjadi lebih berjaya. Single pertama - Crucified melonjak ke tangga teratas carta di 13 negara di seluruh dunia dan kekal di nombor satu di Carta Tarian Tenaga Tinggi AS selama 6 bulan. Untuk single seterusnya, tidak kurang berjaya - Obsesi, klip video yang luar biasa telah dirakam, yang menerima sejumlah besar semua jenis anugerah. Lagu ini telah menjadi yang paling digemari di kalangan peminat Army of Lovers.
vakum, kumpulan muzik synth-pop/synth-pop simfoni Sweden 1980-an. dan muzik tarian tahun 1990-an. Ditubuhkan pada tahun 1996. Idea untuk mencipta VACUUM adalah milik bekas ahli trio pop popular ARMY OF LOVERS Alexander Bard, yang, selepas pop tarian ringan, memutuskan untuk membentuk lebih kumpulan yang serius. Selain Bard (pemain bass dan penerbit), kumpulan itu termasuk Mattias Lindblom, bekas ahli kumpulan yang kurang dikenali CEYCAMORE LEAVES (vokal) dan Marina Shipchenko (papan kekunci). Bariton berair Lindblom dan penampilan Vikingnya, digabungkan dengan susunan simfoni dan lirik tentang planet yang jauh, angkasa, agama, tidak disedari, dan kumpulan itu cepat mendapat populariti, menduduki kedudukan pertama dalam carta negara Eropah (Sweden, Itali, Greece) dan terutamanya negara-negara bekas CIS (Rusia, Estonia, Ukraine). Pada tahun 1998, di Rusia, di mana kumpulan itu sering membuat persembahan, kira-kira 2 juta salinan album VACUUM telah dijual, dengan sebahagian besar daripadanya adalah produk cetak rompak. Pada masa hadapan, kumpulan itu mula lebih tertarik kepada gaya pop dan muzik tarian, menjauhi bunyi simfoni. Semasa merakam album kedua, Seance At The Chaebol, synthesizer digunakan dan bukannya orkestra simfoni. Album ketiga, Culture Of Night, dikeluarkan pada tahun 2000 di bawah label Cheiron Studios, mengandungi beberapa lagu baharu serta campuran semula lagu terdahulu. Yaki Da ialah sebuah kumpulan muzik Sweden yang paling popular ialah "I Saw You Dancing". Yaki-Da ditubuhkan pada tahun 1994. Nama band ini berasal dari kelab malam dengan nama yang sama di Gothenburg. Pada mulanya, pemilik kelab itu tidak menentang kumpulan muzik dengan nama yang sama, tetapi kemudiannya mengubah fikiran mereka. Jadi nama "Yaki-Da" hanya boleh digunakan apabila kumpulan itu membuat persembahan di Sweden, dan di luar ia dikenali sebagai "Y-D". Album pertama mereka, yang mengandungi lagu "Show Me Love" dan "I Saw You Dancing", menjadi sangat popular bukan sahaja di Eropah tetapi juga di Korea Selatan, di mana ia menjual 400,000 salinan. Album kedua mereka, A Small Step For Love, tidak berjaya seperti yang pertama dan tidak pernah dikeluarkan di Eropah. Lagu "Show Me Love", yang ditulis oleh Jonas Berggren untuk album Pride, telah dirakam semula dan diliputi oleh Ace of Base pada tahun 2002. Lagu itu dimuatkan dalam album "Da Capo". Bosson, nama sebenarnya Steffan Olson, dilahirkan pada 21 Februari di sebuah bandar kecil yang tenang berhampiran Gothenburg. Steffan mendakwa bahawa dia jatuh sakit dengan muzik pada usia 6 tahun, ketika pertama kali mempersembahkan pantun Krismas di khalayak ramai. Seperti kebanyakan remaja pada awal 90-an, dia adalah peminat Boys II Men, Jodeci, Babyface. Band pertama Bosson dipanggil "Elevate", mereka cepat mendapat populariti dan memenangi hak untuk merakam di Jam Lab Studios pada pertandingan muzik tempatan. Lelaki itu merekodkan 3 perseorangan dan mengadakan lawatan di Eropah. Tetapi Steffan benar-benar ingin menceburi kerjaya solo dan memujuknya untuk merakamkan lagunya "Baby don't cry". Lagu ini disukai oleh jenama MNW, yang mengeluarkannya secara bergilir pada musim luruh tahun 1997. Lagu itu mengungguli carta tarian di Sweden dan di tempat lain di Eropah, dan juga lagu tajuk album pertamanya, The Right Time. Steffan mengambil nama samaran Bosson. Ia bermaksud "anak Bo". Nama bapa artis itu ialah Bo. Menurut artis itu sendiri, nama seperti itu agak biasa di Sweden. Contohnya, Anderson atau Hudson. Secara umum, di Sweden ia sangat popular apabila nama berakhir dengan anak lelaki. Bosson mengembangkan kebolehannya sebagai komposer, penyair, pengaturcara dan vokalis, merakam di rumah di Gothenburg, Bandar Utama di barat daya Sweden. Tetapi sebaik sahaja tiba masanya untuk serius bekerja di Amerika album sulung, Steffan menetap di Los Angeles. Pada penghujung tahun 1999, Steffan mula bekerja pada album baru dalam gaya tarian euro. Pada tahun 2000, dia mengadakan lawatan lanjutan AS bersama Britney Spears. Dia membuat persembahan dengan Lenny Kravitz, Jessica Simpson, N`Sync, Westlife. Rakam lagu "Never, Never, Never" dengan pemain gitar hebat Al Di Meola. Pada tahun 2001, album "One in a million" dikeluarkan, dinamakan sempena lagu tajuk, yang dipilih sebagai peneraju utama. tema muzik kepada filem "Miss Congeniality" dengan penyertaan Sandra Bullock. Dia secara peribadi menjemput Steffan ke rakaman itu. Hasilnya, lagu itu mencapai 10 teratas carta Eropah dan dicalonkan untuk Golden Globe.