ප්රසිද්ධ පුරාණ ග්රීක මූර්ති. පුරාණ ග්රීක මූර්තිවල ලක්ෂණ මොනවාද? සාමය සහ සමගිය

ගෙදර / වංචා කරන සැමියා

ඩී පුරාණ ග්රීසියේ මූර්ති සඳහා, සම්භාව්ය යුගය, පොලිසියේ උච්චතම අවස්ථාව, පහත ලක්ෂණ ලක්ෂණ වේ. රූපයේ ප්රධාන වස්තුව තවමත් මිනිස් රූපයයි. නමුත් පෞරාණික මූර්ති සමඟ සංසන්දනය කිරීමේදී රූපය වඩාත් ගතික හා ව්‍යුහ විද්‍යාත්මකව නිවැරදි වේ. නමුත් මූර්තිවල රූප සහ මුහුණු තවමත් තනි ලක්ෂණ වලින් තොරය: ඒවා සාමාන්‍යකරණය කර ඇත, දැඩි ලෙස සන්නද්ධ රණශූරයන්, ක්‍රීඩක ක්‍රීඩිකාවන්, ක්‍රීඩකයින්, දෙවිවරුන් සහ වීරයන්ගේ වියුක්ත රූප.

පුරාණ ග්රීසියේ ප්රසිද්ධ මූර්ති ශිල්පීන්

මූර්ති සංවර්ධනය පුරාණ ග්‍රීසියේ ප්‍රසිද්ධ මූර්ති ශිල්පීන් තිදෙනෙකුගේ නම් වලට කෙලින්ම සම්බන්ධ වේ - මයිරොන්, පොලික්ලෙටස් සහ ෆිඩියස්.

මයිරොන්- 5 වන සියවසේ පුරාණ ග්රීසියේ මූර්ති ශිල්පියා. ක්රි.පූ. ලෝකඩ වැඩ කළා. කලාකරුවෙකු ලෙස, ඔහුගේ ප්‍රධාන කාර්යය වූයේ එක් ව්‍යාපාරයකින් තවත් චලනයකට සංක්‍රමණය වන අවස්ථා ග්‍රහණය කර ගැනීම, මෙම චලනයන්හි කූටප්‍රාප්ති අවස්ථාවන් නිරීක්ෂණය කිරීමයි. ඔහුගේ ප්රසිද්ධ සඳහා "ඩිස්කොබෝලා", ප්‍රමාද වූ රෝම කිරිගරුඬ පිටපතෙන් අපට හුරුපුරුදු වන අතර, මිනිස් සිරුරේ ව්‍යුහ විද්‍යාව ප්‍රවේශමෙන්, නමුත් තරමක් සාමාන්‍යකරණය වූ මාරු කිරීම, රූපයේ රේඛාවල සීතල අලංකාරය මගින් සංලක්ෂිත වේ. එහි දී, මයිරොන් ඔහුගේ ආකෘතියේ ගාම්භීර නිශ්චලතාව සම්පූර්ණයෙන්ම අත්හැරියේය.

මිරෝන්ගේ තවත් කාර්යයක් වන්නේ කණ්ඩායම් සංයුතියයි "ඇතීනා සහ සිලේනස් මාර්සියස්", ඇතන්ස්හි ඇක්‍රොපොලිස් මත ස්ථාපනය කර ඇත. එහි දී, කලාකරුවා මිනිස් සිරුරේ චලනයේ උච්චතම අවස්ථාවන් ගෙන ඒමට උත්සාහ කළේය: ඇතීනා, සන්සුන් ඉරියව්වකින් සිටගෙන, ඇය විසින් නිර්මාණය කරන ලද නළාව විසි කරන අතර, වල් වනාන්තර යක්ෂයා චලනය වන අතර, ඔහුට නළය අල්ලා ගැනීමට අවශ්‍ය වේ. , නමුත් ඇතීනා ඔහුව නවත්වයි. ඇතීනා දෙවඟනගේ රූපයේ ඉරියව්වේ නිශ්චලතාවය සහ තද බව මගින් Marsyas ගේ ශරීරයේ චලනයේ ගතිකත්වය යටපත් වේ.

පොලික්ලෙට්- ක්‍රි.පූ. 5 වැනි සියවසේ ජීවත් වූ තවත් පුරාණ ග්‍රීක මූර්ති ශිල්පියෙක්, ඔහු ආර්ගෝස්, ඇතන්ස් සහ එෆීසස්හි සේවය කළේය. කිරිගරුඬ හා ලෝකඩ වලින් ජයග්‍රාහී ක්‍රීඩක ක්‍රීඩිකාවන්ගේ පින්තූර රාශියක් ඔහු සතුය. ඔහුගේ මූර්තිවල ඇති පොලික්ලෙට් විසින් පරමාදර්ශී සහ ධෛර්ය සම්පන්න හොප්ලයිට් රණශූරයන්ගේ පෙනුම ප්‍රකාශ කිරීමට හැකි විය, පොලිසියේ සිවිල් මිලීෂියාවේ සාමාජිකයින්. Polycletus ද අයත් වේ "ඩයඩුමන්"- ජයග්‍රාහකයාගේ හිස්වැස්මක් හිස වටා බැඳගත් තරුණයෙකුගේ ප්‍රතිමාවක්.

ඔහුගේ කාර්යයේ තවත් තේමාවක් වන්නේ පුරවැසියෙකුගේ නිර්භීතකම පිළිබඳ අදහස මූර්තිමත් කළ තරුණ රණශූරයන්ගේ රූප ය. Argos හි Heraion සඳහා, ඔහු Hera දේවතාවියගේ ඇත්දළ රූපයක් නිර්මාණය කළේය. සමකාලීනයන් විසින් සම්මතය ලෙස පිළිගත් Polykleitos සමානුපාතිකත්වය විසින් මූර්ති සඳහා, ලක්ෂණයකි.

ෆිඩියස්- පූ 5 වන සියවසේ පුරාණ ග්‍රීසියේ ප්‍රසිද්ධ මූර්ති ශිල්පියා. ඔහු ඇතන්ස්හි සේවය කළ අතර. ඇතන්ස්හි ප්‍රතිසංස්කරණ කටයුතු සඳහා ෆිඩියාස් ක්‍රියාකාරීව සහභාගී විය. ඔහු පාර්ටෙනන් ඉදිකිරීම හා අලංකාර කිරීමේ ප්‍රමුඛයන්ගෙන් කෙනෙකි. ඔහු පාර්ටෙනන් සඳහා මීටර් 12 ක් උස ඇතීනාගේ පිළිරුවක් නිර්මාණය කළේය. පිළිමයේ පාදම ලී රූපයකි. ඇත්දළ තහඩු මුහුණට සහ ශරීරයේ නිරාවරණය වූ කොටස් වලට යොදන ලදී. ඇඳුම් පැළඳුම් සහ ආයුධ රත්රන් ටොන් දෙකකට ආසන්න ප්රමාණයක් ආවරණය කර ඇත. මෙම රත්රන් අනපේක්ෂිත මූල්ය අර්බුදවලදී හදිසි රක්ෂිතයක් ලෙස සේවය කළේය.

ෆිඩියස්ගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ උච්චතම ස්ථානය වූයේ මීටර් 14 ක් උස ඔහුගේ සුප්‍රසිද්ධ පිළිමයයි. ඇය නිරූපණය කළේ තන්ඩරර් විසිතුරු සිංහාසනයක් මත හිඳගෙන, ඔහුගේ උඩුකය නිරුවතින් සහ පහළ කොටස සළුවකින් ඔතා ඇති ආකාරයයි. එක් අතකින්, සියුස් නයික්ගේ ප්‍රතිමාවක් දරයි, අනෙක බලයේ සංකේතයකි - සැරයටියක්. ප්‍රතිමාව ලීයෙන් සාදා තිබූ අතර, රූපය ඇත්දළ තහඩු වලින් ආවරණය කර තිබූ අතර ඇඳුම් තුනී රන් තහඩු විය. පුරාණ ග්‍රීසියේ මූර්ති ශිල්පීන් මොනවාදැයි දැන් ඔබ දන්නවා.

පුරාණ ග්‍රීසියේ සංස්කෘතික උරුමයේ විවිධ කලාකෘති අතර එය විශේෂ ස්ථානයක් ගනී. ග්‍රීක ප්‍රතිමා තුළ, මිනිසාගේ පරමාදර්ශය, මිනිස් සිරුරේ අලංකාරය, රූපමය උපක්‍රමවල ආධාරයෙන් මූර්තිමත් කර උත්කර්ෂයට නංවා ඇත. කෙසේ වෙතත්, රේඛාවල කරුණාව සහ සුමට බව පමණක් නොව, පුරාණ ග්‍රීක මූර්ති වෙන්කර හඳුනා ගනී - ඔවුන්ගේ කතුවරුන්ගේ දක්ෂතාවය කෙතරම්ද යත්, සීතල ගලෙන් පවා මිනිස් හැඟීම්වල සමස්ත පරාසයම ප්‍රකාශ කිරීමටත්, රූපවලට විශේෂ ගැඹුරු අර්ථයක් ලබා දීමටත් ඔවුන් සමත් විය. ඒවා තුළට ජීවය ආශ්වාස කිරීම සහ ඒ තේරුම්ගත නොහැකි අභිරහස සෑම කෙනෙකුටම ලබා දීම, එය තවමත් නරඹන්නාට ආකර්ෂණය වන අතර එය නරඹන්නා උදාසීන නොකරයි.

අනෙකුත් සංස්කෘතීන් මෙන්, පුරාණ ග්‍රීසිය එහි සංවර්ධනයේ විවිධ කාල පරිච්ඡේද හරහා ගමන් කළ අතර, ඒ සෑම එකක්ම මූර්ති වලට අයත් සියලු වර්ගවල ගොඩනැගීමේ ක්‍රියාවලියේ යම් යම් වෙනස්කම් සිදු කළේය. පුරාණ ග්‍රීසියේ පුරාණ ග්‍රීක මූර්ති එහි ඓතිහාසික වර්ධනයේ විවිධ කාල පරිච්ඡේදවල ඇති ලක්ෂණ කෙටියෙන් විස්තර කිරීමෙන් මෙම වර්ගයේ කලාව ගොඩනැගීමේ අවධීන් සොයා ගත හැක්කේ එබැවිනි.
පුරාණ යුගය (ක්රි.පූ. VIII-VI සියවස).

මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ මූර්ති රූපවල යම් ප්‍රාථමික භාවයකින් සංලක්ෂිත වන්නේ ඒවායේ මූර්තිමත් කර ඇති රූප ඕනෑවට වඩා සාමාන්‍යකරණය වී ඇති අතර විවිධත්වයෙන් වෙනස් නොවීම (කුරෝ තරුණයින්ගේ රූප, කෝරාමි - ගැහැණු ළමයින් ලෙස හැඳින්වේ). අපගේ කාලය දක්වා පහළ වූ දුසිම් කිහිපයක වඩාත්ම ප්‍රසිද්ධ මූර්තිය වන්නේ සෙවනැලි වලින් ඇපලෝගේ කිරිගරුඬ පිළිමයයි (ඇපලෝ අප ඉදිරියේ පෙනී සිටින්නේ අත් පහත් කර, ඇඟිලි මිටට තද කර, පුළුල් විවර වූ ඇස් ඇති තරුණයෙකු ලෙස ය. මුහුණ එකල සාමාන්‍ය මූර්ති පිළිබිඹු කරයි, පෞරාණික සිනහවක්). ගැහැණු ළමයින්ගේ සහ කාන්තාවන්ගේ රූප දිගු ඇඳුම්, රැලි සහිත හිසකෙස් වලින් කැපී පෙනුණි, නමුත් සියල්ලටම වඩා ඔවුන් ආකර්ෂණය වූයේ රේඛා වල සුමට බව සහ අලංකාරය - කාන්තා කරුණාවේ ප්‍රතිමූර්තියයි.

සම්භාව්‍ය කාල පරිච්ඡේදය (ක්‍රි.පූ. V-IV සියවස).
මෙම යුගයේ මූර්ති ශිල්පීන් අතර කැපී පෙනෙන චරිතයක් Regia හි පයිතගරස් (480 -450) ලෙස හැඳින්විය හැක. ඔහුගේ සමහර කෘති නව්‍ය සහ ඕනෑවට වඩා නිර්භීත ලෙස සලකනු ලැබුවද, ඔහුගේ නිර්මාණ ජීවයට ගෙන ඒවා වඩාත් යථාර්ථවාදී කළේ ඔහුය. අසාමාන්‍ය දක්ෂතා සහ සජීවී මනසක් ඔහුට ඔහු විසින්ම ආරම්භ කරන ලද දාර්ශනික හා ගණිතමය පාසලේ පදනම මත සිදු කරන ලද වීජීය ගණනය කිරීමේ ක්‍රම භාවිතා කරමින් සමගියෙහි අර්ථය පිළිබඳ පර්යේෂණවල නිරත වීමට ඉඩ ලබා දුන්නේය. එවැනි ක්රම භාවිතා කරමින්, පයිතගරස් වෙනස් ස්වභාවයේ සංහිඳියාව ගවේෂණය කළේය: සංගීත සංහිඳියාව, මිනිස් සිරුරේ සංහිඳියාව හෝ වාස්තුවිද්යාත්මක ව්යුහය. පයිතගරස් පාසල පැවතියේ මුළු ලෝකයේම පදනම ලෙස සලකනු ලැබූ සංඛ්‍යා මූලධර්මය අනුව ය.

පයිතගරස්ට අමතරව, සම්භාව්‍ය යුගය ලෝක සංස්කෘතියට Myron, Polycletus සහ Phidias වැනි විශිෂ්ට ස්වාමිවරුන් ලබා දුන් අතර, ඔවුන්ගේ නිර්මාණ එක් මූලධර්මයකින් එක්සත් විය: පරමාදර්ශී ශරීරයක සහ ඒ හා සමානව ලස්සන ආත්මයක සුසංයෝගී සංයෝජනයක් ප්‍රදර්ශනය කිරීම. එකල මූර්ති නිර්මාණය සඳහා පදනම වූයේ මෙම මූලධර්මයයි.
Myron ගේ කෘතිය ඇතන්ස්හි 5 වන සියවසේ අධ්‍යාපනික කලාව කෙරෙහි විශාල බලපෑමක් ඇති කළේය (ඔහුගේ සුප්‍රසිද්ධ ලෝකඩ Discobolus සඳහන් කිරීම ප්‍රමාණවත්).

Polycletus ගේ නිර්මාණ තුළ, ඔහුගේ දක්ෂතාවය මූර්තිමත් වූයේ අත ඔසවා එක කකුලක් මත සිටගෙන සිටින මිනිසෙකුගේ රූපය සමතුලිත කිරීමේ හැකියාව තුළ ය (උදාහරණයක් වන්නේ ඩොරිෆෝර් තරුණ හෙල්ල දරන්නාගේ ප්‍රතිමාවයි). ඔහුගේ කෘති තුළ, Polyclet පරමාදර්ශී භෞතික දත්ත අලංකාරය සහ අධ්‍යාත්මිකත්වය සමඟ ඒකාබද්ධ කිරීමට අපේක්ෂා කළේය. අවාසනාවකට මෙන්, අද දක්වාම නොනැසී පවතින ඔහුගේම නිබන්ධනය වන Canon ලිවීමට සහ ප්‍රකාශයට පත් කිරීමට මෙම ආශාව ඔහුව පෙලඹුවේය. 5 වන ශතවර්ෂයේ මූර්ති නිර්මාණයේ ශ්‍රේෂ්ඨ නිර්මාතෘවරයා ලෙස ෆිඩියාස් හැඳින්විය හැකිය, මන්ද ඔහුට ලෝකඩ වලින් වාත්තු කිරීමේ කලාව මනාව ප්‍රගුණ කිරීමට හැකි වූ බැවිනි. ෆිඩියස් විසින් දමන ලද මූර්ති රූප 13ක් ඇපලෝහි ඩෙල්ෆික් විහාරය අලංකාර කරයි. ඔහුගේ කෘති අතර පිරිසිදු රන් හා ඇත්දළ වලින් සාදන ලද පාර්ටෙනන්හි ඇතීනා කන්‍යාවගේ මීටර් විස්සක ප්‍රතිමාවක් ද වේ (මෙම ප්‍රතිමා ක්‍රියාත්මක කිරීමේ තාක්ෂණය ක්‍රයිසෝ-එලිෆන්ටයින් ලෙස හැඳින්වේ). ඔලිම්පියාහි දේවමාළිගාව සඳහා සියුස්ගේ ප්රතිමාවක් නිර්මාණය කිරීමෙන් පසු සැබෑ කීර්තිය ෆිඩියස් වෙත පැමිණියේය (එහි උස මීටර් 13 කි).

හෙලිනිස්ම් කාලය. (IV-I සියවස් BC).
පුරාණ ග්‍රීක රාජ්‍යයේ සංවර්ධනයේ මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ මූර්ති තවමත් එහි ප්‍රධාන අරමුණ වූයේ වාස්තු විද්‍යාත්මක ව්‍යුහයන් අලංකාර කිරීම සඳහා වන නමුත් එය රජය තුළ සිදු වූ වෙනස්කම් පිළිබිඹු කරයි. මීට අමතරව, බොහෝ පාසල් සහ ප්‍රවණතා ප්‍රමුඛ කලා මාධ්‍යයක් ලෙස මූර්ති කලාව තුළ පැන නැගී ඇත.
මෙම යුගයේ මූර්ති ශිල්පීන් අතර Scopas කැපී පෙනෙන චරිතයක් බවට පත් විය. ක්‍රි.පූ. 306 දී රෝඩ්ස් බලඇණියේ ජයග්‍රහණය සිහිපත් කිරීම සඳහා සමෝත්‍රේස් හි නයික් හි හෙලනිස්ටික් ප්‍රතිමාවේ ඔහුගේ දක්ෂතාවය මූර්තිමත් කරන ලද අතර එය නිර්මාණයේ නැවක දුන්නකට සමාන වූ පදික වේදිකාවක් මත ස්ථාපනය කරන ලදී. සම්භාව්ය රූප මෙම යුගයේ මූර්ති ශිල්පීන්ගේ නිර්මාණ සඳහා උදාහරණ බවට පත් විය.

Hellenism මූර්ති තුළ, ඊනියා gigantomania (විශාල ප්‍රමාණයේ ප්‍රතිමාවක අපේක්ෂිත රූපය මූර්තිමත් කිරීමට ඇති ආශාව) පැහැදිලිව දැකගත හැකිය: මෙයට පැහැදිලි උදාහරණයක් වන්නේ හීලියෝස් දෙවියන්ගේ රන් ආලේපිත ලෝකඩ ප්‍රතිමාව වන අතර එය මීටර් 32 ක් ඉහළට නැඟී ඇත. රෝඩ්ස් වරායේ දොරටුව. වසර දොළහක් තිස්සේ ලිසිපොස්ගේ ශිෂ්‍ය හාරෙස් මෙම මූර්තිය සඳහා වෙහෙස නොබලා වැඩ කළේය. මෙම කලා කෘතිය ලෝක ආශ්චර්ය ලැයිස්තුවේ ගෞරවනීය ස්ථානයක් හිමි කර ගෙන ඇත. රෝම ආක්‍රමණිකයන් විසින් පුරාණ ග්‍රීසිය අල්ලා ගැනීමෙන් පසු, බොහෝ කලා කෘති (අධිරාජ්‍ය පුස්තකාලවල බහු වෙළුම් එකතු කිරීම්, සිතුවම් සහ මූර්තිවල විශිෂ්ටතම කෘති ඇතුළුව) එහි දේශසීමාවෙන් පිටත ගෙන යන ලදී, ඊට අමතරව, විද්‍යා හා අධ්‍යාපන ක්ෂේත්‍රයේ බොහෝ නියෝජිතයින් අල්ලා. මේ අනුව, ග්‍රීක සංස්කෘතියේ මූලද්‍රව්‍ය පුරාණ රෝමයේ සංස්කෘතිය තුළ බැඳී ඇති අතර එහි තවදුරටත් වර්ධනයට සැලකිය යුතු බලපෑමක් ඇති කළේය.

පුරාණ ග්‍රීසියේ සංවර්ධනයේ විවිධ කාල පරිච්ඡේද, ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම වර්ගයේ ලලිත කලාව ගොඩනැගීමේ ක්‍රියාවලියේදී තමන්ගේම ගැලපීම් සිදු කර ඇත.

පුරාවිද්‍යා මූර්ති: o කුරෝස් - නිරුවත් මලල ක්‍රීඩකයින්. o විහාරස්ථාන අසල ස්ථාපනය කර ඇත; o පිරිමි සුන්දරත්වයේ පරමාදර්ශය මූර්තිමත් කරන්න; o එකිනෙකාට සමානයි: තරුණ, සිහින්, උස. කුරෝස්. VI වන සියවස ක්රි.පූ ඊ.

පුරාවිද්යා මූර්ති: o පොත්ත - ටයුනික්ස් වල ගැහැණු ළමයින්. o කාන්තා සුන්දරත්වයේ පරමාදර්ශය මූර්තිමත් කරන්න; o එකිනෙකට සමානයි: රැලි සහිත හිසකෙස්, ප්‍රහේලිකාවක සිනහව, නවීනත්වයේ ප්‍රතිමූර්තිය. පොත්ත. VI වන සියවස ක්රි.පූ ඊ.

ග්‍රීක මූර්ති ක්ලැසික්ස් o V-IV අවසානය c. ක්රි.පූ ඊ. - ග්‍රීසියේ කැළඹිලි සහිත අධ්‍යාත්මික ජීවිතයේ කාල පරිච්ඡේදය, දර්ශනයේ සොක්‍රටීස් සහ ප්ලේටෝගේ විඥානවාදී අදහස් ගොඩනැගීම, ඩිමොක්‍රටික් පාක්ෂිකයාගේ භෞතිකවාදී දර්ශනයට එරෙහි සටනේදී වර්ධනය වූ කාලය, එකතු කිරීමේ කාලය සහ ග්‍රීක ලලිත කලාවේ නව ආකාරයන්. මූර්ති ශිල්පයේ දී, දැඩි සම්භාව්යයේ රූපවල පුරුෂභාවය සහ බරපතලකම පුද්ගලයෙකුගේ ආත්මික ලෝකය කෙරෙහි ඇති උනන්දුව මගින් ප්රතිස්ථාපනය කර ඇති අතර, එහි වඩාත් සංකීර්ණ හා අඩු සරල ගුනාංගීකරනය ප්ලාස්ටික් වලින් පිළිබිඹු වේ.

සම්භාව්ය යුගයේ ග්රීක මූර්ති ශිල්පීන්: o. පොලික්ලෙට් ඕ. මිරෝන් ඕ. ස්කොපාස් ඕ. ප්‍රැක්සිටේල්ස් ඕ. ලිසිපොස් ඕ. ලියෝහාර්

Polycletus Polycletus ගේ කෘති මිනිසාගේ ශ්‍රේෂ්ඨත්වය සහ අධ්‍යාත්මික බලය පිළිබඳ සැබෑ ගීතිකාවක් බවට පත්ව ඇත. ප්රියතම රූපය - මලල ක්රීඩා ගොඩනැගීමේ සිහින් තරුණයෙක්. එහි අතිරික්ත කිසිවක් නැත, “මිනෙන් ඔබ්බට කිසිවක් නැත,” අධ්‍යාත්මික හා භෞතික පෙනුම එකඟ වේ. පොලික්ලෙට්. ඩොරිෆෝර් (හෙල්ල දරන්නා). 450-440 ක්රි.පූ ඊ. රෝම පිටපත. ජාතික කෞතුකාගාරය. නේපල්ස්

ඩොරිෆෝර් සතුව සංකීර්ණ ඉරියව්වක් ඇත, එය පුරාණ කුරෝස්ගේ ස්ථිතික ඉරියව්වට වඩා වෙනස් ය. එක කකුලක පහළ කොටස මත පමණක් රැඳෙන පරිදි රූපවලට එවැනි සැකසුමක් ලබා දීමට මුලින්ම සිතුවේ Polycletus ය. මීට අමතරව, තිරස් අක්ෂ සමාන්තර නොවන (ඊනියා chiasm) නිසා රූපය ජංගම සහ සජීවී බව පෙනේ. "Dorifo r" (ග්‍රීක δορυφόρος - "Spearman") - පුරාණයේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ ප්‍රතිමා වලින් එකක්, ඊනියා මූර්තිමත් කරයි. Polycletus හි කැනනය.

Polycletus o Dorifor හි Canon යනු නිශ්චිත මලල ක්‍රීඩක-ජයග්‍රාහකයෙකුගේ රූපයක් නොව, පිරිමි රූපයක කැනනවල නිදර්ශනයකි. o Polycletus ඔහුගේ පරමාදර්ශී සුන්දරත්වය පිළිබඳ අදහස්වලට අනුව මිනිස් රූපයේ සමානුපාතිකයන් නිවැරදිව නිර්ණය කිරීමේ ඉලක්කය තබා ගත්තේය. මෙම සමානුපාතිකයන් එකිනෙක ඩිජිටල් සම්බන්ධතාවයක පවතී. o "පොලික්ලෙටස් එය හිතාමතාම සිදු කළ බවට ඔවුන් සහතික විය, එවිට අනෙකුත් කලාකරුවන් එය ආදර්ශයක් ලෙස භාවිතා කරනු ඇත," සමකාලීනයෙක් ලිවීය. න්‍යායාත්මක සංයුතියෙන් ඉතිරිව ඇත්තේ කොටස් දෙකක් පමණක් වුවද, "කැනන්" සංයුතිය යුරෝපීය සංස්කෘතියට විශාල බලපෑමක් ඇති කළේය.

The Canon of Polycleitus අපි මෙම පරමාදර්ශී මිනිසාගේ ප්‍රමාණය සෙන්ටිමීටර 178 ක උසකට නැවත ගණනය කළහොත්, ප්‍රතිමාවේ පරාමිතීන් පහත පරිදි වේ: 1. බෙල්ලේ පරිමාව - 44 සෙ.මී., 2. පපුව - 119, 3. බයිසෙප් - 38, 4. ඉණ - 93, 5. නළල - 33 , 6. මැණික් කටුව - 19, 7. තට්ටම් - 108, 8. කලවා - 60, 9. දණහිස් - 40, 10. ෂින්ස් - 42, 11. වළලුකර - 25, 12. අඩි - 30 සෙ.මී.

Myron o Myron - 5 වන සියවසේ මැද භාගයේ ග්‍රීක මූර්ති ශිල්පියා. ක්රි.පූ ඊ. ග්‍රීක කලාවේ ඉහළම මල් පිපීමට පෙර යුගයේ මූර්ති ශිල්පියා (6 වන අග - 5 වන සියවසේ මුල් භාගය) o ඔහු මිනිසාගේ ශක්තිය හා අලංකාරය පිළිබඳ පරමාදර්ශයන් මූර්තිමත් කළේය. o සංකීර්ණ ලෝකඩ වාත්තු කිරීමේ පළමු ප්‍රධානියා විය. මයිරොන්. කවපෙත්ත විසිකරන්නා. 450 ක්රි.පූ ඊ. රෝම පිටපත. ජාතික කෞතුකාගාරය, රෝමය

මයිරොන්. "Discobolus" o පැරැන්නන් මිරෝන්ව හඳුන්වන්නේ ශ්‍රේෂ්ඨතම යථාර්ථවාදියෙකු සහ ව්‍යුහ විද්‍යාව පිළිබඳ ප්‍රවීණයෙකු ලෙසයි, කෙසේ වෙතත්, මුහුණු වලට ජීවය සහ ප්‍රකාශනය ලබා දෙන්නේ කෙසේදැයි ඔහු නොදැන සිටියේය. ඔහු දෙවිවරුන්, වීරයන් සහ සතුන් නිරූපණය කළ අතර විශේෂ ආදරයෙන් ඔහු දුෂ්කර, අස්ථිර ඉරියව් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කළේය. තැටියක් පැළඳීමට අදහස් කරන මලල ක්‍රීඩකයෙකු වන ඔහුගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිය වන "ඩිස්කොබොලස්" යනු අපගේ කාලය දක්වා පිටපත් කිහිපයකින් නොනැසී පවතින ප්‍රතිමාවකි, එයින් හොඳම ඒවා කිරිගරුඬ වලින් සාදා ඇති අතර එය රෝමයේ මැසාමි මාලිගයේ පිහිටා ඇත.

Skopas o Skopas (ක්‍රි.පූ. 420 - c. 355) විසින් කරන ලද මූර්ති, කිරිගරුඬවලින් පොහොසත් Paros දූපතේ උපන්. Praxiteles මෙන් නොව, Skopas උසස් සම්භාව්‍ය සම්ප්‍රදායන් දිගටම කරගෙන ගිය අතර, ස්මාරක සහ වීර රූප නිර්මාණය කළේය. නමුත් V සියවසේ රූප වලින්. ඔවුන් සියලු ආත්මික බලවේගවල නාටකාකාර ආතතියෙන් කැපී පෙනේ. o ආශාව, ව්‍යාධිය, ශක්තිමත් චලනය Scopas ගේ කලාවේ ප්‍රධාන ලක්ෂණ වේ. O ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියෙකු ලෙසද හැඳින්වෙන, Halicarnassus සොහොන් ගෙය සඳහා සහන ෆ්‍රීස් එකක් නිර්මාණය කිරීමට සහභාගී විය.

Scopas ගේ මූර්ති කෘතීන් ප්‍රීතියෙන්, කුණාටු සහිත ආශාවකින්, Scopas Menada විසින් නිරූපණය කෙරේ. ඩයොනිසස් දෙවියන්ගේ සහකාරිය වේගවත් නැටුමකින් පෙන්වයි, ඇගේ හිස පිටුපසට විසි කර ඇත, ඇගේ හිසකෙස් උරහිස් මත වැටී ඇත, ඇගේ ශරීරය නැමී, සංකීර්ණ පුරෝකථනයකින් ඉදිරිපත් කර ඇත, කෙටි ඇඳුමක නැමීම් කුණාටු සහිත චලනය අවධාරණය කරයි. 5 වන සියවසේ මූර්ති වලට ප්රතිවිරුද්ධව. Scopas Menad සියලු පැතිවලින් බැලීම සඳහා නිර්මාණය කර ඇත. Scopas. මේනාද්

ස්කොපාස්ගේ මූර්ති නිර්මාණ ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පියෙකු ලෙසද හැඳින්වේ, ඔහු හැලිකාර්නාසස් සොහොන් ගෙය සඳහා සහන ෆ්‍රීස් එකක් නිර්මාණය කිරීමට සහභාගී විය. Scopas. ඇමසන් සමඟ සටන

Praxiteles o ඇතන්ස්හි උපත (c. 390 - 330 BC) o කාන්තා සුන්දරත්වයේ ආශ්වාදජනක ගායිකාවකි.

ප්‍රැක්සිටේල්ස්ගේ මූර්ති නිර්මාණ o Cnidus හි ඇෆ්‍රොඩයිට්ගේ ප්‍රතිමාව ග්‍රීක චිත්‍ර කලාවේ නිරුවත් කාන්තා රූපයක පළමු නිරූපණය වේ. මෙම ප්‍රතිමාව Knidus අර්ධද්වීපයේ වෙරළ තීරයේ සිට ඇති අතර, සමකාලීනයන් මෙහි සැබෑ වන්දනා ගමන් ගැන ලියා ඇත්තේ දේවතාවියගේ සුන්දරත්වය අගය කිරීම සඳහා ජලයට ඇතුළු වීමට සූදානම් වන අතර ඇගේ ඇඳුම් ඇය අසල ඇති බඳුනකට විසි කිරීමයි. o පිළිමයේ මුල් පිටපත නොනැසී පවතී. ප්‍රැක්සිටෙල්. Cnidus හි Aphrodite

ප්‍රැක්සිටේල්ස්ගේ මූර්ති නිර්මාණ හර්මීස්ගේ එකම කිරිගරුඬ ප්‍රතිමාවේ (වෙළඳාම සහ සංචාරකයින්ගේ අනුශාසක සාන්තුවරයා මෙන්ම දේවදූතයා, "කුරියර්" යන දේවදූතයා) ප්‍රැක්සිටේල්ස්, ප්‍රධාන මූර්ති ශිල්පියාගේ මුල් පිටපතෙහි අප වෙත පැමිණ ඇත. නිරූපිත ලස්සන තරුණයෙක්, විවේකයෙන් සහ සන්සුන් භාවයෙන්. කල්පනාකාරීව ඔහු තම දෑතින් අල්ලාගෙන සිටින ඩයොනිසස් ළදරුවා දෙස බලයි. මලල ක්‍රීඩිකාවකගේ පුරුෂ සුන්දරත්වය තරමක් ගැහැණු, මනරම් සුන්දරත්වයකින් ප්‍රතිස්ථාපනය වේ, නමුත් වඩා අධ්‍යාත්මික වේ. හර්මීස්ගේ ප්රතිමාව මත, පුරාණ ජාතියක සලකුණු සංරක්ෂණය කර ඇත: රතු-දුඹුරු හිසකෙස්, රිදී පැහැති හිස්වැස්මක්. ප්‍රැක්සිටෙල්. හර්මීස්. 330 දී පමණ ඊ.

Lysippos o 4 වන සියවසේ මහා මූර්ති ශිල්පියා ක්රි.පූ ඊ. o o (ක්රි.පූ. 370-300). ඔහු ලෝකඩයෙන් වැඩ කළේ, ඔහු නොවරදින ආවේගයකින් පින්තූර අල්ලා ගැනීමට උත්සාහ කළ බැවිනි. ඔහු දෙවිවරුන්, වීරයන්, ක්‍රීඩක ක්‍රීඩිකාවන්ගේ දැවැන්ත රූප ඇතුළු ලෝකඩ ප්‍රතිමා 1,500 ක් ඉතිරි කළේය. ඔවුන් රෝගාබාධ, ආශ්වාදය, චිත්තවේගීය බව මගින් සංලක්ෂිත වේ, මුල් පිටපත අප වෙත ළඟා වී නැත. A. මැසිඩොන්ස්කිගේ හිසෙහි උසාවි මූර්ති මාබල් පිටපත

ලිසිපොස්ගේ මූර්ති නිර්මාණ o මෙම මූර්තිය තුළ, විස්මිත දක්ෂතාවයකින්, සිංහයා සමඟ හර්කියුලිස්ගේ ද්වන්ධ සටනේ උද්යෝගිමත් තීව්‍රතාවය ගෙනහැර දක්වයි. ලිසිපොස්. හර්කියුලිස් සිංහයෙකු සමඟ සටන් කරයි. 4 වැනි සියවසේ ක්‍රි.පූ ඊ. ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි හර්මිටේජ් හි රෝම පිටපත

ලිසිපොස් හෝ ලිසිපොස්ගේ මූර්ති නිර්මාණ ඔහුගේ රූප යථාර්ථයට හැකි තරම් සමීප කිරීමට උත්සාහ කළේය. o ඉතින්, ඔහු ක්‍රීඩක ක්‍රීඩිකාවන් පෙන්වූයේ බලවේගවල ඉහළම ආතතියේ මොහොතේ නොව, රීතියක් ලෙස, තරඟයෙන් පසු ඔවුන්ගේ පරිහානියට පත් වූ මොහොතේ ය. ක්‍රීඩා සටනකින් පසු වැලි පිරිසිදු කරමින් ඔහුගේ Apoxyomenus ඉදිරිපත් කරන්නේ මෙලෙසිනි. ඔහුට වෙහෙසට පත් මුහුණක් ඇත, ඔහුගේ හිසකෙස් දහඩියෙන් පිරී ඇත. ලිසිපොස්. Apoxyomenus. රෝම පිටපත, 330 BC ඊ.

Lysippos o සෑම විටම වේගවත් හා ජීවමානව සිටින සිත් ඇදගන්නා හර්මීස්ගේ මූර්ති නිර්මාණ ද Lysippos විසින් නිරූපණය කරනු ලබන්නේ දැඩි තෙහෙට්ටුවක, සුළු වේලාවක්, ගලක් මත වකුටු වී, ඔහුගේ පියාපත් සහිත සෙරෙප්පු වල තව දුරටත් දිව යාමට සූදානම්ව සිටින්නාක් මෙනි. . ලිසිපොස්. "විවේක හර්මීස්"

ලිසිපොස් හෝ ලිසිපොස්ගේ මූර්ති නිර්මාණ මිනිස් සිරුරේ සමානුපාතිකයන් පිළිබඳ ඔහුගේම කැනනය නිර්මාණය කළේය, ඒ අනුව ඔහුගේ රූප Polycletus ට වඩා උස හා සිහින් ය (හිසෙහි ප්‍රමාණය රූපයෙන් 1/9 කි). ලිසිපොස්. "Hercules Farnese"

ලියෝහාර් ඔහුගේ කෘතිය මානව සුන්දරත්වයේ සම්භාව්‍ය පරමාදර්ශය ග්‍රහණය කර ගැනීමේ විශිෂ්ට උත්සාහයකි. ඔහුගේ කෘතිවල, රූපවල පරිපූර්ණත්වය පමණක් නොව, කාර්ය සාධනයේ දක්ෂතාවය සහ තාක්ෂණය. ඇපලෝ පෞරාණික යුගයේ විශිෂ්ටතම කෘතිවලින් එකක් ලෙස සැලකේ. ලියෝචර්. ඇපලෝ බෙල්වඩෙරේ. ක්‍රි.පූ ඊ. රෝම පිටපත. වතිකානු කෞතුකාගාර

ග්‍රීක මූර්ති ඉතින්, ග්‍රීක මූර්ති කලාවේ, රූපයේ ප්‍රකාශිත බව එක් මුහුණක පමණක් නොව, පුද්ගලයෙකුගේ මුළු ශරීරය තුළම, ඔහුගේ චලනයන් තුළ විය. බොහෝ ග්‍රීක ප්‍රතිමා ඒවායේ ඉහළ කොටස රඳවාගෙන නොතිබුණද (නිදසුනක් ලෙස, "නිකා ඔෆ් සමෝත්‍රේස්" හෝ "නයික් සෙරෙප්පු ගලවන්න" හිසකින් තොරව අප වෙත පැමිණියද, අපි මේ ගැන අමතක කරමු, පරිපූර්ණ ප්ලාස්ටික් විසඳුම දෙස බලමින්. රූපය සහ ශරීරය ග්‍රීකයින් විසින් නොබෙදිය හැකි එකමුතුවකින් සිතන ලදී, එවිට ග්‍රීක ප්‍රතිමාවල සිරුරු අසාමාන්‍ය ලෙස අධ්‍යාත්මික වී ඇත.

සමෝත්‍රේස් නයික් ප්‍රතිමාව ක්‍රි.පූ 306 දී මැසිඩෝනියානු බලඇණිය ඊජිප්තුවට එරෙහිව ජයග්‍රහණය කිරීම නිමිත්තෙන් ඉදිකරන ලදී. ඊ. දෙවඟන ​​නිරූපනය කර තිබුණේ නැවේ දුන්න මත සිටිනා සේ, හොරණෑ හඬින් ජයග්‍රහණය ප්‍රකාශ කරන බවයි. ජයග්‍රහණයේ ව්‍යාකූලත්වය ප්‍රකාශ වන්නේ දේවතාවියගේ ආවේගශීලී චලනය තුළ, ඇගේ පියාපත්වල පුළුල් පියන තුළ ය. ක්‍රි.පූ 2 වැනි සියවසේ සමෝත්‍රේස් නිකා ඊ. Louvre, Paris Marble

Nika Untie the Sandal දේවතාවිය නිරූපනය කර ඇත්තේ කිරිගරුඬ දේවාලයට ඇතුළු වීමට පෙර සෙරෙප්පුව ලිහා දැමීමයි. ඇතන්ස්

වීනස් ඩි මයිලෝ 1820 අප්‍රේල් 8 වන දින, මෙලෝස් දූපතේ ඉර්ගෝස් නම් ග්‍රීක ගොවියෙකු, බිම හාරමින් සිටියදී, ඔහුගේ සවල, අඳුරු ජින්ගල් සමඟ, ඝන දෙයක ගැටී ඇති බව දැනුනි. Iorgos සමග හාරා - එකම ප්රතිඵලය. ඔහු අඩියක් පස්සට තැබුවද, මෙහි පවා ස්පේඩ්ට බිමට ඇතුළු වීමට අවශ්‍ය නොවීය. මුලින්ම Iorgos ගල් නිකේතනයක් දුටුවේය. එය මීටර් හතරක් පහක් පමණ පළල විය. ගල් ගුහාවේ, ඔහු පුදුමයට පත් කරමින්, කිරිගරුඬ පිළිමයක් සොයා ගත්තේය. මෙය සිකුරු විය. ඇජසැන්ඩර්. වීනස් ද මයිලෝ. ලුවර්. 120 ක්රි.පූ ඊ.

Laocoon සහ ඔහුගේ පුතුන් Laocoon, ඔබ කිසිවෙකු බේරා ගත්තේ නැත! නගරය හෝ ලෝකය ගැලවුම්කරුවෙක් නොවේ. මනස බල රහිත ය. උඩඟු තිදෙනා වැටීමට කලින් තීරණය කර ඇත; මාරාන්තික සිදුවීම් වල කවය සර්පන්ටයින් මුදු වල හුස්ම හිරවන ඔටුන්න තුළ වසා ඇත. ඔබේ මුහුණේ භීතිය, ආයාචනා කිරීම සහ ඔබේ දරුවාගේ විලාපය; අනෙක් පුතා වස පානයෙන් නිහඬ විය. ඔබේ ක්ලාන්තය. ඔබේ හුස්ම හිරවීම: "ඒ මට වෙන්න දෙන්න..." සහ විෂ. ඔවුන් වඩා ශක්තිමත්! සර්පයාගේ මුඛය තුළ බලවත් ලෙස කෝපය ඇවිළෙයි. ... ... Laocoon, සහ කවුද ඔබට ඇහුම්කන් දුන්නේ? ! මෙන්න ඔයාගේ කොල්ලෝ. ... ... ඔවුන්. ... ... හුස්ම ගන්න එපා. නමුත් සෑම තිදෙනාම ඔවුන්ගේ අශ්වයන් එනතුරු බලා සිටිති.

(ArticleToC: enabled = ඔව්)

පුරාණ ග්‍රීසියේ මූර්තිවලට මුහුණ දුන් විට, බොහෝ කැපී පෙනෙන සිත් ඇත්තන් ප්‍රශංසාව පළ කළහ. පුරාණ ග්‍රීසියේ කලාව පිළිබඳ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ පර්යේෂකයෙකු වන ජොහාන් වින්කල්මන් (1717-1768) ග්‍රීක මූර්ති ගැන මෙසේ පවසයි: “ග්‍රීක කෘති රසවිඳින්නන් සහ අනුකරණය කරන්නන් ඔවුන්ගේ වැඩමුළු තුළ වඩාත් සුන්දර ස්වභාවය පමණක් නොව සොබාදහමට වඩා වැඩි යමක් සොයා ගනී. එනම්, එහි පරමාදර්ශී සුන්දරත්වය සමහරක්, එය ... මනස විසින් අඳින ලද රූප වලින් නිර්මාණය කර ඇත. ග්‍රීක චිත්‍ර ගැන ලියන සෑම කෙනෙක්ම එහි බොළඳ අප්‍රමාදය සහ ගැඹුර, යථාර්ථය සහ ප්‍රබන්ධවල විස්මිත සංකලනයක් සටහන් කරයි.

ඔහු තුළ, විශේෂයෙන් මූර්ති තුළ, මිනිසාගේ පරමාදර්ශය මූර්තිමත් වේ. පරමාදර්ශයේ විශේෂත්වය කුමක්ද? වයසක ගොතේ ඇෆ්‍රොඩයිට්ගේ මූර්තිය ඉදිරිපිට ලූවර් හි හඬා වැලපීමට තරම් ඔහු මිනිසුන්ව ආකර්ෂණය කළේ කෙසේද? ලස්සන ආත්මයකට ජීවත් විය හැක්කේ ලස්සන ශරීරයක පමණක් බව ග්‍රීකයින් සැමවිටම විශ්වාස කරති. එමනිසා, ශරීරයේ සමගිය, බාහිර පරිපූර්ණත්වය යනු පරමාදර්ශී පුද්ගලයෙකු සඳහා අත්යවශ්ය කොන්දේසියක් සහ පදනමකි. ග්‍රීක පරමාදර්ශය kalokagatiya (ග්‍රීක kalos - beautiful + agathos good) යන යෙදුමෙන් අර්ථ දක්වා ඇත. කාලෝකගතියට කායික ව්‍යවස්ථාවේ පරිපූර්ණත්වය සහ අධ්‍යාත්මික සදාචාරාත්මක සැකැස්ම ඇතුළත් වන බැවින්, අලංකාරය සහ ශක්තිය සමගාමීව, පරමාදර්ශය යුක්තිය, නිර්මලකම, ධෛර්යය සහ තාර්කිකත්වය දරයි. පැරණි මූර්ති ශිල්පීන් විසින් කැටයම් කරන ලද ග්‍රීක දෙවිවරුන් අද්විතීය ලෙස අලංකාර කරන්නේ මෙයයි.

පුරාණ ග්‍රීක මූර්තිවල හොඳම ස්මාරක 5 වන සියවසේදී නිර්මාණය කරන ලදී. ක්රි.පූ. නමුත් පෙර කෘති අප වෙත පැමිණ ඇත. 7-6 සියවස්වල පිළිම BC සමමිතික වේ: ශරීරයේ එක් භාගයක් අනෙකෙහි දර්පණ රූපයකි. විලංගු දැමූ ඉරියව්, දිගු කළ දෑත් මාංශපේශී ශරීරයට එරෙහිව තද කර ඇත. ඔළුවේ අංශු මාත්‍රයක් හෝ හැරීමක් හෝ නොව දෙතොල් සිනහවකින් වෙන් වී ඇත. සිනහවක් ජීවිතයේ ප්‍රීතියේ ප්‍රකාශනයකින් මූර්තිය ඇතුළත සිට ආලෝකමත් කරයි. පසුකාලීනව, සම්භාව්‍ය යුගයේදී, ප්‍රතිමා වඩාත් විවිධාකාර ස්වරූප ලබා ගනී. වීජීය වශයෙන් සංහිඳියාව අවබෝධ කර ගැනීමට උත්සාහ කළහ. සමගිය යනු කුමක්ද යන්න පිළිබඳ පළමු විද්‍යාත්මක අධ්‍යයනය සිදු කරන ලද්දේ පයිතගරස් විසිනි. ඔහු ආරම්භ කරන ලද පාසල යථාර්ථයේ සියලු පැතිවලට ගණිතමය ගණනය කිරීම් යොදමින් දාර්ශනික හා ගණිතමය ස්වභාවයේ ප්‍රශ්න සලකා බලන ලදී.

වීඩියෝ: පුරාණ ග්රීසියේ මූර්ති

පුරාණ ග්‍රීසියේ සංඛ්‍යා න්‍යාය සහ මූර්ති

සංගීත සංහිඳියාව හෝ මිනිස් සිරුරේ සංහිඳියාව හෝ වාස්තුවිද්යාත්මක ව්යුහය ව්යතිරේකයක් නොවීය. පයිතගරස් පාසැල ලෝකයේ පදනම සහ ආරම්භය ලෙස සැලකුවේ අංකයයි. සංඛ්‍යා න්‍යාය ග්‍රීක කලාව සමඟ ඇති සම්බන්ධය කුමක්ද? විශ්වයේ ගෝලවල සමගිය සහ මුළු ලෝකයේම සමගිය එකම සංඛ්‍යා අනුපාතවලින් ප්‍රකාශ වන බැවින් එය වඩාත්ම සෘජු බව පෙනේ, ඒවායින් ප්‍රධාන වන්නේ 2/1, 3/2 සහ 4 අනුපාතයන් ය. /3 (සංගීතයේ, මේවා පිළිවෙලින් අෂ්ටක, පස්වන සහ හතරවන වේ). ඊට අමතරව, සංහිඳියාව යන්නෙන් අදහස් කරන්නේ මූර්ති ඇතුළු එක් එක් වස්තුවේ කොටස්වල කිසියම් සහසම්බන්ධයක් පහත අනුපාතයට අනුව ගණනය කිරීමේ හැකියාවයි: a / b = b / c, a වස්තුවේ ඕනෑම කුඩා කොටසක් වන අතර, b යනු ඕනෑම විශාල කොටසකි, c යනු සමස්තයයි. මෙම පදනම මත, මහා ග්‍රීක මූර්ති ශිල්පී Polycletus (ක්‍රි.පූ. 5 වන සියවස) තරුණ හෙල්ල දරන්නාගේ (ක්‍රි.පූ. 5 වන සියවස) මූර්තියක් නිර්මාණය කරන ලද අතර එය "Dorifor" ("Spear-දරන්නා") හෝ "Canon" ලෙස හැඳින්වේ. වැඩ මූර්ති ශිල්පියාගේ මාතෘකාව, එහිදී ඔහු, කලා න්‍යාය ගැන කතා කරමින්, පරිපූර්ණ පුද්ගලයෙකු නිරූපණය කිරීමේ නීති පරීක්ෂා කරයි.

(googlemaps) https://www.google.com/maps/embed?pb=!1m23!1m12!1m3!1d29513.532198747886!2d21.799533410740295!3d39.0745900720740295!3d39.07459007202830720201! 4f13.1! 4m8! 3e6! 4m0! 4m5! 1s0x135b4ac711716c63% 3A0x363a1775dc9a2d1d! 2z0JPRgNC10YbQuNGP! 3m2! 3m2! 14202!

පුරාණ ග්රීසියේ මූර්ති නිර්මාණය කරන ලද සිතියම මත ග්රීසිය

Polycletus ගේ ප්‍රතිමාව "The Spearman"

කලාකරුවාගේ තර්කය ඔහුගේ මූර්තිවලට ආරෝපණය කළ හැකි බව විශ්වාස කෙරේ. Polycletus ගේ පිළිම කාර්යබහුල ජීවිතයෙන් පිරී ඇත. Polycletus විවේකයෙන් සිටින ක්‍රීඩක ක්‍රීඩිකාවන් නිරූපණය කිරීමට ප්‍රිය කළේය. එකම "Spearman" ගන්න. මෙම බලවත් මිනිසා ආත්ම අභිමානයෙන් පිරී ඇත. ඔහු නරඹන්නා ඉදිරියේ නොසෙල්වී සිටගෙන සිටියි. නමුත් මෙය පැරණි ඊජිප්තු පිළිමවල ස්ථිතික ඉතිරි නොවේ. දක්ෂ ලෙස සහ පහසුවෙන් තම ශරීරය පාලනය කරන මිනිසෙකු ලෙස, හෙල්ලකරුවා එක් කකුලක් තරමක් නැමී ශරීරයේ බර අනෙක් කකුලට මාරු කළේය. මොහොතක් ගත වන බව පෙනේ, ඔහු පියවරක් ඉදිරියට තබා, හිස හරවා, ඔහුගේ අලංකාරය සහ ශක්තිය ගැන ආඩම්බර වේ. අප ඉදිරියෙහි ශක්තිමත්, කඩවසම්, බියෙන් තොර, ආඩම්බර, සංයමයෙන් යුත් මිනිසෙක් - ග්‍රීක පරමාදර්ශවල ප්‍රතිමූර්තියකි.

වීඩියෝ: ග්රීක මූර්ති ශිල්පීන්.

මයිරොන් ප්‍රතිමාව "ඩිස්කොබොලස්"

ඔහුගේ සමකාලීන Polycletus මෙන් නොව, Myron ඔහුගේ ප්‍රතිමා චලනය වන ආකාරය නිරූපණය කිරීමට කැමති විය. උදාහරණයක් ලෙස, ප්රතිමාව "Discobolus" (ක්රි.පූ. 5 වන සියවස; කෞතුකාගාර පදය. රෝමය). එහි කතුවරයා වන මහා මූර්ති ශිල්පියා වන මිරෝන් බර තැටියක් පැද්දෙන මොහොතේ ලස්සන තරුණයෙකු නිරූපණය කළේය. චලනයෙන් අල්ලා ගත් ඔහුගේ සිරුර දිග හැරීමට සූදානම් වසන්තයක් මෙන් නැමී නොසන්සුන් ය.

පුහුණු කළ මාංශ පේශී පිටුපසට තැබූ හස්තයේ ස්ථීර සමට යටින් ඉදිමී ඇත. පා ඇඟිලි වැලි ගැඹුරට තද කර ඝන ආධාරකයක් සාදයි.

ෆිඩියස් මූර්ති "ඇතීනා පාර්තේනෝස්"

Myron සහ Polycletus ගේ ප්‍රතිමා ලෝකඩයෙන් වාත්තු කරන ලද නමුත් රෝමවරුන් විසින් සාදන ලද පැරණි ග්‍රීක මුල් පිටපත්වල කිරිගරුඬ පිටපත් පමණක් ඉතිරිව ඇත. ඔහුගේ කාලයේ සිටි ශ්රේෂ්ඨතම මූර්ති ශිල්පියා, ග්රීකයන් ෆිඩියස් ලෙස සැලකූ අතර, ඔහු කිරිගරුඬ මූර්ති වලින් පර්තෙනන් අලංකාර කළේය. ඔහුගේ මූර්තිවල විශේෂයෙන් පිළිබිඹු වන්නේ ග්රීසියේ දෙවිවරුන් පරමාදර්ශී පුද්ගලයෙකුගේ රූපවලට වඩා වැඩි යමක් නොවන බවයි. ෆ්‍රයිස් සහනයෙහි හොඳම සංරක්ෂණය කර ඇති කිරිගරුඬ තීරුව දිග මීටර් 160 කි.එය ඇතීනා දෙවඟනගේ දේවාලයට යන පෙරහැරක් නිරූපණය කරයි - පාර්ටෙනන්. පාර්ටෙනන් මූර්තියට දැඩි ලෙස හානි විය. සහ "ඇතීනා පාර්තේනොස්" පුරාණ කාලයේ මිය ගියේය. ඇය දේවමාළිගාව තුළ සිටගෙන ඇදහිය නොහැකි තරම් ලස්සන විය. පහත්, සිනිඳු නළලක් සහ වටකුරු නිකටක් සහිත දේවතාවියගේ හිස, බෙල්ල සහ අත් ඇත් දත් වලින් සාදන ලද අතර හිසකෙස්, ඇඳුම් පැළඳුම්, පලිහ සහ හිස්වැසුම් රන් තහඩු වලින් ටංකනය කරන ලදී. ලස්සන කාන්තාවකගේ ස්වරූපයෙන් දේවතාවිය ඇතන්ස්හි පුද්ගලාරෝපණයයි. මෙම මූර්තිය හා බැඳුනු කතාන්දර රාශියක් ඇත.

ෆිඩියස්ගේ අනෙකුත් මූර්ති

නිර්මාණය කරන ලද විශිෂ්ට කෘතිය කෙතරම් ශ්‍රේෂ්ඨ හා ප්‍රසිද්ධියක් ද යත්, එහි කතුවරයාට වහාම ඊර්ෂ්‍යා කරන පුද්ගලයින් රාශියක් සිටියහ. ඔවුන් හැකි සෑම ආකාරයකින්ම මූර්ති ශිල්පියාට පැවසීමට උත්සාහ කළ අතර යම් දෙයකට ඔහුට දොස් පැවරිය හැක්කේ මන්දැයි විවිධ හේතු සොයා බැලූහ. ඔවුන් පවසන්නේ දේවතාවියගේ සැරසිලි සඳහා ද්‍රව්‍ය ලෙස ලබා දුන් රත්‍රංවලින් කොටසක් සඟවා තැබූ බවට ෆිදියස්ට චෝදනා එල්ල වූ බවයි. ඔහුගේ නිර්දෝෂී බව ඔප්පු කිරීම සඳහා, ෆිඩියස් මූර්තියෙන් සියලු රන් භාණ්ඩ ඉවත් කර බර කිරා බැලුවා. මූර්තියට ලබා දී ඇති රන්වල බරට බර හරියටම ගැලපේ. එවිට ෆිඩියස්ට අදේවවාදයට චෝදනා එල්ල විය. මෙයට හේතුව Athena ගේ පලිහයි.

(googlemaps) https://www.google.com/maps/embed?pb=!1m23!1m12!1m3!1d42182.53849530053!2d23.699654770691843!3d37.9844816233750!3d37.98448162373016233750! 4f13.1! 4m8! 3e6! 4m0! 4m5! 1s0x14a1bd1f067043f1% 3A0x2736354576668ddd! 2z0JDRhNC40L3Riywg0JPRg0JPRg0!

පුරාණ ග්‍රීසියේ මූර්ති නිර්මාණය කරන ලද සිතියමේ ඇතන්ස්

එය ග්‍රීකයන් සහ ඇමසන්වරුන් අතර සටනේ කුමන්ත්‍රණය නිරූපණය කළේය. ග්රීකයන් අතර, ෆිඩියස් තමා සහ ඔහුගේ ආදරණීය Pericles නිරූපණය කළේය. පලිහ මත ෆිඩියස්ගේ රූපය ගැටුමට හේතු විය. ෆිඩියස්ගේ සියලු ජයග්‍රහණ තිබියදීත්, ග්‍රීක මහජනතාව ඔහුට එරෙහිව විරෝධතාවක් ඇති කිරීමට සමත් විය. මහා මූර්ති ශිල්පියාගේ ජීවිතය කුරිරු ඝාතනයකින් අවසන් විය. පාර්ටෙනන් හි ෆිඩියස්ගේ ජයග්‍රහණ ඔහුගේ කාර්යය සඳහා පරිපූර්ණ නොවීය. මූර්ති ශිල්පියා තවත් බොහෝ කෘති නිර්මාණය කර ඇති අතර, ඒවායින් හොඳම ඒවා වූයේ ක්‍රි.පූ. 460 දී පමණ ඇක්‍රොපොලිස් හි ඉදිකරන ලද ඇතීනා ප්‍රොමචෝස්ගේ දැවැන්ත ලෝකඩ රූපය සහ ඔලිම්පියාවේ දේවමාළිගාව සඳහා සියුස්ගේ ඒ හා සමාන විශාල ඇත්දළ සහ රන් රූපයයි.

අවාසනාවකට මෙන්, අව්‍යාජ කෘති තවදුරටත් නොපවතින අතර, පුරාණ ග්‍රීසියේ විශිෂ්ට කලා කෘති අපගේම දෑසින් දැකිය නොහැක. ඒවායේ විස්තර සහ පිටපත් පමණක් ඉතිරි විය. මෙයට බොහෝ දුරට හේතු වූයේ ඇදහිලිවන්ත කිතුනුවන් විසින් උමතු ලෙස පිළිම විනාශ කිරීමයි. ඔලිම්පියාහි දේවමාළිගාව සඳහා සියුස්ගේ ප්‍රතිමාව ඔබට විස්තර කළ හැක්කේ එලෙසිනි: මීටර් දාහතරක විශාල දෙවියෙකු රන් සිංහාසනයක් මත හිඳගෙන සිටි අතර, ඔහු නැඟිට ඔහුගේ පුළුල් උරහිස් කෙළින් කර ඇති බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි - එය ඔහුට අවහිර වනු ඇත. විශාල ශාලාව සහ සිවිලිම පහත් වනු ඇත. සියුස්ගේ හිස ඔලිව් අතු මල් වඩමකින් සරසා තිබුණි - බලවත් දෙවියෙකුගේ සාමකාමීත්වයේ සලකුණකි.ඔහුගේ මුහුණ, උරහිස්, අත්, පපුව ඇත් දත් වලින් සාදන ලද අතර ඔහුගේ වම් උරහිසට උඩින් සළුවක් විසි කරන ලදී. සියුස්ගේ ඔටුන්න සහ රැවුල දිලිසෙන රන්වන් විය. ෆිඩියස් සියුස්ට මානව වංශවත් බව ලබා දුන්නේය. රැලි සහිත රැවුලකින් සහ රැලි සහිත හිසකෙස් වලින් රාමු කර ඇති ඔහුගේ කඩවසම් මුහුණ දැඩි වූවා පමණක් නොව කාරුණික වූ අතර ඔහුගේ ඉරියව් ගාම්භීර, ගෞරවනීය සහ සන්සුන් විය.

කායික සුන්දරත්වය හා ආත්මයේ කරුණාව සංයෝජනය ඔහුගේ දිව්යමය පරමාදර්ශය අවධාරණය කළේය. ප්‍රතිමාව කෙතරම් හැඟීමක් ඇති කළේ ද යත්, පුරාණ කතුවරයාට අනුව, ශෝකයෙන් අධෛර්යයට පත් වූ මිනිසුන්, ෆිඩියාස් නිර්මාණය කිරීම ගැන මෙනෙහි කිරීමෙන් සැනසීමක් ලබා ගත්හ. කටකතා සියුස්ගේ ප්‍රතිමාව "ලෝකයේ පුදුම හතෙන්" එකක් ලෙස ප්‍රකාශයට පත් කර ඇත. මූර්ති ශිල්පීන් තිදෙනාගේම කෘති සමාන වූයේ ඔවුන් සියල්ලෝම අලංකාර ශරීරයක සහ කාරුණික ආත්මයක සංහිඳියාව නිරූපණය කළ බැවිනි. ඒ කාලයේ ප්‍රධාන අවධානය යොමු වූයේ මෙයයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඉතිහාසය පුරාම ග්‍රීක කලාවේ සම්මතයන් සහ ආකල්ප වෙනස් වී ඇත. පෞරාණික කලාව වඩාත් සරල වූ අතර, ග්‍රීක සම්භාව්‍ය යුගයේ මනුෂ්‍යත්වය සතුටු කරන පසුගාමීත්වයේ ගැඹුරු අර්ථය එයට නොතිබුණි. හෙලනිස්වාදයේ යුගයේදී, මිනිසාට ලෝකයේ ස්ථාවරත්වය පිළිබඳ හැඟීමක් නැති වූ විට, කලාවට එහි පැරණි පරමාදර්ශ අහිමි විය. එය එකල සමාජ ප්‍රවාහයන් තුළ රජ කළ අනාගතය පිළිබඳ අවිනිශ්චිත හැඟීම් පිළිබිඹු කිරීමට පටන් ගත්තේය.

පුරාණ ග්රීසියේ මූර්ති ද්රව්ය

ග්‍රීක සමාජයේ සහ කලාවේ වර්ධනයේ සෑම කාල පරිච්ඡේදයක්ම එක් දෙයක් එක්සත් කළේය: මෙය, එම් ඇල්පටොව් ලියන පරිදි, ප්ලාස්ටික් සඳහා, අවකාශීය කලාවන් සඳහා විශේෂ නැඹුරුවකි. මෙම නැඹුරුව තේරුම් ගත හැකි ය: විවිධ වර්ණ, උච්ච සහ පරමාදර්ශී ද්රව්ය විශාල තොග - කිරිගරුඬ - එය ක්රියාත්මක කිරීම සඳහා ප්රමාණවත් අවස්ථා ඉදිරිපත් කළේය. ග්‍රීක මූර්ති බොහොමයක් ලෝකඩයෙන් සාදා තිබුණද, කිරිගරුඬ බිඳෙනසුලු බැවින්, මිනිස් සිරුරේ අලංකාරය විශිෂ්ටතම ප්‍රකාශනයෙන් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීමට හැකි වූයේ කිරිගරුඬ එහි වර්ණය හා අලංකාරය සමඟිනි. එමනිසා, බොහෝ විට "මිනිස් සිරුර, එහි ව්‍යුහය සහ නම්‍යශීලී බව, සිහින් බව සහ නම්‍යශීලී බව ග්‍රීකයන්ගේ අවධානයට ලක් වූ අතර, ඔවුන් කැමැත්තෙන්ම මිනිස් සිරුර නිරුවතින් සහ සැහැල්ලු විනිවිද පෙනෙන ඇඳුම් වලින් නිරූපණය කළහ."

වීඩියෝ: පුරාණ ග්රීසියේ මූර්ති

පුරාණ ග්රීසිය ලෝකයේ ශ්රේෂ්ඨතම රාජ්යයන්ගෙන් එකකි. එහි පැවැත්ම සහ එහි භූමිය තුළ යුරෝපීය කලාවේ අත්තිවාරම් දමන ලදී. එම යුගයේ ඉතිරිව ඇති සංස්කෘතික ස්මාරක ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය, දාර්ශනික චින්තනය, කාව්‍ය සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, මූර්ති ක්ෂේත්‍රයේ ග්‍රීකයන්ගේ ඉහළම ජයග්‍රහණවලට සාක්ෂි දරයි. මුල් පිටපත් කිහිපයක් පමණක් ඉතිරිව ඇත: කාලය වඩාත් අද්විතීය නිර්මාණ පවා ඉතිරි නොකරයි. ලිඛිත මූලාශ්‍ර සහ පසුකාලීන රෝම පිටපත්වලට ස්තුතිවන්ත වන්නට පුරාණ මූර්ති ශිල්පීන් ප්‍රසිද්ධියට පත් වූ කුසලතාව ගැන අපි බොහෝ දේ දනිමු. කෙසේ වෙතත්, ලෝක සංස්කෘතියට Peloponnese වැසියන්ගේ දායකත්වයේ වැදගත්කම තේරුම් ගැනීමට මෙම තොරතුරු ප්රමාණවත් වේ.

කාල පරිච්ඡේද

පුරාණ ග්රීසියේ මූර්ති ශිල්පීන් සෑම විටම විශිෂ්ට නිර්මාණකරුවන් නොවේ. ඔවුන්ගේ කුසලතාවයේ උච්චතම අවස්ථාවට පෙර පුරාණ යුගය (VII-VI සියවස් ක්‍රි.පූ.) විය. අප වෙත පැමිණ ඇති එකල මූර්ති ඒවායේ සමමිතිය සහ ස්ථිතික ස්වභාවය මගින් කැපී පෙනේ. එම ප්‍රාණවත් බව සහ සැඟවුණු අභ්‍යන්තර චලනය ඔවුන්ට නොමැති නිසා පිළිම ශීත කළ මිනිසුන් මෙන් පෙනේ. මෙම මුල් කෘතිවල සියලු අලංකාරය මුහුණෙන් ප්රකාශ වේ. එය තවදුරටත් ශරීරය මෙන් ස්ථිතික නොවේ: සිනහවක් ප්‍රීතිය සහ සන්සුන් භාවය පිළිබඳ හැඟීමක් විහිදුවයි, සමස්ත මූර්තියටම විශේෂ ශබ්දයක් ලබා දෙයි.

පුරාණ ග්‍රීසියේ පුරාණ මූර්ති ශිල්පීන් ඔවුන්ගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘති නිර්මාණය කරන ලද පුරාවිද්‍යා කටයුතු නිම කිරීමෙන් පසු වඩාත් ඵලදායී කාලය පැමිණේ. එය කාල පරිච්ඡේද කිහිපයකට බෙදා ඇත:

  • මුල් සම්භාව්‍ය - 5 වන සියවසේ මුල් භාගය ක්රි.පූ ඊ .;
  • උසස් සම්භාව්ය - V සියවස ක්රි.පූ ඊ .;
  • අග සම්භාව්ය - 4 වන සියවස ක්රි.පූ ඊ .;
  • හෙලනිස්වාදය - 4 වන සියවසේ අගභාගය ක්රි.පූ ඊ. - I සියවස. n. ඊ.

සංක්රාන්ති කාලය

මුල් සම්භාව්‍ය යනු පුරාණ ග්‍රීසියේ මූර්ති ශිල්පීන් තම අදහස් ප්‍රකාශ කිරීමට නව ක්‍රම සෙවීම සඳහා ශරීරයේ පිහිටීමෙහි ස්ථිතිකත්වයෙන් ඈත් වීමට පටන් ගත් කාල පරිච්ඡේදයයි. සමානුපාතිකයන් ස්වභාවික සුන්දරත්වයෙන් පිරී ඇත, ඉරියව් වඩාත් ගතික වන අතර මුහුණු ප්රකාශිත වේ.

පුරාණ ග්රීසියේ මයිරොන් මූර්ති ශිල්පියා මෙම කාලය තුළ වැඩ කළේය. ලිඛිත මූලාශ්‍රවල, ඔහු ශරීරයේ ව්‍යුහ විද්‍යාත්මකව නිවැරදි ව්‍යුහය ප්‍රකාශ කිරීමේ ප්‍රවීණයෙකු ලෙස සංලක්ෂිත වේ, යථාර්ථය ඉහළ නිරවද්‍යතාවයකින් ග්‍රහණය කර ගත හැකිය. මිරෝන්ගේ සමකාලීනයන් ද ඔහුගේ අඩුපාඩු පෙන්වා දුන්හ: ඔවුන්ගේ මතය අනුව, මූර්ති ශිල්පියා ඔහුගේ නිර්මාණවල මුහුණුවලට අලංකාරය සහ සජීවී බව එක් කරන්නේ කෙසේදැයි දැන සිටියේ නැත.

ස්වාමියාගේ ප්‍රතිමා වීරයන්, දෙවිවරුන් සහ සතුන් මූර්තිමත් කරයි. කෙසේ වෙතත්, ඉපැරණි ග්‍රීසියේ මූර්ති ශිල්පියෙකු වන මයිරොන් තරඟ වලදී ඔවුන්ගේ ජයග්‍රහණ අතරතුර ක්‍රීඩක ක්‍රීඩිකාවන්ගේ ප්‍රතිරූපයට විශාලතම මනාපය ලබා දී ඇත. සුප්රසිද්ධ "Discobolus" ඔහුගේ නිර්මාණයකි. මූර්තිය මුල් පිටපතේ අද දක්වා නොනැසී පවතී, නමුත් එහි පිටපත් කිහිපයක් තිබේ. "ඩිස්කොබෝල්ට්" නිරූපණය කරන්නේ ක්‍රීඩකයෙකු තම ප්‍රක්ෂේපණය වෙඩි තැබීමට සූදානම් වන ආකාරයයි. මලල ක්‍රීඩකයාගේ ශරීරය විශිෂ්ට ලෙස ක්‍රියාත්මක වේ: ආතතියෙන් යුත් මාංශ පේශි තැටියේ බරපතලකම පෙන්නුම් කරයි, ඇඹරුණු ශරීරය දිග හැරීමට සූදානම් වසන්තයකට සමාන වේ. තවත් තත්පරයකින් ක්‍රීඩකයා ප්‍රක්ෂේපණය විසි කරන බව පෙනේ.

පසුකාලීන පිටපත් ආකාරයෙන් පමණක් අප වෙත පහළ වූ "ඇතීනා" සහ "මර්ෂස්" ප්‍රතිමා ද මයිරොන් විසින් විශිෂ්ට ලෙස ක්‍රියාත්මක කරන ලද ඒවා ලෙස සැලකේ.

සමෘද්ධිමත්

පුරාණ ග්‍රීසියේ කැපී පෙනෙන මූර්ති ශිල්පීන් උසස් සම්භාව්‍ය කාලය පුරාම වැඩ කළහ. මෙම අවස්ථාවේදී, සහන සහ පිළිම නිර්මාණය කිරීමේ ස්වාමිවරුන් චලනය මාරු කිරීමේ ක්‍රම සහ සමගිය හා සමානුපාතිකයන් යන දෙකම තේරුම් ගනී. උසස් සම්භාව්‍ය - ග්‍රීක මූර්ති ශිල්පයේ එම අත්තිවාරම් ගොඩනැගීමේ කාලය, පසුව පුනරුදයේ නිර්මාතෘවරුන් ඇතුළු බොහෝ පරම්පරා ස්වාමිවරුන් සඳහා ප්‍රමිතිය බවට පත්විය.

මේ අවස්ථාවේදී, පුරාණ ග්‍රීසියේ මූර්ති ශිල්පියා වූ පොලික්ලෙටස් සහ දක්ෂ ෆිඩියස් වැඩ කරමින් සිටියහ. ඔවුන් දෙදෙනාම ඔවුන්ගේ ජීවිත කාලය තුළ මිනිසුන් තමන්ව අගය කළ අතර සියවස් ගණනාවක් තිස්සේ අමතක කර නැත.

සාමය සහ සමගිය

Polycletus 5 වන සියවසේ දෙවන භාගයේ වැඩ කළේය. ක්රි.පූ ඊ. ක්‍රීඩක ක්‍රීඩිකාවන් විවේකයෙන් සිටින අයුරු දැක්වෙන මූර්ති ශිල්පියෙකු ලෙස ඔහු ප්‍රකටය. මිරෝන් විසින් "ඩිස්කෝබෝල්" මෙන් නොව, ඔහුගේ ක්රීඩක ක්රීඩිකාවන් නොසන්සුන්, නමුත් ලිහිල්, නමුත් ඒ සමඟම, නරඹන්නාට ඔවුන්ගේ බලය සහ හැකියාවන් ගැන සැකයක් නැත.

ශරීරයේ විශේෂ ස්ථානයක් භාවිතා කළ පළමු පුද්ගලයා Polycletus ය: ඔහුගේ වීරයන් බොහෝ විට එක් පාදයක් සහිත පදික වේදිකාවක් මත හේත්තු විය. මෙම ඉරියව්ව විවේකීව සිටින පුද්ගලයෙකුට ආවේණික වූ ස්වභාවික ලිහිල් කිරීමේ හැඟීමක් ඇති කළේය.

කැනන්

Polycletus හි වඩාත් ප්‍රසිද්ධ මූර්තිය "Dorifor" හෝ "Spear-දරන්නා" ලෙස සැලකේ. එය පයිතගරස්වාදයේ සමහර විධිවිධාන මූර්තිමත් කරන අතර රූපයක් වේදිකාගත කිරීමේ විශේෂ ක්‍රමයකට උදාහරණයක් වන ප්‍රති-පෝස්ට් බැවින් මෙම කෘතිය මාස්ටර්ගේ කැනනය ලෙසද හැඳින්වේ. සංයුතිය ශරීර චලනයේ හරස් අසමානතාවයේ මූලධර්මය මත පදනම් වේ: වම් පැත්ත (හෙල්ලය අල්ලාගෙන සිටින අත සහ කකුල පිටුපසට දිගු කර ඇත) ලිහිල් වේ, නමුත් ඒ සමඟම චලනය වන විට, ආතතිය හා ස්ථිතික දකුණු පැත්තට ප්‍රතිවිරුද්ධව ( ආධාරක කකුල සහ අත ශරීරය දිගේ දිගු කර ඇත).

ඉන්පසු Polycletus ඔහුගේ බොහෝ කෘතිවල එවැනිම තාක්ෂණයක් භාවිතා කළේය. එහි ප්‍රධාන මූලධර්ම මූර්ති ශිල්පියා විසින් ලියන ලද සහ ඔහු විසින් "කැනන්" ලෙස නම් කරන ලද අප වෙත පහළ නොවූ සෞන්දර්යය පිළිබඳ නිබන්ධනයක දක්වා ඇත. මෙම මූලධර්මය ශරීරයේ ස්වාභාවික පරාමිතීන්ට පටහැනි නොවූ විට, ඔහු තම කෘතිවල සාර්ථකව යෙදූ මූලධර්මයට පොලික්ලෙටස් විසින් එහි තරමක් විශාල ස්ථානයක් ලබා දෙන ලදී.

පිළිගත් දක්ෂයෙකි

උසස් සම්භාව්‍ය යුගයේ පුරාණ ග්‍රීසියේ සියලුම පැරණි මූර්ති ශිල්පීන් ප්‍රශංසනීය නිර්මාණ අතහැර දමා ඇත. කෙසේ වෙතත්, ඔවුන් අතර වඩාත්ම කැපී පෙනෙන වූයේ යුරෝපීය කලාවේ නිර්මාතෘ ලෙස නිවැරදිව සැලකෙන ෆිඩියස් ය. අවාසනාවකට මෙන්, ස්වාමියාගේ බොහෝ කෘති අද දක්වා ඉතිරිව ඇත්තේ පුරාණ කතුවරුන්ගේ නිබන්ධනවල පිටු වල පිටපත් හෝ විස්තර ලෙස පමණි.

ෆිඩියස් ඇතීනියානු පාර්ටෙනන් අලංකාර කිරීම සඳහා වැඩ කළේය. අද වන විට මූර්ති ශිල්පියාගේ කුසලතාව පිළිබඳ අදහස සංරක්ෂිත කිරිගරුඬ සහනයෙන් සාරාංශ කළ හැකිය, දිග මීටර් 1.6 කි.එහි ඉතිරිව ඇති පාර්ටෙනන් සැරසිලි වෙත යන බොහෝ වන්දනාකරුවන් ඝාතනය කර ඇත. මෙහි ස්ථාපිත කර ෆිඩියස් විසින් නිර්මාණය කරන ලද ඇතීනාගේ ප්‍රතිමාවට ද එම ඉරණම අත් විය. ඇත් දත් සහ රත්රන් වලින් සාදන ලද දේවතාවිය, නගරයම, එහි බලය සහ ශ්රේෂ්ඨත්වය සංකේතවත් කළේය.

ලෝකයේ ආශ්චර්යය

පුරාණ ග්‍රීසියේ අනෙකුත් කැපී පෙනෙන මූර්ති ශිල්පීන්, සමහර විට, ෆිඩියස්ට වඩා පහත් නොවූවත්, ඔවුන්ගෙන් කිසිවෙකුට ලෝකයේ ආශ්චර්යයක් නිර්මාණය කිරීම ගැන පුරසාරම් දෙඩීමට නොහැකි විය. සුප්‍රසිද්ධ ක්‍රීඩා උළෙල පැවැත්වූ නගරය සඳහා ඔලිම්පික් සෑදුවේ මාස්ටර් විසිනි. රන් සිංහාසනයක් මත හිඳගෙන සිටි Thunderer හි උස (මීටර් 14) කැපී පෙනුණි. එවැනි බලය තිබියදීත්, දෙවියන් වහන්සේ බලවත් ලෙස පෙනුනේ නැත: ෆිඩියස් සන්සුන්, තේජාන්විත හා ගාම්භීර සියුස්, තරමක් දැඩි, නමුත් ඒ සමඟම කාරුණිකව නිර්මාණය කළේය. එහි මරණයට පෙර, ප්‍රතිමාව සියවස් නවයක් තිස්සේ සැනසීම පතා බොහෝ වන්දනාකරුවන් ආකර්ෂණය කර ගත්තේය.

ප්රමාද සම්භාව්ය

V සියවසේ අවසානයත් සමඟ. ක්රි.පූ ඊ. පුරාණ ග්රීසියේ මූර්ති ශිල්පීන් වියළී නැත. Skopas, Praxiteles සහ Lysippos යන නම් පුරාණ කලාව ගැන උනන්දුවක් දක්වන සෑම කෙනෙකුම දනී. ඔවුන් ඊළඟ කාලපරිච්ඡේදයේ වැඩ කළ අතර, එය ප්රමාද වූ සම්භාව්යයන් ලෙස හැඳින්වේ. මෙම ස්වාමිවරුන්ගේ කෘති පෙර යුගයේ ජයග්‍රහණ වර්ධනය කර අනුපූරක වේ. සෑම කෙනෙකුම තමන්ගේම ආකාරයෙන්, ඔවුන් මූර්තිය පරිවර්තනය කරයි, නව බිම් කොටස් වලින් එය පොහොසත් කරයි, ද්රව්ය සමඟ වැඩ කිරීමේ ක්රම සහ හැඟීම් ප්රකාශ කිරීම සඳහා විකල්ප.

පැසෙන ආශාවන්

Scopas හේතු කිහිපයක් නිසා නවෝත්පාදකයෙකු ලෙස හැඳින්විය හැක. ඔහුට පෙර සිටි පුරාණ ග්‍රීසියේ මහා මූර්ති ශිල්පීන් ද්‍රව්‍යයක් ලෙස ලෝකඩ භාවිතා කිරීමට කැමැත්තක් දැක්වූහ. Skopas ඔහුගේ නිර්මාණ ප්‍රධාන වශයෙන් කිරිගරුඬ වලින් නිර්මාණය කළේය. පුරාණ ග්‍රීසියේ ඔවුන්ගේ කෘතිවලින් පිරුණු සාම්ප්‍රදායික සන්සුන් භාවය සහ සංහිඳියාව වෙනුවට ස්වාමියා ප්‍රකාශනය තෝරා ගත්තේය. ඔහුගේ නිර්මාණ ආශාවන් සහ අත්දැකීම් වලින් පිරී ඇත, ඔවුන් නොසැලෙන දෙවිවරුන්ට වඩා සැබෑ මිනිසුන් මෙන් පෙනේ.

Scopas ගේ වඩාත් ප්රසිද්ධ කෘතිය වන්නේ Halicarnassus හි සොහොන් ගෙය ෆ්රීස් ය. එය Amazonomachy නිරූපණය කරයි - ග්‍රීක මිත්‍යාවන්හි වීරයන් යුධමය ඇමසන්වරුන් සමඟ කරන අරගලය. ස්වාමියාට ආවේණික වූ ශෛලියේ ප්‍රධාන ලක්ෂණ මෙම නිර්මාණයේ ඉතිරිව ඇති කොටස්වල පැහැදිලිව දැකගත හැකිය.

සුමට බව

මෙම යුගයේ තවත් මූර්ති ශිල්පියෙකු වන Praxiteles, ශරීරයේ කරුණාව සහ අභ්යන්තර ආත්මිකත්වය ප්රකාශ කිරීම සම්බන්ධයෙන් හොඳම ග්රීක ගුරුවරයා ලෙස සැලකේ. ඔහුගේ කැපී පෙනෙන කෘතිවලින් එකක් - Aphrodite of Cnidus - මාස්ටර්ගේ සමකාලීනයන් විසින් මෙතෙක් නිර්මාණය කරන ලද හොඳම නිර්මාණය ලෙස හඳුනාගෙන ඇත. දේවතාවිය නිරුවත් කාන්තා සිරුරක පළමු ස්මාරක නිරූපණය බවට පත් විය. මුල් පිටපත අප වෙත පැමිණ නැත.

ප්‍රැක්සිටේල්ස්ගේ ශෛලියේ සුවිශේෂතා හර්මීස්ගේ ප්‍රතිමාවේ සම්පූර්ණයෙන්ම දක්නට ලැබේ. නිරුවත් සිරුරේ විශේෂ වේදිකාවක්, රේඛා වල සුමට බව සහ කිරිගරුඬ අර්ධ නාදවල මෘදු බව සමඟ මූර්තිය වචනාර්ථයෙන් ආවරණය කරමින් තරමක් සිහින මනෝභාවයක් නිර්මාණය කිරීමට මාස්ටර් සමත් විය.

තොරතුරු වෙත අවධානය යොමුකරන්න

සම්භාව්‍ය යුගයේ අගභාගයේදී තවත් ප්‍රසිද්ධ ග්‍රීක මූර්ති ශිල්පියෙකු වූ ලිසිපොස් වැඩ කරමින් සිටියේය. ඔහුගේ නිර්මාණ විශේෂ ස්වභාවිකත්වය, විස්තර හොඳින් අධ්‍යයනය කිරීම, සමානුපාතිකයන්ගේ යම් දිගු කිරීමකින් කැපී පෙනුණි. Lysippos කරුණාවෙන් හා අලංකාරයෙන් පිරුණු පිළිම නිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කළේය. Polycletus ගේ කැනනය හැදෑරීමෙන් ඔහු සිය කුසලතාව ඔප් නංවා ගත්තේය. සමකාලීනයන් සඳහන් කළේ ලිසිපොස්ගේ කෘති, "ඩොරිෆෝර්" ට වෙනස්ව, වඩාත් සංයුක්ත හා සමබර බවක් ඇති කළ බවයි. පුරාවෘත්තයට අනුව, ස්වාමියා මහා ඇලෙක්සැන්ඩර්ගේ ප්රියතම නිර්මාතෘ විය.

නැගෙනහිර බලපෑම

මූර්ති සංවර්ධනයේ නව අදියරක් 4 වන සියවස අවසානයේ ආරම්භ වේ. ක්රි.පූ ඊ. මෙම කාල පරිච්ඡේද දෙක අතර මායිම මහා ඇලෙක්සැන්ඩර්ගේ ආක්‍රමණ කාලය ලෙස සැලකේ. ඔවුන්ගෙන් ඇත්ත වශයෙන්ම ආරම්භ වන්නේ පුරාණ ග්‍රීසියේ සහ නැගෙනහිර රටවල කලාවේ එකතුවක් වූ හෙලනිස්වාදයේ යුගයයි.

මෙම යුගයේ මූර්ති පදනම් වී ඇත්තේ පෙර සියවස්වල ස්වාමිවරුන්ගේ ජයග්රහණ මත ය. හෙලනිස්ටික් කලාව ලොවට වීනස් ද මයිලෝ වැනි කෘති ලබා දී ඇත. ඒ සමගම, පර්ගමන් පූජාසනයේ සුප්රසිද්ධ සහන දර්ශණය විය. පසුකාලීන හෙලනිස්වාදයේ සමහර කෘතිවල, එදිනෙදා විෂයයන් සහ විස්තර සඳහා ආයාචනයක් කැපී පෙනේ. මෙම කාලයේ පුරාණ ග්‍රීසියේ සංස්කෘතිය රෝම අධිරාජ්‍යයේ කලාව ගොඩනැගීමට ප්‍රබල බලපෑමක් ඇති කළේය.

අවසාන

අධ්‍යාත්මික හා සෞන්දර්යාත්මක පරමාදර්ශවල මූලාශ්‍රයක් ලෙස පෞරාණිකත්වයේ වැදගත්කම අධිතක්සේරු කළ නොහැකිය. පුරාණ ග්රීසියේ පැරණි මූර්ති ශිල්පීන් ඔවුන්ගේම ශිල්පයේ අත්තිවාරම පමණක් නොව, මිනිස් සිරුරේ අලංකාරය අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා ප්රමිතීන් ද තැබූහ. ඉරියව් වෙනස් කිරීමෙන් සහ ගුරුත්වාකර්ෂණ කේන්ද්‍රය මාරු කිරීමෙන් චලනය නිරූපණය කිරීමේ ගැටලුව විසඳීමට ඔවුන්ට හැකි විය. පුරාණ ග්‍රීසියේ පුරාණ මූර්ති ශිල්පීන් සැකසූ ගල් ආධාරයෙන් හැඟීම් සහ හැඟීම් ප්‍රකාශ කිරීමට ඉගෙන ගත්හ, ප්‍රතිමා පමණක් නොව, ප්‍රායෝගිකව ජීවමාන රූප නිර්මාණය කිරීමට, ඕනෑම මොහොතක චලනය වීමට, හුස්ම ගැනීමට, සිනහ වීමට සූදානම්. මෙම සියලු ජයග්‍රහණ පුනරුද සමයේ සංස්කෘතියේ සමෘද්ධිය සඳහා පදනම සකසනු ඇත.

© 2022 skudelnica.ru - ආදරය, පාවාදීම, මනෝවිද්යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, ආරවුල්