Paglalarawan ng libro bilang isang uri ng graphic art. Paglikha ng mga guhit para sa mga gawaing pampanitikan Ilustrasyon para sa isang akdang pampanitikan ng isang may-akdang Russian

Mga gawain para sa mga kalahok sa baitang 5-6

Ang unang uri ng mga gawain

Ipahiwatig ang mga pamagat ng mga gawa at ang kanilang may-akda, bansa ng paglikha, ay naglalarawan ng balangkas.

1 2 3

1Angle fairy tale na isinalin ni L.N. Tolstoy

2. Boy-with-finger na Charles Perrault France

3. Ang Snow Queen na si Hans Christian Andersen Denmark

Ang kaalaman sa mga plot ng mga gawaing pampanitikan at ang kanilang mga may-akda, ang bansa ng mga nilikha na gawa, ang pagbuo ng mga ideya tungkol sa paglalarawan ay tinatasa.

Para sa bawat akdang pinangalanan nang tama, ang may-akda ay iginawad sa 1 puntos. Para sa paglalarawan ng balangkas, 3 puntos para sa bawat trabaho. Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 20.

Makinig ng mabuti sa piyesa ng musika. Tukuyin ang kompositor, pamagat, uri ng musika. Ilarawan ang balangkas.

(PI Tchaikovsky, "Waltz of the Flowers" mula sa ballet na "The Nutcracker".

Para sa tamang pamagat - isang trabaho, ang may-akda ay iginawad sa 1 puntos. Para sa paglalarawan ng balangkas hanggang sa 10 puntos.

Ang pangalawang uri ng mga gawain

1. Isang piraso ng isang pagpipinta ang ibinigay. Alamin ang piraso sa pamamagitan ng fragment nito. Isulat ang pamagat at may akda. Ilarawan kung ano ang pumapaligid sa fragment na ito, na matatagpuan sa kanan at kaliwa nito.

Shishkin "Umaga sa isang pine forest"

Para sa bawat tamang pamagat ng trabaho, ang may-akda ay iginawad sa 1 puntos. Para sa isang paglalarawan hanggang sa 10 puntos Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 12.

2. Magpatuloy: “Ang Opera ay isang pagganap sa musika kung saan ang lahat ng mga tauhan ay ______________. Magbigay ng mga halimbawa ng opera

(kumakanta).

Ang pangatlong uri ng mga gawain

Ang bilang ng mga pangalan ay ibinigay. Maaari silang mahati sa 2 at 4 na pangkat. Imungkahi ang iyong mga pagpipilian sa pagkasira. Magbigay ng pangalan sa bawat pangkat.

Hercules, Ilya Muromets, Pushkin, Thumbelina, Winnie the Pooh, Marshak, Snow Queen, Gerda, Chekhov, Alyosha Popovich, Aphrodite, Tyutchev, Dobrynya Nikitich, Andersen.

Mga pangalan

PANGALAN NG GRUPO

Mga pangalan

PANGALAN NG GRUPO

Ang kakayahang pag-uri-uriin, gawing pangkalahatan ang kaalaman mula sa iba't ibang mga panahon ng pag-unlad ng kultura ay tinatasa. Inirerekumenda na igawad ang mga puntos para sa bawat salitang kasama sa isang makatuwirang naipong serye at hiwalay para sa kawastuhan ng pagtukoy ng prinsipyo ng sistematisasyon.

Ang pang-apat na uri ng gawain

Mozart, Tchaikovsky, Pushkin, Glinka,

Andersen, Repin, Brothers Grimm, Lewis Carroll, ________________________________________________________________________

pintura, brushes, piano, watercolor, palette,

____________________________________________________________________

akordyon, waltz, byolin, alpa, cello.

____________________________________________________________________

Ang pang-limang uri ng gawain

Naghahanda ang paaralan ng isang bola ng taglagas. Paano idisenyo ang bulwagan, anong mga piraso ng musika ang ginamit nila.

Mga gawain para sa mga kalahok sa baitang 7-8

Ang unang uri ng mga gawain

1. Naibigay na mga guhit para sa mga gawaing pampanitikan.

Ipahiwatig ang mga pamagat ng mga gawa at ang kanilang may-akda, artista, ay naglalarawan ng balangkas.

Ang kaalaman sa mga plot ng mga gawaing pampanitikan at ang kanilang mga may-akda, ang pagbuo ng mga ideya tungkol sa paglalarawan ay tinatasa.

1. Ang kwento ng mangingisda at isda 2. Ang kuwento ni Tsar Saltan, ang kanyang maluwalhating anak na si Guidon Saltanovich at ang magandang prinsesa ng Swan 3. Ang kwento ng gintong sabungan

A.S. Pushkin, artist na si Ivan Yakovlevich Bilibin

1 2 3

Para sa bawat akdang pinangalanan nang tama, ang may-akda ay iginawad sa 1 puntos. Para sa paglalarawan ng balangkas, 3 puntos para sa bawat trabaho. Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 15.

Dahil ang gawain ay konektado sa pakikinig, marahil nang sama-sama, sa mga file ng musika, inirerekumenda na ilagay ito muna sa hanay ng mga gawain upang higit na lumipat ang bawat kalahok habang gumaganap ng mga gawain sa kanyang sariling bilis, nang walang abala.

Makinig ng mabuti sa piyesa ng musika. Tukuyin ang kompositor, pamagat, uri ng musika. Sa isang maikling kwento, ipahayag ang iyong paghuhusga at ang epekto ng musika sa nakikinig.

Beethoven "Symphony No. 5"

Para sa tamang pamagat - isang trabaho, ang may-akda ay iginawad sa 1 puntos. Para sa isang kuwento hanggang sa 10 puntos.

Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 12.

Ang pangalawang uri ng mga gawain

1. Isang piraso ng isang pagpipinta ang ibinigay. Alamin ang piraso sa pamamagitan ng fragment nito. Isulat ang pamagat at may akda.Ilarawan kung ano ang pumapaligid sa fragment na ito, na matatagpuan sa kanan at kaliwa nito.

Sumulat ng 5-6 na salita o parirala na nagpapahiwatig ng kalagayan ng gawain.

Surikov "Boyarynya Morozova"

Sinusuri ang kaalaman sa mga kuwadro na gawa, pangkalahatang ideya tungkol sa komposisyon, kakayahang madama at maiparating ang kalagayan ng gawain.

Para sa bawat tamang pamagat ng trabaho, ang may-akda ay iginawad sa 1 puntos. Para sa isang paglalarawan hanggang sa 10 puntos Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 12.

2. Pagkalito: Ang mga termino para sa musika ay nahulog sa pagkalito ng mga titik. Tulungan akong hanapin ang mga ito at lagdaan ang tamang mga salitang musikal.

A) XANBALM

B) MATAPOS

C) AKMINAID

D) NICE

E) STILOS

A) grupo

B) alpa

B) dinamika

D) tala

D) soloist

Para sa tamang kahulugan, 1 puntos ang iginawad. Para sa bawat tamang pamagat ng trabaho, 1 puntos. Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 15.

Ang pangatlong uri ng mga gawain

Kung tama mong nalutas ang crossword puzzle nang pahalang, pagkatapos ay patayo sa napiling haligi ang pangalan ng likhang masining sa kabuuan ay matutukoy.

1. Isang uri ng pinong sining batay sa isang kombinasyon ng itim at puti.

2. Pagtuturo tungkol sa mga paraan ng paglilipat ng puwang sa eroplano.

3. Ang pagpipinta ay pinalaking mga katangian ng isang tao.

4. Isang uri ng pinong sining, ang mga gawa nito ay may isang three-dimensional na hugis at gawa sa matitigas o plastik na materyales.

5. Ang pinakasimpleng graphic na imahe.

6. Pagpapakita ng mga gawa sa pangkalahatang publiko.

7. Isang gawa ng sining, na kinukuha ang panlabas na hitsura ng isang tao.

8. Ang pangunahing nagpapahiwatig na paraan ng pagpipinta.

9. Ang genre ng pinong sining, na naglalarawan ng mga bagay na pumapalibot sa isang tao.

Sagot

1 r

2 p

mula sa

3 sa

4 mula sa

mula sa

6 sa

mula sa

7 p

tungkol sa

8 c

9 n

tungkol sa

Ang kakayahang i-highlight ang pangunahing bagay, pag-uri-uriin, gawing pangkalahatan ang kaalaman, ang sariling terminolohiya ay tinasa. Inirerekumenda na puntos ang mga puntos para sa bawat tamang naipasok na salita; isang karagdagang 1 puntos ay ibinibigay para sa pangwakas na salita nang patayo.

Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 10.

Ang pang-apat na uri ng gawain

Mga hilera ng salita ang ibinibigay. Hanapin ang sobrang salita sa bawat linya at i-cross ito. Maikling ipaliwanag ang iyong solusyon.

Lermontov, Tolstoy, Tchaikovsky, Pushkin

____________________________________________________________________

Levitan, Polenov, Vasnetsov, Shishkin

____________________________________________________________________

sarsa, gouache, wax crayons, helium pens, felt-tip pens

____________________________________________________________________

opera, waltz, ballet, musikal.

____________________________________________________________________

Ang kaalaman mula sa iba`t ibang larangan ng sining, ang kakayahang makita ang prinsipyo ng paglalahat at sistematisasyon, ang kakayahang pangalanan ang isang kababalaghan na hindi umaangkop sa paglalahat ay sinusuri.

Ang pang-limang uri ng gawain

Ang pagdiriwang ng isang Bagong Taon ay inihahanda sa kindergarten. Paano idisenyo ang bulwagan, anong mga piraso ng musika ang ginamit nila. Batay sa kung anong mga akdang pampanitikan ang nais mong sumulat ng isang iskrip para sa isang matinee.

______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Sinusuri ang pagkamalikhain at meta-subjectness. Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 20.

MGA LAYUNIN NG PANG-ESKWELAHANG Yugto ng ARTS OLYMPIAD 2015

Mga Assignment para sa Mga Kalahok sa Baitang 9

Ang unang uri ng mga gawain

1. Maging pamilyar sa mga palatandaan ng isang likhang sining na ibinigay sa teksto. Pag-aralan ang gawain ayon sa plano:

1. Tukuyin ang gawa sa pamamagitan ng mga nakalistang palatandaan.

2. Ipahiwatig ang uri ng sining na kinabibilangan nito.

3. Bigyan katwiran ang iyong pagpipilian ng form ng sining sa pamamagitan ng pag-highlight ng impormasyon sa teksto na makakatulong sa iyo na mahanap ang sagot.

4. Saang kultura nabibilang ang gawain?

5. Ipahiwatig ang siglo o panahon kung kailan ito nilikha.

6. Kung maaari, ipahiwatig ang lokasyon nito.

Halimbawang teksto

Ginagawa ng gawaing ito ang lahat ng pinakamaliit na detalye na maihahatid ng kahusayan ng pagpipinta. Samakatuwid, ang mga mata ay may ningning at ang kahalumigmigan, na karaniwang nakikita sa isang buhay na tao ... Ang mga pilikmata ... ay hindi mailalarawan nang may higit na pagiging natural. Ang ilong, na may kaibig-ibig na bukana, kulay-rosas at malambot, ay tila buhay. Ang bibig, bahagyang nakabukas, na may mga gilid na konektado ng iskarlata ng mga labi na may pisikalidad ng sarili nitong uri, ay tila hindi pintura, ngunit tunay na laman. Sa paglalim ng leeg, kung titingnan mong mabuti, makikita mo ang tibok ng puso. Ang ngiti ay kaaya-aya na tila ikaw ay nagmumuni-muni ng isang banal kaysa sa isang tao; ang larawan mismo ay itinuturing na isang pambihirang gawain, para sa buhay mismo ay hindi maaaring maging iba.

Pinapayagan ka ng gawain na matukoy ang saklaw ng kaalaman ng mga tukoy na likhang sining: Mona Lisa (La Gioconda) Leonardo da Vinci Louvre Paris France

Ang kaalaman sa mga kuwadro na gawa, pangkalahatang ideya tungkol sa komposisyon, ang kakayahang ilarawan ang mga gawa ayon sa isang algorithm at tumugon na may isang buong pangungusap sa anyo ng teksto ay tinatasa

Para sa bawat tama na iginuhit ang kumpletong panukala, 1 puntos ang iginawad. Para sa karagdagang impormasyon sa bawat item, 2 karagdagang mga puntos. Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 18.

LEONARDO DA VINCI

Isulat:

3. ang oras ng kanilang paglikha

1. Ang Acropolis ng Athens. Sinaunang Greece

2. Bust ng Nefertiti Sinaunang Ehipto ay itinatago sa Berlin State Museum

3. Discobolus. Sinaunang Roma. Napanatili sa National Museum sa Roma.

Ang pangalawang uri ng mga gawain

1. Pag-isipang mabuti.

1. Kung kinikilala mo ang gawa, isulat ang pangalan nito, may-akda at oras ng paglikha.

2. Ilarawan ang ibinigay na gawa.

3. Nailalarawan ang kasaysayan ng paglikha ng akda.

4. Pangalanan ang hindi bababa sa tatlong tanyag na mga gawa ng parehong lungsod, ang kanilang mga may-akda.

Ang Bronze Horseman (bantayog kay Peter 1 sa St. Petersburg) na iskultor na si Falcone

Ang pagkilala sa trabaho at iskultor, kaalaman sa kasaysayan ng paglikha nito, pangkalahatang mga ideya tungkol sa komposisyon, ang kakayahang madama at maiparating ang mood ng trabaho ay sinusuri. At pati na rin ang pangkalahatang pag-unlad ng kultura.

Para sa bawat tamang sagot, isang trabaho, ang may-akda ay iginawad sa 1 puntos. Hanggang sa 10 puntos para sa paglalarawan at kasaysayan ng paglikha. Para sa pangkalahatang kaalaman sa kultura ng St. Petersburg - hanggang sa 10 puntos.

Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 32.

2 . Dahil ang gawain ay konektado sa pakikinig, marahil nang sama-sama, sa mga file ng musika, inirerekumenda na ilagay ito muna sa hanay ng mga gawain upang higit na lumipat ang bawat kalahok habang gumaganap ng mga gawain sa kanyang sariling bilis, nang walang abala.

Isang nagpapahiwatig na listahan ng mga yugto:

1. pag-ibig "Naaalala ko ang isang kahanga-hangang sandali" musika sa pamamagitan ng M.I. Glinka, mga salita ni A.S. Pushkin (fragment). ginanap ni Dmitry Hvorostovsky

2. Ang aria ni Ruslan mula sa opera ng M.I. Glinka "Ruslan at Lyudmila" (fragment). Ginanap ni Fyodor Ivanovich Chaliapin

Ang kamangha-manghang kuwento ng paglikha ay higit na nagpapakita ng lihim ng hindi maihahambing na kagandahang liriko ng gawaing ito. Inilaan ni Pushkin ang kanyang mga linya kay Anna Petrovna Kern, isang may kagandahang may asawa, hindi nasisiyahan sa kanyang kasal. Si Glinka, taon na ang lumipas, ay umibig sa kanyang anak na si Ekaterina Ermolaevna. Ngunit bilang isang may-asawa na lalaki, wala rin siyang pagkakataon na maiugnay ang kanyang kapalaran sa kanyang minamahal. Pagkalambing, kalungkutan, pag-asa - at lahat ng ito ay "doble" na hinugasan ng henyo ni Pushkin at ang talento ni Glinka.

Ang gawain

3. Magbigay ng mga halimbawa at gawa sa mga genre ng musikal na ito (iba pang mga gawa ng iba't ibang mga may akda).

Mga genre ng musika

Bilang ng tunog ng fragment, pamagat, musika, salita, tagapalabas

Takdang Aralin 3

pagmamahalan

opera

4. Isulat ang kwento ng nilikha ng may akda ng isang akdang pampanitikan batay sa fragment ng musikal # 1.

Para sa tamang pangalan - pamagat, musika, salita, tagapalabas, kahulugan ng genre - 1 puntos ang iginawad. Para sa isang maikling paglalarawan ng bawat trabaho, hanggang sa 10 puntos ang iginawad. Para sa mga halimbawa ng iba pang mga gawa sa mga genre na ito, 1 puntos para sa pamagat, musika, mga salita, tagapalabas.

Ang pangatlong uri ng mga gawain

Isaalang-alang at pag-aralan ang pagpipinta ni B. Kustodiev na "Umaga".

1. Ilarawan ang pangkalahatang komposisyon ng gawain at ang mga pagpapaandar ng mga pigura na nakalarawan dito.

2. Pangalanan ang mga makabuluhang hindi malilimutang detalye, ang kanilang lugar sa komposisyon at pag-andar.

3. Tukuyin ang pangkalahatang kalagayan ng larawan.

4. Pangalanan ang 3 mga likhang sining na nakalarawan sa pang-araw-araw na mga eksena.

5. Maglista ng 3 tanyag na akda ng parehong artist.

Sinusuri ang kaalaman sa mga kuwadro na gawa, pangkalahatang ideya tungkol sa komposisyon, kakayahang madama at maiparating ang kalagayan ng gawain.

Para sa paglalarawan hanggang sa 10 puntos

Para sa karagdagang mga tamang sagot sa mga katanungan 3 at 4, isang karagdagang punto ang iginawad

Ang maximum na bilang ng mga puntos para sa tamang sagot sa mga katanungan 3 at 4 ay 6 na puntos.

Ang pang-apat na uri ng mga gawain

1. Ayusin ang mga konsepto at termino sa mga pangkat.

2. Tukuyin ang bawat term.

Symphony. Tula. Portrait. Sonatina. Epigram. Buhay pa rin. Landscape. Oo naman Anapaest. Mga sining ng grapiko. Oratorio. Aria.

Numero ng pangkat

Pangalan ng grupo

Para sa bawat tamang kahulugan ng pangkat, 1 puntos. Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 3.

Ang maximum na bilang ng mga puntos para sa buong gawain ay 15.

Ang pang-limang uri ng mga gawain

Lumikha ng isang pagtatanghal na "Art Album" ng 5 mga slide (sheet) mula sa mga gawaing ginamit sa mga gawain ng Olimpiya. Subukang ipakita ang impormasyong natagpuan tungkol sa mga gawa na iyong pinili nang buong buo at hangga't maaari.

Sinusuri ang pagkamalikhain at meta-subjectness. Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 20.

MGA LAYUNIN NG PANG-ESKWELAHANG Yugto ng ARTS OLYMPIAD 2015

Mga Assignment para sa Mga Kalahok sa Baitang 10

Ang unang uri ng mga gawain

Mga imahe ng 3 mga likhang sining ay ibinigay.

Isulat:

2. kung saan panahon sa kasaysayan ng kultura ng Europa, kabilang sila,

3. Hindi. 1. Uri ng sining, materyal, Blg. 2 uri ng sining na dating nasa lugar na ito Blg 3. Uri ng sining, pamamaraan

3. ang kanilang kasalukuyang lokasyon.

1. Ang kapanganakan ni Venus, Botticelli Ang kapanganakan ng Venus ni Botticelli Materyal - materyal na tempera. Pagpipinta, canvas. Kasalukuyan iningatan sa Uffizi Gallery, Florence.

2. Basilica ni San Pedro sa Roma Michelangelo Buonarroti. Arkitektura. Matatagpuan sa Roma. Dati mayroong isang sirko 2 sa lugar na ito.

3. Ang Huling Hapunan ni Leonardod Vinci. Ang fresco ay pagpipinta sa wet plaster.Monasteryo ng Santa Maria delle Grazie sa Milan.

2. Renaissance, o Renaissance pinalitan at naunahan. Bumagsak ito - sa Italya - sa simula (kahit saan sa Europa - mula ika-15 hanggang ika-16 na siglo) - ang huling isang-kapat at sa ilang mga kaso - ang mga unang dekada.

Ang ganitong uri ng gawain ay naglalayong hindi lamang sa pagkilala sa isang tukoy na gawain, ngunit din sa pagbuo ng ilang mga kasanayan sa pag-aralan ang gawain, pag-unawa sa pagmamay-ari ng isang partikular na likhang sining sa isang tiyak na uri ng sining, ang panahon (oras) ng paglikha nito. Ang pagpapalawak ng sagot sa kasong ito ay ang kaalaman ng mga may-akda ng trabaho, ang lokasyon ng trabaho (kung pinag-uusapan natin, halimbawa, tungkol sa isang istrakturang arkitektura). Hindi kinakailangang malaman ng kalahok ang eksaktong mga petsa.

Kinikilala ng kaalaman sa karagdagang impormasyon ang pinaka-nakahandang mga kalahok.

Para sa bawat tamang sagot 1 puntos ang iginawad.

2. Ibinibigay ang 3 mga imahe ng mga monumento ng sining.

Isulat:

1. ang mga pangalan ng mga monumento na nakalarawan sa mga guhit,

2. saang bansa o kultura sila kabilang,

3. ang oras ng kanilang paglikha,

4. ang kanilang kasalukuyang kinalalagyan.

1. Nika Samothrace sinaunang Greece Paris Louvre

2. Mahusay na Sphinx sa Giza sinaunang Egypt

3. Colosseum Sinaunang Roma

Kinikilala ng kaalaman sa karagdagang impormasyon ang pinaka-nakahandang mga kalahok.

Para sa bawat tamang sagot 1 puntos ang iginawad.

Inirerekumenda na magbigay ng mga puntos para sa posibleng karagdagang impormasyon. Ang inirekumendang maximum na pagtatasa ng gawain ay 20 puntos.

Ang pangalawang uri ng mga gawain.

1. Dahil ang gawain ay konektado sa pakikinig, marahil nang sama-sama, sa mga file ng musika, inirerekumenda na ilagay ito muna sa hanay ng mga gawain upang higit na lumipat ang bawat kalahok habang gumaganap ng mga gawain sa kanyang sariling bilis, nang walang abala.

Inanyayahan ang mga kalahok na makinig sa 2 mga yugto ng musikal.

Iminumungkahing mga yugto ng musikal para sa baitang 10:

1. L. Beethoven Sonata No. 14 (moonlight)

2. Mozart Symphony Blg. 40;

Inanyayahan ng guro na may tungkulin sa silid-aralan ang mga kalahok na maging pamilyar sa nilalaman ng takdang-aralin at ang materyal ng talahanayan para sa takdang-aralin, inihayag na ang mga file ay maaaring pakinggan ng dalawang beses. Bago ang pagsasama ng bawat piraso, ang guro na may tungkulin sa silid aralan ay nagpapahayag ng: "Fragment No. 1", "Fragment No. 2", atbp.

Ang gawain

1. Pamilyar sa materyal ng talahanayan. Makinig sa 2 pirasong musika. Tukuyin ang uri ng bawat isa sa kanila.

2. Punan ang talahanayan, na nagpapahiwatig ng bilang ng tunog na fragment. Kung alam mo ang pamagat at ang may-akda, mangyaring ipahiwatig ang mga ito. Magbigay ng isang maikling paglalarawan ng trabaho.

Mga genre ng musika

Bilang ng tunog na fragment

sonata

symphony

Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 40.

Ang pangatlong uri ng mga gawain.

Isaalang-alang at pag-aralan ang tanyag na gawain ng paaralan ng Russia.

1. Isulat ang pamagat ng akda at ang pangalan ng may akda nito.

2. Ilarawan ang pangkalahatang komposisyon ng gawain at ang mga pagpapaandar ng mga pigura na nakalarawan dito.

3. Pangalanan ang mga makabuluhang hindi malilimutang detalye, ang kanilang lugar sa komposisyon at pag-andar.

5. Ano ang mga tanyag na gawa ng parehong uri.

Sinusuri ang kaalaman sa mga kuwadro na gawa, pangkalahatang ideya tungkol sa komposisyon, kakayahang madama at maiparating ang kalagayan ng gawain.

Para sa tamang pamagat ng trabaho, ang may-akda ay iginawad sa 1 puntos.

Para sa paglalarawan (tanong na №2,3,4) hanggang sa 10 puntos para sa bawat isa.

Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 32.

Para sa mga karagdagang tamang sagot sa mga katanungan Bilang 5,6, 1 karagdagang punto ang iginawad

Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 40.

Ang pang-apat na uri ng mga gawain.

Ibinigay ang 12 pangalan, konsepto at term na nauugnay sa sining.

Klasismo. Bach. Hall. Spire. Romantismo. Modernismo. Arch. Chopin. Haligi. Eksena. Sa likod ng entablado Mozart.

1. Ayusin ang mga pangalan, konsepto at termino sa mga pangkat. Magbigay ng kahulugan.

Numero ng pangkat

Pangalan ng grupo

Kahulugan ng bawat term sa pangkat

Para sa bawat tamang kahulugan ng pangkat, 1 puntos. Maximum na puntos 4

Para sa bawat tamang kahulugan ng isang term sa pangkat, 1 puntos. Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 12.

Ang maximum na bilang ng mga puntos para sa buong gawain ay 16.

Ang pang-limang uri ng mga gawain.

(ginanap pagkatapos magsumite ang kalahok ng mga nakasulat na sagot)

Gumawa ng isang patunay na ang iyong napiling 1 bagay sa iyong lugar ay maaaring tawaging "ikawalong kamangha-mangha ng mundo" Maaari kang pumili ng isang bagay mula sa anumang kultura at makasaysayang panahon, masining na direksyon o mga likhang sining.

Sinusuri ang pagkamalikhain at meta-subjectness. Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 20.

MGA LAYUNIN NG PANG-ESKWELAHANG Yugto ng ARTS OLYMPIAD 2015

Mga Assignment para sa Mga Kalahok sa Baitang 11

Inirekumendang oras para sa pagkumpleto ng mga takdang-aralin para sa mga mag-aaral ng grade 11 sa loob ng 4 na oras ng astronomiya

1. Ginang nasusunog"ay nakasulat Leonardo Da Vinci. Paris Louvre

2. Kapanganakan VenusSandro Botticelli.Kasalukuyan iningatan sa gallery ng Uffizi, Florence tempera, pagpipinta, canvas

3. David - marmol na estatwa ng trabaho Michelangelo. Paghahanap sa Florence.

Kinikilala ng kaalaman sa karagdagang impormasyon ang pinaka-nakahandang mga kalahok.

Para sa bawat tamang sagot 1 puntos ang iginawad.

Inirerekumenda na magbigay ng mga puntos para sa posibleng karagdagang impormasyon. Ang inirekumendang maximum na pagtatasa ng gawain ay 30 puntos.

Ang pangalawang uri ng mga gawain.

Inanyayahan ang mga kalahok na makinig sa 2 mga yugto ng musikal.

Mungkahing Serye ng Musika para sa Baitang 11:

1. Fryderyk Chopin Waltz No. 7 kissmall

2. Frédéric Chopin Spring waltz (waltz ng pag-ibig)

Ang gawain

1. Pamilyar sa materyal ng talahanayan. Makinig sa 2 pirasong musika. Tukuyin ang uri ng bawat isa sa kanila.

2. Punan ang talahanayan, na nagpapahiwatig ng bilang ng tunog na fragment. Kung alam mo ang pangalan, may-akda, genre, ipahiwatig ang mga ito. Magbigay ng isang maikling paglalarawan ng trabaho (tema ng trabaho).

3. Magbigay ng mga halimbawa at gawa sa mga genre ng musikal na ito (iba pang mga gawa ng iba't ibang mga may akda).

Mga genre ng musika

Bilang ng tunog na fragment

Para sa tamang pamagat - pamagat, may-akda, kahulugan ng genre - 1 puntos ang iginawad.

Para sa isang maikling paglalarawan ng bawat trabaho, hanggang sa 10 puntos ang iginawad. Para sa mga halimbawa ng iba pang mga gawa sa mga genre na ito, 1 puntos bawat pamagat, may-akda.

3. Ilarawan ang pangkalahatang komposisyon ng gawain at ipahiwatig ang bilang ng mga pigura na nakalarawan dito.

4. Tukuyin ang pangkalahatang kalagayan ng gawain.

5. Pangalanan ang mga makabuluhang di malilimutang detalye at ang kanilang mga pagpapaandar, ang kasaysayan ng kanilang pagsulat.

6. Maglista ng mga sikat na akda ng iisang artista.

Sinusuri ang kaalaman sa mga kuwadro na gawa, pangkalahatang ideya tungkol sa komposisyon, kakayahang madama at maiparating ang kalagayan ng gawain.

Para sa tamang kahulugan ng bida: Portrait of Chaliapin Kustodiev, ang pamagat ng akda, ang may-akda, ang genre ay iginawad sa 1 puntos.

Para sa paglalarawan (tanong na bilang 3,4,5) hanggang sa 10 puntos para sa bawat isa.

Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 33.

Para sa karagdagang mga tamang sagot sa tanong na Blg. 6, 1 karagdagang punto ang iginawad

Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 40.

Paghanap ng pang-apat na uri.

10 mga konsepto at 9 na kahulugan ang ibinigay.

Itugma ang mga konsepto sa kanilang mga kahulugan. Ipasok ang naaangkop na mga titik sa talahanayan. Magbigay ng mga kahulugan sa natitirang konsepto.

1 - Adagio. 2 - Mataas na kaluwagan. 3 - Buhay. 4 - Impasto. 5 - Buttress. 6 - Talinghaga.

7 - Pagganap. 8 - Plein air. 9 - Syncope. 10 - Eclecticism.

A. pag-aalis ng rhythmic na suporta sa musika mula sa isang malakas na matalo hanggang sa isang mahina na matalo, iyon ay, ang hindi pagtutugma ng ritmo ng ritmo sa sukatan.

B. isang makapal, makatas na patch ng pintura, na kadalasang ginagamit sa pagpipinta ng langis, lalo na upang mapagbuti ang light effect.

B. karagdagang suporta na tumatagal sa bigat ng overlap. Vertical abutment sa loob o labas ng gusali.

G. mabagal na tulin; ang isang piraso ng musika o isang bahagi nito na ginanap sa tempo na ito ay karaniwang isa sa mga gitnang bahagi ng isang symphony, quartet, sonata, atbp.

D. isang nakalarawang pamamaraan na naglalarawan ng mga bagay sa natural na ilaw at sa natural na mga kondisyon.

E. lahi ng panitikan ng simbahan, na naglalarawan sa buhay at gawa ng mga santo.

Zh. Uri ng masining na landas (Greek tropos - "turnover"), isa sa mga pamamaraan ng paghuhubog ng masining, na binubuo sa tagpo at kombinasyon ng mga indibidwal na imahe na hindi konektado sa bawat isa sa totoong buhay sa isang buo.

Z. isang uri ng napapanahong sining kung saan ang mga aksyon ng isang artista o isang pangkat sa isang tiyak na lugar at sa isang tiyak na oras ay bumubuo ng isang gawain.

I. artipisyal na pagsasama ng mga elemento ng nilalaman at anyo na may magkakaibang pinagmulan.

Talaan para sa gawain.

Mga Sulat

Kahulugan:

Ang gawain ay naglalayong kilalanin ang antas ng mga espesyal na kakayahan sa paksa, ang antas ng pag-unawa ng mga kalahok sa kahulugan ng mga nagpapahiwatig na tampok ng iba't ibang mga likhang sining. Ang mga kalahok ay hindi dapat ipaliwanag lamang ang mga tiyak na kahulugan, ngunit ipakita din ang ugnayan ng mga kahulugan na ito sa matalinhagang istraktura ng iba't ibang mga phenomena sa sining.

Ang maximum na iskor ay 20 puntos.

Ang pang-limang uri ng mga gawain.

(ginanap pagkatapos magsumite ang kalahok ng mga nakasulat na sagot)

Magbigay ng patunay na ang iyong napiling 1 bagay sa Moscow o St. Petersburg ay maaaring tawaging "ikawalong kamangha-mangha ng mundo." Maaari kang pumili ng isang bagay mula sa anumang kultura at makasaysayang panahon, masining na direksyon o mga likhang sining.

Sinusuri ang pagkamalikhain at meta-subjectness. Ang maximum na bilang ng mga puntos ay 20.

Bubuksan namin ang lugar ng kamangha-manghang lugar at makilala ang mga bayani. Sa mga linya sa mga piraso ng papel, Kung saan ang mga istasyon ay nasa mga puntos.

Ano sa palagay mo ang ilustrasyon?

Paglalarawan ay isang uri ng graphics ng libro, ang batayan nito.

Ano ang pangalan ng artist na naglalarawan ng isang akdang pampanitikan?

Illustrator - isang artista na nagdekorasyon ng isang libro, na inilalantad ang nilalaman ng isang akdang pampanitikan sa pamamagitan ng mga masining na graphics.

REPORT

Mga bantog na ilustrador

Sikat na ilustrador ng Russia

Evgeny Ivanovich Charushin , ay isang manunulat at artista. Inilarawan niya ang kanyang mga libro at ang mga gawa ng iba pang mga manunulat (Marshak S. "Children in a Cage," Teremok ").

Kamangha-manghang artista – Evgeny Mikhailovich Rachev. Ang nangungunang tema ng akda ni E. Rachev ay mga guhit Ang Ruso, Ukrainian, Bashkir, Belarusian, Bulgarian, hilagang katutubong kwento, pabula, kwento ng mga klasiko ng panitikang Ruso at pandaigdig. Bilang karagdagan, ang may-akda ng mga ilustrasyon ng maraming mga koleksyon ng mga kwento at engkanto tungkol sa kalikasan at mga hayop, na ang mga may-akda ay si V.V.Bianki, M.M. Prishvin, P.N.Barto, D.N.Mamin-Sibiryak, V.M. Garshin, O.D. Ivanenko at iba pa.

REPORT

Manunulat ng bata, ilustrador at direktor ng animasyon Vladimir Grigorievich Suteev ... Ang kanyang mabait, nakakatawang mga larawan ay tulad ng mga frame mula sa isang cartoon. Ang mga guhit ni Suteev ay ginawang mga obra maestra ng maraming mga engkanto.

REPORT

F. Iskander "Ang Labintatlo na Feat ng Hercules".

V.P. Astafiev "Kabayo na may kulay rosas na kiling"

A. Platonov "Hindi kilalang bulaklak"

A.S. Berde "Scarlet Sails"

M.M. Prishvin « Pantry ng araw "

ANG GAWAIN

Basahing muli nang mabuti ang iyong paboritong libro at isaalang-alang ang komposisyon ng ilustrasyon.

NILIKHA NG DAKILANG RUSSIAN ILLUSTRATORS SA HALIMBAWA NG SIKAT NA GAWAING LITERARYO

Ismagilova Evgeniya Pavlovna

mag-aaral ng ika-3 taon, Kagawaran ng Pagbuo ng Urban at Ekonomiya, RF, Orel

Mga libro. Isang mapagkukunan ng kaalaman para sa mag-aaral at siyentista, inspirasyon para sa artista, aliwan para sa mga pagod. Maraming taon na ang nakalilipas ang kulto ng libro ay ipinanganak, isang kulto na kahit na ang mga modernong teknolohiya ay hindi pa rin maaaring humalili.

Ang isang libro ay maaaring maging kaibigan ng kapwa isang bata at may sapat na gulang, ang isang Ruso ay hindi masyadong nalalaman tungkol dito, dahil ang aming lupain ay nagbigay ng panitikan ng maraming mga kilalang manunulat na walang ibinigay na ibang bansa. Iyon ang dahilan kung bakit isinasaalang-alang ko ang papel na ginagampanan ng mga graphic ng libro sa visual arts na lalong mahalaga.

Ang mga graphics ng libro ay mga guhit, mga guhit ng balangkas. Ito ay isang uri ng graphic art na pangunahing may kasamang mga guhit, titik at vignette. Ang mga grapiko ay maaaring isang monochromatic at maraming kulay, maaaring punan ang libro nang buo at naglalarawan ng ilang mga kwento, o maaaring palamutihan ang nagbubuklod at nauna ang mga kabanata, sa gayong paraan ay buhay at natatangi ang libro. Ang pinakamahirap na form ay isang ilustrasyon - isang pagguhit ng balangkas.

Hindi makatuwiran na magkahiwalay na mag-disassemble ng ganitong uri ng sining kung dala lamang nito ang papel ng dekorasyon. Upang malaman ang mambabasa ng libro, upang gawing mas kaakit-akit ito sa hitsura ay hindi sapat, sa katunayan, ang papel nito ay mas malalim. Ito ay isang gabay sa mundo ng manunulat, isang landas na humahantong sa mambabasa kasama ang storyline ng trabaho. Ang ilustrasyon ay nakakumpleto sa impresyon ng pagbabasa, ideyolohikal at estetiko na nagpapayaman sa mambabasa. Nabago sa anyo ng graphic art, ang naisip ng manunulat ay nakakakuha, tulad ng, bagong lakas, ay nakakahanap ng mga bagong paraan sa puso at isip ng isang tao.

Sa kasamaang palad, ang karamihan sa mga pinakadakilang gawa ng mga manunulat ng Russia ay pinag-aralan sa mga paaralan, kaya't ang bawat isa ay isinasaalang-alang silang pamilya, naaalala at nagmamahal. Ang nobela ni F.M. Ang "Crime and Punishment" ni Dostoevsky, na isinalarawan ni D.A. Shamarinov. Ang mga bata ay dinala sa gawaing ito, nagtatanim ito ng isang pakiramdam ng responsibilidad para sa kanilang sariling mga aksyon, bubuo ng konsepto ng karangalan at pamantayan ng oras. Ang mga guhit ni Shamarinov para sa aklat na ito ay lalong kapansin-pansin, bilang karagdagan sa kanilang kagandahan, napuno sila ng pinakamalalim na kahulugan at tila nabubuhay nang magkahiwalay, kanilang sariling buhay, habang hindi nawawala ang ugnayan sa nobela. Maraming mga guhit ang nakatuon sa mga lansangan ng St. Bakit natin hinahangaan ang mga dating distrito ng St. Petersburg? Dahil sa paglalakad sa bahaging ito ng lungsod, nakikita namin ang maraming mga lumang gusali, na ang bawat isa ay nakatayo dito sa loob ng maraming taon at lumilikha ng isang hindi malilimutan, natatanging kapaligiran ng isang nobelang aklat. Para sa amin, ito ay isang memorya, isang simbolo ng panahon, kaya naman ang mga pananaw na ito ay labis na mahal namin. Sa katunayan, ang D.A. Ang mga malalaking bahay ni Shamarinov, makitid na kalye at madidilim na mga hagdanan ay nakatulong upang ibunyag ang malamig na hitsura ng lungsod ng panahong iyon, na nauugnay sa malamig na mapanglaw na pagbabad sa nobela. Ang lungsod ay itinatago sa sarili ang nakakasakit na kawalan ng pag-asa ng mga tao na tila nawala ang lahat. Ang artista ay hindi nagpapakita ng mga mukha, ang mga silhouette lamang ang nagpapahiwatig ng kapaligiran ng walang awa na pagsalungat ng nobela, ang malupit na kawalan ng puso ng ilang mga bayani ay nagpapahayag ng kawalan ng pag-asa ng iba (Larawan 1).

Marahil ay hindi makamit ni Shamarinov ang gayong kasanayan kung hindi para sa mga tip ng A.M. Gorky Naging kaibigan at tagapagturo siya para sa batang artista. Si Gorky ay hindi lamang isang master ng panulat at salita, perpekto din niyang nakita ang talento at isiwalat ito, kaya't inihayag niya si Shamarinov, binigyan siya ng hindi nakagagambalang payo. Sa panahon ng trabaho ng artista sa gawaing "The Life of Matvey Kozhemyakin", ang manunulat ang nagturo sa ilustrador, na tumutulong sa mga tagubilin. Sinubukan ni Gorky na i-orient ang Shamarinov upang lumikha hindi lamang ng mga naglalarawang larawan, ngunit upang magamit ang maliwanag, matalas na panlipunan at sikolohikal na mga larawan sa mga guhit. Marahil salamat sa payo na ito, lumitaw ang isang larawan na hindi maaaring balewalain, lalo na ang imahe ng Sonya na lumulubog sa kaluluwa (Larawan 2). Ang isang marupok, payat na batang babae, na may malaking, mapanglaw na mga mata, ay tila ganap na walang pagtatanggol. Ang kanyang buong silweta ay nagpapahiwatig ng pagkapagod, ang kawalan ng kakayahang harapin ang lahat ng mga paghihirap sa buhay, na naililipat sa pamamagitan ng mapang-api, malungkot na imahe ng tahanan. Sa kabila ng lahat ng ito, nagawang iparating ng artist ang kagalingan ng maraming katangian ng tauhang babae sa tulong ng uling at papel. Horror, takot, defenselessness at sama ng loob ng batang babae ay hindi ganap na natakpan ang kanyang panloob na lakas at kadakilaan ng espiritu.

Ang isang kapansin-pansin na halimbawa ng kamangha-manghang gawa ng ilustrador ay ang mga guhit sa kuwentong "Taras Bulba" ni Gogol. Inilarawan ng manunulat ang kalungkutan ni Taras kaugnay sa pagkamatay ng kanyang anak na si Ostap tulad ng sumusunod: "At, paglapag ng kanyang baril, puno ng pananabik, umupo siya sa tabing dagat. Naupo siya roon ng mahabang panahon, yumuko at patuloy na sinasabi: "My Ostap! My Ostap! " Bago sa kanya ang Black Sea ay kumislap at kumalat; isang seagull ay sumisigaw sa malayong tambo; ang kanyang puting bigote ay pilak, at sunod-sunod na luha.

Nais na makuha ang episode na ito E.A. Si Kibrik, isang sikat na ilustrador ng Sobyet, ay binigyang kahulugan ang hangarin ng manunulat sa isang kakaibang paraan. Ang pagguhit ng uling ay tiyak na mapapahamak sa isang itim at puting pag-iral at kailangan mong magkaroon ng talento upang magaan ito ng mga emosyon. Ang monolitikong pigura ng Taras na may isang malungkot na ibinaba ang ulo ay biswal na kumokonekta sa mga nagngangalit na alon. Isang bagyo ang bumangon sa likuran ng bayani, tulad din ng lungkot na lumitaw sa kanyang kaluluwa. Ang pananabik ng isang malaki, malakas na tao ay nauugnay sa lakas ng walang hanggang, walang hangganang dagat, ang lakas ng mga nagngangalit na elemento. Bilang isang manunulat, ang isang artista ay may sariling pamamaraan upang mapaniwala ang nakalarawan, upang madama ang kalungkutan ng isang tao (Larawan 3).

Tila ang kasanayan ng ilustrador ay nakapaloob sa loob ng balangkas ng isang sheet ng papel. Ang kaisipang ito ay nasisira sa walang hangganang talento ng mas matandang henerasyon ng mga artista, kung saan si V.A. Favorsky. Kakaunti ang mga tao sa modernong panahon ang nakakaalam ng kahulugan ng term na - woodcut. Ito ang pangalan ng woodcut, ito ay isang napaka-kumplikadong uri ng mga guhit, na masterful na pagmamay-ari ni Favorovsky. Sa pamamaraan na ito na ang mga guhit para sa trahedya ng A.S. Pushkin "Boris Godunov". Nagawang ipahayag ng artista ang lahat sa puno: ang mapanghimagsik na kinahihiligan ng kanyang mga lingkod, ang mabibigat na kaisipan ng mga pangunahing tauhan, ang lakas ng diwa ng mga tao.

Ang isang tao ay hindi maaaring makatulong ngunit humanga sa kayamanan ng imahinasyon ng artist, dahil nagawa niyang buhayin ang gayak. Sa kanyang mga kamay, nabuhay ang masalimuot na graphic ligature, na tumutulong na ibalangkas ang magkakaibang hanay ng mga tauhan ng tao. Ang bawat pagguhit ay natatangi, sumasalamin ng iba't ibang mga aspeto ng buhay na espiritwal ng isang tao. Ang burloloy na hindi gumalaw ang pag-frame ng larawan, na lumilitaw sa isang lugar na ginagaya ang kahoy na larawang inukit, sa isang lugar ang isang kumplikadong pattern na pag-frame ng frame ay tila sumisibol sa manipis na mga lason na tentacles (Larawan 4), na nagpapaalala sa manonood ng mga torments ng budhi at madilim na nakaraan ng kalaban.

Mahusay na mga libro ay hindi namatay kasama ng may-akda, patuloy silang nabubuhay para sa kanya, nagpapanatili ng kanyang memorya. Ang isang akda ay namamatay din sa isang henerasyon kung ang moralidad na inilagay dito ng may-akda ay talagang malalim. Ang bawat tao ay naghahanap ng isang sagot sa kanyang mga katanungan sa mga libro ng mga classics, isang salamin ng kanyang mga karanasan at saloobin.

Ang isang totoong artista ay hindi kailanman "magtatapos", dagdagan ang gawa ng isang tao, ay hindi magiging isang passive "tagasalin" mula sa mundo ng teksto sa mundo ng mga kulay, mananatili siyang isang ganap na tagalikha ng mga imaheng ito, gamit ang teksto ng trabaho lamang bilang isang inspiradong muso. Nalulutas ng bawat isa ang mahirap na problemang ito sa kanilang sariling paraan, kung kaya't daan-daang mga iba't ibang mga artista ang maaaring ilarawan ang parehong gawain at ang kanilang mga guhit ay hindi magkapareho, ang bawat isa ay magdadala ng isang bagong bagay, na nagtatabing higit pa at higit pang mga mukha ng damdamin ng mga bayani.

Sino ang maaaring mahalin ang isang libro nang higit pa sa isang ilustrador? Tanging siya ang tunay na nakakaintindi ng hangarin ng may akda, sapagkat hindi sapat upang maingat na basahin ang akda, maunawaan ang konsepto at kwento, pag-aralan ang mga props at bagay ng inilarawan sa panahon. Napilitan ang artist na umasa sa kanyang mga impression at magkaroon ng kamangha-manghang imahinasyon, na hindi limitado sa mga linya ng isang nobela o kwento. Dapat niyang mapansin sa buhay sa paligid niya ang mga ganitong sitwasyon, na makakatulong sa kanyang malikhaing aktibidad para sa malinaw na pagpapahayag ng kakanyahan ng yugto at mga emosyonal na karanasan ng mga bayani.

Larawan 1. D.А. Shamarinov. Ilustrasyon para sa nobela ni F.M. "Crime and Punishment" ni Dostoevsky

Larawan 2. D.А. Shamarinov. Ilustrasyon para sa nobela ni F.M. "Crime and Punishment" ni Dostoevsky

Kapag nagtatrabaho sa isang libro, dapat maunawaan ng artist ang kakanyahan ng akda, pakiramdam ang paraan ng pagtatanghal ng may-akda at pumili ng isang espesyal na istilong grapiko para dito.

Larawan 3. E. Kibrik. Ilustrasyon para sa kwento ni N.V. Gogol "Taras Bulba"

Larawan 4. V. Favorsky. Ilustrasyon para sa drama ni A.S. Pushkin "Boris Godunov"

Listahan ng mga sanggunian:

1. Gogol N.V. Taras Bulba: aklat-aralin. allowance M.: 1986 .-- 123 p.

2. Dostoevsky F.M. Krimen at Parusa: Teksbuk. allowance M .: 1980. - 383 p.

3. Ang kasaysayan ng sining ng Russia. Tala ng lektura Zhukovsky V. ISFU, 2007 .-- 397 p.

4. Pushkin A.S. Boris Godunov / Fig. V. Favorsky. Ed. Ika-10 M.: Det. naiilawan, 1980 - 240 p.

5. Shantyko N.I. Pagkamalikhain ng mga ilustrador. Publishing house ng USSR Academy of Arts .: 1962. - 74 p.

Vasily Ivanovich Shukhaev (1887-1973), pintor ng larawan, artist ng teatro, guro, ilustrador ng mga gawa ng mga klasiko ng Rusya, ay kilala sa pangkalahatang publiko, una sa lahat, bilang isa sa pinakamahusay na ilustrasyong Ruso ng A.S. Pushkin

Noong 1906 si Vasily Ivanovich Shukhaev ay pumasok sa Academy of Arts sa St.

Sa loob ng anim na taon (1906-1912) naintindihan niya ang kumplikadong kasanayan ng isang pintor, kung saan apat na taon sa pagawaan ng Propesor D.N. Kardovsky.

Ang dakilang kahalagahan sa pagawaan ng Kardovsky ay naka-attach upang gumana sa kalikasan at may likas na katangian, mataas na pamamaraan ng pagguhit, pagpapabuti ng mga teknolohikal na pamamaraan.

Dinala ni Shukhaev ang mga alituntuning ito sa pamamagitan ng lahat ng kanyang gawa - masining at pedagogical.

Ang V.I.Shukhaev (1921-1935) ay ginugol ng isang makabuluhang bahagi ng kanyang buhay sa Pransya.

Sa mga taong ito ay naglarawan siya ng mga libro ng mga manunulat ng Russia para sa Pleiada publishing house:

"The Queen of Spades" at "Boris Godunov" Pushkin,

"Unang pag-ibig" Turgenev,

"Petersburg Tales" Gogol,

"Ang Enchanted Wanderer" Leskov,

"Bayani ng ating panahon" Lermontov,

"Boring story" Chekhov.

Noong 1922 V.I.Shukhaev ay lumikha ng mga guhit para sa edisyon sa Paris ng "The Queen of Spades" ni Pushkin, na na-publish sa Pranses na may sirkulasyon na 340 lamang na kopya (Paris publishing house na "Pleiade"; salin ni Shifrin, Schletzer at André Gide, 1923).

Ang mga ilustrasyon para sa "The Queen of Spades" ay itinuturing na "isa sa pinakamataas na nakamit ng Shukhaev sa larangan ng art art."

Ang mga ilustrasyong ito ay ginawa gamit ang pamamaraan ng pagguhit na may isang balahibo na may isang highlight ng watercolor.

Ang mananaliksik ng kanyang akda, si I. Myamlin, ay nagtala sa mga larawang guhit para sa "The Queen of Spades" "ang tunay na kasanayan sa alahas ng artista sa paghahatid ng mga katangian ng larawan, kung minsan ay nakakatawa at nakakainis."

Sa mga guhit na ipininta ng kamay ni Shukhaev sa istilo ng mga artista ng World of Art, ang mga kasuotan at pang-araw-araw na mga detalye ng panahon ay ginawang may partikular na pangangalaga, bagaman mayroong pagiging malapit sa mga larawang Pranses noong ika-18 siglo.

Ang kawalan ng detalyadong "handa nang" mga katangian ng mga character, laconicism, pagiging simple, "unadornedness" ng tuluyan ni Pushkin ay nangangailangan ng mambabasa na maging maingat sa salita at sa aktibidad ng libangan at malikhaing imahinasyon.

Ang trahedya ng bayani ni Pushkin ay ibinibigay sa isang nakakatawang ugat, bagaman sa una tila sa mambabasa na nakakaapekto ito sa lahat ng mga tauhan, maliban sa pangunahing tauhan: wala sa mga kaibigan ni Hermann ang pinapayagang maglaro ng trick sa kanya, sa buong kwento ay hindi lumitaw ang isang ngiti sa kanyang mukha.

"Bahay pagsusugal". Noong 1925 sa Paris V. nilikha ni Shukhaev ang tanawin para sa The Queen of Spades.

Ang mga guhit para sa trahedyang "Boris Godunov" ay kabilang sa walang alinlangang mga nakamit ng artista.

SA AT. Inilarawan ni Shukhaev ang trahedya ni Pushkin sa isang paraan ng pagpipinta, ayon sa sa pang-istilong susi na pinakamalapit sa panahon ni Boris Godunov.

"Poshoir" (French pochoir - "stencil") - isang pamamaraan ng manu-manong stencil touch-up ng isang ukit o pagguhit sa pamamagitan ng "windows" na pinutol sa papel o iba pang materyal.

Kung ang stencil ay ginawa mula sa isang manipis na plato ng tanso sa pamamagitan ng pag-ukit ng acid, tulad ng pag-ukit, posible na makuha bilang isang resulta hindi lamang mga lokal na may kulay na mga spot, kundi pati na rin ang manipis na mga linya.

Sa simula ng ikadalawampu siglo, ang pamamaraang ito ay nagsimulang madalas gamitin sa paglikha ng mga album ng mga kopya ng copyright at reproduction.

Ang parehong pamamaraan ay ginamit upang lumikha ng mga guhit ng watercolor para sa mga librong maliit na sirkulasyon ng bibliophile.

Maling Dmitry at Boyar ... Ilustrasyon para sa trahedya ni Alexander Pushkin "Boris Godunov"

Dalawang taon pagkatapos ng "The Queen of Spades" ni Pushkin, ang bahay pamamantag sa Paris na "Pleiada" ay naglathala ng isang edisyong bibliophile ng "Boris Godunov" na isinalin ni Zh Shifrin na may mga guhit ni V.I. Shukhaeva. Sa mga larawang ito, solemne at "laconic", nagsimula ang artist mula sa tradisyon ng pagpipinta ng icon noong ika-16 hanggang ika-17 na siglo.

Sa panahon ng kanyang pag-aaral, kinopya ni Shukhaev ang mga fresko ni Dionysius sa Ferapont Monastery. Noong 1925, habang nakatira sa Paris, siya, kasama ang kanyang kaibigan na si A.E. Nakatanggap si Yakovlev ng isang utos upang magpinta ng isang hall ng konsyerto sa isang pribadong bahay sa Pergolez Street.

Pagpinta sa temang “Tales of A.S. Ang Pushkin in Music ”ay ginanap sa istilong istilo ng mga fresco at mga icon. Ang apela ng artista sa pagpipinta ng Lumang Ruso sa Boris Godunov ay likas na ilarawan ang akda, na nagaganap sa simula ng ika-17 siglo.

Si Arsobispo Anastasy (A.A. Gribanovsky) sa artikulong "Espirituwal na pananaw ni Pushkin sa drama na" Boris Godunov "" na inilathala sa "Bulletin ng kilusang mag-aaral ng Russia sa Kanlurang Europa" (Paris, 1926), lalo na naitala ang pagsulat ng trahedya sa Pushkin sa diwa ng panahong inilarawan: " Ang espiritwal na elemento ng Orthodox, na tumagos sa buong istraktura ng buhay ng Russia sa panahon ng Godunov, ay organikong pumapasok sa lahat ng mga sandali ng drama ni Pushkin, at saanman makipag-ugnay dito ang may-akda, inilarawan niya ito sa maliwanag at makatotohanang mga kulay, na hindi pinapayagan ang isang solong maling tala sa mismong tono mga salaysay tungkol sa panig na ito ng buhay ng Russia at hindi isang solong teknikal na maling detalye sa paglalarawan nito ”.

Ang Boris Godunov ay na-publish ni Pleiade sa 445 na kopya. Sa mga ito, 18 ang nakalimbag sa Japanese paper, 22 sa Dutch paper, 390 sa inilatag na papel. 15 kopya (5 sa Japanese paper at 10 sa inilatag na papel) ay hindi inilaan para ibenta. Sa Pransya, pati na rin sa ibang bansa sa pangkalahatan, nalaman nila ang tungkol sa "Boris Godunov" ni Pushkin na higit sa lahat salamat sa opera ng parehong pangalan ni M.P. Mussorgsky. Ang mga guhit ni Shukhaev at ang pagsasalin ng teksto sa Pranses ni Zh. Si Shifrin ay naging isa pang kahanga-hangang interpretasyon ng trahedya, na inilapit ito sa isang dayuhang mambabasa.

Ang paglalathala ng libro ay kasabay ng isang makabuluhang kaganapan: noong 1925 na sinimulang ipagdiwang ng Russia Abroad ang Araw ng Kulturang Ruso, isang piyesta opisyal na nag-time upang sumabay sa kaarawan ni Pushkin.

Kapalaran nais V.I. Nagkaroon si Shukhaev ng pagkakataong malaman nang buo kung ano ang "oras ng mga kaguluhan" kung saan siya sumubsob, na naglalarawan sa trahedya ni Pushkin. Noong 1937, dalawang taon matapos ang pagbabalik mula sa pangingibang bayan, ang Artista at ang kanyang asawa ay naaresto at ginugol ng 10 taon sa pagkatapon sa Magadan.

Matapos palayain, tumira sila sa Tbilisi, ngunit ang paghihirap ay hindi nagtapos doon: sila ay naaresto at ipinatapon nang higit sa isang beses.

Choice ng Editor