Krivolap rəsmləri. "İncəsənət, maliyyə komponenti baxımından dərman işindən sonra ikinci yerdədir" - Anatoli Krivolap

Rəssam kasıb, ac olmalı və iğtişaşlı bir həyat tərzi keçirməlidir - bütün bunlar rəssamla bağlı deyil Anatoli Krivolape... "Həyatda sadəcə sənətkarlar var. Diqqəti çəkən bir geyimi, xüsusi bir üz ifadəsi var. Baxırsan və görürsən: bu sənətkardır, amma sənətkardan daha çox sənətkardırlar. Və bu da gözəldir, aralarında yaxşı ustalar da ola bilər, amma bu fərqli bir üslubdur "deyən ən məşhur və ən bahalı yerli müasir rəssamlardan birini əks etdirir.

Krivolapın üslubu denim şort və köynəkdir, buna görə də qonaqlarla Yagotin yaxınlığındakı Zasupoevka kəndindəki evində görüşür. 66 yaşlı sənətçi uzun illərdir orada yaşayır və işləyir, Kiyevə çox tez-tez getmir və yalnız xüsusi günlərdə.

Uyğunluq axtarın
"Günlərim necə keçir? Hər gün "deyə zarafat edir Krivolap. Onun günü səhər doqquzda, çaydan və ya qəhvədən sonra başlayır - bir neçə saatlıq iş. Rəssam deyir: "Atölyəyə getmək əhvalım yoxdursa, maşına minib ətrafı gəzirəm". İdman avtomobilləri üçün yumşaq bir yerə sahibdir, ancaq kənd yollarında kütləvi bir cipə üstünlük verir. Bəzən avtomobilin kənarında Krivolapın evi olan Supoy gölündə velosiped və üzməklə əvəz olunur. Sonra - tam iş günü, sənətçi ardıcıl olaraq səkkiz saat kətan arxasında dayana bilər. Axşam - hamakda dincəlin, burada Krivolap gün batımını, buludların rənginin necə dəyişdiyini, ayın doğmasını izləyir. Sonra gördüyü hər şeyi kətana köçürür.

"Bir şəkilə başladığınız zaman bir maqnit kimi çəkilir. İşlədim, sonra bir saat dincəldim, üzdüm - və yenidən emalatxanaya baxdım, düzəldildim. Və bunu hər dəfə ağla gətirənə qədər ”, - Krivolapın yaradıcı üsulunu izah edir. Bəzən şəkil eskiz mərhələsində belə çıxır və nəzərdə tutulduğundan daha yaxşı çıxır. Və bəzən kətana qayıtmaq üçün illər lazımdır. "Xüsusi olaraq danışsam, iki saatdan on üç yaşa qədər" deyə sənətçi izah edir. - Bu işıqlandırma, məkan və şəxsi vəziyyətimi çatdırmalı olan adi rənglərlə işdir.

Rəssamın iş gününün cədvəlində məcburi bir maddə, gün ərzində görülən işlərin axşam yoxlamasıdır. "Qaranlıq düşəndə ​​işığı yandırıb baxıram. Şəklin süni işıqda necə göründüyünü bəyənmirəmsə, yenidən düzəldirəm. Səhər yenidən baş verənlərə baxıram. Gün işığında və süni işıqda rənglər fərqli qəbul edilir, ancaq harmoniya həmişə qorunmalıdır. Axı bütün muzeylər süni işıqlandırma ilə işləyir və vaxtımızın çox hissəsini evdə keçiririk "deyə Kryvolap izah edir. Uyğunluq qorunmazsa, şəkil qaranlıq görünəcək və rənglər müəllifin əsərdə qoyduğu o əhval -ruhiyyəni və ya rəssamın dediyi kimi "vəziyyəti" ifadə etməyəcək.

Nə Krivolap abstraktlar yazanda, nə ondan əvvəl, nə də əsərinin müsbət və ya mənfi rəylərindən sonra sənətçi maraqlanmırdı. "Öz üslubuma qərar verən kimi, kimsə tərəfindən daim qəbul edilmədim" deyir. - Bu yaxınlarda sərgidə Svyatoslav Vakarçuk yanıma gəldi və dedi: "Əsərinizi çox istəyirəm, xoşuma gəlir, amma bacarmıram, məni yormur, gücümü alır". Və bu normaldır, qavrayış hər zaman fərdi olur. "

Korporativ üslubu ilə - geniş miqyaslı kətanlarda parlaq rənglərlə boyanmış ifadəli mənzərələri ilə - Krivolap 1990 -cı illərin əvvəllərində müəyyən edilmişdir. Bundan əvvəl fərqli istiqamətlərdə sınaq keçirməyi bacardı, əsərləri arasında həm klassik natürmortlar, həm də çılpaq portretlər var, sonra on bir il yarım ərzində rəssam mücərrəd rəsmlər çəkdi. Sənətçi xatırlayır: "Və əlimin işlədiyini, amma hər şeyin içəridə olduğunu hiss edəndə rəsmi işlərlə məşğul olduğumu, özümü narahat hiss etdiyimi anladım". Sənətkar karyerasının onilliklər ərzində Krivolap bir neçə ciddi yaradıcılıq böhranı keçirdi, sonra hər şeydən əl çəkdi və işini təkbaşına düşündü. Son böhranı gözləmək üçün Krivolap bir bağ evi aldı. "Əvvəlcə yaxından baxdım, sonra eskizlər çəkməyə başladım" deyir rəssam. - Mən həmişə mənzərələr çəkmişəm, amma əvvəllər abstraksiyadan əvvəl istiləşmə idi. Sonra ayın doğduğunu gördüm, nə rəng olduğunu, təbiətin və vəziyyətinin necə dəyişdiyini gördüm. Bunu şəhərdə heç vaxt hiss etməyəcəksiniz. " Krivolapın mənzərələrə olan həvəsi bu gün də davam edir. İndi göy qurşağını kətana necə köçürməyi düşünür və daha çox payız mənzərələrini çəkməyi planlaşdırır, onların mürəkkəb rəngi və minimalizmi ilə maraqlanır.

Dünya sənət bazarı ukraynalı rəssamlara getdikcə daha çox maraq göstərir. Ekspertlər deyirlər ki, onların rəsmləri hələ də ən bahalılar siyahısında deyil, amma potensialı böyükdür. Sizi müasir Ukrayna rəssamlarının ən bahalı əsərləri ilə tanış olmağa dəvət edirik.

Rəssam: Anatoli Kryvolap
Şəkil: “At. Axşam "
Qiymət: 186.200 dollar

2013 -cü ildə ukraynalı rəssamın işi Phillips hərracının çəkicinin altına girdi. Kətan üçün başlanğıc qiymət "At. Axşam "76 min dollar idi. Hərracın nəticələrinə görə, Amerikalı Keith Haringin işindən sonra satılanlar arasında ikinci ən bahalı oldu. Anatoli Kryvolapın kətanları monoxrom və parlaq rəngləri ilə tanınır. Phillips hərrac kataloqu: "İllər keçdikcə kəskin rəng hissini mükəmməlləşdirən rəssam, Avropa Taxıl Anbarı ilə bağlı son nostaljik düşüncələri ilə tanındı. Kətan Zasupoevka kəndində boyanmışdır. Rəssamın sözlərinə görə, çalarları seçmək xüsusilə çətin idi. Kryvolap 50 -dən çox qırmızı çalarları mənimsədiyini ortaya qoysa da, bu çağırış xüsusi idi. At arxa planda çox fərqlənməməli və eyni zamanda onunla birləşməməlidir. Hərracda satılan rəsm Avropada xüsusi bir kolleksiyada idi və 2012 -ci ildə Art Arsenal sərgisində də nümayiş olundu. Rəsm 2005 -ci ildə başlayan açıq əsərlər seriyasının bir hissəsidir. Daha 14 kətan daxildir.

Rəssam: Vasili Tsagolov
Şəkil: "Kim Hirstdən qorxur"
Qiymət: 100.000 dollar

Vasili Tsagolov, xaricdə yaxşı tanınan bir Kiyev sənətçisidir. Cəmiyyətdəki və sənətdəki bir çox meyllərə fəal şəkildə cavab verir. Dünyanın ən tanınmış, kommersiya baxımından uğurlu sənətçilərindən biri olaraq Hirstə də diqqət yetirdi. Hirstin yaradıcılığının əsas mövzusu, fəlsəfi və dini anlayışı üçün bir tətbiq olan ölümdür. Tsagolov, "Hirst kimdən qorxur" filmində istehzalı şəkildə bu anda oynayır. 2009 -cu ildə PinchukArtCentrt -də Damien Hirstin sərgisi keçirildi. Onunla eyni vaxtda Vasili Tsagolov, Kiyevdəki "Kolleksiya" qalereyasında bu rəsm əsərini sərgilədi. Kətan üzərində, hər iki əlində tapança olan bir kovboy qabağa gedərək sola və sağa atəş açaraq qəbiristanlıq xaçlarını geridə qoyur. Daha aşağı bir bucaqla çəkilmiş, şəklin bütün məkanını tutan bir ganster obrazı tamaşaçıya hakimdir ki, ticarət sənəti alleqoriyası kimi qəbul olunsun, zövqünü, düşüncə tərzini və həyat tərzini bizim üzərimizə yükləsin. Əsər ukraynalı kolleksiyaçı tərəfindən alınmışdır.

Rəssam Alexander Roitburd
Rəsm: "Əlvida, Caravaggio"
Qiymət: $ 97.179

Odessa sakini Alexander Roitburd, Ukrayna postmodernizminin qurucularından biridir. Əsəri Nyu -York Müasir İncəsənət Muzeyində nümayiş olunur. Goodbye Caravaggio 2009 -cu ildə satıldı. Rəsm, Odessa Qərb və Şərq İncəsənət Muzeyindən Caravaggio'nun "Judas of Kiss, or Making the Making the Christ" adlı məşhur rəsm əsərinin oğurlanması təəssüratı altında çəkilmişdir. Kətan "Roitburd vs Caravaggio" adlı monumental əsərlərin silsiləsinin başlanğıcını qoydu. Eyni adlı sərgi 2010-cu ilin aprel-may aylarında Kiyevdəki "Kolleksiya" qalereyasında keçirildi. Sənətçinin sözlərinə görə, klassiklərin şah əsərləri ilə belə bir oyun onlarda yeni bir mənanın açılmasına kömək edir.

Rəssam İlya Çiçkan
Rəsm: "Bu"
Qiymət: 79 500 dollar

Ukrayna sənətində Yeni Dalğanın nümayəndəsi olan İlya Çiçkan bütün dünyada tanınır. Əsərləri arasında ən çox tanınan, məşhur insanların meymun şəklində təmsil olunması ilə əlaqədardır. 2008 -ci ilin yazında İlya Çiçkanın "O" adlı əsəri Londonda satıldı. Satış, Christie's və Sotheby's -dən sonra üçüncü ən əhəmiyyətli hərrac evi olan Phillips de Pury hərracında baş tutdu. İkinci dərəcəli bir satış idi: rəsm hərracda rəssamın özü tərəfindən deyil, kolleksiyaçı tərəfindən qoyulmuşdu. "Bunun heç birini almadım" dedi Çiçkan. Əslində, bir nüfuz qazandım. Bir şəkil kolleksiyaçı tərəfindən sərgilənirsə və satılırsa, müəllifinin kommersiya potensialı var.

Rəssam Oleq Tistol
Rəsm: "Boyama"
Qiymət: 53,900 dollar

Rəssam Oleq Tistolun işi neo-barok kimi təsnif edilir. Onun "Boyama" əsəri 2012 -ci ildə Phillips hərracında çəkicin altına girdi. Alıcı anonim qalmasını istədi. Rəsm Ukrayna Moda Həftəsi tədbirində yaradılıb. Modelyer Anastasiya İvanovanın dəfiləsi zamanı qonaqlar rəngli markerlərlə kətan üzərində rəsm çəkdilər.

Ukraynalı rəssam Anatoli Kryvolap bu yaxınlarda Ukraynanın ən bahalı rəssamı adını üçüncü dəfə təsdiqlədi. Onun "At" adlı əsəri. Axşam " Phillips hərracında satıldı 186.2 min dollar qarşılığında, mütəxəssislər bundan əvvəl işləri 70-100 min olaraq qiymətləndirdi.

Bundan əvvəl daha iki şəkil var idi - “At. Gecə "və" Çöl "2011 -ci ildə sırasıyla 124,3 min və 98,5 min dollara satıldı.

Anatoli Kryvolap haqlı olaraq Ukrayna sənətinin klassikası hesab olunur. Bu gün onun işini Kiyevdəki Milli İncəsənət Muzeyində bu yaxınlarda açılmış "Bir saatda sür: 1960 -cı illərin sənəti - 2000 -ci illərin qaya əsəri" Ukrayna incəsənət sərgisində görmək olar.Rəssam Kiyev kənarında, kiçik Zasupoevka kəndində yaşayır və işləyir və nadir hallarda müsahibə verir, lakin Buro 24/7 üçün istisna etdi.

Çöl

Bizə Phillips -dən aldığınız ən son "At. Axşam" əsərinin arxasındakı hekayəni izah edin.

Evimin yaxınlığında iki atın qarşı tərəfdə otladığı kiçik bir park var. Onlardan biri narıncıdır. Gün batanda sonuncu bənövşəyi şüalar rəngləri öz işığı ilə udur və bu parıltıda əriyən at qeyri -real görünür. Bunu görmədən yanından necə keçə bilərsən?

At. Gecə

Sənətin kommersiyalaşdırılması və sənətkarın təmiz yaradıcılığı necə birlikdə ola bilər?

Təcrübəmə əsaslanaraq bilirəm ki, "təmiz yaradıcılığın" məqsədi ticarətdir və bunun üçün ən bahalısıdır. Bu anlayışlar mahiyyətcə ayrılmazdır, bəziləri onları birləşdirməyi bacarır, bəziləri isə yox. "Bir əsər ucuz satılırsa, bu ticarətdir, bahadırsa sənətdir" ifadəsi ilə razıyam. Bu ifadənin ironiyası yəqin ki, reallığa yaxındır.

Sizcə Ukraynada incəsənət yavaş -yavaş canlanmağa başlayır?

Çətin sualdır. Bir tərəfdən, müasir incəsənət sürət qazanır, digər tərəfdən, həmişə ən güclü cəhətimiz olanı - yaxşı bir akademik məktəbi itiririk. Ukrayna sənətinin hansı istiqamətdə daha da irəliləyəcəyi bəlli olmadığı üçün bu narahat olmaya bilməz.

At. Axşam

Ukraynada gənc rəssamların gələcəyi varmı? Onlara nə məsləhət verərdiniz?

Gec -tez ortaya çıxan yeni "kadrlar" öz yolları ilə gedir və sənətin insanlıqla paralel olaraq mövcud olmasına əsaslanaraq, gənc Ukrayna nəslinin dünya mədəniyyətinin bir hissəsi olaraq bir gələcəyi var. İncəsənət fakültəsinin tələbələri üçün hansı tövsiyələr var? Xüsusi vəzifələrlə üzləşirlər: müəllimlərin təcrübəsi, əlbəttə ki, peşəkar olmağa kömək edir, amma bir sənətçi olaraq hər kəs özünü formalaşdırır. Bu baxımdan Steve Jobs -un sözlərini xatırlatmaq istəyirəm: "Öz intuisiyanızı dinləməli və öz ağlınızı yaşamalısınız".

Bir stəkan chardonnay üzərində, ən dəbli və bahalı ukraynalı rəssam rəsmlərinin qiymətlərinin necə formalaşdığını və nəyə pul ayırmadığını danışır.

Kiyev restoranının ikinci mərtəbəsi Monako, əsas görməli yerləri olan Podilin əla mənzərəsini təqdim edir: Qonçarı -Kozhemyaki yolu, Müqəddəs Andrew Kilsəsi, pəncərələrin düz qarşısında - Landşaft Xiyabanı.

Bu panorama naminə Ukraynanın ən uğurlu sənətçisi Anatoli Kryvolap tez -tez Monakoya düşür. Rəsmlərinin dəyəri milli rekordları qırır: orta hesabla kətan 70 min dollara satılır. "Ən bahalı" statusu, Krivolapın əsərlərini bir çox uğurlu həmvətənlərinin qəbul otaqlarını, ofislərini və qonaq otaqlarını bəzəmək üçün əvəzolunmaz bir hala gətirdi. adı bir markaya çevrildi.

Müasir Ukrayna təsviri sənətinin əsas ulduzu HB ilə yemək yeməyə qərar verən Monakodur. Ancaq Kryvolap boş yerə yeməyin mənzərəsinə heyran qalmağın zövqünü gözlədi: HB bilmədən restoranın birinci mərtəbəsində alacakaranlıq düşdüyü və pəncərələri möhkəm bağlanan bir masa sifariş etdi.

Anatoli Krivolapa beş sual:

- Ən böyük uğurunuz nədir?
- Tez -tez spirtə və narkotikə çevrilən isteriya olmadan 20 il özümü axtarmağı bacardım. Maraqlı bir iş idi, amma psixoloji cəhətdən çox çətin idi və sınmadım. Özümü yandırmadım, əsəbləşmədim. Sadəcə ayağa qalxdım. Bir kişi kimi ləyaqətlə köçürüldü.

- Ən böyük uğursuzluğunuz nədir?
- Mən onun öndə olmasını istəməzdim.

- Şəhəri gəzmək üçün nədən istifadə edirsiniz?
- Porsche Cayenne 2015.

- Son oxuduğunuz kitab hansı təəssürat yaratdı?
- Yəhudi Valeri Primostun peşəsidir.

- Kimə əl sıxmazdın?
- Bütün formalarında xain.

- Bu rahatlıq deyil, bədbəxtlikdir, - Krivolap əsəbi halda masada əyləşdi. Xarici nəzakət göstərən ünlü, narazılığını gizlətmir, görünüşün onun üçün ən vacib şey olduğunu, heç vaxt "divarda oturmayacağını" qeyd etdi.

Aşağı qiymətlər alçaldıcıdır. Yalnız sənətkar deyil, həm də kolleksiyaçıdır

Ziddiyyətli mövzu menyunun masasındakı görünüşlə əvəz olunur. Krivolap, redaksiya siyasətinin əksinə olaraq (NV müsahibə zamanı yemək yeyənlərlə rəftar edir) ödəyəcəyini: "Bu mənim qaydamdır" deyə dərhal xəbərdarlıq edir.

Mən yalnız itaət edə bilərəm.

- Mənə icazə verin foie gras ənənəsini götürüm, - bir neçə dəqiqədən sonra sənətçi qərarlıdır və etiraf edir ki, bu, Ukraynanın bir çox restoranında sınadığı ən sevdiyi yeməkdir. Onun fikrincə, ən yaxşı foie gras Uzhgorodda, Old Continent otelinin restoranında verilir. "Orada böyürtkən sousu var" deyir Kryvolap. "Fantastik." Və sonra aydınlaşdırır: Ukrayna üçün. Bir dəfə Elzasdakı Michelin ulduzlu köhnə restoranlardan birində bu qastronomik qəşəng simvolu sifariş etdi və o vaxtdan bəri Ukraynada foie gras adlanan hər şey sənətçiyə "donuz əti qabığını" xatırladır.

Lakin, Monakoda heç bir qazax yox idi.

- O zaman bu şeyi alaq, - Krivolap ofisianta deyir və menyuda mozzarella olan bişmiş badımcanı göstərir.

- Bəlkə də onlarla dana filesi var? - ofisiantı təklif edir.

- Fakt budur ki, bir qayda olaraq şam yeməyim yoxdur. Yalnız səhər və axşam yemək yeyirəm - sanki Krivolap bəhanə gətirir.- Axşam sənə sinif göstərərdim.

Ancaq dana ətindən imtina etmir və menyuya baxmadan şərab sifariş edir - daha sonra məlum olduğu kimi hər biri 500 UAH olan iki stəkan chardonnay.

Bu gün Kryvolap böyük miqyasda yaşayır. 2010 -cu ildən 2015 -ci ilə qədər ümumi dəyəri təxminən 800 min dollar olan 18 əsəri yerli və beynəlxalq auksionlarda qaldı.