Sergey Zhilin. Dina Garipova และ Sergey Zhilin แต่งงานกัน: พิธีอันศักดิ์สิทธิ์

เมื่อวันก่อน Dina Garipova ผู้ชนะรายการทีวี "The Voice" แต่งงานกับนักเปียโน Sergei Zhilin พิธีดังกล่าวจัดขึ้นที่สำนักงานทะเบียนคาซานแห่งหนึ่ง

ดีน่าแต่งงานแล้วและตอนนี้มีความสุขกับสามีของเธอมาก

Dina Garipova และ Sergey Zhilin แต่งงานกัน: พิธีอันศักดิ์สิทธิ์

เหตุการณ์สำคัญเกิดขึ้นในสำนักงานทะเบียนแห่งหนึ่งของคาซาน งานแต่งงานเกิดขึ้นหลังปิดประตู เฉพาะญาติของเจ้าสาวและเจ้าบ่าวเท่านั้นที่ได้รับเชิญให้เข้าร่วมพิธี ดีน่าเป็นเจ้าสาวที่มีความสุข เพราะมีชุดแต่งงานสองชุด เนื่องจากชุดหนึ่งเป็นชุดสำหรับประเพณีของชาวมุสลิม ชุดที่สองจึงเป็นชุดที่เธอซื้อจากบูติก ชุดมุสลิมมีไว้สำหรับพิธีแต่งงานของชาวมุสลิมซึ่งเจ้าสาวตั้งตารอ เฉพาะชุดแต่งงานของเจ้าสาวเท่านั้นที่ปรากฏในเครือข่าย

Dina Garipova และ Sergey Zhilin แต่งงานแล้ว: สามีในอนาคต

Dina Garipova รักคู่หมั้นของเธอมากและแสดงความคิดเห็นในเชิงบวกเกี่ยวกับเขา เธอถือว่าเขาเป็นผู้ชายที่สมบูรณ์แบบในชีวิตของเธอ เขาเป็นคนที่เธอต้องการจับมือกันตลอดชีวิต Sergei Zhilin เป็นนักเปียโนที่รู้จักกันน้อยเขาไม่ส่องแสงในที่สาธารณะ แต่ถึงกระนั้น เธอก็ถือว่าเขาเป็นผู้ชายที่ดีที่สุด เขาไม่ได้อิจฉาอาชีพของเธอและการเดินทางของเธอเพราะเขาเชื่อใจเธอ ดีน่าเชื่อว่าการแต่งงานครั้งนี้จะไม่ส่งผลต่อความคิดสร้างสรรค์ของเธอ แต่อย่างใด แม้ว่าเธอจะเปลี่ยนนามสกุล แต่บนเวทีเธอก็ยังคงโด่งดังเช่น Dina Garipova

Dina Garipova และ Sergey Zhilin แต่งงานแล้ว: วางแผนสำหรับอนาคต

นักแสดงสาวต้องการซ่อนพิธีอันเคร่งขรึม แต่เธอต้องการให้ทุกคนรู้ถึงเหตุการณ์ที่สนุกสนาน ทันทีหลังงานแต่งงาน เจ้าสาวและเจ้าบ่าวเริ่มทริปฮันนีมูนเป็นเวลา 2 สัปดาห์ หลังจากช่วงเวลาที่ดีในทะเล คู่หนุ่มสาวตัดสินใจกลับไปหาพ่อแม่ในตาตาร์สถาน และหลังจากการเฉลิมฉลอง Dina ก็เข้าสู่อาชีพของเธออีกครั้ง ทัวร์ คอนเสิร์ต สัมภาษณ์ และอื่นๆ ได้เริ่มต้นขึ้นอีกครั้ง ขอให้คู่บ่าวสาวมีความสุข

แขกของวันหยุดตาตาร์แห่งชาติ Eid al-Adha สามารถเห็น Dina Garipova ในระดับการใช้งานเมื่อวันเสาร์ที่แล้ว หลังคอนเสิร์ต เรามองดูเบื้องหลังและถามนักร้องสาวว่าเธอใช้ชีวิตอย่างไรและตอนนี้กำลังทำอะไรอยู่

ภาพถ่ายโดย Irina Molokotina

Dina อาจใช้เวลาทั้งหมดของคุณในการเตรียมตัวสำหรับคอนเสิร์ตใหญ่ในเครมลินที่คุณจะแสดงกับ Sergei Zhilin ที่ไหน?

ใช่ ฉันไม่มีเวลาเดินทางในฤดูร้อนนี้ด้วยซ้ำ ฉันไม่สามารถจินตนาการได้ว่าจะสะดวกเวลาไหนในการเตรียมคอนเสิร์ต ดังนั้นฉันจึงตัดสินใจที่จะไม่เสี่ยงและอยู่ในโซนการเข้าถึง

คุณคิดอย่างไรกับคอนเสิร์ตร่วมกัน?

Sergei Sergeevich Zhilin และฉัน (นักเปียโนแจ๊ส, นักแต่งเพลง, หัวหน้าวงดนตรี "Phonograph-Jazz-Band" ซึ่งผู้ชมจำนวนมากรู้จักจากรายการ "Voice" - Ed. Note) คิดโครงการนี้มานานแล้ว ฉันได้แสดงคอนเสิร์ตใหญ่สองครั้งที่ Crocus City Hall แล้ว แต่ฉันตัดสินใจว่าสักวันหนึ่ง Kremlin จะอยู่ในชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของฉันด้วย Sergei Sergeevich ยังวางแผนคอนเสิร์ตในเครมลิน ดังนั้นเราจึงได้ร่วมกับเขา ปรากฎว่าเรามีเพลงที่ทับซ้อนกันอยู่มากมาย นั่นคือเหตุผลที่คอนเสิร์ตถูกเรียกว่า "ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ" จะมีขึ้นในวันที่ 7 ตุลาคม เราจะแสดงทั้งเพลงใหม่และเพลงที่เป็นที่จดจำสำหรับโปรเจ็กต์ "Voice"

มีแขกรับเชิญพิเศษบ้างไหม?

เราเชิญ Alexander Borisovich Gradsky มาที่คอนเสิร์ต พระเจ้าอนุญาตให้สุขภาพของเขาดีขึ้น! ตอนนี้เขามีปัญหากับขาของเขา แต่เขากำลังฟื้นตัว ฉันได้กลับไปที่เก้าอี้ที่ปรึกษาในโครงการ "เสียง" แล้วและจะไปที่คอนเสิร์ตในฐานะแขกรับเชิญพิเศษอย่างแน่นอน คณะนักร้องประสานเสียงเด็กของ Igor Krutoy Academy จะเข้าร่วมคอนเสิร์ตด้วย เราเป็นเพื่อนที่ดีกับคนพวกนี้ ฉันมักจะพบกับพวกเขาที่งานต่างๆ เราเล่นเพลงร่วมกัน "The Time Has Come" เราจะร้องเพลงนี้ในเครมลินอย่างแน่นอน

คุณกำลังวางแผนโครงการร่วมกับ Alexander Gradsky หรือไม่?

ฉันทำหน้าที่เป็นศิลปินในโรงละครของเขา พนักงานของเราค่อนข้างใหญ่ โดยพื้นฐานแล้ว คนเหล่านี้มาจากฤดูกาลต่างๆ ของ "Voice" ในเดือนตุลาคม จะมีคอนเสิร์ตแยกตามละครของเดอะบีทเทิลส์ที่ Gradsky Hall แต่ตั๋วหมด และวันที่ 23 ธันวาคม ฉันจะมีคอนเสิร์ตเดี่ยวที่นั่น ฉันกำลังเตรียมตัวสำหรับมันเช่นกัน

หน้าร้อนที่แล้วคุณมีอะไรน่าสนใจบ้าง?

เราถ่ายวิดีโอสำหรับเพลงใหม่ "The Fifth Element" ทันทีที่ได้ภาพสุดท้ายที่สวยงาม เราจะสามารถนำเสนอได้ ไฮไลท์อีกประการหนึ่งคือการเข้าร่วมการประกวดเพลง New Wave และ Junior Eurovision Song: ฉันนั่งบนคณะลูกขุนและแสดง เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่ได้เห็นผู้ชายจากประเทศอื่นๆ ทันใดนั้นฉันก็ได้พบกับผู้ชายที่คุ้นเคยจากคาซาน เธอสนับสนุนพวกเขาและแนะนำวิธีเตรียมเสียงร้องให้ดีขึ้น

เราจะเห็นคุณในรายการโทรทัศน์ในอนาคตอันใกล้นี้หรือไม่?

ในการเตรียมตัวสำหรับคอนเสิร์ตในเครมลิน ตลอดเดือนกันยายน ฉันสามารถเห็นได้ในรายการต่าง ๆ ทางทีวี ฉันจะพูดถึงคอนเสิร์ต

ไม่ได้รับเชิญให้ไปแสดงในภาพยนตร์เหรอ?

เชิญชมโครงการภาพยนตร์ต่างๆ เป็นระยะ แต่ในฐานะนักแสดงหรือนักแสดงเพลงประกอบภาพยนตร์ ยังไม่มีข้อเสนอที่น่าสนใจ หวังว่ามันยังคงมา

คำแนะนำของคุณสำหรับศิลปินที่ต้องการประสบความสำเร็จคืออะไร?

ทุกคนต่างมองหาวิธีจัดการกับความวิตกกังวลของตนเอง บางคนได้รับสิ่งนี้ - พวกเขาไม่ต้องกังวลเลย ได้เจอคนแบบนี้พวกเขาเป็นศิลปินที่ดีอยู่แล้ว พวกเขาพูดอย่างจริงจังว่าพวกเขาไม่ได้กังวลก่อนขึ้นเวทีและพวกเขาไม่เคยตื่นเต้นเลย แต่ฉันไม่เคยเป็นคนแบบนี้มาก่อนเลย ฉันกังวลมากเสมอ ฉันทำอะไร? ฉันพยายามตั้งสมาธิ ดึงตัวเองเข้าหากัน ไม่แสดงบนเวที ฉันจะแนะนำให้นักแสดงรุ่นเยาว์เอาชนะความกลัว หากมี และปรับให้เข้ากับความจริงที่ว่าคุณต้องทำสิ่งที่ชอบ หากคุณชอบมันจริงๆ อุปสรรคที่จะขวางทางคุณอยู่นั้นจะต้องเอาชนะอย่างมีศักดิ์ศรี ความผิดพลาดของคุณจะทำให้คุณได้รับประสบการณ์ และคุณจะค้นพบสิ่งใหม่ๆ มากมายสำหรับตัวคุณเอง แต่ถ้าจู่ๆ คุณตระหนักว่านี่ไม่ใช่ธุรกิจของคุณ และยากเกินไปสำหรับคุณ บางทีคุณอาจต้องค้นหาตัวเองในสิ่งอื่น

Sergey Zhilin เป็นนักแสดง นักเปียโน และนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียง ซึ่งทุกคนคุ้นเคยกันดีอยู่แล้ว แต่น้อยคนนักที่จะรู้รายละเอียดเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของนักดนตรีมากพรสวรรค์คนนี้ เราตัดสินใจแก้ไขสถานการณ์นี้โดยบอกคุณว่า Sergei Zhilin อาศัยอยู่ที่ใด ที่ซึ่งเขาศึกษาและทำงานก่อนที่เขาจะกลายเป็นคนโปรดที่โด่งดัง

1966 Sergey Zhilin เกิดเมื่อวันที่ 23 ตุลาคม ครอบครัวของเขาเริ่มสอนดนตรีตั้งแต่ยังเป็นทารก คุณยายของนักแต่งเพลงในอนาคต ซึ่งเป็นนักไวโอลิน นั่งลงที่เปียโนตั้งแต่อายุ 2.5 ขวบ พ่อแม่ยังใฝ่ฝันที่จะเพิ่มความสามารถทางดนตรีจาก Sergei และบังคับให้เขาเล่นเครื่องดนตรีเป็นเวลาหลายชั่วโมงต่อวัน

Sergey Zhilin ในวัยเด็ก

น่าสนใจ! บางครั้งการเรียนดนตรีรบกวน Sergei มากจนทำให้เขาต้องปิดบ้านคุณยายเป็นระยะๆ ในอพาร์ตเมนต์แบบเบ็ดเสร็จ และเขาก็วิ่งไปเล่นฟุตบอลกับเด็กๆ ในลานบ้าน

นอกจากดนตรีแล้ว Zhilin ในวัยเด็กยังชอบกีฬาหรือค่อนข้างเล่นสกีและกระโดดสกี ในขณะที่นักแต่งเพลงเองก็สารภาพ ครั้งหนึ่งหลังจากการกระโดด เขาก็ลงจอดไม่สำเร็จและได้รับการแตกที่ฝ่ามือ ซึ่งครูสอนดนตรีดุเขาอย่างมาก

นอกจากนี้ Sergey ยังเรียนรู้ที่จะผสมผสานฟุตบอล การปั่นจักรยาน และการทำงานในกลุ่มแกนนำและเครื่องดนตรีต่างๆ เข้าด้วยกันได้สำเร็จในคราวเดียว การจัดเรียงนี้เหมาะกับทุกคน ยกเว้นแม่ของ Zhilin เนื่องจากเธอต้องการให้ลูกชายของเธอเป็นนักดนตรีเชิงวิชาการที่จริงจัง ดังนั้นผู้หญิงคนนั้นจึงส่งหนุ่ม Sergei ไปโรงเรียนดนตรีทหาร ที่นั่นเขาต้องเรียนรู้ที่จะเป็นผู้ควบคุมวง

และถึงแม้ว่าจือหลินจะสอบผ่านได้อย่างสมบูรณ์แบบ แสดงให้เห็นถึงการศึกษาด้านดนตรีในระดับสูงสุด แต่เขาก็ยังไม่ชอบลำดับของสิ่งนี้ เพราะเขาต้องลืมเกี่ยวกับงานอดิเรกของเขา Sergei ยืนยันด้วยตัวเขาเองและพ่อแม่ถูกบังคับให้อนุญาตให้เด็กชายลงทะเบียนในส่วนการสร้างแบบจำลองเครื่องบินซึ่งเขาประสบความสำเร็จอย่างมาก

สำหรับการศึกษาด้านดนตรี Zhilin สามารถเข้าร่วมวงร้องและบรรเลงและการแสดงละครพร้อมกันและแม้แต่สตูดิโอแจ๊ส แต่การแสดงของเขาในโรงเรียนที่มีอคติทางดนตรีนั้น "ง่อย" มากจนฝ่ายบริหารบังคับให้พ่อแม่ย้ายลูกไปเรียนในสถาบันการศึกษาทั่วไป Sergei ไม่ได้อยู่ที่นั่นนานเช่นกัน หลังจากเรียนจบเพียง 8 ชั้นเรียน เขาก็ไปเรียนที่โรงเรียนอาชีวศึกษา ซึ่งเขาสามารถผสมผสานการสร้างแบบจำลองเครื่องบิน กีฬา และดนตรีเข้าด้วยกัน

ในตอนท้ายของโรงเรียนเทคนิค Zhilin ไปที่กองทัพซึ่งเขาสามารถพิสูจน์ตัวเองได้ด้วยการมีส่วนร่วมในวงดนตรีทหาร

ดนตรี

ในปีพ. ศ. 2525 Sergei สามารถเข้าไปในสตูดิโอที่ทำงานด้านดนตรีด้นสด ที่นั่น Zhilin ได้พบกับ Stefanyuk ซึ่งต่อมาเขาเริ่มแสดงเป็นคู่ พวกเล่นการจัดการแร็กไทม์ของตัวเอง "แผ่นเสียง" จึงถือกำเนิดขึ้นซึ่งมีการเปิดตัวอย่างเต็มเปี่ยมในปี 2526 ที่หนึ่งในคอนเสิร์ตที่อุทิศให้กับดนตรีแจ๊ส ที่นั่นมีเด็กหนุ่มคนหนึ่ง แต่ในขณะเดียวกันทีมที่มีความสามารถมาก "ระเบิด" ห้องโถงและได้รับความชื่นชมเป็นคนแรก

1992 เป็นจุดเปลี่ยนในอาชีพการงานของ Zhilin เนื่องจาก Sergei ขณะออกทัวร์ในยัลตาที่มีแดดจ้า ได้พบกับผู้ควบคุมวงออร์เคสตราของประธานาธิบดี P.B. Ovsyannikov อาจารย์ชอบ Sergei ทันทีและเขาเชิญเขาไปแสดงร่วมกับวงออเคสตราหลักของประเทศในทัวร์โดยไม่ลังเล

นับจากนั้นเป็นต้นมา อาชีพของ Zhilin ก็เริ่มต้นขึ้นอย่างแท้จริง เขาเดินทางไม่เพียง แต่ในรัสเซีย แต่ยังไปต่างประเทศด้วย ตัวอย่างเช่น ในปี 1994 เขาได้รับเกียรติให้เล่นร่วมกับอดีตประธานาธิบดีสหรัฐฯ Bill Clinton ซึ่งตั้งชื่อให้เขาเป็นนักดนตรีแจ๊สที่เก่งที่สุด

ในปี 1995 Zhilin ได้จดทะเบียน "Phonograph" อย่างเป็นทางการในฐานะองค์กร ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นสตูดิโอบันทึกเสียงและกลายเป็นแบรนด์เพลงที่แท้จริง

ตั้งแต่ปี 2002 Sergei เริ่มปรากฏตัวทางโทรทัศน์ เขาดำเนินรายการโทรทัศน์เช่น "Two Stars", "Property of the Republic", "Dancing with the Stars"

น่าสนใจ! ในปี 2548 Zhilin ได้รับตำแหน่งศิลปินประชาชนแห่งสหพันธรัฐรัสเซียจากผลงานทางดนตรีของเขา

ในปี 2555 - 2557 Zhilin กับวงออเคสตรามีส่วนร่วมในการถ่ายทำรายการโทรทัศน์ "The Voice" จำนวนหนึ่ง นักพัฒนารายการจำได้ว่านักดนตรีนั้นมีความเป็นมืออาชีพสูงเนื่องจากตัวเลขภายใต้การนำของเขาถูกบันทึกอย่างรวดเร็วและแท้จริงจากหนึ่งหรือสองเทค

ชีวิตส่วนตัว

สำหรับรายละเอียดเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของเขา เช่นเดียวกับการมีภรรยาและลูกๆ Sergei Zhilin เก็บ "ประเด็น" นี้ไว้ในชีวประวัติของเขาเป็นความลับ จากคำพูดของสภาพแวดล้อมที่ใกล้ชิดกับนักดนตรีเรารู้ว่าเขาแต่งงานสองครั้ง สิ่งที่ทราบเกี่ยวกับภรรยาคนแรกคือเธอ "ให้" ลูกชายกับนักแต่งเพลง และคนที่สองในอดีตเป็นสมาชิกของ "แผ่นเสียง"

แม้ว่าที่จริงแล้ว Sergei Zhilin จะพยายามซ่อนรายละเอียดชีวประวัติของเขา แต่ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจบางอย่างจากชีวิตของนักแต่งเพลงก็กลายเป็นที่รู้จักสำหรับเรา

• ในปี 1995 Zhilin ตัดสินใจลองเป็นพิธีกรรายการวิทยุ ตามคำเชิญของสถานีวิทยุ "Yunost" เขาเป็นเจ้าภาพจัดรายการเพลงของผู้แต่งเป็นเวลาสามปี

• ชื่อผู้แต่งรวมอยู่ในหนังสือแจ๊ส ศตวรรษที่ XX”.
• ปัจจุบัน "แผ่นเสียง" ได้รวมบริษัทหลายแห่งที่ทำงานในทิศทางดนตรีที่แตกต่างกันไปพร้อม ๆ กัน

• จือหลินเป็นคนค่อนข้างสูง เนื่องจากเขาสูง 196 เซนติเมตร

Sergey Zhilin ตอนนี้

Sergei Zhilin ยังคงนิ่งเงียบเกี่ยวกับครอบครัวและรายละเอียดเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของเขา แต่เขาพร้อมเสมอที่จะพูดคุยเกี่ยวกับความสำเร็จในอาชีพการงานของเขา ตัวอย่างเช่น คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายที่เขาแสดงร่วมกับ Dina Garipova Zhilin ได้สร้างบทสนทนาขึ้น อาจารย์บอกกับผู้ชมว่ามีคนที่มีชื่อเสียงมากมายในโลกธุรกิจการแสดงเกี่ยวกับความฝันและความทรงจำตั้งแต่ยังเด็ก

Sergey ยังทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยในการแต่งเพลงใหม่ ในปี 2014 โลก "เห็น" อัลบั้มใหม่ "Phonograph - Jazz - Trio" ชื่อ "Tchaikovsky in jazz" ร่วมกับ Protasov และ Gusev Zhilin ได้ประมวลผลเพลงฮิตที่โด่งดังของนักแต่งเพลงทำให้พวกเขาได้เสียงแจ๊ส

Sergey Zhilin กับ Diana Garpina

Sergei Sergeevich Zhilin เป็นนักดนตรีนักแต่งเพลงผู้ควบคุมวงและอาจารย์ชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียง อาจารย์คุ้นเคยกับผู้ชมจากรายการทีวียอดนิยมมากมาย - "Property of the Republic", "Two Stars", "Voice" และอื่น ๆ เขาเป็นผู้นำกลุ่มดนตรีที่รวมตัวกันในชื่อ "แผ่นเสียง"

นักเปียโนแจ๊สที่ดีที่สุดของรัสเซียตามรุ่นของอดีตประธานาธิบดีสหรัฐ Sergey Sergeevich Zhilin เกิดเมื่อวันที่ 23 ตุลาคม 2509 ที่กรุงมอสโก เด็กชายได้หมกมุ่นอยู่กับโลกแห่งดนตรีตั้งแต่อายุยังน้อย คุณย่า นักไวโอลิน และนักเปียโนผู้เป็นที่รักเริ่มกระบวนการ "จุ่ม" เมื่ออายุได้ 2 ขวบครึ่ง เธอนั่งหลานชายของเธอที่เปียโน คุณยายและพ่อแม่ของฉันใฝ่ฝันที่จะเลี้ยง Sergei ให้เป็นนักวิชาการ เป็นเวลาสี่หรือหกชั่วโมงต่อวันที่เด็กได้เรียนดนตรีวิชาการ

แต่สถานการณ์นี้ไม่เหมาะกับเด็กชายเสมอไป ในการสัมภาษณ์ครั้งหนึ่ง Sergei เล่าว่าเขาขังคุณยายไว้ในอพาร์ตเมนต์ในบ่ายวันหนึ่งเพื่อเล่นฟุตบอลกับเพื่อน ๆ เด็กชายแกล้งทำเป็นเล่น และในช่วงพักเขาก็เปลี่ยนเป็นชุดฝึกซ้อม และในช่วงเวลาดีๆ เขาวิ่งออกไปที่ถนนโดยไม่ลืมล็อกประตูเพื่อไม่ให้คุณย่าพาหลานชายสุดที่รักกลับบ้าน

ในช่วงวัยรุ่น Sergei ชอบเล่นสกี ชายหนุ่มชอบปีนขึ้นไปบนภูเขาและรีบลงไป และเรียนรู้ที่จะกระโดดจากกระดานกระโดดน้ำ มีกรณีที่ Zhilin ลงจอดไม่สำเร็จและมีรอยร้าวบนฝ่ามือของเขา ครูของเด็กชายจึงสาบานอย่างหนัก

ในวัยเด็กและวัยรุ่นเขาชอบนักประพันธ์เพลงโรแมนติก แต่หลังจาก Liszt และ Grieg งานอดิเรกใหม่ก็ปรากฏขึ้น - แจ๊ส "ความผิด" สำหรับสิ่งนี้คือบันทึกของ "เลนินกราดดิกซีแลนด์" ฟังหลุม คุณยายอารมณ์เสียพ่อแม่ประหลาดใจ แต่แล้ว Sergey ก็ทำให้ครอบครัวของเขาประหลาดใจมากขึ้นไปอีก: เขาเริ่มสนใจการสร้างแบบจำลองเครื่องบิน ฟุตบอล การแข่งจักรยาน และการเล่นในสองวงดนตรีและบรรเลง

แต่สิ่งนี้ไม่เหมาะกับแม่ของ Sergei Zhilin เธอจับมือลูกชายของเธออย่างเด็ดเดี่ยวและพาเขาไปโรงเรียนดนตรีทหารซึ่งผู้ชายคนนั้นควรจะเป็นนักดนตรีทหารตัวจริงในระยะยาว - วาทยกรของวงดุริยางค์ทหาร พรสวรรค์รุ่นเยาว์แสดงให้เห็นถึงการฝึกดนตรีในระดับที่สูงมาก แต่ในวินาทีสุดท้าย Zhilin ก็เปลี่ยนใจ เขาตระหนักว่าตอนนี้เขาจะต้องลืมเรื่องฟุตบอล การสร้างแบบจำลองเครื่องบิน และงานอดิเรกอื่นๆ

ในไม่ช้าผู้ชายคนนั้นก็เข้ามา เขาลงทะเบียนในวังของผู้บุกเบิกในแวดวงการสร้างแบบจำลองเครื่องบิน จือหลินเริ่มสะสมโมเดลอย่างมืออาชีพ เข้าร่วมการแข่งขัน และในไม่ช้าก็กลายเป็นแชมป์ของมอสโกในหมู่เด็กนักเรียนในโมเดลเครื่องบินรบทางอากาศแบบเชือกผูก และยังได้รับหมวดหมู่เยาวชนที่สามอีกด้วย

นอกจากนี้นักเรียนยังสามารถเข้าร่วมโรงละคร Young Muscovite วงดนตรีร้องและบรรเลงและสตูดิโอแจ๊ส เขามีเวลาทำทุกอย่างยกเว้นบทเรียน ดังนั้นในแง่ของการแสดงที่โรงเรียนดนตรีกลาง เขาจึงกลายเป็นคนสุดท้าย พ่อแม่ถูกขอให้ย้ายผู้ชายไปโรงเรียนการศึกษาทั่วไปที่เรียบง่ายเพื่อไม่ให้ภาพความคืบหน้าของเขาเสียไป แต่ถึงอย่างนั้น Sergei Zhilin ก็ไม่สามารถต้านทานได้ หลังจากเกรดแปด เขาต้องเข้าโรงเรียนอาชีวศึกษา ที่โรงเรียน เขาทำในสิ่งที่เขาสนใจ - ดนตรีและการสร้างแบบจำลองเครื่องบินที่เขาโปรดปราน เป็นผลให้เขาได้รับ "ช่างไฟฟ้าสำหรับอุปกรณ์อากาศยาน" พิเศษ

หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนอาชีวศึกษา Sergei Zhilin ไปรับราชการในกองทัพ ที่นั่นชายหนุ่มยังพบโอกาสที่จะได้ทำในสิ่งที่เขารัก - ดนตรี เขารับใช้ในเพลงและการเต้นรำทั้งมวล

ดนตรี

ชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของ Sergei Zhilin เริ่มขึ้นในวัยเด็ก จากสองปีครึ่งเขาเดินไปหาอาชีพของเขา - ดนตรีแจ๊ส เป็นครั้งแรกที่เธอหลงรักเด็กเมื่อเด็กชายได้ยินบันทึก "เลนินกราดดิกซีแลนด์" Zhilin พยายามทำซ้ำสิ่งที่เขาได้ยินในทันที

ในปี 1982 Sergei Sergeevich เข้ามาในสตูดิโอดนตรีด้นสดและภายในสิ้นปีแรกมีการสร้างเปียโนคู่ - Sergei Zhilin และ Mikhail Stefanyuk นักดนตรีเล่นแร็กไทมส์ของ Scott Joplin และการจัดเตรียมของตัวเอง นี่คือวิธีที่แผ่นเสียงถือกำเนิดขึ้น

การเปิดตัว "แผ่นเสียง" เกิดขึ้นในฤดูใบไม้ผลิปี 2526 ในเทศกาลดนตรีแจ๊ส หลังจากนั้นไม่นาน Sergei Zhilin ได้พบกับนักแต่งเพลงในงานเทศกาลหนึ่ง เขาเชิญ "แผ่นเสียง" ให้เข้าร่วมในมอสโกแจ๊สเฟสติวัล จากก้าวแรกของเส้นทางสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระ กลุ่มนักดนตรีรุ่นเยาว์ได้รับความรักจากสาธารณชน

ในปี 1992 ที่การแข่งขันเพลงป๊อปในยัลตา Sergei Zhilin ได้พบกับผู้กำกับศิลป์และหัวหน้าผู้ควบคุมวงของ Presidential Orchestra แห่งสหพันธรัฐรัสเซีย Pavel Ovsyannikov Ovsyannikov ดึงความสนใจไปที่การเล่นระดับสูงของนักดนตรีทันที ความสามารถในการจัดเตรียมอย่างรวดเร็วและมีประสิทธิภาพ Pavel Borisovich เริ่มเชิญ Zhilin ให้แสดงและทัวร์กับวงออเคสตราของเขา

ดังนั้นในปี 1994 การแสดงร่วมกันของนักเปียโน Sergei Zhilin และอดีตประธานาธิบดี Bill Clinton ของสหรัฐอเมริกาจึงเกิดขึ้น พวกเขาร่วมกันแสดง "Summertime" และ "My Funny Valentine" คลินตันเล่นแซกโซโฟน Zhilin มาพร้อมกับเปียโน ในท้ายที่สุด อดีตประธานาธิบดีแห่งอเมริกากล่าวชม Sergei โดยกล่าวว่าเป็นเกียรติอย่างยิ่งสำหรับเขาที่ได้เล่นกับนักเปียโนแจ๊สที่เก่งที่สุดในรัสเซีย

ในปี 1995 "เครื่องบันทึกเสียง" ของ Sergei Zhilin ได้ก่อตัวขึ้นในองค์กร - "Cultural Center" Phonograph " และในไม่ช้าก็มีการสร้างสตูดิโอบันทึกเสียงขึ้นซึ่งมีการบันทึกเสียงของศิลปินชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงหลายคนมาจนถึงทุกวันนี้

วันนี้ Sergey Zhilin เป็นหัวหน้ากลุ่มดนตรีหลายกลุ่มที่รวมตัวกันโดยใช้ชื่อสามัญ "Phonograph": "Jazz Trio", "Jazz Quartet", "Jazz Quintet", "Jazz Sextet", "Dixie Band", "Jazz Band" ", " บิ๊กแบนด์ "," ซิมโฟ-แจ๊ส ".

Zhilin เองสร้างการเตรียมการทำหน้าที่เป็นตัวนำ ตั้งแต่ปี 2545 ยุคโทรทัศน์เริ่มต้นสำหรับ "แผ่นเสียง" ผู้ชมช่อง One และช่อง Rossiya เห็น Zhilin เป็นตัวนำของรายการทีวีสองดาวและการเต้นรำกับดวงดาว

ในปี 2548 Sergei Zhilin ได้รับรางวัลศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย

ในปี 2008 วงออเคสตราได้มีส่วนร่วมในการถ่ายทำรายการทีวี Can You? ร้องเพลง! " และตั้งแต่ปี 2552 ถึง 2559 "แผ่นเสียง" มาพร้อมกับดวงดาวของโครงการ "Dostoyanie of the Republic"

ในปี 2555 ช่องโทรทัศน์หลักของประเทศได้ออกรายการเพลงที่เร้าใจ "" ตลอดทุกฤดูกาล วง Phonograph-Sympho-Jazz Orchestra ภายใต้การดูแลของ Sergei Zhilin ได้แสดงดนตรีสดร่วมกับโปรเจ็กต์นี้ หมายเลขผู้เข้าร่วมจะถูกบันทึกจากหนึ่งเทค เบื้องหลังนี้เป็นชั่วโมงแห่งการซ้อมกับวงออเคสตรา

เมื่อวันที่ 23 ตุลาคม 2559 ค่ำคืนกาญจนาภิเษกของเกจิและวงออเคสตรา "แผ่นเสียง" เกิดขึ้นบนเวทีหลักของประเทศ ในวันนี้ Sergei ฉลองวันเกิดครบรอบ 50 ปีของเขา คนอื่นมาแสดงความยินดีกับนักแต่งเพลง กลายเป็นแขกรับเชิญพิเศษ เขาเป็นพรีเซ็นเตอร์ของคอนเสิร์ตตอนเย็น

ชีวิตส่วนตัว

ชีวิตส่วนตัวของ Sergei Zhilin ถูกปิดจากการกดและการสอดรู้สอดเห็น ตามข่าวลือที่ไม่ได้รับการยืนยัน Zhilin แต่งงานสองครั้ง จากลูกชายคนแรกที่เหลืออยู่ ภรรยาคนที่สองเป็นศิลปินเดี่ยวของ "แผ่นเสียง" ในช่วงเวลาสั้น ๆ วันนี้ Sergey Zhilin หย่าร้าง ไม่ว่านักดนตรีจะมีเนื้อคู่หรือไม่ เกจิไม่ครอบคลุมครอบครัวและความสัมพันธ์

สองสามวันก่อนคอนเสิร์ต นักดนตรีปรากฏตัวในรายการ "Catch a Star" ซึ่งจัดโดย Alla Omeyuta

รายชื่อจานเสียง

• 1997 - "30 มากหรือน้อย ... "
• 1998 - "เราต้องการแตกต่าง" (คอนเสิร์ตที่โรงละครวาไรตี้)
• 1999 - อุทิศให้กับ Oscar Peterson
• 2545 - "35 และ 5" (คอนเสิร์ตที่ "เลอ คลับ" 23 ต.ค. 2544)
• 2546 -“ โซโลสำหรับสี่มือ Boris Frumkin และ Sergey Zhilin "
• 2547 - "สู่ดนตรีแจ๊ส" (คอนเสิร์ต ณ โรงละครวาไรตี้ เมื่อวันที่ 23 ตุลาคม 2546)
• 2548 - ไชคอฟสกีในแจ๊ส ซีซั่นส์ - 2005 "
• 2550 - "แมมโบ้แจ๊ส"
• 2551 - "เพลงในตำนานแห่งศตวรรษที่ XX"
• 2008 - "Black Cat" และเพลงฮิตอื่น ๆ ในปีที่ผ่านมา " (คอนเสิร์ตที่อุทิศให้กับกิจกรรมสร้างสรรค์ครบรอบ 55 ปีของ Yu.S. Saulsky)
• 2552 -“ ไชคอฟสกีในแจ๊ส ใหม่ "
• 2554 - "ในนามของความรัก"
• 2014 - ไชคอฟสกีในแจ๊ส

เมื่อต้นสัปดาห์นี้ ดีน่า การิโปวาเป็นประธานในพิธีปิดเทศกาลภาพยนตร์มุสลิมคาซานด้วยการแสดงของเธอ โดยได้รับเสียงปรบมือดังที่สุดบนพรมแดงก่อนหน้านั้น และวันก่อนศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสาธารณรัฐตาตาร์สถานและผู้เข้ารอบสุดท้ายการประกวดเพลงยูโรวิชันบอกกองบรรณาธิการของ BUSINESS Online เกี่ยวกับคอนเสิร์ตใหญ่ในอนาคตของเธอในมอสโกกับ Sergei Zhilin สาเหตุของคอนเสิร์ตเดี่ยวที่หายากในเมืองหลวงของตาตาร์สถานและ ทัศนคติต่อเวทีระดับประเทศ

"คอนเสิร์ตของเราสนับสนุนโดยบริษัทตาตาร์สถาน"

- ดีน่า การมาเยือนคาซานในปัจจุบันของคุณเกิดขึ้นภายในกรอบของเทศกาลภาพยนตร์มุสลิม

- ใช่ ฉันยังไม่เคยไปเทศกาลภาพยนตร์มุสลิม นี่คืองานเปิดตัวของฉัน ในขณะที่ฉันได้รับเชิญไปคอนเสิร์ตในฐานะแขกรับเชิญ ฉันได้แสดงการประพันธ์เพลงของ Whitney Houston ฉันจะรักคุณตลอดไปจากภาพยนตร์เรื่อง "The Bodyguard" แต่เป็นภาษาอิตาลีในช่วงปิดเทศกาล ฉันไม่รู้ว่าความร่วมมือจะพัฒนาต่อไปอย่างไร มีความคิด แต่อาจยังเร็วเกินไปที่จะบอกอะไรบางอย่าง เมื่อมีความเข้าใจอย่างเป็นรูปธรรมว่าความคิดใดที่เราสามารถผลิตซ้ำได้ในชีวิต ก็จะสามารถบอกบางสิ่งได้ แต่มันก็คุ้มค่าที่จะพูดว่า Milyausha Lyabibovna ( Aytuganova- กรรมการบริหารของ KFMK— ประมาณ เอ็ด) เป็นเพื่อนที่ดี สิ่งที่เธอทำเพื่อสนับสนุนภาพยนตร์มุสลิมนั้นประเมินค่าไม่ได้

- มีโครงการภาพยนตร์ใหม่ในอนาคตอันใกล้นี้หรือไม่?

- จนถึงตอนนี้ยังไม่มีโครงการภาพยนตร์ในแผน แต่ถ้าพวกเขาเสนอฉันก็พร้อม ฉันเปิดรับแนวคิดใหม่ๆ อยู่เสมอ และต้องการแสดงในภาพยนตร์ ฉันรู้ว่า Elmira Kalimullina แสดงในละครโทรทัศน์เรื่อง Golden Horde แม้ว่าฉันจะยังไม่ได้เห็นเขา

- โดยพื้นฐานแล้วเราทุกคนสื่อสารกันเมื่อเราพบกันที่คอนเสิร์ต จากนั้น อันที่จริง เราจะหาข่าวว่าใครกำลังเกิดอะไรขึ้น หรืออินเทอร์เน็ต โซเชียลเน็ตเวิร์ก ไม่ค่อยได้เจอกัน ทุกคนมีตารางงานที่แน่นซึ่งมักจะไม่ตรงกัน และเราพบว่าตัวเองอยู่ในเมืองต่างๆ ถึงแม้ว่าจะได้เห็นหน้ากันก็มักจะเป็นกระแสข่าวและเรื่องราวต่างๆ

- คอนเสิร์ตใหญ่ของคุณจะจัดขึ้นที่มอสโกในเดือนตุลาคม ณ พระราชวังเครมลิน หนึ่งในสถานที่ที่มีชื่อเสียงที่สุดของรัสเซีย คุณจะได้แสดงร่วมกับนักดนตรีชื่อดัง หัวหน้าวงออเคสตราในโครงการ "เสียง" Sergei Zhilin ชื่อรายการคอนเสิร์ต "ไม่บังเอิญ" ทำไม?

- ชื่อนี้ถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานที่ว่าเมื่อมีความคิดเกี่ยวกับคอนเสิร์ตเกิดขึ้น ทุกอย่างมารวมกันด้วยความบังเอิญ ประกอบด้วยความชอบทางดนตรี สถานการณ์ชีวิต ตอนที่สร้างสรรค์ ทางแยก แต่สิ่งที่สำคัญที่สุดในทั้งหมดนี้คือจากช่วงเวลาของการคัดเลือกคนตาบอดสำหรับโครงการ "เสียง" ฉันมีความฝันที่จะจัดคอนเสิร์ตร่วมกับ Sergei Sergeevich เพราะเขาเป็นหนึ่งในนักดนตรีที่ดีที่สุดในยุคของเรา แน่นอนว่าในคอนเสิร์ตเพลงจากโครงการซึ่งกลายเป็นจุดเริ่มต้นของความร่วมมือกับ Sergei Zhilin และวงออเคสตราของเขาจะฟังดูมีความประหลาดใจซึ่งประกอบด้วยเรื่องบังเอิญอีกครั้ง ตัวอย่างเช่น เรากำลังเตรียมเพลงใหม่ทั้งหมด เป็นเพลงคู่ ซึ่งเขาจะไม่เพียงแต่เล่น แต่ยังร้องเพลงกับฉันด้วย นอกจากนี้ในคอนเสิร์ตฉันจะนำเสนอเพลงใหม่ - "The Fifth Element" ซึ่งเราเพิ่งถ่ายวิดีโอคลิป ถ่ายทำโดยผู้กำกับ Rustam Romanov ผู้สร้างวิดีโอก่อนหน้าสำหรับเพลง "You are for me" ของผู้แต่งเพลงแรกของฉัน ซึ่งฉันเขียนทั้งเพลงและเนื้อเพลง นอกจากนี้ การเรียบเรียงของผู้เขียนคนอื่นๆ และเพลงที่เป็นที่รู้จักและเป็นที่รักในการเรียบเรียงใหม่ของเราจะฟังดูแน่นอน

- นอกจากคุณและจือหลินแล้ว ใครจะแสดงในคอนเสิร์ตอีก? ศิลปินตาตาร์จะเข้าร่วมหรือไม่

- เราตัดสินใจที่จะให้ความสำคัญมากขึ้นกับความจริงที่ว่าเราจะเก็บโปรแกรมทั้งหมดไว้ด้วยตัวเอง โดยใช้หมายเลขของเราเอง และลดจำนวนแขกให้เหลือน้อยที่สุด แน่นอนว่ามีไอเดียมากมาย ศิลปินที่เราพูดคุยด้วยและพร้อมที่จะแสดงร่วมกับเรา แต่เราก็ยังตัดสินใจว่าจะเลื่อนออกไปก่อน ท้ายที่สุด นี่ไม่ใช่คอนเสิร์ตครั้งเดียว แต่เป็นโปรเจ็กต์ที่พระเจ้าประสงค์และต่อเนื่องยาวนาน แม้ว่าแขกบางคนจะยังคงเป็นเช่น Alexander Borisovich Gradsky หากไม่มีเขาเราก็จัดคอนเสิร์ตได้ไม่ปกติ นอกจากนี้ ฉันแน่ใจว่าคนที่มาคอนเสิร์ตจะต้องดีใจที่ได้พบเขา เขาไม่ได้แสดงบนเวทีบ่อยนัก ส่วนใหญ่เฉพาะในโรงละครของเขาเอง ยิ่งกว่านั้น ฤดูกาลใหม่ของ "เสียง" ได้เริ่มขึ้นแล้ว และเขาก็ปรากฏตัวขึ้นที่นั่นอีกครั้งในฐานะสมาชิกของคณะลูกขุน Radik Salimov นักแต่งเพลง Tatar ของเราที่เล่น kurai ได้อย่างยอดเยี่ยม และฉันชอบเพลงของเขามาก จะมา

- ดังนั้นเพลงจะแสดงในภาษาตาตาร์ด้วยหรือไม่?

- อย่างจำเป็น. ฉันบอก Sergei Sergeevich ว่าไม่มีที่ไหนเลยหากไม่มีพวกเขา

- และแจ๊สแมนผู้โด่งดังมีปฏิกิริยาอย่างไรกับเรื่องนี้?

- สำหรับเขา แน่นอนว่านี่เป็นสิ่งแปลกใหม่ แต่เขาเปิดรับโครงการสร้างสรรค์พร้อมที่จะทดลอง โดยหลักการแล้ว เราให้ความรู้ซึ่งกันและกัน เขาบอกฉันบางอย่างเกี่ยวกับแจ๊ส การเคลื่อนไหวทางดนตรีบางอย่าง แต่ฉันยังไม่ได้ใช้มันเพราะฉันไม่มีประสบการณ์ดังกล่าวในการแต่งเพลงแจ๊ส พวกมันฟังดูเหมือนเพลงป๊อป เขาเลยพยายามบอกความแตกต่างบางอย่างให้ฉันฟัง

“เพลงจะแสดงในภาษาตาตาร์เช่นกัน ฉันบอก Sergei Sergeevich ว่าไม่มีที่ไหนเลยหากไม่มีพวกเขา”

“ ช่องทีวี TNV และสำนักงานตัวแทนผู้มีอำนาจเต็มของสาธารณรัฐตาตาร์สถานในรัสเซียถูกระบุว่าเป็นพันธมิตรในโปสเตอร์คอนเสิร์ต พวกเขาสนับสนุนคุณหรือไม่?

- คอนเสิร์ตของเราได้รับการสนับสนุนจากตัวแทนตาตาร์และบริษัทมากมายในมอสโก ซึ่งอาจเป็นกลุ่มที่ใหญ่ที่สุด ทั้งหมดนี้ไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญ ประการแรกด้วยความเคารพต่อตาตาร์สถานซึ่งสนับสนุนฉันอย่างมากเมื่อฉันเข้าร่วมใน Golos และต้องขอบคุณการสนับสนุนนี้อย่างมากทำให้ฉันสามารถชนะได้ และเนื่องจากเรากำลังจัดแคมเปญโฆษณาขนาดใหญ่ เราจึงขอเชิญให้ร่วมมือกับองค์กรตาตาร์ทั้งหมดที่เราเป็นเพื่อนและทำงานด้วยกัน เพื่อให้คนในเมืองหลวงและประเทศโดยรวมรู้จักพวกเขามากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ นอกจากนี้เรายังต้องการให้ผู้คนจากตาตาร์สถานหรือตาตาร์อาศัยอยู่ในมอสโกจำนวนสูงสุดรู้เกี่ยวกับคอนเสิร์ตนี้มากที่สุดเพราะนี่เป็นสิ่งสำคัญสำหรับเราอย่างแน่นอน

ดังนั้นเราจึงหันไปหาตัวแทนตาตาร์มากมาย สิ่งแรกและสำคัญที่สุดคือการเป็นตัวแทนของสาธารณรัฐตาตาร์สถานในมอสโก ควรสังเกตว่า Ravil Kalimullovich ( อัคเมทชิน- หัวหน้าสำนักงานตัวแทนผู้มีอำนาจเต็มแห่งสาธารณรัฐตาตาร์สถานในสหพันธรัฐรัสเซีย— ประมาณ เอ็ด) และทีมงานทั้งหมดของเขาให้การสนับสนุนเราอย่างมาก นอกจากนี้เรายังได้รับการสนับสนุนจาก บริษัท "Bakhetle", "Tatneft" และแน่นอนว่าไม่มีช่องทีวี "TNV" เนื่องจากพวกเขามีวันครบรอบในปีนี้และในทางกลับกันเราก็พยายามให้การสนับสนุนสูงสุดแก่พวกเขา .

- คุณกำลังพูดถึงการสนับสนุนทางการเงินสำหรับคอนเสิร์ตของคุณกับ Zhilin ในเครมลินหรือไม่?

- ไม่ เราไม่สนใจการสนับสนุนทางการเงิน เรากำลังแลกเปลี่ยนโปรโมชั่นต่างๆ อย่างสร้างสรรค์ นำเสนออย่างสวยงามเป็นส่วนหนึ่งของแคมเปญโฆษณาของเรา พวกเขาเป็นตัวแทนของเราอย่างสวยงาม ควรจะกล่าวว่านี่เป็นเพียงสิ่งที่เราวางบนโปสเตอร์ ในแง่ของตัวแทนตาตาร์ในมอสโก เราได้รับการสนับสนุนจากหลาย ๆ คนตั้งแต่ร้านค้าเล็ก ๆ ของสินค้าประจำชาติและปิดท้ายด้วยร้านอาหารตาตาร์โรงเรียนที่สอนภาษาตาตาร์ ฯลฯ ดังนั้นพวกตาตาร์ไม่ทอดทิ้งเราเช่นเดียวกับ เราทำพวกเขา ( รอยยิ้ม).

"เราไม่ได้ต่อสู้เพื่อปริมาณ แต่เพื่อคุณภาพ"

- ปัจจุบันคุณมีส่วนร่วมในโรงละคร Gradsky Hall ของที่ปรึกษา Voice ของคุณมากแค่ไหน?

- จะมีคอนเสิร์ตเดี่ยวของฉัน แต่อีกหน่อยในเดือนธันวาคม โดยทั่วไป เป็นการยากที่จะบอกว่ามีการใช้งานหรือไม่ใช้งาน ไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นโรงละครตามปกติเมื่อคุณต้องทำงานตั้งแต่วันจันทร์ถึงวันศุกร์ นี้ไม่ได้อยู่ที่นั่น เมื่ออเล็กซานเดอร์ โบริโซวิชสร้างโรงละครแห่งนี้ เขาก็บอกพวกเราทุกคนทันที ศิลปินที่เขาเชิญเขามาว่าเขาต้องการให้โรงละครเป็นสถานที่ที่เราสามารถเปิดได้ ซึ่งมันจะน่าสนใจสำหรับเรา เราสามารถทดลองได้ว่าที่ไหน จะมีสตูดิโอของเราเองซึ่งเขาค่อย ๆ สวมใส่ เนื่องจากโรงละครเพิ่งเปิดได้ไม่นาน ก็ยังไม่สามารถทำทุกอย่างที่วางแผนไว้ได้สำเร็จ แม้ว่าส่วนหลักจะเสร็จแล้ว แต่เขาได้สร้างฉากที่น่าทึ่ง! มีเสียง มีแสง มีเลเซอร์โชว์ มีจอ เวทีหมุนไปมาได้

- กิจกรรมเกิดขึ้นบ่อยแค่ไหน?

- บ่อยครั้ง. และบ่อยครั้งที่ Alexander Borisovich จัดคอนเสิร์ตเฉพาะเรื่องสำเร็จรูปซึ่งคณะทั้งหมดเข้าร่วม ตัวอย่างเช่น คอนเสิร์ตครั้งต่อไปของเดอะบีทเทิลส์จะมีขึ้นในต้นเดือนตุลาคม บางอย่างเป็นการยกย่อง โดยวิธีการ ตั๋วทั้งหมดได้ถูกขายไปแล้ว และอเล็กซานเดอร์ Borisovich จัดคอนเสิร์ตครั้งที่สองตามความต้องการของประชาชน เรามีช่วงค่ำวันคริสต์มาสเริ่มตั้งแต่ปลายเดือนธันวาคมและต่อเนื่องไปจนถึงช่วงวันหยุดปีใหม่ นี่เป็นช่วงเวลาที่คึกคักที่สุดของโรงละคร เพราะผู้คนมาพักผ่อนและมีกิจกรรมเกิดขึ้นทุกวัน แม้ว่าห้องโถงจะมีขนาดไม่ใหญ่มาก ไม่ถึงพันที่นั่ง แต่ตั๋วก็ขายหมดเร็ว และเวลาที่เหลือ Alexander Borisovich ไม่ได้พยายามอย่างหนักที่จะโหลดเรา

- อ้อ คอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งสุดท้ายของคุณในคาซานคือปี 2014 คุณไม่กลัวที่จะเลิกสนใจผู้ฟังที่นี่ด้วยการพูดไม่ค่อยบ่อยหรือ

- เราไม่ได้ต่อสู้เพื่อปริมาณ แต่เพื่อคุณภาพ ฉันคิดว่าการแสดงด้วยโปรแกรมเดียวกันทุกปีจะทำให้คนไม่กี่คนพอใจ ยังไงก็ขอเอามาลงใหม่นะครับ โดยปกติเมื่อโครงการ Voice สิ้นสุดลง Eurovision ก็เกิดขึ้น มีเรื่องวุ่นวายอยู่รอบๆ ตัวฉัน และทุกคนกำลังรอทัวร์อยู่ ดังนั้น ในเวลาอันสั้น เราจึงพยายามเตรียมมันโดยทำงานและซ้อมกับนักดนตรีตลอดฤดูร้อน และในฤดูใบไม้ร่วงพวกเขาก็เริ่มขี่ไปทั่วรัสเซีย หลังจากการทัวร์ผ่านไปด้วยดี เราได้รับใบสมัครสำหรับปีหน้าให้ทำซ้ำทันที ซึ่งเราทำได้ ยึดเมืองได้อีกหลายแห่ง ทุกอย่างยังดีอยู่ และเราตัดสินใจว่าทัวร์ใหม่ควรทำด้วยโปรแกรมใหม่ ตอนนี้เวลาผ่านไปพอสมควรแล้วและฉันคิดว่าในขณะที่เรากำลังเตรียมคอนเสิร์ตใหญ่ทั้งสองนี้ - ในเครมลินกับ Sergei Sergeevich และการแสดงเดี่ยวของฉันที่ Gradsky Hall - เราจะมีเวลาเลือกโปรแกรมใหม่ที่เราสามารถไปได้ รัสเซียอีกครั้ง

- เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับวันที่ที่เฉพาะเจาะจงได้ไหม?

- ฉันไม่อยากหลอกใครด้วยเดทบางเรื่อง มันยังยากที่จะพูด ฉันจะพยายามเตรียมอัลบั้มใหม่และขี่ไปรอบ ๆ เมืองด้วย ฉันอยากไปคาซานจริงๆ มันเพิ่งเกิดขึ้นที่ครั้งหนึ่งมันเกิดขึ้นที่ Kazan ไม่ได้เข้าสู่รอบใดรอบหนึ่งซึ่งเราไปต่อกับผู้ชนะของ "เสียง" ที่สาม Alexandra Vorobyova ผู้เข้าร่วมในฤดูกาลที่สามเดียวกัน Valentina Biryukova และ Polina Konkina (ศิลปินทั้งหมดของ Alexander Borisovich โรงภาพยนตร์). ฉันไม่รู้ว่าด้วยเหตุผลอะไร มันขึ้นอยู่กับผู้จัดการคอนเสิร์ต ผู้จัดการทัวร์ พวกเขามีส่วนร่วมในการจัดทัวร์ในเมือง ดังนั้นมันจึงยากสำหรับฉันที่จะพูดอะไรซักอย่าง แน่นอนว่าฉันรู้สึกขุ่นเคืองมากฉันต้องการพูดที่นี่

- ฉันดู ฉันสงสัยว่าจะมีอะไรเปลี่ยนไปเมื่อพี่เลี้ยงใหม่ปรากฏตัว จริงๆแล้วมันเป็นสิ่งที่แตกต่างออกไป แต่ก็ยังน่าสนใจ และตอนนี้เมื่อพี่เลี้ยงเหล่านั้นที่เราได้กลับมาในฤดูกาลที่หกโดยเฉพาะอย่างยิ่งความรู้สึกอบอุ่นเกิดขึ้นที่นี่

- แต่ไม่มีความรู้สึกว่าความสนใจในโครงการทีวีลดลงและตัวเขาเองก็หยุดพัฒนา?

- สำหรับผม ไม่ลดแน่นอน ดูต่อ เรื่องนี้เป็นโปรเจกต์ของผมเอง แม้ว่าจะมีขึ้น ๆ ลง ๆ เช่นเดียวกับในโปรแกรมอื่น ๆ และไม่ช้าก็เร็วโครงการทั้งหมดก็จะจบลง ในขณะเดียวกัน "Golos" มีเรตติ้งที่ดีอยู่ในเกณฑ์ที่ค่อนข้างสูง

"ด้วยตู้เพลง TATARSTA ของเรา ตอนนี้เรากำลังสื่อสารกันอย่างแน่นหนา"

- คุณวางแผนที่จะแสดงร่วมกับใครสักคน, คลอใหม่หรือไม่?

- มีความคิดใช่ และกับศิลปินต่างประเทศและกับรัสเซีย ตอนนี้เราอยู่ในการติดต่ออย่างใกล้ชิดกับพวกตาตาร์สถานของเรา Jukebox ได้พบกันครั้งแรกแบบตัวต่อตัว ทั้งที่รู้จักกัน แต่ดูเหมือนรู้จักกันมา 100 ปีแล้ว เราได้สร้างความสัมพันธ์อันอบอุ่นและเป็นมิตร และเรายังคงสื่อสาร พบปะ เสนอแนวคิด ถ่ายทอดการสาธิตเพลงใหม่ ฉันคิดว่าเราจะพยายามปล่อยอะไรบางอย่างกับพวกเขา

- มีการสนับสนุนสำหรับผู้อพยพจากตาตาร์สถานในเมืองหลวงหรือไม่? ไม่เฉพาะในหมู่นักดนตรีเท่านั้น

- แน่นอนเมื่อพบกันที่ไหนสักแห่งเราพยักหน้าให้กัน ตัวอย่างเช่นกับ Marat Basharov เรามักจะพบกันที่คอนเสิร์ตเราสื่อสาร มักจะมีการประชุมกับ Chulpan Khamatova เธอมีรากฐาน และบางครั้งเธอก็เชิญฉันไปพูดที่นั่น เช่น ในโรงพยาบาลสำหรับเด็ก มีโครงการ "ผู้ชนะ" ดังกล่าวสำหรับเด็กที่รับมือกับโรคนี้มีกิจกรรมสำหรับพวกเขา แน่นอนว่าทั้งหมดนี้เป็นเรื่องที่เป็นมิตร และเมื่อฉันต้องการการสนับสนุนบางอย่าง เธอพยายามช่วยเหลือ เสนอแนะ ทำอะไรบางอย่าง

- นักร้อง MakSim ใน "BUSINESS Online" ยังบอกด้วยว่าเธอร่วมมือกับมูลนิธิ Chulpan Khamatova เห็นได้ชัดว่าเธอทำงานร่วมกับเพื่อนร่วมชาติอย่างแข็งขัน

- แน่นอน. มันเหมือนกับการพบใครบางคนจากรัสเซียในต่างประเทศ รู้สึกราวกับว่าคุณได้พบกับคนที่รักในทันที เราอยู่ในระดับการใช้งานเพื่อเฉลิมฉลอง Eid al-Adha เมื่อคุณไปถึงที่นั่น ดูเหมือนว่านี่ไม่ใช่เมืองตาตาร์ และคุณไม่คาดหวังว่าจะได้เห็นผู้คนจำนวนมากพูดภาษาของคุณ ดังนั้นผู้ที่พูดภาษาตาตาร์จำนวนมากอาศัยอยู่ในระดับการใช้งานพวกเขาบอกว่าพวกเขาอาศัยอยู่ใกล้ Zelenodolsk หรือในคาซาน มีความรู้สึกอบอุ่นจากผู้คนที่นั่น

“ มันยากสำหรับฉันที่จะฟังเมื่อเพลงตาตาร์เริ่มขึ้นและพบคำต่างประเทศที่ยืมมา มันแปลกเพราะสำหรับฉันดนตรีตาตาร์เป็นสิ่งที่อยู่ในจิตวิญญาณ ... "

"ฉันไม่ย้ายจากความก้าวหน้าของเพลงตาตาร์"

- คุณพูดอะไรเกี่ยวกับสถานะของเวทีตาตาร์ได้บ้าง?

- เป็นการยากสำหรับฉันที่จะพูดอะไรบางอย่างเกี่ยวกับสถานะของเวทีตาตาร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อฉันคุ้นเคยกับผู้คนจำนวนมากจากที่นั่น บางครั้งพวกเขาเองเกี่ยวข้องกับอารมณ์ขันกับบางสิ่งที่อาจมีบางคนดุ มีหลายอย่างที่เวทีตาตาร์ต้องแก้ไข เช่นเดียวกับมีบางอย่างที่ต้องทำสำหรับเวทีรัสเซีย

ฉันไม่ต้องการที่จะดุเวทีตาตาร์ฉันคิดว่าตอนนี้มันดีขึ้นมากที่นั่น นั่นคือผู้คนพยายามทำสิ่งใหม่ ๆ เพื่อก้าวข้าม ... ฉันจะไม่พูดว่าประเพณีพวกเขาได้รับการอนุรักษ์ไว้เป็นอย่างดีซึ่งพวกเขาสามารถยกย่องได้ มีการใช้แรงจูงใจของชาติในด้านดนตรี ดนตรี บทเพลงและความสวยงามของเสียงร้อง เพราะตามจริงแล้ว มันยากสำหรับฉันที่จะฟังเมื่อเพลงตาตาร์เริ่มต้น และพบคำที่ยืมมาจากภาษาต่างประเทศในนั้น มันแปลกเพราะสำหรับฉันดนตรีตาตาร์เป็นสิ่งที่อยู่ในจิตวิญญาณ ...

- โมң ...

- ใช่ฉันทำได้. นี่คือสิ่งที่จะทำให้คุณรู้สึกภาคภูมิใจในสาธารณรัฐของคุณ สำหรับภาษาประจำชาติของคุณ ดนตรี พอได้ยินเพลงลูกทุ่งก็เข้าใจว่าสวยและอยากอนุรักษ์ไว้จริงๆ วิธีที่พวกเขากำลังทดลองอยู่ตอนนี้ ใช่ มันเป็นเรื่องจริง อาจมีข้อผิดพลาดที่นั่น นักดนตรีเริ่มไปผิดทางนิดหน่อย แต่ส่วนหลักคือการพยายามหาการทดลองนั้นที่เพลงตาตาร์จะออกมาสวยงาม .

- คุณไม่เบี่ยงเบนจากแรงจูงใจของตาตาร์ในเสียงของคุณหรือไม่?

- ฉันไม่ได้เคลื่อนห่างจากความก้าวหน้าของดนตรีตาตาร์ เพลงแรกของผู้แต่งที่เราทำเป็นภาษาตาตาร์ - "Kunel" ("Soul") เป็นข้อความของ Gabdulla Tukay ฉันเขียนทำนอง แล้วเราก็เรียบเรียง เป้าหมายคือเพื่อแสดงให้เห็นว่าเสียงนี้ก็เช่นกัน นอกจากนี้ เราทำงานอย่างใกล้ชิดกับผู้เขียน Tatar รวมถึง Radik Salimov, Elmir Nizamov จนถึงตอนนี้ทุกอย่างอยู่ในกรอบของการทดสอบ แต่ Radik มีเพลงที่ประสบความสำเร็จที่เขาเขียนให้กับ State Ensemble of the Republic of Tatarstan และพวกเขาอยู่ในเพลงของวงดนตรีซึ่งเราขออนุญาตดำเนินการเพื่อให้พวกเขา เสียงใหม่ที่กว้างกว่าเดิม และไม่ใช่เพราะเราไม่มีอะไรจะร้องเพลง แต่เพราะเราต้องการแสดงไม่เพียงเฉพาะกับผู้ที่พูดภาษาตาตาร์และอาศัยอยู่ในตาตาร์สถานเท่านั้น แต่ยังต้องแสดงให้คนอื่น ๆ เห็นว่าความงามของดนตรีตาตาร์มีอยู่จริงและเราไม่ควรลืมเรื่องนี้ ดังนั้น ด้วยความช่วยเหลือจากการที่เรามีผู้ชมที่หลากหลาย เราจึงสามารถโปรโมตเพลงตาตาร์ในรูปแบบใหม่ ไม่ใช่แค่เสียงอิเล็กทรอนิกส์ที่ทันสมัยและทันสมัย ​​แต่ในรูปแบบเสียงใหม่ที่จำเป็นและเพียงพอ

- ชาวตาตาร์บางคนแสดงความไม่พอใจต่อความแปลกใหม่นี้หรือไม่?

- ไม่. เราอยู่ในการค้นหา และฉันพยายามค้นหาว่าฉันรู้สึกอย่างไรกับเพลงนี้ และไม่ใช่แบบนั้น ตอนนี้เรามาลองเปลี่ยนเป็น Bossa Nova กันดีกว่า ฉันแสดงดนตรีตาตาร์แก่ผู้ที่ไม่ได้ฟังมาตั้งแต่เด็กเช่นฉันและพวกเขาบอกว่าความสัมพันธ์ของพวกเขาเป็นอย่างไร เราขุดลึกหาเสียงที่ฉันอยากจะหักหลังเธอโดยไม่เปลี่ยนหรือบิดเบือน ไม่จำเป็นต้องใส่หีบเพลงหรือ kurai ลงในเพลงตาตาร์ แต่ก็ไม่จำเป็นต้องทำด้วยคาร์บอน เรามีข้อผิดพลาดที่เราพยายามทำหลายอย่างภายในกรอบงาน แต่เราจำเป็นต้องกำจัดมันสักหน่อย สิ่งที่เรากำลังทำอยู่จริง

ในกรณีของฉัน ทีมของฉันไม่ใช่พวกตาตาร์ และสำหรับพวกเขา ฉันพยายามอนุรักษ์วัฒนธรรม และพวกเขาพยายามแนะนำสิ่งใหม่ และสิ่งที่ปรากฏออกมา เรายึดมันไว้ด้วยกัน ดังนั้น คงไม่มีการโจมตีใด ๆ เกี่ยวกับเราเพราะเราปล่อยเพลงนี้ ตรงกันข้ามพวกเขาตอบสนองได้ดีพวกเขากล่าวว่าเพลงฟังเป็นภาษาตาตาร์จริงๆ แต่ในรูปแบบใหม่

- ในตาตาร์สถาน มีกลุ่มที่พยายามทำเพลงตาตาร์ในรูปแบบใหม่ - กลุ่ม Oscar c7c5, ทีมงานจากสตูดิโอ Yummy Music ฯลฯ คุณรู้จักพวกเขาไหม

- ไม่เฉพาะเจาะจงกับพวกเขา แต่ฉันคุ้นเคยกับพวกนี้ มีบุคคลหนึ่งที่เราสื่อสารด้วยและเป็นเพื่อนกันก่อนโครงการนี้ชื่อของเขาคือ Yura Fedorov ตอนนี้เราไม่ได้เจอกันบ่อยนักน่าเสียดาย เขาเป็นนักแต่งเพลงเช่นกันจาก Zelenodolsk ที่เราพบกัน เรามีความคิดกับเขาอยู่กับเขาเขาบอกว่าเขาต้องการช่วยให้เพลงตาตาร์ไปถึงระดับใหม่เขาต้องการแสดงสิ่งใหม่ ๆ เราเริ่มทดลองกับเขา นำเพลง Tatar เก่าๆ มาทำใหม่ในรูปแบบใหม่ และโดยทั่วไปแล้วมีคนแบบนี้จำนวนมาก และฉันพยายามยึดไว้กับพวกเขา Radik Salimov คนเดียวกันพยายามทำให้เพลง Tatar แตกต่างออกไปเล็กน้อย แม้ว่าคุณจะฟังผลงานดนตรีของเขา พวกเขาก็ดูเหมือนจะฟังในภาษาตาตาร์เช่นกัน แต่มีบางอย่างที่ยืมมาเล็กน้อย เขาเสริมบางสิ่งที่เป็นของเขาเอง

"ตาตาร์สถานขนาดใหญ่เช่นนี้ หลายคนอาจเป็นได้ พวกเขานั่งและไม่รู้ว่าจะให้ใครแสดงเพลงของพวกเขา"

- มีโอกาสที่เพลงตาตาร์จะได้รับความนิยมไปทั่วประเทศทั่วโลกหรือไม่?

- ทำไมจะไม่ล่ะ? ยิ่งกว่านั้นตอนนี้ผู้คนจากตาตาร์สถานปรากฏตัวมากขึ้นเรื่อย ๆ ซึ่งอาศัยอยู่ในมอสโก แม้แต่อัลซูยังออกอัลบั้มในตาตาร์ เธอยังพยายามส่งเสริมภาษาแม่ของเธอ เมื่อฉันอยู่ที่ Eurovision อยู่ต่างประเทศฉันก็ร้องเพลง Tatar ด้วยซึ่งผู้คนบอกว่าเรามีภาษาที่สวยงามอะไรช่างเป็นเพลงอะไร และมันเป็นดนตรีจริงๆ ไม่ว่าคุณจะพูดอะไร

- แล้วทำไมพวกเขาถึงยังไม่เป็นที่นิยม?

- อาจมีความแตกต่างบางอย่าง ไม่มีอะไรหรอก มีบางอย่างที่ต้องทำและก็มีบางอย่างที่ต้องทำ กะทันหันไม่มีอะไรเกิดขึ้น ยังคงมา. สำหรับฉันดูเหมือนว่าไม่ใช่ตัวเลือกที่ดีที่จะเจาะลึกอดีตค้นหาคำตอบว่าทำไมมันไม่ทำงาน จะดีกว่าถ้าเดินอย่างมั่นใจและเชื่อว่ามันจะสำเร็จ เรายังมีแผนที่จะออกอัลบั้ม Tatar แต่หลังจากนั้นไม่นาน เราต้องการเข้าใกล้มันโดยพื้นฐาน เราต้องการนำเพลงคลาสสิกไปด้วย แต่ทำในแบบของเราเอง

- แน่นอนฉันพูดซ้ำ Radik Salimov, Elmir Nizamov - เหล่านี้คือผู้ที่เรามีอยู่แล้วและกำลังเริ่มต้นประสบการณ์ของความร่วมมือ แต่ตาตาร์สถานขนาดใหญ่เช่นนี้ ผู้คนมากมาย บางทีพวกเขากำลังนั่งและไม่รู้ว่าจะแสดงเพลงให้ใครดู? ดังนั้นเรากำลังรอพวกเขาอยู่ฉันพูดแบบนี้อย่างจริงจัง ปล่อยให้พวกเขาส่งผลงานไป เราจะฟังทั้งหมดอย่างแน่นอน เราจะเลือกบางส่วนของพวกเขา แน่นอน พวกเขาจะรวมอยู่ในรายการ เราจะจัดทัวร์ทาตาร์สถาน และเราจะจัดคอนเสิร์ตที่ Gradsky Hall ด้วยการนำเสนออัลบั้มเพลงตาตาร์

ยิ่งกว่านั้น Alexander Borisovich ตั้งตารอคอยคอนเสิร์ต Tatar จากฉันมากเพราะไม่มีพวกตาตาร์ในโรงละครของเขาอีกต่อไป โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เมื่อฉันแสดงเพลงตาตาร์ให้เขาดู เช่น ฉันแสดงเพลงของฉัน เขาไม่รู้ด้วยซ้ำว่าเป็นเพลงของฉันและพูดว่า: "เพลงที่ดีของคุณคืออะไร มาทำคอนเสิร์ตกันเถอะ " เขาชอบมันจริงๆ เขาไม่เข้าใจว่าเราจะทำอย่างไรกับตาตาร์ melismatics และเธอก็มีความพิเศษไม่เหมือนใคร

- ทำไมเราไม่เห็นคลิปวิดีโอของคุณในช่องเพลง?

- ฉันไม่เห็นอย่างใดอย่างหนึ่ง ( หัวเราะ). มีความยากในเรื่องนี้ ประการแรก ช่องมีรูปแบบของตนเอง ประการที่สองพวกเขามีใบหน้าของตัวเองใบหน้าของช่องซึ่งแน่นอนว่าจะหมุน และเพื่อให้วิดีโอของคุณหมุนได้ คุณจะต้องอยู่ในรูปแบบที่กำหนดด้วย เรากำลังดำเนินการเกี่ยวกับเรื่องนี้ กำลังถ่ายทำคลิปอยู่ อย่างที่ฉันพูดไป วิดีโอใหม่กำลังถูกนำเสนอ และอาจเป็นเพียงจุดเริ่มต้นของเรา

- การปรากฏตัวของพรสวรรค์ไม่ได้รับประกันการเคลื่อนย้ายทางไกล ...

- ไม่ได้อย่างแน่นอน. รูปแบบเป็นสิ่งที่อธิบายไม่ถูก มันลอยอยู่ในอากาศ และเป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจมัน อาจเป็นไปได้ว่าคุณต้องเข้าสู่สตรีมของคุณหรือบางอย่าง และฉันหวังว่าในไม่ช้าเราจะประสบความสำเร็จ

เธอเกิดเมื่อวันที่ 25 มีนาคม พ.ศ. 2534 ในเมืองเซเลโนโดลสค์ สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยสหพันธ์คาซานด้วยปริญญาวารสารศาสตร์

เธอได้อันดับหนึ่งในโครงการ "Voice" ทางช่อง One ในปี 2555 ในปีเดียวกันเธอได้รับรางวัล "ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสาธารณรัฐตาตาร์สถาน" เธอได้อันดับที่ห้าในการแข่งขัน Eurovision-2013 โดยแสดงเพลง What if ในปี 2014 เธอออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเธอ Two Steps to Love ซึ่งรวมถึงเพลงในสี่ภาษา รวมทั้งการร้องคู่กับนักร้องและนักดนตรีชาวฝรั่งเศส Garou เธอเปิดตัวด้วยบทบาทรับเชิญและบันทึกเสียงประกอบภาพยนตร์เรื่อง Courage (2014)

ตั้งแต่ปี 2015 เธอเป็นศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Gradsky Hall ในฤดูใบไม้ผลิปี 2558 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของทัวร์รัสเซียทั้งหมด "Two Hours of the Voice" ร่วมกับผู้เข้าร่วมซีซันที่สองและสามของโปรเจ็กต์ "เสียง" Alexandra Vorobyova, Valentina Biryukova และ Polina Konkina มากกว่า 30 เมืองของรัสเซีย