ප්‍රාථමික පාසල සඳහා කතන්දර ප්‍රතිමූර්තිය ඉදිරිපත් කිරීම. මාතෘකාව පිළිබඳ ඉදිරිපත් කිරීම "මිනිසෙකුගේ ප්රතිමූර්තිය"

ගෙදර / වංචා කරන සැමියා

විනිවිදක 2

ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක් (ප්‍රංශ වචනයෙන් උපුටා ගන්නා ලද පෝට්‍රේට්) යනු පුද්ගලයෙකුගේ අභ්‍යන්තර ලෝකය මාරු කිරීම සමඟ කලාත්මක නිරූපණයකි.

විනිවිදක 3

පෝට්රේට් වර්ග

අර්ධ-දිග ප්‍රතිමූර්තිය

විනිවිදක 4

බිස්ට් පෝට්රේට්

විනිවිදක 5

සම්පූර්ණ දිග ප්‍රතිමූර්තිය

ස්ලයිඩය 6

ප්‍රතිමූර්තිය ක්‍රියාත්මක කිරීමේ ක්‍රමයට අනුව කළ හැකිය: තෙල්, පැන්සල්, පැස්ටල්, ජල වර්ණ, වියළි බුරුසු, කැටයම්, මූර්ති,

විනිවිදක 7

ප්රතිමූර්තියේ ස්වභාවය

කුටියේ ප්‍රතිමූර්තිය චාරිත්‍රානුකූල චිත්‍රය

විනිවිදක 8

ස්වයං-ප්‍රතිමූර්තිය යනු කැඩපතක් හෝ දර්පණ පද්ධතියක් භාවිතා කර ඔහු විසින්ම සාදන ලද කලාකරුවෙකුගේ ග්‍රැෆික්, රූපමය හෝ මූර්තිමය රූපයකි.

විනිවිදක 9

සමූහ ආලේඛ්‍ය-ආලේඛ්‍ය, අවම වශයෙන් අක්ෂර තුනක් ඇතුළුව

විනිවිදක 10

පවුලේ ප්රතිමූර්තිය

විනිවිදක 11

අප සෑම කෙනෙකුටම ජීවිතයේ ලෝකයේ වඩාත්ම ආදරණීය පුද්ගලයා සිටී. සමහරුන්ට, මේ අම්මා, තාත්තා, සහෝදරිය, මිතුරා! අපි ඔවුන්ට ආදරය කරන අතර ඔවුන් සැමවිටම අප සමඟ සිටීමට අවශ්යයි. මේ සඳහා ඒවා ඇද ගත යුතුය. එය මේස් ගෙතුම් ආච්චිගේ පින්තූරයක්, මල් කළඹක් සහිත මවක් හෝ ඔබේ මිතුරා සමඟ ඔබ සිටින පින්තූරයක් විය හැකිය. ආදරණීය කෙනෙකු නිරූපණය කරන්නේ කෙසේද, ඔබේ හදවත ඔබට කියනු ඇත. එබැවින් අපි පින්තූරයක් ඇඳීමට ඉගෙන ගනිමු!

විනිවිදක 12

පුරාණ කලාව මිනිස් හිස සඳහා කදිම සමානුපාතිකයන් ස්ථාපිත කර ඇති අතර, ඒ අනුව එය හිස මුදුනේ සිට නිකටේ අවසානය දක්වා සිරස් අතට ඇස් රේඛාවෙන් සමාන කොටස් 2 කට බෙදා ඇත. මෙම සෑම අර්ධයක්ම සමාන කොටස් 2 කට බෙදා ඇත: ඉහළ එක - හිසකෙස් රේඛාවෙන්, පහළ එක - නාසයේ පාදයෙන්. ඇස් අතර දුර නාසයේ පියාපත්වල පළල සහ ඇසේ දිගට සමාන වේ. ඇහි බැම සිට නාසයේ පාදය දක්වා ඇති දුර ප්රමාණය කන් ප්රමාණය තීරණය කරයි. යථාර්ථය නම්, මිනිසුන් තුළ පරමාදර්ශී සමානුපාතිකයන් දක්නට ලැබෙන්නේ කලාතුරකිනි, නමුත් සම්මතයෙන් බැහැරවීම් දැකීමට සහ ජීවමාන ස්වභාවයේ තනි සමානුපාතිකයන් වඩා හොඳින් අවබෝධ කර ගැනීමට ඒවා දැන ගැනීම අවශ්‍ය වේ.

විනිවිදක 13

කෙනෙකුට සතුට, දුක, වේදනාව, සිනහව, අවඥාව, අවධානය ප්‍රකාශ කළ හැක්කේ තොල්වල, ඇහි බැමවල හෝ ඇහිබැමිවල කොන් පහත් කිරීමෙන් හෝ ඉහළ නැංවීමෙන් පමණි.

විනිවිදක 14

නිස්කලංක දුක ප්‍රීතිය වේදනාව සිනහව ත්‍රාසජනක අවමානය බිය පරාවර්තනය

විනිවිදක 15

උත්සාහ කරන්න සහ ඔබ යාලුවනේ, ඔබේ නෑදෑයන්ගෙන් හෝ මිතුරන්ගෙන් කෙනෙකු අදින්න. එය වහාම ක්රියා නොකරනු ඇත, නමුත් උත්සාහ කරන්න, ඔබ නිසැකවම සාර්ථක වනු ඇත.

ඉදිරිපත් කිරීම් වල පෙරදසුන භාවිතා කිරීමට, ඔබම Google ගිණුමක් (ගිණුම) සාදා එයට ලොග් වන්න: https://accounts.google.com


Slides සිරස්තල:

පින්තාරු කිරීමේදී ප්රතිමූර්තිය. පුද්ගලයෙකුගේ ප්රතිමූර්තියේ වර්ග. ඉදිරිපත් කිරීම සකස් කළේ: Bazanova Elena Mikhailovna

ප්‍රතිමූර්තියක් යනු යථාර්ථයේ පවතින හෝ පවතින පුද්ගලයෙකුගේ හෝ පුද්ගල සමූහයකගේ රූපයක් හෝ විස්තරයකි. ප්‍රතිමූර්තියක් යනු පින්තාරු කිරීම, මූර්ති, ග්‍රැෆික්ස් යන ප්‍රධාන ප්‍රභේදයන්ගෙන් එකකි, එහි අර්ථය නිශ්චිතවම යම් පුද්ගලයෙකුගේ තනි ගුණාංග ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීමයි. මෙම ප්‍රභේදයේ නම පැරැණි ප්‍රංශ ප්‍රකාශනයකින් පැමිණේ, එහි තේරුම "යම් දෙයක් වාදනය කිරීම" යන්නයි.

දිය සායම් ආලේඛ්‍ය පැන්සල කැටයම් කළ සිතුවම් (තෙල්, ටෙම්පෙරා, ගූආෂ්) මූර්ති සහන (පදක්කම් සහ කාසි මත)

පැන්සල් ප්‍රතිමූර්තිය ජල වර්ණ චිත්‍රය කැටයම් සිතුවම් ප්‍රතිමූර්තිය (තෙල්) සහන මූර්ති චිත්‍රය

පෝට්රේට් වර්ග: කුටිය; මනෝවිද්යාත්මක; සමාජ; ඉදිරිපස; තනි, ද්විත්ව, කණ්ඩායම්. ස්වයං ඡායාරූපයක්

කුටීර ප්‍රතිමූර්තිය - අර්ධ-දිග, පපුව හෝ උරහිස් රූපයක් භාවිතා කරන ප්‍රතිමූර්තියකි. කුටීර ප්‍රතිමූර්තියක රූපය සාමාන්‍යයෙන් උදාසීන පසුබිමකට එරෙහිව ලබා දී ඇත.

මනෝවිද්‍යාත්මක ප්‍රතිමූර්තිය පුද්ගලයෙකුගේ අභ්‍යන්තර ලෝකයේ සහ අත්දැකීම්වල ගැඹුර පෙන්වීමට, ඔහුගේ පෞරුෂයේ පූර්ණත්වය පිළිබිඹු කිරීමට, මිනිස් හැඟීම් සහ ක්‍රියාවන්හි නිමක් නැති චලනයන් ක්ෂණිකව ග්‍රහණය කර ගැනීමට අදහස් කරයි.

සමාජ ප්‍රතිමූර්තියක් මඟින් වෘත්තීය ක්‍රියාකාරකම්වල අන්තර්ගතය, නිදහස් කාලය ගත කිරීම, පුද්ගලයෙකුගේ පෞරුෂය තක්සේරු කිරීම, ඔහු ජීවත් වන පරිසරයේ ලක්ෂණ මත පදනම්ව අවබෝධ කර ගැනීමට හැකි වේ.

චාරිත්‍රානුකූල ප්‍රතිමූර්තිය - පූර්ණ වර්ධනයක් ඇති, අශ්වයෙකු පිට, සිටගෙන හෝ වාඩි වී සිටින පුද්ගලයෙකු පෙන්වන ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක්. සාමාන්‍යයෙන් විධිමත් ප්‍රතිමූර්තියක, රූපය වාස්තු විද්‍යාත්මක හෝ භූ දර්ශන පසුබිමකට එරෙහිව ලබා දී ඇත.

තනි, ද්විත්ව, කණ්ඩායම්.

ස්වයං-ප්‍රතිමූර්තිය යනු කැඩපතක් හෝ දර්පණ පද්ධතියක් භාවිතා කර ඔහු විසින්ම සාදන ලද කලාකරුවෙකුගේ ග්‍රැෆික්, රූපමය හෝ මූර්තිමය රූපයකි.

ආකෘතියට අනුව, ඡායාරූප වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය: හිස (උරහිස්) පපුවේ ඉණ පටිය සිට උකුල් දක්වා පරම්පරාවෙන් සම්පූර්ණ වර්ධනය වේ

හිස ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය අඩක් දිග ප්‍රතිමූර්තිය උකුල් දිග ප්‍රතිමූර්තිය සම්පූර්ණ දිග ප්‍රතිමූර්තිය

හිස හැරීමෙන්, ආලේඛ්‍ය වන්නේ: සම්පූර්ණ මුහුණ (fr. en face, “මුහුණෙන්”) කාර්තුවකින් දකුණට හැරීම හෝ අර්ධ වශයෙන් වමට හැරීම පැතිකඩෙහි කාර්තු තුනකින්

කාර්යය: ඔබේ කාර්යය වන්නේ මනරම් පින්තූරයක් නිර්මාණය කිරීමයි. එය ස්වයං ඡායාරූපයක් හෝ ඔබට සමීප කෙනෙකුගේ ප්රතිමූර්තියක් විය හැකිය. චරිතය සහ මනසේ තත්වය වඩාත් හොඳින් ප්‍රකාශ කරන වර්ණ සංයෝජන මොනවාදැයි සිතා බලන්න.


එක් පුද්ගලයෙකුගේ රූපය මෙන්ම කැන්වස් හෝ කඩදාසි මත පුද්ගලයන් දෙදෙනෙකු හෝ තිදෙනෙකුගේ කණ්ඩායමක් මාරු කිරීම සඳහා කැපවී ඇත. කලාකරුවා විසින් තෝරාගත් ශෛලිය විශේෂ වැදගත්කමක් දරයි. ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක පුද්ගලයෙකුගේ මුහුණ ඇඳීම චිත්‍ර ඇඳීමේ දුෂ්කරම අංශයකි. බුරුසුවේ ස්වාමියා පෙනුම, චිත්තවේගීය තත්වය සහ පෙනී සිටින පුද්ගලයාගේ අභ්‍යන්තර ලෝකයේ ලාක්ෂණික ලක්ෂණ ප්‍රකාශ කළ යුතුය. ප්‍රතිමූර්තියක ප්‍රමාණය එහි පෙනුම තීරණය කරයි. රූපය බිස්ට්, පරම්පරාව, අර්ධ දිග හෝ සම්පූර්ණ දිග විය හැක. ඉරියව්වට කෝණ තුනක් ඇතුළත් වේ: මුහුණ (සම්පූර්ණ මුහුණ), "කාර්තු තුන" එක් දිශාවකට හෝ වෙනත් ස්ථානයකට හරවන්න. කලාත්මක අදහස් සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා අසීමිත හැකියාවන් අඩංගු වන සේ පින්තූරයක්. පළමුව, සටහනක් සාදනු ලැබේ, පසුව ඇඳීම ම ය.

ආලේඛ්‍ය ප්‍රභේදයේ ඉතිහාසය

මිනිස් මුහුණක් නිරූපණය කිරීමේ පැරණිතම උත්සාහය වසර 27,000කට පෙර දිව යයි. "චිත්‍රය" සොයාගනු ලැබුවේ ප්‍රංශයේ Angouleme නගරය අසල ගුහාවකිනි. ප්‍රතිමූර්තිය යනු මිනිස් මුහුණක ලක්ෂණ නොපැහැදිලි ලෙස සමාන වන හුණු වලින් දක්වා ඇති සමෝච්ඡයකි. පුරාණ කලාකරුවා ඇස්, නාසය, මුඛයේ ප්‍රධාන රේඛා ගෙනහැර දැක්වීය. පසුකාලීනව (ගුහා වලද) බෝල්කන් සහ ඉතාලියේ, වඩාත් පැහැදිලි සහ වඩාත් නිශ්චිත රූප පෙනෙන්නට පටන් ගත් අතර, පැතිකඩෙහි ඇඳ ඇති මුහුණු ප්‍රමුඛ විය. නිර්මාණය කිරීම මිනිස් ස්වභාවයයි, දක්ෂ මිනිසුන්ට යම් හෝඩුවාවක් ඉතිරි නොකර ජීවත් විය නොහැක. එය පිට්ටනියක් මැද ගල් කැට අතුරා ඇති රටාවක්, ගසක පොත්ත මත කැටයම් කළ ආභරණයක්, ගලක් මත අඟුරුවලින් අඳින ලද කෙනෙකුගේ මුහුණක් විය හැකිය. නිර්මාණශීලීත්වය සඳහා ඇති අවස්ථා බහුලයි.

stucco රූප

පුරාණ කාලයේ බුරුසුව හොඳින් ප්‍රගුණ කළ සහ ආලෝකයේ සහ සෙවනැල්ලේ නාට්‍යය ප්‍රකාශ කිරීමට හැකි වූ කලාකරුවන් නොසිටි බැවින්, වරෙක, ප්‍රතිමූර්තිය ප්‍රභේදය මූර්ති තුළ මූර්තිමත් වීමට නැඹුරු විය. මැටිවල මුහුණක රූපය වඩා හොඳ වූ අතර, එම දුරස්ථ කාලවලදී එය ආධිපත්‍යය දැරූ ස්ටූකෝ ඡායාරූප විය. සිතුවම් කලාව බොහෝ කලකට පසුව, සංස්කෘතික සන්නිවේදනයේ අවශ්යතාව මානව වර්ගයා අවබෝධ කරගත් විට පෙනී සිටියේය.

භූමදාන

චිත්‍රයට ආසන්න රූපවල පෙනුම ද පසුකාලීන යුගයකට අයත් වන අතර පළමු ඡායාරූප පැරණි නැඟෙනහිර ප්‍රදේශවලින් හමු විය. ඊජිප්තු රාජ්‍යයේ මියගිය අය දේවත්වයට පත් කිරීම සිදු විය. භූමදානය අතරතුර, යම් ආකාරයක ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක් නිර්මාණය කරන ලද අතර එය කොන්දේසි සහිතව මියගිය අයගේ ද්විත්වයක් ලෙස සලකනු ලැබීය. මමිකරණය කිරීමේ මූලධර්මය දර්ශනය වූ අතර පසුව ප්රතිමූර්තිය. ආලේඛ්‍ය ප්‍රභේදයේ ඉතිහාසය චිත්‍ර සහ මූර්ති යන දෙකෙහිම සංකේතාත්මක රූප සඳහා බොහෝ උදාහරණ අඩංගු වේ. මළවුන්ගේ මුහුණුවල ඇඳීම් මුල් පිටපතට වැඩි වැඩියෙන් සමාන විය. ඉන්පසු පිටත්ව ගිය අයගේ මුහුණ වෙනත් ලෝකයකට පිටපත් කිරීම වෙස්මුහුණකින් ප්‍රතිස්ථාපනය විය. ඊජිප්තු මළවුන් සාර්කෝෆාගි වල තැන්පත් කිරීමට පටන් ගත් අතර, එහි පියන මත මියගිය පුද්ගලයා අලංකාර ශෛලීගත මුහුණකින් සම්පූර්ණ වර්ධනයෙන් නිරූපණය කර ඇත. එවැනි අවමංගල්‍යයන් වංශවතුන් සඳහා පමණක් සංවිධානය කරන ලදී. නිදසුනක් වශයෙන්, ඊජිප්තු පාරාවෝවරු, සාර්කෝෆගස් පමණක් නොව, විශාල ව්යුහයක් වූ සොහොන් ගෙයක ද තැන්පත් කරන ලදී.

විවිධ විසඳුම්

පින්තූරයක් පින්තාරු කිරීමේදී කලාකරුවාට තේරීමක් ඇත: මුල් පිටපතට අනුකූලව පුද්ගලයෙකුගේ මුහුණ සහ ඇඳුම් නිරූපණය කරන්න, නැතහොත් නිර්මාණශීලී වන්න, විශිෂ්ට නිර්මාණාත්මක පින්තූරයක් නිර්මාණය කරන්න. මේ සඳහා ප්‍රධාන කොන්දේසිය වන්නේ ප්‍රමුඛ කාර්යභාරයක් ඉටු කරන සමානතාවයයි. ස්වාධීන - ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර, පුළුල්ම වර්ණාවලියේ අත්හදා බැලීම් සඳහා විවෘතය. නවතම තාක්ෂණික ජයග්‍රහණ උපයෝගී කර ගනිමින් කලාකරුවාට ඔහුගේ කුසලතා වැඩි දියුණු කිරීමට අවස්ථාව තිබේ.

ඇත්ත වශයෙන්ම, ප්රශස්ත ප්රතිඵලය ලබා ගැනීම සඳහා ක්රියාත්මක කිරීමේ තාක්ෂණය තීරණාත්මක වේ. වෘත්තීය කලාකරුවන්ගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර ඇඳීමේ වඩාත් පොදු ක්‍රමය නම් මෙම ශෛලිය ශතවර්ෂ ගණනාවක ගැඹුරේ මුල් බැස ඇත. එය පැරණි කලාකරුවන් විසින් භාවිතා කරන ලදී. ඔවුන්ගේ කාර්යය අද දක්වාම පවතී. ලලිත කලාවේ ප්‍රභේදයක් ලෙස ප්‍රතිමූර්තිය අනාදිමත් කාලයක සිට පැවත එන අතර අද එය කලාත්මක ප්‍රකාශනයේ ජනප්‍රිය මාධ්‍යයකි.

"වියළි බුරුසුව"

මෑතදී, රූපය නිර්මාණය කරන විට තාක්ෂණයක් ජනප්රිය වී ඇත්තේ පහරවල් වලින් නොව, කුඩා තීන්තයක් අතුල්ලමිනි. ඒ සමගම, බුරුසුව පාහේ වියළි වන අතර, එම ක්රමයම ඔබට ලස්සන හැල්ෆ්ටෝන් ලබා ගැනීමට ඉඩ සලසයි. පින්තාරු කිරීමේ වඩාත් සියුම් ප්‍රභේදය ප්‍රතිමූර්තියක් වන අතර, තීන්තවල මුහුණක රූපයට හරියටම සියුම් සෙවන අවශ්‍ය වන බැවින්, "වියළි බුරුසු" තාක්ෂණය මේ සඳහා වඩාත් සුදුසු වේ.

වර්ග

ප්‍රතිමූර්තියේ ප්‍රභේදය වර්ග කිහිපයකට බෙදා ඇත: චාරිත්‍රානුකූල, කුටිය, සමීප සහ කුමන්ත්‍රණය. කලාකරුවා තමා නිරූපණය කරන විට ස්වයං-ආලේඛ්‍ය නම් විශේෂ වර්ගයක් ද ඇත. රීතියක් ලෙස, මෙය තනිකරම තනි ඇඳීමකි. පොදුවේ ගත් කල, ආලේඛ්‍ය ප්‍රභේදය යම් නීතිරීතිවලට යටත්ව සම්පූර්ණයෙන්ම ස්වාධීන වේ. යම් යම් තත්වයන් යටතේ ඒවායේ විෂය පථය පුළුල් කළ හැකි වුවද, මෙම නීති කිසි විටෙකත් උල්ලංඝනය නොවේ.

දැනටමත් ලැයිස්තුගත කර ඇති ඒවාට අමතරව, විශේෂ කලාත්මක ලක්ෂණ, ක්රමානුකූල ප්රවේශයක් අවශ්ය වන විශේෂිත ප්රභේදයක් ඇතුළත් තවත් ආලේඛ්ය චිත්රයක් ඇත. නූතන පුද්ගලයෙකු අතීතයේ ඇඳුම්වල කැන්වසය මත නිරූපණය කරන විට මෙය ඇඳුම් ආයිත්තම් කට්ටලයකි. විෂයයන් පරාසය සීමා නොවේ: ප්රාථමික මිනිසෙකු විසින් පැළඳ සිටින හම් සිට පුනරුදයේ මංගල ඇඳුම දක්වා. මෙම ආලේඛ්‍ය ප්‍රභේදයේ නාට්‍යමය අංග ඇත. රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ, විශේෂයෙන් මොස්කව්හි, ඇඳුම් ආයිත්තම් කට්ටලය බහුලව භාවිතා වූ නමුත් මෙය සිදු වූයේ විලාසිතා සඳහා නොව, කලාවට උපහාරයක් ලෙස ය.

කලාවේ ආලේඛ්‍ය ප්‍රභේදය

විවිධ කාලවලදී ලියා ඇති මනරම් කැන්වස්, එක් අනිවාර්ය කොන්දේසියකින් එක්සත් වේ - පින්තූර අව්යාජ විය යුතුය. වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරනු ලබන්නේ ආලේඛ්‍ය සංරචකය, වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, චරිතවල මුහුණු වල රූපයයි. පින්තූරයේ සාර්ථකත්වය රඳා පවතින්නේ මුහුණේ ලක්ෂණ කෙතරම් පරිස්සමින් ලියා ඇත්ද යන්න මතය. ඇස්වල ප්රකාශනය, සිනහව හෝ, අනෙක් අතට, ඇහි බැම, සියලු සූක්ෂ්මතා කැන්වසය මත පිළිබිඹු විය යුතුය. කාර්යය පහසු නැත, නමුත් විශ්වසනීයත්වය සාධකය කලාකරුවාගේ දක්ෂතාවයට සාක්ෂි දරයි. කලාවේ ආලේඛ්‍ය ප්‍රභේදය එතරම් නොපැහැදිලි වන අතර ස්වාමියාගෙන් පූර්ණ කැපවීමක් අවශ්‍ය වන්නේ එබැවිනි. පළපුරුදු කලාකරුවන් මිනිසුන් සම්බන්ධ වන සිතුවම්, ඔවුන්ගේ මුහුණු සමීපව සහ උද්දීපනය කරන ලද චලනයන් සඳහා හොඳම වේ.

සාහිත්යමය ඡායාරූප

ලේඛකයින් මෙන්ම කලාකරුවන් ද බොහෝ විට පුද්ගලයෙකුගේ මුහුණ නිරූපණය කරයි. මේ සඳහා තවත් බොහෝ සාහිත්‍ය ශිල්පීය ක්‍රම තිබේ, පොහොසත් රුසියානු භාෂාව කලාත්මක ස්වරූප, වාක්‍ය ඛණ්ඩවල හැරීම් සහ වාක්‍ය ඛණ්ඩ භාවිතා කිරීමට ඉඩ සලසයි. ලේඛකයා උත්සාහ කරන ඉලක්කය කලාකරුවාගේ අභිප්‍රායට අර්ථයෙන් සමාන වේ, ලේඛකයා මුහුණේ ඉරියව් විස්තර කරන්නේ පුද්ගලයෙකුගේ මනෝභාවයන්, ඔහුගේ සිතුවිලි, හැඟීම් සහ අත්දැකීම් පිළිබිඹු කිරීමක් ලෙස ය. ප්රතිමූර්තිය තරමක් සංකීර්ණයි. පෘෂ්ඨීය සූත්‍රගත කිරීම් මගහැර විස්තර කිරීම අවශ්‍ය වේ. මේ සඳහා සැබෑ නිර්මාණකරුවෙකුගේ කුසලතාව අවශ්ය වේ. මනුෂ්‍ය ස්වරූපයේ හරය වචන කිහිපයකින් ප්‍රකාශ කිරීමට සමත් රුසියානු ලේඛකයින් අතර, ශ්‍රේෂ්ඨ මැක්සිම් ගෝර්කි ප්‍රථම ස්ථානය ගනී. ඔහුගේ ඇමරිකානු අනුගාමිකයා වාචික ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර ඇඳීමේ කලාව ද ප්‍රගුණ කළේය. සාහිත්‍ය ප්‍රතිමූර්තියක ප්‍රභේදය විවිධාකාර වේ, විස්තරය නිශ්චිත ශෛලියක් අනුගමනය කරයි, එය සතුටු සිතින් හෝ දුක්ඛිත, කෙටි හෝ දිගු විය හැකිය, ඒ සියල්ල එක් එක් කාර්යය මත රඳා පවතී.

ඡායාරූපය

Daguerreotype පැමිණීමත් සමඟ, ලලිත කලාවේ හැකියාවන් පුළුල් වූ අතර, පින්තූරද ව්යතිරේකයක් නොවීය. ඡායාරූපමය ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක් තෙල් සිතුවමකට වඩා බෙහෙවින් අඩු වූ අතර පිළිගැනීම සියයට සියයක් විය. ඡායාරූපකරණය දුප්පතුන් සඳහා යැයි කලාකරුවන් අවලස්සන ලෙස ප්‍රකාශ කළද, "සාමාන්‍ය ජනතාව රිදී ආලේපිත තහඩුවක් මත වඩාත් නිවැරදි රූපයක් දෙසට යොමු වූහ. පෝට්රේට් ඡායාරූප ප්‍රභේදය ඉක්මනින් විලාසිතාවක් බවට පත් විය, තමන් සහ ඔවුන්ගේ ග්‍රහණය කර ගැනීමට කැමති අයට කෙළවරක් නොවීය. ආදරණීයයන්.

කෙසේ වෙතත්, නව ක්රමය, daguerreotype, එහි අඩුපාඩු තිබුණි. ඡායාරූපකරණය, මනරම් පින්තූරයක් මෙන් නොව, කිසිවක් වෙනස් කිරීමට ඉඩ දුන්නේ නැත. රූපය එකවරම කැටි විය, යමක් නිවැරදි කිරීමට නොහැකි විය. පුද්ගලයා වාඩි වී හෝ සිටගෙන (නොසන්සුන් ඉරියව්වෙන්) ඡායාරූප ගත කර ඇති බැවින්, ඔහු හොඳම ආකාරයෙන් පින්තූරයට නොපැමිණි. එමනිසා, බොහෝ කලකිරීම්, හිමිකම් සහ අතෘප්තිය ඇති විය. එසේ වුවද, ආලේඛ්‍ය ඡායාරූප මුල් බැස ගත් අතර, මිනිසුන් කලාත්මක ලෙස පෙනී සිටින්නේ කෙසේදැයි ඉගෙන ගත් අතර සෑම දෙයක්ම නිසි තැනට වැටුණි.





























ආපසු ඉදිරියට

අවධානය! විනිවිදක පෙරදසුන තොරතුරු අරමුණු සඳහා පමණක් වන අතර ඉදිරිපත් කිරීමේ සම්පූර්ණ ප්‍රමාණය නියෝජනය නොකළ හැකිය. ඔබ මෙම කාර්යයට කැමති නම්, කරුණාකර සම්පූර්ණ අනුවාදය බාගත කරන්න.

පාඩම් අරමුණු:

  • ආලේඛ්‍ය ප්‍රභේදය පුද්ගල සමානකම් මාරු කිරීම පමණක් නොව, පුද්ගලයෙකුගේ අධ්‍යාත්මික රූපයක් නිර්මාණය කිරීම, ඔහුගේ සිතුවිලි සහ හැඟීම් පිළිබිඹු කිරීම බව සිසුන්ට අවබෝධ කර ගැනීම;
  • ප්රතිමූර්තියේ පෙනුමේ ඉතිහාසය සමඟ විවිධ යුගවල කලාවේ පුද්ගලයෙකුගේ ප්රතිරූපය සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම;
  • පුද්ගලයෙකුගේ චරිතය, ඔහුගේ අභ්‍යන්තර ලෝකය ආලේඛ්‍ය රූපයකින් ප්‍රකාශ කළ යුතු බවට අවබෝධයක් වර්ධනය කිරීම;
  • පුද්ගලයෙකුගේ අභ්යන්තර හා බාහිර පෙනුම තුළ අලංකාරය, සමගිය, අලංකාරය සොයා ගැනීමේ හැකියාව සැකසීමට;
  • අවට ලෝකය තුළ සංජානන උනන්දුව සහ ඉගෙනුම් ක්රියාවලිය කෙරෙහි උනන්දුව සක්රිය කිරීමට.

කාර්යයන්:

  • අධ්යාපනික:
    • ප්‍රභේදය, ආලේඛ්‍ය ප්‍රභේද පිළිබඳ දැනුම තහවුරු කිරීමට;
    • මිනිස් හිසක් නිරූපණය කිරීමේ කුසලතා තහවුරු කිරීම, සමානුපාතිකයන් නිරීක්ෂණය කිරීම;
    • ආලේඛ්‍ය ප්‍රභේදයේ වර්ධනයේ ඉතිහාසය සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම.
  • සංවර්ධනය වෙමින් පවතී:
    • ග්රැෆික් කුසලතා වර්ධනය කිරීම (ආකෘතියේ මතුපිට ආලෝකය සහ සෙවන බෙදා හැරීම);
    • නිර්මාණාත්මක පරිකල්පනය වර්ධනය කිරීම, සමානුපාතික සබඳතා විශ්ලේෂණය කිරීමට මතක හැකියාව.
  • අධ්යාපනික: පුද්ගලයාගේ අධ්‍යාපනය ප්‍රවර්ධනය කිරීම, අධ්‍යාත්මික හා සදාචාරාත්මක වටිනාකම් සඳහා සිසුන් හඳුන්වා දීම.

ගුරුවරයා සඳහා ද්රව්ය සහ උපකරණ:පරිගණකයක්, ප්‍රොජෙක්ටරයක්, ප්‍රක්ෂේපණ පුවරුවක්, "ප්‍රතිමූර්තියක වර්ග" යන මාතෘකාව පිළිබඳ පුහුණු ඉදිරිපත් කිරීමක් සහිත තැටියක්; සංගීත රේඛාව.
සිසුන් සඳහා ද්රව්ය සහ උපකරණ: lකඩදාසි තහඩු 20x30, පැන්සල්, පැස්ටල් කට්ටලය (එක් එක් සිසුවෙකු සඳහා); වැඩපොත චෙක්පත් පත්රය උපග්රන්ථය )

පුවරු සැරසිලි:

අධ්යාපනික කටයුතු සංවිධානය කිරීමේ ආකෘතිය:තනි.

පාඩම් වර්ගය:ඒකාබද්ධ.

පාඩම් සැලැස්ම:

1. හැඳින්වීම (උපමාව).
2. පුනරාවර්තනය:
- පෝට්රේට් ප්‍රභේදයේ අර්ථ දැක්වීම.
- ප්රතිමූර්තියේ ප්රභේද පිළිබඳ දැනුම තහවුරු කිරීම.
3. ආලේඛ්‍ය ප්‍රභේදයේ වර්ධනයේ ඉතිහාසයෙන්. ( ඉදිරිපත් කිරීම )
4. ප්‍රායෝගික වැඩ:
- කලාත්මක ප්රකාශන මාධ්යයන්.
- මිනිස් හිසක රූපය මත වැඩ අනුපිළිවෙල (සවි කිරීම)
- පැස්ටල් තාක්ෂණය. මාස්ටර් පන්තිය.
5. පාඩම සාරාංශ කිරීම.

පන්ති අතරතුර

කලාකරුවා පිළිබඳ උපමාව

ලස්සන දැකීමේ සහ අල්ලා ගැනීමේ හැකියාව ඇති කලාකරුවෙකු ජීවත් විය.
ඔහුගේ සුන්දරත්වය දැකීමේ හැකියාව මිනිසුන් පුදුමයට පත් කළේය! අසල ජීවත් වූ අය එකම දේ දෙස බැලූ අතර එය පරිපූර්ණ බව නොදැන සිටියහ!

මෙම කලාකරුවා සුන්දරත්වයේ මහා මාස්ටර් විය! ඔහු දුටු දේ ඔහුගේ ආත්මයේ බැල්මෙන් ස්පර්ශ කළේය - සහ ඔහුගේ කැන්වස් මත සදාකාලික පැවැත්මේ අපූරු මොහොතක් නිරූපණය කළේය. එවිට - ආශ්චර්යයක් සිදු විය: කලින් නොපෙනෙන අලංකාරය - කලාකරුවාගේ පින්තූරය දෙස බැලූ සෑම කෙනෙකුටම පැහැදිලි විය!

වරක් ඔහු මීට පෙර කිසිවෙකු ලස්සන යැයි නොසැලකූ සිහින් සහ නොපෙනෙන ගැහැණු ළමයෙකුගේ පින්තූරයක් ගත්තේය. ඇය ද තමා ගැනම ලැජ්ජාවට පත් වූ අතර සෑම විටම ලැජ්ජාවෙන් ඇගේ දෑස් සඟවා ගත්තාය ...
“එතරම් කැත, සිහින් ... - ඔබ ඇයව ඇඳීමට පිළිසිඳ ගත්තා!”, මිනිසුන් කලාකරුවාට කීහ.
නමුත් කලාකරුවා කිසිවෙකුට ඇහුම්කන් නොදී පින්තාරු කළේය.
සහ සියුම් බව, කරුණාව, මුහුණේ මෘදු ඕවලාකාර බව සහ තරමක් ලැජ්ජාවට පත් ඇස්වල ගැඹුර - හදිසියේම කැන්වසය මත ජීවයට පැමිණ අලංකාර රූපයක් නිර්මාණය කළේය.

දැරිය ටිකක් හුස්ම ගනිමින් බැලුවාය: "ඒ මම බව විය නොහැක ...
එතරම් හොඳ පින්තූරයක්!
"මම කැඩපතක් පමණයි! - කලාකරුවා සිනහවකින් පිළිතුරු දුන්නේය, -
මම ඔබට ඔබේ ආත්මයේ සුන්දරත්වය පෙන්වූවා!
දැන් ජීවත් වන්න, එය ලෝකයෙන් සැඟවී නැත.
ඔබේ ආත්මය අරුණෝදයේ සුන්දරත්වය හා සමානයි!
ඔබේ ආදරයේ මුදු මොළොක් බව සමඟ, ඔබ දකින සෑම දෙයක්ම ඔබ ආලෝකමත් කරයි!

ඔහු මහලු කාන්තාවක් දුටුවේය - ඔහු ඇගේ පින්තූරය පින්තාරු කිරීමට පටන් ගත්තේය. මිනිසුන් පුදුම වූහ: මෙතරම් මහලු කාන්තාවක් තුළ ඔහු සොයාගත්තේ කුමක්ද?
කලාකරුවා - ඔහු ඇගේ අත්වල සෑම රැළියක්ම ලිවීය - වංශකථාවක් මෙන්. ඒ වගේම ඒ වචනයේ වංශකථාවේ දීර්ඝ හා දුෂ්කර ජීවිතයක් ගැන, කරුණාව ගැන සහ ආදරය ගැන, අධ්‍යාත්මික රැකවරණයෙන් පෝෂණය වූ දරුවන් ගැන, ගැඹුරු ප්‍රඥාවෙන් පෝෂණය වූ මුණුබුරන් ගැන තිබුණා ... ඇස්වලින් කිරණ බැබළුණා - ආලෝකය ගලා ආවා. ඔවුන් - දැන් අවට සිටින අයට සහ දැන් දුර සිටින අයට, ඔවුන්ගේ ආලෝකය ගංගාවක් මෙන් විය, එය හදවතේ කරුණාවේ උල්පතකි.
එම පින්තූරයේ - ආදරය, ප්‍රඥාව සහ සාමය - මිනිසුන්ට යහපත් ජීවිතයක් ගැන, ආත්මය ගැන කීවේය.
මහා! සහ ප්‍රශංසනීය ලෙස - බොහෝ අය එම පින්තූරය ඉදිරිපිට ශීත කළෝය! ලස්සන ආත්මයක ආදරය ඔවුන් වැළඳ ගත්තා - මෘදු සන්ධ්‍යාවක් උදාවක් මෙන් ...
කලාකරුවා සෑම දෙයක්ම නිරූපණය කළේ මිනිසුන් මහලු කාන්තාවට හිස නමා ආචාර කරන ආකාරයටය.

- යාලුවනේ, කරුණාකර මට කියන්න, "ලස්සන" සහ "පරිපූර්ණ" යන සංකල්ප දෙක අතර වෙනස කුමක්ද? “ආලේපනය ආත්මයේ කැඩපතක්” යන වාක්‍ය ඛණ්ඩය ඔබ තේරුම් ගන්නේ කෙසේද?

- අද පාඩමේදී අපි ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය ගැන දිගටම කතා කරමු.

අපගේ කාර්යය වන්නේ ප්රතිමූර්තියේ පෙනුමේ ඉතිහාසය දැන ගැනීම, ප්රතිමූර්තිය කෙරෙහි අපගේ ආකල්පය සැකසීම, අප දකින දේ කෙරෙහි අපගේ ආකල්පය ප්රකාශ කිරීමයි.
මානව වර්ගයාගේ බොහෝ ශ්රේෂ්ඨ මනස සුන්දරත්වයේ රහස් සහ නීති, අලංකාරයේ ස්වභාවය ගැන කල්පනා කර ඇත.
"ප්රතිමූර්තිය" යන වචනයේ තේරුම කුමක්ද? (එය හරි, ප්‍රතිමූර්තියක් යනු නිශ්චිත පුද්ගලයෙකුගේ රූපයකි, ඔහුගේ අද්විතීය ලක්ෂණ ප්‍රකාශ කරයි - මුහුණේ ව්‍යුහය, චරිත ලක්ෂණ, මිනිසුන් කෙරෙහි දක්වන ආකල්පය)
- වීඩියෝ අනුපිළිවෙල විදහා දැක්වීමෙන් ඡායාරූප වර්ග තීරණය කිරීම.
- මෙහි අතිරික්ත වන්නේ කුමන ප්‍රතිනිෂ්පාදනයද යන්න තීරණය කරන්න

පෝට්රේට් වර්ග:

ඓතිහාසික ප්රතිමූර්තිය- උපකාරක (සාහිත්‍ය, කලාත්මක, වාර්තාමය, ආදිය) ද්‍රව්‍ය මත පදනම්ව අතීතයේ යම් රූපයක් නිරූපණය කරන අතර ස්වාමියාගේ මතකයන් හෝ පරිකල්පනය අනුව නිර්මාණය කර ඇත. ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක් එදිනෙදා හෝ ඓතිහාසික ප්‍රභේදයක් සමඟ ඒකාබද්ධ කළ විට, ආකෘතිය බොහෝ විට ප්‍රබන්ධ චරිත සමඟ අන්තර් ක්‍රියා කරයි.

ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය, ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය- නිරූපණය කරන ලද පුද්ගලයා ඔහු වටා ඇති දේවල්, සොබාදහම, වාස්තුවිද්‍යාත්මක මෝස්තර සහ වෙනත් පුද්ගලයින් සමඟ අර්ථකථන හා කුමන්ත්‍රණ සම්බන්ධතාවයකින් ඉදිරිපත් කෙරේ (දෙවැන්න කණ්ඩායම් ආලේඛ්‍ය-පින්තූරයකි).

ආලේඛ්‍ය වර්ගය -සාමූහික රූපයක්, ව්‍යුහාත්මකව ප්‍රතිමූර්තියට සමීප වේ.

ඇඳුම් ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය -පුද්ගලයෙකු උපමා, මිථ්‍යා, ඓතිහාසික, නාට්‍යමය හෝ සාහිත්‍ය චරිතයක් ලෙස නිරූපණය කෙරේ. (එවැනි ආලේඛ්‍ය චිත්‍රවල නම්වලට සාමාන්‍යයෙන් “ආකාරයේ” හෝ “රූපයේ” යන වචන ඇතුළත් වේ, උදාහරණයක් ලෙස, “කැතරින් II මිනර්වා ස්වරූපයෙන්”). වෙන්කර හඳුනා ගන්න: උපමා, මිථ්‍යා, ඓතිහාසික, පවුල් ප්‍රතිමූර්තිය

ස්වයං ඡායාරූපයක්- වෙනම උප ප්‍රභේදයක් හුදකලා කිරීම සිරිතකි.

චාරිත්රානුකූල (නියෝජිත) ප්රතිමූර්තිය -රීතියක් ලෙස, එය සම්පූර්ණ වර්ධනයක් සහිත පුද්ගලයෙකු පෙන්වීම (අශ්වයෙකු මත, සිටගෙන හෝ වාඩි වී සිටීම) ඇතුළත් වේ. විධිමත් ප්‍රතිමූර්තියක, රූපය සාමාන්‍යයෙන් වාස්තු විද්‍යාත්මක හෝ භූ දර්ශන පසුබිමකට එරෙහිව ලබා දී ඇත; විශාල විස්තාරණයක් එය ආඛ්‍යාන චිත්‍රයට සමීප කරයි, එයින් අදහස් කරන්නේ ආකර්ෂණීය මානයන් පමණක් නොව, තනි රූපමය ව්‍යුහයක් ද වේ. ගුණාංග මත පදනම්ව, ඉදිරිපස ඡායාරූපය විය හැක්කේ:

  • රාජාභිෂේකය (අඩු පොදු සිංහාසනය)
  • අශ්වාරෝහක
  • අණ දෙන නිලධාරියෙකුගේ (මිලිටරි) ස්වරූපයෙන්

කුටියේ ප්රතිමූර්තිය- ඉණ, පපුව, උරහිස් රූපය භාවිතා වේ. රූපය බොහෝ විට උදාසීන පසුබිමකට එරෙහිව ඇඳ ඇත.

  • සමීප ප්‍රතිමූර්තියක් යනු මධ්‍යස්ථ පසුබිමක් සහිත දුර්ලභ කුටීර ප්‍රතිමූර්තියකි. කලාකරුවා සහ නිරූපණය කරන පුද්ගලයා අතර විශ්වාසනීය සම්බන්ධතාවයක් ප්‍රකාශ කරයි.
  • දිය සායම් සහ තීන්තවල කුඩා හැඩැති සහ කුඩා ඡායාරූප

ඉතිහාසඥයින්ගේ ලිපි, දිනපොත් හෝ සටහන් වැනි විවිධ කාලවල ජීවත් වන පුද්ගලයෙකු පිළිබඳ ප්‍රතිමූර්තිය දැන් විශිෂ්ට දැනුමක් ලබා දෙයි. නමුත් අපට වැදගත් සහ සිත්ගන්නාසුලු ඓතිහාසික තොරතුරු පමණක්ද, අපව ආකර්ෂණය කරන්නේ නිරූපිත පුද්ගලයාගේ ප්රතිමූර්තියට සමානකම් පමණක්ද? සෑම ප්‍රතිමූර්තියක්ම පුද්ගලයෙකුගේ අභ්‍යන්තර ලෝකය පිළිබඳ තමන්ගේම රහසක් තබා ගනී.

ප්රතිමූර්තියේ ඉතිහාසයෙන්

- නියමිත වේලාවට ගමන් කිරීම සහ පෝට්රේට් ප්‍රභේදයේ කලා කෘති සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම, අපි යුගය තීරණය කිරීමට පමණක් නොව, ප්‍රශ්නයට පිළිතුරු දීමට උත්සාහ කරමු: ප්‍රතිමූර්තිය "ආත්මයේ කැඩපත" ලෙස හඳුන්වන්නේ ඇයි.

පුරාණ ඊජිප්තුව

පළමු පින්තූර ඊජිප්තුවරුන් විසින් නිර්මාණය කරන ලදී. ඔවුන් ආගමික හා ඉන්ද්‍රජාලික කාර්යයක් ඉටු කළහ: මියගිය අයගේ ආත්මය ශරීරයෙන් ඉවත් වීමට සිදු වූ අතර, පසුව දෙවිවරුන්ගේ විනිශ්චයෙන් පසු එහි හිමිකරුගේ මමී වෙත ආපසු ගොස් එහි සදහටම පදිංචි විය. ආත්මය එය පියාසර කළ ශරීරය සොයා ගැනීමට හැකි වන පරිදි ප්රතිමූර්ති සමානකම් නිරීක්ෂණය කිරීම ද අවශ්ය විය. එකල ප්‍රසිද්ධ ප්‍රතිමූර්තියක් වන්නේ නෙෆර්ටිටිගේ (ක්‍රි.පූ. 1360 පමණ) ප්‍රතිමූර්තියයි.
පළමු රූපමය පින්තූර ඊජිප්තුවරුන් විසින් ඉටි තීන්ත සහිත ලී පුවරු මත පින්තාරු කරන ලදී.

පුරාණ ග්රීසිය

පුරාණ ග්‍රීකයන් ද ලියා ඇත, නමුත් ඔවුන් වැඩිපුර පින්තූර මූර්ති කිරීමට කැමති විය, නමුත් ඒවා මත නිරූපණය කර ඇති මිනිසුන් මිථ්‍යාවන්හි දෙවිවරුන් හා වීරයන් හා සමාන විය. පුරාණ ග්‍රීසියේ කවියන්, දාර්ශනිකයන් සහ ප්‍රසිද්ධ පුද්ගලයින්ගේ පරමාදර්ශී මූර්ති චිත්‍ර නිර්මාණය කරන ලදී. කතුවරුන් නිරූපණය කරන ලද වෘත්තීන් පරාසය, ඔහුගේ සමාජ ක්‍රියාකාරිත්වය අවධාරණය කිරීමට උත්සාහ කළ නමුත් නිරූපිත පුද්ගලයාගේ තනි ලක්ෂණ (හෝමර් කවියෙකු ලෙස, පෙරිකල්ස් උපායමාර්ගිකයෙකු ලෙස) ආරක්ෂා කිරීම ගැන තැකීමක් කළේ නැත.

පුරාණ රෝමය අපට පළමු මනෝවිද්‍යාත්මක චිත්‍ර ලබා දුන්නේය.

පුනර්ජීවනය

පුනරුදයේ සෞන්දර්යය ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයේ විශේෂතා තීරණය කළේය: පුද්ගලයෙකු භූමික පැවැත්මේ ඉහළම ආරම්භය සහ මධ්‍යස්ථානය විය. ඒ අතරම, සැබෑ චරිත ප්‍රබන්ධ (මිථ්‍යා) සමඟ සමාන විය. S. Botticelli, Durer විසින් අඳින ලද සිතුවම මෙයට උදාහරණ වේ.
උසස් පුනරුදයේ මාස්ටර් - ලියනාඩෝ ඩා වින්චි, රෆායෙල්, ජෝජියෝන්, ටිටියන්, ටින්ටොරෙටෝ - ඔවුන්ගේ සමකාලීනයන්ගේ රූප නිර්මාණය කළා පමණක් නොව, හැඟීම්, අත්දැකීම්, මනෝභාවයන් පිළිබඳ මුළු ලෝකයක්ම පිළිබිඹු කරයි.
ඒ සමගම, පළමු වරට ස්වයං ඡායාරූපයක් දිස්වේ.

ලියනාඩෝ ඩා වින්චි "La Gioconda" විසින් සිතුවම පිළිබඳ සංවාදය.

ගුරු.පෘථිවියේ සිටින සෑම පුද්ගලයෙකුම පාහේ දන්නා නමුත් වසර ගණනාවකට පසුව පවා තමන්ගේම අභිරහස තබා ගන්නා එකක් ඇත්තේ ලෝකයේ ඇති මුළු විශාල ප්‍රතිමූර්ති ප්‍රමාණයෙන් පමණි. ඔබ සිතන්නේ මෙම ප්‍රතිමූර්තිය කුමක්ද? (ශිෂ්‍ය පිළිතුරු.)

Gioconda! මෙම නම ගෘහ නාමයක් බවට පත්ව ඇත.
ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ මෙම පින්තූරය තවමත් මිනිසුන් මවිතයට පත් කරන්නේ ඇයි? පින්තූරය දෙස බලන සෑම කෙනෙකුම මෙම පින්තූරයේ ප්‍රහේලිකාව ලිහා ගැනීමට උත්සාහ කළත් එය නොවිසඳී ඇත්තේ ඇයි?
ලියනාඩෝ ඩා වින්චි විසින් "තෝරාගත් කෘතීන්" ප්‍රකාශනයේ පෙරවදනෙහි කලා විචාරක ඒඑම් එෆ්‍රොස් ලියා ඇත්තේ ජියෝකොන්ඩා යනු ෆ්‍රැන්චෙස්කෝ ඩෙල් ජියෝකොන්ඩෝගේ බිරිඳගේ චිත්‍රයක් බවත්, නමුත් යම් ආකාරයක අර්ධ-මිනිස්, අර්ධ-පෘථිවි ජීවියෙකුගේ රූපයක් බවත්ය. , සිනහව නොව, අඳුරු ය. ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි කිසිවක් සඳහා කිසිවක් නොකළ බව A. M. Efros සඳහන් කළේය. ඔහුගේ සෑම කේතාංකයකටම යතුරක් ඇති අතර සියවස් පහක් තිස්සේ කිසිවෙකු මෙම යතුර සොයාගෙන නොමැත.
සමහර කතුවරුන් සුප්‍රසිද්ධ ලෙනාඩ්ගේ "sfumato" මගින් මොනාලිසාගේ මුහුණෙන් මෙම හැඟීම පැහැදිලි කරයි. ඉතාලි පුනරුදයේ ඉතිහාසය හා සංස්කෘතිය පිළිබඳ ප්‍රමුඛ විද්‍යාඥයෙකු වන A. K. Dzhivigelov විශ්වාස කරන්නේ "sfumato" ආධාරයෙන් ඔබට "ජීවමාන පුද්ගලයෙකුගේ ජීවමාන මුහුණක්" නිර්මාණය කළ හැකි බවයි.
"sfumato" යනු කුමක්ද?
මෙම ඉතාලි වචනයේ තේරුම: මෘදු, නොපැහැදිලි, විසුරුවා හැරීම, අතුරුදහන් වීම. මෙම අවස්ථාවේ දී, මෙය ලෙනාඩෝ විසින් පින්තාරු කිරීමට හඳුන්වා දුන් චියරොස්කුරෝ තාක්ෂණයයි.
නමුත් ලෙනාඩෝ ඩා වින්චිගේ සියලුම සිතුවම්වල සහ අනෙකුත් කලාකරුවන්ගේ සිතුවම්වල "ස්ෆුමාටෝ" පවතින අතර, පෙනෙන විදිහට, මොනාලිසාගේ මුහුණේ එවැනි අසාමාන්‍ය, "සමහර විට සිනහවෙන්, සමහර විට අඳුරු" ප්‍රකාශනයක් පැහැදිලි කිරීමට මෙය ප්‍රමාණවත් නොවේ. .
ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ කෘතියේ ප්‍රමුඛ පර්යේෂකයෙකු වන එම්ඒ ගුකොව්ස්කි, ජියෝකොන්ඩා ගැන ලියා ඇත්තේ ඇය නරඹන්නාට පමණක් නොව නරඹන්නා දෙසට එබී බලන බවත්, නරඹන්නාට මෙම පෙනුම යටතේ අපහසුතාවයක් සහ කනස්සල්ලක් දැනෙන බවත්, ඒ සමඟම අපූරු ප්‍රතිමූර්තියකින් අහක බලා ගැනීමට නොහැකි විය.
ඉතින්, Gioconda හමුවේ, අසාමාන්ය ප්රකාශනයක් පමණක් නොව, මෙම ප්රකාශනය සෑම විටම වෙනස් වේ!
එබැවින්, Gioconda හමුවේ - චලනය. නමුත් සියලුම චලනයන් නියමිත වේලාවට සිදු වේ. මනරම් පින්තූරයක් ස්ථිතිකයි, එය මොහොතක් අල්ලා ගත්තා!
ඔහුගේ මරණයට ටික කලකට පෙර, ඉතා රෝගාතුර වූ හා පාහේ අංශභාග වූ ලෙනාඩෝ ඩාවින්චි, වේදනාකාරී උත්සාහයන් සමඟ, ඔහුගේ විශිෂ්ට පින්තූරයට වැඩි වැඩියෙන් පහර දෙමින්, මොනාලිසාගේ මුහුණට වඩ වඩාත් පරස්පර ප්‍රකාශන ලබා දෙන්නේ කෙසේද, සාක්ෂාත් කර ගන්නේ කෙසේද? එකම ප්‍රතිමූර්තියක මුහුණේ ඉරියව්වල විචල්‍යතාවය, එනම් කාලයත් සමඟ වෙනස් වීම.
ඔහුගේ නවතම සොයාගැනීම ගැන ඔහු කොතැනකවත් ලියා නැත - ප්‍රතිමූර්තියේ නිශ්චල මුහුණේ ප්‍රකාශනය සෑම විටම වෙනස් වන ආකාරය ආශ්චර්යයකි!
මහා විද්‍යාඥයාගේ, කලාකරුවාගේ සොයා ගැනීම හෙළිදරව් කිරීමට උත්සාහ කරමින්, ප්‍රේක්ෂකයින් විස්මයට පත් කරයි, යමෙකු විස්මයට පත් කරයි, කලබල කරයි, කරදර කරයි, වසර ගණනාවක් පුරා එක් ප්‍රතිමූර්තියක් මිහිමත මිනිසුන් විශාල පිරිසකගේ මනසෙහි රැඳී ඇත්තේ එලෙසිනි.

මධ්යම වයස්

මධ්‍යතන යුගය පුද්ගලයා එක්සත් කිරීමේ කාල පරිච්ඡේදයක් බවට පත් වූ අතර එය යම් නීතිරීති සහ සම්මතයන්ට යටත් වන අතර එය ප්‍රධාන වශයෙන් සමාජීය වශයෙන් වැදගත් පුද්ගලයින්ගේ (පාලකයන්, සමීප සහකරුවන්) ඡායාරූප නිර්මාණය කිරීමේදී පිළිබිඹු විය. ඔවුන්ට අභ්‍යන්තර ලෝකයට විනිවිද යාමට හැකි විය. ඔවුන්ගේ වීරයන්, ඔවුන් ඇතැම් සදාචාරාත්මක ගතිලක්ෂණවල පුද්ගලාරෝපණය බවට පත් කරයි - වංචාව, නිෂ්ඵලකම, උඩඟුකම.

බටහිර යුරෝපය

ලන්දේසි Rembrandt Harmenszoon van Rijn සහ Frans Hals, Flemish Anthony van Dyck හෝ ස්පාඤ්ඤ චිත්‍ර ශිල්පී Diego de Silva Velasquez වැනි ශ්‍රේෂ්ඨ ගුරුවරුන් ලොවට දායාද කළ 17 වැනි සියවසේදී ප්‍රතිමූර්තියේ ශ්‍රේෂ්ඨතම මල් පිපීම සිදුවේ.
මෙම ප්‍රතිමූර්තිය ඔබට හැඟෙන්නේ කෙසේද? (මහලු කාන්තාවකගේ ප්රතිමූර්තිය).

රුසියානු ප්රතිමූර්තිය

රුසියාවේ පළමු පින්තූර "PARSUNS" ලෙස හැඳින්වේ.
හොඳයි, පෝට්රේට් කලාවේ මල් පිපීම ආරම්භ වූයේ XVIII සියවසේදීය.
Argunov විසින් නාඳුනන ගොවි කාන්තාවකගේ ප්රතිමූර්තිය, ඔහුගේ පන්ති අනුබද්ධය නොතකා, පුද්ගලයෙකුගේ ස්වභාවික සුන්දරත්වය හා ගෞරවය අපට පෙන්වයි.
ඇගේ මෘදු ලක්ෂණ, මිත්රශීලී සිනහව, සන්සුන් ඉරියව්ව - සෑම දෙයක්ම ඇගේ නිහතමානිකම, පාරිශුද්ධත්වය, රුසියානු කාන්තාවකගේ වංශවත් බව අවධාරණය කරයි.
F. Rokotov, D. Levitsky, V. Borovikovsky රුසියාවේ 18 වැනි සියවස උත්කර්ෂයට නැංවූ අතර, බොහෝ දුරට වංශාධිපතියන්ගේ විශ්මය ජනක පින්තූර නිර්මාණය කළේය.
19-20 වන ශතවර්ෂවල රුසියානු කලාකරුවන් ඔවුන්ගේ වංශවත් අය සඳහා නොව, ඔවුන්ගේ දක්ෂතා සහ මිනිසුන්ට ඇති ආදරය සඳහා ප්රසිද්ධ වූ පුද්ගලයින්ගේ පින්තූර වෙත යොමු විය. ඔවුන්ගේ පින්තූර බාහිර දීප්තියෙන් මවිතයට පත් නොවේ. ඔවුන් පුද්ගලයෙකුගේ සැබෑ පෙනුම, මිනිස් චරිතයේ සංකීර්ණ ලෝකය ගෙන එයි. මෙම අවස්ථාවේදී ඔවුන් පෙනී සිටියි චාරිත්රානුකූලසහ කුටියආලේඛ්‍ය චිත්‍ර.

මෙන්න, පළමු වතාවට, පින්තූරයේ ඔහුගේ සිතුවිලි, හැඟීම්, චරිතයක් ඇති පුද්ගලයෙකු සිටින බව අපි තේරුම් ගැනීමට පටන් ගනිමු. ශතවර්ෂ ගණනාවක් පුරා කලාකරුවා සහ නරඹන්නා අතර සැබෑ සංවාදයක් සිදු වේ. මෙය සැබෑ රහසක් නොවේද?

ඔබට පෙර Fyodor Rokotov විසින් "Struyskaya හි ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක්". ඇයව හොඳින් සලකා බලන්න, මෙම කාන්තාව ඔබට පෙනෙන්නේ කුමක්ද?

පෝට්රේට්

සිතුවම් වලට ආදරය කරන්න, කවියන්!
දී ඇත්තේ ඇය පමණි
වෙනස් කළ හැකි සංඥා ආත්මයන්
කැන්වස් වෙත මාරු කරන්න.
අතීතයේ අන්ධකාරයේ සිට, ඔබට මතකද,
යන්තම් බුරුත ඔතා
නැවතත් රොකෝටොව්ගේ පින්තූරයෙන්
Struyskaya අප දෙස බැලුවාද?
ඇගේ ඇස් වලාකුළු දෙකක් වගේ
අඩක් සිනහවක්, අඩ අඬන්න,
ඇගේ ඇස් බොරු දෙකක් වගේ
අසාර්ථක මීදුමෙන් වැසී ඇත.
ප්‍රහේලිකා දෙකක එකතුවක්,
අඩක් සතුට, අඩ බිය,
උමතු මුදු මොළොක් බවක්,
මාරාන්තික වධ හිංසා අපේක්ෂා කිරීම.
අඳුර එන විට
ඒ වගේම කුණාටුවත් එනවා
මගේ ආත්මයේ පතුලේ සිට දිලිසෙනවා
ඇගේ ලස්සන ඇස්.

එන් Zabolotsky.

රුසියානු සිතුවමේ තවත් කාන්තා ප්‍රතිමූර්තියක් ඇත, එය අභිරහස සහ අලංකාරයෙන් වැසී ඇත (ඩී. බොරොවිකොව්ස්කිගේ විනිවිදක “එම්. ලෝපුඛිනාගේ චිත්‍රය”) කවියා ය. පොලොන්ස්කි තරුණ කාන්තාවකගේ රූපයට වශී වී ගායනා කළේය. ඔහුගේ කවිවල ඇය:

ඇය බොහෝ කලක් ගත වී ඇත, දැන් ඒ ඇස් නැත
ඒ වගේම නිහඬව ප්‍රකාශ කළ සිනහවක් නැහැ
දුක ආදරයේ සෙවනැල්ලයි. ඒ වගේම සිතුවිලි දුකේ සෙවනැල්ලක්...
නමුත් බොරොවිකොව්ස්කි ඇගේ අලංකාරය බේරා ගත්තේය.

මෙම රූපය ඔබ තුළ ඇති කරන හැඟීම් මොනවාද? මෙම වචන කිහිපය සටහන් පොතක ලියන්න (පුදුම, ප්‍රශංසාව, නිශ්ශබ්දතාවය, කරුණාව, දවල් සිහින දැකීම, කල්පනාකාරී බව යනාදිය)
19 වන ශතවර්ෂය යනු ශතවර්ෂ ගණනාවක් තිස්සේ අල්ලා ගන්නා ලද වඩාත්ම සංකීර්ණ චරිත වේ.
Kramskoy "ක්රිස්තුස් කාන්තාරයේ"
M. Vrubel "කුමරිය - හංසයා"

- යාලුවනේ, කරුණාකර අපගේ පාඩමේ අභිලේඛනය නැවත කියවන්න: "ආලේපනය ආත්මයේ කැඩපතකි."

නිගමනය:කලාකරුවා පුද්ගලයෙකුගේ පෙනුම පමණක් නොව, ඔහුගේ පෞද්ගලිකත්වය ද ප්‍රකාශ කරයි, ඔහු පුද්ගලයෙකුගේ ආත්මයට විනිවිද යයි, ඔහුගේ චරිතය, හැඟීම් සහ ලෝකය පිළිබඳ අදහස් හෙළි කරයි.

"ඔවුන් සිතන්නේ මම ඔවුන්ගේ මුහුණුවල ලක්ෂණ පමණක් අල්ලා ගන්නා බවයි, නමුත් ඔවුන්ගේ අනුදැනුමකින් තොරව මම ඔවුන්ගේ ආත්මයේ ගැඹුරට බැස එය සම්පූර්ණයෙන්ම අයිති කරගනිමි" ( ලතෝර්)

- පුද්ගලයෙකුගේ අභ්යන්තර ලෝකය සැබවින්ම පිළිබිඹු කරන ප්රතිමූර්තියක් නිර්මාණය කිරීමේදී කලාකරුවෙකු සැලකිල්ලට ගත යුත්තේ කුමක්ද?

ක්රියාත්මක කිරීමේ තාක්ෂණය:

- ලාක්ෂණික ඉරියව්වක් තෝරා ගැනීම;
- අත් සහ අභිනවල පැහැදිලි බව
- මුහුණේ ඉරියව් සහ විශේෂයෙන් ඇස් (ඇස් ආත්මයේ කැඩපතයි);
- පසුබිම සහ සංයුතිය තෝරා ගැනීම;
- වර්ණ තේරීම.

ප්රධාන කලාත්මක ප්රකාශන මාධ්යයන් බවට පත්: විස්තරය, වර්ණය, වර්ණය, සංයුතිය, රේඛාව, පහර, ස්වරය, නිරූපණය කරන පුද්ගලයාගේ රූපය පිහිටා ඇති පසුබිම.

- දැන් මම ඔබට යෝජනා කරන්නේ රූපය නිර්මාණය කිරීමට සහ ඔබම මනෝභාවයට පත් කිරීමට උත්සාහ කරන්න.

අතිවිශිෂ්ට ද්වාර වැනි මුහුණු ඇත
සෑම තැනකම කුඩා දේ තුළ ශ්රේෂ්ඨත්වය දක්නට ලැබේ.
මුහුණු ඇත - දුක්ඛිත පැල්පත්වල සමානකමක්,
අක්මාව උයලා ඇබොමසම් තෙමෙන තැන.
වෙනත් සීතල මළ මුහුණු
සිරගෙවල් වැනි බාර්වලින් වසා ඇත.
තවත් සමහරක්, කුළුණු වැනි, දීර්ඝ කාලයක් තිස්සේ
කිසිවෙකු ජීවත් නොවන අතර ජනේලයෙන් පිටත බලන්න.
නමුත් මම වරක් කුඩා පැල්පතක් දැන සිටියෙමි,
ඇය අශෝභන වූවාය, පොහොසත් නොවීය,
නමුත් ඇගේ ජනේල වලින් මා වෙත
වසන්ත දිනයක හුස්ම ගලා ගියේය.
ඇත්ත වශයෙන්ම, ලෝකය විශිෂ්ටයි, පුදුමයි!
මුහුණු ඇත - ප්‍රීති ඝෝෂාකාරී ගීතවල ස්වරූපය,
මේවායින්, හිරු මෙන්, බැබළෙන සටහන්
ස්වර්ගීය උස ගීතයක් සම්පාදනය කළා!

පුහුණු වගුවක් භාවිතයෙන් ප්රතිමූර්තියක් ඇඳීමේදී මුහුණේ කොටස්වල සමානුපාතිකයන් පුනරාවර්තනය කිරීම.

පැස්ටල් තාක්ෂණය. මාස්ටර් පන්තිය

පැස්ටල් තාක්ෂණයෙන් ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක් ක්‍රියාත්මක කිරීමේ කළු ලෑල්ල මත ගුරුවරයා විසින් පියවරෙන් පියවර නිරූපණය කිරීම.

සිසුන්ගේ ප්රායෝගික වැඩ

පාඩමේ අවසාන කොටස

- අපි බලමු අපි මොනවද කළේ කියලා, අපි කාර්යය සමඟ සාර්ථකව කටයුතු කළාද?

සිසුන්ගේ වැඩ පිළිබඳ කුඩා ප්රදර්ශනය, සාකච්ඡාව.

- අද අපි මිනිස් රූපවල අපූරු ලෝකයට ගමනක් ගියෙමු. එය රසවත්ද? එසේනම් ප්‍රතිමූර්තියක් ආත්මයේ කැඩපතක් ලෙස හඳුන්වන්නේ ඇයි? (ශිෂ්‍ය ප්‍රතිචාර.)

පාඩම් නිගමනය:පින්තූරයේ, කලාකරුවා පුද්ගලයෙකුට සමානකම් පමණක් නොව, ඔහුගේ පොහොසත් අධ්‍යාත්මික ලෝකය සහ යුගයේ සලකුණු ද ප්‍රකාශ කරන අතර, අවධානයෙන් සිටින නරඹන්නා මෙම ප්‍රහේලිකාව (වාර්තාව) විසඳීමට සමත් වේ.

ගෙදර වැඩ(විනිවිදකය, සටහන් පොත් ඇතුළත් කිරීම):

1. සටහන් පොතේ ඇතුළත් කිරීම් දැනගන්න.
2. තනි කාර්යයන්: පින්තූර ගන්න - පුද්ගලයෙකුගේ විවිධ රූප නිරූපණය කරන නිදර්ශන, ප්රතිමූර්තියේ නිරූපණය කර ඇති තත්වය, අභ්යන්තර ලෝකය, විශේෂාංග, අත්දැකීම් විස්තර කිරීමට උත්සාහ කරන්න.
3. නිර්මාණාත්මක කාර්යය: ඔබ කැමති ප්‍රතිමූර්තියක ප්‍රතිනිෂ්පාදනයක් "My Vernissage" ඇල්බමයට අලවා නිරූපිත පුද්ගලයා පිළිබඳ ඔබේම කතාවක් ඉදිරිපත් කරන්න.

අපේ පාඩම ඉවරයි. ඔබට ස්තුතියි.
ඔබේ හොඳම කෘති තුළ, නිරූපණය කර ඇති අය කෙරෙහි ඔබේ පෞද්ගලික ආකල්පය ප්රකාශ කිරීමට ඔබ සමත් වී ඇත. ප්‍රකාශිත සංයුතීන්, මුල් වර්ණවත් සොයාගැනීම් ඔබේ කෘතිවලට මුල් පිටපතක් ලබා දුන්නේය. අද පාඩම ගැන ඔබේ හැඟීම් මොනවාද?

© 2022 skudelnica.ru - ආදරය, පාවාදීම, මනෝවිද්යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, ආරවුල්