หัวข้อบทเรียน: “ศิลปะแห่งศตวรรษที่ XIX ในการค้นหาภาพใหม่ของโลก หัวข้อบทเรียน: "ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 19 ในการสารภาพภาพใหม่ของโลก แนวโน้มศิลปะของศตวรรษที่ 19 การนำเสนอ
นี่คือวิธีที่นักประวัติศาสตร์เรียกว่าการสังหารหมู่ที่โหดร้ายเมื่อวันที่ 11 เมษายน พ.ศ. 2365 โดยพวกเติร์กเหนือชาวเกาะ Chios เนื่องจากชาวเกาะสนับสนุนนักสู้เพื่ออิสรภาพของกรีซ ของชาวเกาะหลังการสังหารหมู่ มีเพียง Do เท่านั้นที่ถูกตัดออก ส่วนที่เหลือถูกกดขี่หรือถูกเนรเทศ Eugene Delacroix "การสังหารหมู่ที่ Chios"
จิตรกรชาวฝรั่งเศส จิตรกรภูมิทัศน์ จิตรกรประเภท และจิตรกรภาพเหมือน เขาถือว่าเป็นหนึ่งในผู้สำเร็จความโรแมนติกและเป็นผู้ก่อตั้งความสมจริงในการวาดภาพ หนึ่งในจิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งในฝรั่งเศสในช่วงศตวรรษที่ 19 ซึ่งเป็นบุคคลสำคัญในสัจนิยมของฝรั่งเศส “ศิลปะต้องเป็นผู้ชาย” Gustave Courbet
จิตรกรชาวฝรั่งเศส ช่างแกะสลัก หนึ่งในผู้ก่อตั้งอิมเพรสชั่นนิสม์ การใช้และคิดทบทวนโครงเรื่องและแรงจูงใจของภาพวาดของปรมาจารย์เก่า Manet พยายามเติมเสียงสมัยใหม่ที่เฉียบคม นำภาพลักษณ์ของคนทันสมัยเข้าสู่การประพันธ์เพลงคลาสสิกที่มีชื่อเสียงอย่างขัดแย้ง ซาลอนของผู้ถูกขับไล่ Edouard Manet
จิตรกรชาวฝรั่งเศส ศิลปินกราฟิค และประติมากร ซึ่งเป็นหนึ่งในตัวแทนหลักของอิมเพรสชั่นนิสม์ เรอนัวร์เป็นที่รู้จักในขั้นต้นว่าเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านภาพเหมือนฆราวาส ไม่ใช่ปราศจากอารมณ์อ่อนไหว เขาเป็นอิมเพรสชั่นนิสต์คนแรกที่ประสบความสำเร็จกับชาวปารีสผู้มั่งคั่ง .. "จิตรกรแห่งความสุข" Auguste Renoir
จิตรกรประติมากรชาวฝรั่งเศส - ช่างเซรามิกและศิลปินกราฟิค ร่วมกับ Cezanne และ Van Gogh เขาเป็นตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของลัทธิโพสต์อิมเพรสชันนิสม์ ในช่วงต้นทศวรรษ 1870 เขาเริ่มวาดภาพในฐานะมือสมัครเล่น ช่วงแรกของความคิดสร้างสรรค์เกี่ยวข้องกับอิมเพรสชั่นนิสม์ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2423 เขาได้เข้าร่วมในนิทรรศการของอิมเพรสชั่นนิสต์ ในการค้นหาเส้นทางของเขาเอง Paul Gauguin
Furious Painter เป็นจิตรกรชาวดัตช์โพสต์อิมเพรสชันนิสต์ที่มีชื่อเสียงระดับนานาชาติ หลังจากนิทรรศการภาพวาดครั้งแรกในช่วงปลายทศวรรษ 1880 ชื่อเสียงของแวนโก๊ะก็เติบโตขึ้นอย่างต่อเนื่องในหมู่เพื่อนร่วมงาน นักประวัติศาสตร์ศิลปะ ตัวแทนจำหน่าย และนักสะสม หลังจากที่เขาเสียชีวิต นิทรรศการที่ระลึกได้จัดขึ้นในกรุงบรัสเซลส์ ปารีส กรุงเฮก และแอนต์เวิร์ป Vincent van Gogh
ผู้แต่งผลงานเปียโนมากมาย ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของศิลปะดนตรีโปแลนด์ เขาตีความแนวเพลงหลายประเภทใหม่ด้วยวิธีใหม่: เขาฟื้นโหมโรงบนพื้นฐานที่โรแมนติก สร้างเปียโนบัลลาด การเต้นรำมาซูร์ก้าที่แต่งเป็นบทกวีและแสดงเป็นละคร โปโลเนซ วอลทซ์ เปลี่ยน scherzo ให้เป็นงานอิสระ "ผู้สร้างผลงานชิ้นเอกขนาดเล็ก" เฟรเดริก โชแปง
"ผู้สร้างผลงานชิ้นเอกขนาดเล็ก" นักแต่งเพลงชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งผลงานของเขาเป็นหนึ่งในความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโลกแห่งโอเปร่าและจุดสุดยอดของการพัฒนาโอเปร่าของอิตาลีในศตวรรษที่ 19 นักแต่งเพลงได้แต่งโอเปร่ามากกว่า 26 บทและหนึ่งบท โอเปร่าที่ดีที่สุดของนักแต่งเพลง: Ball-in-Masquerade, Rigoletto, Troubadour, La Traviata จุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์คือโอเปร่าล่าสุด: "Aida", "Othello" Giuseppe Verdi
Debussy ไม่ได้เป็นเพียงหนึ่งในนักประพันธ์เพลงชาวฝรั่งเศสที่สำคัญที่สุดเท่านั้น แต่ยังเป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญทางดนตรีในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20; ดนตรีของเขาแสดงถึงรูปแบบการนำส่งจากดนตรีโรแมนติกตอนปลายสู่สมัยใหม่ในดนตรีสมัยศตวรรษที่ 20 "ผู้สร้างผลงานชิ้นเอก" Claude Debussy
D1% 81% D0% BA% D0% BE% 20% D0% 93% D0% BE% D0% B9% D1% 8Fhttp: //images.rambler.ru/srch? แบบสอบถาม =% D1% 84% D1% 80 % D0% B0% D0% BD% D1% 81% D0% B8% D1% 81% D0% BA% D0% BE% 20% D0% 93% D0% BE% D0% B9% D1% 8F วัสดุที่ใช้ : Antonenkova AV ครูสอนประวัติศาสตร์ MOU Budinskaya OOSh
หากต้องการใช้ตัวอย่างการนำเสนอ ให้สร้างบัญชี Google (บัญชี) ของคุณเองแล้วลงชื่อเข้าใช้: https://accounts.google.com
คำบรรยายสไลด์:
หัวข้อบทเรียน: วิทยาศาสตร์และศิลปะในศตวรรษที่ 18 - 19
แผนการสอน : การพัฒนาความรู้ทางธรรมชาติ - วิทยาศาสตร์ วรรณกรรม. ความสมจริงในงานศิลปะ
หนึ่ง . การพัฒนาองค์ความรู้ทางธรรมชาติ-วิทยาศาสตร์ Pierre Laplace (1749 - 1827) ทฤษฎีการก่อตัวของระบบสุริยะ Karl Linnaeus (1707-1778) จำแนกพืชและสัตว์ M. Lomonosov (1711-1765) เขียนคู่มือโลหะวิทยา Anthony Leeuwenhoek (1632-1723) เป็นผู้ประดิษฐ์กล้องจุลทรรศน์ ไอแซก นิวตัน (1643-1727) พิสูจน์กฎการเคลื่อนที่เชิงกล ความโน้มถ่วง
Luigi Galvani (1737-1798) สร้าง "แบตเตอรี่กัลวานิก" Michael Faraday (1791-1867) ค้นพบการเหนี่ยวนำแม่เหล็กไฟฟ้า D. Mendeleev (1834-1907) การพัฒนาระบบธาตุในปี พ.ศ. 2412 Charles Darwin (1809-1882) การสร้างทฤษฎีวิวัฒนาการ 1859
2. วรรณคดี. ฮีโร่ใหม่เป็นคนเรียบง่ายและกล้าได้กล้าเสีย D. Diderot (1713-1784) "บิดาของครอบครัว" Pierre Beaumarchais (1732-1799) การแต่งงานของฟิกาโร ช่างตัดผมแห่งเซบียา Jonathan Swift (1667-1745) การเดินทางของกัลลิเวอร์ แดเนียล เดโฟ (1660-1731) "โรบินสัน ครูโซ"
"พายุและการโจมตี" I. Schiller
ในละคร The Robbers ชิลเลอร์แสดงภาพคนหนุ่มสาวที่กลายเป็นโจรเพื่อประท้วงคำสั่งที่มีอยู่ ชิลเลอร์ถูกจับและถูกห้ามไม่ให้เขียน เขาต้องหนีและดำเนินชีวิตพเนจร เขาใช้เวลาหลายปีในเมืองเล็กๆ ของไวมาร์ ที่ซึ่งดยุคในท้องถิ่นอุปถัมภ์วรรณกรรมและศิลปะ
ในละคร วิลเฮล์ม เทล ชิลเลอร์ยกย่องวีรบุรุษของชาติสวิส ผู้ต่อสู้เพื่อเอกราชของประเทศและเป็นอิสระจากการกดขี่ของออสเตรีย มันมีคำต่อไปนี้: ไม่ มีการจำกัดความรุนแรงของทรราช ... และถ้า ... พยายามทุกวิถีทางแล้วดาบที่ทุบก็ยังคงอยู่
นีโอคลาสซิซิสซึ่มเป็นคำที่ใช้กำหนดปรากฏการณ์ทางศิลปะที่มีอยู่ในประเพณีของศิลปะสมัยโบราณ ศิลปะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
Jacques Louis David (1748-1825), Antiochus และ Stratonica
"ภาพเหมือนของมาดามเรคามิเย่ร์"
ยวนใจเป็นทิศทางเชิงอุดมการณ์และศิลปะซึ่งโดดเด่นด้วยการยืนยันคุณค่าที่แท้จริงของชีวิตทางจิตวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคลภาพของความสนใจและตัวละครที่แข็งแกร่ง (มักจะกบฏ) ลักษณะทางจิตวิญญาณและการรักษา
ดับเบิลยู สกอตต์ (1771-1832) ไอแวนโฮ Ernst Hoffmann (1776-1822) มาดมัวแซล เดอ สคูเดอรี
Eugene Delacroix (1798-1863) "หญิงสาวนั่งอยู่ในสุสาน
"เสือกับสิงโต"
3. ความสมจริงในงานศิลปะ ความสมจริงเป็นทิศทางทางศิลปะที่เกี่ยวข้องกับการแสดงความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์
คามิลล์ โคโรต์ (พ.ศ. 2339-2418) "เวนิส"
Honore Daumier (1808-1879) "ซักรีด"
Honore de Balzac (1799-1850) "เรื่องตลกของมนุษย์" วิกเตอร์ อูโก (1802-1885) Les Miserables Charles Dickens (1812-1870) “โดยทั่วไปศรัทธาของฉันในผู้ปกครองนั้นไม่มีนัยสำคัญ ศรัทธาของฉันในผู้ปกครองโดยทั่วไปนั้นไร้ขีด จำกัด "" ชีวิตและการผจญภัยของ Oliver Twist "
การบ้าน: § 40 ปัญหากับ 339
ในหัวเรื่อง: การพัฒนาระเบียบวิธี การนำเสนอ และหมายเหตุ
ภาพประกอบสำหรับบทเรียน "ฟิสิกส์เหนือถ้วยชา"
บทเรียนดำเนินการหลังจากศึกษากระบวนการให้ความร้อน - เย็นและการเผาไหม้เชื้อเพลิงดังนั้นฉันจึง จำกัด เฉพาะคำถามช่วงนี้ ...
เอกสารประกอบบทเรียนประวัติศาสตร์ (เกรด 11) "การก่อตัวของระบบหลายฝ่ายในรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 20"
การทำงานกับเนื้อหาที่เสนอจะช่วยให้เด็กนักเรียนกรอกตาราง "เนื้อหาของโปรแกรมของฝ่ายหลักของรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 20" ...
การนำเสนอประกอบด้วยภาพประกอบสำหรับบทเรียนวรรณกรรมในหัวข้อ "นวนิยายของ A.S. Pushkin" Eugene Onegin "...
สไลด์ 1
ศิลปะแห่งศตวรรษที่ XIX ในการค้นหาภาพใหม่ของโลก การนำเสนอนี้จัดทำโดย E. Staroselskaya สถาบันการศึกษาของรัฐ "Tutti" เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก http://www.prosv.ru/ebooks/yudovskaya_istoriya_8/index.htm http://gallerix.ru/album/Hermitage http://www.bibliotekar.ru/index.htm http://smallbay.ru/article /history.html http://impressionnisme.narod.ru/ http://www.posterlux.ru/styles/thumbs http://kulturamira.ru/ http://artiques.ru/ :สไลด์2
แผน "แปรงไฟโรแมนติก" ประเพณีที่สมจริงในทัศนศิลป์ ศิลปะการต่อสู้ซาลอน ซาลอนของผู้ถูกขับไล่ อิมเพรสชั่นนิสม์ หยุดชั่วขณะ: ปรมาจารย์ด้านอิมเพรสชันนิสม์ยอดเยี่ยม โพสต์อิมเพรสชั่นนิสม์ ลักษณะทั่วไปและความแตกต่างในผลงานของผู้โพสต์อิมเพรสชันนิสต์
สไลด์ 3
"พู่กันที่ร้อนแรง" Francisco de Goya Theodore Gericault Eugene Delacroix 1746-1828 1791-1824 1798-1863
สไลด์ 4
โกยา. ร่ม. 1777 Francisco José de Goya y Lucientes ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2329 Tapestry n (fr. Gobelin) มิฉะนั้น พรม - หนึ่งในประเภทของศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ ผนังพรมด้านเดียวที่ไม่มีขุยที่มีโครงหรือองค์ประกอบประดับการทอมือด้วยด้ายทอมือ พรมทอทำด้วยผ้าขนสัตว์ ผ้าไหม บางครั้งก็มีการนำด้ายสีทองหรือสีเงินเข้ามา
สไลด์ 5
สไลด์ 6
โกยา. การยิงของกลุ่มกบฏในคืนวันที่ 2 ถึง 3 พฤษภาคม พ.ศ. 2351 โกยา ซีรีส์ "ภัยพิบัติแห่งสงคราม" พ.ศ. 2354 ในช่วงสงครามระหว่างจักรวรรดินโปเลียนกับสเปน โกยาทำหน้าที่เป็นจิตรกรคนแรกของราชสำนักและยังคงวาดภาพเหมือนของขุนนางสเปนและฝรั่งเศสต่อไป ภาพพิมพ์ถูกตีพิมพ์ครั้งแรก 35 ปีหลังจากที่เขาเสียชีวิต จากนั้นจึงเป็นไปได้ที่จะเผยแพร่ผลงานที่วิพากษ์วิจารณ์ทั้งพระมหากษัตริย์ฝรั่งเศสและสเปน The Disasters of War ซึ่งเป็นชื่อที่มีภาพพิมพ์จำนวน 82 ภาพที่สร้างขึ้นระหว่างปี พ.ศ. 2353 ถึง พ.ศ. 2363 ไม่ได้เสนอโดยโกยา ลายเซ็นที่เขียนด้วยลายมือในอัลบั้มที่มอบให้กับเพื่อนอ่านว่า "ผลที่ตามมาร้ายแรงของสงครามนองเลือดระหว่างสเปนกับโบนาปาร์ตและ caprichos ที่แสดงออกอื่น ๆ " การแกะสลักถูกสร้างขึ้นโดยใช้การพิมพ์แกะ เช่นเดียวกับภาพพิมพ์ Goya อื่น ๆ บางครั้งพวกเขาเรียกว่าการแกะสลักและบางครั้งก็เป็นภาพพิมพ์ ซีรีส์นี้มักจะแบ่งออกเป็นสามกลุ่มตามเงื่อนไขตามเวลาที่สร้าง 47 ภาพแรกเป็นภาพฉากที่เลือกของสงครามและแสดงผลกระทบของสงครามต่อทหารและพลเมืองแต่ละคน ภาพสลัก 48 ถึง 64 สะท้อนถึงผลกระทบของการกันดารอาหารที่เกิดขึ้นในกรุงมาดริดในปี ค.ศ. 1811-1812 การแกะสลัก 17 ภาพสุดท้ายสะท้อนให้เห็นถึงความคับข้องใจของประชากรที่มีแนวคิดเสรีนิยมซึ่งเกิดจากนโยบายของบูร์บง - การยกเลิกรัฐธรรมนูญปี 1812 และการต่อต้านการปฏิรูป
สไลด์ 7
สไลด์ 8
สไลด์ 9
ประเพณีที่สมจริงในทัศนศิลป์ Honore Daumier (1808-1879) Gustave Courbet (1819-1877) Jean Millet (1832-1883)
สไลด์ 10
ซีรีส์ "ตัวตลก". การ์ตูนที่เป็นมิตรของ Victor Hugo และ Hector Berlioz รถตู้ชั้นสาม. พ.ศ. 2406 ดอนกิโฆเต้ 2411 การ์กันตัว. พ.ศ. 2374 มดลูกกฎหมาย. พ.ศ. 2377 ฆาตกรรมบนถนนทรานสโนเนน พ.ศ. 2377 เกียรติยศ Daumier
สไลด์ 11
เครื่องบดหิน 1850 วินเดอร์ 1855 ลำธารร่มรื่น 2408 ช่วงบ่ายที่อรัญ 1849 G Y S T A V K U R B E
สไลด์ 12
คนเก็บข้าวสาลี 1857 ฌอง ข้าวฟ่าง. แองเจลัส. พ.ศ. 2402 ผู้ชายที่มีจอบ พ.ศ. 2405 หญิงชาวนาถือไม้พุ่ม 1852 สปินเนอร์. 2412 ภาพเหมือนของ Polina Ono 1841 ก.
สไลด์ 13
ศิลปะการต่อสู้ซาลอน ซาลอนของผู้ถูกขับไล่ Salon art (จาก Salons - นิทรรศการศิลปะอย่างเป็นทางการที่จัดขึ้นในฝรั่งเศส) เป็นเทรนด์อนุรักษ์นิยมในศิลปะของยุโรปและอเมริกาในศตวรรษที่ 19-20 โดยอิงตามบรรทัดฐานของวิชาการและศิลปะคลาสสิกตอนปลายเป็นหลัก ตัวแทนของศิลปะนี้ยังใช้วิธีการบางอย่างของแนวโรแมนติก และจากนั้นก็มีความสมจริงและเป็นธรรมชาติ แต่รับรู้เพียงด้านภายนอกเท่านั้น โดยไม่เจาะลึกถึงแก่นแท้ของวิธีการทางศิลปะ ลักษณะเด่นของงานเหล่านี้: ความงดงามตระการตาขององค์ประกอบ A. Cabanel คลีโอพัตราทดสอบยาพิษกับนักโทษ ก. คาบาเนล. กำเนิดดาวศุกร์. พ.ศ. 2406 จากการเรียนรู้ข้อร้องเรียนมากมายเกี่ยวกับระบบการคัดเลือก นโปเลียนที่ 3 ได้สั่งให้เปิดนิทรรศการที่มีผืนผ้าใบและประติมากรรมซึ่งคณะลูกขุนของ Paris Salon ปฏิเสธในช่วงทศวรรษที่ 1860 และ 1870 อย่างไม่เป็นทางการ นิทรรศการใหม่นี้ได้รับการขนานนามว่า Salon of Les Miserables เปิดให้เข้าชมเมื่อวันที่ 17 พฤษภาคม พ.ศ. 2406 ต่อท้ายพระราชวัง ประดับประดาด้วยความงดงามเช่นเดียวกับซาลอน ความสำเร็จของนิทรรศการนั้นน่าทึ่งมาก: ในวันแรกมีผู้เยี่ยมชม 10,000 คนและจำนวนไม่ลดลงยิ่งไปกว่านั้นมาที่ซาลอนน้อยกว่ามาก เอกลักษณ์ของเนื้อหา การตีความโครงเรื่องอย่างตรงไปตรงมา ความมีคุณธรรมของช่างฝีมือ การปฐมนิเทศตามรสนิยมของผู้ชมจำนวนมาก การปฏิเสธศิลปะการค้าแบบใหม่ การนำเสนอผลงานของพวกเขาที่ Paris Salon และการได้รับการตอบรับที่ดีจากสื่อมวลชน และยิ่งไปกว่านั้นการได้รับรางวัลยังเป็นก้าวสำคัญสำหรับศิลปินที่จะประสบความสำเร็จทางการเงินและความเป็นอยู่ที่ดี งานที่ถูกปฏิเสธไม่พบผู้ซื้อ
สไลด์ 14
"ร้านเสริมสวยของผู้ถูกขับไล่" Claude Monet ความประทับใจ. อาทิตย์ขึ้น. พ.ศ. 2415 เอดูอาร์ มาเนต์ อาหารเช้าบนพื้นหญ้า 1863 ก.
สไลด์ 15
"หยุดชั่วขณะ" อิมเพรสชั่นนิสม์ Edouard Manet (1832-1891) Edgar Degas (1834-1917) Claude Monet (1840-1926) Pierre Auguste Renoir (1841-1919)
สไลด์ 16
อี. มาเน่. บาร์ที่ Folies Bergères พ.ศ. 2425 ภาพเหมือนของเอมิล โซลา พ.ศ. 2411 ลัทธิความเชื่อทางศิลปะของอี. มาเนต์เกิดขึ้นส่วนใหญ่ภายใต้อิทธิพลของความผิดหวังที่เกิดจากการพ่ายแพ้ของการปฏิวัติของชนชั้นนายทุนในปี พ.ศ. 2391 ภายใต้ความประทับใจโดยตรงต่อเหตุการณ์นี้ ชาวปารีสวัยสิบเจ็ดปีจากครอบครัวชนชั้นนายทุนจึงหนีกลับบ้านและถูก จ้างเป็นกะลาสีเรือ ต่อมาเขาเดินทางเพียงเล็กน้อยและใช้เวลาเกือบทั้งชีวิตในการทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยในโรงงานของเขา เอ็ดเวิร์ด มาเน็ต
สไลด์ 17
หินที่ Belle-Ile 2409 วิหาร Rouen ประตูทางทิศตะวันตกและหอคอย Saint-Roman ตอนเที่ยง พ.ศ. 2436-2437 อาสนวิหารรูอองในแสงแดด 2437 อาสนวิหารรูออง ประตูทิศตะวันตก สภาพอากาศมีเมฆมาก " พ.ศ. 2435-2437 สถานีรถไฟแซงต์-ลาซาร์ 2420 ฉันเสียใจที่คุณจะไม่อยู่ที่นี่จนกว่านิทรรศการของโมเนต์จะปิด สภาของเขาจะแตกต่างกันออกไปในทิศทางที่ต่างกัน แต่จะต้องดูเป็นเอกภาพ ภาพวาดก่อให้เกิดการโต้เถียงกันมากมายในหมู่คนหนุ่มสาว รวมทั้งบรรดาผู้ชื่นชมของโมเนต์ ฉันถูกครอบงำโดยทักษะพิเศษดังกล่าว ในความคิดของฉัน มีเพียงเขาและคนอื่นเท่านั้นที่สามารถถ่ายทอดเฉดสีที่เข้าใจยากได้ด้วยวิธีนี้ ศิลปินบางคนปฏิเสธความจำเป็นสำหรับภารกิจสร้างสรรค์ดังกล่าว แต่โดยส่วนตัวแล้ว ฉันคิดว่าทุกภารกิจนั้นเป็นธรรมชาติเมื่อมันถูกแสดงออกมาอย่างแม่นยำ (Pissarro ถึงลูกชายของเขา Lucien, Paris, พฤษภาคม 1895)
สไลด์ 18
สวนผลไม้บานสะพรั่งในปองตัวส์ พ.ศ. 2420 ปิสซาร์โร (ค.ศ. 1830-1903) ภาพเหมือนตนเองยังคงมีชีวิต 2410 เกาะลาครัวซ์ รูออง หมอก 2431 คนเลี้ยงแกะ. 1881 Boulevard Montmartre ในเวลากลางคืน 1897 Boulevard Montmartre ในเช้าตรู่ของฤดูหนาว 1897 บูเลอวาร์ด มงต์มาตร์ บ่าย แดดออก. 2440 P E V E C P A R I Z A
สไลด์ 19
จิตรกรแห่งความสุข อาหารเช้าของฝีพาย 2424 บนระเบียง 2422 สองสาวที่เปียโน 2435 ภาพเหมือนของนักแสดงสาวจีนน์ ซามารี พ.ศ. 2421 สำหรับฉัน ภาพวาด ... ควรจะเป็นที่น่ารื่นรมย์สนุกสนานและสวยงามเสมอใช่ - สวยงาม! มีสิ่งน่าเบื่อมากมายในชีวิตเราจะไม่สร้างสิ่งใหม่ ฉันรู้ว่าเป็นเรื่องยากที่จะรับรู้ได้ว่าภาพวาดสามารถเป็นภาพวาดที่ยอดเยี่ยมมากในขณะที่ยังคงสนุกสนานอยู่ "Spring Bouquet, 2409 Pierre Auguste Renoir
สไลด์ 32
คำอธิบายสไลด์:
แนวจินตนิยม แนวจินตนิยม แนวความคิดและศิลปะที่เกิดขึ้นในวัฒนธรรมยุโรปและอเมริกาปลายศตวรรษที่ 18 - ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เป็นปฏิกิริยาตอบสนองต่อสุนทรียศาสตร์ของลัทธิคลาสสิคนิยม ก่อตั้งขึ้นในขั้นต้น (ทศวรรษ 1790) ในด้านปรัชญาและกวีนิพนธ์ในเยอรมนี และต่อมาในปีค.ศ. 1820 ได้แพร่กระจายไปยังอังกฤษ ฝรั่งเศส และประเทศอื่นๆ เขากำหนดพัฒนาการทางศิลปะครั้งสุดท้ายไว้ล่วงหน้า แม้กระทั่งแนวทางที่ต่อต้านเขา เสรีภาพในการแสดงออก ความสนใจที่เพิ่มขึ้นในแต่ละคน ลักษณะเฉพาะของมนุษย์ ความเป็นธรรมชาติ ความจริงใจ และความผ่อนคลาย ซึ่งแทนที่การเลียนแบบแบบจำลองคลาสสิกของศตวรรษที่ 18 กลายเป็นเกณฑ์ใหม่ในงานศิลปะ แนวโรแมนติกปฏิเสธความมีเหตุผลและการปฏิบัติได้จริงของการตรัสรู้ว่าเป็นกลไก ไม่มีตัวตน และประดิษฐ์ขึ้น แต่พวกเขาจัดลำดับความสำคัญของอารมณ์ของการแสดงออกแรงบันดาลใจ รู้สึกเป็นอิสระจากระบบที่เสื่อมถอยของรัฐบาลขุนนาง พวกเขาพยายามแสดงมุมมองใหม่ โดยเปิดเผยความจริงโดยพวกเขา สถานที่ของพวกเขาในสังคมเปลี่ยนไป พวกเขาพบผู้อ่านในหมู่ชนชั้นกลางที่กำลังเติบโต พร้อมที่จะสนับสนุนทางอารมณ์และรักศิลปิน - อัจฉริยะและผู้เผยพระวจนะ ความยับยั้งชั่งใจและความอ่อนน้อมถ่อมตนถูกปฏิเสธ พวกเขาถูกแทนที่ด้วยอารมณ์ที่รุนแรงซึ่งมักจะถึงขีดสุด ความโรแมนติกบางเรื่องกลายเป็นความเชื่อพื้นบ้านและเทพนิยายที่ลึกลับ ลึกลับ น่าขนลุก ลัทธิจินตนิยมเป็นส่วนหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับขบวนการประชาธิปไตย ระดับชาติ และการปฏิวัติ แม้ว่าวัฒนธรรม "คลาสสิก" ของการปฏิวัติฝรั่งเศสจะทำให้การมาถึงของลัทธิจินตนิยมในฝรั่งเศสช้าลง ในเวลานี้การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมหลายอย่างเกิดขึ้นซึ่งที่สำคัญที่สุดคือ "พายุและการจู่โจม" ในเยอรมนี primitivism ในฝรั่งเศสนำโดย Jean-Jacques Rousseau นวนิยายกอธิคความสนใจในความประเสริฐเพลงบัลลาดและความรักแบบเก่า ( ซึ่งอันที่จริงมีคำว่า "โรแมนติก") แหล่งที่มาของแรงบันดาลใจสำหรับนักเขียนชาวเยอรมัน นักทฤษฎีของโรงเรียนเยนา (พี่น้องชเลเกล โนวาลิส และคนอื่นๆ) ผู้ซึ่งประกาศตัวว่าเป็นคนโรแมนติก คือปรัชญาเหนือธรรมชาติของคานท์และฟิชเต ซึ่งนำความเป็นไปได้เชิงสร้างสรรค์ของจิตใจมาไว้ที่แถวหน้า แนวคิดใหม่เหล่านี้ต้องขอบคุณโคเลอริดจ์ที่แทรกซึมเข้าไปในอังกฤษและฝรั่งเศส และยังกำหนดพัฒนาการของลัทธิเหนือธรรมชาติของอเมริกาอีกด้วย ดังนั้นแนวจินตนิยมจึงเริ่มต้นจากการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรม แต่มีผลกระทบอย่างมากต่อดนตรีและน้อยลงในการวาดภาพ ในทัศนศิลป์ แนวจินตนิยมแสดงออกอย่างชัดเจนที่สุดในการวาดภาพและกราฟิก น้อยกว่าในด้านสถาปัตยกรรม ในศตวรรษที่ 18 แรงจูงใจที่ศิลปินชื่นชอบคือทิวทัศน์ของภูเขาและซากปรักหักพังที่งดงาม คุณสมบัติหลักของมันคือองค์ประกอบแบบไดนามิก, ปริมาตรเชิงพื้นที่, สีสัน, chiaroscuro (เช่นผลงานของ Turner, Gericault และ Delacroix) ศิลปินโรแมนติกคนอื่นๆ ได้แก่ Fuseli และ Martin ความคิดสร้างสรรค์ของยุคพรีราฟาเอลและสถาปัตยกรรมแบบนีโอกอธิคยังถูกมองว่าเป็นการแสดงออกถึงแนวจินตนิยม
"ไอคอนดั้งเดิม" - รัศมี รังสี และดวงดาวหมายถึงอะไร ไอคอนของ Nikolai Ratny แคนนอนคืออะไร? ไอคอนอธิปไตยของพระมารดาของพระเจ้า ไอคอนไอบีเรียของพระมารดาของพระเจ้า ผู้ค้ำประกันคนบาป วางแผน. 1. ปาฏิหาริย์ในออร์ทอดอกซ์ 2. ศาลเจ้าหลักของรัสเซียคือไอคอนวลาดิมีร์ของพระมารดาแห่งพระเจ้า 3. ไอคอนคาซานของพระมารดาแห่งพระเจ้า 4. ไอคอนปาฏิหาริย์อื่น ๆ 5. ความช่วยเหลือที่ได้รับจากไอคอน 6. การแสดงไอคอนบนเคสไอคอนแก้ว
"วัฒนธรรมของรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19" - ผู้ชมทักทายโอเปร่าที่สองของ Glinka "Ruslan and Lyudmila" อย่างเย็นชา ห้องสมุดสาธารณะและพิพิธภัณฑ์มีบทบาทเชิงบวกต่อชีวิตทางวัฒนธรรมของประเทศ เวลาของพุชกินเรียกว่า "ยุคทอง" ของวัฒนธรรมรัสเซีย ธุรกิจการพิมพ์หนังสือและนิตยสารและหนังสือพิมพ์ยังคงพัฒนาต่อไป การนำเสนอในหัวข้อ "วัฒนธรรมรัสเซียในปลายศตวรรษที่ 19 ต้นศตวรรษที่ 20"
"Iconography of Ancient Rus" - ไอคอนเป็นวัตถุศักดิ์สิทธิ์ของศิลปะคริสตจักร ยึดถือของรัสเซียโบราณ ความบริสุทธิ์เป็นสิ่งที่สัมพันธ์กับคำว่า "วัด", "ไอคอน" แต่ความสวยอยู่ใกล้แค่เอื้อม! ฉันอยู่ในวัด ไอคอนนี้เป็นคำอธิษฐานที่เปรียบเปรย ไอคอนคืออะไร? ต้นกำเนิดของภาพวาดไอคอนรัสเซียโบราณ ไอคอน - เส้นทางแห่งพระคุณ ไอคอนนี้เป็นหน้าต่างสู่โลกฝ่ายวิญญาณ โลกสวรรค์
"ชีวิตฝ่ายวิญญาณแห่งยุคเงิน" - ดนตรี. เบิร์ชง่วงยิ้ม, ถักเปียไหมที่ไม่เรียบร้อย ข้างหน้ามีหมอกหนาทึบ และกรงว่างเปล่าอยู่ข้างหลัง ฉันจะไม่เปิดเผยธรรมชาติอันศักดิ์สิทธิ์ของฉันให้ใครเห็น ความเห็นแก่ตัว. Vadim Shershenevich (1893 - 1942) Eskisette ขี้ผึ้งปิดผนึกทองคำขาว ... กวีชาวนาใหม่ วันจันทร์. เงา. ความหมายของคุณก็เหมือนกับอากาศที่เสียสละ
"รัสเซียในศตวรรษที่ 18" - ใช้คำสั่งขนาดใหญ่ในการออกแบบตกแต่งภายใน (Column Hall of the House of Unions) สไตล์ไบแซนไทน์ถูกแทนที่ด้วยสไตล์ที่เบากว่าแบบอิตาลี - บาร็อค ดูแลการร่างแผนทั่วไปของมอสโกจัดโรงเรียนสถาปัตยกรรม ดวอร์ทโซวายา พี. - สถานที่สำหรับการเฉลิมฉลอง การสาธิต และการประชุมต่างๆ บทนำ.
"ภาพวาดรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19" - ทิศทางอย่างเป็นทางการในการวาดภาพในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เป็นแบบคลาสสิก ห้องที่ 15. ในศตวรรษที่ 18 ทุกสิ่งที่แปลก มหัศจรรย์ งดงาม และมีอยู่ในหนังสือ ไม่ใช่ในความเป็นจริง เรียกว่าโรแมนติก Karl Pa? Vlovich Bryullo? In (1799 - 1852) - ศิลปินชาวรัสเซีย, จิตรกร, อนุเสาวรีย์, นักวาดภาพสีน้ำ, นักเขียนแบบร่าง, ตัวแทนของนักวิชาการ
มีการนำเสนอทั้งหมด 30 รายการ
