Aivazovsky Laut Cyparis Sailboat Tajuk Gambar. Gambar Aivazovsky: Foto dengan nama (yang paling terkenal)
Laut Hitam adalah objek yang berterusan dan paling kerap dari imej Ivan Aivazovsky. Orang asli Feodosia, Marinist Besar tahu pantai asalnya, jadi air Laut Hitam dalam karyanya begitu pelbagai. "Laut Hitam" - gambar Aivazovsky, yang menarik kesederhanaan dan kuasa dalaman. Ia tidak menggambarkan apa-apa kecuali laut, dan itu menjadikannya nipis dan cantik.
Artis Maristen Ivan Aivazovsky
Nama sebenar ahli sihir yang diiktiraf di landskap laut - ovanes Awazyan, dia berasal dari keluarga pedagang Armenia yang miskin. Berdasarkan berat situasi kewangan Ayvazovsky muda tidak mampu membeli pembelajaran yang layak untuk seni lukisan dan lukisan, sehingga dia menarik bakat semulajadi mengenai perhatian ketua arkitek Feodosia.
Selepas bantuan awal dari dermawannya, Aivazovsky berjaya dengan cepat mencapai pengiktirafan dan populariti. Peranan yang besar dalam mencapai status artis ahli akademik memainkan cara yang unik untuk menggambarkan air secara umum dan latar belakang laut khususnya.
Bakat lukisan tidak terhad kepada imej imej, seperti yang dibuktikan oleh banyak potretnya, jarang berlaku komposisi genre. dan plot pada tema keagamaan. Walau bagaimanapun, semangat yang hanya dan gelisah Aivazovsky adalah laut.
Laut Hitam di dalam kerja Aivazovsky
Walaupun hakikat bahawa "Laut Hitam" (gambar Aivazovsky, yang ditulis pada tahun 1881) - satu-satunya kanvas dengan nama sedemikian, Marinis Besar sering menggambarkan air Laut Hitam di kanvasnya. Artis itu dilahirkan di Feodosia dan tinggal di sana paling kehidupan sendiri. Aivazovsky percaya bahawa air adalah mustahil untuk menarik dari alam, kerana ia adalah yang paling tidak konsisten dan berubah dari unsur-unsur. Walau bagaimanapun, pantai dan gelombang laut hitam asli sudah biasa kepadanya sehingga dia dapat menggambarkan pelbagai negeri mereka melalui ingatan.
Antara yang besar seni warisan Pengarang bilangan lukisan terbesar ditumpukan ke Laut Hitam, yang merupakan tema yang berterusan dari artis. Aivazovsky menggambarkan Laut Hitam dalam semua kebahagiaannya - dalam tenang dan di ribut, siang dan malam, dalam sinar matahari pagi atau di api matahari terbenam. Kreativiti Marinist Besar meninggalkan tidak ada keraguan tentang cintanya dan lampiran ke pantai asalnya.
Keterangan gambar Aivazovsky "Laut Hitam"
Walaupun imej yang kerap di pantai asli, hanya ada satu gambar dalam warisan kreatif Aivazovsky, yang dipanggil Laut Hitam. Kanvas ini dicipta oleh artis pada tahun 1881 dan membuka penonton pandangan skop laut yang tidak berkesudahan, beku pada kanvas sebelum permulaan ribut. Nama kedua gambar - "Ribut bermula di Laut Hitam."
"Laut Hitam" - gambar Aivazovsky, dicirikan oleh kesederhanaan plot dan praktikal perkadaran sempurna Komposisi. Kanvas menggambarkan laut yang gelap dengan kerap, gelisah, tetapi belum lagi gelombang yang tinggidihiasi dengan puncak busa kecil. Gelombang seperti itu ditembusi oleh sinar cahaya dan seolah-olah bercahaya dari dalam, sezaman seniman yang disebut "gelombang Aivazovsky."
Talian ufuk membahagikan gambar hampir sempurna ke dalam dua bahagian yang sama - dari bawah laut yang bergelora, dari di atas langit yang gelap, dan di antara mereka hampir tidak melihat melalui tirai jalur nipis kabus sushi dan belayar kesepian yang berusaha untuk itu.
Analisis gambar
"Laut Hitam" - gambar Aivazovsky, yang menarik pandangan terhadap keharmonian yang santai dan luar biasa realistik palet Warna.. Di samping itu, gambar itu dibahagikan dengan separuh di laut dan langit, unsur-unsur kedua-dua bahagian ini nampaknya dapat dilihat di antara satu sama lain.
Awan gelap di atas gabungan dan membentuk baji sama sisi dengan gelombang gelap di laut yang mengamuk. Permainan cahaya dan bayang-bayang dalam gambar mencipta komposisi hidup, dinamisme yang ditekankan sedikit ditutup dengan garis kiri ufuk.
The simetri bentuk dalam gambar adalah bertentangan dengan asimetri dalam warna: sementara langit berpura-pura dengan palet warna yang kaya, di antaranya ungu, biru, azur, kelabu dan warna gading, menyebar di bawah langit laut tidak boleh membanggakan kepelbagaian kromatik tersebut. Laut dalam gambar Aivazovsky "Laut Hitam" dibuat dalam nada iscin-hijau, yang disenyapkan. Gambar "Laut Hitam" (Aivazovsky menguasai menggambarkan keadaan unsur-unsur air) harus menaklukkan tidak banyak bahagian dan rusuhan bunga, dan realisme, keindahan alam dan kekuatan laut yang mengamuk.
Laut Hitam pada kanvas lain Iivazovsky
Laut Hitam ialah tema Eternal. Aivazovsky dan tidak pernah lama tidak meninggalkan kanvas di mana marin yang hebat bekerja. Kerja artis mencabar keindahan, kebolehubahan dan kekuatan semulajadi unsur air, jadi tidak menghairankan bahawa dekat dengan Laut Hitam Aivazovsky ditunjukkan dalam lukisannya dalam semua kepelbagaian dan ketidaksuburannya.
Laut hitam yang tenang dan tenang dapat dilihat di lukisan "pintu masuk ke Sevastopol Bay" dan "Gurzuf", dan perairannya ditembusi oleh sinar matahari terbenam, ditangkap pada para pengikat "pandangan laut dari gunung Crimea" dan "matahari terbenam matahari dari pantai Crimean". Keterangan gambar Aivazovsky "Ribut di Laut Hitam" adalah rumit oleh fakta bahawa dalam warisan Marinist terdapat tiga lukisan dengan nama ini.
Aivazovsky menggambarkan Laut Hitam dalam sinaran pertama menaik matahari ("Sunrise di Feodosia") dan dalam angin ribut ("pandangan Odessa dari laut"). Lukisan artis diserap oleh kabus ("pagi berkabus") atau diterangi oleh bulan terang ("Feodosia. Moonlight"). Setiap imej Laut Hitam menunjukkan bahawa artis Marinis Ivan Aivazovsky berhati-hati menyimpannya dalam ingatannya sepanjang hidupnya dan bahkan di Itali tidak berhenti menulis jenis pantai asli.
Ivan Konstantinovich Aivazovsky (lengan. Belajar, Hovhannes Avazyan; 17 Julai 1817, Feodosiya - 19 April 1900, ibid) - Marinis Rusia, Batalist, Pemungut, Penaung. Pelukis Ketua Kakitangan Maritim, Ahli Akademik dan Kehormat The Imperial Academy. Seni, anggota kehormat akademi seni di Amsterdam, Rom, Paris, Florence dan Stuttgart.
Paling artis yang cemerlang Asal Armenian abad XIX.
Saudara lelaki sejarawan Armenia dan Uskup Agung dari Gereja Apostolik Armenia Gabriela Aivazovsky.
Hovhannes (Ivan) Konstantinovich Aivazovsky dilahirkan keluarga Armenia Merpery Gevororka (Constantine) dan Ripsea Aivazyan. 17 (29) Julai 1817 Imam Gereja Armenia di kota Feodosia membuat kemasukan yang Konstantin (Gevororka) Aivazovsky dan isterinya Ripeme dilahirkan "Hovhannes, anak lelaki Gevororka Aivazhan." Nenek moyang Avasovsky berasal dari Armenia yang berpindah ke Galicia dari Armenia Barat pada abad XVIII. Artis datuk bernama Grigor Ayvazian, nenek - Ashchen. Adalah diketahui bahawa saudara-saudaranya memiliki pemilikan tanah yang besar di kawasan Lviv, tetapi tidak ada dokumen yang lebih tepat menggambarkan asal usul Aivazovsky belum dipelihara. Ayahnya Konstantin (Gevork) dan selepas penempatan semula ke Feodosia, menulis nama terakhir kepada cara Poland: "Gaivazovsky" (nama keluarga - bentuk interdisted surname Armenia. Awazyan). Ayvazovsky sendiri dalam autobiografinya bercakap tentang bapanya bahawa dia memandangkan pergaduhan dengan saudara-saudaranya dalam masa mudanya berpindah dari Galicia kepada prinsip Danube (Moldova, Valahia), di mana dia terlibat dalam perdagangan, dan dari sana di Feodosia.
Beberapa penerbitan seumur hidup yang didedikasikan untuk Aivazovsky dihantar dari kata-kata legenda keluarga yang di antara nenek moyangnya ada Turki. Menurut penerbitan ini, ayah akhir artis itu memberitahunya bahawa datuk datuk yang hebat adalah anak kepada komander Turki dan, menjadi seorang anak, ketika mengambil Azov ke tentera Rusia (1696), diselamatkan dari kematian A tertentu Armenia, yang kematiannya dibaptis dan diterima pakai (pilihannya adalah seorang askar).
Selepas kematian artis (pada tahun 1901), ahli biographernya N. N. Kuzmin memberitahu cerita yang sama dalam bukunya, tetapi sudah mengenai bapa artis, merujuk kepada dokumen yang tidak dinamakan dalam arkib Aivazovsky; Walau bagaimanapun, tidak ada bukti tentang kebenaran legenda ini.
Bapa Artis - Konstantin Grigorievich Aivazovsky (1771-1841) Selepas penempatan semula di Feodosia, beliau berkahwin dengan Ripema Armenia tempatan (1784-1860), dan tiga anak perempuan dan dua anak lelaki dilahirkan dari perkahwinan ini (Ivan) dan Sargis (seterusnya dalam monastik - Gabriel). Pada mulanya, hal ehwal perdagangan Aivazovsky berjaya, tetapi semasa wabak wabak tahun 1812 dia pecah.
Ivan Aivazovsky sejak zaman kanak-kanak yang menemui artistik dan keupayaan muzik.; Khususnya, dia secara bebas belajar bermain biola. Theodosia Architect Yakov Christian Koch, yang pertama untuk menarik minat artistik budak lelaki itu, memberinya pelajaran pertama kemahiran. Jacob Christiananovich juga membantu Aivazovsky muda dalam setiap cara, secara berkala memberikannya pensil, kertas, cat. Beliau juga mengesyorkan memberi perhatian kepada menyelam muda Theodosi Gradorographer Alexander Ivanovich Trearanchaev. Selepas akhir Sekolah Daerah Feodosian, Aivazovsky didaftarkan di Simferopol Gymnasium dengan bantuan Treaschaeff, yang pada masa itu sudah menjadi peminat bakat artis masa depan. Avazovsky kemudiannya diterima pakai untuk akaun yang dilaksanakan di Imperial Academy of Arts of St. Petersburg.
Aivazovsky tiba di St Petersburg pada 28 Ogos 1833. Pada mulanya, beliau belajar dalam kelas landskap di Maxim Sparrow. Pada tahun 1835, untuk landskap "pandangan untuk tepi pantai di sekitar St Petersburg" dan "Etude Air di atas laut" menerima pingat perak dan ditakrifkan oleh pembantu kepada Marinist Perancis yang bergaya Philip Tanner. Kajian di Tanner, Ayvazovsky, walaupun larangan kerja terakhir secara bebas, terus menulis landskap dan menyampaikan lima lukisan pada pameran musim luruh Akademi Seni tahun 1836. Kerja Aivazovsky menerima ulasan dendam yang baik. Tanner mengadu tentang Iivazovsky Nicholas I, dan dengan perintah raja, semua gambar Aivazovsky telah dikeluarkan dari pameran. Artis itu diampuni hanya enam bulan dan ditakrifkan dalam kelas lukisan pertempuran kepada Profesor Alexander Ivanovich Zaerweed untuk Maritim lukisan tentera.. Selepas belajar di kelas Cheerway hanya beberapa bulan, pada bulan September 1837, Aivazovsky menerima pingat emas besar untuk gambar "County". Memandangkan kejayaan khas Aivazovsky dalam ajaran, keputusan yang luar biasa telah dibuat kepada Akademi - untuk melepaskan Aivazovsky dari Akademi selama dua tahun menjelang tarikh akhir dan menghantarnya selama dua tahun di Crimea untuk kerja bebasDan kemudian - dalam perjalanan perniagaan di luar negara selama enam tahun.
Ini adalah sebahagian daripada artikel Wikipedia yang digunakan di bawah Lesen CC-BY-SA. Teks penuh Artikel di sini →
29 Julai 1817, artis Ivan Aivazovsky dilahirkan. Sekarang, apabila nilai lukisan mudah untuk mengukur harganya, Aivazovsky boleh dipanggil salah satu pelukis Rusia yang paling penting. Lihat gambar terkenal ke-7 artis Feodosi.
"Lihat Constantinople dan Bosphorus" (1856)
Pada tahun 2012, rekod baru untuk lukisan oleh Marinist Rusia dipasang di Lelongan British Sotheby's. Kain yang dipanggil "pandangan Constantinople dan Bosphorus" dijual untuk 3 juta 230 ribu pound sterling, yang diterjemahkan ke dalam rubel adalah lebih daripada 153 juta.
Artis Admiralty yang dilantik pada tahun 1845, Aivazovsky melawat Istanbul dan pulau-pulau Archipelago Yunani sebagai sebahagian daripada Ekspedisi Geografi Mediterranean. Modal Empayar Uthmaniyyah membuat kesan yang tidak dapat dilupakan pada artis. Selama beberapa hari tinggal, dia berpuluh-puluh lakaran, banyak yang telah membentuk asas lukisan masa depan. Lebih dari 10 tahun ingatan, seperti kebanyakan web mereka, Ivan Aivazovsky memulihkan pandangan pelabuhan Constantinople dan Masjid Topkhan Nusrey.
"Mahkamah Amerika Rock of Gibraltar" (1873)
Sehingga April 2012, Mahkamah Amerika Gibraltar, dijual pada tahun 2007 dengan lelongan Christie untuk 2 juta, 708 ribu pound kekal paling mahal dari lukisan Ivana Aivazovsky.
Gambar ini Aivazovsky juga menulis dalam ingatan. "Pergerakan unsur-unsur hidup yang sukar difahami untuk berus: untuk menulis zip, angin impuls, percikan gelombang tidak dapat difikirkan dengan alam semula jadi. Untuk ini, artis mesti mengingati mereka, dan kemalangan ini, serta kesan cahaya dan bayang-bayang, memberikan gambaran mereka, "jadi artis merumuskan kaedah kreatifnya.
The Gibraltar Rock ditulis oleh Aivazovsky 30 tahun selepas dia melawat koloni British. Gelombang, kapal, pelaut berjuang dengan unsur-unsur, tebing merah jambu itu sendiri - buah fantasi artis bekerja di bengkel yang tenang di Feodosia. Tetapi, dicipta, landskap kelihatan dengan jujur.
"Varyags di Dnieper" (1876)
Tempat ketiga di kalangan kejayaan komersil Ayvazovsky menduduki gambar "Varyags on the Dnieper", yang keluar dari tukul pada tahun 2006 untuk 3 juta 300 ribu ringgit.
Plot gambar - jalan Varyags pada arteri perdagangan utama Kievan rus., Dnieper. Rayuan kepada masa lalu yang berani, jarang berlaku untuk kreativiti Aivazovsky, adalah penghormatan kepada tradisi romantis. Pada latar depan Gambar - Rye, yang mana pahlawan yang kuat dan berani berdiri, dan di antara mereka, berdasarkan kepada semua, putera itu sendiri. Prinsip heroik plot digariskan oleh nama kedua gambar: "Varyazhskaya Saga adalah jalan dari Varyag dalam bahasa Yunani."
"Lihat Constantinople" (1852)
Jutawan keempat berus Aivazovsky - "pandangan Constantinople", gambar lain, yang ditulis dalam tayangan perjalanan 1845. Harga berjumlah 3 juta 150 ribu ringgit.
Tidak lama selepas tamat pengajian Perang Crimean Aivazovsky kembali dari Paris, di mana pembukaan pameran peribadinya berlaku. Jalan artis terletak melalui Istanbul. Di sana dia diterima pakai oleh Sultan Turki dan memberikan perintah Ijazah Nishan Ali IV. Sejak itu, persahabatan dekat Aivazovsky dengan Constantinople telah menghadapi. Dia datang ke sini lebih daripada sekali: pada tahun 1874, 1880, 1882, 1888 dan 1890. Pamerannya diadakan di sini, beliau bertemu dengan para penguasa Turki dan menerima ganjaran dari mereka.
"Katedral Isaac dalam Hari Frosty" (1891)
Gambar "Katedral Isaac dalam Hari Frosty" dijual di lelongan Christie untuk 2 juta 125 ribu ringgit pada tahun 2004. Ini adalah salah satu landskap bandar yang jarang berlaku dari artis Marinis.
Seluruh kehidupan Aivazovsky dihubungkan dengan Petersburg, walaupun dia tinggal dan kebanyakannya tinggal di Crimea. Di St Petersburg, dia bergerak dari Feodosia pada usia 16 tahun untuk memasuki Akademi Seni. Tidak lama lagi, terima kasih kepada kejayaannya, seorang pelukis muda yang mengikat temu janji artis, penulis, pemuzik: Pushkin, Zhukovsky, Glinka, Bryullov. Pada 27, dia menjadi ahli akademik lukisan lanskap Akademi Seni St. Petersburg. Dan kemudian, semasa hidup, Aivazovsky kerap tiba di ibu negara.
"Constantinople at Zare" (1851)
Tempat keenam menduduki satu lagi jenis Constantinople, kali ini "Constantinople pada fajar". Ia dijual pada tahun 2007 untuk 1 juta 800 ribu ringgit. Gambar ini adalah yang paling awal dari "Millionaire Constantinople" Aivazovsky.
Marinist Rusia tidak lama lagi mendapat pengiktirafan di Eropah dan Amerika sebagai landskap tuan. Hubungan khasnya dikaitkan dengan pesaing ketenteraan yang kekal di Rusia, Turki. Tetapi persahabatan terus sehingga tahun 90-an, ketika Sultan Abdul-Hamid dikerahkan di Constantinople dan pembunuhan beramai-ramai terhadap Armenia di seluruh negara. Ramai pelarian bersembunyi di Feodosia. Aivazovsky menyediakan mereka dengan segala macam bantuan, dan anugerah yang diterima daripada kerajaan Turki, secara demonstratif melemparkan di laut.
"Kesembilan Val" (1850)
Tema utama kreativiti Aivazovsky adalah konfrontasi seseorang dan unsur. Kanvas yang paling terkenal, "Aci Kesembilan" - hanya kos ketujuh. Pada tahun 2005, ia dijual untuk 1 juta 704 ribu ringgit.
Di tengah-tengah plot - beberapa pelayar yang diselamatkan semasa badai sepanjang malam. Dia memerah kapal dalam secubit, tetapi mereka, berpaut kepada tiang, tetap hidup. Empat memegang tiang, dan kelima dalam harapan yang berpaut kepada kawannya. Matahari terbit, tetapi ujian pelayar tidak berakhir: Aci kesembilan akan datang. Romantis yang konsisten, Aivazovsky mengenai perkara ini kerja awal Menunjukkan kegigihan orang yang berjuang dengan unsur-unsur, tetapi tidak berkuasa terhadapnya.
Ivan Aivazovsky - Genius. Lukisannya adalah karya asli. Dan tidak juga dari teknik pelaksanaan. Pelan pertama di sini datang kepada pemetaan yang benar-benar benar dari sifat halus elemen air. Secara semulajadi, keinginan timbul untuk memahami sifat genius Aivazovsky.
Mana-mana bahagian nasib adalah tambahan yang betul dan tidak sensitif kepada bakatnya. Dalam artikel ini kita akan cuba membuka pintu ke sentimeter dunia yang menakjubkan Salah satu ahli marinis yang paling terkenal dalam sejarah - Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
Ia tidak mengatakan bahawa lukisan bertaraf dunia mencadangkan big Bakat.. Tetapi rumah itu selalu berdiri artis Marinis. Pindahkan estetika "air besar" sukar. Kerumitan di sini adalah terutamanya dalam fakta bahawa ia adalah pada kanvas yang menggambarkan laut, kepalsuan yang paling jelas dirasakan.
Lukisan yang terkenal oleh Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Perkara yang paling menarik untuk anda!
Keluarga dan bandar asli
Bapa Ivan adalah seorang manusia yang bergaul, berdaya usaha dan mampu. Untuk masa yang lama dia tinggal di Galicia, kemudian berpindah ke Valachia (Moldova moden). Mungkin untuk beberapa waktu dia mengembara dengan Tabor Gypsy, kerana Konstantin bercakap tentang Gypsy. Di samping itu, dengan cara ini, orang yang ingin tahu yang dimiliki Poland, Rusia, Ukraine, Hungary, Turki.
Pada akhirnya, nasib membawanya ke Feodosia, yang baru-baru ini menerima status Porto Franco. Bandar di mana 350 penduduk baru-baru ini tinggal baru-baru ini berkembang menjadi pusat membeli-belah yang meriah dengan penduduk beberapa ribu orang.
Dari seluruh Selatan Empayar Rusia. Beban dihantar ke pelabuhan feodosiy, dan barangan dari Sunny Greece dan Bright Italy telah diambil balik. Konstantin Grigorievich, miskin, tetapi berani berjaya terlibat dalam perdagangan dan berkahwin dengan Armenia bernama Ripsema. Setahun kemudian, mereka dilahirkan anak lelaki Gabriel. Konstantin dan Ripsey gembira dan bahkan mula berfikir tentang perubahan perumahan - sebuah rumah kecil yang dibina semasa ketibaan di bandar menjadi sempit.
Tetapi tidak lama lagi bermula Perang Patriotik 1812, dan selepasnya, wabak wabak itu datang ke kota. Pada masa yang sama, anak lelaki yang lain dilahirkan dalam keluarga - Gregory. Hal Ehwal Constantine turun ke bawah, dia pecah. Keperluannya begitu besar sehingga hampir semua perkara yang berharga terpaksa menjual dari rumah. Bapa keluarga yang terlibat dalam urusan yang berat. Dia sangat dibantu oleh isterinya yang tercinta - penindasan adalah seorang wanita yang mahir dan sering malam yang diregangkan untuk kemudian menjual produk mereka dan menyokong keluarga.
Pada 17 Julai 1817, Hovhannes muncul di dunia, yang menjadi dunia terkenal di bawah nama Ivan Aivazovsky (dia hanya berubah pada tahun 1841, tetapi kami akan memanggil Ivan Konstantinovich jadi sekarang, selepas semua, dia menjadi terkenal sebagai Aivazovsky). Tidak mustahil untuk mengatakan bahawa zaman kanak-kanaknya seperti kisah dongeng. Keluarga itu miskin dan sudah berada di 10 Yovannes pergi bekerja sebuah kedai kopi. Saudara lelaki yang pertama kali dibiarkan belajar di Venice, dan purata hanya menerima pendidikan di sekolah daerah.
Walaupun kerja itu, jiwa artis masa depan benar-benar mekar di bandar selatan yang indah. Tidak menghairankan! Feodosia, walaupun semua usaha nasib, tidak mahu kehilangan kecerahan mereka. Armenia, Yunani, Turki, Tatar, Rusia, Ukraine - tradisi Meszanin, moral, bahasa mencipta latar belakang yang berwarna-warni kehidupan Feodosian. Tetapi di latar depan itu, tentu saja, laut. Ia adalah yang membawa warna yang sangat bahawa ia tidak akan dapat mencipta secara artifisial.
Luck yang luar biasa Vanya Aivazovsky
Ivan adalah anak yang sangat mampu - dia sendiri belajar bermain biola dan mula menarik. Easel pertama adalah dinding rumah bapa, bukan kanvas dia berpuas hati dengan plaster, dan berus itu menggantikan sekeping arang batu. Anak lelaki yang menakjubkan melihat beberapa penerima manfaat yang menonjol sekaligus. Pertama, arkitek Feodosian Yakov Christian Koh menarik perhatian kepada lukisan kemahiran yang luar biasa.
Dia memberikan pelajaran pertama vane seni Visual.. Kemudian, setelah mendengar permainan Ayvazovsky mengenai biola, dia menjadi tertarik dengan Grade Alexander Ivanovich Trearanchaev. Berlaku cerita kelakar - Apabila Koh memutuskan untuk bayangkan artis kecil Treaschair, dia sudah biasa dengannya. Terima kasih kepada sokongan Alexander Ivanovich, pada tahun 1830 Vanya memasuki Simferopol Lyceum..
Tiga tahun akan datang telah menjadi satu peristiwa penting dalam kehidupan Aivazovsky. Belajar di Lyceum, dia dibezakan dari bakat lain yang tidak dapat dibayangkan untuk melukis. Anak lelaki itu sukar - merindui rindu asli dan, tentu saja, laut. Tetapi dia mengekalkan dating lama dan memulakan baru, tidak kurang berguna. Pada mulanya mereka dipindahkan ke Simferopol Treaschaez, dan kemudian Ivan menjadi di rumah Natalia Fedorovna Naryshkina. Anak lelaki itu dibenarkan menggunakan buku dan ukiran, dia sentiasa bekerja, mencari plot dan teknik baru. Setiap hari kemahiran genius berkembang.
Para pelanggan yang mulia bakat Aivazovsky memutuskan untuk memohon kemasukannya ke Akademi Seni St. Petersburg, yang dihantar ke ibu negara lukisan atas. Selepas mengkaji mereka, Presiden Akademi Aleksey Nikolaevich Olenin menulis Menteri di halaman, Putera Volkonsky:
"Guyvazovsky muda, berdasarkan lukisannya, mempunyai lokasi yang luar biasa kepada komposisi, tetapi seperti yang dia, berada di Crimea, tidak dapat disiapkan di sana untuk menarik dan melukis, sehingga tidak hanya untuk dihantar ke kawasan lain dan belajar di sana tanpa Kepimpinan, tetapi juga, untuk mendaftar di akademis sepenuh masa Akademi Seni Imperial, kerana berdasarkan § 2 yang menambah kepada pertubuhan, ia mesti mempunyai sekurang-kurangnya 14 tahun.
Melukis dengan baik, sekurang-kurangnya dari asal, angka manusia, menarik perintah seni bina dan mempunyai maklumat awal dalam sains, maka agar tidak menafikan orang muda Kes dan kaedah untuk pembangunan dan penambahbaikan kebolehan semulajadi kepada seni, saya percaya satu-satunya cara untuk menentukannya kepada akademi oleh pesara keagungan kekaisarannya dengan pengeluarannya untuk penyelenggaraan dan lain-lain 600 p. Dari kabinet keagungannya supaya dia dibawa ke sini di akaun pelaksanaan. "
Kebenaran yang ditanya oleh Olenin diterima ketika Volkonsky menunjukkan lukisan kepada Maharaja Nicholas secara peribadi. 22 Julai. Akademi Seni St. Petersburg Mengambil latihan seorang pelajar baru. Kanak-kanak berakhir. Tetapi Aivazovsky menunggang St. Petersburg tanpa rasa takut - betul-betul merasakan bahawa ada pencapaian yang cemerlang dalam jenius artistik.
Bandar Besar - Peluang Besar
Tempoh St. Petersburg kehidupan Aivazovsky menarik sekaligus untuk beberapa sebab. Sudah tentu, peranan penting dimainkan oleh latihan di Akademi. Bakat Ivan telah dilengkapi dengan pelajaran akademik yang diperlukan. Tetapi dalam artikel ini, saya ingin memberitahu mengenai bulatan komunikasi artis muda. Sesungguhnya, Aivazovsky sentiasa bernasib baik atas kenalan.
Peterburg Aivazovsky tiba pada bulan Ogos. Dan walaupun dia didengari tentang kelembapan St Petersburg yang dahsyat dan sejuk, pada musim panas tidak ada yang dirasakan. Ivan berjalan di sekitar bandar sepanjang hari. Rupa-rupanya, jiwa artis memenuhi kerinduan selatan yang biasa dari pemandangan indah kota di Neva. Khususnya Aivazovsky melanda katedral Isaac dan monumen kepada Peter Great. Tokoh gangsa yang besar dari Maharaja Pertama Rusia menyebabkan artis dengan kekaguman yang tulen. Masih akan! Ia adalah Peter yang diwajibkan untuk kewujudan bandar yang indah ini.
Bakat yang menakjubkan dan kenalan dengan Treasair membuat kegemaran Ovansa orang ramai. Dan orang ramai ini sangat berpengaruh dan dibantu pemberian muda. Sparrow, guru pertama Aivazovsky di akademi segera memahami apa yang diperolehnya. Tidak syak lagi ini orang yang kreatif Muzik - Maxim Nikiforovich membawa lebih dekat, serta pelajarnya, juga bermain biola.
Tetapi dari masa ke masa, ia menjadi jelas bahawa persepsi Aivazovsky terhadap Vorobyov. Kemudian dia diarahkan sebagai pelajar kepada Marinist Perancis Philip Tanner. Tetapi dengan orang asing, Ivan tidak membesar dengan watak-watak dan kerana penyakit (sama ada fiksyen, atau yang sebenar) meninggalkannya. Sebaliknya, beliau mula bekerja pada satu siri lukisan untuk pameran itu. Dan ia harus diiktiraf, kanvas yang dia buat hebat. Pada masa itu, pada tahun 1835 dia menerima pingat perak untuk kerja-kerja etude udara di atas laut dan "pandangan tepi pantai di sekitar St Petersburg."
Tetapi malangnya, modal bukan sahaja pusat KebudayaanTetapi juga pusat intrigu. Tanner mengadu kepada pihak berkuasa di Aivazovsky, mereka berkata, apakah pelajarnya semasa sakit semasa sakit? Nikolai, seorang penyokong disiplin yang terkenal, secara peribadi memerintahkan untuk mengeluarkan gambar seorang artis muda dari pameran itu. Ia adalah pukulan yang sangat menyakitkan.
Aivazovsky tidak dibenarkan untuk menyerahkan - seluruh orang awam bertentangan dengan opal yang tidak menguntungkan. Olenin, Zhukovsky, artis mahkamah Zaerweide petisyen pengampunan Ivan. Wings sendiri secara peribadi datang ke konsol ovansa: "- apa. Brother, Perancis menyinggung perasaan? Eh, apa yang dia ... Nah, Tuhan ada bersama-sama dengan Dia! Jangan bersedih!..". Pada akhirnya, keadilan menang - Maharaja mengampuni artis muda dan memerintahkan untuk mengeluarkan ganjaran.
Dalam banyak cara, terima kasih kepada Cheerway, Ivan dapat melewati amalan musim panas di atas kapal-kapal Armada Baltik. Dibuat hanya seratus tahun yang lalu, armada itu sudah menjadi kekuatan yang hebat Negara Rusia.. Dan, tentu saja, untuk seorang pelaut baru tidak dapat dijumpai lebih diperlukan, pengamal yang berguna dan menyenangkan.
Tulis kapal tanpa idea yang sedikit dari peranti mereka - jenayah! Ivan tidak memohon untuk berkomunikasi dengan pelayar, untuk menjalankan petunjuk kecil pegawai. Dan pada waktu malam, dia bermain untuk pasukan di atas biola tercinta - di tengah-tengah Baltik yang sejuk didengar bunyi yang menawan di Laut Hitam di selatan.
Artis yang menawan
Sepanjang masa ini, Aivazovsky tidak menghentikan surat-menyurat dengan bendahanya yang lama. Terima kasih kepadanya, Ivan mula memasuki rumah-rumah Alexey Romanovich Tomilov dan Alexander Arkadyevich Suvorov-Ramnica, cucu komander terkenal. Di pondok di Tomilovy Ivan bahkan dibelanjakan percutian musim panas. Pada masa itu, Aivazovsky mengenali alam semula jadi, yang luar biasa untuk Yazhnina. Tetapi hati para artis menganggap keindahan dalam bentuknya. Setiap hari, yang dibelanjakan oleh Ayvazovsky di St Petersburg atau kawasan sekitarnya, menambah sesuatu yang baru untuk berat dunia maestro masa depan lukisan.
Di rumah Tomilov, warna Intelligensia yang kemudiannya dikumpulkan - Mikhail Glinka, Orest Cyprosen, Dollman Nestor, Vasily Zhukovsky. Malam dalam syarikat sedemikian sangat menarik untuk artis. Rakan-rakan senior Aivazovsky menerimanya dalam bulatan mereka tanpa masalah. Kecenderungan demokrasi dari inteligensia dan pemberian yang luar biasa dari lelaki muda itu membolehkan dia mengambil tempat yang layak di syarikat kawan Tomilov. Pada waktu malam, Aivazovsky sering memainkan biola dengan cara yang istimewa dan oriental - melupuskan alat di lututnya atau meletakkannya akhir. Glinka juga termasuk dalam operanya Ruslan dan Lyudmila laluan kecil., dimainkan oleh Aivazovsky.
Adalah diketahui bahawa Ayvazovsky sudah biasa dengan Pushkin dan mengasihi puakinya sangat banyak. Kematian Alexander Sergeevich sangat menyakitkan hati oleh ovhannes, kemudiannya dia datang ke Gurzuf, tepat di mana dia menghabiskan masa penyair hebat. Tidak kurang penting untuk Ivan adalah pertemuan dengan Carl Bullylov. Baru-baru ini selesai kerja di web "Hari terakhir Pompeii", dia datang ke Petersburg dan setiap pelajar Akademi akan menginginkan bahawa Bullylov adalah mentornya.
Aivazovsky murid Bryullova tidak, tetapi sering berkomunikasi dengannya secara peribadi, dan Karl Pavlovich merayakan bakat Ovansa. Dolls Nestor yang didedikasikan untuk artikel yang luas Aivazovsky dengan desakan Bryllov. Seorang pelukis yang berpengalaman melihat bahawa latihan berikutnya di akademi adalah untuk Ivan agak regresi - tidak ada guru yang boleh memberi sesuatu yang baru kepada artis muda.
Beliau mencadangkan kepada Majlis Akademi untuk mengurangkan tempoh latihan Aivazovsky dan menghantarnya di luar negara. Selain itu, Marina baru "Shtil" memenangi pingat emas di pameran itu. Dan ganjaran ini hanya memberi hak untuk melancong ke luar negara.
Tetapi bukannya Venice dan Dresden, Ovansa dihantar selama dua tahun ke Crimea. Hampir tidak Aivazovsky tidak gembira - dia akan kembali berada di rumah!
Relaksasi ...
Pada musim bunga tahun 1838, Aivazovsky tiba di Feodosia. Akhirnya, dia melihat sebuah keluarga, sebuah bandar kegemaran dan, tentu saja, Laut Selatan. Sudah tentu, Baltika mempunyai daya tarikannya. Tetapi untuk Aivazovsky, Laut Hitam akan sentiasa menjadi sumber inspirasi yang paling terang. Walaupun selepas pemisahan yang panjang dengan saudara-mara, artis meletakkan pekerjaan di tempat pertama.
Ia mendapati masa untuk berkomunikasi dengan ibu, bapa, saudara perempuan dan abang - semuanya sungguh-sungguh bangga dengan ovanes, artis yang paling menjanjikan St Petersburg! Pada masa yang sama, Aivazovsky bekerja keras. Dia menulis kain selama berjam-jam, dan selepas letih pergi ke laut. Di sini dia mungkin merasakan mood, maka kegembiraan yang sukar difahami, yang dari tahun-tahun kecil menyebabkan Laut Hitam di dalamnya.
Tidak lama kemudian, Treaschair datang untuk melawat Aivazovsky. Setelah dengan ibu bapanya, kejayaan Jovarem gembira dan perkara pertama yang saya minta menunjukkan lukisan barunya. Melihat karya yang indah, dia tidak menyembunyikan artis dengan dirinya sendiri, dalam perjalanan ke pantai selatan Crimea.
Sudah tentu, selepas pemisahan yang panjang, ia tidak menyenangkan selepas pemisahan yang panjang, tetapi keinginan untuk merasakan Crimea asli diterjemahkan. Yalta, Gurzuf, Sevastopol - di mana-mana menemui bahan Aivazovsky untuk kanvas baru. Bursudukan yang berkhidmat di Simferopol, menggesa artis untuk melawat, tetapi dia lagi dan lagi keengganan Dermawan Kesedihan - bekerja di atas semua.
... sebelum perjuangan!
Pada masa ini, Aivazovsky bertemu orang lain yang indah. Nikolai Nikolayevich Raevsky - seorang pengembara, seorang komandan yang luar biasa, anak lelaki Nikolai Nikolaevich Raevsky, wira pertahanan bateri Raevsky dalam pertempuran Borodino. Leftenan General mengambil bahagian dalam Wars Napoleon, kempen Caucasian.
Kedua-dua ini tidak seperti pandangan pertama orang berhampiran cinta Pushkin. Aivazovsky, dari tahun-tahun kecil, dikagumi oleh genius puitis Alexander Sergeyevich, yang terdapat di Rajevsky Soul. Perbualan yang menarik tentang penyair berakhir sepenuhnya tanpa diduga - Nikolay Nikolayevich mencadangkan Aivazovsky untuk menemani dia dalam kenaikan laut ke pantai Caucasus dan melihat pendaratan pendaratan Rusia. Ia adalah satu peluang yang tidak ternilai untuk melihat sesuatu yang baru, dan juga di laut hitam yang dikasihi. Ovanes segera bersetuju.
Sudah tentu, perjalanan ini penting dari segi kreativiti. Tetapi di sini adalah pertemuan yang tidak ternilai, mereka akan menjadi jenayah. Di pengukus "Kolkhida", Aivazovsky bertemu dengan Lvir Sergeevich Pushkin, saudara Alexander. Kemudian, apabila pengukus itu menyertai skuadron utama, Ivan mengenali orang-orang yang merupakan sumber inspirasi yang tidak habis-habis untuk artis yang dipertaruhkan.
Melangkah dari "Colchis" kepada kapal perang Sistoria, Aivazovsky diwakili oleh Mikhail Petrovich Lazarev. The Hero of Russia, peserta dalam pertempuran Navarri yang terkenal dan penemu Antartika, Novator dan komander yang kompeten, beliau sangat berminat dengan Aivazovsky dan secara peribadi mencadangkan bahawa "Silistria" untuk mengkaji kehalusan artlet, yang pasti akan datang dalam berguna dalam karyanya. Ia akan kelihatan di mana sahaja: Lion Pushkin, Nikolay Raevsky, Mikhail Lazarev - beberapa kehidupan keseluruhan tidak akan bertemu walaupun satu orang skala ini. Tetapi Aivazovsky mempunyai nasib yang sama sekali berbeza.
Kemudian, beliau diperkenalkan kepada Pavel Stepanovich Nakhimov, kapten "Salibor", komander masa depan armada Rusia dalam pertempuran sinopsky dan penganjur pertahanan heroik Sevastopol. Di dalam syarikat yang cemerlang ini, dia tidak hilang sepenuhnya manakala Vladimir Alekseevich Kornilov, Naib Laksamana Masa Depan dan Kapten perahu layar yang terkenal "Dua belas rasul". Aivazovsky bekerja dengan semangat yang benar-benar istimewa hari ini: Keadaan ini unik. Persekitaran hangat, Laut Hitam kegemaran dan kapal-kapal yang elegan, yang boleh dikaji berapa banyak jiwa yang ingin.
Tetapi masa pendaratan datang. Aivazovsky secara peribadi mahu mengambil bahagian di dalamnya. Di dalam masa lalu Mereka mendapati bahawa artis itu tidak bersenjata (masih!) Dan dia diberi beberapa pistol. Jadi Ivan dan turun ke dalam bot pendaratan - dengan portfolio untuk kertas dan cat dan pistol di tali pinggang. Walaupun botnya, antara yang pertama, yang ditekankan ke pantai, tidak menonton perjuangan Aivazovsky. Beberapa minit selepas kemunculan itu cedera, kawan artis - Michman Fredericks. Tanpa mencari doktor, Ivan sendiri meletakkan bantuan yang cedera, dan kemudian dia menambah makanan di atas kapal. Tetapi selepas kembali ke pantai, Ayvazovsky melihat bahawa pertempuran hampir berakhir. Dia tidak membuat satu minit seminit. Walau bagaimanapun, marilah kita memberi lantai kepada artis, yang dalam jurnal "Kievskaya Starina" menyifatkan pendaratan hampir empat puluh tahun kemudian - pada tahun 1878:
"... Pantai, diterangi oleh matahari terbenam, hutan, gunung jauh, armada, berdiri di sauh, bot menari di sekitar laut, menyokong mesej dengan pantai ... Memindahkan hutan, saya pergi ke glade; Berikut adalah lukisan rekreasi selepas penggera tempur baru-baru ini: sekumpulan tentera yang duduk di atas pegawai-pegawai gendang, mayat mereka yang terbunuh dan yang datang untuk menuai macam-macam mereka. Menyebarkan portfolio, saya bersenjata dengan pensil dan mula menarik satu kumpulan. Pada masa ini, beberapa Circassian mengambil beg bimbit dari tangan saya, ia menderita untuk menunjukkan lukisan saya kepada beliau. Adakah dia suka gunung - saya tidak tahu; Saya hanya ingat bahawa Circass mengembalikan saya lukisan dalam darah ... ini "rasa tempatan" kekal di atasnya, dan saya untuk masa yang lama Shore adalah ingatan yang nyata dari ekspedisi ... ".
Kata-kata apa! Artis itu melihat segala-galanya - pantai, matahari terbenam, hutan, gunung dan, tentu saja, kapal. Sedikit kemudian, dia menulis salah satu karya terbaiknya "trak di Subasha". Tetapi genius ini mengancam bahaya manusia semasa mendarat! Tetapi nasib telah berteriak untuk pencapaian lanjut. Semasa bercuti Aivazovsky, masih ada perjalanan melalui Caucasus, dan kerja yang sengit pada transformasi eNetes ke dalam web yang sebenar. Tetapi dia menghadapi kehormatan. Walau bagaimanapun, seperti biasa.
Hai, Eropah!
Kembali ke St Petersburg, Aivazovsky menerima gelaran kelas 14 kelas. Pendidikan di akademi berakhir, ovanen yang ditumbuhi oleh semua guru dan diberi peluang untuk melakukan perjalanan di Eropah, secara semula jadi, dengan kandungan negara. Dia lealed dengan jiwa cahaya: pendapatan yang dibenarkan untuk membantu ibu bapa, dan hidup sendiri agak selesa. Dan walaupun pada mulanya Aivazovsky sepatutnya melawat Berlin, Vienna, Trieste, Dresden - kebanyakannya ditarik ke Itali. Terdapat seperti laut selatan kegemaran dan keajaiban yang sukar difahami dari Apennine. Pada bulan Julai 1840, Ivan Aivazovsky dengan rakannya dan Slashnik, Vasily Sternberg pergi ke Rom.
Perjalanan ke Itali sangat berguna untuk Aivazovsky. Beliau menerima peluang yang unik untuk mengkaji karya-karya yang hebat masters Itali.. Selama berjam-jam, dia terbiar oleh Clouel, melukis mereka, cuba memahami mekanisme rahsia yang ciptaan Rafael dan karya Botichelli. Cuba berada di banyak orang tempat menarikSebagai contoh, rumah Columbus di Genoa. Dan apa jenis landskap yang dia jumpa! Apennines mengingatkan Ivan Native Crimea, tetapi dengannya, pesona lain.
Ya, dan perasaan persaudaraan dengan tanah tidak. Tetapi berapa banyak peluang untuk kreativiti! Dan Aivazovsky sentiasa menikmati peluang kepadanya yang disediakan. Tahap kemahiran artis adalah fasih, fakta yang luar biasa: lukisan "huru-hara" mahu membeli paus sendiri. Siapa yang, dan pontif digunakan untuk mendapatkan yang terbaik! Seorang artis yang mengancam enggan membayar, hanya memberikan "kekacauan" Grigory XVI. Ayah tidak meninggalkannya tanpa anugerah, menyerahkan pingat emas. Tetapi perkara utama adalah kesan hadiah di dunia lukisan - nama Aivazovsky terancam ke seluruh Eropah. Pada mulanya, tetapi bukan kali terakhir.
Selain kerja, bagaimanapun, Ivan mempunyai alasan lain untuk melawat Itali, lebih tepat lagi, Venice. Ia ada di pulau St. Lazaror tinggal dan saudaranya Gabriel bekerja. Tinggal di Sana Archimandrite, dia terlibat kerja penyelidikan dan mengajar. Pertemuan saudara-saudara itu telah diadakan hangat, Gabriel banyak bertanya tentang Feodosia dan ibu bapa. Tetapi tidak lama lagi mereka berpecah. Kali berikutnya mereka akan bertemu di Paris dalam beberapa tahun. Roma Aivazovsky bertemu dengan Nikolai Vasilyevich Gogol dan Alexander Andreevich Ivanov. Malah di sini, di tanah orang lain, Ivan berjaya mencari wakil-wakil terbaik tanah Rusia!
Di Itali, pameran gambar Aivazovsky berlaku. Orang ramai selalu menjadi kekaguman dan berminat dengan orang muda ini, yang berjaya menyampaikan semua kehangatan Selatan. Seluruhnya Aivazovsky mula mengenali di jalan-jalan, datang kepadanya dalam bengkel dan kerja pesanan. "Neapolitan Bay", "Lihat pada Vesuvius In malam Lunar"," Pemandangan Lagun Venetia "- karya-karya ini adalah kehebatan semangat Itali jiwa Iivazovsky. Pada bulan April 1842, beliau merujuk sebahagian daripada lukisan di Petrburg dan memberitahu daging rusa tentang niat untuk melawat Perancis dan Belanda. Ivan tidak lagi meminta kebenaran untuk mengembara - dia mempunyai wang yang cukup, dia dengan kuat mengisytiharkan dirinya dan akan dialu-alukan di mana-mana negara. Permintaan hanya tentang satu perkara - bahawa maaf beliau menghantar ibu.
Gambar Aivazovsky telah dibentangkan di pameran di Louvre dan begitu melanda Perancis bahawa dia dianugerahkan pingat emas Akademi Perancis. Tetapi dia tidak mengehadkan dirinya dengan satu Perancis: England, Sepanyol, Portugal, Malta - di mana-mana, di mana anda dapat melihat seperti yang mahal ke tengah-tengah laut, artis itu melawat. Pameran itu menikmati kejayaan dan Aivazovsky sebulat suara mengkritik pengkritik dan pengunjung yang tidak berpengalaman dengan pujian. Tidak lagi kekurangan wang, tetapi Aivazovsky hidup dengan sederhana, diberikan untuk bekerja sepenuhnya.
Artis kakitangan maritim utama
Tidak mahu melambatkan pelayaran anda, sudah pada tahun 1844 dia kembali ke St Petersburg. Pada 1 Julai, beliau dianugerahkan kepada perintah St. Anne 3 darjah, dan pada bulan September tahun yang sama, Aivazovsky menerima gelaran ahli akademik Akademi Seni St. Petersburg. Di samping itu, ia berada di kedudukan di Pejabat Laut Utama dengan pakaian seragam yang betul! Kami tahu bagaimana pita termasuk pelayar untuk menghormati pakaian seragam. Dan di sini ia dipakai oleh orang awam, dan juga artis!
Walau bagaimanapun, pelantikan ini dialu-alukan di ibu pejabat, dan Ivan Konstantinovich (ia sudah boleh dipanggilnya - seorang artis yang terkenal di dunia, seperti yang tidak!) Nikmati semua keistimewaan yang mungkin dari kedudukan ini. Dia menuntut lukisan kapal, untuk dia pistol kapal (supaya dia dapat mempertimbangkan trajektori nukleus), Aivazovsky bahkan mengambil bahagian dalam manuver di Finland Bay! Singkatnya, saya tidak hanya menyampaikan nombor itu, tetapi bekerja dengan tekun dan dengan keinginan. Secara semulajadi, kanvas juga berada di tahap. Tidak lama kemudian gambar Aivazovsky mula menghiasi kediaman Maharaja, di rumah untuk bangsawan, galeri negeri. dan koleksi peribadi.
Tahun depan adalah sangat tegang. Pada April 1845, Ivan Konstantinovich dimasukkan ke dalam delegasi Rusia, yang dihantar ke Constantinople. Setelah berada di Turki, Aivazovsky sedang berjuang keindahan Istanbul dan pantai Anatolia yang indah. Selepas beberapa lama, dia kembali ke Feodosia, di mana dia membeli plot tanah Dan mula membina bengkel rumahnya, yang direka secara peribadi. Ramai orang tidak memahami artis - yang berdaulat, seorang artis yang popular, mengapa tidak tinggal di ibu negara? Atau di luar negara? Feodosia kerana padang belantara liar! Tetapi Iivazovsky tidak fikir begitu. Dia sesuai dengan pameran lukisannya di sebuah rumah yang dibina yang baru, yang berfungsi di bahagian bawah dan Nostano. Ramai tetamu menyatakan bahawa walaupun jenis keadaan isi rumah, Ivan Konstantinovich setia dan menjadi pucat. Tetapi, walaupun segala-galanya, Aivazovsky selesai bekerja dan pergi ke Petersburg - dia masih menjadi orang yang bersyukur, adalah mustahil untuk merawat ini tidak bertanggungjawab!
Cinta dan perang
Pada tahun 1846, Aivazovsky tiba di ibu negara dan tinggal di sana selama beberapa tahun. Alasan untuk ini adalah pameran tetap. Dengan kekerapan setengah tahun, mereka melewati St Petersburg, kemudian di Moscow di tempat yang sama sekali berbeza, maka wang tunai, kemudian percuma. Dan di setiap pameran adalah kehadiran Aivazovsky. Beliau mendapat penghargaan, melawat tetamu, mengambil hadiah dan pesanan. Masa lapang dalam Sustrone ini jarang berlaku. Telah dicipta salah satu daripada yang paling banyak gambar terkenal - "Kesembilan Val".
Tetapi perlu diperhatikan bahawa Ivan mengembara ke Feodosia. Alasan untuk ini diarkibkan - pada tahun 1848, Aivazovsky berkahwin. Tiba-tiba? Sehingga 31 tahun, artis itu tidak mempunyai kekasih - semua emosinya dan pengalamannya kekal pada kanvas. Dan di sini seperti langkah yang tidak dijangka. Walau bagaimanapun, darah selatan panas, dan cinta, perkara itu tidak dapat diramalkan. Tetapi lebih mengejutkan, ketua Aivazovsky - pembantu rumah mudah Julia Grace, orang Inggeris, Liebe Medica, yang berkhidmat dengan Maharaja Alexander.
Sudah tentu, perkahwinan ini tidak lulus St Petersburg tanpa disedari dalam kalangan sekular - ramai yang terkejut dengan pemilihan artis, ramai di antaranya telah dikritik secara terang-terangan. Piagam, nampaknya, dari perhatian yang dekat dengannya kehidupan peribadi, Aivazovsky dan isterinya dan pada tahun 1852 daun di Crimea. Sebab tambahan (atau mungkin yang utama?) Adakah itu anak perempuan pertama - Elenasudah pada usia tiga tahun, dan anak perempuan kedua - MariaBaru-baru ini disambut setahun. Dalam apa jua keadaan, Aivazovsky menunggu Feodosia Feodosia.
Di rumah, artis cuba menganjurkan sekolah seni, tetapi menerima keengganan pembiayaan dari maharaja. Sebaliknya, dia bermula dengan isterinya penggalian arkeologi. Pada tahun 1852, keluarga dilahirkan anak Ketiga - Alexander. Daun Ivan Konstantinovich, tentu saja, dan bekerja pada lukisan. Tetapi pada tahun 1854, tanah pendaratan di Crimea, Aivazovsky melompat keluarganya ke Kharkov, dan dirinya kembali ke Sevastopol yang didepositkan kepada rakan panjang ke Cornilov.
Kornilov memerintahkan artis untuk meninggalkan bandar, menyelamatkannya dari kematian yang mungkin. Ovedisi Aivazovsky. Tidak lama lagi perang berakhir. Bagi semua orang, tetapi bukan untuk Aivazovsky - dia masih akan menulis lukisan cemerlang mengenai tema perang Crimean.
Tahun-tahun berikutnya diadakan di Skysotice. Aivazovsky kerap pergi ke ibu kota, yang terlibat dalam hal ehwal Feodosia, pergi ke Paris untuk mengadakan pertemuan dengan abangnya, mendedahkan sekolah seni yang sama. Pada tahun 1859 dilahirkan anak perempuan keempat - Jeanne. Tetapi Aivazovsky sentiasa sibuk. Walaupun penyambung, kreativiti memerlukan sebahagian besar daripada semua. Dalam tempoh ini, gambar dicipta pada tema Alkitabiah.Kanvas pertempuran yang kerap muncul di pameran - di Feodosia, Odessa, Taganrog, Moscow, St. Petersburg. Pada tahun 1865, Aivazovsky menerima perintah St Vladimir 3 darjah.
Admiral Aivazovsky.
Tetapi Julia tidak berpuas hati. Kenapa perlu pesanannya? Ivan mengabaikan permintaannya, dia tidak menerima perhatian dan pada tahun 1866 enggan kembali ke Feodosia. Pemisahan keluarga Aivazovsky sedang mengalami keras, dan untuk mengalihkan perhatian - semuanya berjalan untuk bekerja. Dia menulis lukisan, mengembara di sekitar Caucasus, Armenia, membayar semua masa lapang Pelajar akademi seni mereka.
Pada tahun 1869, beliau pergi ke penemuan itu, pada tahun yang sama ia mengatur pameran seterusnya di St Petersburg, dan seterusnya menerima gelaran penasihat Stat yang sah yang sesuai dengan pangkat Laksamana. Kes yang unik dalam sejarah Rusia! Pada tahun 1872, beliau akan mempunyai pameran di Florence yang dia bersedia untuk beberapa tahun. Tetapi kesannya melebihi semua jangkaan - dia dipilih sebagai ahli kehormat akademi seni yang bagusDan potret dirinya menghiasi galeri Pitty Palace - Ivan Konstantinovich berdiri dalam satu baris dengan artis-artis terbaik Itali dan dunia.
Setahun kemudian, menetapkan pameran seterusnya di ibu negara, Aivazovsky meninggalkan Istanbul pada jemputan peribadi Sultan. Tahun ini adalah Buah-buahan - 25 Caved untuk Sultan ditulis! Yang ikhlas mengagumi penguasa Turki, Peter Konstantinovich Ottore adalah ijazah kedua. Pada tahun 1875, Aivazovsky meninggalkan Turki dan kepala ke St Petersburg. Tetapi dalam perjalanan, dia melawat Odessa - untuk melihat isterinya dan anak-anaknya. Ia tidak perlu menunggu kehangatan dari Julia untuk menunggu, dia menjemputnya dengan anak perempuannya Jeanne tahun depan untuk pergi ke Itali. Isteri menerima cadangan.
Semasa perjalanan pasangan menghadiri Florence, Nice, Paris. Julia bagus untuk hadir dengan suaminya dalam majlis sekular, Aivazovsky menganggapnya menengah dan menumpukan semua masa luangnya. Menyedari bahawa bekas kebahagiaan perkahwinan bukanlah untuk kembali, Aivazovsky meminta gereja untuk memecahkan perkahwinan dan pada tahun 1877 permintaannya berpuas hati.
Kembali ke Rusia, dia pergi ke Feodosiya bersama dengan anak perempuannya Alexander, menantu Michael dan cucu Nikolai. Tetapi anak-anak Aivazovsky tidak perlu dilakukan di tempat baru - yang seterusnya bermula perang Rusia-Turki. Tahun depan, artis itu menghantar seorang anak perempuan dengan suaminya dan anaknya ke Feodosia, dan dirinya sendiri pergi ke luar negara. Untuk dua tahun.
Dia akan berada di Jerman dan Perancis, dia akan melawat lagi, akan menyediakan gambar untuk pameran di Paris dan London. Sentiasa mencari artis yang menjanjikan dari Rusia, menghantar petisyen ke Akademi mengenai kandungan mereka. Dia menyakitkan hati berita tentang kematian saudara pada tahun 1879. Agar tidak menyerahkan - kebiasaan pergi bekerja.
Cinta di Feodosia dan Cinta untuk Feodosia
Kembali ke tanah airnya pada tahun 1880, Aivazovsky segera menunggang feodosia dan memulakan pembinaan sebuah pavilion khas untuk galeri gambar. Dia menghabiskan banyak masa dengan cucu Misha, berjalan dengannya untuk masa yang lama, dengan teliti meletakkannya rasa artistik. Setiap hari, beberapa jam Aivazovsky didedikasikan kepada pelajar Akademi Seni. Ia berfungsi terinspirasi, dengan usia bersemangat yang luar biasa. Tetapi ia juga memerlukan banyak daripada pelajar, ketat dengan mereka dan beberapa berdiri di Ivan Konstantinovich.
Pada tahun 1882, seorang artis berusia 65 tahun yang tidak dapat difahami berkahwin kali kedua! Koirnya berusia 25 tahun Anna Nikitichna Bournazyan.. Sejak Anna baru-baru ini janda (sebenarnya, ia berada di pengebumian suami suaminya, Aivazovsky menarik perhatian kepadanya), artis itu harus menunggu sedikit sebelum membuat cadangan perkahwinan. 30 Januari 1882 dari Simferopol Sv. Gereja Assumption "Kaunselor Sah IK Aivazovsky, dibahagikan dengan perintah Echmiadzin Sinoid bertarikh 30 Mei 1877 N 1361 dengan isteri pertama dari perkahwinan yang sah, dia menyertai perkahwinan yang betul dengan isteri peniaga Feodosiovsky janda Anna Mgrchyan Sarsisova, kedua-dua pengakuan Armenia-Gregorian. "
Tidak lama kemudian, pasangan pergi ke Greece, di mana Aivazovsky berfungsi lagi, termasuk potret isterinya. Pada tahun 1883, beliau sentiasa menulis surat kepada menteri, mempertahankan feodosia dan membuktikan dalam setiap cara yang mungkin lokasi yang paling sesuai untuk pembinaan pelabuhan, tetapi sedikit kemudian dalam penggantian imam bandar. Pada tahun 1887, pameran lukisan oleh artis Rusia berlaku di Vienna, yang betul, dia tidak pergi, tinggal di Feodosia. Sebaliknya, dia memberikan semua masa luangnya dengan kreativiti, isteri, pengikut, membina galeri seni di Yalta. Dengan Pompey, ulang tahun ke-50 telah dirayakan aktiviti artistik Aivazovsky. Semua elit St Petersburg datang untuk mengalu-alukan profesor lukisan, yang menjadi salah satu simbol seni Rusia.
Pada tahun 1888, Aivazovsky menerima jemputan untuk melawat Turki, tetapi tidak melakukan alasan politik. Walau bagaimanapun, beberapa sedozen lukisan mereka yang dia hantar ke Istanbul, yang mana sultan berada di absen dengan perintahnya dari ijazah pertama. Setahun kemudian, artis dan isterinya pergi pameran peribadi Di Paris, di mana dia dianugerahkan kepada perintah Legion asing. Dalam perjalanan pulang, pasangan suami isteri masih melawat di Ivan Konstantinovich Istanbul yang dikasihi.
Pada tahun 1892, Aivazovsky menandakan 75. Dan dia menunggang ke Amerika! Artis merancang untuk menyegarkan tanggapannya di lautan, melihat Niagag, melawat New York, Chicago, Washington dan membentangkan lukisan mereka di pameran dunia. Dan semua ini adalah sepuluh lapan! Nah, duduk sendiri dalam pangkat penasihat Stat di feodosia asalnya yang dikelilingi oleh cucu dan isteri muda! Tidak, Ivan Konstantinovich sempurna mengingati, supaya dia bangkit begitu tinggi. Ketekunan dan dedikasi yang hebat - tanpa ini, Aivazovsky akan berhenti menjadi dirinya sendiri. Walau bagaimanapun, dia tidak lama di Amerika untuk masa yang lama dan pulang ke rumah pada tahun yang sama. Kembali bekerja. Demikianlah Ivan Konstantinovich.
