Müxtəlif konsert sənətləri ilə tanış olmadan əvvəl, hər birində ortaq bir şeyi vurğulamaq lazımdır. Hər bir konsert yaradıcılığı üçün, iki sənət növünün ən çox yayılmış sintetik birləşməsi olan sözün və musiqinin əsas sənət növlərindən biri - musiqi, söz, rəqs və mahnı oxumaq hər bir konsert yaradıcılığı üçün həlledici olacaqdır. . Qeyd edək ki, yuxarıda qeyd etdiyimiz kimi, bütün bu sənət növləri mütləq aktyorluq sənəti ilə bir sintezdə qarşımıza çıxır.

Bir pianoçu və ya skripkaçıya aktyor kimi baxmaq mümkün deyil. İndiyə qədər sənətşünaslıq terminologiyası iki anlayışla fəaliyyət göstərirdi - aktyor və rəssam. İlk söz əbədi olaraq teatrdakı rolların ifaçısını ("aktyor"), ikincisini - hər cür və janrdakı konsert əsərlərinin ifasını peşəsi olaraq seçmiş bir şəxsi ifadə etdi. Eyni zamanda, hər hansı bir konsert sənətində həmişə bir aktyor elementi var: ifaçı (musiqiçi, rəqqas, akrobat) həmişə rol oynayır, çünki bu zaman onun üçün nəzərdə tutulan fikirlərə, hisslərə, hərəkətlərə istinad edir. yerinə yetirilən işin məzmunu.

Burada aktyorluğun təkamülünü xatırlatmaq yerinə düşər. Bir zamanlar aktyorun insan həyatını nümayiş etdirməsi çox şərti formalarda baş verirdi. Fərqli dövrlərdə, ənənəvi plastik, şərti deklamatuar başlanğıc üstünlük təşkil etdi. Psixoloji ilham daha sonra, teatr klassizm və romantizm mərhələlərini keçəndə aktyorluq üçün xarakterik hal aldı. 19 -cu əsrdə insan həyatının sosial və psixoloji təzahürlərində ətraflı araşdırmaya olan marağın nəticəsində ortaya çıxan realizm, idrakın yeni səviyyəsinə uyğun olaraq gerçəkliyi əks etdirməsini sənətdən tələb etdi. Yeni ortaya çıxan real dramaturgiya, aktyorun "insan ruhunun həyatı" nın daxili proseslərinə ən dərin şəkildə batırılmasının mərhələli şəkildə həyata keçirilməsini təmin etdi. Bu ola bilməzdi və aktyorluğun mahiyyətində keyfiyyətcə bir dəyişiklik oldu. İnsan davranışının adi, zahiri inandırıcı bir təsviri yerinə, insanın mənəvi, daxili həyatını təcəssüm etdirmək sənəti meydana çıxdı. Yeni aktyor düşüncə proseslərini, insan duyğularının bütün incə çalarlarını və təbii olaraq davranışın fiziki həqiqətini modelə yaxın bir səviyyədə təkrarlaya bilməli idi.

Ədəbiyyatda və musiqidə realizmin təsdiqlənməsi konsert sənətində təkcə repertuarın yenilənməsi ilə deyil, həm də ifa tərzinin və metodunun dəyişməsi ilə də qeyd olunurdu. Rəsmi musiqi istehsalı, təmtəraqlı oxunuş, boş rəqs ləzzəti keçmişdə qalmağa başladı. Hər şey dərin məzmunla doymağa başladı. "Müğənni" anlayışı tədricən "oxuyan aktyor" anlayışı ilə əvəz olundu. Balerinalar və rəqqaslar balet aktyorları oldular. Oxucular və oxuyanlar geridə qaldı, onları hekayəçilər və danışıq kitabları əvəz etdi. Realizmin hökmranlığı bütün ifaçılardan fəaliyyətə fərqli, aktyor yanaşması tələb edirdi. Hətta bu gün instrumental musiqi ifaçılarından belə, ifa olunan əsərin emosional və intellektual mahiyyətinə dəqiq və incə psixoloji nüfuz tələb etmək hüququmuz var.

sınaq

1. Konsert anlayışı, spesifiklik, təsnifat

Konsert, bir sıra, öz quruluş qanunlarına, öz sənət prinsiplərinə və öz "oyun şərtlərinə" əsaslanan xüsusi, tam bir səhnə formasıdır. Hər birinin forma və məzmun baxımından özünəməxsus xüsusiyyətləri var.

Konsertlər çox müxtəlifdir:

Qarışıq (musiqi nömrələri, bədii oxu, tamaşalardan səhnələr və s.),

Pop (yüngül vokal və instrumental musiqi, yumoristik hekayələr, sirk nömrələri və s.),

Musiqili,

· Ədəbi.

Ən çox yayılmış (birləşdirilmiş) konsert, bunlara daxil ola bilər: oxuma, musiqi, rəqs, səhnələr, parodiyalar və s. .

Həm də bir konsert - (Almanca - "yarışma") - bacarıq yarışması, onun nümayişi.

1) Bir və ya daha çox solo alət və orkestr üçün musiqi parçası.

2) Musiqili əsərlərin kütləvi ifası.

3) Kiçik formalı əsərlərin kütləvi ifası, müxtəlif janrların, ifaçılıq sənətlərinin növlərinin yarışması.

Konsert, əhəmiyyətli təhsil potensialı ilə seçilən, bəlkə də ən populyar və ən geniş yayılmış mədəni və maarifləndirmə işidir. Konsertin əsas funksiyası estetik zövqün və estetik hisslərin formalaşdırılması, gözəllik aləmi ilə tanışlıqdır. Nəhayət, istər peşəkar olsun, istər həvəskar olsun, uğurlu bir konsert, ağır bir gündən sonra istirahət etmək, yorğunluq və stresi aradan qaldırmaq və iş həftəsi üçün canlılıq əldə etmək üçün həmişə yaxşı bir fürsətdir. Praktik metod rejissorlar tərəfindən nəzərə alınmalı olan bir sıra tələb və şərtləri təmin edir: ifa olunan repertuarın yüksək ideoloji xarakteri; bədii dəyəri; janr müxtəlifliyi, xüsusən də qarışıq bir tamaşaçı üçün bir konsertə gəldikdə; nömrələrin və epizodların yüksək keyfiyyətli performansı; ifa olunan nömrələrin orijinallığı, janrların müxtəlifliyi; dramatik əsasın düzgün keyfiyyəti və uyğun istiqamət səviyyəsi.

Konsert, əvvəlcədən tərtib edilmiş bir proqrama uyğun olaraq musiqi əsərlərinin kütləvi şəkildə ifa edilməsidir. Orta əsrlərdə konsert musiqi və instrumental xarakter daşıyırdı. Buraya yalnız aristokratik, zadəgan ailələrinin üzvləri dəvət oluna bilərdi. Az sayda qonaq üçün təşkil edilmişdi və maraqsız gözlərdən bağlandı. İlk dəfə 18 -ci əsrin ikinci yarısında ictimai konsertlər sırf musiqili idi.

Düşünülmüş bir proqramın təqdimatı ilə ilk əyləncəli konsert İngiltərədə təşkil edildi. Teatrlarda, səhnəli pivə barlarında və otelin musiqi salonlarında keçirildi. Konsert növləri, orijinallığı vəzifələr, tamaşaçının ehtiyacları, müəyyən bir tamaşaçının estetik ehtiyacları ilə müəyyən edilən müstəqil proqramlardır. Əsas konsert növləri müəyyən edilə bilər:

1. Solo - populyarlığı dərin və canlı bir repertuarla birlikdə bütün axşam boyu maraq kəsb edə bilən bir ifaçının konserti. Solo konsertlərə də daxildir: xoreoqrafik kollektivin, xorun, bir ansamblın, orkestrin vahid orqanizm kimi konsertləri.

2. Konsert -yönləndirmə - birləşdirilmiş, qarışıq. Müxtəlif janrlı sənətçilərin ifası ilə müəyyən edilir.

3. Akademik, Filarmoniya - yüksək bədii və musiqi əsərlərini (və bəzən də müxtəlif pop sənətləri və ifaçılıq sənətlərini) təbliğ etməyi hədəfləyən konsert təşkilatları. Belə konsertlərdə ifa olunan janrlar forma və məzmun baxımından olduqca mürəkkəbdir və tamaşaçılardan xüsusi hazırlıq tələb edir.

4. Kamera konsertləri - ("otaq" kimi tərcümə olunur) - kiçik bir otaq, kiçik bir dinləyici dairəsi üçün nəzərdə tutulan repertuarın səsi ilə, tamaşanın xarakteri ilə.

4. Tematik konsert - bir dominant mövzudan ibarət konsert. O, bir çubuq kimi simli və konsertin bütün bədii komponentlərini öz ətrafında qruplaşdırır. Burada janrlar fərqli ola bilər.

6. Concert -revue - (fransızca "panorama", "baxış" dan) - müəyyən bir mövzu, onun süjeti, gedişi, müxtəlif janrların nömrələrinin təqdimatı, pafoslu və komikslərin birləşməsi.

Şərti olaraq, revue 2 növə bölünə bilər:

1) Ekstravaqansa diqqət yetirin.

2) Palata baxışı.

(1) -də, həlledici amil, məzmunun əhəmiyyətinin canlı əyləncə ilə birləşməsidir. Revue ekstravaganzasının quruluşu bu tip musiqi zalı və pop qrupları üçün xarakterikdir. Revue ekstravaganzalarında əsas komponentlər müxtəlif estrada, sirk və digər dramatik tamaşalar, böyük qruplar, rəqs qrupları və estrada orkestrləridir. Əsas rolu musiqi oynayır. Səhnələr revue ekstravaganzasındakı həll mərhələnin texniki imkanlarından səmərəli istifadə etməsi ilə seçilir.

7. Pop konsertləri əyləncənin zirvəsidir, kamera musiqisinə, xüsusilə də instrumental musiqiyə və ciddi janrlara daha az diqqət yetirilir. Aparıcı yer: pop mahnı, yumor, rəqs.

8. Qala konsert - (fransızca "böyük" dən) - xüsusilə bayram, təntənəli, tamaşaçı tamaşası cəlb edir.

9. Şou, pop ulduzlarının, sirkin, cazın, idmanın və s. İştirakı ilə möhtəşəm bir şoudur, burada səslənən sözlər, yerinə yetirilən işin mənalılığının ən tam ifadəsi olaraq, gizli bir ətraf olduğu ortaya çıxır. dekorasiya, işıq və texniki imkanlar.

10. Şatan Konserti - barlarda, restoranlarda, otellərdə, konsert salonlarında fərqli proqramlarla əyləncə tədbirləri.

Konsertlərin təşkili inzibati və texniki bir prosesdir. Bir neçə mərhələdən ibarətdir:

2. Ssenarinin inkişafı. Layihənin direktor tərəfindən hazırlanması;

3. Ulduz ifaçıların dəvətləri;

4. Konsertin texniki dəstəyi;

5. Bayramların dizayn həlləri ilə bəzədilməsi;

6. İnzibati nəzarət və ifaçıların və iştirakçıların transferlərinin öyrənilməsi.

Hər cür şənliklər, sevimli ifaçıların albomlarının təqdimatı, dünya və dövlət estradasının ulduzlarının konsert turları, korporativ və rəsmi tətillər, idman yarışları bütün il boyu stadionlarda, meydanlarda, konsert salonlarında, parad meydanlarında on minlərlə insanı toplayır. Bütün tədbirlərin təşkili üçün bütün mütəxəssis qrupları çalışır.

Konsert rəqəmlərə əsaslanır. Məzmunundan, quruluşundan və xarakterindən asılı olaraq aşağıdakı konsert növləri fərqləndirilir - yönləndirmə, tematik, teatr və reportaj. Divertimento konsertləri müxtəlif janrların musiqi nömrələrindən ibarətdir. Adətən plansızdırlar. Bayramlarda, yubileylərlə əlaqədar olaraq klublarda tematik konsertlər keçirilir.

Son zamanlarda teatr konsertləri geniş populyarlıq qazandı - nömrələrin vahid bir yerə birləşdirildiyi bir növ tematik konsert. Teatr konserti müxtəlif musiqi janrlarının sintezidir. Teatr tematik konsertləri siyasi xarakterli böyük hadisələr, əlamətdar tarixlərlə əlaqədar olaraq keçirilir. Onlar təntənəli görüşün, həvəskar sənət nümayişlərinin, musiqi festivallarının, musiqi festivallarının tamamlanmasının bir hissəsidir.

Mövzu konsertindən fərqli olaraq, teatr konsertinin mövzuya əlavə olaraq özünəməxsus hekayə xətti var. Bir qayda olaraq, teatr konserti belə görünür: proloq, proqramın epizod və teatr nömrələrindən ibarət əsas hissəsi və final. Pop sənətinin müxtəlif janrlarını özündə birləşdirən həvəskar musiqi salonu proqramları geniş yayılmışdır. Belə bir proqramın tərtib edilməsi konsert fəaliyyətinin təşkilində ən vacib və çətin anlardan biridir.

Fransız bəstəkarı Jean Francais tərəfindən "Fagot və on bir tel üçün konsert"

Bir instrumental konsert 16-17-ci əsrin sonlarında ortaya çıxdı. kilsə musiqisinin janrlarından biri kimi. Yarandığı bir neçə əsr ərzində olduqca çətin bir inkişaf yolu keçdi ...

İbtidai sinif uşaqlarında musiqi duyğularının inkişafına folklorun təsiri

Musiqi güclü emosional təsirə malikdir, insanda xoş duyğular oyadır, onu daha yüksək, daha təmiz, daha yaxşı edir, çünki əksəriyyətində yüksək duyğular var ...

İntibah dövrünün dünyəvi musiqisinin ahəngdar quruluşu

Teksturanın nə olduğunu nəzərdən keçirək. Doku, statikada da özünü göstərən (məsələn, bu və ya digər akkord aranjımanı) musiqi materialının təqdimat formasıdır. Əsərin daxili məzmun tərəfi olan toxuması ...

Rus musiqi folklorunun janrları

Dairəvi rəqs, bir qrup insanın xoreoqrafik hərəkətinin birgə ansambl oxuması ilə birləşməsidir. Dəyirmi rəqslərin çoxəsrlik bir tarixi var, bu müddət ərzində həm xoreoqrafiya xarakterində, həm də oxuma tərzində yenilənib ...

Musiqi bir sənət üslubu kimi

Musiqi ictimai inkişafın aşağı mərhələlərində yarandı, əsasən utilitarian rol oynayır - ritual, əmək fəaliyyətində ritmik, eyni zamanda insanların bir prosesdə birləşməsini asanlaşdırır ...

Konsertlərin əsas növləri və janrları

Teatr konserti və ya başqa cür adlandırıldığı kimi "konsert-performans" ("tamaşa-konsert"), müxtəlif sənət növlərinin üzvi birləşməsidir: musiqi, ədəbiyyat, teatr (musiqili və dramatik), səhnə, kino və sirk ...

Yaddaş növlərinin zehni fəaliyyətin təbiətinə görə təsnifatı ilk dəfə P.P. Blonski. Ona ayrılan dörd növ yaddaşın hamısı bir -birindən asılı olmayaraq mövcud olmasa da, üstəlik sıx əlaqədədirlər ...

Musiqi pedaqogikasında musiqi yaddaşının inkişafının əsas üsulları

Yaddaşın növlərə bölünməsi də var ki, bu da birbaşa fəaliyyətin özünün xüsusiyyətləri ilə bağlıdır. Beləliklə, fəaliyyətin məqsədlərindən asılı olaraq, yaddaş qeyri -iradi və könüllü olaraq bölünür ...

Musiqi pedaqogikasında musiqi yaddaşının inkişafının əsas üsulları

Əksər psixoloqlar, hər birinin məlumatı nə qədər saxlaya biləcəyi ilə fərqlənən, bir neçə səviyyəli yaddaşın mövcud olduğunu qəbul edirlər. Birinci səviyyə həssas yaddaş növünə uyğundur ...

S.S. -nin harmonik dilinin xüsusiyyətləri Prokofyev

20 -ci əsrin mədəniyyəti mürəkkəb, çoxşaxəli və ziddiyyətli bir fenomendir. Çağdaş musiqi sənəti, həm bütövlükdə, həm də tərkib hissələrində hələ kifayət qədər öyrənilməmiş, həqiqətən işləyən və inkişaf edən böyük bir sistemin bir hissəsidir ...

Musiqi yaddaşının xüsusiyyətləri

Yaddaş təsnifatına bir neçə əsas yanaşma var ...

Musiqi materialı kimi səs maddənin spesifikliyi

Bu mürəkkəblik musiqidə musiqi peşələrinin fərqlənməsi və alət vasitəçiliyi ilə birləşir. İfaçı və bəstəkarın istifadə etdiyi səs məsələsi həmişə musiqiçinin özü tərəfindən istehsal olunmur ...

18 -ci əsrin instrumental konsertlərinin üslub xüsusiyyətləri

A.G. -nin əsərlərində fortepiano konsertləri. Şnittke

Məlumdur ki, Schnittke -nin demək olar ki, heç bir bəstəsi fortepianonun iştirakı olmadan edə bilməzdi, baxmayaraq ki, İrina Schnittke -nin xatirələrinə görə, bəstəkar simli alətlərə üstünlük verirdi və A Khairutdinov tərəfindən "pianosu birinci yerdə deyildi" ...

Bardik mahnısının dil xüsusiyyətləri (Y. Vizborun əsərində zaman kateqoriyasının öyrənilməsi nümunəsində)

Bu əsərdə ilkin nəzəri və metodoloji əsas olaraq, İ.A.Sokolova tərəfindən monoqrafiyada təklif olunan müəllif mahnısının ətraflı tərifi alınmışdır: “Müəllif mahnısı ... bir mahnı növüdür ...

Həyatınızı musiqisiz təsəvvür edə bilmirsinizsə: populyar bir ifaçı olmağı və tamaşaçı qarşısında çıxış etməyi, musiqi əsərləri yaratmağı və mahnı sözləri yazmağı xəyal edirsinizsə, "Variety Music" ixtisasına daxil olmaq doğru seçim olacaq! Bütün əsas fənlər, bu və ya digər şəkildə, ən sevdiyiniz yaradıcılıq növü ilə əlaqələndirilir: solo ifa, ansambl performansı, musiqi və nəzəri fənlər bloku, rəqs təhsili, səhnə və aktyorluq bacarıqları, peşəkar səsyazma avadanlıqları üzərində praktiki iş, canlı konsertlər. .

Moskva Şəhər Açıq Kollecində oxuyarkən musiqi bacarıqlarınızı artıraraq peşəkar bir ifaçı olacaqsınız və başqalarına dərs keçə biləcəksiniz, yaradıcı bir qrupa rəhbərlik etmək imkanı əldə edəcəksiniz, konsertlər və studiya yazıları təşkil edə biləcəksiniz, prodüser, konsert proqramı direktoru və ya səs mühəndisi olmaq.

	Niyə təhsil üçün kollecimizi seçməlisiniz:
		TƏHVİZAT
		Kollecin əla səs izolyasiyası, müasir analoq və rəqəmsal avadanlıqları olan öz səsyazma studiyası var. Bu, istedadlı tələbələrə öz əsərlərini kollecin divarları daxilində yazmağa, zamanla birlikdə inkişaf etməyə və artıq təlim dövründə məşhur ifaçılarla rəqabət aparmağa və musiqi parçalarının yazılmasının texniki tərəfini mənimsəməyə imkan verir. Öyrənmə prosesi yaradıcı insanlar üçün həyati əhəmiyyət kəsb edən maraqlı bir macəraya və özünü dərk etməyə çevrilir.
		Müəllimlər
		Peşəkar musiqiçilər, parlaq və təcrübəli sənətçilər, beynəlxalq mükafatlar və müsabiqələr laureatları. Kollec rəhbərliyi mütəmadi olaraq məşhur sənətçiləri və aparıcı müəllimləri tələbələrlə ünsiyyət qurmağa, əlavə dərslər və ustad dərsləri keçirməyə dəvət edir.
		ÖYRƏNMƏNİN BİRLİYİ
		Tədris metodologiyası dünya standartlarına əsaslanır peşə təhsili WorldSkills... Əsas diqqət praktiki məşğələlərə verilir. Şagirdlər orijinal və populyar mahnılar yazdırır, yarışmalara qatılırlar ki, bu da öyrənmə prosesində səhnəyə alışmağı və qarşısındakı qorxudan xilas olmağı mümkün edir. Məcburi fənlərə əlavə olaraq, həftədə 2 dəfə kollecin divarları daxilində Tələbə Teatrının aktyorluq və səhnə bacarıqları dərsləri keçirilir və gənc ifaçılar həm də kamera üçün peşəkar işləməyi və mətbuatla səriştəli ünsiyyət qurmağı öyrənirlər. Tələbələr əla təhsil və musiqi yarışmalarında və festivallarda qazandıqları uğurlar üçün təhsil haqqında endirim alırlar.
		TƏCRÜBƏ
		Öyrənmə prosesi praktiki komponentlə ayrılmaz şəkildə bağlıdır. Dərslər yaradıcı mühitdə keçirilir. Kollec müəllimləri hər bir tələbəyə fərdi yanaşırlar, bunun sayəsində təhsil müəssisəsi fərqli və bənzərsiz sənətçilər yetişdirir. Təcrübə konsert yerlərində, Moskvadakı mədəniyyət evlərində, əlavə təhsil mərkəzlərində, musiqi məktəblərində və prodüser mərkəzlərində keçirilir.
		NƏTİCƏ ÖYRƏN
		Moskva Şəhər Açıq Kollecində təhsil almaq, solo ifaçı, musiqi qrupunun rəhbəri, müəllim və ekspert - tarix, mədəniyyət və musiqi istiqamətinin müasir və klassik istiqamətlərdə həyata keçirilməsi sahəsində peşəkar olmaq imkanı verir. Öyrənəcəksiniz: mahnı oxuyun, səsi düzgün qoyun və bütün imkanlarını ortaya qoyun, özünüzü qeyd edin və səsyazma studiyalarında musiqi əsərlərinin qeydlərini təşkil edin, konsert və məşq işləri aparın, sənətçilərin yaradıcı fərdiliyini ortaya qoyun və həyata keçirin, bədii və yaradıcılığı həyata keçirmək üçün müxtəlif texniki vasitələrdən istifadə edin. tapşırıqlar verir, tədrisdə sahə psixologiyası və pedaqogikadan istifadə edir, tədris və metodiki ədəbiyyatdan istifadə edir, öz texnikalarını və tədris metodlarını formalaşdırır, lazımi tədris materiallarını hazırlayır, həvəskar yaradıcı qrupun rəhbəri kimi çıxış edir, idarəetmə qərarları verir, planlaşdırır, təşkil edir. və yaradıcı bir ifaçı qrupunun işinə nəzarət.
		MƏŞĞULLUQ
		Dövlət tərəfindən tanınmış orta peşə təhsili diplomu almaq, kollec məzunlarına təkcə Rusiyada deyil, dünyanın digər ölkələrində də uğurlu iş imkanı qazandırır, çünki müəllimlərimiz əla nüfuza malikdir, şagirdlərə yüksək keyfiyyətli təhsil və musiqi sahəsində işləmək üçün lazımi bilik və bacarıqları.rənət sənəti. Kollec məzunu (və ya tələbə) üçün başlanğıc mövqeyi müəllim / tərbiyəçi, solo ifaçı və ya musiqi qrupunun lideri (rəhbər köməkçisi) dir. Bu ixtisas məzunlarına geniş tələbat var və aşağıdakı vəzifələrdə işləyirlər: vokalçılar, sənətçilər, vokal müəllimləri, musiqi məktəblərinin qurucuları və direktorları, konsert proqramı direktorları, səs mühəndisləri və ya prodüserlər. Kollec ən yaxşı məzunların işlə təmin olunmasını təşviq edir!
		NAİLİYYƏTLƏR:
		Kollec tələbəsı Boris Kurakin Ardıcıl 2 il (2017 və 2018 -ci illərdə) Peşəkar Bacarıqların Açıq Çempionatında 3 -cü yeri tutdu " WSR standartlarına görə Moskva ustaları»

Ekaterina Valentinovna Spiridonova

Ən yüksək kateqoriyalı müəllim

2001 -ci ildə Gnessin adına Rusiya Musiqi Akademiyasını bitirib.

Müəllim kadrların hazırlanmasına verdiyi böyük töhfəyə görə Moskva Təhsil İdarəsinin minnətdarlığı ilə təltif edilmişdir.

Ümumi iş təcrübəsi, o cümlədən. ixtisas üzrə:- 19 il.

Fənlər müəllimi: musiqi-nəzəri fənlər bloku (solfejio, musiqi ədəbiyyatı, harmoniya, dirijorluğun əsasları və s.), fortepiano ifası, xor ustası.

Lilia Daniilovna Kayanidi

2000 -ci ildə Sankt -Peterburq Dövlət Mədəniyyət və İncəsənət Universitetinin istiqaməti / ixtisası: musiqi estrada sənəti, ixtisas: pop və caz ifaçılığı.

2003 -cü ildə Moskva Dövlət Pedaqoji Universitetinin musiqi fakültəsini, pop mahnılarını bitirib.

2017 -ci ildə Rusiya Dövlət Sosial Universitetinin "Ali Musiqi Məktəbini bitirib A. Schnittke "ixtisası: pop vokal müəllimi.

- 19 yaş

Fənlər müəllimi: solo ifa

Alexander Leonidoviç Pak

Magistr dərəcəsi, müğənni, Yunanıstanda MSU GSU beynəlxalq konfranslarının və Bolqarıstanda keçirilən "Dostlar, birliyimiz gözəldir" beynəlxalq tələbə festivalının təşkilat komitəsinin üzvü, "GLORIA" HRC Vokal Məktəbində vokal müəllimi

2013 -cü ildə Müasir İncəsənət İnstitutunu Estrada Musiqi ixtisası üzrə bitirib. İxtisas - konsert müğənnisi, ansamblın solisti, pop və caz oxuma müəllimi

2015 -ci ildə Moskva Dövlət Universitetinin İncəsənət fakültəsinin magistratura pilləsini bitirib. M. Lomonosov.

Ümumi iş təcrübəsi, o cümlədən. ixtisas üzrə:- 8 il

Fənlər müəllimi: solo ifa.

Veronika Alekseevna Vail

S.T.A.R.S. Akademiyasında vokal üzrə magistr Yana Rudkovskaya, vokal müəllimi, müğənni, "Vanil Band" musiqi qrupunun lideri və solisti

2013 -cü ildə Müasir İncəsənət İnstitutunun pop və caz şöbəsini bitirib: musiqişünas, peşəkar rəssam, vokal müəllimi.

2015 -ci ildə Moskva Dövlət Universitetinin magistraturasını bitirib. Lomonosov adına Moskva Dövlət Universiteti - İncəsənət Fakültəsi, Musiqi Bölümü

Ümumi iş təcrübəsi, o cümlədən. ixtisas üzrə:- 10 il

Fənlər müəllimi: ansambl performansı, ansamblla işləmək, solo oxumaq, oxuyan səsin anatomiyası və gigiyenası

Elena Nikolaevna Krotkova

Müğənni, "VokAlleya" vokal studiyasının rəhbəri, "GLORIA" HRC Vokal Məktəbində vokal müəllimi, "Vera Natsii" qrupunun solisti

2013 -cü ildə Moskvada Müasir İncəsənət İnstitutunu pop musiqi (pop və caz oxuma) ixtisası üzrə bitirib. Üç ixtisas aldı: konsert müğənnisi, ansamblın solisti, "Estrada sənətinin musiqi sənəti (pop-caz oxuma)" ixtisası üzrə müəllim.

Ümumi iş təcrübəsi, o cümlədən. ixtisas üzrə: 7 il

Fənlər müəllimi: solo ifa

Oleq Aleksandroviç Lysak

MPEI Gənclər Teatrının səhnə rəhbəri, MEGOKIP Tələbə Teatrının rəhbəri, aktyorluq və səhnə nitqinin əsasları müəllimi, rəssam, teatr və konsert tamaşalarının müəllifi

1989 -cu ildə Moskva Energetika İnstitutunu Radiofizika və Elektronika ixtisası üzrə bitirib.

2002-ci ildə Psixodrama və Rol əsaslı Təlim İnstitutunu (rejissor E. Lopuxina) bitirib.

2004 -cü ildə Moskva Dövlət Mədəniyyət və İncəsənət Universitetinin rejissorluq fakültəsini bitirib (kurs rəhbəri - V.İ.Zıkov).

Ümumi iş təcrübəsi, o cümlədən. ixtisas üzrə: 25 il.

Fənlər müəllimi: aktyorluq, səhnə nitqinin əsasları

Kristina Nikolaevna Varliqina

Usta, "Zhete" Rəqs Məktəbinin rəhbəri, xoreoqrafiya, xalq və klassik rəqs, səhnə hərəkəti müəllimi

2000 -ci ildə Həştərxan Regional Mədəniyyət Məktəbini, o cümlədən mədəniyyət işçiləri üçün təkmilləşdirmə kurslarını bitirdi (ixtisas - "Xoreoqrafiya Sənəti")

2003 -cü ildə Həştərxan Dövlət Universitetini bitirib

2014 -cü ildə Moskva Biznes və Dizayn İnstitutunun magistr proqramını bitirib.

Ümumi iş təcrübəsi, o cümlədən. ixtisas üzrə: 16 il

Fənlər müəllimi: xoreoqraf ustalığı, klassik, xalq rəqsi, səhnə hərəkəti.

RENAT MİRZƏKRAMOVİÇ Axtyamov

Musiqiçi, aranjemançı, səs mühəndisi"GLORIA" səsyazma studiyası, "City Band" və digər qrupların üzvü (klaviatura)

2003 -cü ildə Murmansk Musiqi Kollecini bitirib (fakültə - Musiqili Estrada Sənəti)

2008 -ci ildə Moskva Dövlət Mədəniyyət və İncəsənət Universitetini (fakultə - Musiqili Estrada Sənəti) bitirib. Müəllim, orkestr və ansamblların solisti (klaviaturalar).

İxtisas daxil olmaqla ümumi iş təcrübəsi:- 15 il

Fənlər müəllimi: studiya səs mühəndisi, aranjemançı

Denis Vladimiroviç Kozar

"GLORIA" PC səsyazma studiyasının səs mühəndisi, konsert səs mühəndisi, musiqiçi (zərbli)

2006 -cı ildə Moskva Dövlət Elektronika və Riyaziyyat İnstitutunu bitirib (fakültə - tətbiqi riyaziyyat).

2016 -cı ildə Musicheads Məktəbinin konsert rejissorluğu, miksinq və ustalıq ixtisası üzrə ixtisasartırma kurslarını bitirib.

Ümumi iş təcrübəsi: 13 yaş, ixtisas üzrə - 8 yaş

Fənlər müəllimi: studiya və konsert səs mühəndisi

5-17 rəqəm

Ödəniş dərəcələrində ixtisas tələbləri.

Ali peşə təhsili və ən azı 5 il profilində iş təcrübəsi və ya ən azı 10 il orta peşə təhsili və iş təcrübəsi:

15 - 17 kateqoriya - sənətçilər - konsert ifaçıları - aparıcı səhnə ustaları;

13 - 14 kateqoriya - sənətçilər - ən yüksək kateqoriyalı konsert ifaçıları.

Ali peşə təhsili və ən azı 3 il profilində iş təcrübəsi və ya ən azı 5 il orta peşə təhsili və iş təcrübəsi:

10 - 12 kateqoriya - sənətçilər - birinci dərəcəli konsert ifaçıları.

İş təcrübəsi və ya orta peşə təhsili tələbləri təqdim edilmədən ən azı 3 il iş təcrübəsi olan ali peşə təhsili:

7 - 9 kateqoriya - sənətçilər - ikinci kateqoriyalı konsert ifaçıları.

İş təcrübəsinə heç bir tələb olmadan ümumi orta təhsil.

5-6 kateqoriya - sənətçilər - köməkçi heyətin konsert ifaçıları.

Qeydlər.

1. Sənətçilər - vokalçılar (opera və kamera), balet rəqqasələri (solistlər) və rəqqaslar - solistlər - instrumentalistlər üçün müvafiq kateqoriyalar üçün maksimum əmək haqqı dərəcələrini təyin etmək tövsiyə olunur.

2. Sənətçilər üçün - bütün janrların konsert ifaçıları üçün teatrların, musiqi və rəqs qruplarının müvafiq janrlarının sənətçilərinin İxtisas xüsusiyyətlərini rəhbər tutmaq lazımdır.

Konserti xüsusi bir təşkilati və bədii forma olaraq öyrənərək, bu hadisənin ictimai və mədəni fəaliyyət tarixində tarixi formalaşmasına əsaslanaraq konsert fəaliyyətinin növlərini nəzərə almaq lazımdır. Konsertin tarixini, hər zaman aralığında dəyişdirilməsini izləyərək, bu fenomenin növlərə və janrlara parçalanmasının şahidi oluruq. Bu mərhələ formasının çox yönlülüyü və əhalinin sosial-mədəni ehtiyaclarına uyğun olaraq dəyişmə qabiliyyəti nəzərə alınmaqla bu parçalanma qaçılmaz bir prosesdir.

Konsert fəaliyyətinin əsas xüsusiyyətləri bunlardır:

· İcra olunan nömrələrin janr müxtəlifliyi;

· Konsert iştirakçılarının sayı və populyarlığı və digər yerlərdə müvəqqəti məkanda məşğulluq dərəcəsi;

· Konsert məkanının növü və tutumu (filarmoniya, idman sarayı və s.);

· Konsertin vaxtı və tamaşaçıları.

İlk dəfə, növlərin göstərilməsi ilə bir konsertin tərifi "Böyük Sovet Ensiklopediyası" nın üçüncü nəşrində verilmişdir "Konsert, sənətçilərin müəyyən, əvvəlcədən tərtib edilmiş bir proqrama uyğun olaraq kütləvi ifası. Konsert növləri - musiqili (simfonik, kamera, fortepiano, skripka və s.), Ədəbi (bədii oxu), estrada (yüngül vokal və instrumental musiqi, yumoristik hekayələr, parodiyalar, sirk nömrələri və s.) ".

S.S. Klitin konsert proqramlarının aşağıdakı təsnifatını təqdim edir:

konsert yaradıcılığı növləri:

· Filarmoniya;

· Ədəbi;

· Müxtəliflik;

konsert sənəti janrları:

· Filarmoniya (ciddi akademik konsert);

· Müxtəliflik (hər şey).

konsert proqramı növləri (pop konserti):

Solo konsert (bir ifaçı)

Qrup konserti (bir çox ifaçı, fərqli janr nömrələri)

Teatr (dram olmadan teatralizasiya elementləri ilə)

· Uşaqlar üçün (xüsusən uşaqlar üçün, bu auditoriyanın yaş xüsusiyyətlərini nəzərə alaraq.)

Konsert - tamaşa (bütün dramatik qanunlarla)

Janrlara bölünmə filarmoniya və ya pop konsert proqramında repertuarın xüsusiyyətindən asılıdır. Filarmoniya və ya estrada sənətinə janrların verilməsi birbaşa repertuarla bağlıdır.

Filarmoniya konsertlərinə aşağıdakılar daxildir:

Simfoniya: simfoniyalar, kantatlar, oratoriyalar, süitlər, uvertüralar, musiqi tamaşalarından səhnələr və s. İfa edən simfonik orkestrlərin konsertləri. Solistlər - vokalçılar, instrumentalistlər və ya xor nəzərə alınmaqla həyata keçirilə bilər;

Kamera: kiçik formalı musiqi əsərlərini ifa edən kamera orkestrlərinin və ya ansamblların konsertləri - sonatalar, trioslar, kvartetlər, kvintetlər və s. kamera konsertləri solistlərin - vokalçıların və ya instrumentalistlərin iştirakı ilə də keçirilə bilər;

· Xor, rəqs qruplarının konsertləri: xor, şapel, mahnı və rəqs ansamblı, rəqs ansamblı və s.

· Pirinç orkestrlərinin, orkestrlərin və ya xalq çalğı alətləri ansambllarının konsertləri;

· Solo ifaçıların klassik repertuarı ilə ifa konsertləri: oxuyanlar - bədii söz ustaları, rəssamlar - vokalçılar (opera və kamera), solistlər - instrumentalistlər, balet solistləri. Onları müşayiətçilər - müşayiətçilər, ansambllar və orkestrlər müşayiət edə bilər.

· Musiqili - ədəbi konsertlər, instrumentalistlər, vokalçılar, oxuyanlar - bədii söz ustaları, balet rəqqasları tərəfindən musiqi və ədəbi -dram əsərlərinin ifa edildiyi konsertlərdə;

· Konsertlər - mühazirələr: bəstəkarların, yazıçıların, görkəmli ifaçıların yaradıcılığı, musiqili və ədəbi əsərlər haqqında tematik mühazirələr, müvafiq əsərlərin ifası və onlardan alıntılar.

Müxtəlif konsertlərə daxildir:

· Pop simfoniyası və pop orkestri, caz orkestri və ansambllarının konsertləri, yüngül instrumental musiqi ifa edən pop - instrumental ansamblları;

· Vokal, vokal-instrumental və vokal-rəqs ansambllarının konsertləri. Yüngül vokal musiqi əsərləri ifa edən operetta ansamblları;

· Musiqili komediya, səhnə və xalq mahnısı ifaçılarının-vokal sənətçilərinin konsertləri;

· Danışıq janrının sənətçilərinin konsertləri (dram, kukla teatrları, səhnə, feletonistlər, kupletistlər və s.);

· Teatrlı pop tamaşaları, həmçinin teatr proqramı ilə pop qruplarının konsertləri (miniatür teatrlar, musiqi salonları, pop rəqsi, pantomima, buz baleti ansamblları);

· Yüngül, əyləncəli repertuar ifa edən pop-folk qruplarının konsertləri;

· İdman və sirk sənətçilərinin və ya müxtəlif sirk janrlarının konsertləri.

CƏHNƏM. Zharkov "Pop sənətinin sosial-mədəni əsasları: tarix, nəzəriyyə, texnologiya" kitabında bir pop konsertinin müstəqil bir konsert növünə ayrılmasından bəhs edir və A.A. Klitin, proqram qurma tərzinə görə bu tip konsertlər üçün qeyri -kamildir.

Bir pop konserti, pop konserti yaratmaq prosesində çoxlu mütəxəssis qrupunun fəaliyyətinin bir növ nəticəsi və keyfiyyət göstəricisidir, bədii dili və ifadə vasitələri ilə əhəmiyyətli dərəcədə fərqlənən müxtəlif sənət növləri sintez olunur. Buna görə bir pop konserti, hərəkətləri tamamilə eyni xüsusi qanunlara və nümunələrə tabe olan bir çox ifaçının yaradıcılıq həyatında əhəmiyyətli bir hadisədir.

Yuxarıdakı şərtlərə əsaslanaraq konsepsiya olaraq bir pop konserti meydana gəldi. Bir pop konserti bir problemə, bir qarşıdurmaya həsr edilə bilər və ifaçılar bir nəfər və ya tək bir kollektivdir. Konsert nömrələrinin daxili quruluşu onlara şounun müxtəlif şərtlərinə asanlıqla uyğunlaşmağa imkan verir.

Pop konserti, müxtəlif sənət növlərinin müəyyən bir formada və xüsusi ifadə vasitələri: musiqi, ədəbiyyat, xoreoqrafiya, teatrın köməyi ilə iştirak etdiyi ictimai çıxış növlərindən biridir.

Məzmundan, quruluşundan və təbiətindən asılı olaraq estrada konsertləri aşağıdakı növlərə görə fərqləndirilə bilər: yönləndirmə, tematik, teatr və reportaj.

"Divertimento" (kollektiv) konsertləri müxtəlif janrların müxtəlif ifalarından ibarətdir. Bir qayda olaraq, bir süjet quruluşu yoxdur, xarakterik xüsusiyyətləri səmərəliliyi, iştirakçıların müxtəlif tərkibi. Bir nömrənin digəri ilə birbaşa əlaqəsi olmadığı başqa bir konsert proqramının tərtib edilməsi, konsertin harmoniyası və bütövlüyü səbəbindən janrların, üslubların, nömrələrin miqyasının dəyişməsidir.

"Tematik konsertlər" bayram və yubileylərə təsadüf etmək üçün vahid süjet əsasında qurulur. Bu cür konsertlərin aparıcısı birləşdirici halqadır, əsas fikri bütün nömrələr vasitəsilə aparır, üzərində ifa olunan hər bir əsəri bağlayır. Tematik bir konsertdə bütün nömrələr mövzuya uyğun olaraq seçilir. Proqram qruplardan tərtib edilir, repertuarda olan əsərlər və ya yeniləri hazırlanır. Belə bir konsertdəki nömrələr arasında aparıcının tematik bağlantıları olmalıdır. Xarakterik xüsusiyyətlər: bütövlük, tamlıq, sintetika, görüntü.

"Teatrlaşdırılmış" özünəməxsus ifadə vasitələrinə malik bir növ tematik konsertdir. Konsert nömrələri tək bir süjet əsasında vahid bir bütövə birləşdirilir. Teatr pop konsertləri müxtəlif janrların sintezidir. Bu konsertlər hazırlanır və böyük hadisələrə, əlamətdar tarixlərə həsr olunur, həvəskar kollektivlərin, musiqi festivallarının və pop sənəti festivallarının rəylərinin nəticəsi olan təntənəli görüşün bir hissəsidir. Teatr konserti struktur olaraq belə görünür: bir ön söz, proqramın epizodlardan ibarət ssenarisi olan bir teatr hissəsi və final.

"Teatralizasiya", yalnız bu konsertə xas olan bənzərsiz, canlı bir bədii səhnə obrazı yaratmaq üçün teatr üçün xarakterik olan ifadə vasitələrinin bu və ya digərinin (və ya hamısının birlikdə) istifadəsinə əsaslanan bir texnikadır. (11, s.5)

"Konsert-görüş", məzmunu yalnız ictimai əhəmiyyətə görə deyil, həm də müəyyən bir siyasi aktuallığa görə fərqlənən musiqi əsərlərinin kütləvi ifasıdır. Konsert-görüşün məqsədi tamaşaçıları hərəkətə gətirmək, onları emosional olaraq alovlandırmaq, aktiv hərəkətə təşviq etməkdir. Bu konsertin özəlliyi, peşəkar sənət ustalarının və həyəcan verici hadisələrin şahidlərinin: sənətçilərin, şairlərin, bəstəkarların, ictimai xadimlərin çıxışlarının birləşməsidir. Konsert-mitinqdə etiraz mahnıları, siyasi mahnılar, şeirlər, film sənədləri, slaydlardan geniş istifadə olunur. Siyasi mahnıların konsertləri (zong məclisləri) bu cür konsertlərə aid edilə bilər.

"Konsert -müsahibə" - pop konsertində bir və ya bir neçə iştirakçı ilə dialoqdur.

Bu konsertin özəlliyi, hər şeydən əvvəl, aparıcının ifaçı və ya müəlliflə canlı ünsiyyətdə olmasıdır ki, bu da tamaşaçıların marağını aktivləşdirir, konsertin iştirakçısı olmağa imkan verir. Müsahibə-konsertin hazırlanması müəyyən çətinlik çəkir. Təqdimatçı müsahibə keyfiyyətlərinə malik olmalıdır: suallar tərtib etməyi və soruşmağı, söhbəti düzgün istiqamətə yönəltməyi, tamaşaçıların reaksiyasından asılı olaraq onu daim tənzimləməyi bacarmalıdır.

"Mono -konsert" - bir ifaçının və ya qrupun pop əsərlərinin şifahi ifalarla birlikdə ifa edilməsini əhatə edir, solo konsertlə çox oxşar cəhətləri var. Onun spesifikliyi ondadır ki, iştirakçılar nəinki çıxış edir, həm də özləri ifaçılıq bacarıqlarından, qastrol səfərlərindən, müəlliflərlə, rejissorlarla, ifaçılarla görüşlərdən təəssüratlar, çıxış zamanı tərtib oluna bilən konsert proqramından danışırlar. hesab istəkləri və tamaşaçıları maraqlandırır.

"Rekviyem Konserti" təntənəli və yas məclisidir və mərasim, yürüşlər, iştirakçıların çıxışlarını (məsələn, Böyük Vətən Müharibəsi) özündə ehtiva edən bir proqrama uyğunlaşdırılmış pop ifalarından ibarətdir. Bu konsertin özəlliyi müəyyən bir ritualın olması, tamaşaçının aktivləşməsidir: bir dəqiqəlik sükut, şəhid əsgərlərin abidələrinə əklil və gül dəstələri qoyulması. Konsert rekviziti üçün teatrlaşdırma elementləri, həyatın "faktları" ilə sənət "faktlarının" üzvi birləşməsi tələb olunur.

Aşağıdakı tarixən qurulmuş pop ifa formaları da teatr konsertlərinə aid edilə bilər.

"Revue (Fransızca revue)" - panorama, araşdırma, söz "revoir" - yenidən görmək felindən törəmişdir. Revue -də, teatralizasiya fərqli janrların nömrələrinin təqdimatında və alternativində geniş istifadə olunur. Tamaşanın əsası, ayrı nömrələri birləşdirəcək bir növ birliyə can atan bir teatr konsertidir. Konsert proqramı mahiyyət etibarilə tamaşaya çevrilir. Ön planda - xarici formanın parlaqlığı, mürəkkəbliyi, təmtərağı yerinə yetirmək bacarığının nümayişi. Şouya eyni vaxtda verilişi şərh edən və əylənən rolunu oynayan aparıcılar rəhbərlik edir.

Dağıtım proqramı, çox sayda iştirakçının məşğul olduğu bir konsertlə əvəz olunur, konsertin rəngli dizaynı xarakterikdir. Revue -də iki növ ünsiyyət var - səhnədəki tərəfdaşlarla və tamaşaçı ilə, ifaçılar ilə tamaşaçılar arasındakı ünsiyyət sistemi dəyişdirilir.

Böyük bir mərhələ, çox vaxt bir neçə mərhələ, xüsusi quruluş vasitələri tələb edir. Tamaşa ümumi planda görünür və ictimaiyyət diqqəti dağıtmalıdır; çoxsaylı obyektlər arasında bölüşdürün. Tamaşada tamaşaçı rolu əvəzinə (səhnənin digər formalarında olduğu kimi), teatrda olduğu kimi, tamaşaçı auditoriyasına çevrilir. Burada auditoriyanı aktivləşdirmək üsullarından istifadə etmək olar.

Revue proqramı üç əsas elementin birləşməsinə əsaslanır: estrada və sirk tamaşaları, genişləndirilmiş ikiqat və ya üçlü əyləncəçi və xoreoqrafik kompozisiyalar.

Konserti xüsusi bir təşkilati və bədii forma olaraq təhlil edərək, bu "sənət fenomeninin" öz tarixi yolunun olduğunu, inkişafına və formalaşmasına insanların mənəvi ehtiyaclarından, maraq və ehtiyaclarından müəyyən bir şəkildə təsirləndiyini vurğulamaq lazımdır. vaxt intervalı. Tarixən konsert inkişaf etdi və dəyişdi. Bu gün cəmiyyətin həyatında gedən dəyişikliklərlə təyin olunan yeni bir səs əldə edir.

Konsert proqramlarının növləri və janrlarının müxtəlifliyi, bu mədəniyyət və istirahət fəaliyyətinin çox yönlülüyünün təkzibedilməz sübutudur. Bu müxtəliflik, müasir tamaşaçının ehtiyaclarını ödəməyə imkan verir.

Yuxarıda göstərilən amillərin birləşməsi konsertin çoxşaxəli mədəni və istirahət fəaliyyətinin formalaşmasında əsas rol oynadı.