Orang jahil yang berbakat: pelakon domestik tanpa pendidikan lakonan. Orang jahil yang berbakat: pelakon domestik tanpa pendidikan lakonan Bagaimana untuk menjadi pelakon popular

rumah / bergaduh

Ramai di antara kita tidak menyedari bahawa kebanyakan pelakon Hollywood tidak benar-benar mempunyai pendidikan profesional: sesetengah daripada mereka didorong ke skrin lebar oleh keinginan yang besar untuk menumpukan diri mereka kepada profesion yang sukar, sementara yang lain terpaksa berada di atas pentas secara kebetulan . Kami telah menyusun pilihan sepuluh selebriti yang tidak mempunyai latihan lakonan. Anda akan kagum!

Foto: Legion-Media

1. Russell Crowe

Pemenang Oscar masa depan Russell Crowe berhenti sekolah ketika remaja. Pada masa itu, keluarganya hidup agak miskin dan Russell muda terpaksa bekerja sejak kecil. Pada pertengahan 80-an, dia memutuskan untuk menumpukan dirinya kepada muzik dan membentuk kumpulan rock kecil Russ Le Roq. Walau bagaimanapun, kumpulan itu wujud untuk masa yang agak singkat. Ingin berkembang sebagai pemuzik, Crowe berpindah dari satu kumpulan ke kumpulan lain sehingga dia memulakan kerjaya solo pada tahun 2005. Pada usia 21 tahun, Russell memutuskan untuk berlepas ke Australia untuk memasuki Institut Seni Dramatik Negara, tetapi rakan-rakan menghalangnya daripada usaha ini, mengatakan bahawa pendidikan tinggi adalah membuang masa. Walau bagaimanapun, dalam kes Crowe, ia ternyata begitu. Menjadi berbakat secara semula jadi, Russell dapat membuka jalan ke skrin besar tanpa kerak yang didambakan.

2. Al Pacino

Al Pacino yang legenda pada tahun-tahun awal adalah lelaki jahat yang sebenar. Dia menghisap rokok pertamanya pada usia 9 tahun! Dan sudah pada usia 12 tahun dia mencuba alkohol dan mula menghisap ganja. Namun begitu, pemuda itu menjauhi dadah keras. Sebabnya adalah kematian rakan-rakan karibnya akibat overdosis. Pacino dibesarkan di kawasan jenayah dan lebih daripada sekali mengambil bahagian dalam pergaduhan, yang dia sendiri provokasi. Secara umum, dia dianggap bukan anak yang paling makmur. Kajian itu tidak menarik pembuli tempatan, jadi pada usia 17 tahun dia gagal semua peperiksaan dan dibuang sekolah. Sebelum mengambil keputusan untuk menjadi pelakon, Al sempat bekerja sebagai pelayan, janitor dan utusan. Pada tahun 1966, selepas beberapa siri percubaan yang tidak berjaya, dia bagaimanapun diterima masuk ke studio lakonan. Walau bagaimanapun, organisasi itu hanya dapat mengajarnya asas-asas profesion. Pacino masih tidak mempunyai pendidikan tinggi.

3. Jennifer Lawrence

Bintang Hunger Games Jennifer Lawrence berazam untuk menjadi pelakon pada usia 14 tahun. Dia benar-benar merayu ibu bapanya untuk membawanya ke New York untuk mencari ejen. Pada banyak uji bakat, suruhanjaya itu setiap kali sangat menghargai bakat luar biasa pelakon muda itu. Ini memberi Jennifer lebih keyakinan bahawa dia menuju ke arah yang betul. Untuk menumpukan sepenuhnya dirinya kepada profesion, bintang filem masa depan itu lulus dari sekolah sebagai pelajar luar dua tahun sebelumnya. Dia masih tidak mempunyai pendidikan lakonan, tetapi Jennifer menawarkan Oscar untuk Pelakon Wanita Terbaik, anugerah BAFTA dan tiga Golden Globes. Dalam persekitaran lakonan, dia juga mendapat nama samaran "Meryl Streep muda".

4. Tom Cruise

Tom Cruise sentiasa menghadapi masalah dengan pelajarannya. Sejak kecil dia mengalami disleksia. Perkataan dan huruf bercampur aduk di kepalanya, Tom sangat rumit, yang menyebabkan ejekan rakan sekelasnya. Selepas menukar 15 sekolah, Cruz benar-benar putus asa dan memutuskan untuk mengabdikan hidupnya kepada Tuhan. Selama kira-kira setahun dia belajar di seminari teologi, tetapi kemudian dia menyedari bahawa panggilannya harus dicari bukan di gereja, tetapi di atas pentas, dan berpindah ke New York. Di sana dia ditawarkan peranan dalam filem "Endless Love", dan Cruz terkenal dengan karyanya dalam filem "Risky Business". Sekarang pelakon itu telah kembali ke akarnya: dia terlibat dengan serius dalam Scientology dan bahkan berfikir untuk berpindah ke London, di mana gereja doktrin ini terletak.

5. Brad Pitt

Hebatnya, kacak yang diiktiraf, pemenang Oscar dan salah seorang pelakon yang paling dicari di Hollywood juga tidak mempunyai pendidikan lakonan. Masalahnya ialah pada masa mudanya, Brad Pitt adalah seorang pengembara yang sebenar. Selepas tamat pengajian dari University of Missouri belajar kewartawanan dan pengiklanan, Brad memutuskan untuk menjimatkan wang untuk tiket ke Hollywood. Pada mulanya, lelaki muda itu bekerja di mana sahaja dia boleh. Resumenya termasuk pekerjaan sebagai pemandu, pengangkut perabot dan juga barker di rangkaian restoran. Untuk merealisasikan impiannya, Brad juga bersedia untuk melaungkan slogan pengiklanan dalam kostum ayam gergasi. Selepas memperoleh sedikit wang tambahan, bintang filem masa depan datang ke Hollywood, di mana dia mendapat peranan pertamanya dalam adegan orang ramai. Selepas penggambaran filem "Interview with the Vampire," kemasyhuran datang kepada Pitt, dan kejayaan filem "Legends of Autumn" membawanya gelaran sebagai salah seorang pelakon dengan bayaran tertinggi di dunia.

6. Nicole Kidman

Nicole Kidman merupakan seorang pelajar yang rajin sejak kecil. Dari usia 4 tahun, dia bersemangat belajar balet klasik di Teater Belia Australia dan menggemari seni teater. Di sekolah, Kidman yang berambut merah dan tersenyum juga sentiasa mengatur segala-galanya dengan tepat sehingga ibunya jatuh sakit. Wanita itu disahkan menghidap kanser payudara dan Nicole terpaksa berhenti sekolah untuk menjaganya dengan sempurna. Dia tidak pernah kembali ke latihan. Pada usia 15 tahun, didorong oleh keinginan untuk menyara keluarganya, Kidman mula berlakon dalam filem dan program televisyen. Karya pertamanya ialah peranan dalam filem Five Miles Creek dan Christmas in the Bush. Dengan cara ini, kini dengan ibu kepada pelakon itu semuanya teratur. Wanita sangat rapat dan semuanya percuma.

7. Gerard Depardieu

Gerard Depardieu dilahirkan dan dibesarkan dalam keluarga yang tidak berfungsi. Bapa minum banyak, dan ibu, yang membesarkan tiga orang anak sendiri, berada di ambang gangguan saraf. Ibu bapa kurang mengambil berat tentang pendidikan, apatah lagi melihat bakat yang ada pada anak-anak. Gerard ponteng pelajaran sekolah dengan punk tempatan. Bersama rakan sebayanya, Depardieu mencuri minyak dari pangkalan tentera dan hampir berakhir di tanah jajahan juvana. Peluang itu membantu pemuda itu membina kerjaya lakonan yang berjaya. Pada suatu hari, kerana tiada kerja, dia memutuskan untuk pergi ke kelas dengan rakannya, yang sedang belajar di kursus lakonan. Di sana, pendatang baru diminta bermain di tempat kejadian. Guru-guru menghargai karisma Gerard, dan dia mula serius berfikir tentang mencuba dirinya dalam bidang ini. Kejayaan serius membawanya peranan dalam filem skandal "Waltzing".

8. Christian Bale

Christian Bale boleh dianggap sebagai "pelajar miskin" yang cemerlang. Dalam temu bual, pelakon itu terus terang mengakui: "Saya tidak mempunyai pendidikan lakonan, dan saya tidak suka membaca buku teks. Saya tidak mempunyai teknik lakonan yang istimewa. Saya hanya melakukan apa yang kelihatan sesuai untuk peranan itu. Saya sering diberitahu bahawa saya menggunakan sistem Stanislavsky, tetapi saya tidak menyedari sepenuhnya maksudnya." Perlu diingat bahawa Christian tidak perlu belajar lakonan, kerana terima kasih kepada datuknya, jalan ke pentas terbuka kepadanya sejak awal kanak-kanak. Namun begitu, Bale menunjukkan minat dalam drama dan juga memasuki Akademi Seni Drama Diraja, selepas itu dia mencuba tangannya di Akademi Muzik dan Seni Dramatik London. Tetapi ibu bapanya menasihatinya untuk membuat pilihan yang memihak kepada pekerjaan, dan latihan itu terpaksa digantung.

9. Johnny Depp

Zaman kanak-kanak Johnny Depp sangat mirip dengan tahun-tahun awal Gerard Depardieu. Bapa juga banyak minum, dan ibu bekerja keras untuk memberi makan kepada anak-anak. Pada usia 12 tahun, lelaki itu menjadi ketagih merokok dan alkohol, dan pada usia 15 dia mula-mula mencuba dadah. Disebabkan tabiat buruk dan ketidakhadiran yang berterusan, Depp telah ditendang keluar dari sekolah, dan dia memutuskan untuk menjadi seorang pemuzik profesional. Pada usia 20 tahun, Johnny berkahwin dengan jurusolek Laurie Ann Ellison. Terima kasih kepadanya bahawa kenalan yang menentukan dengan Nicolas Cage untuk pelakon masa depan berlaku. Pada masa itu mempunyai beberapa hubungan di Hollywood, Cage membantu memastikan Depp mendapat peranan dalam filem "A Nightmare on Elm Street." Bagaimanapun, peranan cemerlang Johnny dalam Pirates of the Caribbean membantunya menjadi bintang sebenar.

10. Jim Carrey

Jim Carrey tidak pernah mengimpikan pendidikan lakonan. Keluarganya hidup sangat miskin, dan untuk entah bagaimana bertahan, Jim terpaksa bekerja selama 8 jam di kilang. Sudah tentu, dengan jadual sedemikian, budak itu tidak mempunyai tenaga lagi untuk belajar. Dalam gred kesepuluh, Carrie kekal tiga kali pada tahun kedua, dan kemudian sepenuhnya meninggalkan percubaan untuk lulus dari sekolah. Semasa masih remaja, pelakon masa depan menunjukkan bakat untuk parodi. Bersama bapanya, dia menulis monolog komik pertamanya, yang dilakukannya di sebuah kelab di Toronto. Tidak lama kemudian, gelombang populariti pertama datang kepada artis muda berdiri. Peranan Carrie sebagai detektif sipi dalam Ace Ventura membantunya menjadi bintang sebenar. Pengeluar tidak bergantung pada pelakon berkarisma, dan, ternyata, sia-sia. Berkat bakat Carrie, filem itu mendapat kutipan lebih $100 juta di box office.

Pelakon(daripada pelakon Perancis, daripada pelakon Latin - penghibur; feminin - pelakon) ialah penghibur profesional pelbagai peranan dalam persembahan, filem, iklan, klip video. Profesion ini sesuai untuk mereka yang berminat dengan budaya seni dunia (lihat pilihan profesion mengikut minat dalam mata pelajaran sekolah).

Pelakon profesion adalah salah satu yang paling kuno. Bomoh juga mengadakan persembahan untuk seluruh suku kaum. Sebagai seni, lakonan berasal dari Greece purba dan dianggap sangat berprestij. Walau bagaimanapun, Eropah Abad Pertengahan menganggap lakonan para pelakon itu sebagai syaitan, dan di Rusia adalah berbahaya untuk menjadi seorang pelakon. Gereja menganiaya pelakon, pelawak, badut. Pelayan gereja boleh memusnahkan alat muzik, dan penghibur dipukul atau dipenjarakan. Hanya pada zaman Renaissance sahaja sikap terhadap lakonan berubah.

Seni lakonan sentiasa berkembang. Sehingga awal abad ke-20, permainan pelakon didominasi oleh stereotaip, watak berat sebelah dan jenis. Revolusi dalam profesion pelakon itu dibuat oleh pengasas Teater Seni Moscow K.S. Stanislavsky (1863 - 1938). Dia adalah pencipta sistem lakonan yang terkenal, yang dipanggil Sistem Stanislavsky, yang matlamatnya adalah untuk mencapai kebolehpercayaan psikologi maksimum prestasi pelakon. Stanislavsky menyeru para pelakon untuk merasai apa yang dirasai oleh wira, mengalami pengalaman tulen untuk menyampaikan emosi yang tulen di atas pentas. Selama lebih daripada seratus tahun, sistem lakonan terkenal Stanislavsky telah sangat popular di Rusia dan di seluruh dunia, dan frasanya "Saya tidak percaya!" menjadi bersayap.

Ramai yang tertarik dengan kemasyhuran, kekayaan dan kehidupan yang menarik. Walau bagaimanapun, beberapa orang memahami betapa sukarnya jalan untuk mencapai matlamat anda, dan tiada siapa yang boleh menjamin bahawa andalah yang akan mencapai kejayaan dalam bidang ini. Berapa ramai graduan universiti teater, dan hanya sebahagian kecil daripada mereka menjadi pelakon terkenal dan bergaji tinggi. Pelakon muda perlu membuat jalan mereka di bawah matahari, secara beransur-ansur mendapat kemasyhuran. Sudah tentu ada yang bertuah yang diperhatikan dan mereka bangun terkenal dalam sekelip mata. Bagi mereka, perkara yang mereka pelajari dan yang mereka cita-citakan secara beransur-ansur akan mula menjadi kenyataan.

Asas lakonan ialah prinsip penjelmaan semula. Penjelmaan semula ini boleh menjadi luaran dan dalaman. Dalam kes pertama, pelakon menggunakan solek, pakaian, topeng, mengembangkan intonasi, ekspresi muka, gerak isyarat. Dalam kes kedua, pelakon perlu mendedahkan dunia rohani wiranya, menunjukkan wataknya, menyampaikan fikiran dan perasaan. Pelakon, tanpa mengira tempat kerja, mencipta imej artistik tertentu dan membawa sesuatu yang tersendiri ke dalam wira, menggambarkannya dengan caranya sendiri. Matlamat utama mana-mana pelakon adalah keinginan untuk mempengaruhi penonton, untuk membangkitkan tindak balas daripada mereka, emosi, perasaan.

Menanggalkan pengapit badan dan pertuturan. Anda akan diajar untuk menguruskan emosi anda, berdiri di atas pentas dengan yakin, membiasakan diri dengan imej dan membuat improvisasi. Dalam perjalanan 20% teori dan 80% amalan. Kelas adalah 2-3 kali seminggu pada hari bekerja atau hujung minggu, kelas yang terlepas boleh dihadiri dengan kumpulan lain. Kumpulan 5-7 orang. Berdasarkan keputusan peperiksaan, diploma dikeluarkan. Pembayaran secara ansuran boleh dilakukan. Cawangan di 33 bandar di Persekutuan Rusia. Semua sekolah beroperasi di bawah lesen pendidikan.

Universiti

Pelakon itu dilatih di institusi pendidikan tinggi, vokasional menengah atau sekolah studio. Tetapi menjadi pelakon yang baik hanya mungkin jika anda mempunyai bakat, institusi pendidikan hanya akan membangunkannya, mengarahkannya ke arah yang betul.

Pengetahuan dan kemahiran profesional yang diperlukan

  • kesenian, keupayaan untuk mengubah, membiasakan diri dengan imej;
  • pengetahuan tentang spesifik peranan genre;
  • keupayaan untuk mencipta imej dengan penerangan lisan;
  • pengetahuan psikologi (dari segi ekspresi muka, ciri pertuturan, dll.);
  • kekurangan ketakutan terhadap pentas, lensa kamera, penonton;
  • kehadiran kemahiran muzik dan koreografi;
  • artikulasi yang sempurna;
  • keupayaan sastera;
  • kreativiti, rasa harmoni, rasa irama, mengembangkan rasa estetik dan artistik;
  • memiliki daya tarikan pentas (ekspresif, keupayaan untuk berkomunikasi secara semula jadi dengan rakan kongsi di atas pentas, keupayaan untuk menarik penonton);
  • berusaha untuk peningkatan profesional yang berterusan.

Kualiti peribadi

  • ingatan yang baik;
  • pemerhatian;
  • kerja keras, kecekapan;
  • ketahanan fizikal, kesabaran;
  • keupayaan dan keinginan untuk bekerja dalam satu pasukan;
  • kreativiti;
  • tanggungjawab;
  • keabstrakan pemikiran;
  • kemahiran berpidato;
  • keazaman;
  • keyakinan diri;
  • tenaga.

Kebaikan dan keburukan profesion

kebaikan

  • profesion yang menarik dan kreatif;
  • kemasyhuran, populariti, cinta popular (apabila mendapat kemasyhuran);
  • lawatan ke luar negara, perjalanan;
  • peluang dalam permainan untuk mencuba diri anda dalam peranan orang yang berbeza, dengan profesion yang berbeza, takdir, untuk menjadi wira positif dan negatif.

Minus

  • keperluan untuk menumpukan dirinya sepenuhnya kepada profesion (menembak, latihan mengambil banyak masa);
  • keperluan, kadangkala, untuk hidup dalam keadaan lapangan dengan kekurangan kemudahan yang diperlukan;
  • profesion lakonan dikaitkan dengan risiko kecederaan (melakukan aksi);
  • sebagai tambahan kepada kemasyhuran dan kejayaan dalam kerjaya lakonan, mungkin terdapat kesunyian yang dikaitkan dengan kekurangan jemputan ke persembahan atau filem.

Tempat kerja

  • teater;
  • studio filem;
  • televisyen;
  • agensi pengiklanan;
  • firma pembuat klip;
  • sarkas;
  • syarikat acara..

Gaji dan kerjaya

Gaji untuk 21/10/2019

Rusia 15000—50000 ₽

Moscow 30,000—100,000 ₽

Pelakon biasanya memulakan kerjaya mereka dengan mengambil bahagian dalam persembahan teater. Gaji seorang pelakon dalam kes ini sangat kecil, jika dia terlibat secara aktif dalam persembahan - lebih sedikit. Secara amnya, pendapatan bergantung pada prestij teater dan bilangan persembahan di mana seorang pelakon yang bercita-cita tinggi mengambil bahagian.

Seorang pelakon profesional boleh berlakon dalam filem atau rancangan TV. Tetapi kerja ini tidak tetap, oleh itu keselamatan adalah relatif. Kadar untuk penyertaan pelakon sangat berbeza, secara purata dari 500 rubel hingga 100,000 rubel setiap hari, tetapi angka terakhir ditawarkan jika anda seorang pelakon terkenal atau artis rakyat. Gaji seorang pelakon bergantung kepada kemasyhurannya dan pada kemampuan kewangan majikan.

Lakonan membolehkan anda mencuba peranan dan watak baharu yang berbeza daripada anda. Ia mungkin sedikit menakutkan, tetapi ingat, setiap pelakon terkenal telah bermula pada satu ketika juga. Kunci untuk menjadi seorang pelakon ialah banyak latihan dan latihan, penjenamaan dan uji bakat. Dengan kerja keras dan dedikasi terhadap profesion, anda boleh menjadi bintang di skrin besar!

Langkah-langkah

Bahagian 1

Meningkatkan kemahiran
  1. Meningkatkan daya ingatan untuk mengingati peranan anda. Mulakan dengan bahagian kecil skrip, bekerja dengan peranan yang berkongsi emosi yang sama. Perbaiki peranan dengan mengulang dan menghafalnya secara visual. Teruskan berusaha menghafal baris sehingga anda sempurna menghafal keseluruhan adegan.

    • Sentiasa bersenam dan makan diet yang kaya dengan asid lemak omega-3 untuk meningkatkan daya ingatan.
    • Kaitkan peranan dengan mana-mana pergerakan yang anda lakukan semasa adegan itu. Dengan cara ini, anda akan mempunyai petunjuk mental untuk membantu anda.
    • Ambil rehat yang kerap. Setiap kali anda duduk untuk mula mengajar semula, cuba ulangi baris yang anda pelajari sebelum ini.
  2. Bekerja pada pementasan suara anda. Oleh kerana penonton mungkin duduk agak jauh dari pentas, usahakan untuk menyebut perkataan dengan jelas dan kuat. Jauhi rokok, alkohol dan apa-apa sahaja yang mengeringkan pita suara anda dan boleh mengganggu prestasi anda.

    • Jika anda berada dalam filem, perhatikan perasaan adegan itu. Anda tidak sepatutnya bercakap dengan kuat dan ekspresif jika orang lain sedih.
    • Menjadikan suara anda kuat tidak sama dengan menjerit.
    • Bernafas melalui diafragma anda untuk mendapatkan kedalaman dan kelantangan yang paling banyak daripada suara anda.
  3. Bekerja pada dialek yang berbeza. Berlatih membaca dengan kuat dengan suara dan aksen yang berbeza untuk menjadi pelakon yang lebih serba boleh. Jika boleh, tonton video orang bercakap dialek yang anda latih untuk melihat cara mereka menyebut perkataan tersebut.

    • Jika anda mempunyai peluang, berbual dengan penutur asli dialek yang anda ingin kuasai - ini akan memberi anda peluang untuk melihat butiran kecil yang anda tidak perasan sebelum ini.
    • Upah guru dialek, jika boleh, supaya mereka boleh membantu anda bermula.
  4. Salurkan emosi anda ke dalam peranan. Tonton skrip dan kenal pasti emosi utama dalam adegan itu. Apa sahaja watak anda patut rasakan pada masa itu, pastikan persembahan anda menyampaikannya. Contohnya, jika watak anda sedih, anda perlu bercakap dengan lebih lembut dan menggunakan lebih sedikit gerak isyarat daripada watak yang terlalu terangsang.

    • Keadaan emosi adegan itu juga akan membantu anda mengingati baris anda semasa anda mengaitkan dialog adegan itu dengan perasaan anda.
  5. Bekerja pada kemahiran pentas anda. Luahkan emosi dengan seluruh wajah anda dan gunakan gerak isyarat untuk membolehkan penonton anda memahami perasaan watak anda. Bekerja pada kemahiran lain seperti belajar menari, menyanyi dan menari untuk menjadi lebih berdaya saing.

    • Kelas pertempuran berperingkat boleh menunjukkan kepada anda cara bertarung dengan meyakinkan tanpa mengalami kecederaan. Mengetahui cara melakukan ini boleh membuka banyak peranan, baik dalam drama mahupun muzikal.
    • Ambil pelajaran tarian. Lebih banyak kemahiran yang anda miliki, lebih serba boleh anda, dan lebih besar kemungkinan anda mendapat peranan.
    • Lakukan sesuatu yang luar biasa. Mana-mana kemahiran yang kebanyakan pemain lain tidak mempunyai mungkin membuahkan hasil dalam jangka panjang, jadi teruskan hobi anda.
  6. Belajar lakonan di universiti atau kolej teater. Walaupun ada kemungkinan untuk mencuba menjadi pelakon tanpa pendidikan khas, pergi ke sekolah drama atau universiti adalah cara paling pasti untuk memasuki persekitaran profesional. Anda akan bertemu profesional, menguasai kemahiran lakonan dan mendapat peluang untuk bekerja di atas pentas. Ia juga akan membantu anda menulis resume anda, menunjukkan diri anda dan membuat sambungan. Guru anda akan sentiasa mendorong anda untuk melakukan lebih banyak lagi, secara praktikal mengambil berat tentang motivasi anda.

    • Sekolah lakonan tidak menjamin anda akan menjadi pelakon profesional. Selagi anda terus mengasah kemahiran dan latihan anda, anda boleh menjadi bintang seterusnya.
  7. Ambil kelas lakonan di tempat anda tinggal. Sesetengah daripada mereka boleh menjadi cukup sengit sehingga anda boleh mempelajari bahan dalam 2-3 minggu. Anda boleh melakukan berbilang rancangan, mengisi berbilang peranan, dan mungkin juga mendapat bayaran untuk kerja anda.

    • Jika anda terlalu sibuk di tempat kerja atau sekolah untuk menghadiri kelas ini, adalah penting untuk sentiasa membaca dan mempelajari bahan baharu. Pergi ke uji bakat, baca teori dan buka diri anda kepada idea dan pemikiran baharu.
    • Semak dengan teater tempatan anda untuk mengetahui sama ada mereka mempunyai sebarang acara atau bengkel khas yang mungkin anda ingin hadiri.
    • Jika anda berminat dengan teater, maka musim gugur adalah masa yang sesuai untuk bermula. Drama, muzikal dan juga opera memberikan pengalaman hidup yang sangat berharga. Uji bakat pada akhir musim bunga atau awal musim panas (sebelum penutupan musim teater) untuk mempersiapkan musim baharu.
  8. Berlatih berlakon di teater amatur seperti MOST Theater, ELF Theater, ZHIV Theater dan lain-lain. Ketahui di pawagam bandar anda persembahan yang sedang mereka lakonkan sekarang. Sebaik sahaja anda mendapat peranan dalam produksi, anda akan bertemu dengan pelakon lain yang meningkatkan kemahiran mereka sama seperti anda. Dengan cara ini anda boleh mendapatkan lebih banyak pengalaman. Anda juga akan mendapat gambaran tentang betapa berbezanya anda daripada pertandingan.

    • Pertimbangkan untuk bekerja di belakang tabir jika persembahan yang mereka buat tidak menarik minat anda.
    • Walaupun anda tidak mahu bekerja di pentas atau drama langsung atau muzikal, sebarang pengalaman dalam bidang teater akan berguna untuk resume anda. Ia juga memberi anda peluang untuk mempelajari perkara baharu. Dan juga anda boleh berkawan!
  9. Upah jurulatih bertindak untuk membimbing anda dengan teknik anda. Cari tutor yang mempunyai pengalaman dan hubungan industri yang luas. Dia boleh memberi anda perhatian yang anda perlukan untuk memperbaiki kelemahan anda, serta mengasah apa yang anda sudah lakukan dengan baik.

    • Tanya seseorang yang anda kenali tentang seorang tutor. Bercakap dengan kakitangan dan pengajar kursus yang anda hadiri atau teater yang anda bekerjasama. Seseorang mungkin mengenali profesional yang boleh membantu anda.
    • Cari seseorang yang berpengalaman dalam genre yang berbeza - latih dan dapatkan pengetahuan dalam beberapa genre.

    Bahagian 2

    Membina jenama peribadi
    1. Daftar di rangkaian sosial. Siarkan video persembahan anda di YouTube atau buat halaman di Facebook, Instagram atau VKontakte di mana peminat boleh menonton kandungan anda dan berkongsi foto atau persembahan anda dengan pengguna lain. Ia mengambil masa, tetapi anda tidak pernah tahu siapa yang mungkin terjumpa maklumat anda secara tidak sengaja dan memutuskan untuk mengupah anda. Kekalkan kehadiran media sosial anda secara aktif dan buat halaman di tapak carian pelakon (seperti Pangkalan Pelakon) untuk berhubung dengan dunia teater dan filem.

      • Fikirkan diri anda sebagai seorang usahawan. Anda seorang artis, tetapi anda juga seorang ahli perniagaan. Gunakan hashtag yang berkaitan untuk mendapatkan paparan terbanyak.
      • Buat tapak web peribadi dengan URL yang mudah diingati. Gunakan nama anda sebagai alamat web jika ia belum diambil.
      • Berhubung dengan komuniti aktif di rangkaian sosial untuk mencari dan mewujudkan hubungan perniagaan untuk mencari orang yang berfikiran sama.
    2. Ambil gambar. Minta jurugambar profesional untuk mengambil gambar anda supaya anda mempunyai foto potret yang cantik. Gunakan jumlah minimum solek supaya pembuat filem akan mengetahui rupa anda semasa melihat foto. Apabila mengambil gambar, lihat terus ke dalam kamera.

      • Tanya jurugambar baru jika mereka boleh bekerja dengan anda dengan bayaran yang kecil atau percuma. Perkara yang menarik tentang fotografi potret ialah anda tidak memerlukan hiasan dan prop khas untuk penggambaran foto sedemikian.
      • Kemas kini foto potret anda setiap 2 atau 3 tahun supaya pengarah pemutus mengetahui rupa anda sekarang.
    3. Buat sambungan yang berguna di kawasan yang berbeza. Kekal berhubung dan bina reputasi anda sebagai seorang profesional. Jadilah orang pertama yang menghubungi orang itu dan menunjukkan minat yang tulus. Mereka yang mempunyai hubungan dengan anda boleh membantu anda dengan pekerjaan yang tersedia dan memberi anda maklumat berharga tentang pekerjaan dan perniagaan anda.

      • Jaga reputasi yang baik. Jika semua orang mengenali anda sebagai seorang pemalas yang sukar bekerjasama, atau dianggap sombong dan narsis, anda mempunyai sedikit peluang untuk mendapatkan pekerjaan.
      • Gunakan tapak web untuk mencari dan mewujudkan hubungan perniagaan untuk berhubung dengan orang lain di kawasan dan kawasan anda.
    4. Ikuti perkembangan yang berlaku dalam industri. Semak akhbar dan tapak web industri untuk mengetahui arah aliran perniagaan semasa. Pergi ke rancangan dan kerjakan projek lain dengan rakan dan kenalan sentiasa supaya api kreatif anda tidak padam.

      • Ikuti perkembangan terkini dengan penulis drama dan pengarah baharu, pelajari teori dan kembangkan. Mengetahui arah mana "pemandangan" itu akan membantu anda kekal selangkah ke hadapan. Mungkin anda akan menjadi inspirasi untuk projek besar seterusnya!

    Bahagian 3

    Uji bakat untuk peranan
    1. Mempelajari pelbagai monolog. Tonton monolog 1-2 minit dalam talian atau beli buku lakonan dengan monolog daripada karya terkenal. Berlatih mempersembahkan mereka dengan suara anda dan gaya lakonan anda. Monolog sering digunakan dalam drama, filem dan rancangan, dan ia membolehkan anda mempamerkan bakat anda dalam masa yang singkat.

      • Pilih monolog berdasarkan jenis watak anda. Jangan baca monolog orang tua jika anda masih muda, begitu juga sebaliknya.
      • Kaji monolog yang berbeza. Walaupun anda selalu bermain sebagai orang yang kelakar, sediakan beberapa monolog yang serius untuk memberitahu jika ditanya.
      • Jika anda seorang penyanyi, sediakan 16–32 sukatan daripada beberapa lagu dan kuasainya. Sesetengah uji bakat tidak mentakrifkan genre, dan sesetengahnya mahu anda menunjukkan kepada mereka sesuatu yang serupa dengan apa yang mereka lakukan.
    2. Buat resume . Senaraikan kekuatan anda dalam bertindak dalam buku nota dan senaraikan kemahiran anda yang paling penting. Tambahkan sebarang persembahan yang telah anda sertai dalam kem, bengkel, universiti dan teater komuniti. Pastikan anda hanya menyenaraikan peranan terkini supaya pengarah pemutus tidak terbebani dengan beban kerja resume anda.

      • Senaraikan semua kebolehan anda (menari, menyanyi, seni mempertahankan diri, dll.) pada resume anda. Jangan berbohong tentang kemahiran anda.
    3. Datang bersedia. Anda perlu tiba tepat pada masanya, ketahui bahan pendengaran, bawa semua bahan yang anda perlukan (termasuk pen atau pensel), dan kelihatan kemas. Anda tidak boleh mengawal apa yang difikirkan oleh pembuat filem tentang anda, tetapi anda boleh mengawal sejauh mana penampilan anda sendiri.

      • Bercakap dan yakin dengan bakat anda. Anda tidak pernah tahu siapa dan di mana anda akan bertemu. Lelaki yang bersembunyi di sudut dengan set kepala dihidupkan mungkin mempunyai lebih banyak kuasa daripada yang anda fikirkan, dan walaupun dia tidak melakukannya, tidak bermakna dia tidak akan melakukannya kemudian. Jadi berkomunikasi dengan orang lain dan "spin" di kawasan ini.

Pawagam dan teater Soviet sentiasa kukuh dengan tradisi kuat sistem Stanislavsky, yang menurutnya, antara lain, bintang terbaik dunia berfungsi. Tetapi ramai pelakon terkenal dan disayangi melakukan tanpa pendidikan profesional, berjaya berlakon dalam filem dan bermain di teater.

Kami membentangkan senarai pelakon Soviet dan Rusia yang tidak menerima pendidikan lakonan.

Faina Ranevskaya

Faina Georgievna Ranevskaya yang menakjubkan, unik, cemerlang tidak pernah menerima pendidikan profesional. Dia dinafikan di sekolah teater, mengiktiraf sebagai tidak berkemampuan, dan dia tidak pernah lulus dari sekolah swasta di mana pelakon itu masuk, mula bekerja sepenuhnya di teater.

Tatiana Peltzer

Dia belajar kemahiran penjelmaan semula daripada bapanya, dan pada usia 9 tahun dia mula bermain di teater dalam peranan besar. Dari zaman kanak-kanak hingga usia tua yang matang, Peltzer berkhidmat sepenuhnya di teater dan pawagam, dan kekurangan pendidikan tidak menjejaskan keupayaan pelakon untuk membangkitkan emosi yang paling jelas dalam penonton.

Vera Glagoleva

Sarjana sukan dalam memanah, Glagoleva masuk ke pawagam secara tidak sengaja dan tidak pernah memikirkan kerjayanya secara serius. Dia diperhatikan di Mosfilm oleh pengendali filem "To the End of the World ...", dan Vera bersetuju untuk bermain bersama pelakon lain. Pengarah filem itu, Rodion Nakhapetov, bukan sahaja mengambil peranan utama, tetapi kemudian mengahwininya. Sifat semula jadi dan kelonggaran Glagoleva di hadapan kamera dapat dilihat dengan mata kasar, dan dia tidak memerlukan pendidikan lakonan.

Tatiana Drubich

Drubich masuk ke pawagam secara tidak sengaja pada usia 12 tahun. Peranan dalam filem "Fifteen Years Spring" dan "One Hundred Days After Childhood" tidak memberi inspirasi kepada gadis itu untuk bertindak profesional. Drubich tidak memasuki VGIK, tetapi pergi ke institut perubatan. Sergei Solovyov, yang kemudiannya menjadi suaminya, berkata bahawa dia sudah mempunyai semua yang dia perlukan untuk bermain filem, dan dia tidak memerlukan pendidikan lakonan.

Selepas menamatkan pengajian dari sekolah perubatan, Drubich menjadi ahli endokrinologi. Dan selama bertahun-tahun, dia secara mengejutkan menggabungkan penampilan filem yang jarang berlaku dengan kerja di klinik.

Renata Litvinova

Renata Litvinova lebih merupakan watak dalam pawagam Rusia yang menarik perhatian kedua-dua penonton dan pengarah. Litvinova lulus dari fakulti penulisan skrip VGIKA, dan tidak pernah belajar lakonan.

Maria Shukshina

Anak perempuan Lydia Fedoseeva-Shukshina dan Vasily Shukshin memutuskan untuk mendapatkan "profesion sebenar" dan lulus dari jabatan terjemahan Institut Bahasa Asing. Maurice Torez. Walau bagaimanapun, pawagam Rusia tidak boleh mengabaikan keindahan yang cerah dan berwarna-warni ini, dan Maria tidak meninggalkan skrin selama bertahun-tahun.

Nadezhda Mikhalkova

Tidak seperti kakaknya Anna, yang lulus dari VGIK, Nadezhda tidak menerima pendidikan lakonan. Penerus dinasti Mikhalkov lulus dari fakulti kewartawanan antarabangsa di MGIMO, tetapi dia telah berlakon dalam filem sejak kecil.

Elizaveta Arzamasova

Lisa mula berlakon dalam filem pada usia lima tahun, dan bakat serta kerja kerasnya terserlah. Tetap kekal di atas pentas dan di hadapan kamera menjadi sekolah lakonan sebenar untuk seorang gadis yang tidak memerlukan "kerak" profesional.

Arzamasova belajar di studio muzik di GITIS, lulus dari sekolah dengan kajian mendalam bahasa Perancis, dan kemudian memasuki jabatan pengeluaran Institut Kemanusiaan Televisyen dan Penyiaran Radio.

Oksana Akinshina

Salah seorang pelakon pawagam moden yang paling cemerlang tidak akan menjadi satu. Gadis itu belajar di sekolah model, dan pada suatu hari semua pelajar benar-benar terpaksa datang ke pemutus filem "Sisters" oleh Sergei Bodrov Jr. Sifat semula jadi Akinshina, yang tidak cuba membuat kesan, memikatnya - lagipun, inilah yang sepatutnya menjadi heroinnya. By the way, Bodrov sendiri tidak mempunyai pendidikan lakonan sama ada.

Selepas filem "Sisters" Oksana membintangi drama Eropah "Lilya Forever" oleh Lucas Moodysson. Jelas sekali gadis itu mempunyai masa depan yang hebat walaupun tanpa pendidikan sebagai pelakon profesional.

Yulia Snigir

Julia lulus dari Fakulti Bahasa Asing Universiti Pedagogi Negeri Moscow dan juga bekerja sebagai guru Bahasa Inggeris. Gadis itu sentiasa menerima banyak pujian tentang penampilannya yang cerah dan fotogenik, dan memutuskan untuk mencuba sendiri dalam perniagaan pemodelan. Salah satu uji bakat ialah Valery Todorovsky, yang menawarkan Snigir untuk lulus pemutus untuk filemnya "Hipsters". Dia tidak masuk ke dalam gambar, tetapi memutuskan untuk menjadi seorang pelakon profesional dan memasuki sekolah Shchukin, yang dia tidak selesai.

Klip kumpulan "Beasts" "See you soon" menjadikan Julia dikenali, dan peranan utama dalam "Pulau Berpenduduk" - bintang sebenar.

Agnia Ditkovskite

Anak perempuan keindahan pawagam Soviet Tatyana Lyutaeva, yang seperti dua kacang dalam pod seperti ibunya pada masa mudanya, juga memutuskan untuk menumpukan dirinya ke pawagam. Dia memasuki VGIK, tetapi sudah pergi dari tahun pertama: menurut khabar angin, kecantikan itu tidak sesuai dengan permainan profesional.

Tetapi penampilan sedemikian tidak dapat disedari. Pada tahun 2006, dia telah membintangi salah satu peranan utama dalam filem "Heat" dan terus bertindak hingga hari ini dalam filem dan siri TV.

Alexandra Bortich

Salah satu simbol seks baharu pawagam Rusia, Bortich berambut perang muda datang ke Moscow dari Belarus. Gadis itu tidak pergi ke teater, tetapi dia lulus pemilihan kompetitif untuk peranan utama dalam filem "What's My Name" oleh Nigina Sayfullaeva. Filem ini telah ditayangkan di beberapa festival antarabangsa, lakonan semula jadi dan penampilan lelaki Bortich tidak disedari. Hari ini, Sasha yang berusia 23 tahun mempunyai lebih daripada dua dozen peranan dalam senjatanya.

Aglaya (Daria) Tarasova

Anak perempuan bintang pawagam Rusia Ksenia Rappoport di set sejak kecil. Peranan utama dalam filem "Ice" menjadikan gadis berusia 23 tahun itu dikenali, dan peranan baru tidak lama lagi. Dan semua ini sekali lagi tanpa "kerak" dengan "pelakon" khusus.

Irina Starshenbaum

Persenjataan bintang yang semakin meningkat dalam pawagam Rusia termasuk kursus dalam seni teater, retorik dan falsafah di Universiti Psikologi dan Pedagogi Negeri Moscow, serta latihan psikofizikal lakonan oleh Alexander Dzyuba.

Irina masih mempunyai pendidikan yang serius, tetapi ia tidak ada kaitan dengan lakonan. Beliau lulus dari Fakulti Perniagaan Media dan Perhubungan Awam Universiti Seni Percetakan Negeri Moscow. Semua ini tidak menghalang Starshenbuam daripada mendapat peranan utama pada skrin besar.

Ingrid Olerinskaya

Seorang berambut coklat muda dengan nama eksotik untuk Rusia, dinamakan sempena Ingrid Bergman, mengumumkan dirinya dalam filem 2010 Inadequate People. Demi penggambaran filem, Ingrid menyumbangkan pengajiannya di Universiti Pedagogi (MGPU), di mana dia telah pun memasuki Fakulti Geografi. Penggambaran menghujani Olerinskaya sebagai dari cornucopia - dan semua ini berkat keaslian dan sinematografi, yang tidak memerlukan pendidikan lakonan.

Ramai gadis bermimpi untuk menjadi pelakon terkenal, tetapi hanya sedikit yang menjadi bintang. Dalam perjalanan ke impian anda, anda perlu berhadapan dengan persaingan yang luar biasa, kerana lakonan adalah salah satu laluan kerjaya yang paling diidamkan. Populariti dan kejayaan adalah hasil kerja keras, dedikasi dan semangat yang berterusan, tetapi juga nasib biasa. Kejayaan adalah nyata jika anda memilih strategi yang betul dan tidak pernah berundur dari matlamat anda.

Langkah-langkah

Cara belajar lakonan

    Daftar untuk kelas lakonan atau studio teater. Gunakan internet untuk mencari pilihan yang sesuai di bandar anda. Sekiranya anda belum pernah berlakon, maka di dalam bilik darjah anda boleh mempelajari asas-asas profesion di bawah bimbingan pelakon dan pelakon yang berpengalaman. Mula-mula, ketahui tarikh pelajaran seterusnya dan nyatakan kosnya.

    Menghadiri kelab drama sekolah. Sekiranya sekolah mempunyai kelab teater, maka jangan lepaskan peluang untuk memulakan kerjaya lakonan pada usia awal. Pelakon perlu memahami senario yang kompleks, menghafal ratusan baris teks, serta mengatasi ketakutan panggung dan menggembirakan penonton dengan persembahan mereka. Kumpulan teater sekolah akan memberikan gambaran tentang semua aspek lakonan. Jangan buang masa - pergi uji bakat atau menyertai kelab.

    Pilih pengkhususan: pentas, filem atau televisyen. Persembahan teater berbeza dengan penggambaran filem. Di atas pentas, anda perlu bermain di hadapan penonton secara langsung. Pelakon teater menghabiskan lebih banyak masa untuk berlatih dan mempelajari lebih banyak teks daripada pelakon filem dan televisyen. Kemahiran teater boleh dipelajari dari sekolah, dan beberapa kemahiran boleh berguna walaupun untuk peranan dalam filem.

    • Perbezaan lain termasuk kerja suara. Semasa penggambaran filem dan rancangan TV, pelakon menggunakan mikrofon yang mengambil suara dalam setiap perincian, manakala di atas pentas ia dikehendaki bercakap dengan kuat dan jelas.
    • Juga di atas pentas anda perlu menukar pakaian lain dengan lebih pantas.
  1. Dapatkan pendidikan lakonan di institusi pendidikan khusus. Pertimbangkan semua pilihan anda dan cuba pergi ke institut, kolej atau akademi yang bereputasi. Antara institusi pendidikan khusus terbaik di negara ini ialah GITIS, VGIK, Sekolah Teater Tinggi Shchepkin, Sekolah Teater Seni Moscow, Universiti Kebudayaan dan Kesenian Negeri Moscow, dan banyak lagi.

    Gunakan setiap peluang. Jangan tergesa-gesa untuk melepaskan peranan jika anda dianggap sebagai calon yang sesuai. Terima tawaran guru penganjur untuk memainkan peranan utama dalam permainan sekolah. Ambil bahagian secara aktif dalam persembahan teater untuk mendapatkan kemahiran pentas dan mengembangkan bakat anda.

    • Ambil peranan bebas untuk mengasah kemahiran lakonan anda.
    • Pilih daripada peranan yang mencabar dan pelbagai untuk menjadi pelakon pelbagai disiplin.
  2. Kekal sihat. Pelakon sering memerlukan kecergasan fizikal yang baik untuk melakukan aksi yang berbeza atau untuk dipadankan dengan watak. Produksi teater juga bergantung pada kekuatan dan ketahanan untuk dapat menyuarakan baris dan bergerak di atas pentas. Pantau kesihatan anda supaya pengarah lebih bersedia untuk membawa anda ke atas peranan.

    • Anda tidak perlu kurus, tetapi cuba untuk menjadi sihat supaya anda mudah mengubah penampilan anda jika perlu.
    • Penyakit seorang pelakon yang dipilih untuk peranan penting boleh menghentikan pengeluaran keseluruhan filem. Ingat makan dengan betul dan ambil vitamin.
    • Bertujuan untuk mendapatkan tidur yang cukup setiap malam.
  3. Belajar menyanyi dan menari untuk mengembangkan kemahiran lakonan anda. Pelakon tidak perlu boleh menari, menyanyi atau memainkan alat muzik, tetapi kemahiran tersebut akan meningkatkan tahap anda dan daya tarikan anda untuk pelakon pengarah. Menghadiri kursus, bekerja dengan tutor dan sendiri. Kemahiran menunggang, memanah, gimnastik, menyelam dan seni mempertahankan diri, silap mata dan juggling - semua kebolehan ini akan meningkatkan peluang anda untuk menjadi pelakon terkenal.

    Berlatih sentiasa untuk memperbaiki diri. Cuba rakam video diri anda setiap hari untuk menjejaki perkembangan lakonan anda. Selepas raptai, semak semula rakaman ini dan perhatikan aspek yang perlu diperbaiki. Jalankan skrip untuk uji bakat lebih awal, minta bantuan rakan pelakon anda.

    Bagaimana untuk mendapatkan peranan

    1. Ambil gambar potret dengan jurugambar profesional. Potret yang baik adalah penting untuk seorang pelakon untuk mendapatkan peranan. Pengarah pemutus boleh melihat syot anda dan menjemput anda untuk uji bakat. Cari jurugambar potret yang baik dan daftar untuk penggambaran. Gambar sedemikian membolehkan anda mendapatkan idea tentang penampilan, umur dan keperibadian pelakon.

      Cari diri anda sebagai ejen. Ejen yang baik mempunyai hubungan yang luas dan mampu untuk mengikuti uji bakat untuk peranan yang anda tidak dapat perolehi sendiri. Pergi ke mesyuarat di agensi, berkomunikasi dengan pelbagai wakil dunia teater dan pawagam untuk mendapatkan cadangan. Juga, ejen segera membincangkan pembayaran untuk perkhidmatan.

      Berbual dengan orang dari dunia teater dan pawagam. Temu janji dan perhubungan adalah amat penting kerana ia membolehkan anda mendapat peranan. Cuba kerap berkomunikasi dengan pengarah, pelakon dan pelakon supaya anda tidak dilupakan semasa memilih calon untuk peranan itu.

      Bersikap gigih dan jangan terpaku pada penolakan. Tidak mustahil untuk mendapatkan semua peranan yang diingini, tetapi jangan tergesa-gesa untuk membuang bendera putih. Bekerja pada diri sendiri, luaskan senarai kenalan anda dan lama-kelamaan anda akan dapat merealisasikan impian anda.

      Datang untuk membuka mesyuarat dan seminar. Pertemuan ini, dihoskan oleh ejen, membantu pelakon menunjukkan keupayaan mereka kepada penerbit dan pengarah dalam bekerjasama dengan pelakon. Hadiri bengkel ini dan baca skrip untuk menerima peranan dan jemputan uji bakat pada masa hadapan.

      • Jangan lupa sediakan monolog anda lebih awal dan pilih pakaian yang sesuai.

    Bagaimana untuk kekal dalam permintaan dan popular

    1. Bekerja pada diri sendiri sentiasa. Teruskan memupuk walaupun selepas penggambaran filem. Perhatikan pelakon lain, latih peranan, belajar memahami skrip dan watak secara halus.

    2. Pilih peranan dan skrip yang baik dengan bijak. Peranan yang lemah adalah cara yang pasti untuk pergi ke dalam bayang-bayang. Apabila memilih peranan, jangan hanya bergantung kepada ejen dan sentiasa membaca skrip. Jangan puas dengan tawaran yang mungkin menjejaskan kerjaya anda. Tolak beberapa peranan daripada jenis yang sama berturut-turut, jika tidak, anda tidak akan ditawarkan lagi peranan watak lain.

      • Menilai keupayaan anda dengan teliti dan bersetuju dengan peranan yang boleh anda mainkan.
      • Jika anda tidak menyukainya, maka jangan berpuas hati dengan peranan "tidak selesa" yang mana anda perlu berbogel, gunakan bahasa kesat dan suarakan mesej yang tidak bermoral.
    3. Sentiasa mendengar peminat anda. Peranan atau tindakan yang tidak biasa boleh menyebabkan peminat menentang anda dan menjejaskan kerjaya anda. Konsisten untuk mengekalkan peminat anda.

        Lebih banyak filem dan uji bakat dibuat di bandar, lebih banyak peluang untuk mencari pekerjaan. Pada masa yang sama, jangan lupa bahawa selain anda, ramai pelakon dan pelakon lain datang ke bandar sedemikian. Di Rusia, kebanyakan filem dirakam di Moscow dan St. Petersburg, di luar negara - di Los Angeles, Toronto, London, Mumbai. Fikirkan dengan teliti tentang kebaikan dan keburukan bergerak.
        • Komunikasi berterusan dengan pelakon lain akan mengembangkan lingkaran kenalan dan berkembang.
        • Selalunya kos sara hidup di bandar sebegini jauh lebih tinggi daripada purata.
    4. Gunakan YouTube dan media sosial lain. Media sosial membolehkan pelakon untuk berhubung rapat dengan peminat dan kekal di bibir semua orang. Siarkan maklumat ringkas tetapi relevan dalam talian dan bangunkan strategi komunikasi yang baik dengan pengurus atau ejen anda. Perkhidmatan video digital juga membantu berkongsi video baharu dengan peminat, yang bermanfaat untuk kerjaya anda dan membolehkan anda meningkatkan bilangan peminat di seluruh dunia.

      • Siaran media sosial yang jahil dan biadap boleh merosakkan kerjaya anda. Sentiasa berbincang dengan pengurus anda topik yang boleh diterima dan tidak boleh diterima untuk siaran.
      • Jangan mengambil bahagian dalam pertengkaran dan skandal, supaya tidak mencemarkan nama baik anda.
      • Pratontonkan rakaman anda kepada pasukan anda supaya mereka memilih rakaman yang akan disukai peminat.

© 2022 skudelnica.ru - Cinta, pengkhianatan, psikologi, perceraian, perasaan, pertengkaran