මිහායිල් මෙසරර්: “මම පරිපූර්ණවාදියෙක්! මිහායිල් මෙසරර්: "මිනිසුන් විහිළු කරන්නේ නැත" මුද්‍රා නාට්‍ය විශාරද මිහායිල් මෙසරර් "ඩීපී" සමඟ සම්මුඛ සාකච්ඡාවකදී කුඩා කල සිටම වාසිලි ස්ටාලින්ගේ ගුවන් යානය සමඟ සෙල්ලම් කළ ආකාරය සිහිපත් කළ අතර මිහයිලොව්ස්කි රඟහලේ සාමාන්‍ය අධ්‍යක්ෂ ව්ලැඩිමීර් පැවසුවේ කෙසේද?

- ඔබ දැන් පැරිසියේ ගිනිදැල් වන ලෝරන්සියා ප්‍රතිෂ්ඨාපනය කළා. යුද්ධයට පෙර සෝවියට් නර්තන රචනය තුළ ඔබ දකින වටිනාකම කුමක්ද?

- මෙම සෑම මුද්‍රා නාට්‍යයක්ම එම කාල සීමාව තුළ නිර්මාණය කරන ලද අනෙකුත් ප්‍රසංග අතර ප්‍රසංගයේ විශේෂ, ඉහළ ස්ථානයක් විය. Laurencia සහ Flames of Paris ඉතා වටිනා ඒවා වන්නේ ඒවා හොඳින් කපා හා තදින් මසා ඇති නිසාත්, නර්තන විද්‍යාත්මකව සිත්ගන්නාසුළු වන නිසාත්, එක් එක් කාර්ය සාධනය සඳහා භාෂාව දක්ෂ ලෙස තෝරාගෙන ඇති නිසාත් ය. ප්‍රතිපත්තිමය වශයෙන්, එම කාල පරිච්ඡේදයේ මුද්‍රා නාට්‍ය අහිමි වීම අනුකම්පාවකි, මන්ද ඔබේ අතීතය නොදැන ඉදිරියට යාම දුෂ්කර ය. ඉදිරියට යාමට අවශ්‍ය නමුත් එය කළ යුත්තේ අපේම උරුමයට හානියක් වන අයුරින් මෙය සිදු කරන බවට අනාගත පරපුර අපට චෝදනා නොකරන ආකාරයටය. ලොව පුරා, ජාතික සිනමාහල් ඔවුන්ගේ නර්තන ශිල්පීන් සිහිපත් කරයි, ඔවුන්ට ගෞරව කරයි, සහ ඔවුන්ගේ මුද්‍රා නාට්‍ය අහිමි නොකිරීමට උත්සාහ කරයි. එංගලන්තය, ඇමරිකාව, ඩෙන්මාර්කය, ආදිය ගන්න. යම් අවස්ථාවක දී, අපට විශාල ප්‍රසංග තට්ටුවක් අහිමි විය, දිවි ගලවා ගත්තේ මැරින්ස්කි රඟහලේ බක්චිසරෙයි සහ රෝමියෝ සහ ජුලියට් දිය උල්පත පමණි. එනම්, කොමියුනිස්ට්වාදීන් යටතේ රුසියානු කලාවේ වර්ධනයේ දශක ගණනාවක් පුරා සිදු වූ දෙයින් බහුතරයක් අතුරුදහන් විය. මගේ මතය අනුව, මෙය අසාධාරණයි. Laurencia සහ The Flame of Paris ද සාර්ථක වන්නේ ඒවායේ ලාක්ෂණික නැටුම්, අනුකරණය කරන කලාකරුවන්ගේ වැඩ සහ පැන්ටොමයිම් තිබීමයි. 19 වන සියවසේ සාම්ප්‍රදායික පැන්ටොමයිම් එකක් නොව, ඒ මොහොතේ බැලේ රඟහල වෙත පැමිණි සජීවී නර්තන රංගන ක්‍රීඩාවකි. බැලේ නැටුම්කරුවන්ට මෙය මතක තබාගෙන පුහුණුවීම ප්‍රයෝජනවත් බව මට පෙනේ. චරිතාංග නැටුම් ශානරය හෝ රංගන හැකියාව සම්පූර්ණයෙන්ම වඳ වී ගියහොත් එය ලැජ්ජාවකි. නළුවකුගේ ප්‍රතිරූපය කියා දෙයක් තිබෙන බව තරුණ කලාකරුවන් අසා ඇතත් එය කුමක්දැයි ඔවුන් දන්නේ නැත. ඊට අමතරව, එකල බොහෝ ලකුණු මුද්‍රා නාට්‍ය සඳහා විශේෂයෙන් ලියා ඇත, නමුත් ඒවායින් සෑම විටම ප්‍රමාණවත් නොවේ, වේදිකා ගත කරන්නේ කුමක් ද යන ප්‍රශ්නය සැමවිටම පවතී. විදේශ සංචාර පිළිබඳ තවත් එක් ප්‍රශ්නයක් - ඒවා අපගේ රංග ශාලාවට කෙතරම් වැදගත් දැයි පැහැදිලි කිරීමට අවශ්‍ය නැත: අපි ලන්ඩන්, අපගේ හංස විල, ගිසෙල් සහ Nacho Duato සහ Slava Samodurov විසින් නවීන මුද්‍රා නාට්‍ය වෙත ගෙන ගියෙමු, නමුත් සියල්ලටම වඩා ඒවා ඉංග්‍රීසි ප්‍රේක්ෂකයින් ආකර්ෂණය කර ගන්නේ හරියටම මෙම "ඩම් ඩ්‍රම් බැලට්" ය. ලෝරෙන්ෂියාට හොඳ පිළිගැනීමක් ලැබුණා, දැන් ඔවුන් අපේ ගිනිදැල් එනතුරු බලා සිටිනවා.

බැලට් වාසගම

Mikhail Messerer කීර්තිමත් කලා පවුලකට අයත් වේ. ඔහුගේ මව, ෂුලමිත් මෙසරර්, 1926-1950 දී බොල්ෂෝයි රඟහලේ ප්‍රීමා නගරාධිපති වූ අතර පසුව බොල්ෂෝයි හි ඉගැන්වූවාය. The Flame of Paris චිත්‍රපටයේ ඇයගේ ප්‍රධාන චරිතය වෙනුවෙන් ඇයට ස්ටාලින් ත්‍යාගය පිරිනමන ලදී. 1938 දී, ඇගේ සහෝදරිය වන රේචල් (නිහඬ චිත්‍රපට නිළිය) අත්අඩංගුවට ගත් විට, ඇය තම දියණිය වන මායා ප්ලිසෙට්ස්කායා පවුලට රැගෙන ගියාය. මිහායිල් මෙසරර්ගේ මාමා අසෆ් මෙසරර් ප්‍රසිද්ධ බොල්ෂෝයි නර්තන ශිල්පියෙකු වූ අතර පසුව ගුරුවරයෙකු සහ නර්තන ශිල්පියෙකු විය. තවත් මාමා කෙනෙක් වන Azari Messerer නාට්‍ය නළුවෙක් සහ රංග ශාලාවේ අධ්‍යක්ෂකවරයෙක් විය. එර්මොලෝවා. මිහායිල් මෙසරර්ගේ ඥාති සොහොයුරියන් වන්නේ කලාකරු බොරිස් මෙසරර් සහ ගුරු මුද්‍රා නාට්‍ය ගුරුවරයා වන අසාරි ප්ලිසෙට්ස්කි ය.

- ශතවර්ෂ ගණනාවක් තුළ ඉතිරිව ඇති එවැනි දෘෂ්ටි කෝණයක් තිබේ - එය හොඳම ය, විනාශ වූ දේ නැවත ස්ථාපිත කිරීම අවශ්ය නොවේ. අවශ්‍ය වන්නේ අලුත් දෙයක් ගොඩ නැගීම පමණයි. ඔබ ඒ ගැන සිතන්නේ කුමක්ද?

- අපි ඉඩකඩ සහිත නවීන ගොඩනැගිලි තැනිය යුතුයි, නමුත් පැරණි මන්දිර විනාශ කරන්නේ ඇයි?! අසල ඉදිකරන්න. සහ මුද්‍රා නාට්‍යයේ එම කාල පරිච්ඡේදය ඉතිරිව ඇත්තේ ඉතා අල්පයකි! මම කියන්නේ නැහැ ඒ කාලේ තිබුණු හැම රංගනයක්ම ප්‍රතිෂ්ඨාපනය කරන්න ඕනේ කියලා. නමුත් මට අවශ්‍ය වූයේ එම දශකවල මුද්‍රා නාට්‍ය කලාවේ ඉහළම ජයග්‍රහණ නව ජීවිතයකට නැවත ලබා දීමටයි. මම ප්‍රවීණයෙක් නොවෙමි, නමුත් ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ එක් එක් කාල පරිච්ඡේදයේ සමහර දේවල් සංරක්ෂණය කර ඇති බව මට පෙනේ - සියල්ල හිතාමතාම විනාශ කර ඇති බව කිසි විටෙකත් සිදු නොවීය. මේ අවස්ථාවේ දී, සෑම දෙයක්ම පාහේ විනාශ වී ඇති අතර, එය නරක යැයි ඔවුන් තීරණය කළ නිසා ය. කරපු හැම දෙයක්ම නරකයි. හැටේ දශකයේ සිට පමණක් හොඳින් ආරම්භ වූ බව විශ්වාස කිරීමට පටන් ගත්තේය. මම මෙයට දැඩි ලෙස එකඟ නොවෙමි. හැට ගණන්වල සිදු කරන ලද බොහෝ දේ සම්භාව්‍ය බවට පත් නොවී ය, උදාහරණයක් ලෙස ලෝරන්සියා මෙන් නොව යල් පැන ගිය ඒවා විය. මා කී පරිදි, රොස්ටිස්ලාව් සකාරොව් විසින් රචිත බක්චිසරෙයි දිය උල්පත සහ ලියොනිඩ් ලැව්රොව්ස්කි විසින් රචිත රෝමියෝ සහ ජුලියට් මැරින්ස්කි රඟහලේ ඉතිරිව ඇත. නරඹන්නන් මෙම සංදර්ශන භුක්ති විඳිති. මෑත වසරවලදී රොමියෝ සහ ජුලියට් ලන්ඩනයට පෙළ ගැසී ගෙන ආ විට, සාර්ථකත්වය අතිමහත්ය. නමුත් නම් දෙකක් මදි. දැන් අපි කෙසේ හෝ තත්වය වැඩිදියුණු කිරීමට සහ ප්‍රසංග ගණනාවක් ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමට සමත් වීම ගැන මම සතුටු වෙමි. මීට වසර හයකට පෙර මට බොල්ෂෝයි රඟහලට ආරාධනා කළේ අසාෆ් මෙසරර්ගේ “පන්ති ප්‍රසංගය” වේදිකා ගත කිරීමටයි - එය ඇලෙක්සි රට්මන්ස්කිගේ අදහසයි. එවිට මිහයිලොව්ස්කි රඟහලේ සාමාන්‍ය අධ්‍යක්ෂ ව්ලැඩිමීර් කෙක්මන්, මා දන්නා හංස විල් මොනවාදැයි මගෙන් ඇසුවා (මුලින් මම ඔහුට නවීන අනුවාදයන් ලබා දුන්නද - මැතිව් බෝර්න්, මැට්ස් එක්), ඔහු “පැරණි මොස්කව්” හංස විල තෝරා ගත්තේය. එකම යුගය. එවිට “ලෝරෙන්සියා” මතු වූයේ - වක්තං චබුකියානිගේ ශත සංවත්සරය සැමරීමේ අදහසින් (මම සිතුවෙමි: චබුකියානිගේ මුද්‍රා නාට්‍යය ප්‍රතිස්ථාපනය කිරීමට වඩා හොඳ කුමක්ද?).

- යුද්ධයට පෙර සහ යුද්ධයෙන් පසු කලාකරුවන් වේදිකාවේ මෙම ප්‍රසංගය සිදු කරන විට, ඔවුන් වේදිකාවේ සිදුවන දේ යථාර්ථය සමඟ සම්බන්ධ කර ඇති බව ඔබ සිතනවාද?

- නිසැකවම. තිස් ගණන්වලදී, බොහෝ දෙනෙක් දීප්තිමත් කොමියුනිස්ට් අනාගතයක් පිළිබඳ පරමාදර්ශයන් අවංකව විශ්වාස කළ අතර එය බැරෑරුම් ලෙස සැලකූහ. දැන් මට වඩාත්ම වැදගත් කාර්යයක් වන්නේ අපේ කලාකරුවන් වේදිකාවේ සිටින විට විප්ලවය විශ්වාස කිරීමට ඒත්තු ගැන්වීමයි. අඩුම තරමේ ඒ පැය දෙක තුනටවත් පර්ෆෝමන්ස් එක ඔන් වෙනවා.

- ඔබ සහ ඔබේ මව, සුප්‍රසිද්ධ නර්තන ශිල්පිනියක් වන සුලමිත් මෙසරර්, 1980 දී ජපානයේ රැඳී සිටිමින්, "පක්‍ෂය හැර ගිය අය" බවට පත් වූ විට, ඔබ කවදා හෝ සෝවියට් මුද්‍රා නාට්‍ය අධ්‍යයනය කරනු ඇතැයි ඔබ සිතුවාද?

- නැහැ, මට එය නරක සිහිනයකින් - හොඳ සිහිනයකින්වත් දැකීමට නොහැකි විය. නමුත් පසුව, ලන්ඩනයේ අවුරුදු තිහකට පසු, ඔහු රැකියාවට රුසියාවට පැමිණීමට පටන් ගත් විට, ඔහු ඇසුවේය: ඔබ එම යුගයෙන් කිසිවක් යථා තත්වයට පත් කර තිබේද? උදාහරණයක් ලෙස, මම බටහිර "පන්ති ප්රසංගය" ප්රතිෂ්ඨාපනය කර ඇත, නමුත් ඔබ කළේ කුමක්ද? "Flames of Paris", "Laurencia" එකමද? නැත, එය යථා තත්ත්වයට පත් නොකළ බව පෙනී ගියේය. එය මට අමුතු දෙයක් ලෙස දැනුණි - ඉතිහාසයේ හිඩැස් ඇති සිදුරක්. නමුත් 1980 දී, නැහැ, මම එහෙම කළේ නැහැ. දැන් මගේ වැඩ කටයුතු විරුද්ධාභාසයක් සේ පෙනෙන බව මට වැටහී ඇත - සියල්ලට පසු, මම කොමියුනිස්ට් ආඥාදායකත්වයෙන් නිදහස සඳහා පිටත්ව ගියෙමි. නමුත් මම මේ කාරණයේ දේශපාලන සහ කලාත්මක පැත්ත වෙන්කර හඳුනා ගන්නවා. මගේ චරිතාපදානය සමඟ, එම මිනීමරු පාලනයට අනුකම්පා කරන බවට කිසිවෙකු මට චෝදනා නොකරනු ඇතැයි මම බලාපොරොත්තු වෙමි. නමුත් එකල සිටි වඩාත්ම දක්ෂ පුද්ගලයින් වැඩ කළේ වයිනොනන්, අධ්‍යක්ෂ සර්ජි රඩ්ලොව් වැනි ය. රැඩ්ලොව් හෝ බ්‍රයිට් ස්ට්‍රීම් හි ලිබ්‍රෙටිස්ට්, ඒඩ්‍රියන් පියොට්‍රොව්ස්කි වැනි බොහෝ දෙනෙක් මර්දනයට ලක් වූහ. ඔවුන් ස්ටාලින් ත්‍යාගය ලබා දෙයිද, නැතහොත් ඒවා ගුලාග් වෙත යවයිද යන්න කිසිවෙකු දැන සිටියේ නැත, සමහර විට දෙකම සිදු විය, සහ වෙනත් අනුපිළිවෙලකට. ප්‍රංශ විප්ලවයේ දී වැගිරුණු ලේ මොනවාද, නිදහසේ පූජාසනයට ප්‍රංශ ජනතාව කළ කැපකිරීම් මොනවාදැයි මට ද හොඳින් වැටහේ, නමුත් ප්‍රංශ ජාතිකයන් සෑම වසරකම බැස්ටිල් දිනය සමරන්නේ අහම්බයක් නොවේ. සමානාත්මතාවයේ පරමාදර්ශ සෑම යුරෝපීයයෙකුටම සමීප ය. ඒ වගේම නිදහස සඳහා වූ අරගලයේ අදහස් සදාකාලිකයි.

- 1932 දී පැරිසියේ ගිනිදැල් වේදිකාගත කළ නර්තන ශිල්පී වාසිලි වයිනොනන් නූතන මහජනතාවට ප්‍රායෝගිකව නොදනී - ද නට්ක්‍රැකර් හැර, මොස්කව් සංගීත රඟහලේදී සිදු කරන ලද සහ මැරින්ස්කි රඟහලේ වැගනොව් ඇකඩමියේ සිසුන් විසින් රඟ දක්වනු ලැබේ. ඔහුගේ නර්තන ශෛලියේ ප්‍රධානතම දෙය කුමක්දැයි ඔබ සිතන්නේ කුමක්ද?

- පුදුමාකාර සංගීත හැකියාව, රිද්මයන් සමඟ සෙල්ලම් කිරීමේ හැකියාව, විවිධ සංගීත උච්චාරණවල විශ්මය ජනක කුසලතාව, සමමුහුර්ත කිරීමේ හැකියාව. සෑම දෙයක්ම සරල හා දක්ෂ වන අතර, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහු ඔහුගේ පූර්වගාමීන් සමඟ සම්බන්ධතා නැති කර ගෙන නැත - මට මෙය ඉතා වැදගත් ගුණාංගයකි: ඔහුට ඇලෙක්සැන්ඩර් ගෝර්ස්කි, ලෙව් ඉවානොව්, මාරියස් පෙටිපාගේ වැඩ සමඟ නූල් දැකිය හැකිය.

- ඔබ බොල්ෂෝයි රඟහලේ වැඩ කරන විට ඔබ ද ෆ්ලේම් ඔෆ් පැරිස් හි නැටුවාද?

- මම දැන් හිතාමතාම ප්‍රතිසංස්කරණය නොකළ කාමරයක පිරිමි ළමයෙකු ලෙස "පැරිස් ගිනිදැල්" සඳහා සහභාගී වූවෙමි, මන්ද, මගේ මතය අනුව, අද දින අතිරික්ත වනු ඇත. මම රජ මාලිගාවේ බෝල දර්ශනයක ඇරපිගේ චරිතය කළා, නමුත් දැන් මේ සංගීතයට නටන්නේ කූපිඩ් පමණයි.

- මට වැටහෙන පරිදි, පෙරවදනෙහි ඔබ ඔබේ අභිප්‍රේරණය තරමක් වෙනස් කළේය - 1932 දී මාර්කිස් ද බියර්ගාඩ් ගොවි ගැහැණු ළමයෙකුගේ ගෞරවය ඝාතනය කිරීමට උත්සාහ කළ අතර ඇය වෙනුවෙන් පෙනී සිටි ඇගේ පියා අත්අඩංගුවට ගත්තේය, දැන් ඔහු නියෝග කරන්නේ මිනිසාට දඬුවම් කිරීමට පමණි. ඔහු තම වනාන්තරයේ බුරුසු ලී එකතු කළ නිසා ...

- 1932 සිට 1947 දක්වා - Libretto, Vainonen හි බොහෝ අනුවාද තිබේ - කාර්ය සාධනය වෙනස් කළේය. උදාහරණයක් ලෙස, 1932 දී ඔබට රාජකීය බෝලයේදී නිළිය පමණක් නොව ගායිකාව ද නටන කැබැල්ලක් සොයාගත හැකිය - ඇගේ යටි අධ්‍යයනය ගායනා කරන අතර නළුවාගේ රංගනයේදී හරියටම එකම දේ සිදු වේ. ක්‍රමානුකූලව, සියල්ල වෙනස් වී තවත් සංයුක්ත ස්වරූපයකට ගෙන එන ලද අතර, එය 60 දශකයේ මෙම රංගනය දුටු කාලයට පැමිණියේය - මම එය කිහිප වතාවක්ම දුටු අතර මට මතකයි ජෝර්ජි ෆාමනියන්ට්, ජෙනඩි ලෙඩ්යාක්, මට මිහායිල්ගේ පළමු රංගනය මතකයි. ලැව්රොව්ස්කි. දැන් මමම යමක් කපා ඇත.

- හරියටම මොකක්ද?

- නාට්‍යයේ ආරම්භයේ එම කථාංගය, මාක්විස්ගේ සොල්දාදුවන් වීරවරියගේ පියාට පහර දුන් විට - ඔවුන් තවමත් ඔහුව අත්අඩංගුවට ගෙන මාලිගාවට ගෙන යාමට පෙර, සහ ගොවීන් සහ මාර්සෙයිල්ස් ලොගයකින් ගේට්ටුව කඩා, කුණාටුවෙන් මාලිගාව අල්ලා ගත්හ. එය නිදහස් කළා. එහිදී, නඩුකරුවන් තුළ, එය සිරකරුවන්ගෙන් පිරී ඇති බව පෙනී ගියේය, ඔවුන් සියල්ලන්ම එළියට දැමූ අතර, එහි සැඟවී සිටි වංශාධිපතියන් කරත්තයක නැගී, පෙනෙන විදිහට ගිලටීනයට ගෙන යන ලදී. මම මේ සියල්ල මඟ හැරියෙමි, අපේ කාලයේ වයිනොනන් සහ රැඩ්ලොව් ද මෙම කෑල්ල කපා දමයි - එය බරින් පෙනෙනු ඇත, නමුත් මට අවශ්‍ය වූයේ කාර්ය සාධනය එක හුස්මකින් ඉදිරියට යාමටයි. ඊට අමතරව, ප්රායෝගිකව නර්තන නිර්මාණයක් නොතිබුණි.

- "The Flame of Paris" (විවිධ සංයුතිවල වුවද) හි ප්‍රධාන චරිත නිරූපණය කළ ඔක්සානා බොන්ඩරේවා සහ අයිවන් සයිට්සෙව් මොස්කව් ජාත්‍යන්තර මුද්‍රා නාට්‍ය තරඟයේදී ජයග්‍රාහී ලෙස රඟ දැක්වීය. ඔවුන් ඔබෙන් නිවාඩුවක් ඉල්ලා සිටියාද?

- ඔව්, ඔවුන් අවසාන මොහොතේ විවේක ගත්තා. අවාසනාවකට මෙන්, ඔවුන්ට සුවපහසු ලෙස සූදානම් වීමට අවස්ථාවක් නොතිබුණි, මන්ද ඔක්සානා ජුලියට්ගේ භූමිකාවට හඳුන්වා දුන් අතර වචනාර්ථයෙන් ඇගේ රංගනයෙන් දින කිහිපයකට පසු තරඟය දැනටමත් ආරම්භ වී තිබුණි. ඇය දවසේ පැය 24ම පාහේ පෙරහුරු කරමින් රාත්‍රියේදී පාහේ තරගයට සූදානම් වූවාය. එය භයානක බව මම ඇයට අනතුරු ඇඟවීය - සියල්ලට පසු, ඇගේ කකුල් යකඩවලින් සාදා නොතිබුණද, ඇය ඇගේ ජයග්රහණය විශ්වාස කළාය. හොඳයි, ඇය දිනුවා - ජයග්රාහකයින් විනිශ්චය නොකෙරේ.

- බොහෝ කණ්ඩායම් ප්‍රධානීන් ඔවුන්ගේ කලාකරුවන් තරඟය සඳහා පිටත්ව යන විට එයට කැමති නැත. තරඟය සාමාන්‍යයෙන් ප්‍රයෝජනවත් හෝ හානිකර යැයි ඔබ සිතනවාද?

- ප්‍රයෝජනවත්, මමම තරඟවලට සහභාගී වුණා. තරඟයෙන් සමත් වූ පසු, ඔබ වඩා හොඳ දක්ෂතාවයක් ඇති කරයි. ඔහු බොහෝ විට වේදිකාවට නොයන බව විශ්වාස කරන අයට මෙය විශේෂයෙන් වැදගත් වේ. මෙය විකල්ප විභාගයකි. මෙම විභාගය සමත් වූ පසු, ඔබ නිර්මාණශීලීව වැඩෙයි, ඔබ සාර්ථක ලෙස නර්තනයේ යෙදුනේ නම් ඔබ ඔබ ගැන විශ්වාස කරයි.

- නමුත් කලාකරුවන් සාර්ථකව නැටුවා නම්, ඔවුන් වෙනත් සිනමාහල් විසින් හිසෙන් ඉවතට ඇදගෙන යාමට අවස්ථාවක් තිබේද?

- ඔව්, මෙම අංගය ද පවතී. ඒත් මම දැන් ඒ ගැන හිතන්නේ නැහැ. මූලික වශයෙන්, කලාකරුවන් අප හැර යන්නේ නැත - ඔවුන් අප වෙත පැමිණේ. කෙසේ වෙතත්, කලාකරුවන් මැරින්ස්කි රඟහලේ වඩා හොඳ ස්ථානයක් සඳහා අපගේ කෝප්ස් ඩි බැලේ හැර ගිය විට හුදකලා අවස්ථා තිබේ. මම ඔවුන්ට සාද ලබා නොදුන් බව ඔවුන් විශ්වාස කළ අතර - "හොඳයි, මෙන්න ඔබ, අපි මැරින්ස්කි වෙත යන්නෙමු!" නමුත් අපට විශාල කෝප්ස් ඩි බැලට් එකක් තිබේ - මැරින්ස්කි රඟහලට උදව් කිරීමට අවශ්‍ය නම්, ඔබව සාදරයෙන් පිළිගනිමු, තවමත් අමතර ඒවා තිබේ.

- මාර්ගය වන විට, ඇන්ජලිනා වොරොන්ට්සෝවා ඔබ වෙත පැමිණියේ බොල්ෂෝයි රඟහලෙන්. මට කියන්න, ඔබ ඇයව වේදිකාවේ මුලින්ම දුටුවේ කවදාද සහ සර්ජි ෆිලින් සමඟ මුළු ඛේදජනක කතාවට පෙර සහ ඇන්ජලිනාගේ පෙම්වතා වන පාවෙල් ඩිමිත්‍රිචෙන්කෝ ඔහුට ඝාතන උත්සාහයේදී චෝදනා කිරීමට පෙර ඇයව රංග ශාලාවට කැඳවීමට අදහසක් තිබුණේද?

- මම මීට පෙර ඇන්ජලීනා වේදිකාවේ දැකලා නැහැ. ඒ සියල්ල එක් අවස්ථාවක කෙසේ හෝ සිදු විය: පාසල් ගුරුවරිය වන වොරොන්ට්සෝවා අප වෙත පැමිණ, ඇන්ජලීනා බොල්ෂෝයි රඟහලෙන් පිටව ගිය බව පවසමින් - අපි ඇයව රැගෙන යාමට කැමතිද? මම මොස්කව්හි සිටි අතර ඇන්ජලීනා දෙස බැලුවෙමි. අපගේ අධ්‍යක්ෂ ව්ලැඩිමීර් කෙක්මන් සමඟ අපි මූල්‍ය හැකියාවන් ගැන සාකච්ඡා කළෙමු - අපට නර්තන ශිල්පිනියක් පිළිගත හැකිද? ඔව්, මෙය කළ හැකි බව ඔහු තහවුරු කළ අතර, ගැටළුව ධනාත්මකව විසඳා ඇත. මට සතුටුයි. Vorontsova අපේ වේදිකාවේ විශිෂ්ටයි. ඇය ජීන්ගේ චරිතයට මෙන්ම නිළියගේ චරිතයටද ඉතා දක්ෂයි. ඇයට යම් ආකාරයක ජීවිතයක් තහවුරු කරන ශක්තියක් ඇත, කවියාට පරිවර්තන කිරීමෙන් ඇගේ කලාව විස්තර කළ හැකිය: “කළු සිතුවිලි ඔබ වෙත පැමිණෙන විට, ෂැම්පේන් බෝතලයක් ඉවත් කරන්න. නැත්නම් ඇන්ජලිනාගේ නැටුම බලන්න.

- ඇන්ජලිනා මංගල දර්ශනයේදී අපූරු ලෙස නැටුවා. නමුත් ඔවුන් මට කිව්වේ මේ චරිතය නටන්න නියමිතව සිටි සගයා, කැරලිකාර මිනිසුන්ට අනුකම්පා කරන උසාවියේ නිළියගේ චරිතය, ඇගේ ඇඳුම වැඩි දියුණු කිරීමට අවශ්‍ය වූ අතර අහම්බෙන් එය නරක් වූ නිසා ඇය අහම්බෙන් පළමු පෙළට ඇතුළත් වූ බවයි. ඔවුන්ට එය මංගල දර්ශනයට ප්‍රතිසාධනය කිරීමට නොහැකි වූ තරමට. නර්තන ශිල්පීන් කිසිවෙකුට අනතුරු ඇඟවීමකින් තොරව යමක් වෙනස් කිරීම රඟහල තුළ කොපමණ වාරයක් සිදුවේද?

- මම මෙම නඩුව ගැන අදහස් දක්වන්නේ නැත, නමුත් සමහර විට ප්‍රීමා බැලරිනා සහ මංගල දර්ශන තමන්ට ඇඳුම සකස් කිරීමට ඉඩ දෙන බව මම කියමි. මෙය සිදුවී ඇති අතර ලෝකයේ ඕනෑම රංග ශාලාවක සිදුවෙමින් පවතී - Vaslav Nijinsky සිට. නමුත් මම මෙයට ඉඩ නොදෙන අතර, මේ අර්ථයෙන් මිහයිලොව්ස්කි තුළ ගැටළු නොමැත.

- ලෝකයේ සියලුම සිනමාහල්වල? එනම්, තුළ« Covent Garden"මේකත් වෙනවද?

- කවුරුහරි එය කපා දැමීමට උත්සාහ කළා - මෙහි සහ කෝවන්ට් ගාර්ඩන්හිදී සහ පැරිස් ඔපෙරාහිදී, වෙනත් තැනක. නමුත් මේවා දුර්ලභ අවස්ථා වේ. Rudolf Nureyev මෙය කරන අයුරු දැකගත හැකි විය.

- හොඳයි, ඔහු රඟහල අධ්‍යක්ෂණය කළේය.

- නැහැ, ඔහු අධ්යක්ෂකවරයෙකු වීමට පෙර පවා. නමුත් එවැනි දේ කළ යුත්තේ නිෂ්පාදන නිර්මාණකරුගේ සහභාගීත්වය ඇතිව පමණි. කලාකරුවන් ඔවුන්ගේ ඇඳුමේ යමක් වෙනස් කිරීමට ඉල්ලා සිටින විට මම නිතරම ඔවුන්ට කියමි: යාලුවනේ, මෙය මා සමඟ නොවේ, මෙය මුලින්ම නිෂ්පාදන නිර්මාණකරු සමඟයි. සමහර විට ඔහු ඔබට හොඳම විකල්පය සොයා ගනු ඇත - එවිට ඔබට හොඳ සහ කාර්ය සාධනයක් දැනෙනු ඇත.

- ඒ අතරම, ඔබ ගැන අකාරුණික වචනයක් ඔබේ රඟහලේ එක් කලාකරුවෙකුගෙන් මම අසා නැත - මේ අවස්ථාවේ දී, ඔබ නාට්‍ය නීතිවලට ව්‍යතිරේකයකි. කණ්ඩායම මෙහෙයවීමේ රහස කුමක්ද, ඔබ වෛර නොකරන බවට වග බලා ගන්නේ කෙසේද?

- ඔබ හදවතින් දේවල් සලකන විට, ඔබ හාරාමයක් ඇති නොකරන විට සහ ඔබ කලාකරුවන් ගැන සැලකිලිමත් වන විට සහ සෑම කෙනෙකුටම යහපත කිරීමට උත්සාහ කරන විට මිනිසුන් දකිනවා. ඕනෑම අවස්ථාවක සෑම කෙනෙකුටම යහපතක් කළ නොහැකි වුවද, ඔබ උත්සාහ කළ යුතුය. එයාලා මට ආදරේ කරන එක හරිම අමුතුයි. මම සමහර වෙලාවට මගේ තීරණ වලදී ගොඩක් අමාරුයි. ඒ වගේම කලාකරුවන්ට මේක තේරෙනවා. සමහරවිට ඔවුන් සාධාරණත්වය අගය කරයි.

- පළමුව, එය සත්‍යයකි - අපට කණ්ඩායමේ ඉතා ලස්සන කාන්තාවන් සිටින අතර පිරිමින් කිසිසේත් නරක නැත, දෙවනුව, එම ප්‍රකාශය පිළිගැනීම ඇයට පහසු වනු ඇත.

- ඔබ තවමත් නර්තන ශිල්පිනියක් හෝ නර්තන ශිල්පිනියක් සමඟ නොසතුටින් සිටින්නේ නම්, ඔබට කෑ ගැසිය හැකිද?

- නැහැ, මම පුද්ගලයාට කෑ ගහන්නේ නැහැ. නමුත් පෙරහුරුවකදී මිනිසුන්ට ඇත්තටම ඇසෙන්නේ නැති අවස්ථා තිබේ, මයික්‍රෆෝන තදබදය, සංඥාකරුවන් එය ඔබට ශාලාවේදී පමණක් ඇසෙන පරිදි නියාමනය කරයි, මම හිතන්නේ ඔබට එය වේදිකාවේදී ඇසෙනු ඇත, නමුත් මෙය එසේ නොවේ. නිසා. ඔබට ඇත්තේ ඔබේ කටහඬ විස්තාරණය කිරීම පමණි - ඔබ බොහෝ විට විශාල රංගන ශිල්පීන් පිරිසක් සමඟ ගනුදෙනු කරන බැවිනි. මිනිසුන්ට කෑගැසීම සුදුසු නැත. බල්ලෙක් මත, ඔබට පුළුවන්.

- ඔබට බල්ලෙක් සිටීද?

- නැහැ, මම පුහුණුවීම් කරන්නේ නැහැ.

- රඟහලේ ප්‍රධාන නර්තන ශිල්පියා කිසි විටෙකත් නොකළ යුත්තේ කුමක්ද?

- කෑගසන්න. ඔබට කලාකරුවන් සමඟ වංක විය නොහැක, මන්ද වරක් හෝ දෙවරක් ඔබ යමෙකු රවටනු ඇත, එවිට කිසිවෙකු ඔබව විශ්වාස නොකරනු ඇත. ඒ අතරම, ඔබ රාජ්‍යතාන්ත්‍රික හා අධ්‍යාපනික විය යුතුය: මිනිසුන් අමනාප නොකිරීම මූලික වශයෙන් වැදගත් වේ. මෙම ගුණාංගවල සංයෝජනය වන්නේ අවංක, විවෘත හා ඒ සමඟම කලාකරුවන්ගේ මනෝභාවයට හානි නොකිරීමට උත්සාහ කිරීමයි, කලාකරුවන් සංවේදී පුද්ගලයන් වේ.

- සහ ප්රධාන නර්තන ශිල්පියා කළ යුත්තේ කුමක්ද?

- උදාහරණයක් ලෙස, ඔබ ප්‍රසංගවල සිටිය යුතුය, සෑම කෙනෙකුම එය නොකරයි. කණ්ඩායමේ සෑම සාමාජිකයෙකුගේම ශක්තීන් සහ දුර්වලතා ඔබ හදවතින්ම දැන සිටිය යුතුය. කලාකරුවන් වැඩිපුර වෙහෙස නොගන්නා ලෙසත්, මෙය ඔවුන්ගේ ශාරීරික ශක්තියට සහ මානසික යහපැවැත්මට බලපාන්නේ නැති ලෙසත් කාලසටහන සකස් කිරීමට අප උත්සාහ කළ යුතුය.

- ඉතා මෑතකදී, Vasily Barkhatov මිහයිලොව්ස්කි රඟහලේ ඔපෙරා අධ්යක්ෂක ලෙස පත් කරන ලදී. ඔබ දැනටමත් ඔහුව මුණගැසී ඇති අතර ඔබ රැකියාවට සම්බන්ධ වේද?

- අපි එකිනෙකාට හඳුන්වා දුන් නමුත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, මම ඔහුගේ වැඩ ගැන දැන සිටියෙමි, ඔහුගේ වැඩ දුටු අතර මෑතකදී අපගේ රංග ශාලාවේ "The Flying Dutchman" හි සාර්ථකත්වයට සුබ පැතුවෙමි. ඇත්ත වශයෙන්ම, මුද්‍රා නාට්‍යය සහභාගී වන ඔපෙරා තිබේ, එබැවින් මම ඉක්මනින් ඔහු සමඟ සමීපව වැඩ කරන්නෙමි.

- ඊළඟ වාරය ගෙන එන්නේ කුමක්ද?

- වාරයේ ආරම්භයේදී අපි Nacho Duato විසින් අධ්‍යක්ෂණය කරන ලද Nutcracker මුද්‍රා නාට්‍යය පෙරහුරු කිරීමට පටන් ගනිමු - මංගල දර්ශනය දෙසැම්බර් මාසයේදී සිදු කෙරේ. ඉන් පසුව, මත්ද්‍රව්‍ය අධික ලෙස පානය කිරීමෙන් මිය ගිය ඔහුගේ සහෝදරිය වෙනුවෙන් කැප කරන ලද ඔහුගේ සුප්‍රසිද්ධ මුද්‍රා නාට්‍යයක් වන White Darkness වේදිකාගත කිරීමට Nacho පොරොන්දු විය. සුදු අඳුරු යනු කොකේන් ය. ඊට පසු, ව්ලැඩිමීර් කෙක්මන් පසුගිය දිනක පුවත්පත්වලට නිවේදනය කළ සැලසුම් අප සතුව ඇත: සුදු අන්ධකාරයට සමගාමීව, කොන්ස්ටන්ටින් බෝයාර්ස්කිගේ "තරුණ කාන්තාව සහ හූලිගන්" මුද්‍රා නාට්‍යය ෂොස්ටකොවිච්ගේ සංගීතයට ප්‍රතිස්ථාපනය කිරීමට මම කැමතියි. මෙය අපගේ රංග ශාලාවේ නිර්මාණය කරන ලද සෝවියට් යුගයේ මුද්‍රා නාට්‍යයක් වන අතර, මගේ මතය අනුව එය ද වටී. ඊට අමතරව, අපි Katya Borchenko සමඟ Le Corsaire හි නව අනුවාදයක් කිරීමට කැමතියි - අපගේ ප්‍රීමා බැලරිනා සහ, ප්‍රධාන භූමිකාව තුළ, අතිවිශිෂ්ට ලස්සන කාන්තාවක්. කාලය ඉතිරිව තිබේ නම්, අපි කොප්පෙලියා මුද්‍රා නාට්‍යය වේදිකා ගත කරන්නෙමු - මගේ මතය අනුව, අපගේ රංග ශාලාවේ පැවතිය යුතු මාතෘකාවකි. ඒ වගේම "නිෂ්ඵල පූර්වාරක්ෂාව" - "නිෂ්ඵල" චිත්‍රපටයේ මංගල දර්ශනය මාර්තු මාසයේදී කරන්න මම කැමතියි. නමුත් අවස්ථා ගණනාවකදී මම උපජනනාත්මක මනෝභාවය භාවිතා කරන්නේ අහම්බෙන් නොවේ: සැලසුම් තවමත් සකස් කරනු ලැබේ. කාරණය නම්, අනෙකුත් සිනමාහල් මෙන් නොව - ස්ටැනිස්ලාව්ස්කි, බොල්ෂෝයි, මැරින්ස්කි - වේදිකාවේ පිටුපස කොටස ප්‍රතිසංස්කරණය කර නොතිබීමයි. අපි හැම විටම යටිතල පහසුකම් බාධාවලට මුහුණ දෙනවා. තවද ඔවුන් කාලය නාස්ති නොකර ඉක්මනින් හා නිවැරදිව සෑම දෙයක්ම කළ යුතුය. අඩුම තරමින් තවත් එක් පෙරහුරු කාමරයක් හෝ තිබුණා නම් එය අපට පහසු වනු ඇත.

- ඔබේ රඟහල මොස්කව්හි දිස්වනු ඇත්ද නැතහොත් ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත යාමෙන් පමණක් ප්‍රංශ විප්ලවයේ ජයග්‍රහණය දැකිය හැකිද?

- අපි සාකච්ඡා කරමින් සිටිමු, එබැවින්, සමහර විට, අපි අපගේ ප්‍රසංගයෙන් ඔබට යමක් ගෙන එන්නෙමු.

කාල රකින්නා

මිහායිල් මෙසරර් 1948 දී උපත ලැබීය, 1968 දී ඔහු මොස්කව් නර්තන පාසලෙන් (ඇලෙක්සැන්ඩර් රුඩෙන්කෝගේ පන්තිය) උපාධිය ලබා බොල්ෂෝයි රඟහලේ කණ්ඩායමට ඇතුළු විය. ඔහු බොල්ෂෝයි සමඟ සහ වෙනත් කණ්ඩායම් සමඟ ආගන්තුක ඒකල වාදකයෙකු ලෙස බොහෝ සංචාරය කළේය. 1980 දී, ඔවුන් එකවර ජපානයේ සිටීමෙන් ප්‍රයෝජන ගනිමින්, මිහායිල් මෙසරර් සහ සුලමිත් මෙසරර් එක්සත් ජනපද තානාපති කාර්යාලයේ දේශපාලන රැකවරණ ඉල්ලා සිටියහ. ඉන්පසු ඔවුන් ලන්ඩනයේ පදිංචි වූ අතර මහා බ්‍රිතාන්‍යයේ රාජකීය මුද්‍රා නාට්‍යයේ වැඩ කිරීමට පටන් ගත්හ. (2000 දී දෙවන එලිසබෙත් ඉංග්‍රීසි මුද්‍රා නාට්‍ය සඳහා ඇයගේ කාර්යය සඳහා සුලමිත් මෙසරර්ට කාන්තාව යන පදවිය පිරිනමන ලදී.) මීට අමතරව, රුසියානු පාසලේ ගුරුවරයෙකු සහ ප්‍රවීණයෙකු ලෙස මිහායිල් මෙසරර්ට ලෝකයේ හොඳම සිනමාහල් විසින් අඛණ්ඩව ආරාධනා කරන ලදී - ඔහු ඉගැන්වීය. පැරිස් ඔපෙරා, බෙජාර්ට් බැලට්, ලා ස්කලා, බර්ලින්, මියුනිච්, ස්ටුට්ගාර්ට් හි ප්‍රධාන සිනමාහල්, රාජකීය ස්වීඩන් මුද්‍රා නාට්‍ය, රාජකීය ඩෙන්මාර්ක බැලට්, ටෝකියෝ බැලට්, චිකාගෝ බැලට්, මාර්සෙයිල් ජාතික බැලට් සහ අනෙකුත් කණ්ඩායම්. 2002 සිට 2009 දක්වා මෙසරර් මැරින්ස්කි රඟහලේ ආගන්තුක ගුරුවරයෙකි. 2009 සිට - මිහයිලොව්ස්කි රඟහලේ ප්රධාන නර්තන ශිල්පියා. 2007 දී ඔහු බොල්ෂෝයි රඟහලේ අසාෆ් මෙසරර්ගේ පන්ති ප්‍රසංගය ප්‍රතිසංස්කරණය කළේය. 2009 දී ඔහු ජනප්‍රිය "පැරණි මොස්කව්" හංස විල මිහයිලොව්ස්කි රඟහලේ වේදිකා ගත කළේය (මරියස් පෙටිපා, ලෙව් ඉවානොව්, ඇලෙක්සැන්ඩර් ගෝර්ස්කි, අසාෆ් මෙසරර්ගේ නර්තන රචනය), 2010 දී - ලෝරෙන්සියා මුද්‍රා නාට්‍යය (වක්තැං චබුකියානිගේ නර්තන රචනය), ජූලි මාසයේදී - 2013. මුද්‍රා නාට්‍ය The Flames of Paris (නැටුම් නිර්මාණය Vasily Vainonen විසිනි). Mikhail Messerer විවාහ වී සිටින්නේ කලින් Stanislavsky සහ Nemirovich-Danchenko Musical Theatre හි කලාකරුවෙකු වූ සහ දැන් ලන්ඩනයේ Covent Garden රඟහලේ සිටින නර්තන ශිල්පිනී Olga Sabadosh සමඟයි. ඔල්ගා සහ මිහායිල් 13 හැවිරිදි දියණිය මිෂෙල් සහ 4 හැවිරිදි පුත් ඉයුජින් ඇති දැඩි කරති.

නර්තන ශිල්පී මිහායිල් මෙසෙරර් "ඩීපී" සමඟ සම්මුඛ සාකච්ඡාවකදී කුඩා කාලයේ දී වාසිලි ස්ටාලින්ගේ ගුවන් යානය සමඟ සෙල්ලම් කළ ආකාරය සිහිපත් කළ අතර මිහයිලොව්ස්කි රඟහලේ සාමාන්‍ය අධ්‍යක්ෂ ව්ලැඩිමීර් කෙක්මන් "කෙසෙල් රජු" යන මාතෘකාව ගැන සඳහන් කරන්නේ කෙසේදැයි පැවසීය.

Messerers ප්රසිද්ධ කලා පවුලක් ලෙස ආරම්භ වූයේ කොහෙන්ද?

මගේ සීයා මිහායිල් බොරිසොවිච්ගෙන්. වෘත්තියෙන් දන්ත වෛද්‍යවරයකු වූ ඔහු උමතු ලෙස රංග කලාවේ නියැලුණු අයෙකි. ඔහුගේ දරුවන් අට දෙනාගෙන් පස් දෙනෙක් කැපී පෙනෙන කලාකරුවන් බවට පත් වූහ. වැඩිමලා - Azarius - කැපී පෙනෙන නළුවෙක්. Vakhtangov ගේ උපදෙස් පරිදි ඔහු Azarin Azarii යන අන්වර්ථ නාමය ගත්තේය. මිහායිල් චෙකොව් ඔහුට ලිවීය: "ඔබ, ආදරණීය අසාරිච්, ඔබේ දක්ෂතාවයෙන් ප්රඥාවන්තයි."

ඊළඟට රේචල්. 1920 ගණන්වල Ra Messerer යන අන්වර්ථ නාමයෙන්, නිහඩ චිත්‍රපට තරුවක් වූ අතිවිශිෂ්ට රූමත් කාන්තාවක්, ප්‍රධාන චරිත දුසිමක් රඟපෑවාය. මිහායිල් ප්ලිසෙට්ස්කි සමඟ විවාහ වූ ඇය රඛිල් මෙසරර්-ප්ලිසෙට්ස්කායා බවට පත්විය. තව දුරටත් වයසින් අසෆ් මෙසරර් ය. අපේ පවුලේ පළමු මුද්‍රා නාට්‍යයට ගිය පුද්ගලයා ඔහුයි. ප්‍රිමියර්, අසාෆ් පරමාදර්ශී වෘත්තීමය වූ අතර එකල පෙර නොවූ විරූ දක්ෂතාවයක් ලබා ගත්තේය. දැන් සෑම දෙයක්ම පාහේ කරන බොහෝ චලනයන් ඔහු විසින් සොයා ගන්නා ලදී. ඉන්පසු ඔහු වඩාත් ප්‍රසිද්ධ ගුරුවරයා බවට පත් විය, වසර 45 ක් ඔහු වැඩිදියුණු කිරීමේ පන්තියක් ඉගැන්වූ අතර එහිදී 1950-1960 ගණන්වල බොල්ෂෝයි රඟහලේ සියලුම තරු අධ්‍යයනය කළහ: උලනෝවා, ප්ලිසෙට්ස්කායා, වාසිලීව්, ලීපා ...

අවසාන වශයෙන්, බාල සොහොයුරිය ෂුලමිත්, මගේ මව, බොල්ෂෝයි රඟහලේ ප්‍රීමා නර්තන ශිල්පිනිය සහ යූඑස්එස්ආර් පිහිනුම් ශූරියයි. මට මතකයි අපේ ගෙදර ත්‍යාගයක් තිබුණා - පිහිනුම් ක්‍රීඩකයෙකුගේ රූපයක් - 1928 දී මගේ අම්මා ඕල්-යුනියන් ඔලිම්පික් දිනුවා.

ඊළඟ පරම්පරාව රා සහ මිහායිල් ප්ලිසෙට්ස්කිගේ දරුවන් ය: මායා, ඇලෙක්සැන්ඩර් සහ අසාරියස්. තිදෙනාම බොල්ෂෝයි රඟහලේ නැටූහ. ඇලෙක්සැන්ඩර් ඉතා ඉක්මනින් මිය ගියේය. Bolshoi ගෙන් පසු Azarius කියුබාවට ගිය අතර දැන් ඔහු සුප්‍රසිද්ධ Maurice Béjart කණ්ඩායමේ Bejart Vallet Lausanne හි ගුරුවරයෙකි. මායා (Plisetskaya - Ed.) ගැන හැමෝම දන්නවා. අසාෆ්ගේ පුත්‍රයා නාට්‍ය නිර්මාණකරු බොරිස් මෙසරර් ය. Rodion Schedrin සමඟ මායාගේ විවාහය දන්නා පරිදි, මෑතකදී අභාවප්‍රාප්ත වූ Bella Akhmadulina සමඟ බොරිස්ගේ විවාහය ද දන්නා කරුණකි.

ඔවුන් පවසන්නේ ඔබේ මව සහ මායා ප්ලිසෙට්ස්කායා අතර සම්බන්ධතාවය වලාකුළු රහිත නොවන බවයි.

අපි සෝවියට් සංගමයෙන් පලා ගිය පසු (1980 - එඩ්.), මගේ මව ඇගේ ඥාතීන්ගේ මතකයන්ගෙන් අප්රසන්න සියල්ල ඉවත් කර ධනාත්මක දේවල් පමණක් ඉතිරි කළාය, සෑම කෙනෙකුම ආදරයෙන් කතා කළාය. අම්මා මායාට ආදරය කළා. ප්‍රමුඛ සෝවියට් නිලධාරියෙකු වූ ඇගේ පියාට වෙඩි තබා, ඇගේ මව ගුලාග් වෙත යවන විට, මායා මගේ මව සමඟ ජීවත් වූ අතර, ඇයව ඇති දැඩි කළ අතර, දැරිය බොල්ෂෝයි රඟහල පාසලේ දිගටම ඉගෙනීමට වග බලා ගත්තාය. මිනිසුන්ගේ සතුරන්ගේ දරුවන් සඳහා මායා අනාථ නිවාසයට ගෙන යාමට ඔවුන් පැමිණි විට, ඇත්ත වශයෙන්ම, කිසිදු මුද්‍රා නාට්‍යයක් ගැන ප්‍රශ්නයක් නොතිබිය හැකිය - එනම්, ලෝකයට ශ්‍රේෂ්ඨ ප්ලිසෙට්ස්කායා අහිමි වනු ඇත, - මගේ මව වැතිර සිටියාය. එළිපත්ත මත: "මගේ මළ සිරුරට උඩින්!" ඔබට සිතාගත හැකිය: 1938 දී! අම්මට කියපු විදියට අනාථ නිවාසයෙන් බේරෙන්න තියෙන එකම නීත්‍යානුකූල ක්‍රමය මායාව හදාගන්න එක (මෝඩ වචනයක්, හැබැයි ඒ වගේම හදාගන්න එක නෙවෙයි.) ඇය කළ දේ. මිනිසුන් තම ස්වාමිපුරුෂයා, භාර්යාවන්, දෙමාපියන්, දරුවන් ප්‍රතික්ෂේප කරන විට, මගේ මව ගොස් මෙම දරුකමට හදා ගැනීමට තල්ලු කළේය. අම්මා වීරවරියක් විය!

ඔබේ මව, ආර්එස්එෆ්එස්ආර් හි මහජන කලාකරු, ස්ටාලින් ත්‍යාගලාභී, තරාතිරමෙන් නටන්නට නියමිතව තිබුණි. රජයේ කාර්ය සාධනය. ඔබ තිරය පිටුපස සිට ස්ටාලින් දැක තිබේද?

ඇත්තෙන්ම, මම ඉපදුණේ 1948, ඔහු මිය ගියේ 1953දී. නමුත් පසුව Vasily Stalin ඔහුගේ පියාගේ මරණයෙන් පසු අත්අඩංගුවට ගැනීමට පෙර ඔහුගේ මව බැලීමට ගියේය. ඔහු, මොස්කව් හමුදා දිස්ත්‍රික්කයේ ගුවන් හමුදාවේ ජෙනරාල්වරයෙකු ලෙස, ඇය සමඟ මිතුරු විය. ඒ වගේම ස්ටාලින්ගේ තුන්වන පරම්පරාවේ මිණිබිරියන් මට වයස අවුරුදු තුන හතරේදී අපිව බලන්න ආවා. මට තවමත් මගේ ප්‍රියතම සෙල්ලම් බඩුව මතකයි - වාස්යා ස්ටාලින්ගේ සිත් ඇදගන්නාසුළු ගුවන් යානයක්.

නාට්‍ය ලෝලියෙකු වූ සහ ඇගේ මව සමඟ මිතුරු වූ ස්වෙට්ලානා ඇලිලුයෙවා පැමිණියේය. 1980 පෙබරවාරි මාසයේදී ජපානයේදී මගේ මව සහ මම සෝවියට් පාලනයෙන් පලා ගොස් නිව්යෝර්ක් වෙත පියාසර කරන විට, අපව මුලින්ම මුණගැසුණේ ස්වෙට්ලානා ය. ඥානවන්තම කාන්තාව, විගමනයේදී හැසිරිය යුතු ආකාරය ඇය මට පැවසුවාය - මම මෙම උපදෙස් වලට කීකරු වී, ඇයගේ උපදෙස් සිහිපත් කර බොහෝ වාරයක් අභ්යන්තරව ඔවුන් වෙත හැරී ගියෙමි.

සෝවියට් සංගමයෙන් පැන යාමට ඔබ තීරණය කළේ කෙසේද?

ඇත්ත වශයෙන්ම, එය තීරණය කිරීමට අපහසුය. අම්මයි මමයි මේ ගැන බොහෝ වේලාවක් සාකච්ඡා කළත්. අද තරුණයන්ට ඒ කාලය තේරුම් ගන්න බැහැ. පෙට්ටියෙන්, සගයන්ගෙන් අසත්‍ය බොරු අසන්නට ලැබීම පිළිකුල් සහගත විය. මිනිසුන්ට නිරන්තරයෙන් එකිනෙකාට බොරු කීමට බල කෙරුණු අතර, අවසානයේදී, තමන්ටම බොරු කීමට, ඔවුන් පාලන තන්ත්‍රයට ආදරය කරන ආකාරය විශ්වාස කිරීමට බල කරමින්, එසේ නොමැතිනම් බොරුව එතරම් ඒත්තු ගැන්විය නොහැකි වනු ඇතැයි යන බියෙනි. බොල්ෂෝයි සාෂා ගොඩුනොව්ගේ ඒකල වාදකයා ඇමරිකාවේ රැඳී සිටි විට, රැස්වීමේදී කණ්ඩායම මොස්කව් වෙත ආපසු පැමිණීමෙන් පසු, "අපකීර්තිමත්-ප්‍රතික්ෂේප කරන්නා" අපකීර්තියට පත් කිරීමට සෑම කෙනෙකුම බැඳී සිටියේය. රඟහලේ ප්‍රධාන නර්තන ශිල්පී යූරි ග්‍රිගොරොවිච් කතාවක් කළ බව මට මතකයි, ඒ ගැන මගේ පරම්පරාවේ කලාකරුවන් දිගු කලක් සිනාසුණහ: "ඔහු ඔවුන්ගේ ලෙනින්ග්‍රෑඩ් පූර්වගාමීන් වන මකරෝවා සහ නුරියෙව් ලිස්සා ගිය ස්ථානයට ලිස්සා යනු ඇත ..." දුප්පත් මිනිසාට කියන්නට ඇත්තේ කුමක්ද?

පසුගිය රුසියානු බැලට් වාරයේ ප්රධාන සංවේදනය වන්නේ Bolshoi සිට සංක්රමණය වීමයි නටාලියා ඔසිපෝවා සහ අයිවන් වාසිලීව් ...

බොල්ෂෝයි රඟහල ගැන, එහි අධ්‍යක්ෂ ඉක්සානොව් මහතාට, මම බොල්ෂෝයි ජාතිකයෙක්, මට එහි බොහෝ මිතුරන් ඇත, එබැවින් මේ ගැන අදහස් දැක්වීම නිවැරදි යැයි මම නොසිතමි. නමුත් මට පෙනෙන්නේ රුසියානු කලාවට පිරිමින්ට රුසියාවේ පදනමක් තිබීම වැදගත් වන අතර නිව් යෝර්ක් වෙත ගමන් නොකිරීමයි.

නමුත් ඔවුන් ඔවුන්ගේ දක්ෂතා සහ කීර්තිය මිහයිලොව්ස්කි රඟහලේ ආයෝජනය කළ බව අපට පැවසිය හැකිද?

මෙය අපගේ රංග ශාලාව සඳහා වූ වටිනාම අත්පත් කර ගැනීම බවට සැකයක් නැත.

මෙම වාරයේ ඔවුන් ඔබේ හංස විල, ලෝරන්සියා සහ La Bayadere සහ Don හි නව අනුවාදයන් නැටුවා ක්වික්සෝට්. "ගුරුවරයෙකු වන ඔබට ඔවුන්ට දිය හැකි දේ පැහැදිලිය. ඒවා ඔබට මොනවාද?

ඔවුන් සමඟ වැඩ කිරීමට ලැබීම සතුටක්. පෙරහුරු වලදී පවා, සමහර විට එය මගේ හුස්ම ඉවතට ගනී - මම කෘතවේදී ප්‍රේක්ෂකයෙකු බවට පත් වෙමි, අදහස් දැක්වීමට මට බල කළ යුතුය, ඒ සඳහා නිසැකවම හේතුවක් ඇත. මම නිතරම උත්සාහ කරන්නේ මගේ සිසුන්ගෙන් ඉගෙන ගැනීමටයි. Sylvie Guillem සහ Tamara Rojo යන දෙදෙනාම - මම තරු නම් නම් කරන්නේ ඔවුන් හොඳින් දන්නා බැවිනි, නමුත් සමහර විට තරුණ ගැහැණු ළමයෙකුට, තරුණ පිරිමි ළමයෙකුට පවා ඉගෙන ගැනීමට බොහෝ දේ ඇත. ඔබේ ජීවිත කාලය පුරාම ඔබ ඔබේ සගයන්ගෙන් ඉගෙන ගත යුතුය, ඔබට නතර කළ නොහැක.

ඔබ සහ මිහයිලොව්ස්කිගේ මුද්‍රා නාට්‍යයේ කලා අධ්‍යක්ෂක අතර වගකීම් බෙදා හරින ආකාරය රඟහල Nacho Duato?

අපේ රංග ශාලාවට තමන්ගේම මාර්ගයක් ඇත. අපගේ කණ්ඩායමේ සංවර්ධනය සඳහා දෛශිකය වන්නේ රුසියාවේ සහ වඩාත් සුදුසු යුරෝපයේ වඩාත්ම නවීන වීමයි. මේ සඳහා, Nacho රංගනයන් ඉදිරිපත් කරයි: ඔහුගේ ප්රසිද්ධ කෘති මාරු කර නව ඒවා නිර්මාණය කරයි. නූතන නර්තන කලාවේ ප්‍රමුඛ චරිතයක් සමඟ වැඩ කිරීමට වඩා අපගේ කලාකරුවන්ට වඩා හොඳ කුමක්ද? මම නව පෙළ රචනා නොකරමි, මගේ විශේෂත්වය සම්භාව්‍ය ය. අපේ රටේ එහි කාර්ය සාධනයේ ගුණාත්මක භාවය නවීන නර්තන කලාවේ ගුණාත්මක භාවයට වඩා පහත් නොවිය යුතු බව මට වැදගත් ය. අපේ ගුරුවරු - ගුරුවරු මට ගොඩක් උදව් කරනවා. එහෙත්, ගුරුවරයා කෙතරම් අපූරු වුවත්, ඔහු අනිවාර්යයෙන්ම ඔහුගේ දිශාවට ඇද දමනු ඇත. සෑම කෙනෙකුම නිර්මාණශීලී පුද්ගලයෙකි, ඔහු හොඳම දේ හරියටම දනී. එමෙන්ම ඔහුගේ ඒ හා සමානව කැපී පෙනෙන සගයාට එකම දෙය ගැන ප්‍රතිවිරුද්ධ දෘෂ්ටියක් තිබේ නම්, යමෙකු තීරණයක් ගත යුතුය. ඔබ සමස්තයක් ලෙස කාර්ය සාධනය අනුගමනය නොකරන්නේ නම්, එය කැබලිවලට රිංගා යනු ඇත.

ගෘහස්ථ බැලට් කොන්සර්වේටිව්වරු විශ්වාස කරන්නේ හොඳම දේ සෝවියට් අතීතයේ බවයි. නමුත් ඒ සඳහා ආශාවක් ඇත කාලය යනු තාරුණ්‍යය සඳහා සාමාන්‍ය ආශාවකි. සැබවින්ම වටිනා සහ අතර රේඛාව අඳින්නේ කෙසේද කුණු, ළමා කාලයේ සිට අමතක නොවන, සහ ඒ නිසා ආදරණීය?

ඔව්, සමහර විට, මහලු වියට වඩා යෞවනය හොඳයි ... නමුත් ඔබේ හොඳම කාලය තුළ සිදු වූ දේ ගැන සිතීම වැරදියි. මිහයිලොව්ස්කි රඟහලට පැමිණි මම මුලින්ම යෝජනා කළේ මැට්ස් එක් හෝ මැතිව් බෝර්න් විසින් "හංස විල" වේදිකාගත කරන ලෙසයි. කෙසේ වෙතත්, ඔහු ඇලෙක්සැන්ඩර් ගෝර්ස්කිගේ සම්භාව්‍ය "පැරණි මොස්කව්" අනුවාදය තෝරා ගත් අතර, එය මම කුඩා කල සිටම දන්නා සහ ආදරය කරමි. කෙක්මන්ගේ මෙම තීරණය නිවැරදි විය, කාර්ය සාධනය සාර්ථක විය.

සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් පරිසරයක් සහ අත්දැකීම් ඇති පුද්ගලයෙක් - Kehman සමඟ ඔබ පොදු භාෂාවක් සොයා ගන්නේ කෙසේද?

නමුත් ඔහු වසර 5 ක් මෙම තනතුරේ සිට ඇති අතර, එයින් වසර හතරක් තිස්සේ මම ඔහුව හොඳින් නිරීක්ෂණය කළෙමි. පරමාදර්ශී මිනිසුන් නැත, නමුත් මට වඩා හොඳ නාට්‍ය අධ්‍යක්ෂවරයකු සිතීම දුෂ්කර බව මම පැවසිය යුතුය. ඔහුගෙන් - ව්‍යාපාරිකයෙක් (ව්ලැඩිමීර් කෙක්මන් සතුව සමාගමක් ඇත - පලතුරු ආනයනය කරන්නෙකු - එඩ්.) කෙනෙකුට සංවිධානාත්මක දක්ෂතා අපේක්ෂා කළ හැකි නමුත්, කෙටිම කාලයකදී සහ කුඩාම විස්තර වලින් පුද්ගලයෙකුට සංගීත රංග කලාව ගැන බොහෝ දේ අවබෝධ වනු ඇත. , ප්රසන්න පුදුමයක් විය.

ඔහු වටා සිටින බොහෝ වෘත්තිකයන්ට වඩා Kekhman විෂය තේරුම් ගැනීමට පටන් ගත් බව මට පෙනේ.

එපමණක් නොව, මේ වසර පුරාම ඔහු ගැන ලිවීම සිරිතකි: "කෙසෙල් රජු රඟහල අල්ලා ගත්තේය ..."

මෙම මෝඩ ලේබලය සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, පළමුව, ඔහුගේ ව්‍යාපාරය කෙසෙල් පමණක් නොව, පලතුරු වලින් පවා බොහෝ දුරස් වන අතර, දෙවනුව, වොලොඩියා එවැනි දේ ස්වයං උත්ප්‍රාසයෙන් සලකයි. ඔහු, දෙවියන්ට ස්තූතිවන්ත වන අතර, ඔහු ජීවිතය බටහිරට ගෙන ආ බොහෝ අධ්‍යක්ෂවරුන්ගෙන් ඔහුව වෙන්කර හඳුනා ගන්නා අපූරු හාස්‍යජනක හැඟීමක් ඇත. ඇත්ත, ඔහු සුළු නොසැලකිලිමත්කමකට මුහුණ දෙන්නේ නම්, මිනිසුන් විහිළුවට ලක් නොවේ ... ඔහු කිසි විටෙකත් කෑගසන්නේ නැත, මෙය ඔහුගේ කළමනාකරණ විලාසය නොවේ, නමුත් ඔහුගේ බැල්ම සමහර විට ප්‍රමාණවත් වේ.

Kekhman මෑතකදී නිවේදනය කළේ ඔබේ Flames of Paris 2013 ජනවාරි මාසයේදී නිකුත් කරන බවයි. එනම්, ඔබ දිගටම කරගෙන යන්න ස්ටාලින්ගේ බෙර මුද්‍රා නාට්‍ය ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීමේ රේඛාව.

බටහිර රටවල වසර 30 ක් වැඩ කරමින්, පිටතින් මම හිඩැසක් දුටුවෙමි: 1930-1950 ගණන්වල අපූරු රංගනයන් රුසියානු මුද්‍රා නාට්‍යයෙන් නැති විය. එබැවින්, ලියොනිඩ් යාකොබ්සන් විසින් "Spartak" සහ "Shurale" ප්‍රතිෂ්ඨාපනය කළ ඔබට මම සුබ පතමි. මින් අදහස් කරන්නේ එවැනි රංගනයන් පමණක් ඉදිරියට යා යුතු බව නොවේ, නමුත් ඒවා නැති කර දැමීම සුදුසු නොවේ. කවුරුහරි මට ප‍්‍රතිගාමීයි කියලා චෝදනා කළොත් මම මේ අපහාසය පිළිගන්නේ නැහැ. මීට වසර හතරකට පෙර, මිහයිලොව්ස්කි මුද්‍රා නාට්‍යයට නායකත්වය දුන් මම, ඔහුගේ දක්ෂ සින්ඩරෙල්ලා අප සමඟ වේදිකා ගත කිරීමට ප්‍රංශ නර්තන ශිල්පී ජීන්-ක්‍රිස්ටෝෆ් මායෝ සමඟ වහාම එකඟ විය, එනම් රුසියාවට ඔහුට ආරාධනා කළ පළමු පුද්ගලයා මිහයිලොව්ස්කි ය. දැන් පමණක් බොල්ෂෝයි ඔහුට වේදිකාවට ආරාධනා කළේය. මම තරුණ ඉංග්‍රීසි නර්තන ශිල්පීන් වන ඇලිස්ටෙයාර් මැරියට් සහ ලියම් ස්කාර්ලට් සමඟ ද එකඟ විය - ඔවුන් රාජකීය මුද්‍රා නාට්‍යයේ දිගුකාලීන කලා අධ්‍යක්ෂක මොනිකා මේසන්ට කැප වූ වැඩසටහනක ඔවුන්ගේ වැඩවලින් ලන්ඩන් ප්‍රේක්ෂකයින් සහ විචාරකයින් කම්පනයට පත් කළහ.

කෙටි

Mikhail Messerer යනු Mikhailovsky රඟහලේ ප්‍රධාන ආරාධිත නර්තන ශිල්පියා වේ. ලෝකයේ වඩාත්ම ගෞරවනීය මුද්‍රා නාට්‍ය ගුරුවරුන්ගෙන් කෙනෙකි. ඔහු Covent Garden, American Ballet Theatre, Paris Opera, La Scala, English National Opera සහ යුරෝපයේ, ආසියාවේ, ඇමරිකාවේ, ඕස්ට්‍රේලියාවේ අනෙකුත් මුද්‍රා නාට්‍ය සමාගම්වල සේවය කළේය. Mikhailovsky රඟහලේ ඔහුගේ නිෂ්පාදන අතර: "Swan Lake", "Laurencia", "Laurencia", "Don Quixote".

දෝෂ පෙළ සහිත කොටස තෝරන්න සහ Ctrl + Enter ඔබන්න

1948 දෙසැම්බර් 24 වන දින මොස්කව්හිදී නර්තන ශිල්පිනී සුලමිත් මෙසරර්ගේ පවුල තුළ උපත ලැබීය. 1968 දී ඔහු මොස්කව් අධ්‍යයන නර්තන පාසලෙන් (ඇලෙක්සැන්ඩර් රුඩෙන්කෝගේ ශිෂ්‍යයා) උපාධිය ලබා බොල්ෂෝයි බැලට් සමාගමට ඇතුළු වූ අතර එහිදී ඔහු තම මාමා වන අසාෆ් මෙසරර් සමඟ නර්තන ශිල්පීන්ගේ වැඩිදියුණු කිරීමේ පන්තියේ ඉගෙනුම ලැබීය.

වෙනත් සිනමාහල් සමඟ ආගන්තුක ඒකල වාදකයෙකු ලෙස නැවත නැවතත් සිදු කරන ලදී: ලෙනින්ග්‍රෑඩ් රාජ්‍ය ශාස්ත්‍රීය ඔපෙරා සහ බැලට් රඟහල එස්.එම්. Kirov (දැන් Mariinsky), Perm State Academic Opera සහ Ballet Theatre නම් P.I. Tchaikovsky, ප්රාග් ජාතික රඟහල සමඟ.

1978 දී ඔහු R. Zakharov, E. Valukin, R. Struchkova, A. Lapauri සමඟ ඉගෙනුම ලැබූ GITIS වෙතින් උපාධිය ලබා ගත් ගුරු-බැලේ මාස්ටර්ගේ විශේෂත්වය ලබා ගත්තේය.

1980 දී ජපානයේ බොල්ෂෝයි රඟහලේ සංචාරයකදී ඔහු සහ ඔහුගේ මව එක්සත් ජනපද තානාපති කාර්යාලයේ දේශපාලන රැකවරණ ඉල්ලා බටහිර රටවල රැඳී සිටියහ.

ඇමරිකානු බැලට් රඟහල (ABT), පැරිස් ජාතික ඔපෙරා, ලෝසැන් හි බැලට් ඩි බෙජාර්ට්, ඕස්ට්‍රේලියානු බැලට්, මොන්ටේ කාලෝ බැලට්, මිලාන්හි ටීට්‍රෝ ඇල ස්කලා, රෝම ඔපෙරා, නියපොලිටන් ටීට්‍රෝ සැන් කාලෝ, ෆ්ලොරෙන්ටයින් ඔපෙරා හවුස්, රෝයල් හි ආගන්තුක ගුරුවරයෙකු ලෙස සේවය කරයි. ටියුරින්හි රඟහල, රඟහල අරීනා (වෙරෝනා), රඟහල කොලොන් (බුවනෝස් අයර්ස්), බර්ලිනයේ මුද්‍රා නාට්‍ය සමාගම්, මියුනිච්, ස්ටුට්ගාර්ට්, ලයිප්සිග්, ඩසල්ඩෝෆ්, ටෝකියෝ බැලට්, ඉංග්‍රීසි ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යය, බර්මින්හැම් රාජකීය මුද්‍රා නාට්‍යය, රාජකීය ස්වීඩන් මුද්‍රා නාට්‍යය, රාජකීය, ඩෙන්මාර්ක බැලට් චිකාගෝ, තුර්කියේ ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යය, ගොතන්බර්ග් මුද්‍රා නාට්‍යය, කුල්බර්ග් බැලට්, බුඩාපෙස්ට්හි ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යය, මර්සෙයිල්හි ජාතික මුද්‍රා නාට්‍යය සහ අනෙකුත් කණ්ඩායම්.

ඔහු Ninette de Valois, Frederic Ashton, Kenneth McMillan, Roland Petit, Maurice Bejart, Mats Eck, Jean-Christophe Maillot, Rudolf Nureyev ගේ මඟපෙන්වීම යටතේ කණ්ඩායම්වල වැඩ කළේය.

1982 සිට 2008 දක්වා ඔහු ලන්ඩනයේ, Covent Garden හි Royal Ballet හි ස්ථිර ආරාධිත ගුරුවරයෙකු විය. මෙම කණ්ඩායම සමඟ ඔහු රුසියාව, ඉතාලිය, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, ජපානය, ආර්ජන්ටිනාව, සිංගප්පූරුව, ඊශ්‍රායලය, ග්‍රීසිය, ඩෙන්මාර්කය, ඕස්ට්‍රේලියාව, ජර්මනිය, නෝර්වේ, චීනය යන රටවල සංචාරයක නිරත විය.

2002 සිට 2009 දක්වා ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි මැරින්ස්කි රඟහලේ ආරාධිත ගුරුවරයෙකු විය.

2009 සිට - මිහයිලොව්ස්කි රඟහලේ ප්‍රධාන නර්තන ශිල්පියා, 2012 සිට - රඟහලේ ප්‍රධාන ආරාධිත නර්තන ශිල්පියා.

Mikhailovsky රඟහලේදී Messerer විසින් සිදු කරන ලද නිෂ්පාදන අතර Swan Lake (2009), Laurencia (2010), Don Quixote (2012) වේ.

භාවිත නියම

1. සාමාන්ය විධිවිධාන

1.1 මෙම පරිශීලක ගිවිසුම (මෙතැන් සිට ගිවිසුම ලෙස හැඳින්වේ) "සාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ප්‍රාන්ත අධ්‍යයන ඔපෙරා සහ බැලට් රඟහල නමින් නම් කරන ලද ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ප්‍රාන්ත අයවැය සංස්කෘතික ආයතනයේ වෙබ් අඩවියට පිවිසීමේ ක්‍රියා පටිපාටිය තීරණය කරයි. එම්පී මුසෝර්ග්ස්කි-මිහයිලොව්ස්කි රඟහල "(මින් ඉදිරියට - මිහයිලොව්ස්කි රඟහල), www.site වසම් නාමයේ පිහිටා ඇත.

1.2 මෙම ගිවිසුම Mikhailovsky රඟහල සහ මෙම වෙබ් අඩවියේ පරිශීලකයා අතර සම්බන්ධතාවය පාලනය කරයි.

2. නියමයන් පිළිබඳ අර්ථ දැක්වීම්

2.1 පහත ලැයිස්තුගත කර ඇති නියමයන් මෙම ගිවිසුමේ අරමුණු සඳහා පහත අර්ථයන් ඇත:

2.1.2 Mikhailovsky රඟහල වෙබ් අඩවියේ පරිපාලනය - Mikhailovsky රඟහල වෙනුවෙන් ක්රියා කරන වෙබ් අඩවිය කළමනාකරණය කිරීමට බලය ලත් සේවකයින්.

2.1.3 Mikhailovsky Theatre වෙබ් අඩවියේ පරිශීලකයෙකු (මෙතැන් සිට පරිශීලකයා ලෙස හැඳින්වේ) යනු අන්තර්ජාලය හරහා වෙබ් අඩවියට ප්‍රවේශය ඇති සහ වෙබ් අඩවිය භාවිතා කරන පුද්ගලයෙකි.

2.1.4 වෙබ් අඩවිය - www.site වසම් නාමයේ පිහිටා ඇති මිහයිලොව්ස්කි රඟහලේ වෙබ් අඩවිය.

2.1.5 Mikhailovsky Theatre වෙබ් අඩවියේ අන්තර්ගතය ශ්‍රව්‍ය දෘශ්‍ය කෘතිවල කොටස්, ඒවායේ මාතෘකා, පෙරවදන, විවරණ, ලිපි, නිදර්ශන, ආවරණ, පෙළ, ග්‍රැෆික්, පාඨමය, ඡායාරූප, ව්‍යුත්පන්න, සංයුක්ත සහ වෙනත් කෘතීන් ඇතුළු බුද්ධිමය ක්‍රියාකාරකම්වල ආරක්ෂිත ප්‍රතිඵල වේ. , පරිශීලක අතුරුමුහුණත්, දෘශ්‍ය අතුරුමුහුණත්, ලාංඡන, මෙන්ම මෙම අන්තර්ගතයේ සැලසුම, ව්‍යුහය, තේරීම, සම්බන්ධීකරණය, පෙනුම, සාමාන්‍ය විලාසය සහ ස්ථානය වෙබ් අඩවියට ඇතුළත් කර ඇති අතර අනෙකුත් බුද්ධිමය දේපළ වස්තූන් සියල්ලම එකට සහ / හෝ Mikhailovsky Theatre වෙබ් අඩවියේ අඩංගු වේ. , Mikhailovsky රඟහලේදී ටිකට්පත් මිලදී ගැනීමේ පසුකාලීන හැකියාව සහිත පුද්ගලික ගිණුම.

3. ගිවිසුමේ විෂයය

3.1 මෙම ගිවිසුමේ විෂය වන්නේ වෙබ් අඩවියේ අඩංගු සේවාවන් සඳහා අඩවි පරිශීලකයාට ප්රවේශය ලබා දීමයි.

3.1.1. Mikhailovsky රඟහල වෙබ් අඩවිය පරිශීලකයාට පහත ආකාරයේ සේවාවන් සපයයි:

මිහයිලොව්ස්කි රඟහල පිළිබඳ තොරතුරු සහ ගෙවුම් පදනම මත ටිකට්පත් මිලදී ගැනීම පිළිබඳ තොරතුරු වෙත ප්රවේශය;

ඉලෙක්ට්රොනික ටිකට්පත් මිලදී ගැනීම;

වට්ටම්, උසස්වීම්, ප්රතිලාභ, විශේෂ දීමනා ලබා දීම

තොරතුරු සහ ප්‍රවෘත්ති පණිවිඩ (විද්‍යුත් තැපෑල, දුරකථන, කෙටි පණිවුඩ) බෙදා හැරීම ඇතුළුව ප්‍රවෘත්ති, රංග ශාලාවේ සිදුවීම් පිළිබඳ තොරතුරු ලබා ගැනීම;

ඉලෙක්ට්‍රොනික අන්තර්ගතයට ප්‍රවේශය, අන්තර්ගතය බැලීමේ අයිතිය සමඟ;

සෙවුම් සහ සංචාලන මෙවලම් සඳහා ප්රවේශය;

පණිවිඩ, අදහස් පළ කිරීමේ හැකියාව ලබා දීම;

මිහයිලොව්ස්කි රඟහල වෙබ් අඩවියේ පිටුවල ලබා දෙන වෙනත් සේවාවන්.

3.2 මෙම ගිවිසුම මිහයිලොව්ස්කි රඟහල වෙබ් අඩවියේ දැනට පවතින (සැබවින්ම ක්‍රියාත්මක වන) සේවාවන් මෙන්ම අනාගතයේදී දිස්වන ඕනෑම පසුකාලීන වෙනස් කිරීම් සහ අමතර සේවාවන් ආවරණය කරයි.

3.2 Mikhailovsky රඟහලේ වෙබ් අඩවියට ප්රවේශය නොමිලේ සපයනු ලැබේ.

3.3 මෙම ගිවිසුම පොදු දීමනාවකි. වෙබ් අඩවියට පිවිසීමෙන්, පරිශීලකයා මෙම ගිවිසුමට එකඟ වී ඇති බව සලකනු ලැබේ.

3.4 වෙබ් අඩවියේ ද්රව්ය සහ සේවා භාවිතය රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ වත්මන් නීති සම්පාදනයේ සම්මතයන් මගින් පාලනය වේ.

4. පාර්ශවයන්ගේ අයිතිවාසිකම් සහ බැඳීම්

4.1 මිහයිලොව්ස්කි රඟහල වෙබ් අඩවියේ පරිපාලනයට අයිතිය ඇත:

4.1.1. වෙබ් අඩවිය භාවිතා කිරීම සඳහා නීති වෙනස් කරන්න, මෙන්ම මෙම වෙබ් අඩවියේ අන්තර්ගතය වෙනස් කරන්න. ගිවිසුමේ නව අනුවාදය වෙබ් අඩවියේ ප්‍රකාශයට පත් කළ මොහොතේ සිට භාවිත නියමයන් වෙනස් කිරීම බලාත්මක වේ.

4.2 පරිශීලකයාට අයිතිය ඇත:

4.2.1. මිහයිලොව්ස්කි රඟහලේ වෙබ් අඩවියේ පරිශීලකයා ලියාපදිංචි කිරීම සිදු කරනු ලබන්නේ වෙබ් අඩවියේ සේවාවන් සැපයීම, තොරතුරු සහ ප්‍රවෘත්ති පණිවිඩ බෙදා හැරීම (ඊමේල්, දුරකථන, කෙටි පණිවුඩ, වෙනත් සන්නිවේදන ක්‍රම මගින් පරිශීලකයා හඳුනා ගැනීම සඳහා ය. ), ප්‍රතිපෝෂණ ලබා ගැනීම, ප්‍රතිලාභ, වට්ටම්, විශේෂ දීමනා සහ ප්‍රවර්ධන සැපයීම සඳහා ගිණුම්කරණය ...

4.2.2. වෙබ් අඩවියේ ඇති සියලුම සේවාවන් භාවිතා කරන්න.

4.2.3. Mikhailovsky රඟහල වෙබ් අඩවියේ පළ කර ඇති තොරතුරු සම්බන්ධ ඕනෑම ප්රශ්නයක් අසන්න.

4.2.4. රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ නීති සම්පාදනය මගින් තහනම් කර නොමැති ගිවිසුම මගින් සපයා ඇති ආකාරයට සහ අරමුණු සඳහා පමණක් වෙබ් අඩවිය භාවිතා කරන්න.

4.3 අඩවි පරිශීලකයා භාර ගනී:

4.3.2. වෙබ් අඩවියේ සාමාන්‍ය ක්‍රියාකාරිත්වයට බාධාවක් ලෙස සැලකිය හැකි ක්‍රියාමාර්ග නොගන්න.

4.3.3. රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ නීති මගින් ආරක්ෂා කර ඇති තොරතුරු වල රහස්‍යභාවය උල්ලංඝනය කළ හැකි ඕනෑම ක්‍රියාවකින් වළකින්න.

4.4 පරිශීලකයාට තහනම් කර ඇත:

4.4.1. වෙබ් අඩවියේ අන්තර්ගතයට ප්‍රවේශ වීමට, අත්පත් කර ගැනීමට, පිටපත් කිරීමට හෝ ලුහුබැඳීමට ඕනෑම උපාංග, වැඩසටහන්, ක්‍රියා පටිපාටි, ඇල්ගොරිතම සහ ක්‍රම, ස්වයංක්‍රීය උපාංග හෝ සමාන අතින් ක්‍රියාවලි භාවිතා කරන්න

4.4.3. මෙම වෙබ් අඩවියේ සේවාවන් මගින් විශේෂයෙන් සපයා නොමැති ඕනෑම ආකාරයකින් තොරතුරු, ලේඛන හෝ ද්‍රව්‍ය ලබා ගැනීමට හෝ ලබා ගැනීමට උත්සාහ කිරීමට වෙබ් අඩවියේ සංචාලන ව්‍යුහය මග හැරීම;

4.4.4. වෙබ් අඩවියේ හෝ වෙබ් අඩවියට අදාළ ඕනෑම ජාලයක ආරක්ෂාව හෝ සත්‍යාපන පද්ධතිය උල්ලංඝනය කරන්න. ප්‍රතිලෝම සෙවීමක් සිදු කරන්න, ලුහුබැඳීම හෝ වෙබ් අඩවියේ වෙනත් ඕනෑම පරිශීලකයෙකු පිළිබඳ ඕනෑම තොරතුරක් නිරීක්ෂණය කිරීමට උත්සාහ කරන්න.

5. අඩවියේ භාවිතය

5.1 අඩවියේ කොටසක් වන වෙබ් අඩවිය සහ අන්තර්ගතය Mikhailovsky රඟහල අඩවි පරිපාලනය විසින් හිමිකාරීත්වය සහ මෙහෙයවනු ලැබේ.

5.5 මුරපදය ඇතුළුව ගිණුම් තොරතුරු වල රහස්‍යභාවය මෙන්ම ව්‍යතිරේකයකින් තොරව ගිණුමේ පරිශීලකයා වෙනුවෙන් පවත්වනු ලබන ක්‍රියාකාරකම්වල රහස්‍යභාවය පවත්වා ගැනීම සඳහා පරිශීලකයා පුද්ගලිකව වගකිව යුතුය.

5.6 පරිශීලකයා තම ගිණුම හෝ මුරපදය අනවසරයෙන් භාවිතා කිරීම හෝ වෙනත් ආරක්ෂක කඩකිරීමක් පිළිබඳව වහාම අඩවි පරිපාලනයට දැනුම් දිය යුතුය.

6. වගකීම

6.1 මෙම ගිවිසුමේ කිසියම් විධිවිධානයක් හිතාමතා හෝ නොසැලකිලිමත් ලෙස උල්ලංඝනය කිරීමකදී මෙන්ම වෙනත් පරිශීලකයෙකුගේ සන්නිවේදනයට අනවසරයෙන් ප්රවේශ වීම හේතුවෙන් පරිශීලකයාට සිදු විය හැකි ඕනෑම පාඩුවක් මිහයිලොව්ස්කි රඟහල පරිපාලනය විසින් ආපසු ගෙවනු නොලැබේ.

6.2 මිහයිලොව්ස්කි රඟහල වෙබ් අඩවියේ පරිපාලනය වගකිව යුතු නොවේ:

6.2.1. බලහත්කාරයෙන් පැන නගින මෙහෙයුමක් සිදු කිරීමේ ක්‍රියාවලියේ ප්‍රමාදයන් හෝ අසාර්ථකත්වයන් මෙන්ම විදුලි සංදේශ, පරිගණක, විදුලි සහ වෙනත් අදාළ පද්ධතිවල අක්‍රමිකතා පිළිබඳ ඕනෑම අවස්ථාවක.

6.2.2. ස්ථාන මාරු පද්ධති, බැංකු, ගෙවීම් පද්ධති සහ ඔවුන්ගේ වැඩ කටයුතු හා සම්බන්ධ ප්රමාදයන් සඳහා ක්රියා.

6.2.3. වෙබ් අඩවියේ නුසුදුසු ක්‍රියාකාරීත්වය, පරිශීලකයාට එය භාවිතා කිරීමට අවශ්‍ය තාක්ෂණික ක්‍රම නොමැති නම් සහ පරිශීලකයින්ට එවැනි මාධ්‍යයන් සැපයීමට කිසිදු බැඳීමක් නොමැති නම්.

7. පරිශීලක ගිවිසුමේ නියමයන් උල්ලංඝනය කිරීම

7.1 Mikhailovsky රඟහල වෙබ් අඩවියේ පරිපාලනයට පරිශීලකයා මෙම ගිවිසුම හෝ වෙනත් ලේඛනවල අඩංගු වෙබ් අඩවියේ භාවිත නියමයන් උල්ලංඝනය කර ඇත්නම්, පරිශීලකයාට පූර්ව දැනුම්දීමකින් තොරව වෙබ් අඩවියට පිවිසීම අවසන් කිරීමට සහ (හෝ) අවහිර කිරීමට අයිතිය ඇත. වෙබ් අඩවිය අවසන් කර ඇත්නම් හෝ තාක්ෂණික ගැටළුවක් හෝ ගැටළුවක් හේතුවෙන්.

7.2 මෙම 7.3 හි කිසියම් විධිවිධානයක් පරිශීලකයා විසින් උල්ලංඝනය කළහොත් වෙබ් අඩවියට පිවිසීම අවසන් කිරීම සඳහා පරිශීලකයාට හෝ තෙවන පාර්ශවයන්ට අඩවි පරිපාලනය වගකිව යුතු නොවේ. වෙබ් අඩවිය භාවිතා කිරීමේ නියමයන් අඩංගු ගිවිසුමක් හෝ වෙනත් ලියවිල්ලක්.

වත්මන් නීති සම්පාදනයේ හෝ අධිකරණ තීන්දුවල විධිවිධාන ක්‍රියාත්මක කිරීම සඳහා අවශ්‍ය පරිශීලකයා පිළිබඳ ඕනෑම තොරතුරක් හෙළි කිරීමට අඩවි පරිපාලනයට අයිතියක් ඇත.

8. ආරවුල් විසඳීම

8.1 මෙම ගිවිසුමේ පාර්ශ්වයන් අතර කිසියම් මතභේදයක් හෝ ආරවුලක් ඇති වුවහොත්, හිමිකම් පෑමක් (ආරවුලක් ස්වේච්ඡාවෙන් විසඳා ගැනීම සඳහා ලිඛිත යෝජනාවක්) ගොනු කිරීම සඳහා පූර්වාවශ්යතාවක් උසාවියට ​​යාමට පෙර පූර්ව අවශ්යතාවකි.

8.2 හිමිකම් පෑම ලැබුණු දින සිට දින දර්ශන දින 30 ක් ඇතුළත හිමිකම් ලබන්නා විසින් හිමිකම් පෑම සලකා බැලීමේ ප්රතිඵල පිළිබඳව ලිඛිතව ඉල්ලුම්කරුට දැනුම් දිය යුතුය.

8.3 ස්වේච්ඡා පදනමක් මත ආරවුල විසඳීමට නොහැකි නම්, රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ වත්මන් නීති මගින් ඔවුන්ට ලබා දී ඇති අයිතිවාසිකම් ආරක්ෂා කිරීම සඳහා උසාවියට ​​අයදුම් කිරීමට ඕනෑම පාර්ශවයකට අයිතියක් ඇත.

9. අතිරේක නියමයන්

9.1 මෙම ගිවිසුමට සම්බන්ධ වීමෙන් සහ ලියාපදිංචි ක්ෂේත්‍ර පිරවීමෙන් ඔබේ දත්ත මිහයිලොව්ස්කි රඟහලේ වෙබ් අඩවියේ තැබීමෙන්, පරිශීලක:

9.1.1. පහත සඳහන් පුද්ගලික දත්ත සැකසීමට කැමැත්ත ලබා දෙයි: වාසගම, නම, අනුශාසනාව; උපන්දිනය; දුරකතන අංකය; ඊමේල් ලිපිනය (ඊමේල්); ගෙවීම් විස්තර (මිහයිලොව්ස්කි රඟහලට ඉලෙක්ට්‍රොනික ටිකට්පත් මිලදී ගැනීමට ඉඩ සලසන සේවාවක් භාවිතා කිරීමේදී);

9.1.2. ඔහු විසින් නිශ්චිතව දක්වා ඇති පුද්ගලික දත්ත පුද්ගලිකව ඔහුට අයත් බව තහවුරු කරයි;

9.1.3. මිහයිලොව්ස්කි රඟහල වෙබ් අඩවියේ පරිපාලනයට පුද්ගලික දත්ත සමඟ පහත ක්‍රියා (මෙහෙයුම්) දින නියමයක් නොමැතිව සිදු කිරීමට අයිතිය ලබා දෙයි:

එකතු කිරීම සහ සමුච්චය කිරීම;

අඩවි පරිපාලනයට අයදුම්පතක් ඉදිරිපත් කිරීමෙන් පරිශීලකයා දත්ත ලබා දුන් මොහොතේ සිට අසීමිත කාලයක් (දින නියමයක් නොමැතිව) ගබඩා කිරීම;

පැහැදිලි කිරීම (යාවත්කාලීන කිරීම, වෙනස් කිරීම);

විනාශය.

9.2 පරිශීලකයාගේ පුද්ගලික දත්ත සැකසීම කලාවේ 1 වන කොටසෙහි 5 වන වගන්තියට අනුව සිදු කෙරේ. 2006.07.27 දින ෆෙඩරල් නීතියේ 6. අංක 152-FZ "පුද්ගලික දත්ත මත" අරමුණ සඳහා පමණි

3.1.1 වගන්තියේ දක්වා ඇති ඒවා ඇතුළුව, මෙම ගිවිසුම යටතේ පරිශීලකයාට Mikhailovsky රඟහල වෙබ් අඩවියේ පරිපාලනය විසින් භාර ගන්නා ලද වගකීම් ඉටු කිරීම. වත්මන් ගිවිසුම.

9.3 මෙම ගිවිසුමේ සියලුම විධිවිධාන සහ ඔහුගේ පුද්ගලික දත්ත සැකසීමේ කොන්දේසි ඔහුට පැහැදිලි බව පරිශීලකයා පිළිගෙන තහවුරු කරන අතර කිසිදු වෙන් කිරීම් සහ සීමාවකින් තොරව පුද්ගලික දත්ත සැකසීමේ කොන්දේසි සමඟ එකඟ වේ. පුද්ගලික දත්ත සැකසීමට පරිශීලකයාගේ කැමැත්ත නිශ්චිත, දැනුවත් සහ හෘද සාක්ෂියට එකඟ වේ.

මිහායිල් මෙසරර්ගේ ජීවිතය, එහි වේගය සහ අනපේක්ෂිත හැරීම් සමඟ, මට ත්‍රාසජනක චිත්‍රපටයක් මතක් කර දෙයි. ඔහු ක්ෂණික තීරණ ගනිමින් වේගවත් මංතීරුව දිගේ වේගයෙන් දිව යයි. සමහර විට ඔහු වැරදි කරයි, නමුත් බොහෝ විට වාසනාව ඔහු සමඟ පැමිණේ. ඔහුගේ සම්පත්දායක බව සහ ඉක්මන් ප්‍රතිචාරය මම බොහෝ විට අගය කර ඇත්තෙමි. මම ඔබට එක උදාහරණයක් දෙන්නම්:

1980 පෙබරවාරි 7 වන දින, මිහායිල් රාත්‍රියේ ජපානයේ නගෝයා නගරයේ හෝටලයකින් පිටව යන්නේ පැන යාමේ සැලැස්මක් ගැන සිතමිනි. දෛවය ඔහුට සහ ඔහුගේ මව වූ සුලමිත්ට අසාමාන්‍ය ලෙස ධෛර්ය සම්පන්න කාන්තාවක්, අද්විතීය අවස්ථාවක් ලබා දුන් බව ඔහු දනී - අහම්බෙන්, KGB හි අධීක්‍ෂණයක් හරහා, ඔවුන් හදිසියේම ධනේශ්වර රටක නතර විය. අහම්බෙන්, ඇලෙක්සැන්ඩර් ගොඩුනොව් සහ ඔහුගේ බිරිඳ ලියුඩ්මිලා ව්ලසෝවා සමඟ ඇති වූ අපකීර්තියෙන් පසුව (ගොදුනොව් එක්සත් ජනපදයේ රැඳී සිටි අතර, ගුවන් තොටුපලේදී ඇමරිකානු බලධාරීන් සමඟ දින කිහිපයක ගැටුමකින් පසු ව්ලසොව් බලහත්කාරයෙන් නිව් යෝර්ක් සිට මොස්කව් වෙත යවන ලදී), KGB හඳුන්වා දෙන ලදී. නියෝගයක්: කලාකරුවන් ඔවුන්ගේ පවුලේ සාමාජිකයන් සමඟ විදේශගත නොවීමට. ඇත්ත වශයෙන්ම, එය සෑම අවස්ථාවකදීම ප්රාණ ඇපකරුවන් අත්හැර දැමීම අදහස් විය. කෙසේ වෙතත්, තත්වයන් වූයේ, මිහායිල් බොල්ෂෝයි රඟහල සමඟ ජපානයට පැමිණි විට, ෂුලමිත් එහි ටෝකියෝ මුද්‍රා නාට්‍යයේ ඉගැන්වූයේය - හේතුවක් නොමැතිව ඇය ජපන් සම්භාව්‍ය මුද්‍රා නාට්‍යයේ මව ලෙස හැඳින්වේ. ඒ දවස්වල බොල්ෂෝයි කලාකරුවන් වෙනත් ජපන් නගරයක සංචාරය කළ බව ඇත්තකි.

රාත්‍රියේදී ෂුලමිත් තම පුතාට කතා කර “එන්න” කියා පැවසුවාය. නගෝයා හි හෝටලයෙන් පිටව යන විට, මිහායිල් කෙග්බීස් ඔත්තුකරුවෙකු ලෙස ක්‍රියා කරමින් සිටි මුද්‍රා නාට්‍ය නර්තන ශිල්පියෙකු වෙත දිව ගියේය: "ඔබ කොහෙද ගියේ, රාත්‍රිය බලාගෙන?" - මිහායිල්ගේ අතේ ඇති ප්ලාස්ටික් බෑගය දෙස පැත්තකට බලමින් අනතුරු ඇඟවූ තැනැත්තා. පුද්ගලිකව, මම, වෙනත් බොහෝ අය මෙන්, එවැනි තත්වයක් තුළ පිළිතුරක් සොයා නොගනු ඇත. මීෂා, මම ඔහුට මෙහි ඇමතීමට යන පරිදි, ඔහු අහම්බෙන් විසි කළේය: "කිරි බෝතල් භාර දෙන්න". එවැනි ඇදහිය නොහැකි පිළිතුරක්, පුදුමයට කරුණක් නම්, ගෙබෙෂ්නික්ට සහතික විය: කලාකරුවන්ට දෛනික දීමනා අඩු බව ඔහු හොඳින් දැන සිටි අතර, තෑගි ගෙදර ගෙන ඒම සඳහා ඔවුන්ට වචනාර්ථයෙන් සෑම දෙයක්ම ඉතිරි කර ගැනීමට සිදු විය, එබැවින් හිස් බෝතල් ද ක්‍රියාත්මක විය.

හැත්තෑහැවිරිදි සුලමිත්ගේ සහ ඇගේ පුතුගේ පලායාම නිල්පාට පහරක් මෙන් වැදුනේය. බීබීසී සහ වොයිස් ඔෆ් ඇමරිකා හි ප්‍රවෘත්ති විකාශනය ආරම්භ වූයේ පලාගිය අය නිව්යෝර්ක් හි ගුවන් යානයකින් බැස යන විට වාර්තාකරුවන්ට දුන් සම්මුඛ සාකච්ඡාවකිනි. මොස්කව්හි "යකඩ තිරය" පිටුපස, ඇත්ත වශයෙන්ම, මම ඔවුන්ගේ පිළිතුරුවලට සවන් දුන්නේ මහත් උද්යෝගයකින්. ඔවුන් දේශපාලන රැකවරණ නොඉල්ලන බව පුන පුනා කියමින් දේශපාලනයෙන් වැළකී සිටි බව ඔහු සඳහන් කළේය. ඔවුන්ගේ නික්මයාමට හේතුව බටහිර රටවල නිදහස් නිර්මාණශීලීත්වය සඳහා වැඩි අවස්ථා සොයා ගැනීමට ඇති ආශාව ලෙස හැඳින්වේ. කෙසේ වෙතත්, මිහායිල් බැරිෂ්නිකොව්, නටාලියා මකරෝවා සහ ඇලෙක්සැන්ඩර් ගොඩුනොව් ඒ ගැනම කතා කළහ - ඔවුන් සියල්ලෝම සෝවියට් කලාවේ එකතැන පල්වෙන වාතාවරණය හෙළා දුටු අතර එය ඔවුන්ගේ නිර්මාණාත්මක වර්ධනයට බාධාවක් විය. නිදසුනක් වශයෙන්, බොල්ෂෝයි රඟහලේදී, ප්‍රධාන නර්තන ශිල්පී යූරි ග්‍රිගොරොවිච් දක්ෂ බටහිර සහ සෝවියට් නර්තන ශිල්පීන්ට වේදිකා නිෂ්පාදන සඳහා ඉඩ දුන්නේ නැත, නමුත් ඔහු දිගු කලක් නිර්මාණශීලීව වෙහෙසට පත්ව සිටි අතර අලුත් කිසිවක් වේදිකා ගත කළේ නැත.

බටහිරට පලා යාම මීෂාගේ ජීවිතයේ හැරවුම් ලක්ෂ්‍යයක් වූවාට සැක නැත. කෙසේ වෙතත්, මගේ මතය අනුව, ඔහුගේ ජීවිතයේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන හැරීම සිදු වූයේ සියවසකට හතරකට පසුව, බටහිර රටවල දැනටමත් ප්‍රසිද්ධ ගුරු-නර්ථන ශිල්පියෙකු වන ඔහුට බොල්ෂෝයි රඟහලේ මුද්‍රා නාට්‍යයක් වේදිකා ගත කිරීමට ආරාධනා කිරීමත් සමඟ ය. රුසියාවේ Mikhail Messerer ගේ නව වෘත්තිය කෙතරම් සාර්ථකව වර්ධනය වූවාද යත්, වසර කිහිපයකට පසුව, ලන්ඩනයේ දිගටම ජීවත් වෙමින්, ඔහු ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි Mikhailovsky රඟහලේ ප්රධාන මුද්රා නාට්ය ශිල්පියා බවට පත් විය. දැන් එයාට ඕන දෙයක් සෙල්ලම් කරන්න නිදහස තියෙනවා. එසේ වුවද, මිහයිලොව්ස්කි හි ඔහුගේ පළමු නිෂ්පාදන ප්‍රතිසංස්කරණය කරන ලද සම්භාව්‍ය සෝවියට් මුද්‍රා නාට්‍ය වේ. 1980 දී ඇමරිකානු වාර්තාකරුවන් සමඟ සම්මුඛ සාකච්ඡාවකදී ඔහු පැවසූ දෙයට මෙය පටහැනි නොවේ, ඔහු මෙහි විරුද්ධාභාසයක් දකිනවාද? වසර 12 කින් සිය දෙවසර සැමරීමට නියමිත මෑතකදී ප්‍රතිසංස්කරණය කරන ලද මිහයිලොව්ස්කි රඟහලේ ප්‍රධාන මුද්‍රා නාට්‍ය මාස්ටර්ගේ කාර්යාලයේදී මම මිෂා සමඟ මගේ සංවාදය පටිගත කිරීමට පටන් ගත්තේ මෙම ප්‍රශ්නය සමඟ ය.

නැහැ, මගේ යෞවන කාලයේ මගේ ප්‍රියතම කෘති වන Class Concert, Swan Lake සහ Laurencia වැනි කෘතිවලට පණ දෙන්නට මට හැකි වුණා කියන කාරණයේ විරුද්ධාභාසයක් මම දකින්නේ නැහැ. රුසියාවට පැමිණි පසු, මට මෙහි පරතරයක් ඇති විය - සෝවියට් සංගමයේ පැවැත්මේ වසර 70 කට ආසන්න කාලයක් තුළ නිර්මාණය කරන ලද හොඳම කාර්ය සාධනය නැති වී යයි. මෙම විශිෂ්ට කෘති කිහිපයේ මගේ විනෝදාස්වාදයේ කථා එක් එක් අවස්ථාවන්හිදී වෙනස් වේ. උදාහරණයක් ලෙස, බොල්ෂෝයි රඟහලේදී අසාෆ් මෙසරර්ගේ "පන්ති ප්‍රසංගය" යථා තත්ත්වයට පත් කරන ලෙස මගෙන් ඉල්ලා සිටියේ මම දැනටමත් බටහිර රටවල් කිහිපයක මෙම ප්‍රසංගය වේදිකා ගත කර ඇති බැවිනි: එංගලන්තයේ රාජකීය බැලට් පාසලේදී, ඉතාලියේ ටීට්‍රෝ ඇල ස්කලා පාසලේදී මෙන්ම ස්වීඩනයේ සහ ජපානයේ... එකල බොල්ෂෝයි හි කලා අධ්‍යක්ෂක ඇලෙක්සි රට්මන්ස්කි මගේ තනතුරට සමාන තනතුරු වලට ඇලී සිටියේය: ඔහු විශ්වාස කළේ එකල හොඳම රංගනයන් අමතක වීමෙන් පුනර්ජීවනය කළ යුතු බවයි - එය ප්‍රමාද වී නැතිනම්.

දෙවන නඩුවේදී, මිහයිලොව්ස්කි රඟහලේ සාමාන්‍ය අධ්‍යක්ෂ ව්ලැඩිමීර් කෙක්මන් ප්‍රාර්ථනා කළේ "බැලට් ඔෆ් බැලට්" හි නව අනුවාදයක් - "හංස විල" නිසැකවම ඔහුගේ ප්‍රසංගයේ දිස්වනු ඇතැයි යන්නයි. ඔහු මගෙන් ඇහුවා හංසයාගේ කුමන අනුවාදය මට නිර්දේශ කළ හැකිද කියා. මිහයිලොව්ස්කි හි, මැරින්ස්කි රඟහලේ වේදිකාවේ ඇති එකම රංගනය වේදිකා ගත කිරීමට අදහසක් තිබුණි. මම මෙම අදහසට කැමති නැති බව මම කීවෙමි, මන්ද එකම නගරයක සමාන ප්‍රසංග දෙකක් වේදිකා ගත කිරීම අසාධාරණ බැවින් නවීන බටහිර නර්තන ශිල්පීන්ගේ නිෂ්පාදන ලැයිස්තුගත කිරීමට පටන් ගත්තේය: ජෝන් නියුමියර්, මැට්ස් එක්, මැතිව් බෝර්න් ... නමුත් කෙහ්මන් කැමති විය. සම්භාව්‍ය මුද්‍රා නාට්‍ය භාෂාවෙන් හංස විල ඔහුගේ ප්‍රසංගයේ විස්තර කර ඇත. ඇලෙක්සැන්ඩර් ගෝර්ස්කි-අසාෆ් මෙසරර් විසින් වේදිකාගත කරන ලද හොඳ "හංසයා" මොස්කව්හි වේදිකා ගත කළ බව මම සඳහන් කළෙමි.

ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි ඔවුන් දිගු කලක් තිස්සේ මොස්කව්හි වේදිකාගත කරන ලද මුද්‍රා නාට්‍ය ගැන මෘදු ලෙස පවසන බව ඔබ දැන සිටියේ නැද්ද? ඊට පටහැනිව, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි ප්රථමයෙන් හොඳ රංගනයන් දිස්වන අතර පසුව මොස්කව් වෙත මාරු කරනු ලබන සම්ප්රදායක් බවට පත්ව ඇත.

ඔව්, මෙය සත්‍යයකි, නමුත් මම වසර තිහක් බටහිර රටවල සේවය කළත් මම මොස්කව් පාසලක් නියෝජනය කරන බව කල්තියාම දැනගෙන ඔවුන් මට ආරාධනා කළා. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඊනියා "පැරණි මොස්කව්" කාර්ය සාධනය ගැන Kekhman උනන්දු වනු ඇතැයි මම සැක කළෙමි. කෙසේ වෙතත්, විවෘත මනසක් ඇති මිනිසෙකු ලෙස, ඔහු ඉතා උනන්දුවෙන් එම අදහස පිළිගත්තේය. 1956 වසරේ එංගලන්තයේ බොල්ෂෝයිගේ ඓතිහාසික සංචාරයේදී එය ප්‍රදර්ශනය කළ දර්ශන හා ඇඳුම් පැළඳුම්වලින්ම නාට්‍යය කිරීමට අපි තීරණය කළෙමු. රුසියානු කණ්ඩායමක් විසින් ගායනා කරන ලද හංස විල සහ රෝමියෝ ජුලියට් බටහිරයන් දැන හඳුනා ගත් අතර බොල්ෂෝයි ඉතා සාර්ථක විය.

සයිමන් විර්සාලාඩ්සේ නම් කලාකරුවා විසින් 56 වන වසර සඳහා ඇඳුම් ඇඳීම් සහ කට්ටල පිළිබඳ රූප සටහන් ලබා දෙන ලෙස ඉල්ලීමක් සමඟ අපි බොල්ෂෝයි වෙත හැරුණෙමු, නමුත් විර්සාලාඩ්සේගේ සියලුම රූප සටහන් යූරි ග්‍රිගෝරොවිච්ගේ පුද්ගලික භාවිතයේ ඇති බවත් ඒවා ඔහුගේ නිවසේ තබා ඇති බවත් අපට දන්වන ලදී. අහෝ, මෙම dacha එහි අන්තර්ගතය සමඟ දැවී ගියේය ... නමුත් මිහායිල් බල්ගාකොව් "අත්පිටපත් පිළිස්සෙන්නේ නැත" යනුවෙන් ලිව්වේ නිකම්ම නොවේ. Maya Plisetskaya සහ Nikolai Fadeechev සමඟ 1957 දී Asaf Messerer විසින් සාදන ලද චිත්‍රපටයක් ඇත, මෙම චිත්‍රපටයේ කෙටි එකක් වුවද, නාට්‍යයේ සියලුම චරිත පෙන්වයි. අපගේ ප්‍රධාන කලාකරු Vyacheslav Okunev විසින් වෙහෙසකර කාර්යය සිදු කරන ලදී: ඔහු චිත්‍රපට රාමු වලින් ඇඳුම් සහ දර්ශන පිටපත් කළේය. මම එම ප්‍රසංගය බොහෝ වාරයක් නරඹා එහි නැටූ නිසා ප්‍රතිසංස්කරණයේ නිරවද්‍යතාවය ගැන මට සහතික විය හැකිය.

මෙම සංකේතාත්මක නිෂ්පාදනය සඳහා වැඩසටහනේ විස්තර කර ඇති ඓතිහාසික කරුණු කිහිපයක් මෙහි සඳහන් කිරීම වටී. 19 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි වේදිකාගත කරන ලද Petipa-Ivanov හි විශිෂ්ට රංගනය ගැන අපි දනිමු. එසේ වුවද, පළමු වරට "හංසයා" මොස්කව්හි වේදිකා ගත කරන ලදී, නමුත් කාර්ය සාධනය කුමක්දැයි නිශ්චිතවම නොදනී. 1901 දී ඇලෙක්සැන්ඩර් ගෝර්ස්කි ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් කාර්ය සාධනය මොස්කව් වෙත මාරු කළ නමුත් ඒ සමඟම ඔහුගේම අනුවාදයක් නිර්මාණය කළේය. පසුව ඔහු ඔහුගේ නිෂ්පාදනය බොහෝ වාරයක් නැවත සකස් කළ අතර, Asaf Messerer Gorsky ගේ වැඩ සංස්කරණයට සහභාගී විය. මෙම නාට්‍යය 1937 දී, පසුව 1956 දී අසාෆ් විසින් නවීකරණය කරන ලද අතර, මෙම නවතම අනුවාදය දැන් මිහයිලොව්ස්කි හි රඟ දක්වන අතර එය විකුණා ඇත. අඩ සියවසකට පසු, නාට්‍යය නැවත එංගලන්තයට ගිය අතර 2010 ගිම්හානයේදී මිහයිලොව්ස්කි ඔහුව රැගෙන ගිය ලන්ඩන් කොලිසියම් හි ජයග්‍රාහී ලෙස පෙන්වීය.

කියමනට අනුව, නරකම ආරම්භය වන්නේ: "හංස විල" පසු ඔබ "Laurencia" ඇලෙක්සැන්ඩර් ක්රේන් විසින් ප්රතිෂ්ඨාපනය කරන ලදී, සම්ප්රදායට පටහැනිව, නිෂ්පාදනයේ මොස්කව් අනුවාදය ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත මාරු කිරීම.

මම ආරාධිත නර්තන ශිල්පියෙකු පමණක් වූ හංසයා සමඟ වැඩ කිරීමට පටන් ගතිමි, එබැවින් මට තෝරා ගැනීමට නොහැකි විය, මම මෙම අනුවාදය යෝජනා කළෙමි, මම ප්‍රධාන නර්තන ශිල්පියා ලෙස ලෝරෙන්සියා වේදිකා ගත කළෙමි. සෝවියට් යුගයේ ශ්‍රේෂ්ඨ නර්තන ශිල්පියා සහ ශ්‍රේෂ්ඨතම නර්තන ශිල්පියා වූ Vakhtang Chabukiani ගේ ජන්ම ශත සංවත්සරය සැමරීමට මට ඇත්තෙන්ම අවශ්‍ය විය. මුලදී, මම තීරණය කළේ චබුකියානිගේ නර්තන රචනය ප්‍රතිෂ්ඨාපනය කරමින්, එක් රංගනයක් පමණක් නොව, සම්පූර්ණ රංගනයක්වත් නොව, එයින් මංගල අපසරනයක් වේදිකා ගත කිරීමට ය. අදහස හොඳ බව රඟහල එකඟ වූ නමුත් සති හතරක පෙරහුරුව පිළිබඳ සෑම දෙයක්ම මා සතුව ඇති බවත්, වාරය අවසානයේ රඟහල ලන්ඩනයට යන බවත්, ඉංග්‍රීසි ඉම්ප්‍රේසාරියෝ තවත් එකක් ගෙන එන ලෙස මගෙන් ඉල්ලා සිටි බවත්ය. සම්පූර්ණ දිග සම්භාව්ය කාර්ය සාධනය. මේ තදබදය පටන් ගත්තේ මගේ මුල් දවස්වල මම ඇතුළට ආපු ගමන්. කුමක් කරන්න ද? නව රංගනයක් වේදිකා ගත කිරීමට ප්‍රසිද්ධ බටහිර නර්තන ශිල්පියෙකුට ආරාධනා කරන්න? නමුත් මෙතරම් කෙටි කාලයක් තුළ නියෝගය ඉටු කිරීමට එකඟ වන්නේ කවුද? ඔබ නව ප්‍රසංගයක් වේදිකා ගත කළහොත්, චබුකියානි සිහිපත් කරමින් ප්‍රසංගයේ පෙරහුරුවක් සඳහා ඔබට කාලය සොයාගත හැක්කේ කොතැනින්ද? කලකිරීමෙන්, මම අධ්‍යක්ෂක කාර්යාලයෙන් පිටව ගිය අතර, තත්වයෙන් මිදිය හැකි එකම ක්‍රමය ව්‍යාපෘති දෙකම ඒකාබද්ධ කිරීම බව මට වැටහුණි - එක් ක්‍රියාවක් වෙනුවට, ලෝරෙන්සියාගේ සම්පූර්ණ රංගනය වේදිකාගත කර එය ලන්ඩනයට ගෙන යාම. ඒ නිසා එය සිදු විය. ලන්ඩනයේ සාර්ථකත්වය ප්‍රතික්ෂේප කළ නොහැකි විය, ඉංග්‍රීසි විචාරකයින් වසරේ හොඳම කාර්ය සාධනය සඳහා ලෝරෙන්සියා නම් කළ අතර පසුව අපි මෙම තරඟයේ අවසන් තරඟයට පැමිණියෙමු. බ්‍රිතාන්‍යය එහි නර්තන ශිල්පීන්ට තරම් ප්‍රසිද්ධියක් උසුලන්නේ නැති නිසා මෙය විශේෂයෙන් ගෞරවනීය දෙයක් වන අතර, ඒ නිසා ඔවුන් විදේශීය රංගනයක් හොඳම එකක් ලෙස හඳුනා ගැනීම බොහෝ දෙයක් වන අතර, අප සමඟ සමාන්තරව සිටීම ගැන මම වඩාත් සතුටු වෙමි. බොල්ෂෝයි මුද්‍රා නාට්‍යය ලන්ඩනයේ සිදු කරන ලදී. ඔවුන්ට මෙම ත්‍යාගය පිරිනමන ලදී, නමුත් ඔවුන් නව ප්‍රසංග හතරක් ගෙන ආවත්, වේදිකාගත කිරීම සඳහා නොව, ජයග්‍රහණ සඳහා.

ඔබගේ පෙර නිෂ්පාදන දෙක ගෞරවනීය රුසියානු ගෝල්ඩන් මාස්ක් ත්‍යාගය සඳහා ද නම් කිරීම පුදුම සහගතය. ඇත්ත, ඔවුන් නාමයෝජනා කළා පමණක් නොව ගෞරවයට පාත්‍ර වූයේ නැත. එය ඔබව කලකිරීමට පත් කළේ නැද්ද? නිදසුනක් වශයෙන්, විචාරක ඇනා ගෝර්ඩීවා මෙසේ ප්‍රකාශ කළේය: "පරිපූර්ණවාදී මිහායිල් මෙසරර්, බොල්ෂෝයි හෝ මැරින්ස්කි සිහිනෙන්වත් නොසිතූ හංස බලකායේ මුද්‍රා නාට්‍යයක එවැනි ගුණාත්මක භාවයක් අත්කර ගෙන ඇත." මාධ්‍යවේදී දිමිත්‍රි සිලිකින් ලිව්වේ "එහි ප්‍රධාන මුද්‍රා නාට්‍යයේ මොස්කව් වෙත සංකේතාත්මක හා සංවේදී නැවත පැමිණීම" ගැන ය.

නාමයෝජනා ලබා ගැනීම වැදගත් විය - මිහයිලොව්ස්කි රඟහල වසර ගණනාවක් ගෝල්ඩන් මාස්ක් සඳහා නම් කර නොතිබූ අතර ත්‍යාගයම ද්විතියික කාරණයකි. ඔබ දුටු පරිදි, ඔවුන් කෙටියෙන් සඳහන් කළ සම්මානලාභීන්ට වඩා ජූරියේ අසාධාරණය අවධාරණය කරමින් අප ගැන වැඩි යමක් ලිවීය. එබැවින්, නොවැළැක්විය හැකි ලෙස, ඔබ සමහර විට ජයග්රහණය නොකිරීමට වඩා හොඳ බව නිගමනය කරයි. පුවත්පත් වල ලිපි, විශේෂඥයින්ගෙන් ඉහළ ලකුණු, මොස්කව් මහජනතාවගේ උද්යෝගය ... ටිකට්පත් ක්ෂණිකව විකිණී ඇත. ඔවුන් සමපේක්ෂකයන්ගෙන් ඩොලර් 1,000 ක් (නාමික මිල ඩොලර් 100 කට); මම නිසැකවම දනිමි, මන්ද මටම මෙතරම් අපූරු මිලකට ටිකට් පතක් මිලදී ගැනීමට සිදු වූ නිසා, අවසාන මොහොතේ මට වසර දහයක් තිස්සේ දැක නැති මිතුරෙකුට ආරාධනා කිරීමට සිදු වූ බැවිනි.

ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම සාර්ථකත්වය මට මහත් සතුටක් ගෙන දුන්නේ, එය නිර්මාණය කරන ලද නගරයේ අපි කාර්ය සාධනය පෙන්වූ අතර පසුව නුසුදුසු ලෙස අමතක වූ බැවිනි. අහඹු ලෙස, මම හිටපු රුසියානු නර්තන ශිල්පිනියක වන බ්‍රිතාන්‍ය නර්තන ශිල්පී ස්ලාවා සමොදුරොව්ට මිහයිලොව්ස්කි රඟහලේ සමකාලීන මුද්‍රා නාට්‍යයක් වේදිකා ගත කිරීමට ආරාධනා කළ අතර මෙම ප්‍රසංගය ගෝල්ඩන් මාස්ක් සඳහා ද නම් කරන ලදී.

මිෂා කලින් හැදී වැඩුණි. වයස අවුරුදු 15 දී ඔහු ඛේදවාචකයකට මුහුණ දුන්නේය - ඔහුගේ පියා සියදිවි නසා ගත්තේය. ග්‍රිගරි ලෙවිටින් (මිහායිල් ඔහුගේ මවගේ වාසගම ගත්තේය) දක්ෂ යාන්ත්‍රික ඉංජිනේරුවෙකි, ඔහු තමාගේම ආකර්ෂණයක් ඇති කළ අතර, ඔහු නිර්භීතව මවිතයට පත් කළේය - සිරස් බිත්තියක් මත මෝටර් රථ සහ යතුරුපැදි ධාවන තරඟ. මෙම ආකර්ෂණය Gorky Central Park of Culture and Leisure හි දහස් ගණනක් නරඹන්නන් එක්රැස් කර "මොස්කව් සුපිරි මිනිසා" වාසනාව ගෙන ආවේය. නමුත් ඔහු ජීවත් වූයේ ඔවුන් පවසන පරිදි, පිහියක අද්දර, දිනපතා මාරාන්තික අනතුරකට නිරාවරණය වෙමින්ය. මිෂා ග්‍රෙගරි විසින් හැදී වැඩුණු සහ පුහුණු කරන ලද තරුණ සහකරුට සියල්ලටම දොස් පවරයි. කෘතවේදීත්වය වෙනුවට, හවුල්කරු තම ගුරුවරයාට අනතුරක් කළේ ලාභදායී ආකර්ෂණයක් අත්පත් කර ගැනීම සඳහා ය (ග්‍රෙගරි ඔහුගේ වරද ඔප්පු කර නොතිබුණද). Grigory Levitin බරපතල ලෙස තුවාල ලැබූ අතර, ඔහුගේ රැකියාවෙන් ඉවත් වීමට ඔහුට සිදු විය. රැකියාවක් නැති නිසා ඔහු මානසික අවපීඩනයට පත් වූ අතර සුලමිත් ඔහුව තනි නොකර සිටීමට උපරිම උත්සාහයක් ගත්තේය. නමුත් එම දෛවෝපගත දිනයේ, Bolshoi Choreographic පාසලේ ඇගේ ජ්‍යෙෂ්ඨ පන්තියේ පෙරහුරුව අතපසු කිරීමට ඇයට නොහැකි වූ අතර, පැය කිහිපයක් යනතුරු නිවසේ ඇය වෙනුවට කිසිවෙකු සිටියේ නැත. මෑතකදී, යූරි නාගිබින් විසින් ඇඩෙක්සැන්ඩර් ගලිච් ගැන රචනයක, මම පහත වචන කියෙව්වා: “ලෙවිටින් සියදිවි නසා ගත්තේ මානසික අඳුරකින්. දෛනික අවදානම දැඩි, දැඩි හදවතක් ඇති සුපිරි මිනිසෙකුගේ මනෝභාවය බිඳ දමා ඇත.

ඇගේ සැමියාගේ මරණයෙන් පසු, මානසික වේදනාව යටපත් කිරීම සඳහා, සුලමිත් ලොව පුරා බොහෝ සංචාරය කිරීමට පටන් ගත්තාය, මාස්ටර් පන්ති පවත්වමින්, සෑම තැනකම ආරාධනා ලැබුණු බැවින් - ඇය ලෝකයේ හොඳම ගුරුවරියක් ලෙස සැලකේ. මිෂා, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහුගේ මව මග හැරී ඇත, නමුත් ඔහුගේ ඥාතීන් හැකි සෑම ආකාරයකින්ම ඔහුට සහාය විය. සුලමිත්ගේ වැඩිමහල් සොහොයුරිය වන රේචල් මෙසරර්-ප්ලිසෙට්ස්කායා ඔහුව ඇය වෙත ගෙන ගිය අතර, ඔහු බොල්ෂෝයි හි ඒකල වාදකයින් වන ඇගේ පුතුන් වන අසාරි සහ ඇලෙක්සැන්ඩර් සමඟ සමීපව සන්නිවේදනය කළේය. යම් දුරකට, මීෂාට අනුව, වැඩිහිටි ඥාති සොහොයුරියන්, ඔහුගේ පියාගේ නොපැමිණීම සඳහා වන්දි ගෙවා ඇත. විශේෂයෙන්ම ඔවුන් කලක් එකම පාසලක, එකම ගුරුවරුන් සමඟ ඉගෙනුම ලැබූ නිසා ඔහු තම පාසල් අත්දැකීම් සහ සැලකිල්ල ඔවුන් සමඟ බෙදා ගත්තේය.

මම බොල්ෂෝයි රඟහල පිටුපස ඇති ෂෙප්කින්ස්කි ප්‍රොයෙස්ඩ් හි ඔවුන්ගේ වාර්ගික මහල් නිවාසයට පැමිණි අතර, පෙරහුරුවේදී ඔහු සහභාගී වූ හෝ දුටු නැටුම් ගැන මීෂා ඔහුගේ වැඩිහිටි ඥාති සොහොයුරන්ට උණුසුම් ලෙස පැවසූ ආකාරය මට හොඳින් මතකයි. ඔහු තම ඇඟිලිවල සියලු වර්ගවල pirouettes අවධාරණයෙන් පෙන්වූ අතර, ඔහුගේ ඥාති සොහොයුරියන් ඔහුගෙන් පැහැදිලි ප්රශ්න ඇසුවා. එම මුල් වසරවලදී, මුද්‍රා නාට්‍ය නැටුම් ශිල්පයේ විස්තර පිළිබඳ මිෂින්ගේ මතකය ගැන මා මවිතයට පත් විය.

ඔබට ඔබේ පියාගෙන් ධෛර්යය සහ ව්‍යවසාය තිබේ නම්, මතකය, මම සිතන්නේ, ඔබේ මවගෙන්?

මම මගේ මවගෙන් බොහෝ දුරස් ය: ඇයට ඡායාරූප මතකයක් තිබුණි, කිසිදු වීඩියෝ පටිගත කිරීමකින් තොරව ඇයට බොහෝ දේ මතකයි, එය එකල නොතිබුණි. සහ මගේ මතකය තෝරා බේරා ඇත: මට හොඳින් මතක ඇත්තේ මා කැමති දේ සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, මගේ ජීවිතයේ ඉතිරි කාලය සඳහා පමණි. එය රසවත් නොවේ නම්, මට ඉතා නරක ලෙස මතකයි, හොඳයි, සමහර විට සාරය, නමුත් ලිපිය නොවේ. බොල්ෂෝයි හි මුද්‍රා නාට්‍ය කටපාඩම් කිරීම තරමක් අපහසු විය, හරියටම මම ඒවායින් බොහොමයක් කැමති නැති නිසා. නමුත්, එය සිදු වූ පරිදි, මම කැමති දේ මට පැහැදිලිව මතක ඇති අතර වසර ගණනාවකට පසු එය ප්‍රයෝජනවත් විය.

ඔබ තරමක් තරුණ පෙනුමක් ඇති අතර, ශක්තිමත් සංවත්සර සැමරීමට ඔබට දැනටමත් අයිතිය ඇත. ඔබ සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ නගරවල සංචාරය කිරීමට පටන් ගත් ආකාරය මතක තබා ගන්න, ඊට පෙර ඔබ ජපානයේ සුලමිත් විසින් වේදිකාගත කරන ලද ප්‍රසංගවලට සහභාගී විය.

ඔව්, අඩසියවසකට කලින් කියලා හිතන්නත් බයයි... අම්මා ටෝකියෝවල ද නට්ක්‍රැකර් එක ඇඳලා මම එයාව බලන්න එනකොට මාව නාට්‍යයට ගත්තා. එතකොට මට වයස අවුරුදු 11 යි, මගේ අම්මා ජපානයේ ආරම්භ කළ චයිකොව්ස්කි පාසලේ ජපන් ගැහැණු ළමයින් දෙදෙනෙකු සමඟ මම පාස් ඩි ට්‍රොයිස් නැටුවා. අපි මේ ප්‍රසංගයත් එක්ක රටේ බොහෝ නගරවල සංචාරය කළා.

වසර කිහිපයකට පසු, තවමත් ජපානයේ සිටි මගේ මවගේ ඉල්ලීම පරිදි, ඇගේ මිතුරිය, පරිපාලක Musya Mulyash, ගිම්හානයේදී මා තනි නොකෙරෙන පරිදි සංචාරක කණ්ඩායමට මා ඇතුළත් කළේය. මට වයස අවුරුදු 15 යි, මම දොන් ක්වික්සෝට් වෙතින් මින්කස්ගේ සංගීතයට ඒකල වෙනසක් වේදිකා ගත කළෙමි - මෙම “කාන්තා” විචලනය සඳහා වක්තං චබුකියානි දර්ශනීය පැනීමේ අංකයක් නැටූ බව මට ආරංචි විය, නමුත් මම ඔහුව කිසි විටෙකත් දුටුවේ නැත. මම එය සයිබීරියානු නගරවල ප්‍රසංගවල සිදු කළ අතර, සර්ජි කොරෙන් විසින් වේදිකාගත කරන ලද "හංසයා" සහ මසුර්කා වේදිකාගත කළ ඇඩජියෝ සමඟ අපි මගේ තරුණ සහකරු නටාෂා සෙඩික් සමඟ නැටුවා.

ඔබ එදා ආදරය කළ අය සමඟ, නමුත් බොහෝ දෙනෙක් ඔවුන්ගේ පළමු ආදරය ගැන කතා නොකිරීමට කැමැත්තක් දක්වයි.

ඒක තමයි. එය දුෂ්කර සංචාරයක් බව මම පැවසිය යුතුය: සමහර කලාකරුවන්ට ආතතිය දරාගත නොහැකි වූ අතර රංගනයෙන් පසු බීමත්ව සිටියහ. ඊළඟ දවසේ උදේ ඔවුන් වෙනුවට මගේ ඉල්ලීම ඔවුන් ගණන් ගත්තේ නැත, නමුත් පසුව මට නටන්නට හැකි වන තරමට වඩා හොඳය.

ඔබ, ඔවුන් පවසන පරිදි, තරුණ හා මුල් විය. සහ වේදිකාවේ පමණක් නොව, අධ්‍යාපනය තුළද. සාමාන්‍යයෙන් මුද්‍රා නාට්‍ය නර්තන ශිල්පීන් ඔවුන්ගේ කලා ජීවිතය අවසන් වූ විට ගුරු වෘත්තියක් ගැන සිතන අතර, ඔබ GITIS වෙත ඇතුළු වූයේ වයස අවුරුදු 20 දී, මට මතකයි.

මම ස්වභාවයෙන්ම පරිපූර්ණවාදියෙක්, ඒ නිසා මම මගේ අනාගත නර්තන ශිල්පිනිය විවේචනය කළා. බොල්ෂෝයිහිදී මම ඒකල කොටස් කිහිපයක් නැටුවා, උදාහරණයක් ලෙස, "මොසාර්ට් සහ සාලියරි" නාට්‍යයේ මොසාර්ට්, නමුත් එය පවා මා සෑහීමකට පත් කළේ නැත, මන්ද ව්ලැඩිමීර් වාසිලීව් මගෙන් එළියට නොඑන බව මම දැන සිටි බැවිනි. බොහෝ විට, ග්‍රිගෝරොවිච් ද මෙය තේරුම් ගෙන ඇත - දැන් පමණක්, විශාල කණ්ඩායමකට නායකත්වය දීමෙන්, මට ඔහුගේ ක්‍රියාවන් වඩාත් වෛෂයිකව තක්සේරු කළ හැකිය. තමන්ට නොගැලපෙන කොටස් රඟපාන්නට සිහින මැවූ කලාකරුවන් මටද දැන් ප්‍රතික්ෂේප කිරීමට සිදුවී ඇත. ඇත්ත, ග්‍රිගෝරොවිච්ට වාචිකව ඉඩ දිය හැකි අතර, මම අධ්‍යක්ෂවරුන්ගෙන් පෙරහුරු ශාලාවක් ඉල්ලා සිටි විට, ඔවුන් මාව ප්‍රතික්ෂේප කළා, ඔවුන් කියනවා, කලා අධ්‍යක්ෂක ඔවුන්ට කිසිවක් කිව්වේ නැහැ. මගේ මතය අනුව, ඔබ සැමවිටම කලාකරුවන්ට අවංක විය යුතුය, ඔබේ හදවත නැමීමට නොවේ.

ඉතින්, මම ඇත්තටම GITIS හි අධ්‍යාපනික පීඨයේ ලාබාලම ශිෂ්‍යයා බවට පත් වුණා. මගේ පාඩම් වලට සෙසු සිසුන්ගේ ප්‍රතිචාරය මාව මෙම තීරණයට තල්ලු කළේ මම පාසලේ සිටියදී ඉගැන්වීමට උත්සාහ කළ බැවිනි. අසනීප හෝ වෙනත් හේතූන් මත ගුරුවරයා නොපැමිණි අතර බොහෝ ළමයින් මිදුලේ පාපන්දු ක්‍රීඩා කිරීමට පලා ගිය විට, කිහිප දෙනෙක් තවමත් රැඳී සිටි අතර, මම ඔවුන්ට පැහැදිලිවම කැමති පන්තියක් ලබා දුන්නෙමි. ඒ වගේම අදත් එදා වගේම මගේ තරුණ කාලෙත් මගේ පන්තියට ඒකෙ ඉගෙන ගන්න අය කැමති බව දැනගන්න එක මට ගොඩක් වැදගත්.

පාසැලේදී, මම මගේ මව ඇගේ පන්ති ගොඩනඟන ආකාරය සමීපව අනුගමනය කළෙමි, අනෙකුත් ගුරුවරුන්ගේ ක්‍රියා දෙස බැලුවෙමි - අසාෆ් මෙසරර්ගේ සිසුන්. අසාෆ් මිහයිලොවිච් එහි ඉගැන්වීමේ අවසාන වසරේ පාසැලේදී පවා මට හමු විය. මම තවමත් පළමු ශ්‍රේණියේ සිටි අතර, අපට වෙනත් කාමරවලට දොරවල් විවෘත කිරීමට ඉඩ නොදුන්නේය, නමුත් විවේකයේදී කිහිප වතාවක්ම ඔවුන් දොර විවෘත කළ අතර පිටුපසින් ඔහු ඔහුගේ උපාධි පන්තිය දිගටම ඉගෙන ගත්තේය. එයා කමෙන්ට් දාපු හැටි, නටන හැටි පෙන්නපු හැටි මට ඇහැක් ඇල්ලුවා. මෙය මා කෙරෙහි විශාල හැඟීමක් ඇති කළේය. පසුව, මම දැනටමත් බොල්ෂෝයි හි සේවය කරමින්, අසාෆ්ගේ පන්තියේ වසර 15 ක් ඉගෙන ගත් විට, ඔහුගේ ක්‍රමයට අනුව, මම තනිවම ඉගැන්වීමට පටන් ගන්නේ කෙසේදැයි මම නිතරම උත්සාහ කළෙමි.

බොල්ෂෝයි හි අසාෆ්ගේ පන්තියට පැමිණීමට මම පුද්ගලිකව වාසනාවන්ත වූයේ එක් වරක් පමණි. මම ඔහු වෙත පැමිණියේ ඇමරිකානු බැලට් රඟහලේ සුප්‍රසිද්ධ මංගල දර්ශනය සඳහා පරිවර්තකයෙකු ලෙස ඊගෝර් යුෂ්කෙවිච් ය. එවිට ඔහු මා මෙන්ම මුළු පන්තියෙන්ම නර්තන ශිල්පීන් දෙදෙනෙකු පමණක් තෝරා ගත්තේය - ඇලෙක්සැන්ඩර් ගොඩුනොව් සහ ඔබ. ඒ ඔබ බටහිරට පැන යාමට වසර දෙකකට පෙරය.

ඔව්, මම එදා හොඳින් නැටුවා, නමුත් තවමත් මම ජපානයේ නැවතී සිටින විට මට වයස අවුරුදු 31 කි, මේ වයසේදී බටහිර රටවල නර්තන ශිල්පියෙකුගේ වෘත්තිය ආරම්භ කිරීමට ප්‍රමාද වැඩියි. Baryshnikov, Godunov සහ Nureyev සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, ඔවුන් පලා යාමට පෙර සිටම බටහිර රටවල දැන සිටි අතර, ඇත්ත වශයෙන්ම, අතිවිශාල දක්ෂතාවයක් තිබුණි. අනෙක් අතට, බොල්ෂෝයිගේ ප්‍රසංගය බටහිර රටවල මගේ වෘත්තියට විශාල දායකත්වයක් ලබා දුන්නේ නැත. වසර ගණනාවක් මම නිව් යෝර්ක්, පිට්ස්බර්ග්, ශාන්ත ලුවී, ඉන්ඩියානාපොලිස් හි සිනමාහල්වල හුරුපුරුදු ප්‍රධාන චරිත නැටූ නමුත් ලන්ඩනයේ රාජකීය මුද්‍රා නාට්‍යයේදී මගේ මව සමඟ ඉගැන්වීමට ඉදිරිපත් වූ වහාම මම වේදිකාවෙන් ඉවත්ව ගියෙමි.

ඉගැන්වීමේදී, ඔබ පැහැදිලිවම පවුල් සම්ප්‍රදායන්හි අනුප්‍රාප්තිකයා බවට පත්ව ඇත, ඔබ අසෆ් සහ සුලමිත් මෙසරර්ගේ ක්‍රම අනුගමනය කරයි. ඔබත් ඔවුන්ගේ කලා උරුමය රැකගැනීමේ උදාර මෙහෙවරක...

මොස්කව් මෙසරීරියානු පද්ධතිය මට ඇත්තටම සමීපයි. අසාෆ්ගෙන් මා ලබාගත් දැනුමට මම ඔහුට බෙහෙවින් ස්තූතිවන්ත වන අතර ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද පාඩම තාර්කිකව ගොඩ නැගීමේ විශිෂ්ට ක්‍රමය ඇදහිය නොහැකි තරම් අගය කරමි, නර්තන අධ්‍යාපනයේ පදනම වන්නේ මුද්‍රා නාට්‍ය පන්තියයි. ඔහුගේ සහ ඔහුගේ මවගේ සියලුම ව්‍යායාම සංයෝජන ලස්සනයි - සරලම සිට වඩාත්ම දුෂ්කර දක්වා, ඒවා කුඩා නර්තන රූප සටහන් ලෙස හැඳින්වීම වඩාත් නිවැරදි වනු ඇත. ඒ වගේම මගේ අම්මාගේ ක්‍රමයත් කාන්තා පාඩම් ඉගැන්වීමට මට ගොඩක් උදව් කළා. ඔබට පෙනෙන පරිදි, මගේ පන්තියේ පිරිමින්ට වඩා කාන්තාවන් වැඩිය.

නිර්මාණාත්මක උරුමය සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, හංසයා සහ පන්ති ප්‍රසංගය හැරුණු විට, මම අසෆ් මෙසරර්ගේ ස්ප්‍රිං වෝටර්ස් සහ ඔහුගේ තනු නිර්මාණය ග්ලක් සංගීතයට ප්‍රතිෂ්ඨාපනය කළෙමි. අපගේ කලාකරු මාරට් ෂෙමියුනොව් ඉතා ඉක්මනින් ලන්ඩනයේ මෙම අංකය කැපී පෙනෙන නර්තන ශිල්පිනී උලියානා ලොපට්කිනා සමඟ නටනු ඇත. සහ "Dvorak's Melody", ද Asaf විසින් වේදිකාගත කරන ලදී, Olga Smirnova විසින් නටනු ලබන අතර, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ඇකඩමියෙන් උපාධිය ලබා ඇත, මම හිතන්නේ, හොඳ අනාගතයක් ඇති ඉතා දක්ෂ දැරියකි. දශක ගණනාවක් තිස්සේ සෑම දිනකම අසාෆ්ගේ පන්තියේ ඉගෙනුම ලබන විශිෂ්ට නර්තන ශිල්පිනිය වන ගලීනා උලනෝවාගේ ශත සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප වූ ගාලා ප්‍රසංගයේදී මෙම සංඛ්‍යා අපගේ රඟහලේ රඟ දැක්වීම ගැන මම සතුටු වෙමි.

ඉතින්, ඔබ පැරණි මුද්රා නාට්ය ආභරණ සමඟ ප්රතිෂ්ඨාපනය කිරීමට හැකි බව ඔප්පු කර ඇත, නමුත් නව නිෂ්පාදන ගැන කුමක් කිව හැකිද?

පැරණි මුද්‍රා නාට්‍යවල පවා, සියුම් ලෙස නිවැරදි වීමට ඇති ආශාව සමඟ, යමක් වෙනස් කිරීමට සිදු විය. නිදසුනක් වශයෙන්, "හංසයා" හි අසාෆ් 1921 දී ඔහු නැටූ කුමරුගේ පුදුමාකාර වෙනසක් මට පෙන්වූ නමුත් දුෂ්කරතා හේතුවෙන් - වසර ගණනාවක් කිසිවෙකුට එය නැවත කිරීමට නොහැකි වූ නිසා එය රංගනයෙන් ඉවත් විය. මම එය ආපසු ලබා දුන්නෙමි, නමුත් එය හැර, මම 1956 නිෂ්පාදනයේ කිසිදු වෙනසක් නොකළෙමි. අනෙක් අතට, ලෝරෙන්සියා හි, මට සමහර නැටුම් මා විසින්ම වේදිකා ගත කිරීමට සිදු විය, මන්ද බොහෝ අඩු ද්‍රව්‍ය ඉතිරිව ඇති බැවිනි - දිගු කලක් කිසිවෙකු උරුමය ගැන සැබවින්ම තැකීමක් කළේ නැත. ස්වනි මෙන් නොව, ලෝරෙන්සියා හි - ප්‍රතිපත්තිමය වශයෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් මුද්‍රා නාට්‍යයක් - මම සියල්ල නැවත යථා තත්ත්වයට පත් කිරීමේ කාර්යය මා විසින්ම සකසා ගත්තේ නැත, නමුත් අද හොඳ පෙනුමක් ඇති කාර්ය සාධනයක් කිරීමට උත්සාහ කළ අතර, වක්තැං චබුකියානිගේ නර්තන නිර්මාණයෙන් සියයට 80 ක් පමණ රඳවා තබා ගත්තෙමි. .

පැරණි දේ ප්‍රතිෂ්ඨාපනය කිරීම අධ්‍යාපනයට සමාන බව ඔබ දන්නවා. පන්ති කාමරයේදී, මම කලාකරුවන් සමඟ සාම්ප්‍රදායික තාක්‍ෂණය සහ කාර්ය සාධන විලාසය ඔප් නංවන අතර, පැරණි මුද්‍රා නාට්‍ය ප්‍රතිසංස්කරණය කිරීමේදී, කාල පරිච්ඡේදයේ විලාසය සහ කතුවරයාගේ ආකාරය ආරක්ෂා කිරීමට මම උත්සාහ කරමි. එපමණක් නොව, මැහුම් තීරණය කිරීමට නොහැකි වන පරිදි, එනම් මුල් නර්තන පෙළ කොතැනද සහ මගේ එකතු කිරීම් කොතැනද යන්න දැක්වීමට. මෙම කාර්යය අතිශයින්ම වේදනාකාරී ය: ඔබ බොහෝ විට දුර්වල ගුණාත්මක බවින් යුත් පටිගත කිරීම් සොයා ගත යුතුය, දාර බැබළෙන පරිදි පැරණි නර්තන රචනය පිරිසිදු කළ යුතුය, නමුත් ප්‍රධාන දෙය වන්නේ සමකාලීන කලාකරුවන් සහ නවීන ප්‍රේක්ෂකයින් කෙරෙහි උනන්දුවක් දැක්වීමයි. මම මෙම දුෂ්කර කාර්යයට කැමතියි, නමුත් සම්පූර්ණයෙන්ම නව මුද්‍රා නාට්‍ය නිෂ්පාදනය ඇත්තෙන්ම මට ආයාචනා නොකරයි.

මම ඔබේ කාර්යාලයේ පැය කිහිපයක් ගත කළ අතර, අනපේක්ෂිත තත්වයන්ට මුහුණ දීම සඳහා ඔබට සියලු ආකාරයේ ගැටලු විසඳා ගත යුතු බව මම දුටුවෙමි. පෙනෙන විදිහට, ඔබට ඔබේ ස්ථානයේ විනාඩියක් විවේක ගත නොහැක.

ඇත්ත වශයෙන්ම, සෑම දිනකම සාමාන්ය දෙයක් ගෙන එයි. මෙහි ප්රධානතම දෙය වන්නේ කලබල නොවීමයි. ඊට අමතරව, මම ස්වභාවයෙන්ම චිත්තවේගීය පුද්ගලයෙකි, මට පහසුවෙන් මනෝභාවයට යටත් විය හැකිය, එය මගේ තත්වය තුළ කිසිම ආකාරයකින් කළ නොහැක. මෑතකදී, උදාහරණයක් ලෙස, රංගනය අතරතුර, ප්‍රධාන භූමිකාව රඟ දක්වන ඔඩෙට්-ඔඩිල් තුවාල ලැබීය. මම ශ්‍රවණාගාරයේ සිට ප්‍රසංගය නැරඹු අතර, ඔවුන් මට පැවසුවේ ඇය වේදිකාවට යාමට මිනිත්තු තුනකට පෙර ඇයට දුරකථනයෙන් නටන්නට නොහැකි වනු ඇති බවයි. හංසයන් තුනේ එදා හවස නටපු ඒකල වාදකයෙක් ප්‍රධාන කොටස දන්න බව මට තේරුණා. මම ඉක්මනින් වේදිකාව පිටුපසට දිව ගියෙමි, මිනිත්තුවකින් ඇය ඔඩෙට්ගේ වෙනස්කම නටන බව ඇයට කීවෙමි. "ඒත් මට ට්‍රයි එකකට යන්න වෙනවා!" ඇය විරුද්ධ විය. "ඔවුන් එකට නටන්න දෙන්න, ඔබ ඔඩෙට් යන්න." ඇඳුම - ඔඩෙට් පැකට්ටුවක් - හංසයන් තිදෙනාගේ ඇසුරුම්වලට වඩා බොහෝ වෙනස් නොවේ. ප්‍රසිද්ධියේ බොහෝ දෙනෙක් ආදේශ කිරීම නොදැන සිටි බව මට විශ්වාසයි. අතරමැදි කාලය අතරතුර, ගැහැණු ළමයා කළු ඇඳුමකට මාරු වී තුන්වන රංගනයේදී ඔඩිල් නැටුවාය. නමුත් ඔබ එවැනි සිදුවීම් ස්වයං-පැහැදිලි දෙයක් ලෙස සලකයි.

මම ප්‍රධාන නර්තන ශිල්පියා ලෙස වැඩ භාර ගන්නා විට, අපට ඉතිරිව තිබුණේ මාස හතක් පමණක් වන අතර, ඉන් පසුව අපට කණ්ඩායම ලන්ඩනයට සංචාරය කිරීමට සිදු වූයේ පූර්ණ-දිග හා ඒකීය මුද්‍රා නාට්‍ය තුනකින් යුත් ආකර්ෂණීය වැඩසටහනක් සමඟිනි. අපි මාස හතක් වැඩ කළා, අයිතිකාරයෝ වගේ දවසකට පැය 12ක්. නමුත් විශිෂ්ට මුද්‍රණාලයක් ලබා ගැනීම සඳහා කණ්ඩායම යහපත් ස්වරූපයෙන් පෙන්වීමට අපි ඇත්ත වශයෙන්ම සමත් විය. මට කලාකරුවන්ගෙන් අතිශයින් ඉල්ලීම් කිරීමට සිදු විය, නමුත් ඔවුන් මට සහාය දුන්නා. බොල්ෂෝයි සහ මැරින්ස්කි කලාකරුවන් මෙන් නොව, අපේ අය උඩඟු නොවේ, නමුත් ඊට පටහැනිව, ඉතා දැනුවත්ව ඔවුන්ගේ වෘත්තියට පිවිසෙයි.

ඔබ වරක් සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවෙන් පලා යාම කලාකරුවන් සමඟ ඔබේ සබඳතාවලට කිසිදු ආකාරයකින් බාධාවක් නොවීය?

බොල්ෂෝයි හි "පන්ති ප්‍රසංගයේ" සාර්ථකත්වයෙන් පසු පැරණි පරම්පරාවේ නියෝජිතයෙකු වන එක් උතුම් කාන්තාවක් කෝපයට පත් වූ බව මට මතකයි: "ඔවුන් අත්පොළසන් දෙන්නේ කාටද, ඔහු විරුද්ධවාදියෙකි!" මම විරුද්ධවාදියෙක් දැයි මම නොදනිමි, නමුත් නව පරම්පරාවේ කලාකරුවන් සඳහා "විසංවාදී" යන යෙදුම ඔවුන් අසා තිබේ නම්, මගේ මතය අනුව, ඍණාත්මක අර්ථයක් නැත.

ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි Mikhailovsky රඟහලේ ප්රධාන මුද්රා නාට්ය ගුරුවරයා Mikhail Messerer (දකුණේ) Mikhailovsky රඟහලේ අධ්යක්ෂ Vladimir Kekhman (වමේ), නර්තන ශිල්පී Vyacheslav Samodurov සහ නර්තන ශිල්පිනිය Vyacheslav Samodurov සහ නර්තන ශිල්පිනිය Antonina Chapkina, 2011. ඡායාරූපය Nikolai Kruser විසිනි.

අද මුද්‍රා නාට්‍ය නර්තන ශිල්පීන්ගේ බර කුමක්දැයි මම දනිමි, එබැවින් මම තත්වය සමනය කිරීමට උත්සාහ කරමි, ඔවුන්ගේ තෙහෙට්ටුව මඟහරවා ගැනීමට මම හාස්‍යය ඉල්ලා සිටිමි. ඇත්ත වශයෙන්ම, පිරිමි ළමයින්ට සමහර විට දිනකට පැය 12 ක් වැඩ කිරීමට සිදු වේ. මම හිතන්නේ ගබඩාවේ වෙළෙන්දන්ට පවා පැය ගණනක් ඔවුන්ගේ පාද මත සිටගෙන සිටීම දුෂ්කර වනු ඇත, නිරන්තරයෙන් ඔවුන්ගේ පාද මත පමණක් නොව, ඔවුන් පවසන පරිදි, ඔවුන්ගේ හිස මත සිටගෙන සිටින බැලට් නර්තන ශිල්පීන් ගැන අපට කුමක් කිව හැකිද! අවාසනාවකට මෙන්, රුසියාවේ ඔවුන්ගේ වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීම ප්රමාණවත් ලෙස ගෙවනු නොලැබේ.

තවත් දෙයක්: මගේ මව බොහෝ විට පුනරුච්චාරණය කළේ ඔබ බැලට් කළ යුත්තේ ශරීරය නිදහස් තත්වයක පවතින විට කලම්පය ඉවත් කිරීමෙන් පසුව පමණක් බවයි. පාඩම් සහ පෙරහුරු වලදී වායුගෝලය ප්රමාණවත් තරම් බැරෑරුම් විය යුතුය, නමුත් ඒ සමඟම සැහැල්ලු හා ලිහිල් විය යුතුය.

ඔබේ පන්තියේදී මට පෙනුනේ නර්තන ශිල්පීන් 30කට වඩා වැඩි පිරිසක් ඔබ ඔහු වෙත පැමිණ ඔහුට හෝ ඇයගේ නර්තනයට ඉහළ මට්ටමකට උපකාර වන වැදගත් යමක් ඔහුට උපදෙස් දෙනු ඇතැයි අපේක්ෂා කරන බවයි. ඔබ සැමට ප්‍රමාණවත් විය - ඔබට කිසිවෙකු අමතක වී නැත. එක් කලාකරුවෙකු වන ආටෙම් මාර්කොව් පසුව මට පැවසුවේ "දැන් ඔහුට වැඩ කිරීම ඉතා සිත්ගන්නා සුළුය, මන්ද නර්තන ශිල්පීන්ගේ කුසලතා අපගේ ඇස් ඉදිරිපිට වැඩිදියුණු වන අතර සෑම විටම අලුත් දෙයක් සිදුවෙමින් පවතී, එයින් අදහස් කරන්නේ රඟහල සංවර්ධනය වෙමින් පවතින බවයි."

එක් එක් රංගන ශිල්පියාට තනි ප්‍රවේශයක් නොමැතිව කණ්ඩායමක් තුළ බොහෝ දේ ලබා ගත නොහැකි බව මට විශ්වාසයි. පන්තියේ සිටින කලාකරුවන් අතර වෙනස හඳුනා නොගැනීම, සියලු දෙනා කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම මගේ යුතුකම ලෙස මම සලකමි. නැවතත්, මේ සම්බන්ධයෙන් මම ආසාෆ් සහ සුලමිත් මෙසරර්ගේ ආදර්ශය අනුගමනය කරමි.

පවුලේ සම්ප්‍රදායන් මෙන්ම පොදුවේ සම්ප්‍රදායන් කෙරෙහි මිහායිල්ගේ ගෞරවය සහ ආදරය ඔහුගේ වටපිටාව සමඟ ස්වභාවිකවම එකඟ වේ. ලන්ඩනයේ ඔහු ජීවත් වන්නේ ඔහුගේ බිරිඳ ඔල්ගා, රාජකීය ඔපෙරා හවුස් හි නර්තන ශිල්පිනියක් සහ දරුවන් දෙදෙනෙකු සමඟ ඩයනා කුමරිය සිය පුතුන් සමඟ ජීවත් වූ සුප්‍රසිද්ධ මාලිගාව වන කෙන්සිංටන් උද්‍යානය අසල ය. මම මීට පෙර ලන්ඩනයට ගිය විට, අපි සුලමිත්, මගේ නැන්දා සමඟ මෙම උද්‍යානයට බොහෝ විට ගියෙමු, තේජාන්විත හංසයන් බැලීමට, බයිරන්, කීට්ස්, වර්ඩ්ස්වර්ත් සහ වෙනත් ඉංග්‍රීසි සම්භාව්‍ය කවිවල විස්තර කර ඇති පොකුණු, මංතීරු, ගැසෙබෝස් අගය කිරීමට. කවිය. සෘජු සාදෘශ්‍යයක් අනුව, මීෂා වැඩ කරන ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් රඟහල අසල සෙවන සහිත මිහයිලොව්ස්කි උද්‍යානය වේ. වසන්තයේ දී, මල් පිපෙන ලින්ඩන් වල සුවඳ එහි රජ වේ. පුෂ්කින්, ටර්ගිනෙව්, ටෝල්ස්ටෝයි, දොස්තයෙව්ස්කි සහ චෙකොව් උද්‍යානයේ ඇවිදීමට ප්‍රිය කළහ. මහා රුසියානු ලේඛකයින් මිහයිලොව්ස්කි රඟහලේ මංගල දර්ශනවලට සහභාගී වූ අතර, නව ඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්‍ය පිළිබඳ ඔවුන්ගේ හැඟීම් ඔවුන්ගේ දිනපොත්වල සටහන් කළහ. අද මිහායිල් මෙසරර් මුද්‍රා නාට්‍යයේ සම්භාව්‍ය කෘතිවලට නව ජීවයක් ලබා දිය හැකි බව දැන ගැනීමට සතුටු විය යුතුය. u