โปรแกรมเปิดแกลลอรี่ ธุรกิจของตัวเอง วิธีเปิดแกลเลอรี่

หลายคนตัดสินใจ และผู้ประกอบการมือใหม่ส่วนใหญ่มักจะซื้อขายสินค้าและบริการบางอย่าง นี่อาจเป็นการเปิดร้าน ร้านขายของชำหรือร้านเสื้อผ้า ของใช้ในครัวเรือนหรือสินค้าก่อสร้าง ตัวเลือกนี้ถือว่าได้รับผลกำไรเกือบจะในทันทีและอัตราผลตอบแทนจากการลงทุนที่รวดเร็ว อย่างไรก็ตาม การแข่งขันที่นี่เป็นแรงผลักดันที่ร้ายแรงมาก ท้ายที่สุดแล้ว เครือข่ายร้านขายของชำมีอยู่ทุกหนทุกแห่ง และร้านของชำที่เพิ่งสร้างใหม่ไม่น่าจะสามารถทำให้ลูกค้าประหลาดใจได้ แต่การเริ่มต้นธุรกิจที่เกี่ยวข้องกับสิ่งที่ไม่ธรรมดา เช่น ศิลปะ สามารถทำกำไรได้มากและที่สำคัญกว่านั้นคือ มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณเปิดมันในเมืองที่ยังคงใช้สถานที่ของบ้านวัฒนธรรมหรือโรงภาพยนตร์เพื่อนำเสนองานศิลปะให้กับผู้ชม

ตัวเลือกที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดคือการเปิดแกลเลอรี ธุรกิจดังกล่าวปรากฏในรัสเซียเมื่อไม่นานมานี้ - เกือบ 20 ปีที่ผ่านมานับตั้งแต่เปิดแกลเลอรี่ส่วนตัวแห่งแรกในมอสโกและตอนนี้บางคนรู้สึกมั่นใจมากไม่เพียง แต่ในประเทศเท่านั้น แต่ยังอยู่ในระดับนานาชาติด้วย ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ผู้คนจำนวนมากให้ความสนใจกับธุรกิจส่วนตัวประเภทนี้ แต่ในกรณีนี้ ไม่เพียงแต่การมีทรัพยากรที่เป็นวัสดุที่เป็นทุนเริ่มต้นเท่านั้น แต่ยังเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องเข้าใจสาระสำคัญขององค์กรที่ดูเรียบง่ายนี้ด้วย เช่นเดียวกับธุรกิจสำคัญอื่นๆ การเปิดแกลเลอรีต้องใช้วิธีการที่รอบคอบและมีความรับผิดชอบ และที่สำคัญที่สุดในขั้นตอนนี้ก็คือแผนธุรกิจของแกลลอรี่ ซึ่งจะกำหนดหลักสูตรทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการเปิดและการดำเนินงานรวมทั้งจะทำให้การคำนวณทางการเงินขั้นพื้นฐานเป็นไปได้

แกลเลอรี่สามารถเป็นศิลปะหรือมัณฑนศิลป์

ตัวอย่างการเปิดหอศิลป์ที่ประสบความสำเร็จ

“ Atelier Karas” เป็นแกลเลอรี่ที่เปิดในปี 1995 อย่างไรก็ตามแนวคิดในการสร้างแกลเลอรี่ส่วนตัวในครอบครัวของหัวหน้า Evgeny Karas เริ่มมีการพูดคุยกันก่อนหน้านี้ - ในปี 1986 เนื่องจากครอบครัว Karasei ประกอบด้วยทั้งหมด ผู้คนที่ทำงานด้านวิจิตรศิลป์และจิตรกรรมจะไม่ยากที่จะจัดระเบียบการทำงานที่มีประสิทธิภาพของสถาบันวัฒนธรรมดังกล่าว ที่ตั้งของแกลเลอรี่คือสตูดิโอซึ่งจัดทำโดย Union of Artists ให้กับผู้ปกครองของ Evgeny ตั้งอยู่ที่ชั้นหนึ่งของอาคารและคำนวณพื้นที่ได้มากถึง 200 ตารางเมตร ม. ที่นี่เป็นเวลา 8 ปีมีการประชุมเชิงปฏิบัติการส่วนตัวของศิลปิน Karasei และที่นี่เองที่พวกเขาต้องการสร้างดินแดนแห่งชีวิตศิลปะ ซึ่งเต็มไปด้วยการจัดแสดงที่ไม่เหมือนใคร และแน่นอน คนที่มีความคิดเหมือนกันในเรื่องนี้

กลับไปที่สารบัญ

เริ่มต้นธุรกิจศิลปะ

แม้ว่าครอบครัวจะมีพื้นที่ทำงานค่อนข้างใหญ่ แต่ก็มีการปรับปรุงครั้งใหญ่เพื่อสร้างพื้นที่สำหรับแกลเลอรี หลังจากนั้นและค่อนข้างจะควบคู่ไปกับกระบวนการนี้ Yevgeny Karas ซึ่งเป็นเจ้าของแกลเลอรีมือใหม่จนถึงปี 1995 ได้มีส่วนร่วมในการสะสมความรู้ที่เกี่ยวข้องกับสาขาศิลปะร่วมสมัย เขาศึกษาสถานะของกิจการในด้านทัศนศิลป์ของประเทศเพื่อนบ้านอย่างแข็งขัน - ยูเครนรัสเซียและต่างประเทศ - ยุโรปสหรัฐอเมริกาแคนาดา ฯลฯ จากนั้นก็มีทางเลือกที่ยากสำหรับธีมของนิทรรศการครั้งแรก แต่การตัดสินใจนำเสนอผลงานของศิลปินยูเครนต่อสาธารณะนั้นเป็นเอกฉันท์ และช่วงเวลาของการศึกษาสถานการณ์อย่างละเอียดยิ่งขึ้นด้วยศิลปะยูเครนก็มาถึง ศึกษาทิศทางศิลปะของความคิดสร้างสรรค์ที่ทันสมัยโครงสร้างพื้นฐานการให้คะแนน ยิ่งไปกว่านั้น ยูจีนยังต้องเป็นนักธุรกิจในฐานะมือใหม่ในพื้นที่นี้ เพื่อศึกษาแวดวงผู้ติดต่อและชื่อของผู้มีโอกาสเป็นแขกผู้มาเยือน ผู้สนับสนุน และอื่นๆ

ร่วมกับเจ้าหน้าที่ที่ได้รับคัดเลือกของแกลเลอรี กระบวนการสร้างฐานข้อมูลเริ่มต้นขึ้น: รวบรวมข้อมูลเกี่ยวกับศิลปิน พิจารณาภาพถ่ายผลงานสร้างสรรค์ของพวกเขา คัดเลือกข้อความประวัติศาสตร์ศิลปะและคำวิจารณ์ ต่อมาได้มีการรวบรวมรายการที่น่าสนใจที่สุดสำหรับสาธารณชนและแข็งแกร่งจากมุมมองของศิลปินมืออาชีพระดับปรมาจารย์ โปรแกรมนิทรรศการที่พัฒนาแล้วเริ่มส่งไปยังศิลปินที่ต้องการดูผลงานที่ผนังห้องแสดงภาพที่กำลังเตรียมเปิดงาน

แผนงานที่คล้ายกันสำหรับการเตรียมแกลเลอรีส่วนตัวตาม Yevgeny Karas ช่วยให้เขาร่างและใช้ประสบการณ์ของผู้เชี่ยวชาญจากต่างประเทศที่ประสบความสำเร็จในเชิงบวกในธุรกิจนี้แล้ว เขาไม่ได้อ่านวรรณกรรมพิเศษในหัวข้อนี้ และไม่มีอะไรจะอ่าน จากนั้น เมื่อสิ้นสุดศตวรรษที่ 20 ทั้งหมดนี้เป็นเรื่องใหม่ และฉันต้องไม่ได้เรียนในสถาบันการจัดการและธุรกิจและไม่ใช่ในหลักสูตรเพราะยังไม่มีในประเทศของเรา ฉันต้องเข้าใจทุกอย่างด้วยตัวเอง สร้างสรรค์ไอเดียที่สร้างสรรค์ขณะเดินทาง ซึ่งในที่สุดก็กลายเป็นพื้นฐานสำหรับแกลเลอรีส่วนตัวที่เพิ่งเปิดใหม่ในรัสเซีย

คุณสมบัติของการเปิดแกลเลอรี่ที่อธิบายข้างต้นสามารถสรุปโดยย่อในคำแนะนำหลักสำหรับผู้ที่มีความคิดเหมือนมือใหม่ - จะดีกว่าถ้าอาคารแกลเลอรี่ตั้งอยู่ในใจกลางเมือง พื้นที่ทั้งหมดของอาคารไม่ควรเกิน 200 - 250 ตารางเมตร ม. ม. รูปนี้นำมาจากการคำนวณต่อไปนี้ การวางห้องนิทรรศการไว้ในห้องที่มีพื้นที่ 80-100 ตร.ม. ก็เพียงพอแล้ว ม. สำนักงานสามารถนำมาประกอบ - 15-20 ตร.ม. ม. จากพื้นที่ทั้งหมดของแกลเลอรี่เราต้องไม่ลืมห้องเก็บของสำหรับทำงาน ซึ่งสามารถตั้งอยู่บนพื้นที่ 30-50 ตร.ม. ม. นอกจากนี้ยังควรจัดสรรอย่างน้อย 50 ตร. ม. สำหรับสถานที่ทางเทคนิค ม. ซึ่งจะจัดเก็บอุปกรณ์ ฯลฯ อย่างไรก็ตาม แกลเลอรี่บางแห่งมีพื้นที่เพียง 25 ตร.ม. มและมีอยู่ค่อนข้างดี

กลับไปที่สารบัญ

รับสมัครพนักงงานแกลเลอรี่

พนักงานถาวรของแกลเลอรีขนาดกลาง เช่น Atelier Karas ต้องการพนักงานไม่เกิน 5-6 คน: เจ้าของหรือผู้จัดการแกลเลอรี เลขาธิการสื่อมวลชน ภัณฑารักษ์ ที่ปรึกษา ผู้แสดงสินค้า และโปรแกรมเมอร์

แน่นอนว่าบทบาทหลักในกระบวนการทั้งหมดของการเปิดแกลเลอรี่ส่วนตัว การเตรียมนิทรรศการเพิ่มเติม ฯลฯ เล่นโดยเจ้าของแกลเลอรี่ซึ่งมีรสนิยมและตำแหน่งช่วยในการวางเดิมพันงานศิลปะบางอย่างที่จะถูกต้อง ที่ประชาชนรับรู้ เป็นผู้ที่สร้างภาพลักษณ์ของสถาบันวัฒนธรรม มีเพียงเขาเท่านั้นที่ตัดสินใจว่าควรทำงานกับผู้เขียนคนใดและไม่ควรทำงานเช่นเดียวกันกับคนงานที่ได้รับการว่าจ้าง การตัดสินใจของเขากำหนดศิลปะของประเภทและยุคที่สามารถแสดงในแกลเลอรีของเขาได้ ตามแบบฝึกหัด เจ้าของแกลเลอรี่ไม่จำเป็นต้องเป็นศิลปินมืออาชีพเลย เพียงพอสำหรับเขาที่จะมีความเข้าใจเพียงผิวเผินของรูปแบบศิลปะเช่นการวาดภาพและแน่นอนว่าเขาต้องรักมัน นอกจากนี้ในสถาบันการศึกษาระดับสูงที่ทันสมัยของประเทศ CIS และรัสเซียผู้จัดการงานศิลปะมืออาชีพได้รับการฝึกฝนซึ่งตามแผนที่วางไว้จะรับมือกับการจัดการองค์กรทางวัฒนธรรมได้อย่างสมบูรณ์แบบ

ประการที่สองในแง่ของความสำคัญภัณฑารักษ์ติดตามเจ้าของแกลเลอรี่ในรายชื่อบุคลากรของโครงการนี้ เขาเป็นผู้ริเริ่มงานนิทรรศการนี้หรืองานนั้น จัดการมัน และสุดท้ายก็จัดการมัน บุคคลนี้ควรรู้ทุกอย่างจนถึงสิ่งเล็กน้อยที่ดูเหมือนไม่มีนัยสำคัญที่อาจเกิดขึ้นระหว่างการเตรียมนิทรรศการ ภัณฑารักษ์ที่มีการศึกษาด้านศิลปะที่สูงขึ้นและความสามารถในการดำเนินการและเตรียมโครงการนิทรรศการหลายโครงการในคราวเดียวจะมีคุณค่าอย่างยิ่ง

อันดับที่สามคือผู้แสดงสินค้าซึ่งมีส่วนร่วมในการแขวนภาพวาดในห้องนิทรรศการ แน่นอนว่าเขาไม่ได้ทำมันด้วยมือของเขาเองโดยมีบันไดพร้อม เขาวางแผนว่าควรแขวนรูปภาพนี้หรือห้องใดไว้ ล้อมรอบด้วยภาพวาดที่จะดูมีกำไรมากขึ้น แท้จริงแล้ว ตามที่คนงานที่มีประสบการณ์ของหอศิลป์และพิพิธภัณฑ์ทราบ มันถูกต้อง และถ้าจะพูดมากกว่านี้ นิทรรศการที่ดำเนินการอย่างมีความสามารถก็ให้ "เสียงใหม่" ที่เก่าและน่าเบื่ออยู่แล้ว

หน้าที่ของที่ปรึกษาจะต้องอยู่ในเวลาของนิทรรศการในห้องโถงที่มีการนำเสนอนิทรรศการและเพื่อให้ความช่วยเหลือที่จำเป็นแก่ผู้เข้าชมและผู้ซื้อที่มีศักยภาพ เห็นได้ชัดว่าพวกเขาจำเป็นต้องรู้เกี่ยวกับภาพวาดที่นำเสนอและผู้แต่งทั้งหมดด้วยรายละเอียดที่เล็กที่สุด บทบาทนี้สามารถจัดการได้อย่างสมบูรณ์แบบโดยผู้สำเร็จการศึกษาล่าสุดจากสถาบันจิตรกรรมและทัศนศิลป์หรือนักศึกษาอาวุโส เลขานุการสื่อมวลชนเช่นเดียวกับในด้านอื่น ๆ ทั้งหมดมีหน้าที่รับผิดชอบในการทำงานร่วมกับสื่อตามที่หัวหน้าไม่เพียง แต่ส่วนตัวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงหอศิลป์ของรัฐด้วยผู้ที่มีการศึกษาด้านศิลปะจะสามารถรวมฟังก์ชั่นหลายอย่างได้อย่างปลอดภัยเช่น จัดนิทรรศการ ทำงานร่วมกับผู้เข้าชม และเขียนข้อความต้นฉบับ

เจ้าหน้าที่ของแกลเลอรีสมัยใหม่จำเป็นต้องมีโปรแกรมเมอร์มืออาชีพหรือผู้ดูแลระบบซึ่งจะจัดระเบียบงานของเว็บไซต์ของแกลเลอรี อัปเดต และตรวจสอบความถูกต้องของข้อมูลที่มีอยู่ในเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของสถาบัน

กลับไปที่สารบัญ

ต้องใช้เอกสารและเงินทุนอะไรบ้างในการเปิดคดีนี้

เนื่องจากกิจกรรมของหอศิลป์ยังไม่ถูกควบคุมโดยกฎหมายในอาณาเขตของประเทศของเราจึงไม่จำเป็นต้องมีเอกสารพิเศษสำหรับการรับรู้อย่างเป็นทางการ สิ่งสำคัญคือต้องเปิดธุรกิจแต่ละแห่งให้เป็นทางการ ลงทะเบียนกับบริการด้านภาษี และชำระภาษีเงินได้อย่างสม่ำเสมอ รวมทั้งค่าธรรมเนียมให้กับกองทุนบำเหน็จบำนาญ ยังไม่มีบริการตรวจสอบกิจกรรมของแกลเลอรี่ดังนั้นเจ้าของแกลเลอรี่จึงสามารถหายใจได้อย่างสงบ เป็นไปได้ที่จะเริ่มต้นธุรกิจแกลเลอรี่ตามที่ Yevgeny Karas กล่าวด้วยเงินเพียง 2,000-3,000 ดอลลาร์

อย่างไรก็ตาม หากคุณยังไม่มีสถานที่ จำนวนเงินจะเพิ่มขึ้นอย่างมาก เงินจำนวนนี้จะนำไปใช้จ่ายเงินเดือนพนักงานในเดือนแรก จัดงานพิธีเปิดและสั่งซื้อหนังสือโฆษณางานเปิดตัวนิทรรศการ ด้วยตัวเลือกที่แกลเลอรีของคุณจะเป็นที่แรกและแห่งเดียวในเมือง คุณสามารถลองขอความช่วยเหลือจากหน่วยงานท้องถิ่นได้ และถึงแม้ถ้าคุณโชคดี คุณก็จะได้อาคารในใจกลางเมือง ในกรณีนี้ คุณจะ แบ่งปันสิทธิทางธุรกิจกับหน่วยงานของรัฐ อีกทางเลือกหนึ่งในการแก้ปัญหาการขาดเงินทุนสำหรับการเช่าสถานที่คือการเพิ่มแกลเลอรีในธุรกิจที่มีอยู่ เช่น ในห้องประชุมหรือในห้องโถงของธนาคารเอกชน

กลับไปที่สารบัญ

แผนการเปิดแกลเลอรี่มัณฑนศิลป์ประยุกต์

เมื่อพิจารณาถึงแผนการเปิดแกลเลอรีที่จะจัดแสดงผลงานของจิตรกรแล้ว ก็สามารถย้ายไปยังแกลเลอรี่ประเภทอื่นได้ - งานศิลปะและงานฝีมือ คุณต้องพยายามหานิทรรศการคุณภาพสูงเพื่อให้ธุรกิจที่เริ่มต้นได้รับผลตอบแทนอย่างรวดเร็ว ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่าผู้คนจำนวนมากที่มีรายได้ทำให้สามารถใช้จ่ายเงินจำนวนมากในการปรับปรุงบ้านได้ ยินดีที่จะซื้อของตกแต่งภายในบ้านที่ผลิตในสไตล์อเมริกันหรือรูปแบบและการออกแบบอื่นๆ เฟอร์นิเจอร์และอุปกรณ์เสริมคุณภาพสูงที่สวยงามสำหรับมัน ซึ่งเป็นตัวอย่างที่แท้จริงของศิลปะของชาวโลก จะดึงดูดคนรวยเสมอ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากข้อเสนอมาถึงตลาดของเราในปริมาณที่จำกัด การจัดประเภทดังกล่าวเป็นสิ่งที่แกลเลอรี่ศิลปะและงานฝีมือควรจัดแสดงหากเจ้าของต้องการไม่เพียง แต่แบ่งปันวัตถุศิลปะกับสาธารณะ แต่ยังหารายได้ดีด้วย

คนที่เต็มไปด้วยความกระตือรือร้นจะถูกดึงดูดโดยความคิดของธุรกิจของตัวเองโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อมีความคิดมากมาย บรรดาผู้ที่ตัดสินใจเปลี่ยนทิศทางชีวิตคิดว่าประการแรกเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงทิศทางที่ "คลาสสิก" คือการเปิดร้านของตัวเองรับรายได้ที่มั่นคง มีข้อได้เปรียบในทุกกรณี แต่ข้อเสียเป็นอุปสรรคสำคัญต่อการก่อตั้งธุรกิจ: การแข่งขันสูงสุดและความอิ่มตัวเฉพาะกลุ่ม

อีกวิธีหนึ่งในการนำความเป็นผู้ประกอบการของคุณไปสู่อีกระดับคือการลงทุนในโครงการใหม่ที่ไม่ธรรมดาซึ่งสามารถกลายเป็นกระดูกสันหลังของธุรกิจได้ แกลเลอรี่เป็นความคิดดังกล่าว กิจกรรมด้านนี้เป็นอุตสาหกรรมใหม่สำหรับรัสเซียและสำหรับประเทศ CIS แต่ถึงแม้จะดูเรียบง่าย แต่ก็ต้องการความสนใจ เช่นเดียวกับแนวคิดใดๆ ในด้านความคิดสร้างสรรค์

พื้นฐานของโครงการ

แนวคิดนี้สามารถนำไปปฏิบัติได้อย่างง่ายดายในชุมชนที่มีประชากรมากกว่าสามแสนห้าหมื่นคน จะดีมากถ้าเมืองนี้ไม่มีห้องพิเศษห้องที่สองเช่นคุณ - มีเพียงคุณเท่านั้นที่สามารถจัดนิทรรศการและการนำเสนอที่ไม่เหมือนใครได้

ความร่วมมือดังกล่าวเป็นประโยชน์อย่างมาก ด้านหนึ่งช่วยให้ศิลปินสามารถบรรลุผลงานของตนได้ อีกด้านหนึ่งเป็นรายได้สำหรับทั้งสองฝ่าย

บุคคลในโลกสมัยใหม่เริ่มให้ความสนใจกับงานศิลปะมากขึ้น เริ่มแสดงความสนใจในผลงานจิตรกรรม การจัดวาง การจัดองค์ประกอบศิลปะใหม่ๆ ทั้งหมดนี้ดึงดูดความสนใจของมนุษย์ พยายามแยกออกเป็นบางสิ่งที่มากกว่าวิธีการ การแสดงออก ผ่านงานศิลปะคนพยายามที่จะแสดงความเป็นเอกลักษณ์ของเขา - ซึ่งหมายความว่าการเยี่ยมชมแกลเลอรี่ไม่ได้เป็นเพียงงานอดิเรกที่น่ารื่นรมย์สำหรับเขา แต่เป็นการค้นหาวัตถุของเขาซึ่งจะโดดเด่นด้วยการปฏิบัติจริงและความงาม

นั่นคือ สมมติฐานที่ว่าผู้ประกอบการควรมีสายตาที่เฉียบแหลมสำหรับแนวคิดศิลปะคุณภาพสูงนั้นสมเหตุสมผลและถูกต้อง และถ้าคุณคิดว่าคุณจะต้องทำงานกับคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ จัดนิทรรศการของพวกเขา คุณจะไม่เบื่อ นอกจากนี้ คุณสามารถคำนึงถึงแนวคิดในการเปิดนิทรรศการส่วนตัว ข้อมูลที่เป็นประโยชน์เกี่ยวกับการทำธุรกิจตั้งแต่เริ่มต้น

แต่ในขั้นต้น ก่อนการก่อตัวของกิจกรรม จำเป็นต้องจัดระเบียบทิศทางของแนวคิดทางวัฒนธรรม

คำถามที่เกี่ยวข้องกับกฎหมาย

ในขณะนี้กฎหมายของสหพันธรัฐรัสเซียไม่มีกฎหมายและบริการเฉพาะที่จะตรวจสอบกิจกรรมของแกลเลอรี่

ดังนั้น รายการเอกสารที่ต้องรวบรวมจึงมีน้อย:

- การลงทะเบียนธุรกิจของคุณผ่านรูปแบบทางกฎหมายอย่างใดอย่างหนึ่ง: "IP" หรือ "LLC" โดยเลือกตัวเลือกการเก็บภาษีหนึ่งทาง

- การลงทะเบียนกิจกรรมผู้ประกอบการกับบริการภาษีและกองทุนบำเหน็จบำนาญ

การเลือกอาคาร

การหาห้องพิเศษเป็นสิ่งจำเป็นทันทีหลังจากที่คุณได้ลงทะเบียนธุรกิจของคุณแล้ว พื้นที่จัดแสดงนิทรรศการเป็นพื้นที่ที่จะทำหน้าที่เป็นลักษณะของนิทรรศการเองราวกับว่าเป็นการเติมเต็ม เกณฑ์ที่สำคัญมากในการหาห้องคือที่ตั้ง เป็นที่พึงปรารถนาถ้าจะเป็นพื้นที่ภาคกลาง ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับสภาพอากาศและแสงของห้องเอง

ห้องโถงที่มีพื้นที่สองร้อยตารางเมตรจะต้องแบ่งออกเป็นโซน:

- พื้นที่จัดแสดงนิทรรศการ - 50 - 85 ตร.ม.

- พื้นที่จัดเก็บนิทรรศการ - 30 - 55 ตารางเมตร ม.

- พื้นที่สงวนไว้สำหรับคลังคลังภาพ - 45 - 55 ตารางเมตร ม.

- พื้นที่สำนักงาน - 20 - 30 ตร.ม.

เนื่องจากการเช่าเป็นความสุขที่มีราคาแพง นักธุรกิจมือใหม่จึงควรพิจารณาทางเลือกในการออม แนวคิดทางธุรกิจโดยไม่ต้องลงทุนจะถูกนำเสนอต่อความสนใจของคุณบนเว็บไซต์นี้ ตัวเลือกเหล่านี้อาจรวมถึงความร่วมมือ เมื่อเปิดแกลเลอรี กับเจ้าหน้าที่ หรือตัวอย่างเช่น การนำแกลเลอรีไปใช้ในห้องที่เสร็จสมบูรณ์

พนักงาน

เพื่อให้ธุรกิจของคุณทำงานได้อย่างราบรื่น นอกเหนือจากบุคลากรระดับเทคนิคแล้ว แกลเลอรีของคุณจะต้องมีผู้เชี่ยวชาญอย่างน้อยห้าถึงเจ็ดคนที่มีคุณสมบัติบางอย่าง:

- ผู้ดูแลแกลเลอรี่ - สมาชิกหลักของบริษัท เขาเป็นคนที่สร้างศักดิ์ศรีและใบหน้าของแกลเลอรี่ เขาตัดสินใจเกี่ยวกับรูปแบบของนิทรรศการ ประเภท และทิศทางของนิทรรศการ นอกจากนี้เขายังแนะนำศิลปินที่จะร่วมงานด้วยและกิจกรรมที่ดีที่สุดที่จะปฏิเสธ

- ผู้เชี่ยวชาญด้านซอฟต์แวร์ - เขาจะรับผิดชอบในการสร้างเว็บไซต์แกลเลอรี่

- ผู้ช่วย - พวกเขาจะแนะนำผู้เข้าชมโดยให้ข้อมูลเกี่ยวกับงานที่มีอยู่ การซื้อผลิตภัณฑ์เฉพาะจะขึ้นอยู่กับพวกเขา

- พนักงานบริการกด - จะสร้างการติดต่อระหว่างแกลเลอรี่กับสาธารณะ

- ภัณฑารักษ์ของโครงการ - จะสามารถสร้างรูปแบบการจัดนิทรรศการได้ เขาวิเคราะห์ขบวนการศิลปะที่เป็นที่นิยมและ "สร้างสะพาน" ของการเชื่อมต่อกับตัวแทนศิลปะที่มีแนวคิดที่เหมาะสมกว่า

- ผู้จัดงาน - เขาสร้างวิสัยทัศน์แบบองค์รวมของนิทรรศการโดยตัดสินใจว่าจะวางวัตถุทางศิลปะไว้ในห้องเดียวได้อย่างไร

การลงทุน

รายการค่าใช้จ่ายรวมถึง:

- เช่า - ห้าหมื่น - เจ็ดหมื่นรูเบิลต่อเดือน

- การปรับปรุงห้องโถงด้วยโซลูชั่นการออกแบบ - ประมาณสองล้านรูเบิล (อย่างไรก็ตามหากมีห้องสำเร็จรูปค่าใช้จ่ายดังกล่าวจะไม่รวมเกือบทั้งหมด)

- ค่าตอบแทนพนักงาน - จากหนึ่งหมื่นถึงหนึ่งหมื่นห้าพันรูเบิลสำหรับแต่ละคน

- การตลาด - สี่หมื่น - แปดหมื่นรูเบิลต่อเดือน

เป็นผลให้: 1,400,000 รูเบิล

รายได้

ราคาเฉลี่ยสำหรับงานศิลปะชิ้นเดียวคือตั้งแต่ห้าพันถึงหนึ่งแสนรูเบิล แต่นี่ไม่ใช่ข้อ จำกัด ที่สามารถรับได้จากชิ้นเดียว - ผลงานของอาจารย์ยอดนิยมมีราคามากกว่าหนึ่งแสนรูเบิล อาจารย์แต่ละคนจะได้รับผลกำไรสูงถึง 40% ของเงินที่ได้รับ

โดยเฉลี่ยแล้วรายได้จากแกลเลอรี่และการขายภาพเขียนจะอยู่ที่สี่แสนถึงเจ็ดแสนรูเบิลโดยคำนึงถึงการจัดนิทรรศการหนึ่งครั้งต่อเดือน

การเปิดหอศิลป์เป็นงานที่น่ากลัวสำหรับผู้ที่รักศิลปะและโลก แกลเลอรี่ส่วนใหญ่ได้รับการสนับสนุนโดยการขายงานศิลปะที่มีคุณภาพอย่างต่อเนื่องให้กับนักสะสมที่ภักดีและเพื่อน ๆ ในขณะที่มองหาลูกค้าใหม่ แกลเลอรี่ระงับรายได้ส่วนหนึ่งจากการขายและส่วนที่เหลือจะมอบให้แก่ศิลปิน เจ้าของแกลเลอรี่ควรสร้างมิตรภาพกับนักลงทุน ศิลปิน นักสะสม และสื่อ อาชีพนี้เหมาะสำหรับผู้ที่ชอบเข้าสังคม อิสระ และมีใจในธุรกิจที่พร้อมจะต่อสู้แย่งชิงตำแหน่งในตลาดศิลปะที่มีชีวิตชีวาอยู่แล้ว หากคุณมีคุณสมบัติครบตามนี้ ให้สร้างแผนธุรกิจและพร้อมที่จะทำงานหนักจนกว่าแกลเลอรีของคุณจะทำกำไรได้ อ่านต่อไปเพื่อดูวิธีจัดการแกลเลอรีศิลปะของคุณ

ขั้นตอน

ส่วนที่ 1

ทำการติดต่อในโลกศิลปะผู้ติดต่อเหล่านี้ควรอยู่กับนักสะสม ศิลปิน และสื่อศิลปะในเมืองที่แกลเลอรีของคุณจะเปิดและอื่น ๆ อาจต้องใช้เวลาหลายปี (5 ถึง 15 ปี) ในการเรียนในโรงเรียนศิลปะ ประกอบอาชีพด้านศิลปะ และพัฒนาความสัมพันธ์ในพิพิธภัณฑ์และสภาพแวดล้อมของแกลเลอรี

มีความมุ่งมั่นอย่างเต็มที่ในงานศิลปะและปรารถนาที่จะมีหอศิลป์ในตลาดปัจจุบัน เจ้าของแกลเลอรี่หลายคนเชื่อว่าจำเป็นต้องรักในสิ่งที่คุณทำเพื่อที่จะประสบความสำเร็จ การขายงานศิลปะนั้นไม่ปกติ บางเดือนแทบไม่มีรายได้เลย และบางเดือนก็ทำกำไรได้มาก

ตัดสินใจว่าคุณต้องการขายงานศิลปะประเภทใดและผู้มีโอกาสเป็นลูกค้าของคุณเป็นใครตัวอย่างเช่น ศิลปะสมัยใหม่ นามธรรม ศิลปะตะวันตก ประติมากรรม ภาพถ่าย เฟอร์นิเจอร์ หรือการผสมผสานของชนิดต่างๆ งานศิลปะในแกลเลอรีควรมีความหลากหลาย แต่มีธีมหลักเพื่อดึงดูดผู้คนให้มาเป็นลูกค้าประจำ

• คุณตัดสินใจเปิดแกลเลอรีที่ไม่แสวงหากำไรและรวบรวมเงินบริจาคเพื่อการกุศลได้ คุณอาจตัดสินใจสร้างแกลเลอรีร่วมกับศิลปินคนอื่นๆ หากคุณทำงานภาคสนามด้วย คุณอาจตัดสินใจเปิดหอศิลป์เชิงพาณิชย์ที่เน้นการขายงานศิลปะในราคาต่ำ กลาง หรือสูง การตัดสินใจนี้ต้องทำก่อนที่คุณจะเริ่มมองหาศิลปินหรือเงินทุน

1. จัดทำแผนธุรกิจโดยละเอียดแผนธุรกิจเป็นพื้นฐานในการสร้างธุรกิจที่ประสบความสำเร็จและทำกำไรได้ภายใน 1-5 ปี และควรมีขั้นตอนโดยละเอียดเกี่ยวกับแผนของศิลปิน แผนการตลาด และแผนทางการเงิน

   มองหาเงินทุนหากยังไม่ได้ส่งแผนธุรกิจ งบการเงิน และการสนับสนุนศิลปินของคุณจะเป็นวิธีการโน้มน้าวให้ธนาคารหรือพันธมิตรทางธุรกิจทราบว่าคุณมีแผนทำกำไร หากคุณต้องการดึงดูดพันธมิตรทางธุรกิจ พยายามเลือกผู้ที่เกี่ยวข้องกับโลกศิลปะด้วย และอาจแนะนำแกลเลอรีของคุณให้กับนักสะสม

   รับการสนับสนุนจากศิลปินมองหาศิลปินที่มีคำแนะนำจากตัวแทนจำหน่ายหรือภัณฑารักษ์ในพิพิธภัณฑ์อื่นๆ หรือคุณสามารถโพสต์ประกาศเปิดการขายงานศิลปะได้ ระบุเปอร์เซ็นต์ของคุณเป็นลายลักษณ์อักษร โดยตระหนักว่าโดยทั่วไปยิ่งศิลปินใหม่ในโลกศิลปะมากเท่าใด เปอร์เซ็นต์ของยอดขายที่คุณจะได้รับก็จะยิ่งสูงขึ้น

   จ้างพนักงานที่เชื่อถือได้เจ้าหน้าที่หอศิลป์ต้องมีการศึกษาศิลปะ การติดต่อในโลกศิลปะ และประสบการณ์ในการขาย ธุรกิจ หรือการตลาด พนักงานในอุดมคติมีวุฒิการศึกษาด้านประวัติศาสตร์ศิลป์หรือการบริหารและพร้อมสำหรับงานที่หลากหลายโดยเฉพาะในช่วงเริ่มต้น

   รับการประกันและความปลอดภัยที่ดีสำหรับแกลเลอรี่ของคุณเป็นสิ่งสำคัญมากที่คุณจะได้รับความคุ้มครองในกรณีที่เกิดการโจรกรรมหรือความเสียหายอื่นๆ ศิลปินมักต้องการหลักฐานการประกันก่อนที่จะตกลงบริจาคผลงานให้กับแกลลอรี่

   ตอนที่ 2

   เนื้อหาของหอศิลป์ที่ประสบความสำเร็จ

   1. อย่าออกจากงานหลักของคุณทันทีเจ้าของแกลเลอรี่หลายคน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเมืองใหญ่ เปิดแกลเลอรีพร้อมๆ กับที่พวกเขาทำงานที่อื่น จนกว่าแกลเลอรีจะทำกำไรได้ มอบหมายพนักงานที่มีความรู้และเชื่อถือได้ให้ดูแลแกลเลอรีเมื่อคุณไม่สามารถไปที่นั่นได้ และทำงานอย่างหนักเพื่อเปลี่ยนไปทำงานเต็มเวลาอย่างสะดวกสบาย

      สร้างหน้าเว็บแกลเลอรี่สมัยใหม่ต้องมีเว็บไซต์ บัญชีโซเชียลมีเดีย บล็อก และรายชื่ออีเมลเพื่อที่จะประสบความสำเร็จและได้ลูกค้าใหม่ ลงทุนเพื่อสร้างเว็บไซต์ที่น่าสนใจซึ่งมีรายชื่อศิลปิน งานศิลปะบางส่วน ข้อมูลตำแหน่งของคุณ และหมายเลขโทรศัพท์ติดต่อ

วันนี้เมืองหลวงมีแกลเลอรี่หลายแห่งที่หากไม่เก๋ไก๋ อย่างน้อยก็รู้สึกมั่นใจ หัวหน้าของพวกเขา Yevgeniy Karas พูดถึงวิธีการและใครควรทำธุรกิจนี้

แกลลอรี่ "Atelier Karas" เปิดในปี 2538 ความคิดในการสร้างแกลเลอรี่เกิดขึ้นในครอบครัวของเขาครอบครัวของศิลปินในปี 2529 จากนั้นห้องสำหรับแกลเลอรี่ในอนาคตก็ปรากฏขึ้น Union of Artists ให้พื้นที่ทั้งหมดแก่ผู้ปกครองของ Evgeny สำหรับการประชุมเชิงปฏิบัติการเชิงสร้างสรรค์: พื้นที่ทั้งหมดของสถานที่ประมาณ 200 ตร. ม. Yevgeny Karas เล่าว่า “ฉันต้องการสร้างพื้นที่สำหรับ "เลื่อน" ความคิดสร้างสรรค์ที่น่าสนใจ สภาพแวดล้อมทางวัฒนธรรมสำหรับการสื่อสารของผู้ที่มีความคิดเหมือนๆ กัน เวทีสำหรับชีวิตที่สวยงาม

การสร้าง "พื้นที่" เริ่มต้นด้วยการปรับปรุงครั้งใหญ่ ตัวอาคารไม่ได้ต้องการเพียงแค่การปรับปรุงใหม่เท่านั้น แต่จำเป็นต้องบูรณะด้วย แต่แม้หลังจากที่สถานที่ได้รับรูปแบบที่เหมาะสมแล้ว ก็ไม่ได้กลายเป็น "พื้นที่สำหรับ" การเลื่อน "ความคิดสร้างสรรค์" ในทันที

จนถึงปี พ.ศ. 2538 “มีกระบวนการสะสมความรู้ด้านศิลปะร่วมสมัย” เจ้าของแกลเลอรี่ในอนาคตพยายามทำความเข้าใจว่ากำลังเกิดอะไรขึ้นในศิลปกรรมของประเทศยูเครน รัสเซีย ยุโรป อเมริกา นอกจากนี้ เขายังเริ่มค้นคว้าเกี่ยวกับแนวโน้มศิลปะ โครงสร้างพื้นฐาน แฮงเอาท์ ชื่อ การให้คะแนนอย่างละเอียดถี่ถ้วน มีการตัดสินใจที่จะจัดแสดงผลงานของศิลปินชาวยูเครนเท่านั้น เจ้าหน้าที่แกลเลอรี่เริ่มสร้างฐานข้อมูล พวกเขารวบรวมข้อมูลเกี่ยวกับศิลปิน ภาพถ่ายผลงานของพวกเขา ข้อความประวัติศาสตร์ศิลปะ และในปี 2538 พวกเขาเริ่มเชิญศิลปินเข้าร่วมโครงการนิทรรศการ

เมื่อถึงเวลาเปิดแกลเลอรี Yevgeny Karas มีทุกสิ่งที่เขาต้องการ: อย่างแรก ห้องขนาดใหญ่และราคาไม่แพง ประการที่สอง แนวคิดสำหรับการจัดนิทรรศการในอนาคต ที่สาม ฐานข้อมูลของศิลปินและผลงานของพวกเขา และที่สี่คือเพื่อนร่วมงานที่มีความสามารถ

วิธีเปิดแกลเลอรี่: เฟรม

มีเพียงห้าคนเท่านั้นที่ทำงานในแกลเลอรี Atelier Karas: เจ้าของแกลเลอรี - ผู้จัดการ ภัณฑารักษ์ เลขานุการสื่อมวลชน ที่ปรึกษา และผู้แสดงสินค้า

ความสำเร็จของทั้งองค์กรขึ้นอยู่กับเจ้าของแกลเลอรี่ทั้งหมด: ขึ้นอยู่กับรสนิยมตำแหน่งของเขา เขาเป็นคนกำหนดเสียงสร้างภาพลักษณ์ของแกลเลอรี่ เขาตัดสินใจว่างานศิลปะชิ้นใดเป็นที่ยอมรับสำหรับแกลเลอรี่ของเขาและงานศิลปะใดที่ไม่เป็นที่ยอมรับ เขาควรทำงานกับผู้เขียนคนใดซึ่งไม่ใช่ เขายังตั้ง "แถบ" สำหรับแกลเลอรี่ด้วย เจ้าของแกลเลอรี่ไม่จำเป็นต้องเป็นศิลปิน สิ่งสำคัญคือการเข้าใจศิลปะและรักมัน อย่างไรก็ตาม ผู้จัดการฝ่ายศิลปะได้รับการฝึกอบรมจากมหาวิทยาลัยบางแห่งในยูเครน ตัวอย่างเช่น สถาบันศิลปะเคียฟ และมหาวิทยาลัยวัฒนธรรมเคียฟ

Evgeny Karas มอบหมายบทบาทที่สำคัญที่สุดอันดับสองให้กับภัณฑารักษ์ ภัณฑารักษ์เริ่มต้น จัดระเบียบ และดำเนินการจัดนิทรรศการ ภัณฑารักษ์ต้องการการศึกษาด้านศิลปะ
ผู้แสดงสินค้าตัดสินใจว่าจะวางงานนี้หรืองานนั้นไว้ที่ใดเพื่อไม่ให้ "สูญหาย" ในมวลทั่วไปเพื่อไม่ให้ "คะแนน" งานอื่น ๆ เพื่อให้นิทรรศการมีความเพียงพอกับแนวคิดของนิทรรศการ . นั่นคือการจัดนิทรรศการเป็นศิลปะทั้งหมดซึ่งมักจะเป็นนิทรรศการที่ดำเนินการอย่างชำนาญให้ภาพวาด "เสียงใหม่"

สำหรับที่ปรึกษา (ที่ทำงานกับผู้เข้าชมและผู้ซื้อที่มีศักยภาพ) และเลขานุการสื่อมวลชน (ทำงานกับสื่อ) Yevgeniy Karas ได้ว่าจ้างผู้สำเร็จการศึกษาจาก Kiev-Mohyla Academy สำหรับตำแหน่งเหล่านี้ เขาอ้างว่าไม่มีมหาวิทยาลัยใดที่สามารถแข่งขันกับบัณฑิตจากคณะวัฒนธรรมศึกษาของสถาบัน Kiev-Mohyla Academy ได้ ในไม่ช้า โปรแกรมเมอร์จะปรากฏในแกลเลอรี ซึ่งจะจัดการกับแหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ตที่สร้างและดูแลจัดการโดยแกลเลอรีเท่านั้น

พนักงานแกลลอรี่ได้รับโดยเฉลี่ย
จาก $ 200 ถึง $ 500 ต่อเดือน

วิธีเปิดแกลเลอรี่: เอกสาร

ตามที่ Yevgeny Karas กล่าวในการเปิดแกลเลอรีศิลปะร่วมสมัย เราไม่จำเป็นต้องได้รับใบอนุญาตใดๆ ยกเว้นแกลเลอรีที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป และไม่มีใครตรวจสอบแกลเลอรี่อย่างมีจุดมุ่งหมาย เนื่องจากกิจกรรมของแกลเลอรี่ไม่ได้อยู่ภายใต้กฎหมาย กฎหมายของเราไม่มีแนวคิดเกี่ยวกับกิจกรรมทางวัฒนธรรมที่เฉพาะเจาะจงเช่น "แกลเลอรี"

วิธีเปิดแกลเลอรี่: ผลงาน

“Gallery Karas” วางตำแหน่งตัวเองเป็นแกลเลอรีศิลปะพื้นฐานร่วมสมัย นั่นคือศิลปะของเทคโนโลยีดั้งเดิมแสดงอยู่ที่นี่: ภาพวาด กราฟิก ประติมากรรม และการถ่ายภาพ และเฉพาะในบางกรณีเท่านั้น - การติดตั้งสื่อและวิดีโออาร์ต

Evgeny Karas มีระบบการประเมินศิลปินของเขาเอง ซึ่งอย่างไรก็ตาม ไม่ได้แสร้งทำเป็นว่ามีวัตถุประสงค์ เขาขอความเห็นจากผู้เชี่ยวชาญซึ่งเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงในวงการอาชีพ และตัดสินผู้เขียนจากเหตุการณ์ที่เขาเข้าร่วม ระดับสูงสุดของการยอมรับในระดับนานาชาติของศิลปินคือการมีส่วนร่วมในเทศกาลระดับนานาชาติอันทรงเกียรติ เช่น Venice Biennale

สถานที่จัดแสดงผู้เขียนก็มีบทบาทสำคัญเช่นกัน หากศิลปินตั้งชื่อพิพิธภัณฑ์ที่มีชื่อเสียง เช่น Ludwig Museum, Steadlik Museum เป็นต้น เขาก็สามารถยืนยันสถานะความเป็นสากลในระดับสูงได้ ตามเจ้าของแกลเลอรีในยูเครนมีศิลปินดังกล่าวไม่เกิน 30 คน เขาตั้งชื่อเพียงไม่กี่ชื่อ: Makov, Savadov, Tistol, Roitburd, Gnilitsky, Zhivotkov, Silvashi และอื่น ๆ

เจ้าของแกลเลอรี่กล่าวว่า “แกลเลอรีเช่นเดียวกับโครงการศิลปะอื่น ๆ ไม่ได้ถูกประเมินโดยผู้ที่แข็งแกร่งที่สุด แต่ประเมินโดยศิลปินหรือโครงการที่อ่อนแอที่สุด และการเพิ่ม "แถบ" นั้นไม่ยากอย่างที่จะไม่ลดระดับลง "

เพื่อไม่ให้ "จม" แกลเลอรี "Atelier Karas" ดำเนินการวิจัยอย่างสม่ำเสมอโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อประเมินและคาดการณ์สถานการณ์ทางศิลปะเพื่อกำหนดศิลปินที่ดีที่สุดในประเทศตามผู้เชี่ยวชาญ ระบบนี้เรียบง่าย พวกเขาสัมภาษณ์ผู้เชี่ยวชาญ 15 คน (เจ้าของแกลเลอรี ผู้จัดการงานศิลปะ) โดยขอให้พวกเขาตั้งชื่อศิลปินที่น่าสนใจที่สุด 50 คน ตามกฎแล้วความคิดเห็นของพวกเขาตรงกัน 80% จากนั้นพวกเขาขอ 50 ที่ระบุเพื่อทำเครื่องหมาย 10 ที่แข็งแกร่งที่สุด: บังเอิญ - 20% นี่คือวิธีการให้คะแนนภายใน

แกลเลอรีของเขาทำงานร่วมกับศิลปินมากกว่า 30 คนอย่างเป็นระบบ จริงอยู่ทุกปีเธอจัดสรรพื้นที่สำหรับงานของผู้เขียนใหม่หนึ่งหรือสองคน และโดยเฉลี่ย 10-15 นิทรรศการต่อปี

แกลเลอรีตั้งอยู่ใจกลางเมืองดีที่สุด ห้องที่มีพื้นที่รวม 200 ตารางเมตรถือได้ว่าเหมาะ: ห้องโถงนิทรรศการ - 50-80 ตารางเมตร, สำนักงาน - 15-20 ตารางเมตร, ห้องเก็บของทำงาน - 30-50 ตร.ม. เป็นต้น) - 50 ตร.ม.

คุณสามารถเริ่มต้นธุรกิจแกลเลอรี่ด้วยเงิน 1.5 พันเหรียญสหรัฐ แต่ขึ้นอยู่กับความพร้อมของสถานที่ $ 1.5 พันจะถูกใช้จ่ายในเงินเดือนของพนักงานในเดือนแรกโต๊ะบุฟเฟ่ต์เนื่องในโอกาสเปิดงานและโบรชัวร์เกี่ยวกับนิทรรศการ แน่นอนว่าการเช่าห้องในใจกลางเมืองจะมีราคาแพงมาก แต่คุณสามารถเห็นด้วยกับหน่วยงานท้องถิ่น - เพื่อจัดระเบียบแกลเลอรี่ร่วม หรือคุณสามารถเพิ่มแกลเลอรีในธุรกิจที่มีอยู่ได้ ตัวอย่างเช่น นายธนาคารสามารถจัดนิทรรศการในล็อบบี้ของธนาคาร

ตามสื่อจากหนังสือพิมพ์ธุรกิจ

เป็นแฟชั่นที่จะสนใจงานศิลปะในขณะนี้ ผู้ที่ชื่นชอบทิศทางต่าง ๆ ของความคิดสร้างสรรค์ปรากฏขึ้นในหมู่คนหนุ่มสาวมากขึ้นเรื่อย ๆ ศิลปะกำลังเปลี่ยนแปลง ประเภทและเทรนด์ใหม่ๆ ปรากฏขึ้น แต่นี่เป็นพื้นที่ที่เป็นที่ต้องการเสมอ

คนที่มีความคิดสร้างสรรค์จำนวนมากที่สนใจในงานศิลปะและต้องการเชื่อมโยงธุรกิจของตนกับ "ความงาม" กำลังคิดที่จะเปิดหอศิลป์ ในธุรกิจประเภทใดก็ตาม ก่อนเปิดแกลเลอรี คุณควรคำนึงถึงจุดสำคัญในการจัดกิจกรรม

การเลือกห้อง

หอศิลป์ต้องการพื้นที่ค่อนข้างใหญ่ - อย่างน้อย 200 ตารางเมตร ม. หากคุณมีโอกาสที่จะครอบครองห้องที่ใหญ่ขึ้นก็จะดีขึ้นเท่านั้น แน่นอน ในบริเวณนี้ คุณต้องวางห้องโถงนิทรรศการ (ส่วนที่ใหญ่ที่สุดของอาคารจะไปที่นั้น) คลังสินค้าสำหรับจัดเก็บงานที่ยังไม่ได้นำเสนอ ห้องสำนักงานและห้องเอนกประสงค์

ให้ความสนใจกับทั้งลักษณะทางเทคนิคของห้องและความสวยงาม หากคุณพบห้องที่ไม่มีการปรับปรุงที่ยอมรับได้ อย่าลืมทำ เพราะห้องแสดงงานศิลปะควรดูสมบูรณ์แบบจากมุมมองทางศิลปะและสุนทรียภาพ ต้องสร้างเงื่อนไขทั้งหมดในห้องเพื่อจัดแสงจำนวนมาก

จุดสำคัญคือการจัดระบบรักษาความปลอดภัยในแกลเลอรี่ ยามและสัญญาณเตือนต้องมีความน่าเชื่อถือมากกว่า

ที่ตั้งแกลเลอรี่

ก่อนที่คุณจะเปิดหอศิลป์ คุณต้องนึกถึงสถานที่ที่มีผู้เข้าชมมากที่สุด แน่นอนว่าควรวางไว้ในที่ที่มีผู้คนหลั่งไหลเข้ามาอย่างต่อเนื่อง - ในใจกลางเมืองหรือ (ถ้ามี) ในพื้นที่วัฒนธรรมของเมืองซึ่งมีสถานประกอบการบางแห่งที่มุ่งเป้าไปที่ความคิดสร้างสรรค์และศิลปะอยู่แล้ว การเปิดแกลเลอรีในเขตชานเมืองหรือในหอพักนั้นไม่สามารถทำได้ จะมีลูกค้าน้อยมากจึงกำไรด้วย

รับสมัครพนักงาน

คุณสมบัติหลักของพนักงานของหอศิลป์คือความเป็นกันเอง, กิจกรรม, ความสนใจในงานศิลปะและความสามารถในการเข้าใจ

หอศิลป์ไม่ต้องการพนักงานจำนวนมาก โดยทั่วไป พนักงานประกอบด้วยผู้จัดการ เจ้าของแกลเลอรี่ ผู้แสดงสินค้า ภัณฑารักษ์ และบางครั้งก็เป็นที่ปรึกษาด้วย หน้าที่ของเจ้าของแกลเลอรี่ ได้แก่ การเจรจาต่อรองกับศิลปิน การสร้างและรักษาภาพลักษณ์ของสถาบัน ภัณฑารักษ์จัดระเบียบและดำเนินการจัดนิทรรศการผู้เขียนหรือเฉพาะเรื่องแม้ว่าบางครั้งเจ้าของแกลเลอรี่และภัณฑารักษ์จะรวมกันเป็นพนักงานคนหนึ่ง

วิชาบังคับก่อนคือการศึกษาศิลปะ เพราะไม่ว่าคนรักศิลปะจะรักศิลปะมากแค่ไหน หากไม่มีการศึกษาด้านศิลปะที่เหมาะสม เขาก็จะไม่สามารถสร้างผลงานของแกลเลอรี่ได้ในแบบที่ควรจะเป็น

ผู้แสดงสินค้ามีหน้าที่รับผิดชอบในการดูตำแหน่งของภาพวาดแต่ละภาพภายในแกลเลอรี่ให้ถูกต้องและสะดวกที่สุด

การลงทุนระยะแรก

คุณไม่สามารถทำได้หากไม่มีเงินทุนเริ่มต้นในเรื่องนี้ แน่นอนว่าจำนวนเงินลงทุนจะแตกต่างกันไปตามลักษณะเฉพาะและขนาดของธุรกิจ อย่างไรก็ตามถ้าคุณไม่คำนึงถึงการเช่าสถานที่จำนวนเงิน 5-7 พันดอลลาร์อาจเพียงพอสำหรับการทำงานครั้งแรก (เตรียมแกลเลอรี่, เงินเดือนเริ่มต้นของพนักงาน, พิมพ์โบรชัวร์โฆษณา)

ทางเลือกของศิลปิน

ปัจจัยที่กำหนดความสำเร็จของแกลเลอรีของคุณคือการเลือกศิลปิน คุณลักษณะที่โดดเด่นของธุรกิจนี้คือความคิดเห็นเกี่ยวกับแกลเลอรีจะไม่เกิดขึ้นจากพื้นฐานของศิลปินที่เข้มแข็งที่สุด แต่ขึ้นอยู่กับผู้ที่อ่อนแอที่สุด ก่อนอื่นคุณต้องตัดสินใจเกี่ยวกับแนวคิดของแกลเลอรี่และตัดสินใจว่าจะจัดแสดงงานประเภทใด ไม่ว่าจะเป็นการถ่ายภาพ กราฟิก การติดตั้ง หรืออย่างอื่น คุณไม่ควรจดจ่อกับทิศทางใดทิศทางหนึ่งเพราะคุณสามารถจัดนิทรรศการเฉพาะเรื่องได้หลายประเภท

เมื่อเลือกศิลปินที่คุณต้องการแสดงในแกลเลอรีของคุณ ให้ทำตามคำแนะนำจากรสนิยมและความเห็นของผู้เชี่ยวชาญของคุณเอง ในแหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ตต่างๆ เกี่ยวกับศิลปะ พวกเขาแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับศิลปินคนนี้หรือศิลปินนั้นและแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับงานของตน

นอกจากนี้ยังควรให้ความสนใจกับกิจกรรมที่ศิลปินที่คุณเลือกเข้าร่วมและนิทรรศการที่เขาเข้าร่วมแล้ว โดยธรรมชาติ ยิ่งพวกเขามีชื่อเสียงและมีชื่อเสียงมากเท่าใด ความต้องการของศิลปินก็จะยิ่งสูงขึ้นเท่านั้น

แหล่งกำไร

การขายภาพวาดไม่ใช่วิธีเดียวที่คุณสามารถทำกำไรได้ คุณสามารถกำหนดค่าธรรมเนียมแรกเข้าเล็กน้อยในแกลเลอรี่ หากบุคคลใดสนใจงานศิลปะจริงๆ เขาจะไม่เสียใจกับจำนวนเงินที่จะไม่ส่งผลต่องบประมาณรายวันของเขาในทางใดทางหนึ่ง และกองกำลังที่ไม่พึงปรารถนาทั้งหมดในลักษณะนี้จะถูกตัดออกทันที แต่จะเล่นในมือของคุณเท่านั้น คุณสามารถรับค่าธรรมเนียมเล็กน้อยจากศิลปินมือใหม่ที่ต้องการจัดนิทรรศการในแกลเลอรีของคุณรวมถึงจัดการประกวดงานตามหัวข้อต่าง ๆ การมีส่วนร่วมซึ่งต้องใช้เงินบริจาค