Berapa ramai orang dalam orkestra. Bahan rujukan "kumpulan instrumen orkestra simfoni"

Muzik adalah, pertama sekali, bunyi. Mereka boleh kuat dan senyap, cepat dan perlahan, berirama dan tidak begitu…

Tetapi setiap daripada mereka, setiap nota bunyi dengan cara tertentu mempengaruhi kesedaran seseorang yang mendengar muzik, keadaan fikirannya. Dan jika ini adalah muzik orkestra, maka ia tidak boleh meninggalkan sesiapa pun acuh tak acuh!

Orkestra. Jenis-jenis orkestra

Orkestra ialah kumpulan kolektif pemuzik yang memainkan alat muzik, karya yang direka khusus untuk instrumen ini.

Dan dari apa komposisi ini, orkestra mempunyai kemungkinan muzik yang berbeza: dari segi timbre, dinamik, ekspresif.

Apakah jenis orkestra yang ada? Yang utama ialah:

• simfoni;
• instrumental;
• orkestra alat muzik rakyat;
• angin;
• jazz;
• pop.

Terdapat juga pancaragam tentera (mempersembahkan lagu-lagu tentera), pancaragam sekolah (yang termasuk pelajar sekolah), dan sebagainya.

Orkestra Simfoni

Orkestra jenis ini mengandungi tali, tiupan dan alat perkusi.

Terdapat orkestra simfoni kecil dan orkestra besar.

Maly ialah yang memainkan muzik komposer lewat abad ke-18 - awal abad ke-19. Repertoarnya mungkin termasuk variasi moden. Orkestra simfoni yang besar berbeza daripada yang kecil dengan menambahkan lebih banyak instrumen pada komposisinya.

Komposisi yang kecil semestinya mengandungi:

• biola;
• alto;
• cello;
• bes berganda;
• bassoon;
• tanduk;
• paip;
• timpani;
• seruling;
• klarinet;
• oboe.

Yang besar termasuk alat berikut:

• seruling;
• oboes;
• klarinet;
• kontrabassoon.

By the way, ia boleh termasuk sehingga 5 instrumen setiap keluarga. Dan juga dalam orkestra besar terdapat:

• tanduk;
• sangkakala (bass, kecil, alto);
• trombon (tenor, tenorbass);
• tiub.

Dan, sudah tentu, alat perkusi:

• timpani;
• loceng;
• dram kecil dan besar;
• segi tiga;
• pinggan;
• tom-tom India;
• kecapi;
• piano;
• harpsichord.

Satu ciri orkestra kecil ialah terdapat kira-kira 20 alat bertali di dalamnya, manakala dalam yang besar terdapat kira-kira 60.

Konduktor mengarahkan orkestra simfoni. Dia secara artistik mentafsir kerja yang dilakukan oleh orkestra dengan bantuan skor - notasi muzik lengkap semua bahagian setiap instrumen orkestra.

Orkestra instrumental

Orkestra jenis ini berbeza dalam bentuknya kerana ia tidak mempunyai jumlah alat muzik kumpulan tertentu yang jelas. Dan juga dia boleh melakukan apa-apa muzik (tidak seperti orkestra simfoni, yang membuat persembahan klasik secara eksklusif).

Tiada jenis orkestra instrumental yang khusus, tetapi secara konvensional ia termasuk pelbagai orkestra, serta orkestra yang mempersembahkan klasik dalam pemprosesan moden.

Menurut maklumat sejarah, muzik instrumental mula berkembang secara aktif di Rusia hanya di bawah Peter the Great. Dia, sudah tentu, mempunyai pengaruh Barat ke atas dirinya, tetapi dia tidak lagi berada di bawah larangan seperti pada zaman dahulu. Dan sebelum sampai ke tahap yang dilarang bukan sahaja untuk bermain, tetapi untuk membakar alat muzik. Gereja percaya bahawa mereka tidak mempunyai jiwa mahupun hati, dan oleh itu mereka tidak dapat memuliakan Tuhan. Dan oleh itu muzik instrumental berkembang terutamanya di kalangan orang biasa.

Mereka bermain dalam orkestra instrumental dengan seruling, kecapi, cithara, seruling, trompet, oboe, rebana, trombon, paip, muncung dan alat muzik lain.

Orkestra instrumental yang paling popular pada abad ke-20 ialah Orkestra Paul Mauriat.

Dia adalah konduktor, ketua, pengaturnya. Orkestranya memainkan banyak karya muzik popular abad ke-20, serta komposisinya sendiri.

Orkestra Rakyat

Dalam orkestra sebegini, alat muzik utama adalah folk.

Sebagai contoh, untuk orkestra rakyat Rusia, yang paling tipikal ialah: domras, balalaikas, psaltery, akordion butang, harmonika, zhaleika, seruling, tanduk Vladimir, tamborin. Selain itu, alat muzik tambahan untuk orkestra tersebut ialah seruling dan obo.

Sebuah orkestra rakyat pertama kali muncul pada akhir abad ke-19, yang dianjurkan oleh V.V. Andreev. Orkestra ini banyak melawat dan mendapat populariti yang meluas di Rusia dan di luar negara. Dan pada awal abad ke-20, orkestra rakyat mula muncul di mana-mana: di kelab, di istana budaya, dan sebagainya.

Pancaragam tembaga

Orkestra jenis ini menunjukkan bahawa ia termasuk pelbagai alat tiupan dan perkusi. Ia datang dalam bentuk kecil, sederhana dan besar.

orkestra jazz

Satu lagi orkestra jenis ini dipanggil kumpulan jazz.

Ia terdiri daripada alat muzik seperti: saksofon, piano, banjo, gitar, perkusi, trompet, trombon, double bass, klarinet.

Secara umum, jazz adalah arah dalam muzik yang telah berkembang di bawah pengaruh irama dan cerita rakyat Afrika, serta keharmonian Eropah.

Jazz pertama kali muncul di selatan Amerika Syarikat pada awal abad ke-20. Dan tidak lama lagi merebak ke semua negara di dunia. Di rumah, arah muzik ini berkembang dan ditambah dengan ciri ciri baharu yang muncul di satu wilayah atau yang lain.

Pada suatu ketika di Amerika, istilah "jazz" dan "muzik popular" mempunyai makna semantik yang sama.

Orkestra jazz mula aktif terbentuk pada tahun 1920-an. Dan mereka kekal begitu sehingga 40-an.

Sebagai peraturan, peserta memasuki kumpulan muzik ini seawal remaja, melakukan bahagian khusus mereka - dihafal atau dari nota.

Tahun 1930-an dianggap sebagai puncak kegemilangan bagi orkestra jazz. Pemimpin orkestra jazz yang paling terkenal pada masa itu ialah: Artie Shaw, Glenn Miller, dan lain-lain. Karya muzik mereka kedengaran di mana-mana pada masa itu: di radio, di kelab tarian dan sebagainya.

Kini, orkestra dan melodi jazz yang ditulis dalam gaya jazz juga sangat popular.

Dan walaupun terdapat lebih banyak jenis orkestra muzik, artikel itu membincangkan yang utama.

Komposisi orkestra simfoni dibentuk pada era klasik Vienna.

Ia adalah separuh kedua suku ke-18-pertama abad ke-19, apabila komposer hebat Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart dan Ludwig van Beethoven bekerja. Mereka mencipta jenis muzik instrumental yang tinggi, di mana semua kekayaan kandungan terkandung dalam bentuk artistik yang sempurna - ia adalah simfoni.

Orkestra Simfoni Teater Bolshoi
Orkestra ialah sekumpulan besar pemuzik instrumental. Tetapi berapa besar? Orkestra simfoni yang besar boleh mempunyai sehingga 110 pemuzik, dan yang kecil boleh mempunyai tidak lebih daripada 50.

Ludwig van Beethoven
Komposisi orkestra simfoni berkembang secara beransur-ansur dari abad ke-16. Komposisi "klasik" orkestra simfoni telah dibentuk dalam skor L. van Beethoven (mengikut konsep moden, ia adalah orkestra simfoni kecil). Tetapi untuk mempersembahkan Simfoni Kesembilannya, yang ditulis pada tahun 1824, Beethoven memerlukan orkestra yang diperluas dengan beberapa instrumen tambahan - dan kini ia adalah orkestra besar, ia termasuk seruling kecil, contrabassoon, trombon, segitiga, simbal dan gendang bes. Sesetengah komposer menyertakan lebih banyak instrumen yang diperlukan untuk melaksanakan gubahan mereka.
Asas orkestra simfoni terdiri daripada 4 kumpulan instrumen: tali tunduk, tiupan kayu, tiupan tembaga, dan perkusi. Jika perlu, orkestra termasuk instrumen lain: kecapi, piano, organ, celesta, harpsichord.
Instrumen bertali: biola, biola, cello, bes berganda.
Tiupan kayu: seruling, oboe, klarinet, bassoon, saksofon dengan semua jenisnya, serta beberapa alat muzik rakyat - balaban, duduk, zhaleyka, paip, zurna.
Tembaga: tanduk, sangkakala, kornet, flugelhorn, trombon, tuba.

gendang(termasuk bunyi): timpani, gambang, vibrafon, loceng, gendang, segi tiga, simbal, rebana, kastanet, tam-tam dan lain-lain.

Susunan tempat duduk untuk pemuzik orkestra simfoni

Konduktor memutuskan cara meletakkan orkestra. Dia juga memiliki tafsiran artistik karya itu.
Pada konsol di hadapan konduktor terletak skor(notasi muzik lengkap semua bahagian alat orkestra).
Bahagian instrumen setiap kumpulan direkodkan satu di bawah yang lain, bermula dengan alat bunyi yang paling tinggi dan berakhir dengan yang paling rendah.

Lokasi penghibur orkestra simfoni moden bertujuan untuk mencapai sonoriti yang koheren. Dalam 50-70an. abad ke-20 menerima yang paling meluas "Tempat duduk Amerika": biola pertama dan kedua diletakkan di sebelah kiri konduktor; di sebelah kanan - viola dan cello; di kedalaman - tiupan kayu dan loyang, bes berganda; kiri - gendang.
Terdapat juga "Tempat duduk Jerman". Perbezaannya daripada yang "Amerika" ialah cello bertukar tempat dengan biola kedua, dan bes berganda berada di sebelah kiri. Alat muzik tembaga berada di sebelah kanan, di belakang pentas, dan tanduk bergerak ke kiri. Dram lebih dekat dengan sayap kanan.

Alat muzik orkestra simfoni

Cara terbaik untuk mendengar muzik adalah, sudah tentu, di dewan konsert. Kerana tiada peralatan moden yang dapat menyampaikan segala kekayaan bunyi alat muzik dalam sesebuah orkestra. Contohnya, dalam simfoni. Perkataan "orkes" datang kepada kami dari Yunani Purba. Ini adalah nama kawasan di hadapan pentas dalam teater purba. Tapak ini menempatkan koir Yunani kuno. Di atas pentas, pelakon melakonkan komedi atau tragedi, dan koir mencipta iringan muzik. Hari ini, dengan perkataan "orchestra" kami bermaksud sekumpulan pemuzik yang memainkan pelbagai alat muzik. Dan perkataan "symphonic" menunjukkan bahawa orkestra ini adalah yang terbesar dan terkaya dari segi keupayaannya. Kerana ia termasuk tali, dan tiupan, dan alat perkusi. Daripada 60 hingga 120 pemuzik boleh mengambil bahagian dalam orkestra sedemikian. Dan lebih lagi. Orkestra ini terdiri daripada 4 kumpulan utama alat muzik: tali tunduk, tiupan kayu, loyang dan perkusi. Komposisi rentetan tunduk termasuk: biola, violas, cello, bes berganda. Woodwinds termasuk: seruling, obo, klarinet, bassoon. Alatan tembaga ialah tanduk, trompet, trombon, tuba. Alat perkusi termasuk timpani, gendang jerat, gambang, gendang bes, simbal, segitiga, kastanet dan lain-lain lagi.

Peranan konduktor

Bolehkah orkestra bermain tanpa konduktor? Untuk menjawab soalan ini, anda perlu tahu tentang peranan konduktor dalam orkestra. Ia adalah perlu, pertama sekali, untuk memastikan bahawa semua pemuzik bermain pada rentak yang sama. Sebelum ini, peranan konduktor dilakukan oleh seseorang yang memukul rentak dengan joran khas. Kemudian dia menjadi pemain biola pertama. Dia berdiri di hadapan orkestra, bermain biola, dan dengan pergerakan kepalanya dan badan busur, dia menunjukkan kepada pemuzik tempo dan irama kerja. Dari masa ke masa, semakin banyak alat muzik muncul dalam orkestra, jadi seseorang diperlukan untuk bertindak sebagai konduktor. Konduktor berdiri di atas pelamin supaya semua pemuzik dapat melihat gerak isyaratnya. Di tangan kanannya dia memegang sebatang kayu untuk menunjukkan irama dan tempo muzik. Tangan kiri menyampaikan watak dan nuansa persembahan yang halus. Peranan konduktor sangat penting. Apakah kualiti yang perlu ada pada seseorang dalam profesion ini? Pertama sekali, dia mestilah seorang pemuzik profesional dengan pendidikan yang sesuai. Dalam membawakan, seorang pemuzik menggunakan tubuhnya, bukan hanya tangannya, untuk menyampaikan fikiran dan perasaannya kepada pemuzik lain. Walaupun konduktor memainkan peranan utama dalam orkestra, masih terdapat orkestra bebas dalam sejarah. Lebih khusus lagi, ensemble. Ia dipanggil "Persimfans". Ia terdiri daripada pemuzik yang sangat terkenal pada masa itu. Mereka bermain di sana dengan harmoni, yang boleh dilakukan tanpa konduktor.

Zakirov Ekaterina Alexandrovna, guru muzik

MOU - "Lyceum No. 2", Saratov.

1. Tali - alat tunduk.

Semua alat muzik bertali tunduk terdiri daripada tali bergetar yang diregangkan di atas badan kayu yang bergema (dek). Untuk mengeluarkan bunyi, busur bulu kuda digunakan, mengapit rentetan dalam kedudukan yang berbeza pada fretboard, bunyi ketinggian yang berbeza diperolehi. Keluarga alat muzik bertali tunduk adalah yang terbesar dalam komposisi.Kumpulan tali busur dalam orkestra adalah ketua dalam orkestra. Ia mempunyai keupayaan timbre dan teknikal yang besar.

Biola - Alat tunduk 4 tali, bunyi paling tinggi dalam keluarganya dan paling penting dalam orkestra. Biola mempunyai gabungan keindahan dan ekspresif bunyi seperti, mungkin, tiada instrumen lain.Kedengaran seperti suara penyanyi. Ia mempunyai timbre yang lembut dan menyanyi.

Alt - ia kelihatan seperti biola, tetapi saiznya tidak jauh lebih besar dan mempunyai bunyi matte yang lebih meredam.

Cello - biola besar, yang dimainkan sambil duduk, memegang instrumen di antara lutut dan berehat dengan spre di atas lantai. Cello mempunyai bunyi rendah yang kaya, tetapi pada masa yang sama lembut, baldu, mulia.

Bass berganda - bunyi paling rendah dan saiz terbesar (sehingga 2 meter) di kalangan keluarga alat muzik bertali tunduk. Pemain bass berganda mesti berdiri atau duduk di atas kerusi tinggi untuk mencapai bahagian atas instrumen. Double bass mempunyai timbre yang tebal, serak dan agak teredam dan merupakan asas bass bagi keseluruhan orkestra.

2. Alat tiup kayu.

Kayu digunakan untuk membuat alatan kayu. Ia dipanggil alat tiup kerana ia menghasilkan bunyi dengan meniup udara ke dalam instrumen.Setiap instrumen biasanya mempunyai baris solo sendiri, walaupun ia boleh dilakukan oleh beberapa pemuzik.Kumpulan alat tiupan kayu digunakan secara meluas untuk melakar gambar alam semula jadi, episod lirik.

Seruling moden sangat jarang diperbuat daripada kayu, lebih kerap daripada logam (termasuk logam berharga), kadangkala daripada plastik dan kaca. Serunai dipegang secara melintang. Seruling adalah salah satu alat bunyi yang paling tinggi dalam orkestra. Alat yang paling virtuosik dan tangkas secara teknikal dalam keluarga angin, terima kasih kepada kebaikan ini, dia sering diamanahkan dengan solo orkestra.

Bunyi serunainya telus, nyaring, sejuk.

oboe - alat melodi dengan julat yang lebih rendah daripada seruling. Sedikit berbentuk kon, oboe mempunyai timbre yang merdu, kaya, tetapi agak hidung, dan juga tajam di daftar atas. Ia digunakan terutamanya sebagai instrumen solo orkestra.

Klarinet - Terdapat beberapa saiz, bergantung pada ketinggian bunyi yang diperlukan. Klarinet mempunyai rangkaian yang luas, hangat, timbre lembut dan menyediakan pemain dengan pelbagai kemungkinan ekspresif.

Bassoon - alat tiupan kayu bunyi paling rendah dengan timbre tebal, sedikit serak, digunakan untuk kedua-dua garis bes dan sebagai instrumen melodi alternatif.

3. Alat tiupan tembaga.

Kumpulan instrumen paling kuat dalam orkestra simfoni. Setiap instrumen memainkan baris solonya sendiri - terdapat banyak bahan.Untuk pembuatan instrumen loyang, logam tembaga (tembaga, loyang, dll.) digunakan. Seluruh kumpulan instrumen loyang berbunyi dengan kuat dan khusyuk, dengan cemerlang dan terang dalam orkestra.

Alat dengan bunyi jernih yang tinggi, sangat sesuai untuk keriangan. Seperti klarinet, sangkakala datang dalam pelbagai saiz, masing-masing mempunyai timbre sendiri. Dibezakan oleh mobiliti teknikal yang hebat, sangkakala dengan cemerlang memenuhi peranannya dalam orkestra, adalah mungkin untuk memainkan timbre lebar, terang dan frasa melodi panjang di atasnya.

Tanduk (tanduk) - asalnya berasal dari tanduk memburu, tanduk Perancis boleh menjadi lembut dan ekspresif atau keras dan gatal. Biasanya, sebuah orkestra menggunakan 2 hingga 8 tanduk, bergantung pada karya.

Memainkan lebih banyak baris bass daripada melodi. Ia berbeza daripada instrumen loyang lain dengan kehadiran tiub berbentuk U boleh alih khas - di belakang pentas, bergerak ke sana ke mari pemuzik menukar bunyi instrumen.

Tuba- alat loyang paling rendah dalam orkestra. Ia sering dimainkan dalam kombinasi dengan instrumen lain.

4. Alat muzik perkusi.

Yang tertua dan paling banyak di antara kumpulan alat muzik.Ini adalah kumpulan yang besar, berwarna-warni dan pelbagai, yang disatukan oleh cara biasa untuk mengekstrak bunyi - pukulan. Iaitu, dengan sifat mereka mereka tidak merdu. Tujuan utama mereka adalah untuk menekankan irama, meningkatkan bunyi keseluruhan orkestra dan melengkapkan, menghiasinya dengan pelbagai kesan.Kadangkala hon kereta atau peranti yang meniru bunyi angin (eolyphon) ditambah pada dram.Hanya timpani adalah ahli tetap orkestra. Bermula dari abad ke-19, kumpulan kejutan mula diisi semula dengan cepat.Gendang bes dan jerat, simbal dan segitiga, dan kemudian rebana, tom-tom, loceng dan loceng, gambang dan celesta, vibrafon . Tetapi instrumen ini hanya digunakan secara sporadis.

Badan logam hemisfera yang ditutupi dengan membran kulit, timpani boleh berbunyi sangat kuat atau, sebaliknya, lembut, seperti gulungan guruh yang jauh; kayu dengan kepala yang diperbuat daripada bahan yang berbeza digunakan untuk mengeluarkan bunyi yang berbeza: kayu, kain, kulit . Orkestra biasanya mempunyai dua hingga lima timpani, sangat menarik untuk menonton permainan timpani.

Cymbal (berpasangan) - cakera logam bulat cembung pelbagai saiz dan dengan pic tidak tentu. Seperti yang dinyatakan, simfoni boleh bertahan selama sembilan puluh minit, dan anda hanya perlu menekan simbal sekali, bayangkan apa tanggungjawab untuk keputusan yang tepat.

gambang- dengan nada tertentu. Ia adalah satu siri blok kayu dengan saiz yang berbeza, ditala pada nota tertentu.

Celesta- perkusi papan kekunci kecil , serupa dengan rupa , bunyi seperti .

Gendang besar dan jerat

segi tiga

tom-toms alat muzik perkusigong .
rebana .

5. Instrumen papan kekunci

Ciri ciri beberapa instrumen ialah kehadiran kekunci putih dan hitam, yang secara kolektif dipanggil papan kekunci atau, untuk organ, manual.
Instrumen papan kekunci utama:organ (saudara mara -mudah alih , positif ), klavikord (berkaitan -spinet di Itali dananak dara di England), harpsichord, piano (pelbagai -piano Danpiano ).
Mengikut sumber bunyi, instrumen papan kekunci dibahagikan kepada dua kumpulan. Kumpulan pertama termasuk instrumen dengan tali, kumpulan kedua termasuk instrumen jenis organ. Daripada tali, mereka mempunyai paip pelbagai bentuk.
piano Ini ialah instrumen di mana kedua-dua bunyi kuat (forte) dan senyap (piano) diekstrak dengan bantuan tukul. Oleh itu nama alat itu.

Timbreharpsichord - keperakan, bunyi tidak kuat, kekuatan yang sama.

organ - alat muzik terbesar. Mereka memainkannya, seperti piano, dengan menekan kekunci. Seluruh bahagian hadapan organ itu dihias pada zaman dahulu dengan ukiran seni yang halus. Di belakangnya terdapat beribu-ribu paip pelbagai bentuk, masing-masing mempunyai timbre tersendiri. Akibatnya, organ mengeluarkan bunyi tertinggi dan terendah yang hanya dapat ditangkap oleh telinga manusia.

6. Ahli yang kerap dalam orkestra simfoni ialahdipetik tali alat -kecapi , iaitu bingkai berlapis emas dengan rentetan regangan. Harpa mempunyai timbre yang lembut dan telus. Bunyinya mencipta rasa ajaib.

Lampiran 2. Alat muzik orkestra simfoni

Asas orkestra simfoni terdiri daripada alat muzik bertali. Kadang-kadang kumpulan ini juga dipanggil kumpulan busur rentetan, kerana bunyi diekstrak oleh busur, yang dengannya pemain memimpin sepanjang rentetan. Semua instrumen kumpulan tali - biola, viola, cello dan bes berganda - mempunyai kualiti yang luar biasa seperti panjang bunyi, kelembutan dan kesamaan timbre. Biola "menyanyi" dengan suara yang tinggi, double bass di paling rendah, manakala biola dan cello menyentuh pendengar dengan suara mereka di tengah mendaftar.

DAN . rentetan

Di seluruh dunia, biola dianggap sebagai ratu muzik, kerana ia adalah alat tunduk yang paling biasa. Itali menjadi terkenal dengan biola terbaik. Sarjana cemerlang Dmatі, Guarneri, Stradivari bekerja di sini. Mereka mewariskan rahsia pembuatan alat muzik ini kepada keluarga mereka dari generasi ke generasi.

Biola mempunyai badan yang elegan. Di dek atas terdapat potongan - efs, yang dipanggil demikian kerana persamaannya dengan huruf Latin f. Leher dengan keriting di hujungnya dilekatkan pada badan. Di dalam kes itu, pada dua kaki, terdapat penyangga di mana empat tali (mi, la, re dan sol) diregangkan. Semasa persembahan, pemain biola menukar pic dengan menekan tali pada fretboard dengan jari tangan kirinya, memegang busur di tangan kanannya, yang mengarah sepanjang tali.

Banyak karya berbeza telah ditulis untuk biola oleh komposer cemerlang: A. Vivaldi, L. van Beethoven, P. Tchaikovsky, N. Pokorikom dan lain-lain. Kemuliaan seorang virtuoso yang tiada tandingan dimenangi oleh pemain biola Itali Niccolò Paganini.

Viola ialah alat muzik tunduk bertali dengan alat yang sama dengan biola, tetapi saiznya lebih besar. Melalui ini, viola mempunyai daftar yang lebih rendah, dan bunyinya lebih tepu, baldu. Biasanya terdapat 10 viola dalam orkestra simfoni yang besar.

CELLO ialah alat muzik bertali-tali bagi daftar bes. Ia mempunyai saiz yang lebih besar daripada biola dan viola (jumlah ketinggian - sehingga 1.5 m). Bunyi cello berair dan tebal, seperti bariton lelaki. Menyanyi melodi paling jelas mendedahkan nada mulia cello.

Tidak seperti biola dan viola, yang dipegang secara mendatar di bahu, cello dipegang secara menegak. Pada zaman dahulu, alat ini diletakkan di atas kerusi, manakala pemuzik perlu bermain sambil berdiri. Selepas itu, apabila menara logam dicipta yang terletak di atas lantai, pemain cello mula membuat persembahan sambil duduk, yang lebih mudah.

Untuk cello, sebagai instrumen bebas, banyak karya telah ditulis, khususnya, suite terkenal oleh J.-S. Bach, variasi oleh P. Tchaikovsky, konserto untuk orkestra oleh A. Dvorak, D. Shostakovich dan lain-lain.

ASAS BERGANDA - alat terbesar kumpulan tali busur dengan bunyi yang rendah. Pemain bes berganda bermain berdiri dengan busur atau pizzicato (memukul tali dengan jari mereka). Alat rentetan tunduk ini digunakan dalam pelbagai genre, khususnya, dalam pelbagai jenis muzik rakyat dan akademik, dalam jazz, blues, rock dan roll.

HARP - alat rentetan yang dipetik Harpa konsert, yang boleh dilihat dalam gubahan orkestra simfoni besar, bersaiz besar. 47 tali dengan ketebalan dan panjang yang berbeza diregangkan pada bingkai kayu segi tiga setinggi 1 m. Dengan bantuan 7 pedal, pemain (pemain kecapi atau pemain kecapi) menukar padang.

Kecapi telah dikenali di wilayah Ukraine sejak zaman purba. Pada salah satu lukisan dinding Katedral St. Sophia di Kyiv, anda boleh melihat alat muzik ini.

Kepentingan kecapi dalam orkestra terletak terutamanya pada kecerahan bunyinya. Dia sering mengiringi instrumen orkestra lain, kadang-kadang dia "dipercayai" dengan bahagian solo. Terdapat banyak seperti dalam balet P. Tchaikovsky, opera oleh M. Rimsky-Korsakov dan G. Wagner, karya simfoni oleh G. Berlioz dan f. Senaraikan. Konserto kecapi itu ditulis oleh komposer Ukraine A. Kos-Anatolsky.

II. Tiupan kayu

FLUTE - salah satu alat tertua, serta nama biasa beberapa alat tiup. Dalam orkestra simfoni, seruling melintang biasanya digunakan, kadangkala seruling piccolo. Pelaku - pemain seruling atau pemain seruling - memegang instrumen secara mendatar. Sifat bunyi seruling agak tinggi, elegan, melodi, puitis, tetapi agak sejuk, seruling kini diperbuat daripada aloi perak-zink, lebih jarang - daripada logam berharga (perak, emas dan platinum), malah lebih jarang - daripada kayu atau kaca.

Oboe ialah alat tiup kayu, iaitu tiub kon lurus yang diperbuat daripada kayu eboni atau kayu touk (kira-kira 60 cm). Mempunyai 25 lubang, 22-24 daripadanya ditutup dengan injap

Kadangkala oboe digunakan sebagai instrumen solo. Orkestra simfoni biasanya mempunyai dua atau tiga obo. Salah satu karya konsert pertama untuk oboe telah dicipta oleh f. Couperin ("Konsert Diraja"). Konserto dan karya untuk oboe telah ditulis oleh A. Vivaldi, G.-f. Handel, J. Haydn, W. -TAPI. Mozart, C. Saint-Saens dan lain lain.

Klarinet adalah alat yang diperbuat daripada kayu mulia, seperti hitam. Ia mempunyai julat yang luas, timbre hangat dan lembut. Badan instrumen adalah tiub silinder (kira-kira 66 cm), manakala oboe mempunyai badan kon. Klarinet digunakan dalam pelbagai jenis genre dan gubahan muzik: sebagai alat solo, dalam ensembel bilik, simfoni dan pancaragam brass, muzik rakyat, di atas pentas dan dalam jazz. Dalam muzik bilik, klarinet digunakan oleh V. -TAPI. Mozart, L. van Beethoven, f. Schubert, N. Glinka.

Bassoon - alat yang diperbuat terutamanya daripada maple. Ia mempunyai julat terbesar dalam keluarga woodwindnya (lebih 3 oktaf). Apabila dibongkar, bassoon menyerupai seikat kayu api, yang mana ia mendapat namanya. Terdapat lubang (kira-kira 25-30) pada badan instrumen, yang dibuka dan ditutup oleh pemuzik untuk menukar nada. Hanya 5-6 lubang dikawal oleh jari, selebihnya mereka menggunakan mekanisme injap yang kompleks.

Biasanya 2 bassoon digunakan dalam orkestra simfoni, ia pada dasarnya menduplikasi cello dan double bass. Terima kasih kepada bassoon, garis melodi memperoleh ketumpatan dan koheren. Apabila bermain dalam daftar tinggi, intonasi sedih sering kedengaran.

Komposer abad yang lalu (I. Haydn, W.-A. Mozart) sering menyediakan bassoon dengan bahagian solo dalam simfoni. Beberapa konsert telah ditulis untuk dua bassoon dan orkestra.

III. Tembaga

PIPE - instrumen dengan mobiliti teknikal yang ketara, dengan terang dan pantas melakukan staccato (bunyi terputus-putus). Ia adalah tiub panjang melengkung yang menyempit sedikit pada corong dan melebar berhampiran loceng. Prinsip asas bermain trompet adalah untuk mendapatkan bunyi harmonik dengan menukar kedudukan bibir dan menukar panjang ruang udara dalam instrumen menggunakan mekanisme injap (ia ditekan dengan tangan kanan).

Konserto sangkakala ditulis oleh S. Vasilenko, J.-S. Bach, J. Haydn, J. Brahms, Oleh. Bartok, dsb.

French Horn - alat dalam bentuk tiub tembaga berpintal berbentuk persegi (dalam C m), yang berakhir dengan loceng lebar di satu sisi, dan corong di sisi yang lain. Di antara loyang tembaga, ia dibezakan oleh kelembutan timbrenya. Bunyi boleh diredam dengan bantuan bisu (peranti khas).

Trombone - instrumen yang terdiri daripada paip silinder dua lengkung (kira-kira 3 m panjang keseluruhannya, dengan diameter 1.5 cm), yang berakhir dengan loceng. Corong dipasang pada bahagian atas paip, di mana trombonist meniup udara. Bahagian tengah - sayap - sedang meluncur, dengan bantuannya pemuzik meningkatkan jumlah udara bergetar dan, dengan itu, mengurangkan bunyi instrumen.

TUBA ialah alat tiup yang jarang ditemui, bunyi paling rendah. Tuba pertama digunakan dalam kumpulan tentera, kemudian dalam orkestra simfoni. Karya simfoni penting pertama di mana tuba digunakan ialah "Fantastic Symphony" oleh G. Berlioz. Dalam orkestra simfoni, hanya satu tuba digunakan, dalam orkestra angin - dua. Penghibur tuba biasanya bermain duduk, menggantungnya pada penggantung.

Beberapa karya solo asli telah ditulis untuk tuba, sebahagian besar repertoir terdiri daripada pengubahsuaian.

IV. gendang

Timpani - instrumen dengan frekuensi bunyi tertentu, yang berasal dari Asia.

Timpani ialah sistem dua atau lebih kuali tembaga, bahagian terbukanya ditutup dengan kulit. Nada utama instrumen ditentukan oleh saiz badan (berbeza dari 30 hingga 84 cm). Nada yang lebih tinggi diperolehi dengan saiz instrumen yang lebih kecil. Kayu untuk bermain timpani adalah kayu, buluh atau logam, dan hujungnya diperbuat daripada kulit, kayu dan bahan lain. Terima kasih kepada ini, pemain timpani boleh menerima pelbagai timbre dan kesan bunyi.

Dalam orkestra simfoni, sebagai peraturan, instrumen tiga saiz digunakan - timpani besar, sederhana dan kecil.

DRAM BESAR DAN KECIL Drum bes (drum bes) ialah alat perkusi terbesar dari pic tak tentu yang sangat rendah dan selalunya kuat. Ia kelihatan seperti silinder logam atau kayu, diketatkan pada kedua-dua sisi dengan kulit (diameter kira-kira 1 m). Ia dimainkan dengan kayu kayu dengan hujung lembut. Teknik permainan khas - tremolo, dicapai dengan cepat bermain dengan dua kayu. Ini menghasilkan kesan daripada gemuruh yang jauh kepada gemuruh yang kuat.

Drum jerat, atau ringkasnya dram, ialah alat dengan dua membran kulit yang diregangkan di atas silinder rendah. Rentetan diregangkan di sepanjang membran bawah (secara konsert - 4-10 rentetan), yang memberikan bunyi nada yang kering dan berbatu.

Gendang dimainkan dengan dua batang kayu. Teknik ciri permainan ini ialah bergendang (bergantian rentak yang pantas dengan kayu). Orkestra simfoni telah diperkenalkan pada abad ke-19; digunakan dalam adegan tentera.

SEGITIGA - alat dalam bentuk rod keluli yang dibengkokkan menjadi segitiga (diameter 8-10 mm), yang digantung secara bebas dan dipukul dengan kayu logam. Bunyi segitiga adalah ketinggian yang tidak tentu, nyaring, cemerlang dan pada masa yang sama lembut.

Pada segi tiga, anda boleh melakukan kedua-dua rentak berirama individu dan tremolo. Pada mulanya, segitiga digunakan terutamanya dalam muzik tentera, kemudian - dalam muzik simfoni.

CASTANETS - instrumen tanpa visa nada tinggi dalam bentuk dua cangkang plat, disambungkan di bahagian atas dengan tali. Plat secara tradisinya diperbuat daripada kayu keras, walaupun baru-baru ini plastik kaca telah digunakan untuk ini.

Castanets paling kerap dikaitkan dengan imej muzik Sepanyol, terutamanya dengan gaya flamenco. Oleh itu, instrumen ini sering digunakan dalam muzik klasik untuk mencipta "rasa Sepanyol" (contohnya, dalam opera "Carmen" oleh Jean Bizet, "Spanish Capriccio" oleh Rimsky-Korsakov dan lain-lain).

Simbal - instrumen dengan nada tidak tentu dalam bentuk dua cakera yang diperbuat daripada aloi khas (tembaga, loyang, gangsa). Plat telah dikenali sejak Mesir purba, India, China. Dalam orkestra simfoni, simbal berpasangan dimainkan dengan memukul satu sama lain dengan gerakan gelongsor yang datang. Bezakan antara pukulan terbuka, di mana simbal terus berbunyi dengan bebas, dan yang tertutup, apabila pelaku menekan tepi simbal ke bahunya.

Rebana ialah alat dengan nada yang tidak tentu, biasa di kalangan banyak orang di dunia. Ia kelihatan seperti gelung kayu, di satu sisi diregangkan dengan kulit. Di sebelah bertentangan, tali atau wayar ditarik, di mana loceng digantung. Kerincingan logam dipasang pada bukaan khas, yang bentuknya menyerupai simbal dram, hanya dalam bentuk kecil. Kadang-kadang terdapat buboes tanpa kompang. Tugas utama dalam orkestra adalah untuk mengekalkan rentak dan memberikan rasa tertentu kepada muzik. Teknik bermain: pukulan tapak tangan pada gelung atau kulit, tremolo. Digunakan terutamanya dalam tarian dan perarakan kawad.

ORCHESTRAIAL BELLS - instrumen yang merupakan satu set tiub logam silinder 12-18 (diameter 25-38 mm, digantung dalam bingkai khas (ketinggian 2 m). Mereka memukul tiub dengan katalalka, yang kepalanya ditutup dengan kulit .

Dalam orkestra, instrumen paling kerap digunakan untuk meniru deringan loceng.

LOCENG - alat yang mempunyai pic tertentu dan terdiri daripada beberapa plat logam yang dipasang longgar pada bar dalam dua baris. Susunan rekod padanya adalah serupa dengan susunan kekunci piano putih dan hitam. Mereka bermain dengan bantuan tukul logam khas atau mekanisme papan kekunci atau kayu kayu.

TAM-TAM - alat purba dengan nada asal oriental yang tidak tentu. Dia menyertai orkestra simfoni pada akhir abad ke-19. Ia kelihatan seperti cakera logam palsu yang diperbuat daripada aloi tembaga. Diameter tam-tam besar mencapai 100-120 cm, tebalnya 8-10 cm.

Alat ini digantung pada tali tebal atau tali pada cangkuk bingkai kayu atau logam yang stabil. Mereka memainkannya dengan katalalka kayu (kadang-kadang untuk kesan khas - dengan kayu dari gendang jerat atau segitiga). Bunyi tam-tama adalah rendah, berair, dalam, dengan gelombang bunyi yang luas, yang naik selepas hentaman dan kemudian beransur-ansur reda.

V. Papan Kekunci

ORGAN - papan kekunci dan alat tiupan, biasanya terletak di gereja Katolik, dewan konsert, institusi pendidikan muzik.

Bunyi organ dicipta dengan memaksa udara ke dalam paip pelbagai diameter, panjang, bahan (logam atau kayu). Organ dikawal dari meja permainan, panel kawalan, yang mengandungi mekanisme permainan (kunci, pedal), mekanisme untuk menghidupkan dan tidak termasuk daftar. Organ dimainkan dengan penyertaan kedua-dua tangan dan kaki organ, dengan atau tanpa bantuan pembantu. Pemain organ mempunyai satu atau lebih manual (papan kekunci untuk tangan) dan pedal (papan kekunci untuk kaki).

Organ ini digunakan bukan sahaja sebagai instrumen solo dan ensemble, kerana ia sesuai dengan timbre lain, dengan orkestra, koir. Banyak komposer terkenal pada masa yang berbeza menulis karya untuk organ itu. Genius muzik organ yang tiada tandingan ialah J.-S. Bach.

Harpsichord ialah alat muzik yang dipetik tali papan kekunci purba. Tali logamnya diikat dengan plektrum bulu atau kulit. Terdapat dua jenis harpsichord: berbentuk sayap besar (menegak atau mendatar) dan lebih kecil - persegi, segi empat tepat atau pentagonal. Instrumen jenis pertama biasanya dipanggil harpsichord, dan yang kedua - spinet.

Mengalah kepada piano dalam dinamik, harpsichord mempunyai kelebihannya - ia sesuai dengan instrumen dan suara lain, yang penting dalam ensembel ruang.

PIANO (PIANO, ROYAL) ialah alat perkusi papan kekunci yang biasa di dunia. Piano besar mempunyai bingkai dengan tali dan papan bunyi bergema yang disusun secara mendatar, manakala piano mempunyai satu menegak. Akibatnya, piano besar mempunyai bentuk seperti sayap, ia lebih besar daripada piano. Walau bagaimanapun, bunyi piano besar adalah lebih besar, lebih berisi, lebih bising daripada piano. Sebagai peraturan, piano besar moden mempunyai tiga pedal, ia direka untuk menukar kelantangan, timbre atau memanjangkan bunyi (dalam piano - biasanya dua pedal).

Repertoir pemain piano sangat pelbagai dalam genre dan gaya. "Jiwa piano" ialah f. Chopin, pemain piano virtuoso yang cemerlang - f. lembaran.