Bir insanın portretini əks etdirən musiqi parçası. "Musiqili portret" - musiqi - tədris materialları - məqalələr kataloqu - mbu dpo "umoc"

Bir insanın səs çıxara biləcəyi ortaya çıxdı ... Qeydlərdə musiqi ifadələri, melodiyalar, xarakteri açılır, "üzü" təsvir olunur. Məlumdur ki, bir rəssamın çəkdiyi portret müəyyən bir sirr buraxaraq insanın mahiyyətini çatdıra bilir. Üzün hər bir hissəsi, bədənin kətan üzərindəki hər bir bükülməsi bizi bir insan olaraq dirildir, eyni zamanda intim bir şey qoruyur.

Musiqi, digər sənət növləri kimi, gözəl bir şeyi canlandırır. Bir insana müsbət bir şey yükləyərək əhval -ruhiyyəni çatdırır. Çox vaxt mahnı sıralarında özümüzü axtarırıq, hər hansı bir notu tutmağa və şəxsiyyətimizlə müqayisə etməyə çalışırıq.

Bu iki ən böyük sənət növünü birlikdə təsəvvür edin - rəsm və musiqi! Musiqidə bir adam portreti. Maraqlıdır?

Musiqi portreti ...

Əvvəla, ruhunuzu açan, duyğularını və xarakterini musiqili şəkildə çatdıran bir sənətdir. Bu sənindir, fərdi, bənzərsiz, insanın özü kimi. Bir musiqi portretinin köməyi ilə daxili aləminizin daha da dərin tərəflərini ortaya qoyaraq özünüzə müxtəlif açılardan baxırsınız. Əslində "mən" dən çıxarılan melodiya, mənəvi vəziyyətin yaxşılaşmasına kömək edir - bununla mübahisə edə bilməzsən! Müəyyən musiqiləri dinlədikdən sonra hisslər keçirirsən. Və bu ruhunuzun musiqisidirsə? Buna kənardan baxmaq lazımdı? Bu silinməz təəssüratdır - reallıq fərqli bir forma alır: sevgi, gözəllik, sərhədsizlik ...

Musiqili portret necə qurulur?

Sülhün nə olduğunu heç düşünmüsünüzmü? Bəzən, bəzi anlarda bir növ rahatlıq hiss edirsən. Heç nəyə əhəmiyyət vermirsən, sonsuz yollarla gedirsən, orda, dərinlikdə. Düşüncələr itirildikdə və təsvir edilə bilməyəcək bir şeyə batırıldıqda. Bu, ürəyin ən gizli otaqlarından dərinliyə doğru yüksəlir.

Nə qədər insan naməlum dünyanı oxuya bilir?
Musiqi portretini yalnız dahi, ruhun dahisi yarada bilər. O, nəinki oxuya bilər, həm də onu musiqidə çoxalda bilər, hiss edə, düşüncənizi, şüurunuzu, açıq iradənizi dərk edə bilər. İçinizdə çalınan musiqini səsləndirin.

Musiqi portreti yaratmaq sənətinin bütün dolğunluğu intuitiv dünyanın bənzərsiz bir mühitində yaşayır. Yaratmaq üçün bəstəkarın həmin şəxslə şəxsi əlaqəsi və ya şəxsi fotoşəkili və ya videosu lazımdır. Bir insan haqqında bütün məlumatlar toplandıqda, musiqiçi melodiyalara yüksək keyfiyyətli səs verən studiyada portret yazır. Praktikada, bəstəkarın yazdığı adamın yanında musiqi portreti yazması da baş verdi. Ancaq hər halda, şəxsi görüşlə və ya olmadan, keyfiyyət dəyişməyəcək. Hər halda, bu adlandırılacaq - daxili dünyanın musiqi obrazı olacaq.

Musiqi portretinin nə kimi səsləndiyini eşitmək istəyirsiniz?

Musiqi portreti iki növ yaradıcılığa malikdir:

1) İmprovizasiya (doğaçlama) - yazıçının hisslərinin dərhal qeydə salınmasıdır

2) Təyin olunmuş parça, qeydlərdə ən xırda detallara qədər işlənmiş kompleks bir kompozisiyadır. Belə bir kompozisiya daha sonra düzəldilə bilər. Bu melodiyanın üzərində müəyyən bir müddət işləməyiniz lazım olan bir parça forması var.

Musiqi portreti - tarixi irs və eksklüziv hədiyyə

Müasir insanı təəccübləndirmək çox çətindir, elə deyilmi? Təsəvvür edin ki, özünüzü hədiyyə olaraq qəbul edirsiniz - iç dünyanız, uzun müddətdir sizin üçün tanış və əziz olan hissləriniz və təcrübələriniz? .. Yalnız musiqi dilində geyimli. Bu, yalnız dünyamız üçün aktual və yeni deyil, inanılmaz və ağlasığmaz görünür!

Musiqili portret sifariş edərkən sevdiyinizə hədiyyə edə bilərsiniz. Axı, müəllif şəxsən sizin bir musiqi portretinizi yaza bilər və ya məsələn, sevdiyiniz insanla bağlı hisslərinizi ifadə edə bilər - onu gördüyünüz kimi təsvir edə bilərsiniz! Bir musiqiçi sevgi, dostluq və s. Haqqında portret çəkə bilər. Musiqi portretində bir şəxsiyyətin bütün çox yönlülüyünü təcəssüm etdirə bilərsiniz!

Xidmət haqqında məlumat əldə edə və musiqili portret sifariş edə bilərsiniz

Ədəbiyyat və musiqidə portret

Yaxşı bir rəssam iki əsas şeyi boyamalıdır: insan və ruhunun nümayişi.

Leonardo da Vinci

Vizual sənət təcrübəsindən bir modelin görünüşünün portret üçün nə qədər əhəmiyyətli olduğunu bilirik. Əlbəttə ki, portret rəssamı ikincisi ilə deyil, bir məqsəd olaraq deyil, bir vasitə - bir insanın dərinliklərinə baxmaq imkanı olaraq maraqlanır. Bir insanın görünüşünün psixikası, daxili dünyası ilə əlaqəli olduğu çoxdan məlumdur. Bu qarşılıqlı əlaqələrə əsaslanaraq, psixoloqlar, həkimlər və sadəcə müşahidəsi və lazımi bilikləri olan insanlar gözün irisi ilə insanın zehni xüsusiyyətləri haqqında məlumatları "oxuyurlar" (gözlər "ruhun güzgüsü", "pəncərədir") ruhun "," ruhun qapısı "), üz, əl, yeriş, davranış, sevimli duruş və s.

Ən çox üzü bir insan haqqında məlumat verə bilər. səbəbsiz olaraq üzün "insanın ruhu" olduğuna inanmırdı; rus filosofunun dediyi kimi, "bu naviqatorun xəritəsinə bənzəyir". Lido, "Şəxsiyyət" kitabının "süjetidir". Təsadüfi deyil ki, üz dəyişdirmək bəzən fərqli bir insan olmaq deməkdir. Xarici və daxili bu qarşılıqlı asılılıq yazıçıların bədii təxəyyülünə təkan verdi - "Gülən Adam" da V. Hüqo, "Özümə Gantenbein deyin" əsərində M. Friş. D. Oruzllun "1984" romanının qəhrəmanına şəxsiyyətinin son məhvi kimi görünən üzün eybəcərliyidir. Kobo Abenin "Alien Lido" romanının qəhrəmanı, şərtlər üzündən özünə maska ​​düzəltmək məcburiyyətində qalaraq, təsiri altında ikili həyat yaşamağa başlayır. Üzü gizlədən maska ​​fərqli bir "imicə", fərqli bir xarakterə, fərqli bir dəyər sisteminə, fərqli bir davranışa haqqdır (Souvestre və M. Allen'i və kitablarının film versiyalarını, "The Bat" filminin süjetini xatırlayın) Strauss ...).

Görünüş təsvirinin nə qədər danışa biləcəyini nəzərə alsaq, yazıçılar tez -tez bir xarakteri xarakterizə etmək üçün istifadə edirlər. Bacarıqlı təsvir xarakterin görünüşünü demək olar ki, "canlı", görünən edir. "Ölü Ruhlar" ın ayrı -ayrı əyalətlərini görürük. L. Tolstoyun qəhrəmanları rahatlıq içindədir.

Yalnız bir insanın görünüşü deyil, həm də ətrafındakı mühit, mövcud olduğu hallar da xarakter haqqında məlumat daşıyır. Bunu, məsələn, Puşkin romanının ilk fəslində, Onegini oxucuya şeirlə təqdim edərək yaxşı başa düşdü. Müəllif, xarakterin şəxsi "mən" ini ("gənc dırmıq", "Londonun necə cazibədar geyindiyi") ifadə edən bir neçə vuruşa malikdir və Oneginin tərbiyəsi, toplarla, teatrlarla, flörtlərlə ictimai həyatının bir çox detalı ilə tamamlanır. , moda, salon, axşam yeməyi.

Aydındır ki, "hərəkət şərtlərinin" insanlar haqqında ifadə vermək qabiliyyəti, həddindən artıq ifadəsini müasir Alman yazıçısı Hermann Hessenin "Klingsorun Son Yayı" qısa hekayəsində tapdı. Rəssam Klingsor, avtoportret yazmaq üçün özünün, valideynlərinin, dostlarının və sevgililərinin fotoşəkillərinə müraciət edir, uğurlu iş üçün hətta daşlara və yosunlara - bir sözlə, bütün Yer tarixinə ehtiyac duyur. Ancaq sənət başqa bir həddini sınadı - Rönesansın böyük rəssamlarının kətanlarında gördüyümüz ətraf mühitin insandan tamamilə kəsilməsi: Leonardo da Vinçinin, Raphaelin təbiət şəkilləri qaba boyalı üzlərdən qəsdən uzaqdır. tamaşaçının diqqətini çəkmək. Və ya operalarda eşidirik: Oneginin mərkəzi ariya -portretinin "Mənə yazdın, inkar etmə" heç bir şəkildə ətrafdakı gündəlik eskizlərlə əlaqəli deyil - qızların "Qızlar, gözəlliklər, sevgililər, dostlar" mahnısı ; Çaykovskinin "Maça Kraliçası" əsərində Liza Yeletskiyə olan duyğularını etiraf edərək, sanki səs -küylü Sankt -Peterburq topunun səs -küyünü görmür. Kontrast, izləyicinin və ya dinləyicinin diqqətini "yaxın plana" yönəldərək, "arxa planda" rahatlaşdıraraq təşkil edir.

Saçın və gözün rəngini, boyunu, geyimini, yerişini, vərdişlərini, qəhrəmanın həyat şəraitini təsvir edən yazıçı, heç bir sənət əsərinin "vizual xətti" yaratmağa çalışmır. Onun (və tamamilə şüurlu) həqiqi məqsədi daha çox şeydədir: insan ruhunu xarici əlamətlərdə nəzərdən keçirmək. 18 -ci əsrin görkəmli fransız portret rəssamı Quentin de Latour bu barədə belə dedi: “Düşünürlər ki, mənim yalnız üzlərinin xüsusiyyətlərini qavradığımı düşünürlər, amma onların xəbəri olmadan ruhlarının dərinliklərinə girirəm və onu tamamilə götürürəm. ”.

Musiqi insanı necə təsvir edir? Görünəni təcəssüm etdirirmi? Bunu başa düşmək üçün eyni adamın - 19 -cu əsrin sonu - 20 -ci əsrin əvvəllərinin görkəmli alman bəstəkarı Richard Straussun üç portretini müqayisə edək.

Romain Rolland (heç bir mələk deyil, canlı bir insan) onu bu şəkildə gördü: “O, hələ də dodaqları yellənən, ağlı başında olmayan, fikirli bir uşağa bənzəyir. Uzun boylu, incə, olduqca zərif, təkəbbürlü, aralarında olduğu digər Alman musiqiçilərindən daha yaxşı bir irqə mənsubdur. Hörmətsiz, müvəffəqiyyətdən yorğun, yüksək tələbkar, Mahler kimi dinc, təvazökar bir münasibətdə qalan musiqiçilərlə birlikdə olmaqdan uzaqdır. Straus ondan daha az əsəbi deyil ... Amma Mahler üzərində böyük bir üstünlüyü var: istirahət etməyi bilir, asanlıqla həyəcanlı və yuxulu olur, özünəməxsus ətalət qüvvəsi sayəsində əsəblərindən xilas olur; Bavariya boşluğunun xüsusiyyətlərinə malikdir. Əminəm ki, sıx bir həyat yaşadığı və enerjisi həddindən artıq çox tükəndiyi o saatlardan sonra sanki yoxluq saatları var. Sonra onun gəzən və yarı yuxulu gözlərini görürsən. "

Bəstəkarın digər iki portreti - sağlam olanlar "Qəhrəmanın həyatı" simfonik şeirində və "Ev simfoniyası" nda "boyanmışdır". Musiqili avtoportretlər bir çox cəhətdən R. Rollandın təsvirinə bənzəyir. Bununla birlikdə, şəxsiyyətin hansı tərəflərinin "səsləndiyini" düşünək. Musiqi dinləyərkən, prototipin "uzun boylu, incə, olduqca zərif" olduğunu, "dodaqları qıvrılmış, yetkin, ağıllı bir uşaq görünüşünə" və "gəzən və yarı yuxulu gözlərə" sahib olduğunu təxmin edərdik. Ancaq burada Strauss adamının duyğu dünyasını (əsəbilik, yüngül həyəcan və yuxululuq) və vacib xarakter xüsusiyyətlərini (təkəbbürlük, narsisizm) ortaya qoyan digər xüsusiyyətləri musiqi ilə inandırıcı şəkildə çatdırılır.

R. Strausun portretlərinin müqayisəsi daha ümumi bir nümunəni göstərir. Musiqi dili vizual birləşmələr üçün xüsusilə əlverişli deyil, ancaq belə bir ehtimaldan tamamilə imtina etmək tələsik olardı. Çox güman ki, şəxsiyyətin xarici, fiziki parametrləri portretdə qismən əks oluna bilər, ancaq dolayısı ilə, dolayısı ilə və şəxsiyyətin zehni xüsusiyyətlərinə uyğun olduğu ölçüdə.

Daha bir müşahidəni aparmaq asandır. Şəkil portreti xarici görünüşü ilə şəxsiyyətin dərin xüsusiyyətlərini ələ keçirməyə çalışır, musiqi portreti isə əksinə bir fürsətə malikdir - insanın "mahiyyətini qavramaq" (emosional təbiəti və xarakteri), vizual birliklərlə zənginləşməyə imkan verir. Aralarında ara bir yer tutan bir ədəbi portret, həm görünüşünün, həm də şəxsiyyətin emosional xarakterli "özəyinin" məlumatlı təsvirini ehtiva edir.

Beləliklə, hər hansı bir portretdə duyğu var, ancaq musiqi portretində xüsusilə əhəmiyyətlidir. Buna dünya musiqi mədəniyyətində nəzərə çarpan bir fenomen - 17 -ci əsrin sonu - 18 -ci əsrin əvvəllərində fransız bəstəkarı Fransua Kuperinin müasir pianonun qabaqcıllarından olan klaviatura üçün bəstələdiyi miniatürlər ilə əminik. Bir çoxu bəstəkarın yaxşı tanıdığı insanları təsvir edir: kral kilsəsinin orqanistlərindən birinin həyat yoldaşı Gabriel Garnier (La Garnier), bəstəkar Antoine Forcre'nin (Möhtəşəm və ya Forcre) xanımı, Louis XV -in gəlini. , Maria Leszczynska (Princess Marie), Monako Şahzadəsinin kiçik qızı Antuan I Grimaldi ("Princess de Chabeil və ya Monaco Muse"). "Modellər" arasında bəstəkarı ("Manon", "Angelica", "Nanet") və hətta qohumlarını açıq şəkildə əhatə edən insanlar da var. Hər halda insan şəxsiyyətini yenidən yaratmaq üsulu eynidir: fərdi emosiya vasitəsilə. Onun Manon şən və qayğısızdır, təntənəli şəkildə Antoninin təntənəli portretində görünür, Miminin üzü daha lirik tonlarda boyanmışdır. Və hamısı görkəmli yazıçı və filosof Jak de La Bruyerin "Bu əsrin personajları və ya əxlaqı" kitabında toplanan portret qalereyasının davamı kimidir.

Operativ ariya həm də insanın emosional dünyasının ətraflı təsviri ilə bağlıdır. XVII - XVIII əsrin əvvəllərində İtaliya operasında xarakterin əsas hissini, əsas təsirini ariyada vurğulamaq ənənəsinin olması maraq doğurur. Əsas duyğular ariyaların növlərinə həyat verdi: kədər ariyaları, qəzəb ariyaları, dəhşət ariyaları, elegiya ariyalar, bravura ariyalar və başqaları. Daha sonra bəstəkarlar bir insanın hər şeyi əhatə edən bir vəziyyətini deyil, özünəməxsus emosiyalar kompleksini çatdırmağa çalışırlar və bununla da daha fərdi və dərin bir xarakterizə əldə edirlər. Ruslan operasından Lyudmila və Glinkanın Lyudmila tərəfindən cavatinada (yəni çıxış ariyasında) olduğu kimi. Bəstəkar Puşkin obrazından aydın şəkildə ilham alır:

Həssas, təvazökar,

Ailə sevgisi doğrudur

Bir az küləkli ... bəs nə?

O, hətta bundan da gözəldir.

Lyudmilanın ariyası iki hissədən ibarətdir. Birincisi, giriş - ataya müraciət - yüngül kədər, lirizmlə doludur. Yavaş bir tempdə səslənən geniş, oxuyan bir melodiya, ancaq çılğın ifadələrlə kəsilir.

İkinci, əsas hissədə qəhrəmanın əsas xüsusiyyətlərini öyrənirik: şənlik, diqqətsizlik. Polka rəqs akkordları ilə müşayiət olunan melodiya, mürəkkəb sıçrayışları və ritmik "əyilmələri" (senkopları) tez bir zamanda aradan qaldırır. Lyudmilanın yüksək rəngli sopranosu zəng çalır, parlayır.

Budur, səsin iştirakı olmadan "yazılmış" başqa bir musiqi portreti - "Romeo və Cülyetta" fortepiano dövründən Sergey Prokofyevin "Mercutio" pyesi. Musiqi daşan enerjini yayır. Sürətli temp, elastik ritmlər, aşağı reyestrdən yuxarı reyestrə sərbəst keçidlər və əksinə, melodiyanın cəsarətli intonasiya fasilələri, bir dəqiqədə eşitməkdən daha çox danışan "cəsarətli adam" obrazını canlandırır. bir ayda ", zarafat edən, zarafat edən, hərəkətsiz qalmağı bilməyən.

Beləliklə, məlum olur ki, musiqidə bir şəxsiyyət sadəcə müəllif tərəfindən icad edilən bir növ duyğu ilə deyil, həm də əlbəttə ki, əslini xüsusilə göstərən bir ədəbi prototipdir (əgər varsa, əlbəttə ki, ədəbi prototip). Və daha bir vacib nəticə: "bir ancaq odlu ehtirasın" buna baxmayaraq şəxsiyyəti sxematikləşdirdiyini, onu ikiölçülü bir müstəviyə "sürdüyünü" anlayan bəstəkar müəyyən duyğusal toxunuşlara çatmağa çalışır; duyğuların çox rəngli "palitrası" yalnız xarakterin emosional dünyasını deyil, əslində daha çox bir şeyi - xarakteri təsvir etməyə imkan verir.

>> Musiqili portret

Musiqi portreti

Ədəbiyyatda, təsviri sənətdə, musiqidə bir insanın görünüşünü yenidən yaratmaq xüsusiyyətlərini müqayisə etmək maraqlıdır.

Musiqidə konkret bir insana heç bir bənzərlik ola bilməz, amma eyni zamanda "bir insanın intonasiyada gizləndiyi" təsadüfən deyilmir. Musiqi müvəqqəti bir sənət olduğu üçün (zamanla ortaya çıxır, inkişaf edir), lirik şeir kimi, bütün dəyişiklikləri ilə duyğu vəziyyətlərinin, insan təcrübələrinin təcəssümünə tabedir.

"Portret" sözü musiqi sənətinə, xüsusən də instrumental proqramlaşdırılmamış musiqiyə tətbiq edildikdə bir məcazdır. Eyni zamanda, səsli yazı, musiqinin sözlərlə sintezi, səhnə hərəkəti və qeyri-musiqili birliklər, imkanlarını genişləndirir. Bir insanın duyğularını, əhval -ruhiyyəsini ifadə edərək, onun müxtəlif vəziyyətlərini, hərəkətin xarakterini təcəssüm etdirən musiqi qarşımızda necə bir insanın olduğunu təsəvvür etməyə imkan verən vizual bənzətmələr oyada bilər.

Xarakter, lirik qəhrəman, nağılçı, dastançı - bu anlayışlar təkcə ədəbi əsərdə deyil, həm də musiqili əsərdə əhəmiyyətlidir. Proqram musiqisinin, teatr musiqisi - opera, balet və instrumental -simfonik musiqinin məzmununu anlamaq üçün lazımdır.

Xarakterin intonasiyası xarici əlamətləri, bir insanın həyatda təzahürlərini daha aydın şəkildə canlandırır: yaş, cinsiyyət, xasiyyət, xarakter, bənzərsiz danışma tərzi, hərəkətli, milli xüsusiyyətlər. Bütün bunlar musiqidə təcəssüm olunur və sanki bir insan görürük.

Musiqi fərqli bir dövrdən olan insanlarla tanış olmağa kömək edə bilər. Instrumental əsərlər müxtəlif xarakterli obrazlar yaradır. F.Haydn, insanın xarakterik tiplərini nəzərə alaraq həmişə musiqi bəstələdiyini etiraf etdi. "Motsartın mövzuları ifadəli bir üz kimidir ... Motsartın instrumental musiqisində qadın obrazları haqqında bütöv bir kitab yaza bilərsiniz" (V. Meduşevski).

Fərqli bəstəkarların əsərlərindən parçalar dinləyin: V.-A. Motsart və S. Prokofiev, A. Borodin və B. Tishchenko, J. Bizet və R. Shchedrin, A. Schnittke və V. Kikta. Musiqidə hansı portretləri "gördünüz"? Hansı ifadə vasitələri sizə qəhrəmanların və personajların xarakter xüsusiyyətlərini təqdim etmək imkanı verir?

Bədii və yaradıcı vəzifə
Sevdiyiniz musiqi əsərlərinin personajlarının portretlərinin eskiz eskizlərini hazırlayın, onlara şifahi təsvir verin.

Geri irəli

Diqqət! Slayd önizləmələri yalnız məlumat məqsədlidir və bütün təqdimat variantlarını əks etdirə bilməz. Bu işlə maraqlanırsınızsa, tam versiyasını yükləyin.

Öyrənmə məqsədləri(şagirdlərin UD -nin məqsədləri):

Bir musiqi əsərində "portret" anlayışı haqqında biliklərə yiyələnmək;

"Ekspressivlik" və "təsvir" anlayışları haqqında biliklərə yiyələnmək;

S. Prokofyevin əsərlərindən nümunə götürərək bəstəkarın hansı musiqili "portret" yaratdığını qulaq ilə müəyyən etmək bacarığını inkişaf etdirmək;

Şagird musiqidə "portret" anlayışını düzgün şəkildə təkrarlayır;

Şagird "ekspressivlik" və "təsvir" anlayışının tərifini düzgün şəkildə təkrarlayır;

Musiqinin bizim üçün hansı portreti, obrazı çəkdiyini qulaqdan müəyyən edə biləcək.

Pedaqoji məqsədlər:

Təlim:

1. Şagirdlərin təhsil fəaliyyətini təşkil etmək:

Musiqidə "portret" anlayışına yiyələndikləri haqqında;

"Ekspressivlik" və "təsviretmə" anlayışlarını mənimsəməklə;

Bəstəkarlar tərəfindən musiqidə "portretlər" yaratmaq üçün istifadə olunan müxtəlif ifadə vasitələrinə yiyələndikləri haqqında;

Xüsusi musiqi əsərlərində qəhrəmanların müxtəlif musiqi obrazlarını eşitmək bacarıqlarını tətbiq etmək;

2. İnkişaf: şagirdlərin musiqidəki "portretlər" dən xəbərdar olduqları zaman təxəyyül və fantaziyalarının inkişafına töhfə vermək;

3. Tərbiyə: musiqi və ədəbi obrazların qavranılması və təhlili əsasında sənət əsərlərinə emosional-dəyərli münasibətin formalaşması üçün şərait yaratmaq.

Pedaqoji vəzifələr.

Təşkil edin:

• tələbələri musiqidə "portret" anlayışı ilə tanış etmək;
• musiqi obrazının xüsusiyyətlərini anlamaq;
• tələbələrin musiqi görüntüsünü qulaq ilə tanımaq qabiliyyətini inkişaf etdirmə fəaliyyəti;
• müəyyən musiqi parçalarını dinləyərkən hansı hisslərin, duyğuların, təəssüratların yarandığını tələbələrlə müzakirə etmək;
• şagirdlərin təhsil fəaliyyətinin nəticələrinin reflektiv qiymətləndirilməsi

Dərsin növü: birləşdirilmiş

Dərs avadanlığı: a audio və video avadanlıqları; təqdimat.

Dərslər zamanı

Uşaqlar E. Grieg'in "Peer Gynt" süitindən "Səhər" musiqisi ilə işə daxil olurlar (slayd # 1 - arxa plan)

Dərsin xülasəsi

Müəllim ArkhipovNS

Maddə Musiqi

Sinif 5

Mövzu: Musiqili portret. Musiqi insanın xarakterini ifadə edə bilərmi?

Dərsin məqsədləri: Rəsm və musiqi əsərlərini müqayisə etməyi bacarmaq; bir musiqi əsərinə emosional reaksiya vermək və musiqili və vizual obrazlar vasitəsilə insanın daxili dünyasına müraciət edə bilmək.

Dərsin Məqsədləri:

Musiqi və vizual sənətlərə marağı və sevgini aşılamaq.

Musiqili portret janrı ilə tanış olmaq.

Musiqi və rəsm əsərlərini müqayisə edin.

Fərqli sənət növlərinin - ədəbiyyat, musiqi və rəssamlığın bir -birindən asılı olmayaraq eyni həyat məzmununu necə təcəssüm etdirdiyini göstərin.

Planlaşdırılan Nəticələr (EMP)

mövzu

Yaradıcı təxəyyülün inkişafı üçün əsas olaraq daxili eşitmə və daxili görmə qabiliyyətinin inkişafı;

Bir musiqi əsərinin müqayisəli təhlili - M. Mussorgskinin "Varlaam mahnısı" və təsviri sənət - Repinin "Prototyakon" rəsmindən istifadə edərək şagirdlərin musiqinin vizual xüsusiyyətləri haqqında fikirlərini dərinləşdirmək;

Metasubyekt

Tənzimləyici

. öz musiqi əsərlərinin qavranılması, icrası və qiymətləndirilməsi prosesində təhsil vəzifələrinin formalaşdırılmasında məqsədlər qoymaq bacarığı.

.planlaşdırmaq musiqi qavrayış, ifa prosesində öz hərəkətləri.

Bilişsel

. ortaya çıxarmaq musiqinin ifadə imkanları.

. tapmaq

. mənimsəmək musiqi prosesində musiqi terminləri və anlayışlarının lüğəti

fəaliyyətlər

ünsiyyətcil

ötürmək musiqidən öz təəssüratlarını, şifahi və yazılı nitqdəki digər sənət əsərlərini

.icra etmək sinif yoldaşları ilə mahnılar

Şəxsi

. ifadə etmək mahnı oxumaqda, musiqi əsərlərini dinləyərkən musiqi obrazlarına duygusal münasibətləri.

... edə bilmək musiqi obrazlarının məzmunu, fərdin mənəvi və əxlaqi formalaşmasına təsiri haqqında təsəvvürləri genişləndirmək vasitəsi kimi sənətlərin qarşılıqlı təsirini başa düşmək;

anlamaq bir musiqi əsərinin həyati məzmunu.

Mövzu

Bəstəkarlar və musiqi nitqinin ifaçıları tərəfindən rənglərdən ustalıqla istifadə etməklə "şəkilli musiqi" nin xüsusiyyətlərini ortaya çıxarmaq bacarığını inkişaf etdirmək.(qeyd, tembr, dinamik, temp-ritmik, modal)

Metasubyekt

. tapmaq musiqi və digər sənətlər cəmiyyəti

Şəxsi

.edə bilmək anlamaq musiqi obrazlarının məzmunu, fərdin mənəvi və əxlaqi formalaşmasına təsiri haqqında təsəvvürləri genişləndirmək vasitəsi kimi sənətlərin qarşılıqlı əlaqəsi

Dərsin növü: birləşdirilmiş - İKT -dən istifadə edərək yeni bir mövzunun öyrənilməsi.

Dərs forması: dialoq.

Musiqili dərs materialı:

M. Mussorgski. Varlaam mahnısı. Boris Godunov operasından (eşitmə).

M. Mussorgski. Cırtdan. Piano dövründən Sərgidəki şəkillər (dinləmə).

G. Qladkov,şeirlər Yu Entina.Şəkillər mahnısı (mahnı oxumaq).

Əlavə material: bəstəkarların portretləri, rəsmlərin reproduksiyası, 5 -ci sinif "Sənət. Musiqi" dərsliyi TI Naumenko, VV Aleev

Dərslər zamanı:

Təşkilat vaxtı.

Tələbənin əldə edəcəyi məqsəd:

Məhsuldar sinif işlərinə hazırlaşın.

Müəllimin əldə etmək istədiyi məqsəd:

Tələbələri məhsuldar işə hazırlamağa kömək etmək.

Tapşırıqlar

Müsbət emosional münasibət yaratmaq;

Düzgün iş duruşuna girməyə kömək edin;

Düzgün oturun. Əla! Dərsə başlayaq!

Dərsin mövzusuna daxil olmaq və yeni materialın şüurlu qavranılması üçün şərait yaratmaq

Ünsiyyətçi UUD:

Dinləmək və düşünmək bacarığı.

Şəxsi UUD:

Musiqi axtarışlarına marağın formalaşması.

- Dərsin epiqrafını oxuyun. Bunu necə başa düşürsən?

Lövhədə yazılar:

"Qoy əhval -ruhiyyə musiqi təəssüratlarının əsas mahiyyəti olaraq qalsın, həm də fikir və obrazlarla doludur."

(N.A. Rimski-Korsakov)

Dərsin mövzusunun müəyyən edilməsi və təhsil probleminin formalaşdırılması.

Məqsəd: yeni bir hərəkət üsulu hazırlamağın lazım olduğunu başa düşmək

Sizcə bugünkü dərsdə nələr müzakirə olunacaq?

- Siz nə düşünürsünüz, musiqi insanın xarakterini ifadə edə bilərmi, bunu edə bilərmi? Bu gün sizinlə birlikdə bu suala cavab verməyə çalışacağıq.

– Bu gün musiqi portretinin janr-janrı ilə tanış olacaqsınız (Slayd).

Əsas bağlama mərhələsi

Bilişsel UUD:

Yeni bir musiqi əsəri ilə tanışlıq:

Daimi UUD:

Bir musiqi əsərinin mahiyyətini dinləmək və təhlil etmək bacarığı;

Müqayisə etmək, ümumi və fərqli cəhətləri görmək bacarığı;

Problemi görmək və verilən suallara cavab tapmaq istəyi.

Ünsiyyətçi UUD:

Yoldaşların fikirlərini dinləmək və öz qərarlarını ifadə etmək bacarığı.

Şəxsi UUD:

Musiqinin ifadəli xüsusiyyətlərini tanımaq və onlara emosional cavab vermək;

Bir şəkilə baxarkən, yalnız görmə deyil, bütün hisslərimizi əhatə edirik. Və eşidirik, ancaq kətanda nə baş verdiyini görmürük.

Ədəbiyyatda portret, yazıçının qəhrəmanlarının tipik xarakterini ortaya qoyduğu və qəhrəmanların xarici görünüşü: fiqurları, üzləri, paltarları, hərəkətlər, jestlər və davranışlar.

Vizual sənətdə portret, kiminsə görünüşünün yenidən yaradıldığı bir janrdır. Xarici oxşarlıqla birlikdə təsvir olunan insanın mənəvi dünyası portretdə tutulur.

Sizcə, musiqi portret çəkə və insanın xarakterini, mənəvi dünyasını, yaşadıqlarını ifadə edə bilərmi? (Musiqili portret yaradan bəstəkarlar musiqi intonasiyası, melodiyası, musiqinin təbiəti ilə personajlarının düşüncələrini və hisslərini çatdırırlar.).

Musiqili portret - Bu qəhrəmanın xarakterinin portretidir. Burada musiqi dilinin intonasiyalarının ifadəliyi və təsvir gücü ayrılmaz şəkildə əridilmişdir. (Slayd).

XIX əsrin rus bəstəkarı Modest Petroviç Mussorgski də Puşkinin yaradıcılığını bəyənmişdi.

Bəstəkarın tərcümeyi -halı

Təvazökar Mussorgski 21 mart 1839 -cu ildə Toropetsky rayonunun Karevo kəndində atasının yoxsul torpaq sahibi Pyotr Alekseeviçin mülkündə anadan olmuşdur. Ona fortepiano çalmağı ilk öyrədən ana Yuliya İvanovna idi. On yaşında böyük qardaşı ilə birlikdə Sankt -Peterburqa gəldi: Mühafizəçilər Məktəbinə gizirlər. Məktəbin sonunda Mussorgsky Preobrajenski Qvardiya Alayına təyin edildi. Təvazökarın on yeddi yaşı vardı. Darqomıjski ilə tanış olan Transfiqurasiya yoldaşlarından biri Mussorgski yanına gətirdi. Gənc oğlan musiqiçini yalnız fortepiano çalmaqla deyil, Balakirev və Cui ilə tanış olduğu pulsuz improvizasiyalarla da fəth etdi. Balakirev və "Qüdrətli Əllər" dairəsinin əsas yer tutduğu gənc musiqiçi üçün yeni bir həyat başladı. Tezliklə bilik toplama dövrü aktiv yaradıcılıq fəaliyyəti dövrü ilə əvəz olundu. Bəstəkar böyük xalq səhnələrinə və iradəli bir şəxsiyyətin təsvirinə olan ehtirasının təcəssüm ediləcəyi bir opera yazmağa qərar verdi.

Glinkanın bacısı Lyudmila İvanovna Şestakovanı ziyarət edərkən Mussorgsky onunla Vladimir Vasilyevich Nikolski ilə görüşdü. Filoloq, ədəbiyyatşünas, rus ədəbiyyatı tarixi üzrə mütəxəssis idi. Mussorgskinin diqqətini "Boris Godunov" faciəsinə çəkən məhz o idi. Nikolski bu faciənin opera librettosu üçün gözəl bir material ola biləcəyini irəli sürdü. Bu sözlər Mussorgski dərindən düşünməyə vadar etdi. Boris Godunovu oxumağa başladı. Bəstəkar Boris Godunov üzərində qurulmuş bir operanın heyrətamiz dərəcədə çoxşaxəli bir əsərə çevrilə biləcəyini hiss etdi.

1869 -cu ilin sonunda opera tamamlandı. Mussorgsky beyin övladını ətraf yoldaşlarına həsr etdi. Təqdimat mərasimində qeyri -adi şəkildə operanın əsas ideyasını açıq şəkildə ifadə etdi: "Mən insanları böyük bir insan kimi başa düşürəm, tək bir fikirlə canlandırılır. Bu mənim vəzifəmdir. Mən bunu operada həll etməyə çalışdım".

Sonra diqqətə layiq bir çox əsər var idi .. 28 Mart 1881 -ci ildə Mussorgsky öldü. Cəmi 42 yaşında idi. Dünya şöhrəti ona ölümündən sonra gəldi.

"Boris Godunov" operası, dünya taleyi tarixində xalqın taleyinin bu qədər dərinlik, anlayış və həqiqətlə göstərildiyi ilk əsər oldu.

Opera, taxtın qanuni varisini - kiçik Tsarevich Dmitrini öldürməkdə günahlandırılan bir boyar Boris Godunovun hökmranlıq dövründən bəhs edir.

Bugünkü dərsdə diqqətimiz operanın ən maraqlı personajı Varlaam üzərində olacaq.

Varlaam İvan Dəhşətli qoşunların Kazanı mühasirəyə alması haqqında mahnı oxuyur.

İndi görək, bəstəkar bu insanı musiqidə necə təsvir etmişdir. Görünüşünü və xarakterini təsəvvür etmək üçün qəhrəmanın musiqi nitqinə qulaq asın.

- Varlaamın məşhur "Kazanda şəhərdə olduğu kimi" mahnısını necə oxuduğunu dinləyək.

Millət vəkili Mussorgskinin "Boris Godunov" operasından Varlaamın mahnısını dinləmək. (Slayd).

F. Şalyapinin qeydindəki Varlaam Mahnısının səsi (bu yolda vəzifəni yerinə yetiririk: həm görünüşünü, həm də xarakterini təsəvvür etmək üçün qəhrəmanın musiqi nitqini dinləmək, səsinə diqqət yetirmək. aktyor).

– Barlaamın belə bir mahnı oxuduğunu necə təsəvvür edirsiniz?

Tamaşanın xarakteri və musiqi dilinin xarakteri bu insanın xarakterinə və hətta görünüşünə necə xəyanət edir? (vəhşi, yüksək musiqi ...)

İndi dərsliyi, 23 -cü paraqrafı, 133 -cü səhifəni açın və İlya Repinin "Protodeacon" tablosuna baxın.

Uşaqlar, qarşınızda gördüyünüz İlya Repinin təsvir etdiyi "Protodeacon" tablosuna yaxından baxın. ( Qarşımızda protodekonun portreti var - bu pravoslav kilsəsində belə bir mənəvi ayindir. Uzun boz saqqallı, artıq çəkili, qəzəbli bir ifadə ilə / əyri qaşlarla ona verilən yaşlı bir adam görürük. Böyük bir burnu, böyük əlləri var - ümumiyyətlə, tutqun bir portret. Yəqin ki, aşağı səsi var, bəlkə də bas.)

Hər şeyi düzgün gördün və hətta aşağı səsini eşitdin. Beləliklə, uşaqlar, bu şəkil səyahət edən rəssamların sərgisində görünəndə məşhur musiqi tənqidçisi V.Stasov Puşkinin "Boris Godunov" şeirindən Varlaam obrazını gördü. Təvazökar Petroviç Mussorgski eyni şəkildə reaksiya verdi və "Protodeacon" u görüb dedi: "Yaxşı, bu mənim Varlaamişçimdir!"

Barlaam və Protodeacon arasında nə ortaq cəhətlər var? (Bunlar Qədim Rusiyaya xas olan hökmran, sərt insanların, rahiblərin və kahinlərin şəkilləridir).

Ekspressiv vasitələrin müqayisəli cədvəli.

I. Repin "Protodeacon" əsəri

M. P. Mussorgski "Varlaamın mahnısı"

Nəhəng bir fiqur, əli qarnında, saqqalı boz, qaşları bir -birinə çəkilmiş, üzü qırmızıdır. Tutqun rənglər. Təkəbbürlü və hökmdar xarakter.

Dinamika: yüksək musiqi, melodiya - tullanır, tembr - pirinç. Mahnı səsi basdır. Tamaşanın xarakteri - sonunda bağırır, kobud bir ifa tərzi.

U-Bir şəkil və opera üçün vacib bir xüsusiyyət xasdır: sözlər, musiqi, obrazlarla bir insanın xarakterini göstərmək bacarığıdır.

Rəsmlə mahnı arasında nə ortaq cəhət var?

D - Şəkil ilə mahnı arasındakı ortaq cəhət, təmkinsiz xasiyyət, kobudluq, acgözlük və əyləncəyə meyl göstərmələridir.

Düz deyirsən, çünki bu kollektiv bir görüntüdür. O dövrdə Rusiyada bu tip insanlar var idi. Ümumi yalnız xarici oxşarlıq deyil, həm də müəyyən xarakter xüsusiyyətləridir. Aralarındakı əsas şey təmkinsiz xasiyyət, təbiətin kobudluğu, acgözlük və əyləncəyə meyllidir.

Bəstəkar və sənətçiyə bir -birindən asılı olmayaraq belə bənzər obrazlar yaratmağa nə kömək etdi? (Belə insanlar Rusiyada idi.)

"Protodeacon" portretində I. Ye. Repin, doğma kəndi Chuguevodan olan deakon İvan Ulanovun obrazını əbədiləşdirdi və yazdı: "... mənəvi heç bir şey yoxdur - hamısı ətdən, qandan, gözlü, ağızdan və uğultu ... ".

Rəssam bu portreti hansı rənglərlə boyadı? (Daha qaranlıq rənglərin üstünlük təşkil etdiyi doymuş rənglərdən istifadə edən sənətçi.)

Müxtəlif ifadə vasitələrinə baxmayaraq, sənətdə rənglər, ədəbiyyatda - söz, musiqidə - səslərdir. Hamısı bir adam haqqında danışdı, göstərdi. Ancaq yenə də musiqi dərhal diqqət etməyəcəkləri cəhətləri vurğuladı və təklif etdi.

Vokal xor işi

Bilişsel UUD

Yeni bir mahnının melodiyası və sözləri ilə tanışlıq

Ünsiyyətcil UUD

Musiqi və yaradıcılıq fəaliyyətində müəllimlə qarşılıqlı əlaqə;

Bir musiqi əsərinin xor ifasında iştirak.

Şəxsi UUD:

İfaçılıq bacarıqlarının formalaşması;

Mahnı xarakterinin ifa, söz, intonasiya vasitəsi ilə təcəssümü.

Mahnı.

Cümlə öyrənmə

Çətin melodik növbə oxuyur.

Mətn üzərində işləyin.

Sənət janrlarının adlarını xatırlamağımıza kömək edəcək bir mahnı adlanır "Şəkillər mahnısı»Bəstəkar Gennadi Gladkov.

Mahnı dinləmək.

Mahnıda hansı janrlar haqqında mahnılar səslənir?

Musiqidə hansı janrlar var?

Xorla mahnı oxumaq.

Düşünün və mənə deyin, hər biriniz portretin qəhrəmanı ola bilərmi?

Bir çoxlarınız rəssam kimi fəaliyyət göstərdiniz və dostlarınızın portretlərini çəkdiniz

Mahnı hansı formada yazılıb?

Hansı yolla?

Tempi necedi?

Bu mahnının adını verin. (uşaq cavabları)

Mahnı niyə belə adlanır?

3. Musiqili şəkillər

- Tamamilə fərqli iki vokal portreti ilə tanış olduq və növbəti musiqi obrazı sözsüz səslənəcək. M.P -nin fortepiano dövründən "Gnome" əsəri. Mussorgsky Pictures bir Sərgidə, qeyri -adi bir sənət gücü ilə hazırlanmış, inanılmaz kiçik bir varlığın musiqi portretidir. Bəstəkarın yaxın dostu W. Hartmanın şəkli təəssüratı altında çəkilmişdir.

Mussorgsky, bir Milad ağacı oyuncağının eskizini xatırladı - gnome, əyri ayaqları olan kiçik bir yöndəmsiz çirkin məxluq. Sənətçi qoz -fındıqları belə təsvir edirdi. --- Bu oyunu dinləyin və düşünün, gnomun əhvalı necədir, xarakteri nədir, bu musiqini nəyi təmsil edirsiniz?

Millət vəkili Mussorgskinin "Gnome" səsinə bənzəyir. (Uşaqların cavabları)

- Uşaqlar, özünüzü gnome ilə necə tanış etdiniz? ( Musiqidə bir topal gediş və bir növ kəskin, bucaqlı sıçrayışlar eşidilə bilər. Bu gnome kimsəsiz olduğunu hiss edir, əziyyət çəkir.)

· M.P. Mussorgskinin oyunu çox mənzərəlidir. Bunu dinləyən kiçik bir adamın necə yuvarlandığını, bir az qaçdığını və dayandığını aydın şəkildə təsəvvür edirik - belə qısa və nazik ayaqların üstündə qaçmaq çətindir. Sonra yoruldu, daha yavaş və yenə də səylə və yöndəmsiz şəkildə getdi. Görünür, hətta buna görə özünə də qəzəblənir. Musiqi kəsildi. Yəqin düşdü.

Uşaqlar, əgər sənətkar olsaydınız, bu musiqini dinləyərkən bu gnomu hansı rənglərlə təsvir edərdiniz?

Doğrudur, o, həqiqətən bucaqlı, sıçrayışlarla hərəkət edir. Əyləncəli gnome bəstəkar tərəfindən dərindən əziyyət çəkən bir insana çevrilir. Onun inildədiyini, taleyindən şikayətləndiyini eşidirsən. Doğma nağıl elementindən çıxarıldı və əylənmək üçün insanlara verildi. Gnome etiraz etməyə, döyüşməyə çalışır, amma çarəsiz bir fəryad eşidilir ... Uşaqlar, musiqi necə bitir? ( Həmişə olduğu kimi bitmir, bir növ qopar.)

Görürsünüz, uşaqlar, "Gnome" sadəcə bir rəsmin təsviri deyil, bəstəkarın yaratdığı daha dərin bir obrazdır.

Müstəqil iş

Bilişsel UUD

Alınan məlumatları anlamaq qabiliyyətinin inkişafı.

Daimi UUD:

Artıq öyrənilənlərin və daha çox assimilyasiya oluna biləcək şeylərin bilinməsi

Asimilyasiya keyfiyyətinin qiymətləndirilməsi.

Ünsiyyətcil Uud:

İşin nəticələrinin yoxlanılması prosesində qarşılıqlı əlaqə.

Şəxsi UUD

Musiqi fəaliyyətinə müsbət münasibət və maraq formalaşdırmaq

İndi imtahandan keçməlisiniz və sonra öz işinizi qiymətləndirməlisiniz.

İşlərini "5" və "4" ilə qiymətləndirən kimdir?

Ev tapşırığı

Bilişsel UUD

Musiqi Axtarışı

Tənzimləyici UUD

Məqsədin təyin edilməsi.

Qəhrəmanın portret xüsusiyyətlərini çatdırmaq üçün ən çox hansı musiqi janrı qabiliyyətlidir?

Ev tapşırığını dinləyin.

“Musiqili Müşahidələr Gündəliyi” - səh.26-27.

İSTİFADƏ ƏDƏBİYYAT SİYAHI 1. Abyzova E.N. Sərgidə şəkillər. Mussorgsky - M.: Musiqi, 1987. 47s. 2. Abyzova E.N. "Təvazökar Petroviç Mussorgski" - 2 -ci nəşr M.: Musiqi, 1986. 157 s. 3. Vershinina G.B. "... Musiqi haqqında danışmaqda sərbəstəm" - M .: "Yeni Məktəb" 1996 s.192 4. Frid E.L. "Təvazökar Petroviç Mussorgski": Populyar monoqrafiya - 4 -cü nəşr. - Leninqrad: Musiqi, 1987. s. 110 5. Feinberg S.Ye. "Pianizm bir sənət olaraq" - M .: Musiqi, 1965, s.185 6. Shlifshtein S.I. "Mussorgsky. Rəssam. Zaman. Tale ". M.: Musiqi. 1975 il