Balzak dövrünün Fransız realizminin əsas xüsusiyyətləri. Fransız ədəbiyyatında realizm

1830 -cu illərdə Fransa ədəbiyyatı İyul İnqilabından sonra formalaşan ölkənin sosial və mədəni inkişafının yeni xüsusiyyətlərini əks etdirdi. Fransız ədəbiyyatında aparıcı meyl halına gəlir tənqidi realizm. 1830-1840-cı illərdə. O. Balzac, F. Stendhal, P. Merimee'nin bütün əhəmiyyətli əsərləri ortaya çıxır. Bu mərhələdə realist yazıçılar, bir obyektivə endirilən ümumi bir sənət anlayışı ilə birləşirlər cəmiyyətdə gedən prosesləri əks etdirir. Bütün fərdi fərqlərinə baxmayaraq, burjua cəmiyyətinə tənqidi münasibətlə xarakterizə olunur. Rəssamların yaradıcı inkişafının ilkin mərhələlərində onların romantizm estetiği ilə sıx əlaqə, (tez -tez "qalıq romantizm" adlanır (Stendhalın "Parma monastırı", Balzacın "Shagreen dərisi", Merimee tərəfindən "Carmen").

Tənqidi realizm estetikasının formalaşmasında nəzəri əsərlər əhəmiyyətli rol oynadı Stendal (1783-1842). Bərpa dövründə romantiklər və klassiklər arasında şiddətli mübahisələr baş verdi. Onlarda fəal iştirak etdi, eyni ad altında iki broşura nəşr etdi - "Racine and Shakespeare" (1823, 1825), burada ədəbiyyata dair fikirlərini ifadə etdi, bu da onun fikrincə cərəyanın maraqlarının ifadəsidir. cəmiyyət və estetik normalar cəmiyyətin tarixi inkişafı ilə birlikdə dəyişməlidir. Stendhal üçün, hökumət tərəfindən rəsmi olaraq dəstəklənən və Fransa Elmlər Akademiyası tərəfindən tətbiq edilən epigone klassizm, millətin həyatı ilə bütün əlaqələrini itirmiş bir sənətdir. Əsl sənətkarın vəzifəsi "xalqlara, adət və inancların mövcud vəziyyətini nəzərə alaraq, onlara ən böyük zövq verə biləcək ədəbi əsərlər verməkdə". Hələ "realizm" termini bilməyən Stendhal bu cür sənəti "romantizm" adlandırdı. Əvvəlki əsrlərin ustalarını təqlid etməyin müasirlərə yalan danışmaq olduğuna inanırdı. Klassizmdən imtina etməsi və Şekspirə ehtiramı ilə romantiklərə yaxınlaşan Stendhal, eyni zamanda "romantizm" anlayışını onlardan başqa bir şey kimi başa düşdü. Klassizm və romantizm onun üçün sənət tarixi boyunca mövcud olan iki yaradıcı prinsipdir. "Əslində bütün böyük yazarlar bir vaxtlar romantiklər idilər. Klassiklər isə gözlərini açıb təbiəti təqlid etmək əvəzinə, ölümlərindən bir əsr sonra onları təqlid edənlərdir." Orijinal prinsip və yeni sənətin ən yüksək məqsədi "həqiqət, acı həqiqət" dir. Sənətçi olmalıdır həyat kəşfiyyatçısı olmaq, və ədəbiyyat - "yüksək yol boyunca getdiyin bir güzgü. Göyün ləzzətini, sonra çirkli gölməçələri və zərbələri əks etdirir." Əslində, Stendhal fransız tənqidi realizminin ortaya çıxan tendensiyasını "romantizm" adlandırdı.

Stendalın bədii yaradıcılığında, ilk dəfə 19 -cu əsrin ədəbiyyatında. elan etdi bir insana yeni bir yanaşma. "Qırmızı və Qara", "Lucien Levey", "Parma Cloister" romanları, daxili monoloq və mənəvi problemlərə əks olunan dərin psixoloji təhlillərlə doludur. Stendhalın psixoloji bacarıqlarında yeni bir problem ortaya çıxır - bilinçaltı problemidir. Onun işi və milli xarakterin bədii ümumiləşdirilməsi üçün ilk cəhd ("İtalyan Salnamələri", "Parma Cloister").

Fransada tənqidi realizmin ümumi tanınmış zirvəsi yaradıcılıq idi Balzacın dəstəyi (1799-1850). Erkən mərhələ əsərlərindən (1820-1828) "zorakı" romantik məktəbə yaxınlıq əlaməti altında keçir və eyni zamanda bəzi əsərlərində "qotik roman" təcrübəsi özünəməxsus şəkildə əks olunurdu. Yazıçının ilk əhəmiyyətli əsəri - personajların romantik özünəməxsusluğu və hərəkətin dramatik inkişafının təsvirin maksimum obyektivliyi ilə birləşdirildiyi "Shuana" romanı (1829) sonradan müəllif tərəfindən " Hərbi həyat səhnələri ".

İkinci dövr yaradıcılığı Balzac (1829-1850), yazıçının realist metodunun formalaşması və inkişafı ilə əlamətdardır. Bu zaman "Gobsek", "Shagreen Dəri", "Eugene Grande", "Goriot Ata", "İtirilmiş İllüziyalar" və bir çox başqa əsərlər yaradır. Əsərində dominant janr nisbətən kiçik həcmli sosial-psixoloji roman idi. Bu zaman, bu romanların poetikası, sosial-psixoloji bir romanın, bir roman-tərcümeyi-halının, eskiz eskizlərinin və daha çoxunun üzvi bir bütövlüyə birləşdirildiyi əhəmiyyətli dəyişikliklərə məruz qaldı. Rəssamın sistemindəki ən vacib element ardıcıl tətbiq idi real yazma prinsipi.

Üçüncü dövr 1830-cu illərin ortalarında, Balzacın gələcək üçün "İnsan Komediyası" dövrü ideyasını düşündüyü zaman başlayır. 1842 -ci il dövrünün yaranma tarixi üçün unudulmaz olaraq, müəllif, yazıçının reallığının manifestinə çevrilən "İnsan Komediyası" ümumi adı altında çıxmağa başlayan toplanmış əsərlərin birinci cildinin ön sözünü yazdı. üsul Orada Balzac öz titanik vəzifəsini ortaya qoyur: "Mənim əsərimin öz coğrafiyası, həm də şəcərəsi, ailələri, yerləşdiyi yer, yaşayış yeri, xarakterləri və faktları var; öz gerbi, zadəganlığı və burjuaziyası var. sənətkarlar və kəndlilər, siyasətçilər və dandies, ordusu - bir sözlə bütün dünya "".

Tam bir quruluşa sahib olan bu monumental dövr, bir növ paralel və eyni zamanda Dantenin "İlahi komediya" na reallığın müasir (realist) dərk edilməsi baxımından müxalifət olaraq, əvvəllər yazılmış ən yaxşısını ehtiva edir. və bütün yeni əsərlər. "İnsan Komediyası" nda müasir elmin nailiyyətlərini E. Swedenborg'un mistik fikirləri ilə birləşdirmək, insanların gündəlik həyatından fəlsəfəyə və dinə qədər bütün həyat səviyyələrini araşdırmaq istəyən Balzac, bədii düşüncənin təsirli bir miqyasını nümayiş etdirir.

Fransız və Avropa realizminin qurucularından biri olaraq "İnsan Komediyası" nı düşündü tək iş hazırladığı real tipikləşdirmə prinsipləri əsasında, müasir Fransanın sosial-psixoloji və bədii analoqu yaratmağı öz qarşısına qoyduğu əzəmətli bir vəzifə qoymuşdur. "İnsan Komediyasını" üç bərabər olmayan hissəyə bölən yazıçı, bir növ piramida yaratdı, bunun əsası cəmiyyətin birbaşa təsviridir - "əxlaq haqqında etüdlər". Bu səviyyədən yuxarıda bir neçə var "fəlsəfi tədqiqatlar", və piramidanın üst hissəsi "analitik" dən ibarətdir eskizlər ". Realist yazıçı, romanlarını, roman və hekayələrini "eskizlər" silsiləsinə daxil edərək, fəaliyyətini araşdırma hesab edirdi. "Əxlaq mövzusunda eskizlər" altı qrup "səhnə" dən ibarət idi - şəxsi həyat, əyalət, Paris, siyasi, hərbi və kənd səhnələri. Balzak özünü "müasir tarixi" təsvir edən "Fransız cəmiyyətinin katibi" hesab edirdi. Balzacın "realizmin atası" hesab edildiyi yeni bir bədii sistemin formalaşmasına təkcə çox çətin mövzu deyil, həm də onun tətbiq üsulları da böyük töhfə verdi.

Eyni adlı romandakı (1842) sələmçi Gobsek - "həyat hökmdarı" obrazı, Molierenin "Səssiz" komediyasında cəmiyyətdə hökm sürən qüvvələri təcəssüm etdirən və Harpagondan üstün olan xəsislərin bir ev adına çevrilir. Şəxsi həyat səhnələri ").

Balzakın tənqidi realizmin xüsusiyyətlərini ayrılmaz bir estetik sistem olaraq ardıcıl olaraq təcəssüm etdirdiyi ilk əsər "Eugene Grande" (1833) romanı idi. Buradan çıxarılan personajlarda şəraitin təsiri altında bir şəxsiyyətin formalaşması prinsipi həyata keçirilir. Müəllif görkəmli bir psixoloq kimi çıxış edir, psixoloji təhlili realist sənət texnikası və prinsipləri ilə zənginləşdirir.

"Paris həyatının səhnələri" üçün "Qoriot Ata" romanı (1834) "əxlaqi tədqiqatlar" dövrünün açarı olan çox əlamətdar bir şeydir: əvvəlki və sonrakı əsərlərin otuza yaxın personajının "məcbur olduğu" idi. bir araya gəlin "romanın tamamilə yeni bir quruluşunun yaranmasına səbəb olan çox mərkəzli və polifonik idi. Yazıçı, tək bir qəhrəmanı seçmədən romanın mərkəzi obrazını yaratdı, sanki Hüqonun romanındakı Notre Dame obrazından fərqli olaraq, müasir Fransız Balzakının bir modeli olan Madame Boquet -in müasir Paris pansionu.

Enən xətt boyunca yerləşən mərkəzlərdən biri, həyat hekayəsi Şekspirin Kral Lirinin taleyinə bənzəyən Ata Goriot obrazı ətrafında formalaşır. Başqa bir yüksələn xətt, karyera qurmaq üçün Parisə gələn zadəgan, lakin kasıb əyalət zadəgan ailəsindən olan Eugène Rastignac obrazı ilə əlaqələndirilir. İnsan Komediyasının digər əsərlərində aktiv personaj olan Rastignac obrazı ilə yazıçı, Fransız və Avropa ədəbiyyatı üçün aktual olan cəmiyyətdəki bir gəncin taleyi mövzusunu və daha sonra personajın adını qoydu. müvəffəqiyyət əldə edən başlanğıc üçün bir ev adı oldu. Prinsip əsasında "açıqlıq" dövrü, romandan romana personajların "axını", müəllif, baş verənlərin həqiqiliyinin tam bir illüziyasını yaradan və Fransız həyatı mənzərəsinin bütövlüyünü meydana gətirən inkişaf hərəkətini təsvir edir. Balzak qəhrəmanları yalnız finalda deyil, bütün roman və sonrakı əsərlərdə qoruyaraq birləşdirən kompozisiya vasitəsi tapdı. polycentricity.

"İnsan komediyası" romanlarında Balzakın böyük istedadının müxtəlif cəhətləri, o cümlədən söz ehtiyatının görünməmiş zənginliyi özünü göstərdi. Dərin analitik düşüncə, ətrafdakı həyatın müşahidələrini sistemləşdirmək, xarakterlərini tipikləşdirməklə qanunlarını tarixən və sosial olaraq ifadə etmək istəyi ölümsüz bir dövrdə - cəmiyyətin ciddi elmi və estetik araşdırması əsasında qurulmuş bütöv bir dünyanın təcəssümü idi. çoxşaxəli və eyni zamanda tək bir mənzərəni izah edən düşüncə işini yaxından müşahidə etmək və sintez etmək. Balzak yaradıcılığı, bədii bir metod olaraq realizmin çox yönlü imkanlarının ən yüksək nöqtəsidir.

Yaradıcı ziyalıların bir çox ümidlər bağladığı 1848 -ci il inqilabının məğlubiyyəti, əsasən, Fransada ədəbi prosesin inkişaf xarakterini müəyyən edir. Vaxtsızlıq mühiti faciəli ümidsizlik nəzəriyyənin yayılmasına səbəb oldu "təmiz sənət". Fransız ədəbiyyatında Parnass adlı bir poetik qrup yarandı (1866). Bu qrupun nümayəndələri (G. Gauthier, L. de Lisle, T. de Bamville və başqaları) romantizm və realizmin sosial meylliliyinə qarşı çıxdılar, "elmi" müşahidənin qeyri -səmimiliyini, "saf sənət" in apolitizmini üstün tutdular. Pessimizm, keçmişə geri çəkilmə, təsvirçilik, heykəltəraşlığın, ayənin xarici gözəlliyi və euphonyası ilə öz -özünə bir sona çevrilən bir obrazın diqqətlə tamamlanmasına həvəs Parnass şairlərinin yaradıcılığı üçün xarakterikdir. Dövrün ziddiyyəti 1850-1860-cı illərin ən böyük şairinin şeirlərinin faciəli pafosunda özünəməxsus şəkildə əks olundu. Charles Baudelaire (1821 - 1867) - "Şərin çiçəkləri" (1857) və "Fraqmentlər" (1866) kolleksiyaları.

Metod və üslub ən əhəmiyyətli bədii istiqamət olaraq naturalizm (fr. təbiilik lat. təbiət - təbiət) 19 -cu əsrin son üçdə birində formalaşmışdır. Avropa və ABŞ ədəbiyyatında. Naturalizmin fəlsəfi əsası idi pozitivizm. Naturalizmin ədəbi ön şərtləri Gustave Flaubertin əsəri, onun "obyektiv", "şəxssiz" sənət nəzəriyyəsi, həmçinin "səmimi" realistlərin fəaliyyəti idi (G. Courbet, L.E. Duranty, Chanfleury).

Təbiətşünaslar özlərinə nəcib bir vəzifə qoydular: 19 -cu əsrin ortalarında romantiklərin fantastik ixtiralarından. getdikcə daha çox reallıqdan xəyallar aləminə üz tutur, sənəti üzü həqiqətə, əsl həqiqətə çevirir. O.Balzakın əsəri təbiətşünaslar üçün bir nümunəyə çevrilir. Bu cərəyanın nümayəndələri əsasən cəmiyyətin aşağı təbəqələrinin həyatına üz tuturlar, əsl demokratiyaya xasdırlar. Ədəbiyyatda təsvir olunanların əhatəsini genişləndirirlər, onlar üçün tabu mövzular yoxdur: çirkin etibarlı şəkildə təsvir olunarsa, təbiətşünaslar üçün əsl estetik dəyər mənasını əldə edər.

Naturalizm, pozitivist əminlik anlayışı ilə xarakterizə olunur. Yazıçı olmalıdır obyektiv müşahidəçi və təcrübəçi. Yalnız öyrəndikləri haqqında yaza bilər. Beləliklə, yalnız bir "reallıq parçası" nın görüntüsü təkrarlanır foto dəqiqliyi, tipik bir şəkil əvəzinə (fərdin və ümumi birliyi olaraq); qəhrəman şəxsiyyətin naturalist mənada "atipik" kimi göstərilməsinin rədd edilməsi; süjetin ("bədii") təsviri və təhlili ilə əvəz edilməsi; estetik olaraq müəllifin neytral mövqeyi təsvirə görə (onun üçün gözəl və çirkin yoxdur); azad iradəni inkar edən ciddi determinizm əsasında cəmiyyətin təhlili; statik olaraq dünyanı detalların qarışığı kimi göstərmək; yazıçı gələcəyi proqnozlaşdırmağa çalışmır.

Naturalizm, yaxından əlaqəli digər üsullardan təsirləndi impressionizm və realizm.

1870 -ci illərdən bəri. təbiətşünasların başında yüksəlir Emil Zola (1840-1902), nəzəri əsərlərində naturalizmin əsas prinsiplərini inkişaf etdirdi və sənət əsərlərində naturalizm və tənqidi realizm xüsusiyyətləri birləşdirildi. Və bu sintez oxucularda güclü təəssürat yaradır, bunun sayəsində əvvəlcə rədd etdikləri naturalizm sonradan tanınır: Zola adı demək olar ki, "naturalizm" termini ilə sinonim halına gəlir. Onun estetik nəzəriyyəsi və bədii təcrübəsi təbiət məktəbinin əsasını təşkil edən gənc müasir yazıçıları cəlb etdi (A. Sear, L. Ennik, O. Mirbo, C. Huysmans, P. Alexis və başqaları). Birgə yaradıcılıq fəaliyyətinin ən vacib mərhələsi "Medan axşamları" (1880) hekayələr toplusu idi.

E. Zolanın yaradıcılığı XIX əsr Fransa və dünya ədəbiyyatı tarixinin ən vacib mərhələsini təşkil edir. Onun irsi olduqca genişdir: ilk əsərlərindən başqa, İkinci İmperatorluq dövründə bir ailənin təbii və sosial tarixi olan iyirmi cildlik "Rougon-Maccara", "Üç şəhər" trilogiyası, yarımçıq qalmışdır. "Dörd İncil" roman silsiləsi, bir neçə pyes, ədəbiyyat və incəsənətə həsr olunmuş çox sayda məqalə.

I.Taine, C. Darvin, C. Bernard və C. Letourneau nəzəriyyələri, fikirlərin formalaşmasına və Zolanın yaradıcı metodunun formalaşmasına böyük təsir göstərdi. Buna görə də Zolanın naturalizmi təkcə estetika və bədii yaradıcılıq deyil: dünyagörüşü, dünyanın və insanın elmi və fəlsəfi araşdırmasıdır. Yaratmaqla eksperimental roman nəzəriyyəsi, Bədii metodun elmi üsula bənzəməsini belə izah etdi: "Yazıçı həm müşahidəçi, həm də sınaqçıdır. Müşahidəçi olaraq faktları müşahidə etdikcə təsvir edir, başlanğıc nöqtəsi qoyur, möhkəm zəmin tapır. personajlarının hərəkət edəcəyi və hadisələrin baş verəcəyi bir təcrübəçi olur və bir təcrübə keçirir - yəni bu və ya digər əsər çərçivəsində personajları hərəkətə gətirir və hadisələrin ardıcıllığının tam məntiqlə olacağını göstərir. Tədqiq olunan fenomenlərdən tələb olunur ... Son məqsəd insan idrakıdır, bir fərd olaraq və cəmiyyətin bir üzvü olaraq elmi idrakdır. "

Yeni fikirlərdən təsirlənən yazıçı ilk təbii romanlarını "Teresa Raken" (1867) və "Madeleine Ferrat" (1868) əsərlərini yaradır. Ailə hekayələri elmi və estetik baxımdan düşünülmüş insan psixologiyasının kompleks və dərin təhlilinə əsas kimi yazıçıya xidmət edirdi. Zola insan psixologiyasının ayrı bir "ruhun həyatı" olmadığını, müxtəlif qarşılıqlı təsir edən amillərin məcmusu olduğunu sübut etmək istədi: irsi xüsusiyyətlər, ətraf mühit, fizioloji reaksiyalar, instinktlər və ehtiraslar. Qarşılıqlı təsirlər kompleksini ifadə etmək üçün Zola adi "xarakter" termini əvəzinə bu termini təklif edir "temperament". I.Teng nəzəriyyəsinə diqqət yetirərək "irqi", "mühiti" və "anı" ətraflı təsvir edir, "fizioloji psixologiyaya" parlaq bir nümunə verir. Zola, ömrünün sonuna qədər çətinliklə dəyişən, incə, düşünülmüş bir estetik sistem inkişaf etdirir. Buna əsaslanır - determinizm, bunlar. irsi meyllərə, mühitə və şərtlərə görə insanın daxili aləminin şərtliliyi.

1868 -ci ildə Zola, bir ailənin nümunəsindən istifadə edərək irsiyyət və ətraf mühit məsələlərini öyrənmək, dövlət çevrilişindən bu günə qədər bütün İkinci İmperiyanı öyrənmək və müasir alçaqlar və qəhrəmanlar cəmiyyəti ("Rougon-Maccara",

1871-1893). İyirmi romanın hər biri tam və kifayət qədər müstəqil olsa da, Zolanın genişmiqyaslı planı yalnız bütün dövr kontekstində qəbul edilir. Amma Zola bu dövrə daxil olan "Tələ" (1877) romanını nəşr edərək ədəbi zəfər əldə edir. "Rugonların Karyerası" (1877) seriyasının ilk romanı, bütün hekayənin istiqamətini, həm sosial, həm də fizioloji cəhətlərini ortaya qoydu. Zolanın "fövqəladə bir dəlilik və utanc dövrü" adlandırdığı İkinci İmperiya rejiminin qurulması və Rugon və Maccar ailəsinin kökləri haqqında bir romandır. III Napoleonun dövlət çevrilişi romanda dolayısı ilə təsvir edilir və əyalət Plassansında hərəkətsiz və siyasətdən uzaq hadisələr yerli həyat ustalarının və sadə insanların iddialı və eqoist maraqları arasında şiddətli bir mübarizə kimi göstərilir. Bu mübarizə bütün Fransada baş verənlərdən fərqlənmir və Plassan ölkənin sosial modelidir.

"Rugonların Karyerası" romanı bütün dövrənin güclü bir mənbəyidir: irqi keyfiyyətlərin birləşməsi ilə Rugons və Makkars ailəsinin yaranma tarixi, sonra nəsillərə təsir edici müxtəlif seçimlər verəcəkdir. Klanın əcdadı, Plassan bağbanının qızı Adelaide Fook, gəncliyindən ağrıları, qəribə davranışları və hərəkətləri ilə fərqlənir, sinir sisteminin zəifliyini və qeyri -sabitliyini nəslinə ötürəcək. Bəzi nəsillərdə bu, şəxsiyyətin tənəzzülünə, mənəvi ölümünə səbəb olursa, digərlərində yüksəlmə, yüksək duyğular və ideal üçün səy meylinə çevrilir. Adelaide'nin həyati praktikliyi, zehni sabitliyi və davamlı bir mövqe əldə etmək arzusu olan fermer fəhlə Rougon ilə evlənməsi sonrakı nəsillərə sağlam bir başlanğıc verir. Ölümündən sonra Adelaide'nin sərxoş və avara qaçaqmalçı Maccar üçün ilk və yeganə sevgisi Adelaide'nin həyatında görünür. Ondan nəsillər sərxoşluq, dəyişiklik sevgisi, eqoizm, ciddi bir şey etmək istəməməyi miras alacaqlar. Adelaide'nin yeganə qanuni oğlu Pierre Rougonun nəsilləri müvəffəqiyyətli iş adamlarıdır və Maccara alkoqollar, cinayətkarlar, dəli və eyni zamanda yaradıcı insanlardır ... Ancaq hər ikisini bir şey birləşdirir: onlar dövrün uşaqlarıdır və nəyin bahasına olursa olsun ayağa qalxmaq istəyi var.

Bütün dövr və hər bir roman qrupu, leytmotivlər, simvolik səhnələr və detallar sistemi ilə doludur, xüsusən də ilk qrup romanları - "Booty", "Parisin Belni", "Əlahəzrət Eugene Rougon" - birləşdirilmişdir. Qaliblər tərəfindən paylaşılan qənimət ideyası ilə, ikincisi - "Tələ", "Nana", "Çöp", "Germinal", "Yaradıcılıq", "Pul" və digərləri - ikincinin yaşadığı dövrü xarakterizə edir. İmperiya ən sabit, möhtəşəm və zəfər kimi görünür, amma bu görünüşün arxasında gözə çarpan pisliklər, yoxsulluq, ən yaxşı hisslərin ölümü, ümidlərin dağılması dayanır. "Tələ" romanı bu qrupun bir növ özəyidir və leytmotivi yaxınlaşan fəlakətdir.

Zola Parisə ehtirasla aşiq idi və onu dövrəni bir-birinə bağlayan "Rougon-Makarov" un baş qəhrəmanı adlandırmaq olar: on üç romanın hərəkəti Fransanın paytaxtında baş verir və oxuculara fərqli bir görünüş təqdim olunur. böyük şəhər.

Zolanın bir neçə romanı onun dünyagörüşünün başqa bir tərəfini əks etdirir - panteizm, hər şeyin geniş bir həyat axınında bir -birinə bağlı olduğu "kainatın nəfəsi" ("Yer", "Abbot Mouretin əməli"). Bir çox müasirləri kimi yazıçı da insanı kainatın son məqsədi hesab etmir: o, hər hansı bir canlı və ya cansız cisim qədər təbiətin bir hissəsidir. Bu, bir növ ölümcül bir əvvəlcədən təyinetmə və insan həyatının məqsədinə - məqsədini yerinə yetirmək və bununla da ümumi inkişaf prosesinə töhfə vermək üçün ayıq bir fikirdir.

Dövrün son, iyirminci romanı - "Doktor Paskal" (1893), son nəticələrin yekunlaşdırılması, hər şeydən əvvəl, Rougon -Maccar ailəsi ilə əlaqədar irsiyyət probleminin izahıdır. Ailənin lənəti yaşlı alim Paskalın üzərinə düşmədi: yalnız vəsvəsə və emosionallıq onu digər Ruqonlarla əlaqəli edir. O, bir həkim olaraq irsiyyət nəzəriyyəsini ortaya qoyur və qanunlarını ailəsinin nümunəsindən istifadə edərək ətraflı izah edir və bununla da oxucuya Rugons və Maccarsın hər üç nəslini əhatə etmək, hər bir taleyin taleyini və klanın bir ailə ağacı yaradın.

Zola müasir teatrın inkişafı üçün çox şey etdi. Aparıcı Azad Teatrın səhnəsində və dünyanın bir çox səhnələrində səhnələşdirilən məqalə və esselər, romanlarının dramatizasiyası "yeni bir dram" üçün Avropa dramaturqlarının hərəkatı daxilində xüsusi bir istiqamət meydana gətirdi (G. İbsen, B. Şou) , G. Hauptmann və s.).

Bütün üslub palitrasını (romantizmdən simvolizmə qədər) özünün inkişaf etdirdiyi naturalizm estetiği əsasında birləşdirən Zolanın əsəri olmadan, nə 19 -dan 20 -ci ilə 21 -ci ilə qədər Fransız nəsrinin hərəkətini təsəvvür etmək mümkün deyil. əsrlər və ya müasir sosial roman poetikasının formalaşması.

19 -cu əsrin ikinci yarısında Fransız ədəbiyyatının ən böyük yazıçısı. idi Gustave Flaubert (1821-1880), dünyagörüşünün dərin skeptisizminə və faciəli bədbinliyinə baxmayaraq. Şəxsiyyətsiz və təsirsiz sənət prinsiplərini irəli sürən onun estetik proqramı "sənət üçün sənət" nəzəriyyəsinə və qismən də təbiətşünas Zola nəzəriyyəsinə yaxın idi. Buna baxmayaraq, rəssamın güclü istedadı, hekayə tərzinin "obyektiv tərzinin" klassik nümunəsinə baxmayaraq, "Madam Bovarı" (1856), "Salammbo" (1862), "Hisslərin tərbiyəsi" (1869) adlı yeni şah əsərlər yaratmağa imkan verdi. .

İndi on doqquzuncu əsr ədəbiyyatında, XIX əsr fransız realizmində yeni bir səhifəyə qədəm qoyuruq. 1830 -cu illərin astanasında bir yerdə fəaliyyətə başlayan Fransız realizminə doğru. Balzac, Stendhal, Prosper Merim haqqında olacaq. Bu Fransız realistlərinin xüsusi bir qalaktikasıdır - bu üç yazıçı: Balzac, Stendhal, Mérimée. Fransız ədəbiyyatında realizm tarixini heç bir şəkildə tükəndirmirlər. Bu ədəbiyyata yeni başladılar. Ancaq bunlar xüsusi bir fenomendir. Onlara belə deyərdim: romantik dövrün böyük realistləri. Bu tərifi düşünün. Otuzuncu və hətta qırxıncı illərə qədər bütün dövr əsasən romantizmə aiddir. Ancaq romantizm fonunda tamamilə fərqli bir istiqamətli, realist bir yönümlü yazarlar meydana çıxır. Fransada hələ də mübahisələr var. Fransız tarixçiləri çox vaxt Stendhal, Balzac və Merimee'yi romantiklər hesab edirlər. Onlar üçün bunlar xüsusi tipli romantiklərdir. Və özləri ... Məsələn, Stendhal. Stendhal özünü romantik hesab edirdi. Romantizmi müdafiə etmək üçün esse yazdı. Ancaq bu və ya digər şəkildə, mənim adımı çəkdiyim bu üç nəfər - Balzac, Stendhal və Merimee - çox xüsusi xarakterli realistlərdir. Romantik dövrün zəkası olduqlarını hər şəkildə izah edir. Romantik olmasalar da, hələ də romantik dövrün zəkasıdır. Onların realizmi çox özəldir, 19 -cu əsrin ikinci yarısının realizmindən fərqlənir. 19 -cu əsrin ikinci yarısında daha saf bir realizm mədəniyyəti ilə məşğul oluruq. Təmiz, çirk və qarışıqlardan azaddır. Rus ədəbiyyatında buna bənzər bir şey görürük. Gogol və Tolstoy realizmi arasındakı fərqin nə olduğu hər kəsə aydındır. Və əsas fərq Gogolun eyni zamanda romantik dövrün realisti olmasıdır. Romantika dövrünün fonunda, mədəniyyətində ortaya çıxan realist. Tolstoy zamanında romantizm söndü, səhnəni tərk etdi. Gogol və Balzac realizmi eyni dərəcədə romantizm mədəniyyətindən bəsləndi. Və bir növ bölmə xətti çəkmək çox vaxt çox çətindir.

Romantizmin Fransada mövcud olduğunu düşünməyin, sonra səhnəni tərk etdi və başqa bir şey gəldi. Bu belə idi: romantizm var idi və bir zamanlar səhnəyə realistlər çıxdı. Romantizmi öldürmədilər. Balzac, Stendhal və Merimee olmasına baxmayaraq romantizm hələ də səhnədə oynanılırdı.

Deməli, danışacağım ilk adam Balzakdır. Böyük Fransız yazıçısı Honore de Balzac. 1799-1850 - həyatının tarixləri. O, Fransa tərəfindən irəli sürülən ən böyük yazıçı, bəlkə də ən əhəmiyyətli yazıçıdır. XIX əsrin ədəbiyyatının əsas simalarından biri, XIX əsrin ədəbiyyatında qeyri -adi izlər qoymuş yazıçı, çox məhsuldar bir yazıçı. Bütün roman dəstələrini geridə qoydu. Böyük bir ədəbiyyat işçisi, əlyazmalar və sübutlar üzərində yorulmadan çalışan bir adam. Bütün gecələrini kitablarının tərtibatı üzərində üst üstə keçirən bir gecə işçisi. Və bu möhtəşəm, eşidilməyən məhsuldarlıq-bir növ onu öldürdü, bu gecə tipoqrafik vərəqlər üzərində çalışdı. Ömrü qısa idi. Bütün gücü ilə həddindən artıq çalışaraq çalışdı.

Ümumiyyətlə, belə bir tərzi var idi: əlyazmaları bitirmirdi. Və onun əsl başa çatması artıq qalaylarda, düzende başladı. Yeri gəlmişkən, müasir şəraitdə mümkün deyil, çünki indi işə qəbulun fərqli bir yolu var. Və sonra, əl ilə yazmaqla mümkün idi.

Beləliklə, bu əsər qara qəhvə ilə qarışıq olan əlyazmalar üzərində. Qara qəhvə gecələri. O öldükdə dostu Teofil Qautier möhtəşəm bir nekroloqda yazırdı: Balzak öldü, gecə içdiyi bu qədər fincan qəhvə ilə öldürüldü.

Ancaq diqqətəlayiq olan təkcə yazıçı deyildi. Çox gərgin bir həyat tərzi keçirən adam idi. Siyasətə, siyasi mübarizəyə, ictimai həyata həvəsli idi. Çox səyahət etdi. Həmişə uğursuz olsa da nişanlı idi, amma böyük həvəslə ticarət işləri ilə məşğul idi. Naşir olmağa çalışdı. Bir vaxtlar Sirakuzadakı gümüş mədənlərini inkişaf etdirməyə başladı. Kolleksiyaçı. Mükəmməl bir rəsm kolleksiyası topladı. Və sair və s. Çox geniş və özünəməxsus bir həyata sahib bir insan. Bu hal olmasaydı, ən geniş romanları üçün bəslənməzdi.

Tarixi ən təvazökar adam idi. Babası sadə bir şumçu idi. Atam artıq insanlara qarışmışdı, məmur idi.

Balzac - bu onun zəif cəhətlərindən biridir - aristokratiyaya aşiq idi. Yəqin ki, bir çox istedadını yaxşı bir fon üçün alver edərdi. Babası sırf kəndli soyadı olan Balsa idi. Ata artıq özünü Balzak adlandırmağa başlayıb. "Ak" nəcib bir sonluqdur. Onore özbaşına "de" hissəsini soyadına əlavə etdi. Beləliklə, Balzadan iki nəsil sonra de Balzak oldu.

Balzac ədəbiyyatda böyük bir yenilikçidir. Ədəbiyyatda özündən əvvəl heç kim tərəfindən həqiqətən yetişdirilməmiş yeni ərazilər kəşf etmiş bir adamdır. Hansı sahədə onun yeniliyi hər şeydən üstündür? Balzac yeni bir mövzu yaratdı. Təbii ki, dünyada hər şeyin öz sələfləri var. Buna baxmayaraq, Balzac tamamilə yeni bir mövzu yaratdı. Bu genişlik və cəsarətlə onun tematik sahəsi əvvəllər heç kim tərəfindən işlənməmişdi.

Bu yeni mövzu nə idi? Ədəbiyyatda belə bir miqyasda demək olar ki, görünməmiş bunu necə təyin etmək olar? Bunu deyərdim: Balzacın yeni mövzusu müasir cəmiyyətin maddi təcrübəsidir. Təvazökar bir ölkə miqyasında maddi təcrübə həmişə ədəbiyyata daxil olmuşdur. Amma fakt budur ki, Balzakın maddi təcrübəsi böyük miqyasda təqdim olunur. Və qeyri -adi dərəcədə müxtəlifdir. Bu istehsal dünyasıdır: sənaye, kənd təsərrüfatı, ticarət (və ya Balzacın dediyi kimi, ticarət); hər cür alış; kapitalizmin yaranması; insanların necə pul qazandıqlarının tarixi; sərvət tarixi, pul spekulyasiyası tarixi; əməliyyatların aparıldığı notariat kontoru; hər cür müasir karyera, həyat mübarizəsi, varlıq mübarizəsi, uğur mübarizəsi, hər şeydən əvvəl maddi uğur üçün. Balzakın romanlarının məzmunu budur.

Dedim ki, bütün bu mövzular əvvəllər ədəbiyyatda əvvəllər işlənib hazırlanıb, lakin heç vaxt Balzak miqyasında hazırlanmayıb. Maddi dəyərlər yaradan bütün Fransanı- bütün bunları Fransa Balzac romanlarında yenidən yazdı. Üstəlik siyasi həyat, inzibati. Romanlarında ensiklopediya üçün çalışır. Müasir həyatın bəzi sahələrinin hələ də öz əksini tapmadığını anladıqda dərhal boşluqları doldurmağa tələsir. Məhkəmə. Məhkəmə hələ romanlarında deyil - məhkəmələr haqqında bir roman yazır. Ordu yoxdur - ordu haqqında bir roman. Bütün əyalətlər təsvir olunmur - itkin düşmüş vilayətlər romana daxil edilir. Və s.

Zaman keçdikcə bütün romanlarını vahid bir dastana daxil etməyə başladı və ona "İnsan Komediyası" adını verdi. Təsadüfi bir ad deyil. "İnsan Komediyası" nın ən aşağı təzahürlərindən başlayaraq (və bu onun üçün xüsusilə vacib idi) bütün Fransız həyatını əhatə etməli idi: kənd təsərrüfatı, sənaye, ticarət - və daha yüksəklərə yüksəlməklə ...

Balzak, bu nəslin bütün insanları kimi, ədəbiyyatda 1820 -ci illərdən bəri meydana çıxdı. Əsl çiçəklənmə dövrü - otuzuncu illərdə, romantiklər kimi, Viktor Hüqo kimi. Yan -yana gəzirdilər. Yeganə fərq Viktor Hüqonun Balzakdan çox üstün olmasıdır. Sanki Balzak haqqında dediklərimin hamısı onu romantizmdən ayırır. Yaxşı, romantiklər ticarətdən əvvəl sənayenin nəyi ilə maraqlanırdılar? Bir çoxları bu maddələrə məhəl qoymadılar. Tacirlərin, satıcıların, firmaların agentlərinin baş qəhrəmanları olacağı üçün əsas sinir ticarəti olan bir romantik təsəvvür etmək çətindir. Və bütün bunlarla birlikdə, Balzac özünəməxsus şəkildə romantiklərə yaxınlaşır. Sənətin gerçəkliklə mübarizə aparan bir qüvvə olaraq mövcud olduğu romantik düşüncəsinə çox xas idi. Reallıqla rəqabət aparan bir qüvvə olaraq. Romantiklər sənəti həyatla rəqabət kimi qiymətləndirirdilər. Üstəlik, sənətin həyatdan güclü olduğuna inanırdılar: sənət bu yarışmada qalib gəlir. Romantiklərə görə, sənət həyatın üzərində yaşadığı hər şeyi həyatdan uzaqlaşdırır. Bu baxımdan, görkəmli amerikalı romantik Edgar Po -nun hekayəsi əhəmiyyətlidir. Bu bir az qəribə səslənir: Amerika romantizmi. Romantizmə yaraşmayan hər kəs Amerikadır. Ancaq Amerikada bir romantik məktəb var idi və Edgar Poe kimi gözəl bir romantik var idi. "Oval Portret" adlı qısa hekayəsi var. Bu, bir gənc rəssamın aşiq olduğu gənc həyat yoldaşını necə rəngləməyə başladığı hekayəsidir. Onun oval portretini çəkməyə başladı. Və portret uğurlu oldu. Ancaq belə oldu: portret nə qədər irəlilədisə, portretin çəkildiyi qadının quruduğu və quruduğu daha aydın görünürdü. Portret hazır olduqda sənətçinin həyat yoldaşı öldü. Portret həyat aldı və yaşayan qadın öldü. Sənət həyatı fəth etdi, həyatdan bütün gücünü aldı; bütün gücünü mənimsəmişdi. Və həyatı ləğv etdi, lazımsız etdi.

Balzakın həyatla yarışmaq fikri vardı. Burada "İnsan Komediyası" adlı dastanını yazır. Reallığı ləğv etmək üçün yazır. Bütün Fransa onun romanlarına keçəcək. Balzac haqqında çox məşhur xarakterli zarafatlar var. Qardaşı oğlu əyalətlərdən yanına gəldi. Həmişə olduğu kimi çox məşğul idi, amma gəzmək üçün onunla birlikdə bağçaya çıxdı. O vaxt "Eugene Grande" ə yazdı. Ona dedi ki, bu qız, hansısa əmi, xala haqqında ... Çox səbirsizliklə onu dinlədi. Sonra dedi: kifayətdir, gəl reallığa qayıdaq. Və ona "Eugenia Grande" nin süjetini izah etdi. Buna reallığa dönüş deyilirdi.

İndi sual budur: müasir maddi təcrübənin bütün bu nəhəng mövzusu niyə ədəbiyyatda Balzak tərəfindən qəbul edildi? Niyə Balzakdan əvvəl ədəbiyyatda yox idi?

Görürsünüz, tənqidlərimizin təəssüf ki, hələ də davam etdiyi belə bir sadəlövh fikir var: sanki mövcud olan hər şey sənətdə təmsil oluna bilər və edilməlidir. Hər şey sənətin və bütün sənətlərin mövzusu ola bilər. Yerli komitənin iclasını baletdə təsvir etməyə çalışdılar. Yerli komitə hörmətli bir fenomendir - niyə baletdə yerli komitənin iclası təsvir edilməməlidir? Kukla teatrında ciddi siyasi mövzular hazırlanır. Bütün ciddiliyini itirirlər. Bu və ya digər həyat fenomeninin sənətə girməsi üçün müəyyən şərtlər lazımdır. Bu sadə bir şəkildə edilmir. Gogolun məmurları təsvir etməyə başlamasının səbəbi necə izah olunur? Yaxşı, məmurlar var idi və Gogol onları təsvir etməyə başladı. Ancaq Qoqoldan əvvəl məmurlar var idi. Bu o deməkdir ki, sadəcə bir faktın olması bu həqiqətin ədəbiyyat mövzusuna çevrilə biləcəyi mənasına gəlmir.

Yadımdadır, bir dəfə Yazıçılar Birliyinə gəlmişdim. Və böyük bir elan var: Peşəkar İşçilər Birliyi, sayğacların həyatından ən yaxşı oyun üçün bir müsabiqə elan edir. Məncə, sayğacların həyatı haqqında yaxşı bir pyes yazmaq mümkün deyil. Və düşündülər: biz varıq, buna görə haqqımızda bir oyun yazıla bilər. Mən varam, buna görə sənət məndən hazırlana bilər. Və bu heç də belə deyil. Düşünürəm ki, Balzac yeni mövzusu ilə məhz bu dövrdə, yalnız 1820-1830 -cu illərdə, Fransada kapitalizmin genişlənməsi dövründə ortaya çıxa bilərdi. İnqilabdan sonrakı dövrdə. Balzak kimi bir yazıçı XVIII əsrdə ağlasığmazdır. Kənd təsərrüfatı, sənaye, ticarət və s. XVIII əsrdə mövcud olsa da, notariuslar və tacirlər var idi və ədəbiyyatda göstərilərsə, ümumiyyətlə komik işarəsi altında idi. Balzakda isə ən ciddi mənada nümayiş etdirilir. Molyeri götür. Moliere bir tacir obrazı yaratdıqda notarius komediya xarakteridir. Və Balzakın heç bir komediyası yoxdur. Xüsusi səbəblərdən bütün eposunu "İnsan Komediyası" adlandırsa da.

Beləliklə, soruşuram ki, niyə bu sahə, bu nəhəng maddi təcrübə sahəsi, niyə bu xüsusi dövrdə ədəbiyyatın mülkiyyətinə çevrilir? Və cavab budur. Əlbəttə ki, bütün məsələ inqilabın yaratdığı bu ictimai çalxalanmalarda və fərdi təkamüllərdədir. İnqilab cəmiyyətin maddi praktikasından hər cür zənciri, hər cür məcburi tərbiyəni, hər cür nizamı çıxardı. Fransız İnqilabının əsas məzmunu bu idi: maddi təcrübənin inkişafını məhdudlaşdıran, onu məhdudlaşdıran bütün qüvvələrə qarşı mübarizə.

Həqiqətən, Fransanın inqilabdan əvvəl necə yaşadığını təsəvvür edin. Hər şey dövlətin nəzarətində idi. Hər şey dövlətin nəzarətində idi. Sənayeçinin müstəqil hüquqları yox idi. Kumaş istehsal edən tacir, dövlət tərəfindən hansı parça istehsal etməli olduğunu yazdı. Bu şərtlərə riayət olunmasını izləyən bütün nəzarətçilər, dövlət nəzarətçiləri ordusu var idi. Sənayeçilər yalnız dövlətin təmin etdiyi məhsulları istehsal edə bilərdilər. Dövlət tərəfindən verilən məbləğlərdə. Deyək ki, sənayeni sonsuz inkişaf etdirə bilməzsiniz. İnqilabdan əvvəl sizə dedilər ki, müəssisəniz ciddi şəkildə müəyyən edilmiş miqyasda olmalıdır. Bazara çıxara biləcəyiniz neçə parça parça yazıldı. Eyni şey ticarət üçün də keçərli idi. Ticarət tənzimləndi.

Yaxşı kənd təsərrüfatı? Kənd təsərrüfatı bir serf idi.

İnqilab bütün bunları ləğv etdi. Sənayeyə və ticarətə tam azadlıq verdi. Kəndliləri serflikdən azad etdi. Başqa sözlə desək, Fransa İnqilabı cəmiyyətin maddi praktikasına azadlıq və təşəbbüskarlıq ruhu daxil etdi. Və buna görə də maddi təcrübə hamısı həyatla oynadı. Müstəqillik, fərdilik qazandı və buna görə də sənətin mülkü ola bildi. Balzacın maddi təcrübəsi güclü enerji və şəxsi azadlıq ruhu ilə doludur. İnsanlar burada maddi təcrübənin arxasında görünür. Şəxsiyyətlər. Ona rəhbərlik edən pulsuz şəxsiyyətlər. Və ümidsiz nəsr kimi görünən bu sahədə indi bir növ şeir meydana çıxır.

Yalnız poetik bir mənanın ortaya çıxdığı nəsr sahəsindən, nəsrçilik sahəsindən çıxanlar ədəbiyyata və sənətə girə bilər. Bəzi fenomen poetik məzmunla mövcud olduğu üçün sənətin mülkiyyətinə çevrilir.

Şəxsiyyətlərin özləri, inqilabdan sonra bu maddi təcrübə qəhrəmanları çox dəyişdi. Tacirlər, sənayeçilər - inqilabdan sonra tamamilə fərqli insanlardır. Yeni təcrübə, sərbəst təcrübə təşəbbüskarlıq tələb edir. Hər şeydən əvvəl təşəbbüslər. Pulsuz maddi təcrübə qəhrəmanlarından istedad tələb edir. Yalnız sənayeçi deyil, həm də istedadlı bir sənayeçi olmalısan.

Və görürsünüz - bu Balzac qəhrəmanları, milyonlar qazanan, məsələn, qoca Grande - axı bunlar istedadlı şəxsiyyətlərdir. Grande özünə simpatiya yaratmır, amma bu böyük bir insandır. Bu istedad, zəka. Üzümçülükdə əsl strateq və taktikdir. Bəli, xarakter, istedad, zəka - bütün sahələrdə bu yeni insanlardan tələb olunan budur.

Amma sənayedə, ticarətdə istedadı olmayan insanlar - Balzakda ölürlər.

Balzakın Sezar Birotonun Böyüklüyü və Yıxılması Hekayəsini xatırlayırsınızmı? Niyə Cesar Biroto dayana bilmədi, həyatın öhdəsindən gələ bilmədi? Lakin o, vasat olduğu üçün. Balzakdakı ortalıq isə məhv olur.

Bəs Balzakın maliyyəçiləri? Gobsek. Bu son dərəcə istedadlı bir insandır. Onun digər xüsusiyyətlərindən danışmıram. Bu istedadlı bir insandır, görkəmli bir ağıldır, elə deyilmi?

Qobsek və Plyuşkini müqayisə etməyə çalışdılar. Bu çox ibrətamizdir. Rusiyada bunun üçün heç bir əsas yox idi. Plyushkin - bu nə Gobsekdir? Nə istedad, nə ağıl, nə iradə. Bu patoloji bir rəqəmdir.

Köhnə Gorio Biroto qədər vasat deyil. Ancaq yenə də qoca Goriot qəzaya uğrayır. Bəzi ticarət hədiyyələri var, lakin onlar kifayət deyil. Grande, qoca Grande, möhtəşəm bir şəxsiyyətdir. Qoca Grande'nin getdiyini söyləməyəcəksiniz, prozaik. Baxmayaraq ki, o, yalnız hesablamaları ilə məşğuldur. Bu xəsis, bu cəlbedici ruh - axı o, prozaik deyil. Onun haqqında belə deyərdim: bu böyük bir soyğunçudur ... Elə deyilmi? O, hansısa formada Byron Corsair ilə rəqabət aparır. Bəli, o, korserdir. Şərab barelləri olan anbarların xüsusi bir korsesi. Tacirdə Corsair. Bu çox iri cinsli bir insandır. Başqaları kimi ... Balzakın da belə qəhrəmanları çoxdur ...

İnqilabdan sonrakı burjua cəmiyyətinin azad edilmiş maddi təcrübəsi bu insanlarda danışır. O, bu insanları yaratdı. Onlara miqyas verdi, hədiyyələr verdi, hətta dahi. Balzacın bəzi maliyyəçiləri və ya sahibkarları dahilərdir.

İndi ikinci. Burjua inqilabını nə dəyişdi? Cəmiyyətin maddi təcrübəsi, bəli. Görürsən, insanlar özləri üçün işləyirlər. İstehsalçı, tacir - dövlət rüsumu üçün deyil, enerji verən özləri üçün işləyirlər. Amma eyni zamanda cəmiyyət üçün işləyirlər. Bəzi xüsusi sosial dəyərlər üçün. Böyük bir sosial üfüq nəzərə alınmaqla işləyirlər.

Kəndli üzüm bağını ağası üçün becərdi - bu, inqilabdan əvvəl idi. Sənayeçi dövlət sifarişini yerinə yetirdi. İndi bütün bunlar yox oldu. Qeyri -müəyyən bazar üçün çalışırlar. Cəmiyyət. Fərdlər deyil, cəmiyyət. Beləliklə, hər şeydən əvvəl "İnsan Komediyası" nın məzmunu maddi təcrübənin azad edilmiş elementindədir. Unutmayın, romantiklər, ümumiyyətlə həyat elementini, ümumiyyətlə həyat enerjisini tərənnüm etdiyini sizinlə daim danışırdıq, Viktor Hüqo kimi. Balzak romantiklərdən fərqlənir ki, onun romanları da elementlər və enerji ilə doludur, lakin bu element və enerji müəyyən məzmun alır. Bu element sahibkarlıqda, qarşılığında, ticarət əməliyyatlarında və sairdə mövcud olan maddi şeylərin axınıdır.

Bundan əlavə, Balzac, maddi təcrübənin bu elementinin son dərəcə vacib bir element olduğunu hiss edir. Buna görə də burada komikslər yoxdur.

Budur bir müqayisə. Moliere'nin Gobseck'in bir sələfi var. Harpagon var. Ancaq Harpagon komik və komik bir fiqurdur. Və hər şeyi gülməli şəkildə çəksən, Gobsek alırsan. O, iyrənc ola bilər, amma gülməli deyil.

Moliere başqa bir cəmiyyətin dərinliyində yaşayırdı və bu pul qazanma ona komik bir iş kimi görünə bilərdi. Balzac deyil. Balzac başa düşdü ki, pul qazanmaq onurğadır. Necə gülməli ola bilər?

Yaxşı. Ancaq sual budur ki, niyə bütün dastan "İnsan Komediyası" adlanır? Hər şey ciddidir, hər şey əhəmiyyətlidir. Yenə də komediyadır. Sonda bir komediyadır. Hər şeyin sonunda.

Balzak müasir cəmiyyətin böyük ziddiyyətini başa düşdü. Bəli, təsvir etdiyi bütün burjua, bütün bu sənayeçilər, maliyyəçilər, tacirlər və sair - dedim - cəmiyyət üçün işləyirlər. Ancaq ziddiyyət budur ki, cəmiyyət üçün işləyən bir ictimai qüvvə deyil, ayrı -ayrı fərdlərdir. Ancaq bu maddi təcrübə öz -özünə ictimailəşmir, anarxikdir, fərddir. Və bu, Balzacın ələ keçirdiyi böyük ziddiyyətdir. Balzac, Viktor Hüqo kimi, antitezləri necə görməyi bilir. Yalnız Viktor Hüqoya xas olanlardan daha real görür. Viktor Hüqo romantik kimi müasir cəmiyyətin əsas antitezlərini dərk etmir. Və Balzak tutur. Və birinci və ən böyük ziddiyyət, cəmiyyətin işinin ictimai bir qüvvə olmamasıdır. Səpələnmiş insanlar cəmiyyət üçün çalışırlar. Maddi təcrübə dağınıq fərdlərin əlindədir. Və bu fərqli fərdlər bir -biri ilə şiddətli bir mübarizə aparmaq məcburiyyətindədirlər. Məlumdur ki, burjua cəmiyyətində ümumi fenomen rəqabətdir. Bu rəqabət mübarizəsi bütün nəticələri ilə birlikdə Balzak mükəmməl şəkildə təsvir edilmişdir. Rəqabətli mübarizə. Bəzi rəqiblər və digərləri arasında çirkin münasibətlər. Mübarizə məhv olmaq, yatırmaq üçündür. Hər bir burjua, hər bir maddi təcrübəçi özü üçün inhisarçılığa can atmağa, düşməni sıxışdırmağa məcburdur. Bu cəmiyyət Belinskinin Botkinə yazdığı bir məktubda çox yaxşı əks olunmuşdur. Bu məktub 2-6 dekabr 1847-ci ilə aiddir: “Torqaş təbiətcə kobud, çirkli, alçaq, alçaq bir varlıqdır, çünki Plutusa xidmət edir və bu tanrı digər tanrıları daha çox qısqanır və onlardan daha çox deməyə haqqı var. : kim mənim üçün deyilsə, bu mənə qarşıdır. Bölünmədən hər şeydən özünə bir adam tələb edir və sonra səxavətlə onu mükafatlandırır; part-time tərəfdarlarını iflasa, sonra həbsxanaya və nəhayət yoxsulluğa atır. Tacir həyatda məqsədi qazanc olan bir məxluqdur, bu qazancın həddini təyin etmək mümkün deyil. Dəniz suyu kimidir: susuzluğu doymur, əksinə onu daha çox qıcıqlandırır. Ticarətçinin cibinə aid olmayan maraqları ola bilməz. Onun üçün pul bir vasitə deyil, bir məqsəddir və insanlar da bir məqsəddir; onlara qarşı heç bir sevgi və şəfqət yoxdur, o, heyvandan daha şiddətli, ölümdən daha barışmazdır.<...>Bu heç də hucksterin portreti deyil, huckster-dahidir. " Belinskinin o vaxta qədər Balzakı oxuduğunu görmək olar. Tacirin dahi Napoleon ola biləcəyini ona təklif edən Balzak idi. Bu Balzacın kəşfidir.

Yaxşı, bu məktubda nəyə diqqət yetirilməlidir? Deyirlər ki, müasir cəmiyyətdə pul arxasınca getməyin ölçüləri yoxdur və ola da bilməz. Köhnə, burjua əvvəli cəmiyyətdə insan özü üçün məhdudiyyətlər qoya bilərdi. Balzakın yaşadığı cəmiyyətdə ölçü - istənilən ölçü yox olur. Özünüzə yalnız bağçası olan bir ev qazandınızsa, bir neçə aydan sonra evinizin və bağçanızın çəkic altında satılacağına əmin ola bilərsiniz. İnsan kapitalını genişləndirməyə çalışmalıdır. Bu artıq onun şəxsi tamahkarlığı məsələsi deyil. Moliere ilə Harpagon pulu sevir. Və bu onun şəxsi zəifliyidir. Xəstəlik. Və Gobsek pula pərəstiş edə bilməz. Sərvətinin bu sonsuz genişlənməsi üçün səy göstərməlidir.

Budur bir oyun, burada Balzacın qarşınızda daim təkrarladığı dialektika. İnqilab maddi əlaqələri, maddi praktikanı azad etdi. Bir insanı azad etməklə başladı. Maddi maraq, maddi təcrübə, pul dalınca getmək insanı sona qədər yeyir. İnqilab tərəfindən azad edilən bu insanlar, istəsələr də istəməsələr də, işin gedişində maddi praktikanın əsirinə, əsirinə çevrilirlər. Balzakın komediyasının əsl məzmunu budur.

Əşyalar, maddi şeylər, pul, mülkiyyət maraqları insanları yeyir. Bu cəmiyyətdəki real həyat insanlara deyil, əşyalara aiddir. Məlum olur ki, ölü şeylərin ruhu, ehtirasları, iradəsi var və insan bir şeyə çevrilir.

Milyonları tərəfindən əsarət altına alınan qoca milyonçu qoca Grandeni xatırlayırsınızmı? Onun dəhşətli xəsisliklərini xatırlayırsınızmı? Bir qardaşı oğlu Parisdən gəlir. Demək olar ki, qarğa suyu ilə müalicə edir. Qızını necə tərbiyə etdiyini xatırlayırsanmı?

Ölülər - şeylər, sərmayə, pul həyatda ustad olur və dirilər ölür. Balzacın təsvir etdiyi qorxunc insan komediyası budur.

balzac gobsec qısa hekayəsi

Balzak yaradıcılığında realizmin formalaşmasının təsiri nə oldu?

) Həqiqi bir hekayənin və ya romanın əsas obyekti olan insan cəmiyyətdən və sinifdən ayrılmış ayrı bir şəxs olmağı dayandırır. Təbiəti ilə sonsuz çoxlu olan və hər bir xarakterin öz hissəciyi olduğu bütün sosial quruluş araşdırılır. Beləliklə, "Qoriot Ata" romanında ön planda - Vauquet xanımın pansionatı. Sarı boya, çürümə qoxusu və ev sahibi xanımın ayaqqabıları və kədərli təbəssümü ilə internat evinin təəssüratını ümumiləşdirir. Və bütün sakinlərinin sosial vəziyyətində ortaq bir şey var ki, bu da ayrı -ayrı sakinlərinin kəskin seçilməsinə mane olmur: kinli Vautrin, gənc iddialı Rastignac, nəcib işçi Bianchon, utancaq Viktorina, xeyirxah və narahat ata Goriot. Balzacın "İnsan Komediyası" nda çox əhəmiyyətli və çoxşaxəli araşdırılmış iki mindən çox personaj var.

Balzakın yaradıcılıq fəaliyyəti sonsuz dərəcədə çətindir. Fərqli cəmiyyət siniflərindən, fərqli yaşlardan və peşələrdən ona yaxın və yad insanların qəlbinə nüfuz etməyi öyrənin. Balzac "Facino Canet" qısa hekayəsində bunu necə öyrəndiyini danışdı. Tanımadığı üzlərə baxdı, başqalarının söhbətlərini ələ keçirdi, özünü başqalarının hissləri və düşüncələri ilə yaşamağa vərdiş etdi, geyilmiş paltarlarını çiyinlərində, ayaqlarında sızan ayaqqabılarını hiss etdi, qəribə bir yoxsulluq mühitində yaşadı. və ya lüks və ya orta gəlir. Özü indi sərsəm, indi israfçı, indi qarşısıalınmaz bir şəkildə yeni həqiqətləri axtaran, boş bir macəraçı olur.

Başqalarının xarakterinə və mənəviyyatına o qədər nüfuz etməklə realizm başlayır.

• 1) Yalnız insan deyil, təkcə insanların əlaqəsi deyil - Balzakla maraqlanan müasir cəmiyyətin tarixi. Babası Goriot vasitəsi ilə insanların burjuaziya cəmiyyətində necə varlandıqlarını və insanların necə məhv edildiyini, Tayfer vasitəsi ilə - Gobsek vasitəsi ilə gələcək bir bankir üçün böyük bir sərvət yaratmaq yolunda cinayətin ilk addım olduğunu - pul yığmaq ehtirasının bütün canlıları necə sıxışdırdığını öyrəndi. bu dövrün burjuaziyasındakı şeylər, Vautrində bir xəstəlik kimi cəmiyyətin fərqli təbəqələrini təsir edən fəlsəfi alçaqlığın həddindən artıq ifadəsini görür.
• 2) Balzak tənqidi realizmin yaradıcılarından və klassiklərindən biridir. "Tənqidi" sözünün bəzən mənfi sözlə eyniləşdirilməsi tamamilə əbəsdir və bu anlayışın təsvir olunan reallığa qarşı yalnız bir mənfi münasibəti ehtiva etdiyinə inanılır. "Tənqidi" və "ittihamçı" anlayışları müəyyən edilir. Tənqidi, təhlil etmək, araşdırmaq, ayırmaq deməkdir. "Tənqid" - üstünlük və çatışmazlıqlar üzərində axtarış və mühakimə ... ".

) Müasir cəmiyyətin tarixini və fəlsəfəsini təkrarlamaq üçün Balzak tək bir roman və ya ayrı -ayrı müstəqil romanlar seriyası ilə məhdudlaşa bilmədi. Ayrılmaz və eyni zamanda fərqli istiqamətlərə baxan bir şey yaratmaq lazım idi. İnsan Komediyası, bir möhtəşəm planla əlaqələndirilmiş romanlar silsiləsidir. Nisbətən nadir hallarda, bir roman digərinin davamıdır. Beləliklə, "Gobsek" də - "Goriot Ata" romanında göstərilən Count de Resto ailəsinin sonrakı taleyi. "İtirilmiş İllüziyalar" və "Nəzakətçilərin əzəməti və yoxsulluğu" arasındakı əlaqə daha da ardıcıldır. Ancaq əksər romanların öz tam süjeti, öz tam ideyası var, baxmayaraq ki, həm əsas, həm də ikinci dərəcəli personajlar daim romandan romana keçir.

) Balzacın sələfləri tənha, əzab çəkən insan ruhunu dərk etməyi öyrətmişlər. Balzak yeni bir şey kəşf etdi: bütövlük, insan cəmiyyətinin qarşılıqlı asılılığı. Antaqonizm bu cəmiyyəti parçalayır. Marquis d'Espard, Angoulême bir əczaçının oğlu olduğunu öyrənəndə gənc şairi nə qədər alçaldır! Sinif mübarizəsi Kəndlilərin əsasını təşkil edəcək. Və onun hər bir personajı, müəllifin həmişə gözünün önündə olduğu, həm harmonik olmayan, həm də dialektik olaraq bütöv bir nəhəng şəklin bir hissəsidir. Bu səbəbdən "İnsan Komediyası" nda müəllif romantik romandakından tamamilə fərqlidir. Balzak özünü katib adlandırdı. Cəmiyyət onun qələmindən istifadə edir və onun vasitəsilə özü haqqında danışır. Məhz bununla romançı alimə yaxınlaşır. Əsas olan şəxsi bir şeyin ifadəsi deyil, öyrənilən mövzunun düzgün anlaşılması, onu tənzimləyən qanunların açıqlanmasıdır.

) Balzacın əsərlərindəki dilin konkretliyi və müxtəlifliyi, evin rəngi, köhnə kürsünün görünüşü, qapının cırıltısı, küf qoxusu mənalı, sosial cəhətdən doymuş siqnallara çevrildikdə yeni bir detal ilə əlaqələndirilir. Bu, insan həyatının izidir, bu barədə danışır, mənasını ifadə edir.

Əşyaların xarici görünüşünün görüntüsü insanların sabit və ya dəyişkən ruh halının ifadəsinə çevrilir. Və belə çıxır ki, təkcə bir insan, onun həyat tərzi ona tabe olan maddi dünyaya təsir etmir, əksinə, insan ruhunu istiləşdirə və əsarət altına ala biləcək şeylər aləminin bir növ gücünə təsir edir. Balzak romanını oxuyan insan şəxsiyyətini sıxışdıran burjua həyat tərzinin mənasını ifadə edən obyektlər sahəsində yaşayır.

6) Balzak, mülkiyyət dünyasının şərtləri ilə boğulan və azadlıq üçün səy göstərən ictimai həyat qanunlarını, insan xarakter qanunlarını, nəticədə insan ruhunu anlayır və qurur. Balzakın insanlığı, "İnsan Komediyası" nın əsl sərvətini təşkil edən gəncin, qocanın, kasıbın və zənginin, kişinin və qadının daxili quruluşuna nüfuz etmək qabiliyyətidir.

Odur ki, bu çox komponentli əsərin oxucusu, artıq dilçilik quruluşunda, hər yerdə təqdim olunan və çoxcildli müəllif düşüncəsinin ən güclü əhatəsini hiss etməlidir. Dövrümüzü mükəmməl bilsəydik, özümüzü daha yaxşı tanıyardıq ", - Balzak" Z. "fəlsəfi və siyasi romanında yazır. Marks. "Bütün cəmiyyəti dərk etməklə, özünü və başqa bir insanı tam şəkildə dərk etmək olar. Və əksinə, bir çox insanın anlayışı ilə insan anlayışına nail olmaq olar. fəlsəfi cəhətdən nüfuz edir.

Honore de Balzac pul qazanmaq üçün roman yazmağa başladı. Və çox tez üslubunun mütləq yetkinliyi ilə dünyanı təəccübləndirdi. "Chouans, ya da Brittany 1799" - Balzacın əsl adı ilə imzalanan ilk əsəri, yazıçının vampirlər haqqında ticari romanlar ("Biragska varisi", "Yüz il") müəllifi kimi başlayan bütün qurucu əsərlərini ehtiva edir. Qoca ") və birdən ciddi bir romantizm yaratmağa qərar verdi. Balzac Skot və Kuperi müəllimi etdi. Scott, həyata tarixi yanaşma ilə diqqəti cəlb etdi, lakin personajların donuqluğu və sxematikliyi xoşuna gəlmədi. Gənc yazar əsərində Skottun yolunu davam etdirmək qərarına gəlir, ancaq oxuculara öz etik idealının ruhunda bir əxlaq modeli deyil, ehtirasları təsvir edir, onsuz da həqiqətən parlaq bir yaradılış yoxdur. Ümumiyyətlə, Balzacın ehtiraslara münasibəti ziddiyyətli idi: “ehtiras öldürmək cəmiyyəti öldürmək demək olardı” dedi; və əlavə etdi: "ehtiras həddindən artıqdır, pisdir." Yəni Balzak, personajlarının günahkar olduğunu tam olaraq bilirdi, amma onunla çox maraqlanan və praktikada yaradıcılığının əsasını təşkil edən günahın bədii analizindən imtina etməyi belə düşünmürdü. Balzak insan pislikləri ilə maraqlandığı üçün, əlbəttə ki, hər zaman böyük realist üçün xarakterik olan romantik düşüncənin müəyyən bir hissəsini hiss etmək olar. Lakin Balzak insan pisliyini pislik kimi deyil, müəyyən bir tarixi dövrün, bir ölkənin və cəmiyyətin mövcudluğunun müəyyən bir hissəsi kimi başa düşürdü. Balzacın romanlar dünyası maddi dünyanın dəqiq bir tərifini daşıyır. Şəxsi həyat rəsmi həyatla çox sıx bağlıdır, buna görə də böyük siyasi qərarlar göydən enmir, əksinə oturma otağında və notariusda, müğənnilərin boudoirlərində düşünülür və müzakirə olunur, şəxsi və ailə münasibətləri ilə üzləşir. Balzacın romanlarında cəmiyyət o qədər ətraflı öyrənilir ki, hətta müasir iqtisadçılar və sosioloqlar da onun romanlarının arxasındakı cəmiyyətin vəziyyətini öyrənirlər. Balzac, insanlar arasındakı qarşılıqlı əlaqəni Tanrı fonunda deyil, Şekspirin etdiyi kimi, insanlar arasındakı qarşılıqlı əlaqəni iqtisadi münasibətlər fonunda göstərdi. Onun üçün cəmiyyət tək canlı orqanizm kimi görünür. Bu canlı, qədim Proteus kimi daim hərəkət edir, dəyişir, amma mahiyyəti dəyişməz olaraq qalır: güclü olan daha zəif yeyir. Balzakın siyasi baxışlarının paradoksu buradan qaynaqlanır: qlobal realist heç vaxt kralçı rəğbətini və inqilabi ideallara kinayə ilə yanaşmadığını gizlətməmişdir. "Bir İldə İki Görüş" (1831) əsərində Balzak 1830 -cu ildəki inqilaba və onun əldə olunmasına hörmətsizliklə cavab verdi: "Döyüşdən sonra qələbə gəlir, qələbədən sonra paylama gəlir; və sonra barrikadalarda görünənlərdən daha çox qalib var. " Ümumiyyətlə insanlara bu cür münasibət, bioloqların heyvanlar aləmini necə öyrəndiyi kimi, insanlığı da öyrənən yazıçı üçün xarakterikdir.

Fəlsəfə Balzakın uşaqlıqdan bəri ən ciddi ehtiraslarından biridir. Məktəb yaşında, Katolik bir internat evində köhnə monastır kitabxanası ilə tanış olduqda bir az narahat deyildi. Köhnə və yeni zamanların az -çox görkəmli filosoflarının əsərlərini öyrənməyincə ciddi yazmağa başlamadı. Buna görə də, təkcə sənət əsərləri deyil, həm də olduqca ciddi fəlsəfi əsərlər hesab edilə bilən "Fəlsəfi Araşdırmalar" (1830 - 1837) meydana çıxdı. Fantastik və eyni zamanda dərindən realist olan "Shagreen Dəri" romanı "Fəlsəfi Etüdlər" ə aiddir. Elmi fantastika, ümumiyyətlə, "Fəlsəfi Araşdırmalar" ın xüsusiyyətidir. Deus ex maşın rolunu oynayır, yəni mərkəzi bir süjet binası funksiyasını yerinə yetirir. Məsələn, təsadüfən kasıb tələbə Valentinin yanına antik əşyalar mağazasında gedən köhnə, xarab bir dəri parçası. Qədim yazılarla örtülmüş bir qırıntı dərisi sahibinin bütün istəklərini yerinə yetirir, eyni zamanda kiçilir və eyni şəkildə "şanslı" nın ömrünü qısaldır. "Shagreen Dəri", Balzacın bir çox romanı kimi, "itirilmiş xəyallar" mövzusuna həsr olunmuşdur. Raphaelin bütün arzuları yerinə yetirildi. Hər şeyi satın ala bilərdi: qadınlar, qiymətli əşyalar, incə ətraf, yalnız təbii həyatı, təbii gəncliyi, təbii sevgisi yox idi və buna görə də yaşamağın heç bir mənası yox idi. Raphael, altı milyonun varisi olduğunu öyrəndikdə və qocalma və ölümü sürətləndirən kölgə dərisinin yenidən azaldığını görəndə Balzac qeyd edir: "Dünya ona aid idi, hər şeyi edə bilərdi - istəmirdi. bir şey. " Valthazar Klaasın öz həyat yoldaşını və uşaqlarını qurban verdiyi süni almaz axtarışı ("Mütləqə Axtarış") və sənətçi Frenhofer üçün manik ehtiras mənasını əldə edən super bir sənət əsəri yaratmaq. "vuruşların xaotik birləşməsində" təcəssüm olunur, "itmiş xəyallar" da hesab edilə bilər.

Balzac, L. Sternin "Tristram Shandy" romanındakı Toby dayının onun üçün xarakterin necə formalaşması üçün bir model olduğunu söylədi. Toby dayı ekssentrik idi, "güclü nöqtəsi" vardı - evlənmək istəmirdi. Balzacın qəhrəmanları - Grande ("Eugene Grande"), Gobsek ("Gobsek"), Goriot ("Goriot Ata") obrazları "skate" prinsipi üzərində qurulmuşdur. Grande -də belə bir hobbi at (və ya maniya) pul və zərgərlik yığmaqdır, Gobsekdə - öz bank hesablarını zənginləşdirmək, Ata Goriot ilə - atalıq, getdikcə daha çox pul tələb edən qızlarına xidmət etmək.

Balzac "Eugene Grande" hekayəsini "zəhərsiz, xəncərsiz, qan tökülmədən, amma personajlar üçün məşhur Atrides ailəsində baş verən bütün dramlardan daha qəddar" bir burjua faciəsi olaraq təsvir etdi. Balzak feodalların gücündən daha çox pulun gücündən qorxurdu. Krallığa ata olduğu və təbii bir vəziyyətin olduğu bir ailə olaraq baxdı. 1830 -cu il inqilabından sonra başlayan bankirlərin hökmranlığına gəldikdə, burada Balzac yer üzündəki bütün həyat üçün ciddi bir təhlükə görürdü, çünki pul maraqlarının dəmir və soyuq əlini hiss edirdi. Daim ifşa etdiyi pulun gücü, Balzac şeytanın gücü ilə eyniləşdi və Allahın qüdrətinə qarşı çıxdı. Və burada Balzakla razılaşmamaq çətindir. Balzakın məqalə və vərəqlərdə ifadə etdiyi cəmiyyətlə bağlı fikirləri hər zaman ciddi qəbul edilə bilməz. Axı, insanlığın öz növləri, növləri və alt növləri olan bir növ fauna olduğuna inanırdı. Buna görə də, aristokratları, mənəviyyatın yetişdirilməsinin əsasına gətirilən, fayda və yararsız hesablamaları laqeyd qoyan ən yaxşı cinsin nümayəndələri kimi qiymətləndirdi. Mətbuatda Balzac, əhəmiyyətsiz Bourbonları "daha az pislik" olaraq dəstəklədi və sinif imtiyazlarının toxunulmaz olacağı və seçki hüququnun yalnız pulu, ağlı və istedadı olanlara şamil ediləcəyi bir elit dövləti təbliğ etdi. Balzac hətta Ukraynada gördüyü və çox sevdiyi krepostnoyluğa haqq qazandırdı. Aristokratların mədəniyyətinə yalnız estetik səviyyədə qiymət verən Stendhalın fikirləri bu halda daha ədalətli görünür.

Balzak heç bir inqilabi hərəkəti qəbul etmədi. 1830 -cu il inqilabı zamanı əyalətlərdə tətilini kəsmədi və Parisə getmədi. "Kəndlilər" romanında Balzak, "çətin həyatları boyu böyük olanlar" üçün təəssüfünü ifadə edərək, inqilabçılar haqqında deyir: "Cinayətkarları poetikləşdirdik, cəlladlara rəhm etdik və demək olar ki, proletardan bir büt yaratdıq! " Ancaq təsadüfi deyirlər: Balzakın realizmi Balzakın özündən daha ağıllı olduğu ortaya çıxdı. İnsanı siyasi baxışlarına görə deyil, əxlaqi keyfiyyətlərinə görə qiymətləndirən ağıllıdır. Balzakın əsərlərində, həyatın obyektiv təsviri cəhdi sayəsində vicdanlı respublikaçıları görürük - Mişel Kretyen ("İtirilmiş illüziyalar"), Nizron ("Kəndlilər"). Balzakın yaradıcılığını öyrənməyin əsas obyekti onlar deyil, bugünkü zamanın əsas qüvvəsi - burjua, tərəqqinin əsas hərəkətverici qüvvəsinin əhəmiyyətini qazanan və Balzakın əxlaqını üzə çıxarıb ətraflı şəkildə ifşa edən eyni "pul mələkləridir". Heyvanların müəyyən bir alt növünün vərdişlərini araşdıran bir bioloq kimi təlaşlı deyil. "Ticarətdə Mösyö Grandet bir pələngə bənzəyirdi: uzanmağı, topa əyilməyi, yırtıcısına uzun müddət baxmağı və sonra tələsməyi bilirdi; cüzdanının tələsini açaraq başqa bir taleyi uddu və yenə yemək sindirən bir boa büzücü kimi uzandı; bütün bunları sakit, soyuq, metodik şəkildə etdi. " Sərmayə artımı Grande xarakterində bir instinkt kimi bir şey kimi görünür: ölümündən əvvəl, "qorxunc bir hərəkətlə" yellənən adamın üstünə əyilmiş kahinin qızıl xaçını tutur. Başqa bir "pul cəngavəri" - Gobsek, müasir dünyanın inandığı yeganə tanrı mənasını əldə edir. "Pul dünyanı idarə edir" ifadəsi "Gobsek" (1835) hekayəsində canlı şəkildə həyata keçirilir. Kiçik, gözə çarpmayan, ilk baxışdan adam bütün Parisi əlində tutur. Gobsek cəzalandırır və əfv edir, yalnız öz tərzindədir: təqvanı laqeyd edən və bu səbəbdən borca ​​girən (qrafinya de Resto) demək olar ki, intihara səbəb ola bilər və bəlkə də işləyən təmiz və sadə bir ruhu buraxa bilər. Gecə -gündüz öz günahları ilə deyil, çətin sosial şərtlər üzündən borca ​​düşür (tikişçi Ogonyok).

Balzak təkrarlamağı xoşlayırdı: “Tarixçinin özü Fransa cəmiyyəti olmalıdır. Mən yalnız onun katibi ola bilərəm. " Bu sözlər materiala, Balzakın əsərinin öyrənildiyi obyektə işarə edir, ancaq "katiblik" adlandırıla bilməyən emal vasitələrini sıxışdırır. Bir tərəfdən, obrazların yaradılması zamanı Balzak real həyatda gördüklərinə (əsərlərinin demək olar ki, bütün qəhrəmanlarının adlarına o vaxtkı qəzetlərdə rast gəlmək olar), ancaq material əsasında Həyat, arxasında mövcud olan bəzi qanunları çıxardı və həqiqətən də təəssüf ki, bir cəmiyyət var. Bunu bir alim olaraq yox, bir sənətçi olaraq etdi. Buna görə də, əsərində tipikləşdirmə üsulu ilə (yunanca typosdan - izdən) belə bir məna əldə edilmişdir. Tipik bir obrazın müəyyən bir dizaynı (görünüşü, xarakteri, taleyi) var, eyni zamanda müəyyən bir tarixi dövrdə cəmiyyətdə mövcud olan müəyyən bir meyli təcəssüm etdirir. Balzac müxtəlif yollarla tipik narazılıqlar yaratdı. Yalnız tipikliyə yönəlmiş ola bilərdi, məsələn, "Kirayəçilər haqqında Monoqrafiya" da, ancaq "Eugene Grande" və "Gobsek" hekayələrində olduğu kimi müəyyən xarakter xüsusiyyətlərini kəskinləşdirə və ya daha da ağırlaşdırılmış vəziyyətlər yarada bilərdi. . Məsələn, tipik bir kirayəçinin təsviri budur: “Bu cinsin demək olar ki, bütün insanları qamış və ya qandalla silahlanmışdır. Bütün insanlar (məməlilər) kimi, üzündə yeddi klapan var və çox güman ki, tam bir skelet sisteminə malikdir. Üzü solğun və tez -tez soğan şəklindədir, xarakterik xüsusiyyəti olan xüsusiyyətdən məhrumdur. " Və burada bir milyonçunun evində yandırılmamış bir şömine olan korlanmış konservlər ilə doludur - Gobseck, əlbəttə ki, itilənmiş bir xüsusiyyətdir, ancaq xarakterikliyi vurğulayan, əslində mövcud olan tendensiyanı ifşa edən bu kəskinlikdir. bu Gobseckdir.

1834-1836 -cı illərdə Balzak, "XIX əsrin adətləri haqqında araşdırmalar" adlanan 12 cildlik öz əsərlərindən ibarət bir toplu nəşr etdirir. Və 1840-1841-ci illərdə. Balzakın bütün yaradıcılıq fəaliyyətini tez -tez "pul komediyası" adlandırılan "İnsan Komediyası" adı altında ümumiləşdirmə qərarı yetişir. Balzacın insanlar arasındakı əlaqələri əsasən pul münasibətləri ilə müəyyən edilir, lakin nəhəng əsərini aşağıdakı hissələrə ayıran "İnsan Komediyası" nın müəllifi ilə maraqlanmırdı: Əxlaq üzrə Araşdırmalar, Fizioloji Araşdırmalar və Analitik Araşdırmalar. Beləliklə, bütün Fransa qarşımıza çıxır, həyatın nəhəng bir panoramasını, ayrı -ayrı orqanlarının aramsız hərəkəti səbəbindən daim hərəkət edən böyük bir canlı orqanizmi görürük.

Daimi hərəkət və birlik hissi, şəklin sintetik təbiəti geri dönən personajlar səbəbindən yaranır. Məsələn, əvvəlcə "İtirilmiş İllüziyalar" da Lucien Chardon ilə tanış olacağıq və orada Parisi fəth etməyə çalışacaq, "Parıltı və nəzakətçilərin yoxsulluğu" nda isə Paris tərəfindən fəth edilən və mülayim bir alətə çevrilən Lucien Chardonu görəcəyik. Abbot Herrera-Vautrin (daha çox xarakter vasitəsilə) şeytani ehtirası. "Goriot Ata" romanında təhsil almaq üçün Parisə gələn xeyirxah Rastignac ilə ilk dəfə görüşürük. Və Paris ona təhsil verdi - sadə və vicdanlı bir adam varlı və kabinet üzvünə çevrildi, Parisi fəth etdi, qanunlarını başa düşdü və onu duelə çağırdı. Rastignac Parisi məğlub etdi, ancaq özünü məhv etdi. Üzüm bağında işləməyi sevən və anasının və bacısının həyatını yaxşılaşdırmaq üçün hüquq təhsili almaq arzusunda olan əyalətdən olan bir oğlanı qəsdən öldürdü. Sadəlövh əyalət ruhsuz eqoistə çevrildi, çünki əks halda Parisdə sağ qalmaq olmaz. Rastignac, "İnsan Komediyası" nın müxtəlif romanlarından keçdi və karyerizm simvolu və bədnam "sosial uğur" mənasını aldı. Maxime de Trai, de Resto ailəsi daim müxtəlif əsərlərin səhifələrində görünür və ayrı -ayrı romanların sonunda nöqtələr olmadığı təəssüratını alırıq. Əsərlər toplusunu oxumuruq, həyatın nəhəng bir panoramasına baxırıq. "İnsan Komediyası", əsərin əzəmətini heç vaxt azaltmayan, əksinə, Təbiətin verdiyi bir şeyin böyüklüyünü təmin edən bir sənət əsərinin özünü inkişaf etdirməsinin canlı nümunəsidir. Balzakın parlaq əsəri, müəllifin şəxsiyyətini çox aşan məhz bu güclüdür.

Metod olaraq realizmin özəlliyi dövr ərzində baş verir romantiklər ədəbi prosesdə aparıcı rol oynayanda. Onların yanında, romantizmin əsas axınında Merimee, Stendhal, Balzac yazı yollarına başlayır. Hamısı romantiklərin yaradıcı birliklərinə yaxındır və klassiklərə qarşı mübarizədə fəal iştirak edirlər. Bu illər ərzində ortaya çıxan realist sənətin əsas rəqibi olan Burbonların monarxiya hökumətinin sponsorluğu ilə 19 -cu əsrin birinci yarısının klassikləri idi. Demək olar ki, eyni vaxtda Fransız romantiklərinin manifesti - W. Hugo və Stendhalın "Rasin və Şekspir" estetik risaləsinin "Cromwell" dramının "Önsözü" nəşr olundu. incəsənət. Bu ən əhəmiyyətli tarixi və ədəbi sənədlərdə, həm Hüqo, həm də Stendal, klassizm estetikasını rədd edərək, təsvir mövzusunun sənətdə genişlənməsini, qadağan olunmuş mövzuların və mövzuların ləğv edilməsini, həyatın bütünlüklə təqdim edilməsini və ziddiyyət. Eyni zamanda, hər ikisi üçün yeni bir sənət yaratarkən rəhbər tutulması lazım olan ən yüksək model, İntibah Şekspirinin böyük ustasıdır (lakin Hüqo və Stendal tərəfindən fərqli şəkildə algılanır). Nəhayət, 1920-ci illərin romantikləri ilə Fransanın ilk realistləri, yalnız Burbon monarxiyasına qarşı deyil, həm də burjua münasibətlərinin tənqidi qavrayışında ortaya çıxan ümumi bir ictimai-siyasi istiqamətlə bir araya gətirildi. gözlər.

Fransanın inkişafında əhəmiyyətli bir mərhələ olan 1830 -cu il inqilabından sonra, xüsusən 30 -cu illərin mübahisələrində öz əksini tapacaq realistlərin və romantiklərin yolları ayrıldı (məsələn, Balzakın Hüqonun dramına dair tənqidi rəyləri) Hernani "və məqaləsi" Romantik Akatistlər "). Ancaq 1830 -cu ildən sonra dünənki müttəfiqlərin klassiklərə qarşı mübarizədə təmasları qalmaqdadır. Romantiklər estetikanın əsas metodlarına sadiq qalaraq, realistlərin (xüsusən də Balzak) təcrübələrini uğurla mənimsəyərək, onları demək olar ki, bütün böyük işlərdə dəstəkləyirlər. Realistlər də öz növbəsində romantiklərin yaradıcılığını izləmək, hər qələbələrini dəyişməz məmnuniyyətlə qarşılamaqda maraqlı olacaqlar (bu, xüsusən də J. Sand və Hüqonun Balzakla münasibətləri idi).

19-cu əsrin ikinci yarısının realistləri, Merimeydə, məsələn, ekzotik kultunda (ekzotik romanlar adlanan), Stendhalın parlaq fərdləri və qeyri-adi insanları təsvir etməkdə olan "qalıq romantizm" inə görə öz sələflərini tənqid edəcəklər. ehtiraslar ("İtalyan Salnamələri"), Balzacın macəraçı süjetlərə və fəlsəfi hekayələrdə fantastik texnikaların istifadəsinə həvəsi var ("Shagreen Dəri"). Bu məzəmmətlər əsassız deyil və bu spesifik xüsusiyyətlərdən biridir - realizmlə romantizm arasında incə bir əlaqə var, bu, xüsusən də romantik sənətə xas olan texnikaların, hətta mövzu və motivlərin miras qalmasında ortaya çıxır (mövzu itirilmiş xəyalların xəyal qırıqlığı motivi).

Böyük realistlər, dialektikanı və formaların müxtəlifliyini müəyyən edən daxili qanunlarını bilməkdə gerçəkliyi olduğu kimi çoxaltmağı öz vəzifələri hesab edirlər. Ön sözdə Balzac yazır: "Tarixçinin özü Fransız cəmiyyəti olmalı idi, mən yalnız onun katibi ola bilərdim". Ancaq obyektiv görüntü bu dünyanın passiv güzgü görüntüsü deyil, çünki bəzən, Stendhalın qeyd etdiyi kimi, "təbiət qeyri -adi eynəklər, möhtəşəm təzadlar göstərir" və onlar şüursuz güzgü üçün anlaşılmaz olaraq qala bilərlər. Stndahl'ın düşüncəsini götürən Balzac, vəzifənin təbiəti kopyalamaq deyil, onu ifadə etmək olduğunu müdafiə edir. Məhz buna görə də Balzak, Stendhal, Merimey üçün münasibətlərin ən əsası - reallığın bərpası alleqoriya, fantaziya, grotesk, simvolizm kimi cihazları istisna etmir.

19 -cu əsrin ikinci yarısının realizmi, Flaubertin əsərləri ilə təmsil olunan əsər birinci mərhələnin realizmindən fərqlənir. Artıq rəsmi Madame Bovary -də (1856) oxunan romantik ənənə ilə son bir fasilə var. Və sənətdə əsas təsvir obyekti hələ də burjua reallığı olsa da, onun təsvirinin miqyası və prinsipləri dəyişir. 30-40-cı illərin romanının qəhrəmanlarının parlaq şəxsiyyətlərini adi insanlar əvəz edir, çox da diqqətəlayiq deyil. Balzakın "İnsan Komediyası", Stendhal və Merimenin əsərlərində çəkilmiş əsl Şekspir ehtiraslarının, qəddar döyüşlərin, ürək ağrısı verən dramların dünyası, ən diqqət çəkən hadisəsi evlilik köməkçisi olan "küf rəngli dünyaya" yol verir.

Birinci mərhələnin realizmi ilə müqayisədə, sənətçinin obrazın obyektini seçdiyi dünya ilə əlaqəsi də əsaslı dəyişikliklərlə qeyd olunur. Balzac, Mérimée, Stendhal bu dünyanın taleyi ilə qızğın bir maraq göstərsəydi və Balzacın dediyinə görə, "öz dövrünün nəbzini hiss edir, xəstəliklərini görürsə", Flaubert onun üçün qəbuledilməz gerçəklikdən əsaslı bir ayrılıq elan edir. əsərlərində rəsm çəkir. Fil sümüyü qalasında təklik fikri ilə məşğul olan yazıçı sərt təhlilçi və obyektiv hakim olmaq üçün müasirliyə zəncirlənir. Ancaq tənqidi təhlilin əldə etdiyi bütün böyük əhəmiyyətə görə, böyük realizm ustalarının ən əhəmiyyətli problemlərindən biri müsbət qəhrəmanın problemi olaraq qalır, çünki "pislik daha təsirli ... fəzilət, əksinə, rəssamın yalnız qeyri -adi incə xətləri fırçalayın. " Fəzilət bölünməzdir, amma pislik çoxdur

Balzakın ədəbiyyata qədəm qoyduğu 1820 -ci illərin sonu və 1830 -cu illərin əvvəlləri Fransız ədəbiyyatında romantizmin ən böyük çiçəklənmə dövrü idi. Balzakın gəlişindən əvvəl Avropa ədəbiyyatında böyük romanın iki əsas janrı vardı: bir şəxsiyyət romanı - macəraçı bir qəhrəman (D. Defonun "Robinson Crusoe") və ya özünə qapılmış, tənha qəhrəman ("Gənc Verterin əzabı") "W. Goethe tərəfindən) və tarixi bir roman (" Waverly "Scott).

Realizm, əksinə, reallığı təsvir etməyə meylli bir istiqamətdir. Balzac əsərində həm şəxsiyyət romanından, həm də Walter Scottun tarixi romanından ayrılır.

Fransız realizminin yüksəlişi Stendhalın əsərlərindən başlayaraq Fransada romantizmin daha da inkişafı ilə paralel olaraq reallaşdı. 1830-cu il Bərpa və İnqilab dövrünün Fransız romantizminin görkəmli nümayəndələri olan Viktor Hüqo (1802-1885) və Georges Sandın (1804-1876) dəstəyi ilə çıxan və ümumilikdə reallığı müsbət qiymətləndirənlərin olması əhəmiyyətlidir. Stendhal və Balzacın axtarışları.

Ümumiyyətlə, xüsusilə vurğulanmalıdır ki, fransız realizmi, xüsusən formalaşdığı dövrdə, qapalı və daxilən tamamlanmış bir sistem deyildi. Dünya ədəbi prosesinin inkişafında təbii bir mərhələ olaraq, ayrılmaz bir hissəsi olaraq, əvvəlki və müasir ədəbi cərəyanların və meyllərin, xüsusən də romantizmin bədii kəşflərindən geniş istifadə edərək yaradıcı şəkildə şərh edir.

Stendhalın "Rasin və Şekspir" risaləsi, Balzakın "İnsan Komediyası" nın ön sözü Fransada sürətlə inkişaf edən realizmin əsas prinsiplərini açıqladı. Realist sənətin mahiyyətini açan Balzak yazırdı: "Sənətin vəzifəsi təbiəti kopyalamaq deyil, onu ifadə etməkdir". "Qaranlıq səbəb" in ön sözündə yazıçı, hər şeydən əvvəl hər hansı bir real insandan fərqləndiyini vurğulayaraq, özünün bədii obraz ("tip") anlayışını irəli sürdü. Tipiklik, onun fikrincə, bir fenomendə generalın ən vacib xüsusiyyətlərini əks etdirir və yalnız bu səbəbdən "tip" yalnız "sənətçinin yaradıcılıq fəaliyyətinin yaradılması" ola bilər.

əksinə, ətrafdakı reallığın həqiqətlərindən başladı. Georges Sandın Honore de Balzac'a yazdığı məktubda realizm və romantizm arasındakı bu əsas fərqə diqqət çəkdi: “Bir insanı gözlərinizə göründüyü kimi qəbul edirsiniz və onu görmək istədiyim kimi təsvir etməyə çağırış hiss edirəm. ”.

Beləliklə, realistlər və romantiklər tərəfindən bədii əsərdəki müəllif obrazının fərqli anlaşılması. Və bu, realist Balzakın əsas bədii qərarıdır.

Balzakın əsəri.

Honore de Balzak (20 may 1799, Turlar - 18 avqust 1850, Paris) - Fransız yazıçısı. Əsl adı - Honore Balzac, zadəgan bir ailəyə aid olan "de" hissəciyi 1830 -cu illərdə istifadə olunmağa başladı.

1829 -cu ildə Balzacın imzası olan ilk kitab nəşr olundu: "Chouans". Növbəti il ​​oxucuların böyük marağına və tənqidinə səbəb olan Ailə Dünyası, Gobsek olmaqla yeddi kitab yazır. 1831 -ci ildə "Shagreen Skin" fəlsəfi romanını nəşr etdirdi və "Otuzlu Qadın" romanına başladı. Bu iki kitab Balzakı ədəbi çağdaşlarından yüksəklərə qaldırır.

1832 - məhsuldarlıq rekordu: Balzac doqquz tam əsər, şah əsərinin III və IV fəsilləri olan "Otuz yaşında bir qadın" nəşr etdirir və təntənəli şəkildə ədəbiyyata daxil olur. Oxucu, tənqidçi və nəşriyyatçı onun hər yeni kitabına fikir verir. Varlanmaq ümidi hələ gerçəkləşməmişdirsə (böyük bir borc cazibədar olduğu üçün - uğursuz kommersiya fəaliyyətinin nəticəsidir), deməli məşhur olmaq ümidi, istedadı ilə Parisi və dünyanı fəth etmək arzusu reallaşmışdır. . Müvəffəqiyyət Balzakın bir çox gənc çağdaşlarında olduğu kimi başını çevirmədi. Gündə 15-16 saat masasında oturaraq çalışqan bir həyat yaşamağa davam edir; səhərə qədər işləyərək hər il üç, dörd, hətta beş, altı kitab nəşr edir. Ancaq Balzakın xüsusi rahatlıqla yazdığını düşünmək olmaz. Əsərlərinin çoxunu dəfələrlə kopyaladı və yenidən nəzərdən keçirdi.

Sistemli yazı fəaliyyətinin ilk beş -altı ilində (otuzdan çox) yaradılan əsərlərdə müasir fransız həyatının ən müxtəlif sahələri: kənd, əyalət, Paris; müxtəlif sosial qruplar. Bu kitablarda olan çoxlu sayda bədii faktlar onların sistemləşdirilməsini tələb edirdi. Bədii analiz bədii sintezə yol verməli idi. 1834 -cü ildə Balzak çoxcildli bir əsər - öz dövrünün "əxlaq şəkli", daha sonra "İnsan Komediyası" adlı böyük bir əsər yaratmaq ideyasını irəli sürdü. Balzaka görə, "İnsan Komediyası" inqilabdan sonra inkişaf etdiyi üçün Fransanın bədii tarixi və bədii fəlsəfəsi olmalı idi.

Balzac, sonrakı həyatı boyu bu əsər üzərində çalışdı, əvvəllər yazılmış əsərlərin çoxuna daxil oldu, xüsusi olaraq bu məqsədlə yenidən işlədi. Bu nəhəng ədəbi nəşrini aşağıdakı şəkildə ifadə etdi:

Balzac öz fikrini bu şəkildə ortaya qoyur: “'Əxlaq öyrənilməsi', insan həyatının heç bir mövqeyindən yan keçmədən bütün sosial reallığı verir, tək bir tip, tək bir kişi və ya qadın xarakteri, tək bir peşə, bir peşə deyil tək gündəlik forma, tək bir sosial qrup, nə bir fransız bölgəsi, nə uşaqlıq, nə qocalıq, nə yetkin yaş, nə siyasət, nə qanun, nə də hərbi həyat. Əsas insan qəlbinin tarixi, ictimai münasibətlər tarixidir. Qondarma faktlar deyil, hər yerdə baş verənlərdir ".

Faktları təsdiqləyən Balzac, səbəblərini göstərmək niyyətindədir. Əxlaq Tədqiqatının ardınca Fəlsəfi Araşdırmalar aparılacaq. Əxlaqın Araşdırılmasında Balzak cəmiyyət həyatını təsvir edir və "tipik fərdlər" verir, "fəlsəfi araşdırmalarda" cəmiyyəti mühakimə edir və "fərdiləşdirilmiş növlər" verir. Faktların qurulması ("Əxlaq haqqında araşdırmalar") və səbəblərinin aydınlaşdırılması ("Fəlsəfi araşdırmalar"), həyatı mühakimə etməli olduğunuz prinsiplərin əsaslandırılması ilə izləniləcəkdir. Bu "Analitik Araşdırma" olacaq. İnsan, cəmiyyət, insanlıq Qərbin "Min Bir Gecəsini" təmsil edəcək bir əsərdə təsvir ediləcək, mühakimə olunacaq, təhlil ediləcək.