රෝම ගී පද. පුරාණ රෝමයේ කවි

රෝම සංස්කෘතිය පුරාණ ග්රීක මත පදනම් විය. විවිධ පුරාණ රෝම කවියන්ග්‍රීකයන් අනුකරණය කළා විතරයි. නමුත් ටික කලකට පසු රෝමයේ තත්වය වෙනස් විය. දීප්තිමත් මුල් කවියන් පෙනී සිටියේය:

ගයි වැලරි කැටලස්(ක්‍රි.පූ. 87 - 54) උපත ලැබුවේ සිසල්පයින් ගෝල් නගරයේ වෙරෝනාහි ය. කවියාගේ ජීවිතයේ වසරවලදී රෝමය සිවිල් යුද්ධයක ගිලී ගියේය. එකල පාලනය කළේ ගයස් ජුලියස් සීසර් ය. රිපබ්ලිකානුවන් ඔහුගේ ප්‍රතිපත්තිවලට විරුද්ධ විය. ඒ අයට තමයි තරුණ කවියා එකතු වුණේ. ඔහු තම විරුද්ධවාදීන්ට, කෝස්ටික් හා තියුණු භාෂාවෙන් කවි සහ අභිලේඛන ලිවීය. ඔහුගේ කෘතියේ දී, කවියා මිථ්‍යාවන් සහ කෘතිවල චේතනාවන් සඳහා කැප වූ "විද්‍යාත්මක කවි" සඳහා අත තැබීය. නමුත් මේ ආකාරයේ කෘති උනන්දුවක් දැක්වූයේ එක්තරා කුඩා පිරිසකට පමණි. කවියා ඔහුගේ නම ප්‍රසිද්ධ කළේ ලෙස්බියා වෙනුවෙන් කැප කළ ඔහුගේ ආදර ගී පද වලට ස්තුති වන්නටය. මේ ඔහුගේ විශිෂ්ටතම නිර්මාණ. මක්නිසාද යත් ඔවුන් කාන්තාවක් සඳහා අවංක ආදරයෙන් සංතෘප්ත වී ඇත. කවියා, ඔහු ලෙස්බියා නමින් පදයෙන් ආමන්ත්‍රණය කළ එක්තරා රෝමානු උපදේශිකාවක් වන ක්ලෝඩියා පුල්ච්රා කෙරෙහි ඔහුගේ ගැඹුරු හැඟීම්වලින් ආශ්වාදයක් ලබා ගත්තේය. මෙම අන්වර්ථ නාමය අහම්බෙන් ගත් එකක් නොවේ. මහා පුරාණ ග්‍රීක කවියන් වන ඇල්කේයා සහ සෆෝගේ උපන් ස්ථානය ලෙස්වෝස් යන සුන්දර නාමය සහිත දූපත විය. කැටලස් ඔහුගේ කවිවල ඔහුගේ ආදරණීයයාගේ සුන්දරත්වය සහ ඇගේ චමත්කාරය ගායනා කළේය. ඔහු සුන්දරත්වය කෙරෙහි ඇති දැඩි ආශාව ගැන පාඨකයන්ට කීවේය. ඔහුගේ කවිවල, ආදරය පිළිබඳ හැඟීම වඩාත් සම්පූර්ණයෙන් විස්තර කර ඇත: උපත සහ උද්යෝගය, හවුල් ආදරයෙන් සතුට සහ හැඟීම් භුක්ති විඳීම, පාවාදීමේ වේදනාව සහ මේ සම්බන්ධයෙන් නිමක් නැති දුක් වේදනා. ප්‍රේම සම්බන්ධතා වලින් ඇගේ නම උත්කර්ෂයට නැංවූ උතුම් රෝමානු ක්ලෝඩියා, මුලින් කවියාට ප්‍රතිචාර දැක්වූ නමුත් ඉක්මනින්ම ඇය ඔහුගෙන් වෙහෙසට පත් වූ අතර ඇගේ අනෙක් රසිකයා තුළ සතුටක් ලැබුවාය. කැටලස් දුක් වින්දා. ඔහුගේ කවිවල තිත්තකමේ සහ කලකිරීමේ චිත්තවේගීය බලය පිළිබිඹු විය. පසුව, කවියා තුළ නව හැඟීමක් ඇති විය - ද්‍රෝහියා කෙරෙහි පිළිකුලක්. කැටලස් ඔහුගේ කවිවල මෙසේ ලිවීය. ඔබ, කැටලස්, ඉවසන්න! රැඳී සිටින්න, කැටලස්, ස්ථිරව!"සමහරවිට මේකේ වැඩ වලින් ලෝකය ඉගෙන ගන්න ඇති පුරාණ රෝමානු කවියාසහ අනෙකුත් මානව හැඟීම් ගැන, නමුත් කවියා වයස අවුරුදු 30 ට පෙර මිය ගියේය. කැටුල්ලාගේ වැඩවලින් ගෙන ගියා. ඔහුගේ කවි A.S. Pushkin විසින් පරිවර්තනය කරන ලද අතර, ඔහුගේ කෘතිය A. Blok විසින් අධ්යයනය කරන ලදී.

Quintus Horace Flaccus(ක්‍රි.පූ. 65 - 8) ඉතාලියේ දකුණේ පිහිටි ඉතා පැරණි නගරයක් වන Venusia හි උපත. කවියාගේ පියා තම පුතාට හොඳ ජීවිතයක් ගැන සිහින මැවූ අතර හෝරස්ට රෝමයේ වරප්‍රසාද ලත් සමාජයට ඇතුළු වීමට හැකි සෑම දෙයක්ම කළේය. ඔහු කුඩා ධනයක් රැස් කරගත් අතර ඇතන්ස්හි සාහිත්‍ය හා දාර්ශනික ක්ෂේත්‍රය පිළිබඳ විශිෂ්ට අධ්‍යාපනයක් තම පුතාට ලබා දුන්නේය. කවියාගේ ජීවිත කාලය තුළ ඔක්ටේවියන් ඔගස්ටස් රෝමය පාලනය කළේය. 44 දී අධිරාජ්‍යයේ සිවිල් යුද්ධයක් ඇති වූ විට, කවියා පරාජයට පත් වූ රිපබ්ලිකානුවන්ට එකතු විය. හෝරස් අත්අඩංගුවට ගනු ලැබීය. නමුත් පොදු සමාව යටතේ ඔහු නැවත සිය මව්බිමට පැමිණ වැඩ ආරම්භ කළේය. ඒ සියල්ල ආරම්භ වූයේ වීර කාව්‍යය හෝරස් ධනවත් මැසිනාස්ගේ සාහිත්‍ය කවයට හඳුන්වා දීමෙනි. අනුග්‍රාහකයා කවියාට හැකි සෑම ආකාරයකින්ම සහාය වූ අතර ඔහුට ඔහුගේ අනුග්‍රහය ලබා දුන්නේය. හෝරස් ඔහුගේ කෘතිවලින් ඉල්ලා සිටියේ නිහතමානීව ජීවත් වන ලෙසයි. රන් අර්ථය"(පසුව, මෙම ප්‍රකාශය අල්ලා ගැනීමේ වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් බවට පත් විය), ඔහු සියලු සුඛෝපභෝගීත්වයේ විරුද්ධවාදියෙකු වූ අතර අධික ලෙස පෝෂණය වූ ජීවිතයකි. ඔහු අධිරාජ්‍ය උසාවියෙන් ඈත්ව සිටි අතර මිනිස් දුෂ්ටකම් හෙළිදරව් කරමින් උපහාසාත්මක කෘති ලිවීය: කෑදරකම, ඊර්ෂ්‍යාව, බලයට ඇති ආශාව, නාස්තිය. ඒ අතරම, හොරාටියෝ උග්‍ර දේශපාලන මාතෘකා ස්පර්ශ නොකිරීමට උත්සාහ කළේය; ඔහු අධිරාජයාට ප්‍රශංසනීය ගීතිකා ලිවීය සංයමයෙන් හා කලාතුරකිනි. නමුත් වරදට සහ ආදරයට ගීතිකා, මිනිස් දුෂ්ටකම් පිළිබඳ උපහාසාත්මක උපහාසය - මේවා හොරේස්ගේ ප්‍රියතම තේමාවන් වේ. හොරේස්ගේ කෘති සමන්විත වන්නේ ඔඩෙස් සහ සැටර් එකතුවකින් වන "පණිවිඩ", ඉන් එකක් සුප්‍රසිද්ධ "කාව්‍ය විද්‍යාව" කවියා සාහිත්‍යය පිළිබඳ ඔහුගේ අදහස් බෙදා ගන්නේ මෙහිදීය. සහ "ස්මාරකය" ලෙසද හැඳින්වෙන හොරේස්ගේ සුප්‍රසිද්ධ ode "To Melpomene", විවිධ කාලවලදී යුරෝපයේ සහ රුසියාවේ විවිධ කවියන් විසින් පරිවර්තනය කරන ලදී. නිදසුනක් වශයෙන්, පාසැලේ සිට අප හොඳින් දන්නා A.S. පුෂ්කින්ගේ කවිය, " මම අතින් සාදන ලද ස්මාරකයක් ඉදිකර නැත ... "හොරාෂියෝ යනු පුරාණ කාලයේ වඩාත් ජනප්‍රිය හා ජනප්‍රිය කවියෙකු විය. ඔහු වඩාත්ම අධ්‍යයනය කළ අතර යුරෝපීය ගීත රචනය කෙරෙහි විශාල බලපෑමක් ඇති කළේය. රුසියානු කවියන්ගේ කෘතිවල මෙම බලපෑම අපට නිරීක්ෂණය කළ හැකිය. උදාහරණයක් ලෙස, එය Lomonosov, Derzhavin, Pushkin, Fet, Bryusov යනාදී කෘතිවල දැකිය හැකිය.

Publius Ovid Nazon(ක්රි.පූ. 43 - ක්රි.ව. 17) අධිරාජ්යයාගේ අපකීර්තිය දැන සිටි ශ්රේෂ්ඨතම කවියා. කවියාගේ ජීවිතයේ වසර තුළ, පිළිවෙල හා සදාචාරයේ ආරක්ෂකයා වූ ඔක්ටේවියන් ඔගස්ටස් පාලනය කළේය. කවියා නගර ජීවිතයේ විනෝදය සහ පිරිපහදු කළ සුඛෝපභෝගී බව උත්කර්ෂයට නැංවූ ඕවිඩ්ගේ කෘතියට ඔහු කැමති වූයේ නැත. Ovid ප්රසිද්ධ විය " ආදර ගීත"සහ සුප්රසිද්ධ කවිය "ආදරයේ විද්යාව". මෙම කවිය තුළ Ovid ඉතා නිවැරදිව, දක්ෂ ලෙස සහ සමහර අවස්ථාවලදී, ආදර අත්දැකීම් උපහාසාත්මක ලෙස විස්තර කරයි. ඔගස්ටස් කවියා වයස අවුරුදු 50 දී (ක්‍රි.ව. 8) කළු මුහුදේ වෙරළ තීරයේ පිහිටි ටොමා (කොන්ස්ටන්ටා) නගරයට පිටුවහල් කළේය. ඕවිඩ් බොහෝ දුක් වින්ද අතර ඔහුගේ මව්බිම සඳහා ආශාවෙන් සිටියේය. ඔහු දයානුකම්පිත කවි ලිවීය, අධිරාජ්‍යයාගේ නිර්දය හදවත මෘදු කර ආපසු නිවසට යාමට අවසර ලබා ගැනීමට උත්සාහ කළේය. එහෙත් දුක් විදින කවියාගේ විදින රේඛා ඔගස්ටස් සැලුනේ නැත. ඕවිඩ් වසර 10 ක් විදේශ රටක ගත කළ අතර එහිදී මිය ගියේය. පොදුවේ ගත් කල, ඕවිඩ්ගේ කෘතිය කොන්දේසි සහිතව ප්‍රධාන අංශ තුනකට බෙදිය හැකිය: ආදර කවි (එකතුව" ආදර කවි", "ආදරයේ විද්‍යාව"), මිථ්‍යා කාව්‍ය ("වේගවත්", "පරිපරිවර්තන") සහ විදේශීය රටක නිර්මාණශීලීත්වය ("ශෝකයේ ගීත", " පොන්ටස් වෙතින් පණිවිඩ") Ovid විසින් පොත් 15 කින් සමන්විත "Metamorphoses" කාව්‍යයට ලෝක කීර්තියක් ගෙන දුන් අතර එහිදී කවියා බොහෝ මිථ්‍යා කථා සහ ජනප්‍රවාද විස්තරාත්මකව හා විස්තරාත්මකව සකස් කළේය. කවිය ලෝකය මැවීමෙන් ආරම්භ වන අතර ජුලියස් සීසර් අධිරාජ්‍යයා වල්ගා තරුවක් බවට පරිවර්තනය වීමත් සමඟ අවසන් වේ. කාව්‍යයේ ආරම්භයේ සිට අවසානය දක්වා බොහෝ සිදුවීම් සිදු වන්නේ දෙවියන්ගේ සහභාගීත්වයෙන් වන අතර, ඔවුන් ශක්තිමත් සහ ඔවුන්ට සේවය කළ ප්ලෙබියානුවන් ලෙස බෙදා ඇත. දෙවිවරු ජීවත් වන්නේ ස්වර්ගයේ, නමුත් ඔවුන්ගේ ජීවිතය බොහෝ දුරට රෝම සමාජයේ ජීවිතයට සමානයි. ශක්තිමත්, i.e. දේශප්‍රේමීන්, කුමන්ත්‍රණ ගොතමින් ප්‍රේම වික්‍රමාන්විතයන්ට සහභාගී වන්න. පොදුවේ ගත් කල, ඕවිඩ්ගේ කෘතිය සෑම කාලයකම කවියන්ට සහ යුරෝපීය ජනයාට ඉතා ප්‍රබල බලපෑමක් ඇති කළේය. ඕවිඩ්ගේ බොහෝ කවි වෙනත් කලා කෘති නිර්මාණය කිරීම සඳහා ආදර්ශයක් සහ පදනමක් ලෙස සේවය කළේය: කවි, මුද්‍රා නාට්‍ය, ඔපෙරා යනාදිය. ඔහුගේ පිටුවහල් කාලය තුළ, A.S. පුෂ්කින් බොහෝ විට ඔහුගේ ඉරණම මහා ඕවිඩ්ගේ ඉරණම සමඟ සංසන්දනය කළේය. සුප්‍රසිද්ධ රෝමියෝ සහ ජුලියට් නිර්මාණය කරන ලද්දේ පිරමස් සහ තීස්බේ පිළිබඳ Metamorphoses හි 4 වන පොතේ බලපෑම යටතේ Shespire විසිනි.

අවසාන වශයෙන්, Ovid විසින් රචිත "Metamorphoses" කාව්‍යයේ ඇපලෝ සහ ඩැෆ්නි පිළිබඳ කථා වස්තුව මත පදනම් වූ කාටූනයක් ඉදිරිපත් කිරීමට මම කැමැත්තෙමි.

රුසියානු සහ ලෝක සාහිත්‍යය යන දෙඅංශයේම ගොඩනැගීමට හා වර්ධනයට පුරාණ රෝමයේ සාහිත්‍යය බෙහෙවින් බලපෑවේය. එම රෝම සාහිත්‍යයම ග්‍රීක භාෂාවෙන් ආරම්භ විය: රෝමානු කවියන් ග්‍රීකයන් අනුකරණය කරමින් කාව්‍ය හා නාට්‍ය ලිවීය. ඇත්ත වශයෙන්ම, නිහතමානී ලතින් භාෂාවෙන් අලුත් දෙයක් නිර්මාණය කිරීම තරමක් අපහසු විය, නාට්‍ය සිය ගණනක් දැනටමත් ඉතා සමීපව ලියා ඇති විට: හෝමර්ගේ අසමසම වීර කාව්‍යය, හෙලනික් මිථ්‍යා කථා, කවි සහ ජනප්‍රවාද.

රෝම සාහිත්‍යයේ උපත

කාව්‍ය සංවර්ධනයේ පළමු පියවර රෝම අධිරාජ්‍යයේ ග්‍රීක සංස්කෘතිය හඳුන්වාදීම හා සම්බන්ධ වේ. ගීත කාව්යයේ දිශාව පුළුල් විය. ග්‍රීක ලේඛකයින්ට සහ චින්තකයින්ට ස්තූතිවන්ත වන්නට, රෝමානු කවිය ගීත රචක වීරයාගේ කාමුකත්වය සහ අත්දැකීම් ලබා ගත් අතර, එය පිටුපසින් කෘතියේ කතුවරයා සිටී.

පළමු රෝමානු ලේඛකයා

රෝමයේ සොයාගත් තැනැත්තා, පළමු රෝමානු කවියා, ටැරෙන්ටම් නගරයේ උපන් වාර්ගික ග්‍රීකයෙකු වූ ලිවි ඇන්ඩ්‍රොනිකස් ය. ඔහු කුඩා කල සිටම ඔහුගේ දක්ෂතා පෙන්වීමට පටන් ගත් නමුත් රෝමවරුන් ඔහුගේ උපන් නගරය අල්ලා ගත් විට, වහල්භාවයට වැටී සෑහෙන කාලයක් වහලෙකු ලෙස රැඳී සිටිමින්, එහි හිමිකරුගේ දරුවන්ට සාහිත්‍යය ඉගැන්වීම සහ ලිවීම. හොඳ කුසලතා සඳහා, මහත්මයා ලිවි ඇන්ඩ්‍රොනිකස් වෙත නොමිලේ ලිපියක් පිරිනැමූ අතර, ඔහුට සම්පූර්ණයෙන්ම සාහිත්‍ය කටයුතුවල නිරත වීමට හැකි විය.

හෝමර්ගේ ඉලියඩ් ග්‍රීක භාෂාවෙන් ලතින් භාෂාවට පරිවර්තනය කළ ප්‍රථම රෝමානු කවියා වන ඇන්ඩ්‍රොනිකස්, ග්‍රීක ඛේදවාචක, නාට්‍ය සහ නාට්‍ය ද පරිවර්තනය කළේය. වරක් පාප්තුමාගේ විද්‍යාලය ජූනෝ දේවතාවිය මහිමයට පත් කරමින් ගීතිකාවක් ලිවීමට ඔහුට අණ කළේය.

ලිවි ඇන්ඩ්‍රොනිකස් ඉතා නිවැරදිව පරිවර්තනය කළේ නැත - ඔහු නම්, දර්ශන සහ දෙබස් වෙනස් කිරීමට ඉඩ දුන්නේය.

නෙවි සහ ඇනියස්

Livy Andronicus ගේ සමකාලීනයන් Nevi සහ Ennius වැනි රෝමානු කවියන් විය. ඔහුගේ කෘතියේ දී, නෙවි ඛේදවාචක සහ ප්‍රහසන සඳහා මනාප ලබා දුන් අතර, බොහෝ විට ග්‍රීක ලේඛකයන්ගෙන් කුමන්ත්‍රණ ණයට ගෙන ඒවා පුරාණ රෝමයේ සංස්කෘතියට හා ජීවිතයට අනුවර්තනය කළේය. ඔහුගේ වැදගත්ම කෘතිය වූයේ පළමු පියුනික් යුද්ධය පිළිබඳ කාව්‍යයකි, එහි ඔහු රෝම අධිරාජ්‍යයේ ඉතිහාසය කෙටියෙන් පැවසීය. අනෙක් අතට එන්නියස් රෝමයේ ඉතිහාසය විස්තරාත්මකව විස්තර කළේය - දිනයන් සහ කරුණු සහිතව.

නෙවි යනු රෝමානු කවියෙකි, ඔහුගේ කවිය පුරාණ රෝමයේ පළමු මුල් සාහිත්‍ය කෘතිය බවට පත්විය. ඔහු පෞරාණික යුගයේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ ලේඛකයෙකු ලෙස සැලකිය හැකිය.

කවි ලියූ නළුවා

රෝමානු සාහිත්‍යයේ සහ කාව්‍යයේ වර්ධනයට සමානව වැදගත් දායකත්වයක් සපයන ලද්දේ නාට්‍ය නළුවෙකු වන Titus Maccius Plautus විසිනි. ඔහු ජීවත් වූයේ 3 වන සියවසේ අවසානයේ - 2 වන සියවසේ ආරම්භයේ ය. ක්රි.පූ ඊ. සහ ඔහුගේ මුළු ජීවිත කාලය තුළම ඔහු කවි 300 ක් පමණ ලියා ඇති අතර, ඉන් 20 ක් අද දක්වා ඉතිරිව ඇත. ඔහු විකට ප්‍රභේදයේ පමණක් වැඩ කළද, ඔහුගේ නාට්‍ය ඔහුගේ මරණයෙන් පසුව පවා රෝම අධිරාජ්‍යය පුරා සිනමාහල්වල වේදිකා ගත විය.

ඔහුගේ කෘතිවල කුමන්ත්රණ ඉතා මුල් පිටපතක් නොවේ, නමුත් සෑම විටම සිත් ඇදගන්නාසුළු හා විවිධාකාර වේ. ඔහු සාමාන්‍ය නගරවාසීන්ගේ එදිනෙදා ජීවිතය ගැනත් සොල්දාදුවෙකුගේ බැරැක්කවල ජීවිතය ගැනත් ලිවීය. සෑම විටම ඔහුගේ නාට්‍යවල වහලුන්, රීතියක් ලෙස, සම්පත්දායක, බුද්ධිමත් සහ දක්ෂ ලෙස සිටියහ.

රෝමානු කවි උපහාසාත්මක ටයිටස් මැකියස් ප්ලූටස් ද පුරාණ රෝමයේ පළමු ලේඛකයන්ගෙන් කෙනෙකු ලෙස සලකනු ලබන අතර එහි ඉතිහාසයේ අවසාන ස්ථානය හිමි නොවේ.

රන් ලතින් යුගය

මුල් රෝමානු සාහිත්‍යයේ තවත් කැපී පෙනෙන නියෝජිතයෙක් වූයේ රෝම කවියෙකු වූ ටැසිටස්, ඇනල්ස් කතුවරයා ය. Nevi ගේ Punic War සමඟින්, Anals පුරාණ රෝමයේ වඩාත්ම වැදගත් සහ විශිෂ්ටතම සාහිත්‍ය කෘතිය බවට පත් විය.

රෝම වීර කාව්‍යයේ උච්චතම අවස්ථාව ලෙස සැලකෙන්නේ වර්ජිල් විසින් රචිත "අනීඩ්" ය. සියලුම රෝමානු කවියන් එය ඔක්ටේවියන් ඔගස්ටස්ගේ පාලන යුගයේ හොඳම කෘතිය ලෙස උත්කර්ෂයට නැංවීය.

බොහෝ දෙනෙක් එය හෝමර්ගේ ඉලියඩ් සහ ඔඩිසි සමඟ සංසන්දනය කර ඇත, නමුත් ඒවා මෙන් නොව, අයිනීඩ් ​​අතීතයට වඩා අනාගතය පිළිබඳ කවියකි. රෝමානු කවියෙකු වන වර්ජිල් සිය කාව්‍යයේ පවසන්නේ රෝම අධිරාජ්‍යයේ පුරවැසියන් තමන් ලෙස සැලකූ පුරාවෘත්ත ඊනියාස්ගේ ඉබාගාතේ සහ වික්‍රමාන්විතයන් ගැන ය. රෝමයේ පැවැත්ම ආරම්භ කිරීම සඳහා රෝම දේවස්ථානයේ ප්‍රධාන දෙවියා වන බ්‍රහස්පතිගේ නියෝගයෙන් ඔහුට පිටව යාමට බල කෙරුණු කාර්තේජ් ඩිඩෝ රැජින සමඟ ප්‍රධාන චරිතයේ නවකතාව ගැන ද එය කියයි.

පුරාණ රෝමයේ ගී පද

රෝමයේ පද රචනයේ ආරම්භකයා දක්ෂ කවියෙකු වූ කැටලස් ය. බොහෝ දුරට, ඔහු ආදරය ගැන ගීත සොනෙට් ලිවීය. පුරාණ රෝමයේ සුප්‍රසිද්ධ සමාජ කාන්තාව වන සුන්දර ක්ලෝඩියා සඳහා රෝමානු කවියාගේ ආදරය පිළිබඳ කවිය විශේෂයෙන් ප්‍රසිද්ධ විය. කැටලස්ට ඔහුගේ කාර්යයේ ආදරයේ සියලු සෙවන පිළිබිඹු කිරීමට හැකි විය: ප්‍රීතිය සහ අගය කිරීම, වේදනාව සහ දැවෙන ශෝකය දක්වා.

නමුත් ගීත කාව්‍යය එහි උච්චතම අවස්ථාවට ළඟා වූයේ නොඅඩු ප්‍රසිද්ධ රෝමානු කවියෙකු වන හොරේස්ගේ කෘතියෙනි. මහිමය ඔහු වෙත ගෙන ආවේ ඔහුගේ විශ්මය ජනක "ඕඩ්ස්" - විවිධ තේමාවන් සහිත කවි පොත් හතරකි. හෝරස් ලිව්වේ කැටලස් මෙන් නොව ආදරය ගැන පමණක් නොවේ. ඔහුගේ කෘතිවලදී, ඔහු ඔක්ටේවියන් ඔගස්ටස් කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කළේය, ඔහුගේ මනස සහ රෝම ආයුධවල බලය, පැවැත්ම සහ මිත්‍රත්වය ගායනා කිරීම හා මහිමයට පත් කළේය.

බොහෝ විට හෝරස් ඔහුගේ සමකාලීනයන්ගේ සිරිත් විරිත් උපහාසාත්මක ලෙස සමච්චලයට ලක් කළේය.

ආදර ගීත

නිවැරදිව, ඔවිඩ්, ඔවුන්ගේ ලාබාල සමකාලීනයා, හොරේස් සහ වර්ජිල් සමඟින් වඩාත් දක්ෂ රෝමානු ලේඛකයෙකු ලෙස සැලකේ. දැනටමත් ප්‍රසිද්ධ රෝමානු කවියෙකු වන ඕවිඩ්, ආදරය සඳහා වූ කලාව සහ ආදරය සඳහා වූ පිළියම වැනි කෘති රචනා කළ අතර ඒවා අද දක්වාම පවතී. "ආදරයේ ගීත" යන මාතෘකාව සමඟ එකතුවට ඇතුළත් කර ඇති ඔහුගේ මුල් කවි වලින් ඔහු මහිමයට පත් විය.

"ආදරයේ කලාව" සහ "ආදරයට ප්‍රතිකාරය" යනු තරුණ පෙම්වතුන්ට උපදෙස් දෙන උපහාසාත්මක කෘති වන අතර එය බුද්ධියෙන් හා උපහාසයෙන් ඉදිරිපත් කරයි. ඕවිඩ් දිගු කාලීන පිටුවහල් කිරීමට හේතු වූයේ මෙයයි. ඔක්ටේවියන් ඔගස්ටස් අධිරාජ්‍යයා ඔහුගේ කාව්‍යවල දුටුවේ විවාහය සහ පවුල යන ආයතනයට බලපෑ ඔහුගේ ප්‍රතිපත්ති සමච්චල් කිරීමයි.

Ovid ඔහුගේ මරණයට පෙර "Pontus වෙතින් ලිපි" සහ "Sorrowful Elegies" ලිවීමට සමත් වූ රෝමයෙන් බොහෝ දුරින් මිය ගියේය.

පුරාණ රෝමයේ දර්ශනය

පුරාණ රෝමයේ දාර්ශනික පද්ධති පැන නැගුනේ නැති අතර සාමාන්‍යයෙන් එය ගොඩනැගීමට බොහෝ කලකට පෙර, නමුත් රෝමවරුන්ට තවමත් ලොවට විශිෂ්ට දාර්ශනිකයන්, ලේඛකයින් සහ චින්තකයින් රාශියක් ලබා දීමට හැකි විය, ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙක් ලුක්‍රේටියස් කරස් ය. ඔහු නිදහස් චින්තකයෙකු වූ අතර, පවතින පද්ධති ගැන නැවත සිතා බැලීමට බිය නොවී, ඔහු කීර්තිය උපයා ගත්තේය.

ඔහු කවියෙකු ද විය - ඔහු රංග ශාලාව සඳහා ගීතමය සොනෙට් සහ නාට්‍ය යන දෙකම ලිවීය. රෝම කවියෙකු ලෙස ලුක්‍රේටියස් ද සැලකිය යුතු සාර්ථකත්වයක් අත්කර ගත්තේය. අද්විතීය ලතින් හෙක්සැමීටරයකින් ලියා ඇති ඔහුගේ "දේවල ස්වභාවය පිළිබඳ" කාව්‍යය, සියලු පුරාණ රෝමානු සාහිත්‍යයේ විශිෂ්ට කෘතියක් බවට සැකයක් නැත.

හාස්‍යය සහ ඛේදවාචකය

රෝමයේ විකට සහ ඛේදජනක ප්‍රභේදය පුරාණ ග්‍රීසියේ රූපවල බලපෑම යටතේ වර්ධනය විය. එබැවින් පුරාණ කාලයේ සිටම හාස්‍යය සහ ඛේදවාචකය රෝමානු සංස්කෘතිය සඳහා ස්වදේශීය ප්‍රභේද ලෙස නොසැලකේ. මුලින් රෝමන් යනු satura නම් වූ ප්‍රභේදයකි. මෙම වචනයේ තේරුම විවිධ ආහාර වලින් පිරුණු කෑමක් යන්නයි.

ඉන්පසු එය තනි රූපයක එක්සත් වූ විවිධ දිශාවන්හි පද මිශ්‍රණයක් දැක්වීමට පටන් ගත්තේය. ප්‍රමාණය වැදගත් නැත, එබැවින් එවැනි පදවල ප්‍රමාණය විශාල හා කුඩා විය හැකිය.

ඒ හා සමාන ශෛලියකින් වැඩ කළ කවියෙකු වන්නේ ඇනියස් ය. ඔහු ඔහුගේ එකතුව ප්‍රකාශයට පත් කළ අතර එයට අර්ධ විනෝදාත්මක සහ උපදේශාත්මක කවි ඇතුළත් විය.

Lucilius Gaius satura සංවර්ධනය සඳහා සැලකිය යුතු දායකත්වයක් ලබා දුන්නේය. ඔහුගේ කාර්යයේදී මෙම ප්‍රභේදය විශාල සලකුණක් තැබීය. වසර 72කට අඩු කාලයකදී, ලුසිලියස්, මනුෂ්‍ය වර්ගයාගේ සහ ඔහුගේ සමකාලීනයන්ගේ දුෂ්ටකම් හෙළා දකින Saturas 30ක් පමණ ලිවීය.

• දූෂිත භාවිතයන්;
• ස්වයං උනන්දුව;
• සදාචාරාත්මක "දිරාපත්වීම";
• තණ්හාව.

ඔහුගේ කෘති සඳහා, Gaius Lucilius සැබෑ ජීවිතයේ චරිත සොයා ගත්තේය. ඒ දවස්වල, වහල්භාවය, ආර්ථිකය සමෘද්ධිමත් වූ අතර, රෝම අධිරාජ්‍යය විසින් සතුරුකම් සාර්ථකව මෙහෙයවීම නිසා ප්‍රභූ පැලැන්තියේ පටු කවයක් අතර එකම අතේ රැස් කර සංකේන්ද්‍රණය වූ ධනය වැඩි වීමට හේතු විය. රන් හා මුදල් පසුපස හඹා ගිය වංශාධිපතියන් ඊනියා සදාචාරාත්මක පරිහානිය හරහා ගමන් කළහ.

ඉතිහාසඥයින්ට අනුව, සාතුරා රෝමානු යථාර්ථවාදය වැනි සාහිත්‍ය දිශාවකට ජීවය ලබා දුන්නේය. ශ්‍රේෂ්ඨ ලේඛක ලුසිලියස්ගේ අභාවයෙන් පසු, Satur යනු චෝදනාාත්මක අර්ථයක් සහිත කුඩා වෙළුමක කෘතියක් ලෙස අර්ථ දැක්වීය.

රෝම සාහිත්‍යයේ වර්ධනය

රෝමානු කවියන්ගේ කෘති ඉතා කාව්‍යමය වූ අතර ඒවායේ ස්වරූපය කාව්‍යමය විය. වැඩි වැඩියෙන් කවියන්ගේ පැමිණීමත් සමඟ ලතින් භාෂාවෙන් කාව්‍ය කථනය වර්ධනය විය. කවියන් තුළ කවියන් ඔවුන්ගේ දාර්ශනික සිතුවිලි සහ අදහස් ප්රකාශ කිරීමට පටන් ගත්හ. රූප සහ සාහිත්ය ශිල්පීය ක්රම ආධාරයෙන්, මිනිස් හැඟීම්වල චලනයන් නිර්මාණය විය.

ග්‍රීසියේ මිථ්‍යා කථා, ආගම සහ කලාව පිළිබඳ අධ්‍යයනයේ ගැඹුරු වීම ලතින් කාව්‍යයේ පොහොසත් වීමට හේතු විය. ග්‍රීක සාහිත්‍යයේ පොහොසත් ඉතිහාසය සමඟ සම්බන්ධ වූ ලේඛකයින්, ඔවුන්ගේ නිම් වළලු පුළුල් කර, වඩ වඩාත් දියුණු කෘති නිර්මාණය කළහ.

රෝම අධිරාජ්‍යයේ පැවැත්ම අවසානයේ කැටලස් වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය. ඔහු කුඩා ගීත කාව්‍ය නිර්මාණය කළ කාව්‍ය ශාස්ත්‍රපතියෙකි. ඔවුන් තුළ, රෝමානු කවියා ඕනෑම පුද්ගලයෙකුගේ මූලික හැඟීම් විස්තර කළේය:

• ආදරය;
• ඊර්ෂ්යාව;
• සතුට;
• මිත්රත්වය;
• සොබාදහමට ආදරය;
• උපන් ස්ථාන සඳහා ආදරය.

නමුත් ඔවුන් හැරුණු විට, Catullus ගේ කෘතිය තුළ, සීසර්ගේ පාලනයට එරෙහිව මෙන්ම, දරාගත නොහැකි තරම් කෑදර වූ ඔහුගේ ගෝලබාලයන්ට එරෙහිව කෘති ඇත. කැටලස්ගේ කවියට සැලකිය යුතු බලපෑමක් ඇති කළ ප්‍රධාන ලීවරය වූයේ කවියන්ගේ ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රියානු කෘතියයි. ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රියානු සාහිත්‍යය කාව්‍යයාගේම මිථ්‍යා කථා, පෞද්ගලික හැඟීම් සහ අත්දැකීම් පිළිබඳ යොමු කිරීම් මගින් කැපී පෙනේ. කැටලස්ගේ කෘතිය ලෝක කවියේ වැදගත් ස්ථානයක් ගනී. පුෂ්කින් පවා රෝම ලේඛකයාගේ කවි ඉතා අගය කළේය.

ගීත කාව්‍යය ආරම්භ වූයේ 1 වන සියවසේදීය. ක්රි.පූ. තරුණ කවියන්ගේ කවයක් තුළ, ඔවුන් අතර කැටලස් වඩාත්ම දක්ෂ විය. ග්‍රීක කාව්‍යයේ දන්නා විවිධ ප්‍රමාණයේ භාවිතය ලතින් කාව්‍යයට මුලින්ම හඳුන්වා දුන්නේ ඔහුය. වඩාත් ප්‍රචලිත වන්නේ ඔහු ක්ලෝඩියස් නම් ජන විනිශ්චය සභාවේ සහෝදරිය වන ක්ලෝඩියා ලෙස හැඳින්වූ පරිදි ලෙස්බියා වෙනුවෙන් කැප කරන ලද ඔහුගේ ගීත කවි ය. ක්ලෝඩියා ඇගේ කාලයේ සාමාන්‍ය නියෝජිතවරියක් වූ අතර, ඉහළ පන්තිවල "මුතුන් මිත්තන්ගේ සදාචාරය" සම්පූර්ණයෙන් පිරිහී ගිය අතර පැරණි නොබිඳිය හැකි රෝම පවුල පහසුවෙන් හා බොහෝ විට දික්කසාද වූ විවාහ සහ සමානව පහසු බැඳීම් මගින් ප්‍රතිස්ථාපනය විය. ක්ලෝඩියාගේ පෙම් සබඳතා රෝමය පුරා ප්‍රසිද්ධ විය. ඇය වෙනුවෙන් කැප කරන ලද කවිවල, කැටලස්, විස්මිත අවංකභාවයෙන් හා ශක්තියෙන්, අවඥාව, ආදරය, වේදනාකාරී ඊර්ෂ්‍යාව, බිඳවැටීමේ කටුක බව සහ සංහිඳියාවේ සතුට සමඟ මිශ්‍ර වුවද ඔහුගේ උද්‍යෝගිමත් බව අල්ලා ගත්තේය. මෙම කවි රෝමානු ගීත කාව්‍යයේ තවදුරටත් වර්ධනය සඳහා පදනම පමණක් නොව එහි හොඳම උදාහරණ ද විය.

පුරාණ කාලයේ සිටම රෝමයේ සර්කස් සංදර්ශන ඉතා ජනප්‍රියයි. 254 දී ක්රි.පූ. පළමු වරට ග්ලැඩියේටර් ක්‍රීඩා සංවිධානය කරන ලද අතර එය II සියවසේ මැද භාගයේ සිට සිදු විය. ක්රි.පූ. රෝමවරුන්ගේ ප්රියතම විනෝදාංශයක් බවට පත් වේ. ක්‍රීඩා සහ සර්කස් ප්‍රසංග සඳහා ඉතා විශාල මුදලක් වැය වේ. ක්‍රීඩා සංවිධානය කිරීම සඳහා රජය විසින් එඩිල්ස් සහ ප්‍රේටර්වරුන්ට වෙන් කරන අරමුදල් සාමාන්‍යයෙන් ප්‍රමාණවත් නොවූ අතර, මෙම තනතුරු දැරූ රෝමානු දේශපාලකයින්, ඔවුන් ජනප්‍රියත්වය පමණක් අපේක්ෂා කරන්නේ නම්, ඔවුන් වෙනුවෙන් තම අරමුදල් වියදම් කිරීමට පසුබට නොවූ අතර සමහර විට විශාල වීමට පවා ණය.

එසේම, තනිකරම රෝමානු ජන ක්‍රීඩා වලින් හැදුණු කෙටි කෙටිකතා සහ විගඩම්, ඊනියා ඇටෙලන් සහ මීම්ස් සාමාන්‍ය ජනතාව අතර ජනප්‍රිය විය. ඔවුන් දේශපාලන හා සමාජීය අභිප්‍රායන්ට පිටස්තර වූයේ නැත. ඔවුන් හාස්‍යජනක චරිතවලට සහභාගි වූහ: තක්කඩි, කෑදර මිනිසුන්, අහිංසක මිනිසුන්, සරල ශිල්පීන් සහ ගොවීන් වේදිකාවට ගෙන එන ලදී. ජනරජයේ අවසානයේ, නිදහස් වූ සර්ගේ මීම් විශේෂයෙන් ජනප්‍රිය වූ අතර, එයින් ඇවිදීමේ කියමන් සහ මායා බන්ධන පසුව උපුටා ගෙන එකතු කරන ලදී.

රෝමානු ගෘහනිර්මාණ ශිල්පය සහ ලලිත කලාවන් තවදුරටත් සංවර්ධනය 3 වන - 1 වන සියවස් වලදී සිදු වේ. ක්රි.පූ. නගරවල, සම්පූර්ණයෙන්ම නව වාස්තුවිද්යාත්මක ශෛලියක පොදු ගොඩනැගිලි ඉදිවෙමින් පවතී - බැසිලිකා; II සියවස ආරම්භයේ සිට. ක්රි.පූ. ස්මාරක අලංකාර ව්යුහයන් ඇත - ජයග්රාහී ආරුක්කු.

දැන් රෝම චතුරශ්‍ර, පොදු සහ පෞද්ගලික ගොඩනැගිලි අලංකාර කරන ප්‍රතිමා විශාල සංඛ්‍යාවක් යටත් කරගත් ග්‍රීක නගරවල සිට රෝමයට ගෙන එන ලද්දේ යුද කොල්ලයක් ලෙස ය. රෝමවරුන් විසින්ම නව මූර්ති ප්‍රභේදයක් නිර්මාණය කරන අතර, එහි වර්ධනයේ දී ඔවුන් විශිෂ්ට පරිපූර්ණත්වයක් අත්කර ගනී - යථාර්ථවාදී මූර්ති චිත්‍රයක්. II වන සියවසේ සිට බිතු සිතුවම් සංවර්ධනය කිරීම ද සැලකිල්ලට ගත යුතුය. ක්රි.පූ. ප්රධාන වශයෙන් අලංකාර අරමුණු සඳහා භාවිතා කිරීමට පටන් ගනී.

ඉතාලියේ ජනගහනය මුළු සෙනඟින් රෝමයට පැමිණේ, ඊට අමතරව, බොහෝ පළාත් දැන් එහි වාසය කරයි - මොවුන් ප්‍රධාන වශයෙන් ග්‍රීකයින්, සිරියානුවන්, යුදෙව්වන් ය.

නගරයේ අතිවිශිෂ්ට ගොඩනැගිලි ඉදිවෙමින් පවතී. සංසදය පන්සල්, බැසිලිකා, පෝටිකෝ, ආරුක්කු සහ මූර්ති ප්‍රතිමා වලින් සරසා ඇති චතුරශ්‍රයක් බවට පත්වේ. ඉතින්, පොම්පෙයි විසින් පළමු ගල් රඟහල, සීසර් - අපූරු නව සංසදයක් ගොඩනඟා, පසුව මෙම වර්ගයේ ව්යුහය සඳහා ආදර්ශයක් විය.

ලතින් සංස්කෘතිය කවිය මත පදනම් වේ.

රෝමානු කාව්‍යයේ පැරණිතම ප්‍රභේදවලින් එකක් වූයේ චාරිත්‍රානුකූලයි - මියගිය අය වෙනුවෙන් විලාප තැබීම, සංසදයේ මියගිය අයගේ මිනී පෙට්ටිය ඉදිරිපිට "ප්‍රශංසා කථා". ජයග්‍රාහී පෙරහැර අතරතුර, සොල්දාදුවන් "ජයග්‍රාහී ගීත" ගායනා කරමින් වැඩිදියුණු කළ අතර, එහිදී අණ දෙන නිලධාරියාට ප්‍රශංසා කිරීම අසභ්‍ය විහිළු වලින් සමන්විත විය. මෙම ගීත හෝ වාචික ගැටුම් වල කාර්යය වන්නේ සාර්ථක හමුදා නායකයෙකුගෙන් කරදර වළක්වා ගැනීම, දෙවියන්ගේ ඊර්ෂ්‍යාවෙන් ඔහු ආරක්ෂා කිරීම සහ මධ්‍යස්ථව ඉල්ලා සිටීමයි.

පළමු රෝමානු කවියන් නිදහස් වූවන් හෝ ලතින් නොවන ප්‍රදේශවල ස්වදේශිකයන් විය. කවියාගේ වෘත්තිය එකල රෝම වංශවත් අය විසින් විවෘතව හෙළා දකින ලදී.

3 වැනි සියවසේදීය. ක්රි.පූ. සමස්ත පුරාණ ලෝකයේ ඇස් හමුවේ ටැරන්ටා රෝමය නව දේශපාලන, ආර්ථික හා මිලිටරි බරක් අත්පත් කර ගනිමින් සිටී. දැන් ඔහු තම ජීවන රටාව ප්රවර්ධනය කිරීම සහතික කළ යුතු අතර, මෙය සාහිත්ය මගින් පමණක් සැපයිය හැකිය. එබැවින්, නිල රෝමය ග්‍රීක අධ්‍යාපනයක් ලබා ඇති වෘත්තීය ලේඛකයින්ගේ සේවාවන් වෙත යොමු වේ.

රෝමානුවන්ට, ජනරජයේ උච්චතම අවධියේදී, කවිය තවමත් උදාසීනත්වයට සමාන විය. ටික වේලාවක් ගත වන අතර, තම කීර්තිය සහ බලය යන දෙකම අහිමි වේ යැයි බියෙන් තොරව සාහිත්‍යයේ වර්ධනය නොසලකා හැරිය නොහැකි බව රදළයන් තේරුම් ගනීවි. එමනිසා, ඔවුන් කවියන්ගේ ආරක්ෂකයින් බවට පත්වේ, ඔවුන් කෘතඥතාවයෙන් යුතුව, ඔවුන්ට ප්‍රශංසනීය ගීත කැප කරයි. ඔබ සමඟ කවියන් දෙදෙනෙකු හෝ තිදෙනෙකු සිටීම විලාසිතාවක් වෙමින් පවතී, නමුත් සමාජයේ ඔවුන් බොහෝ විට හෙළා දකින අතර, කවියන් නඩත්තුව මත ජීවත් විය - ඔවුන්ට හොඳින් ජීවත් වීමට අවශ්‍ය නම්, ඔවුන්ට ද්‍රව්‍යමය ආධාර අවශ්‍ය විය.

සාහිත්‍ය දියුණුවට සාහිත්‍ය කව අවශ්‍යයි. රදළ පැලැන්තියේ සහ හෙලනොෆිල්ස්ගේ ආධාරකරුවන්ගේ කවය තුළ, කවියන්, ඉතිහාසඥයින්, දාර්ශනිකයන්, රෝමවරුන් සහ ග්‍රීකවරුන්, Scipio Emilianus අනුමැතිය සහ ගෞරවය භුක්ති විඳිය හැකි කෘති නිර්මාණය කළේය.

ලතින් සාහිත්‍යය එහි සමෘද්ධිමත් වීමට සහ බෙදා හැරීමට බොහෝ දේශපාලන, ආර්ථික, සමාජීය සාධක සහ විලාසිතා සඳහා ණයගැතියි. පළමුවෙන්ම, එය විදේශීය බලපෑමකි. සෑම දෙයක්ම ග්රීක සඳහා විලාසිතා බොහෝ දෙනෙක් ග්රීක භාෂාවෙන් පමණක් ලිවීමට පටන් ගෙන ඇත. සිසෙරෝ දෙබස්වලින් බැබළුණේ සොක්‍රටීස්ගේ දෙබස් ආකාරයටය. ඓතිහාසික ලේඛන බොහෝ විට ස්වයං චරිතාපදානවලට සීමා විය.

ප්‍රසංග සංවිධානය කිරීම සඳහා වගකිව යුතු ආධුනිකයන්ට නාට්‍ය නිර්දේශ කිරීමට ප්‍රමාණවත් බලපෑමක් ඇති ධනවත් පුරවැසියෙකු විසින් ඔහුට සහාය නොදක්වන්නේ නම් මිස කතුවරයකුට කිසි විටෙකත් ඔහුගේ නිෂ්පාදන සාර්ථක විය නොහැක. කිසියම් සාහිත්‍ය කවයක හෝ ධනවත් දේශප්‍රේමීයෙකුගේ අනුගාමිකයෙකුගේ ලියාපදිංචි නොවී ප්‍රසිද්ධ වීම අතිශයින් දුෂ්කර විය.

ජනරජයේ අවසානය දක්වා සාහිත්‍යයේ උත්තරීතර රාජ්‍යය වූයේ දේශප්‍රේමීන්ය. අධිරාජ්‍යයේ පැමිණීමත් සමඟ සාහිත්‍ය ප්‍රවණතා රජුගේ අභිමතය පරිදි වෙනස් වනු ඇත.

පළමු රෝමානු කවියා වංශවත් අයගෙන්විය ගයි ලුසිලියස්(උ. ක්රි.පූ. 102). ධනවත් අශ්වාරෝහක පවුලකින්, කිසිදා රජයේ නිලතල දරන්නේ නැත, සත්‍ය පොත් තිහක කතුවරයා (විසියෙන් කොටසකට වඩා අඩුවෙන් බේරී ඇත, විසිරුණු කොටස් වලින්), ඔහු අවට යථාර්ථය සහ ඔහුගේ ජීවිතය ප්‍රධාන කර ගත් පළමු රෝමානු කවියා ද විය. ඔහුගේ කවියේ වස්තුව, ඔහු කනස්සල්ලට පත්වන සෑම දෙයක් ගැනම නිර්භීතව පවසයි. එදිනෙදා සිතුවම් රාශියක්, සුවිශේෂී ලෙස විචිත්‍රවත් සත්‍ය තේමාවක්, විවිධ ආකාර (සංවාද, ලිවීම, කථනය, ආදිය). උපහාසය සැබෑ වාද විවාදවල ආකාරයක් ලෙස නිර්මාණය කළේ ලුසිලියස් විසිනි. උපහාසය නූතන අර්ථයෙන් උපහාසාත්මක වන්නේ ඔහු සමඟ ය.

Titus Lucretius Kar(d. ආසන්න වශයෙන් ක්‍රි.පූ. 55), "On the Nature of Things" කාව්‍යයේ කතුවරයා, රෝම වංශාධිපතියන් අතර Epicurus ගේ ඉගැන්වීම් දේශනා කිරීමේ ඉලක්කය තබා ගත් අතර, එය රෝමවරුන්ගේ පරමාදර්ශී විඥානයට හඳුන්වා දීමට දායක විය. සංකල්පය තුළ අඩංගු වේ විවේකය... එපිකියුරස්ගේ මූලධර්මය දෙවිවරුන්ගේ පැවැත්ම ප්‍රතික්ෂේප නොකරයි, නමුත් මිනිසුන් පාලනය කරන කිසිදු අද්භූත මූලධර්මවල පැවැත්ම ප්‍රතික්ෂේප කරයි, එමඟින් විශ්වීය සමානාත්මතාවය පිළිබඳ අදහස තහවුරු කරයි. එපිකියුරියානු දර්ශනයේ පරමාර්ථය වන්නේ පුද්ගලයෙකුගේ සමාජ තරාතිරම නොතකා, තේරී පත් වූවන්ගේ වරප්‍රසාදයක් නොවන නමුත් සියලු මිනිසුන්ට ලබා ගත හැකි සැබෑ සතුට සාක්ෂාත් කර ගැනීමට බාධා කරන අගතීන් සහ මිථ්‍යා විශ්වාසයන්ගේ බලයෙන් පුද්ගලයෙකු නිදහස් කිරීමයි. .

අනාගතයේදී අපට කුමන ආකාරයේ විශාල කොටසක් ලැබෙනු ඇත්දැයි අපි නොදනිමු,

අප වෙනුවෙන් සූදානම් කර ඇති ඉරණම සහ අප බලා සිටින අවසානය කුමක්ද.

ආයු කාලය දීර්ග කිරීමෙන් හිසකෙස් අඩු කිරීමට පවා නොහැකිය.

මරණයේ කාලසීමාව කිසිඳු ආකාරයකින් සහ එහි අඩුවීම සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා නොවේ…

Lucretius හි Epicurus යනු මරණයට බිය නොවන්නැයි ඉගැන්වූ ඍෂිවරයෙකි, මිථ්‍යාදෘෂ්ටියෙන් මිදීමේ මාර්ගය සහ දෙවියන්ට ඇති බිය යනු සොබාදහම සහ එහි නීති දැනගැනීමේ මාර්ගයයි, එය තර්කයේ ආධාරයෙන් පැහැදිලි කරයි. සතුට යනු සාමය සහ සන්සුන් බව විශ්වාස කළ ධර්මය දේශනා කළේ "අනිශ්චිත ලෙස ජීවත් වන්න!" සහ දේශපාලන ජීවිතයෙන් හුදකලා වීම, රෝමයේ අතිශය භයානක ලෙස සලකනු ලැබීය: සෙනෙට් සභාවේ විශේෂ යෝජනාවක් මගින් එපිකියුරියන්වාදය රෝමයෙන් නෙරපා හැරීමේ අවශ්‍යතාවය පවා සිසෙරෝ ප්‍රකාශ කළේය.

ඔවුන්ගේ කාලයේ සාහිත්‍ය කවයන් තුළ කැපී පෙනීම සඳහා, ලේඛකයින් නව ප්‍රභේද, ප්‍රකාශන ක්‍රම සොයමින්, නව වචන සොයා ගත් හෝ පැරණි ඒවා නව අර්ථයකින් භාවිතා කළහ. තමාව අනුකරණය කිරීමට ආශාවක් ඇති නොකළ කෘතියක් ඉක්මනින් අතුරුදහන් වී අමතක වී යයි. කාර්යය සම්පූර්ණයෙන්ම මහජනතාවගෙන් කපා හැරිය නොහැක. එය සාමාන්ය පසුබිමට එරෙහිව තියුනු ලෙස කැපී පෙනේ නම්, එය විලාසිතාවන්ට හේතු විය හැක.

1 වන සියවසේදී. ක්රි.පූ. තරුණ කවියන්ගේ කවයක් ස්වයංසිද්ධව පිහිටුවා ගත්හ - neterics, එනම්, නව කවියන් (poetae novi), නවෝත්පාදකයින්.ඔවුන්ට ජීවත් වීමට, දැනීමට සහ නිර්මාණය කිරීමට අවශ්‍ය විය වෙනස් ලෙස... ඔවුන්ට අවශ්‍ය වන්නේ ඔවුන්ගේ වඩාත් විවිධාකාර හැඟීම් ප්‍රකාශනය වන මනඃකල්පිත ඔවුන්ගේ කවි තුළට ගෙන ඒමයි. මේ සඳහා සමානුපාතික හැඟීමක් ඉදිරියේ නැවතීමක් නොමැත. මෙට්‍රික් විවිධත්වය, කරුණාව සහ සූක්ෂ්ම බව නොමැති නීරස ගාම්භීර කාව්‍යයේ අස්ථිගත සම්ප්‍රදායේ රකින්නන් කම්පනයට පත් කිරීම අවශ්‍ය වේ. ආකෘතිවල සංශුද්ධතාවය සහ නව සෞන්දර්යය සඳහා උත්සාහ කරමින්, ඔවුන් ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රියානු කවියන් වෙත, විශේෂයෙන් කැලිමාකස් වෙත හැරෙන්නේ, ඔහුගේ කාව්‍ය ඥානය, චින්තනයේ පොහොසත්කම ("සම්භවය"), පුද්ගලික හැඟීම් ගායනා කිරීම ("එපිග්‍රෑම්") සමඟ ය. ගායනය සතුට, රෝමවරුන් සඳහා, ඔවුන් නව්‍යතාවය මූර්තිමත් කළහ.

ඔවුන් අතර අවුරුදු දහඅටකට රෝමයට පැමිණි කැටලස් ද විය. ඔහුගේ පියාගේ නිර්දේශ ලිපි ඔහුට උසස් සමාජයට යාමට අවසර දුන්නේය. කැටලස් හි නවෝත්පාදනයන්: හැඟීම්වල සියලු සෙවනැලි ප්‍රකාශ කළ හැකි වචන මාලාව ප්‍රවේශමෙන් තෝරා ගැනීම; විවිධ ක්රම සමඟ පාඨකයාගේ කුතුහලය සඳහා සහාය වන සරල සංයුතියක් සඳහා සැලකිලිමත් වීම (ප්රකාශිත සිතුවිලිවල අනපේක්ෂිත බව, විවිධ මාතෘකා); විවිධ සහ පරිපූර්ණ ප්රමාණ සඳහා සොයන්න. ඔහු පුරාවිද්යා කවියන්ගේ අත්දැකීම් ගැන සඳහන් කරයි (Sappho වෙතින් ආදරයෙන් වැටීමේ රෝග ලක්ෂණ පිළිබඳ විස්තරයක් ලබා ගනී). Catullus විසින් කෙටි කවි සඳහා සාහිත්‍ය විලාසිතාවක් හඳුන්වා දෙයි ("විහිළු", "රයිම්", ආදිය), එදිනෙදා සහ සංවේදී ජීවිතයේ සුළු මාතෘකා (ආරවුල්, පිටවීම්, ආදිය) ස්පර්ශ කරයි, නමුත් සමහර විට කුරිරු උපහාසය අඩංගු වේ. කවි සජීවී, විටෙක අසභ්‍ය, මවාපෑම් සහිත අක්ෂර මාලාවකට ඇබ්බැහි වීම තෘප්තිමත් කරයි, මනඃකල්පිත සරලත්වයට, ශෝධිත පදයකට, ඉඟි වලින් පැහැදිලි වේ.

ගයි වැලරි කැටලස්... ක්‍රි.පූ. 87 දී වෙරෝනාහි උපත ලද, වසර තිහකට වැඩි කාලයක් ජීවත් විය. කවියාගේ ජීවිතය පිළිබඳ සියලු තොරතුරු එක් පොතක එකතු කර ඇති ඔහුගේ කෘති එකසිය දහසයේ ඇත: කුඩා කවි "පොලිමීටර", "උගත් කවි" සහ "එපිග්‍රෑම්". රෝමයේදී, කැටලස් උගත් නමුත් නිහතමානී විවාහක කාන්තාවක් සමඟ මුණගැසී දැඩි ලෙස ආදරයෙන් බැඳුණු අතර, ඔහු පදයෙන් ලෙස්බියා ලෙස හැඳින්වේ. "කැටලස් ඔහුගේ චිත්තවේගීය අත්දැකීම් ගැන කතා කරන ස්වයංසිද්ධත්වය සහ ප්‍රකාශනය පුරාණයේ සියලුම ආදර කාව්‍යවල ප්‍රතිසමයක් නොමැත."

ලෙස්බියා බොහෝ විට මගේ ස්වාමිපුරුෂයා ඉදිරියේ මාව පහත් කරයි,

මෝඩයෙකු වූ ඔහුට එයින් කුඩා සතුටක් නැත.

බූරුවාට තේරෙන්නේ නැත: ඇයට අමතක වුවහොත් ඇය නිහඬ වනු ඇත, -

සිහිබුද්ධිය යන්නයි. ඔහු බැන වදිනවා නම්, -

එමනිසා, ඔහු මතක තබා ගනී, එපමනක් නොව - මෙය වඩා වැදගත් ය -

අමනාපයි - ඒකයි පිච්චෙනවා, පිච්චෙනවා.

රණ්ඩු දබර, සංහිඳියාව, ඊර්ෂ්‍යාව, කවියා තමා ලෙස්බියාට ගරු කළ නොහැකි බව වටහා ගත් නමුත් ඇයට ආදරය කිරීම නතර කළ නොහැකි විය.

ඒ වගේම මම ඔයාට වෛර කරනවා, ආදරෙයි. - ඇයි නැත්තේ? - ඔබ අහන්න.

මමම නොදනිමි, නමුත් මට හැඟෙන්නේ මෙයයි - මම වෙහෙසට පත් වෙමි.

කැටලස්ගේ කවි සියල්ලම පාහේ ග්‍රීක කාව්‍යයේ ප්‍රතිසමයන් ඇත. උදාහරණයක් වශයෙන්: "මම ඔබට ආදරය කරන අතර මම ඔබට ආදරය නොකරමි, / මම ප්රචණ්ඩකාරී සහ ප්රචණ්ඩකාරී නොවේ ..."(Anacreon). නමුත් ග්‍රීක ආකෘතීන්, තේමා, කාව්‍ය තාක්‍ෂණයේ අංග, මිථ්‍යා රූප සහ කාව්‍ය මානයන් කැටලස් හි නව ආකාරයකින් පෙනේ - කවියා ග්‍රීකයන්ගේ අත්දැකීම් නිර්මාණශීලීව ඉගෙන ගත් අතර, ඔහු ලියූ සෑම දෙයක්ම පළමු වරට පැවසීමේ හැඟීමක් ඇති කළේය.

කැටලස් පමණක් නොව, පසුකාලීන ශතවර්ෂවල කවියන් ද ග්‍රීකයින් සමඟ "තරඟ" කළ අතර, ග්‍රීක සාම්පල තනිකරම රෝම ලක්ෂණ වලින් පොහොසත් කළ බව පැවසිය යුතුය. “පුරාණ මිනිසා සඳහා, කවියාගේ ප්‍රභවය වූයේ ඔහුගේ කෘතියේ නිරපේක්ෂ නව්‍යතාවය තුළ නොව, ඔහු ඉදිරියේ දැනටමත් අත්පත් කරගෙන ඇති දේ අලුත් කිරීම සහ වැඩිදියුණු කිරීම තුළ ය. මෙම හෝ එම කතුවරයාගේ පැරණි සම්භවය දක්නට ලැබුණේ නව සහ පැරණි ඒකාබද්ධතාවයේ ය. අත්හදා බැලීම් සහ නවෝත්පාදනයන් පිළිබඳ ආකල්පය රෝම සාහිත්‍යයේ ආත්මයට පිටස්තර විය ... ". නිදසුනක් වශයෙන්, ග්‍රීක-ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රියානුවන් අතර, කවියාගේ පෞද්ගලික අත්දැකීම් කවි ලිවීම සඳහා කඩතුරාවක් ලෙස පමණක් සේවය කළේය; රෝමවරුන් අතර, එය ඔවුන්ගේ කවියේ ප්‍රධාන තේමාව බවට පත්වේ.

පුද්ගලික අත්දැකීමේ මුද්දරයක් සමඟින් සලකුණු කර ඇති කැටලස්ගේ කවි ගැඹුරින් සමීප සහ අතිශයින් නිශ්චිත ය. කැටලස්ගේ කාව්‍යයේ ප්‍රකට ලක්ෂණය වන්නේ එහි ස්වභාවිකත්වයයි; ඔහු තමා සතු හැඟීමෙහි දරුණු බව අසමසම ස්වයංසිද්ධතාවයකින් සහ පැහැදිලිකමකින් ප්‍රකාශ කරයි. ඔහුගේ ශෛලීය තලය බොහෝ විට විකාර සහ ගීත රචනය, උපහාසය සහ ව්‍යාකූලත්වයේ විකාර මිශ්‍රණයකි. බොහෝ දෙනෙක් Catullus අනුකරණය කළහ - Horace සහ Virgil, A. Pushkin, A. Fet, V. Brusov විසින් පරිවර්තනය කරන ලද F. Petraarch, A. Blok විසින් ඔහුගේ කලාව අගය කළහ.

රෝම සාහිත්‍ය ඉතිහාසය තුළ ඔගස්ටස් අධිරාජ්‍යයාගේ පාලන සමය (ක්‍රි.පූ. 31 - ක්‍රි.ව. 14) විසින් විශේෂ ස්ථානයක් ගනු ලැබේ. වර්ජිල්, හොරේස්, ඕවිඩ් - සාමාන්‍යයෙන් පිළිගත් ලෝක සාහිත්‍ය සම්භාව්‍ය කෘතිවල උච්චතම අවස්ථාවට ළඟා වූ කාව්‍යයේ ඉහළම මල් පිපීමේ වසර මේවාය. කාව්‍යමය ශිල්පීය ක්‍රමය සහ ප්‍රවර්තන කලාව පරිපූර්ණත්වයට පැමිණේ. ලතින් කවියේ සම්භාව්‍ය භාෂාව නිර්මාණය වෙමින් පවතී. කවියන්ට සහ ලේඛකයින්ට ස්තුතිවන්ත වන්නට, ලතින් භාෂාව විශාල අධිරාජ්‍යයේ දුරස්ථ කොන් වල ශිෂ්ටාචාරය පැතිරවීමේ මාධ්‍යයක් බවට පත්වෙමින් තිබේ. රෝමයේ සංස්කෘතික බලපෑම එහි දේශපාලන අධිකාරියට සමාන විය.

ඔගස්ටස් අධිරාජ්‍යයා රෝමවරුන් අතර ප්‍රසිද්ධියට පත් වූයේ ඉතාලියට සාමය නැවත ලබා දුන් පුද්ගලයා ලෙසයි. ලේ වැකි සිවිල් යුද්ධ යුගය අවසන්. මුළු රාජ්‍ය බලයම තම අතේ සංකේන්ද්‍රණය කරමින් ඔගස්ටස් හොඳ පැරණි පුරුදුවලට නැවත පැමිණීමෙන් රාජ්‍යයේ සදාචාරාත්මක පදනම් ශක්තිමත් කිරීමට උත්සාහ කළේය: වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීම, මධ්‍යස්ථභාවය, රාජකාරියට ගරු කිරීම, භක්තිය, නිර්මලකම. පුරාණ භක්තිය පුනර්ජීවනය කිරීම, පුරාණ රෝම චාරිත්ර හා උත්සව සඳහා ගරු කිරීම අධිරාජ්යයාගේ සංස්කෘතික හා දෘෂ්ටිවාදාත්මක වැඩසටහනේ ලක්ෂණයක් බවට පත්වෙමින් තිබේ. අගෝස්තු විසින් නිර්මාණය කරන ලද දේශපාලන ව්‍යුහය පුරාණ රෝමානු සාරධර්ම ප්‍රතිෂ්ඨාපනය කිරීමේ පොදු සටන් පාඨය යටතේ ජනගහනයේ වඩාත්ම විවිධාකාර කොටස් එක්සත් කිරීමට හැකි විය. ඔගස්ටස් යටතේ, අතීතයේ වටිනාකම් සහ ජනරජයේ පරිහානියේ ජයග්‍රහණ සංස්ලේෂණය කරන ලද සංස්කෘතියක් සඳහා කොන්දේසි නිර්මානය විය. නව පරමාදර්ශ උත්කර්ෂයට නැංවීම සඳහා වඩාත් සුදුසු ස්වරූපය වේ කවිය... කථික සංසදයේ සිට නැවත පාසල් වෙත පැමිණේ. පුරවැසියෙකු දේශපාලනඥයෙකු වීම නතර කරයි. සාහිත්‍යය අධිරාජ්‍යයේ විෂයයක තෘෂ්ණාව බවට පත් වේ, එසේත් නැතිනම් සියලු කුසලතා කවියෙන් ආකර්ෂණය විය. අධිරාජ්‍යයා තමන් කවියන්ගේ අනුශාසක සාන්තුවරයා ලෙස ප්‍රකාශ කරයි. එපමණක්ද නොව, කවිය විලාසිතාවක් බවට පත්වෙමින් තිබේ. බොහෝ දෙනෙක් රෝමයට ගියේ විශිෂ්ට ලේඛකයන් බැලීමට පමණි.

සිවිල් යුද්ධ වලින් පසු, මහජනයා විවේක ගනිමින් ඇගේ අධිරාජ්‍යයාගේ ක්‍රියාවන් ගායනා කරන කවියන්ට සවන් දෙති. කාව්‍ය කෙරෙහි දැඩි උනන්දුවක් දක්වන සහ කවියන්ට උපකාර කළ මැසෙනාස් සංස්කෘතික "ඇමතිවරයා" ලෙස අගෝස්තු පත් කරයි. ඉන්ද්‍රියයන්ගේ සජ්ඣායනය නව නැඟීමක් අත්විඳිමින් සිටී. රාජ්‍ය වියදමින් ගමනක් යැවීමේ ගෞරවය වෙනුවෙන් කවියෝ එකිනෙකාට අභියෝග කරති. නීරෝ ගී පද, උපහාසාත්මක, වීර කාව්‍ය ලිවීය. අධිරාජ්‍යයාගේ ප්‍රසාදය උපයා ගැනීමටත්, ඔවුන්ගේ කීර්තිය පවත්වා ගැනීමටත්, වංශාධිපතියන් ඔඩම්, නාට්‍ය, කවි රචනා කිරීමේදී අධිරාජ්‍යයන් ලුහුබැඳීමට ඉක්මන් විය, අඩු අධ්‍යාපනයක් නොලබන අය අතිවිශිෂ්ට මුදලකට වහලුන් මිල දී ගත් අතර, නියම වේලාවට ඔවුන්ගෙන් පදයක් ඉල්ලා සිටිය හැකිය. ග්‍රීක සම්භාව්‍ය. කවියන් සමූහයක් වීදි සහ චතුරශ්‍ර පිරී ගියේය. ... Hadrian සහ Marcus Aurelius ගේ කාලයේ (2 වන සියවස), දර්ශනය ආධිපත්‍යය දැරීය. සෑම තැනකම ඔවුන් පුරාවිද්යාව, පුරාණ කතුවරුන් පිළිබඳ අධ්යයනය, බුද්ධිමය ක්රීඩා වලට ඇලුම් කරති. කථිකයෝ පුරාවිද්‍යාව උත්කර්ෂයට නංවති. ඒ වගේම ඒ යුගයේ ප්‍රසිද්ධ කවියන් දුසිමක්වත් නැහැ.

සාහිත්ය නිවාඩු දින ද දිස්වේ. ප්‍රසිද්ධ කතුවරුන්ගේ කෘති සිනමාහල්වල කියවනු ලැබේ. සාහිත්‍ය තරඟ මතුවෙයි. නීරෝ තරඟයක් ආරම්භ කළේය - නෙරෝනියානුවන්. ඩොමිෂන් ඔඩියන් එකක් හදලා ග්‍රීක ක්‍රමයට කවි තරඟයක් පැවැත්තුවා. ඔඩියන් සහ සිනමාහල්වල කවි කියවීමේ ජනප්‍රියතාවයට මූලික වශයෙන් හේතු වී ඇත්තේ ඒවා මහජනතාව සඳහා වූ අධ්‍යාපන ආයතන විශේෂයක් වීමයි. නමුත් ඔවුන් විවිධ පන්ති අතර සාහිත්‍ය කෘති බෙදා හැරීමට හැකි වූ අතර, එසේ නොවුවහොත් කවියේ ජයග්‍රහණ පිළිබඳව හුරුපුරුදු වීමට නොහැකි වනු ඇත.

හෙලනිස්ටික් රජවරුන්ගේ ආදර්ශය අනුගමනය කරමින්, ඔගස්ටස් මහජන පුස්තකාල (පෞද්ගලික ඒවා දැනටමත් පැවතුනි) නිර්මාණය කරන අතර, මහජන මතය සැකසීමේ මාධ්‍යයක් ලෙස සාහිත්‍යය දකිමින්, කවියන් සහ ගද්‍ය රචකයන් දිරිමත් කරයි. පොත් සඳහා ඇති ඉල්ලුම වැඩි වී ඇති අතර, ප්‍රකාශන සහ - ඉතා ලාභදායී - පොත් අලෙවි කිරීමේ ක්‍රියාකාරකම් සමෘද්ධිමත් වේ. ඉහළ ඉල්ලුමක් ඇති පොත්වල සංසරණය සමහර විට පිටපත් දහසකට ළඟා විය. කෙසේ වෙතත්, කතුවරුන් මෙයින් ද්රව්යමය ප්රතිලාභයක් ලබා ගත්තේ නැත. ප්‍රකාශයට පත් කළ පසු, රචනයක් තවදුරටත් කෙනෙකුගේ දේපළක් ලෙස නොසැලකේ; වචනයේ නූතන අර්ථයෙන් ප්‍රකාශන හිමිකම නොතිබුණි.

ලේඛකයින් අතර ද්‍රව්‍යමය හා නීතිමය පදනමක් නොමැතිකම අනුග්‍රහය සමෘද්ධිමත් වීමට හේතුව විය (ප්‍රභව ටොලමික් ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රියාවේ). සාහිත්යයේ සහ කලාවේ අනුග්රහය Gaius Tsilny යන නම සමඟ සම්බන්ධ වේ අනුශාසක, නිල තනතුරු නොදැරූ ධනවත් රෝම අශ්වාරෝහකයෙක්, උතුම් එට්‍රස්කන් පවුලක උපන් කෙනෙක්, ඔගස්ටස්ගේ මිතුරෙක් සහ සගයෙක්. ඒත්තු ගැන්වූ එපිකියුරියන්වරයෙකු වූ මැසිනාස් පෘථිවියේ ඉහළම වටිනාකම ලෙස සැලකේ - මිත්‍රත්වය, සහ ඔහු අනුග්‍රහය දැක්වූ කවියන් හරියටම ඔහුගේ බවට පත් විය. මිතුරන්.

ගයි Asinius පෝලියෝ"පායනය" සඳහා අඩිතාලම දැමීය - පොදු කියවීම්, කතුවරුන් ඔවුන්ගේ ප්‍රකාශනයට පෙර සිටම ඔවුන්ගේ කෘතිවලට අමුත්තන් හඳුන්වා දුන්හ.

ජනරජයේ යුගයේ සාහිත්‍ය ක්‍රියාකාරකම් වංශවත් අයට "විවේකයක්" ලෙස සේවය කළේ නම්, ඔගස්ටස් යටතේ එය එකම එකසෑම ආකාරයකින්ම ඉතාලියේ ප්‍රතිෂ්ඨාපනය කරන ලද රෝමයේ සහ ලෝකයේ ශ්‍රේෂ්ඨත්වය උත්කර්ෂයට නංවමින් ඔවුන්ගේ සාමය සඳහා වන්දි ගෙවමින් අනුග්‍රහයේ සෙවණෙහි ජීවත් වන සමාජයේ එම ස්ථරවල වාඩිලෑම. එපමණක් නොව, සිවිල් යුද්ධවල දුෂ්කරතා දැන සිටි එම යුගයේ කවියන් සඳහා, ලෝකය (සහ ඔගස්ටස් එහි ඇපකරු ලෙස) උත්කර්ෂයට නැංවීම අවංක විය.

1 වන සියවසේ කවි සඳහා විලාසිතා සාහිත්‍යයේ සමස්ත ගුණාත්මක භාවයට බලපෑවේය.

වර්ජිල්.

Publius Virgil Maron උතුරු ඉතාලියේ (ඇන්ඩීස්) ක්‍රි.පූ 70 දී උපත ලැබීය. ශිල්පියෙකුගේ පවුලක. තිස් එකේදී ඔහු සිය පළමු වැදගත් කාර්යය අවසන් කරයි "බුකොලික්ස්"... ඔහු Maecenas කවයට ඇතුළු වූ අතර, ඔහුගේ උපදෙස් මත ඔහු (වසර හතක්) කවියක් ලියයි "ජෝර්ජිකි"... ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසර ඔහු වීර කාව්‍යයක් රචනා කරයි - "අනීඩ්".ක්‍රිස්තු පූර්ව 19 දී ඔහු මිය ගියේය.

"Bucolic" සඳහා ආකෘතිය (පද්‍ය රචනා ගණනාවක ක්‍රියාව එඬේරුන්ගේ මනරම් ජීවිතයට කැප කර ඇති බව සමඟ සම්බන්ධ වේ) 3 වන සියවසේ ග්‍රීක කවියාගේ "Idylls" විය. ක්රි.පූ. තියෝක්‍රිටස්. නමුත් තියෝක්‍රිටස් තේමාවන්, චේතනාවන්, රූප, තනි වචන සහ ප්‍රකාශන භාවිතා කිරීමේදී, වර්ජිල් අසාමාන්‍ය ලෙස නව නිපැයුම් සහ මුල් ය, ඔහු idyllic ප්‍රභේදය සැලකිය යුතු ලෙස පොහොසත් කළේය. "ප්රධාන චරිතය" "බුකොලික්" - තනි හෝ විකල්ප ගායනයඑඬේරුනි, ගායනය ප්‍රීතියකි, එබැවින් තෘප්තිමත් ජීවිතයකි. "Bucolics" තුළ යථාර්ථය සහ මනඃකල්පිතය, සාහිත්‍යමය සහ ස්වයං චරිතාපදාන චේතනාවන් ඒකාබද්ධ විය. භූ දර්ශන සැබෑ භූමිය සමඟ සහසම්බන්ධ වේ. තවද නොස්ටැල්ජියා හැඟීම ආධිපත්‍යය දරන සෑම තැනකම, ක්‍රමයෙන් අහිමි වීමේ හැඟීම ප්‍රධාන තේමාව බවට පත්වේ. 4 වන eclogue ("තෝරාගත් කවිය") හි කවියා පෘථිවියේ "ස්වර්ණමය යුගය" දැකීමට නියමිත දරුවෙකුගේ උපත ගැන පුරෝකථනය කරයි; මෙය "ස්වර්ණමය යුගය" නැවත පැමිණීම පිළිබඳ ස්ටොයික් සංකල්පයේ වර්ධනය වන අතර එහි පුනර්ජීවනය ඔගස්ටස්ගේ ක්‍රියාකාරකම් සමඟ සම්බන්ධ වේ.

... වර්තමානයේ ගෞරවනීය ව්‍යුහයක් පිළිසිඳ ගනිමින් සිටී,

කන්‍යා රාශිය නැවතත් අප වෙත පැමිණේ, සෙනසුරුගේ රාජධානිය පැමිණේ.

නැවතත්, ඉහළ අහසින් නව ගෝත්‍රයක් යවනු ලැබේ.

අලුත උපන් බිළිඳාට සහාය වන්න, කවුරුන් සමඟ ප්රතිස්ථාපනය කළ යුතුද?

යකඩ වංශයට, රන් වංශය පොළොවේ පදිංචි වනු ඇත.

කන්‍යාව, මෙම කොටසේ සත්‍යය, යුක්තිය, සෙනසුරුගේ ස්වර්ණමය යුගයේ මිනිසුන් අතර ජීවත් වූ බ්‍රහස්පතිගේ සහ තේමිස්ගේ දියණියයි. යකඩ යුගය ආරම්භ වීමත් සමඟ එය කන්‍යා රාශියේ තරුවක් බවට පත් විය.

"Georgiki" යනු ක්ෂේත්‍ර වැඩ, සෘතු, වායුගෝලීය සංසිද්ධි සහ සීසර්ගේ මරණයේ වර්ෂයේ දර්ශනය වූ ස්වර්ගීය සලකුණු, ගෙවතු පැල, මිදි වගාව, ගෘහස්ථ සතුන්, මී මැස්සන් පිළිබඳ කතාවකි.

හැබැයි කපන්න කලින් අපි නොදන්න ක්ෂේත්‍රයක් පටන් ගමු,

ඔබ ඇදහිල්ල සහ කාලගුණයේ විවිධ වෙනස්කම් දැන සිටිය යුතුය,

එසේම සිරිත් විරිත් හා මාර්ගය අවබෝධ කර ගැනීමට පියාගේ ස්ථාන;

ඉඩම මෙහි ගෙන එන්නේ කුමක්ද සහ ගොවියා ප්‍රතික්ෂේප කරන්නේ කුමක්ද:

මෙන්න රොටි වඩා සතුටුයි, නමුත් මෙහි මිදි උපදිනු ඇත.

නමුත් මේවා ගොවිතැන සඳහා වට්ටෝරු නොවේ, නමුත් ගොවි ශ්‍රමය උත්කර්ෂයට නැංවීම, සදාචාරාත්මක උසස් කිරීමේ මාධ්‍යයක් ලෙස ශ්‍රමය උත්කර්ෂයට නැංවීම, ගුණවත් ජීවිතයක් උත්කර්ෂයට නැංවීම - සන්සුන් හා මැන බැලීම. ගොවීන්ගේ ප්‍රීතිමත් ජීවිතය නිරූපණය කිරීම, වර්ජිල්ගේ සැලැස්මට අනුව, ස්වභාවධර්මයේ පරිපූර්ණත්වය සහ සහෝදර යුද්ධ සඳහා අභිලාෂයන් විසින් මෙහෙයවනු ලබන මිනිසුන්ගේ අසාධාරණ බව පිළිබඳ අදහසට පාඨකයා යොමු කළ යුතුය. මී මැස්සන් පිළිබඳ මුළු පොත සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, මී වදය කුඩා තත්වයකි: ඒකාබද්ධ වැඩ සහ වගකීම් තාර්කිකව බෙදා හැරීමට ස්තූතිවන්ත වන අතර, එය නිරන්තරයෙන් සමගියෙන් රජ වේ. මී මැස්සන්ගේ සුසංයෝගී ජීවිතය පරමාදර්ශී රාජ්‍ය ව්‍යුහයකට උදාහරණයකි.

පදනම "අනීඩ්ස්", එය ජාතික රෝම වීර කාව්‍යයක් බවට පත් විය, රෝමවරුන්ගේ මුතුන් මිත්තන්ගේ මිථ්‍යාව - සිකුරු දේවතාවියගේ පුත්‍රයා එනි, ජුලියන් වංශයේ (ඔගස්ටස් අයත් වූ) පූර්වජයා, ට්‍රෝයි වැටීමේදී මරණයෙන් බේරී, ටයිබර් මුඛයේ නව රාජ්‍යයක් පිහිටුවීම සඳහා ඉතාලියට පැමිණේ. ඊනියාස් ගායනය, කවියා ඔගස්ටස් ගායනා කළේ එකවරම ය. නූතන සිදුවීම්වල ඉඟි, සැඟවුණු සාදෘශ්‍ය සහ සාමාන්‍යකරණයන් පෙළ පුරා විසිරී ඇත.

ඔහු පිළිතුරු දෙන විට අන්කිස්ගේ ඇස්වලින් කඳුළු ගලා ගියේය.

“මගේ පුත්‍රය, ඔබේ වර්ගයාට මහත් දුකක් සූදානම් කර ඇත.

තරුණයා දෛවයේ මොහොතකට - සහ දිගු කාලයක් සඳහා පෘථිවියට පෙන්වනු ඇත

එයාලා එයාට ජීවත් වෙන්න දෙන්නේ නැහැ. එය ඉතා බලවත් බව පෙනේ

දෙවිවරුන්ට රෝමවරුන්ගේ ගෝත්‍රය, මෙම තෑග්ග සංරක්ෂණය කර ඇත්නම් පමණි.

බොහෝ කෙඳිරිගෑම් සහ කඳුළු චැම්ප් ඩි මාර්ස් වෙතින් ඔහු පසුපස ගියේය

මහා නගරය එවනු ඇත! ..»

Anchises - ග්‍රීක සහ රෝම මිත්‍යා කථා වල, ට්‍රෝයි වැටීමේ රාත්‍රියේ තම පියාව ඔහුගේ උරහිස් මත දැවෙන නගරයෙන් පිටතට ගෙන ගිය වීරයා වූ ඊනියාස්ගේ පියා ය. අතරමගදී Anchises මිය යන අතර Aeneas ගේ පුත් Yul Latium හි ගමන අවසන් කරයි.

ඉහත ඡේදය 1 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ සැබෑ සිදුවීම් සමඟ සාදෘශ්‍යයක් ඇත. ක්රි.පූ. ඔගස්ටස් අධිරාජ්‍යයා තම සහෝදරියගේ 16 හැවිරිදි පුත් මාර්සෙලස්ව උරුමක්කාරයා ලෙස පත් කළේය ඔහුට විවාහ වන ලෙස නියෝග කළේයඔහුගේ 14-හැවිරිදි දියණිය ජූලියා මත (එමගින් පුරාණ රාජධානිවල පුරාණ සම්ප්රදායන් වෙත ආපසු පැමිණීම, රාජකීය පවුලේ ගැහැණු ළමයෙකු සමඟ විවාහ වීමෙන් බලයේ උරුමයේ නීත්යානුකූල භාවය සහතික කරන ලදී). ඉක්මනින්ම මාර්සෙලස් හදිසියේම මිය යයි. තරුණයාගේ දේහය රෝමයේ චැම්ප් ද අඟහරු මත ආදාහනය කරන ලදී.

කාව්‍යයේ ඉහළ කලාත්මක කුසලතාව එය පුරාණයේ වඩාත්ම ජනප්‍රිය කෘතිය බවට පත් කළේය. බොහෝ වර්ජිල් පද කැටපත් වී ඇත. ශතවර්ෂ ගණනාවක් තිස්සේ වර්ජිල් අනාගතවක්තෘවරයෙකු සහ ආශ්චර්යමත් සේවකයෙකු ලෙස සලකනු ලැබීය. ඩැන්ටේගේ දිව්‍ය ප්‍රහසනයෙහි කවියා භූමික මනසෙහි ප්‍රතිමූර්තියයි.

හෝරස්.

65 දී උපත නිදහස් මිනිසෙකුගේ පවුලක රෝම ජනපදයක. රෝමයේ සහ ඇතන්ස්හි ඉගෙනුම ලැබුවා. සිවිල් යුද්ධයට සහභාගී විය. ඇයගෙන් පසු, රෝමයේ මුදල් ඉපැයීම සඳහා, ඔහු ක්වෙස්ටර් ලේඛක මණ්ඩලයේ සාමාජිකයෙකු විය. ඔහුගේ පළමු කාව්‍ය කෘතිය - "උපහාසය" කැප කර ඇත්තේ Maecenas (කාව්‍ය රාජ්‍ය සේවයට යෙදවීමට උත්සාහ කළ) සඳහා වන අතර, ඔහුගෙන් ඔහුට කුඩා වතුයායක ත්‍යාගයක් ලැබුණි. ඔහු පූ 8 දී මිය ගියේය.

හොරේස්ගේ සත්‍ය දහඅටෙන් එකක්ම වෙනම කලාත්මක නිමි කෘතියකි. මසුරුකම, ඊර්ෂ්‍යාව, විවාහක කාන්තාවන්ගේ ප්‍රේමයට හිරිහැර කිරීම හෙළා දැකීම, ඔහුගේ පෞද්ගලික ජීවිතය පිළිබඳ කතාවක්, ගමේ ජීවිතය ගැන ප්‍රශංසා කිරීම, මරණ පරීක්‍ෂණය සහ දුෂ්ටකම් සහ මිත්‍යාවන්ගේ උපහාසය ...

කවියාගේ පරමාර්ථය වන්නේ උපහාසයෙන් තොරව, නමුත් කරුණාවෙන්, සතුටු සිතින් බැරෑරුම් ලෙස, සමාජය සහ පුද්ගලයා අතර සමගිය සොයා ගැනීම, මිනිසුන් සැබෑ ලෙසම දැන හඳුනා ගැනීම සහ නිරූපණය කිරීමයි. හෝරස්, අඩුපාඩු පිළිබඳ ඒකාබද්ධ සමාලෝචනයකට සහ මිනිසුන්ගේ ස්වභාවය පිළිබිඹු කිරීමට සවන්දෙන්නන්ට ආරාධනා කළේය, සෑම කෙනෙකුටම තමන්ගේම නිගමනවලට එළඹීමට අයිතිය ලබා දුන්නේය.

ගායක ගායිකාවන් අතර සුලභ අවාසියක් නම් සුහදව, කාරුණික සංවාදයකදී,

කොච්චර සින්දු කිව්වත් සින්දු කියන්නේ නෑ; අසනවාට වඩා -

ගායනයේ කෙළවරක් නැත!

ජීවිතයේ අසම්පූර්ණකම සහ මිනිස් දුර්වලතා අනුමත කළ යුතුය, යමෙකු ඔවුන්ගේ පැමිණීම පිළිගත යුතුය. ස්වයං අධ්‍යාපනයේ තේමාව සමහර විට ඔහුගේ කාව්‍යයේ වඩාත් වැදගත් වේ. විහිළු සංවාදයක ස්වරූපයෙන් කවියා දැහැමි ජීවිතයක මාවත පෙන්වා දෙයි. උපහාසය තුළ දර්ශනය ඇතුළත් කිරීම ප්‍රභේදයට විශ්වීය චරිතයක් ලබා දුන්නේය.

යමෙක් ලෝකයේ, සියවස් සහ මිනිසුන්ගේ වංශකථාව හෙළි කරයි නම්,

ව්‍යවස්ථාව ආවේ අසත්‍යයට ඇති බියෙන් බව මම පිළිගත යුතුයි!

සත්‍යය සහ අසත්‍යය වෙන්කර හඳුනා ගැනීමට ස්වභාවධර්මය දන්නේ නැත

ඇය ප්‍රසන්න හා පිළිකුල් සහගත දේ වෙන්කර හඳුනා ගන්නා ආකාරය!

හොරේස් උපහාස රචකයාගේ කුසලතාව නම් රෝමානු සාහිත්‍යයේ උපහාසාත්මක ප්‍රභේදය හාස්‍යය පිළිබඳ න්‍යාය සමඟ හිතාමතාම සම්බන්ධ කළ පළමු පුද්ගලයා ඔහු වීමයි. “ඒ අතරම, තම ආත්මයේ අභ්‍යන්තර ගැඹුර විවෘත කර ඔහුගේ එදිනෙදා ජීවිතයේ වඩාත්ම වෙනස් පැතිකඩ පෙන්වූ හෝරස් ඔහුගේ කවිවල කළාක් මෙන් අවංකව හා රහසිගතව තමා ගැන එකදු පුරාණ කතුවරයකුවත් පවසා නැත ...”.

මම හතර වෙනකම් නිදාගන්නවා; පසුව, ඇවිදීමෙන් පසු, මම කියෙව්වා

නැත්නම් මම ලියන්නේ, මටම, මට උනන්දුවක් දක්වන දෙයක්;

ඊට පස්සේ මම තෙල් ගානවා, අපිරිසිදු නැට්ටා වගේ නෙවෙයි,

රාත්‍රී ලාම්පු වලින් ඔවුන් විසින් සොරකම් කරන ලදී.

"හතරවන පැය දක්වා," අපගේ මතය අනුව, දහවන තෙක්.

හොරේස්ගේ ගීත කවි ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ "ගීත" නමින් නිකුත් වූ නමුත් පුරාණ කාලයේ ඒවා ඕඩ්ස් ලෙස හැඳින්වීමට පටන් ගත්තේය. දැනටමත් පළමු ඔඩ්ස් පොතේ, පුරාණ කාව්‍යවල නිරන්තරයෙන් ඇසෙන තේමාවක් දිස්වේ: "දිනය අල්ලා ගන්න, අවම වශයෙන් අනාගතය විශ්වාස කරන්න." හෝරස් ඉල්ලා සිටින්නේ කිසිම වියදමක් දරා විනෝදය පසුපස හඹා නොයන ලෙසයි. අතිරික්ත සියල්ල ප්‍රතික්ෂේප කිරීම ප්‍රඥාවේ ගුණයයි. “දවස අල්ලා ගන්න” කවියා විසින් ඒකාබද්ධ කර ඇති අතර, පවතින සෑම දෙයකම අස්ථාවරත්වය ගැන ඒත්තු ගැන්වී, සතුටේ උල්පත වන ජීවිතයේ “රන් මධ්‍යය” පිළිපැදීමේ අවශ්‍යතාවය සමඟ. මධ්‍යස්ථභාවය පිළිබඳ දේශනා කිරීම නූතන යුගයේ අතිශයින් ජනප්‍රිය වූ ඊනියා හොරටියානු ප්‍රඥාවේ මූලික අංගයකි.

Horace හි තවත් ප්‍රධාන තේමාවක් වන්නේ කාලය වේගයෙන් ධාවනය වීම සහ මරණයේ නොවැළැක්විය හැකි බව ය. පුද්ගලයෙකුට අමරණීයභාවය ලබා දෙන එකම මාර්ගය කවියයි. හොරේස්ගේ මනුෂ්‍යත්වය “... කාව්‍ය කුසලතාවේ පරිපූර්ණ ප්‍රවීණත්වය සමඟ ඒකාබද්ධව ඔහුගේ කවියේ රහසයි. හොරේස්ගේ කවි කියවන විට කවියා සෑම දෙයක්ම දන්නා බවත්, ඔහු දුක් විඳ, ජයගත් බවත්, සියල්ල සාක්ෂාත් කර ගත් බවත් හැඟීමක් ඇති වේ. සාමාන්‍ය පුද්ගලයෙකු ලෙස පෙනී සිටිමින් ... ඔහු සහ පාඨකයා අතර සුවිශේෂී විශ්වාසයක් ඇති කර ගනී.

ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානය වන විට, හොරේස් ලිපි පොත් දෙකක් නිර්මාණය කරයි. ඒවායින් එකක - "කාව්‍ය විද්‍යාව" - කවියා කියා සිටින්නේ පරිපූර්ණත්වය පවතින්නේ ප්‍රයෝජනවත් දේ සමඟ ප්‍රසන්න, උපදෙස් විනෝදාස්වාදය සමඟ සංයෝජනයක් තුළ බවයි - මෙය සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා කවියාට ජීවන අත්දැකීම්, හොඳ මනස සහ මනසේ සාමය තිබිය යුතුය. ඔහු "දිව්‍යමය උමතුවක්" ලෙස කාව්‍යයේ ගුප්ත ධර්මයේ ආධාරකරුවන් සමඟ තර්ක කරයි: දක්ෂතා (ඉන්ජීනියම්) සහ කලාව අතර සම්බන්ධය සාකච්ඡා කරමින්, හොරේස් විශ්වාස කරන්නේ ස්වාභාවික කුසලතා පමණක් ප්‍රමාණවත් නොවන බවත්, එය කාව්‍ය කුසලතා අධ්‍යයනයෙන් පරිපූරණය කළ යුතු බවත්ය. ... "ඔබ ලිවීමට පෙර, විනීතව සිතීමට ඉගෙන ගන්න!"... කවියාගේ කලාත්මක කුසලතාව ප්‍රකාශයට පත් කිරීමට පෙර වසර නවයක් සඟවා තැබිය යුතු කෘතියේ ප්‍රවේශමෙන් සැකසීමෙන් සහ පරිපූර්ණ ස්වරූපයෙන් ප්‍රකාශ වේ.

හොරේස්ගේ කවිය පෙට්‍රාක්ට ආභාසයක් ලබා දුන්නේය. රුසියානු කවියන් විශේෂයෙන් බොහෝ විට හොරේස් වෙත හැරී ඇත.

යුගයේ දී, ආදරය යන තේමාව පිළිබඳ පළමු elegies එකතුව රෝමයේ දිස්වේ: Propertius, Tibullus සහ Ovid. ප්‍රේම අත්දැකීම් පිළිබඳ සවිස්තරාත්මක කතාන්දර, කතුවරුන් විසින් ඔවුන්ගේම ඒවා ලෙසින් ඉදිරිපත් කරනු ලබන්නේ, කවියාගේ අධ්‍යාත්මික ලෝකය ආක්‍රමණය කර ඔහුගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ නිදහස ආක්‍රමණය කිරීමට පාලකයන් දරන උත්සාහයට කවියන්ගේ ප්‍රතිචාරය බව විශ්වාස කෙරේ.