Serov Valentin Alexandrovich - ilustrasi untuk dongeng I.A. Krylova

yang utama / Pertengkaran
Kategori Perincian: Seni rupa dan seni bina Rusia pada pergantian abad ke-19 dan ke-20 Diterbitkan pada 12.03.2019 17:54 Hit: 442

Ilustrasi selalu berkait rapat dengan sastera. Banyak seniman hebat telah mencadangkan visi mereka sendiri tentang apa yang mereka baca.
Selalunya, karya seni menjadi dorongan untuk menulis kanvas yang kemudian menjadi karya seni rupa. Ilustrasi untuk karya seni dapat meningkatkan tahap persepsi mereka dengan beberapa susunan besar dan meningkatkan kesannya terhadap pembaca.
Banyak seniman terkenal dengan senang hati membuat ilustrasi untuk karya sastera kegemaran mereka, sangat kerap tanpa merancang untuk menggunakannya untuk menghias teks - begitu juga, untuk jiwa, menyerah pada kesan kata-kata yang mempesona.

V. Serov. Ilustrasi untuk dongeng oleh I. Krylov "Quartet"
Pelukis potret Rusia yang hebat, pelukis, seniman grafik Valentin Aleksandrovich Serov meninggalkan warisan kepada keturunan dari banyak lukisan dengan arah yang sangat berbeza. Karyanya mempengaruhi bukan sahaja sezamannya, tetapi juga banyak generasi akan datang. Nampaknya tidak ada arah dalam lukisan yang berada di luar kendali dia. Dia berjaya menterjemahkan lukisan pensil menjadi karya seni yang mencukupi.
Ilustrasi oleh V. Serov, dieksekusi dengan minyak, arang atau pensil, memukau dengan kesempurnaan gaya dan pelaksanaannya. Di antara banyak karyanya, ilustrasi kisah dongeng penulis terkenal Rusia, Ivan Andreevich Krylov adalah karya agung. Valentin Serov mengerjakan satu siri gambar bergambar untuk cerita puitis instruktif selama lebih dari lima belas tahun - dari tahun 1895 hingga 1911.

V. Serov. Ilustrasi untuk dongeng I. Krylov "The Lion and the Wolf". Pensel plumbum, dakwat, pen di atas kertas. 26.8 x 42.5 cm
Sejak kecil, Valentin Aleksandrovich memuja setiap "binatang". Dia suka memerhatikan haiwan, memerhatikan ciri-ciri tingkah laku dan persamaan dengan orang. Seniman itu melukis mereka dengan banyak dan rela, oleh itu, ketika pada tahun 1895, penerbit, tipografer, pengusaha Moscow Anatoly Ivanovich Mamontov, saudara lelaki dermawan Rusia terkenal Savva Mamontov, mengundangnya untuk membuat satu siri ilustrasi untuk dongeng Ivan Krylov, V. Serov tidak teragak-agak untuk sekejap. Rancangan asalnya adalah untuk menerbitkan sebuah buku yang mengandungi selusin dongeng yang paling popular, sementara bertajuk Dua Belas Lukisan. Tetapi artis begitu terbawa oleh karya sehingga, sebagai hasilnya, banyak lakaran, sketsa dan lukisan selesai dengan tema dongeng Krylov muncul.

V. Serov. Ilustrasi untuk dongeng oleh I. Krylov "Singa di Zaman Dahulu"
Seperti yang dikenang oleh orang-orang sezaman Valentin Serov, perkara yang paling sukar dalam karyanya adalah "menyesuaikan" dengan irama tertentu dari kisah dongeng. Dia menginginkan hasil karyanya tidak menjadi gambaran umum pada teks, tetapi refleksi moral yang jelas dan membeku pada masa ini. Ivan Krylov mengejek kejahatan orang, memindahkannya kepada wakil dunia binatang. "Senjata" miliknya memukul kelemahan manusia dengan kekuatan melebihi meriam yang sebenarnya.

V. Serov. Ilustrasi untuk dongeng I. Krylov "The Monkey and Glasses". Memimpin dan juga pensel di atas kertas. 26.7x42.5 cm
Idea V. Serov jelas dan hampir dengan I. Krylov. Jauh dari pertama kalinya, tetapi dia berjaya menemukan bentuk yang sangat semantik dan lengkap dari "bahasa dongeng" bergambarnya sendiri. Dia berusaha mencari perkara yang paling penting dalam setiap cerita dan menyampaikannya kepada pembaca dan penonton dengan cara artistik yang ada padanya. Lama kelamaan, Valentin Aleksandrovich meninggalkan butiran dan banyak teknik yang dapat dilihat pada ilustrasi awal untuk dongeng "Three Men", "The Wolf and the Shepherds", "Voronenok". Karya-karyanya yang kemudian dibuat terutamanya dengan pensil dengan penekanan terang pada perincian kecil dan ciri watak yang paling biasa.

V. Serov. Ilustrasi untuk dongeng I. Krylov "Fox and Grapes". Pensel plumbum di atas kertas. 22.2 x 35.5 cm
Garis-garis hitam-putih yang pelik tanpa retouching, chiaroscuro dan nada, tanpa banyak, walaupun laconicism maksimum mereka, menyampaikan perkara yang paling penting dengan tepat, memancarkan kabut ironi yang hampir tidak dapat dilihat. V. Serov melukis semula lakarannya berkali-kali, menyederhanakannya. Secara beransur-ansur, banyak reka bentuk semula disemak sepenuhnya.
Artis menghabiskan masa yang lama untuk memikirkan dan mengkaji watak-watak bukan sahaja watak-watak dongeng, tetapi juga prototaip sebenar - haiwan. Dia sering merujuk buku lakarannya. Hasilnya, dengan satu baris, V. Serov dapat mencirikan pahlawan, untuk memberi mereka cembung dan kenyataan.
Ilustrasi Valentin Serov kepada dongeng I. Krylov telah menjadi karya seni yang bebas dan penting. Dengan cara yang sangat terhad, artis berjaya menyampaikan hampir secara harfiah makna yang tepat yang terdapat dalam dongeng oleh pengarang mereka.

JATUH I. A. KRYLOVA DALAM SENI HALUS

Buat pertama kalinya, dongeng I.A. Krylov mula digambarkan kira-kira 200 tahun yang lalu. Oleh itu, buku-buku dengan tab mandi, dihiasi dengan ilustrasi yang indah, diterbitkan. Kemudian, ketika sinematografi dan animasi muncul, gambar untuk dongeng menjadi hidup. Berkat ini, seluruh negara kita dapat berkenalan dengan karya I.A. Krylov!

Terdapat sebilangan besar edisi massa I.A. Krylova dengan ilustrasi oleh artis dari pelbagai gaya dan trend. Pada abad ke-20, mereka digambarkan oleh lebih daripada 50 seniman. Antaranya: N. I. Altman, I. Ya. Bilibin, Yu. A. Vasnetsov, A. A. Deineka, M. V. Dobuzhinsky, I. S. Efimov, V. M. Konashevich, Kukryniksy, B. M.. Kustodiev ... dan semua - nama yang paling terkenal!

I.A. Krylov mencipta lebih daripada 200 dongeng, lebih daripada separuh daripadanya digambarkan. Tempat pertama dari segi jumlah ilustrasi dapat diberikan kepada dongeng "The Fox and the Grapes" - 31.

Oleh itu, mari mula mengenali para artis.

Artis pengukir Andrey Petrovich Sapozhnikov (1795-1855)

A.P. Sapozhnikov adalah pelukis amatur, meluangkan masa lapang. Secara profesional, dia adalah seorang pegawai dan berkhidmat di korps kejuruteraan. Untuk sekian lama dia mengikuti kelas menggambar di Akademi Seni, dan pada tahun 1834 dia bahkan membuat "Kursus Menggambar Awal" dan membawanya ke Akademi, bersama dengan sampel (model dan pemeran plaster), untuk diedarkan kepada pelajar untuk peperiksaan. Sapozhnikov meninggalkan tanda unik dalam pelbagai bidang: dia pada masa yang sama adalah jurutera tentera, dan pelukis, dan artis grafik dan pemahat, serta penerbit, pengumpul, guru, pengarang manual Rusia pertama mengenai teori dan praktik melukis untuk institusi pendidikan umum, yang masih digunakan hingga kini.

Pada tahun 1834 Sapozhnikov mula menggambarkan dongeng Krylov. Secara keseluruhan, dia menggambarkan 93 dongeng. Lukisannya terkenal kerana ketepatan dan keaslian setiap hari, ditandai dengan kemahiran dan ekspresi yang luar biasa, tetapi yang paling penting, mereka menyampaikan keaslian, watak nasional Rusia kreativiti dongeng Krylov. Orang Sapozhnikov adalah orang Rusia, sama ada lelaki bodoh atau lelaki yang ingin tahu; mereka dikelilingi oleh pemandangan luar bandar Rusia; binatangnya cukup realistik, kuat dan lemah, licik dan berfikiran sederhana, baik dan jahat. Tetapi A.P. Sapozhnikov bukan pelukis haiwan, jadi dia tidak berjaya dalam semua haiwan, misalnya, kucingnya jauh dari sempurna. Walaupun demikian, ukiran oleh A.P. Sapozhnikov, menurut sezaman, menyukai I.A. Krylov. V.G. Belinsky: “Berapa banyak… bakat, keaslian, kehidupan! Apa rasa Rusia di setiap baris! ".

Sekarang mari kita beralih kepada ilustrator lain.

Pelukis Rusia yang hebat Valentin Alexandrovich Serov (1865-1911)

Serov beralih kepada dongeng, kerana dia selalu tertarik dengan humor tajam mereka, yang sangat dia hargai dalam hidup. Di samping itu, sejak kecil, Serov menyukai haiwan, dalam tingkah lakunya dia menemukan banyak persamaan dengan sifat tingkah laku manusia, mengamati dan melukis, seperti yang dibuktikan oleh banyak lakaran dalam album-album tahunnya yang berbeza.

Pada tahun 1895 Savva Mamontov menyusun kisah dongeng Krylov dengan ilustrasi oleh Valentin Serov. Sebaliknya, pertama-tama, Mamontov ingin menerbitkan ilustrasi: album itu sepatutnya disebut "Dua Belas Lukisan oleh VASerov di Fable of IAKrylov": "Carriage", "Crow and Fox", "Miller", "Wolf dan Crane "," Trishkin Caftan "," Quartet "," Peasant and Robber "," Crow "," Lion and Wolf "," Donkey and Man "," Monkey and Glasses "," Pike ". Serov mula berniaga dengan penuh semangat. Dan, walaupun buku itu tidak pernah diterbitkan, artis itu mengarang ilustrasi untuk kisah dongeng Krylov hingga akhir zamannya - baginya, pelukis haiwan pendam, idea ini menjadi saluran kreatif. Selama bertahun-tahun, lukisannya menjadi lebih terang dan tajam. Serov mencari intonasi yang akan menyampaikan humor Krylov dengan minimum dana. Contoh ilustrasi dari usaha kreatif seperti itu adalah ilustrasi yang dibuatnya untuk kisah dongeng "The Quartet": tidak memperhatikan moral Krylov, namun seniman itu mentransplantasikan pemuzik dengan susunan yang berbeza.

Artis itu dengan teliti mengikuti teks karya itu, memilih perkara utama dalam dongeng dan menyampaikannya dengan cara seni yang sedikit, tanpa membawa apa-apa dari dirinya. Secara beransur-ansur, dia benar-benar meninggalkan nada, chiaroscuro dan hanya bekerja dengan pensil, menonjolkan dan mempertajam perincian yang menarik baginya, menunjukkan dalam gambar ciri-ciri yang paling khas dari gambar dongeng yang biasa. Binatang-binatang dalam gambar Serov sangat mirip dengan singa dan beruang biasa, rubah dan gagak, tetapi pada masa yang sama mereka memiliki semua ciri watak pahlawan karya sastera. V.A.Serov mengusahakan ilustrasi untuk kisah dongeng I.A. Krylov sejak sekian lama, sekitar 15 tahun, dan terutamanya secara intensif - pada tahun-tahun terakhir hidupnya. Pada tahun 1934 dan 1944. penerbitan "Detgiz" menerbitkan dua edisi dongeng oleh I.A.Krylov dengan ilustrasinya.

Membuat ilustrasi untuk dongeng I.A. Krylov dan lain-lain pelukis haiwanIvan Semyonovich Efimov (1878-1959).

I.S.Efimov, pelajar V.A.Serov, adalah seorang seniman grafik, artis teater, ilustrasi buku kanak-kanak, guru, penguasa patung easel dan monumental yang paling hebat. Artis RSFSR yang dihormati, Artis Rakyat RSFSR. Bersama isterinya, N. Ya. Simonovich-Efimova (1877-1948), mencipta teater boneka Soviet pertama. Buku kanak-kanak bergambar dengan cara yang pelik. Haiwannya, baik dalam arca dan ilustrasi, terutama plastik dan ekspresif. IS Efimov digelar "raja binatang". Artis ini banyak bekerja dengan cat air, dan pada tahun 1930-an dia menjumpai bahan baru untuk melukis untuk dirinya sendiri - litografi lembut dan pensil Itali. Dan sikapnya terhadap bahan arca menyumbang kepada penumpuan plastik dan seni hiasan dan seni terapan.

Dalam karya-karyanya, dunia binatang menjadi dikenali dan dekat, berkat cinta artis terhadap subjek gambar. Ini digambarkan oleh lebih daripada 50 lukisan dan lakaran di atas kertas dan kertas jejak untuk dongeng I.A. Krylov, dicipta pada tahun 1910-an - 1940-an.

Sketsa ilustrasi untuk dongeng, dibuat pada tahun 1910-an: "The Wolf and the Fox", "The Wolf and the Lamb", "The Crow and the Fox", "The Frog and the Ox", dibuat dengan grafik dan bahasa Itali pensel. Yang paling penting, artis ini diilhamkan oleh dongeng "The Fox and the Grapes", 30 lakaran ilustrasi dibuat untuknya (8 cat air warna dan 22 dengan pensil Itali dan grafik).

Vladimir Mikhailovich Konashevich (1888-1963)

Salah seorang pengarang ilustrasi buku yang paling terkenal, yang membuat sebilangan besar ilustrasi untuk dongeng I.A. Krylov pada zaman Soviet. V.M Konashevich belajar di Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture (1908-1913) di bawah K.A. Korovin, S.V. Malyutin. Sebagai ilustrator buku kanak-kanak, dia mula bekerja secara aktif pada tahun 1922, adalah salah seorang seniman terkemuka di Detgiz. Dia melukis gambarnya dengan cat air, tinta hitam, pen, pensil, menunjukkan kontur objek, siluet orang. Hampir tidak ada pemandangan dalam komposisi. Julat warna terhad kepada tiga atau empat warna, dan warna-warni dibuat melalui penggunaan banyak warna. Artisnya sangat tepat dalam perinciannya. Karya-karyanya kadang-kadang dibezakan oleh kecenderungan untuk gaya hiasan, yang kembali ke grafik "Dunia Seni", di mana dia menjadi anggota pada tahun 1922-1924. Sejak tahun 1930-an V.M. Konashevich hampir sepenuhnya mengabdikan diri untuk menggambarkan buku kanak-kanak.


Evgeny Mikhailovich Rachev (1906-1997) - Pelukis haiwan Soviet, terkenal dengan karyanya dalam bidang grafik buku. Nama artis tidak terikat dengan kisah dongeng, terutamanya dongeng dengan pahlawan haiwan. Selama tiga puluh tahun aktiviti kreatif EM Rachev membuat beratus-ratus ilustrasi. Pada tahun 1958-1959 untuk pameran "Soviet Rusia" dia membuat siri gambar besar untuk dongeng I.A. Krylov.

Pada tahun 1973, EM Rachev menjadi Pemenang Hadiah Negara. Dalam ilustrasi kemudian, E.M. Mengenai dongeng IA Krylov, banyak haiwan dan haiwan "berpakaian" sebagai manusia, dengan pakaian manusia, oleh itu, artis menunjukkan bahawa di sebalik plot dongeng dan gambar dongeng, kehidupan nyata dan hubungan sesama manusia tersembunyi. Lukisan berwarna Rachev pintar, berwarna-warni dan hiasan. Artis itu bekerja dengan cat air, yang diletaknya dengan lapisan telus tipis, gouache dan arang. Dia selalu memilih ilustrasinya sebagai momen paling pedih dan dramatik atau komik, untuk mengungkap intipati karya itu kepada anak.

BASNI I. A. KRYLOVA DALAM MULTIPLIKASI

Sukar untuk memikat anak-anak moden dengan klasik. Sukar bagi mereka untuk membaca cerita dan cerita, puisi dan novel. Tetapi mereka gemar menonton filem dan kartun. Kecenderungan visualisasi kanak-kanak ini dapat digunakan untuk memperluas cakrawala mereka. Animasi yang berwarna-warni, watak-watak yang jelas, plot yang menarik pastinya akan membangkitkan keinginan mereka untuk mengenal karya penulis dengan lebih baik.

Dalam dongeng I.A. Krylov tidak ada kuliah yang membosankan dan membosankan, tetapi hanya ada kebenaran yang selalu relevan. Dan pada masa kita, mereka lebih dari sebelumnya! Oleh itu, dongeng dengan mudah berubah menjadi animasi.

Dengan senang hati menonton dan mendengar dongeng Krylov. Sebilangan besar filem animasi ditembak semasa era Soviet - suatu masa ketika media, buku dan filem terlibat dalam membesarkan anak-anak dan memupuk rasa persahabatan, rasa hormat, tugas dan tanggungjawab. Inilah sebabnya mengapa mereka begitu popular hari ini.

Kartun awal sangat muzikal. Trend jazz, bergaya pada masa itu, digunakan. Pada kartun kemudian, mungkin, tidak ada lagi kelembutan (dan juga muzik), tetapi, sebaliknya, prestasi teknikal mereka telah meningkat dengan ketara.

Krylov's Fables adalah video untuk kanak-kanak dan orang dewasa, setiap orang akan mendapati sesuatu yang berguna dan bermakna untuk diri mereka sendiri.

Kartun pertama dibuat dalam warna hitam dan putih.

KARTU HITAM & PUTIH :

KUARET. 1935(hilang). Tayangan semula difilemkan pada tahun 1947. Pengarang kartun itu A. Ivanov dan P. Sazonov.

Sejarawan filem Semyon Ginzburg menulis mengenai kartun ini: “ Kandungan filem ini menggemakan realiti baru di mana filem itu dibuat. Ini memberikannya hubungan yang nyata. Filem ini mendapat kejayaan luar biasa bukan hanya di kalangan orang muda, tetapi juga di kalangan orang dewasa. Kelayakan ideologinya disertai dengan pahala seni. Filem ini dibezakan dengan kecepatan yang baik, kejelasan pengembangan plot. Pergerakan, ekspresi wajah watak menunjukkan watak mereka. "

Alexander Vasilievich Ivanov (1899 - 1959) - Pengarah animasi Soviet, animator, salah satu pengasas animasi grafik Soviet. Pada tahun 1919 dia lulus dari Institut Perguruan Tambov, pada tahun 1922 - dari bengkel seni Tambov. Setelah berpindah ke Moscow, dia belajar di VKHUTEMAS. Pada tahun 1926, dia menganjurkan bengkel animasi di kilang filem Sovkino, di mana dia mula menembak filem propaganda pendek. Pada tahun 1927, dia membuat filem animasi pertamanya "Lipas" - adaptasi pertama berdasarkan kisah K. I. Chukovsky. Dari tahun 1936 dia bekerja sebagai pengarah di studio Soyuzmultfilm, di mana dia adalah anggota majlis seni studio filem itu. Anggota CPSU sejak 1955. Dicipta 33 kartun.

Sazonov Panteleimon Petrovich (1895-1950). Dia juga belajar di VKHUTEMAS, tetapi pertama kali di Universiti Moscow di Fakulti Undang-undang dan bahkan bekerja sebagai penyiasat di pelbagai institusi di Lipetsk, Tambov dan Moscow. Pada masa yang sama dia belajar di pelbagai studio seni. Dalam animasi sejak tahun 1929. Sehingga tahun 1936 dia bekerja dengan A.V. Ivanov, kemudian secara bebas. Berpartisipasi dalam pengembangan dan penerapan kaedah "Ivvoston" suara yang dilukis.
Dia bekerja pada tahun 1936-1950 di studio filem Soyuzmultfilm (dengan rehat dari 1943 hingga 1948 di studio filem Voentekhfilm). Anak lelaki dan anak perempuan juga menjadi pereka produksi kartun. Isteri saya juga bekerja di studio Soyuzmultfilm sebagai penyunting.

Emmanuil Yakovlevich Dvinsky (nama samaran untuk penulis - A. Volodin; 1910-1985) - wartawan Soviet terkenal, pengarah filem dan penulis skrip; Pakar Moscow, pengarang banyak buku panduan ke Moscow dan monumen senibina. Dia adalah penulis skrip untuk beberapa kartun, termasuk "The Fox the Builder" dan "The Quartet". Kemudian dia bekerjasama dengan Ivanov dan Sazonov dalam kartun baru "Quartet" (1947) - versi warna.

CROW DAN FOX. 1937.P.P. Sazonov secara bebas membuat kartun berdasarkan dongeng Krylov - penyesuaian percuma dari dongeng terkenal.

EAGLE DAN MOLE. 1944... P.P. Sazonov.

KUARET. 1947.

A. Ivanov, P. Sazonov, E. Dvinsky.

PEMBINA FOX. Tahun 1950.

Bersama Ivanov, kartun ini dicipta oleh Fyodor Khitruk (1917-2012). (Khitruk terkenal dengan kartunnya "Kisah Jenayah", "Toptyzhka", "Winnie the Pooh", dll.)

CROW DAN FOX. CUCKOO DAN COCK.1953

Artis-animator F. Khitruk dan V. Kotyonochkin (1927-2000), yang kemudian menjadi terkenal, bekerjasama dengan A. Ivanov. (Kami tahu Kotenochkin sebagai pengarah siri animasi "Baiklah, tunggu!", Dan sebagai seniman, dia membuat banyak kartun berdasarkan dongeng Mikhalkov dan banyak dongeng.)

DRAGONFLY DAN ANT.1961

Kartun ini telah ditembak oleh anak artis animasi P.P. Sazonov - Anatoly Panteleimonovich Sazonov(1920-1991) - Artis filem animasi, Artis terhormat dari RSFSR (1972), guru, calon sejarah seni, profesor, penulis skrip.

DAN ANDA, RAKAN-RAKAN, BAGAIMANA ... (tiada kata, hanya muzik). 1972

(1927-2016) , Pengarah animasi Soviet, animator, penulis skrip. Dia bekerja terutamanya dalam teknologi campuran: boneka dan animasi buatan tangan, pemindahan.

DI DUNIA DASAR. 1973

Kartun difilemkan Andrey Khrzhanovsky (lahir 1939) dalam teknik perpindahan berdasarkan dongeng Ivan Andreevich Krylov "Curious", "Donkey and Nightingale", "Cuckoo and Rooster". Kartun itu menggunakan lukisan "Parade on the Champ de Mars", serta gambar oleh Alexander Sergeevich Pushkin. Ensemble ruang "Madrigal" di bawah arahan Lev Marquis mengambil bahagian dalam pengaturan muzik. A. Khrzhanovsky menembak "Pushkiniana" - kartun berdasarkan karya A.S. Pushkin.

Saya ingin mempercayai bahawa pada masa ini - masa teknologi terkini dan peluang baru - akan ada master: artis, pembuat filem, penulis skrip, yang akan meneruskan demonstrasi dongeng-dongeng fabulis hebat dengan cara kreatif yang baru. Ini perlu untuk generasi muda.

Chemodurova Olga Leonidovna , penyair, penulis prosa, ketua cabang wilayah Ivanteevsk "Komanwel Pasukan Kreatif", anggota Kesatuan Wartawan Wilayah Moscow

Projek kerja sastera pelajar 5 B kelas MBOUG Sk 1 Skipina Christina.

Reka bentuk karya sastera. Boleh digunakan dalam kajian kreativiti I.A. Krylov

Muat turun:

Pratonton:

Untuk menggunakan pratonton persembahan, buat sendiri akaun Google (akaun) dan log masuk ke dalamnya: https://accounts.google.com


Kapsyen slaid:

Wira dongeng I.A. Krylov dalam ilustrasi. Projek kerja sastera pelajar 5 B kelas MBOUG Sk 1 Skipina Christina. Guru: Kulikova O.A.

Kita tahu bahawa watak (pahlawan) dongeng (haiwan, tumbuh-tumbuhan, benda, kadang-kadang orang) biasanya mempersonifikasikan kualiti manusia. Setiap pahlawan adalah pembawa beberapa ciri khas: rubah - licik; keldai - karut; serigala itu tamak; kelinci - pengecut. Ivan Andreevich Krylov dianggap sebagai pemain hebat terbaik. Banyak frasa tulisan dari dongengnya memasuki ucapan setiap orang. Kami mengambil gambar dari ingatan, katakan: "Elephant and Pug", "Angsa, barah dan pike", "Serigala dan domba" ... dan semuanya jelas.

Pada 24 Februari 1809, sebuah buku tipis diterbitkan di atas kertas kebiruan tanpa hiasan. Buku itu mengandungi 23 dongeng oleh I.A. Krylov. Buku kedua diterbitkan pada 8 Mac 1811. Dicetak dengan sederhana seperti yang pertama. Buku ilustrasi pertama dongeng Krylov muncul pada tahun 1815. Semua dongeng disertakan dengan gambar dan ukiran.

Ilustrasi selalu berkait rapat dengan sastera. Banyak seniman hebat telah mencadangkan visi mereka sendiri tentang apa yang mereka baca. Selalunya, karya seni menjadi dorongan untuk menulis kanvas yang kemudian menjadi karya seni rupa. Ilustrasi untuk karya seni dapat meningkatkan tahap persepsi mereka dengan beberapa susunan besar dan meningkatkan kesannya terhadap pembaca. Banyak seniman terkenal dengan senang hati melukis ilustrasi untuk karya sastera kegemaran mereka, sering kali mereka bahkan tidak merancang untuk menggunakannya untuk menghias teks - begitu sahaja, untuk jiwa, menyerah pada kesan kata-kata yang mempesona.

Walaupun ilustrasi untuk dongeng Krylov dibuat oleh artis yang berbeza, wataknya mudah dikenali.

Ilustrasi Valentin Serov kepada dongeng I. Krylov telah menjadi karya seni yang bebas dan penting. Dengan cara yang sangat terhad, artis berjaya menyampaikan hampir secara harfiah makna yang tepat yang terdapat dalam dongeng oleh pengarang mereka. Dia menyukai dan mengenali haiwan dengan baik, dan oleh itu dapat memberikan mereka ciri-ciri yang cukup tepat. Sama ada dia menggambarkan seekor serigala ("The Wolf and the Crane") atau seekor rubah di dekat pokok anggur ("Fox dan Grapes") - dalam keadaan tertentu, dapat dilihat bahawa seniman itu dengan teliti dan untuk masa yang lama mengkaji watak masing-masing haiwan. Ilustrasi oleh artis V.A. Serov

Ilustrasi untuk dongeng Ivan Krylov "Singa di Zaman Dahulu"

Ilustrasi untuk dongeng I. Krylov "Quartet"

Ilustrasi untuk dongeng I. Krylov "Fox dan anggur"

Ilustrasi untuk dongeng oleh I. Krylov "The Lion and the Wolf"

Ilustrasi menarik oleh seniman awal abad ke-19 Alexander Orlovsky "telinga Demyanov" "Kuda dan penunggang"

Sejarah lukisan ini menarik. Mereka secara tidak sengaja dijumpai oleh anggota Circle of Lovers of Russian Fine Publications dalam koleksi E.G. Schwartz, yang mewarisi dari pemungut separuh pertama abad ke-19. AR Tomilov - rakan artis Orlovsky. "Persahabatan Anjing" "Kuartet"

Sekarang mari kita lihat ilustrasi yang berbeza untuk dongeng I.A. Krylov dilakonkan oleh artis A.M. Laptev. "Yang kuat selalu tidak berdaya untuk disalahkan" "Serigala dan Anak Domba"

"Dan anda, kawan, tidak kira bagaimana anda duduk, Anda tidak baik untuk pemuzik" "Quartet"

"Apabila tidak ada kesepakatan di antara rakan seperjuangan, perniagaan mereka tidak akan berjalan dengan baik" "Angsa, barah dan pike"

"Orang bodoh juga buta sains dan pembelajaran Scolds, Dan semua karya ilmiah, Tanpa merasa dia memakan buah mereka" "Babi di bawah pohon ek"

"Adakah anda menyanyikan semuanya? Inilah masalahnya: Jadi pergi dan menari! " "Capung dan Semut"

"Ay, Pug! Ketahuilah, dia kuat, Itu menyalak di Gajah! " "Gajah dan Pug"

"Malangnya, perkara itu berlaku pada orang: Tidak kira betapa berfaedahnya, - tidak mengetahui harganya, orang yang tidak tahu akan cenderung menjadi yang terburuk; Dan jika orang jahil lebih berpengetahuan, Jadi dia juga mengusirnya "" Monyet dan kacamata "

Ilustrasi untuk dongeng Artis "Petani dan Kematian" A. Dainek

Ilustrasi oleh artis I. A. Petelina "Monyet dan kacamata" "Dragonfly and semut"

"Kuartet"

"Gajah dan Pug" "Angsa, Kanser dan Pike"

Ilustrasi oleh artis E. Rachev "Swan, barah dan pike" "Crow and fox" "Wolf and Lamb"

Ilustrasi oleh seniman A. Bazhenov M.A. Taranova "Capung dan Semut" "Serigala dan Kren"

Penerangan persembahan untuk slaid individu:

1 slaid

Penerangan Slaid:

Artis Projek - ilustrasi dongeng oleh Ivan Andreevich Krylova Guru sekolah rendah Shapovalova Ekaterina Vladimirovna

2 slaid

Penerangan Slaid:

Siapa yang belum mendengar kata hidupnya? Siapa yang dalam hidupnya belum bertemu sendiri? Ciptaan Abadi Krylov Setiap tahun kita semakin mencintai M. Isakovsky

3 slaid

Penerangan Slaid:

Tujuan projek ini: untuk berkenalan dengan para seniman, ilustrasi kisah dongeng I.A. Objektif projek: Lihat dalam kamus dan ensiklopedia siapa ilustrator, bagaimana mereka berbeza dengan artis. Lawati perpustakaan, lihat buku dengan dongeng oleh I.A. Krylov dan ilustrasi untuknya. Pusing ke komputer dan cari maklumat mengenai ilustrator dongeng Krylov yang paling terkenal. Buat persembahan mengenai hasil projek dan kenalkan rakan sekelas kepada ilustrator dongeng Krylov

4 slaid

Penerangan Slaid:

Sejak kecil, kami suka melihat gambar untuk cerita dongeng, cerita, puisi, dan lain-lain. Ilustrasi membantu kita membayangkan pahlawan, keadaan di mana mereka berada, untuk menghubungkan imaginasi kita, untuk memperkenalkan ke dalam perihalan peristiwa beberapa gambar yang akan membantu kami untuk lebih mendalam memahami hasrat pengarang, membentuk sikap anda terhadap sesuatu peristiwa atau masalah. Ilustrasi - gambar, gambar, ukiran, atau gambar lain yang menerangkan teks. Illustrator adalah seniman yang menggambarkan buku. (kamus penjelasan bahasa Rusia oleh S. I. Ozhegov)

5 slaid

Penerangan Slaid:

Ivan Andreevich Krylov Dilahirkan pada 2 Februari di Moscow, dia banyak membaca dan dianggap sebagai salah satu orang yang paling tercerahkan pada masanya. Kerana kemiskinan keluarga, dari usia sepuluh tahun, Krylov terpaksa bekerja sebagai jurutulis di mahkamah Tverskoy.Pada usia 11 tahun dia menulis dongeng pertamanya. Sejak tahun 1786 dia menulis drama, menerbitkan majalah satira "Mail of the Spirit", tetapi dongeng adalah karya utama penulis. Sembilan buku itu merangkumi lebih daripada 200 dongeng. Pada tahun 1812 dia menjadi pustakawan Perpustakaan Awam yang baru dibuka, di mana dia berkhidmat selama 30 tahun, bersara pada tahun 1841. Dia banyak bekerja pada penyusunan indeks bibliografi dan kamus Slavik-Rusia. Krylov meninggal pada 9 November 1844 pada usia 75 tahun. Dikebumikan di St. Petersburg. Dari biografi penulis

6 slaid

Penerangan Slaid:

Banyak seniman berusaha untuk menggambarkan kisah dongeng Ivan Andreevich Krylov. Yang paling terkenal ialah Valentin Serov, Alexei Laptev, François Rouillet, Evgeny Rachev, Irina Petelina. Mari kenali artis-artis ini dan bandingkan ilustrasinya.

7 slaid

Penerangan Slaid:

Valentin Aleksandrovich Serov Valentin Aleksandrovich Serov adalah pelukis potret Rusia yang terkenal dan salah satu tuan terbesar abad ke-19. Selain pencapaian dalam lukisan potret, dia berjaya meninggalkan sejumlah besar karya yang sama pentingnya dalam genre seperti: lukisan antik dan sejarah, lukisan haiwan, ilustrasi buku dan lanskap Rusia. Memiliki watak yang tenang dan sederhana, Serov berjaya mencapai kewibawaan yang tidak dapat dipertikaikan di kalangan tuan terkenal di zamannya.

8 slaid

Penerangan Slaid:

Alexey Mikhailovich Laptev Artis grafik, ilustrator kanak-kanak terkenal dan pereka buku. Tinggal dan bekerja di Moscow, lulus sekolah menengah. Belajar di studio sekolah Moscow F. I. Rerberg pada tahun 1923-1924, di jabatan persiapan. Bekerja di majalah kanak-kanak "Gambar Lucu" sejak awal penubuhannya. Buku bergambar untuk kanak-kanak: "Pengembaraan Dunno dan Rakan-rakannya" oleh N. Nosov, "Fables" oleh I. A. Krylov. Karya A.M. Laptev dipamerkan di pameran peribadi di Moscow (1940, 1949). Dia mengambil bahagian dalam pameran seni Soviet di bandar-bandar USSR dan luar negara: di Amerika Syarikat, India, dan negara-negara Eropah. Pada tahun 1966, pameran peringatan karya oleh A.M. Laptev dianjurkan di Moscow.

9 slaid

Penerangan Slaid:

Rachev Evgeny Mikhailovich Dilahirkan di Tomsk, menghabiskan masa kecilnya di kampung bersama neneknya. Sejak kecil, dia suka menggambar, menulis puisi, keinginan untuk kreativiti membawanya ke Kuban Artistic Pedagogical College di Krasnodar, dari mana dia lulus dengan kepujian. Pada tahun 1960, Rachev menjadi ketua artis rumah penerbitan kanak-kanak "Malysh" , dan bekerja dalam kedudukan ini selama hampir dua puluh tahun. Evgeny Rachev menumpukan lebih dari enam puluh tahun kehidupan kreatifnya untuk buku kanak-kanak; Banyak buku telah diterbitkan dengan ilustrasinya, termasuk "The Pantry of the Sun" oleh M. Prishvin, "My Animals" oleh Lev Durov, "Alenushka's Tales" oleh D. Mamin-Sibiryak, "Satirical Tales" oleh M. Saltykov- Shchedrin, dongeng Krylov, karya V. M. Garshin, I. Ya. Franko, L. N. Tolstoy, S. Mikhalkov, V. V. Bianki dan sebilangan besar cerita rakyat.

10 slaid

Penerangan Slaid:

Irina Andreevna Petelina Irina Andreevna Petelina (1964) adalah seorang ilustrator Moscow. Dia lulus dari fakulti reka bentuk Institut Senibina Moscow, kemudian kursus untuk animator di bawah arahan F. Khitruk. Sejak tahun 1990 dia terlibat dalam grafik buku. Dia telah mengilustrasikan lebih daripada 30 buku, termasuk Puss in Boots dan Little Red Riding Hood karya S. Perrot, kisah rakyat Rusia, karya saudara-saudara Grimm, S.Ya. Marshak, S.V. Mikhalkov dan dongeng oleh I.A. Krrylov.

11 slaid

Penerangan Slaid:

François Rouillet François Rouillet adalah ilustrator terkenal di dunia, dengan lebih daripada 200 buku untuk kanak-kanak di antara karya-karyanya. Dia dilahirkan di Perancis, belajar di Strasbourg.

12 slaid

Penerangan Slaid:

Ini adalah bagaimana pelbagai artis "QUARTET" melihat pahlawan dongeng yang sama VALENTIN SEROV ALEXEY LAPTEV EVGENY RACHEV FRANCO ROYER

13 slaid

Penerangan Slaid:

14 slaid

© 2021 skudelnica.ru - Cinta, pengkhianatan, psikologi, perceraian, perasaan, pertengkaran