Jukumu la mtunzi katika kuunda onyesho la opera. Uwasilishaji "Uundaji wa Opera" na mhc - mradi, ripoti
Ilyukhina Anastasia na Egorova Tatyana Daraja la 9A AOU Shule namba 9 Dolgoprudny
Opera ni nini? Watangulizi wa opera. Historia ya aina hiyo. Aina za Opera. Vipengele vya Opera.
Pakua:
Hakiki:
Ili kutumia hakikisho la mawasilisho, jitengenezee akaunti ya Google (akaunti) na uingie ndani: https://accounts.google.com
Manukuu ya slaidi:
Asili ya Opera Historia Mambo ya msingi ya opera ya kisasa
Opera ni nini? Watangulizi wa Historia ya opera ya kisasa ya aina Aina ya opera Vipengele vya Yaliyomo ya opera
Opera Opera ni sanaa ya kushangaza. Wakati huo huo ni ya zamani sana na ya mada sana, na kubwa - ya chumba na rahisi - na ngumu sana. Na yote kwa sababu inaweza kuwa yake mwenyewe, mpendwa kwa mtu yeyote - kwani hutumia kile karibu kila mtu anacho - SAUTI. "Opera na ni opera tu ambayo inakuleta karibu na watu, hufanya muziki wako uwe sawa na hadhira halisi, inakufanya uwe mali sio tu ya duru za kibinafsi, lakini chini ya hali nzuri - ya watu wote." Maneno haya ni ya Pyotr Ilyich Tchaikovsky, mtunzi mkubwa wa Urusi.
Kwenye hewa ya wazi, chini ya mlima, mteremko ambao, ulisindikwa kwa njia ya hatua, ulitumika kama viti kwa watazamaji, maonyesho ya sherehe yalifanyika katika Ugiriki ya Kale. Waigizaji waliojificha, wakiimba, walifanya misiba ambayo ilitukuza nguvu ya roho ya mwanadamu. Uimbaji wa kwaya ulichukua nafasi muhimu - ilikuwa kwaya iliyoonyesha wazo kuu la kazi hiyo. Asili ya opera ya Wachina pia inarudi karne nyingi - zinaweza kupatikana katikati ya milenia ya 1 KK. NS. Katika enzi ya Maneno (karne 10-13), aina anuwai za kazi za muziki na mashairi ya aina kubwa huwa maarufu - mitindo ya nanxi (lilac) na yananben, ambayo inajulikana na mchanganyiko wa mazungumzo ya prosaic na arias za mashairi, matumizi ya vinyago vya picha, mipango mingine ya melodi mbadala ... Watangulizi wa opera ya kisasa
Opera kwa maana yetu ya kisasa ya neno ilianzia mwanzoni mwa karne ya 16 na 17 huko Italia. Waumbaji wa aina hii mpya walikuwa washairi na wanamuziki ambao waliabudu sanaa ya zamani na wakatafuta kufufua janga la Uigiriki la zamani. Lakini ingawa katika majaribio yao ya muziki na ya jukwaa walitumia njama kutoka kwa hadithi za zamani za Uigiriki, hawakufufua janga hilo, lakini waliunda aina mpya kabisa ya sanaa - opera. Asili ya opera ya kisasa Nyumba ya opera ya zamani
Neno "orega" katika tafsiri kutoka kwa Kiitaliano linamaanisha kazi, muundo. Katika aina hii ya muziki, mashairi na sanaa ya kuigiza, muziki wa sauti na ala, sura ya uso, densi, uchoraji, mandhari na mavazi zimeunganishwa kwa jumla. Opera ni nini?
Nyumba ya kwanza ya opera ilifunguliwa mnamo 1637 huko Venice; hapo awali, opera ilikuwa tu kwa burudani ya korti. Opera kubwa ya kwanza inaweza kuzingatiwa Eurydice na Jacopo Peri, iliyochezwa mnamo 1597. Waanzilishi wa opera walikuwa: huko Ujerumani - Heinrich Schutz, Ufaransa - Cambert, Uingereza - Purcell; huko Uhispania, opera za kwanza zilionekana mwanzoni mwa karne ya 18. Huko Urusi, Araya alikuwa wa kwanza kuandika opera (Cephalus na Procrida) kwa maandishi huru ya Kirusi (1755). Opera ya kwanza ya Urusi, iliyoandikwa kwa mila ya Kirusi - "Tanyusha, au Mkutano wa Furaha", muziki na FG Volkov (1756). Historia ya aina ya Jacopo Peri
Aina fulani za muziki wa opera zimekua kihistoria. Mbele ya sheria kadhaa za jumla za mchezo wa kuigiza, vifaa vyake vyote, kulingana na aina ya opera, hufasiriwa tofauti: opera kubwa (opera seria - Kiitaliano, tragédie lyrique, baadaye grand-opera - Kifaransa), nusu ya vichekesho (semiseria), comic opera (opera-buffa - Kiitaliano, opera-comique - Kifaransa, Spieloper - Kijerumani), opera ya kimapenzi, kwenye njama ya kimapenzi. Aina ya opera ya ballad opera nusu-opera, nusu-opera, nusu-opera (nusu - Kilatini nusu) ni aina ya opera ya baroque ya Kiingereza, ambayo inachanganya mchezo wa kuigiza wa mdomo (aina) mchezo wa kuigiza, sauti za sauti, densi na kazi za symphonic . Mmoja wa wafuasi wa opera ya nusu ni mtunzi wa Kiingereza Henry Purcell, opera-ballet
Katika opera ya kuchekesha, Kijerumani na Kifaransa, mazungumzo yanaruhusiwa kati ya nambari za muziki. Kuna pia opera kubwa ambazo mazungumzo huingizwa, kwa mfano. Fidelio ya Beethoven, Medea ya Cherubini, Shooter ya Uchawi ya Weber. Uzao wa opera ya ucheshi inapaswa kuzingatiwa operetta, ambayo ilienea haswa katika nusu ya pili ya karne ya 19. Opera kwa watoto juu ya utendaji (kwa mfano, opera na Benjamin Britten - "Chimney Kidogo Zoa", "Sanduku la Nuhu", maonyesho na Lev Konov - "King Matt wa Kwanza", "Asgard", "Bata Mbaya", "Kokinvakasu "). Aina za Opera
Kazi ya kuigiza imegawanywa katika vitendo, picha, picha, nambari. Kabla ya vitendo kuna utangulizi, mwishoni mwa opera - epilogue. Kikundi cha opera ni pamoja na: mwimbaji, kwaya, orchestra, orchestra ya jeshi, chombo. Moja ya sehemu kuu za opera ni aria. Maana ya neno hili ni "wimbo", "tune". Sehemu zingine za opera ni usomaji, ariosos, nyimbo, duets, trios, quartets, ensembles, nk Sauti za Opera zina majina yao wenyewe. Wanawake: soprano, mezzo-soprano, contralto; kiume: countertenor, tenor, baritone, bass. Vipengele vya Opera
Wahusika wa mashujaa wamefunuliwa kabisa kwa idadi ya solo (aria, arioso, arietta, cavatina, monologue, ballad, wimbo). Usomaji una kazi anuwai katika opera - sauti ya muziki na uzazi wa densi wa hotuba ya mwanadamu. Mara nyingi huunganisha (kwa njama na kimuziki) nambari kamili; mara nyingi ni jambo linalofaa katika mchezo wa kuigiza wa muziki. Katika aina zingine za opera, hotuba ya mazungumzo hutumiwa badala ya kusoma. Vipengele vya Opera
Mkusanyiko wa muziki (duet, trio, quartet, quintet, nk) inafanana na mazungumzo ya hatua, hatua ya onyesho kubwa katika opera, maalum ambayo inafanya uwezekano wa kuunda hali za mizozo, kuonyesha sio tu maendeleo ya hatua, lakini pia mgongano wa wahusika na maoni. Kwa hivyo, ensembles mara nyingi huonekana kwenye kilele au wakati wa mwisho wa utendaji wa opera. Vipengele vya Opera
Kwaya katika opera hufasiriwa kwa njia tofauti. Inaweza kuwa historia isiyohusiana na hadithi kuu; wakati mwingine aina ya mtangazaji wa kile kinachotokea; uwezo wake wa kisanii huruhusu kuonyesha picha kubwa za maisha ya watu, ikifunua uhusiano kati ya shujaa na umati (kwa mfano, jukumu la kwaya katika tamthiliya za muziki za watu wa M. P. Mussorgsky "Boris Godunov" na "Khovanshchina"). Vipengele vya opera Opera "Boris Godunov"
Katika mchezo wa kuigiza wa opera, jukumu muhimu limetengwa kwa orchestra; njia za sauti za kuelezea hutumika kwa kufunua picha zaidi. Opera pia inajumuisha vipindi huru vya orchestral - kupitiliza, mapumziko (kuanzishwa kwa vitendo vya mtu binafsi). Sehemu nyingine ya utendaji wa opera ni ballet, picha za choreographic ambapo picha za plastiki zinajumuishwa na zile za muziki. Vipengele vya Opera
Uwasilishaji uliandaliwa na wanafunzi wa darasa la 9a Ilyukhina Anastasia na Egorova Tatyana AOU shule namba 9 Mwalimu wa Dolgoprudny Teplykh T.N. Asante kwa umakini!
Slaidi 1
Slide 2
Slaidi 3
Slide 4
Slide 5
Slide 6
Slide 7
Slide 8
Slide 9
Slide 10
Uwasilishaji kwenye mada "Uundaji wa Opera" unaweza kupakuliwa bila malipo kabisa kwenye wavuti yetu. Somo la Mradi: MHC. Slides zenye rangi na vielelezo zitakusaidia kushirikisha wenzako wa darasa au hadhira. Kuangalia yaliyomo, tumia kichezaji, au ikiwa unataka kupakua ripoti - bonyeza maandishi yanayofanana chini ya kichezaji. Uwasilishaji una slaidi 10.
Slides za uwasilishaji
Slaidi 1
Uundaji wa opera
Iliyotengenezwa na Svetlana Kutyaeva
Slide 2
Opera (opera ya Kiitaliano, asili - muundo, kutoka opera ya Kilatino - kazi, bidhaa, kazi), aina ya sanaa ya muziki na ya kuigiza. Msingi wa fasihi wa O. (libretto) umejumuishwa na njia ya mchezo wa kuigiza wa muziki na, kwanza kabisa, katika aina ya muziki wa sauti. O. ni aina ya maumbile ambayo inachanganya aina anuwai za sanaa katika hatua moja ya maonyesho: mchezo wa kuigiza, muziki, sanaa ya kuona (mandhari, mavazi), na choreography (ballet). Aina fulani za muziki wa opera zimekua kihistoria. Mbele ya sheria kadhaa za jumla za mchezo wa kuigiza, vifaa vyake vyote hufasiriwa tofauti, kulingana na aina za mchezo wa kuigiza. Aina za sauti za classical O. ni anuwai. Wahusika wa mashujaa wamefunuliwa kabisa kwa idadi ya solo (aria, arioso, arietta, cavatina, monologue, ballad, wimbo).
Slaidi 3
). Usomaji - muziki-wa kimamlaka na uzazi wa utungo wa hotuba ya mwanadamu - ina kazi anuwai katika ophthalmology. Mara nyingi huunganisha (kwa njama na kimuziki) nambari kamili; mara nyingi ni jambo linalofaa katika mchezo wa kuigiza wa muziki. Katika aina zingine za O., haswa ucheshi, hotuba ya mazungumzo hutumiwa badala ya kusoma, kawaida katika mazungumzo. Mkutano wa muziki (duet, trio, quartet, quintet, nk) inafanana na mazungumzo ya hatua, kwa eneo la onyesho kubwa huko O. Kwa hivyo, ensembles mara nyingi huonekana kwenye kilele au wakati wa mwisho wa utendaji wa opera. Kwaya inatafsiriwa tofauti katika O.
Slide 4
Katika mchezo wa kuigiza wa O., jukumu muhimu limetengwa kwa orchestra; njia za sauti za kuelezea hutumika kwa ufichuzi kamili wa picha. O. pia ni pamoja na vipindi huru vya orchestral - kupitiliza, mapumziko (kuanzishwa kwa vitendo vya mtu binafsi). Sehemu nyingine ya utendaji wa opera ni ballet, picha za choreographic ambapo picha za plastiki zinajumuishwa na zile za muziki. Historia ya O. imeunganishwa kwa karibu na maendeleo ya utamaduni na historia ya jamii ya wanadamu. O. mara nyingi alifanya kama aina ya kituo cha kiitikadi cha sanaa ya muziki, ikionyesha shida kali za wakati wetu - usawa wa kijamii, mapambano ya uhuru wa kitaifa, na uzalendo.
Slide 6
Asili ya ukumbi wa michezo ni katika sherehe za watu na sherehe. Tayari katika michezo ya zamani ya Uigiriki ya Dionysian, janga la Uigiriki, jukumu la muziki ni nzuri. Mahali muhimu ilipewa katika uwakilishi wa ibada ya watu wa zamani ("takatifu"). Kama aina huru, sanaa ilichukua sura mwanzoni mwa karne ya 16 na 17. Zaidi ya karne kadhaa za uwepo wake, shule nyingi za kitaifa za opera, mitindo, aina za uzalishaji wa opera zimekua. Katika tamaduni nyingi za kitaifa za Uropa, kulingana na maoni ya kibinadamu ya Renaissance, kanuni za aina mpya ya utendaji wa muziki na maigizo zilitengenezwa. Utafutaji huu kwanza ulipewa taji la mafanikio katika nchi ya zamani ya Renaissance - Italia. Kikundi cha wanafalsafa, washairi, wanamuziki, wasanii (wanaoitwa "Florentine Camerata", 1580) walihubiri ufufuo wa janga la zamani. Bora ya Florentines katika muziki ilikuwa unyenyekevu, asili ya kujieleza; walitiisha muziki katika maonyesho yao kwa ushairi. Katika roho hii, O. wa kwanza waliandikwa - "Daphne" (1597-98) na "Eurydice" (1600), muziki na J. Peri, maandishi ya O. Rinuccini. Hatua inayofuata katika historia ya O. ni "Orpheus" na C. Monteverdi (1607).
Slaidi 1
Ubunifu wa kiufundi Mwanafunzi wa darasa la 10A Sergey Mitrokhin Msimamizi: Timoshkova Tatyana Nikolaevna 2009Slide 2
Yaliyomo: Historia ya Opera Sanaa Opera Opera Kazi
Slaidi 3
Ubunifu wa Opera Theatre ya Muziki ina historia ndefu. Asili yake ni katika sherehe za watu na sherehe, ambazo zilijumuisha kuimba, densi, pantomime, tendo, muziki wa ala. Maonyesho ya kuigiza ya zamani pia hayakukamilika bila muziki. Jukumu lake ni kubwa katika msiba wa zamani na katika maonyesho ya watu wa zamani na ibada ("takatifu"). Walakini, kama aina maalum ya sanaa ya kuigiza, ambayo muziki hutumika kama msingi wa tenda, opera ilibuniwa mwanzoni mwa karne ya 16 hadi 17. Katika tamaduni nyingi za kitaifa za Uropa, chini ya ushawishi wa maoni ya kibinadamu ya Renaissance, njia zilikumbwa kuelekea kuunda onyesho la muziki na maonyesho ya aina mpya. Utafutaji huu ulitawazwa na matokeo ya mapema na muhimu zaidi ya kiitikadi na kisanii katika nchi ya zamani ya Renaissance - Italia. Hapo awali, maonyesho hayakuwa na jina halisi na waliitwa ama favola katika muziki (hadithi ya muziki), kisha dramma katika muziki (mchezo wa kuigiza wa muziki), basi, mwishowe, opera kwenye muziki (kazi ya muziki), au, kwa kifupi, opera (opera, kihalisi - hatua, kazi; katika Kilatini opera inamaanisha kazi, uumbaji). Maonyesho ya Opera ya theluthi ya kwanza ya karne ya 17 yalikusudiwa hasa kwa wakuu wa korti. Lakini, kuanzia 1637, sinema za muziki za umma zilifunguliwa katika nchi anuwai za Uropa, kupatikana kwa sehemu pana za idadi ya watu wa mijini. Hatua kwa hatua, opera ilichukua nafasi muhimu katika maisha ya jamii, ikawa sehemu muhimu ya utamaduni wa ulimwengu.
Slide 4
Slide 5
Katika karne ya 17, watunzi kadhaa wakuu walikuzwa - waanzilishi wa shule za kitaifa za opera. Hawa ni K. Monteverdi nchini Italia, J. B. Lully huko Ufaransa, G. Purcell huko England. Yaliyomo kwenye opera yalikuwa hadithi za hadithi au za kihistoria. Kazi bora zilidhihirisha maoni ya kibinadamu ya wakati wetu, ilifunua unganisho na muziki wa kitamaduni, lakini waandishi wao hawakuweza kuepusha kabisa ushawishi wa itikadi ya kimwinyi, maoni ya kupendeza na maoni ya mazingira ya kiungwana. Maonyesho haya yaliitwa opera-seria (halisi - opera kubwa); ziliwekwa alama na fahari kubwa na kuinuliwa kwa heshima. Huko Ufaransa, kazi za aina hii ziliitwa janga la muziki au la muziki. Katika karne ya 18, opera-seria ya Italia pole pole ilianguka kwenye kuoza kwenye hatua za sinema za muziki za Uropa; maudhui yake yalizidi kuwa masikini. Janga la sauti la Ufaransa pia likawa ganzi katika aina zake za kawaida. Opera ya korti ya Uhispania, inayoitwa zarzuela, pia ilikuwa katika mgogoro. Kuhusiana na ukuaji wa harakati ya kidemokrasia inayopinga uhasama, opera ya kuchekesha, halisi katika mwelekeo wake, kwa kutumia viwanja vya kila siku vilivyotokana na maisha ya karibu, katika asili yake inayohusishwa na muziki wa watu na ukumbi wa michezo, ziliibuka kila mahali na kupata umuhimu mkubwa wa kijamii. Nchini Italia, ambapo iliitwa opera buffa, watunzi JB Pergolesi, G. Paisiello, D. Cimarosa wakawa waandishi maarufu wa maonyesho ya vichekesho; huko Ufaransa - F. Philidor, P. Monsigny, A. Gretri; huko Austria na Ujerumani aina hii mpya ya muziki na maonyesho iliitwa singspiel (kwa kweli - kucheza na kuimba), huko England - ballad au opera ya wimbo (pia inaitwa "opera ya ombaomba")
Slide 6
nchini Uhispania - tonadilla. Katika robo ya mwisho ya karne ya 18, ukumbi wa michezo wa kitaifa wa kidemokrasia uliundwa nchini Urusi (tamthiliya za watunzi M. M. Sokolovsky, V. A. Pashkevich, M. A. Matinsky, E. I. Fomin). Shughuli za mtunzi wa Ujerumani K.V. Gluck (asili yake kutoka Jamuhuri ya Czech) na mtunzi wa Austria V. A. Mozart, ambaye alionyesha maoni ya maendeleo ya Kutaalamika, zilikuwa na umuhimu mkubwa katika karne ya 18. Hawa ni wawili wa mageuzi makubwa ya sanaa ya uendeshaji. Mmoja wao, ambaye alipinga kikamilifu aesthetics na mazoezi ya ukumbi wa kistaarabu wa opera, aliunda janga la kishujaa la muziki lililojaa njia za raia na hisia za hali ya juu. Mwingine, kutegemea mafanikio ya opera-buffa na singspiel, alitoa mifano halisi ya kweli ya vichekesho, mchezo wa kuigiza, hadithi za hadithi za falsafa, ya kushangaza kwa ukamilifu wao muhimu na ukamilifu wa sifa za muziki na za kuigiza, maendeleo ya haraka na tofauti ya hatua. Shughuli za Gluck na Mozart zilifanyika katika mkesha wa mapinduzi ya Ufaransa mwishoni mwa karne ya 18 - hatua hii muhimu zaidi katika historia ya Ulaya. Katika kipindi cha machafuko cha kuvunjika kwa uhusiano wa zamani, wa kimwinyi na kukomaa kwa wapya, mabepari, jukumu la ukumbi wa muziki kama kinywa cha maoni ya maendeleo ya kijamii imeongezeka sana. Kuanzia sasa, katika maendeleo yake, inahusishwa kwa karibu zaidi na mabadiliko ya jumla ya tamaduni ya muziki, sanaa ya maonyesho na fasihi. Katika historia ya opera, mapambano ya mitindo anuwai na ya ubunifu, mabadiliko katika mitindo ya kisanii inayosababishwa na sheria za maendeleo ya kijamii na kisiasa na sifa za tamaduni za kitaifa zinaonekana wazi zaidi na wazi zaidi kuliko hapo awali. Chini ya hali ya mapambano ya kiitikadi, wasanii wanaoendelea wanasimamia misingi inayoendelea, ya kidemokrasia ya utamaduni wa kitaifa.
Slide 7
Kazi yao ya ubunifu inachukua mkanganyiko wa ukweli wa kisasa, maoni ya ukombozi wa kijamii na kitaifa wa enzi, utofauti wa mahusiano ya wanadamu. Kufunika tabaka pana za wasikilizaji wa kidemokrasia, opera inachangia malezi ya kujitambua kwa watu, hutumika kama moja ya maonyesho ya juu zaidi ya utamaduni wake wa kitaifa. Jukumu la kijamii na kisiasa la ukumbi wa michezo liliongezeka hata wakati wa mapinduzi ya mabepari wa Ufaransa, ambayo yalifanya mabadiliko makubwa katika yaliyomo na aina ya sanaa ya kuigiza. Mada ya kishujaa-kizalendo, iliyowekwa mbele wakati wa miaka ya mapinduzi, ilipata maendeleo makubwa katika opera ya karne ya 19 na, kwanza kabisa, katika kazi za L. Beethoven, ambaye alikuwa na ushawishi mkubwa kwenye muziki wa baadaye vizazi vya watunzi. Karne ya 19 iliwekwa alama na kuibuka kwa ubunifu mwingi wa kitamaduni, ambapo watu, matendo bora ya kibinadamu, mapambano ya uhuru, furaha, na haki hutukuzwa. Watunzi wakuu wa zamani wameunda anuwai kubwa ya aina ya kazi za muziki na maonyesho, kati ya ambayo ya kawaida ni ushujaa-uzalendo, epic, wimbo wa kuigiza na wa kuchekesha. Ukuaji wa aina hizi ni alama katika nchi tofauti na sifa zake maalum, kulingana na hali maalum ya kijamii na kiutamaduni na kihistoria ya ukuzaji wa kila shule ya kitaifa ya opera. Walakini, hali ya jumla ilikuwa madai na upanuzi wa uwezekano wa kiitikadi na kisanii wa uhalisi. Wakati huo huo, katika shule zingine za opera za nusu ya kwanza ya karne ya 19, pamoja na mwelekeo wa kweli, wa kimapenzi pia ulijidhihirisha. KM Weber alicheza jukumu muhimu katika uundaji wa yaliyomo kitaifa na aina za sanaa ya kuigiza ya Ujerumani, ambaye ndani yake kazi za watu wa Singspiel
Slide 8
pamoja na ishara za mchezo wa kuigiza wa kimapenzi. R. Wagner alikuwa mrithi wa biashara ya Weber; kazi yake inaashiria hatua muhimu katika historia ya ukumbi wa michezo wa nusu ya pili ya karne ya 19. Wagner ametajirisha sanaa ya ulimwengu na ubunifu bora, ingawa zingine hazina sifa zinazopingana. Kupigania yaliyomo juu ya sanaa dhidi ya pumbao la nje na mkutano wa maonyesho wa kizamani, akijitahidi kuweka mipango bora ya kiitikadi, Wagner hakuepuka upuuzi fulani, uzungu, na wakati mwingine ugumu mwingi wa kujieleza, ambao ulifunuliwa zaidi katika kipindi cha mwisho. ya kazi yake. Makala ya kawaida ya opera ya ucheshi ya Italia imepata usemi mzuri katika kazi ya G. Rossini, ambaye mafanikio yake ni muhimu katika uwanja wa opera ya kishujaa-kizalendo. Mtindo bora zaidi wa opera ya Italia alikuwa G. Verdi, mmoja wa mabwana wa kushangaza zaidi wa ulimwengu wa sanaa ya kweli. Kwa kipindi cha miongo mingi ya shughuli za ubunifu, ameunda aina anuwai za kazi za opera. Mwanzoni, Verdi alikuwa na wasiwasi zaidi juu ya mada ya kishujaa-uzalendo, iliyo katika mpango wa kimapenzi. Tangu katikati ya karne, ameandika michezo ya kuigiza ya kuigiza na ya kuigiza - tamthiliya za kisaikolojia zilizoonyeshwa na uhalisi wa kina na wakati mwingine kupanda hadi kiwango cha misiba ya kweli. Mwisho wa maisha yake, katika muongo uliopita wa 19 na mwanzoni mwa karne ya 20, watunzi wenye talanta P. Mascagni, R. Leoncavallo na haswa G. Puccini walijionyesha kikamilifu. Msingi wa utaftaji wao wa kiitikadi na kisanii ulikuwa harakati ya fasihi ya miaka ya 1880, inayoitwa verism (vero - inamaanisha ukweli, ukweli). Watazamaji walitafuta kuunda kazi kali sana kwenye mada zilizokopwa kutoka kwa maisha ya watu wa kawaida, haswa kutoka kwa msingi duni wa kijamii.
Slide 9
Katika jaribio hili la maendeleo, hata hivyo, wakati mwingine walitenda dhambi na uasilia. Tabia za kitaifa za ukumbi wa michezo wa Ufaransa wa miongo ya kwanza ya karne ya 19 zinahusishwa zaidi na aina ya opera ya ucheshi, ambayo ilitengenezwa vizuri na DF Aubert. Katika theluthi ya pili ya karne, aina ya kile kinachoitwa "grand opera" ("opera kubwa") ilizaliwa na kuenea - kubwa, tajiri katika wakati mzuri wa hatua, utendaji wa kupendeza wa kimapenzi kwenye mada za kihistoria. Aina hii ya kuigiza ilikuwa wazi kabisa katika kazi ya J. Meyerbeer. Katika nusu ya pili ya karne ya 19, "opera ya sauti" ilikuwa kinyume na "opera kubwa" .Waandishi wake - kwanza kabisa C. Gounod, na nyuma yake L. Delibes na J. Massenet - walielezea maisha ya kila siku ya mtu wa kawaida, njia ya maisha karibu naye, hisia za karibu, za dhati. Uundaji wa opera ya sauti ilimaanisha uimarishaji na uimarishaji wa sifa halisi katika sanaa ya uigizaji ya Ufaransa. Kilele cha ukweli katika shule ya kitaifa ya Ufaransa ni kazi ya J. Bizet, mwenye damu kamili na mwenye juisi, mwenye kufikiria waziwazi, aliyejaa matumaini. Harakati za ukombozi za karne ya 19 zilileta shule mpya mpya za kitaifa za opera. Katika mapambano ya watu wa Jamuhuri ya Czech kwa uhuru wa kitaifa, opera za B. Smetana, ambazo alifanya naye katika nusu ya pili ya karne, zilikuwa na umuhimu mkubwa. Mwanzilishi wa masomo ya muziki wa Kicheki, Smetana ameunda aina maalum za ushujaa-uzalendo na opera ya kuchekesha, inayofanana na mila ya kitaifa. Mchango wa A. Dvořák kwenye ukumbi wa michezo wa Jamuhuri ya Czech pia ni muhimu, haswa katika uwanja wa hadithi za hadithi za kila siku, na L. Janacek. Katikati ya karne ya 19, njia maalum za kitaifa za maendeleo ya shule ya opera ya Kipolishi, iliyoongozwa na S. Moniuszko, na shule ya Hungaria, iliyoongozwa na F. Erkel, ilidhamiriwa.
Slide 10
Slide 11
Kazi bora za Classics za opera za ulimwengu zinajulikana na utaifa na uhalisi, umoja wa yaliyomo ndani na fomu kamili ya kisanii, ukweli wa kitaifa wa muziki, unganisho na sanaa ya watu, na mawazo ya kijamii yanayoendelea. Sifa hizi ni asili ya kiwango cha juu katika opera ya Kirusi ya kitamaduni, mwanzilishi wake ambaye alikuwa M.I. Glinka. Msingi wa wimbo wa watu wa opera ya Kirusi ya asili huipa sifa za uhalisi wa kipekee; njia zake za kisanii na aina ya usemi wa muziki ni tofauti; uhakika wa kawaida na ushawishi wa picha za kibinafsi zinajumuishwa na picha zilizochorwa sana za maisha ya watu, na historia ya kihistoria na kijamii ya kitendo. Katika miongo ya kwanza ya karne ya 19, ubunifu wa operesheni ya Urusi iliwakilishwa na majina ya watunzi S.I.Davydov, K.A.Kavos, halafu A.N.Verstovsky. Opera za Glinka - hadithi za fikra kutoka kwa maisha ya watu - ziliashiria mwanzo wa kipindi kipya katika historia ya ukumbi wa michezo wa Urusi na walikuwa ushindi mkubwa zaidi wa sanaa ya kweli ya ulimwengu. Watunzi wa kitabia wa Urusi, wakimfuata Glinka, waliunda kazi za opera za kizalendo zilizoonyesha hatima ya kihistoria ya nchi, uhusiano kati ya watu na serikali, mapambano dhidi ya ukandamizaji wa kijamii, na kupinga unyanyasaji dhidi ya mtu huyo. AS Dargomyzhsky alikuwa mwandishi wa tamthiliya ya kwanza ya kijamii ya Kirusi ya kijamii na ya kila siku "Mermaid", ambayo iliweka mbele mada ya ukosefu wa usawa wa darasa. Kuongezeka kwa harakati ya kidemokrasia ya kimapinduzi ya miaka ya 1860 iliamua mwelekeo wa shughuli za watunzi wa "Nguvu Wachache" - chama cha ubunifu kilichoongozwa na M. A. Balakirev, ambacho kilijumuisha A. P. Borodin, M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky- Korsakov, Ts.A. Cui.
Slide 12
Slide 13
Kwa miongo kadhaa ijayo, kazi bora za kitamaduni za Urusi na ulimwengu wa opera zilionekana moja baada ya nyingine. Katika tamthiliya zake za muziki "Boris Godunov" na "Khovanshchina", Mbunge Mussorgsky alitoa picha za zamani za Urusi bila kifani kwa nguvu na kina katika vipindi muhimu vya maendeleo yake ya kihistoria. Opera kubwa ya Epic "Prince Igor" na AP Borodin anaimba uzalendo mkubwa wa watu wa Urusi, inaelezea wazi wahusika wa kitaifa. Aina anuwai, tajiri wa yaliyomo na anuwai kwa njia ya muundo wa kisanii wa opera na N. A. Rimsky-Korsakov. Mchezo wa kuigiza wa kihistoria na wa kihistoria Mwanamke wa Pskov yuko karibu na opera ya kimantiki ya Mei Usiku; hadithi ya ajabu ya "chemchemi ya masika" "Maiden wa theluji" - na opera ya Epic "Sadko"; opera ya kihistoria na ya kila siku "Bibi arusi wa Tsar" - na hadithi ya opera "The Legend of the Invisible City of Kitezh and the Maiden Fevronia" and the satire opera "The Golden Cockerel". Moja ya matukio makubwa katika historia ya ukumbi wa michezo wa ulimwengu ni kazi ya kuigiza ya PI Tchaikovsky, ambayo inajulikana kwa kina cha kipekee cha sifa za kisaikolojia, usemi wa ukweli wa ulimwengu wa kiroho wa watu na mizozo mikubwa. Tabia ya kupendeza na ya kushangaza ya ubunifu wa utendaji wa Tchaikovsky, ambayo wakati mwingine hupata rangi mbaya, ilionyeshwa wazi katika kazi kama vile Eugene Onegin, Enchantress, Malkia wa Spades. Mada pana ya kazi ya mtunzi mahiri pia inashughulikia kihistoria ("Mazepa", "The Maid of Orleans") na mada za watu wa kila siku ("Cherevichki")
Slide 14
Slide 15
Pamoja na taa hizi za opera ya Urusi, mchango mkubwa katika maendeleo yake ulitolewa na A. G. Rubinshtein ("Demon"), A. N. Serov ("Nguvu ya Adui"), E. F. Napravnik ("Dubrovsky"), S. V. Rachmaninov (Aleko ), SI Taneev (Oresteia). Katika nusu ya pili ya karne ya 19 na mapema ya 20, shule za opera za kweli za mataifa mengine yaliyo Urusi zilibuniwa pia. Wao ni kuwakilishwa na: katika Ukraine S. Gulak-Artemovsky na haswa N. V. Lysenko; huko Georgia - M. A. Balanchivadze, D. I. Arakishvili, Z. P. Paliashvili; huko Armenia - A. Tigranyan, A. A. Spendiarov; huko Azabajani - U. Hajibeyov. Ukuzaji wa shule hizi za kitaifa uliendelea kwa msingi wa utekelezaji wa mila ya muziki wa kitamaduni na uzoefu wa ulimwengu, haswa masomo ya Kirusi. Mrithi wa mafanikio bora ya riwaya za opera za Urusi na za kigeni alikuwa opera ya Soviet katika utofauti wake wote wa kiitikadi na kisanii. Kuendeleza mila kuu ya kitabia, kusoma ukweli kwa karibu, watunzi wa opera wa Soviet wanajitahidi kuonyesha ukweli wa kweli, kisanii wa maisha katika harakati zake zisizokoma mbele, kwa kufunua uzuri na utajiri wa ulimwengu wa kiroho wa watu wa Soviet, kwa mfano halisi na hodari wa mada za mada za wakati wetu na zamani za kihistoria. Tamthiliya za I.I.Dzerzhinsky, D. B. Kabalevsky, S. S. Prokofiev, T. N. Khrennikov, Yu. Kati ya watunzi wa opera wa jamhuri za kindugu walisimama K.F.Dankevich, Yu.S.Meitus, G.I.Maiboroda, E.K.Tikotsky, N.G.Zhiganov, E.A.
Slide 16
Kustawi kwa sanaa ya muziki na maigizo ya mataifa ya ujamaa ni moja wapo ya mafanikio muhimu zaidi ya utamaduni wa Soviet, yaliyopatikana kama matokeo ya utekelezaji wa sera ya kitaifa ya Leninist. Mafanikio haya ni ya kushangaza haswa ikizingatiwa kuwa katika jamhuri kadhaa za umoja na uhuru (Uzbekistan, Kazakhstan, Kyrgyzstan, Belarusi, Tataria, Bashkiria, nk), opera za kitaifa ziliundwa kwanza tu wakati wa miaka ya nguvu za Soviet. Classics za opera hutoa raha ya hali ya juu kwa umati wa wasikilizaji. Njia kuu za ushawishi wao wa kisanii ni wimbo wa sauti. Ufafanuzi na uzuri wa uimbaji, picha wazi za sauti na ufikiaji ni sifa za asili za opera halisi. Walakini, kwa ufichuzi kamili wa mzozo mkubwa, nafasi za jukwaa na hisia za mashujaa, utumiaji mzuri wa uwezekano wote wa muziki unaohitajika. Opera, ambayo NG Chernyshevsky aliiita "aina kamili ya muziki kama sanaa," inachanganya sauti (solo, pamoja na kwaya) na kanuni za ala (symphonic). Urafiki wao wa karibu ni hali ya lazima kwa kazi kamili ya opera. Kwa mujibu wa dhana ya kiitikadi, asili ya njama na maandishi ya libretto, mtunzi kwa ubunifu hutumia aina zilizowekwa kihistoria za muziki wa opera - sauti (aria, arioso, usomaji, pamoja, onyesho la kwaya) na symphonic (kupindukia, mapumziko , ngoma). Aina hizi zina sifa ya uhuru mkubwa na kila mtunzi mkuu hupokea kinzani ya kipekee. Walakini, mifumo mingine ya kushangaza inaweza kuonyeshwa. Wahusika wa mashujaa wa opera hufunuliwa kikamilifu katika idadi iliyopanuliwa ya kuimba peke yake (aria, arioso, wimbo, monologue).
Slaidi 17
Usomaji mara nyingi unakusudiwa kwa njama na unganisho la muziki kati ya fomu zenye sauti zilizo na mviringo, (aria, ensemble, chorus). Lakini katika hali yake iliyotengenezwa kwa melodi, pia ina jukumu muhimu katika tabia ya mfano na hutumika kama jambo linalofaa katika ukuzaji wa muziki (katika aina zingine za opera, haswa zile za kuchekesha, mazungumzo ya mazungumzo hutumiwa badala ya usomaji wa muziki). Katika ensembles-duets, terzets, quartets na pazia kubwa za mwisho (mara nyingi na chorus), hali za kupendeza zinajumlishwa kwa njia ya muziki, picha za karibu au tofauti zimejumuishwa, utata wa masilahi, wahusika, shauku hufunuliwa wazi. Kwa hivyo, ensembles mara nyingi huonekana kwenye kilele au wakati wa mwisho wa maendeleo makubwa. Uwezo wa kisanii wa muziki unamruhusu mtunzi kuunda picha kubwa za maisha ya watu katika onyesho kubwa la kwaya, kutofautisha uhusiano wa shujaa na mazingira ya kijamii.Katika ukuzaji wa muziki wa opera, jukumu la orchestra ni kubwa, ambayo mara nyingi hujilimbikizia yenyewe yaliyomo kuu ya onyesho; Njia za symphonic za kuelezea huongeza sana na kuimarisha picha ya muziki ya nafasi za hatua, kuweka hatua, uzoefu wa mashujaa. Hizi ni, kwa ujumla, njia za kisanii za opera, kwa kutumia ambayo mtunzi anaweza kuonyesha matukio muhimu ya maisha, uhusiano wa watu, vikundi anuwai vya kijamii, inajumuisha wahusika wa kawaida, na huonyesha ulimwengu wa kiroho wa mtu. Kwa kuunganisha kimaumbile muziki (sauti na ala), ambayo ina nafasi ya kuongoza katika onyesho, neno, harakati ya jukwaa, sanaa ya kuona na mara nyingi choreography katika onyesho moja la maonyesho, opera hupata uwezekano mkubwa zaidi wa kuonyesha maisha,
Slide 18
