Mixail Zoşchenko qısa satirik ege hekayələrinin ustasıdır. "Zoşşenkonun satirik əsərləri

ev / Aldadıcı ər

Valentina Taraseviç

Sovet satira və yumor ustaları arasında xüsusi bir yer Mixail Zoşchenkoya (1895-1958) məxsusdur. Əsərləri hələ də oxucunun diqqətindən yayınmır. Yazıçının ölümündən sonra hekayələri, felyetonları, hekayələri, komediyaları təxminən bir neçə milyon nüsxə tirajla təxminən iyirmi dəfə nəşr olundu.

Mixail Zoşchenko, rus ədəbiyyatında zəngin ənənələri olan komik nağıl üslubunu mükəmməlləşdirdi. 20-30-cu illərin hekayələrində lirik-ironik bir hekayə tərzi yaratdı.

Zoşçenkonun mizahı kortəbiiliyi, mənasızlığı ilə diqqəti cəlb edir.

Əsərlərində Zoşchenko, müasir yazıçılardan fərqli olaraq - satiriklər heç vaxt qəhrəmanını alçaltmadılar, əksinə insana pisliklərdən qurtulmağa kömək etməyə çalışdılar. Zoşçenkonun gülüşü gülüş xatirinə deyil, mənəvi təmizlənmə naminə gülüşdür. Bizi M.M. -nin işinə cəlb edən budur. Zoşçenko.

Yazıçı əsərlərində komik effekt yaratmağı necə bacarır? Hansı texnikadan istifadə edir?

Bu əsər bu suallara cavab vermək, komiksin linqvistik vasitələrini təhlil etmək cəhdidir.

Beləliklə, məqsəd Mənim işim Mixail Zoşşenkonun hekayələrində komiks yaratmağın linqvistik vasitələrinin rolunu müəyyən etmək idi.

Yüklə:

Önizləmə:

Lisey şagirdlərinin rayon elmi -praktik konfransı

"Axtarış dünyasına, yaradıcılıq dünyasına, elm dünyasına"

Komiks yaratma texnikası

satirik hekayələrdə

Mixail Zoşçenko

"Ikeyskaya orta məktəbi" Memorandum

Tarasevich Valentina.

Rəhbər: rus dili və ədəbiyyatı müəllimi Gapeevtseva E.A.

2013

Giriş ……………………………………………………………………………… 3

Fəsil I. 1.1 Zoşchenko - komiks ustası …………………………………………… .6.

1.2 Qəhrəman Zoşçenko ……………………………………………………………………

II fəsil. M. Zoşşenkonun əsərlərindəki komikslərin dil vasitələri ………………… .7

2.1. Komik nitq vasitələrinin təsnifatı .................................. ……………………………………………

2.2. Zoşçenkonun əsərlərində komik vasitələr ……………………………………… 9

Nəticə ………………………………………………………………………… 15

İstifadə olunan ədəbiyyat siyahısı ………………………………………………………………………………………………………………………………

Əlavə 1. Sorğunun nəticələri ……………………………………… .17

Əlavə 2. Bir komiks yaratmağın üsulları …………………………………… .18

Giriş

Satiranın mənşəyi qədim dövrlərdədir. Satira Sanskrit ədəbiyyatının əsərlərində, Çin ədəbiyyatında tapıla bilər. Qədim Yunanıstanda satira güclü siyasi çəkişmələri əks etdirir.

Xüsusi bir ədəbi forma olaraq, satiranın adı ilk dəfə Romalılar arasında meydana gəldi (Latın satira, saturadan - qədim Roma ədəbiyyatında nəsr və şeiri birləşdirən əyləncəli və didaktik xarakterli ittihamçı bir janr).

Rusiyada satira ilk növbədə xalq söz sənətində (nağıllar, atalar sözləri, quslar mahnıları, xalq dramları) görünür. Satira nümunələri qədim rus ədəbiyyatında da məlumdur ("Daniel Zatoçnikin duası"). 17 -ci əsrdə ictimai mübarizənin kəskinləşməsi, satiranı din xadimlərinə qarşı güclü bir ittiham silahı ("Kalyazin ərizəsi"), hakimlərin rüşvəti ("Shemyakin Məhkəməsi", "Ruff Erşoviçin Nağılı") və s. Rusiyada satira irəli sürür. 18 -ci əsrdə, eləcə də Qərbi Avropada, klassizm çərçivəsində inkişaf edir və əxlaqlaşdırıcı bir xarakter alır (A.D. Kantemirin satirası), bir nağıl şəklində inkişaf edir (V.V. Kapnist, I.I. V.V. Kapnista). Satirik jurnalistikası geniş inkişaf etmişdir (N.İ. Novikov, İ.A.Krylov və s.). Satiranın ən yüksək çiçəklənməsi 19 -cu əsrdə, tənqidi realizm ədəbiyyatına çatır. XIX əsr rus sosial satirasının əsas istiqaməti A.S. Qriboyedov (1795-1829) "Ağıldan vay" komediyasında və N.V. Gogol (1809-1852) "Baş Müfəttiş" komediyasında və "Ölü Ruhlar" da, ev sahibi və bürokratik Rusiyanın əsas təməllərini ifşa edir. Satirik pafos, İ.A. Krylov, A.S. -nin bir neçə şeiri və nəsr əsəri. Puşkin, M.Yu -nun şeirləri. Lermontov, N.P. Ogarev, ukraynalı şair T.G. Şevçenko, dram A.N. Ostrovski. Rus satirik ədəbiyyatı 19 -cu əsrin ikinci yarısında yazıçıların - inqilabçı demokratların əsərlərində yeni xüsusiyyətlərlə zənginləşir: N.A. Nekrasov (1821-1877) ("Əxlaqlı insan" şeiri), N.A. Dobrolyubov, eləcə də 60 -cı illərin şairləri satirik "Iskra" jurnalının ətrafında birləşdilər. Xalq sevgisindən və yüksək etik prinsiplərdən ilham alan satira, rus azadlıq hərəkatının inkişafında güclü bir amil idi. Satira, böyük rus satirik yazıçısı, inqilabçı demokrat M.E. Burjua-mülkədar Rusiyanı və burjua Avropasını, hakimiyyətin özbaşınalığını və axmaqlığını, bürokratik aparatı, serflərin vəhşiliyini və s. ("Cənablar Golovlevs", "Bir şəhərin tarixi", "Müasir idil", "Nağıllar" və s.). 80 -ci illərdə, reaksiyalar dövründə, satira A.P. Çexov (1860-1904). Senzura tərəfindən təqib edilən inqilabi satira, 1905-1906 satirik vərəqlər və jurnallar axınında, imperializmə və burjua yalançı demokratiyasına (Amerika Oçerkləri, Müsahibələrim) qarşı yönəlmiş M. Qorkinin (1868-1936) kitabçalarında ehtirasla səslənir. bolşevik "Pravda" qəzetinin felyetonlarında. Böyük Oktyabr Sosialist İnqilabından sonra, Sovet satirası, bürokratiya ilə, insanların şüurunda kapitalist izləri ilə sinif düşməni ilə mübarizə aparmaq məqsədi daşıyır.

Sovet satira və yumor ustaları arasında xüsusi bir yer Mixail Zoşchenkoya (1895-1958) məxsusdur. Əsərləri hələ də oxucunun diqqətindən yayınmır. Yazıçının ölümündən sonra hekayələri, felyetonları, hekayələri, komediyaları təxminən bir neçə milyon nüsxə tirajla təxminən iyirmi dəfə nəşr olundu.

Mixail Zoşchenko, rus ədəbiyyatında zəngin ənənələri olan komik nağıl üslubunu mükəmməlləşdirdi. 20-30-cu illərin hekayələrində orijinal lirik-ironik povest tərzi yaratdı.

Zoşçenkonun mizahı kortəbiiliyi, mənasızlığı ilə diqqəti cəlb edir.

Əsərlərində Zoşchenko, müasir yazıçılardan fərqli olaraq - satiriklər heç vaxt qəhrəmanını alçaltmadılar, əksinə insana pisliklərdən qurtulmağa kömək etməyə çalışdılar. Zoşçenkonun gülüşü gülüş xatirinə deyil, mənəvi təmizlənmə naminə gülüşdür. Bizi M.M. -nin işinə cəlb edən budur. Zoşçenko.

Yazıçı əsərlərində komik effekt yaratmağı necə bacarır? Hansı texnikadan istifadə edir?

Bu əsər bu suallara cavab vermək, komiksin linqvistik vasitələrini təhlil etmək cəhdidir.

Beləliklə, məqsəd Mənim işim Mixail Zoşşenkonun hekayələrində komiks yaratmağın linqvistik vasitələrinin rolunu müəyyən etmək idi.

Bu məqsədə çatmaq üçün aşağıdakıları həll etmək lazımdır vəzifələr:

Çizgi romanın dil vasitələrini araşdırın.

Zoşşenkonun hekayələrinin dil xüsusiyyətlərini təhlil edin.

Mixail Zoşşenkonun hekayələrində komik oyunun hansı rol oynadığını öyrənin.

Hipotez tədqiqat işimiz:

Komik effekt yaratmaq üçün Mixail Zoşchenko hekayələrində xüsusi dil vasitələrindən istifadə edir.

Bu mövzuda araşdırma aparmaq üçün Mixail Zoşçenkonun yaradıcılığına, komiks təbiətinə, sadəcə yeni kəşflərə olan marağım səbəb oldu. Bundan əlavə, sorğu həmyaşıdlarımın bir çoxunun komiks yaratmaq üsulları ilə bağlı bir nəzəriyyəsinin olmadığını, yumoristik və satirik ədəbi əsərləri oxumağı sevsələr də Mixail Zoşşenkonun hekayələrini adlandırmaqda çətinlik çəkdiklərini ortaya qoydu. (Əlavə 1)

Beləliklə, baxmayaraq aktuallıq mövzular, o danılmazdır yenilik məktəbimizin şagirdləri üçün. Yenilik Kiçik bir araşdırma çərçivəsində, Mixail Zoşçenkonun satirik hekayələrində istifadə etdiyi ən canlı və ən çox istifadə olunan bir komiks yaratmaq üsullarını müəyyən etməyə çalışdıq.

Tədqiqat üsulları: sosioloji (sorğu - anket, qeyri -sorğu - sənədlərin təhlili, müşahidə, müqayisə, sayma, analiz və sintez.), nəzəri (dil, ədəbi). İşin xüsusiyyətlərinə uyğun olduğu üçün tədqiqat metodlarının seçimi optimaldır.

Fəsil I. Zoşchenko - komiks ustası

Mixail Zoşchenko, rus ədəbiyyatında zəngin ənənələrə malik olan komik nağılın üslubunu mükəmməlləşdirdi. 20-30 -cu illərin hekayələrində orijinal bir üslub - lirik və istehzalı bir hekayə yaratdı. və "Sentimental Nağıllar" silsiləsi.

Mixail Zoşşenkonun yaradıcılığı rus sovet ədəbiyyatında fərqli bir hadisədir. Yazıçı, "Zoşçenkonun qəhrəmanı" adlı ümumi bir ifadəyə səbəb olan personajlar qalereyasını satiranın gözü qarşısında işıqlandıran müasir reallığın bəzi xarakterik proseslərini özünəməxsus şəkildə gördü. Sovet satirik və yumoristik nəsrinin mənşəyində olan Gogol, Leskov və erkən Çexov ənənələrini yeni tarixi şəraitdə davam etdirən orijinal bir komik hekayənin yaradıcısı idi. Nəhayət, Zoşçenko özünəməxsus bədii üslubunu yaratdı.

Öz hekayəsinin orijinal formasını inkişaf etdirərək, Qogol-Çexov ənənəsinin ona ən yaxın olmasına baxmayaraq, bütün bu mənbələrdən istifadə etdi.

Yazı tərzi olmasaydı, Zoşçenko özü olmazdı. Ədəbiyyata məlum deyildi və buna görə də öz orfoqrafiya dili yox idi. Onun dili parçalanır, bütün rəsmləri və küçə nitqinin inanılmazlığını, "fırtınanın parçaladığı həyatın" canlandırmasını qabartır və qabartır.

Zoshchenko mükəmməl bir meydança və parlaq bir yaddaşa sahibdir. Kasıb insanların arasında keçirdiyi illər ərzində, xarakterik vulqarizmləri, nizamsız qrammatik formaları və sintaktik quruluşları ilə danışma quruluşunun sirrinə girməyi bacardı, nitqinin intonasiyasını, ifadələrini, növbələrini, sözlərini mənimsəyə bildi. - bu dili incəliklərə qədər öyrəndi və ədəbiyyatın ilk addımlarından asanlıqla və təbii şəkildə istifadə etməyə başladı. Onun dilində "yayla", "okromya", "chres", "buot", "içində", "brunetochka", "qazılmış", "ısırmaq üçün", "huch ağlamaq", "bu pudel" kimi ifadələr var. "," heyvan sözsüz "," sobanın yanında "və s.

Ancaq Zoshchenko yalnız bir komik üslubda deyil, həm də komik mövqelərdə bir yazıçıdır. Yalnız dili komik deyil, həm də növbəti hekayənin hekayəsinin açıldığı yerdir: bir xatirə, ümumi bir mənzil, bir xəstəxana - hər şey o qədər tanışdır ki, özünəməxsus, hər gün tanışdır. Və hekayənin özü: kommunal bir mənzildə az kirpi üzərində dava, bir şüşənin sınması səbəbiylə bir anımda qalmaqal.

Yazıçının əsərlərindən bəzi ifadələr rus ədəbiyyatında aforizmlərlə qalmışdır: "sanki birdən içimdən bir atmosfer qoxusu gəlir", "yapışqan kimi sarın və sevdikləri üçün atsalar belə öz qohumları idi "" "ikinci leytenant, vay, amma piç", "iğtişaşları narahat edir."

Zoshchenko, hekayələrini yazarkən özü də hıçqırırdı. O qədər ki, sonradan dostlarıma hekayələr oxuyanda heç vaxt gülməmişəm. Kədərli, kədərli oturdu, sanki nəyə gülmək lazım olduğunu anlamırdı. Hekayə üzərində işləyərkən güldükdən sonra bunu həsrət və kədərlə qəbul etdi. Sikkənin digər tərəfi kimi qəbul edilir. Onun gülüşünü diqqətlə dinləsəniz, yüngül ürəkli, oynaq notların yalnız ağrı və acı notlarının fonu olduğunu başa düşmək çətin deyil.

1.2. Qəhrəman Zoşçenko

Zoşçenkonun qəhrəmanı filist, pis əxlaqlı və həyata ibtidai baxışlı bir adamdır. Küçədəki bu adam, o zaman Rusiyanın bütün insan təbəqəsini təcəssüm etdirdi. Zoshchenko, bir çox əsərində, küçədəki bu adamın, əslində cəmiyyətin xeyrinə bir şey etmək əvəzinə, bütün gücünü hər cür xırda problemlərə qarşı mübarizəyə sərf etdiyini vurğulamağa çalışdı. Ancaq yazıçı şəxsin özünü deyil, içindəki filist xüsusiyyətlərini ələ saldı. "Bu xarakterik, tez -tez kölgələnmiş xüsusiyyətləri bir qəhrəmanda birləşdirirəm, sonra qəhrəman bizə tanış olur və bir yerdə görsənir" dedi Zoşçenko.

Hekayələri ilə Zoshchenko, sanki insanlarla, filistin xüsusiyyətlərinin daşıyıcıları ilə mübarizə aparmamağa, bu xüsusiyyətlərdən xilas olmalarına kömək etməyə çağırdı.

Satirik hekayələrdə qəhrəmanlar yumoristik hekayələrə nisbətən daha az kobud və kobud deyillər. Müəllif, ilk növbədə, mənəvi dünya, zahiri bir mədəniyyətin düşüncə sistemi ilə maraqlanır, amma mahiyyəti etibarilə daha iyrənc olanı filistdir.

II fəsil. M. Zoşşenkonun əsərlərindəki komiksin linqvistik vasitələri

2.1. Çıxış vasitələrinin təsnifatı komiks

Bütün komiks vasitələrini bir neçə qrupa bölmək olar ki, bunların arasında fonetik vasitələrlə yaranan vasitələr var; leksik vasitələrlə yaranan vasitələr (yollar və xalq dilindən istifadə, borclar və s.); morfoloji vasitələrlə yaranan vasitələr (hal formalarından, cinsdən və s. sui -istifadə); sintaktik vasitələrlə əmələ gələn vasitələr (üslub fiqurlarının istifadəsi: paralellik, elips, təkrarlamalar, gradasiya və s.) (Əlavə 2)

Fonetik vasitələr, məsələn, müəlliflərə dastançı və ya qəhrəmanın geniş portretini verməyə kömək edən orfoepik pozuntulardan istifadə etməyi əhatə edir.

Stilistik fiqurlara anafora, epifora, paralellik, antitez, gradasiya, inversiya, ritorik suallar və müraciətlər, çox birlikli və birliksiz, səssizlik və s.

Sintaktik vasitələr səssizlik, ritorik suallar, dərəcələr, paralellik və antitezdir.

Leksik vasitələrə şəkilli və ifadəli vasitələr kimi bütün troplar, həmçinin puns, paradoks, ironiya, illogizm daxildir.

Bunlar epitetlərdir - "bir obyekti və ya hərəkəti təyin edən və bəzi xarakterik xüsusiyyətlərini, keyfiyyətini vurğulayan sözlər".

Müqayisələr - onlardan birini digərinin köməyi ilə izah etmək üçün iki hadisənin müqayisəsi.

Metaforalar, iki cisim və ya hadisənin hər hansı bir əlaqəsindəki oxşarlığa əsaslanaraq məcazi mənada işlədilən sözlər və ifadələrdir.

Komik bir effekt yaratmaq üçün hiperbollar və litotiya tez -tez istifadə olunur - ölçüsünü, gücünü, mənasını və s.

İroniya leksik vasitələrə də aiddir. İroniya - "istehza məqsədi ilə hərfi sözün əks mənasında bir söz və ya ifadənin istifadəsi."

Bundan əlavə, leksik vasitələrə alleqori, şəxsiyyət, parafraz və s. Bütün bu vasitələr yollardır.

Ancaq təkcə troplar bir komiks yaratmağın leksik vasitələrini tam olaraq təyin etmir. Bura həm də yerli, xüsusi (peşəkar), borc götürülmüş və ya dialektik lüğətlərin istifadəsi daxil edilməlidir. Müəllif bütün monoloqu və bütün komik situasiyanı "qanuni oğrular" ın istifadə etdiyi xüsusi lüğət üzərində qurur, lakin eyni zamanda əhalinin əksəriyyətinə tanışdır: "nənənizi yelləmək lazım deyil" "bir əsr azadlıq görməyəcəksən" və s.

Qrammatik, daha doğrusu morfoloji vasitələrə, yazarın komiks yaratmaq üçün qrammatik kateqoriyalardan məqsədli şəkildə sui-istifadə etməsi hallarını aid etdik.

Evoniya, onlarınki və s. Kimi yerli formaların istifadəsi. qrammatik vasitələrə də aid edilə bilər, baxmayaraq ki, tam mənada onlar leksik və qrammatik vasitələrdir.

Pun [fr. calembour] - homonimiya və ya səs oxşarlığı nəticəsində yaranan və komik effekt yaradan, qəsdən və ya qeyri -ixtiyari qeyri -müəyyənliyə əsaslanan sözlər üzərində qurulmuş bir oyun, məsələn: “Elə tələsirəm; // Amma mən irəli gedirəm, sən isə oturarkən tələsirsən "(K. Prutkov)

Aloqizm (a - mənfi prefiksdən və yunan dilindən. Logismos - səbəb) - 1) həqiqətə çatmaq vasitəsi olaraq məntiqi təfəkkürün inkar edilməsi; irrasionalizm, mistisizm, fideizm məntiqi sezgi, inanc və ya vəhyə qarşı qoyur - 2) stilistikada, stilistik (komik daxil olmaqla) təsir məqsədi ilə məntiqi əlaqələrin qəsdən pozulması.

Paradoks, - a, m. (Kitab). - 1. Qəribə, ümumilikdə qəbul edilən fikir, ifadə və eyni zamanda sağlam düşüncəyə zidd olan (bəzən yalnız ilk baxışda) fikirlə ziddiyyət təşkil edir. Paradokslarda danışın. 2. İnanılmaz və gözlənilməz görünən bir fenomen, adj. paradoksal

2.2. Komik Zoşşenkonun əsərlərində deməkdir

Zoşşenkonun əsərlərindəki komiksləri öyrənərək, işimizdə, fikrimizcə, pun, alogizm, nitqin ixtisarı (tautologiya, pleonazm), sözlərin istifadəsi kimi komikslərin ən təəccüblü vasitələrinə diqqət yetirəcəyik. qeyri -adi bir məna (xalq dilindən istifadə, qrammatik formalardan sui -istifadə, qeyri -adi sinonimlərin yaradılması, xalq, elmi və xarici söz ehtiyatlarının toqquşması), çünki ən çox istifadə olunur.

2.2.1. Bir komiks yaratmaq üçün bir vasitə kimi vurun

Stilist Zoşşenkonun ən çox sevdiyi nitq vasitələri arasında sözlərin homonimiyasına və polisemiyasına əsaslanan bir söz, bir oyun da var.

"Rus dilinin lüğətində" S. I, Ozhegov aşağıdakı tərifi verilir: "Bir söz oxşar səslənən, lakin mənası fərqli olan sözlərin komik istifadəsinə əsaslanan bir zarafatdır." Redaktə etdiyi "Xarici sözlər lüğəti" ndə I.V. Lekhin və professor F.N. Petrov, oxuyuruq: "Bir söz, fərqli bir mənada səs oxşarlığına əsaslanan sözlər üzərində qurulmuş bir oyundur."

Bir sözlə gülüş, ağlımızda bir sözün daha ümumi mənası hərfi mənası ilə əvəz edildikdə baş verir. Bir söz yaratarkən, sözün spesifik və hərfi mənasını tapmaq və tətbiq etmək və onu həmsöhbətinin düşündüyü daha ümumi və daha geniş məna ilə əvəz etmək bacarığı əsas rol oynayır. Bu bacarıq Zoşşenkonun sahibi olduğu tanınmış bir istedad tələb edir. Nümunələr yaratmaq üçün bir sözün bir neçə mənasının yaxınlaşması və toqquşmasından daha çox birbaşa və məcazi mənaların yaxınlaşması və toqquşmasından istifadə edir.

"Buradasınız, vətəndaşlar, aktyor olmağımı soruşursunuz? Yaxşı, o idi. Teatrlarda oynadım. Bu sənətə toxundum. "

"Aktyor" hekayəsindən çıxarılan bu nümunədə, izah edən, sözünü istifadə edərək, toxunaraq məcazi, məcazi mənasını istifadə edir. "Sənət dünyası ilə məşğul oldum." Eyni zamanda toxunmaq hərəkətin yarımçıq olması mənasına malikdir.

Çox vaxt Zoşşenkonun sözlərində mənanı anlamaqda qeyri -müəyyənlik özünü göstərir.

"Bu ailə ilə eyni yerdə idim. Və bir ailənin üzvü kimiydi "(" Böyük Dünya Tarixi ", 1922).

"Heç olmasa işıqsız bir insanam" ("Yüksək cəmiyyət tarixi", 1922).

Danışan Zoşşenkonun çıxışında, gözlənilən sözü başqa, samit, lakin mənası uzaq olan sözlərlə əvəz etmək halları çoxdur.

Beləliklə, gözlənilən "ailə üzvü" əvəzinə, dastançı soyadının bir üzvü, "işıqsız bir insan" - işıqlandırılmayan bir şəxs və s.

2.2.2. Alogizm bir komiks yaratmaq vasitəsi olaraq

Zoşçenkonun şifahi komik yaradılış texnikasının əsas xüsusiyyəti illogizmdir. Alogizm, stilistik bir cihaz və bir komiks yaratmaq vasitəsi olaraq, nitqdən qrammatik quruluşlara qədər müxtəlif nitq elementlərinin istifadəsində məntiqi məqsədəuyğunluğun olmamasına əsaslanır; şifahi komik alogizm məntiq arasındakı uyğunsuzluq nəticəsində yaranır. hekayəçi və oxucunun məntiqi.

İnzibati Zövqdə (1927) antonimlər fikir ayrılığı yaradır, məsələn:

"Ancaq həqiqət budur ki, [donuz] gəzdi və ictimai iğtişaşları açıq şəkildə pozdu."

Bozukluk və nizam, əks mənada olan sözlərdir. Burada sözün əvəzlənməsi ilə yanaşı, felin isimlərlə uyğunluğu pozulur. Rus ədəbi dilinin normalarına görə, qaydaları, nizamı və ya digər normaları "pozmaq" mümkündür.

"İndi bir akt tərtib edəcəyik və işi aşağıya doğru aparacağıq."

Aydındır ki, "Gözətçi" (1930) hekayəsində yoxuş yox, (yəni "aşağı") yox, yoxuş ("irəli, işlərin vəziyyətini yaxşılaşdır") nəzərdə tutulur. Altında Antonimik əvəzlik komik bir təsir yaradır.

Sözün ədəbi olmayan formalarının istifadəsi səbəbindən də fikir ayrılığı və uyğunsuzluq yaranır. Məsələn, "Bəy" hekayəsində (1923):

"Və burada, qardaşlarım, qadınım ölür. Deyək ki, bu gün yıxıldı, sabah isə daha pisdir. Qaçır və brend edir və sobadan yıxılır. "

Brandit, "gəzmək" felinin ədəbi olmayan bir formasıdır. Ümumiyyətlə, qeyd etmək lazımdır ki, Zoşçenkonun hekayələrində bir çox qeyri-ədəbi formalar vardır: "çırpınmaq" əvəzinə brandit ("Bəy", 1923), aclıq əvəzinə aclıq ("İblisin", 1922), yalan danışacağıq. yatmaq əvəzinə aşağı ("Pis yer", 1921), hiyləgər bir yer əvəzinə hiyləgər ("Pis bir yer"), digər şeylər yerinə başqa şeylər arasında ("Analıq və körpəlik", 1929) əvəzinə soruşuram soruşmaq ("Böyük Dünya Tarixi"), salam əvəzinə salam ("Victoria Kazimirovna"), bütöv əvəzinə bütöv ("Böyük Dünya tarixi"), skelet əvəzinə bir skelet ("Victoria Kazimirovna") yerinə axır axınlar ("Yüksək cəmiyyət tarixi").

"Bir il boyunca birbaşa axınla diqqət çəkici bir şəkildə yaşadıq."

"Və hamısı ağ bir paltar kimi gəzir."

"Əllərim onsuz da şikəstdir - qan axır və burada da sancır."

2.2.3. Bir komiks yaratmaq vasitəsi olaraq nitqin ixtisarı

Danışan qəhrəmanın Zoshchenkonun komik nağılındakı nitqində bir çox lazımsız şeylər var, o, tautologiya və pleonazmlarla günah edir.

Tautologiya - (yunanca tautología, tautódan - eyni və lógos - bir söz), 1) eyni və ya oxşar sözlərin təkrarlanması, məsələn, "aydınlıqdan daha aydın", "ağlamaq, göz yaşları tökmək". Şeir nitqində, xüsusən də şifahi xalq yaradıcılığında, duygusal təsiri artırmaq üçün tautologiyadan istifadə olunur. Tautologiya bir növ pleonazmdır.

Pleonazm - (yunanca pleonasmós - həddindən artıq), çox sözlü, yalnız semantik tamlıq üçün deyil, ümumiyyətlə stilistik ifadə üçün çox olan sözlərin istifadəsi. Stilist "əlavə rəqəmləri" nə aid edilir, ancaq "üslub pozuntusuna" çevrilərək həddindən artıq sayılır; bu keçidin sərhədi qeyri -sabitdir və dövrün nisbət və zövq hissi ilə müəyyən edilir. Pleonazm, danışma nitqində ("öz gözlərimlə gördüm") tez -tez rast gəlinir, burada digər əlavə rəqəmlər kimi, nitqin təbii ixtisar formalarından biri kimi xidmət edir. Qəhrəman-dastançı Zoşşenkonun dilinin tautologiyasını aşağıdakı nümunələrlə mühakimə etmək olar:

"Bir sözlə, bütün gün çiçəkləri və nasturtiumları iyləməyi bacaran şair bir insan idi" (Çiçəkli Xanım, 1930)

"Və mən cinayət törətdim" ("Böyük Dünya Tarixi", 1922)

"Qoca şahzadə, zati -aliləri, öldürülərək öldürüldü və sevimli qütb Victoria Kazimirovna mülkdən qovuldu" ("Böyük Dünya Tarixi", 1922)

"Bir az, piç, səni boğazından boğmadılar" ("Şəxsi həyatdan kiçik bir hal", 1927)

"Və dalğıc, yoldaş Filippov, ona dərindən və çox aşiq idi" ("Tələbə və Dalğıc Hekayəsi")

2.2.4. Sözləri tanımadığı bir mənada işlətmək

Ədəbi olmayan sözlər komik effektlər yaradır və qəhrəmanlar oxucular tərəfindən savadsız adi insanlar kimi qəbul edilir. Qəhrəmanın sosial vəziyyətinin şəklini verən dildir. Ədəbi olmayan, dialektik bir ədəbi standartlaşdırılmış söz formasının belə bir şəkildə dəyişdirilməsi Zoshchenko tərəfindən başqalarını cəhalətə görə tənqid edən dastançının özünün cahil olduğunu göstərmək üçün istifadə olunur. Misal üçün:

"Oğlu əmzikli bir məməlidir" ("Yüksək cəmiyyət tarixi", 1922)

"Yeddi ildir səni görməmişəm, orospu oğlu ... Bəli, səni görmədim, ay bala ..." ("Qohumların yoxdur")

Çox vaxt Sovetlə xarici dilin müqayisəsi xarici dillərə xarici sözlərin və hətta bütöv cümlələrin daxil edilməsinə səbəb olur. Bu baxımdan xüsusilə təsirli olan, eyni mənalı rus və xarici söz və ifadələrin dəyişməsidir, məsələn:

"Nemchik başını təpiklədi, deyirlər, bir az da cansıxıcı, xahiş edirəm söhbətin nə olduğunu götür, təəssüf və ya bir şey" ("Məhsul keyfiyyəti", 1927).

"Yeni tunik blues taxdım" ("Victoria Kazimirovna")

Və ya rus dilində xarici sözlərin istifadəsi:

"Bu ya Lorigan, ya da gül" ("Məhsul keyfiyyəti", 1927).

Sözlərin tanımadığı bir mənada istifadəsi oxucunu güldürür, oxucu üçün qeyri -adi, sinonim bir serialın yaradılması komik effekt yaratmaq vasitəsi kimi xidmət edir. Beləliklə, məsələn, Zoshchenko, normativ ədəbi dili pozaraq, çap orqanı - qəzet ("Yamyam", 1938), fotoşəkil kartı - üz - ağız - fizioqnomiya ("Qonaqlar") kimi sinonim sıralar yaradır. , 1926), ümumi bir şəbəkəyə daxil olmaq - elektrik bağlantısı ("Son hekayə"), bir uşaq - bir obyekt - shibzdik ("Hadisə", "Xoşbəxt Uşaqlıq"), ön, arxa ayaqları - qollar, ayaqlar ("Hekayə" tələbə və dalğıc "), babeshechka - gənc qadın (" Hadisə ").

"Siz orqanı cırmaq əvəzinə onu götürüb redaktora elan edərdiniz."

"Sonradan, bir fotoşəkil kartının uçurulduğu məlum oldu və üç həftə boyunca saqqızla gəzdi."

"Yeri gəlmişkən, bu arabada başqaları arasında belə bir babeshechka var. Uşağı olan belə bir gənc qadın. "

"Təxminən on yaşında, ya da nə otursa da bir növ şibzdik." ("Xoşbəxt uşaqlıq")

2.2.5. Paradoks komiks üçün bir vasitə kimi

Paradoks - (yunanca parádoxos - "adi fikrin əksinə") - nəticənin əsasla üst -üstə düşmədiyi və ondan irəli gəlmədiyi, əksinə gözlənilməz və qeyri -adi bir şərh verərək zidd olduğu bir ifadə. (məsələn, "hər şeyə inanacağam, yalnız inanılmaz olsaydı"- O. Uayld). Paradoks, aforizmə yaxınlaşdıran qısalıq və tamlıq ilə xarakterizə olunur, onu sözlərə, sözlərə və nəhayət, qeyri -adi məzmuna yaxınlaşdıran ifadənin kəskinliyi, bu problemin ümumi qəbul edilmiş təfsirinə ziddir. paradoksdan təsirləndi. Misal: "Bütün ağıllı insanlar axmaqdır və yalnız axmaqlar ağıllıdır." İlk baxışdan bu cür mühakimələr mənasızdır, lakin onlarda bəzi mənalar tapıla bilər, hətta bəzi incə fikirlərin paradoks vasitəsilə şifrələnmiş kimi görünə bilər. Mixail Zoşçenko belə paradoksların ustası idi.

Məsələn: "- Bəli, gözəl gözəllik, dedi Vasya, evin soyulma gipsinə bir az təəccüblə baxaraq. - Həqiqətən də çox gözəl ... "

2.2.6. İroniya bir komiks yaratmaq vasitəsi olaraq

İroniya paradoksa çox yaxındır. Bunu müəyyən etmək çətin deyil. Bir paradoksda, bir -birini istisna edən anlayışlar uyğunsuzluqlarına baxmayaraq birləşirsə, ironiya ilə sözlər bir anlayışı ifadə edir, əksinə, əksinə başqa bir şeyi ifadə edir (lakin sözlə ifadə olunmur). Sözlə, pozitiv ifadə olunur, əksinin isə mənfi olduğu anlaşılır. Bu istehza alleqorik olaraq kimin (və ya nəyin) haqqında danışdıqlarının çatışmazlıqlarını ortaya qoyur. Gülüş növlərindən biridir və bu da komediyasını təyin edir.

Bir dezavantajın əks mahiyyəti ilə təyin edilməsi, bu dezavantajı vurğulayır və vurğulayır. Xüsusi istehza intonasiyası vasitəsi olaraq xidmət edərkən ironiya, şifahi nitqdə xüsusilə ifadəlidir.

Vəziyyətin özü, ümumiyyətlə bilinənə zidd olan bir mənada bir sözü və ya ifadəni anlamağa vadar edir. Gözətçiyə tətbiq edildikdə tamaşaçıların təmtəraqlı ifadəsi təsvir olunan vəziyyətin absurdluğunu və komik olduğunu vurğulayır: “Burada gözətçi suyunu bitirdi, qolu ilə ağzını sildi və gözlərini yumdu, tamaşaçıların bitdiyini göstərmək istədi. "(" Gecə qəzası ")

"Mən deyirəm, indi qandakı bütün ambisiyanı alt -üst etdim." ("Xəstə")

2.2.7. Müxtəlif üslubların toqquşması

Povestin dastançısının Zoşçenkonun əsərlərindəki nitqi müxtəlif üslublara aid ayrı -ayrı leksik vahidlərə bölünür. Eyni mətndə fərqli üslubların toqquşması savadsız, ədəbsiz və gülməli olan müəyyən bir insandan bəhs edir. Maraqlıdır ki, Zoşçenko demək olar ki, bir -birinə uyğun olmayan, hətta bir -birini istisna edən leksik seriyaların bir -birinə çox yaxın ola biləcəyi, sözün əsl mənasında bir ifadədə və ya bir xarakter qeydində birlikdə yaşaya biləcək hekayələr və hekayələr yaratmağı bacardı. Bu, müəllifin mətni sərbəst manevr etməsinə imkan verir, hekayəni birdən -birə, gözlənilmədən başqa istiqamətə çevirmək imkanı yaradır. Misal üçün:

"Çox səs -küy salırlar və alman heç şübhəsiz sakitdir və sanki birdən atmosfer mənə iy verdi". ("Yüksək Dünya Tarixi")

"Ağanızın şahzadəsi bir az qusdu, ayaqlarına tullandı, əlimi sıxdı, məni heyran etdi." ("Yüksək Dünya Tarixi")

"Şapkasız, uzun saçlı bir mövzu, amma pop deyil." ("Şəxsi həyatdan kiçik hadisə")

Nəticə

Ədəbiyyatda 30 ildən çox işlədiyi müddətdə Zoşçenko uzun və çətin bir yol keçdi. Bu yolda şübhəsiz uğurlar və hətta əsl kəşflər oldu ki, bu da onu Sovet ədəbiyyatının ən böyük ustaları sırasına çıxardı. Açıq hesablamalar da oldu. Bu gün çox aydındır ki, satirik yaradıcılığının çiçəklənməsi 20-30 -cu illərə təsadüf edir. Ancaq eyni dərəcədə aydındır ki, uzaqdan görünən illərdəki Zoşşenkonun ən yaxşı əsərləri oxucu üçün hələ də yaxın və əzizdir. Böyük bir rus ədəbiyyatı ustasının gülüşü və bu gün keçmişin ağır yükündən, mənfəətin şəxsi maraqlarından və xırda hesablamalarından azad olan bir insan uğrunda mübarizədə sadiq müttəfiqimiz olaraq qalır.

İşimiz zamanı aşağıdakı nəticələrə gəldik:

Komiks yaratmağın şifahi vasitələri, yəni alogizm, üslubi yerdəyişmələr və yerdəyişmələr, bir neçə üslubun toqquşması, hətta bir cümlədə belə olduqca məhsuldar bir komik vasitədir və emosional və stilistik təzad prinsipinə əsaslanır.

Nağılçı Zoşçenko satira mövzusudur, özünün fərqinə varmadan, bəzən sadəlövhlüyünə, bəzən sadəliyinə, bəzən də cəfəngiyatına xəyanət edir, sanki tamamilə qeyri -ixtiyari və buna görə də inanılmaz dərəcədə gülməlidir.

Zoşşenkonun satirası insanlarla - filistin xüsusiyyətlərinin daşıyıcıları ilə mübarizə deyil, bu xüsusiyyətlərlə mübarizə aparmaq çağırışıdır.

Zoşşenkonun gülüşü göz yaşları içərisində gülüşdür.

İstifadə olunmuş ədəbiyyat siyahısı

  1. Alexandrova, Z.E. Sinonimlərin lüğəti rus. dil. / Ed. L. A. Cheşko. / Z.E. Alexandrova. - 5 -ci nəşr, Stereotip. M.: Rus.yaz., 1986. 600 -cü illər.
  2. Zoshchenko M.M. Cild: 5 cilddə, Moskva: Təhsil, 1993.
  3. Zoshchenko M.M. Əziz Vətəndaşlar: Parodiyalar. Hekayələr. Feletonlar. Satirik notlar. Yazıçıya məktublar. Bir hərəkətli parçalar. M., 1991. (Mətbuat arxivindən).
  4. Mixail Zoşchenko. Yaradıcı tərcümeyi -hal üçün materiallar: Kitab 1 / Otv. ed AÇIQ. Groznov. M.: Təhsil, 1997.
  5. Ojegov, S.I. və Shvedova, N.Yu. Rus dilinin izahlı lüğəti. / S.I. Ojegov, N.Yu. Şvedova // Rusiya Elmlər Akademiyası Rus dilinin aləti; Rus Mədəniyyət Vəqfi. M: Az Ltd., 1992.960 -cı illər.
  6. Chukovsky K. Xatirələrdən. - Oturdu. "Mixail Zoşchenko müasirlərinin xatirələrində." M.: Təhsil, s.36-37.
  7. www.zoschenko.info
  8. ru.wikipedia.org

Əlavə 1. Sorğunun nəticələri

Sorğuda ümumilikdə 68 nəfər iştirak edib.

Sual 1.

Bəli - 98%.

Xeyr - 2%.

Sual 2.

Bir komiks yaratmağın hansı üsullarını bilirsiniz?

Müqayisə - 8 nəfər.

Metafora - 10 nəfər.

Epitetlər - 10 nəfər.

Hiperbol - 12 nəfər.

Allegory - 2 nəfər.

Uyğunsuzluq - 3 nəfər.

Sürpriz - 8 nəfər.

İroniya - 21 nəfər.

Sual nömrəsi 3

M. Zoşşenkonun hansı hekayələrini oxumusunuz?

Şüşə - 24 nəfər. Galosha - 36 nəfər. Volqada qəza - 8 nəfər. Aptal hekayə - 12 nəfər. Lelya və Minka haqqında hekayələr - 11 nəfər. Görüş - 7 nəfər.

Əlavə 2. Komiks yaratmaq texnikaları

İstədiyiniz kimi yoldaşlar, amma Nikolay İvanoviçə çox rəğbət bəsləyirəm.

Bu əziz adam bütün altı qrivnadan əziyyət çəkdi və bu pul üçün xüsusilə üstün bir şey görmədi.

Elə indi xarakteri yumşaq və uyğun idi. Onun yerində olan hər kəs bütün filmləri səpələyib tamaşaçıları auditoriyadan çəkərdi. Bu səbəbdən hər gün altı qrivna yerə uzanmır. Anlamaq lazımdır.

Və şənbə günü, əziz Nikolay İvanoviç, əlbəttə ki, bir az içdi. Ödənişdən sonra.

Və bu adam çox şüurlu idi. Başqa bir sərxoş adam əsəbiləşməyə və əsəbiləşməyə başlayacaqdı, amma Nikolay İvanoviç ləyaqət və zadəganlıqla prospektlə getdi. Belə bir şey oxudu.

Birdən baxır - qarşısında film var.

"Ver, hamısının eyni olduğunu düşünür - kinoya gedəcəyəm. Bir adam, mədəniyyətli, yarı ağıllı olduğumu düşünür, niyə boş yerə panellərdə sərxoş olmalı və yoldan keçənləri incitməliyəm? Ver, düşün, mən sərxoş halda kaseti izləyəcəyəm. Heç etməmişəm ".

Ən təmiz üçün bilet aldı. Və ön sırada oturdu.

Ön sırada oturdu və ləyaqətli və alicənab görünürdü.

Yalnız, bəlkə də bir yazıya baxdı, birdən Riqaya getdi. Ona görə də salonda çox isti olur, tamaşaçılar nəfəs alır və qaranlıq psixikaya faydalı təsir göstərir.

Bizim Nikolay İvanoviç Riqaya getdi, hər şey gözəl və nəcibdir - heç kimə toxunmur, ekran kifayət deyil, ampulləri bükmür, amma oturub sakitcə Riqaya gedir.

Birdən ayıq tamaşaçılar buna görə də Riqadan narazılıqlarını bildirməyə başladılar.

"Yoldaş, bunun üçün foyedə gəzə bilərsən, ancaq deyirlər ki, dramı seyr edənləri başqa fikirlərlə yayındırırsan" deyirlər.

Mədəniyyətli, vicdanlı bir insan olan Nikolay İvanoviç, əlbəttə, boş yerə mübahisə etməyib və həyəcanlanmayıb. Və ayağa qalxıb sakitcə getdi.

"Düşünür ki, ayıq adamla nə qarışdırmaq olar? Onlardan qalmaqaldan qaça bilməzsən. "

Çıxışa getdi. Kassaya aiddir.

- Elə indi, - deyir, - xanım, mən sizdən bilet aldım, pulu geri qaytarmağınızı xahiş edirəm. Şəkilə baxa bilmədiyim üçün - məni qaranlıqda gəzdirir.

Kassir deyir:

- Pulu qaytara bilmərik, əgər təslim olsan, sakitcə yat.

Burada mübahisə və mübahisə yarandı. Başqası Nikolay İvanoviçin yerində kassirin saçları olsaydı, kassiri kassadan çıxarar və ən təmizlərini geri qaytarardı. Nikolay İvanoviç, sakit və mədəni bir adam, bəlkə də bir dəfə kassiri itələmişdi:

- Sən, - deyir, - başa düş, infeksiya, lentinə hələ baxmamışam. Geri qaytar, deyir əzizlərim.

Və hər şey bir skandal olmadan çox gözəl və nəcibdir - ümumiyyətlə pulunu qaytarmağı xahiş edir. Burada müdir qaçaraq gəlir.

"Biz," deyir, "pulu geri qaytarmırıq."

Başqası Nikolay İvanoviçin yerinə başına tüpürər və ən təmizlərini yoxlamağa gedərdi. Və Nikolay

İvaniç pula görə çox kədərləndi, özünü açıq şəkildə izah etməyə başladı və Riqaya qayıtdı.

Sonra təbii ki, Nikolay İvanoviçi it kimi tutub polisə sürüklədilər. Məni səhərə qədər saxladılar. Səhər ondan üç rublluq bir not götürüb sərbəst buraxdılar.

İndi Nikolay İvanoviçə çox üzüldüm. Bilirsiniz, təəssüf doğuran bir hal: kimsə deyərdi ki, lentə belə baxmadı, sadəcə bir bilet tutdu - və xahiş edirəm bu kiçik zövq üçün üç altı qrivna sürün. Və nə üçün, üç altı Grivnası ilə maraqlanırsınız?

Siyasət və litaların təqibi, istedadlı və doğru danışan insanların payıdır. Uzun illər Z -ni kiməsə təqdim etməyə çalışdılar, amma satirik deyil. 30 -cu illərin sonunda bir satirik əsər ortaya çıxdı. "Vəziyyət tarixi" - qəhrəman tifo xəstəliyi ilə xəstəxanaya gəlir və gördüyü ilk şey divardakı plakatdır: "3 -dən 4 -ə qədər meyitlərin təhvil verilməsi". Ancaq təkcə bu deyil: "paltaryuyan məntəqə", sinəsində həbsxana möhürü olan köynək, 30 nəfərlik kiçik palata. Möcüzəvi şəkildə sağalmağı bacarır, baxmayaraq ki, sağ qalmamaq üçün hər şey edildi. 17g -dən sonra rədd edilən bir adam və ya bir neçə adam deyil, bütün cəmiyyət göstərildi. humanizm, mərhəmət, insanlıq. Mənfi Z, denonsasiyaya, insanların həyatının bütün aspektlərində dövlətin nəzarətinə aiddir. Z, demək olar ki, sovet bürokratlarının mənşəyini sənədləşdirdi. "Xəstə" -qəhrəman Dmitri Naumiç həyat yoldaşının imicinin olmamasından utanır. Amma onun çıxışı özünü ifşa edir: Mən hesabın 4 qaydasını bilirəm. Xalqın dedikləri budur ki, onlara güc verilir. Bürokratların dili - "meymun" The rassk "Meymun dili", "plenar iclas", "müzakirə" kimi anlaşılmaz olan söz və birləşmələrə bürokratların ehtirasını ələ saldı. "Mavi Kitab" - bürokratlar və bürokratlar yoxdur və ya ikinci dərəcəli rol oynayırlar. Burada insanların özləri bir -birinə laqeyd və laqeyddirlər, bədbəxt insanların yanından keçirlər. Bu laqeydlik Z üçün iyrəncdir və dişləyən və məqsədyönlü sözü ilə mübarizə aparır. Heç kəsi əsirgəmir, amma yenə də personajları ona yalnız kinayə, həm də kədərli bir təbəssüm yaradır. Burada Z, ədəbli insanların mümkün dəyişikliyinə inamını itirmiş kimi görünürdü. İnsanların bütün tarixi pul, aldatma, sevgi, uğursuzluqlar, heyrətamiz hadisələrdir. Mövzular - narahat olmayan gündəlik həyat, mətbəx qırıntıları, bürokratların həyatı, sadə insanlar, bürokratlar, məzəli həyat situasiyaları. Z küçədəki adamın gözünü açdı, çatışmazlıqları düzəltdi. Filistin əxlaqının satirik təsviri Z -nin məqsədidir. Dil çox sadə, danışıq, jarqondur.

"Qaloşa"

MM Zoşchenko Poltavada, kasıb bir sənətçinin ailəsində anadan olub. Sankt -Peterburq Universitetinin Hüquq fakültəsini bitirməyib, könüllü olaraq cəbhəyə yollanıb. Avtobioqrafik məqaləsində Zoşchenko inqilabdan sonra “Rusiyanın bir çox yerində dolaşdığını yazdı. Dülgər idi, Novaya Zemlyada heyvan ticarəti ilə məşğul olurdu, ayaqqabı ustası idi, telefon operatoru, polis, axtarış agenti, kart oyunçusu, katib, aktyor idi, yenidən könüllü olaraq cəbhədə xidmət edirdi. Qırmızı Orduda. " İki müharibə və inqilab ili gələcək yazıçının intensiv mənəvi yüksəlişi, ədəbi və estetik inanclarının formalaşması dövrüdür.

Mixail Mixayloviç Gogol, erkən Çexov, Leskov ənənələrinin davamçısı idi. Və onların əsasında orijinal komik romanın yaradıcısı kimi çıxış etdi. İnqilabdan sonrakı dövrün şəhər xırda burjuaziyası, xırda məmur yazıçının daimi qəhrəmanlarıdır. Sadə bir şəhər sakininin kiçik və məhdud gündəlik maraqlarının komik təzahürlərindən, inqilabdan sonrakı dövrdəki həyat şərtlərindən yazır. Müəllif-dastançı və Zoşşenkonun qəhrəmanları müxtəlif və dağılmış bir dildə danışırlar. Çıxışları kobuddur, kargüzar ifadələrlə, "gözəl" sözlərlə doludur, çox vaxt boşdur, məzmunu yoxdur. Müəllifin özü “qısa yazır. Sözlər qısadır. Kasıblara əlverişlidir ".

Galosha hekayəsi, komik roman janrının canlı bir nümunəsidir. Hekayənin qəhrəmanları bizə Çexovun hekayələrinin qəhrəmanlarını xatırladır. Bu sadə bir insandır, amma Leskovun qəhrəmanları kimi onun istedadı, dahisi və zəhməti haqqında heç nə öyrənməyəcəyik. Digər aktyorlar dövlət işçiləridir. Bu insanlar, insanlara biganə qaldıqlarını, işin mənasızlığını göstərən kiçik bir məsələnin həllini qəsdən gecikdirirlər. Etdiklərinə qırmızı bant deyilir. Ancaq qəhrəmanımız aparatın işinə heyran qalır: "Yaxşı, düşünürəm ki, ofis yaxşı işləyir!"

Hekayədə müsbət bir xarakter tapmaq mümkündürmü? Bütün qəhrəmanlar bizdə nifrət oyadır. Təəssüratları və sevincləri necə də acınacaqlıdır! "Eyni malları israf etməyə getmə!" Və qəhrəman, tramvayda itirilən "demək olar ki, yeni" qaloşları axtarmağa başlayır: "üçüncü mövsüm" geyinilmiş, əyilmiş belli, velosipedsiz, "daban ... demək olar ki, yox". Qəhrəman üçün bir həftəlik iş qırmızı bant hesab edilmir. Bəs onda bürokratiya hesab olunan nədir? Birinə itirilmiş qaloş sertifikatı vermək bir işdir.

Bu hekayəni yumorlu adlandıra bilmərik, çünki yumor əyləncəni və xoş niyyəti nəzərdə tutur. Eyni hekayədə kədər və inciklik gülüşdən keçir. Qəhrəmanlar olduqca karikaturalıdır. Müəllif pisliyi lağa qoyaraq bizə olmamalı olduğumuzu göstərir.

Hamam

Qəhrəman-dastançı, monoloquna, söz-söhbətlərə görə, "içərisində

Amerikadakı hamamlar çox gözəldir ", adi bir səfərdən bəhs edir

Sovet hamamı, "bir qəpikdir". Oraya çatanda içəri girdi

soyunma otağı, çılpaq bir adamın heç bir yerə qoymadığı iki rəqəm:

"Ciblər yoxdur. Ətrafda - qarın və ayaqlar. " Nömrələri ayaqlarınıza bağlamaq

qəhrəman dəstəni axtarmağa gedir. Əldə etməkdə çətinlik çəkir

ətrafındakı hər kəsin camaşırxana etdiyini öyrənir: “Yalnız,

deyək, yuyulub, - yenə çirkli. Sıçrayırlar, şeytanlar! " Qərar verərək

"Evdə yuyun", qəhrəman yad adamlar tərəfindən verildiyi soyunma otağına gedir

şalvar: çuxur səhv yerdədir. Onlardan razı qaldı

soyunma otağına "palto üçün" gedir - ancaq onu qəhrəmana xəyanət etmək mümkün deyil

İstəyirəm, çünki ayağındakı nömrədən yalnız bir ip "və kağız parçaları var

yox. Kağız parçası yuyuldu. " Buna baxmayaraq, xidmətçini verməyə razı salmağı bacarır

palto "işarələrlə": "Biri deyirəm, cırılmış cib, digəri yoxdur.

Düymələrə gəldikdə, deyirəm, üstü var, aşağıları yoxdur

nəzərdə tutulur ". Üstəlik, qəhrəman unutduğunu kəşf edir

hamam sabunu və səfər beləliklə tam uğursuzluqla başa çatır.

Əsəbi insanlar

Mixail Zoşşenkonun gülüşü həm şən, həm də kədərlidir. Hekayələrinin "gündəlik" absurd və gülünc vəziyyətlərinin arxasında yazıçının həyat, insanlar, zamanla bağlı kədərli və bəzən də faciəli düşüncələri dayanır.

1924 -cü ildə nəşr olunan "Əsəbi insanlar" hekayəsində yazıçı dövrünün əsas problemlərindən birinə - "mənzil problemi" deyilən məsələyə toxunur. Qəhrəman -dastançı oxuculara əhəmiyyətsiz görünən bir hadisəni - kommunal mənzildə baş verən davadan danışır: “Bu yaxınlarda mənzilimizdə dava oldu. Və yalnız bir döyüş deyil, bütün bir mübarizə. " Zoshchenko, hekayəsinin hərəkət yerinin və iştirakçılarının xüsusi bir təyinatını verir - Moskva, 1920 -ci illər, Glazovaya və Borovaya küncündə bir mənzilin kirayəçiləri. Beləliklə, yazıçı oxucunun varlığının təsirini artırmağa, təsvir olunan hadisələrin şahidi olmağa çalışır.

Hekayənin əvvəlində baş verənlərin ümumi bir mənzərəsi verilir: əlil Gavrilovun ən çox əziyyət çəkdiyi bir döyüş var. Sadəlövh dastançı, davanın səbəbini insanların artan əsəbiliyində görür: “... insanlar onsuz da çox əsəbləşirlər. Kiçik xırda şeylərə əsəbiləşin. İsti "Və bu, qəhrəman-dastançının fikrincə, təəccüblü deyil:" Əlbəttə. Vətəndaş müharibəsindən sonra deyirlər ki, insanların əsəbləri həmişə boşalır ".

Davaya nə səbəb oldu? Səbəb ən əhəmiyyətsiz və absurddur. Bir yaşayış evi olan Marya Vasilyevna Shchiptsova, icazəsiz başqa bir yaşayış evi olan Darya Petrovna Kobylinadan kirpi götürərək primus sobasını təmizlədi. Darya Petrovna qəzəbləndi. Belə ki, söz -söhbətlə iki qadın dalaşdı. Rəvayətçi incə bir şəkildə yazır: "Bir -birləri ilə danışmağa başladılar". Və sonra davam edir: "Onların səs -küyü yüksəldi, nərilti, cırıltı". Müəllif, dərəcənin köməyi ilə işlərin əsl vəziyyətini bizə açır: iki qonşunun qalmaqala, söyüşə və yəqin ki, davaya başladığını başa düşürük. Bundan əlavə, bu mərhələ sayəsində komik və komik bir effekt yaradılır.

Darya Petrovnanın əri İvan Stepaniç Kobylin səs -küyə və söyüşə gəldi. Bu görüntü, "burjua altından kəsilmiş" Nepmanın tipik bir obrazıdır. Rəvayətçi onu belə təsvir edir: "Belə sağlam bir adam, hətta qarınlı olsa da, əsəbiləşir." Kobylin, "fil kimi" bir kooperativdə işləyir, kolbasa satır. Özünün, pulun və ya şeyin üçün, necə deyərlər, özünü boğacaq. Bu qəhrəman ağır sözüylə bir mübahisəyə müdaxilə edir: "... ümumiyyətlə, tanımadığım adamların bu kirpi istifadə etməsinə icazə vermərəm". Kobylin üçün digər insanlar, hətta qonşular da ona heç bir şəkildə toxunmamalı olan "yad kadrlardır".

Kommunal mənzilin bütün sakinləri skandala çıxdılar - hamısı on iki nəfər. Dar bir mətbəxə yığışaraq mübahisəli bir məsələni həll etməyə başladılar. Əlil Gavrilychin görünüşü və "Bu nə səs -küydür, amma dava yoxdur?" hekayənin zirvəsinə - döyüşə təkan verdi.

Dar və dar mətbəxdə, bütün kirayəçilər qonşularından və dəhşətli həyat şəraitindən narazılıqlarını çıxarıb əllərini yelləməyə başladılar. Nəticədə ən günahsız və müdafiəsiz, ayaqsız əlil Gavrilych əziyyət çəkdi. Kimsə dava qızışında "kuponun üstündəki əlili vurur". Yalnız gələn polis qəzəbli kiracıları sakitləşdirə bildi. Ağıllarına gəldikdən sonra onları bu qədər ciddi mübarizəyə sövq edən şeyi anlaya bilmirlər. Bu qorxuncdur, çünki dəlilik qurbanı, əlil Gavrilych, “bilirsən, yerdə, darıxdırıcıdır. Və başımdan qan damlayır. "

Hekayənin sonunda, bir məhkəmənin baş verdiyini öyrənirik, hökmü "bir içitsa qeydiyyatdan keçmək", yəni mənzilin kiracılarına töhmət vermək idi. Hekayə bu sözlərlə başa çatır: "Və xalq hakimi də əsəbi bir adam idi - içitsa əmr etdi."

Mənə elə gəlir ki, bu hökm 1920 -ci illərdə Moskva üçün belə vəziyyətlərin xarakterik olduğunu təsdiqləyir. Zoşçenkoya görə, kommunal mənzillər mütləq bir pislikdir. Təbii ki, hamısı konkret insanlardan asılıdır. Axı, qonşuların bir ailə kimi yaşadıqları və heç nəyə görə ayrılmaq istəmədikləri kommunal mənzillər var idi. Əlbəttə ki, müəllif təhsilsiz və təkəbbürlü bir işğalçı Kobylin obrazını satirik şəkildə ortaya qoyur. Ancaq eyni zamanda bu qəhrəmanın sözlərində müəyyən həqiqət var. Kiçik bir kommunal mənzilin digər on iki kirayəçisi kimi niyə şəxsi sahəsinə, mənzilinə haqqı yoxdur? Sıx şəraitdən, həmişə xoş olmayan, öz qonşuları ilə üzləşmək məcburiyyətində qaldıqları üçün "əsəbi insanlar" daim qarşıdurmada olurlar. Hər xırda şey onlara bir duyğu fırtınasına səbəb olur, bunun nəticəsində ən dəhşətli şeylər ola bilər.

"Əsəbi insanlar" hekayəsinin faciəli sona çatması, "mənzil məsələsinin" həllini gözləyə biləcəyi heç də kiçik bir şey olmadığını göstərir. Döyüş nəticəsində günahsız bir insan, əlil Gavrilych ölür.

Zoşşenkonun bu hekayəsi bizi 1920 -ci illərdə Moskva dünyası ilə tanış edir. Qəhrəman -hekayəçi - həyatı, bildikləri və şahid olduğu şeylər haqqında sadə bir şəkildə danışan adi bir Muskovit obrazı o dövrün ləzzətini yaratmağa kömək edir. Danışan və əsərin qəhrəmanlarının dili xalq dili, vulqarizm və kargüzarlıq, borclu sözlərin qarışığıdır. Bu birləşmə Zoşşenkonun çağdaşının əsl portretini çəkir və eyni zamanda oxucudan kədərli bir təbəssüm oyadan komik bir effekt yaradır.

İnanıram ki, Zoshchenko dövrünün çatışmazlıqlarını ifşa etməklə müasirlərinin həyatını yaxşılaşdırmağa çalışdı. Görünən xırda şeylərdən bəhs edən yazıçı, həyatın, fərdlərin həyatının xırda şeylərdən ibarət olduğunu göstərdi. Yazıçı Mixail Zoşçenko bu həyatı yaxşılaşdırmağı ən yüksək hədəfi hesab edirdi.

Yazıçı müasir reallığın bəzi çətin proseslərini özünəməxsus şəkildə gördü. Yeni tarixi xidmətlərdə Gogol, Leskov və erkən Çexov ənənələrini davam etdirən orijinal komik hekayənin yaradıcısıdır. Z, özünəməxsus incə üslubunu yaratdı.

Onun yaradıcılığında 3 əsas mərhələ var.

1 İki müharibə və inqilab ili (1914-1921) - gələcək yazıçının intensiv mənəvi yüksəlişi, ədəbi və estetik inanclarının formalaşması dövrü.

2 Z-nin yumorist və satirik, əhəmiyyətli bir ictimai mövzuya malik bir sənətçi kimi sivil və mənəvi formalaşması oktyabrdan sonrakı dövrə təsadüf edir. Birincisi, 20 -ci illərə düşür - "Begemot", "Buzoter", "Red Raven" kimi dövrün məşhur satirik jurnallarında sosial pislikləri qınayan qələmini qələmə alan yazıçının istedadının çiçəklənmə dövrü. , "Baş Müfəttiş", "Freak", "Smehach". Bu zaman Zoşçenko romanının və hekayəsinin formalaşması baş verir. 1920 -ci illər yazıçının yaradıcılığında əsas janr növlərinin çiçəkləndiyini gördü: satirik hekayə, komik qısa hekayə və satirik və yumoristik bir hekayə. Artıq 1920 -ci illərin əvvəllərində yazıçı M.Qorki tərəfindən yüksək qiymətləndirilən bir sıra əsərlər yaratmışdır. Yazıçının 1920 -ci illərdə yaratdığı əsərlər ya birbaşa müşahidələrdən, ya da çoxsaylı oxucu məktublarından götürülmüş xüsusi və çox aktual faktlara əsaslanır. Onların mövzuları rəngarəng və müxtəlifdir: nəqliyyatda və yataqxanalarda iğtişaşlar, NEP və gündəlik həyatın qüsurları, filistinizm və filistinizmin kalıbı, təkəbbürlü pompadour və sürünən xidmətçilik və daha çox. Hekayə tez -tez oxucu ilə rahat bir söhbət şəklində qurulur və bəzən çatışmazlıqlar xüsusilə şiddətli bir xarakter qazandıqda, yazıçının səsində açıq şəkildə jurnalist qeydləri səslənir. Bir sıra satirik qısa hekayələrdə, M.Zoşçenko fərdi xoşbəxtliyin, ağıllı alçaqların və cəsurların alçaq və ağılsız düşüncələrini əsl işıqda göstərən, əslində insani olan hər şeyi ayaq altına almağa hazır olan insanları pis bir şəkildə lağa qoydu. şəxsi rifahın tənzimlənməsi ("Matryona" "Grimace of NEP", "Flower Lady", "Dayə", "Rahatlıq Evliliyi"). Zoşşenkonun satirik hekayələrində müəllifin düşüncəsini kəskinləşdirmək üçün təsirli üsullar yoxdur. Bir qayda olaraq, şən intriqadan məhrumdurlar. M. Zoşçenko burada mənəvi okurovizmi ifşa edən, əxlaq satirikası kimi çıxış etdi. Burjua sahibi üçün təhlil obyektini - bilavasitə siyasi düşməndən əxlaq sahəsində düşmənə, vulqarlığın yetişdirmə sahəsinə çevrilən akkumulyator və pulqıran üçün seçdi. 20-ci illərin 3 yaradıcılığının əsas elementi hələ də gündəlik həyatın yumoristik təsviridir.

1 1920-1921-ci illərdə Zoşçenko daha sonra nəşr olunanlardan ilk hekayələri yazdı: Sevgi, Müharibə, Yaşlı Qadın Wrangel, Balıq Dişi. (1928-1932).

2 1920-ci illərin ortalarında Zoşçenko ən məşhur yazıçılardan birinə çevrildi. Özünün çoxsaylı tamaşaçılar qarşısında tez -tez oxuduğu Banya, Aristokrat, Xəstəliyin tarixi və s. Hekayələri cəmiyyətin bütün təbəqələrində tanınır və sevilirdi. fəaliyyət (mətbuat üçün xüsusi hazırlanmış felyetonlar, pyeslər, ssenarilər və s.), Zoshchenkonun əsl istedadı yalnız "Chizh" və "Kirpi" jurnalları üçün yazdığı uşaqlar üçün hekayələrdə özünü göstərdi.

M. M. Zoshchenkonun hekayələri

Zoshchenkonun yaradıcılığında əhəmiyyətli bir yer, yazıçının günün real hadisələrinə birbaşa cavab verdiyi hekayələrdir. Aralarında ən məşhur olanlar: "Aristokrat", "Şüşə", "Dava tarixi", "Əsəbi insanlar", "Monteur". Ədəbiyyata məlum deyildi və buna görə də öz orfoqrafiya dili yox idi. Zoshchenko mükəmməl bir meydança və parlaq bir yaddaşa sahib idi. Yoxsul insanlar arasında keçirdiyi illər ərzində xarakterik vulqarizmləri, nizamsız qrammatik formaları və sintaktik quruluşları ilə danışma quruluşunun sirrinə nüfuz etməyi bacardı, danışığının intonasiyasını, ifadələrini, növbələrini, sözlərini mənimsəyə bildi. - bu dili incəliklərə qədər öyrəndi və artıq ədəbiyyatda ilk addımlardan asanlıqla və təbii şəkildə istifadə etməyə başladı. Onun dilində "yayla", "okromya", "chres", "buot", "içində", "brunetochka", "qazılmış", "ısırmaq üçün", "huch ağlamaq", "bu pudel" kimi ifadələr var. "," heyvan sözsüz "," soba başında "və s. Amma Zoşchenko təkcə komik üslubda deyil, həm də komik mövqelərdə bir yazıçıdır. Yalnız dili komik deyil, həm də növbəti hekayənin hekayəsinin açıldığı yerdir: bir xatirə, ümumi bir mənzil, bir xəstəxana - hər şey o qədər tanışdır ki, özünəməxsus, hər gün tanışdır. Və hekayənin özü: kommunal bir mənzildə az kirpi üzərində dava, bir şüşənin sınması səbəbiylə bir anımda qalmaqal. Zoşçenkonun bəzi ifadələri rus ədəbiyyatında eforizmlə qalmışdır: "sanki birdən içimdən bir atmosfer qoxusu gəlir", "öz qohumları olsalar da, yapışqan kimi sarıb əzizlərinə atardılar" , "" özünə ikinci leytenant, amma piç "," pozuntuları pozur. "hekayələrini yazarkən özü də gülürdü. O qədər ki, sonradan dostlarıma hekayələr oxuyanda heç vaxt gülməmişəm. Kədərli, kədərli oturdu, sanki nəyə gülmək lazım olduğunu anlamırdı.

Hekayə üzərində işləyərkən güldükdən sonra bunu stoik və kədərli olaraq qəbul etdi. Sikkənin digər tərəfi kimi qəbul edilir.

Zoşçenkonun qəhrəmanı filist, pis əxlaqlı və həyata ibtidai baxışlı bir adamdır. Küçədəki bu adam, o zaman Rusiyanın bütün insan təbəqəsini təcəssüm etdirdi. Layman, bütün gücünü cəmiyyətin xeyrinə bir şey etmək əvəzinə, hər cür xırda problemlərlə mübarizəyə sərf edirdi. Ancaq yazıçı şəxsin özünü deyil, içindəki filist xüsusiyyətlərini ələ saldı.

Beləliklə, "Aristokrat" ın qəhrəmanı (1923) fildekos corablı və papaqlı bir nəfər tərəfindən aparıldı. "Rəsmi bir adam kimi" mənzili ziyarət edərkən və sonra xanımı qolundan tutub "pike kimi sürükləmək" məcburiyyətində olduğunu hiss edərək küçədə gəzərkən, hər şey nisbətən təhlükəsiz idi. Ancaq qəhrəman aristokratı teatra dəvət edən kimi "o və

ideologiyasını bütünlüklə açdı. "Fasilə zamanı tortları görən aristokrat" çirkin bir yerişlə yeməyin yanına gedir və kremlə yeyir. "

Xanım üç tort yeyib dördüncüsünə çatdı.

"Sonra qan başıma vurdu.

Yalan, - deyirəm, - geri! "

Bu zirvədən sonra hadisələr uçqun kimi baş verir və orbitlərində artan sayda aktyor iştirak edir. Bir qayda olaraq, Zoshchenko romanının birinci yarısında bir və ya iki, çox - üç personaj təqdim olunur. Və yalnız süjetin inkişafı ən yüksək nöqtəni keçəndə, təsvir olunan fenomeni tipləşdirməyə ehtiyac və ehtiyac yarandıqda, onu satirik şəkildə kəskinləşdirin, az -çox yazılı bir insan qrupu, bəzən bir izdiham meydana çıxır.

"Aristokrat" da belədir. Finala nə qədər yaxın olarsa, müəllif səhnəyə o qədər çox simalar gətirir. Birincisi, dördüncü tortun boşqabda olduğu üçün qəhrəmanın bütün əminliklərinə görə, yalnız üç parçanın yeyildiyini qızğın şəkildə sübut edən barmen fiquru görünür.

Xeyr, - cavab verir, - yeməyin içində olsa da, dişləmə onun üzərində aparılır və barmağı buruşur. "

Həvəskar -ekspertlər də var ki, bəziləri "deyirlər - dişləmə edilir, digərləri - yox". Və nəhayət, uğursuz teatrsevərin gözləri qarşısında hər cür zibil əşyaları ilə ciblərini əyərək bükən qalmaqalın cəlb etdiyi izdiham.

Yenə finalda münasibətlərini həll edən yalnız iki personaj qalır. Hekayə, inciyən xanımla davranışından narazı qalan xarakter arasındakı dialoqla başa çatır.

"Və evdə burjua tonunda mənə deyir:

Sizin tərəfdən olduqca iyrənc. Pulu olmayanlar - xanımlarla getmə.

Və deyirəm:

Pulda deyil, vətəndaş, xoşbəxtlik. İfadəyə görə üzr istəyirik. "

Gördüyünüz kimi hər iki tərəf inciyir. Üstəlik, həm bir tərəf, həm də qarşı tərəfin səhv olduğuna əmin olaraq yalnız öz həqiqətlərinə inanırlar. Zoşşenkonun hekayəsinin qəhrəmanı özünü daim məsum, "hörmətli bir vətəndaş" hesab edir, əslində küçədə təkəbbürlü bir adamdır.

Plan
1. Zoşşenkonun formalaşması
2. Zoşşenkonun əsərlərinin oxucular arasında uğur qazanmasının səbəbləri:
a) həyat haqqında bilik mənbəyi kimi zəngin tərcümeyi -hal;
b) oxucunun dili - yazıçının dili;
c) nikbinlik yaşamağa kömək edir
3. Mixail Zoşşenkonun yaradıcılığının rus ədəbiyyatında yeri
Mixail Zoşşenkonun bir əsərini oxumamış adam yoxdur. 20-30-cu illərdə satirik jurnallarda ("Begemot", "Smekhach", "Pushka", "General Inspector" və s.) Fəal əməkdaşlıq edir. Və hətta bu zaman onun arxasında tanınmış satirikin nüfuzu yarandı. Zoşşenkonun qələminin altında, gözlənilən kədər və ya qorxunun əvəzinə həyatın bütün kədərli tərəfləri gülüşə səbəb olur. Müəllifin özü, hekayələrində “bir damla bədii əsərin olmadığını iddia etdi. Buradakı hər şey çılpaq həqiqətdir. "
Buna baxmayaraq, oxucuların böyük uğur qazanmasına baxmayaraq, bu yazıçının əsəri sosialist realizm münasibətləri ilə uyğun gəlmir. Qırxıncı illərin sonlarında VKP (b) Mərkəzi Komitəsinin bədnam qərarları, digər yazıçılar, jurnalistlər, bəstəkarlarla birlikdə Zoşçenkonu ideologiyasızlıqda və burjua burjua ideologiyasının təbliğatında günahlandırdı.
Mixail Mixayloviçin Stalinə yazdığı məktub (“Mən heç vaxt anti-sovet adamı olmamışam ... Mən heç vaxt ədəbiyyatçı və ya alçaq adam olmamışam”) cavabsız qalmışdır. 1946 -cı ildə Yazıçılar Birliyindən qovuldu və sonrakı on il ərzində onun bir kitabı belə nəşr olunmadı!
Zoşşenkonun yaxşı adı yalnız Xruşşovun "əriməsi" zamanı bərpa edildi.
Bu satirikin görünməmiş şöhrətini necə izah edə bilərsiniz?
Əvvəlcə yazıçının tərcümeyi -halının yaradıcılığına böyük təsiri oldu. Çox şey etdi. Tabur komandiri, poçt və teleqraf rəisi, sərhəd gözətçisi, alayın köməkçisi, təhdid agenti, dovşan və toyuq yetişdirmə təlimçisi, ayaqqabı ustası, mühasib köməkçisi ... Və bu adamın kim olduğunu və oturmadan əvvəl nə etdiyinin tam siyahısı deyil. yazı masası.
Böyük ictimai və siyasi dəyişikliklər dövründə yaşamalı olan bir çox insanı gördü. Onlarla öz dilində danışırdı, müəllimləri idi.
Zoshchenko vicdanlı və həssas bir insan idi, başqaları üçün ağrıdan əziyyət çəkirdi və yazıçı özünü "yoxsullara" (sonralar onu belə deyəcəklər) adama xidmət etməyə çağırmış hesab edirdi. Bu "kasıb" adam o vaxt Rusiyanın bütün insan təbəqəsini təcəssüm etdirdi. İnqilab onun gözləri qarşısında ölkənin müharibə yaralarını sağaltmağa və yüksək xəyallarını həyata keçirməyə çalışırdı. Və o zaman "kasıb" insan (bu arzunu həyata keçirmək adı ilə yaradıcı iş yerinə) enerji və vaxtını kiçik gündəlik problemlərlə mübarizə aparmaq məcburiyyətində qaldı.
Üstəlik, o qədər məşğuldur ki, keçmişin ağır yükünü belə özündən ata bilmir. "Kasıb" adamın gözünü açmaq, ona kömək etmək - yazıçı öz işini bunda görürdü.
Yazıçının qəhrəmanının həyatını dərindən bilməklə yanaşı, öz dilini ustalıqla danışması çox vacibdir. Bu hekayələri hecalarla oxuyan təcrübəsiz oxucu yazarın özünün olduğuna tamamilə əmindir. Və hadisələrin baş verdiyi yer çox tanış və tanışdır (hamam, tramvay, kommunal mətbəx, poçt, xəstəxana). Və hekayənin özü ("kirpi" ("əsəbi insanlar") səbəbiylə kommunal bir mənzildə dava, çılpaq bir adamın "deməyə yeri yoxdur", kağız nömrələri ilə hamam problemləri ("Hamam"), bir şüşə çatladı eyni ad və çay hekayəsindəki "paspas qoxusu verən" bir xatirə) də tamaşaçılara yaxındır.
Əsərlərinin sadə, bəzən hətta ibtidai dilinə gəlincə, 1929 -cu ildə satirikin özü belə yazmışdı: Adətən düşünürlər ki, "gözəl rus dilini" təhrif edirəm, gülüş xatirinə olmayan sözləri götürürəm. Həyat onlara ən hörmətli tamaşaçıları əyləndirmək üçün qəsdən qırılmış dildə yazdığımı verdi. Bu doğru deyil. Heç nəyi təhrif etmirəm. Küçənin indi danışdığı və düşündüyü dildə yazıram. Bunu maraq üçün yox, həyatımızı daha dəqiq kopyalamaq üçün etmədim. Ədəbiyyatla küçə arasında yaranan böyük boşluğu ən azından müvəqqəti olaraq doldurmaq üçün etdim. "
Mixail Zoşşenkonun hekayələri, hekayə adından danışılan qəhrəmanın dili və xarakteri ruhunda davam edir. Bu texnika təbii olaraq qəhrəmanın daxili dünyasına nüfuz etməyə, təbiətinin mahiyyətini göstərməyə kömək edir.
Zoşşenkonun satirasının uğuruna təsir edən daha bir əhəmiyyətli hal. Bu yazıçı çox şən və heç vaxt ruhdan düşməyən bir insana bənzəyirdi. Heç bir problem qəhrəmanı pessimist edə bilməz. Heç nəyə əhəmiyyət vermir. Və bir vətəndaşın tortların köməyi ilə bütün teatr tamaşaçıları qarşısında onu rüsvay etməsi ("Aristokrat"). Və "böhran üzündən" "gənc həyat yoldaşı", uşağı və qayınanası ilə birlikdə vanna otağında yaşamalı olduğu faktı. Və dəli psixoların yanında eyni bölmədə getməyim lazım idi. Və yenə heç nə! Bu cür daimi, çoxsaylı və ən çox gözlənilməz problemlərə baxmayaraq, şən yazılmışdır.
Bu gülüş oxucular üçün çətin bir həyatı işıqlandırdı və hər şeyin yaxşı olacağına ümid verdi.
Amma Zoşşenkonun özü ədəbiyyatda Qoqol cərəyanının davamçısı idi. Hekayələrinə gülmək deyil, ağlamaq lazım olduğuna inanırdı. Hekayənin sadə görünməsinin, zarafatlarının və maraqlarının arxasında həmişə ciddi bir problem durur. Yazıçının həmişə çoxu var idi.
Zoşçenko dövrünün ən vacib məsələlərini dərindən bilirdi. Beləliklə, mənzil böhranı ilə bağlı çoxsaylı hekayələri ("Sinirli İnsanlar", "Kolpak" və başqaları) tam doğru zamanda ortaya çıxdı. Eyni şeyi bürokratiya, rüşvət, savadsızlığın aradan qaldırılması ilə bağlı qaldırdığı mövzular haqqında da demək olar ... Bir sözlə, insanların gündəlik həyatda rast gəldikləri demək olar ki, hər şey haqqında.
"Gündəlik həyat" sözü "filistin" anlayışı ilə sıx bağlıdır. Zoşşenkonun satirasının qeyri -adi adamı lağa qoyduğuna dair bir fikir var. Yazıçının inqilaba kömək etmək üçün şəhər əhalisinin çirkin görüntülərini yaratması.
Əslində, Zoşchenko şəxsin özünü lağa qoymadı, əksinə içindəki filist xüsusiyyətlərə sahib idi. Hekayələri ilə satirik bu insanlarla mübarizə aparmamağa, əksinə çatışmazlıqlarından qurtulmağa kömək etməyə çağırdı. Həm də gündəlik problemlərini və narahatlıqlarını yüngülləşdirmək üçün laqeydliyi və səlahiyyətlərindən sui -istifadə edərək insanların parlaq gələcəyə inamını zədələyənlərdən niyə ciddi şəkildə soruşmaq lazımdır.
Zoşşenkonun bütün əsərlərinin başqa bir heyrətləndirici xüsusiyyəti var: ölkəmizin tarixini öyrənmək üçün istifadə edilə bilər. Yazıçı, zamanını dərk edərək, təkcə çağdaşlarını narahat edən problemləri deyil, həm də dövrün ruhunu da çəkə bildi.
Bu, bəlkə də, hekayələrini başqa dillərə tərcümə etməyin çətinliyini izah edir. Əcnəbi oxucu Zoşçenkonun təsvir etdiyi gündəlik həyatın qavranılmasına o qədər hazır deyil ki, bunu tez -tez bir növ ictimai fantaziya janrı kimi qiymətləndirir. Doğrudan da, rus hadisələri ilə tanış olmayan bir insana, məsələn, "Vəziyyət Tarixi" hekayəsinin mahiyyətini necə izah etmək olar? Təcili yardım otağında "3 -dən 4 -ə qədər meyitlərin təhvil verilməsi" işarəsinin necə asıla biləcəyini yalnız bu problemləri əvvəlcədən bilən bir həmvətən anlaya bilir. Ya da tibb bacısının “Xəstə olsa belə, hər cür incəlikləri görür. Yəqin deyir ki, yaxşılaşmayacaqsan, burnun tam sürətdədir ". Və ya lekpomun özünün yorğunluğunu nəzərə alın ("Mən deyirəm ki, belə tələsik bir xəstəni ilk dəfə görürəm. Heç olmasa o zaman hamısı öz zövqünə uyğun gəlir, hamısı xoşbəxtdir və elmi mübahisəyə girmirlər. bizə ").
Bu əsərin kostik qroteski mövcud vəziyyətin uyğunsuzluğunu vurğulayır: insanlıq ləyaqətinin alçaldılması ən humanist, tibb müəssisəsinin divarlarında adi hala çevrilir! Sözlər, hərəkətlər və xəstələrə münasibət - burada hər şey insan ləyaqətini pozur. Və bu mexaniki olaraq, düşünülmədən edilir - sadəcə çox qurulduğundan, işlərin qaydasındadır, buna çox öyrəşmişlər: “Xarakterimi tanıyaraq artıq mənimlə mübahisə etməyə başlamadılar və hər şeyə razı olmağa çalışdılar. Yalnız hamamdan sonra boyum üçün deyil, alt paltarı verdilər. Düşündüm ki, qəsdən, qəzəblənərək mənə belə bir dəst atdılar, amma sonra gördüm ki, onlar üçün normaldır. Kiçik xəstələri var, bir qayda olaraq, böyük köynəklərdə, böyüklər isə kiçikdə. Və hətta dəstim digərlərindən daha yaxşı olduğu ortaya çıxdı. Köynəyimdə xəstəxana markası qolundu və ümumi görünüşü korlamadı, digər xəstələrdə isə markalar kürəkdə və sinədə idi və bu da insan ləyaqətini alçaldıb. "
Çox vaxt bu yazıçının satirik əsərləri, qəhrəmanın həyatın müəyyən bir epizodu haqqında sadə və sənətsiz povestləri kimi qurulur. Hekayə, müəllifin heç bir şey düşünmədiyi bir reportaj kimidir, ancaq bu və ya digər epizodu görərək diqqətli və istehzalı bir jurnalistin çalışqanlığı ilə bu mövzunu diqqətlə izah etdi. Buna görə də Zoshchenkonun hekayələri, O'Henry və ya Arkady Averchenkonun aksiya dolu romanlarından fərqli olaraq, hadisələrin gözlənilməz dönüşünə deyil, xarakterin gözlənilməz tərəflərinin açıqlanmasına əsaslanır.
Mixail Zoşçenko zəngin bir ədəbi irs buraxdı. Onun həyatı boyu 130 -dan çox kitab nəşr olunmuşdur. Bu mindən çox hekayə, felyeton, hekayə, pyes, ssenari ... Amma kitablarından əlavə, Zoşşenko arxasında daha geniş bir "miras" qoydu (müasirləri ilə birlikdə - Mixail Bulgakov, Arkadi Buxov, Arkady Averchenko, Mixail Koltsov və bir çoxları) rus satirik hekayəsi janrının əsasları. Və bu istiqamətin geniş inkişafı günlərimizlə təsdiqlənir.
Beləliklə, "Zoşşenkonun Qəhrəmanı", şübhəsiz davamçısı Venedikt Erofeevin "Moskva -Petuşki" əsərindəki dastançı - "lumpen ziyalı" obrazında, Yuz Aleshkovski, E. Popov, V. Petsux nəsrində tapıldı. Rəvayətçinin quruluşunda yuxarıda adı çəkilən bütün yazarlar "ziyalı" və "zəhmətkeş" xüsusiyyətlərinə, mədəni təbəqənin və sadə insanların dilinə malikdir.
Ədəbiyyat və incəsənətdəki Zoshchenkonun ənənələrinin təhlilinə davam edərək, Vladimir Vysotskinin yaradıcılığına müraciət etmək olmaz (mahnılarında mahnıların qəhrəmanı-dastançı obrazı perspektivlidir).
Mixail Jvanetskinin işinin təhlilində eyni dərəcədə aydın bənzətmələr görmək olar. Zoshchenko ilə bir çox cəhətdən kəsişir. Hər şeydən əvvəl aforik konstruksiyaların qohumluğunu qeyd edək və bir neçə ifadəni sübut kimi göstərək: "Ümumiyyətlə, sənət düşür". "Buna görə də kim burada yaxşı anlaşılmaq istəyirsə, dünya şöhrəti ilə vidalaşmalıdır." "Bəzi insanların yaşamağı sevməməsi çox təəccüblüdür." "Əcnəbilərin əsassız şikayətlərinə kifayət qədər cavab verməliyik - niyə xalqınız tutqundur." "Pulun dünyanın ən güclü olduğunu söyləyirlər. Cəfəngiyat. Cəfəngiyat ". "Zəkası zəif olan insan həyatımızı tənqid edə bilər."
Qəribə ifadələr Zoşçenkoya, cütlüklər Jvanetskiyə aiddir (gördüyünüz kimi, səy göstərilmədən kəşf edilmir). Zhvanetsky, adi gündəlik maraqları, təbii zəiflikləri, sağlam düşüncəsi, təkcə başqalarına deyil, həm də özünə gülmək qabiliyyəti ilə Zoshchenkonun "adi adamın" reabilitasiyası üzərində işini davam etdirdi.
... Zoşşenkonun əsərlərini oxuyanda, üzərində düşünərək, əlbəttə ki, Qoqolu və Saltykov-Şedrini xatırlayırıq. Göz yaşları içində gülmək rus klassik satira ənənəsindədir. Hekayələrinin şən mətninin arxasında həmişə şübhə və narahatlıq səsi var. Zoşçenko həmişə xalqının gələcəyinə inanır, bunu yüksək qiymətləndirir və bundan narahat olur.
Robert Rozhdestvenskinin şeirinin təhlili
"İstedad, Tanrı və Şeytan Balladası"
Robert Rozhdestvenski ədəbiyyata E. Yevtuşenko, B. Axmadulina, A. Voznesenski ilə seçilən bir qrup istedadlı həmyaşıdları ilə birlikdə girdi. Oxucular, ilk növbədə, Kainatın mərkəzindəki yaradıcı şəxsiyyətin şəxsiyyətini təsdiq edən bu müxtəlif mahnının vətəndaş və mənəvi pafosundan rüşvət aldılar.
"İstedad, Tanrı və Şeytan Balladası" nı təhlil edərkən görürük ki, əsərin ilk sətirləri vacib bir sual doğurur: "Hamı deyir:" Onun istedadı Allahdandır! " Və əgər şeytandan? Sonra nə? .. "
İlk misralardan olan istedad obrazı qarşımızda iki şəkildə görünür. Bu həm istedaddır - qeyri -adi insan qabiliyyətləri və keyfiyyətləri mənasında və belə bir hədiyyəyə sahib olan bir insanın özü kimi istedad. Və əvvəlində şair qəhrəmanı tamamilə dünyəvi və prozaik bir şəkildə təsvir edir: “... Və istedad var idi. Xəstə. Gülməli. Qaşqabaq ". Hər biri tək bir sifətdən ibarət olan bu qısa, kəskin cümlələrin oxucuya böyük emosional təsir potensialı var: bir cümlədən digərinə keçərkən gərginliyin gücü getdikcə artır.
İstedadın gündəlik həyatının "gündəlik" xüsusiyyətlərində və təsvirində heç bir ülvi yoxdur: "İstedad yuxudan özünü cızaraq ayağa qalxdı. İtirilmiş bir şəxsiyyət qazanırdı. Və ona nektardan daha çox bir banka xiyar turşusu lazım idi. " Və bütün bunlar səhər aydın şəkildə baş verdiyindən, oxucu maraqlanır: adam indiyə qədər nə edirdi? Belə çıxır ki, şeytanın monoloqunu dinlədikdən sonra ("Dinlə, ortabablıq! Sənin şeirinin indi kimə ehtiyacı var?! Axı sən də hamı kimi cəhənnəm uçurumunda boğulacaqsan. İstirahət et! .."), sadəcə gedir " meyxanaya. Və rahatlaş! "
Aşağıdakı misralarda şair bu sözü bir neçə mənada işlətməklə və artıq emosional gərginliyi əhəmiyyətli dərəcədə artırmaqla artıq tanış olan hiylədən təkrar -təkrar istifadə edir: “İlhamla içdi! İçdi ki, şeytan baxdı və toxundu. İstedad özünü istedadla məhv etdi! .. ”Bu dilçilik texnikası, məna və üslub baxımından paradoksal olaraq uyğun gəlməyən (istedadla məhv edilmiş) sözlərin birləşməsinə əsaslanaraq oxucu qarşısında canlı və güclü obrazlar yaradır. onları mümkün qədər ağrılı şəkildə faciəli şəkildə canlandırırlar.
Gərginlik artır. "Ballad ..." ın ikinci yarısı acı pafos və ümidlə doludur. İstedadın necə işlədiyini izah edir - “Şər, şiddətli. Öz ağrımda bir lələk batırmaq. " Ardıcıl olaraq daha da inkişaf edən bu mövzu getdikcə daha çox diqqət çəkən bir nota bənzəyir: “İndi o Allah idi! Və o şeytan idi! Və bu o deməkdir: mən özüm idim. "
Gərginlik zirvəsinə çatır. Əbədi sualın cavabı budur: istedad Allahdandır, yoxsa şeytandan? Əsl istedad həm tanrı, həm də şeytandır. Bir daha, ziddiyyətlərin birləşməsi bizə dünyaya fərqli gözlərlə baxmaq, birmənalı olaraq "ağ - qara" kateqoriyalarında deyil, bütün çox rəngli rənglərdə görmək imkanı verir.
Bu kulminasiyadan sonra müəllif yenidən yerə, yaradılış prosesini seyr edən tamaşaçı obrazlarına "enir". Həm Tanrıya, həm də şeytana burada tamamilə insani, üstəlik, gözlənilməz hərəkətlər aid edilir. İstedadın uğuruna necə reaksiya verdilər: “Allah vəftiz edildi. Və Allah and içdi. "Necə belə bir şey yaza bilər?!" ... Və bunu da bacarmadı. "
Son sətir nə qədər təsadüfi və sadə səslənir! Üslub həddi yoxdur, söz ehtiyatı ən çox danışılan sözdür. Ancaq bu sadəlik şairin əsərin əsas fikrini ifadə etdiyi gücdür: hər şey əsl istedada tabedir. İfadə sanki sakit bir səslə söylənilir, amma dediklərinin ədalətliliyinə o qədər arxayındır ki, pafos, yüksək səs və deklamasiyaya ehtiyac yoxdur. Hər şey öz-özünə aydın görünür və bu böyük bir həqiqətdir ...
Yuri Bondarevin əsərlərində müharibə həqiqəti
Müharibə mövzusu tükənməzdir. Getdikcə daha çox yeni əsərlər ortaya çıxır ki, bu da bizi əlli ildən çox əvvəlki alovlu hadisələrə qayıtmağa və Böyük Vətən Müharibəsi qəhrəmanlarında hələ də yetərincə başa düşmədiyimiz və qiymətləndirmədiyimizi görməyə vadar edir. Əlli-altmışlıların sonlarında bu gün oxuculara yaxşı məlum olan bütün adlar qalaktikası ortaya çıxdı: V. Bogomolov, A. Ananiev, V. Bykov, A. Adamovich, Y. Bondarev ...
Yuri Bondarevin yaradıcılığı həmişə dramatik və dramatik olmuşdur. 20 -ci əsrin ən faciəli hadisəsi - faşizmə qarşı müharibə, qaçılmaz xatirəsi onun kitablarına nüfuz edir: "Batalyonlar atəş istəyirlər", "Sükut", "İsti qar", "Sahil". Yuri Vasilyevich, Böyük Vətən Müharibəsinin həyatın ilk vəftizinə, sərt gənclik məktəbinə çevrildiyi nəslə aiddir.
Yuri Bondarevin yaradıcılığının əsasını sovet əsgərinin yüksək humanizmi, günümüz üçün həyati məsuliyyəti təşkil edirdi. "Batalyonlar atəş istəyirlər" hekayəsi 1957 -ci ildə nəşr edilmişdir. Bu kitab, həm də onun məntiqi davamı kimi görünən sonrakı kitablar ("Sonuncu Vadilər", "Sükut" və "İki") müəllifə oxucuların geniş populyarlığını və tanınmasını qazandırdı.
"Batalyonlar ..." filmində Yuri Bondarev geniş bir ədəbi axında öz axınını tapmağı bacardı. Müəllif müharibə şəklinin hərtərəfli təsviri üçün səy göstərmir - əsərini döyüş sahələrində olan xüsusi bir döyüş epizoduna söykənir və hekayəsini tamamilə spesifik insanlarla, əsgərlər və böyük ordunun zabitləri ilə yaşayır.
Bondarevin müharibə obrazı qorxunc və qəddardır. Və "Batalyonlar atəş istəyər" hekayəsində təsvir olunan hadisələr dərin faciədir. Hekayənin səhifələri yüksək humanizm, insana olan sevgi və güvənlə doludur. Yuri Bondarev, Sovet xalqının kütləvi qəhrəmanlıq mövzusunu inkişaf etdirməyə başladığı yer idi, daha sonra "İsti Qar" hekayəsində ən tam şəkildə təcəssüm edildi. Burada müəllif Stalinqrad döyüşünün son günlərindən, nasistlərin yolunda ölənə qədər dayanan insanlardan bəhs etdi.
1962 -ci ildə Bondarevin yeni "Sükut" romanı və qısa müddət sonra onun davamı "İki" romanı nəşr olundu. "Sükut" un qəhrəmanı Sergey Voxmintsev cəbhədən yenicə qayıtdı. Ancaq son döyüşlərin əks -sədasını yaddaşından silə bilməz. İnsanların hərəkətlərini və sözlərini ən yüksək ölçü - cəbhə dostluğu, hərbi yoldaşlıq ölçüsü ilə mühakimə edir. Bu çətin şəraitdə, ədalətin bərqərar olması uğrunda mübarizədə qəhrəmanın vətəndaş mövqeyi getdikcə artır. Qərb müəlliflərinin əsərlərini (Remark, Hemingway) xatırlayaq - bu ədəbiyyatda dünənki əsgərin bugünkü cəmiyyət həyatından uzaqlaşması, idealların məhv edilməsi motivi daim eşidilir. Bondarevin bu mövzuda mövqeyi şübhə doğurmur. Əvvəlcə qəhrəmanı dinc bir çuxura girməkdə çətinlik çəkir. Ancaq Vokhmintsevin sərt həyat məktəbini keçməsi əbəs yerə deyildi. Bu yazıçının digər kitablarının qəhrəmanları kimi təkrar -təkrar iddia edir: həqiqət nə qədər acı olsa da, həmişə təkdir.

© 2021 skudelnica.ru - Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr