Ədəbiyyatda klasizm 17-ci əsrdə Fransada yaranmış və yayılmışdır. Nicolas Boileau, "Poetik Sənət" məqaləsində üslubun əsas prinsiplərini formalaşdıran klassisizmin nəzəriyyəçisi hesab olunur. Adı Latın "classicus" - üslubun bədii əsasını vurğulayan nümunəvi - İntibahın sonunda xüsusi maraq göstərməyə başlayan qədim təsvirlər və formaları vurğulayır. Klassizmin meydana çıxması mərkəzləşmiş bir dövlətin prinsiplərinin və içindəki "işıqlı" mütləqiyyət fikirlərinin formalaşması ilə əlaqələndirilir.

Klassisizm ağıl konsepsiyasını tərənnüm edir, yalnız ağılın köməyi ilə dünyanın mənzərəsini əldə edib sifariş edə biləcəyinizə inanır. Buna görə də əsərdəki əsas şey onun ideyasına çevrilir (yəni əsərin əsas ideyası və forması ahəngdar olmalıdır), ağıl və hiss çatışmazlığında əsas şey ağıl və vəzifədir.

Həm xarici, həm də yerli ədəbiyyat üçün xarakterik olan klassikliyin əsas prinsipləri:

• Antik (qədim yunan və qədim Roma) ədəbiyyatından formalar və şəkillər: faciə, ode, komediya, epik, poetik odik və satirik formalar.
• Janrların "yüksək" və "aşağı" kimi aydın bir bölgüsü. "Yüksəklər" od, faciə və epos, "aşağı", bir qayda olaraq, komik - komediya, satira, masaldır.
• Qəhrəmanların yaxşı və pis kimi fərqli bir bölgüsü.
• Zaman, məkan, hərəkət üçlüyü prinsipinə uyğunluq.

Rus ədəbiyyatında klasizm

XVIII əsr

Rusiyada klassisizm Avropa dövlətlərindən daha gec ortaya çıxdı, çünki Avropa əsərləri və təhsili ilə birlikdə "gətirildi". Rus torpağında bir üslubun olması aşağıdakı çərçivəyə uyğunlaşmaq adətlidir:

1. 1720-ci illərin sonu, Böyük Pyotrun dövrü ədəbiyyatı, əvvəllər Rusiyada hakim olan kilsə ədəbiyyatından fərqlənən dünyəvi ədəbiyyat.

Stil əvvəlcə tərcümədə, sonra orijinal əsərlərdə inkişaf etməyə başladı. A.D. Kantemir, A.P. Sumarokov və V.K. Trediakovskinin adları, rus klassik ənənəsinin inkişafı ilə əlaqələndirilir (ədəbi dilin islahatçıları və inkişaf etdiriciləri, şeir formaları üzərində - odalar və satira üzərində işləyirlər).

1. 1730-1770 - üslubun və onun təkamülünün çiçəklənməsi. Faciələr, odeslər, şeirlər yazan M. V. Lomonosovun adı ilə əlaqələndirilir.
2. XVIII əsrin son rübü sentimentalizmin meydana çıxması və klassisizm böhranının başlanğıcıdır. Gec klassisizmin dövrü faciələrin, dramların və komediyaların müəllifi olan DI Fonvizinin adı ilə əlaqələndirilir; G.R.Derzhavin (şeir formaları), A.N.Radişev (nəsr və şeir əsərləri).

(A.N.Radişev, D.İ.Fonvizin, P. Ya.Çaadaev)

DI Fonvizin və AN Radişçev yalnız klassisizmin üslub birliyini inkişaf etdirənlər deyil, həm də məhv edənlər oldular: Komediyalardakı Fonvizin üçlük prinsipini pozur, qəhrəmanların qiymətləndirilməsində qeyri-müəyyənlik gətirir. Radişçev sentimentalizmin xəbərçisi və inkişaf etdiricisi olur, anlatılara psixoloq verir, konvensiyalarını rədd edir.

(Klassizmin nümayəndələri)

19-cu əsr

Klassizmin 1820-ci illərə qədər ətalət ilə mövcud olduğuna inanılır, lakin son klassizm dövründə onun çərçivəsində yaradılan əsərlər yalnız formal olaraq klassik olmuşdur və ya prinsipləri qəsdən komik effekt yaratmaq üçün istifadə edilmişdir.

19-cu əsrin əvvəllərindəki Rus klassisizmi öz irəliləyiş xüsusiyyətlərindən uzaqlaşır: ağılın birinciliyini, vətəndaş pafosunu, dinin özbaşınalığına qarşı çıxmasını, ağılın zülmünə qarşı, monarxiyanın tənqidini.

Xarici ədəbiyyatda klasizm

Orijinal klassisizm qədim müəlliflərin - Aristotel və Horasenin ("Poetika" və "Zəhərlilərə Məktub") nəzəri inkişaflarına əsaslanırdı.

Avropa ədəbiyyatında eyni prinsiplərlə üslub 1720-ci illərdən bəri varlığını bitirir. Fransadakı klassisizmin nümayəndələri: Francois Malherbe (şeir, poetik dilin islahatı,), J. La Fontaine (satirik əsərlər, masal), J.-B. Moliere (komediya), Volter (dram), J.-J. Rousseau (mərhum klassik yazıçı, sentimentalizmin öncüsü).

Avropa klassikliyinin inkişafında iki mərhələ ayrılır:

• Monarxiyanın inkişafı və çiçəklənməsi, iqtisadiyyatın, elmin və mədəniyyətin müsbət inkişafına kömək edir. Bu mərhələdə klassisizmin nümayəndələri vəzifələrini monarxı tərifləmək, toxunulmazlığını təsdiqləmək kimi görürlər (François Malherbe, Pierre Corneille, aparıcı janrlar - od, şeir, epos).
• Monarxiyanın böhranı, siyasi sistemdəki çatışmazlıqların aşkarlanması. Yazıçılar monarxiyanı tərifləmirlər, əksinə tənqid edirlər. (J. La Fontaine, J.-B. Moliere, Voltaire, aparıcı janrlar - komediya, satira, epiqram).

Rus klassisizminin əsas xüsusiyyətləri

Qədim sənət obrazlarına və formalarına müraciət.

Qəhrəmanlar açıq şəkildə müsbət və mənfi olaraq bölünür, mənalı adları var.

Süjet, bir qayda olaraq, bir sevgi üçbucağına əsaslanır: qəhrəman qəhrəman sevgilidir, ikinci sevgilidir (şanssızdır).

Klassik bir komediyanın sonunda vitse həmişə cəzalandırılır və yaxşı qalib gəlir.

Üç birliyin prinsipi: zaman (aksiya bir gündən çox davam etmir), yer (aksiya bir yerdə baş verir), hərəkət (1 hekayə xətti).

Başlamaq

Rusiyada ilk klassik yazıçı Antakya Cantemir idi. Klassik janrın əsərlərini (yəni satira, epiqramlar və s.) Yazan ilk şəxs idi.

V.I.Fedorova görə rus klassisizminin yaranma tarixi:

1 dövr: Peter dövrünün ədəbiyyatı; keçiddir; əsas xüsusiyyət intensiv "dünyəviləşmə" prosesidir (yəni ədəbiyyatın dini dünyəvi ədəbiyyatla əvəzlənməsi - 1689-1725) - klassisizmin meydana gəlməsinin ilkin şərtləri.

2-ci dövr: 1730-1750 - bu illər klassikizmin formalaşması, yeni bir janr sisteminin yaradılması, rus dilinin dərin inkişafı ilə xarakterizə olunur.

Dövr 3: 1760-1770 - klassisizmin daha da təkamülü, satiranın çiçəklənməsi, sentimentalizmin ortaya çıxması üçün ilkin şərtlərin ortaya çıxması.

4-cü dövr: son dörddə bir əsr - klassisizm böhranının başlanğıcı, sentimentalizmin formalaşması, realist meyllərin güclənməsi (1. İstiqamət, inkişaf, meyl, istək; 2. Konsepsiya, təqdimat fikri, obrazlar ).

Trediakovski və Lomonosov

Klassizmin növbəti inkişaf dövrü Rusiyada Trediakovski və Lomonosovun rəhbərliyi altında alındı. Rus dilində ton-tonik versifikasiya sistemini yaratdılar və bir çox Qərb janrını (məsələn, madrigal, sonnet və s.) Tətbiq etdilər.Sillabo-tonik versiya sistemi, heca təltif etmə sistemidir. Buraya iki ritm əmələ gətirən amil - bir heca və bir vurğu daxildir və müəyyən bir müntəzəm qaydada vurğulanan hecalar stressli olanlarla əvəzlənən bərabər sayda heca ilə mətn parçalarının müntəzəm olaraq dəyişdirilməsini nəzərdə tutur. Rus şeirinin çox hissəsi məhz bu sistem daxilində yazılmışdır.

Derzhavin

Derzhavin, Lomonosov və Sumarokov ənənələrini davam etdirərək, rus klassisizm ənənələrini inkişaf etdirir.

Onun üçün şairin məqsədi böyük işləri tərifləmək və pislərə tənbeh etməkdir. Ode Felitsa, II Yekaterinanın hakimiyyəti ilə təcəssüm etdirilmiş aydın monarxiyanı tərənnüm edir. Ağıllı, ədalətli imperatriça xəsis və özünə xidmət edən saray zadəganlarına qarşı çıxır: Sən sadəcə inciməzsən, heç kəsi incitməzsən, barmaqlarınızın içərisində yalançılığı görürsünüz, pisliyə dözə bilməzsiniz ...

Derjavin poetikasının əsas məqsədi insanın şəxsi zövq və üstünlüklərinin bütün zənginliyində bənzərsiz bir fərdiyyətdir. Bir çox odaları fəlsəfi bir təbiətdir, insanın yerdəki yeri və məqsədini, həyat və ölüm problemlərini müzakirə edir: Mən mövcud olan hər yerdə aləmlərin əlaqəsiyəm, həddindən artıq maddə dərəcəsiyəm; Mən canlıların diqqət mərkəzindəyəm, şeytan tanrının başındadır Bədənimlə toz içində çürüyürəm, Ağlımla göy gurultusuna əmr verirəm, Mən bir padşaham - qulam - Mən qurdum - tanrıyam! Ancaq bu qədər ecazkar olduğum üçün ayrılma baş verdi? - naməlum: Ancaq özüm ola bilməzdim. Ode "Allah" (1784)

Derzhavin, odlarının fəlsəfi intensivliyinin təsvir olunan hadisələrə duyğusal münasibətlə birləşdirildiyi bir sıra lirik şeir nümunələri yaradır. "Snigir" şeirində (1800) Derzhavin Suvorovun ölümündən kədərlənir: Niyə döyüşçü Fleyta kimi bir mahnıya başlayırsan əziz snigir? Sırtlanla kiminlə müharibəyə gedəcəyik? İndi liderimiz kimdir? Qəhrəman kimdir? Güclü, cəsur, sürətli Suvorov? Qəbirdə şimşək gurultusu yatır.

Ölümündən əvvəl Derzhavin, yalnız başlanğıcın bizə çatdığı CHTI RUIN'inə bir öyüd yazmağa başlayır: Zamanın çayı səy göstərərək insanların bütün işlərini aparır və unutqanlıq xalqlarının, krallıqlarının uçurumunda boğulur və krallar. Lira və zurnanın səsləri ilə bir şey qalarsa, əbədiyyət boğazdan yeyiləcək və ümumi taleyi tərk etməyəcəkdir!

Klassizmin süqutu

Vikimedia Fondu. 2010.

Digər lüğətlərdə "Klassisizm (rus ədəbiyyatı)" nədir:

I. GİRİŞ II. RUS ŞİFLİ ŞEİRİ A. Şifahi şeir tarixinin dövrləşdirilməsi B. Qədim şifahi şeirin inkişafı 1. Qədim şifahi şeir mənbələri. X əsrdən XVI əsrin ortalarına qədər qədim Rusiyanın şifahi şeiri. 2. XVI əsrin ortalarından sonuna qədər şifahi şeir ... ... Ədəbi ensiklopediya

RUS ƏDƏBİYYATI. 18-ci əsrin ədəbiyyatı - 17-ci əsrin son rübü. - 18-ci əsrin 1-ci rübü. - yeni rus ədəbiyyatının yaranmasından əvvəlki bir keçid dövrü. Onun başlanğıcı Simeon Polotskiy və Karion Istominin ayrıldığı aktiv yaradıcılıq fəaliyyəti ilə əlamətdar oldu ...

Varşavada Böyük Teatr. Klassisizm (fr. Classicisme, lat. Vikipediyadan

Döküm üslubu 17. əsrdə mütləqist Fransada inkişaf etmişdir. merkantilizm dövründə və 17 və 18-ci əsrlərdə monarxik Avropada yayıldı. Klassisizm, böyük burjuaziyanın üslubu olaraq, üst təbəqələrində ... Ədəbi ensiklopediya

Konsepsiyanın məzmunu və əhatə dairəsi. L.-yə Marksist və anti-Marksist baxışların tənqidi. L.-dəki şəxsi prinsip problemi L.-nin sosial "mühitdən" asılılığı. L.-yə müqayisəli tarixi yanaşmanın tənqidi L.-nin formalist şərhinin tənqidi ... ... Ədəbi ensiklopediya

KLASSİZM - (Latın dilindən classicus - nümunəvi), bədii üslub və XVII əsrin əvvəllərində - 19-cu əsrin əvvəllərində Avropa ədəbiyyatında və sənətində estetik istiqamət, vacib xüsusiyyətlərindən biri də qədim ədəbiyyatın obrazlarına və formalarına müraciət etmək idi. .. Ədəbi ensiklopedik lüğət

- (Latın klassiklərindən nümunə olan) 17-ci və 19-cu əsrin əvvəllərində Avropa ədəbiyyatı və sənətindəki bədii üslub və estetik istiqamət, vacib xüsusiyyətlərindən biri kimi qədim ədəbiyyatın və sənətin obrazlarına və formalarına ... .. Böyük Sovet Ensiklopediyası

Rus ədəbiyyatının əsas xassəsi onun Söz ədəbiyyatı olmasıdır. Loqotiplərin sözləri. Min illik tarixi Metin "Qanun və lütf sözü" ilə açılır. Hilarion (XI əsr). Burada, Əhdi-Ətiq "Qanun" (milli məhdud, qapalı ... rus tarixi

18-ci əsrin ikinci yarısındakı rus elmi və mədəniyyəti. - Elm və texnologiyanın inkişafı. Təhsil Rusiyada sənaye və ticarətin inkişafı ilə elmi biliklərə, texniki inkişaflara və təbii ehtiyatların öyrənilməsinə ehtiyac artdı. Ticarət, sənaye, dəmir yollarının vəziyyəti ... Dünya tarixi. Ensiklopediya

Şəfaət Katedrali (Müqəddəs Basil Katedrali) (1555 61) Rusiya orta əsr memarlığının abidəsi, Rusiya Federasiyasının əsas meydanını, Qırmızı Meydanı bəzəyir ... Wikipedia

Kitablar

• Rus ədəbiyyatı. Nəzəri və tarixi aspektlər. Tədris bələdçisi, Kirillina Olga Mixaylovna. Bu dərslikdə rus ədəbiyyatı dünya mədəniyyətinin bir hissəsi kimi təqdim olunur. Kitabda Avropa mədəniyyəti tarixində daxili sahələrə ciddi təsir göstərən proseslər araşdırılıb ...

Giriş

1. Klassizmin xarakterik xüsusiyyətləri

2. Klassizmin əsasları və mənası

3. Rusiyadakı klassisizmin xüsusiyyətləri və tərəfdarları

3.1 Kantemirov A.D.

3.2 Trediakovski V.K.

3.3 Lomonosov M.V.

4. Rus ədəbiyyatı bir ədəbi hərəkat kimi

Nəticə

İstinadların siyahısı

Giriş

Latın dilindən classicus - nümunəvi. Antik mirasa norma və ideal bir model kimi çevrilən 17 - 19 əsrin əvvəllərində ədəbiyyat və sənətdəki üslub və ya cərəyan. Klassizm 17-ci əsrdə formalaşdı. Fransa. 18-ci əsrdə. klassikizm Maarifçiliklə əlaqəli idi; Fəlsəfi rasionalizm fikirlərinə, dünyanın ağlabatan qanunauyğunluqlarına, gözəl cazibədar təbiətə dair fikirlərə əsaslanaraq böyük bir sosial məzmun, uca qəhrəmanlıq və əxlaqi ideallar ifadə etmək, məntiqi, aydın və ahəngdar obrazların ciddi bir təşkilatlanmasına çalışdı. .

Yüksək etik fikirlərə, sənət təhsil proqramına görə, klassisizm estetikası bir janr hiyerarşisini qurdu - "yüksək" (faciə, epos, ode; tarixi, mifoloji, dini rəsm və s.) Və "aşağı" (komediya, satira, nağıl; janr boyası və s.). Ədəbiyyatda (P. Korneille, J. Racine, Volterin faciələri, Molyerin komediyaları, "Poetik Sənət" şeiri və N. Boileau-nun satirası, J. La Fontainin təmsilləri, F. La Rochefoucauldun nəsri, Fransada J. La Bruyere, Almaniyada IV Goethe və F. Schillerin Weimar dövrünün əsəri, M.V. Lomonosov və GR Derzhavin'in odları, Rusiyada AP Sumarokov və YB Knyazhnin faciələri), əhəmiyyətli etik ziddiyyətlər, normativ tipik şəkillər aparıcı rol oynayır. Teatr sənəti üçün [Mondory, T. Duparc, M. Chanmele, A.L. Leken, F.J. Talma, Fransa, Rachelle, F.C. Almaniyada Neuber, F.G. Volkov, İ.A. Rusiyada Dmitrevski] tamaşaların təntənəli, statik bir quruluşu, ölçülmüş şeir oxuması ilə xarakterizə olunur. Musiqili teatrda qəhrəmanlıq, yüksək üslub, dramın məntiqi aydınlığı, recitativin üstünlüyü (Fransadakı J. B. Lullinin operaları) və ya ariyalardakı səsli sənətkarlıq (İtalyan opera-seriyası), nəcib sadəlik və sublimlik (Avstriyada K.V. Gluckun islahatçı operaları) ). Klassizmin arxitekturası (J. Hardouin - Mansart, J.A. Gabrielle, Fransa, C.N. Ledoux, İngiltərədəki K. Ren, V.I.Bajhenov, M.F. Kazakov, A.N. Voronikhin, A.D. Zakharov, Rusiyada KI Rossi) özünəməxsus formaları, rasionallığı planlaşdırmanın aydınlığı, sərhəd və təmkinli dekor ilə hamar divarların birləşməsi. Gözəl sənətlər (rəssamlar N. Poussin, C. Lorrain, J.L. David, J.O.D. Ingres, heykəltəraşlar J. B. Pigalle, Fransada E. M. Falconet, Almaniyada I. G. Shadov, Danimarkada B Thorvaldsen, İtaliyada A. Canova, rəssamlar AP Losenko, GIUgryumov, Rusiya heykəltəraşları MP Sailor) süjetin məntiqi inkişafı, kompozisiyanın ciddi tarazlığı, formaların plastik aydınlığı, xətti ritmlərin aydın uyğunluğu ilə seçilir ...

1. Klassizmin xarakterik xüsusiyyətləri

Bu tendensiya yüksək sivil mövzu, müəyyən yaradıcılıq normalarına və qaydalarına ciddi əməl olunması ilə xarakterizə olunur. Klassisizm, müəyyən bir bədii istiqamət olaraq, müəyyən bir "normaya", modelə çəkilən həyatı ideal obrazlarda əks etdirməyə meyllidir. Klassizimdəki qədimlik kultu buradan irəli gəlir: klassik antik çağda müasir və ahəngdar sənət nümunəsi kimi görünür. Klassizmin estetik qaydalarına görə qondarma "janrlar hiyerarşisi" nə riayət etməklə, faciə, ode və epos "yüksək janrlara" aid idi və qədim və tarixi mövzulara müraciət edərək xüsusilə vacib problemləri inkişaf etdirməli idi, və yalnız həyatın ülvi, qəhrəman cəhətlərini əks etdirir. "Yüksək janrlar" "aşağı" ilə qarşı-qarşıya gəldi: komediya, masal, satira və müasir gerçəkliyi əks etdirən digərləri.

Hər bir növün öz mövzusu (mövzu seçimi) var idi və hər əsər bunun üçün hazırlanmış qaydalara uyğun olaraq qurulmuşdur. Bir əsərdə müxtəlif ədəbi janrların texnikalarını qarışdırmaq qəti qadağan edildi.

Klassizm dövründə ən inkişaf etmiş janrlar faciələr, şeirlər və odlar idi. Faciə, klassiklərin anlayışında, zehni gücü ilə seçilən bir şəxsiyyətin keçilməz maneələrlə mübarizəsini əks etdirən belə dramatik bir əsərdir; belə bir mübarizə ümumiyyətlə qəhrəmanın ölümü ilə başa çatır. Klassik yazıçılar faciəni qəhrəmanın dövlət qarşısında vəzifəsi ilə fərdi hiss və istəklərinin toqquşması (qarşıdurması) üzərində qurmuşdular. Bu münaqişə vəzifə qələbəsi ilə həll edildi. Faciənin süjetləri qədim Yunanıstan və Roma yazıçılarından götürülmüş, bəzən keçmişdəki tarixi hadisələrdən götürülmüşdür. Qəhrəmanlar krallar, generallar idi. Yunan-Roma faciəsində olduğu kimi, personajlar da müsbət və ya mənfi olaraq göstərildi, hər bir şəxs hər hansı bir mənəvi xüsusiyyətin, bir keyfiyyətin şəxsiyyətini təmsil etdi: müsbət cəsarət, ədalət və s., Mənfi - həvəs, riyakarlıq. Bunlar şərti simvollar idi. Həm gündəlik həyat, həm də dövr şərti olaraq təsvir edilmişdir. Tarixi reallığın, milliyətin dəqiq təsviri yox idi (aksiyanın harada və nə vaxt baş verdiyi məlum deyil).

Faciənin beş hərəkəti olması lazım idi.

Dramaturg "üç birliyin" qaydalarına ciddi şəkildə riayət etməli idi: vaxt, məkan və hərəkət. Zamanın birliyi, faciədəki bütün hadisələrin bir gündən çox olmayan bir müddətdə saxlanılmasını tələb etdi. Məkanın vəhdəti tamaşanın bütün hərəkətinin bir yerdə - sarayda və ya meydanda baş verməsi ilə ifadə olunurdu. Fəaliyyət birliyi hadisələrin daxili əlaqəsini nəzərdə tuturdu; faciədə süjetin inkişafı üçün lazımsız, lazımsız bir şeyə icazə verilmədi. Faciə təntənəli təmtəraqlı şeirlə yazılmalı idi.

Şeir şeir dilində önəmli bir tarixi hadisəni ortaya qoyan və ya qəhrəmanların və padşahların istismarlarını tərənnüm edən bir epik (povest) əsəri idi.

Oda, kralların, generalların şərəfinə və ya düşmənlər üzərində qazanılan bir zəfərin təntənəli bir tərif mahnısıdır. Od, müəllifin zövqünü və ilhamını (pafosunu) ifadə etməli idi. Buna görə, yüksək, təntənəli bir dil, ritorik suallar, nidalar, müraciətlər, mücərrəd anlayışların (elm, qələbə) şəxsiyyətləşdirilməsi, tanrı və tanrıçaların obrazları və qəsdən şişirdilmələri ilə xarakterizə edildi. Ode baxımından, əsas mövzunun təqdimat harmoniyasından kənarlaşma ilə ifadə olunan bir "lirik pozğunluğa" icazə verildi. Ancaq bu qəsdən, qətiliklə qəsdən çəkilmək idi ("düzgün pozğunluq").

2. Klassizmin əsasları və mənası

klassisizm ədəbiyyat tərzi

Klassisizm təlimi insan təbiətinin dualizmi ideyasına əsaslanırdı. İnsanın böyüklüyü maddi və mənəvi mübarizədə üzə çıxdı. Şəxsiyyət "ehtiraslarla" mübarizədə təsdiqləndi, eqoist maddi maraqlardan qurtuldu. İnsanda ağlabatan, mənəvi başlanğıc insanın ən vacib keyfiyyəti kimi qəbul edilirdi. İnsanları birləşdirən ağılın böyüklüyü fikri klassiklər tərəfindən sənət nəzəriyyəsinin yaradılmasında ifadə tapdı. Klassizmin estetikasında şeylərin mahiyyətini təqlid yolu kimi görülür. Sumarokov “Fəzilətə görə təbiətimizə borclu deyilik. Əxlaq və siyasət bizi maarifləndirmə, ağıl və təmizlənmə ölçüsündə ümumi mənfəət üçün faydalı edir. Və bu olmadan insanlar bir-birlərini çoxdan izsiz qıracaqdılar. "

Klassisizm - şəhər, metropoliten şeiri. İçərisində demək olar ki, təbiət şəkilləri yoxdur və mənzərələr verilirsə, onlar şəhərdir, süni təbiət şəkilləri çəkilir: meydanlar, qruntlar, fəvvarələr, kəsilmiş ağaclar.

Bu tendensiya sənətdə birbaşa təmasda olan digər ümumavropa meyllərinin təsirini yaşayaraq formalaşır: özünü ondan əvvəlki İntibah estetikasından dəf edir və yaradılan ümumi ixtilafın şüuruna bürünmüş fəal şəkildə mövcud olan barok sənətə qarşı çıxır. keçmiş dövrün ideallarının böhranı ilə. İntibahın bəzi ənənələrini davam etdirərək (qədimlərə heyran olmaq, ağıla inam, harmoniya və ölçü idealı) klassikizm ona bir növ zidd idi; xarici harmoniyanın arxasında, dünyagörüşünün daxili antinomiyası var ki, bu da onu baroka bənzətmişdi (bütün dərin fərqləri ilə). İntibah sənətində vahid harmonik bir bütövlükdə, klassisizmdə fəaliyyət göstərən ümumi və fərdi, sosial və fərdi, ağıl və hiss, sivilizasiya və təbiət qütbləşir və bir-birini istisna edən anlayışlara çevrilir. Bu, siyasi və özəl sahələrin dağılmağa başladığı və ictimai münasibətlərin insan üçün ayrı və mücərrəd bir qüvvəyə çevrildiyi yeni bir tarixi vəziyyəti əks etdirdi.

Klassizmin öz dövrü üçün müsbət bir mənası var idi. Yazıçılar bir insanın vətəndaşlıq borclarını yerinə yetirməsinin vacibliyini elan etdilər, bir şəxs-vətəndaş yetişdirməyə çalışdılar; janrları, onların kompozisiyalarını inkişaf etdirdi, dili asanlaşdırdı. Klassisizm orta əsr ədəbiyyatına, insan şüurunu kilsə təlimlərinə tabe edən xəyallara möcüzələrə inamla dolu bir zərbə vurdu. Maarifçilik klassizmi xarici ədəbiyyatda digərlərindən daha erkən formalaşmışdır. 18-ci əsrə həsr olunmuş əsərlərdə bu tendensiya 17-ci əsrin azalmaqda olan "yüksək" klassizmi kimi qiymətləndirilir. Bu tamamilə doğru deyil. Əlbəttə, maarifçiliklə "yüksək" klassisizm arasında bir davamlılıq var, amma maarifləndirmə klassisizmi klassikist sənətinin əvvəllər istifadə olunmamış bədii potensialını üzə çıxaran və maarifçilik xüsusiyyətlərinə malik olan ayrılmaz bir bədii istiqamətdir. Klassizmin ədəbi doktrinası, orta əsr mistisizmi və sxolastikasına reaksiyaların əks olunduğu qabaqcıl fəlsəfi sistemlərlə əlaqələndirildi. Bu fəlsəfi sistemlər, xüsusən, Dekartın rasionalist nəzəriyyəsi və Gassendinin materialist təlimidir. Səbəbi həqiqətin yeganə meyarı elan edən Dekart fəlsəfəsi, klassisizmin estetik prinsiplərinin formalaşmasına xüsusilə böyük təsir göstərmişdir. Dekart nəzəriyyəsində, dəqiq elmlərin məlumatlarına əsaslanan materialist prinsiplər, idealist prinsiplərlə, ruhun qəti üstünlüyünü, maddə üzərində düşünməyi, varlığı, "doğuşdan gələn" fikirlər nəzəriyyəsi ilə özünəməxsus şəkildə birləşdirildi. . Klassizmin estetikasının mərkəzində ağıl kultu dayanır. Klassizm nəzəriyyəsinin tərəfdarlarının şüurundakı hər bir hiss təsadüfi və təsadüfi olduğundan, bir insanın dəyər ölçüsü, hərəkətlərinin ağıl qanunlarına uyğunluğu idi. İnsanda hər şeydən əvvəl, klassisizm, şəxsi hissləri və ehtirasları özündə boğmaq üçün "ağlabatan" qabiliyyəti dövlət qarşısında vəzifəsi adı altında qoydu. Klassizmin davamçılarının əsərlərində insan, ilk növbədə, dövlətin qulluqçusudur, ümumiyyətlə bir insandır, çünki fərdin daxili həyatının rədd edilməsi təbii olaraq özəlin tabe olma prinsipindən irəli gəlir. Klassizmin elan etdiyi ümumi. Klassisizm insanları xarakter, obraz-konsepsiya kimi təsvir etmirdi. Tipləşdirmə bunun sayəsində insan mənfurları və fəzilətlərinin təcəssümü olan şəkillər-maskalar şəklində həyata keçirildi. Bu şəkillərin hərəkət etdiyi zaman və məkan xaricində də eyni dərəcədə mücərrəd bir vəziyyət idi. Klassisizm, tarixi hadisələrin və tarixi şəxsiyyətlərin təsvirinə yönəldildiyi hallarda belə tarixçək idi, çünki yazıçılar tarixi etibarlılıqla deyil, yalançı tarixi qəhrəmanların dodaqları ilə, əbədi və ümumi həqiqətlərlə, bütün dövrlərin və xalqların insanlarına xas olduğu iddia edilən əbədi və ümumi xüsusiyyətlər.

Klassizm ədəbi hərəkat kimi

Ədəbiyyat daim dəyişən, davamlı inkişaf edən bir fenomendir. Müxtəlif əsrlərdə rus ədəbiyyatında baş verən dəyişikliklərdən danışarkən, ardıcıl ədəbi cərəyanların mövzusuna əhəmiyyət verməmək mümkün deyil.

Tərif 1

Ədəbi istiqamət eyni dövrün bir çox müəllifinin əsərlərinə xas olan ideoloji və estetik prinsiplər məcmusudur.

Ədəbi istiqamətlər çoxdur. Bu, romantizm və realizm və sentimentalizmdir. Ədəbi cərəyanların inkişaf tarixində ayrıca bir fəsil klassizmdir.

Tərif 2

Klassizm (lat. klassik - nümunəvi) - rasionalizm fikirlərinə əsaslanan ədəbi istiqamət.

Klassisizm nöqteyi-nəzərindən bütün sənət əsərləri qurulmuş kanonlara ciddi şəkildə riayət etməlidir. Klassizmin janr hiyerarşisi bütün janrları yüksək və alçaqlara böldü və janrları qarışdırmaq imkanını qadağan etdi.

Yüksək janrlar:

1. Faciə;
2. Dastan.

Aşağı janrlar:

1. Komediya;
2. Satira;
3. Nağıl.

Klassizm 17-ci əsrdə Rusiyada olduğu kimi bütün Avropanı da əhatə edən Fransada formalaşdı. Fransız klassisizmi insan şəxsiyyətini ən yüksək dəyər elan etdi. Əvvəllər dünyanın teoloji mənzərəsi Tanrının kainatın mərkəzində olduğunu düşünürdü; elm və ictimai düşüncənin inkişafı ilə vurğu Tanrıdan insana keçdi.

Qeyd 1

Klassisizm çoxdan Antik sənətə arxalanırdı. Antik əsərlər klassiklər üçün standart halına gəldi.

Rus ədəbiyyatında klasizm 18-in ikinci yarısında - 19-cu əsrin birinci yarısında üstünlük təşkil etdi. Bunun səbəbi rus mədəniyyətinin avropalaşması idi. Klassizm bütün digər ədəbi hərəkatlardan əvvəl idi. Hamısı, bu və ya digər şəkildə, ən çox doqmalarında inkar edən klassisizm fikirlərinə söykənirdi.

Klassisizm ağıl anlayışını hər şeydən üstün tutur. Klassiklər yalnız ağılın köməyi ilə ətrafımızdakı dünyanı anlaya biləcəyinə inanırdılar. Çox vaxt əsərlərdə ağıl və hisslər, vəzifə və ehtiraslar arasındakı mübarizə sualları qaldırılırdı.

Klassik əsərlərin qəhrəmanları mütləq yaxşı və pis barədədir və müsbət olanlar çirkin görünə bilməzdi. Əsərlərdə üç birliyin hökmü mütləq yerinə yetirilirdi: zaman, məkan və hərəkət birliyi.

Klassisizm yalnız əbədi mövzular və fenomenlərin və cisimlərin vacib xüsusiyyətləri ilə maraqlanırdı.

XVIII əsr rus ədəbiyyatında klasisizm

Klassizmin XVII əsrdə ortaya çıxmasına baxmayaraq, yalnız bir əsr sonra, I Pyotrun hakimiyyəti dövründə Avropa Maarifçilik ideyaları ilə birlikdə Rusiyaya "gətirildi".

Bu əsrdə Rus klassisizminin inkişafı bir neçə dövrə bölünə bilər.

Birinci mərhələ Böyük Pyotr dövrünün ədəbiyyatı idi. Daha əvvəl rus oxucusuna tanış olan kilsə ədəbiyyatından çox fərqli olan dünyəvi ədəbiyyat idi. Əvvəlcə yalnız Avropa müəlliflərinin tərcümə olunmuş əsərləri klassik idi, lakin çox keçmədən rus yazıçıları da bu ədəbi cərəyanın inkişafına qoşuldu.

Rus klassisizminin formalaşmasında böyük rol A.D. Kantemir, A.P. Sumarokov və V.K. Trediakovski. Rus ədəbi dilinin islahatçıları olaraq ode və satira yaradıcılığında fəal şəkildə çalışdılar.

Qeyd 2

Kantemirin satiraları son dərəcə məşhur idi.

20-ci illərin müəlliflərinin ədəbi işi 1730 - 1770-ci illərdə rus klassisizminin çiçəklənməsinə səbəb oldu. Bu dövrdə istiqamətin və bütövlükdə rus ədəbiyyatının inkişafı M.V. Lomonosov, "rus ədəbiyyatının atası". Lomonosov faciələr, şeirlər və odes yazdı, rus milli dilini inkişaf etdirdi və ədəbiyyatı kilsənin təsirindən qurtarmağa çalışdı. Daha sonra 19 və 20-ci əsrlərin yazıçı və şairlərinin əsərlərinə köç edən Rus milli özünüdərk ideyasını ifadə edən ilk rus şairi olan Lomonosov idi.

Rus klassisizminin inkişafındakı son mərhələ 18-ci əsrin son rübü hesab olunur. Bu zaman köhnə istiqaməti yenisi - sentimentalizm əvəz etməyə başladı.

Tərif 3

Sentimentalizm, klassisizmdən fərqli olaraq, ruhun kultunu irəli sürən ədəbi cərəyandır. Sentimental müəlliflər oxucunun hiss və təcrübələrinə müraciət etməyə çalışdılar.

Klassizmin böhranı qaçılmaz idi. Son rus klassist müəllifləri A.N. Radişçev, D.İ. Fonvizin və G.R. Derzhavin. Bu müəlliflər klassisizm ideyalarının inkişaf etdiricilərindən daha çox məhv edənlər idilər: əsərlərində klassisist əmrləri pozmağa başladılar. Məsələn, Fonvizin komediyalarında üç birlik prinsipinə riayət etməmişdir və Radişev əsərlərində klassikliyə qeyri-adi psixoloji əlavə etmişdir.

Tərif 4

Psixologizm qəhrəmanın zəngin daxili dünyasının, düşüncələrinin, hisslərinin və təcrübələrinin yaradıcılığındakı obrazdır.

18-ci əsrin bəzi klassik əsərləri:

1. "Yüksəliş gününə münasibət ...", M.V. Lomonosov;
2. "Abidə", G.R. Derzhavin;
3. "Kiçik", "Briqada", D.İ. Fonvizin;
4. “Küfr təlimləri haqqında. Fikrimcə ”, A.D. Cantemir;
5. "Tilemaxida", V.K. Trediakovski;
6. "İddiaçı Dmitri", A.P. Sumarokov;
7. "Sevgi ilə düzəldilmiş mot", V.I. Lukin;
8. "Ernest və Doravradan məktublar", F.A. Emin;
9. "Elisha, ya da qıcıqlanan Bacchus", V.I. Maikov;
10. "Sevgilim", I.F. Boqdanoviç.

XIX əsr rus ədəbiyyatında klasisizm

19-cu əsrdə sentimentalizm klassisizmi, daha sonra romantizm və realizmi əvəz etdi. Və bu istiqamətlər bu və ya digər şəkildə klassik düşüncələrə əsaslansa da (ən çox onları inkar edir), klassisizmin özü keçmişdə qaldı.

Klassist düşüncələr və klassik xüsusiyyətlər tədricən ədəbiyyatdan itdi. Klassik hesab edilən əsərlər yalnız formal olaraq belə idi, çünki çox vaxt bu istiqamət prinsipləri komik effekt yaratmaq üçün qəsdən istifadə olunurdu.

Dövrün ruhuna həssas olan Alexander Sergeevich Pushkin Rusiyanı 18-ci əsrdə "balta səsi və topların gurultusu ilə" açılan bir gəmi ilə müqayisə etdi. "Balta vurması" müxtəlif yollarla başa düşülə bilər: ya gəminin sahildən getdiyi Sankt-Peterburqun hələ də tələsik bir-birinə bağlanan teatr mənzərəsinə bənzədiyi ölkənin quruluşu, dəyişdirilməsi. hələ əsrlər boyu qranit və bürünc geyinməmiş; baltanın döyülməsi gəmini işə salmağa tələsdiklərini və işin onsuz da yola davam etdiyini ifadə edirmi; ya da səssiz idi başını kəsən baltanın səsi. Və bu gəminin "ekipajı" Avropaya girməyə tələsirdi: tələsik gəmini doğma sahili ilə, keçmişi ilə birləşdirən ipləri kəsib ənənələrini unutdu, gözlərində vəhşicəsinə görünən mədəni dəyərləri unutdurmağı tövsiyə etdi. " aydın "Avropa. Rusiya Rusiyadan uzaqlaşırdı.

Yenə də özünüzü tərk edə bilməzsiniz. Rus paltarını alman paltarı ilə dəyişdirə bilər, saqqalını kəsib Latın dilini öyrənə bilərsən. Xarici ənənələr var və daxili ənənələr var, özümüzə görünməyən, yüzlərlə və yüzillər boyu əcdadlarımızın inkişaf etdirdikləri. 18-ci əsrdə nə dəyişdi? Bir çox, lakin ən dərin, qeyri-maddi və ən vacib milli dəyərlər qaldı, qədim tarixdən yeni, köçürülən qədim rus ədəbiyyatından köçürüldü, amma 18-ci əsrin ədəbiyyatına inamla daxil oldu. Bu, yazılı sözə hörmətli münasibət, həqiqətə inam, bir sözün düzəldə biləcəyinə, öyrədə biləcəyinə, maariflənməsinə inandır; dünyanı “mənəvi gözlərlə” görmək və yüksək mənəviyyatlı insanların obrazlarını yaratmaq üçün davamlı bir səydir; tükənməz vətənpərvərlikdir; bu xalq poeziyası ilə sıx əlaqədir. Yazıçılıq Rusiyada heç vaxt peşə olmayıb, peşə olub və qalır, ədəbiyyat düzgün, yüksək bir həyat üçün bələdçi idi və qalır.

Qurulmuş bir ənənəyə görə, 18-ci əsrdən etibarən yeni rus ədəbiyyatının geri sayılmasına başlayırıq. O vaxtdan etibarən, rus ədəbiyyatı 19-cu əsrdə nəhayət ona birləşmək üçün Avropa ədəbiyyatına doğru getməyə başladı. Sözdə "incə ədəbiyyat", yəni bədii ədəbiyyat, söz sənəti ümumi axından seçilir. Burada bədii ədəbiyyat, müəllif təxəyyülü, əyləncə təşviq olunur. Müəllif - bir şair, dramaturq, nasir - artıq katib deyil, tərtibçi deyil, hadisələrin düzəldicisi deyil, bədii aləmlərin yaradıcısı, yaradıcısıdır. 18-ci əsrdə müəllif ədəbiyyatının dövrü başlayır, təsvir olunanların həqiqəti deyil, kanonlara bağlılıq, modellərlə bənzərlik yox, əksinə yazıçının özünəməxsusluğu, bənzərsizliyi, uçuşu başlayır. düşüncə və fantaziya qiymətləndirilməyə başlayır. Ancaq bu cür ədəbiyyat yeni doğulurdu və rus yazıçıları əvvəlcə ənənələrə və modellərə, sənət "qaydalarına" əməl etdilər.

Rusiyanın Avropadan ilk mədəni mənimsəmələrindən biri bu idi klasizm... 18-ci əsrin əvvəllərində və ortalarında Rusiya üçün olduqca uyğun, çox uyğun, başa düşülən və mürəkkəb olmayan bədii prinsiplər sistemi idi. Klassizm ümumiyyətlə mütləqiyyətin gücləndiyi və çiçəkləndiyi yerdə yaranır - monarxın sonsuz gücü. 17-ci əsrdə Fransada olduğu kimi, 18-ci əsrdə də Rusiyada idi.

Ağıl və nizam həm insan həyatında, həm də sənətdə hakim olmalıdır. Ədəbi əsər müəllifin təxəyyülünün nəticəsidir, eyni zamanda, qaydalara uyğun olaraq məntiqli şəkildə təşkil edilmiş bir yaradıcılıqdır. Sənət, nizam və ağılın həyat xaosu üzərində qələbəsini nümayiş etdirməlidir, necə ki, dövlət ağıl və qaydanı şəxsiyyətləndirir. Buna görə sənət də böyük bir tərbiyəvi əhəmiyyətə malikdir. Klassisizm bütün ədəbi janrları "yüksək" və "aşağı" janrlara bölür. Birincisi, faciə, epos, ode daxildir. Onlar milli əhəmiyyətli hadisələri və aşağıdakı simvolları təsvir edirlər: generallar, monarxlar, qədim qəhrəmanlar. "Aşağı" janrlar - komediya, satira, nağıl orta sinif insanlarının həyatını göstərir. Hər bir janrın öz tərbiyəvi mənası var: faciə bir örnək yaradır və məsələn, bir qələm müasir qəhrəmanların - komandirlər və padşahların əməllərini tərifləyir, “aşağı” janrlar insanların pisliklərini lağa qoyur.

Rus klassikliyinin orijinallığı onsuz da bəri başdan müasir həyata müdaxilə etməyə başladığı ilə təzahür etdi. Fransadan fərqli olaraq, ölkəmizdə klassisizm yolunun qədim mövzulardakı faciələrlə deyil, aktual satira ilə başlaması əhəmiyyətlidir. Satirik tendensiyanın təşəbbüskarı idi Antakya Dmitrievich Cantemir (1708-1744). O, ehtiraslı satirasında (ittiham şeirlərində) dövlət qarşısında, layiqli əcdadları qarşısında borcunu yerinə yetirməkdən yayınan zadəganları pisləyir. Belə bir zadəgan hörmətə layiq deyil. Rus klassikist yazıçılarının diqqət mərkəzində I Pyotrun yaradıcılığını davam etdirən bir maarifçi şəxsin təhsili və tərbiyəsi durur. Və Kantemir, satirasında davamlı olaraq bütün 18-ci əsrdə kəsişən mövzuya istinad edir.

Mixail Vasilievich Lomonosov (1711 - 1765) "yüksək" mövzularda odes, təntənəli şeirlər yaradıcısı kimi rus ədəbiyyatı tarixinə düşdü. Odun məqsədi tərifdir və Lomonosov Rusiyanı, gücünü və sərvətini, müdrik bir monarxın aydın rəhbərliyi altında bu gün və gələcək əzəmətini tərifləyir.

Elizabeth Petrovnanın (1747) taxtına keçilməsinə həsr olunmuş bir yazıda müəllif yeni kraliçaya üz tutur, lakin tərif bir dərsə, "krallara dərs" ə çevrilir. Yeni monarx sələfinə - Birinci Pyotra, miras qoyduğu zəngin ölkəyə layiq olmalı və buna görə də elmlərə himayədarlıq etməli, "sevilən sükut" u, yəni barışı qorumalıdır: Lomonosovun odaları həm elmin nailiyyətlərini, həm də əzəmətini tərifləyir. Tanrının.

Klassizmin Qərbdən "borc aldığı" Rus yazıçıları buna baxmayaraq, köhnə rus ədəbiyyatının ənənələrini tətbiq etdilər. Bu vətənpərvərlik və tərbiyədir. Bəli, faciə bir insanın idealını, qəhrəmanını, nümunəliyini yaratdı. Bəli, satira lağ etdi. Bəli, tərifləndi. Ancaq yazarlara riayət etmək, lağ etmək, tərifləmək üçün bir nümunə qoydular. Rus klassiklərinin əsərlərini mücərrəd sənət deyil, çağdaş həyata müdaxilə edən bu tərbiyəedici münasibət idi.

Ancaq bu günə qədər yalnız Kantemir və Lomonosovun adlarını çəkdik. Və VK Trediakovski, AP Sumarokov, VI Maikov, MM Xeraskov, DI Fonvizin klasizmə öz xəraclarını verdilər. G.R.Derzhavin və başqaları. Onların hər biri rus ədəbiyyatına özünəməxsus bir şey qatdı və hər biri klassisizm prinsiplərindən uzaqlaşdı - 18-ci əsr ədəbiyyatının inkişafı o qədər sürətli idi.

Alexander Petrovich Sumarokov (1717-1777) - rus tarixçəsindən çəkdiyi mövzular, rus klassisist faciəsinin banilərindən biridir. Beləliklə, "Sinav və Truvor" faciəsinin əsas qəhrəmanları Novqorod şahzadəsi Sinav və qardaşı Truvorun, eyni zamanda hər ikisinin aşiq olduqları İlmenadır. Ilmena, Truvor'a qarşılıq verir. Qısqanclıqdan yeyilən Sinav, ədalətli bir hökmdarın vəzifəsini unutaraq sevgililərini təqib edir. Ilmena Sinava ilə evlənir, çünki atası bir zadəgandır və o, vəzifə sahibidir. Ayrılığa dözməyərək Truvor şəhərindən qovuldu və sonra İlmen intihar etdi. Faciənin səbəbi Şahzadə Sinavın ehtirasını cilovlamaması, hisslərini ağıl, vəzifəyə tabe edə bilməməsidir və klassik əsərlərdə insandan məhz bu tələb olunur.
Ancaq Sumarokovun faciələri klassikliyin ümumi qaydalarına uyğundursa, o zaman sevgi lirikasında, bildiyiniz kimi hisslərin həmişə ağıl üzərində qaldığı həqiqi bir yenilikçi idi. Xüsusi diqqətəlayiq olan şey, poeziyada Sumarokov xalq qadın lirik mahnılarının ənənələrinə güvənir və çox vaxt şeirlərinin qəhrəmanı qadın olur. Ədəbiyyat klassikliyin təyin etdiyi mövzu və obrazlar hüdudlarından kənara çıxmağa çalışırdı. Sumarokovun sevgi lirikası isə "daxili" insan üçün bir atılımdır, vətəndaşı, ictimai xadimi olduğu üçün deyil, bütöv bir duyğu, duyğu, əzab, sevgi dünyasını daşıdığı üçün maraqlıdır.

Klassizmlə yanaşı, Maarifçilik ideyaları Rusiyaya Qərbdən gəldi. Bütün pislik cəhalətdən qaynaqlanır - maarifçilər inanırdılar. Zalımlığı, qanunların ədalətsizliyini, insanların bərabərsizliyini və çox vaxt kilsəni cəhalət kimi qəbul etdilər. Maarifçilik ideyaları ədəbiyyatda əks-səda verdi. Maarifli zadəganın idealı rus yazıçıları üçün xüsusilə əziz idi. Gəlin komediyadakı Starodumu xatırlayaq Denis İvanoviç Fonvizin (1744 (1745) - 1792) "Kiçik" və ifadələri. Qəhrəmanın, rezonatorun, müəllifin fikirlərinin ruporunun monoloqları və iradları təhsil proqramını ortaya qoyur. Hökumətdən əmlak idarəçiliyinə qədər geniş mənada ədalət tələbinə çatır. Müəllif, qanunlar və onlara itaət edən insanlar fəzilətli olduqda ədalətin qalib gələcəyinə inanır. Bunun üçün aydın, əxlaqlı, savadlı insanlar yetişdirmək lazımdır.

18-ci əsrin ən məşhur kitablarından biri olan Sankt-Peterburqdan Moskvaya səyahət, maarifləndirici fikirlərlə zəngin edilmişdir. Radişçev(1749-1802), bu əsərin müəllifi, Böyük Yekaterina "Puqaçovdan daha pis bir üsyançı" adlandırdı. Kitab, müəllifi mülkiyyətdən başlayaraq bütün həyat sisteminin ədalətsizliyi fikrinə aparan səyahət qeydləri, həyat müşahidələri, eskizlər və düşüncələr şəklində qurulmuşdur.

XVIII əsr ədəbiyyatı getdikcə daha çox geyimə və hərəkətə deyil, sosial vəziyyətə və vətəndaşlıq borclarına deyil, insanın ruhuna, duyğu dünyasına baxır. 18-ci əsrə aid ədəbiyyat "həssaslıq" işarəsi altında bağışlanır. Təhsil ideyaları əsasında ədəbi bir istiqamət artır - sentimentalizm... Biraz hekayə xatırlayırsan Nikolay Mixayloviç Karamzin (1766-1826) Müəyyən dərəcədə rus ədəbiyyatı üçün dönüş nöqtəsi olan "Yazıq Liza". Bu hekayə bir insanın daxili dünyasını sənətin əsas mövzusu elan etdi, sosial bərabərsizliyə qarşı bütün insanların mənəvi bərabərliyini nümayiş etdirdi. Karamzin rus nəsrinin təməlini qoydu, ədəbi dili arxaizmlərdən və bombardman hekayəsini təmizlədi. Rus yazıçılarına müstəqillik öyrətdi, çünki əsl yaradıcılıq dərin bir fərdi məsələdir, daxili azadlıq olmadan mümkün deyildir. Ancaq daxili azadlığın xarici təzahürləri də var: yazı bir peşəyə çevrilir, sənətkar bundan sonra özünü xidmətə bağlaya bilməz, çünki yaradıcılıq ən layiqli dövlət sahəsidir.

"Həyat və poeziya birdir" deyə V. A. Jukovski bəyan edir. "Canlı - yazdığın kimi yaz, yaşadığın kimi" KN Batyushkov alacaq. Bu şairlər 18-ci əsrdən 19-cu əsrə qədəm qoyacaq, əsərləri onsuz da başqa bir hekayədir, 19-cu əsrin Rus ədəbiyyatı tarixidir.