Ədəbi əsərlərdə geyimin rolu və müasirliklə əlaqəsi. Bədii ədəbiyyatda və rəsmdə Puşkin dövrünün kişi kostyumu
Məqsəd: - Puşkin dövrünün modasının nə olduğunu öyrənmək; - ədəbi qəhrəmanların geyimlərini və Puşkin dövrünün modasını müqayisə edin; - kostyumların, aksesuarların adlarını şərh edən bir lüğət tərtib etmək Məqsəd: - Puşkin dövrünün modasının nə olduğunu öyrənmək; - ədəbi qəhrəmanların geyimlərini və Puşkin dövrünün modasını müqayisə edin; - kostyumların, aksesuarların adlarını şərh edən bir lüğət tərtib edin
"Nevski prospektində gəzən insanlar arasında tez -tez Puşkini görmək olardı. Ancaq hər kəsin və hər kəsin baxışlarını dayandıraraq cəlb edən o, kostyumu ilə heyrətləndirmədi, əksinə şlyapası yeni olmaqdan çox uzaq idi və uzun bekeshası da köhnə idi. Belin arxasındakı beşində bir düymənin olmadığını söyləsəm, nəslə qarşı günah işlətmərəm. " N. Kolmakov “Eskiz və xatirələr. Rus antik dövrü "
"Qara palto geyinmişdi, sarımtıl köynəyin ön tərəfində qara qalstukun altında parıldayan saxta almaz" A. Puşkin "Misir gecələri" bucaqlı çənəsi "," palto paltosunda gerbi olan mis düymələrin yanında idi. rəsmi "M. Yu. Lermontov" Şahzadə Ligovskaya "olduğunu təxmin etmək mümkündür.
Çox dar bir korset geyinmişdi və N kimi Fransız N, Burunda tələffüz edə bilirdi. "Eugene Onegin" "... bel X hərfi kimi bağlandı ...". "Gənc xanım - kəndli qadın" "Lizavet corablarını və ayaqqabılarını çıxarmağı və korsetini açmağı əmr etdi." Spades Kraliçası
46
Atlas Dictionary tətbiqi parlaq səthə malik bir parçadır. Yanaq yanaqları - saqqalın bir hissəsi, yanaq boyunca və qulaqlara qədər. Barege, naxışlı yüngül yünlü və ya ipək parçadır. Bekesha - arxa və xəz bəzəkləri ilə yığılmış qısa bir kaftan şəklində kişilərin xarici geyimi. Ruh isidicisi, ümumiyyətlə pambıq və ya xəzdən olan isti qolsuz bir ceketdir. Haze nazik yarı şəffaf ipək parçadır. Carrick - kişilər üçün xarici geyim. Açar, palto paltosunun palto quyruğuna bərkidilmiş kameralın məhkəmə rütbəsinin fərqli bir işarəsidir.
Korset, sinə və qarın alt hissəsini sıxaraq rəqəmə incəlik bəxş edən xüsusi bir kəmərdir. Crinoline - alt paltarı saç parçasından. Lorgnette - sapı olan qatlanan eynəklər. Forma - hərbi forma. Pantaloon kişilər üçün uzun şalvardır. Peluş, xovlu pambıq, ipək və ya yun parçadır. Readingot - kişi və ya qadın xarici geyimi. Ceket - kişilərin üst geyimləri, dizlərinə bərkidilmiş, yaxası olan, düymələri bərkidilmiş.
Tafta, mat bir fonda kiçik eninə qabırğa və ya naxışları olan nazik bir pambıq və ya ipək parçadır. Turlurlu qadınlar üçün uzun qolsuz papaqdır. Figmas - balina sümüyü olan ətək. Tailcoat, ön hissəsində kəsikli və arxada dar, uzun qıvrımları olan bir paltardır. Üst şapka, ipək peluşdan tikilmiş uzun boylu kişi şapkasıdır. Palto - vahid xarici geyim. Eşarp, boyundan bağlanmış, dirsəklərin üstünə atılmış və ya kəmər kimi taxılmış yüngül parçadan hazırlanmış eşarpdır.
A.S. Puşkinin əsərlərində kostyumun dili
A. V. Paxomova
19 -cu əsrin birinci yarısı - Rusiya tarixində, ədəbiyyatında və sənətində xüsusi bir dövr. Alexander Sergeevich Pushkinin adı ilə əlaqələndirilir. Bu dövrün "Puşkin dövrü" adlandırılması təsadüfi deyil. Şairin dahisi təkcə ölməz əsərlər yazmağında deyil, həm də onlarda daim "dövrün ruhunu" ehtiva etməsindədir. Puşkinin qəhrəmanları qeyri -adi dərəcədə canlı, yaradıcı, rəngarəng, xarakterikdir. 19 -cu əsrin əvvəllərində müəllifin və Rusiya cəmiyyətinin yaşadığı hissləri və düşüncələri çatdırırlar.
Mədəniyyətşünaslıqda "kostyum mətni" və "kostyum dili" anlayışları var, qəhrəmanların geyimlərinin təsvirinin arxasında bəzən çox xəsis bir tarixi, sosial, emosional xüsusiyyətlərin bütün təbəqəsi yatır: cəmiyyətin əxlaqı, adətlər, danışıq tərzi, ədəb qaydaları, tərbiyə, dövrün dəbi ... Bütün bunlar bizə tədqiqat üçün yeni mövzular verən Puşkinin şeir və nəsrində canlı şəkildə təqdim olunur. "Eugene Onegin" romanı V.G.Belinsky tərəfindən "Rus həyatının ensiklopediyası" adlandırılmışdır. Bu ifadəni bir qədər "rus modasının ensiklopediyasına" köçürə bilərik, bu da doğrudur. Puşkindən dünyəvi bir insan və modaçı kimi danışmaq həmişə maraqlıdır. Geyim onun həyatında mühüm rol oynadı. Əsərlərində geyim və moda mövzusuna çox diqqət yetirmişdir. Bunun təsdiqi, 1956 -cı ildə nəşr olunan "Puşkin dilinin lüğəti" dir, ikinci cildində "moda" sözünün Puşkinin əsərlərində 84 dəfə, ən çox "Eugene Onegin" romanında qeyd edildiyi göstərilmişdir. 19 -cu əsrin əvvəllərində rus modası. Fransızlardan təsirləndi. Fransa modanı bütün Avropaya diktə etdi. Zadəganların rus dünyəvi kostyumu ümumi Avropa modası ruhunda formalaşdı. İmperator I Paulun vəfatından sonra fransız geyiminə qoyulan qadağalar tətbiqini dayandırdı. Rusiyada dandies moda aksesuarlarla tamamlanan yelek, xalat palto, palto geyinməyə başladı. Rəngdə - qaranlıq tonlar arzusu. Məxmər və ipəkdən əsasən yeleklər və məhkəmə kostyumları tikilirdi. Şalvar və kostyumun digər hissələrinin tikildiyi damalı parçalar çox dəb halına gəldi. O vaxt xüsusi bir moda qəşəng sayılan çiyin üzərində qatlanmış yorğan -döşəklər atıldı. Xatırladaq ki, A.S. Puşkinin rəssam O. Kiprenski üçün çəkdirdiyi damalı ekose ilə1.
"Eugene Onegin" romanında şair qəhrəmanın geyimindən bəhs edir:
Burada öyrənilən işıqdan əvvəl paltarını təsvir edə bilərdim;
Əlbəttə cəsarətli olardı
Öz işimi təsvir et
Ancaq pantalon, palto, yelek -
Bütün bu sözlər rus dilində deyil2 ...
O dövrün kişi modası əsasən romantizm fikirlərini əks etdirir. Kişi fiqurunda bəzən bir qədər şişirdilmiş şəkildə tağlı sinə,
incə bel, zərif duruş. Dünyəvi kişilər palto geyindilər. 20 -ci illərdə. 19 -cu əsrdə ayaqqabı ilə qısa şalvar və corablar kişi şalvarlarının sələfləri olan uzun, boş pantalonlarla əvəz olundu. Kişi kostyumunun bu hissəsi, uzun müddət şalvarla səhnəyə çıxan İtalyan komediyası Pantalone obrazına borcludur. Pantaloonlar o vaxt dəbdə olan askılarda tutulurdu və aşağı hissədə zolaqlar ilə sona çatırdı ki, bu da kıvrımların qarşısını almağa imkan verirdi. Adətən pantalon və arxa palto rəngdə fərqlənirdi. 30 -cu illərdə. XIX əsr. nəzərə çarpan üslub dəyişiklikləri var. Yeni gözəllik standartlarını ifadə etmək üçün başqa vasitələr, formalar və materiallar lazım idi. Modanın iş keyfiyyətlərinə keçməsi ilə müxtəlif fəaliyyət növləri, ipək və məxmər, krujeva və bahalı zərgərlik geyimdən demək olar ki, yoxa çıxdı. Onların yerini tünd hamar rəngli yun parça aldı. Peruklar və uzun saçlar yox olur, kişilərin modası daha sabit, təmkinli olur. İngilis geyimi getdikcə daha çox populyarlıq qazanır. 19 -cu əsrin ikinci yarısında moda meyllərinin diktəsində palma birinciliyi. İngiltərəyə, xüsusən də kişi kostyumuna keçir. Və bu günə qədər kişilərin klassik geyimi üslubunda çempionluq Londona həvalə edildi. Dünyəvi ədəb müəyyən qaydalar təyin etdiyinə və ciddi meyarlar təyin etdiyinə görə, onlara tam riayət edən bir adam zəkalı, dünyəvi bir aslan sayılırdı. Onegin oxucuya belə görünür:
İşdə Oneginim;
Ən son üslubda kəsin;
Zərif London necə geyinir -
Və nəhayət işığı 3 gördüm.
Ədəbiyyat və sənət modaya və üsluba da təsir etdi. Zadəganlar arasında Walter Scottun əsərləri şöhrət qazandı, ədəbi yeniliklərlə məşğul olanların hamısı qəfəsli paltarlar və beretlər sınamağa başladı. Beret lələk və çiçəklərlə bəzədilmiş, mərasim paltarının bir hissəsi idi, buna görə toplarda, teatrda, şam yeməyində götürülməmişdi.
Söylə, şahzadə, bilmirsənmi?
Qırmızı bere ilə səfirlə ispanca danışan kim var?
Beretlər məxmər, atlaz, brokar, ipək və ya digər bahalı parçalardan hazırlanırdı. Başın ölçüsünə görə bir parça parça çəkilərək müəyyən bir həcm yaradılırdı, bəzən kənarları tikilir, çiçəklərlə, incilərlə, qiymətli daşlarla qızıldan hazırlanmış xüsusi tokalarla bəzədilirdi (agraflar). Belə bir baş örtüyünün yalnız evli xanımlar tərəfindən geyilməsi maraqlıdır; Tatyanada bir işarə olaraq görünməsi təsadüfi deyil - "başqasına verilir". Tatyana bere qırmızı idi - o vaxt parlaq doymuş rənglər dəbdə idi: qırmızı, tünd qırmızı və müxtəlif yaşıl çalarlara da tez -tez üstünlük verilirdi. Alexander Sergeevich dövründə ən dəbli və geniş yayılmış kişi baş geyimi baş papağı idi. Yarandığı gündən (XVIII əsr) həm rəngini, həm də formasını dəfələrlə dəyişdi: indi genişlənir, indi daralır, daha yüksək və ya aşağı olur, sahələri bəzən artır, sonra
azaldı. Beretlər daha əvvəl, 16 -cı əsrdə, İntibah dövründə geyildi. belə bir baş geyiminə barret deyilirdi. 19 -cu əsrin ikinci rübündə Cənubi Amerikadakı azadlıq hərəkatının qəhrəmanı Simon Bolivarın adını daşıyan geniş ağızlı bir şapka - bolivar dəbə girdi5. Belə bir şapka tək baş geyimi demək deyildi, sahibinin liberal ictimai hissini göstərirdi. Puşkinin özü də bu baş geyimini həvəslə geyinirdi. Əlcəklər, qamış və saat kişilərin kostyumunu tamamladı. Əlcəklər, onları çıxarmağı çətinləşdirməmək üçün daha çox əllərində idi, gün ərzində və hətta top zamanı lazım olduğu hallar çox idi. Yaxşı kəsilmiş və ən keyfiyyətli, yüksək keyfiyyətli dəri və ya süet əlcəklərdə xüsusilə bəyənildi.
18 - 19 -cu əsrin əvvəllərində kişi kostyumlarına dəbli bir əlavə. qamış hesab olunurdu. Fonksiyonel deyildi, sadəcə bir aksesuar idi, çünki ona söykənməyi qeyri-mümkün edən çevik ağacdan hazırlanırdı. Çubuqlar, adətən, yalnız çaxnaşma xatirinə qollarda və ya qolun altında aparılırdı.
19 -cu əsrin ikinci rübündə qadın formasında. paltarın silueti yenidən dəyişir. Korsetin geri qaytarılması Fransız modası tərəfindən diktə edilir. Şair bu detalı da qeyd etmişdir:
Korset çox dar geyinildi və N Fransızca kimi rus N,
Burunda necə tələffüz ediləcəyini bilirdi6 ...
A.S. Puşkinin roman və hekayələrinin qəhrəmanları dəbi izləyir və ona uyğun geyinirlər, əks halda o dövrün hörmətli ictimaiyyəti böyük yazıçının əsərlərini oxumazdı. Çevrəsindəki insanlara yaxın olanları yaşadı və yazdı.
XIX əsrə aid olduğunu görə bilərsiniz. kişilər üçün xüsusi geyim çeşidi ilə seçilir. Əsrin ilk üçdə birində kişilər çoxlu (bəzən on altıya qədər) yaxası olan karriklər - palto geyinirdilər. Demək olar ki, kəmərlər kimi sıralarla aşağı endilər. Bu geyim adını belə gözəl bir üslubda bir paltoda görünməyə cəsarət edən ilk məşhur London aktyoru Garrikdən aldı. 30 -cu illərdə mac modaya girdi. Rusiyada soyuq qışlarda, əsrlər boyu modadan çıxmamış xəz palto ənənəvi olaraq geyilirdi. Son duelinə gedən Puşkin əvvəlcə bir bekesha (izolyasiya edilmiş kaftan) geydi, amma sonra geri qayıtdı və xəz palto verməyi əmr etdi: o taleyüklü gündə çöldə soyuq idi.
Həmişə olduğu kimi, geyim və şapka modası ilə yanaşı saç düzümü də dəyişdi. Saçlar kəsildi və sıx qıvrımlara büküldü - "a la Titus", üzü qırxıldı, ancaq məbədlərin yanaqlarında favorit adlandırılan dar zolaqlar qaldı. I Paulun ölümündən sonra pariklər artıq geyilmirdi, təbii saç rəngi dəb halına gəldi. Peruklar nadir hallarda geyilirdi. Puşkinin 1818 -ci ildə xəstəlik səbəbiylə dəbdəbəli qıvrımlarını qırxmaq məcburiyyətində qaldığı zaman belə bir hadisəsi vardı. Saçlarının uzanmasını gözləyərkən parik taxdı. Bir dəfə havasız bir teatrda oturan şair, özünəməxsus spontanlığı ilə, başından parikini çıxardı və fanat kimi onunla dalğalanmağa başladı - orada olanlar şoka düşdülər.
Kişi kostyumunun əlavəsi, yuxarıda dediyimiz kimi, əlcək, qamış və zəncirdəki saat, breguet7 idi. Kişi zinət əşyaları da geniş yayılmışdı: toy üzüyündən başqa bir çoxları daşlı üzüklər taxmışdı. V.A.Tropininin portretində Puşkinin baş barmağında sağ əlində bir üzük və bir üzük var.
XIX əsrin əvvəllərində. "eynək" - eynək və lorgnetlər dəb halına gəldi. Hətta yaxşı görmə qabiliyyətli insanlar tərəfindən də istifadə olunurdu. Miyopiyadan əziyyət çəkən Puşkinin dostu Delvig, Tsarskoye Selo Liseyində eynək taxmağın qadağan olunduğunu və buna görə də bütün qadınların ona gözəllik kimi göründüyünü xatırlatdı. Liseyi bitirdikdən və eynək taxdıqdan sonra nə qədər dərindən səhv etdiyini başa düşdü. Alexander Sergeevich bunu bilirdi və romanda dolayı yolla istifadə etdi. O istehza ilə xəbərdarlıq edir:
Siz də, analar, daha sərtsiniz. Qızlarınıza baxın:
Lorgnettinizi düz tutun!
Allah yox! 8
Amma top öldü və qonaqlar evlərinə getdilər ... Yazıçı istənilən qapını "açmaq" və qəhrəmanlarının evlərinə "baxmaq" imkanı var. Dövrünün zadəganlar üçün ən çox yayılmış paltarı xalat idi. Paltosunu paltarına dəyişən qəhrəmanları təsvir edən Puşkin, sadə, ölçülmüş həyatına, dünyəvi narahatlıqlara olan həvəsinə gülür. Lenskinin gələcəyini proqnozlaşdırmaq. Alexander Sergeevich qeyd etdi:
Bir çox cəhətdən dəyişərdi
Musalarla ayrıldı, evləndi,
Kənddə xoşbəxt və buynuzlu,
Yorğan xalat geyinərdi9 ...
IA Mankevich yazır: "Maraqlıdır ki, Puşkinin əsərlərindəki bütün kostyum mətnləri toplusundan," sakitlik, iş və ilham cənnəti "kimi olan xalat, şübhəsiz ki, tərcümeyi -hal mətnidir. Şairin yalnız ölümlə azad olduğu ağır əxlaq qandallarının simvolu olan "paltar paltarı" nın antipodu, Rusiyanın ilk şairinin həyat yaradıcılığında taleyüklü statusunu aldı "10.
Ötən əsrin əvvəllərində qadın modasına müraciət etsək, nəinki geyim tərzi, həm də uzunluğu dəyişmişdi: onlar qısalmışdılar. Əvvəlcə ayaqqabılar, sonra ayaq biləkləri açıldı. O qədər qeyri -adi idi ki, tez -tez kişilərdə həyəcana səbəb olurdu. Puşkinin Eugene Onegin -də bu fakta aşağıdakı sətirləri həsr etməsi təsadüfi deyil:
Çılğın gəncliyi sevirəm
Və sıxlıq, parlaqlıq və sevinc,
Düşüncəli bir paltar verəcəyəm;
Ayaqlarını sevirəm;
Oh! Uzun müddət iki ayağı unuda bilmədim ...
Kədərli, soyuq,
Hamısını xatırlayıram və yuxuda ürəyimi narahat edir11.
Paltarın yuxarı hissəsi ürəyə bənzəməli idi, bunun üçün balo geyimlərində bodice cut iki yarı dairəyə bənzəyirdi. Adətən bel, arxa bir yayla bağlanan geniş bir lentlə bağlanırdı. Balo xalatının qolları sulu qısa puflara bənzəyirdi. Gündəlik paltarın uzun qolları orta əsr gigosunu xatırladırdı. Bir qadının paltarında krujeva çox miqdarda və yüksək keyfiyyətli olmalıdır:
Dəyirman dairəsində şəffaf bir krujeva toru ilə bükülür və çırpılır12.
Fransız üslubunda deyilən bir xanımın papağına həmişə bir pərdə süslənirdi - bir fleur:
Və şapkadan olan həssaslığı uzaqlaşdıraraq,
Sadə yazını 13 gözləri ilə oxuyur.
Xarici geyim çeşidinə görə qadın modası kişilərdən geri qalmırdı. Puşkinin "Eugene Onegin" əsərində "palto" (boş paltarlı qadın palto), "redingot" (geniş kəsilmiş uzun palto), "başlıq" (beldə kəsilmədən qadın və ya kişi xarici paltarları) kimi sözlərə rast gəlirik. " plaş »(Qadınların üst paltarı və qolları üçün yarıqları olan geniş uzun burun şəklində). Zərif geyinmək qabiliyyəti, materialı ilə saç düzümü və ya baş geyimi arasında incə bir uyğunluq nəzərdə tuturdu. Paltar üçün moda dəyişdi, saç düzümü də dəyişdi. Əsrin əvvəllərində qadınların saç düzümü antiqəni kopyaladı. Qəhvəyi saç rənginə üstünlük verildi. 30-40-cı illərdə, romantizm dövründə, saçlar qıvrımlarla düzəldildi. Rəssam Hau 1844-cü ildə Puşkinin keçmiş həyat yoldaşı gözəl Natalya Nikolaevna Lanskayanı məhz belə bir saç düzümü ilə təsvir etmişdir.
Romandakı geyim təkcə ev əşyası deyil, həm də sosial cəhətdən simvolik bir funksiya oynayır. Puşkin romanı əhalinin bütün təbəqələrinin geyimlərini təqdim edir. Köhnə nəsil Moskva zadəganlarının geyimlərində dəyişməzlik vurğulanır:
İçindəki hər şey köhnə nümunədədir:
Princess Helena xala eyni tül qapağına malikdir;
Hər şey ağardılmış Lukerya Lvovna 14.
Moskvadakı və Sankt -Peterburqdakı gənclər saç düzümlərini ən son dəbə uyğun olaraq edirlər: qıvrımlarını dəbə görə döyürlər15.
Geyimi təsvir etməyin bədii funksiyaları olduqca müxtəlifdir: qəhrəmanın sosial vəziyyətini, yaşını, maraqlarını və baxışlarını və nəhayət xarakter xüsusiyyətlərini göstərə bilər. Puşkin dövründə, dünyəvi bir mühitdə moda əsasən ümumavropa, ilk növbədə fransız üslub tendensiyalarını əks etdirir: Fransa və İngiltərədə dəbdə olan hər şeyi bir az sonra rus moda qadınları sınadı.
18-19-cu əsrin kostyumu müxtəlif janrların ədəbi mətnlərində müxtəlif əksini tapmış rus mədəniyyətinin ən maraqlı hadisələrindən biridir. Şübhəsiz ki, Puşkinin əsərlərindəki kostyum süjetlərinin və obrazlarının semantik potensialı mədəniyyətşünaslıq üçün böyük maraq doğurur. Onun kostyum mətnləri, bir qayda olaraq, məcazi təbiətinə görə lakonikdir, buna baxmayaraq, kostyum ətrafının təsvirinin bu qısalığının arxasında ədəbi və ictimai əhəmiyyətli tarixi hadisələri əks etdirən mədəniyyətin simvolik və simvolik mənalarının böyük bir təbəqəsi qurulur. yazıçı-şairin işlədiyi və yaşadığı dövrün həyatı. Əsərlərində sosial tiplərin və münasibətlərin psixologiyası, dövrün dəbli yenilikləri və şəxsi geyim tərzi kimi cəhətlər ortaya çıxır. Bundan əlavə, kostyum dili haqqında yalnız şeirdə deyil, A.S. Puşkinin nəsr əsərlərində də danışacağıq. "Qar fırtınası" hekayəsində aksesuarların bir neçə təsviri var, lakin oxucular üçün praktiki olaraq görünməyəcək qədər lakonikdirlər, qəhrəmanların obrazları ilə üzvi şəkildə birləşərək beynimizdə ümumi xarakterik bir fikir buraxırlar: "Gavrila Gavrilovich in papaq və velosiped gödəkçəsi, Praskovya Petrovna, pambıqlı paltarda "16. "Maşa özünü şalla bükdü, isti başlıq taxdı<...>"17. "Count Nulin" şeirində moda mövzusu gündəlik söhbətə toxunur. Çöl torpaq sahibi Natalya Pavlovna qeyri -adi bir şəkildə özünü evində tapan gözlənilməz qonaqla söhbət edir. Petropola gedir "Palto və yelek, / Şapka, azarkeş, yağış palto, korset, / Sancaqlar, manşetlər, lorgnetlər, / Rəngli eşarplar, Corablar" jurnalı,<...>"Özünü gözəl bir heyvan kimi göstər" məqsədi ilə 18. İki təsadüfi həmsöhbət arasındakı söhbətin moda mövzusuna salınması olduqca təbiidir:
"Vinçlər necə geyinilir?" - Çox aşağı,
Demək olar ki ... indiyə qədər.
Paltarını görüm;
Belə ki. fırfırlar, yaylar, bir naxış var;
Bütün bunlar modaya çox yaxındır. -
"Teleqrafı alırıq" 19.
O günlərdə Paris modasının nümunələri jurnallarla birlikdə Rusiya əyalətinə çatdı. Nikolay Polevoy o vaxt məşhur olan "Moskva Teleqrafı" nı nəşr etdi. Bu jurnalı oxuyan hər kəs geyim, ədəb və gündəlik həyatdakı bütün moda yeniliklərdən xəbərdar idi: "Bir müddətdir ki, Parislilər kənd həyatını sevmək üçün dəbdədirlər".
"Gənc xanım-kəndli". Onsuz da adın özündə bəzəmək üçün bir işarə var. Həqiqətən də, qəhrəman görünüşünü iki dəfə dəyişir və hər biri ilkin imicinin tam əksidir.
"Spades Kraliçası" hekayəsində kostyum mövzusu bir neçə dəfə görünür. Məsələn, Hermanın "Vagonlardan hər dəqiqə gənc bir gözəlliyin incə bir ayağı, sonra çırpınan cekboot, sonra zolaqlı corab və diplomatik ayaqqabı uzanır. Kürk paltolar və paltolar görkəmli qapıçının yanından keçdi ”20. Bu, yalnız Hermanın gördüyü paltarların siyahısı deyil, bizə sosial tiplər qalereyası və maddi vəziyyətin müvafiq atributları təqdim olunur. Yoxsa şagirdinin "soyuq palto" nun ("soyuq" - xəz astarlı) yanındakı qrafinya "sable paltosu", bu, "xeyirxah evində" yazıq Lizanın acınacaqlı vəziyyətinin daha bir sübutudur. ”. The Walking Bonnet and Hat, sahib olduğu və ödəyə biləcəyi şey idi. Liza "hamı kimi, yəni çox az adam kimi" geyinmişdi.
70 -ci illərdə. XVIII əsrdə milçək və əncir dəbdə idi. 30 -cu illərdə. XIX əsr. bir xanım kostyumunun bu detalları uzun müddət köhnəlmiş sayılırdı, yalnız çox inkişaf etmiş illərin xanımlarında görünə bilərdi. Və burada adlanan təfərrüatlar - keçən əsrin atributları - həm qoca qrafinya ruhunun, həm də bədəninin ona aid olduğuna işarədir.
Puşkin əsərlərinə əsl tarixi şəxsiyyətləri də təqdim edir. Beləliklə, "Roslavlev" hekayəsində moda mövzusu Napoleon hökumətinin zülmünə görə Fransadan qaçan yazıçı Germaine de Staelin simasında görünür. Rus dünyəvi cəmiyyəti tərəfindən rəğbətlə qarşılandı, Rusiyada yalnız moda fikirlərin deyil, həm də üslubların, müxtəlif gizmosların yayılmasına töhfə verdi. Xüsusilə, bu türbəyə aiddir. Həm Avropada, həm də Rusiyada təqlidçilərə sahib olan Fransız yazıçısı sayəsində "türban de Stael", yalnız bere kimi, yalnız nəşr üçün geyinilməsi lazım olan, yalnız qadın paltarının bir hissəsinə çevrildi. Bu və ya digər şəkildə tarixi kostyum fonu Alexander Sergeevichin əsərlərində mövcuddur və təbii ki, əsl tarixi əsası olan geyimlərin qeyd edilməsi və təsviri xüsusi maraq doğurur.
"Kapitan qızı" nda "Gəncliyinizdən namusa diqqət yetirin" hekayəsinin epiqrafında faktiki olaraq kostyum mətni var. Hamımız rus atalar sözünü bilirik: "Yenə paltarına qulluq et və gənc yaşdan etibarən namus". Qəhrəmanları təsvir edərkən onların geyimlərinin təsviri gəlir. “Orenburqa çatanda birbaşa generalın yanına getdim. Uzun boylu bir adam gördüm, amma artıq qocalanda əyilmişəm. Uzun saçları tamamilə ağarmışdı. Köhnə, solğun forma Anna İoannovnanın dövründəki bir döyüşçüyə bənzəyirdi. "21" Mənimlə heç kim görüşmədi. Vestibülə girib dəhlizin qapısını açdım. Masada oturan yaşlı bir əlil yaşıl formasının dirsəyinə mavi yamaq tikdi.<...>Təmiz, köhnə bir otağa girdim.<... >Pəncərənin yanında yorğanlı pencəkli və başında yaylıq olan yaşlı bir qadın oturmuşdu. Zabit geyimində əyri qocanın əlində açdığı ipləri açdı ”22. "<...>Komendantın evinə yaxınlaşanda enişdə uzun örgülü və üçbucaqlı papaqlı iyirmiyə yaxın qoca əlil gördük. Bir cəbhədə düzülmüşdülər. Qabaqda komendant, güclü və uzun boylu, papaqlı və Çinli xalat geyinmişdi ”23. "<... >Əlvida, sağol ana, - dedi komendant yaşlı qadını qucaqladı.<... >Evə get; ancaq vaxtın varsa, Maşaya bir sarafan tax »24.
"Puqaçov komendant evinin eyvanında kreslolarda oturmuşdu. Hörüklərlə işlənmiş qırmızı kazak kaftanı geyinmişdi. Parıldayan gözlərinin üstünə qızıl püsküllü hündür samur şapka endirildi ”25.
Puşkin paltarları "dost və ya düşmən" eyniləşdirmə kodu olaraq istifadə edir: "Sonra sözlə ifadə edə bilməyəcəyim heyrətlə, üsyankar ağsaqqallar arasında bir dairəyə kəsilmiş və kazak kaftanı taxmış Şvabrini gördüm" 26.
Kostyumun bəzi elementlərinin semantik ifadəsi o qədər böyükdür ki, bəzən ədəbi əsərin əsas ideyasını əks etdirir. Bu elementlərə Petrusha Grinyovun dovşan qoyun dərisi və Vasilisa Yeqorovnanın yorğan gödəkçəsi / gödəkçəsi daxildir. Dovşan qoyun dərisi, əslində, süjet qurma funksiyasına malikdir. Ustadın çiynindən gələn bu hədiyyə "məsləhətçi" tərəfindən unudulmayacaq, o, Qrinevi qaçılmaz ölümdən xilas edəcək. Dovşan qoyun dərisi paltarın bütün əsas məqamlarından qırmızı ip kimi keçir. "Qəribə halların birləşməsinə təəccüblənə bilmədim: bir uşaq üçün qoyun dərisindən bir palto, məni bir kəmərdən xilas etdi, bir də içki maşını qaldı, qalaları mühasirəyə aldı və dövləti sarsıtdı!" 27
A. Tertz, dovşan qoyun dərisinin paltarının gözətçi çavuş Pyotr Grinevin həyatındakı taleyüklü rolunu ironiya olmadan müzakirə edir: “Lətifə vacib olanı azaldır və mücərrəd anlayışlara dözmür. Təsvir edir<...>"Puqaçov üsyanının tarixi" deyil, hər şeyin bəzən bir dovşan qoyun dərisindən keçdiyi "Kapitan qızı".<.>və nadir hallara başlamağın əlaməti olaraq bir xırda şey təqdim edir. Bütün hiylə budur ki, həyatı və Grinyovun gəlini güclə, cəsarətlə, hiyləgərliklə, cüzdanla deyil, dovşan qoyun dərisindən xilas olmur. Bu unudulmaz qoyun dərisi bir dovşan olmalıdır: yalnız bir dovşan qoyun dərisi paltarını xilas edir. C'est la vie "28. Kapitone pencək / yumşaq gödəkçə mövzusu kapitan Mironovun həyat yoldaşının faciəli ölümü ilə semantik olaraq bağlıdır. Yazıçı, bizi Belogorsk qalasının sahibi Vasilisa Yeqorovna ilə tanış edərək, ona "yorğanlı gödəkçə" geyindirir: "Yorğanlı pencəkli yaşlı bir qadın pəncərənin yanında oturmuşdu ..." darmadağın olub çılpaq halda soyundu. Onlardan biri artıq pencəyində geyinib ”30. Burada Puşkin tarixə müraciət edir. Qədim zamanlarda cinayətkarlar qadın paltarı geyinmişdilər ki, belə bir paltarın motivi qatil Vasilisa Yeqorovnanın "ölüm dünyasına, yeraltı dünyasına" aid olma potensialını simvollaşdırsın. Beləliklə, xristian antropologiyası üçün aktual olan "ruh - bədən" mədəni müxalifəti, çılpaqlığın ruhun simvoluna çevrildiyi "kostyum - çılpaqlıq" müxalifəti ilə birbaşa əlaqəli hekayədə olduğu ortaya çıxır.
Misir gecələrində geyim təsvirləri hedonist mətnlərlə birlikdə gedir. Beləliklə, şair Çarski "paltarında" ən son modanı 31 "müşahidə etdi" və zövqlərdən heç də yad deyildi: "bütün toplara yapışdı", "çox yeyin"<... >hər axşam məclisində "32. O (Çarski) "qızıl Çin paltarında" şeir yazdı. Aristokrat Charsky ilə qonağı, qonaq improvizatoru Puşkinin həyat tərzi arasındakı fərq, geyimlərinin təsviri ilə çatdırır: “Bir qərib girdi<...>... Qara palto geyinmişdi, artıq tikişlərdə ağarmışdı; yay pantalonları (həyətdə artıq dərin payız olmasına baxmayaraq); sarımtıl köynəyin ön tərəfində köhnəlmiş qara qalstukun altında parıldayan saxta almaz; kobud şapka,
sanki həm kovanı, həm də pis havanı gördü ”33. "Yazıq italyan utandı<...>Qarşısında taclı brokar skufeiklə, türk şallı qızıl Çin paltarında dayanan təkəbbürlü zənci ilə geydiyi qalstuklu yoxsul gəzən sənətçi arasında ortaq bir şey olmadığını başa düşdü. köhnəlmiş palto. "34
Puşkinin Böyük Pyotrun Arapasında maraqlı "kostyum mətnləri" var. Hekayənin süjetinə uyğun gələn dövrün tarixi ləzzətinin yenidən qurulmasında geyim təsvirlərinin "iştirak etdiyi" "Tətikçi", "Atış" və digər əsərlər.
Kostyum sənəti həm maddi, həm də mənəvi mədəniyyətin mürəkkəb bir fenomenidir, bir sıra faydalı funksiyaları yerinə yetirir, bunlardan ən vaciblərindən biri kommunikativdir.
Kostyum mədəniyyətində ünsiyyət vizual olaraq qəbul edilən bir kostyum dilində - tarixən yaranan və inkişaf edən bir semiotik sistemdə aparılır. Kostyum dilinin istifadəsinə dair müşahidələr ana dilini fərqli məqsədlər üçün istifadə etməyə inandırır. Bu ifadə A.S. Puşkinin bu məqalədə araşdırdığımız əsərlərin parçaları ilə təsdiqlənir. Onun personajları sosial (status) məlumatları çatdırmaq üçün kostyum dilindən istifadə edirlər, məsələn, hərbi geyimdə, məmur kostyumunda və s. Əsərin qəhrəmanı, hər hansı bir insan kimi, məsələn, yaxşı əhvalını və ya digər emosional vəziyyətini ifadə etmək üçün özünü zərif bir paltarla bəzəyə bilər. Burada ritual, kult, oyun, diplomatik və s. kostyum dilindən istifadə etməklə. Kostyum dilinin reallığı zəngin və müxtəlifdir.
Geyim semiotik nəzəriyyəsinin əhəmiyyəti, fikrimizcə, dialektik zəncirdə olan insanlar arasında vizual ünsiyyət qurğusu kimi vacib bir obyekt - kostyum haqqında elmi biliklər verməlidir. ) - xalqın kostyum dili - kostyum dilinin növü - ümumiyyətlə kostyum dili ... Beləliklə, kostyumun semiotikasında onları digər işarə sistemləri ilə və əsas, ən inkişaf etmiş təbii dil ilə birləşdirən kostyumun işarə sistemlərinin (kostyum dili) öyrənilmə növləri təsvir edilmişdir. Bu artıq 19 -cu əsrdə açıq şəkildə özünü göstərdi. A.S. Puşkinin əsərləri, eləcə də bir sıra digər yazıçılar.
İşarə sistemi, bir kostyumda bir dil olaraq mümkün olan şeydir; kostyum norması "doğru" olan hər şeyi ifadə edir, kostyum istifadəsi "insanların necə geyinməsi" ilə əlaqədardır. "Kostyum dili" və "kostyum geyinmək" anlayışları ilk növbədə kostyum dilinə necə baxıldığına görə fərqlənirsə: istifadədə və ya xaricindədirsə, "işarələr sistemi" və "kostyum norması" "kostyumun" komponentləri hesab edilə bilər. dil "və" kostyum dili "" kostyum geyinməyi "və ya" insanların necə geyindiyini "xarakterizə edir. İnsanların geyim tərzinə 18-19-cu əsrlərdə artıq mövcud olan və "hərəkət edən" kostyum norması və kostyum dili təsir edir. Digər tərəfdən insanların kostyum geyinmə tərzi tədricən normada və sonda kostyumun simvolik sistemində əks olunur.
1 A.S. Puşkinin portreti 1827 -ci ildə hazırlanmışdır.
2 Puşkin A.S. Eugene Onegin. Ayədəki bir roman // Puşkin A.S. kolleksiya sitat: 16 cilddə. M.; L., 1959. T. 6. S. 17.
3 Eyni yerdə. S. 10.
4 Eyni yerdə. S. 148.
5 Bolivar Simon (07.24.1783 - 12.17.1830) - Amerikadakı İspan koloniyalarının müstəqillik savaşının ən təsirli lideri. Venesuelanın Milli Qəhrəmanı.
6 Puşkin A.S. Eugene Onegin. S. 44.
7 Breguet, İsveçrə istehsalı bir saatdır. 1808-ci ildə Breguet markasının sahibi Abraham-Louis Breguet, Sankt-Peterburqda "Russian House Breguet" nümayəndəliyini açdı.
8 Puşkin A.S. Eugene Onegin. S. 18.
9 Eyni yerdə. S. 117.
10 Mankevich I. A. A. Puşkinin əsərlərində kostyum mətnləri mədəni oxunuşda // Tomsk Dövlət Universitetinin Xəbərçisi 2008. No 310 (May). S. 37.
11 Puşkin A.S. Eugene Onegin. S. 19.
12 Qaralama əlyazmada. Fəsil I. XXVI. Bənddən sonra.
13 Puşkin A.S. Eugene Onegin. S. 118.
14 Eyni yerdə. S. 137.
15 Eyni yerdə. S. 138.
16 Puşkin A.S. Çovğun // Puşkin A.S. Sobr. sit.: 8 cilddə, Moskva, 1970. 7 -ci cild, s.98.
17 Eyni yerdə. S. 95.
18 Puşkin A.S. Qraf Nulin // Puşkin A.S. Sobr. sitat: 8 cilddə, Moskva, 1970. 4 -cü cild, s. 245.
19 Eyni yerdə. S. 246.
20 Puşkin A.S. Sobr. sit.: 8 cilddə, Moskva, 1970. 8 -ci cild, s.22.
21 Eyni yerdə. S. 90.
22 Eyni yerdə. S. 95.
23 Eyni yerdə. S. 98.
24 Eyni yerdə. S. 134.
25 Eyni yerdə. S. 135.
26 Eyni yerdə. S. 136.
27 Eyni yerdə. S. 141.
28 Terts A. (Sinyavsky A. D.) Toplanmışdır. sitat: 2 cilddə, Moskva, 1992. Cild I. S. 17.
29 Eyni yerdə. S. 95.
30 Eyni yerdə. S. 137.
31 Eyni yerdə. S. 56.
32 Eyni yerdə. S. 57.
33 Eyni yerdə. S. 58.
2. Puşkin dövrünün qadın kostyumu
3. Bir dövrün arxa planının yaradılmasında geyim təsvirlərinin rolu
Nəticə. Moda və geyim tərzi
Biblioqrafiya
Giriş. 19 -cu əsrin birinci yarısının dəbi
Dövründən fərqli düşünmək haqqın var,
amma fərqli geyinməyə haqqı yoxdur.
Maria Ebner-Eschenbach.
"Rus Həyatının Ensiklopediyası" - Vissarion Grigorievich Belinsky romanı Alexander Sergeevich Pushkinin "Eugene Onegin" beytində belə adlandırdı. Və böyük rus tənqidçisi, əlbəttə, haqlı idi. Həqiqətən də, bu ölümsüz əsər, hər hansı bir tarix dərsliyindən daha yaxşı, 19 -cu əsrin birinci yarısında rus həyatını, Sankt -Peterburqun yüksək cəmiyyətindən patriarxal kəndinə qədər olan gündəlik həyatı və adətləri, yəni "bütün ölçüləri ilə həyat" ı əks etdirir. Puşkin özü bu vaxt yaşayırdı və onun haqqında hər şeyi bilirdi. Əlbəttə ki, hər kəs şair qədər diqqətli deyil, amma Puşkinin dahisi tam olaraq tarixi dövrü bütövlükdə yenidən yaratmasındadır.
Fərqli tarixi dövrlər öz ənənələri, hadisələri, insanların həyat tərzi ilə xüsusi dövrləri təmsil edir. Dövrün küləyi, insanların düşüncələri və xəyalları təkcə dövlətin siyasətində və ya ictimai proseslərdə deyil, həm də insanın gündəlik həyatında da öz əksini tapır. Mədəniyyət dünyasına qərq olaraq, keçmişi yenidən yaratmaq, nəinki anlamaq, həm də dövrün ruhunu hiss etmək daha asandır. Kostyumun tarixi ilə tanışlıq tarixi keçmişə bələdçi ola bilər.
Keçən əsrin kostyumu ilə əlaqəli hər şey gündəlik həyatımızdan çoxdan yoxa çıxıb. Hətta qədim geyimləri və parçaları ifadə edən sözlər gündəlik həyatda yoxa çıxıb. Biz, müasir oxucular, XIX əsrin rus ədəbiyyatının əsərləri ilə tanış olaraq, əsərdəki çox şeyin bizə məlum olmadığı ilə qarşılaşırıq. A.S. -yə müraciət Puşkin və ya N.V. Qoqol, F.M. Dostoyevski və ya A.P. Çexov, biz, əslində, yazıçı üçün vacib olanları və müasirləri tərəfindən heç bir səy göstərmədən başa düşdüyümüz bir çox şeyi görmürük.
Puşkinin "Eugene Onegin" şeirindəki romanı əsasında dövrün modasını araşdırmaq istədim. Kitabda heç bir illüstrasiya yoxdursa, qəhrəmanın görünüşü ilə əlaqədar bu vacib detallar haqqında yalnız təxmin etmək olar. Və o zamanların oxucuları ilə müqayisədə çox şey itiririk. Bu, Puşkin dövrünün dəbinə həsr olunmuş araşdırmamızın mövzusunun seçilməsini izah edir.
Bu əsərin məqsədi XIX əsrin birinci yarısında modanı və onun istiqamətini öyrənməkdir.
Abstrakt üzərində işə başlayaraq özümə aşağıdakı vəzifələri qoydum:
ü Aleksandr Sergeeviç Puşkinin əsərləri, eləcə də şairin həyatından bizə məlum olan faktlar əsasında, XIX əsrin birinci yarısında modanı və meyllərini araşdırmaq;
ü araşdırdığım dövrün gözəllik standartlarını öyrənmək;
ü Alexander Sergeevich Pushkinin geyim tərzini əsərlərinin qəhrəmanlarının geyimləri ilə müqayisə edin;
ü Modanın 1818 -ci ilin yazından 1837 -ci ilin qışına qədər necə dəyişdiyini izləyin.
Tədqiqatın mövzusu qəhrəmanın görünüşü ilə bağlı vacib detalların öyrənilməsidir.
Tədqiqatın obyekti 19 -cu əsrin birinci yarısında modanın dəyişməsidir.
Tədqiqat aşağıdakı hissələrdən ibarətdir:
- işin aktuallığını əsaslandıran, məqsəd və vəzifələrini müəyyən edən, Puşkin dövrünün modasının praktiki və nəzəri əhəmiyyətini ifadə edən giriş;
- 3 hissədən ibarət əsas hissə:
1 -ci fəsildə Puşkin dövrünün kişi kostyumu haqqında danışılır;
2 -ci fəsildə Puşkin dövrünün qadın kostyumu haqqında danışılır;
3 -cü fəsil dövrünün arxa planlı canlıları üçün geyim təsvirlərinin rolundan bəhs edir;
- tədqiqatın əsas nəticələrini formalaşdıran bir nəticə;
- istinadlar siyahısı.
1. Puşkin dövrünün kişi kostyumu
XIX əsrin birinci yarısı Rusiya tarixində xüsusi bir dövrdür. Alexander Sergeevich Pushkinin adı ilə əlaqələndirilir. Təsadüfi deyil ki, "Puşkin dövrü" adlanır. Puşkin, on səkkizinci əsrin sonlarında - dünya tarixi ictimai və siyasi sarsıntıların, ən zəngin mədəniyyətin, diqqətəlayiq elmi kəşflərin əsri olanda dünyaya gəldi: “Oh, unudulmaz əsr! Sevincli insanlara Həqiqət, azadlıq və işıq bəxş edirsən ... ”(А.Н.Радищев,“ On səkkizinci əsr ”).
Şairin dahisi təkcə ölməz əsərlər yazmaqda deyil, həm də onlarda xüsusi bir "dövrün ruhu" nun görünməməsindədir. Puşkinin qəhrəmanları o qədər canlı, obrazlı, rəngarəngdir ki, müəllifin və XIX əsrin əvvəllərində rus cəmiyyətinin yaşadığı hissləri və düşüncələri çatdırırlar.
"Eugene Onegin" romanı "Rus həyatının güzgüsü" adlanırdı, bunu tam olaraq şairin bütün yaradıcılığına aid etmək olar. İşıq əxlaqı, adətlər, söhbət üsulları, ədəb qaydaları, təhsil, dövrün modası Puşkin şeirində və nəsrində canlı şəkildə təmsil olunur.
19 -cu əsrin əvvəllərinin modası Böyük Fransız İnqilabının fikirlərindən təsirləndi. Zadəganların rus kostyumu ümumi Avropa modasına uyğun olaraq formalaşdı. I Paulun ölümü ilə Fransız geyiminə qoyulan qadağalar çökdü. Zadəganlar palto, palto, yelek geyindilər ...
"Eugene Onegin" romanının səhifələrini açaraq Puşkin dövrünün bənzərsiz dünyasına dalırsınız: Onegin ilə bir bağçada gəzirsiniz - bir uşaq, Sankt -Peterburqdakı qonaq otağının təkəbbürlü cansıxıcılığını müşahidə edir, yerli sahiblərin "şərab haqqında, it evi haqqında, qohumlarınız haqqında" söhbətləri; Tatyana ilə ilk və yeganə sevgisini yaşayırsınız, rus təbiətinin möhtəşəm şəkillərinə heyran qalırsınız və heyrətləndirici şəkildə uzaq bir dövrün yaxınlaşması və başa düşülməsi.
Ən çox moda və moda sözləri romanın 1 -ci fəslində istifadə olunur. Bu təsadüf deyil. Modanın motivi bütün fəsildən keçir və onun leytmotividir. Oneginə açılan azadlıq, demək olar ki, həyat qanununu gördüyü dəbə tabedir. Moda yalnız paltarların ən son modellərinə riayət etməkdən ibarət deyil, baxmayaraq ki, Onegin, əlbəttə ki, bir dandyə yaraşdığı kimi "ən son dəbə uyğun" geyinilir (və yalnız kəsilmir). Bu və müəyyən bir adı olan uyğun davranış tərzi - dandizm, bu düşüncə tərzidir və hətta müəyyən bir duyğu əhval -ruhiyyəsidir. Moda Onegini hər şeyə səthi münasibətdə qınayır. Modaya uyğun olaraq özünüz ola bilməzsiniz; moda keçicidir, səthi.
19 -cu əsrdə kişi modası əsasən İngiltərə tərəfindən diktə edildi. Puşkin dövrünün kişi kostyumu 18 -ci əsrə nisbətən daha böyük ciddilik və kişilik qazandı.
O vaxtlar zəncilər necə geyinirdilər?
Nişastalı, sərt yaxalı (zarafatla almanca "vatermorder" - "parricide" adlanır) qarlı ağ köynəyin üstündən boynuna bir qalstuk bağlandı. "Qalstuk" sözü alman dilindən "boyunbağı" kimi tərcümə olunur, o dövrdə əslində yay və ya düyünlə bağlanmış və ucları yelekin altına sıxılmış şal və ya eşarp idi.
Qısa yelek 17 -ci əsrdə Fransada ortaya çıxdı və onu geyən komik teatr xarakteri Gillesin adını aldı. 19-cu əsrin əvvəllərində hər cür rəngli çoxlu yeleklər dəbdə idi: tək gödəkçəli və ikiqat göynəkli, yaxası olan və olmayan, çox cibli. Dandies eyni anda bir neçə yelek taxır, bəzən birdən beşə, aşağı isə əlbəttə üst jiletin altından baxmalıdır.
Yelekin üstünə palto geyindilər. Bu günə qədər dəbdən düşməyən bu geyim 18 -ci əsrin sonunda İngiltərədə ortaya çıxdı və əslində minmə kostyumu olaraq xidmət etdi. Buna görə də palto qeyri -adi bir görünüşə malikdir - qısa bir ön və arxada uzun qıvrımlar, bel bir qədər yüksəkdir, qolu çiyində genişlənir və aşağıda huni şəklində bir manşet var (amma bu , lazım deyil). Yaka ümumiyyətlə palto parçasından fərqli bir rəngdə məxmərlə örtülmüşdü. Tailcoats müxtəlif rənglərdə, daha çox tək rəngli bir parçadan tikilirdi, eyni zamanda naxışlı materiallardan - zolaqlı, "öndə" və s. Palto üçün düymələr gümüş, çini, bəzən hətta qiymətli idi.
Puşkinin vaxtında, palto beldən möhkəm sarılırdı və çiynində tüklü qolu vardı ki, bu da kişinin o dövrün gözəllik idealına uyğun gəlməsinə kömək edirdi. İncə bel, geniş çiyinlər, kiçik ayaqları və yüksək böyüməsi olan qolları!
Puşkin dövrünün kostyumunu müasir rəssamı Çernetsovun "1831 -ci ildə Sankt -Peterburqda Tsaritsynski çəmənliyində parad" əsəri ilə qiymətləndirmək olar. Məşhur rus yazıçılarını - Krılov, Puşkin, Jukovski, Qnediçi təsvir edir. Hamısı uzun pantalonlarda, başlarında silindrlidir və Gnedich istisna olmaqla hamısında yanaq yanığı var. Ancaq yazıçıların geyimləri fərqlidir: Puşkin - palto paltarında, Jukovskinin üstündə - xalat paltarı, Krılov bekesh geyinir, Qnedich - papaqlı palto.
Digər ümumi kişi geyimləri, fransız dilindən tərcümədə "hər şeyin üstündə" olan bir palto idi. Başlanğıcda, palto palto, forma geyildi. Müasir palto əvəz etdi. Palto beldən tikilmişdi. Etək dizlərə çatdı və qolların forması palto ilə eyni idi. Xal palto 1920 -ci illərdə küçə geyiminə çevrildi.
Gördüyümüz kimi, 19 -cu əsr kişilər üçün xüsusi geyim çeşidi ilə seçilirdi. 19 -cu əsrin ilk üçdə birində kişilər çoxlu (bəzən on altıya qədər) yaxası olan karriklər - palto geyindilər. Demək olar ki, kəmərlər kimi sıralarla aşağı endilər. Bu geyim, belə qəribə bir üslubda bir paltoda görünməyə cəsarət edən ilk məşhur London aktyoru Garrikdən adını aldı.
Ötən əsrin 30 -cu illərində mac modaya girdi - suya davamlı parçadan hazırlanmış palto. Şotlandiyalı kimyaçı Charles Mackintosh tərəfindən icad edilmişdir. Rusiyada soyuq qışlarda, əsrlər boyu modadan çıxmamış xəz palto ənənəvi olaraq geyilirdi. Son duelinə gedən Puşkin əvvəlcə bir bekesha (izolyasiya edilmiş kaftan) geydi, amma sonra geri qayıtdı və xəz paltosunun verilməsini əmr etdi. O gün çöldə şaxtalı idi ...
Pantalonların adı İtalyan komediyası Pantalone -nin personajının adını daşıyır. Dəbli asqılardan yapışdılar və altındakı zolaqlar ilə sona çatdılar ki, bu da qıvrımların qarşısını almağa imkan verdi. Ümumiyyətlə pantalon və palto fərqli rəngdə idi, pantalonlar daha yüngül idi. "Eugene Onegin" də kişi geyimi üçün dəbli əşyaların siyahısını verən Puşkin, xarici mənşəli olduqlarını qeyd etdi:
Ancaq pantalon, palto, yelek,
Bütün bu sözlər rus dilində deyil.
Pantaloon Rusiyada çətinliklə kök saldı və zadəganların kəndli geyimləri - limanlar ilə birləşməsinə səbəb oldu. Pantaloon haqqında danışarkən, taytları xatırlamamaq olmaz. 19 -cu əsrdə hussarlar tərəfindən geyildi. Kiprenskinin portretində Evgraf Davydov qarlı ağ taytalarda təsvir edilmişdir. Bu uzun, sıx dar geyimli dəri şalvarda qırış olmamalı idi. Bunun üçün tozluqlar bir az nəmləndirildi və içərisinə sabun tozu səpildi.
Həmişə olduğu kimi, geyim modası ilə yanaşı saç düzümü də dəyişdi. Saçlar kəsilmiş və sıx qıvrımlara bükülmüşdür - "a la Titus", üzü qırxılmışdı, lakin məbədlərin yanaqlarında sevimli adlandırılan dar saçlar qalmışdı. I Paulun ölümündən sonra pariklər artıq geyilmirdi - təbii saç rəngi dəb halına gəldi. Düzdür, bəzən pariklər hələ də taxılırdı. 1818 -ci ildə xəstəlik səbəbiylə Puşkin dəbdəbəli qıvrımlarını qırxmaq məcburiyyətində qaldı. Yenilərinin böyüməsini gözləyərkən, parik taxdı. Bir dəfə havasız bir teatrda oturan şair, özünəməxsus spontanlığı ilə parikini fanat kimi istifadə edərək ətrafdakıları şoka saldı.
Yelekdə xüsusi bir cib olan əlcəklər, qamış və zəncirdəki saat, döş nişanı kişi kostyumuna əlavə olaraq xidmət edirdi. Kişi zinət əşyaları da geniş yayılmışdı: toy üzüyündən başqa bir çoxları daşlı üzüklər taxmışdı. Tropininin portretində Puşkinin sağ əlində bir üzük və baş barmağında bir üzük var. Məlumdur ki, gənc yaşlarında şair İbrani dilində sehrli bir yazısı olan səkkizbucaqlı karneli qızıl üzük taxmışdı. Sevgilimdən hədiyyə idi.
Bir çox kişi, qadınlar kimi, dırnaqlarına çox diqqətlə yanaşırdı. Eugene Oneginə müraciət edək:
Sadiq bir şəkildə təsvir edəcəyəm
Tənha bir ofis
Mod şagirdi haradadır nümunəlidir
Geyinib, soyunub yenidən geyinib?
Konstantinopol borularında kəhrəba,
Masada çini və bürünc
Və əzizlənmiş sevinc hissləri,
Üzlü kristalda ətir;
Taraklar, polad dırnaq faylları,
Düz qayçı, əyrilər
Və otuz növ fırça
Və dırnaqlar və dişlər üçün.
Müasirlərin xatirələrinə görə, Puşkinin Kiprenskinin portretində tutulan uzun, baxımlı dırnaqları vardı. Onları sındırmaqdan qorxan şair bəzən barmaqlarından birinə qızıldan ucaq taxır, hətta teatrda görünməkdən belə çəkinmirdi. Puşkin, sanki haqq qazandırmaq üçün "Eugene Onegin" də yazırdı:
Ağıllı insan ola bilərsiniz
Və dırnaqların gözəlliyi haqqında düşünün:
Əsrlə mübahisə etmək niyə nəticəsizdir?
Adət insanlar arasında bir despotdur.
19 -cu əsrin əvvəllərində "eynəklər" - eynək və lorgnetlər dəb halına gəldi. Hətta yaxşı görmə qabiliyyətli insanlar tərəfindən də istifadə olunurdu. Miyopiyadan əziyyət çəkən Puşkinin dostu Delvig, Tsarskoye Selo Liseyində eynək taxmağın qadağan olunduğunu və buna görə də bütün qadınların ona gözəllik kimi göründüyünü xatırlatdı. Liseyi bitirdikdən və eynək taxdıqdan sonra nə qədər dərindən səhv etdiyini başa düşdü. Yəqin ki, bunu bilən Alexander Sergeevich, "Eugene Onegin" də istehzalı şəkildə qeyd edir:
Siz də, analar, daha sərtsiniz
Qızlarınızı izləyin:
Lorgnettinizi düz tutun!
Elə deyil ... elə deyil, Allah qorusun!
Silindr, Puşkin dövrünün geniş yayılmış baş geyimi idi. 18 -ci əsrdə İngiltərədə ortaya çıxdı və daha sonra rəngini, boyunu və formasını bir dəfədən çox dəyişdi.
1835 -ci ildə Parisdə qatlanan üst şapka Gibus icad edildi. İçəridə, qolun altına bükülmüş şəkildə geyinilmiş və lazım olduqda quraşdırılmış yaydan istifadə edərək düzəldilmişdir.
XIX əsrin əvvəllərindəki moda, dövrün bütün meyllərini əks etdirir. Latın Amerikasındakı azadlıq mübarizəsi haqqında məlumatlar Rusiyaya çatan kimi Bolivar şapkalı insanlar ortaya çıxdı. Sankt -Peterburqun dünyəvi ictimaiyyətinin qarşısına "ən son üslubda geyinmiş" çıxmaq istəyən Onegin, bu papağı taxır:
Geniş bir bolivar geyinir
Onegin bulvara gedir ...
Bolivar, 1920-ci illərin əvvəllərində Avropada populyar olan ağzı geniş bir şapka. XIX əsrdə Latın Amerikasında azadlıq hərəkatının lideri Simon Bolivar adını aldı. Şairin özü də bolivar taxmışdı.
Kişi modası romantizm fikirləri ilə dolmuşdu. Kişi fiquru kemerli sinə, nazik bel, zərif duruşu vurğuladı. Ancaq moda, zamanın meyllərinə, iş keyfiyyətlərinin tələblərinə və müəssisəyə yol verdi. Gözəlliyin yeni xüsusiyyətlərini ifadə etmək üçün tamamilə fərqli formalar tələb olunurdu. XVIII əsrdə yalnız üçüncü mülkiyyət nümayəndələri tərəfindən geyilən uzun şalvar kişilərin kostyumunun əsasını təşkil edir, pariklər və uzun saçlar yox olur, kişilərin modası daha sabit olur və ingilis kostyumu getdikcə populyarlıq qazanır.
İpək və məxmər, krujeva və bahalı zinət əşyaları geyimdən itdi. Onların yerini tünd hamar rəngli yun parça aldı. Kişi kostyumları tütündən, boz, mavi, yaşıl və qəhvəyi rəngli yun parçalardan, daha yüngül yun parçalardan isə pantalonlardan tikilirdi. Rəng meyli qaranlıq tonların arxasındadır. Yalnız məxmər və ipəkdən yeleklər və məhkəmə kostyumları hazırlanırdı. Şalvar və kostyumun digər hissələrinin tikildiyi damalı parçalar çox dəb halına gəlir. Qatlanan ekose yorğanlar tez -tez çiyninə atılırdı. Damalı plaidlə A.S. Puşkin rəssam O. Kiprenskiyə.
Ancaq top öldü, qonaqlar evlərinə getdilər. Yazıçı istənilən qapını "açmaq" və qəhrəmanlarının evlərinə "baxmaq" qabiliyyətinə malikdir. Zadəganlar üçün ən çox yayılmış ev paltarı xalatdır. Paltosunu paltar paltarına dəyişən qəhrəmanları təsvir edən Puşkin, dinc narahatlıqlarla məşğul olan sadəliyinə, ölçülmüş həyatına gülür. Aleksandr Sergeeviç Puşkin Lenskinin gələcəyini proqnozlaşdıraraq dedi:
... Və ya bəlkə də belə: şair
Adi adam mirasını gözləyirdi.
Yazın gəncləri keçəcəkdi;
Onda ruhun coşqusu soyuyacaqdı.
Bir çox cəhətdən dəyişərdi
Musalarla ayrıldı, evləndi,
Kənddə xoşbəxt və buynuzlu,
Yüngül xalat geyinərdim ...
Bəşəriyyət ən sadə parçalar tikməyi və ən mürəkkəb paltarları tikməyi öyrənən kimi, kostyum təkcə hava şəraitindən qorunmaq vasitəsi deyil, həm də əsərlərində əks olunan ictimai həyatın kompleks anlayışlarını ifadə edən bir işarə, simvol oldu. incəsənət.
Geyimlər bir insanın milliyyətini və sinifini, mülkiyyət vəziyyətini və yaşını və zaman keçdikcə kumaşın rənginə və keyfiyyətinə, kostyumun bəzəyinə və formasına, varlığına və ya bəzi detalların və bəzəklərin olmaması, misli görünməmiş şəkildə artdı. ...
Kostyum qadının, məsələn, evlənmə yaşına çatdığını, evli olub -olmadığını, bəlkə də artıq evli olduğunu və uşaq sahibi olub -olmadığını deyə bilərdi. Ancaq eyni insan cəmiyyətinə mənsub olan biri, bütün bu işarələri zəhmət çəkmədən oxuya və oxuya bilərdi, çünki onlar gündəlik ünsiyyət prosesində mənimsənilirdi.
Hər bir tarixi dövrdə hər bir xalq, əsrlər boyu mədəni təmasların, təkmilləşdirilmiş texnologiyanın və ticarət əlaqələrinin genişlənməsi təsiri ilə inkişaf edən öz moda sistemini inkişaf etdirmişdir. Digər sənət növləri ilə müqayisədə modanın başqa bir özünəməxsus keyfiyyəti var - insanların həyatındakı hadisələrə, mənəvi sahədə estetik və ideoloji cərəyanların dəyişməsinə geniş və demək olar ki, dərhal cavab vermək bacarığı.
İnsanın xarakterinin xarici görünüşündə əks olunmaması ola bilməz. Kostyumun necə geyindiyi, hansı detallarla tamamlandığı, hansı kombinasiyalardan ibarət olduğu - bunların hamısı sahibinin xarakterini ortaya qoyan xüsusiyyətlərdir.
Çeçov Belikov haqqında danışır. bir halda və boz süetdən hazırlanmış bir çantada bir saat və qələmi itiləmək üçün qələm bıçağını çıxardıqda çantada bıçaq da vardı; və üzü hər zaman qaldırılmış bir yaxada gizlətdiyi üçün bir halda idi ...
Paltarlara yaxından baxın və sahibinin xarakterinin cizgi eskizini tərtib edə bilərsiniz. Düşüncə və dəqiqlik, pedantriya və yaxşı təbiət, təbiətin genişliyi və filistinizm - bütün bunlar insanın görünüşünə təsir edir. Geyimlərin kəskin şəkildə fərqlənən bir detalı bəzən ən ətraflı tərcümeyi -halından daha çox şey söyləyir. Bir insanı əhatə edən əşyalar həmişə şəxsiyyətinin izini, zövqünün və meylinin təzahürlərini daşıyır.
İnsan təcrübələrinin gücü baxımından Van Qoqun "Ayaqqabı" eskizindən daha ifadəli bir ölü təbiətin təsviri yoxdur.
Kətanda təzə çıxarılan köhnə, köhnə iki ayaqqabı var. Rəssam yaşlarını göstərdiyi köhnə üslubdan idi. Çoxdan köhnə və ağrıyan ayaqların şəklini aldıqda, sanki bir anlıq tətilin rahatlığını pozmaqdan qorxmuş kimi yerə yıxıldılar. Kir, günəş və yağış köhnə dəridə dərin qırışlar buraxdı. İstəyən və ya istəməyən, onları canlandıran tamaşaçı, ayaqqabıları təzəcə ayrılanın canlı bir hissəsi olaraq qəbul edəcək, onlara mərhəmət və rəğbət bəsləməyə başlayacaq. Tükənmiş çəkmələr dərin əlaqələr və hisslər zənciri, kasıblara və zəiflərə şəfqət, faciəli, tənha qocalıq düşüncələrini oyadır.
Dünyada, Charlie Chaplin haqqında danışarkən, böyük bir şalvarda boğulan və böyük, böyük ölçülü çəkmələrin tapdalandığı kiçik bir kövrək fiqur, Charlie Chaplinin adını çəkməyəndə görünməyəcək.
Dəbli bir şapka, bığ və qamış firavanlıqdan bəhs edir, amma gözlərimiz çantalı palto və digər insanların şalvarının ayaqqabımızın üstünə düşməsi bizi nə qədər kədərləndirir! Xeyr, həyat uğursuz oldu!
Çox istedadlı şəkildə ifa edilən, əksinə tikilmiş geyim parçaları, inandırıcılığı və təsir gücü baxımından unudulmaz bir obraz yaratdı ki, bu da artıq balaca adamın deyil, həm də onun ifaçısı - Çarlzın simvoluna çevrildi. Spenser Çaplin.
Bəzən bir kostyumun tapılan kiçik bir detalı, onunla əlaqəli hər hansı bir obyekt, bir xarakterin bütün xarakteristikasının düyünüdür.
Kiçik bir fırıldaqçı olan Panikovskinin (I. Ilf və E. Petrovun Qızıl Dana) əvvəllər ağ nişastalı manşetleri vardı. Köynək olmadığı üçün müstəqil olmalarının heç bir əhəmiyyəti yoxdur; indi heç kimin kostyumun belə bir detalını geyinməməsi vacibdir və o, Panikovski, bununla aristokratik mənşəyini və ətrafındakı bütün yeni insanlara hörmətsizliyini vurğulayır.
Kostyumda çox əhəmiyyətsiz bir toxunuşla eyni sosial təsviri Lev Tolstoy Anna Karenina romanında verir. Kənddə əllərimizi elə bir vəziyyətə gətirməyə çalışırıq ki, onlarla işləmək daha rahat olar, bunun üçün dırnaqlarımızı kəsirik, bəzən qollarımızı yuvarlayırıq. Və burada insanlar bilərəkdən dırnaqlarını buraxa bilirlər və əlləri ilə heç bir şeyin işlənməməsi üçün ləvazimatları manşet şəklində bağlayırlar.
Bir insanın xarakteri ilə əlaqəli olmayan detallar yoxdur və ola da bilməz. Peşələrdən, yaşdan, zövqlərdən danışırlar; zamanın xüsusiyyətini daşıyır: çamadanların, çantaların, çantaların, broşların, sancaqların, rozetlərin və s. formaları dəyişir.
Pudovkinin "Sankt -Peterburqun sonu" filmində, köhnə cəmiyyətin ölümünün simvolu olaraq, izləyicinin qarşısına bowlers və baş papaqlar dənizi axır. Bəzi anlayışları və hadisələri əlaqələndirdiyimiz şeylər var.
Belə ki, dəri gödəkçə inqilabın ilk günlərinin daimi yoldaşıdır; mavi bluza - 30 -cu illərin işçiləri və qadın işçiləri; kətan sweatshirt, bu dövrün işçilərinin əvəzolunmaz bir formasıdır.
Damalı astarlı gabardine palto və mavi kauçuklu yağış paltosu artıq tarixi bir aksesuar və 50 -ci illərin moskvalılarının simvolu halına gəlmişdir, 60 -cı illərdə geyimlərimizin kimyallaşmasının simvolu olan Bolonya yay formasına çevrilmişdir.
Moda tarixinin hamısı simvolların tarixidir. Ancaq yuxarıda qeyd edildiyi kimi, moda təkcə geyimdə deyil, davranışda da özünü göstərir.
Vətəndaş cəmiyyətində davranış incəlikləri qeyri -adi dərəcədə müxtəlif idi. N.V. Qoqol onlar haqqında yumorla danışırdı: Deməliyəm ki, Rusiyada biz başqa bir şəkildə əcnəbilərə yetişməmişiksə, deməli, idarə etmə qabiliyyətinə görə onlardan çox üstündürlər. Müraciətimizin bütün çalarlarını və incəliklərini saymaq mümkün deyil. Bir fransız və ya bir alman bütün özəllikləri və fərqləri bilməyəcək və anlamayacaq: həm milyonçu ilə, həm də kiçik tütün satıcısı ilə demək olar ki, eyni səslə və eyni dildə danışacaq. qəlbi bunu birincidən əvvəl orta dərəcədə edir. Bizimlə belə deyil - iki yüz canı olan bir torpaq sahibi ilə, üç yüz nəfəri ilə beş yüz nəfəri olan adamla danışmaq üçün ağıllı adamlarımız var. səkkiz yüzə sahib olan - bir sözlə, hətta bir milyona qədər artan bütün çalarlar tapılacaq.
Mannerizm
Mannerizm (italyan dilindən - iddialılıq, üslub) şərti olaraq böhran üslub meyllərini ifadə edən bir addır, eyni zamanda XVI əsrin ortalarında və sonlarında Avropa, əsasən də İtalyan sənətinin inkişafında müəyyən bir mərhələni ifadə edir.
Bu mərhələ İtaliya İntibah dövrünün bədii ideallarının böhranını əks etdirir. Manevr sənəti, ümumiyyətlə, məzmun üzərində formaların yayılması ilə xarakterizə olunur. Texnikanın mürəkkəbliyi, ustalıq, bacarıq nümayiş etdirilməsi dizaynın azlığına, fikirlərin ikinci dərəcəli xüsusiyyətinə və təqlidinə uyğun gəlmir.
Mannerizmdə üslubun yorğunluğunu, həyat mənbələrinin tükənməsini hiss etmək olar. İntibahdan sonra ilk dəfə bu qədər çətinliklə əldə edilən məzmun və forma, görüntü və ifadə harmoniyası, ayrı -ayrı elementlərin, qrafik vasitələrin həddindən artıq inkişaf etməsi və estetikləşdirilməsi səbəbindən dağılmağa başladı: xətt və siluet, rəng nöqtəsi və toxuması, vuruş və fırça vuruşu. Tək bir detalın gözəlliyi bütövlüyün gözəlliyindən daha vacib olur.
Mannerizm, bir üslubun tənəzzülə uğramasına və digərinin qaçılmaz gəlişinə şahidlik edir. Bu rol ən bariz üslub meyllərinin Barokko dünyaya gəlməsini qabaqcadan göstərdiyi İtaliyada özünü biruzə verdi.
İspaniyada, El Greco istisna olmaqla, davranış tərzi zəif inkişaf etmişdir. Ancaq özünü modada, ümumi üslubunda və detallarında ifadə etdi. İtalyan Rönesansının insan bədəninə hörmət edən ahəngdar modası ilə müqayisədə, İspan modası insan bədəninin təbii xətlərini süni şəkildə dəyişdirən, onları deformasiya edən həndəsi formalardan güclü təsirləndi. Fərdi geyim parçaları arasındakı əlaqə balanslı deyil. İtalyan Rönesans modası ilə əldə edilən kişi və qadın paltarları arasındakı fərq, İspan modasında geyimlərin bəzi hissələrində silinir, digərlərində isə yalnız təbii detallar vurğulanır.
Parlaq iqtisadi vəziyyət İspaniya məhkəməsini, mənəviyyatını, cəmiyyətini və modasını Avropa həyatının ön planına çəkdi ki, bu da İspan modasının Avropada yayılmasına təkan verdi. Fransa, İngiltərə, Almaniya, İtaliya, Hollandiya geyimlərində ən parlaq əksini tapdı.
19 -cu əsrin rus bədii əsərlərini öyrənərkən, keçmişin geyimləri ilə əlaqəli olanların çoxunun gündəlik həyatımızdan çoxdan yox olduğunu gördüm. Kostyumun adını, detallarını və paltarın tikildiyi parçanı ifadə edən sözlər getdi.
Əsərin psixoloji gücünə, ədəbi qəhrəmanlar obrazlarının bütövlüyünə heyran oluruq və keçmişin həyatı və mədəniyyətini xarakterizə edən digər ifadə vasitələrini görmürük. Problemi daha dərindən öyrənərək tədqiqatın nəticələrini rəsmiləşdirdi və ədəbiyyat, texnologiya və vizual fəaliyyət dərslərində istifadə üçün bir nümayiş materialı hazırladı.
A.S.Puşkin, N.V.Qoqol, A.S.Qriboyedov, M.E.Saltıkov Şedrinin ədəbi əsərlərinə gəlincə, o dövrün yazıçıları üçün vacib olan və heç bir səy göstərmədən müasirləri tərəfindən başa düşülən şeyləri çox vaxt görmürük. Əsərlərində bu qədər əhəmiyyətli bir ifadə vasitəsi kimi görünən kostyum, yalnız personajların plastik görünüşünü deyil, həm də daxili dünyalarını ortaya qoyan bir ədəbi əsərin müəllifinin mövqeyini təyin edir.
Digər sənət növləri ilə müqayisədə kostyumun digər sənət növləri üzərində əhəmiyyətli bir ifadə üstünlüyü var - baş verən bütün hadisələrə geniş və dərhal reaksiya vermək qabiliyyəti.
19 -cu əsrdə modanın bütün boşluqları, tekstil istehsalının bütün inkişaf mərhələləri ədəbi əsərlərdə qeyd edilmişdir. Kostyumlar üçün parça növlərinin müxtəlifliyi, tekstil istehsalı, paltar kəsmə və tikmənin təkmilləşdirilməsi ilə əlaqədar texnologiyanın görünməmiş inkişafı ilə əlaqədardır. Mürəkkəb toxumaların təbii liflərindən hazırlanan parçalar: məxmər, krep, jakkard istehsal texnologiyasının yüksək səviyyəsini vurğulayır.
Qaz, grogron grodenapl, grodafrik - ipək parçaların istehsalı üçün ciddi bir tətbiqdən danışırlar.
Muslin, bufmuslin, muslin yüksək texnologiyalı pambıq parçaların istehsalının nəticəsidir və chineroyal parçanın müasir analoqu yoxdur.
Geyim, personajların sosial mənsubiyyətini və yaradıcılarının bacarıqlarını vurğulayan aksesuarlar və zərgərlik əşyaları ilə tamamlandı.
Pambıqdan, ipəkdən, kətandan tikilmiş krujeva düzəltmə, cərrahların sənətkarlıq və peşəkarlıq səviyyəsini təyin etməyə imkan verir. Maşın krujevasının ortaya çıxması əllə toxunmuş krujevanı əvəz etmədi, əksinə çeşidlərini genişləndirdi və tamamladı və kostyumu daha da gözəlləşdirdi.
Bədii mətnin ən tam qavranılması üçün, müəllifin niyyətinə maksimum yaxınlaşmaq üçün ötən əsrin kostyumu haqqında biliklərə ehtiyac var. Bizi zənginləşdirəcək, 19 -cu əsr yazıçılarının bədii mətnlərini tam qavramağa imkan verəcəklər. Hazırladığım kostyum nümunələri 19 -cu əsrin kostyumunu əyani şəkildə təqdim edəcək və ədəbiyyat, sənət və texnologiya dərslərində əyani vəsait kimi istifadə edilə bilər.
