L. සිනිට්සිනා

සංගීත නියෝග ශ්‍රවණය වර්ධනය කිරීම සඳහා වඩාත් සිත්ගන්නාසුළු හා ප්‍රයෝජනවත් අභ්‍යාසයකි, බොහෝ දෙනෙක් පාඩමේ මෙම වැඩකටයුතුවලට අකමැති වීම කණගාටුවට කරුණකි. "ඇයි?" යන ප්රශ්නයට, ඔවුන් සාමාන්යයෙන් පිළිතුරු දෙන්නේ: "අපි කොහොමද දන්නේ නැහැ." හොඳයි, එහෙනම් ඉගෙන ගැනීමට කාලයයි. අපි මේ නුවණින් අවබෝධ කර ගනිමු. මෙන්න ඔබට නීති දෙකක්.

එක රීතිය. එය සරලයි, ඇත්ත වශයෙන්ම, නමුත් solfeggio නියෝග ලියන ආකාරය ඉගෙන ගැනීමට, ඔබ ඒවා ලිවිය යුතුය!බොහෝ විට සහ බොහෝ. මෙයින් පළමු හා වැදගත්ම රීතිය අනුගමනය කරයි: පාඩම් අතපසු නොකරන්න, මන්ද ඒ සෑම එකක් මතම සංගීත ආඥාවක් ලියා ඇත.

දෙවන රීතිය. ඔබම සහ නිර්භීතව ක්රියා කරන්න!එක් එක් නැවත ධාවනයෙන් පසු, ඔබ ඔබේ සටහන් පොතේ හැකිතාක් ලිවීමට උත්සාහ කළ යුතුය - පළමු මිනුමෙහි එක් සටහනක් නොව, විවිධ ස්ථානවල බොහෝ දේ (අවසානයේ, මැද, අවසාන තීරුවේ, පස්වන මිනුම, තුන්වන, ආදිය). වැරදි දෙයක් ලිවීමට බිය නොවන්න! වරදක් සෑම විටම නිවැරදි කළ හැකි නමුත්, ආරම්භයේ දී කොහේ හෝ සිරවී දිගු වේලාවක් සංගීත පත්රයක් හිස්ව තැබීම ඉතා අප්රසන්නය.

සංගීත ආඥා ලියන්නේ කෙසේද?

පළමුවෙන්ම, සෙල්ලම් කිරීම ආරම්භ කිරීමට පෙර, අපි ටෝනලිටි තීරණය කරමු, වහාම ප්රධාන සංඥා දමා මෙම ස්වරය මවා ගන්න (හොඳයි, පරිමාණයක්, ටොනික් ත්රිත්වය, හඳුන්වාදීමේ පියවර ආදිය). උච්චාරණයක් ආරම්භ කිරීමට පෙර, ගුරුවරයා සාමාන්‍යයෙන් පන්තිය අණපනතේ ස්වරයට සුසර කරයි. ඔබ පාඩමෙන් අඩක් සඳහා A මේජර් හි පියවර ගායනා කළේ නම්, 90% සම්භාවිතාවක් සහිතව නියම කිරීම එකම යතුරේ ඇති බවට වග බලා ගන්න. එබැවින් නව රීතිය: යතුර තට්ටු පහක් සමඟ ඇති බව ඔබට පැවසුවහොත්, බළලා වලිගයෙන් අදින්න එපා, වහාම මෙම මහල් නිවාස තිබිය යුතු තැනට දමන්න - එය පේළි දෙකක් මත නිවැරදි කිරීමට වඩා හොඳය.

සංගීත ආඥාවක පළමු වාදනය.

සාමාන්‍යයෙන්, පළමු වාදනයෙන් පසුව, ආඥාපනත පහත ශිරා තුළ ආසන්න වශයෙන් සාකච්ඡා කෙරේ: බාර් කීයක් තිබේද? ප්රමාණය කුමක්ද? පුනරාවර්තන තිබේද? එය ආරම්භ වන්නේ කුමන සටහනකින් සහ එය අවසන් වන්නේ කුමක් ද? අසාමාන්‍ය රිද්මයානුකූල රටා (තිත් සහිත රිද්මය, සින්කෝප්, දහසයවන, ත්‍රිත්ව, විරාම, ආදිය) තිබේද? මෙම සියලු ප්‍රශ්න ඔබගෙන්ම ඇසිය යුතු අතර, සවන් දීමට පෙර ඒවා ඔබට ස්ථාපනයක් ලෙස සේවය කළ යුතු අතර, ඔබට සෙල්ලම් කිරීමෙන් පසු, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔබ ඒවාට පිළිතුරු දිය යුතුය.

පරිපූර්ණ ලෙස, නෝට්බුක් එකේ පළමු සෙල්ලම් කිරීමෙන් පසු ඔබට තිබිය යුතුය:

• ප්රධාන සංඥා,
• ප්රමාණය,
• සියලුම තීරු සලකුණු කර ඇත,
• පළමු සහ අවසාන සටහන ලියා ඇත.

පියවර ගණන ගැන. සාමාන්යයෙන් බාර් අටක් ඇත. ඒවා සලකුණු කළ යුත්තේ කෙසේද? එක්කෝ මිනුම් අටම එක පේළියක, හෝ එක් පේළියක මිනුම් හතරක් සහ අනෙක් පැත්තෙන් හතරක්- මේ ආකාරයෙන් පමණක්, වෙන කිසිවක් නැත! ඔබ එය වෙනස් ආකාරයකින් කරන්නේ නම් (5 + 3 හෝ 6 + 2, විශේෂයෙන් දුෂ්කර අවස්ථාවල දී 7 + 1), එසේ නම්, සමාවන්න, ඔබ ලොෂාරා! සමහර විට මිනුම් 16 ක් ඇත, මෙම අවස්ථාවේ දී අපි රේඛාවක 4 හෝ 8 සලකුණු කරමු. ඉතා කලාතුරකින්, මිනුම් 9 (3 + 3 + 3) හෝ 12 (6 + 6) ඇත, ඊටත් වඩා අඩු වාර ගණනක්, නමුත් සමහර විට ඒවා තිබේ. පියවර 10 ක නියෝග (4 + 6).

Solfeggio dictation - දෙවන නාට්යය

අපි පහත සැකසුම් සමඟ දෙවන නැවත ධාවනයට සවන් දෙමු: තනු නිර්මාණය ආරම්භ වන්නේ කුමන චේතනාවෙන්ද සහ එය තවදුරටත් වර්ධනය වන්නේ කෙසේද: එහි පුනරාවර්තන තිබේද?, කුමක්ද සහ කුමන ස්ථානවල. උදාහරණයක් වශයෙන්, වාක්යවල නැවත නැවත කරන්න- බොහෝ විට සංගීතයේ දී වාක්යවල ආරම්භය නැවත නැවතත් - 1-2 බාර් සහ 5-6; තනු නිර්මාණය ද අඩංගු විය හැක අනුපිළිවෙලවල්- මෙය එකම චේතනාව විවිධ අවස්ථා වලින් පුනරාවර්තනය වන විට, සාමාන්‍යයෙන් සියලුම පුනරාවර්තන පැහැදිලිව ඇසෙනු ඇත.

දෙවන නැවත ධාවනයෙන් පසුව, ඔබට මතක නම්, පළමු මිනුමෙහි සහ අවසාන භාගයේ ඇති දේ මතක තබාගෙන ලිවිය යුතුය. දෙවන වාක්‍යය ආරම්භ වන්නේ පළමු වාක්‍යයේ පුනරාවර්තනයකින් නම්, මෙම පුනරාවර්තනය වහාම ලිවීම වඩා හොඳය.

ඉතා වැදගත්! දෙවන නාට්‍යයෙන් පසුව, ඔබ තවමත් ඔබේ සටහන් පොතේ කාල අත්සන ලියා නොමැති නම්, පළමු සහ අවසාන සටහන් සහ තීරු සලකුණු කර නොමැති නම්, ඔබ "සක්‍රිය" කළ යුතුය. ඔබට මේ මත සිරවී සිටිය නොහැක, ඔබ අශික්ෂිත ලෙස ඇසිය යුතුය: "ඒයි, ගුරුවරයා, බාර් කීයක් සහ ප්‍රමාණය කොපමණද?" ගුරුවරයා පිළිතුරු නොදෙන්නේ නම්, පන්තියේ කෙනෙකු නිසැකවම ප්රතික්රියා කරනු ඇත, එසේ නොවේ නම්, අපි අසල්වැසියාගෙන් හයියෙන් අසන්නෙමු. පොදුවේ ගත් කල, අපි අපට අවශ්‍ය පරිදි ක්‍රියා කරමු, අපි අත්තනෝමතික ලෙස කටයුතු කරමු, නමුත් අවශ්‍ය සියල්ල අපි සොයා ගනිමු.

අපි solfeggio හි ආඥාවක් ලියන්නෙමු - තුන්වන සහ පසුව නාට්‍ය

තුන්වන සහ පසුව නාට්‍ය. පළමුව, එය අනිවාර්ය වේ හැසිරීම , මතක තබාගෙන රිද්මය වාර්තා කරන්න. දෙවනුව, ඔබට වහාම සටහන් ඇසීමට නොහැකි නම්, ඔබ ක්රියාශීලීව කළ යුතුය තනු විශ්ලේෂණය කරන්න , උදාහරණයක් ලෙස, පහත සඳහන් පරාමිතීන් අනුව: චලනයේ දිශාව (ඉහළ හෝ පහළ), සුමට බව (අනුක්‍රමිකව පියවර හෝ පිම්ම - කුමන කාල පරතරයන්හිදී), යතුරු පුවරුවේ ශබ්ද අනුව චලනය යනාදිය. තෙවනුව, ඔබට අවශ්යයි විමසීම් වලට සවන් දෙන්න , ගුරුවරයා විසින් solfeggio හි ආඥාව අතරතුර "වට" අතරතුර අනෙකුත් දරුවන්ට පවසන අතර, ඔහුගේ සටහන් පොතේ ලියා ඇති දේ නිවැරදි කිරීමට.

අවසාන නාට්‍ය දෙක සූදානම් කළ සංගීත ආඥාවක් පරීක්ෂා කිරීමට අදහස් කෙරේ. සටහන් වල තණතීරුව පමණක් නොව, සන්සුන්, ලීගවල අක්ෂර වින්‍යාසයේ නිවැරදිභාවය, වෙනස් කිරීමේ සලකුණු සැකසීම (උදාහරණයක් ලෙස, බෙකාර් පසු, තියුණු හෝ පැතලි ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීම) පරීක්ෂා කිරීම අවශ්‍ය වේ.

අද අපි කතා කළේ solfeggio හි dictations ලියන ආකාරය ඉගෙන ගන්නේ කෙසේද යන්න ගැන ය. ඔබට පෙනෙන පරිදි, ඔබ ඥානවන්තව ප්‍රවේශ වන්නේ නම් සංගීත ආඥා ලිවීම කිසිසේත් අපහසු නැත. අවසාන වශයෙන්, සංගීත ආඥා සඳහා උපකාර වන කුසලතා වර්ධනය කිරීම සඳහා ඔබට තවත් නිර්දේශ කිහිපයක් ලැබෙනු ඇත.

1. සවන් දෙන්න සංගීත සාහිත්‍යයේ ගමන් කරන ගෘහ කෘතිවල, සටහන් අනුගමනය කරමින් (ඔබ සංගීතයට සම්බන්ධ වන්න, සටහන් - ඔබට එය අන්තර්ජාලයෙන් ද සොයාගත හැකිය).
2. සටහන් සමඟ ගායනා කරන්න ඔබ ඔබේ විශේෂත්වය තුළ සෙල්ලම් කරන එම නාට්‍ය. උදාහරණයක් ලෙස, ඔබ නිවසේ පාඩම් කරන විට.
3. සමහර වෙලාවට අතින් සටහන් නැවත ලියන්න ... ඔබේ විශේෂත්වය තුළ ඔබ යන එකම කෑලි ඔබට වාදනය කළ හැකිය, එය බහු ශබ්ද කෝෂයක් නැවත ලිවීමට විශේෂයෙන් ප්රයෝජනවත් වනු ඇත. මෙම ක්‍රමය ඉක්මනින් හදවතින් ඉගෙන ගැනීමට ද උපකාරී වේ.

මේවා solfeggio හි නියෝග ලිවීමේ කුසලතාව වර්ධනය කිරීමට ඔප්පු කර ඇති ක්‍රම වේ, එබැවින් ඔබේ විවේකයේදී එය කරන්න - ප්‍රති result ලය ගැන ඔබම පුදුමයට පත් වනු ඇත: ඔබ සංගීත අණපනත් ඝෝෂාවකින් ලියනු ඇත!

"සොල්ෆෙජියෝ විත් ප්‍රීතිය" යන පෙළපොතෙහි පළමු කොටස ළමා සංගීත පාසල්වල සහ ළමා කලා පාසල්වල උසස් පාසල් සිසුන් සඳහා අදහස් කරන අතර සමහර ක්‍රමවේද නිර්දේශ, නියෝග එකතුවක් සහ ශ්‍රව්‍ය සංයුක්ත තැටියක් ඇතුළු පැහැදිලි කිරීමේ සටහනකින් සමන්විත වේ. නියෝග එකතුවට දේශීය හා විදේශීය කතුවරුන්ගේ ශාස්ත්‍රීය හා නවීන සංගීතයේ සාම්පල 151 ක් මෙන්ම නවීන පොප් සංගීතයේ සාම්පල ඇතුළත් වන අතර එක් එක් අධ්‍යාපන මට්ටම සඳහා ළමා සංගීත පාසලේ සහ ළමා කලා පාසලේ අවශ්‍යතා සපුරාලයි.

කාර්යමෙම අත්පොතෙහි - අධ්‍යාපන ක්‍රියාවලිය තීව්‍ර කිරීම, සිසුන්ගේ ශ්‍රවණ පදනම පුළුල් කිරීම, ඔවුන්ගේ කලාත්මක රසය ගොඩනැගීම සහ ප්‍රධාන ඉලක්කයඔවුන්ගේ හැකියාවන් මත පදනම්ව, සංගීතය වාදනය කරන සවන්දෙන්නන් හෝ ආධුනිකයන් බවට පත්විය හැකි පුළුල් පරාසයක සාක්ෂරතා සංගීත ලෝලීන්ගේ හැදී වැඩීම, සහ යම් යම් හැකියාවන් සහ කඩිසරව - වෘත්තිකයන්.

කතුවරයාගේ වසර 35 ක පළපුරුද්ද මත පදනම්ව අත්පොත නිර්මාණය කරන ලදී. ඉදිරිපත් කරන ලද සියලුම ද්රව්ය ළමා කලාව පිළිබඳ "Akkord" රාජ්ය අයවැය අධ්යාපනික ආයතනයේ වසර 15 ක වැඩ සඳහා පරීක්ෂා කර ඇත. කතුවරයා උද්යෝගිමත් කාර්යයන් මාලාවක් ලෙස සංගීත ආඥා ඉදිරිපත් කරයි. මීට අමතරව, ශ්‍රවණ විශ්ලේෂණය සහ විසඳුම් සෙවීම සඳහා බොහෝ උදාහරණ භාවිතා කළ හැකිය, උදාහරණයක් ලෙස අංක 29, 33, 35, 36, 64, 73.

බාගත:

පෙරදසුන:

පෙරදසුන භාවිතා කිරීමට, ඔබම Google ගිණුමක් (ගිණුම) සාදා එයට ලොග් වන්න: https://accounts.google.com

විෂය පිළිබඳ: ක්‍රමවේද වර්ධනයන්, ඉදිරිපත් කිරීම් සහ සටහන්

නියෝග එකතු කිරීම. 8-9 ශ්රේණියේ

8-9 ශ්‍රේණිවල සිසුන්ගේ දැනුමෙහි වර්තමාන සහ අවසාන පාලනය සඳහා තෝරාගත් සම්පූර්ණ සහ අනුවර්තනය කරන ලද නියෝග එකතුවේ අඩංගු වේ ...

නියෝග එකතු කිරීම

VIII වර්ගයේ විශේෂ (නිවැරදි කිරීමේ) පාසලක 5-9 ශ්‍රේණිවල සිසුන් සඳහා ලිවීම සහ කථන සංවර්ධනය පිළිබඳ පරීක්ෂණ පත්‍රිකා එකතු කිරීම ...

9-11 ශ්‍රේණි සඳහා ව්‍යාකරණ කාර්යයන් සමඟ නියෝග එකතු කිරීම.

9-11 ශ්‍රේණිවල සිසුන්ගේ දැනුම අතරමැදි සහ අවසාන පාලනය සඳහා සම්පූර්ණ සහ අනුවර්තනය කරන ලද නියෝග එකතුවේ අඩංගු වේ. පෙළ ව්‍යාකරණ කාර්යයන් සමඟ ඇත ...

ක්රමානුකූල උපදෙස්

පළමු පන්තිය (අංක 1-78) 3
දෙවන පන්තිය (අංක 79-157) 12
තුන්වන පන්තිය (අංක 158-227) 22
හතරවන ශ්‍රේණිය (අංක 228-288) 34
පස්වන පන්තිය (අංක 289-371) 46
හයවන ශ්‍රේණිය (අංක 372-454) 64
හත්වන පන්තිය (අංක 455-555) 84
අතිරේකය (අංක 556-608) 111

පළමු කොටස (අංක 1-57) 125
දෙවන වගන්තිය (අංක 58-156) 135
දෙවන කොටස (අංක 157-189) 159 ට අතිරේකය
තුන්වන වගන්තිය (අංක 190-232) 168
හතරවන වගන්තිය (අංක 233-264) 181
සිව්වන කොටස (අංක 265-289) 195 ට අතිරේකය

උපදෙස්

සංගීත ආඥාව සිසුන්ට ශ්‍රවණ විශ්ලේෂණයේ කුසලතා ඇති කරයි, සංගීත සංදර්ශන වර්ධනය කිරීමට සහ සංගීතයේ තනි අංග පිළිබඳ දැනුවත්භාවයට දායක වේ. අභ්‍යන්තර ශ්‍රවණය, සංගීත මතකය, සංහිඳියාව පිළිබඳ හැඟීමක්, මීටරය සහ රිද්මය වර්ධනය කිරීමට ඩික්ටේෂන් උපකාරී වේ.
සංගීත ආඥාපනත පටිගත කිරීම ඉගැන්වීමේදී, මෙම ප්රදේශයේ විවිධ ආකාරයේ වැඩ භාවිතා කිරීම අවශ්ය වේ. ඒවායින් සමහරක් පෙන්වා දෙමු.
1. සුපුරුදු ආඥාව. ගුරුවරයා සංගීත භාණ්ඩයේ තනුවක් වාදනය කරයි, එය සිසුන් ලියා ඇත.
2. උපකරණයේ හුරුපුරුදු නාද ලබාගෙන ඒවා පටිගත කිරීම. උපකරණයේ හුරුපුරුදු තනුවක් (සුපුරුදු ගීතයක්) තෝරා එය නිවැරදිව පටිගත කිරීමට සිසුන් උනන්දු කරනු ලැබේ. නිවසේදී ඔවුන්ගේ නියෝගය සංවිධානය කිරීමට නොහැකි අවස්ථාවන්හිදී සිසුන් සඳහා මෙම වර්ගයේ වැඩ නිර්දේශ කරනු ලැබේ.
3. මතකයෙන් හුරුපුරුදු ගීත පටිගත කිරීම, ඒවා උපකරණයට නොගෙන. සිසුන්ට ඔවුන්ගේ ගෙදර වැඩ වලදී මෙම ආකාරයේ ආඥාවක් භාවිතා කළ හැකිය.
4. පෙර උගත් තනුවක් පෙළ සමඟ පටිගත කිරීම. පටිගත කළ යුතු තනු නිර්මාණය මුලින්ම පාඨය සමඟින් කට පාඩම් කරන අතර පසුව එය වාදනය නොකර සිසුන් විසින් පටිගත කරනු ලැබේ.
5. වාචික ආඥාව. ගුරුවරයා උපකරණය මත කෙටි තනු වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් වාදනය කරන අතර, ශිෂ්‍යයා ශබ්දයේ මාදිලිය, තාරතාව, මීටරය සහ කාලසීමාව තීරණය කරයි, ඉන්පසු ඔහු ශබ්දයේ නම සහ හැසිරීම සමඟ තනු ගායනා කරයි.
6. සංගීත මතකය වර්ධනය සඳහා නියෝග. ශිෂ්‍යයන්, කෙටි තනුවක් එක දිගට වරක් හෝ දෙවතාවක් අසා, එය කටපාඩම් කර සම්පූර්ණයෙන් ලියා තැබිය යුතුය.
7. රිද්මයානුකූල ආඥාව, අ) සිසුන් විසින් නියම කරන ලද තනු නිර්මාණය තණතීරුවෙන් පිටත (රිද්මයානුකූල රටාව) ලියා ගනී, ආ) ගුරුවරයා කළු ලෑල්ලේ තාලයේ ශබ්දය එකම කාල සීමාවේ තිත් හෝ සටහන් සමඟ ලියා ඇති අතර සිසුන් තනු නිර්මාණය කරයි. මෙට්‍රෝ-රිද්මයානුකූලව (තනුව බාර් වලට බෙදන්න සහ බාර්වල ශබ්ද කාලසීමාව නිවැරදිව සකසන්න) ...
8. විශ්ලේෂණාත්මක නියෝගය. සිසුන් විසින් ගුරුවරයා විසින් වාදනය කරන ලද තනුවේ මාදිලිය, මීටරය, වේගය, වාක්‍ය ඛණ්ඩ (පුනරාවර්තන සහ වෙනස් කරන ලද වාක්‍ය ඛණ්ඩ), කැඩෙන්ස් (සම්පූර්ණ සහ නිම නොකළ) යනාදිය තීරණය කරයි.
සාමාන්‍ය නියෝග පටිගත කිරීමේදී, සිසුන්ට කෙටි තනු ලබා දීම මුලින්ම නිර්දේශ කරනුයේ ඒවා කුඩා වාර ගණනක් වාදනය කර හදවතින් පටිගත කිරීමයි. මතකයෙන් ආඥාවක් පටිගත කිරීම උත්තේජනය කිරීම සඳහා, තනුවක් නැවත නැවත වාදනය කිරීමත් සමඟ, එහි පුනරාවර්තන අතර සාපේක්ෂව දිගු විවේකයක් සිදු කළ යුතුය. නියම කරන ලද දිග ක්රමයෙන් වැඩි විය යුතු අතර සිසුන්ගේ මතකය වර්ධනය කිරීම මගින් නියාමනය කළ යුතුය.
ආරම්භක නියෝග ටොනික් සමඟ ආරම්භ වන අතර අවසන් වේ. ඉන් පසුව, ටොනික් ටර්සිනේට් හෝ පස්වන, පසුව වෙනත් ශබ්ද සමඟ (ටොනික් වල අනිවාර්ය අවසානය සමඟ) ආරම්භ වන නියෝග හඳුන්වා දෙනු ලැබේ.
එවැනි නියෝග පටිගත කිරීමේදී සිසුන් විශ්වාසදායක තාක්‍ෂණයක් ලබා ගත් පසු, ඔවුන්ගේ නිගමන වෙනස් කිරීමට පටන් ගත හැකි අතර, අනාගතයේ දී සිසුන් තනි ස්වරය පටිගත කිරීමට සහ ඕනෑම ආරම්භයක් සහ අවසානයක් සමඟ ඉදිකිරීම් මොඩියුලේට් කිරීමට යොමු කරයි.
නියම කිරීමට පෙර, පරිමාණ සහ ටොනික් ත්‍රිකෝණාකාර හෝ සරල කැඩෙන්ස් ආකාරයෙන් ටෝනල් සැකසුම ලබා දීම අවශ්ය වේ. ගුරුවරයා මාදිලිය සහ ස්වරය නම් කරන්නේ නම්, තනු නිර්මාණයේ ආරම්භක ශබ්දය සිසුන් විසින්ම තීරණය කරනු ලැබේ. ගුරුවරයා ටොනික් නම් කර එය මෙවලම මත ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කරන විට (හෝ උදාහරණයේ ආරම්භක ශබ්දය නම් කරයි), එවිට සමගිය සහ තානය තීරණය වන්නේ සිසුන් විසින්ම ය. බොහෝ අවස්ථාවලදී ප්රමාණය තීරණය කරනු ලබන්නේ සිසුන් විසින්ම ය. නියමයන් පටිගත කිරීම සිසුන් විසින් දක්ෂ ලෙස හා නිවැරදිව සිදු කරන බවට ගුරුවරයා සහතික විය යුතුය.
G. Fridkin

මෙම අත්පොත සංගීත අංශයේ කනිෂ්ඨ සිසුන් (අවුරුදු 8 ක අධ්‍යයන කාලය) ඉලක්ක කරගත් කතුවරයාගේ තනු නිර්මාණයන්ගේ එකතුවකි.

අත්පොත නිර්මාණය කිරීමේ ප්රධාන අරමුණ වන්නේ solfeggio පාඩම් වල ප්රාථමික පාසල් සිසුන් සමඟ ඵලදායී වැඩ ක්රියාත්මක කිරීම සඳහා නව නිර්මාණාත්මක ප්රවේශයන් සෙවීමයි.

ශිෂ්‍යයන් සමඟ ඩික්ටේෂන් මත වැඩ කිරීම සොල්ෆෙජියෝ ඉගැන්වීමේ දුෂ්කරම ක්‍රියාකාරකම් වලින් එකකි. රීතියක් ලෙස, න්යායික දැනුම සහ ප්රායෝගික කුසලතා යන දෙකම ආඥාපනතෙහි සාරාංශ කර ඇත. මේ සියල්ල එකවර කාර්යයන් කිහිපයක් ඉටු කිරීම අරමුණු කරගත් සමස්ත සංකීර්ණයකි, එකකට ඒකාබද්ධ වේ - අර්ථයෙන් සම්පූර්ණ තනුවක් ලිවීම.

ආරම්භ කළ යුත්තේ කොතැනින්ද, නියෝග මත වැඩ සංවිධානය කරන්නේ කෙසේද? මෙම ගැටළුව විසඳීමේ වර්ධනයන් යෝජිත අත්පොතෙහි දක්වා ඇත.

සැකයකින් තොරව, කුඩා පළමු ශ්‍රේණියේ සංගීත ian යෙකුට තනිවම තනුවක් පටිගත කිරීමට පෙර, ඔහු සංගීත අංකනය, මීටරය සහ රිද්මය ප්‍රගුණ කළ යුතුය, පරිමාණයක පියවර අනුපාතය පිළිබඳ ශ්‍රවණ අත්දැකීම් ලබා ගත යුතුය, සහ තවත් බොහෝ දේ. සංගීත සාක්ෂරතාවයේ මූලික කරුණු අධ්‍යයනය කිරීමේ ක්‍රියාවලියේදී, අපි පළමු නියෝග ලිවීමට පටන් ගනිමු, සංගීත කොටස් කනෙන් විශ්ලේෂණය කර ග්‍රැෆික් රූප ආධාරයෙන් ඒවා සවි කරන්න (මෙහි ගුරුවරයාට පරිකල්පනය පෙන්විය හැකිය). එවැනි නියෝග වලදී, ගුරුවරයා පියානෝව මත පහසුවෙන් තේරුම් ගත හැකි කෑලි සිදු කරයි. ඒවාට සවන් දීමෙන් පසු, සිසුන්, උදාහරණයක් ලෙස, සංගීතයේ මනෝභාවය අසා නිවැරදි කළ යුතුය, තනුව චලනය වන ආකාරය (ඇත්ත වශයෙන්ම, ඒ ගැන පැවසීමෙන් පසු), ස්පන්දනය පරාජය කරන්න, ඔබට පහර ගණන් කළ හැකිය, ශක්තිමත් එක තීරණය කළ හැකිය. .

දළ වශයෙන් දෙවන ශ්‍රේණියේ සිට විෂය මාලාවට අනුකූලව දුෂ්කරතා මට්ටම වැඩිවේ. මෙහිදී, දරුවා දැනටමත් සංගීත අංකනයෙහි ප්රවීණ විය යුතුය, ඇතැම් යතුරු දැන සිටිය යුතුය, ගුරුත්වාකර්ෂණ මූලධර්ම සමගිය, කාලසීමාව සහ ඒවා කණ්ඩායම් කිරීමට හැකි විය යුතුය.

රිද්මයෙන් වැඩ කිරීම විශේෂ අවධානයක් ලැබිය යුතුය. රිද්මයානුකූල රටාවක් පටිගත කිරීම අරමුණු කරගත් රිද්මයානුකූල නියෝග විශිෂ්ට ව්‍යායාමයකි. melodic dictations වලදී, තාලයෙන් වෙන්ව රිද්මය පටිගත කිරීම පහසු බව මට පෙනේ (බොහෝ දුරට, මෙය ප්‍රාථමික පාසල් සිසුන් සඳහා සත්‍ය වේ).

ඩික්ටේෂන් ලිවීමේ ක්‍රියාවලිය පදනම් වන්නේ සැලැස්මක් අනුගමනය කිරීම මතය. එක් එක් නැවත ධාවනයෙන් පසුව, ඔබ තීරණය කර නිවැරදි කළ යුතුය:

• යතුර;
• කාල අත්සන, ආඥා පෝරමය, ව්යුහයේ ලක්ෂණ;
• ආරම්භ කරන්නනියම කිරීම (පළමු මිනුම) - ටොනික්, මධ්යම කැඩෙන්ස්(4 පහර) - V අදියර පැවතීම, closing cadence(මිණුම් 7-8) -

ටොනික් වල V පියවර;

• රිද්මය;
• ග්රැෆික් සංකේත භාවිතා කරමින් melodic intonation;
• සංගීත අංකනය;

තනු නිර්මාණය අතරතුර, සිසුන්ට නිශ්චිත කාර්යයක් ලබා දිය යුතුය. ඒ අතරම, හැකි උපරිමය (සැලැස්ම මත පදනම්ව) සලකුණු කිරීම සඳහා, ඊට පටහැනිව, නිශ්චිත යමක් ඇසීම කෙරෙහි අවධානය යොමු නොකිරීම වැදගත් යැයි මම සලකමි. ඔබ ඇසූ දේ පටිගත කිරීම ආරම්භ කරන්නේ කුමන අනුපිළිවෙලකටද යන්න එතරම් වැදගත් නොවේ - පළමු සටහනේ සිට හෝ අවසානයේ සිට, ඒ සියල්ල නිශ්චිත තනු නිර්මාණය මත රඳා පවතී. "ආරම්භක ලක්ෂ්යයක්" තෝරා ගැනීම වැදගත්ය: එය අවසානයේ ටොනික් විය හැකිය, "සහ ටොනික් ඉදිරිපිට ඇත්තේ කුමක්ද?" සහ V පියවර 4, "සහ අපි" එයට පැමිණියේ කෙසේද?" ආදිය ළමයින් යොමු කිරීම ද වැදගත් වන්නේ යාබද සටහන් දෙකක අනුපාතයට නොව, ශබ්ද 5-6 ක චේතනාවකට, එය “එක් වචනයක්” ලෙස වටහාගෙන, එවිට ළමයින් ඉක්මනින් සම්පූර්ණ තනු නිර්මාණය ඉගෙන ගනු ඇත. විශේෂත්වයන්හි පෙනීම කියවීමේදී සංගීත පෙළ සාමාන්‍යකරණය කිරීමට පසුව උපකාරී වන්නේ මෙම කුසලතාවය.

බොහෝ එකතුවෙහි පුනරාවර්තන ව්‍යුහයේ වාක්‍ය දෙකකින් සමන්විත කාලපරිච්ඡේදයක ස්වරූපයෙන් නියෝග අඩංගු වේ. අපි පන්ති කාමරයේ සමාන ව්‍යුහයක නියෝග ද ලියන්නෙමු. සම්භාව්‍ය සම්ප්‍රදාය මත පදනම්ව, අපි සිසුන් සමඟ ඒ ගැන සාකච්ඡා කරමු ආරම්භ කරන්නනියම කිරීම - ටොනික් හෝ වෙනත් ස්ථායී උපාධියකින්, මිනුම 4 - මධ්යම කැඩෙන්ස්- V අදියර, 7-8 බාර් තිබීම - closing cadence- ටොනික් වල V පියවර;

රිද්මය ලිවීමෙන් පසු (තීරුවලට ඉහළින්), අපි තනු නිර්මාණය විශ්ලේෂණය කරමු, එය සමන්විත වන ස්වරය. මේ සඳහා තනු නිර්මාණයේ ප්‍රධාන අංග නිර්ණය කරන ලද අතර ඒ සෑම එකක්ම තමන්ගේම සංකේතයක් පවරන ලදී. (මෙහි ගුරුවරයාගේ ෆැන්ටසිය අසීමිතයි).

සංගීත නාදයේ ප්‍රධාන අංග:

ග්‍රැෆික් සංකේත සහිත ආඥාවක උදාහරණයක්:

ආඥාවක් සාර්ථක ලෙස ලිවීමේ "යතුර" යනු විශ්ලේෂණය කිරීමට සහ තර්කානුකූලව සිතීමට ඇති හැකියාවයි. ප්‍රායෝගිකව, මට හොඳ සංගීත මතකයක් ඇති, පිරිසිදු "ස්වභාවයෙන්" ශබ්දයක් ඇති, ආඥාවක් ලිවීමේ දුෂ්කරතා අත්විඳින සිසුන් හමුවීමට මට සිදු විය. ඊට පටහැනිව, තාර්කිකව සිතීමේ හැකියාව ඇති දුර්වල ස්වරයෙන් යුත් සහ දිගු වේලාවක් තනුවක් කටපාඩම් කරන ශිෂ්‍යයෙක් අණ සමඟ හොඳින් කටයුතු කරයි. එබැවින් ආඥාවක් සාර්ථකව ලිවීම සඳහා දරුවන්ට කටපාඩම් කිරීමට ඉගැන්විය යුතු නැති බව නිගමනය වේ. විශ්ලේෂණය කරන්නඅසා ඇත .

සංගීත ආඥාව යනු සොල්ෆෙජියෝ පාඨමාලාවේ සිත්ගන්නාසුළු හා ඵලදායී ආකාරයකි. එහි මාදිලි, අන්තර් ජාතික, මෙට්‍රෝ-රිද්මය දුෂ්කරතා අඩංගු වේ. ආඥාව මත වැඩ කිරීම සිසුන්ගේ අවධානය සංවිධානය කරයි, ශ්‍රවණ මතකය සහ ඔවුන් අසන දේ විශ්ලේෂණය කිරීමේ හැකියාව වර්ධනය කරයි. ලැයිස්තුගත කර ඇති සියලුම පදනම් සංවර්ධනය කිරීම සංගීත පාසල්වල, කලා පාසල්වල, විශේෂයෙන් විශේෂත්වයේ සහ සොල්ෆෙජියෝහි අධ්‍යයනය කරන ලද සියලුම විෂයයන් මත සමානව සිදු වේ. මෙම අයිතම අනිවාර්යයෙන්ම අනුපූරක වේ. කෙසේ වෙතත්, සොල්ෆෙජියෝ හි විශේෂත්වය සහ නියමයන් පිළිබඳ නව කෘතියක් අධ්‍යයනය කිරීමේ ප්‍රවේශය සැලකිය යුතු ලෙස වෙනස් ය: විශේෂත්වයකින් සටහන් වලින් සංගීත පෙළක් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීම, නිමි කෘතියක් ක්‍රමයෙන් ශිෂ්‍යයාගේ මනසෙහි විස්තර වලින් සෑදී ඇත. මෙය රූප සටහනෙන් පිළිබිඹු වේ:

solfeggio හි සවන් දුන් කෘතියක සංගීත අංකනයක් නිර්මාණය කරන විට, නව ද්‍රව්‍ය සමඟ වැඩ කිරීමේ ක්‍රියාවලිය ප්‍රතිවිරුද්ධ දිශාවට සිදු වේ: පළමුව, සිසුන්ට නිමි කාර්යයේ ශබ්දය පිරිනමනු ලැබේ, පසුව ගුරුවරයා විශ්ලේෂණය කිරීමට උපකාරී වේ, පසුව උගත් පෙළ හැරේ. සංගීත පාඨයකට:

නියෝගයක් විශ්ලේෂණය කිරීමේ අදියරේදී, ක්‍රියාවලියේ ස්වාභාවික ගමන් මගට බාධා නොකර, සාමාන්‍ය (ව්‍යුහයේ සහ වාක්‍ය ඛණ්ඩයේ ලක්ෂණ) සිට විශේෂිත (උදාහරණයක් ලෙස තනු නිර්මාණයේ චලනයේ දිශාව) දක්වා අනුගමනය කිරීම වැදගත් වේ.

ආඥාවක් පටිගත කිරීම යනු වෙනම මූලද්‍රව්‍ය වලින් සමස්තයක් නිර්මාණය කිරීම නොවේ (තනුව + රිද්මය + ප්‍රමාණය + හැඩය = ප්‍රතිඵලය), නමුත් එහි සංඝටක මූලද්රව්යවල සංකීර්ණයක් ලෙස සමස්තය විශ්ලේෂණය කිරීමේ හැකියාව.

සිසුන්ට සංගීත පෙළ සක්‍රියව වටහා ගැනීමට පුරුදු වීමට නම්, විවිධ ආකාරයේ ආඥාපනත ඉතා ප්‍රයෝජනවත් වේ. උදාහරණයක් වශයෙන්:

• පියවරක් නියම කිරීම - ගුරුවරයා තනුවක් වාදනය කරයි, එය සිසුන් පියවර අනුපිළිවෙලක් ලෙස ලියා ඇත. මෙම ආකාරයේ නියෝගයක් සමගිය තුළ දිශානතිය පුළුල් කිරීම ප්රවර්ධනය කරන අතර පියවරෙන් පියවර සිතීමට ප්රයෝජනවත් හැකියාවක් වර්ධනය කරයි.
• වැරදි සහිත උච්චාරණය - ආඥාවක් පුවරුවේ ලියා ඇත, නමුත් දෝෂ සහිතව. දරුවන්ගේ කාර්යය වන්නේ ඒවා නිවැරදි කිරීම, නිවැරදි අනුවාදය ලිවීමයි.
• විකල්ප සමඟ උච්චාරණය - සංගීත ක්ෂිතිජය පුළුල් කිරීම සහ සංගීත ද්රව්ය සංවර්ධනය කිරීමේ හැකියාවන් අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා ප්රයෝජනවත් වේ. එවැනි නියෝග වලදී, රිද්මයානුකූල විචලනය සහ නාද විචලනය යන දෙකම යෙදිය හැකිය.
• මතකයෙන් උච්චාරණය - ආඥාපනත විශ්ලේෂණය කරනු ලැබේ, සෑම සිසුවෙක්ම එය මතක තබා ගන්නා තෙක් ඉගෙන ගනු ලැබේ. කර්තව්යය වන්නේ මතකයෙන් සංගීත පාඨය නිවැරදිව සැකසීමයි.
• ග්‍රැෆික් ආඥාව - ගුරුවරයා පුවරුවේ සඳහන් කරන්නේ පියවර කිහිපයක් පමණි, තනු ශබ්දවල අංග දක්වන ග්‍රැෆික් සංකේත.
• තනුවක් සම්පූර්ණ කිරීමත් සමඟ උච්චාරණය තනු නිර්මාණයේ අදියර තුනක් මත පදනම්ව සිසුන්ගේ නිර්මාණාත්මක හැකියාවන් වර්ධනය කරයි: ආරම්භය, මැද (සංවර්ධනය) සහ නිගමනය.
• හුරුපුරුදු නාද තෝරා ගැනීම සහ පටිගත කිරීම ... පළමුව, තනු නිර්මාණය උපකරණය මත තෝරාගෙන, පසුව එය ලිඛිතව විධිමත් කර ඇත.
• ස්වයං-විධාන කරන්න - පෙළපොතෙන් උගත් අංක මතකයෙන් පටිගත කිරීම. මෙම ආඥාවේදී, අභ්‍යන්තර ශ්‍රවණය වර්ධනය වීම සහ ඇසෙන දේ ප්‍රස්ථාරිකව සැකසීමේ හැකියාව වර්ධනය වීම සිදුවේ.
• සූදානමකින් තොරව නියම කිරීම (පාලනය) - ද්රව්යයේ උකහා ගැනීමේ මට්ටම පිළිබිඹු කරයි. ද්‍රව්‍යයක් ලෙස, ඔබට පහසුවෙන් පන්ති එකක් හෝ දෙකක් තෝරා ගත හැකිය.

ඕනෑම ආකාරයක නියෝගයක් යනු දරුවෙකුගේ සංගීත චින්තනයේ වර්ධනය, නව ද්‍රව්‍ය ප්‍රගුණ කිරීමේ මට්ටම මෙන්ම දරුවන්ට ඔවුන්ගේ කුසලතා තනිවම අවබෝධ කර ගැනීමට හෝ "සොයාගැනීම්" කිරීමට අවස්ථාව ලබා දීමේ ආකාරයකි. ගුරුවරයෙකුගේ මඟ පෙන්වීම.

2 ශ්‍රේණිය සඳහා නියෝග සඳහා උදාහරණ:

3 ශ්‍රේණිය සඳහා නියෝග සඳහා උදාහරණ:

4 ශ්‍රේණිය සඳහා නියෝග සඳහා උදාහරණ:

අත්පොතෙහි ඉදිරිපත් කර ඇති නියෝග ඉහත විස්තර කර ඇති සංගීත ශබ්දවල අංග මත පදනම් වන අතර ඒවා උපදේශාත්මක වේ. මගේ මතය අනුව, මෙම ස්වරූපයෙන් ඒවා "ඇසීම" සහ විශ්ලේෂණය කිරීම පහසුය, එයින් අදහස් කරන්නේ කාර්යය සමඟ සාර්ථකව කටයුතු කිරීම පහසු බවයි. අපේ සිසුන්ට - තරුණ සංගීතඥයින්ට මම ප්‍රාර්ථනා කරන්නේ මෙයයි!

මෙම ක්‍රමවේද මාර්ගෝපදේශයේ ඉදිරිපත් කර ඇති කරුණු සඳහා ගුරුවරුන්ගේ නිර්මාණාත්මක ප්‍රවේශය මම බලාපොරොත්තු වෙමි.

________________________________________

ලියුඩ්මිලා සිනිට්සිනා විසින් අත්පොත මිලදී ගැනීම සඳහා "ප්රාථමික ශ්රේණි සඳහා Solfeggio නියෝග", කරුණාකර කතෘ අමතන්න

එම්.: සංගීතය, 1983. 1 සිට 11 ශ්‍රේණි දක්වා ළමුන්, සවස සහ ද්විතීයික විශේෂ පාසල්වල සිසුන් සඳහා පෙළපොත. I. A. Rusyaeva විසින් සම්පාදනය කරන ලදී

මොස්කව් ප්‍රාන්ත සංරක්ෂණාගාරයේ මධ්‍යම ද්විතීයික විශේෂ සංගීත පාසලේ ගුරුවරුන් විසින් වර්ධනය කරන ලද ක්‍රමවේදය මත පළමු සංස්කරණය (එම්., 1983) වැනි මොනොෆොනික් සංගීත ආඥාව පිළිබඳ පෙළපොතෙහි දෙවන සංස්කරණය පදනම් වේ. PI Tchaikovsky, සහ මෙම පැතිකඩෙහි පාසල් සඳහා solfeggio සඳහා වන අවශ්යතා අනුව සම්පාදනය කර ඇත.

මෙම එකතුවේ ඇති ද්‍රව්‍ය මධ්‍යම හා ජ්‍යෙෂ්ඨ ශ්‍රේණිවල ඒකවචනය පිළිබඳ වැඩ කිරීමේ සියලුම අදියරයන් ආවරණය කරයි, එපමනක් නොව, පස්වන, හයවන සහ හත්වන (ඒකාබද්ධය යනු ඩික්ටේෂන් මත වැඩ කිරීමේ ප්‍රධාන ආකාරය වන) එය ක්‍රමානුකූලව ක්‍රමානුකූල කර ඇත. ප්‍රාථමික ශ්‍රේණි (පළමු කලාපය බලන්න) , සහ අටවන - එකොළොස් වන විට එය වෙනත් මූලධර්මයකට අනුව පිහිටා ඇත, පන්ති අතර බෙදා නොහරින අතර පරිමාවෙන් සාපේක්ෂව කුඩා වේ (මෙයට හේතුව පාසලේ ජ්‍යෙෂ්ඨ මට්ටමේ ප්‍රධාන අවධානය යොමු කරනු ලබන්නේ කොටස් දෙකකින් සහ තුනකින් යුත් නියෝගයක් අධ්‍යයනය කිරීම සඳහා ය).

එකතුවේ ව්යුහය පළමු නිකුතුවට සමාන ය; ප්‍රධාන කොටසට අමතරව, එය එක්-හඬ ආඥාවක් මත සාර්ථක වැඩ සඳහා දායක වන සහ පස්වන-අටවන ශ්‍රේණි සඳහා නිර්මාණය කර ඇති සහායක ද්‍රව්‍ය ඇතුළත් උපග්‍රන්ථ අඩංගු වේ. මධ්‍යම ශ්‍රේණිවල දී, විවිධ ආකාරයේ ආඥාවන් පුළුල් ලෙස භාවිතා කිරීම අඛණ්ඩව පවතී: වාචික (සාමාන්‍ය ස්වරූපයෙන් - ප්‍රධාන කොටසේ සහ විශේෂ, අතිරේක “පිළිතුරක්” සමඟ - උපග්‍රන්ථවල), ලිඛිත රිද්මයානුකූල (නව රිද්මයක් හඳුන්වාදීමත් සමඟ. දුෂ්කරතා) සහ ලිඛිත තනු නිර්මාණය. මෙය වැඩසටහනේ එක් එක් මාතෘකාවේ වඩාත් විස්තීර්ණ භාවිතයට උපකාරී වේ. ප්‍රාථමික ශ්‍රේණිවල මෙන් කොටස් සාමාන්‍යකරණය කිරීම, වර්ෂය තුළ ආවරණය කරන ලද සියලුම මාතෘකා පිළිබඳ නියෝග අඩංගු වන අතර මෙම පන්තියේ ප්‍රගුණ කරන ලද අධ්‍යාපනික ද්‍රව්‍ය පුනරාවර්තනය කිරීමේදී සහ ඒකාබද්ධ කිරීමේදී ප්‍රධාන වශයෙන් පසුගිය කාර්තුවේ භාවිතය සඳහා අදහස් කෙරේ.

උපග්‍රන්ථවල ඇති නියමයන් සහ පුහුණු අභ්‍යාසවලින් වැඩි ප්‍රමාණයක් ලියා ඇත්තේ කතුවරයා විසිනි, නමුත් අධ්‍යයනය කරන ලද සෑම මාධ්‍යයක් සඳහාම පාහේ සංගීත සාහිත්‍යයෙන් සහ ජන සංගීතයෙන් නිශ්චිත උදාහරණ සංඛ්‍යාවක් ලබා දී ඇත.

solfeggio පාඨමාලාවේ අධ්‍යයනය කරන ලද විවිධ ආකාරයේ ශබ්ද සහ රිද්මයානුකූල දුෂ්කරතා අඩංගු කොටස් වලට අමතරව, අත්පොතෙහි වඩාත් විශේෂ සැලැස්මක කොටස් ද ඇතුළත් වේ ("Bass Clef," විශේෂ, diatonic සහ chromatic sequences, deviations. මොනොෆොනික් ඩික්ටේෂන් ක්‍ෂේත්‍රයේ විශේෂිත දුෂ්කරතා අතරට මොඩියුලේෂන් ඇතුළත් වේ (ඒවා පාසල් අධ්‍යාපනයේ වසර හතක් තුළ, මධ්‍යම හා ජ්‍යෙෂ්ඨ මට්ටම්වල සමත් වේ). එබැවින්, අත්පොතෙහි ඔවුන් වෙත විශේෂ අවධානය යොමු කෙරේ. පස්වන, හයවන සහ හත්වන ශ්‍රේණිවල දී, ඩයටොනික් ඥාතිත්වයේ යතුරේ සියලුම මොඩියුලේෂන් අනුපිළිවෙලින් ප්‍රගුණ කරනු ලැබේ, ජ්‍යෙෂ්ඨ ශ්‍රේණිවල දී පරමාණුක නොවන ඥාතිත්වයේ යතුර සහ දුරස්ථ ඒවා එකතු කරනු ලැබේ. මෙම මාතෘකාව අධ්‍යයනය කිරීමේදී, කතුවරයාගේ විශ්වාසයට අනුව, “සියලු දෙනාටම ඇසෙන” වඩාත් පොදු මොඩියුලේෂන් වලින් පටන් ගෙන දැඩි ක්‍රමානුකූල භාවය නිරීක්ෂණය කිරීම අත්‍යවශ්‍ය වේ, පසුව අඩු වාර ගණනක් වෙත යාම මාතෘකාව සම්පූර්ණයෙන්ම සම්මත වූ බව සැලකිය නොහැක. )

අවසාන කොටසේ තබා ඇති සහ පන්තිවලට නොබෙදුණු නියෝග සංකීර්ණත්වය වැඩි වන විට (එක් එක් මාතෘකාව තුළ) පිහිටා ඇති බව මතක තබා ගත යුතුය, එබැවින් සරල ඒවා අටවන-නවවන සහ වඩාත් සංකීර්ණ ඒවා භාවිතා කළ හැකිය. - දහයේ සහ එකොළොස්වන ශ්‍රේණිවල.

පස්වැනි ශ්රේණිය

පස්වන ශ්‍රේණිය ප්‍රාථමික ශ්‍රේණිවල දක්වා ඇති රේඛාව වන ආඥා ක්‍ෂේත්‍රයේ දිගටම පවතින අතර අනුක්‍රමිකව සිව්වන ශ්‍රේණිය සමඟ සම්බන්ධ වේ. එහි දී, ඒ ආකාරයෙන්ම, ඉතා වෙනස් ආකාරයකින්, තනුවේ හයවන සහ හත්වන දක්වා වූ සියලු අසාර්ථක පිම්ම ක්‍රියාත්මක වේ, අලුතින් අධ්‍යයනය කරන ලද ට්‍රයිටෝන සහ ස්වරවල ශබ්දය අනුව චලනයන් ප්‍රගුණ කරයි, නව ප්‍රමාණයන්, තවත් සංකීර්ණ රිද්මයානුකූල කණ්ඩායම්, සංඥා විශාල සංඛ්යාවක් සහිත යතුරු සම්මත කර ඇත.

පස්වන ශ්‍රේණියේ මූලික වශයෙන් අලුත් - මොඩියුලේෂන් අධ්‍යයනයේ ආරම්භය. මෙම මාතෘකාවේ තේරුම දැනටමත් සාකච්ඡා කර ඇත. අපි මෙහි පැති දුෂ්කරතාවයක් ඇති බව පමණක් එකතු කරන්නෙමු - මොඩියුලය සිදුවන යතුරට අනුරූප වන වෙනස් කිරීමේ සලකුණු වල පෙනුම. සිසුන්ට නාදයේ වෙනස නිවැරදිව ඇසීම පමණක් නොව, මොඩියුලේෂන් මොහොත පැහැදිලිව තීරණය කළ හැකි බව සහතික කිරීම අත්‍යවශ්‍ය වේ, නමුත් කාල සීමාව අවසානයේ නව සලකුණු යෙදීම සැමවිටම ප්‍රවේශමෙන් නිරීක්ෂණය කරන්න. මෙම මාතෘකාව පිළිබඳ වඩාත් සවිඥානක ස්වාමියා සඳහා දායක වන බැවින් මෙය ඉතා වැදගත් වේ.

මෙම පන්තියේදී, bass clef හි උපදෙස් අත්පොතට හඳුන්වා දෙනු ලැබේ. කතුවරයාට අනුව, ඒවා විශේෂ අංශයකින් වෙන් කළ යුතුය, මන්ද bass clef හි පටිගත කිරීම බොහෝ විශේෂතා ඇති සිසුන්ට සැලකිය යුතු දුෂ්කරතාවයක් ඇති කරයි (උදාහරණයක් ලෙස, වයලීන වාදකයින්).

හයවන ශ්රේණියේ

හයවන ශ්‍රේණියේ දී, අභ්‍යන්තර වර්ණදේහයේ ක්‍රමානුකූල අධ්‍යයනය ආරම්භ වේ. ක්‍රමෝපායික දෘෂ්ටි කෝණයකින්, වර්ණ ශබ්ද හුදකලා ලෙස නොසැලකිය යුතුය, නමුත් එක් හෝ තවත් තනු හැරවුමක අනිවාර්ය අංගයක් ලෙස සැලකිය යුතුය.මුලින්ම, වර්ණදේහ සහිත උදාහරණ හොඳින් විශ්ලේෂණය කළ යුතුය.

මෙම පන්තියේ විධානවල තනු නිර්මාණයේ ස්වරාත්මක පැත්ත පොහොසත් කිරීම හාර්මොනික් මේජර් එකක් සහ එහි ලාක්ෂණික කාල පරතරයන් හඳුන්වාදීම සමඟ සම්බන්ධ වේ. මෙම විශේෂිත මෙවලම භාවිතා කිරීමට සිසුන්ට සම්පූර්ණයෙන්ම නිදහස් විය යුතුය.

හයවන ශ්රේණියේ විශාල හා සංකීර්ණ මාතෘකාවක් වන්නේ "ඩයටොනික් ඥාතිත්වයේ ස්වරයෙහි අපගමනය" යන්නයි. පළමුවෙන්ම, "මොඩියුලේෂන්" සහ "අපගමනය" යන සංකල්ප අතර පැහැදිලි වෙනසක් සිසුන්ගෙන් ලබා ගැනීම අවශ්ය වේ. අපගමනය වන මොහොත සහ අපගමනයෙහි ස්වරය නිවැරදිව තීරණය කිරීමේ හැකියාව ඔවුන් තුළ වර්ධනය කිරීම අවශ්ය වන අතර පටිගත කිරීමේදී සෑම විටම අහඹු සංඥා පෙන්වීමේ පුරුද්ද නිරන්තරයෙන් වර්ධනය කිරීම අවශ්ය වේ. වර්ණ අනුපිළිවෙල අධ්යයනය කිරීමේදී සහ හත්වන ශ්රේණියේ සමාන මාතෘකා මත වැඩ කිරීමේදී මෙය මතක තබා ගැනීම ඉතා වැදගත් වේ.

හයවන ශ්‍රේණියේ දී, නව කාලපරිච්ඡේදය සම්මත කර ඇත - දිගු කිරීම සහ එකතු කිරීම සමඟ. කෙසේ වෙතත්, එවැනි නියෝග සාර්ථක ලෙස ප්‍රගුණ කිරීම සඳහා, මෙම වර්ගයේ කාල පරිච්ඡේද විශ්ලේෂණය කිරීම සඳහා සූදානම් වීමේ කටයුතු වලට පෙර ඒවා කළ යුතුය.

හත්වන ශ්රේණියේ

හත්වන ශ්‍රේණිය එක හඬ ප්‍රකාශ කිරීමේ කාර්යයේ අවසාන එකයි.

නව මාධ්‍යයන් අධ්‍යයනය කිරීමත් සමඟම, මීට පෙර සම්මත කළ දේ කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කෙරේ, නමුත් ඉහළ මට්ටමින් සහ වඩාත් සංකීර්ණ ස්වරූපයෙන්. අභ්‍යන්තර වර්ණදේහය, ඩයටොනික් ඥාතිත්වයේ නාදයේ අපගමනය, විවිධ ආකාරයේ රිද්මයානුකූල දුෂ්කරතා පිළිබඳ වැඩිදුර කටයුතු දිගටම කරගෙන යයි; නව ප්‍රමාණයන්, නව ආකාරයේ කාල පරිච්ඡේදයක් පසුකරමින් සිටී.

හත්වන ශ්‍රේණියේ දී, ඩයොටොනික් සම්බන්ධතාවයේ යතුරේ මොඩියුලේෂන් අධ්‍යයනය සම්පූර්ණ කර ඇත (මෙහි, IV, II සහ VII උපාධිවල යතුරු වල වඩාත් දුර්ලභ සංක්‍රාන්ති ප්‍රගුණ කර ඇත). මෙම මාතෘකාව පිළිබඳ වඩා හොඳ ප්‍රවීණතාවයක් සඳහා, උපග්‍රන්ථ වලින් සුදුසු අභ්‍යාස භාවිතා කිරීම අපි නිර්දේශ කරමු.

පුහුණුවීමේ මෙම අදියරේදී, කතුවරයා කිසියම් නිශ්චිත දුෂ්කරතාවක් (සංයුක්ත කාල අන්තරයන් වෙත පැනීම හෝ පෙරළීම ලියාපදිංචි කිරීම, විශේෂයෙන් මෙය ප්‍රධාන වෙනසක් සමඟ සම්බන්ධ වන්නේ නම්) ඇතුළත් නියෝග පටිගත කිරීම ඉතා ප්‍රයෝජනවත් යැයි සලකයි, මන්ද මෙය වැඩි නම්‍යශීලී බවක් ලබා ගැනීමට දායක වේ. සහ පොදුවේ ආඥාපනත ලිවීමේ විශ්වාසය.

ජ්යෙෂ්ඨ පන්ති

අටවන - එකොළොස්වන ශ්‍රේණිවල, මොනොෆොනික් ආඥාව තවදුරටත් අධ්‍යයනයේ ප්‍රධාන අරමුණ නොවේ; උසස් පාසලේ වැඩසටහනට අනුව, කොටස් දෙකකින් සහ කොටස් තුනකින් නියෝග පවත්වනු ලැබේ. කෙසේ වෙතත්, එක් හඬක් ආඥාවක් මත වැඩ කිරීම කිසිදු තත්වයක් යටතේ පාසල අවසන් වන තුරු නතර නොකළ යුතුය. අපේ ක්‍රමයට අනුව මාසයකට දෙවතාවක් පමණ මොනොෆෝනය ප්‍රගුණ කළ යුතුයි. මෙම පන්තිවල ප්‍රධාන කාර්යභාරය වන්නේ ප්‍රධාන වශයෙන් නිශ්චිත දුෂ්කරතා ගණනාවක් ක්‍රියාත්මක කිරීමයි, ඒවා නිශ්චිතවම මොනොෆෝනය තුළ උකහා ගැනීමට පහසුය. මෙම දුෂ්කරතා අතරට පරමාණුක නොවන ඥාතිත්වයේ ස්වරය, සහ දුර්ලභ මීටර ප්‍රමාණයන් සහ සමහර විශේෂ (වඩාත් සංකීර්ණ) රිද්මයානුකූල බෙදීම් සහ තනු නිර්මාණයේ විවිධ අන්තර් ජාතික සංකූලතා ඇතුළත් විය හැකිය. මේ සියල්ල මෙම අත්පොතෙහි අවසාන කොටසේ නියෝගවල අන්තර්ගතයයි.

එක් එක් දුෂ්කරතා පිළිබඳ අධ්‍යයනයට පෙර පැහැදිලි කිරීමක් කළ යුතුය (උදාහරණයක් ලෙස, සම්බන්ධතාවයේ අංශක අනුව ටෝනලිටි වර්ගීකරණය හෝ ඇන්හාර්මොනික් මොඩියුලේෂන් හි සුවිශේෂතා); යම් මාතෘකාවක් පිළිබඳ ආරම්භක නියෝග ගණනාවක් සාමූහිකව විශ්ලේෂණය කළ හැකිය. මෙම අදියරේදී monophony මත වැඩ කිරීමේ ප්රධාන කොන්දේසිය වන්නේ සිසුන්ගේ සවිඥානික සහ වෘත්තීය ආකල්පය, ඝන න්යායික පදනමක් මත රඳා සිටීමයි.

උසස් පාසල සඳහා අදහස් කරන නියෝග සෑම අතින්ම දුෂ්කර බව මතක තබා ගැනීම ඉතා වැදගත් වන අතර එබැවින් ඒවා මත වැඩ දිගු විවේකයකින් තොරව ක්‍රමානුකූලව සිදු කළ යුතුය, එසේ නොමැතිනම් කලින් ලබාගත් කුසලතා ගණනාවක් නැති විය හැකිය.

අයදුම්පත්

උපග්රන්ථයේ ලබා දී ඇති ද්රව්ය, පළමු නිකුතුවේ දී මෙන්, මෙම ප්රදේශයේ අවශ්ය කුසලතා වඩා හොඳින් ගොඩනැගීමට සහ සංවර්ධනය කිරීමට දායක වන නියෝගයේ වැඩ සමග සමාන්තරව වැඩ කළ යුතුය. උපග්රන්ථයේ ඇතුළත් අභ්යාස තුනකට කාණ්ඩගත කර ඇත. විශාල කොටස සහ පස්වන සිට අටවන ශ්‍රේණිවල භාවිතය සඳහා අදහස් කෙරේ.

අත්පොතෙහි මෙම සංස්කරණයේදී, ශ්‍රවණ විශ්ලේෂණ සහ ස්වර අභ්‍යාස යන දෙකම ඩයටොනික් සම්බන්ධතාවයේ යතුරෙහි අපගමනය සහ මොඩියුලේෂන් ප්‍රගුණ කිරීමට ප්‍රමුඛත්වය දිය යුතුය. සමහර දම්වැල් සුසංයෝග විධාන ලෙසද භාවිතා කළ හැක.

දී ඇති චේතනාවක් සඳහා ගායන අනුපිළිවෙල නිර්මාණය කර ඇත්තේ පස්වන-හත්වන ශ්‍රේණි සඳහා ය. වර්ණ අනුපිළිවෙල ගායනා කිරීම හයවන ශ්‍රේණියේ සිට හඳුන්වා දෙනු ලැබේ. ඒවා විවිධ වර්ගවල විය හැකිය; ලබා දී ඇති පරතරයකින් හෝ අදාළ ටෝනලිටි මගින්. ඩයටොනික් අනුපිළිවෙලට දෙවන පියවර පමණක් නොව තුන්වන සහ සිව්වන පියවර ද තිබිය හැකිය. අනුපිළිවෙලෙහි චේතනාව සිසුන්ට හුරු කරවීමෙන් පසු, ගුරුවරයා ඔවුන්ට යම් ආකාරයකින් අනුපිළිවෙල ගායනා කිරීමට ආරාධනා කරයි. සමහර අවස්ථාවලදී, සිසුන්ට එක් හෝ තවත් විකල්පයක් තෝරා ගත හැකිය.

මෙම නියෝග එකතුව ද්විතීයික හා උසස් පාසලේ මධ්‍යම හා ජ්‍යෙෂ්ඨ ශ්‍රේණිවල මෙන්ම ළමා සංගීත පාසල්වල සහ සංගීත පාසලක ජ්‍යෙෂ්ඨ පන්තිවල සොල්ෆෙජියෝ පාඩම් වල යෙදුම සොයා ගනු ඇතැයි කතුවරයා බලාපොරොත්තු වන අතර ගුරුවරුන්ට සහ සිසුන් ඔවුන්ගේ දිගුකාලීන වැඩවල යෙදී සිටින්නේ තනි හඬක් මත ය.