พนักงาน RNL เป็นนักวิทยาศาสตร์และคนงานด้านวัฒนธรรม

พจนานุกรมชีวประวัติ v. 1-4

(01/14/1824, ปีเตอร์สเบิร์ก - 10/23/1906, อ้างแล้ว), ดนตรี และศิลปิน นักวิจารณ์ นักประวัติศาสตร์ศิลปะ นักประชาสัมพันธ์ ใน PB 1872-1906

ของเหล่าขุนนาง พ่อ - สถาปนิก V.P. Stasov ในปีพ.ศ. 2379 เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนนิติศาสตร์ จบการศึกษาในปี พ.ศ. 2386 บริการเริ่มเป็นผู้ช่วย วินาที ในแผนกเขตแดนของวุฒิสภา ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2391 เขาทำหน้าที่เป็นเลขานุการ ในเดป ประกาศและจากปีพ. ศ. 2393 - ปอม ที่ปรึกษากฎหมาย กศน. ความยุติธรรม. คล่องแคล่วในหกภาษา สนใจในการศึกษาศิลปะในปี พ.ศ. 2394 เขาเกษียณและเดินทางไปต่างประเทศพร้อมกับนักอุตสาหกรรมอูราลผู้อุปถัมภ์ศิลปะ A. N. Demidov เป็นเลขานุการ และที่ปรึกษาด้านศิลปะ ไปเยือนอังกฤษ เยอรมนี ฝรั่งเศส สวิตเซอร์แลนด์ เกือบทุกเมืองในอิตาลี เขาทำงานในซารูบ ห้องสมุด และสถาปนิกที่ใหญ่ที่สุด เคยเป็น b-rem ที่ที่ดินของ Demidov ใน San Donato ใกล้เมือง Florence

ในปี 1854 เอส. กลับไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาใกล้ชิดกับนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ M. A. Balakirev, M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov, A. P. Borodin, C. A. Cui ซึ่งเขาเรียกว่า " พวงอันยิ่งใหญ่ " ในยุค 1860 นักอุดมการณ์และนักโฆษณาชวนเชื่อนั้นเป็นจริง และการสาธิต ศิลปะของ "คนพเนจร" นักกิจกรรมของ enz. พิมพ์. จุดเริ่มต้นของแสงสว่าง กิจกรรมย้อนหลังไปถึงปี 1847 เมื่ออยู่ใน "Otech. Zap" โพสต์ "วิเคราะห์" ต่างประเทศหลายรายการ หนังสือ เผยแพร่ในกว่า 50 rus และต่างประเทศ ระยะเวลา ed. ตีพิมพ์ใน "ตะวันตกวิจิตรศิลป์", "B-ke for reading", "ZhMNP", "Annual im. Theatres", "East. West", "North. West", "Izv" และ "หมู่เกาะโบราณคดีตะวันตก", "หนังสือประจำสัปดาห์", "รัสเซียตะวันตก", "ศิลปิน", "รัสเซียโบราณ", "รัสเซียโบราณและรัสเซียใหม่", "ดนตรีและโรงละคร, เสื้อกั๊ก" และอื่น ๆ อีกมากมาย. อื่น ๆ ในปีพ. ศ. 2412 เขาได้รับรางวัล Uvarov สำหรับผลงาน "The Origin of Russian Bylinas" ในปี 1900 เขาได้รับเลือกให้เป็นเกียรติ Academy of Sciences ในหมวดวรรณคดีชั้นดีในฐานะตัวแทนของศิลปิน วิจารณ์. รับรองความถูกต้อง มากมาย. เอกสาร และศิลปะ เกี่ยวกับดนตรี ภาพวาด ประติมากรรม รัส นักแต่งเพลงและศิลปิน ทำงานในภูมิภาค โบราณคดี ประวัติศาสตร์ ปรัชญา คติชนวิทยา ชาติพันธุ์วิทยา อัลบั้มภาพวาด "เครื่องประดับสลาฟและโอเรียนเต็ล" มีความสำคัญอย่างยิ่งซึ่งเขาทำงานมาเกือบ 30 ปีโดยใช้วัสดุอย่างกว้างขวางไม่เพียง แต่จากพ่อเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชื่อเล่นด้วย ห้องสมุดและพิพิธภัณฑ์ เมื่อเอ็ด อัลบั้มที่ได้รับจากรัฐ คลัง 12,000 rubles สำหรับทริปนี้ ได้รับยศ ต.ว. เขามีส่วนร่วมในสำนักพิมพ์ โดยค่าใช้จ่ายของ A.V. Zvenigorodsky ในภาษารัสเซีย ฝรั่งเศส เยอรมัน แลง หนังสือ "ประวัติศาสตร์และอนุสรณ์สถานเคลือบฟันไบแซนไทน์" (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2437) ในไฟ. มรดกของเอสถูกกำหนดไว้ สถานที่ถูกครอบครองโดยหนังสือ และศิลปะ. การประสานงาน. กับพระคัมภีร์ของเขา กิจกรรม.

S. ไปเยี่ยม B-ku ครั้งแรกในปี 1845 โดยตั้งใจจะศึกษางานแกะสลักที่เก็บไว้ที่นี่ ตกลง. 1850 ช่วยด้วย B-ki ชาวตะวันออก FN Popov ในคำอธิบายของหนังสือเล่มนี้ ในปี ค.ศ. 1855 เขาเริ่มไปเยี่ยมชมห้องสมุดเป็นประจำ โดยเฉพาะอย่างยิ่งกรมศิลปากรซึ่งนำโดย V.I.Sobolitsikov ในที่สุด. ค.ศ. 1855 ยอมรับข้อเสนอของ Sobolitsikov ในการจัดทำระบบ แคตตาล็อกของสาขา Rossika ซึ่งเขาสร้างเสร็จในปี 2400 ข้อเสนอ ฉันเป็นไดอะแกรมระบบ แคตตาล็อกได้รับการอนุมัติจาก Academy of Sciences เขาเข้ามามีส่วนร่วมในการซื้อกิจการของกรมศิลปากร, ถอดประกอบภาพพิมพ์, จัดนิทรรศการ.

ในที่สุด. พ.ศ. 2399 B-ki MA Korf เสนอ S. แทนผู้ช่วยของเขา โดย Comis. เพื่อรวบรวมเนื้อหาเกี่ยวกับประวัติชีวิตและรัชกาลของ Nicholas I. In Komis เขียนจำนวน ist tr.: "ปีแรก ๆ ของ Nicholas I ก่อนแต่งงาน", "ทบทวนประวัติศาสตร์การเซ็นเซอร์ในรัชสมัยของจักรพรรดิ Nicholas I", "ประวัติของจักรพรรดิ Ivan Antonovich และครอบครัวของเขา", "ประวัติความพยายามที่จะแนะนำ ปฏิทินเกรกอเรียนในรัสเซียและในบางประเทศสลาฟ "และอื่น ๆ การศึกษาทั้งหมดนี้ ถูกเขียนขึ้นโดยเฉพาะสำหรับอเล็กซานเดอร์ที่ 2 และเข้าไปในห้องสมุดส่วนตัวของเขา ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2406 เขาได้รับมอบหมายให้เป็นแผนกที่สองของทรัพย์สิน จ.และ. วี เครื่องเขียน "ด้วยการละทิ้งในห้องเรียน" ตามคอมพ์ ประวัติชีวิตและรัชกาลของนิโคลัสที่ 1 ทรงรับใช้ที่นั่นจนถึง พ.ศ. 2425 ในตอนแรก พ.ศ. 2403 เป็น พ.ศ. 2403 "อิซวี" อาร์ค สาขาของสมาคมภูมิศาสตร์รัสเซีย

ในปี ค.ศ. 1856-72 เขายังคงทำงาน "ฟรี" ที่ PB ต่อไปในคูโดจ แยกโต๊ะทำงานของคุณ ร่วมกับ Sobolshchikov เขาจัดนิทรรศการผลงาน รัสเซีย โรงเรียนแกะสลัก ตามความคิดริเริ่มของเขามีการจัดนิทรรศการรัสเซียโบราณ ต้นฉบับพร้อมภาพย่อ ภาษารัสเซียโบราณ ต้นฉบับเบ็ดจากศตวรรษที่ 11 จากปีพ. ศ. 2399 เขาได้รวบรวม "รายงาน" ของ PB (2399-61, 2415-73) ฉันทำงานหนักมากในการเตรียมตัว รายงาน "ทศวรรษของห้องสมุดสาธารณะอิมพีเรียล (ค.ศ. 1849-1859)" ในปีพ.ศ. 2400 เขาได้เสนอแนวคิดในการสร้างชุดแกะสลัก พอร์ต ปีเตอร์มหาราชและดำเนินการอย่างยอดเยี่ยม คอลเล็กชันนี้ประกอบด้วยภาพบุคคลมากกว่า 200 ภาพ ภาพฉากและเหตุการณ์ต่างๆ จากชีวิตของปีเตอร์ที่ 1 มากมาย ภาพพิมพ์ยอดนิยม การ์ตูน ภาพบ้านเรือนและอนุสาวรีย์ของเขา โดยเบื้องต้น พ.ศ. 2405 ได้มีการจัดทำรายการสะสม ed. เฉพาะในปี พ.ศ. 2446 ในปี พ.ศ. 2407 เขาได้มีส่วนร่วมในการโต้เถียงที่ปะทุขึ้นในหน้าของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แก๊ส. เกี่ยวกับการโอน B-ki ไปที่อาคาร Engineering Castle ซึ่งตรงข้ามกับโครงการนี้ 27 พ.ย. 2415 หลังจากการตายของ Sobolytsikov เอส. ได้รับการยอมรับให้เข้าสู่รัฐตำแหน่ง b-ry หัวหน้าภาควิชาศิลปะและเทคโนโลยีซึ่งเขาทำงานมา 34 ปี - จนถึงวันสุดท้ายของชีวิต ดำเนินการงานทั้งหมดของแผนก: การได้มา, การประมวลผลเงินทุน, ชั้นเรียนกับผู้เยี่ยมชม ฉันติดตามบรรณานุกรมอย่างใกล้ชิด ukaz., แคตตาล็อกการขายหนังสือ, รายการที่รวบรวมไว้ของ ed. ด้วยความคิดริเริ่มของเขา คอลเล็กชั่นนี้จึงได้มา รูปถ่าย IF Barshchevsky กินอนุสาวรีย์ของรัสเซีย สมัยโบราณ รวบรวมภาพถ่ายเกี่ยวกับรัสเซีย ฉันให้ความสนใจอย่างมากกับ portra คอลเลกชันมาตุภูมิ และทิศตะวันออก พิมพ์นิยม. ด้วยจุดประสงค์ในการเติมเงิน เขาจึงได้ภาพพิมพ์แกะสลักล้ำค่าที่หายไปจากการหมุนเวียนจากกระดานเก่าที่เก็บไว้ใน Acad ศิลปะและในพล. สำนักงานใหญ่ เกือบทุกปีเขาให้ต้นฉบับ B-ke ภาพถ่ายหนังสือ (1500 ยูนิต) ในระหว่างที่เขาทำงาน กองทุน Khudozh กิ่งก้านเพิ่มขึ้นหนึ่งในสาม และกลายเป็นหนึ่งในผู้มั่งคั่งที่สุดในโลก ในปี พ.ศ. 2417 เขาได้ถอดประกอบชิ้นส่วนหลายพันชิ้น คอลเลกชันของรำพึงขนาดเล็ก prod. แบ่งออกเป็นสองส่วน กลุ่ม: ชิ้นส่วนสำหรับเครื่องดนตรีและชิ้นส่วนสำหรับเสียงพร้อมเครื่องดนตรี, คลอ เก็บแคตตาล็อกทั้งหมด: สินค้าคงคลัง, alf. และน้องสาว ร่าง "บันทึกการเปลี่ยนแปลงในกฎเกณฑ์บางประการเกี่ยวกับการบำรุงรักษาแค็ตตาล็อกอย่างเป็นระบบ" โดยยืนกรานที่จะใช้การ์ดรูปแบบเดียวกันสำหรับแค็ตตาล็อกของทุกแผนกและเพื่อลดความซับซ้อนของบรรณานุกรม คำอธิบายเอ็ด ยืนกราน. ฉันสร้างคำอธิบายประกอบที่มีค่ามากมายในแค็ตตาล็อก บนการ์ด เขาได้มอบหมายบทบาทการตรัสรู้ให้กับนิทรรศการและการทัศนศึกษา เขาให้บริการที่มีคุณภาพแก่ผู้เยี่ยมชม ปรึกษา ปรึกษา รับไฟแนนซ์ ความช่วยเหลือที่ดีกับข้อมูล การเลือกไฟ ให้เอ็ม O. Mikeshin, M. M. Antokolsky, V. M. Vasnetsov, I. E. Repin, M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov, A. P. Borodin, L. N. Tolstoy, M. A. Balakirev, D. A. Rovinsky, N. P. Sobko และอื่น ๆ อีกมากมาย ฯลฯ ใน B-ke นำเสนอแก่นักแต่งเพลงทุกปี ให้รางวัลแก่พวกเขา M.I. กลินกา ด้วยความช่วยเหลือของเขา PB ได้รับต้นฉบับและซุ้มประตู นักแต่งเพลง, ศิลปิน, ประติมากร (M.I. Glinka, A.S. Dargomyzhsky, M.P. Mussorgsky, A.P. Borodin, M.A. Balakirev, A.G. Rubinstein, P.I. Tchaikovsky, Ts. A. Cui, AK Lyadov, AK Glazunov, MM Antokullovsky, K. และคนอื่น ๆ). ในปีพ.ศ. 2419 เขาได้เสนอแนวคิดในการสร้างห้องอ่านหนังสือสองห้องแทนที่จะเป็นห้องเดียว: สำหรับ "การศึกษาทางวิทยาศาสตร์และจริงจัง" และสำหรับ "นักเรียนและประชาชนทั่วไปในการอ่านหนังสือ" โครงการไม่ได้ดำเนินการในขณะนั้น นอกจากนี้ เขายังมีส่วนร่วมในการสรรหาแผนกอื่นๆ ของ B-ki และพยายามทำให้แน่ใจว่าได้รับคำสั่งซื้อหนังสือที่สำคัญที่สุดในเวลาที่เหมาะสม เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ ชาติพันธุ์วิทยา โบราณคดี ภูมิศาสตร์ ภาษาศาสตร์ การผลิต ศิลปิน สว่าง เขาต่อต้านการจัดพนักงานที่ละเอียดถี่ถ้วน รวบรวมเนื้อหาเกี่ยวกับการเคลื่อนไหว Decembrist ในแกน และเสียงคำราม การเคลื่อนไหว 1880-1900 manuf "สื่อรัสเซียฟรี" ตามประวัติศาสตร์ของรัสเซียคนแรก การปฎิวัติ. ผ่านเขาอีกหลายคนเข้ามา ผิดกฎหมาย. เอ็ด รวมทั้งก๊าซบอลเชวิค มีส่วนทำให้ได้มาซึ่งคอลเลกชันของเอ็ด ปารีสคอมมูน. เขาต่อสู้เพื่อขยายสถานที่ด้วยส่วนขยายใหม่ ในปี พ.ศ. 2440 เขาได้นำเสนอต่อ Build, Commission., Chl. เขาเป็นโครงการที่ยิ่งใหญ่ของอาคารใหม่ซึ่งแต่งขึ้นตามความคิดของเขาโดยสถาปนิก I. P. Ropet แรงจูงใจของรัสเซียโบราณถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในโครงการ สถาปัตยกรรมและเครื่องประดับ โครงการถูกปฏิเสธเนื่องจากความไม่สอดคล้องกันของคลาสสิก รูปแบบของอาคารเก่า ในปี 1905 S. ได้รวบรวมภาพประกอบ คู่มือ B-ke (ไม่ได้เผยแพร่) เมื่อวันที่ 15 กรกฎาคม พ.ศ. 2429 ศิลปินนักดนตรีนักวิทยาศาสตร์และนักเขียนได้นำเสนอเอสด้วยคำปราศรัยด้วยความกตัญญูเป็นเวลา 40 ปีในการให้บริการแก่มาตุภูมิ ศิลปะ. พวกเขายังประสบความสำเร็จในการก่อตั้งรูปปั้นครึ่งตัวของ S. ใน B-ke โดย M. M. Antokolsky และรวบรวมเงินจำนวนมากสำหรับการเผยแพร่ สหกรณ์ของเขา ในปี พ.ศ. 2425 เอส. ได้รับตำแหน่งรองผู้อำนวยการในปี พ.ศ. 2442 - ผู้อำนวยการ แต่เขาปฏิเสธแม้ว่าในระหว่างที่เขารับใช้เขาต้องเปลี่ยนรองผู้อำนวยการซ้ำแล้วซ้ำอีก และผบ. ตั้งแต่ 1 ม.ค. พ.ศ. 2427 แต่งตั้งทุกปี ค่าเผื่อ 3 พันรูเบิล "สำหรับงานรวบรวมวัสดุสำหรับประวัติศาสตร์ในรัชสมัยของจักรพรรดินิโคลัสที่ 1" ตั้งแต่วันที่ 1 มกราคม 1900 มอบหมายให้เช่า 1,500 รูเบิล ต่อปีเป็นเวลา 6 ปี เขาปฏิเสธที่จะรับคำสั่ง 27 พ.ย. พ.ศ. 2445 ส. ได้รับประกาศนียบัตรตำแหน่งกิตติมศักดิ์ ช. PB เนื่องในโอกาสครบรอบ 30 ปีของกิจกรรมในตำแหน่ง b-ry

ถูกฝังไว้ที่สุสาน Tikhvin Alexander Nevsky Lavra ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

โล่ประกาศเกียรติคุณส.

ซิท.:สะสม ความเห็น ต. 1-4 (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2437-2449); จดหมายถึงญาติ. ต. 1-3 (ม., 2496-62); รายงานภูตผีปีศาจ ห้องสมุดสาธารณะสำหรับ 2399-61, 2415, 2416 (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 1857-62, 2416, 2417); การเข้าซื้อกิจการใหม่ ห้องสมุดประชาชนกรมศิลปากร // SPbVed. 2402 25 มิถุนายน; ZhMNP. 2402. Ch. 103 กรกฎาคม - กันยายน Dep. 7; ทศวรรษเด็กซน ห้องสมุดสาธารณะ (1849-1859): หมายเหตุ ตัวแทน แก่เผด็จการ ภูตผีปีศาจ, ... (SPb., 1859); หมายเหตุเกี่ยวกับภาพย่อของ Ostromir Gospel (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2406); เครื่องประดับสลาฟและโอเรียนเต็ลตามต้นฉบับของสมัยโบราณและสมัยใหม่: [อัลบั้มและคำอธิบายข้อความไปที่ตาราง] (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2430); ประวัติหนังสือ "Byzantine enamels" โดย A. V. Zvenigorodsky (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2441); ภาพจำลองของต้นฉบับไบแซนไทน์ บัลแกเรีย จากาไทและเปอร์เซีย (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 1902); แกลลอรี่ของปีเตอร์มหาราชในอิมพ์ ห้องสมุดประชาชน / คำนำ. V.V. สตาซอฟ ส่วนที่ 1 หมายเหตุ แคตตาล็อก (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 1903); Mark Matveevich Antokolsky ชีวิต ผลงานและบทความของเขา ค.ศ. 1853-1883 / เอ็ด V.V. Stasov (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 1905); Tolstoy L. N. , Stasov V. V. จดหมายโต้ตอบ, 2421-2449 (ล., 2472); Repin I.E. , Stasov V.V. การโต้ตอบ ต. 1-3 (ม.; ล., 2491-50)

บรรณานุกรม: Vladimir Vasilievich Stasov: วัสดุสำหรับชีวประวัติ คำอธิบายของต้นฉบับ / Comp. E. N. Viner et al. M. , 1956; สิ่งบ่งชี้ S. N. V. V. Stasov, 1824-1906: หมายเหตุ พระราชกฤษฎีกา สว่าง สำหรับปี พ.ศ. 2493-2516 ล., 1974.

อ้างอิง:ทีเอสบี; บร็อคเฮาส์; บรรณานุกรม; เมโช เรื่องราว; รีมันน์; การศึกษาสลาฟ

ไฟ .: Sobolytsikov V. I. บันทึกความทรงจำของบรรณารักษ์เก่า // IV. พ.ศ. 2432 ต. 38 ลำดับที่ 11; วันครบรอบของ Vladimir Vasilievich Stasov 2 มกราคม พ.ศ. 2437 พ.ศ. 2437; Timofeev G. N. Vladimir Vasilievich Stasov: เรียงความเกี่ยวกับชีวิตและการทำงานของเขา // พ.ศ. 2451 หมายเลข 2-5; ถึง Vladimir Vasilyevich Stasov ที่ยากจะลืมเลือน: Sat. บันทึก SPb., 2453; มอสโก อาร์ค เกี่ยวกับ; Botsyanovsky V.F. ในความทรงจำของ V.V. Stasov // ชีวิตของศิลปะ 2466 หมายเลข 23; คาเรนิน Vl. Vladimir Stasov: เรียงความเกี่ยวกับชีวิตและการทำงานของเขา ล., 2470; Reet B. หนังสือและผู้คน: บทความจากประวัติศาสตร์ของรัฐ. ห้องสมุดประชาชนพวกเขา M, E. Saltykova-Shchedrin, 1814-1939. L. , 1939: Lebedev A.K. , Vladimir Vasilievich Stasov, 1824-1906. ม.; ล., 1944; Vladimir Vasilievich Stasov 1824-1906: ครบรอบ 125 ปีวันเกิดของเขา: ส. ศิลปะ. และบันทึก ม.; ล., 2492; Babintsev S. M. V. V. Stasov - บรรณารักษ์ของห้องสมุดสาธารณะ // บรรณารักษ์ 1950 หมายเลข 11; Mebil B. I. , Mesenyashin I. A. กิจกรรมห้องสมุดของ V. V. Stasov // Sov. บรรณานุกรม 1U52. ปัญหา 2; Stefanovich V. N. กิจกรรมห้องสมุดของ V. V. Stasov บทคัดย่อของวิทยานิพนธ์. ศ. ...แคนดี้. เท้า. วิทยาศาสตร์ ม., 2497; ของเธอ. V.V. Stasov (1824-1906): เรียงความในพระคัมภีร์ กิจกรรม. ม., 2499; Suvorova E. I. V. V. Stasov และความคิดทางสังคมแบบก้าวหน้าของรัสเซีย ม., 2499; Goldenblum A.M. Vladimir Vasilievich Stasov ออมสค์ 2500; Chistyakova A. V. ผลงานของ V. V. Stasov กับผู้อ่าน Department of Arts of the Public Library // Tr. / กปปส. 2500 ฉบับ 3; โคตยาคอฟ (1); Vraskaya O.B. เกี่ยวกับงานของ V.V. Stasov ในการเตรียมวัสดุการพิมพ์เกี่ยวกับประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรมรัสเซีย // หนังสือ: การวิจัย และวัสดุ ม., 2505. ฉบับ. 6; Markevich A.P. Stasov - พลเมืองนักวิจารณ์ประชาธิปไตย เคียฟ, 1969; Salita E. G. , Suvorova E. I. Stasov ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ล., 1971; Lebedev A. K. , Solodovnikov A. V. V. Stasov: ชีวิตและการทำงาน แอล., 1982; Barkhatova E. V. V. V. Stasov // Sov. ห้องสมุดวิทยาศาสตร์ พ.ศ. 2527 ลำดับที่ 6; Stuart M. Vladimir Stasov และความเป็นมืออาชีพของบรรณารักษ์ในรัสเซีย // Solanus 2536. ฉบับ. 7.

ครบรอบ 100 ปี. ส. 214, 256, 275, 286, 306-07, 311, 316, 331-33, 352, 390-92, 405, 432, 445.

Nekr.:คำพูด. 1906.11 ต.ค. .; ปีเตอร์สเบิร์ก แก๊ส. 12 ตุลาคม 14; แสงสว่าง. 12 ตุลาคม; SPbVed. 12 ตุลาคม; สหาย. 12 ตุลาคม 22; ตากันรอก ตะวันตก 15 ต.ค.; IV. ต. 106 พ.ย.; ไบแซนเทียม หนังสือชั่วคราว ท.13 ไม่ใช่ 2; ZhMNP. N. S. 1907. ตอนที่ 7, ม.ค. .; อิซวี หนึ่ง. เซอร์ 6 หมายเลข 10; รายงานกิจกรรมของ Oryas Academy of Sciences SPb., 2449; Kondakov N.P. Vladimir Vasilievich Stasov: Nekr., 1824-1906. SPb., 2450; Engel Yu.D. ในความทรงจำของ V.V. Stasov // มาตุภูมิ รำพึง แก๊ส. พ.ศ. 2450 เลขที่ 41-42.

ซุ้ม.:โค้ง. รพ. ฉ. 1, อ. 1 พ.ศ. 2415 ฉบับที่ 78; หรือ RNB ฉ. 362; ทสกาลี. ฉ. 238; ฉ. 888; หรือ IRLI ฟ. 294.

Iconogr.:พีซี พ.ศ. 2438 ต. 83 ก.พ. ; นิวา. 2447 หมายเลข 1; 2450 หมายเลข 43; Grabar I. เรพิน ม., 1964.ฉบับที่ 2

OD Golubeva

เมื่อวันที่ 14 มกราคม พ.ศ. 2367 วลาดิมีร์สตาซอฟเกิดเป็นนักวิจารณ์ศิลปะและดนตรีนักประวัติศาสตร์ศิลปะและเป็นหนึ่งในผู้จัดงานสมาคมการท่องเที่ยว (เสียชีวิต พ.ศ. 2449)

ประวัติดนตรีและภาพวาดของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ในการสำแดงสูงสุดของอัจฉริยะไม่สามารถจินตนาการได้หากไม่มีชายผู้นี้ ตัวเขาเองไม่ได้วาดภาพและไม่ใส่ใจกับคะแนน แต่กระนั้นจิตรกรและนักประพันธ์เพลงก็คำนับเขา Vladimir Stasov ระบุถึงโอกาสในการพัฒนาศิลปะแห่งชาติในศตวรรษหน้า

เมื่อตอนเป็นเด็ก Stasov ใฝ่ฝันที่จะสำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts และในทางใดทางหนึ่งก็ทำซ้ำเส้นทางของพ่อของเขา - สถาปนิก Vasily Petrovich Stasov เขาไปโรงเรียนนิติศาสตร์แทน เส้นทางของทนายความไม่ดึงดูดเขา:“ ฉันตั้งใจแน่วแน่ที่จะพูดทุกอย่างที่อยู่ในตัวฉันมานาน ...

เมื่อฉันเริ่มแยกชิ้นส่วนงานศิลปะที่มีอยู่ทั้งหมดและเริ่มพิจารณาทุกอย่างที่เขียนเกี่ยวกับพวกเขาร่วมกัน ... จากนั้นฉันไม่พบคำวิจารณ์ศิลปะในแง่ที่ควรจะเป็น "

เป้าหมายถูกกำหนดไว้แล้ว แต่พ่อที่เข้มงวดนั้นกระตือรือร้นในความพากเพียรของเขา: ศิลปะแม้ว่าจะเป็นการวิพากษ์วิจารณ์ ต้องใช้พรสวรรค์ และความเพียรเพียงอย่างเดียวก็เพียงพอแล้วสำหรับที่ปรึกษาที่มีตำแหน่ง บันทึกการบริการถูกประดับด้วยรายการแรก - "กรมสำรวจที่ดินของวุฒิสภาปกครอง" ทำหน้าที่ในกระทรวงยุติธรรม Stasov ยังคงถือว่าการศึกษาศิลปะเป็นธุรกิจหลักของเขา เขาได้รับความช่วยเหลือจากความคุ้นเคยกับ Anatoly Demidov ซึ่งเขาทำหน้าที่เป็นเลขานุการในอิตาลีเป็นเวลาสามปี ครั้งหนึ่ง Nikolai Nikitich พ่อของ Demidov ได้รับแต่งตั้งให้เป็นทูตประจำเมืองฟลอเรนซ์ และได้ขยายคอลเล็กชั่นภาพวาด หนังสือ และไอคอนของครอบครัวที่นั่นอย่างมาก และ Stasov พร้อมด้วย Anatoly Demidov ผู้ซื้อตำแหน่งเจ้าชายอิตาลีแห่ง San Donato ของอิตาลีเข้าร่วมในการศึกษาคอลเลกชันดั้งเดิมนี้และการขนส่งจากฟลอเรนซ์ไปยังรัสเซีย - บนเรือสองลำ! Stasov ศึกษาประวัติศาสตร์และทฤษฎีศิลปะอย่างจริงจัง ดังนั้นบทความด้านดนตรีและศิลปะของเขา บทวิจารณ์วรรณกรรมฝรั่งเศส เยอรมัน และอังกฤษ (เขารู้หกภาษา) จึงเริ่มปรากฏในวารสาร Otechestvennye zapiski, Sovremennik, Vestnik Evropy และ Library for Reading

Stasov กลายเป็นผู้มีอำนาจที่ไม่อาจโต้แย้งได้คนแรกในรัสเซียในด้านวิจารณ์ศิลปะระดับมืออาชีพและประวัติศาสตร์ทางวิทยาศาสตร์ของทัศนศิลป์ นอกจากนี้. ในช่วงเวลาที่ผู้ปกครองความคิดเป็นนักวิจารณ์ที่มีแนวคิดแบบทำลายล้างและเป็นผู้ทำลายล้าง Stasov พบว่าตนเองพึ่งพาสามัญสำนึกและความคิดของเขาเองเท่านั้น แม้ว่าในบางครั้งจะเป็นความชอบส่วนตัวก็ตาม เขาไม่เคยถูกครอบงำโดยความคิดโน้มน้าวใจ

เขารับใช้ในห้องสมุดสาธารณะเป็นเวลาครึ่งศตวรรษ ในตอนแรกไม่มีเงินเดือนเลยเขาก็กลายเป็นผู้ช่วยผู้อำนวยการและแม้กระทั่งต่อมา - หัวหน้าแผนกต้นฉบับและศิลปะและตามตำแหน่งของเขาได้รับการเลื่อนตำแหน่งให้เป็นนายพลของรัฐ - องคมนตรี เขารวบรวมแคตตาล็อกสิ่งพิมพ์ที่เกี่ยวข้องกับรัสเซีย - "Rossika" เขียนงานประวัติศาสตร์จำนวนหนึ่งสำหรับการอ่าน Alexander II “Stasov” Marshak เล่า “ไม่มีสำนักงานแยกเป็นของตัวเอง หน้าหน้าต่างบานใหญ่ที่มองออกไปเห็นถนน โต๊ะทำงานที่หนักอึ้งของเขายืนล้อมรั้วด้วยโล่ เหล่านี้คืออัฒจันทร์ที่มีรูปเหมือนของปีเตอร์มหาราชสลักในเวลาที่ต่างกัน ... อย่างไรก็ตามมุม Stasov ของห้องสมุดไม่สามารถเรียกได้ว่า "สงบ" มีการโต้เถียงกันอย่างเต็มกำลังอยู่เสมอ จิตวิญญาณของชายชราสูงวัยที่มีไหล่กว้างและมีเครายาวคนนี้มีจมูกที่ใหญ่และสวยงามและมีเปลือกตาหนัก เขาไม่เคยก้มตัวและจนกระทั่งวันสุดท้ายของเขายกศีรษะสีเทาที่ไม่ยอมแพ้ของเขาให้สูงขึ้น เขาพูดเสียงดังและแม้ว่าเขาต้องการจะพูดอะไรอย่างลับๆ เขาก็แทบไม่ลดเสียงลง แต่เพียงเอาฝ่ามือปิดปากอย่างเป็นสัญลักษณ์ เช่นเดียวกับนักแสดงในสมัยโบราณที่พูดคำว่า "ไปด้านข้าง"

Natalia Nordman, Stasov, Repin และ Gorky ปิ่นโต. ภาพถ่ายโดยคุณบุลลา

และในวันที่เจ็ด Rozhdestvenskaya การศึกษาที่บ้านของเขา - ห้องแคบ ๆ เฟอร์นิเจอร์และภาพเหมือนเก่าที่เคร่งครัดซึ่งผลงานชิ้นเอกของ Repin สองชิ้นโดดเด่น - หนึ่งโดย Leo Tolstoy อีกชิ้น - Nadezhda Vasilievna น้องสาวของ Stasova หนึ่งในผู้ก่อตั้ง Bestuzhev women's หลักสูตร Mussorgsky, Borodin, Roman (ในขณะที่ Stasov เรียกว่า Rimsky-Korsakov), Repin, Chaliapin ได้เยี่ยมชมสถานที่แห่งนี้มากกว่าหนึ่งครั้ง ... ใครที่เขาไม่รู้จักในชีวิตของเขา! มือใหญ่ของเขาเคยจับมือ Krylov ซึ่งเป็นมือของ Herzen โชคชะตาทำให้เขามีมิตรภาพกับลีโอมหาราช - ในขณะที่เขาเรียกตอลสตอยอย่างสม่ำเสมอ เขารู้จัก Goncharov และ Turgenev ... ผู้ร่วมสมัยจำได้ว่าเมื่อ Stasov และ Turgenev ทานอาหารเช้าในโรงเตี๊ยม และทันใดนั้น - ดูเถิด! - ความคิดเห็นของพวกเขาใกล้เคียงกัน Turgenev ประหลาดใจมากที่เขาวิ่งไปที่หน้าต่างและตะโกน:
- ถักฉันออร์โธดอกซ์!

อันที่จริงมันเป็นยุคมนุษย์ เกิดในปีที่ไบรอนเสียชีวิต ในวัยเด็กของเขา ทุกคนที่อยู่รอบๆ ยังคงพูดถึงสงครามผู้รักชาติว่าเป็นเหตุการณ์ที่พวกเขาประสบด้วยตนเอง ความทรงจำของการจลาจล Decembrist นั้นสด เมื่อพุชกินเสียชีวิต Stasov อายุสิบสามปี เมื่อตอนเป็นเด็กเขาอ่านโกกอลที่ตีพิมพ์ครั้งแรก เขาเป็นคนเดียวที่ติดตาม Glinka ซึ่งเดินทางไปต่างประเทศตลอดกาล

มีข้อเท็จจริงที่น่าอัศจรรย์ในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซีย - ชุมชนผู้ชื่นชอบดนตรีโดยพื้นฐานแล้วคือมือสมัครเล่นซึ่งปฏิวัติการแต่งเพลง พวกเขาสร้างโรงเรียนดนตรีรัสเซียแห่งใหม่ Balakirev ที่เรียนรู้ด้วยตนเองเจ้าหน้าที่ Borodin และ Mussorgsky ผู้เชี่ยวชาญด้านป้อมปราการ Caesar Cui ... กะลาสีเรือ Rimsky-Korsakov เป็นคนเดียวที่เชี่ยวชาญในความซับซ้อนทั้งหมดของศิลปะการจัดองค์ประกอบ Stasov ด้วยความรู้รอบด้านของเขากลายเป็นผู้นำทางจิตวิญญาณของวงกลม เขาได้รับแรงบันดาลใจจากความคิดที่จะทำให้ดนตรีชาติรัสเซียเป็นผู้นำในกลุ่มศิลปะดนตรียุโรป เป้าหมายนี้กลายเป็นอัลฟ่าและโอเมก้าของวงกลมบาลากิเรฟ

ครอบครัว Stasov ทั้งหมดมีชื่อเสียงในด้านความสามารถและของกำนัล บราเดอร์มิทรีเป็นที่รู้จักในฐานะทนายความที่เกี่ยวข้องกับการพิจารณาคดีทางการเมืองที่มีชื่อเสียงหลายคดี ตัวอย่างเช่น ในกรณีของการพยายามสังหารซาร์คาราโกซอฟ โดยวิธีการที่เอเลน่าลูกสาวของเขามักจะกลายเป็นนักปฏิวัติมืออาชีพกลายเป็นสหายของเลนิน ในเวลาเดียวกัน Dmitry Stasov เป็นหนึ่งในผู้จัดงาน Russian Musical Society และผู้ก่อตั้ง St. Petersburg Conservatory ซึ่ง Vladimir น้องชายของเขาต่อสู้อย่างดุเดือด ท้ายที่สุด เมื่อรูบินสไตน์ได้รับการสนับสนุนจากรัฐบาลจักรวรรดิ เปิดเรือนกระจกและเชิญครูต่างชาติ วลาดิมีร์ สตาซอฟและสหายของเขาถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างหนัก เบื้องหลังการเผชิญหน้านี้คือความตึงเครียดระหว่าง Slavophiles และ Westernizers ตามที่ Stasov การสร้างเรือนกระจกเป็นอุปสรรคต่อการก่อตัวของวัฒนธรรมของชาติ โดยทั่วไปแล้ว Balakirev เชื่อว่าการศึกษา "โรงเรียน" อย่างเป็นระบบ การศึกษากฎเกณฑ์ บรรทัดฐานและกฎหมายที่มีอยู่สามารถทำร้ายความสามารถดั้งเดิมของวอร์ดของเขาเท่านั้น เขารู้จักแต่วิธีการสอนดังกล่าวเท่านั้น ซึ่งประกอบด้วยการเล่น การฟัง และการอภิปรายร่วมกันเกี่ยวกับงานดนตรีของปรมาจารย์ที่เป็นที่ยอมรับทั้งในอดีตและปัจจุบัน แต่เส้นทางนี้เหมาะสำหรับบุคคลพิเศษและสถานการณ์พิเศษเท่านั้น ในกรณีอื่น ๆ มันเกิดเฉพาะมือสมัครเล่นเท่านั้น ความขัดแย้งได้รับการแก้ไขในปี 1872 เมื่อ Rimsky-Korsakov ตกลงที่จะเป็นศาสตราจารย์ที่เรือนกระจก

ในปี 1883 Stasov เขียนบทความเชิงโปรแกรม "เพลงของเราใน 25 ปีที่ผ่านมา" ซึ่งเขาเน้นว่าเมื่อ Glinka คิดว่าเขาสร้างเพียงโอเปร่ารัสเซีย เขาคิดผิด: เขาสร้างโรงเรียนดนตรีรัสเซียทั้งระบบซึ่งเป็นระบบใหม่ (อย่างไรก็ตาม Stasov ได้ทุ่มเทมากกว่าสามสิบงานในการวิเคราะห์งานของ Glinka) ตั้งแต่สมัยของ Glinka โรงเรียนภาษารัสเซียก็ดำรงอยู่ด้วยลักษณะเฉพาะของโหงวเฮ้งที่แตกต่างจากโรงเรียนในยุโรปอื่น ๆ

Stasov กับ Marshak และประติมากรแห่งอนาคต Hertsel Hertsovsky, 1904

Stasov แยกแยะลักษณะเฉพาะของดนตรีรัสเซีย: การอุทธรณ์ต่อคติชนในความหมายที่กว้างที่สุด ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับส่วนร้องประสานเสียงขนาดใหญ่และ "ความแปลกใหม่" ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากดนตรีของชาวคอเคเซียน

Stasov เป็นนักโต้เถียงที่เป็นประกาย หากบางแห่งในสังคมเขาเห็นใครบางคนเป็นศัตรูต่อความคิดของเขา เขาก็เริ่มทุบศัตรูที่น่าสงสัยทันที และเป็นไปได้ที่จะไม่เห็นด้วยกับเขา แต่ก็เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่คำนึงถึงความคิดเห็นของเขา ตัวอย่างเช่น เมื่อพิพิธภัณฑ์ Rumyantsev ถูกย้ายจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปยังมอสโก ความขุ่นเคืองของ Stasov ไม่รู้ขอบเขต: “พิพิธภัณฑ์ Rumyantsev เป็นที่รู้จักทั่วยุโรป! และทันใดนั้นเขาก็เช็ดออกเหมือนยางยืด เป็นตัวอย่างและวิทยาศาสตร์สำหรับผู้รักชาติในอนาคต เมื่อพวกเขารู้ว่าเราไม่มีอะไรแข็งแกร่ง ไม่มีอะไรคงทน เรามีทุกอย่างที่คุณต้องการ คุณสามารถย้าย นำออกไป ขาย!”

Stasov ทำอะไรมากมาย แต่ไม่สามารถทำงานหลักให้เสร็จได้ - เกี่ยวกับวิธีการพัฒนาศิลปะโลกและหลังจากนั้นเขาก็เตรียมที่จะเขียนหนังสือเล่มนี้มาตลอดชีวิต

การให้คำแนะนำไม่ปวดหัว มีบางอย่างที่ขัดแย้งและทำลายล้างในข้อเท็จจริงที่ว่าบางคนพยายามสร้างบางสิ่ง ในขณะที่บางคนกำลังสั่งสอนพวกเขา แต่มีการวิพากษ์วิจารณ์ ไม่เพียงแต่รักษาจิตวิญญาณของผู้สร้าง ไม่เพียงแต่ชี้ทางความคิดของพวกเขา ไม่เพียงแต่ขจัดปัญหาเท่านั้น แต่ยังพยายามดึงมุมมองด้วย เป็นไปได้ไหม? เป็นไปได้อย่างแน่นอนหากนักวิจารณ์เองมีลักษณะที่สร้างสรรค์และมีจุดมุ่งหมาย Vladimir Vasilyevich Stasov เป็นผู้สร้างอย่างแม่นยำ
บรูโน่ เวสเตฟ

Stasov ถือว่าการวิจารณ์ศิลปะและดนตรีเป็นธุรกิจหลักในชีวิตของเขา ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1847 เขาได้ตีพิมพ์บทความเกี่ยวกับวรรณคดี ศิลปะ และดนตรีเป็นประจำ บุคคลประเภทสารานุกรม Stasov ประทับใจกับความสนใจที่หลากหลายของเขา (บทความเกี่ยวกับดนตรีรัสเซียและต่างประเทศ, ภาพวาด, ประติมากรรม, สถาปัตยกรรม, การวิจัยและรวบรวมงานในสาขาโบราณคดี, ประวัติศาสตร์, ปรัชญา, คติชนวิทยา ฯลฯ ) ตามมุมมองประชาธิปไตยขั้นสูง Stasov ในกิจกรรมที่สำคัญของเขาอาศัยหลักการของสุนทรียศาสตร์ของพรรคเดโมแครตปฏิวัติรัสเซีย - V.G. เบลินสกี้, เอ.ไอ. เฮอร์เซน, เอช.จี. เชอร์นีเชฟสกี้ เขาถือว่ารากฐานของศิลปะร่วมสมัยขั้นสูงคือความสมจริงและสัญชาติ Stasov ต่อสู้กับศิลปะเชิงวิชาการที่ห่างไกลจากชีวิตซึ่งเป็นศูนย์กลางอย่างเป็นทางการในรัสเซียคือสถาบันศิลปะแห่งจักรวรรดิเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อศิลปะที่สมจริงสำหรับการทำให้ศิลปะและชีวิตเป็นประชาธิปไตย สตาซอฟเป็นชายผู้มีความรู้รอบด้าน มีความสัมพันธ์ฉันมิตรกับศิลปิน นักดนตรี และนักเขียนชั้นนำมากมาย สตาซอฟเป็นที่ปรึกษาและที่ปรึกษาสำหรับพวกเขาจำนวนหนึ่ง ซึ่งเป็นผู้ปกป้องการโจมตีของการวิจารณ์อย่างเป็นทางการเชิงปฏิกิริยา

กิจกรรมสำคัญทางดนตรีของ Stasov ซึ่งเริ่มต้นในปี 1847 (โดย Musical Review ใน Otechestvennye Zapiski) ครอบคลุมมานานกว่าครึ่งศตวรรษและเป็นภาพสะท้อนที่สดใสและสดใสของประวัติศาสตร์ดนตรีของเราในช่วงเวลานี้

เริ่มต้นในช่วงเวลาที่มืดมนและน่าเศร้าของชีวิตรัสเซียโดยทั่วไปและโดยเฉพาะอย่างยิ่งศิลปะรัสเซีย ดำเนินต่อไปในยุคแห่งการตื่นขึ้นและการเพิ่มขึ้นอย่างน่าทึ่งในด้านความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ การก่อตั้งโรงเรียนดนตรีอายุน้อยของรัสเซีย การต่อสู้กับกิจวัตรประจำวันและการยอมรับอย่างค่อยเป็นค่อยไป ไม่เพียงแต่ในรัสเซียแต่ในตะวันตกด้วย

ในบทความในนิตยสารและหนังสือพิมพ์จำนวนนับไม่ถ้วน Stasov ตอบสนองต่อทุกเหตุการณ์ที่ค่อนข้างน่าทึ่งในชีวิตของโรงเรียนดนตรีแห่งใหม่ของเรา โดยตีความความหมายของงานใหม่อย่างกระตือรือร้นและน่าเชื่อถือ ต่อต้านการโจมตีของฝ่ายตรงข้ามในทิศทางใหม่อย่างดุเดือด

ไม่ใช่นักดนตรี - ผู้เชี่ยวชาญที่แท้จริง (นักแต่งเพลงหรือนักทฤษฎี) แต่ได้รับการศึกษาด้านดนตรีทั่วไปซึ่งเขาได้ขยายและลึกซึ้งยิ่งขึ้นด้วยการศึกษาอิสระและความคุ้นเคยกับผลงานที่โดดเด่นของศิลปะตะวันตก (ไม่เพียง แต่ใหม่ แต่ยังรวมถึงชาวอิตาลีเก่า - เก่าด้วย Bach , เป็นต้น) .) Stasov ทำเพียงเล็กน้อยเพื่อเจาะลึกการวิเคราะห์ทางเทคนิคพิเศษของแง่มุมที่เป็นทางการของงานดนตรีที่วิเคราะห์ แต่ด้วยความร้อนแรงยิ่งขึ้น เขาปกป้องความสำคัญด้านสุนทรียศาสตร์และประวัติศาสตร์ของพวกเขา

ด้วยความรักอันแรงกล้าในงานศิลปะพื้นเมืองของเขาและรูปร่างที่ดีที่สุด สัญชาตญาณวิพากษ์วิจารณ์โดยธรรมชาติ การตระหนักรู้อย่างชัดเจนถึงความจำเป็นทางประวัติศาสตร์ของทิศทางศิลปะของชาติ และศรัทธาที่ไม่สั่นคลอนในชัยชนะอันสูงสุด บางครั้ง Stasov อาจไปไกลเกินไปในการแสดงออกของเขา ความกระตือรือร้นอย่างกระตือรือร้น แต่ค่อนข้างจะไม่ค่อยถูกเข้าใจผิดในการประเมินทั่วไปของทั้งหมดที่มีนัยสำคัญ มีความสามารถและเป็นต้นฉบับ

นี่คือวิธีที่เขาเชื่อมโยงชื่อของเขากับประวัติศาสตร์ดนตรีประจำชาติของเราในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19

ในแง่ของความจริงใจของความเชื่อมั่น ความกระตือรือร้นที่ไม่สนใจ ความกระตือรือร้นในการนำเสนอและพลังงานที่ร้อนระอุ Stasov โดดเด่นอย่างสมบูรณ์ไม่เฉพาะในหมู่นักวิจารณ์ดนตรีของเราเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชาวยุโรปด้วย

ในแง่นี้เขาบางส่วนคล้ายกับเบลินสกี้แน่นอนว่านอกจากการเปรียบเทียบความสามารถทางวรรณกรรมและความสำคัญแล้ว

ควรมอบเครดิตอันยิ่งใหญ่ของ Stasov ต่อศิลปะรัสเซียให้กับงานที่ไม่เด่นของเขาในฐานะเพื่อนและที่ปรึกษาของนักประพันธ์เพลงของเรา (เริ่มจาก Serov ซึ่ง Stasov เพื่อนของ Stasov เป็นเวลานานหลายปีและจบลงด้วยตัวแทนของโรงเรียนรัสเซียรุ่นเยาว์ - Mussorgsky, Rimsky -Korsakov, Cui, Glazunov ฯลฯ ) ซึ่งพูดคุยกับพวกเขาถึงความตั้งใจทางศิลปะรายละเอียดของสคริปต์และบทที่ยุ่งกับเรื่องส่วนตัวและมีส่วนทำให้ความทรงจำของพวกเขาคงอยู่หลังจากการตายของพวกเขา (ชีวประวัติของ Glinka เป็นเวลานานเพียงคนเดียวในประเทศของเราชีวประวัติของ Mussorgsky และนักประพันธ์เพลงอื่น ๆ ของเราการตีพิมพ์จดหมายของพวกเขาบันทึกความทรงจำต่าง ๆ และเนื้อหาเกี่ยวกับชีวประวัติ ฯลฯ ) Stasov ทำงานมากในฐานะนักประวัติศาสตร์ดนตรี (รัสเซียและยุโรป)

บทความและโบรชัวร์ของเขาทุ่มเทให้กับศิลปะยุโรป: "L" "abbe Santini et sa collection musice a Rome" (Florence, 1854; การแปลภาษารัสเซียใน "Library for Reading" สำหรับปี 1852) คำอธิบายแบบยาวของลายเซ็นต่างประเทศ นักดนตรีที่อยู่ในห้องสมุดสาธารณะของจักรวรรดิ ("Otechestvennye Zapiski", 1856), "Liszt, Schumann และ Berlioz ในรัสเซีย" (Severny Vestnik, 1889, Nos. 7 และ 8; สารสกัดจากที่นี่ "Liszt in Russia" ถูกพิมพ์ด้วยบางส่วน เพิ่มเติมใน " หนังสือพิมพ์ดนตรีรัสเซีย "2439 №№ 8-9)" จดหมายจากชายผู้ยิ่งใหญ่ "(คุณพ่อ Liszt" Northern Herald ", 2436)," ชีวประวัติใหม่ของ Liszt "(" Northern Herald ", 2437 ) และอื่น ๆ บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ดนตรีรัสเซีย: "การร้องเพลง demestvennoe ที่สวยงามคืออะไร" ("News of the Imperial Archaeological Society", 1863, vol. V), คำอธิบายต้นฉบับของ Glinka ("รายงานของ Imp. Public Library for 1857") บทความจำนวนหนึ่งในผลงานของเขาเล่มที่ 3 ได้แก่ "เพลงของเราในช่วง 25 ปีที่ผ่านมา" ("Bulletin of Europe", 1883, No. 10), "The brakes of Russian art" (มี เดียวกัน พ.ศ. 2428 ฉบับที่ 5-6) และอื่น ๆ ชีวประวัติ "N. A. Rimsky-Korsakov" ("Northern Herald", 2442, ฉบับที่ 12), "อวัยวะเยอรมันในหมู่มือสมัครเล่นรัสเซีย" ("Historical Bulletin", 1890, No. 11), "ในความทรงจำของ M. I. Glinka" (" Historical Bulletin", 2435, No. 11 and otd.), "Ruslan and Lyudmila" MI Glinka ในวันครบรอบ 50 ปีของโอเปร่า "(หนังสือรุ่นของโรงละครอิมพีเรียล 2434 และอื่น ๆ )," ผู้ช่วยของ Glinka "(Baron F.A. หนังสือรุ่นของโรงละครอิมพีเรียล ", 2435-36), ภาพร่างชีวประวัติของ Ts. A. Cui (" ศิลปิน ", 2437, ฉบับที่ 2); ภาพร่างชีวประวัติของ MA Belyaev (" Russian Musical Newspaper ", 1895, No. 2) "โอเปร่ารัสเซียและต่างประเทศแสดงที่โรงละครอิมพีเรียลในรัสเซียในศตวรรษที่ 18 และ 19" (" Russian Musical Newspaper", 1898, Nos. 1, 2, 3, etc.) ; ใน "Russian Musical Gazeta", 1900, No. 47) เป็นต้น จดหมายที่ Stasov จัดทำขึ้นโดย Stasov ถึง Glinka, Dargomyzhsky มีความสำคัญอย่างยิ่ง , Serov, Borodin, Mussorgsky, Prince Odoevsky, Liszt ฯลฯ การรวบรวมวัสดุสำหรับประวัติศาสตร์ของการร้องเพลงของโบสถ์รัสเซียที่รวบรวมโดย Stasov เมื่อปลายยุค 50 และส่งต่อโดยเขาไปยังนักโบราณคดีดนตรีชื่อดัง DV Razumovsky ซึ่งใช้ สำหรับงานหลักของเขาในการร้องเพลงในโบสถ์ รัสเซีย.

• หน้า:

วี.วี. สตาซอฟ. จากชุด "ห้องสมุดมวลชน" พ.ศ. 2491 ผู้แต่ง: อ. เลเบเดฟ

ในบทความของเขา "สถิติศิลปะ" Stasov วิพากษ์วิจารณ์นโยบายของระบอบเผด็จการอย่างรุนแรงซึ่งในช่วงทศวรรษ 1980 ในช่วงเวลาของปฏิกิริยาในทุก ๆ ทางที่เป็นไปได้ป้องกันการแทรกซึมของ "ลูกของพ่อครัว" ในโรงเรียนและปิดประตูของ Academy of Arts สำหรับคนจากประชาชน

ในบทความของเขา "Exhibition at the Academy of Arts" (1867) เขาชื่นชมภาพวาดนี้เป็นอย่างมาก เกิดในหมู่บ้าน Luzhniki (จังหวัด Tula) ในปี 1832 ในครอบครัวชาวนา ในขั้นต้นเขาศึกษากับจิตรกรไอคอนใน Mogilev จากนั้น (2390-1858) ศึกษาที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโก (MUZhVZ); ระหว่างทาง ระบายสีไอคอนต่อไป สอนที่ MUZHVZ ... « . 1862 สีน้ำมันบนผ้าใบ 173 x 136»สำหรับการบอกเลิกความไร้อำนาจของผู้หญิงที่แสดงออก เมื่อวิเคราะห์เนื้อหาของมัน เขาเขียนว่า: "แม่ทัพชราคนหนึ่ง มัมมี่ที่ทรุดโทรมมีดาวอยู่บนหน้าอกของเขา และบางทีอาจเป็นกระสอบทองคำในโลงศพ แต่งงานกับเด็กสาวที่ดวงตาบวมและแดงเพราะน้ำตา นี่คือเหยื่อรายหนึ่งที่ถูกขายโดย แม่หรือป้าที่ห่วงใย” “ดูเหมือนว่าเจ้าจะเห็นในความเป็นจริงของเจ้าบ่าวชราผู้นี้ ผมสุดท้ายของเขายื่นออกมา เปื้อน และปิดปากไว้ คุณเห็นหัวที่สั่นเทาด้วยหัวของเขาและดวงตาที่ตกต่ำ เขาเกือบจะหันหลังให้เจ้าบ่าวเฒ่าที่น่าขยะแขยง เหลือบมองไปด้านข้าง ที่เธอ; มือของเธอราวกับตายก็พร้อมที่จะร่วงหล่น เทียนแต่งงานดูเหมือนจะหลุดออกจากมืออันเย็นเยียบของเธอ และจุดลูกไม้ที่มั่งคั่งบนชุดเดรส ซึ่งเธอลืมไปหมดแล้ว และพวกเขาคงมีบทบาทสำคัญ เมื่อญาติทั้งหมดพยายามเกลี้ยกล่อมให้หญิงสาวที่ยากจนแต่งงานกับนายพลผู้มั่งคั่ง "

เมื่อเปิดเผยภาพลักษณ์ทางศิลปะโดยอธิบายและประณามความหมายของปรากฏการณ์ที่ปรากฎแล้ว Stasov เน้นย้ำว่า "แรงจูงใจนี้ทำซ้ำเกือบทุกวันทุกที่"

การวิเคราะห์ของเขาแต่ละครั้งมีโครงสร้างราวกับว่าชีวิตอยู่ต่อหน้าต่อตาของผู้ชม ไม่ใช่แค่ภาพสะท้อนในงานศิลปะเท่านั้น

เกี่ยวกับ Repinsky " . 1872—1873 สีน้ำมันบนผ้าใบ 131.5 × 281 ซม.พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย"เขาเขียนว่า:" ก่อนที่คุณจะเป็นแม่น้ำโวลก้าที่กว้างและไม่มีที่สิ้นสุดราวกับว่าละลายและผล็อยหลับไปภายใต้ดวงอาทิตย์ที่แผดเผาในเดือนกรกฎาคม ที่ไหนสักแห่งในระยะไกลที่เรือกลไฟไอน้ำวาบวับ ใบเรือที่พองออกของเรือที่น่าสงสารนั้นปิดทองไว้ใกล้ ๆ และข้างหน้าเหยียบอย่างหนักบนสันดอนที่เปียกชื้นและประทับรอยรองเท้าพนันของพวกเขาไว้บนทรายชื้นเป็นแถบลากเรือ สิบเอ็ดคนเหล่านี้ใช้สายรัดของตนและดึงสายแส้ยาว เป็นรถเกวียนที่มีชีวิต เอนกายไปข้างหน้าแล้วแกว่งไปตามจังหวะในแอก "

ชื่นชมภาพที่เกิดขึ้น จิตรกรชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ จิตรกร ปรมาจารย์ด้านจิตรกรรมประวัติศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด เคยศึกษาที่ St. Petersburg Academy of Arts เขาเป็นสมาชิกของสมาคมนักเดินทางตั้งแต่ปี พ.ศ. 2424 ถึง พ.ศ. 2450 จากนั้นจึงย้ายไปที่ "สหภาพศิลปินรัสเซีย" ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2438 เป็นต้นมา... « . 1887 สีน้ำมันบนผ้าใบ 304 x 587.5หอศิลป์ Tretyakov ของรัฐ"และการวาดภาพด้วยสีสันสดใสความแตกแยกที่คลั่งไคล้และคนเหล่านี้ที่เห็นอกเห็นใจและเยาะเย้ยเธอ Stasov หันไปหาชีวิตรัสเซียในศตวรรษที่ 17 เองแล้วพูดว่า:" ... เราไม่สามารถกังวลเกี่ยวกับความสนใจเหล่านั้นที่ทำให้คนคลั่งไคล้ผู้น่าสงสารสองร้อยคนนี้กังวลอีกต่อไป หลายปีก่อน ... แต่ก็อดไม่ได้ที่จะโค้งคำนับต่อหน้าความแข็งแกร่งของวิญญาณก่อนที่จิตใจของผู้หญิงและหัวใจของโบยาร์จะคงอยู่ไม่ได้ซึ่งตามความคิดของผู้คนคร่ำครวญถึงความต้องการและความเศร้าโศกของมัน”

“เรายักไหล่กับความหลงผิดแปลก ๆ การพลีชีพที่ไร้ประโยชน์และไร้ประโยชน์ แต่เราไม่ได้อยู่เคียงข้างโบยาร์และนักบวชที่หัวเราะเยาะเหล่านี้อีกต่อไปแล้ว เราไม่ยินดีกับพวกเขาอย่างโง่เขลาและโหดเหี้ยม ไม่ เรากำลังมองหาอย่างอื่นในภาพด้วยสายตาที่จ้องมองอย่างงดงาม: บรรดาหัวที่หลบตา ดวงตาที่ต่ำลง แวววับอย่างเงียบ ๆ และเจ็บปวด วิญญาณที่อ่อนโยนทั้งหมดเหล่านี้ซึ่งในขณะนั้นเป็นคนที่ดีที่สุดและสวยที่สุด แต่ถูกบีบอัดและบดขยี้ และ ดังนั้นพวกเขาจึงไม่มีอำนาจพูดคำที่แท้จริงของคุณ ... "

สไตล์ตัวละครและวิธีการวิจารณ์ของ Stasov นั้นน่าสังเกต

Stasov เปิดเผยความคิดของงานก่อน จากเนื้อหาของงานเท่านั้นเขาพิจารณารูปแบบของมันและหลายครั้งชี้ให้เห็นข้อบกพร่องของภาษาศิลปะของพวกเขากับศิลปินข้อบกพร่องของการวาดภาพความหมองคล้ำของสีเรียกร้องให้มีการพัฒนาทักษะ

“... ไม่ว่าเนื้อหาจะยิ่งใหญ่และสวยงามเพียงใด เวลาของเรา เพราะมันเพียงอย่างเดียว จะไม่คืนดีกับความไม่สมดุลของรูปแบบ; มากกว่าที่เคยเรียกร้องจากศิลปินอย่างเข้มงวด การสอนที่ลึกซึ้ง ทักษะ ความเชี่ยวชาญด้านศิลปะอย่างสมบูรณ์ มิฉะนั้น ศิลปินจะรับรู้ผลงานว่าไม่ใช่งานศิลปะ "เขาเขียน

คุณลักษณะที่สำคัญของวิธีการที่สำคัญของ Stasov คือลัทธินิยมนิยมของเขา เขาไม่เคยพิจารณาปรากฏการณ์ใหม่ของวัฒนธรรมศิลปะโดยไม่มองย้อนกลับไปที่ประวัติศาสตร์ศิลปะ เขาเข้าใจดีถึงความสำคัญอย่างยิ่งยวดของชีวิตสังคมโดยรอบในการก่อตัวของศิลปะในยุคใดยุคหนึ่งและในขณะเดียวกันก็คำนึงถึงบทบาทของการเชื่อมต่อภายในของปรากฏการณ์ทางศิลปะ ดังนั้น เมื่อพิจารณาถึงศิลปะของนักเดินทางในฐานะลูกสมุนของการเพิ่มขึ้นของสังคมในยุค 60-70 เขาเห็นในศิลปิน บรรพบุรุษของทิศทางนี้ และในทางกลับกันเพื่อ ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ ผู้ก่อตั้งความสมจริงเชิงวิพากษ์ จิตรกร, ศิลปินกราฟิค. ต้นแบบของการวาดภาพประเภท เกิดเมื่อวันที่ 22 มิถุนายน พ.ศ. 2358 ที่กรุงมอสโก ในครอบครัวข้าราชการผู้น่าสงสาร เขาเรียนที่ 1st Moscow Cadet Corps ตลอดเวลาว่างของเขา ... Stasov นำเสนอหัวข้อสร้างสรรค์จากชาวดัตช์ตัวเล็ก ๆ และศิลปินชาวอังกฤษของ Gogarth ในศตวรรษที่ 18

เมื่อพิจารณาถึงงานใหม่แต่ละชิ้นของศิลปิน Stasov ได้ตรวจสอบงานที่เกี่ยวข้องกับงานก่อนหน้าของอาจารย์ท่านนี้ จึงเป็นการกำหนดเส้นทางที่สร้างสรรค์ของเขา สิ่งนี้ทำให้นักวิจารณ์มีโอกาสสังเกตการเติบโตและการพัฒนาต่อไปของศิลปินเสมอ เพื่อสังเกตการเกิดขึ้นของคุณสมบัติใหม่ในงานของพวกเขา

คำวิจารณ์ของ Stasov นั้นโดดเด่นด้วยความครอบคลุมของปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมที่หลากหลาย เขาเข้าใจศิลปกรรมที่เกี่ยวข้องกับวรรณคดี สถาปัตยกรรม และดนตรีมากที่สุด ตัวอย่างเช่น Stasov เห็นวรรณกรรมรัสเซียว่า "พี่สาว" ของงานวิจิตรศิลป์ขั้นสูงกว่าและพัฒนาแล้ว ดังนั้นการเปรียบเทียบภาพวาดกับวรรณกรรมจึงได้รับการยกย่องอย่างสูงจาก Stasov

« - นักสัจนิยมอย่างโกกอลและดูเหมือนว่าจะเป็นชาติที่ลึกซึ้ง ด้วยความกล้าหาญที่ไม่มีใครเทียบได้เขา ... จมดิ่งลงไปในส่วนลึกของชีวิตผู้คนความสนใจของผู้คนความเป็นจริงอันเจ็บปวดของผู้คน "- Stasov กล่าวเกี่ยวกับการปรากฏตัวของ Repin" . 1872—1873 สีน้ำมันบนผ้าใบ 131.5 × 281 ซม.พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย».

วิเคราะห์งานรายบุคคล ศิลปินรัสเซีย. ลูกชายของ E.I. Makovsky และน้องชายของศิลปิน ได้รับเหรียญรางวัลจาก Academy of Arts: ในปี พ.ศ. 2407 - 2 เหรียญเงิน ในปี พ.ศ. 2408 - 2 เหรียญเงินสำหรับภาพวาด "The Artist's Workshop"; วี..., Stasov เปรียบเทียบกับผลงานของ Ostrovsky ผลงาน - ด้วยผลงานของ Turgenev ภาพเขียน Repin บางภาพ - กับผลงานของ Pushkin เป็นต้น ในหลายกรณี Stasov เปรียบเทียบงานจิตรกรรมและประติมากรรมกับผลงานดนตรี ตัวอย่างเช่น เขาเขียนบทความพิเศษยาวเกี่ยวกับ ศิลปินที่ใหญ่ที่สุดในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ซึ่งเป็นตัวแทนของสัจนิยมเชิงวิพากษ์ จิตรกรภาพเหมือนที่ยอดเยี่ยม ผู้แต่งภาพเขียนเกี่ยวกับหัวข้อประวัติศาสตร์และในพระคัมภีร์ไบเบิล ...และ Mussorgsky ซึ่งเขาวาดเส้นขนานในงานของพวกเขาและถือว่าศิลปินทั้งสองเป็นบุตรแห่งยุคสังคมที่เพิ่มขึ้นในยุค 60

การช่วยเหลือศิลปินอย่างเป็นมิตรและเป็นกันเองในแต่ละวันของ Stasov ควรสังเกตว่าเป็นคุณลักษณะเชิงบวกโดยเฉพาะอย่างยิ่งของกิจกรรมที่สำคัญของ Stasov Vladimir Vasilievich เป็นเพื่อนนักวิจารณ์ สหาย ที่ปรึกษาของศิลปิน และในทุกวิถีทางที่เขาทำได้ ช่วยให้พวกเขาเติบโตอย่างสร้างสรรค์ Stasov มอบข้อมูลอ้างอิงและคำแนะนำมากมายเกี่ยวกับความรู้ที่หลากหลายที่สุดให้กับศิลปินที่เกี่ยวข้องกับงานสร้างสรรค์ที่พวกเขาเผชิญ เมื่อไหร่ ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ จิตรกร ปรมาจารย์ด้านจิตรกรรมและประวัติศาสตร์ จิตรกรภาพเหมือน อาจารย์ ศาสตราจารย์ ผู้กำกับการประชุมเชิงปฏิบัติการ เป็นอธิการบดีที่ Academy of Arts ผู้แต่งหนังสือบันทึกความทรงจำ "Distant Close" ในบรรดาลูกศิษย์ของเขา...วาดภาพ " ... 1972 สีน้ำมันบนผ้าใบ เรือนกระจกแห่งรัฐมอสโก มอสโก» Stasov เลือกเนื้อหาเกี่ยวกับชีวประวัติเกี่ยวกับตัวละครในภาพให้เขา เมื่อไร ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ จิตรกร ปรมาจารย์ด้านจิตรกรรมและประวัติศาสตร์ จิตรกรภาพเหมือน อาจารย์ ศาสตราจารย์ ผู้กำกับการประชุมเชิงปฏิบัติการ เป็นอธิการบดีที่ Academy of Arts ผู้แต่งหนังสือบันทึกความทรงจำ "Distant Close" ในบรรดาลูกศิษย์ของเขา...ทำงานใน " . 1879 สีน้ำมันบนผ้าใบ 204.5 x 147.7หอศิลป์ Tretyakov ของรัฐ” Stasov กำลังมองหาภาพเก่าของโซเฟียให้เขา ระหว่างทำงาน เหนือรูปปั้น " ... 1882 หินอ่อน พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย"สตาซอฟช่วยเขาอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยด้วยข้อมูลเกี่ยวกับชีวิต เครื่องแต่งกาย เครื่องใช้ ขนบธรรมเนียมของฮอลแลนด์ในศตวรรษที่ 17 ทำความคุ้นเคยกับบรรณารักษ์ของคลังหนังสือที่ใหญ่ที่สุดในเมืองหลวงของรัฐในยุโรป Stasov หันไปหาพวกเขาอย่างต่อเนื่องเพื่อค้นหาเนื้อหาที่จำเป็นสำหรับเพื่อนศิลปินของเขาจากรุ่นที่หายาก ภายใต้อิทธิพลของคำแนะนำและคำแนะนำที่เป็นมิตรจาก Stasov พวกเขาถูกสร้างขึ้นโดยศิลปินรวมถึง ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ จิตรกร ปรมาจารย์ด้านจิตรกรรมและประวัติศาสตร์ จิตรกรภาพเหมือน อาจารย์ ศาสตราจารย์ ผู้กำกับการประชุมเชิงปฏิบัติการ เป็นอธิการบดีที่ Academy of Arts ผู้แต่งหนังสือบันทึกความทรงจำ "Distant Close" ในบรรดาลูกศิษย์ของเขา...ผลงานจิตรกรรมและประติมากรรมรัสเซียที่โดดเด่นมากมาย ตามคำแนะนำของ Stasov ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ จิตรกร ปรมาจารย์ด้านจิตรกรรมและประวัติศาสตร์ จิตรกรภาพเหมือน อาจารย์ ศาสตราจารย์ ผู้กำกับการประชุมเชิงปฏิบัติการ เป็นอธิการบดีที่ Academy of Arts ผู้แต่งหนังสือบันทึกความทรงจำ "Distant Close" ในบรรดาลูกศิษย์ของเขา...เปลี่ยนแปลงและปรับปรุงภาพวาดของเขาอย่างมีนัยสำคัญ " . 1884—1888 สีน้ำมันบนผ้าใบ 160.5x167.5หอศิลป์ Tretyakov ของรัฐ". ศิลปินชื่นชมและเคารพมิตรภาพของนักวิจารณ์นี้อย่างสุดซึ้ง โดยได้แบ่งปันแผนการสร้างสรรค์ ความประทับใจ และความคิดของพวกเขากับเขา

สู่เวิร์กชอป ศิลปินชื่อดังชาวรัสเซีย ปรมาจารย์ด้านจิตรกรรมการต่อสู้ ในปีพ.ศ. 2403 เขาเข้าสู่สถาบันศิลปะแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่ทิ้งไว้ในปี พ.ศ. 2406 ไม่พอใจกับระบบการสอน เข้าร่วมการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Jean Léon Jerome ที่ Paris School of Fine Arts (1864) ....ที่ซึ่งทุกคนปิดการเข้าถึง Stasov ได้เข้าชมฟรี จดหมายของศิลปินที่ส่งถึงเขารู้สึกขอบคุณนักวิจารณ์ที่เคารพนับถือ

ในจดหมายถึง Stasov ประติมากรที่โดดเด่นที่สุดในครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 สำหรับรูปปั้น "" ศิลปินได้รับรางวัลตำแหน่งนักวิชาการ สมาชิกที่สอดคล้องกันของ Paris Academy ได้รับพระราชทานเครื่องอิสริยาภรณ์กองเกียรติยศ สมาชิกกิตติมศักดิ์ของชาวยุโรปตะวันตกหลายคน ...กล่าว (1896): “ฉันภูมิใจในมิตรภาพของพลเมืองผู้ยิ่งใหญ่เช่นคุณ ผู้มีจิตวิญญาณที่ยิ่งใหญ่ ซึ่งจิตวิญญาณนั้นเพียงพอสำหรับทุกคนและทุกสิ่งที่เป็นที่รักของศิลปะรัสเซียและศิลปะของมนุษย์โดยทั่วไป แต่ฉันอยากจะบอกคุณว่า: ชัยชนะของฉันเมื่อวานนี้ได้รับชัยชนะโดยคุณ และมันได้รับชัยชนะอย่างมีเกียรติ "

ในเวลาเดียวกัน การวิพากษ์วิจารณ์วลาดิมีร์ วาซิลีเยวิชก็โดดเด่นในด้านความตรงไปตรงมาของเขา แม้จะเกี่ยวข้องกับศิลปินที่ใกล้ชิดที่สุดซึ่งนักวิจารณ์พิจารณาในเวลาเดียวกันกับอาจารย์ที่โดดเด่น Stasov ไม่ได้ทรยศต่อหลักการนี้

คุณลักษณะเชิงบวกของการวิจารณ์งานศิลปะของ Stasov คือลักษณะที่เป็นระบบ ตลอดครึ่งศตวรรษของกิจกรรมของเขาในงานสำคัญใด ๆ ในสาขาวิจิตรศิลป์ เขาไม่ได้ละเลยผลงานใหม่ของศิลปิน ไม่มีการบรรยายเกี่ยวกับศิลปะ ไม่มีนิทรรศการ ไม่มีการศึกษาศิลปะ ไม่มีสมาคมศิลปะใหม่ ไม่มีคำปราศรัยที่สำคัญของ หนังสือพิมพ์และนิตยสาร ธรรมชาติของการวิจารณ์ศิลปะอย่างเป็นระบบนี้มีพื้นฐานมาจากการศึกษาชีวิตทางศิลปะอย่างจริงจังทุกวัน ได้เพิ่มผลกระทบอย่างมากต่อสังคมและมีส่วนทำให้เกิดความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นระหว่างผู้เขียนกับศิลปินและวงกว้างของสังคม

บทความของ Stasov ไม่ได้มีไว้สำหรับผู้เชี่ยวชาญเท่านั้น แต่ยังสำหรับบุคคลทั่วไปด้วย มีความโดดเด่นด้วยความเรียบง่าย ภาพ การเข้าถึงได้ง่าย และความน่าดึงดูดใจ มักมีคำพูดและสุภาษิตพื้นบ้าน

ในการกล่าวสุนทรพจน์เชิงโต้เถียง ภาพที่นำมาจากวรรณกรรมมักถูกอ้างถึงอย่างต่อเนื่อง ตัวอย่างเช่น การพูดกับศิลปินที่เปลี่ยนจากสัจนิยมเชิงอุดมคติและธีมระดับชาติไปสู่การศึกษาเชิงวิชาการ Stasov กล่าวว่าพวกเขาเป็นพวกพลัดถิ่นเช่น “Andriy Bulba ในค่ายแปลก ๆ ในอ้อมแขนของ Polka ที่สวยงามลืมหน้าที่ความอับอายและให้เกียรติ , และความจริง”

เขาเป็นคนมีไหวพริบและรู้วิธีเปลี่ยนข้อโต้แย้งของศัตรูให้กลายเป็นภาพล้อเลียนที่ชั่วร้ายเหนือเขา ตัวอย่างเช่นการต่อสู้เพื่อเลือกหัวข้อฟรีสำหรับผลงานประกาศนียบัตรโดยนักเรียนที่สำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts, Stasov คัดค้านบทความของอธิการบดีของ Academy Bruni ซึ่งเขาเรียกว่า "ทนายความของ Academy" เขียน : "ทนายของสถาบัน" ยังคงจินตนาการต่อไปว่าไม่มีทางตัดสินได้ว่าใครคู่ควรกับรางวัลระหว่างนักเรียน หากคุณไม่ปลูกในหัวข้อเดียวกัน ทำไม? เขาชมเชย Academy ที่แย่มาก ราวกับว่าเขายืนยันว่าผู้เชี่ยวชาญทางวิชาการสามารถให้เหตุผลเฉพาะระหว่างวิชาที่มีเนื้อหาเดียวกันทั้งหมด และทันทีที่เนื้อหานี้แตกต่างกัน พวกเขาจะสับสนในทันที หลังจากนั้น เป็นไปได้จริง ๆ ไหมที่จะตัดสินใจว่าลูกพีชชนิดใดดีกว่าและถ้าคำถามคืออันไหนดีกว่า: ลูกพีชที่ดีหรือหัวผักกาดที่ไม่ดีเราก็ควรจะเกยตื้นแล้ว "

ในการโต้เถียงกับหนังสือพิมพ์ปฏิกิริยา Novoye Vremya ซึ่งพยายาม "หักล้าง" คนพเนจรอย่างไร้เหตุผลโดยเปรียบเทียบงานของพวกเขากับผลงานของ Leo Tolstoy Stasov เขียนว่า: "Count Leo Tolstoy ก็มีการอ้างอิงที่ดีมาก ... Count Leo Tolstoy มีตอนนี้ หันไปหาคนเขียนบทโนวี่ "ด้วยค้อนทุบคนที่ไม่ชอบหัวมัน ใครสงสัยว่าลีโอ ตอลสตอยเป็นนักเขียนที่ยอดเยี่ยม? แต่ใครบอกว่าทุกคนควรสร้างสรรค์ผลงานในแบบของเขาเท่านั้นและอย่าก้าวไปด้านข้าง? สิ่งที่เขามีอยู่แล้วให้โดยทั้งหมดและไม่ให้มัน - ตอนนี้ตบที่หัว พวกเขาพูดกับคุณว่าทำไมคุณถึงไม่ใช่ Leo Tolstoy! ทั้งเรียบง่ายและชาญฉลาด”

Stasov เช่นเดียวกับ "คนงานอาร์เทล" และนักเดินทางที่ไม่สามารถแยกออกจากเขาได้ พูดออกมาด้วยความกล้าหาญ เต็มไปด้วยระบอบประชาธิปไตยที่เข้มแข็ง การวิพากษ์วิจารณ์โลกที่เก่า ล้าสมัย ศักดินา - ศักดินา นี่คือจุดแข็งของงานของ Stasov แต่เขาไม่เห็นแนวทางการเปลี่ยนแปลงสังคมที่ชัดเจน เขาได้มาจากความปรารถนาอันแรงกล้าเพียงครั้งเดียวสำหรับชีวิตที่ "สมเหตุสมผล" และ "เป็นธรรมชาติ" ซึ่งเกิดจากศรัทธาในอนาคตอันเป็นสุขของมนุษยชาติ ด้วยการพัฒนาของสังคม ความซับซ้อนของความสัมพันธ์ทางสังคม Stasov ไม่สามารถเข้าใจปรากฏการณ์มากมายของชีวิตรอบตัวเขาได้ ในเรื่องนี้ปรากฏการณ์ทางศิลปะมากมายในยุค 90 และ 900 ยังคงไม่เข้าใจสำหรับนักวิจารณ์ เป็นนักวิจารณ์ศิลปะประชาธิปไตยขั้นสูงมาเป็นเวลาหลายทศวรรษและมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาศิลปะในยุคของการปฏิรูปและยุคหลังการปฏิรูป Stasov ในช่วงทศวรรษ 90 สูญเสียอิทธิพลในอดีตของเขาที่มีต่อชะตากรรมของศิลปะไปในระดับหนึ่ง คำพูดที่กระตือรือร้นของเขาในการปกป้องศิลปะสมจริงเชิงอุดมคติต่อต้านเวทย์มนต์ สัญลักษณ์ และพิธีการจนสิ้นชีวิตของเขาถูกต้องและก้าวหน้า

ในช่วงรุ่งเรือง คำวิจารณ์ของ Stasov เต็มไปด้วยความรู้สึกของหน้าที่พลเมือง เธออุปถัมภ์ศิลปะแห่งชาติที่กำลังเติบโต เธอพัฒนาความรักที่มีต่อเขาและผ่านเขาเพื่อบ้านเกิดท่ามกลางมวลชนในวงกว้างของสังคมรัสเซีย เธอเข้าร่วมในขบวนการประชาธิปไตยแห่งยุคและต่อสู้อย่างดุเดือดด้วยวิธีการของเธอเพื่อผลประโยชน์ที่สำคัญของมวลชนในวงกว้าง Stasov ไม่ได้เป็นเพียงนักวิจารณ์ผลงานดนตรี ภาพวาด และประติมากรรม แต่ยังเป็นผู้รอบรู้ที่โดดเด่นของประวัติศาสตร์ศิลปะ โดยเฉพาะอย่างยิ่งประวัติศาสตร์ของศิลปะประยุกต์และการตกแต่ง เขาสร้างงานสำคัญเกี่ยวกับประวัติศาสตร์เครื่องประดับ งานวิจัยทางโบราณคดีของเขาเกี่ยวกับภาพที่เก่าแก่ที่สุดในถ้ำไครเมียเป็นที่สนใจของวิทยาศาสตร์เป็นอย่างมาก

ความทรงจำของ Stasov เป็นที่รักของคนของเรา Repin พูดถูกเมื่อเขาคาดการณ์ว่าความสำคัญของนักวิจารณ์ที่โดดเด่นจะได้รับการชื่นชมในอนาคต

“ชายคนนี้เป็นอัจฉริยะในการแต่งหน้า ลึกซึ้งของความคิด ในความคิดริเริ่ม และความรู้สึกที่ดีที่สุด ใหม่ สง่าราศีของเขาอยู่ข้างหน้า” เขาเขียน ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ จิตรกร ปรมาจารย์ด้านจิตรกรรมและประวัติศาสตร์ จิตรกรภาพเหมือน อาจารย์ ศาสตราจารย์ ผู้กำกับการประชุมเชิงปฏิบัติการ เป็นอธิการบดีที่ Academy of Arts ผู้แต่งหนังสือบันทึกความทรงจำ "Distant Close" ในบรรดาลูกศิษย์ของเขา...เกี่ยวกับสตาซอฟ “แต่หลายปีต่อมา เมื่อสิ่งประดิษฐ์ดั้งเดิมของ Dargomyzhsky, Mussorgsky และคนอื่น ๆ ที่ยังคงถูกทิ้งขว้างด้วยกิจวัตรประจำวันก็ปรากฏขึ้นมากขึ้นเรื่อย ๆ พวกเขาจะหันไปหา Stasov และประหลาดใจกับความเฉียบแหลมของเขาและข้อความที่ถูกต้องเกี่ยวกับข้อดีที่ไม่ต้องสงสัย ของการสร้างสรรค์งานศิลปะ”

คำ ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ จิตรกร ปรมาจารย์ด้านจิตรกรรมและประวัติศาสตร์ จิตรกรภาพเหมือน อาจารย์ ศาสตราจารย์ ผู้กำกับการประชุมเชิงปฏิบัติการ เป็นอธิการบดีที่ Academy of Arts ผู้แต่งหนังสือบันทึกความทรงจำ "Distant Close" ในบรรดาลูกศิษย์ของเขา...เป็นจริง. ในยุคโซเวียต Stasov ได้รับการชื่นชมและสมควรได้รับอย่างสูง

งานวิจารณ์ของ Stasov เป็นมรดกอันล้ำค่าที่ต้องศึกษาอย่างลึกซึ้งเพื่อประโยชน์ในการพัฒนาศิลปะของสหภาพโซเวียตและวัฒนธรรมทางศิลปะของเรา

พ.ศ. 2367 - พ.ศ. 2449 นักประวัติศาสตร์ศิลป์ชาวรัสเซีย นักวิจารณ์ดนตรีและศิลปะ อุดมการณ์ของ "มืออันทรงพลัง" (วงเวียนของบาลากิเรฟ)

ความสัมพันธ์ระหว่างไชคอฟสกีและสตาซอฟเป็นตัวอย่างของสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่พบบ่อยเมื่อบุคคลที่เกี่ยวข้องกับสาเหตุเดียวกัน ในกรณีนี้ ดนตรีรัสเซีย บุคคลที่เห็นอกเห็นใจซึ่งกันและกัน ไม่สามารถหาความเข้าใจร่วมกันในประเด็นพื้นฐานที่สำคัญที่สุดของ ศิลปะ. ผู้ก่อการงานของนักแต่งเพลงของวง Balakirevsky Stasov ไม่เคยเข้าใจสิ่งที่สำคัญที่สุดในงานของ Tchaikovsky ไม่ใช่นักวิจารณ์ดนตรีที่เหมาะสม Stasov ไม่ได้ตอบสนองต่อการแสดงผลงานของแต่ละคนโดย Pyotr Ilyich แต่ตำแหน่งของเขาได้รับการชี้แจงอย่างเต็มที่จากงานพิมพ์ที่มีลักษณะทั่วไปมากขึ้น มันสามารถกำหนดได้ค่อนข้างรัดกุม: Stasov ชอบเฉพาะงานเขียนโปรแกรมของนักแต่งเพลงมอสโกจากซิมโฟนีเท่านั้นที่สองจากเพลงโอเปร่า - ไม่มีอะไร

นี่คือคำแถลงบางส่วนของ Stasov เกี่ยวกับทาบทามแฟนตาซี "โรมิโอและจูเลียต": "มีเสน่ห์และบทกวีในระดับสูงสุด" (บทความเกี่ยวกับดนตรี, 2,258) เกี่ยวกับ "The Tempest" (เนื้อเรื่องถูกเสนอให้ไชคอฟสกีโดย Stasov และจินตนาการนั้นอุทิศให้กับเขา) - "หนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเขา ... " งานสองชิ้นเดียวกันและ Francesca da Rimini ได้รับการประเมินในเชิงบวกในบทความ The Brakes of Russian Art (1885)

ในบทความทบทวนอื่นในเวลาเดียวกัน (เพลงของเราใน 25 ปีที่ผ่านมา 2426) มีการกล่าวเกี่ยวกับไชคอฟสกี:“ พรสวรรค์ของเขาแข็งแกร่งมาก แต่เขาได้รับอิทธิพลในทางลบจากการศึกษาแบบอนุรักษ์นิยม ... เขามีผลงานชิ้นเอกของตัวเอง ประเภทนี้: ตอนจบของซิมโฟนีใน C minor ในธีมพื้นบ้านยูเครน "Zhuravel" ... แต่สิ่งที่ Tchaikovsky มีความสามารถน้อยที่สุดคือการแต่งเสียง ข้อบกพร่อง ข้อผิดพลาดและอาการหลงผิด " (3, 191-2). (นี่คือหลังจาก Onegin!)

การเชื่อมโยงของไชคอฟสกีกับผู้นำของสมาคมดนตรีอิมพีเรียลรัสเซีย หลักคำสอนของแอนตัน รูบินสไตน์ และมิตรภาพกับนิโคไล รูบินสไตน์ ผลักดันให้ไชคอฟสกีและสตาซอฟอยู่ฝั่งตรงข้ามของ "สิ่งกีดขวาง" เกี่ยวกับคอนแชร์โต้ครั้งแรกสำหรับเปียโนและวงออเคสตราที่เล่นโดย N. Rubinstein ในปารีสที่งาน World Exhibition of 1878 อย่างยอดเยี่ยม Stasov เขียนว่าคอนเสิร์ตนี้ "ไม่ได้เป็นผลงานที่ดีที่สุดของนักประพันธ์เพลง" (2, 344) ในการเชื่อมต่อกับคอนเสิร์ตเพลงรัสเซียที่กล่าวถึงข้างต้นในปารีสซึ่งงานของผู้แต่ง The Mighty Handful ไม่ได้เป็นตัวแทนอย่างเพียงพอ Stasov กล่าวรวม Tchaikovsky และ A. Rubinstein:“ ทั้งคู่ไม่เป็นอิสระเพียงพอและไม่ เข้มแข็งและเป็นชาติเพียงพอ” (2, 345)

คอนเสิร์ตที่ปารีสกระตุ้นความโกรธของนายวลาดิมีร์ วาซิลีเยวิช เจ้าอารมณ์ และเขาได้แสดงข้อกล่าวหาที่ไม่เป็นธรรมหลายประการต่อนิโคไล รูบินสไตน์ ไชคอฟสกีตอบด้วยจดหมายขนาดใหญ่ที่ตรงไปตรงมา (มกราคม 2422): "... คุณไม่ผิดหรอกที่คิดว่าฉันเห็นอกเห็นใจคุณ ฉันไม่ใช่แฟนบทความของคุณเกี่ยวกับดนตรี ฉันไม่ชอบแก่นแท้ของความคิดเห็นของคุณ หรือน้ำเสียงที่แข็งกร้าวและเร่าร้อนนั้น แต่ในขณะเดียวกันฉันก็รู้ดีว่าแม้แง่มุมเหล่านั้นในกิจกรรมของคุณซึ่งฉันไม่มีทางเห็นอกเห็นใจก็มีภูมิหลังที่ดี นั่นคือความจริงใจที่ไม่อาจปฏิเสธได้ ความรักที่หลงใหลในงานศิลปะ . .. ระหว่างคุณกับฉันคือขุมนรกที่ไร้ก้นบึ้ง ... สำหรับฉันคืออะไรและจะเป็นการเปิดเผยทางศิลปะที่คุณเรียกว่าขยะ ที่ที่ฉันไม่พบอะไรเลยนอกจากความโง่เขลาความอับอายขายหน้าและการล้อเลียนของศิลปะคุณเห็นไข่มุกแห่งความงามที่สวยงาม .. . "

ไม่ต้องสงสัย เช่นเดียวกับในกรณีของความคลาดเคลื่อนกับ MA Balakirev กับ "The Mighty Handful" โดยรวม นี่หมายถึงมรดกคลาสสิกเหนือสิ่งอื่นใด Mozart และในอีกแง่หนึ่ง Tchaikovsky ความคิดสร้างสรรค์ของ Liszt , Berlioz และแน่นอนว่าเพลงของ Mussorgsky ซึ่งยังคงเข้าใจยากสำหรับ Pyotr Ilyich (ซึ่งยิ่งกว่านั้นไม่มีใครรู้จักในช่วงหลายปีที่ผ่านมา)

ในตอนท้ายของจดหมายฉบับยาวนี้ ไชคอฟสกีกล่าวเสริมว่า: "... รบกวนส่งคำทักทายที่เป็นมิตรถึงคอร์ซาคอฟจากฉัน นี่เป็นหนึ่งในไม่กี่ประเด็นที่คุณและฉันเห็นด้วย ฉันรักพรสวรรค์ของเขามากพอๆ กับของเขา จริงใจ ซื่อสัตย์ และเป็นที่รัก”

แต่นอกเหนือจาก Rimsky-Korsakov แล้ว ยังมี "ประเด็น" ที่เหมือนกันอีกประการหนึ่งหรือมากกว่านั้น คือหลักการที่รวมกันเป็นหนึ่งเดียว และชื่อของปรากฏการณ์นี้คือ Glinka

L.Z. Korabelnikova