Qaranlıq gecə van gogh. Vincent Van Gogh "Ulduzlu Gecə": rəsmin təsviri

"Hələ də çox ehtiyacım var, - dində özümə bu sözə icazə verəcəyəm. Buna görə də gecələr evdən çıxdım və ulduzları rəngləməyə başladım" - Van Gogh qardaşı Teoya yazdı.

Ən azından Van Qoqun Ulduzlu Gecəsi ilə tanış olmaq naminə Nyu Yorka getməyə dəyər.

Burada bu şəklin təhlili üzərində işimin mətnini gətirmək istəyirəm. Əvvəlcə mətni blog məqaləsinə daha uyğun olması üçün yenidən işləmək istədim, amma Word -dəki uğursuzluqlar və vaxt çatışmazlığı səbəbindən onu bir proqram qəzasından sonra çətinliklə bərpa olunan orijinal formada ifşa edəcəyəm. Ümid edirəm ki, mənbə kodu da ən azından bir qədər maraqlı olacaq.

Vincent van gogh(1853-1890)-post-impressionizmin görkəmli nümayəndəsi. Çətin həyat yoluna və Van Goghun bir rəssam olaraq olduqca gec formalaşmasına baxmayaraq, o, əzmkarlığı və zəhmətkeşliyi ilə seçilirdi ki, bu da rəsm və rəsm texnikasına yiyələnməkdə böyük uğurlar qazanmağa kömək edirdi. Ömrünün sənətə həsr etdiyi on il ərzində təcrübəli bir tamaşaçıdan (karyerasına sənət satıcısı olaraq başladı, buna görə də bir çox əsərlərlə tanış idi) rəsm və rəsm ustası oldu. Bu qısa dövr sənətçinin həyatında ən parlaq və ən emosional oldu.

Van Qoqun şəxsiyyəti müasir mədəniyyətin simasında gizlidir. Van Gogh böyük bir epistolar miras qoysa da (qardaşı Teo Van Qoqla geniş yazışmalar), həyatının təsvirləri ölümündən xeyli sonra tərtib edilmiş və tez -tez uydurma hekayələr və sənətçiyə qarşı təhrif olunmuş münasibətləri ehtiva etmişdir. Bu baxımdan, Van Gogh obrazı, qulağını sıxılmış vəziyyətdə kəsən və daha sonra özünü tamamilə vuran dəli bir sənətkar kimi formalaşdı. Bu görüntü dahi və dəlilik və sirr astanasında tarazlaşan sənətkar-dəli gizli yaradıcılığı ilə tamaşaçını cəlb edir. Ancaq Van Qoqun tərcümeyi -halının faktlarını, ətraflı yazışmalarını araşdırsanız, dəliliklə bağlı olanlar da daxil olmaqla bir çox miflər sıradan çıxarılır.

Van Qoqun əsərləri yalnız ölümündən sonra geniş bir dairəyə təqdim edildi. Əvvəlcə əsərləri fərqli istiqamətlərə aid olsa da, sonradan post-impressionizmə daxil edildi. Van Qoqun əlyazması başqa bir şeyə bənzəmir, buna görə post-impressionizmin digər nümayəndələri ilə belə müqayisə oluna bilməz. Bu, bir əsərdə fərqli bir fırça vuruşu texnikasından, müəyyən bir rəngdən, ifadədən, kompozisiya xüsusiyyətlərindən, ifadə vasitələrindən istifadə edərək, qaralama tətbiq etməyin xüsusi bir yoludur. Bu əsərdəki "Ulduzlu Gecə" rəsm nümunəsindən istifadə edərək təhlil edəcəyimiz Van Qoqun bu xarakterik tərzidir.

Formal və üslub təhlili

Ulduzlu Gecə Van Qoqun ən məşhur əsərlərindən biridir. Rəsm 1889-cu ilin iyununda Saint-Remy şəhərində çəkildi, 1941-ci ildən Nyu-Yorkdakı Müasir İncəsənət Muzeyində saxlanılır. Şəkil kətan üzərində yağlı boya ilə çəkilmişdir, ölçüləri - 73x92 sm, formatı - düzbucaqlı üfüqi şəkildə uzanmışdır, bu dəzgah rəsmidir. Texnikanın özəlliyinə görə şəkil kifayət qədər məsafədə baxılmalıdır.

Şəkilə baxanda bir gecə mənzərəsi görürük. Kətanların çoxunu göy - ulduzlar, sağda böyük göstərilmiş ay və hərəkətdə olan gecə səması tutur. Ağaclar ön planda sağa qalxır və sol altda ağaclarda gizlənən bir şəhər və ya kənd var. Fon - üfüqdəki qaranlıq təpələr, tədricən soldan sağa yüksəlir. Təsvir edilən süjetə əsaslanan şəkil, şübhəsiz ki, mənzərə janrına aiddir. Deyə bilərik ki, rəssam təsvir olunanların ifadəçiliyini və bəzi şərti xüsusiyyətlərini ön plana çıxarır, çünki əsərdə əsas rolu ifadəli təhrif (rəng, vuruş texnikasında və s.) Oynayır.

Rəsmin kompozisiyası ümumiyyətlə balanslaşdırılmışdır - sağda qaranlıq ağaclar, solda isə yuxarıda parlaq sarı ay. Bu səbəbdən, kompozisiya, sağdan sola yüksələn təpələr də daxil olmaqla, diaqonal olmağa meyllidir. İçində göy yer üzərində üstünlük təşkil edir, çünki kətanın çox hissəsini tutur, yəni yuxarı hissəsi aşağıya üstünlük verir. Eyni zamanda, kompozisiyanın mərkəzindəki səmada bir spiral axını ilə ifadə edilən hərəkətə ilkin təkan verən bir spiral quruluş da var. Bu spiral ağacların və ulduzların bir hissəsini, göyün qalan hissəsini, ayı və hətta kompozisiyanın alt hissəsini - kəndi, ağacları, təpələri hərəkətə gətirir. Beləliklə, mənzərə janrı üçün adi statik kompozisiya, tamaşaçını tutan dinamik fantastik bir süjetə çevrilir. Bu səbəbdən işin arxa planı və aydın planlaşdırılması fərqləndirilə bilməz. Ənənəvi fon, arxa plan, fonun ümumi dinamikasına daxil olduğu üçün arxa plana keçməyi dayandırır və ağacları və kəndi götürsəniz, ön planda hərəkətə spiral şəklində daxil edilir, dayanmağı dayandırır. çıxmaq Şəklin planallığı spiral və diaqonal dinamiklərin birləşməsi səbəbindən qeyri -müəyyən və qeyri -sabitdir. Kompozisiya həllinə əsaslanaraq, rəssamın baxış bucağının aşağıdan yuxarıya doğru yönəldildiyini güman etmək olar, çünki kətanın çox hissəsini səma tutur.

Şübhəsiz ki, bir şəklin qavranılması prosesində tamaşaçı obrazla qarşılıqlı əlaqədə olur. Bu, təsvir olunan kompozisiya həllindən və texnikasından, yəni kompozisiyanın dinamikasından və istiqamətindən aydın görünür. Həm də şəklin rəng sxemi sayəsində - rənglər, parlaq vurğular, palitrası, vuruş tətbiq etmə texnikası.

Rəsmdə dərin bir boşluq yaradılır. Bu, rəng sxemi, vuruşların tərkibi və hərəkəti, vuruşların ölçülərindəki fərq sayəsində əldə edilir. Təsvir edilən ölçülərdəki fərq səbəbiylə - böyük ağaclar, kiçik bir kənd və ətrafındakı ağaclar, üfüqdəki kiçik təpələr, böyük bir ay və ulduzlar. Rəng sxemi, ağacların qaranlıq ön planı, kəndin və ətrafındakı ağacların səssiz rəngləri, ulduzların və ayın parlaq rəngli vurğuları, üfüqdəki qaranlıq təpələr, işıqlı bir səma zolağı sayəsində dərinlik yaradır.

Şəkil bir çox cəhətdən kriteriyaya uyğun gəlmir xətti və əksəriyyəti sadəcə ifadə edir şəkil parlaqlığı... Bütün formalar rəng və fırça vuruşları ilə ifadə edildiyindən. Şəhərin aşağı planlı görüntüsünə baxmayaraq, ağaclar və təpələr ayrı qaranlıq kontur xətləri ilə demarkasiya olunur. Rəssamın rəsmin yuxarı və aşağı planı arasındakı fərqi vurğulamaq üçün bəzi xətti cəhətləri qəsdən birləşdirdiyini söyləyə bilərik. Buna görə kompozisiya baxımından, mənası və rəng və texniki həllər baxımından ən əhəmiyyətli olan üst plan ən ifadəli və mənzərəlidir. Şəklin bu hissəsi sözün həqiqi mənasında rəng və vuruşlarla işlənmişdir; heç bir kontur və ya xətti element yoxdur.

Bununla əlaqədar düzlük və dərinliklər, sonra şəkil dərinliyə doğru gedir. Bu rəng sxemində ifadə olunur - ziddiyyətlər, daha qaranlıq və ya dumanlı çalarlar, texnikada - vuruşların fərqli istiqamətinə, ölçülərinə, tərkibinə və dinamikasına görə. Eyni zamanda, böyük vuruşlarla gizlədildiyi üçün cisimlərin həcmi açıq şəkildə ifadə edilmir. Həcmlər yalnız ayrı kontur vuruşları ilə təsvir olunur və ya vuruşların rəng birləşmələri ilə yaradılır.

Şəkildəki işığın rəngi ilə müqayisədə heç bir əhəmiyyəti yoxdur. Ancaq deyə bilərik ki, şəkildəki işıq mənbələri ulduzlar və aydır. Bunu qəsəbənin işıqlandırılması və vadidəki ağacların və vadinin sol tərəfindəki qaranlıq hissənin, ön plandakı qaranlıq ağacların və üfüqdəki qaranlıq təpələrin, xüsusən də ayın altında sağda yerləşməsi ilə izləmək olar.

Təsvir edilən siluetlər bir -biri ilə sıx bağlıdır. Böyük vuruşlarla yazıldıqları üçün ifadə edilmirlər; eyni səbəbdən siluetlər özlərində dəyərli deyil. Bütün kətandan ayrı olaraq qəbul edilə bilməzlər. Buna görə də, texnologiyanın əldə etdiyi şəkildəki bütövlük arzusundan danışa bilərik. Bu baxımdan, kətanda təsvir olunanların ümumiləşdirilməsindən danışa bilərik. Təsvirin miqyası (çox uzaqda, buna görə də kiçik bir şəhər, ağaclar, təpələr) və rəsmin texniki həlli - bu cür vuruşlarla görüntünün ayrı rənglərə bölünməsi - böyük vuruşlarla rəsm çəkilməsi səbəbindən heç bir detal yoxdur. Buna görə də, şəklin təsvir olunan müxtəlif dokuları ifadə etdiyini söyləmək olmaz. Rəsmin texniki həllinə görə şəkillər, toxumalar, həcmlər arasındakı fərqə dair ümumiləşdirilmiş, kobud və şişirdilmiş ipucu vuruşların istiqaməti, ölçüləri və həqiqi rəngi ilə verilir.

Ulduzlu Gecədə rəng böyük rol oynayır. Kompozisiya, dinamika, həcmlər, siluetlər, dərinlik, işıq rəngə tabe olur. Rəsmdəki rəng həcm ifadəsi deyil, məna yaradan bir elementdir. Beləliklə, rəng ifadəsinə görə ulduzların və ayın parlaqlığı şişirdilir. Və bu rəng ifadəsi onlara yalnız bir vurğu yaratmır, həm də şəkil çərçivəsində onlara əhəmiyyət verir, semantik məzmununu yaradır. Rəsmdəki rəng, ifadə baxımından optik baxımdan o qədər də dəqiq deyil. Rəng birləşmələrinin köməyi ilə kətanın bədii bir obrazı, ifadəliyi yaradılır. Şəkildə saf rənglər üstünlük təşkil edir, bunların birləşmələri qavrayışa təsir edən çalarlar, həcmlər və təzadlar yaradır. Rəng ləkələrinin sərhədləri fərqli və ifadəlidir, çünki hər vuruş qonşu vuruşlardan fərqli olaraq fərqlənən bir rəng nöqtəsi yaradır. Van Gogh, təsvir olunan həcmləri əzən ləkə ləkələrinə diqqət yetirir. Beləliklə, daha çox rəng və forma ifadəsi əldə edir və şəkildəki dinamikaya nail olur.

Van Gogh, bir-birini tamamlayan rəng ləkələri-vuruşlarını birləşdirərək müəyyən rənglər və onların çalarlarını yaradır. Kətanın ən qaranlıq hissələri qara rəngə deyil, yalnız fərqli rənglərin qaranlıq çalarlarının birləşməsinə çevrilərək, qavrayışda çox qaranlıq bir kölgə yaradır. Eyni şey ən yüngül yerlərdə olur - saf ağ yoxdur, ancaq ağın digər rənglərin çalarları ilə birləşməsi, ağ ilə birlikdə qavrayışda ən vacib olmağı dayandırır. Rəng birləşmələri ilə hamarlandığı üçün parıltı və reflekslər tələffüz olunmur.

Şəkildə rənglərin birləşməsinin ritmik təkrarlarının olduğunu söyləyə bilərik. Bu cür birləşmələrin həm vadidə, həm də yaşayış məskənində, həm də göydə olması şəkil qavrayışının bütövlüyünü yaradır. Kətan boyunca mavi çalarların bir -biri ilə və digər rənglərlə olan müxtəlif birləşmələri, şəkildə inkişaf edən əsas rəng olduğunu göstərir. Sarı rəngli göy rəngli maraqlı bir ziddiyyətli birləşmə. Səth toxuması hamar deyil, zərbələrin həcminə görə bəzədilmişdir, hətta bəzi yerlərdə hətta boş bir kətanda boşluqlar var. Zərbələr yaxşı fərqlənir, şəklin ifadəsi, dinamikası üçün əhəmiyyətlidir. Zərbələr uzun, bəzən daha böyük və ya daha incədir. Fərqli yollarla tətbiq olunur, əksinə qalın boya.

İkili müxalifətə qayıdaraq, şəklin xarakterik olduğunu söyləmək lazımdır formanın açıqlığı... Mənzərə öz -özünə sabitlənmədiyindən, əksinə, açıqdır, kətanın hüdudlarından kənara çıxarıla bilər, buna görə də şəklin bütövlüyü pozulmayacaq. Şəkil xasdır atektonik başlanğıc... Şəklin bütün elementləri birliyə can atdığından kompozisiya və ya kətan kontekstindən çıxarıla bilməz, öz bütövlüyünə malik deyillər. Şəklin bütün hissələri vahid bir fikrə və əhval -ruhiyyəyə tabedir və muxtariyyətə malik deyildir. Bu texniki olaraq kompozisiyada, dinamikada, rəng nümunələrində, vuruşların texniki həllində ifadə olunur. Şəkil təqdim edir natamam (nisbi) aydınlıq təsvir edilmişdir. Təsvir edilən obyektlərin yalnız hissələri göründüyü üçün (ağacların məskunlaşdığı evlər), bir çoxları bir -birini üst -üstə düşür (ağaclar, tarla evləri), semantik vurğu əldə etmək üçün tərəzilər dəyişdirilir (ulduzlar və ay hipertrofiyalıdır).

İkonoqrafik və ikonoloji analiz

"Ulduzlu Gecə" nin əsl süjetini və ya təsvir olunan mənzərənin növünü digər rəssamların rəsmləri ilə müqayisə etmək çətindir. Gecə effektlərini əks etdirən mənzərələr, impressionistlər tərəfindən istifadə edilməmişdir, çünki onlar üçün gündüzün müxtəlif vaxtlarında işıq effektləri və açıq havada işləmək onlar üçün vacib idi. Post-Empresyonistlər, təbiətdən gələn mənzərələrə (tez-tez yaddaşından yazan Gauguin kimi) istinad etməsəydilər, yenə də gündüzü seçirdilər və işıq effektlərini və fərdi texnikaları təsvir etməyin yeni yollarından istifadə edirdilər. Buna görə də, gecə mənzərələrinin obrazını Van Qoqun əsərinin bir xüsusiyyəti adlandırmaq olar ("Gecə Kafe Terası", "Ulduzlu Gecə", "Rhone üzərindəki Ulduzlu Gecə", "Auversdəki Kilsə", "Sərv və Ulduzlu Yol") .

Van Gogh -un gecə mənzərələrində, rəngkarlığın vacib elementlərini vurğulamaq üçün rəng ziddiyyətlərindən istifadə xarakterikdir. Mavi və sarı çalarlar arasında ən çox istifadə edilən kontrast. Gecə mənzərələri əsasən Van Gogh tərəfindən yaddaşdan çəkilmişdir. Bu baxımdan, gördüklərinin təkrarlanmasına və ya sənətçiyə olan marağın əsl işıq effektlərinə deyil, işıq və rəng effektlərinin ekspressivliyini və qeyri -adi olduğunu vurğuladılar. Buna görə də işıq və rəng effektləri şişirdilir ki, bu da onlara rəsmlərdə əlavə semantik yük verir.

İkonoloji üsula müraciət etsək, "Ulduzlu Gecə" nin araşdırılmasında kətandakı ulduzların sayında əlavə mənaları izləmək olar. Bəzi tədqiqatçılar Van Qoqun rəsmindəki on bir ulduzu Əhdi -Ətiqlə Yusifin və on bir qardaşının hekayəsi ilə əlaqələndirirlər. "Bax, yenə yuxu gördüm" dedi. "Günəşin və ayın, on bir ulduzun hamısı mənə təzim etdi." Yaradılış 37: 9. Van Qoqun din haqqında biliklərini, Müqəddəs Kitab öyrənməsini və keşiş olmaq cəhdlərini nəzərə alaraq, bu hekayənin əlavə bir məna olaraq verilməsi əsaslandırılır. Ulduzlar kətanın yalnız bir hissəsini təşkil edir və təsvir olunan şəhər, təpələr və ağaclar bibliya hekayəsi ilə əlaqəli olmadığından, İncilə bu istinadın şəklin semantik məzmununu müəyyənləşdirdiyini düşünmək çətin olsa da.

Bioqrafik metod

Ulduzlu Gecəni nəzərdən keçirərkən bioqrafik tədqiqat metodu olmadan bunu etmək çətindir. Van Gogh bunu 1889-cu ildə Saint-Remy xəstəxanasında olarkən yazmışdır. Orada, Teo Van Qoqun istəyi ilə Vincentin vəziyyətinin yaxşılaşdığı dövrlərdə yağlarla boyanmasına və rəsm çəkməsinə icazə verildi. Təkmilləşmə dövrləri yaradıcı bir yüksəlişlə müşayiət olundu. Van Gogh bütün boş vaxtlarını açıq havada işləməyə həsr etdi və çox şey yazdı.

"Ulduzlu Gecə" nin Van Qoqun yaradıcılıq prosesi üçün qeyri -adi olan yaddaşdan yazıldığı diqqət çəkir. Bu vəziyyət, şəklin xüsusi ifadəliyini, dinamikasını və rəngini də vurğulaya bilər. Digər tərəfdən, rəsmin bu xüsusiyyətləri rəssamın xəstəxanada olduğu müddətdəki ruhi vəziyyəti ilə izah edilə bilər. Onun ictimai dairəsi və hərəkət imkanları məhdud idi və hücumlar müxtəlif dərəcədə şiddətlə baş verdi. Və yalnız yaxşılaşma dövründə sevdiyi şeyi etmək imkanı qazandı. Bu dövrdə, rəsm Van Gogh üçün xüsusilə vacib bir özünü həyata keçirmə üsulu oldu. Buna görə kətanlar daha parlaq, daha ifadəli və dinamik olur. Sənətçi, onları ifadə etmək üçün yeganə mümkün yol olduğuna görə, onlara çox duyğu salır.

Maraqlıdır ki, qardaşına məktublarla həyatını, düşüncələrini və işlərini ətraflı izah edən Van Gogh, "Ulduzlu Gecə" ni ancaq keçərkən xatırlayır. Və o vaxta qədər Vincent artıq kilsə və kilsə dogmalarından uzaqlaşsa da, qardaşına yazır: "Dinə hələ də çox ehtiyacım var - bu sözə icazə verəcəyəm. Gecələr evdən çıxıb ulduzlar çəkməyə başladım. "

Ulduzlu Gecəni əvvəlki əsərlərlə müqayisə edərək deyə bilərik ki, bu, ən ifadəli, emosional və həyəcanlıdır. Yaradıcılıq müddətində yazı tərzindəki dəyişikliyi izləyən Van Gogh əsərlərində ifadə qabiliyyətində, rəng yükündə, dinamikada nəzərəçarpacaq bir artım var. Ulduzlu Gecədən bir il əvvəl, 1888 -ci ildə yazılan Rhone üzərindəki Ulduzlu Gecə, duyğu, ifadə, rəng zənginliyi və texniki həllərin zirvəsi ilə hələ dolmamışdır. "Ulduzlu Gecə" dən sonra gələn şəkillərin daha ifadəli, dinamik, emosional olaraq ağır, daha parlaq rənglərə çevrildiyini də görə bilərsiniz. Ən təəccüblü nümunələr "Auvers Kilsəsi", "Qarğalarla Buğda Tarlası" dır. Beləliklə, "Ulduzlu Gecə" ni Van Gogh əsərinin son və ən ifadəli, dinamik, emosional və rəngli dövründə təyin etmək mümkündür.

Van Qoqun məşhur "Ulduzlu Gecə" rəsm əsərinin psixiatrik xəstəxanada çəkdiyini bilirdinizmi? Niyə ora getdi və sənətçi niyə qulaqcığını kəsdi?

Ulduzlu Gecə, Hollandiyalı post-impressionist rəssam Vincent Van Goghun ən məşhur rəsmlərindən biridir. Bütün Qərb rəsmlərində ən parlaq və ən görkəmli rəsm əsərlərindən biridir. Bu şəkil 1889 -cu ildə çəkilib. Deyirlər ki, "Ulduzlu gecə" ni gördükdən sonra heç vaxt unutmayacaqsınız.

"Ulduzlu gecə" tablosunun 5 sirri:

Rəsm bir xəstəxanada çəkilib.

Van Qoqun məşhur "Ulduzlu gecə" əsəri psixiatrik xəstəxanada çəkilib. Hollandiyalı sənətkarın həyatında bütün xəyallarının çökdüyü çətin bir dövr yaşandı. Van Qoq öz atelyesini yaratmaq arzusunda idi, amma heç bir nəticə əldə etmədi. Son saman dostu Paul Gauguin ilə mübahisə idi. Bundan sonra Van Qoq qulaqcığını kəsdi. Məğlub bir öküzün qulağının kəsildiyi bir öküz döyüşünə belə bir işarə. Hollandiyalı sənətçi məğlubiyyətini etiraf etdi, bundan sonra qardaşı psixiatrik xəstəxanaya yerləşdirildi.

Şəkil təxəyyülün bir nümunəsidir.

Hollandiyalı post-impressionist rəssam həmişə təbiətdən işləyir. Van Gogh, insanların xəyallarını istifadə etməmələri lazım olduğuna inanırdı. Əksinə, reallığı qəbul etməliyik. Ancaq xəstəxanadakı reallıq çox sərt idi: çölə çıxa bilməzsən, işləyə bilməzsən, çəkə bilməzsən. "Ulduzlu Gecə" rəsm əsəri Van Qoqun görmək istədiyini əks etdirir. Ulduzlu Gecə çətin bir reallıqdan ulduzlara qaçmaqdır.

Öz reallığımı icad etdim.

Van Qoqun ruhi xəstəliyi o qədər böyük idi ki, sənətçi başqalarının görmədiklərini gördü. "Ulduzlu gecə" əsəri bunun əsl təsdiqidir. Van Gogh rəsm əsərində Venera planetini və burulğanı təsvir etdi. Bunların heç birinin çılpaq gözlə görülə bilməməsi məntiqlidir.

Van Qoq bu şəklin uğursuz olduğuna inanırdı.

Van Qoq "Ulduzlu Gecə" tablosunu uğursuz hesab etdi. "Ola bilsin ki, gecə effektlərini məndən daha yaxşı necə təsvir edəcəyini başqalarına göstərsin" - rəssam sərgilərdəki rəsmlərindən belə danışdı. Təəccüblü deyil, çünki Van Qoq həmişə həyatdan rəsm çəkməyin vacib olduğuna inanırdı. Ancaq bu rəsm ekspresyonistlər üçün əhəmiyyətli oldu.

Qardaşıma məktub yazdım.

Van Qoq rəsmini bitirdikdən sonra qardaşına yazır: “Niyə səmadakı parlaq ulduzlar Fransa xəritəsindəki qara nöqtələrdən daha vacib ola bilməz? Tarascona və ya Rouenə getmək üçün bir qatara mindiyimiz kimi, ulduzlara çatmaq üçün də ölürük. " Bir il sonra hollandiyalı sənətçi özünü sinəsindən vurdu. Ulduzlara düşdü ...

"Etiraf edirəm, niyə bilmirəm, amma həmişə xəyal etmək istədiyim ulduzlara baxıram"

Vincent Van Gogh rəsmlərində, rəssamın xəstəliyinin tarixini izləmək olduqca asandır: realizmə doğru gedən boz süjetlərdən tutmuş parlaq, üzən motivlərə qədər, halüsinasiyalarla o vaxt dəbdə olan şərq obrazlarının qarışığı.

Ulduzlu Gecə Van Qoqun ən çox tanınan rəsmlərindən biridir. Gecə sənətkarın vaxtıdır. Sərxoş olanda hiyləgər idi və şənlikdə unudulmuşdu. Ancaq açıq havaya melanxolik gedə bilərdi. "Hələ dinə ehtiyacım var. Bu səbəbdən gecələr evdən çıxıb ulduzları rəngləməyə başladım "deyə Vinsent qardaşı Teoya yazdı. Van Gogh gecə səmasında nə gördü?

Süjet

Gecə xəyali bir şəhəri əhatə etdi. Ön planda sərvlər var. Tutqun tünd yaşıl yarpaqları olan bu ağaclar, qədim ənənədə kədəri, ölümü simvollaşdırırdı. (Sərvlərin tez -tez qəbiristanlıqlara əkilməsi təsadüfi deyil.) Xristian ənənəsində sərv əbədi həyatın simvoludur. (Bu ağac Cənnət bağında böyüdü və ehtimal ki, Nuhun gəmisi ondan tikilmişdi.) Van Qoqda sərv hər iki rolu oynayır: tezliklə intihar edəcək sənətçinin kədəri və qaçışının əbədi olmasıdır. Kainat.

Avtoportret. Saint-Remy, sentyabr 1889

Hərəkəti göstərmək, donmuş gecənin dinamikasını vermək üçün Van Gogh xüsusi bir texnika - ayın, ulduzların, səmanın şəklini çəkərək bir dairədə vuruşlar etdi. Bu, rəng keçidləri ilə birlikdə işığın yayıldığı təəssüratını yaradır.

Kontekst

Vinsent 1889-cu ildə Saint-Remy-de-Provence ruhi xəstələr üçün Saint-Paul Xəstəxanasında rəsm çəkdi. Bu remissiya dövrü idi, buna görə Van Qoq Arlesdəki atelyesini istədi. Amma şəhər sakinləri sənətçinin şəhərdən qovulmasını tələb edən petisiyaya imza atıblar. Sənəddə deyilir: "Hörmətli Bələdiyyə Başçısı," biz, aşağıda imza atanlar, bu Hollandiyalı sənətçinin (Vincent Van Gogh) ağlını itirdiyinə və çox içdiyinə diqqətinizi çəkmək istərdik. Və sərxoş olduqda qadınlara və uşaqlara yapışır ". Van Qoq heç vaxt Arlesə qayıtmayacaq.

Gecələr açıq havada rəsm çəkmək sənətçini valeh etdi. Rəng təsviri Vincent üçün çox böyük əhəmiyyət kəsb edirdi: hətta qardaşı Teoya məktublarda da tez -tez fərqli rənglərdən istifadə edərək əşyaları təsvir edirdi. Ulduzlu Gecədən bir ildən az bir müddət əvvəl, Rhone üzərindəki Ulduzlu Gecəni yazdı və burada o vaxtlar yeni olan gecə səmasının çalarlarını və süni işıqlandırmanı sınaqdan keçirdi.

Rhone üzərindəki Ulduzlu Gecə, 1888

Sənətçinin taleyi

Van Qoq 37 çətin və faciəli bir il yaşadı. Oğlanın doğulmasından bir il əvvəl ölən böyük bir qardaşın yerinə dünyaya gələn bir oğlan kimi qəbul edilən, sevilməyən bir uşaq olaraq böyümək, atasının -keşişinin şiddəti, yoxsulluq - bütün bunlar Van Qoqun psixikasına təsir etdi. .

Özünü nəyə həsr edəcəyini bilməyən Vincent heç bir yerdə təhsilini bitirə bilmədi: ya özünü atdı, ya da şiddətli cəfəngiyatlara və səliqəsiz görünüşünə görə qovuldu. Rəsm, Van Goghun qadınlarla uğursuzluğundan və satıcı və missioner kimi karyera qura bilməməsindən sonra üzləşdiyi depressiyadan qaçmaq idi.

Van Gogh da hər şeyi təkbaşına mənimsəyə biləcəyini düşünərək rəssam kimi təhsil almaqdan imtina etdi. Ancaq o qədər də asan deyildi - Vinsent heç vaxt insan çəkməyi öyrənməmişdi. Rəsmləri diqqət çəkdi, amma tələbat yox idi. Məyus və kədərli Vinsent, gələcək nəsillər üçün çalışan həmfikir sənətkarların bir növ qardaşlığı olan "Cənub Atölyesi" ni yaratmaq niyyəti ilə Arlesə getdi. Məhz o zaman Van Qoqun üslubu bu gün məlum olan və sənətçinin özü tərəfindən belə təsvir edildiyi şəkildə formalaşdı: "Gözlərimin önündə olanları daha dəqiq təsvir etməyə çalışmaq əvəzinə, rəngləri daha özbaşına istifadə edirəm. özümü tam ifadə edirəm ".

Məhkumların gəzintisi , 1890

Arlesdə sənətçi hər mənada həvəslə yaşayırdı. Çox yazdı və çox içdi. Sərxoş davalar yerli sakinləri qorxutdu, onlar hətta sənətçini şəhərdən qovmaq istədilər. Arlesdə, Gauguin ilə məşhur hadisə, başqa bir mübahisədən sonra Van Gogh əlində ülgüclə bir dostuna hücum etdi və sonra peşmanlıq əlaməti olaraq və ya başqa bir hücumda qulağının qulağını kəsdi. Bütün hallar hələ də məlum deyil. Ancaq bu hadisənin ertəsi günü Vincent xəstəxanaya aparıldı və Gauguin ayrıldı. Bir daha görüşmədilər.

Van Qoq ömrünün son 2,5 ayında 80 şəkil çəkdi. Və həkim Vinsentin hər şeyin yaxşı olduğunu düşünürdü. Amma bir axşam qapını bağladı və uzun müddət çölə çıxmadı. Bir şeyin səhv olduğundan şübhələnən qonşular qapını açanda sinəsindən güllə keçirən Van Qoqu tapdılar. Ona kömək etmək mümkün olmadı-37 yaşlı sənətçi öldü.

Uzaq, soyuq və gözəl ulduzlar həmişə insanı özünə cəlb etmişdi. Okeanda və ya səhrada yolu göstərdilər, fərdlərin və bütün dövlətlərin taleyini qabaqcadan göstərdilər, kainatın qanunlarını dərk etməyə kömək etdilər. Gecə işıqları uzun müddət şairləri, yazıçıları və sənətçiləri ilhamlandırdı. Van Gogh -un "Ulduzlu Gecə" əsəri möhtəşəmliyini tərifləyən ən mübahisəli, sirli və heyranedici əsərlərdən biridir. Bu kətan necə yaradıldı, rəssamın həyatında hansı hadisələr onun yazılarına təsir etdi və əsərin müasir sənətdə necə yenidən düşünüldüyünü - bütün bunları məqaləmizdən öyrənə bilərsiniz.

Orijinal Ulduzlu Gecə rəsm əsəri. Vinsent van Qoq 1889

Sənətçinin hekayəsi

Vincent Willem van Gogh 30 mart 1853 -cü ildə Hollandiyanın cənubunda Protestant keşiş ailəsində anadan olmuşdur. Qohumları oğlanı qəribə davranışları olan əhval -ruhiyyəli, cansıxıcı bir uşaq kimi qələmə verdilər. Ancaq evdən kənarda tez -tez düşüncəli və ciddi davranırdı və oyunlarda yaxşı təbiət, nəzakət və mərhəmət göstərirdi.

1864 -cü ildə Vincent internat məktəbinə göndərildi, burada dil və rəsm öyrəndi. Ancaq artıq 1868 -ci ildə valideynlik evinə qayıdaraq təhsilini tərk etdi. 1869 -cu ildən bəri gənc, əmisinin sahibi olduğu böyük bir ticarət və sənət firmasında diler olaraq çalışdı. Orada gələcək rəssam sənətlə ciddi maraqlanmağa başladı, tez -tez Luvr, Lüksemburq Muzeyi, sərgi və qalereyaları ziyarət edirdi. Ancaq eşqdəki xəyal qırıqlığı səbəbindən işləmək arzusunu itirdi, əvəzində atası kimi keşiş olmağa qərar verdi. Beləliklə, 1878 -ci ildə van Gogh Belçikanın cənubundakı bir mədən kəndində təhsil işləri ilə məşğul idi, parishionerlərə təlimat verdi və uşaqlara dərs verdi.

Ancaq rəsm həmişə Vinsentin yeganə həqiqi ehtirası olmuşdur. Yaradıcılığın, hətta dinin keçə bilməyəcəyi insan əzablarını yüngülləşdirməyin ən yaxşı yolu olduğunu müdafiə etdi. Ancaq sənətçi üçün belə bir seçim asan olmadı - vaiz vəzifəsindən uzaqlaşdırıldı, depressiyaya düşdü və hətta bir müddət psixiatrik xəstəxanada qaldı. Bundan başqa, usta qaranlıqdan və maddi məhrumiyyətdən əziyyət çəkirdi - van Qoqun rəsmini almaq istəyənlər demək olar ki, yox idi.

Ancaq bu dövr daha sonra Vincent van Gogh yaradıcılığının çiçəklənmə dövrü adlandırılacaqdı. Çox çalışdı Bir ildən az müddətdə 150 ​​-dən çox kətan, təxminən 120 rəsm və suluboya və bir çox eskiz yaratdı. Ancaq bu zəngin irs arasında belə, Ulduzlu Gecə özünəməxsusluğu və ifadə qabiliyyəti ilə seçilir.

Van Qoqun "Ulduzlu Gecə" tablosunun xüsusiyyətləri - ustadın niyyəti nə idi?

İlk dəfə Vincentin qardaşı ilə yazışmalarında xatırlanır. Sənətçi deyir ki, göydə parlayan ulduzları təsvir etmək arzusu iman çatışmazlığından irəli gəlir. Daha sonra, gecə işıqlarının həmişə xəyal qurmasına kömək etdiyini söylədi.

Van Qoqun da oxşar fikri çoxdan var idi. Beləliklə, bənzər bir süjetdə Arlesdə (Fransanın cənub -şərqindəki kiçik bir şəhərdə) yazdığı bir kətan var - "Rhone üzərindəki Ulduzlu Gecə", ancaq rəssam özü də bəyənilmədən danışdı. Dünyanın inanılmazlığını, qeyri -reallığını və fantazmatik təbiətini çatdıra bilmədiyini iddia etdi.

"Ulduzlu Gecə" əsəri, depressiya, xəyal qırıqlığı və melanxolikliyi aradan qaldırmağa kömək edən van Gogh üçün bir növ psixoloji terapiyaya çevrildi. Beləliklə, əsərin emosionallığı, parlaq rəngləri və impressionist texnikaların istifadəsi.

Ancaq kətanın əsl prototipi varmı? Ustadın bunu Saint-Remy-de-Provencedə yazdığı məlumdur. Ancaq sənətşünaslar evlərin və ağacların düzülüşünün kəndin əsl memarlığına uyğun olmadığını qəbul edirlər. Göstərilən bürclər də əsrarəngizdir. İzləyiciyə açılan panoramada həm şimal, həm də cənub fransız bölgələrinin tipik xüsusiyyətlərini görə bilərsiniz.

Buna görə də etiraf etməliyik ki, Vincent Van Gogh "Ulduzlu Gecə" çox simvolik bir əsərdir. Sözün hərfi mənasında təfsir edilə bilməz - yalnız gizli mənalarını dərk etməyə çalışaraq şəkilə hörmətlə baxa bilərsiniz.

Vincent van Gogh'un interyerdəki reprodüksiyaları

Rəmzlər və şərhlər - görüntüdə nə şifrələnib « Ulduzlu Gecə » ?

Hər şeydən əvvəl tənqidçilər gecə ulduzlarının sayının nə demək olduğunu anlamağa çalışırlar. Həm Məsihin doğulduğunu ifadə edən Beytüllahim ulduzu, həm də Yusifin xəyallarından bəhs edən Yaradılış Kitabının 37 -ci fəsli ilə eyniləşdirilir: “Başqa bir yuxum vardı: Budur, Günəş və Ay və on bir ulduz mənə ibadət edir. "

Həm ulduzlar, həm də aypara ən parlaq parıltılı halolarla əhatə olunmuşdur. Bu kosmik işıq, heyrətamiz spirallərin fırlandığı təlatümlü gecə səmasını işıqlandırır. Həm insan yaradıcılığında, həm də vəhşi təbiətdə rast gəlinən rəqəmlərin xüsusi ahəngdar birləşməsinin - Fibonacci ardıcıllığının ələ keçirildiyini iddia edirlər. Məsələn, bir ladin konisi və günəbaxan toxumları üzərində tərəzilərin düzülüşü tam olaraq bu nümunəyə tabe olur. Bunu Van Qoqun əsərlərində də görmək olar.

Şam alovunu xatırladan sərv ağaclarının siluetləri, dibsiz səmanı və dinc yatan yer üzünü mükəmməl tarazlaşdırır. Yeni dünyalar yaradan əsrarəngiz kosmik korifeylərin dayanılmaz hərəkəti ilə sadə, adi bir əyalət şəhəri arasında vasitəçi rolunu oynayırlar.

Bəlkə də bu qeyri -müəyyənlik sayəsində böyük rəssamın əsəri bütün dünyada məşhurlaşdı. Tarixçilər və tənqidçilər tərəfindən müzakirə olunur və sənətşünaslar Nyu -Yorkdakı Müasir İncəsənət Muzeyində saxlanılan kətanı araşdırırlar. Və indi kəhrəbadan "Ulduzlu Gecə" şəklini almaq imkanı var!

Bu bənzərsiz paneli yaradan usta kompozisiyadan rəngə qədər orijinalın bütün xüsusiyyətlərini və nüanslarını təkrarladı. Qızıl, mum, qum, terrakota, zəfəran - diqqətlə seçilmiş yarı qiymətli qırıntıların çalarları, şəkildən çıxan enerjini, dinamikanı və gərginliyi çatdırmağa imkan verir. Parçanın bərk qiymətli daşlarla bəzədilməsi sayəsində əldə etdiyi həcm onu ​​daha da cazibədar və heyrətləndirici edir.

Həm də onlayn mağazamız sizə böyük sənətkarın digər əsərlərini təklif edə bilər. Hər hansı bir van Gogh kəhrəba çoxalması ən yüksək keyfiyyət, orijinallığa qüsursuz riayət olunması, rəngarəngliyi və orijinallığı ilə seçilir. Buna görə də, şübhəsiz ki, əsl sənət bilicilərini və sənət bilicilərini sevindirəcəklər.

Ən məşhur rəsm əsərlərindən biri - Van Qoqun "Ulduzlu Gecə" əsəri hazırda Nyu -Yorkdakı Müasir İncəsənət Muzeyinin salonlarından birindədir. 1889 -cu ildə yaradılıb və böyük sənətkarın ən məşhur əsərlərindən biridir.

Rəsmin yaranma tarixi

Ulduzlu gecə 19 -cu əsrin ən məşhur və populyar sənət əsərlərindən biridir. Rəsm 1889 -cu ildə çəkilib və ən böyükün bənzərsiz və bənzərsiz üslubunu mükəmməl şəkildə çatdırır

1888 -ci ildə Vincent Van Gogh, Paul'a edilən hücumdan və qulağının kəsilməsindən sonra temporal lob epilepsiya diaqnozu qoyuldu. Bu il böyük sənətçi Fransada, Arles şəhərində yaşadı. Sənətçi yazır ki, bu şəhərin sakinləri "zorakı" rəssam haqqında kollektiv bir şikayətlə bələdiyyə binasına müraciət etdikdən sonra Vincent Van Gogh, burada yaşadığı bir il üçün Saint-Remy-de-Provence kəndinə getdi. 150 -dən çox rəsm əsəri, o cümlədən gözəl sənət sənəti.

Van Gogh tərəfindən Ulduzlu Gecə. Şəklin təsviri

Rəsmin fərqli bir xüsusiyyəti, böyük sənətkarın emosional təcrübələrini gözəl bir şəkildə çatdıran inanılmaz dinamizmidir. O vaxt ay işığında olan görüntülərin öz qədim ənənələri var idi və hələ heç bir sənətçi Vincent van Gogh kimi təbii bir fenomenin gücünü və gücünü çatdıra bilməzdi. "Ulduzlu Gecə" öz -özünə yazılmır, ustadın bir çox əsərləri kimi diqqətlə düşünülmüş və bəstələnmişdir.

Bütün şəklin inanılmaz enerjisi əsasən aypara, ulduzlar və göyün simmetrik, tək və davamlı hərəkətində cəmləşmişdir. Çox böyük daxili təcrübələr, bütün panoramanı tarazlaşdıran ön plandakı ağaclar sayəsində möhtəşəm şəkildə balanslaşdırılmışdır.

Rəsm üslubu

Gecə səmasında cisimlərin heyrətləndirici şəkildə sinxronlaşdırılmış hərəkətinə çox diqqət yetirməyə dəyər. Vincent van Gogh, bütün halonun parıltılı işığını çatdırmaq üçün qəsdən əhəmiyyətli dərəcədə böyüdülmüş ulduzları təsvir etdi. Aydan gələn işıq da titrəyir və spiral qıvrımlar qalaktikanın stilizə edilmiş görüntüsünü çox ahəngdar şəkildə çatdırır.

Tünd rənglərdə təsvir edilmiş şəhər mənzərəsi və aşağıdakı şəkli əks etdirən sərv ağacları sayəsində gecə səmasının bütün üsyanı balanslaşdırılmışdır. Gecə şəhəri və ağaclar gecə səmasının panoramasını təsirli şəkildə tamamlayaraq ona cazibə və cazibə hissi verir. Şəklin sağ alt küncündə təsvir olunan kənd xüsusi əhəmiyyət kəsb edir. Dinamik səmaya münasibətdə çox sakit görünür.

Van Qoqun "Ulduzlu Gecə" tablosunun rəng sxeminin heç bir əhəmiyyəti yoxdur. Yüngül çalarlar qaranlıq ön planlarla ahəngdar şəkildə qarışır. Müxtəlif uzunluqlarda və istiqamətlərdə vuruşlarla çəkilən xüsusi texnika, bu rəssamın əvvəlki əsərləri ilə müqayisədə bu mənzərəni daha ifadəli edir.

"Ulduzlu Gecə" rəsm əsəri və Van Qoqun əsəri haqqında düşünmək

Bir çox şah əsərləri kimi, Van Qoqun Ulduzlu Gecəsi də demək olar ki, hər cür şərh və müzakirələr üçün münbit zəmin halına gəldi. Astronomlar şəkildəki ulduzları saymağa başladılar və hansı bürclərə aid olduqlarını müəyyən etməyə çalışdılar. Coğrafiyaçılar boş yerə əsərin altında hansı şəhərin təsvir olunduğunu öyrənməyə çalışdılar. Bununla birlikdə, nə bir, nə də digərinin araşdırmalarının nəticəsi müvəffəqiyyət qazandı.

Qətiliklə bilinən yeganə şey "Ulduzlu Gecə" ni çəkərkən Vinsentin təbiətdən çəkdiyi adi rəsm tərzindən uzaqlaşmasıdır.

Başqa bir maraqlı fakt, alimlərin və tədqiqatçıların fikrincə, bu şəklin yaranması Əhdi -Ətiqdən olan Yusifin qədim əfsanəsindən təsirlənmişdir. Rəssam ilahiyyat təlimlərinin pərəstişkarı sayılmasa da, Van Qoqun Ulduzlu Gecəsində on bir ulduz mövzusu fəsahətli şəkildə görünür.

Böyük rəssamın bu rəsm əsərini yaratmasından uzun illər keçdi və Yunanıstandan olan bir proqramçı bu rəsm əsərinin interaktiv versiyasını yaratdı. Xüsusi bir texnologiya sayəsində barmaqlarınıza toxunaraq rəng axını idarə edə bilərsiniz. Tamaşa heyrətamizdir!

Vinsent Van Qoq. "Ulduzlu Gecə" rəsm əsəri. Gizli bir mənası varmı?

Bu şəkil haqqında kitablar və mahnılar yazılır, elektron nəşrlərdə də var. Və bəlkə də Vincent Van Gogh -dan daha ifadəli bir sənətçi tapmaq çətindir. "Ulduzlu gecə" rəsm əsəri bunun ən bariz sübutudur. gözəl sənət hələ də şairləri, musiqiçiləri və digər sənətçiləri bənzərsiz əsərlər yaratmağa ruhlandırır.

İndiyə qədər bu şəkil haqqında fikir birliyi yox idi. Xəstəliyin onun yazılarına təsir etməsindən asılı olmayaraq, bu əsərdə gizli bir məna varmı - indiki nəsil yalnız bunu təxmin edə bilər. Mümkündür ki, bu, rəssamın alovlu zehninin gördüyü bir şəkildir. Buna baxmayaraq, bu, tamamilə fərqli bir dünyadır, yalnız Vincent Van Goghun gözləri üçün əlçatandır.