මිශ්‍ර ගායනා කණ්ඩායම අවම ගායක ගායිකාවන් සංඛ්‍යාව. ගායනා කණ්ඩායම

I කොටස

ගීතිකා එකතුව

ස්වර ගායනය මහජන ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී කලාවකි. එය ගායන වාදනයේ සහභාගිවන්නන්ගේ පමණක් නොව, පුළුල් ශ්‍රාවකයන්ගේ සංගීත හා සෞන්දර්යාත්මක අධ්‍යාපනයට දායක වේ.

ගායන කණ්ඩායමක් යනු සරලම ජන ගීයේ සිට ගායන සාහිත්‍යයේ වඩාත් සංකීර්ණ කෘති දක්වා විවිධ දුෂ්කරතා සහ විවිධ සංගීත ප්‍රභේද ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමේ හැකියාව ඇති පොදු ඉලක්කයක් සහ අරමුණු අනුව සංවිධානය වී එක්සත් වූ ගායක කණ්ඩායමකි.

ගායන කණ්ඩායමක් යනු ගායන පුද්ගලයින්ගේ සංවිධානාත්මක සාමූහිකයකි, එහි අවශ්‍යයෙන්ම පක්ෂ ලෙස හැඳින්වෙන විවිධ හඬ කණ්ඩායම් කිහිපයක් තිබිය යුතුය. ශබ්ද ස්වභාවය සහ හඬ පරාසය අනුව කොටස් කාණ්ඩගත කර ඇත.

බොහෝ විට, සෑම කණ්ඩායමක්ම කණ්ඩායම් දෙකකට බෙදා ඇත, එවැනි බෙදීමක් divisi ලෙස හැඳින්වේ.

ගීතිකා වර්ග

ගායන කටහඬේ සංයුතිය අනුව, ගීතිකා කණ්ඩායම් දෙකකට බෙදා ඇත: සමජාතීය සහ මිශ්ර. සමජාතීය ගායන කණ්ඩායම් ළමුන්, කාන්තාවන් සහ පිරිමින් සඳහා වේ. මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම්වලට පිරිමි සහ ගැහැණු කටහඬ ඇතුළත් වේ. මිශ්‍ර ආකාරයේ ප්‍රභේදයක් වන්නේ ගායන කණ්ඩායම වන අතර, එහි කාන්තා කටහඬේ කොටස් ළමා කටහඬින් සිදු කෙරේ. මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම්වලට තාරුණ්‍යය සහ අසම්පූර්ණ මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම් ද ඇතුළත් ය.

ළමා ගායන කණ්ඩායම.සියලුම ළමා ගායන කණ්ඩායම් වයස අනුව කණ්ඩායම් තුනකට බෙදා ඇත: කනිෂ්ඨ ගායනා කණ්ඩායම, මධ්‍යම ගායන කණ්ඩායම සහ ජ්‍යෙෂ්ඨ ගායනා කණ්ඩායම.

කනිෂ්ඨ ගායන කණ්ඩායම. මෙම ගායන කණ්ඩායමේ ප්‍රසංගය පදනම් වී ඇත්තේ ජන ගී, සමකාලීන නිර්මාපකයින්ගේ ළමා ගීත, බෙලාරුසියානු, රුසියානු සහ විදේශීය සම්භාව්‍යයන්ගේ කෘතිවල සරල සාම්පල මත ය. කනිෂ්ඨ ගායන කණ්ඩායමේ ශබ්දය සැහැල්ලුබව, සොනොරිටි සහ අඩු පරිමාවකින් කැපී පෙනේ. ගායනයෙහි පරාසය පළමු සහ දෙවන අෂ්ටකයේ ආරම්භයේ සීමාවන්ට සීමා වේ. තරුණ සිසුන්ගේ කටහඬවල්වල උච්චාරණය කරන ලද තනි පුද්ගල ශබ්දයක් නොමැත. පිරිමි ළමයින්ගේ සහ ගැහැණු ළමයින්ගේ කටහඬ අතර තවමත් සැලකිය යුතු වෙනසක් නොමැත.

මැද ගායන කණ්ඩායම. මෙම කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින්ට කලාත්මක සහ ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන් අනුව වඩාත් සංකීර්ණ ප්‍රසංගයකට ප්‍රවේශය ඇත. වැඩසටහන කොටස් දෙකකින් සමන්විත වේ. මැද ගායනයෙහි වැඩ කරන පරාසය: 1 - නැවත 2, mi 2 දක්වා. මෙම ගායනයෙහි ශබ්දය දැනටමත් වැඩි සන්තෘප්තියකින් සංලක්ෂිත වේ.

ජ්යෙෂ්ඨ ගායන කණ්ඩායම. ජ්යෙෂ්ඨ ගායනා කණ්ඩායමේ ශබ්දයේ ශක්තිය, අවශ්ය නම්, විශාල සන්තෘප්තිය, ගතික ආතතිය සහ ප්රකාශිතභාවය කරා ළඟා විය හැකිය. නමුත් බොහෝ විට මෙය දරුවාගේ කටහඬ ආරක්ෂා කිරීම සඳහා භාවිතා නොකළ යුතුය. වයස අවුරුදු 11-14 අතර පිරිමි ළමයින් තුළ, තවමත් විකෘති ලක්ෂණ පෙන්නුම් කර නොමැති අතර, පපුවේ ශබ්දයේ වර්ණ ගැන්වීම සමඟ කටහඬ වඩාත් පැහැදිලිව ඇසේ. සම වයසේ ගැහැණු ළමයින් තුළ, ගැහැණු කටහඬක ශබ්දය පෙනෙන්නට පටන් ගනී. මෙම ගායන කණ්ඩායමේ ප්‍රසංගයට සහායක සහ a`cappella සමඟ කොටස් දෙක-තුනක කෘති ඇතුළත් වේ. Soprano කොටසෙහි වැඩ කරන පරාසය: re 1, mi 1 - re 2, fa 2; altos: si කුඩා - 2 දක්වා, නැවත 2.

කාන්තා ගායනා කණ්ඩායම.මෙය විශිෂ්ට කාර්ය සාධන හැකියාවන් සහිත, පුළුල් පරාසයක එකතුවකි. ගීතිකා වැඩ පරාසය: ලුණු කුඩා, ලා කුඩා - fa 2, ලුණු 2. ගායන සාහිත්‍යයේ එවැනි සාමූහිකයන් සඳහා වූ ප්‍රසංගය පුළුල්, විවිධ ශෛලිය, රූප, කාර්ය සාධන ආකාරය වේ.

වෘත්තීය ශාස්ත්‍රීය කාන්තා ගායනා කණ්ඩායම් නොමැති බව සඳහන් කළ යුතුය. නමුත් ආධුනික ප්‍රසංගවල, විශේෂ සංගීත අධ්‍යාපන ආයතනවල ඒවායින් කිහිපයක් තිබේ.

පිරිමි ගායනා කණ්ඩායම්... පිරිමි ගායනා කණ්ඩායමේ ශබ්දය දැවමය වර්ණවල සුවිශේෂී සෙවන, පුළුල් පරාසයක ගතික සූක්ෂ්මතාවයන් මගින් සංලක්ෂිත වේ. එවැනි සාමූහිකයක විශාලතම සහ ප්‍රමුඛ හඬ පැටවීම ටෙන්සර්ගේ කොටස මත වැටේ. පිරිමි ගායනා කණ්ඩායමේ වැඩ පරාසය: E විශාල - F 1, G 1. පිරිමි ගායනා කණ්ඩායම සඳහා විවිධාකාර කෘති ඇති අතර ඔපෙරා සාහිත්‍යය ද ඒවායින් පොහොසත් ය.

මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම්... ඔවුන් ගැහැණු (soprano සහ alto) සහ පිරිමි (tenor, bass, baritone) කටහඬවල් තිබීම මගින් සංලක්ෂිත වේ. පී.ජී. චෙස්නොකොව් මෙම වර්ගයේ ගායනා කණ්ඩායම වඩාත් පරිපූර්ණ ලෙස හැඳින්වීය. මෙම සාමූහිකයට අද්විතීය කලාත්මක සහ කාර්ය සාධන හැකියාවන් ඇත. වැඩ කරන පරාසය: ලා කොන්ත්රාත්තුව - si 2. ගායන සාහිත්‍යය මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම සඳහා වන කෘති වලින් පොහොසත් වන අතර ඒවා අන්තර්ගතය, ශෛලිය, ගායන ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන්ගෙන් බෙහෙවින් වෙනස් ය.

තරුණ, අසම්පූර්ණ මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම්.ජ්‍යෙෂ්ඨ පාසල් සිසුන් සහභාගී වන සාමූහික - පිරිමි සහ ගැහැණු ළමයින්, 9-11 ශ්‍රේණිවල සිසුන් ලෙස සැලකේ. එපමණක් නොව, පාසල් ගායනයේදී, සියලුම තරුණයින් බොහෝ විට එකමුතුව ගායනා කරයි (ඔවුන්ගේ වාචික උපකරණවල සිදුවන කායික වයස් ආශ්‍රිත වෙනස්කම් හේතුවෙන්). ගායනා කණ්ඩායමට කාන්තා කටහඬක් තිබේ නම් - sopranos, altos සහ එක් පිරිමි එකමුතු කොටසක් නම්, එවැනි තරුණ ගායනා කණ්ඩායමක් අසම්පූර්ණ මිශ්ර ගායක කණ්ඩායමක් ලෙස සැලකිය හැකිය.

උසස් පාසල් දැරියන්ගෙන් පමණක් සමන්විත ගායන කණ්ඩායම් හැඳින්වෙන්නේ බාලිකා ගායන කන්ඩායම් හෝ කාන්තා ගායනා කණ්ඩායම ලෙසිනි.

තරුණ ගායක ගායිකා කණ්ඩායමක් පිරිමි ළමයින්ගේ ළමා හඬ සමඟ ඒකාබද්ධ කිරීමෙන්, මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම් සඳහා අදහස් කරන විවිධ හා තරමක් සංකීර්ණ වැඩසටහනක් කිරීමට හැකියාව ඇති අද්විතීය කණ්ඩායමක් නිර්මාණය වේ.

ගායනා කොටස්

සාමූහිකයේ පදනම සෑදී ඇත්තේ ගායන කොටස් වලින් වන අතර, ඒ සෑම එකක්ම එහි ආවේනික දැවමය ලක්ෂණ, යම් පරාසයක්, කලාත්මක සහ කාර්ය සාධන හැකියාවන්ගෙන් පමණක් සංලක්ෂිත වේ.

ළමා ගායන කණ්ඩායමේ ගායන කොටස්

බාල සහ මධ්‍යම වයස් කාණ්ඩවල (අවුරුදු 7-10) දරුවන්ගේ කටහඬ, රීතියක් ලෙස, කිසියම් ටිම්බර් හෝ පරාසයක ලක්ෂණ අනුව ගායන කොටස් වලට බෙදනු නොලැබේ. බොහෝ අවස්ථාවන්හීදී, ගායන කණ්ඩායම සරලව දළ වශයෙන් සමාන අර්ධ දෙකකට බෙදා ඇත, එහිදී පළමු කණ්ඩායම ඉහළ හඬ ගායනා කරන අතර දෙවැන්න - පහළ එක.

ජ්යෙෂ්ඨ ගායන කණ්ඩායමේ ගායනා කොටස් (අවුරුදු 11-14). ජ්යෙෂ්ඨ පාසල් ගායනා කණ්ඩායම බොහෝ විට ගායනා කොටස් දෙකකින් සමන්විත වේ - soprano සහ altos. Soprano හි වැඩ කරන පරාසය 1, re 1 - mi 2, g 2 දක්වා වේ. ගැහැණු ළමයින්ගේ කටහඬ සැහැල්ලු සහ ජංගම. නම් කරන ලද පරාසයේ ඉහළ ශබ්ද පහසුවෙන් ලබා ගත හැකි පිරිමි ළමයින් ද සොප්‍රානෝ සාදයට ඇතුළත් වේ.

සිසුන් වයෝලා කොටස වෙත යවනු ලැබේ, එහි පහළ ලේඛනය වඩාත් සංතෘප්ත ලෙස ශබ්ද කරයි. ඔවුන්ගේ පරාසය: කුඩා. - නැවත 2. ජ්යෙෂ්ඨ ගායනා කණ්ඩායම තුළ යම් කොටසක් සම්පූර්ණ කරන විට, එක් එක් සහභාගිකයා ප්රවේශමෙන් පරීක්ෂා කිරීම, එහි පරාසය, ශබ්දය සෑදීමේ ස්වභාවය, ටිම්බර් වර්ණ ගැන්වීම සහ හුස්ම ගැනීමේ ස්වභාවය හඳුනා ගැනීම අවශ්ය වේ.

වැඩිහිටි ගායන කණ්ඩායමේ ගායන කොටස්

සොප්රානෝ කොටස. වැඩ කරන පරාසය E flat 1 - A 2 වේ. ගායන කණ්ඩායමේ සොප්රානෝ කොටස බොහෝ විට සිදු කළ යුත්තේ ප්‍රධාන මියුරු හඬ මගිනි. Soprano හි ඉහළ ලේඛනය දීප්තිමත්, ඉස්ම සහිත, ප්රකාශිත ශබ්ද. මැද ලේඛනයේ, සොප්‍රානෝගේ කටහඬ සැහැල්ලු සහ ජංගම ය, පහළ ලේඛනය වඩාත් ගොළු ය. Soprano කොටස කණ්ඩායම් දෙකකට බෙදිය හැකිය (පළමු soprano, දෙවන soprano).

Violas කොටස බොහෝ විට සමෝධානික කාර්යයක් ඉටු කරයි. fa වැඩ පරාසය කුඩා වේ. , ලුණු කුඩා වේ. - 2 දක්වා, නැවත 2. සැබෑ පහත් කාන්තා කටහඬ දුර්ලභ බැවින් ඇල්ටෝ ගායන කොටස සම්පූර්ණ කිරීම ඉතා අපහසු කාර්යයකි. ඇල්ටෝ කොටසට ඇල්ටෝ පරාසයේ අඩු ශබ්ද ආතතියකින් තොරව වාදනය කළ හැකි ගායකයින් ඇතුළත් වේ.

Tenors කොටස. කුඩා දක්වා වැඩ කරන පරාසය. , mi කුඩායි. - ලුණු 1, ලා 1. මෙම පරාසයේ ආන්තික ශබ්ද ගායනා සාහිත්‍යයේ කලාතුරකින් භාවිතා වේ. ටෙනර් කොටසෙහි ඉහළ ලේඛනය දීප්තිමත්, ප්‍රකාශිත, විශාල බලයක් සහිතව ශබ්ද කරයි. කොටසේ පරාසය පුළුල් කරන ලක්ෂණයක් වන්නේ ටෙනර් සඳහා ෆෝල්සෙටෝ එකක් තිබීමයි, එමඟින් පරාසයේ ඉහළ ශබ්ද සහ මැද ලේඛනයේ ශබ්ද සැහැල්ලු ශබ්දයකින් වාදනය කිරීමට හැකි වන අතර ඒවා විශේෂ ටිම්බර් එකකින් වර්ණවත් කරයි. ටෙනර් කොටස බොහෝ විට කාර්යයේ ප්‍රධාන තේමාව පවරනු ලැබේ, බොහෝ විට ටෙනර් කොටස සොප්‍රානෝ කොටස ලෙස හැඳින්වේ; ටනෝර්වරුන් සුසංයෝගී සහයෝගීතා ශබ්ද කරන බවට බොහෝ උදාහරණ තිබේ.

ටෙනර් කොටස සාමාන්‍යයෙන් ට්‍රෙබල් ක්ලෙෆ් හි සටහන් වන අතර අෂ්ටකයක් පහළින් ශබ්ද කරයි. සමහර විට එය bass clef හි සටහන් කර ඇති අතර, මෙම නඩුවේදී එය ලියා ඇති ආකාරයටම එය ශබ්ද කරයි.

බාස් කොටස. එය ස්වර ගායනයෙහි පදනම, එහි "පදනම" සාදයි. Fa වැඩ පරාසය විශාලයි. , මම නියමයි. - 1 දක්වා, නැවත 1.. බාස් කොටස මැද සහ ඉහළ රෙජිස්ටර් වල වඩාත් ප්‍රකාශිත ලෙස ශබ්ද කරයි.

bass කොටස කණ්ඩායම් දෙකකට බෙදා ඇත: baritones සහ bass. අඩු ගායන පිරිමි කටහඬින් යුත් තුන්වන කණ්ඩායමේ ගායක ගායිකාවන් - ඔක්ටවිස්ට්වරු - ගායන කණ්ඩායමට විශේෂ දුර්ලභත්වය සහ වටිනාකමක් ඇත. ඔක්ටවිස්ට් එකක් හෝ දෙදෙනෙකුගේ සාමූහිකයේ සිටීම ගායක කණ්ඩායමේ කාර්ය සාධන හැකියාවන් සැලකිය යුතු ලෙස පුළුල් කරයි.

ගීතිකා වර්ග

ස්වාධීන ගායන කොටස් ගණන අනුව ගායනා කණ්ඩායම තීරණය වේ. ගායන කණ්ඩායම් පහත දැක්වෙන වර්ග වේ:

ගායනා කණ්ඩායම ස්ථානගත කිරීම

වේදිකාවේ සහ පෙරහුරු වලදී ගායනා කණ්ඩායම් ගායනා කොටස් අනුව සකස් කර ඇත. මිශ්‍ර ගායනයෙහි අදාළ කොටස් ඒකාබද්ධ වේ: ඉහළ කාන්තා සහ ඉහළ පිරිමි කටහඬ - සොප්‍රානෝ සහ ටෙනෝර්, පහත් කාන්තා සහ පහත් පිරිමි කටහඬ - ඇල්ටෝස්, බැරිටෝන්, බාස්.

විවිධ වර්ගයේ ගායන කණ්ඩායම් සංවිධානය කිරීමේ සාම්ප්‍රදායික ක්‍රම කිහිපයක යෝජනා ක්‍රම.

සංගීත භාණ්ඩය, ගායනා කණ්ඩායම පියානෝ වාදනය සමඟ ප්‍රසංගයක් සිදු කරන්නේ නම්, එය කොන්දොස්තරගේ වම් පසින් තබා ඇත.

ප්‍රසංග ශාලාවේ ධ්වනි තත්ත්‍වය, පෙරහුරු කාර්යයන් සහ නිර්මාණාත්මක සෙවීම් අනුව ලබා දී ඇති ගායන විධිවිධාන සමහර විට වෙනස් වේ.

ගායනා කණ්ඩායම්වල ප්රමාණාත්මක සංයුතිය

ගායනයට සහභාගී වන ගායක ගායිකාවන් සංඛ්‍යාව අනුව කුඩා, මධ්‍යම සහ විශාල කණ්ඩායම් වේ. එක් එක් ගායනා කොටස සඳහා කුඩාම සංයුතිය තුනකි. මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම, එහි එක් එක් කොටසෙහි කුඩාම ගායක ගායිකාවන් (තුන් දෙනෙකු - සොප්‍රානෝ, තුන් - ඇල්ටෝ, තුන් - ටෙනෝර්, තුන් - බාස්), පුද්ගලයන් 12 දෙනෙකුගෙන් සමන්විත වේ. P.G. Chesnokov අනුව එවැනි කණ්ඩායමක්. සංයුතියෙන් කුඩා ලෙස සලකනු ලබන අතර දැඩි කොටස් හතරක ලිවීමේ කෘති ඉටු කළ හැකිය.

වර්තමානයේ, ගායන වාදනයේ භාවිතයේ යම් වෙනස්කම් සිදුවී ඇත. එක් එක් කොටසෙහි ආසන්න වශයෙන් සමාන ගායක ගායිකාවන් සංඛ්‍යාවක් සිටින 25 සිට 35 දක්වා සහභාගිවන්නන්ගෙන් යුත් ගායන කණ්ඩායමක් කුඩා ගායන කණ්ඩායමක් හෝ කුටියක් ලෙස සැලකේ.

මධ්‍යම ප්‍රමාණයේ ගායන කණ්ඩායම්වලට සහභාගිවන්නන් 40 සිට 60 දක්වා; ළමුන්, තරුණයින්, කාන්තාවන් සහ මිශ්‍ර ආධුනික ගායන කණ්ඩායම් අතර ඒවා බහුලව දක්නට ලැබේ.

සාමාජිකයින් 60කට වඩා වැඩි ගායන කණ්ඩායම් විශාලයි.

80 - 100 කට වඩා වැඩි ගායක ගායිකාවන් නිර්මාණය කිරීම ප්‍රායෝගික නොවන බව සැලකේ. එවැනි සංයුතියක ගායක කණ්ඩායමකට ඉහළ කලාත්මක සහ කාර්ය සාධන නම්‍යශීලී බවක්, සංචලතාවක්, රිද්මයානුකූල අනුකූලතාවයක් සහ සමූහ එකමුතුවක් ලබා ගැනීම ඉතා අපහසුය.

ඒකල සාමූහික හැර වෙනත් කාර්යයන් සහ නිර්මාණාත්මක කාර්යයන් ඇති ඒකාබද්ධ ගායන කණ්ඩායම් තවත් කාරණයකි. ඒකාබද්ධ ගායන කණ්ඩායම් නිශ්චිත බැරෑරුම් අවස්ථාවක සංවිධානය කර ඇති අතර 100 සිට 1,000 දක්වා හෝ ඊට වැඩි සහභාගිවන්නන් ඔවුන්ගේ ශ්‍රේණිවල එක්සත් කළ හැකිය.

සම්මන්ත්‍රණ සඳහා ප්‍රශ්න

1. නිර්මාණශීලී කණ්ඩායමක් ලෙස ගීතිකා කණ්ඩායම.
2. ගායනා වර්ග සහ ඒවායේ ලක්ෂණ.
3. විවිධ වර්ගයේ ගායන කණ්ඩායම්වල ගායනා කොටස්.
4. ගීතිකා වර්ග.
5. ගායනා කණ්ඩායම ස්ථානගත කිරීම.
6. ගායනා කණ්ඩායම්වල ප්රමාණාත්මක සංයුතිය.

සාහිත්යය

1. ඇබෙලියන් එල්., ගෙම්බිට්ස්කායා ඊ. යූඑස්එස්ආර් ඇකඩමි ඔෆ් පීඩගෝජිකල් සයන්ස් හි කලා අධ්‍යාපන ආයතනයේ ළමා ගායන කණ්ඩායම. - එම්., 1976.
2. ආධුනික කලා කණ්ඩායමක අධ්‍යාපනික කටයුතු. - එම්., 1984.
3. Dmitrevsky G. ගීතිකා අධ්යයන සහ ගායනා කළමනාකරණය. - එම්., 1948.
4. Egorov A. ගායනා කණ්ඩායමක් සමඟ වැඩ කිරීමේ න්යාය සහ භාවිතය. - එම්., 1954.
5. Krasnoshchekov V. ගායනා අධ්යයන ප්රශ්න. - එම්., 1969.
6. Popov S. ආධුනික ගායනා කණ්ඩායමේ සංවිධානාත්මක හා ක්රමවේදය පදනම්. - එම්., 1957.
7. Pigrov K. ගායනයේදී පැවැත්වීම. - එම්., 1964.
8. කුරුළු K. මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ ගායනා කලාව පිළිබඳ මාස්ටර්. - එම්., 1970.
9. කුරුළු K. ළමා ගායන කණ්ඩායම සමඟ වැඩ කිරීම. - එම්., 1981.
10. Sokolov V. ආධුනික ගායනා කණ්ඩායමක් සමඟ වැඩ කිරීම. 2 වන සංස්කරණය - එම්., 1983.
11. Struve G. පාසල් ගායන කණ්ඩායම. - එම්., 1981.
12. Chesnokov P. ගායනා කණ්ඩායම සහ කළමනාකරණය. - එම්., 1961.

දැනුම පදනමේ ඔබේ හොඳ වැඩ යවන්න සරලයි. පහත පෝරමය භාවිතා කරන්න

සිසුන්, උපාධිධාරී සිසුන්, ඔවුන්ගේ අධ්‍යයන හා වැඩ කටයුතුවලදී දැනුම පදනම භාවිතා කරන තරුණ විද්‍යාඥයින් ඔබට ඉතා කෘතඥ වනු ඇත.

පළ කර ඇත http://www.allbest.ru/

පළ කර ඇත http://www.allbest.ru/

ෆෙඩරල් රාජ්ය අයවැය අධ්යාපනික උසස් අධ්යාපන ආයතනය

"මොස්කව් රාජ්ය සංස්කෘතික ආයතනය"

දෙපාර්තමේන්තුව: ශාස්ත්‍රීය ගායනා කණ්ඩායම මෙහෙයවීම

වියුක්ත

විනය අනුව: "ගායනා මණ්ඩල අධ්‍යයනය සහ ගායන කණ්ඩායමක් සමඟ වැඩ කිරීමේ ක්‍රම"

මාතෘකාව මත: "චෝරල් සාමූහිකය. ගීතිකා ව්‍යුහය. ප්රමාණාත්මක හා ගුණාත්මක සංයුතිය "

සම්පුර්ණ කරන ලද: 3 වන වසරේ ශිෂ්‍ය, 46 කණ්ඩායම

Tarasenko Olga Petrovna

පරීක්ෂා කළේ: මහාචාර්ය

Shabalina Olga Ivanovna

මොස්කව් 2015

හැදින්වීම

1. "ගීත සාමූහික" සංකල්පයේ ලක්ෂණ සහ එහි ලක්ෂණ

2. ගායන කණ්ඩායමේ ව්යුහයේ ලක්ෂණ

3. ගායන කණ්ඩායමේ ප්‍රමාණාත්මක හා ගුණාත්මක සංයුතිය

නිගමනය

භාවිතා කළ සාහිත්‍ය ලැයිස්තුව

හැදින්වීම

ගායනය යනු සංගීත කලාවේ පැරණිතම හා පොහොසත්ම ක්ෂේත්‍රවලින් එකකි. එම යුගයේ ඉතිරිව ඇති ස්මාරක යෝජනා කරන පරිදි එය පැහැදිලිවම ප්‍රාථමික ප්‍රජාවන් තුළ පැවතිණි. ක්‍රමක්‍රමයෙන්, ගායන ගායනය ශ්‍රම ක්‍රියාවලීන් සමඟ පමණක් නොව, ජන ක්‍රීඩා, නැටුම් සහ චාරිත්‍ර වාරිත්‍රවල වැදගත් අංගයක් බවට පත්විය. ඔවුන්ගේ සුවිශේෂී ලක්ෂණ (ශ්‍රමය, ගෘහ, හමුදා, ආදරය සහ වෙනත් නාද) සහිත ගීත ප්‍රභේද ප්‍රභේද ඇති විය, ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන් පොහොසත් විය, තනි තනිව හා ගායනා කිරීමේ ක්‍රම වෙනස් විය, උත්සව හා චාරිත්‍ර වාරිත්‍රවලදී ගායනයට සංගීත භාණ්ඩ එකතු කරන ලදී. බහුශ්රැතයේ මුල් ආකෘති දර්ශනය විය.

ජන සංගීත අධ්‍යාපන ක්‍රමය තුළ අති විශාලය
ගායන ශිල්පයේ විවිධ ස්වරූපවල කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි.

ගායන අධ්‍යයනය මගින් ගායන රංග කලාවේ ඉතිහාසය, න්‍යාය සහ භාවිතය, මිනිසුන්ගේ අධ්‍යාත්මික, සදාචාරාත්මක සහ කලාත්මක අධ්‍යාපනයේ එහි ස්ථානය, වාචික හා ගායන අධ්‍යාපනයේ අන්තර්ගතය, කලාත්මක කණ්ඩායම් කළමනාකරණය කිරීමේ මූලධර්ම, වැඩ කිරීම සඳහා නිශ්චිත ක්‍රමවේද පද්ධති ආලෝකවත් කරයි. විවිධ වර්ගවල ගායනා කණ්ඩායම්, වර්ග, සංයුති.

පසුගිය වසර කිහිපය තුළ, ගායන ශිල්පය පිළිබඳ උනන්දුව වර්ධනය වී ඇත. අතිශයින් සංතෘප්ත ගායන වෙළඳපොළේ පසුබිමට එරෙහිව, ගායන කණ්ඩායම්වල දැවැන්ත ගොඩනැගීමක් සහ ඔවුන්ගේ සමාන දැවැන්ත විසංයෝජනය පවතී. මෙම සංසිද්ධිය පිළිබඳ සවිස්තරාත්මක අධ්‍යයනයක්, ගායන කලා ඇකඩමියේදී ජී.ඒ. Struve, සාමාන්‍ය ආධුනික ගායනා කණ්ඩායමක ක්‍රියාකාරීත්වයේ ක්‍රියාවලියේදී "බාධක" ගණනාවක් හඳුනාගෙන ඇත. විශේෂයෙන්, ආධුනික ගායනා කණ්ඩායම් ස්වයං-දියර කිරීම සඳහා එක් ප්‍රධාන හේතුවක් වන්නේ සංගීත-අධ්‍යාපනික සහ මනෝවිද්‍යාත්මක-අධ්‍යාපනික කටයුතුවල අඩු ගුණාත්මක බව පැහැදිලි විය. එනම් ඉගැන්වීම පමණක් නොව අධ්‍යාපනික වැදගත්කම ද ඇති සාධක ය.

එක් අතකින්, ආධුනික සාමූහික ගණනාවක, ගායන සාමූහිකයේ වාචික කාර්ය සාධනය සහ වෘත්තීය (ආධුනික ප්‍රසංගවල සන්දර්භය තුළ මෙම යෙදුම හැකි තාක් දුරට) ඉහළ නැංවීම සඳහා නිර්මාණය කර ඇති අධ්‍යාපනික කාර්යයේ නොපැවතීම හෝ ප්‍රමාණවත් ලෙස උසස් තත්ත්වයේ නොමැති වීම පැහැදිලිව ප්රකාශ කර ඇත. අනෙක් අතට, කණ්ඩායම් සාමාජිකයින් දැනුවත් කිරීම සහ මානව සබඳතා සඳහා විශේෂ පරිසරයක් සැකසීම අරමුණු කරගත් මනෝවිද්‍යාත්මක වැඩවල ගුණාත්මක භාවය (හෝ කිසිසේත් නැත) නොමැත.

අනෙකුත් සංගීත සංදර්ශන හා සසඳන විට ගායන කණ්ඩායම්වල නවීන ප්‍රසංගය විශාලතම ඓතිහාසික යුග ගණනාවක් ආවරණය කරයි.

කාරණයමෙම කාර්යය ගායනා කණ්ඩායම, එහි ව්යුහය සහ සංයුතිය පිළිබඳ දැනුම සාමාන්යකරණය කිරීමකි.

මෙම ඉලක්කය සපුරා ගැනීම සඳහා, ගණනාවක් කාර්යයන්:

1. "ගීත කණ්ඩායම" යන සංකල්පය පිළිබඳ විස්තරයක් දෙන්න;

2. ගායන කණ්ඩායමේ ව්යුහයේ සුවිශේෂතා හෙළිදරව් කිරීම;

3. ගායන කණ්ඩායමේ ප්‍රමාණාත්මක හා ගුණාත්මක සංයුතිය විස්තර කරන්න.

1. "ගීත කණ්ඩායම" යන සංකල්පයේ ලක්ෂණ සහ එහි ලක්ෂණ

ගායක කණ්ඩායමක් යනු සංවිධිත ගායක කණ්ඩායමකි. මෙම නිර්වචනය වඩාත් විවිධාකාර සුදුසුකම්, කාර්ය සාධනය, ප්‍රසංග දිශානතිය, ගොඩනැගීමේ ක්‍රම සහ බඳවා ගැනීමේ ක්‍රමවල සියලුම ආකාරයේ ගායන කණ්ඩායම් ආවරණය කරයි. ගෘහස්ථ ශ්‍රාවකයාගේ අවබෝධය තුළ, ගායන කණ්ඩායමක් නිර්මාණාත්මක සාමූහිකයක් වන අතර, එහි ප්‍රධාන අරමුණ වන්නේ ජනතාවගේ දෘෂ්ටිවාදාත්මක, කලාත්මක හා සෞන්දර්යාත්මක අධ්‍යාපනයයි.

ඕනෑම ගායන කණ්ඩායමක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා ද්රව්යය පුද්ගලයෙකුගේ ගායන කටහඬයි. ගායන කටහඬ විශාල කණ්ඩායම් තුනකට බෙදිය හැකිය: පිරිමි, ගැහැණු, ළමුන්. මෙම හඬ වර්ග තුනෙන් එකක් හෝ වෙනත් සංයුතියක ගායනා කණ්ඩායමක් සංවිධානය කළ හැකි ද්රව්ය නියෝජනය කරනු ඇත. ගායන කණ්ඩායම්, පිරිමින්ගෙන් පමණක්, කාන්තාවන්ගෙන් හෝ ළමයින්ගෙන් පමණක් සේවය කරන, සමජාතීය ගායන කණ්ඩායම් ලෙස හැඳින්වේ, මන්ද ඔවුන්ගේ සංයුතිය සැබවින්ම සමජාතීය ය (සමහර කාන්තාවන්ගේ ගායන කණ්ඩායම ගැහැණු ය, සමහර පිරිමින්ගේ ගායන කණ්ඩායම පිරිමි ය, ළමයින්ගෙන් එක් අයෙකු ළමා ය) ... පිරිමි ගායන කණ්ඩායමක් ගැහැණු හෝ ළමා ගායන කණ්ඩායමක් සමඟ සංයෝජනය කිරීමෙන් ගායන කණ්ඩායමේ මිශ්‍ර සංයුතියක් සාදයි.

මේ අනුව, ගායනා කණ්ඩායම විවිධ හඬ කණ්ඩායම් ඒකාබද්ධ කරයි. එක කණ්ඩායමක කටහඬ, ඔවුන්ගේම තනුවක් එකමුතුව වාදනය කරන අතර එය ගායනා කණ්ඩායමක් ලෙස හැඳින්වේ. ගායන කොටස් සෑදී ඇත්තේ ආසන්න වශයෙන් එකම පරාසයක හඬ සහ ටිම්බර් ශබ්දයේ සමානත්වය ඇති ගායකයන්ගෙන් ය.

මිශ්‍ර ගායනා කණ්ඩායමේ සම්භාව්‍ය අනුවාදය වන්නේ උස් පහත් කාන්තා සහ පිරිමි කටහඬ ඇති ගායක ගායිකාවන් පිරිසකි. පහත් පිරිමි කටහඬ basses ලෙසද, පහත් කාන්තා කටහඬවල් Altos ලෙසද, ඉහළ පිරිමි කටහඬ Tenors ලෙසද, ඉහළ කාන්තා කටහඬ sopranos ලෙසද හැඳින්වේ.

ළමා ගායනයේදී, ගැහැණු හා සමානව, කටහඬ ඉහළ සොප්රානෝ සහ පහත් ඇල්ටෝ ලෙස බෙදී ඇත. පිරිමි ළමයින්ගේ ගායනයේදී ඉහළ හඬවල් ට්‍රෙබල් ලෙස හැඳින්වේ. අනෙක් අතට, සෑම පක්ෂයක්ම බොහෝ විට ඡන්ද දෙකකට බෙදා ඇත - පළමු සහ දෙවන. මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම්වල ලකුණුවලට බොහෝ විට සොප්‍රානෝ I සහ සොප්‍රානෝ II, ඇල්ටෝස් I සහ ඇල්ටෝස් II, ටෙනෝර්ස් I සහ ටෙනර්ස් II, බැරිටෝන් සහ බාස් වල එකතුවක් ඇතුළත් වේ.

ගායන කණ්ඩායමේ සියලුම කොටස්වල තනුවල සංගීත අංකනය ගායනා කණ්ඩායම ලෙස හැඳින්වේ. ගායනා ලකුණු නිර්මාණය කිරීම සඳහා ප්රධාන මූලධර්ම දෙකක් තිබේ. පළමු, වඩාත් පොදු, එක් එක් කටහඬේ තනුව වෙනම සටහන් රේඛාවක ලියා ඇත. මේ ආකාරයෙන්, ප්‍රධාන වශයෙන් බහුශ්‍රැත ස්වභාවයේ ගායන කෘතිවල කොටස් ඉදිරිපත් කර ඇති අතර, එමඟින් ගායකයින්ට එක් එක් වෙනම තේමාවක්, එක් එක් තනු පේළියේ වර්ධනය පැහැදිලිව අනුගමනය කිරීමට ඉඩ සලසයි.

ගායන කාර්ය සාධනයේදී, ගායන ශෛලීන් දෙකක් කැපී පෙනේ - ශාස්ත්‍රීය සහ ජන, ඒවා කාර්ය සාධනයේ ගුණාත්මක වෙනස්කම් වලින් සංලක්ෂිත වේ.

ශාස්ත්‍රීය ගායන කණ්ඩායම සිය ක්‍රියාකාරකම් මත රඳා පවතින්නේ සංගීත නිර්මාණශීලීත්වයේ සහ කාර්ය සාධනයේ මූලධර්ම සහ නිර්ණායක මත වන අතර, ඔපෙරා සහ වාණිජ මණ්ඩල ප්‍රභේදයේ සියවස් ගණනාවක් පැරණි අත්දැකීම්වල වෘත්තීය සංගීත සංස්කෘතිය සහ සම්ප්‍රදායන් විසින් වර්ධනය කරන ලදී. ශාස්ත්‍රීය ගායනා කණ්ඩායමට වාචික වැඩ සඳහා තනි කොන්දේසියක් ඇත - ගායනයෙහි ශාස්ත්‍රීය ආකාරය.

ඔවුන්ගේ ක්‍රියාකාරකම්වල පැතිකඩ මත පදනම්ව, ශාස්ත්‍රීය ගායන කණ්ඩායම් චැපල්, ගීත සහ නැටුම් කණ්ඩායම්, ඔපෙරා ගායන, අධ්‍යාපනික ගායන කණ්ඩායම් යනාදිය ලෙස හැඳින්වේ.

දේවස්ථානයේ නම - ගායක ගායිකාවන්, ගායක කණ්ඩායම සිටි ස්ථානයෙන් ලැබුණු ගායන කණ්ඩායම. මධ්යකාලීන යුගයේදී, දේවස්ථානය කතෝලික දේවස්ථානයක් වූ අතර ගායන කණ්ඩායම පිහිටා තිබූ පල්ලියේ පැති පූජාසනයක් විය. මුලදී, දේවස්ථාන වාචික පමණක් නොව, සංගීත භාණ්ඩ සහභාගීත්වයෙන් තොරව. එතැන් පටන්, වාද්‍ය භාණ්ඩ නොමැතිව බහුශ්‍රිත ගායනය, කටහඬේ මධුර බව සහ ස්වාධීනත්වය, සාමාන්‍ය ශබ්දයේ සුසංයෝගය කෙරෙහි ප්‍රධාන අවධානය යොමු කළ අතර එය සරෙල්ලා ගායනයක් ලෙස හැඳින්වීමට පටන් ගත්තේය. වර්තමානයේ, සමහර වෘත්තීය මෙන්ම ආධුනික ගායනා කණ්ඩායම් දේවස්ථානයක් ලෙස හැඳින්වේ (උදාහරණයක් ලෙස, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ශාස්ත්‍රීය දේවස්ථානය එම්. ග්ලින්කාගේ නමින් නම් කර ඇත, රිපබ්ලිකන් රුසියානු ගීතිකා චැපල් ඒ. යූර්ලොව්ගේ නමින් නම් කර ඇත ...). පිරිමි ළමයින්ගේ ගායන කණ්ඩායම් චැපල් ලෙසද හැඳින්වේ (නිශ්නි නොව්ගොරොඩ් පිරිමි ගායනා කණ්ඩායම).

ජන ගායනා කණ්ඩායමක් යනු ඒවායේ ආවේනික ලක්ෂණ (ගායනාමය, කටහඬ ප්‍රමුඛ, වාචික ආකාරය, ශබ්ද විද්‍යාව) සහිත ජන ගී ගායනා කරන වාචික කණ්ඩායමකි. ජන ගායනා කණ්ඩායම් සාමාන්‍යයෙන් දේශීය හෝ ප්‍රාදේශීය ගායන සම්ප්‍රදායන් පදනම් කරගෙන තම නිර්මාණ ගොඩනඟයි. මෙය විවිධ සංයුති සහ ජන ගායනා වල කාර්ය සාධනය තීරණය කරයි. ජන ගායනා කණ්ඩායමක් එහි ස්වාභාවික, එදිනෙදා ස්වරූපයෙන් විශේෂයෙන් සංවිධානය වූ, ජන ගායනා කණ්ඩායමකින්, වෘත්තීය හෝ ආධුනිකයෙකුගෙන් වෙන්කර හඳුනා ගැනීම අවශ්‍ය වේ, සැබවින්ම ජන ගී සහ කතුවරයාගේ රචනා දෙකම ජන ආත්මය තුළ රඟ දක්වයි.

ප්‍රසංගයක කොටසක් රඟ දැක්වීම ඕනෑම සංගීත ian යෙකුගේ සියලු මූලික කාර්යයන්හි අවසාන ඉලක්කය සහ ප්‍රති result ලය වන අතර, එහි ප්‍රසංගයක් තෝරා ගැනීම දිගු නිර්මාණාත්මක මාවතක ආරම්භක ලක්ෂ්‍යය වේ.

ගායන කණ්ඩායමක් සඳහා ප්‍රසංගයක් තෝරා ගැනීම එක්-කාලීන ක්‍රියාවක් නොව සංකීර්ණ ක්‍රියාවලියකි: එක් අතකින්, එය ගායන ශිල්පියාගේ සංගීත-සෞන්දර්යාත්මක රසය සහ සංස්කෘතිය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි, අනෙක් අතට, තෝරා ගැනීම කෘතීන් සහ ගායන කණ්ඩායමේ ප්‍රසංගය අධ්‍යාපනික ස්වභාවයක් ඇත, මන්ද එය රංගන ශිල්පීන්ගේ පුද්ගල ලක්ෂණ සහ පෙරහුරු තත්වයන් අනුව සකස් කර ඇත.

ඒ අතරම, ගායන කණ්ඩායම්වල ප්‍රසංග ප්‍රසංගය සම්පාදනය කරන සාම්ප්‍රදායික නිර්ණායක තිබේ:

1) ඓතිහාසික යුගවල විවිධත්වය, මෝස්තර, ප්‍රභේද, චරිත ආදිය;

2) නිශ්චිත කාර්ය සාධන දිශාවකට අනුකූල වීම, නිදසුනක් ලෙස, ශාස්ත්‍රීය ගායනයක ප්‍රසංගය අධ්‍යාත්මික හා ලෞකික ගායන කෘති, බටහිර යුරෝපීය සහ රුසියානු සම්භාව්‍ය නිර්මාපකයින්, ජන ගී විධිවිධාන සහ පිටපත් කිරීම්, නවීන රචනා වලින් සමන්විත වේ;

3) සාරෙල්ලාගේ (අනුගාමික) කෘති ප්‍රමාණවත් සංඛ්‍යාවක් තිබීම, එය වර්ධනය කිරීම වඩාත් තීව්‍ර ලෙස ගායනා ප්‍රවීණතාවය ඇති කිරීමට ඉඩ සලසයි.

රුසියානු ගායන කලාවේ ජයග්රහණ ඓතිහාසිකව නිර්මාපකයාගේ නිර්මාණශීලීත්වය සහ ගායන කාර්ය සාධනය අතර කාබනික සම්බන්ධතාවය මත පදනම් විය. රුසියාවේ ශතවර්ෂ ගණනාවක ගායන පුහුණුවේ ප්‍රති result ලයක් ලෙස එකතු වූ විශාල ගායන උරුමය, ගායන සංස්කෘතියේ නිධානයක් වන අතර එය එහි තවදුරටත් සංවර්ධනයට දායක වේ.

2. ගායනා කණ්ඩායමේ ව්යුහයේ ලක්ෂණ

ගායන කණ්ඩායමේ සංයුතිය පිළිබඳ සංකල්පය අපැහැදිලි ය, එය විවිධ පැතිවලින් ඇඟවුම් කරයි. දී ඇති කාර්යයක කාර්ය සාධනය සඳහා අවශ්‍ය ගායක කණ්ඩායමේ සංයුතිය සංලක්ෂිත කිරීමේදී, පහත සඳහන් කරුණු සැලකිල්ලට ගනී: එහි ව්‍යුහය, සහභාගිවන්නන්ගේ මුළු සංඛ්‍යාව (ප්‍රමාණාත්මක සංයුතිය), ඇතැම් ගුණාත්මක ලක්ෂණ (ගුණාත්මක සංයුතිය).

දැනටමත් සඳහන් කර ඇති පරිදි, නිර්මාණාත්මක ගායන කණ්ඩායමක් එහි ව්යුහය වෙනස් විය හැකිය. එය ජනප්‍රවාද සමූහයක්, පොප් ගීත මැදිරියක්, පිරිමි ගායනා කණ්ඩායමක් යනාදිය විය හැකිය. නමුත් වඩාත්ම ප්‍රායෝගික හා යථාර්ථවාදීව සාක්ෂාත් කරගත හැක්කේ ශාස්ත්‍රීය ගායන කණ්ඩායමක් නිර්මාණය කිරීමයි: එහි ප්‍රසංගය පුළුල් පරාසයක වාචික ප්‍රභේද ආවරණය කරයි - සම්භාව්‍ය රචනාකරුවන්ගේ කෘති, විවිධ ජාතීන්ගේ ගීත සමකාලීන කතුවරුන්ගේ කෘති දක්වා. choral score ගායනා කණ්ඩායම

ගායනා කණ්ඩායමේ ව්‍යුහය තීරණය වන්නේ, පළමුව, එහි වර්ගය සහ වර්ගය අනුව ය. පළමුවැන්න ගායනයට ඇතුළත් කර ඇති ගායන කොටස් මොනවාද යන්න පෙන්නුම් කරයි. මෙම පදනම මත, සියලුම ගායන කණ්ඩායම් සමජාතීය (ළමා, කාන්තා හෝ පිරිමි) සහ මිශ්‍ර ලෙස බෙදා ඇත - කාන්තා හෝ ළමා (හෝ දෙකම එකට) සහ පිරිමි කටහඬ (ගීත කොටස්) වලින් සමන්විත වේ.

ගායන කණ්ඩායමේ පෙනුම එහි සංයුතිය සෑදෙන ගායන කොටස් ("හඬ") ගණනට සාක්ෂි දරයි. මේ මත පදනම්ව, ගායන කණ්ඩායම් තනි-කොටස, ද්වි-කොටස්, තුන්-කොටස්, හතර-කොටස් යනාදිය වේ.

සෑම වර්ගයක්ම ඇතැම් ගීතිකා කණ්ඩායම් වලට අනුරූප වේ. සමජාතීය ගායන කණ්ඩායම්වලට ප්‍රධාන කොටස් දෙකක් ඇත: ඉහළ කටහඬ (ළමා ගායනයක ඩිස්කන්ට්, කාන්තා ගායනයක සොප්‍රානෝ, පිරිමි ගායනයක ටෙනෝර්) සහ පහත් කටහඬ (ළමා හා කාන්තා ගායනයක ඇල්ටෝ, පිරිමින්ගේ බාස්). එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, සමජාතීය ගායනයක ප්‍රාථමික ස්වරූපය කොටස් දෙකකි: D + A (ළමා ගායනයේදී), C + A (කාන්තාවක), T + B (පිරිමියෙකු තුළ).

මිශ්‍ර ගායනා කණ්ඩායම ප්‍රධාන කොටස් හතරකින් සමන්විත වේ: සොප්‍රානෝ (හෝ ට්‍රෙබල්), ඇල්ටෝ, ටෙනෝර්, බාස්. එහි වඩාත් ලාක්ෂණික ස්වරූපය කොටස් හතරකි: C (D) + A + T + B.

ඡන්ද වැඩි වීම සිදුවන්නේ පක්ෂ බෙදී යාමේ ප්‍රතිඵලයක් වශයෙනි. වෙන්වීම් ස්ථිර හෝ තාවකාලික විය හැක. නිරන්තර වෙන්වීමත් සමඟ, සෑම කොටසක්ම අවශ්‍යයෙන්ම ස්වාධීන ගායන කණ්ඩායමක් බවට පත්වේ: CI + CII + A (කොටස් තුනේ කාන්තා ගායන කණ්ඩායම), TI + TII + BI + BII (කොටස් හතරේ පිරිමි ගායන කණ්ඩායම), CI + CII + AI + AII + TI + TII + BI + BII (කොටස් අටකින් යුත් මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම).

තාවකාලික බෙදීම්වලදී, "කොට්ඨාශ" පක්ෂ ඉඳහිට බෙදී යයි. බෙදීම්වල නොගැලපෙන ස්වභාවය ගීතිකා සංයුතියේ විවිධත්වයක් ඇති කරයි. ගායන කණ්ඩායමේ සම්පූර්ණ සංයුතිය කිසි විටෙක කෑල්ලක් තුළ එකවර ශබ්ද නොකිරීම සාමාන්‍ය දෙයක් නොවන අතර, ගීතිකා කණ්ඩායම (හඬ ගණන) පිහිටුවීම බොහෝ දුරට අත්තනෝමතික වේ. පක්ෂ භේදයකින් තොරව හෝ ස්ථීර ස්වභාවයේ බෙදීම් සහිත ගායන සංයුතිය ස්ථායී ලෙස හැඳින්විය හැකි අතර, බෙදීම් වැනි බෙදීම්වල සංයුතිය අස්ථායී වේ.

ගායනා කණ්ඩායම් ප්රධාන වර්ග 2 ක් ඇත: සමජාතීය සහ මිශ්ර. මෙම typology නිසා ගායන කටහඬවල් 3-සාමාන්‍ය වර්ගීකරණය: ළමයින්, කාන්තාවන්, පිරිමින්.

අසම්පූර්ණ මිශ්‍ර වර්ගයක් යනු කාන්තා (සොප්‍රානෝ සහ ඇල්ටෝ) කටහඬවල් සහ එකමුතු පිරිමි කොටසකින් සෑදුණු තරුණ ගායන කණ්ඩායම් වේ. බොහෝ විට ඔවුන් අවුරුදු 15-17 අතර පිරිමි ළමයින් හා ගැහැණු ළමයින්ගෙන් සමන්විත වන නිසා ඔවුන්ට "යෞවනය" යන නම ලැබුණි. සක්‍රීය විකෘති ක්‍රියාවලිය හා බැඳුනු සීමිත ගායන අවස්ථා නිසා තරුණයින් තනි ගායන කොටසකට එකතු වී එකමුතුව තනු නිර්මාණය කරයි.

3. ගායනා කණ්ඩායමේ ප්රමාණාත්මක හා ගුණාත්මක සංයුතිය

ගායන කණ්ඩායම් සාම්ප්‍රදායිකව කුඩා (කුටි), මධ්‍යම සහ විශාල ගායන කණ්ඩායම් වලට බෙදා ඇත. ප්‍රමාණාත්මක සංයුතිය මත පදනම්ව, එක් එක් ගායන පාර්ශවයේ ප්‍රමාණය ද තීරණය වේ. P. Chesnokov ගේ නිර්වචනයට අනුව, ප්‍රශස්ත ශබ්දයක්, පිරිසිදු සුසර කිරීමක් සහ හොඳින් සම්බන්ධීකරණ කණ්ඩායමක් සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා, ගායන කොටස තුළ ගායකයින් සංඛ්‍යාව තුනක් විය යුතුය. සාදයේ පුද්ගලයින් තිදෙනෙකු සිටීම දාම (අඛණ්ඩ) හුස්ම ගැනීමේ ක්‍රම භාවිතා කිරීමට ඉඩ සලසයි.

සමජාතීය සහ මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම් දෙකම සම්පූර්ණ හෝ අසම්පූර්ණ විය හැකිය. සම්පූර්ණ ගායන කණ්ඩායමට මෙම වර්ගයේ ගීතිකා කණ්ඩායම සඳහා සාමාන්‍ය සියලුම ගායනා කොටස් ඇතුළත් වේ. අසම්පූර්ණ ගායන කණ්ඩායමක් සමන්විත වන්නේ ලබා දී ඇති ගායන කණ්ඩායමට ආවේණික වූ කොටස් වලින් කොටසකිනි. අසම්පූර්ණ සමජාතීය ගායන කණ්ඩායමක් (එනම්, සම්පූර්ණ කාර්ය සාධනය එක් ගායක කණ්ඩායමකට පමණක් භාර දී ඇති විට) සාපේක්ෂව කලාතුරකින් භාවිතා වේ, අසම්පූර්ණ මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායමක් බොහෝ විට භාවිතා වේ, එය පරාසයේ සමීපව ඇති කොටස්වල සංයෝජනයක වඩාත් ලක්ෂණයකි: C + A + T, A + T + B.

ගායන කණ්ඩායම් කිහිපයක් (දෙකක්, තුනක්, හතරක් හෝ වැඩි ගණනක්) එකවර කාර්ය සාධනයට සම්බන්ධ වන විට බහු-ගීත සංයුති ද ඇත. ඔපෙරා සංගීතයේ එවැනි රචනා විශේෂයෙන් බහුලව දක්නට ලැබේ. ප්‍රසංග භාවිතයේදී, ඒවා අඩු වාර ගණනක් භාවිතා වන අතර, රීතියක් ලෙස, ගායන කණ්ඩායම් දෙකකට හෝ තුනකට වඩා ඇතුළත් නොවේ. කාර්ය සාධනයට සහභාගී වන සාමූහිකයින්ට එකම ව්‍යුහයක් සහ සහභාගිවන්නන් සංඛ්‍යාවක් තිබේ නම්, එවැනි බහු-ගීත සංයුති පිළිවෙලින් ද්විත්ව, ත්‍රිත්ව යනාදිය ලෙස හැඳින්වේ.

දී ඇති කාර්යයක් ඉටු කිරීම සඳහා අවශ්‍ය සාමූහිකයේ මුළු සාමාජිකයින් සංඛ්‍යාව අනුව ගායනා කණ්ඩායමේ ප්‍රමාණාත්මක සංයුතිය තීරණය වේ. සම්පූර්ණ මිශ්ර ගායක කණ්ඩායමක් සම්බන්ධයෙන් පහත සඳහන් ප්රධාන ප්රභේද ඇත: කුඩා හෝ කුටීර (16-24 පුද්ගලයින්); සාමාන්ය සංයුතිය (24-60 පුද්ගලයින්); විශාල සංයුතිය (60-80 සහ ඊට වැඩි පුද්ගලයින්).

යම් කාර්යයක කාර්ය සාධනය සඳහා අවශ්‍ය ගායක කණ්ඩායමේ ගුණාත්මක භාවය රඳා පවතින්නේ සංගීතයේ ස්වභාවය සහ ව්‍යුහය, එහි සංකීර්ණත්වය මත ය.

කැබැල්ලේ ස්වභාවය ගායනා කණ්ඩායමේ දැව සංයුතිය මත අවශ්යතා පනවයි. කුටීර රූප මගින් ප්‍රධාන වශයෙන් ගීත රචනා භාවිතා කිරීම උපකල්පනය කරයි. මෙම සංයුතිය කැපෙලා ගායන සංගීතයේ සැලකිය යුතු කොටසක ලක්ෂණයකි. ඊට පටහැනිව, අපට සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් ශබ්දයක් ඇති "ගායනාවේ නාට්ය සංයුතිය" ගැන කතා කළ හැකිය - ඝන සහ ශක්තිමත්. සාමූහිකයේ (එහි වෘත්තීය පුහුණුව) වාචික හා ගායන ශිල්පීය ක්‍රමයේ අවශ්‍ය මට්ටම තීරණය කරන කාර්යයේ සංකීර්ණත්වය මනසේ තබා ගනිමින්, අපට ගායක කණ්ඩායමේ ආරම්භක, පළපුරුදු, ආධුනික සහ වෘත්තීය සංයුතිය කොන්දේසි සහිතව හුදකලා කළ හැකිය.

ගායකයින් තිදෙනෙකු හෝ වැඩි ගණනක් පැමිණීමේ ගායන කොටසක අවශ්‍යතාවය ධ්වනි නීති මගින් ද සනාථ වේ. එකමුතු තනු නිර්මාණය අතරතුර, අවම වශයෙන් සහභාගිවන්නන් තිදෙනෙකුගේ ගායනය ශබ්දය බෙදීම වළක්වයි, පළමු හා දෙවන ගායන ශිල්පීන්ගේ ගායනයේ නිරපේක්ෂ එකමුතුවෙන් බැහැරවීමේ පරතරය තුන්වන හඬේ ශබ්දයෙන් පිරී ඇත. මෙය අඛණ්ඩ එකමුතුවක් ශබ්ද කිරීමේ බලපෑම නිර්මාණය කරයි. මෙම නීතිය කටහඬේ ටිම්බර් විලයනයටද අදාළ වේ.

P. Chesnokov පෙන්වා දුන් පරිදි, එක් ගායන කොටසක කුඩාම සංයුතිය මත පදනම් වූ මිශ්‍ර ගායක කණ්ඩායමක කුඩාම ගායක ගායිකාවන් සංඛ්‍යාව 12 දෙනෙක් (3 sopranos + 3 alto + 3 tenors + 3 Basses). සමාන සම්මතයන් සමජාතීය ගායනා සඳහා අදාළ වේ. එවැනි අවම සංයුතියකින් යුත් ගායන කණ්ඩායම්වලට සිදු කළ හැක්කේ කොටස්වල කටහඬ බෙදීමක් නොමැති කොටස් පමණි. මෙම සාමූහික බොහෝ විට ආගමික ගායනය, පල්ලියේ සේවාවන් සමඟ භාවිතා වේ. වර්තමානයේ, 12 සිට 20 දක්වා පුද්ගලයින්ගෙන් සමන්විත ගායන කණ්ඩායමක් සාමාන්යයෙන් වාචික කණ්ඩායමක් ලෙස හැඳින්වේ.

සාමාන්‍ය සංයුතියට එවැනි සාමූහික ඇතුළත් වන අතර එහිදී එක් එක් ගායනා කොටසක් (සංඛ්‍යාත්මකව දෙගුණයක්) දෙකකට බෙදිය හැකිය (BI, BI). ගායනා කණ්ඩායමේ ප්රමාණාත්මක සංයුතිය, මේ අනුව, පුද්ගලයන් 24 දක්වා වැඩි වේ. පී.ජී. චෙස්නොකොව්ට අනුව, මිශ්‍ර ගායනා කණ්ඩායමේ සාමාන්‍ය සංයුතිය පුද්ගලයන් 27 දෙනෙකුගෙන් සමන්විත වූ අතර ඊට අමතරව තවත් බාස් 3 ක් - ඔක්ටවිස්ට්වරු ද ඇතුළුව.

වර්තමානයේ, ගායක ගායිකාවන් 25 සිට 30 දක්වා පිරිසක් සිටින සාමූහික කුටි ගායනා කණ්ඩායම් ලෙස හැඳින්වේ. මෙම සාමූහිකයේ කාර්ය සාධන හැකියාවන් පරාසය තරමක් පුළුල් ය, නමුත් එහි ක්‍රියාකාරිත්වයේ වඩාත් සිත්ගන්නා සුළු වන්නේ සියුම් හා අලංකාර ගායනා ඇකැපල් කුඩා වන අතර, එහි කාර්ය සාධනයේදී ගායන කණ්ඩායම් ඉහළ කුසලතා සහ පරිපූර්ණත්වය ලබා ගනී.

නූතන භාවිතයේදී, සාමාන්‍ය සංයුතියේ ගායනා කණ්ඩායම් 30 සිට 60 දක්වා පුද්ගලයින්ගේ කණ්ඩායම් ලෙස සැලකේ. මධ්යම ප්රමාණයේ සාමූහිකය ආධුනික කාර්ය සාධනය තුළ වඩාත් පුලුල්ව පැතිර ඇත. ගායන කණ්ඩායමේ සාමාන්‍ය සංයුතිය අධ්‍යාපනික, ගැහැණු, පිරිමි, තරුණ, මිශ්‍ර වෘත්තීය සහ ආධුනික ගායනා කණ්ඩායම් වශයෙන් පුළුල් ලෙස නිරූපණය කෙරේ. මෙම ගායනා කණ්ඩායම් සාමාන්‍ය අධ්‍යාපනය සහ සංගීත පාසල්, ද්විතීයික විශේෂිත සහ උසස් අධ්‍යාපන ආයතනවල පවතී. සාමාන්‍ය ගායන කණ්ඩායම්වල කාර්ය සාධන හැකියාවන් බෙහෙවින් වැදගත් ය. ඔවුන්ගේ සංචලනය, සංචලනය සහ ශබ්දයේ නම්‍යශීලී බව නිසා, ඔවුන්ට විවිධ දුෂ්කරතා මට්ටම්වල ගායනා කළ හැකිය. මෙම කණ්ඩායම්වල ප්‍රසංගයට විදේශීය, දේශීය ගායන සාහිත්‍යයේ සාම්පල, ජන ගී සැකසීම, විවිධ ප්‍රභේදවල ගායනා කෘති සහ ශෛලීය ප්‍රවණතා ඇතුළත් විය හැකිය.

නූතන තත්වයන් තුළ, විශාල ගායනා කණ්ඩායම්වලට පුද්ගලයින් 80 සිට 100 (120) දක්වා කණ්ඩායම් ඇතුළත් වේ. බොහෝ වෘත්තීය ගායක ගායිකාවන් එයයි. වෘත්තීය ගායන කණ්ඩායම්වල විශාල සංයුතියට හේතු වී ඇත්තේ වාද්‍ය වෘන්දය ඇතුළුව විශාල ආකෘතිවල කෘති මෙන්ම බහු ශබ්ද ඉදිරිපත් කිරීමේ සංකීර්ණ බහු ශබ්ද බහු ක්‍රෝම් ඇකැපල් ගායනා කිරීමේ හැකියාවයි.

ගායන කණ්ඩායමේ ස්ථිර සංයුතිය තවදුරටත් වැඩි කිරීම ප්‍රායෝගික නොවේ, මන්ද එය එහි කාර්ය සාධන ගුණාංග වැඩිදියුණු කිරීමට දායක නොවන බැවිනි: නම්‍යශීලී බව, සංචලනය සහ රිද්මයානුකූල පැහැදිලිකම නැති වී යයි. ගායන කණ්ඩායම නොපැහැදිලි බවට පත් වේ, එතරම් උනන්දුවක් නොදක්වයි.

කෙසේ වෙතත්, ගායන භාවිතයේදී, ඊනියා ඒකාබද්ධ ගායන කණ්ඩායම් පවතින අවස්ථා තිබේ, එම සංඛ්‍යාව සමහර විට දස දහස් ගණනක් කරා ළඟා වේ. එවැනි කණ්ඩායම් රීතියක් ලෙස, විශේෂ උත්සව උත්සව සඳහා සංවිධානය කර ඇත. ඒකාබද්ධ ගායන කණ්ඩායම් සඳහා, සාමාන්‍යයෙන් ඉතා සංකීර්ණ නොවන, "ආකර්ශනීය" සහ ගාම්භීර, ගීතිකා ස්වභාවයේ කලාත්මක කෘති තෝරා ගනු ලැබේ, කලින් එක් එක් ගායන කණ්ඩායම විසින් ස්වාධීනව ඉගෙන ගන්නා ලදී.

පෙරහුරු සහ ප්‍රසංග වලදී ගායක ගායිකාවන් නිවැරදිව ස්ථානගත කිරීම මගින් සාමූහිකයේ සාර්ථක කාර්යය බොහෝ දුරට සහතික කෙරේ.

මේ ප්‍රශ්නයට විසඳුම දියුණු දිගුකාලීන ගායන පරිචය මගින් තහවුරු වේ. වේදිකාවේ සහ පෙරහුරු වලදී ගායනා කණ්ඩායම ගායනා කොටස් අනුව සකස් කළ යුතුය. ඒ අතරම, මිශ්‍ර ගායනා කණ්ඩායමක අදාළ කොටස්, රීතියක් ලෙස, ඒකාබද්ධ වේ: ඉහළ පිරිමි කටහඬ (ටෙන්නෝර්) සහිත ඉහළ කාන්තා කටහඬ (සොප්‍රානෝ), අඩු පිරිමි කටහඬ (බස්ස්) සහිත පහළ කාන්තා කටහඬ (ඇල්ටෝස්). වේදිකාවේ ගායන කණ්ඩායම් බොහෝ විට අර්ධ වෘත්තාකාරයක සකසනු ලබන අතර ශබ්දය සංකේන්ද්‍රණය කිරීමට හොඳම ක්‍රමය සපයයි.

මේ අනුව, ගායන කණ්ඩායමේ නිවැරදි ස්වරය (සුසර කිරීම) සහ සමබර ශබ්දය (එන්සල්) එහි වෘත්තීයභාවය සඳහා ප්‍රධාන කොන්දේසි වේ. හොඳින් සම්බන්ධීකරණය කරන ලද ගායන කණ්ඩායමක් සෑම විටම මිනිස් කටහඬින් සමන්විත වාචික වාදක කණ්ඩායමක් ලෙස සලකනු ලබන අතර, එම නිසා වේදිකාවේ ප්‍රසංගයක් සඳහා ගායනා කරන මොහොතේ සිට ගායන ශිල්පියාගේ නිරන්තර හා ක්‍රමානුකූල අවධානය අවශ්‍ය වේ.

නිගමනය

කෝරස් යනු අතිශයින් ධාරිතාවයෙන් යුත් සංකල්පයකි. එය සාමාන්‍යයෙන් සංගීත සහ ගායන කණ්ඩායමක් ලෙස සලකනු ලබන අතර, එහි ක්‍රියාකාරිත්වය වන්නේ ගායන සංගීතය සෑදීමේ (හෝ ගායන කාර්ය සාධනය) නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාවලියයි. මෙම සන්දර්භය තුළ, ගායන කණ්ඩායම යනු වාචික සහ කාර්ය සාධන සාමූහික, නිර්මාණාත්මක අරමුණු සහ අරමුණු අනුව එක්සත් සහ සංවිධානය වේ. සාමූහික ආරම්භයේ මූලධර්මය ගායක කණ්ඩායමේ සියලුම සාමාජිකයින් සඳහා අනිවාර්ය වන අතර ගායක කණ්ඩායමේ ඕනෑම අදියරකදී එය අනුගමනය කළ යුතුය.

ගායන කණ්ඩායම යනු ගායන කොටස් වලින් සමන්විත විශාල සහභාගිවන්නන් සහිත වාචික කණ්ඩායමකි. එක් එක් ගායන කොටසෙහි මූලික පදනම එකමුතු වන අතර එමඟින් කාර්ය සාධනයේ සියලුම වාචික සහ ගායන සංරචකවල සම්පූර්ණ විලයනය අදහස් වේ - ශබ්දය ගොඩනැගීම, ස්වරය, ටිම්බර්, ගතිකතාවය, රිද්මය, ශබ්ද කෝෂය, වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, ගායනය යනු වාචික එකමුතුවේ සමූහයකි. . ගායන ප්‍රසංගය සංගීත නිර්මාණයේ ආකාර දෙකකින් ප්‍රකාශ වේ - සහය නොමැතිව ගායනා කිරීම (කැප්පෙල්ලා) සහ සහය සමඟ ගායනා කිරීම. ස්වරන ක්‍රමය මත පදනම්ව - ස්වාභාවික හෝ මෘදු සුසර කිරීමේදී - ස්වරයෙහි කාර්යභාරය වැඩි වේ.

ගායන වාදනය ඓන්ද්‍රීයව විවිධ කලා වර්ග - සංගීතය සහ සාහිත්‍යය (කාව්‍ය විද්‍යාව) ඒකාබද්ධ කරයි. මෙම කලා වර්ග දෙකේ සංශ්ලේෂණය ගායනා කාර්යයට විශේෂිත ලක්ෂණ ගෙන එයි. සංගීතය සහ වචනවල තාර්කික සහ අර්ථවත් සංයෝජනයක් වාචික-ගීත ප්‍රභේදයක සංකල්පය නිර්වචනය කරයි. හොඳ ගායන කණ්ඩායමක් සෑම විටම තාක්ෂණික හා කලාත්මක හා ප්‍රකාශන කාර්ය සාධනය මගින් කැපී පෙනේ, එහිදී සමූහයේ සහ ව්‍යුහයේ ගැටළු සමඟ සංගීත හා සාහිත්‍ය අර්ථකථනයේ කාර්යයන් විසඳනු ලැබේ.

ඉහත ලැයිස්තුගත කර ඇති ගුණාංග කිසිවක් හුදකලා විය නොහැක. සියලුම සංරචක එකිනෙකට සම්බන්ධ වන අතර නිරන්තර එකඟතාවයකින් යුක්ත වේ.

භාවිතා කළ සාහිත්‍ය ලැයිස්තුව

1. බොග්ඩනෝවා, ටී.එස්. ගායන අධ්‍යයනයේ මූලික කරුණු / ටී.එස්. බොග්ඩනොව්. - එම්: BSPU, 2009 .-- 132 පි.

2. Kozinskaya, Yu.Yu., Fadeeva MA ගීතිකා අධ්‍යයනය සහ ගායනා සැකැස්ම / Yu.Yu. කොසින්ස්කායා. එම්.ඒ. ෆදීවා. - Saratov, 2011 .-- 88 පි.

3. ලෙවන්ඩෝ, පී.පී. ගායන වයනය / පී.පී. ලෙවන්ඩෝ. - එල්: සංගීතය, 1984 .-- 123 පි.

4. පිග්රෝව්, කේ.කේ. ගායනා නායකත්වය / කේ.කේ. පිග්රෝව්. - මොස්කව්: සංගීතය, 1964 .-- 220 පි.

Allbest.ru හි පළ කර ඇත

සමාන ලියකියවිලි

ගායන සංගීතයේ වර්ධනයේ අදියර. ගායනා කණ්ඩායමේ පොදු ලක්ෂණ: යතුරු ලියනය සහ ප්රමාණාත්මක සංයුතිය. වාචික සහ ගායන ශිල්පීය ක්‍රමවල මූලික කරුණු, සංගීත ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන්. ගායන ශිල්පියාගේ කාර්යයන්. ප්‍රාථමික පාසලේ ප්‍රසංග තෝරා ගැනීම සඳහා අවශ්‍යතා.

වාර පත්‍රය, 02/08/2012 එකතු කරන ලදී


ගායක කණ්ඩායම සමඟ අධ්‍යාපනික හා අධ්‍යාපනික කටයුතුවල ක්‍රමානුකූල මූලධර්ම. ගායක කණ්ඩායමක් පිළිබඳ සංකල්පය, ගායනා පක්ෂවල ලක්ෂණ සහ ඒවායේ සංඝටක හඬ. ගායන ශබ්දවල ප්‍රධාන අංග, කටහඬ වර්ග, සමූහයක් පිළිබඳ සංකල්පය, සුසර කිරීම පවත්වා ගැනීමේ අර්ථය.

වියුක්ත, 01/13/2011 එකතු කරන ලදී


ප්‍රේක්ෂකයන්ට කාව්‍යමය පෙළක් ලබා දීමේදී ගායනයෙහි උච්චාරණය සහ විකලාංග අතර සම්බන්ධය. ගායනා ශබ්ද කෝෂයේ විශේෂිත ලක්ෂණ. වාචික-ගායනය සඳහා උච්චාරණය කිරීමේ නීති සහ ශිල්පීය ක්‍රම. ශබ්ද කෝෂ සමූහයක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා කොන්දේසි. වචන සහ සංගීතයේ අනුපාතය.

වාර්තාව 2011/09/27 දින එකතු කරන ලදී


පුරාණ ලැට්වියානු මංගල ගීතය "Vei, breeze" හි A. Yuryan විසින් සංගීත සැකැස්ම. Melodic line, dynamics, chord-harmonic texture of the කෑල්ල. ගායන කොටස් පරාසයන්: සුසංයෝග ව්‍යුහය, මෙට්‍රෝ-රිද්මයානුකූල, ශබ්ද විකාශනය, ටිම්බ්‍රේ කණ්ඩායම.

වියුක්ත, 01/18/2017 එකතු කරන ලදී


ආධුනික ගායනා කණ්ඩායම්: කාර්යයන් සහ විශේෂිත ලක්ෂණ. ගායන සංදර්ශන වර්ග. රංග කලාව: ජන හා ශාස්ත්‍රීය ගායන කණ්ඩායම, ගීත සහ නැටුම් කණ්ඩායම, නාට්‍ය හා සංධ්වනි ගායනා ඉදිරිපත් කිරීම.

දේශනය, 01/03/2011 එකතු කරන ලදී


ලෞකික ගායනා සංස්කෘතිය වර්ධනය කිරීම. නොමිලේ සංගීත පාසල. මොස්කව් විශ්ව විද්යාලයේ ගායනා කණ්ඩායම. නිර්මාණශීලීත්වයේ මල් පිපීම Kastalsky සහ නව දිශාවේ නිර්මාපකයින්. ගායන කොන්දොස්තරවරුන් සඳහා අධ්‍යාපනයේ ගුණාත්මකභාවය වැඩි දියුණු කිරීම. ගායනා සඳහා ළමුන් විශාල වශයෙන් පුහුණු කිරීම.

වියුක්ත, 09/21/2011 එකතු කරන ලදී


පළමු රුසියානු වාද්‍ය වෘන්ද කොන්දොස්තරවරුන්. රංගන ශිල්පීන්ගේ කණ්ඩායමට ඇති බලපෑමේ ස්වභාවය අනුව කොන්දොස්තරවරුන් වර්ගීකරණය. ට්‍රැම්පොලින් සමඟ වාද්‍ය වෘන්ද පාලනය. ගායන කණ්ඩායම සහ වාචික කණ්ඩායම අතර ඇති ප්‍රධාන වෙනස්කම්. වාචික උපකරණවල ව්යුහය. ගායනා කණ්ඩායම් වර්ග.

වියුක්ත, 12/28/2010 දින එකතු කරන ලදී


කාර්යය, එහි සංයුතිය සහ ප්රධාන අංග පිළිබඳ සාමාන්ය තොරතුරු. ගායන කාර්යයේ ප්‍රභේදය සහ ස්වරූපය. වයනය, ගතිකත්වය සහ වාක්‍ය ඛණ්ඩයේ ලක්ෂණ. හාර්මොනික් විශ්ලේෂණය සහ ප්ලාටල් ලක්ෂණ, වාචික-ගාය විශ්ලේෂණය, කොටස්වල ප්රධාන පරාසයන්.

පරීක්ෂණය, 06/21/2015 එකතු කරන ලදී


ඔපෙරා සහ ගායන නිර්මාණශීලිත්වය M.I. ග්ලින්කා. නිර්මාපකයාගේ නිර්මාණාත්මක ප්රතිමූර්තිය. ඔපෙරා "රුස්ලාන් සහ ලියුඩ්මිලා" හි සාහිත්‍ය පදනම, එහි උපකරණ සහායක භූමිකාව. වාචික සහ ගායනා අනුව ලකුණු විශ්ලේෂණය. මෙම කාර්යයේ කාර්ය සාධන සැලැස්ම.

වාර පත්‍රය, 12/28/2015 එකතු කරන ලදී


ගායන කුඩා G. Svetlov "Blizzard Sweeps the white path" පිළිබඳ සාමාන්‍ය තොරතුරු. කාර්යයේ සංගීත-න්යායික සහ වාචික-ගීත විශ්ලේෂණය - තනු නිර්මාණය, tempo, ටෝනල් සැලැස්මෙහි ලක්ෂණ. ගායන කණ්ඩායමේ වාචික තදබදයේ මට්ටම, ගායනා ඉදිරිපත් කිරීමේ ක්‍රම.

කොරස් වර්ගය තීරණය වන්නේ එය කුමන කොටස් වලින් සමන්විතද යන්න මතය. කාන්තා කටහඬකින් සමන්විත ගායන කණ්ඩායමක් සමජාතීය කාන්තා ගායනා කණ්ඩායමක් ලෙස හැඳින්වේ. එලෙසම, පිරිමි ගායන කණ්ඩායම සමජාතීය පිරිමි ගායනා කණ්ඩායමක් ලෙසත්, පිරිමි ළමයින් හා ගැහැණු ළමයින්ගෙන් සමන්විත ගායන කණ්ඩායම ළමා ගායන කණ්ඩායමක් ලෙසත් හැඳින්වේ. ළමා ගායන කණ්ඩායමක් සඳහා ලියා ඇති කෘතීන් කාන්තාවන් විසින් සහ අනෙක් අතට ඉදිරිපත් කිරීමේ සම්ප්‍රදායක් ඇත. මෙම නඩුවේ කතුවරයා කුමන ආකාරයේ ගායන කණ්ඩායමක් උපකල්පනය කරන්නේද යන්න තීරණය කළ හැකිය, ඔහු නිශ්චිත ආකාරයේ කටහඬවල් සඳහන් නොකරන්නේ නම්, කාර්යයේ සංකේතාත්මක අන්තර්ගතයෙන් ඉදිරියට යයි.

පිරිමි සහ ගැහැණු කටහඬකින් සමන්විත ගායන කණ්ඩායමක් මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායමක් ලෙස හැඳින්වේ. එහි ප්‍රභේදයක් වන්නේ ගායනා කණ්ඩායමක් වන අතර, ගැහැණු කටහඬේ කොටස් පිරිමි ළමයින් විසින් සිදු කරනු ලැබේ, එය බොහෝ විට පිරිමි ගායනා කණ්ඩායම ලෙස හැඳින්වේ. රීතියක් ලෙස, 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයට පෙර ලියා ඇති සියලුම ඕතඩොක්ස් අධ්‍යාත්මික ගීතිකා එවැනි මිශ්‍ර ගායක කණ්ඩායමක් විසින් ගායනා කිරීමට අදහස් කරන ලදී.

මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම් යනු අසම්පූර්ණ මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම් ද වේ. අසම්පූර්ණ මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම් යනු එක් පාර්ශ්වයක් අතුරුදහන් වූ ගායන කණ්ඩායම් වේ. බොහෝ විට එය bass හෝ tenor වේ, අඩු නිතර - ඕනෑම කාන්තා කටහඬක්.

එක් එක් වර්ගයේ ගායන කණ්ඩායමට විශේෂිත වූ ගායන කණ්ඩායමක් ඇත. ගායන කණ්ඩායමේ වර්ගය එහි සංයුතිය සෑදෙන ගායන කොටස් ගණනට සාක්ෂි දරයි, ගායන කණ්ඩායම් එක්-කොටසක්, කොටස් දෙකක, තුන්-කොටස, හතර-කොටස් යනාදිය විය හැකිය.

සමජාතීය ගායන කණ්ඩායම්, රීතියක් ලෙස, ප්‍රධාන කොටස් දෙකක් (සොප්‍රානෝ + ඇල්ටෝ හෝ ටෙනෝර් + බාස්) ඇත, එබැවින් සමජාතීය ගායනා කණ්ඩායමක ප්‍රධාන වර්ගය කොටස් දෙකකි. මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම ප්‍රධාන කොටස් හතරකින් සමන්විත වන අතර එහි වඩාත් ලාක්ෂණික ස්වරූපය කොටස් හතරකි.

අනුපිටපත් කිරීම හෝ අනෙක් අතට බෙදීම මගින් සත්‍ය වශයෙන්ම ශබ්ද කරන කොටස් සංඛ්‍යාව අඩු කිරීම සහ වැඩි කිරීම මගින් නව ගීත ගායනා ලබා දිය හැක. උදාහරණයක් ලෙස: සමජාතීය මොනොෆොනික් ගීතිකා කණ්ඩායමක්, සමජාතීය කොටස් හතරකින් යුත් ගායන කණ්ඩායමක්, මිශ්‍ර කොටස් අටකින් යුත් ගායන කණ්ඩායමක්, මිශ්‍ර මොනොෆොනික් ගායන කණ්ඩායමක් යනාදිය.

අනුපිටපත් සහ බෙදීම් ස්ථිර හෝ තාවකාලික විය හැක. කටහඬ සංඛ්‍යාවේ අස්ථායී වෙනසක් සහිත ගායන ලකුණු ස්ථායී හඬ සංඛ්‍යාවක් (උදාහරණයක් ලෙස එපිසෝඩික් සහිත සමජාතීය කොටස් දෙකකින් යුත් කාන්තා ගායන කණ්ඩායමක් සමඟින්, එපිසෝඩික් එක, දෙක, තුන, අට කටහඬවල් ලෙස හඳුන්වනු ලැබේ. හඬ තුනක්). තාවකාලික බෙදීම් සමඟ, සමහර විට ඉතාලි වචනය divisi මගින් දක්වනු ලැබේ, නැගී එන නව හඬවල් සාමාන්යයෙන් යටත් අර්ථයක් ඇත.

සරල ගායන කණ්ඩායම් වලට අමතරව, ස්වාධීන ගායන කොටස් සහිත ගායන කණ්ඩායම් කිහිපයක් එකවර කෘතිවල කාර්ය සාධනයට සහභාගී වන විට බහු-ගීත කණ්ඩායම් ද ඇත. ඔපෙරා සංගීතයේ එවැනි බහු-කෝරස් ලකුණු විශේෂයෙන් බහුලව දක්නට ලැබේ. ඕතඩොක්ස් සංගීත භාවිතයේදී, ඊනියා ඇන්ටිෆොනික් 6 කෑලි රචනා කිරීමේ සම්ප්‍රදායක් ද ඇත, එහි ගායක කණ්ඩායම් දෙකක් එකිනෙකාට පිළිතුරු දෙන ලෙස ගායනා කරති. එවැනි සංයුති පිළිවෙලින් හැඳින්වේ: ද්විත්ව, ත්රිත්ව, ආදිය.

2. කෑල්ලේ පරාසය සහ ටෙසිටුරිස්ටික් ලක්ෂණ

ගායන කණ්ඩායමේ වර්ගය සහ වර්ගය තීරණය කිරීමෙන් පසුව, ගායන කොටස්වල පරාසය සහ ටෙසිටූර් ලක්ෂණ සොයා ගැනීම අවශ්ය වේ. පළමුවෙන්ම, ගායනා ලකුණුවල සමස්ත පරාසය තීරණය වේ. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, ලබා දී ඇති ලකුණුවල ඇති අන්ත පහළ සහ ඉහළ ශබ්ද අතර දුර "මැනීමට" අවශ්ය වේ. පැහැදිලිකම සඳහා, ඔබට ඒවා කාර්ය මණ්ඩලයේ පහත පරිදි සලකුණු කළ හැකිය:

පරාසයක සංකල්පය, දී ඇති කොටසක පරාසයක වැඩිපුරම භාවිතා වන කොටස වන ටෙසිටරය යන සංකල්පයට සමීපව සම්බන්ධ වේ. ටෙසිටුරා තක්සේරු කිරීම සඳහා, සමස්ත සංයුතිය පුරාවටම, සියලුම පාර්ශ්වවල හඬවල්වල ලියාපදිංචි හැකියාවන් භාවිතා කිරීම ප්රවේශමෙන් අධ්යයනය කිරීම අවශ්ය වේ. ටෙසිටුරා, යම් කොටසක පරාසය සහ රෙජිස්ටර් ලක්ෂණ අනුව, මධ්යම, ඉහළ හෝ අඩු විය හැක. උදාහරණයක් ලෙස, soprano කොටස් රෙජිස්ටර් මේ වගේ වනු ඇත.

උදාහරණ 20

ඒ හා සමානව, ස්වර පරාසයන්හි සුවිශේෂතා සැලකිල්ලට ගනිමින්, අනෙකුත් ගායන කොටස්වල රෙජිස්ටර් බෙදා හරිනු ලැබේ.

ගායන කොටසෙහි උන්නතාංශයේ පිහිටීම කටහඬේ නිදහස් ශබ්දයට අනුරූප වේ නම් සාක්ෂිය සුවපහසු ලෙස හැඳින්විය හැක. කාර්ය සාධනය කිරීමේ ක්රියාවලියේදී, අපහසුතාවයට පත් ලේඛනයක දීර්ඝ කාලයක් තිස්සේ කටහඬ ශබ්ද කරන්නේ නම්, ආතතියෙන්, ටෙසිටුරා අපහසුතාවයක් ලෙස සලකනු ලැබේ. ඉහළ ලේඛනයේ දිගු කාලයක් ගායනා කිරීම අපහසුය. අඩු ලේඛනයක, හඬෙහි තාක්ෂණික සහ ගතික හැකියාවන් සැලකිය යුතු ලෙස සීමා වී ඇත. බොහෝ අවස්ථාවන්හීදී, ගායන කොටස්වල සැලකිය යුතු කොටස් මැද තබා ඇත, ගායනය සඳහා වඩාත් පහසු, ටෙසිටුරා.

කෙසේ වෙතත්, අන්ත රෙජිස්ටර් භාවිතය නුසුදුසු සහ වැරදි බව ඉහතින් අදහස් නොවේ. බොහෝ විට නිර්මාපකයා ඔහුට අවශ්‍ය මෙම හෝ එම කොටසෙහි දැව තෝරා ගැනීම, යම් වර්ණයක් නිර්මාණය කිරීම ලබා ගන්නේ මේ ආකාරයට ය.

නිශ්චිත සංයුතියක් ලෙස සහ ගායන සංගීතයේ නිශ්චිත කොටසක් ලෙස ගායනා කණ්ඩායම පිළිබඳ සංකල්පය. ගීතිකා වර්ග. ඔවුන්ගේ වාචික, තාක්ෂණික සහ කාර්ය සාධන හැකියාවන්ගේ ලක්ෂණ. උදාහරණ.

ගීතිකා වර්ග. ගායනා කණ්ඩායම සහ ගායන ලකුණු වර්ගය තීරණය කිරීම. "චෝරල් පක්ෂය" යන සංකල්පයේ අර්ථ දැක්වීම. සුදුසු ඒක පුද්ගල ගායන කටහඬවල් සහිත ගායන කොටස් සම්පූර්ණ කිරීම. ගායන කණ්ඩායම්වල ප්‍රමාණාත්මක සංයුතිය සහ ඒ ආශ්‍රිත කාර්ය සාධන අවස්ථා. විවිධ වර්ගවල ගායනා සංයුතිය සඳහා උදාහරණ.

ගායක කණ්ඩායමේ පිහිටීම සඳහා විවිධ විකල්ප.

මාතෘකාව අනුව පාරිභාෂිතය:

ඒකාකාර ගායනය- එකම වර්ගයේ (පිරිමි, ගැහැණු හෝ ළමා) කටහඬකින් සමන්විත ගායන කණ්ඩායමක්.

ළමා ගායන කණ්ඩායම -සමජාතීය. සාමාන්‍යයෙන් අවුරුදු 6 සිට 15 දක්වා බාල, මධ්‍යම සහ වැඩිහිටි ගායන කණ්ඩායම් ඇත.

අසම්පූර්ණ ගායන කණ්ඩායම- කොටසක් නොමැති මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම.

මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම- කොටස් 4 කින් සමන්විත ගායනා කණ්ඩායමක්: Soprano, Alto, Tenor සහ Bass.

තොගය- එකම හඬින් ගායනා කරන ගායක කණ්ඩායමේ කොටසක්.

කොට්ඨාශ(divisi) යනු ගායනා කණ්ඩායමක එක් කොටසක් කොටස් දෙකකට හෝ වැඩි ගණනකට බෙදීම සඳහා වන සංගීත යෙදුමකි.

7. ගායනා කණ්ඩායම තුළ ගොඩනඟන්න.

"සංගීත පද්ධතිය" යන සංකල්පයේ අර්ථ දැක්වීම. සංගීත සුසර ලෙස හැඳින්වෙන විවිධ සංගීත පද්ධතිවල මතුවීම සහ වෙනස් කිරීම පිළිබඳ ඓතිහාසික පැතිකඩ.

ගායන කණ්ඩායමේ ව්‍යුහය ගායන සෝනෝරිටියේ ප්‍රධාන අංගයකි.

"කලාප පද්ධතිය" සංකල්පය හෙළිදරව් කිරීම. වාචික ව්යුහයේ කලාපීය ස්වභාවය පිළිබඳ ශාස්ත්රාලිකයෙකු වන N.A. Garbuzov ගේ විද්යාත්මක පර්යේෂණ සහ කෘතිවල P.G. Chesnokov හි ප්රධාන නිගමන තහවුරු කිරීම.

Melodic (තිරස්) සහ හරස් (සිරස්) සුසර කිරීම. මානුෂීය ව්‍යුහය, මාද්‍ය ගුරුත්වාකර්ෂණය පිළිබඳ දැනුවත්භාවය සහ පියවර සහ කාල පරතරයන්හි කලාපීය නීති රීති මගින් ගායනා කොටසේ ශබ්දයේ එකමුතුව සාක්ෂාත් කර ගැනීම ලෙස. හාර්මොනික් ව්‍යුහය සහ තනු නිර්මාණය සමඟ එහි සම්බන්ධතාවය. Chord intonation. ගායකයින් තුළ ශ්‍රවණ දත්ත වර්ධනය කිරීම. වාචික ශ්‍රවණයේ ක්‍රියාකාරී ස්වභාවය සහ මාංශ පේශි සංවේදනය සමඟ එහි සම්බන්ධතාවය. හුස්ම ගැනීම සහ සුසර කිරීම, ගායනය සහ සුසර කිරීම අතර සම්බන්ධය. සංගීතමය සහ ප්‍රකාශිත මාධ්‍යයන් මත පරිමාණය සාක්ෂාත් කර ගැනීම මත යැපීම, වේගය, ගතිකත්වය, ආදිය. සේවා කොන්දේසි සහ වෙනත් බාහිර සාධක සමඟ සම්බන්ධිත පරිමාණය සාක්ෂාත් කර ගැනීමේ දුෂ්කරතා.

මාතෘකාව අනුව පාරිභාෂිතය:

ගීතිකා ව්‍යුහය- ගායනයේ ජාතික සංශුද්ධතාවය තීරණය කරන ගායන සෝනෝරිටියේ ප්‍රධාන අංගයකි.

ස්වරය- සංගීතය දැනුවත්ව ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීම. ඔබේ හඬ හෝ උපකරණය සමඟ ශබ්දය. නිවැරදි ස්වරය මාදිලි සම්බන්ධතා මත රඳා පවතී.

දෙබලක- උපාංගය සංගීත භාණ්ඩ සුසර කිරීමේදී සහ ගායනා කිරීමේදී තාරතාව සඳහා ප්‍රමිතියක් ලෙස සේවය කරන ශබ්ද ප්‍රභවයකි. පළමු අෂ්ටකයේ A ස්වරයෙහි යොමු සංඛ්‍යාතය 440 Hz වේ.

ගායන කන්ඩායමේ එන්සෙම්බල්.

ව්‍යුහාත්මක සහ සංවිධානාත්මක ඇතුළුව එහි විවිධ අර්ථයන් තුළ සමූහයක් පිළිබඳ සංකල්පය. ගායන ගීතිකා වල ප්‍රධාන අංගයක් ලෙස එන්සෙම්බල්. සමූහයේ මනෝවිද්‍යාත්මක පදනම. සමූහය පුද්ගලික සහ බෙදාහදා ගනී. සමූහයේ තාක්ෂණික වර්ග: ශබ්දයේ ගුණාත්මකභාවය (වාචික), ශක්තිය (ගතික), කාලය (රිද්මයානුකූල, ටෙම්පෝ) අනුව. සමූහයේ සහ සුසර කිරීමේ යැපීම. වාචික කණ්ඩායම, වාචික පිහිටීම, උච්චාරණ ස්වරූපය සහ දැවමය එකමුතුවක් ලෙස. ගතික සමූහයකට ඇතුළත් වන්නේ: ස්වාභාවික හා කෘතිම කණ්ඩායමක්, විවිධ වයනයෙහි තත්වයන් යටතේ සමූහයක්, ඒකල වාදකයෙකු සහ ගායක කණ්ඩායමක කණ්ඩායමක්, ගායක කණ්ඩායමක් සහ සංගීත භාණ්ඩයක්. රිද්මයානුකූල කණ්ඩායම, මෙට්‍රෝ-රිද්මය මත එහි යැපීම, ටෙම්පෝ, වයනය, ආදිය. Tempo කණ්ඩායම. කලාත්මක කණ්ඩායම, තාක්ෂණික කණ්ඩායමට එහි බලපෑම.

මාතෘකාව අනුව පාරිභාෂිතය:

ගීතිකා කණ්ඩායම(එන්සෙම්බල් - එකට) යනු ගායන සෝනෝරිටියේ ප්‍රධාන අංගයකි.

සංගීතයේ ගතිකත්වය- ශබ්ද බලය, ශබ්දය සහ ඒවායේ වෙනස්කම්.

වේගය- සංගීතයේ මෙට්‍රික් කොටස් ප්‍රත්‍යාවර්තනය කිරීමේ වේගය. ටෙම්පෝ චරිතය, ශෛලිය, ප්‍රභේදය මෙන්ම රංගන ශිල්පියාගේ පෞරුෂය සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වේ.

මීටර්- සංගීතයේ ප්‍රබල හා දුර්වල පහරවල් වෙනස් කිරීමේ අනුපිළිවෙල.

මෙට්රොනෝමය- සංගීත කොටසක වේගය තීරණය කිරීම සඳහා උපකරණයක්.

රිද්මය- සංගීත ශබ්ද සහ ඒවායේ සංයෝජන තාවකාලික සංවිධානය කිරීම.

සින්කෝප්- මෙට්රික් සහ රිද්මයානුකූල ආතතිය නොගැලපීම.

සහකාරිය- සංගීත භාණ්ඩ එකක් හෝ කිහිපයක් සමඟ මෙන්ම, ඒකල කොටසෙහි වාද්‍ය වෘන්දය (ගායකයා, වාදක වාදකයා, ගායක කණ්ඩායම) සහාය වීම.

වයනය- ගබඩාව, සංගීත රෙදිපිළි සැකසීම, එහි මූලද්රව්යවල සම්පූර්ණත්වය. සහ වයනයෙහි මූලද්‍රව්‍ය, එය සමන්විත වන්නේ කුමක් ද: තනු නිර්මාණය, සහායකයා, බාස්, මැද කටහඬ සහ දෝංකාරය. වයනය ඉතා විවිධාකාර විය හැකිය: homophonic, harmonic, polyphonic, ආදිය.

මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම.සියලුම ගායන කොටස් ඇතුළත් සම්පූර්ණ මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායමක් - සොප්‍රානෝ, ඇල්ටෝ, ටෙනෝර්, බාස්, අද්විතීය වාචික හා තාක්‍ෂණික හැකියාවන් සහිත වඩාත් පරිපූර්ණ ගායන කණ්ඩායම ලෙස සැලකේ. මෙම හැකියාවන්ට ස්තූතිවන්ත වන්නට, විවිධ දුෂ්කරතා සහිත කෘති මිශ්‍ර ගායනා කණ්ඩායමට ලබා ගත හැකිය. සාමාන්‍ය පරාසය controctave හි "la" - තුන්වන අෂ්ටකයේ "to" වේ.

කොටස්වල පුළුල් පරාසයක දැවමය ලක්ෂණ ඔවුන්ගේ විවිධ සංයෝජන සාක්ෂාත් කර ගැනීමට ගායන ශිල්පියාට ඉඩ සලසයි. සෝප්රානෝ කොටසෙහි virtuosity බාස් කොටසෙහි ගැඹුරට අනුපූරකය වේ. ගායනයෙහි බලය, පරිමාමිතික ශබ්දය ලබා දෙන්නේ ඔක්ටවිස්ට් බාස් සිටීමෙනි. Tenors සහ altos වල මැද කොටස් හාර්මොනික් පිරවීමේ කාර්යභාරය ඉටු කරයි.

මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායමට අද්විතීය ගතික හැකියාවන් ඇත. ගායනය, පුළුල් චරිත කෘති මිශ්‍ර ගායනයේදී විශේෂයෙන් ලස්සනයි.

සියලුම වෘත්තීය ගායනා කණ්ඩායම් බොහෝ දුරට මිශ්‍ර වේ. විවිධ වෙළුම්, අන්තර්ගතය, ශෛලිය සහ සංගීත ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන්ගෙන් යුත් බොහෝ කෘති ලියා ඇත්තේ මෙම වර්ගයේ ගායන කණ්ඩායම සඳහා ය.

අසම්පූර්ණ මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම් (තරුණ) අතිශයින් දුර්ලභ ය. ඔවුන් ගායනා පාසල්වල අධ්‍යාපනික සාමූහික ලෙසත්, සාමාන්‍ය අධ්‍යාපන පාසල්වල සහ ද්විතීයික විශේෂිත අධ්‍යාපන ආයතනවල ආධුනික කණ්ඩායම් ලෙසත් අඩු වාර ගණනක් පවතී. යෞවන ගායනා කණ්ඩායමක් සමඟ වැඩ කරන විට, එහි විශේෂතා සැලකිල්ලට ගැනීම අවශ්ය වේ. තාරුණ්‍ය ගැයීමට මෘදු ස්වර ශක්තියක් අවශ්‍ය වේ. පරාසයේ ආන්තික ශබ්දවලට බලහත්කාරයෙන් ගායනා කිරීම වැළැක්විය යුතුය. යොවුන් ගායන කණ්ඩායම් සඳහා වූ ප්‍රසංගය සැහැල්ලු විධිවිධාන සහිත කෘති වලින් සමන්විත වේ.

ඒකාකාර පිරිමි ගායනා කණ්ඩායම: සංයුතිය - ටෙනර්ස් කොටස, බාස් කොටස, ඔක්ටවිස්ට් විය හැකිය.ගායන කාර්ය සාධනයේ භාවිතයේ දී, වෘත්තීය පිරිමි ගායනා කණ්ඩායම් අතිශයින් දුර්ලභ ය. පිරිමි ගායනයේ පරාසය කොන්ට්‍රොක්ටේව් හි "ලා" - දෙවන අෂ්ටකයේ "සී" වේ. පරාසයේ පහළ ශබ්ද ඔක්ටවිස්ට් වෙත පවරා ඇත. පරාසයේ ඉහළ කොටස සමහර විට ෆෝල්සෙටෝ ටෙනර් මගින් සිදු කෙරේ. පිරිමි ගායන කණ්ඩායමේ ප්‍රමුඛ කොටස සාමාන්‍යයෙන් ප්‍රධාන තනු නිර්මාණය කරන ටෙනර් කොටසයි.

පිරිමි ගායනා කණ්ඩායම සඳහා වන කෘති පැරණි මාස්ටර් (ලැසෝ, පලස්ත්‍රිනා) ගේ ගායනා කෘතිවල බටහිර හා රුසියානු ගායන සම්භාව්‍යවල (ෂූමන්, මෙන්ඩෙල්සෝන්, චයිකොව්ස්කි, රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්, ආදිය) සොයාගත හැකිය. මේ ගායක ගායිකා සංයුතිය සඳහා අපූරු ජන ගී විධිවිධාන යොදා තිබුණි. ඕතඩොක්ස් පූජනීය සංගීතය සහ ඔපෙරා සාහිත්‍යය පිරිමි ගායනා කණ්ඩායම සඳහා කෘතීන්ගෙන් පොහොසත් ය.

කාන්තා ගායනා කණ්ඩායම: සංයුතිය - Soprano කොටස, Viola කොටස.කාන්තා ගායනා කණ්ඩායමේ ශබ්දය එහි සුවිශේෂී දැවමය පොහොසත්කම සහ තරමක් විශාල තාක්ෂණික සහ කාර්ය සාධන හැකියාවන් සඳහා කැපී පෙනේ. කාන්තා ගායනයෙහි සාමාන්‍ය පරාසය බාලයේ "fa" - දෙවැන්නෙහි "si", තුන්වන අෂ්ටකයේ "කරන්න" වේ. වඩාත් බහුලව භාවිතා වන වැඩ පරාසය "G" "කුඩා අෂ්ටක සිට" A "දෙවන අෂ්ටක දක්වා වේ.

කාන්තා ගායන කණ්ඩායම සඳහා මුල් සම්භාව්‍ය හා සමකාලීන ගායන කෘති විශාල ප්‍රමාණයක් ලියා ඇත.

ගායනා කණ්ඩායමේ ප්රමාණාත්මක සංයුතිය

මිශ්ර ගායක කණ්ඩායමක් සඳහා අවම සංයුතිය පුද්ගලයන් 12-16 කි. දැනට අවම ගායන සාමාජිකයින් සංඛ්‍යාව 16-24 දෙනෙකු ලෙස සැලකේ. කුඩා සංඛ්‍යාව සාමාන්‍යයෙන් ensembles ලෙස හැඳින්වේ (දැනට පුද්ගලයින් 12-20. ගායන කණ්ඩායමේ සාමාන්‍ය සංයුතිය සහභාගිවන්නන් 24 (32-40) ට නොඅඩු වන අතර, එයින් අදහස් කරන්නේ එක් එක් ගායන කොටස දෙකට බෙදීමයි. - 80-120 පුද්ගලයින්.

ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ගීතිකා චැපල් - පුද්ගලයන් 90 ක්, සමස්ත-යුනියන් ගුවන් විදුලියේ විශාල ගායන කණ්ඩායම - පුද්ගලයන් 95 ක්, එස්තෝනියාවේ රාජ්‍ය පිරිමි ගායනා කණ්ඩායම - පුද්ගලයන් 80 ක්, රාජ්‍ය රුසියානු රිපබ්ලිකන් දේවස්ථානය V.I. A. යුර්ලෝවා - පුද්ගලයන් 80 ක්.

ගායනා කණ්ඩායමේ උපරිම සංයුතිය - පුද්ගලයන් 120-130.

ඒකාබද්ධ ගායන කණ්ඩායම් බෝල්ටික් ප්රාන්තවල - මිනිසුන් 10 දහසක් දක්වා.

P.G. Chesnokov: “දක්ෂ ගායක ගායිකාවන් තිදෙනෙකු සමඟ අවම සංයුතියකින් ගායනා කොටසක් සෑදිය හැකිය. සෑම කොටසකටම කුඩාම ගායක ගායිකාවන් ගණන තිදෙනෙකි.

සොප්රානෝ - 3

වියලා - 3

ටෙනර් - 3

බාස් - 3

මුළු - 12 දෙනෙක්- අපි එවැනි ගායක කණ්ඩායමක් කුඩා මිශ්‍ර ගායනා කණ්ඩායමක් ලෙස හඳුන්වමු (අසම්පූර්ණ ගායනය - පිරිසිදු හඬ හතරක්).

එක් එක් ගීතිකා කණ්ඩායමේ ගායක ගායිකාවන් සංඛ්‍යාව දෙගුණ වන විට (සහ බාස් කොටසේ තුන් ගුණයකින්), එය අවම ගායකයින් සංඛ්‍යාවක් (සම්පූර්ණ) සිටින සාමාන්‍ය මිශ්‍ර ගායන කණ්ඩායම බවට පත්වනු ඇත.

පළමු Sopranos - 3

දෙවන සොප්රානෝස් - 3

පළමු වියෝලා - 3

දෙවන Violas - 3

පළමු කාලය - 3

දෙවන කාල සීමාව 3

බැරිටෝනොව් - 3