Rus realizmi planının milli kimliyi. Rus ədəbiyyatında realizmin formalaşması barədə hesabat

ev / Aldadıcı ər

Təmsilçilərinin gerçəkliyin realist və həqiqətlə çoxalması üçün can atan realizmi sənət və ədəbiyyatda bir cərəyan adlandırmaq adətlidir. Başqa sözlə, dünya bütün üstünlükləri və mənfi cəhətləri ilə tipik və sadə olaraq göstərilmişdir.

Realizmin ümumi xüsusiyyətləri

Ədəbiyyatda realizm bir sıra ümumi xüsusiyyətləri ilə seçilir. Birincisi, həyat gerçəkliyə uyğun şəkillərdə təsvir edildi. İkincisi, bu cərəyanın nümayəndələri üçün reallıq özlərini və ətrafdakı dünyanı tanıma vasitəsinə çevrilmişdir. Üçüncüsü, ədəbi əsərlərin səhifələrindəki görüntülər detalların həqiqiliyi, spesifikliyi və yazılması ilə seçilirdi. Maraqlıdır ki, realistlərin sənəti, həyatlarını təsdiqləyən mövqeləri ilə gerçəkliyi inkişafda düşünməyə çalışdı. Realistlər yeni sosial və psixoloji münasibətlər kəşf etdilər.

Realizmin yüksəlişi

Bədii yaradıcılığın bir növü kimi ədəbiyyatda realizm, Maarifçilik dövründə inkişaf etmiş və yalnız müstəqil olaraq 19-cu əsrin 30-cu illərində özünü göstərən bir tendensiya dövründə ortaya çıxdı. Rusiyada ilk realistlər arasında dahi rus şairi A.S. Puşkin (ona bəzən hətta bu cərəyanın əcdadı deyilir) və daha az görkəmli yazıçı N.V. Gogol, Ölü Ruhlar romanı ilə. Ədəbi tənqidə gəldikdə, D.Pisarev sayəsində “realizm” termini meydana çıxdı. Jurnalistikaya və tənqidə termini gətirən o idi. 19-cu əsr ədəbiyyatındakı realizm, özünəməxsus xüsusiyyətləri və xüsusiyyətlərinə sahib olan dövrün fərqli bir xüsusiyyəti oldu.

Ədəbi realizmin xüsusiyyətləri

Ədəbiyyatdakı realizmin nümayəndələri çoxdur. Ən məşhur və görkəmli yazıçılar arasında Stendhal, C. Dickens, O. Balzac, L.N. Tolstoy, G. Flober, M. Tven, F.M. Dostoyevski, T. Mann, M. Tven, W. Faulkner və başqaları. Hamısı realizmin yaradıcılıq metodunun inkişafı üzərində işləyir və əsərlərində özünəməxsus müəllif xüsusiyyətləri ilə ayrılmaz şəkildə əlaqəli ən parlaq cəhətlərini təcəssüm etdirirdi.

Bir istiqamət olaraq realizm, insan Səbəbinə olan ümidləri ilə yalnız Maarifçilik Çağına () deyil, həm də insana və topluma qarşı romantik bir qəzəbə cavab idi. Dünya, klassiklərin onu təsvir etdikləri kimi olmadı.

Yalnız dünyanı aydınlatmaq, yalnız uca ideallarını göstərmək deyil, həm də gerçəyi anlamaq lazım idi.

Bu tələbin cavabı Avropada və Rusiyada XIX əsrin 30-cu illərində yaranan real tendensiya idi.

Realizm, müəyyən bir tarixi dövrün bədii əsərində həqiqətə doğru münasibət kimi başa düşülür. Bu mənada, onun xüsusiyyətləri İntibah və ya Maarifçiliyin bədii mətnlərində tapıla bilər. Ancaq ədəbi bir cərəyan olaraq, Rus realizmi, 19-cu əsrin ikinci üçdə birində lider oldu.

Realizmin əsas xüsusiyyətləri

Əsas xüsusiyyətləri bunlardır:

  • həyatın təsvirində obyektivizm

(bu, mətn reallığın "parçalanması" demək deyil. Bu, müəllifin təsvir etdiyi gerçəklik baxışıdır)

  • müəllifin mənəvi idealı
  • qəhrəmanların şübhəsiz fərdiliyi ilə tipik simvollar

(bunlar, məsələn, Puşkinin Onegin və ya Gogol torpaq mülkiyyətçilərinin qəhrəmanlarıdır)

  • tipik vəziyyətlər və münaqişələr

(ən çox görülən, əlavə bir insanla cəmiyyət, kiçik bir insan və cəmiyyət arasındakı ziddiyyətdir)


(məsələn, tərbiyə şərtləri və s.)

  • personajların psixoloji etibarlılığına diqqət

(qəhrəmanların psixoloji xüsusiyyətləri və ya)

  • qəhrəmanların gündəlik və gündəlik həyatı

(qəhrəman, romantizmdə olduğu kimi görkəmli bir şəxsiyyət deyil, oxucular tərəfindən, məsələn, müasirləri kimi tanınan şəxsdir)

  • detalın dəqiqliyinə və etibarlılığına diqqət

("Eugene Onegin" də ətraflı məlumat üçün dövrü öyrənə bilərsiniz)

  • müəllifin qəhrəmanlara münasibətinin qeyri-müəyyənliyi

(müsbət və mənfi personajlara bölünmə yoxdur - məsələn, Peçorinə münasibət)

  • sosial problemlərin əhəmiyyəti: cəmiyyət və şəxsiyyət, şəxsiyyətin tarixdəki rolu, "kiçik insan" və cəmiyyət və s.

(məsələn, Lev Tolstoyun "Dirilmə" romanında)

  • bir sənət əsərinin dilinin canlı nitqə yaxınlaşması
  • bir simvol, mif, qrotesk və s. istifadə etmək bacarığı xarakterin açıqlanması vasitəsi kimi

(Tolstoyda Napoleon obrazı və ya Gogoldakı torpaq mülkiyyətçiləri və məmurlarının obrazları yaradarkən).
Mövzu ilə bağlı qısa video təqdimatımız

Realizmin əsas janrları

  • hekayə,
  • hekayə,
  • roman.

Lakin aralarındakı sərhədlər tədricən pozulur.

Alimlərin fikrincə, Rusiyada ilk realist roman Puşkinin "Evgeniya Onegin" i idi.

Rusiyada bu ədəbi hərəkatın çiçəklənməsi - 19-cu əsrin ikinci yarısı. Bu dövrün yazıçılarının əsərləri dünya sənət mədəniyyəti xəzinəsinə daxil oldu.

I. Brodski baxımından bu, əvvəlki dövr rus poeziyasının nailiyyətlərinin yüksəkliyi sayəsində mümkün olmuşdur.

Xoşunuza gəldi? Sevincinizi dünyadan gizlətməyin - paylaşın

Dərsin əvvəlində müəllim şagirdlərə realizm anlayışının mahiyyətini izah edir, "təbii məktəb" anlayışından danışır. Bundan əlavə, Fransız yazıçısı Emile Zolanın naturalizm postulatları verilmiş, sosial Darvinizm konsepsiyası ortaya qoyulmuşdur. 19-cu əsrin sonu - 20-ci əsrin əvvəllərindəki Rus realizminin xüsusiyyətləri haqqında ətraflı bir hekayə verilmişdir, rus yazıçılarının ən əhəmiyyətli əsərləri, o dövr ədəbiyyatını necə formalaşdırdıqları nəzərdən keçirilmişdir.

Şəkil: 1. V. Belinskinin portreti ()

19-cu əsrin ortalarında Rus realizmi üçün əsas hadisə 1940-cı illərdə iki ədəbi kolleksiyanın - Sankt-Peterburq Fiziologiyası və Sankt-Peterburq Kolleksiyasının toplanması idi. İkisi də Belinski tərəfindən yazılmış bir ön sözlə çıxdı (şəkil 1), burada Rusiyanın parçalanmış olduğunu, orada öz həyatlarını yaşayan və bir-birləri haqqında heç bir şey bilməyən bir çox mülk olduğunu yazdı. Müxtəlif təbəqədən olan insanlar fərqli danışır və geyinir, Allaha inanır və dolanışıqlarını qazanırlar. Ədəbiyyatın vəzifəsi, Belinskinin fikrincə, Rusiyanı Rusiya ilə tanış etmək, ərazi maneələrini qırmaqdır.

Belinskinin realizm konsepsiyası bir çox çətin sınaqlara tab gətirməli idi. 1848-dən 1856-cı ilədək adının yazılı olaraq çəkilməsi də qadağan edildi. Kitabxanalarda yazıları ilə birlikdə Otechestvennye zapiski və Sovremennik nömrələri müsadirə edildi. Dərin dəyişikliklər mütərəqqi yazıçıların düşərgəsində başladı. Müxtəlif yazıçıların - Nekrasov və A. Maikovun, Dostoyevskinin və Drujininin, Herzenin və V. Dahlın daxil olduğu 40-cı illərin "təbii məktəbi" vahid anti-serfdom cəbhəsi əsasında mümkün idi. Ancaq 40-cı illərin sonlarında demokratik və liberal meyillər daha da gücləndi.

Müəlliflər “təmayüllü” sənətə, “saf sənətkarlığa”, “əbədi” sənətə qarşı çıxış etdilər. "Saf sənət" əsasında Botkin, Drujinin və Annenkov bir növ "triumvirat" a birləşdilər. Çernışevski kimi Belinskinin həqiqi şagirdlərinə rəftar etdilər və bu məsələdə Turgenev, Grigoroviç, Goncharovdan dəstək aldılar.

Bu şəxslər sadəcə sənətin məqsədsizliyini və siyasətsizliyini müdafiə etmirdilər. Demokratların sənətə vermək istədikləri kəskin qərəzə meydan oxudular. Köhnəlmiş meyllilik səviyyəsindən razı qaldılar, baxmayaraq ki, Belinskinin həyatı boyunca onunla barışa bilmədilər. Onların mövqeləri tipik olaraq liberal idi və sonralar çar islahatı nəticəsində qurulmuş cüzi "qlasnost" dan tamamilə razı qaldılar. Qorki Rusiyada demokratik inqilaba hazırlıq şəraitində liberalizmin obyektiv olaraq irticaçı mənasına işarə etdi: “1860-cı illərin və Çernışevskinin liberalları, - deyə 1911-ci ildə yazdı,“ o vaxtdan bəri və bizim tariximizə qədər olan iki tarixi meylin, iki tarixi qüvvənin nümayəndələridir. yeni Rusiya uğrunda mübarizənin nəticəsini vaxt müəyyənləşdirir ”.

19-cu əsrin ortalarındakı ədəbiyyat V. Belinsky konsepsiyasının təsiri altında inkişaf etdi və "təbii məktəb" adlandırıldı.

Emile Zola (şəkil 2) "Təcrübə Romanı" adlı əsərində ədəbiyyatın vəzifəsinin qəhrəmanlarının həyatında müəyyən bir dövrü araşdırmaq olduğunu izah etdi.

Şəkil: 2. Emile Zola ()

E. Zola insan haqqında düşüncələrində insanı bioloji varlıq hesab edən məşhur Fransız fizioloqu C. Bernardın (Şəkil 3) araşdırmalarına əsaslanırdı. Emil Zola qan və sinirlərin insanın bütün hərəkətlərinin əsasını təşkil etdiyinə, yəni davranışın bioloji motivlərinin insanın həyatını təyin etdiyinə inanırdı.

Şəkil: 3. Claude Bernardın Portreti ()

E.Zolanın davamçılarına sosial darvinistlər deyirdilər. Darvin konsepsiyası onlar üçün vacibdir: hər hansı bir bioloji fərd ətraf mühitə uyğunlaşaraq və yaşamaq üçün mübarizə apararaq formalaşır. Yaşamaq iradəsi, yaşamaq üçün mübarizə və ətraf mühit - bütün bu prinsiplər əsrin əvvəllərindəki ədəbiyyatda tapılacaqdır.

Rus ədəbiyyatında Zolanın təqlidçiləri meydana çıxdı. Rus realizmi-naturalizmi üçün əsas olan gerçəkliyi fotoqrafik şəkildə əks etdirmək idi.

19-cu əsrin sonlarında təbiətşünas yazıçılar üçün bu xarakterik idi: mülklərə kənardan yeni bir baxış, psixoloji bir roman ruhunda real bir təqdimat.

Bu dövrün ən diqqət çəkən ədəbiyyat manifestlərindən biri tənqidçi A. Suvorinin (Şəkil 4) "Bizim ədəbiyyatımız varmı?", "Necə yazmalı?" Suallarına cavab verən "Şeirimiz və bədii ədəbiyyatımız" məqaləsi idi. və "Müəllifə nə lazımdır?" Bu zamanın əsərlərindən olan yeni insanların - fərqli siniflərin nümayəndələrinin ədəbi qəhrəmanların peşələri üçün adi (aşiq olmaq, evlənmək, boşanma) ilə məşğul olmasından şikayətlənir və nədənsə yazıçılar qəhrəmanların peşəkar fəaliyyətlərindən danışmırlar. Yazıçılar yeni qəhrəmanların məşğuliyyətlərindən xəbərsizdirlər. Yazıçıların qarşılaşdıqları ən böyük problem, yazdıqları materialı bilməməkdir.

Şəkil: 4. Suvorin Portreti ()

"Bədii yazıçı daha çox bilməli və ya bir mütəxəssis olaraq bir açı seçməli və usta olmasa da yaxşı işçi olmağa çalışmalıdır" deyə Suvorin yazdı.

1980-ci illərin sonunda ədəbiyyatda yeni bir dalğa meydana gəldi - bu, M.Gorky, marksistlər, sosiallığın nə olduğuna dair yeni bir fikirdir.

Şəkil: 5. "Bilik" ortaqlığı toplusu ()

Sankt-Peterburqda 1898-1913-cü illərdə Savadlılıq Komitəsinin işçiləri (K. P. Pyatnitsky və başqaları) tərəfindən mədəni və maarifləndirmə məqsədi ilə təşkil edilən bir nəşr ortağı olan "Bilik" (şəkil 5). Başlanğıcda nəşriyyat əsasən təbiətşünaslıq, tarix, xalq təhsili və sənət mövzusunda populyar elmi kitablar nəşr etdirdi. 1900-cü ildə M.Gorky Znanie-yə girdi; 1902-ci ilin sonunda yenidən qurulduqdan sonra nəşriyyatı götürdü. Qorki əsərlərində Rusiya cəmiyyətinin müxalif əhval-ruhiyyəsini əks etdirən "Bilik" realist yazıçılarının ətrafında birləşdi. Qısa müddətdə M. Gorkinin (9 cild), A. Serafimoviç, A.I. Kuprin, V.V. Veresaeva, Gəzən (S.G. Petrova), N.D. Teleshova, S.A. Naydenova et al., "Bilik" geniş demokratik oxucu dairələrinə yönəlmiş bir nəşriyyat olaraq şöhrət qazandı. 1904-cü ildə nəşriyyat Bilik Tərəfdaşlığının Toplularını nəşr etdirməyə başladı (1913-cü ilə qədər 40 kitab nəşr olundu). Bunlara M.Gorky, A.P. Çexov, A.İ. Kuprin, A. Serafimoviç, L.N. Andreeva, İ.A. Bunin, V.V. Veresaeva və başqaları.Tərcümələr də çap olunmuşdur.

"Znanievitlər" in əksəriyyətinin tənqidi realizmi fonunda, bir tərəfdən, sosialist realizmin nümayəndələri Qorki və Serafimoviç, digər tərəfdən, tənəzzülün təsirinə məruz qalan Andreev və digərləri ilə fərqləndilər. 1905-07 inqilabından sonra. bu delimitasiya gücləndi. 1911-ci ildən bəri "Bilik" məcmuələrinin əsas redaktoru V.S. Mirolyubov.

Gənc yazıçıların topladığı əsərlərin və kolleksiyaların sərbəst buraxılması ilə yanaşı, "Bilik" dərnəyi sözdə nəşr etdirdi. Yazıçıların kiçik əsərlərini nəşr etdirən "Ucuz Kitabxana" - "Znanievites". Bundan əlavə, Bolşeviklərin göstərişi ilə Qorki K.Marks, F. Engels, P. Lafargue, A. Bebel və başqalarının əsərləri daxil olmaqla bir sıra ictimai-siyasi broşuralar nəşr etdirdi.Ümumi olaraq Ucuz Kitabxanada 300-dən çox ad çıxdı (ümumi tiraj - təxminən 4 milyon nüsxə).

1905-07 inqilabından sonrakı reaksiya illərində Znanie ortaqlığının bir çox üzvü kitab nəşrindən ayrıldı. Bu illərdə xaricdə yaşamaq məcburiyyətində qalan Gorky, 1912-ci ildə nəşriyyatdan ayrıldı. M.Gorky'nin məktubları ədəbiyyatın vaxtında olması və faydalılığı, yəni oxucunu inkişaf etdirmək və ona doğru dünyagörüşü aşılamaq ehtiyacından getdikcə daha çox danışır.

Bu zaman dostlara və yalnız yazıçılara deyil, həm də oxucuya bölünməsi ilə xarakterizə olunurdu. Gorky və Znanievites üçün əsas oxucu yeni bir oxucudur (işləyən bir insan, hələ kitab oxumağa alışmamış bir proletariat) və bu səbəbdən bir yazıçının sadə və aydın yazması lazımdır. Yazıçı oxucu üçün müəllim və rəhbər olmalıdır.

Ədəbiyyatdakı Znaniev konsepsiyası Sovet ədəbiyyatı konsepsiyasının əsasını təşkil edəcəkdir.

Bir bədii əsərdə deyilənlər aydın və anlaşılan olmalı olduğundan, Znan'ev ədəbiyyatı üçün əsas yol olur alleqoriyalarmən (alleqoriya, mücərrəd bir konsepsiya müəyyən bir obyekt və ya görüntü ilə təsvir olunur).

Hər konsepsiya üçün: "cəsarət", "inam", "mərhəmət" - oxucular tərəfindən anlaşılan sabit şəkillər var idi. Ədəbiyyatın bu dövründə "durğunluq" və "inqilab", dünya "köhnə" və "yeni" kimi anlayışlar tələb olunur. Tərəfdaşlığın hər hekayəsi əsas bir alleqoriya şəklini ehtiva edir.

19-cu əsrin sonunda realizmin digər bir vacib xüsusiyyəti əyalətlərdən olan yazıçıların meydana çıxmasıdır: Mamin-Sibiryak, Shishkov, Prishvin, Bunin, Shmelev, Kuprin və başqaları. Rusiya əyaləti naməlum, anlaşılmaz, tədqiqata ehtiyacı olan kimi görünür. Bu zamankı Rusiyanın arxa suyu iki formada görünür:

1. hər hansı bir hərəkata yad, hərəkətsiz bir şey (mühafizəkar);

2. ənənələri, vacib həyat dəyərlərini qoruyan bir şey.

Buninin "Köy" hekayəsi, Zamyatinin "Uyezdnoye", F. Sologubun "Kiçik şeytan" romanı, Zaitsev və Shmelevin hekayələri və o dövrün əyalət həyatından bəhs edən digər əsərlər.

  1. Naturalizm ().
  2. "Təbii məktəb" ().
  3. Emile Zola ().
  4. Claude Bernard ().
  5. Sosial Darvinizm ().
  6. Artsybashev M.P. ().
  7. Suvorin A.S. ().

"Bilik" Dərnəyinin nəşriyyatı


10. Rus ədəbiyyatında realizmin meydana çıxması... Realizm ədəbi cərəyan kimi I 11. Realizm bədii metod kimi. İdeal və reallıq, insan və ətraf mühit, subyektiv və obyektiv problemlər
Realizm gerçəkliyin doğru bir şəkildə təsviridir (Tipik şərtlərdə tipik xarakterlər).
Realizm reallığı əks etdirməklə yanaşı, həm də nümayiş olunan hadisələrin sosial şərti və tarixi mənasını ortaya qoyaraq mahiyyətinə nüfuz etmək, ən əsası dövrün tipik şərtlərini və xarakterlərini yenidən yaratmaq vəzifəsi ilə qarşılaşırdı.
1823-1825 - ilk real əsərlər yaradıldı. Bunlar Griboyedov "Vay on Wit", Puşkin "Eugene Onegin", "Boris Godunov". 40-cı illərdə realizm ayaq üstədir. Bu dövr "qızıl", "parlaq" adlanır. Ədəbi çəkişməyə və istəyə səbəb olan ədəbi tənqid meydana çıxır. Və beləliklə məktublar görünür. cəmiyyət.
Realizmi dəstəkləyən ilk rus yazıçılarından biri Krylov idi.
Realizm bədii metod kimi.
1. İdeal və reallıq - realistlər idealın real olduğunu sübut etmək vəzifəsi ilə qarşılaşdılar. Bu, ən çətin sualdır, çünki bu sual realist əsərlərdə aktual deyil. Realistlər idealın olmadığını göstərməlidirlər (heç bir idealın varlığına inanmırlar) - ideal realdır və buna görə də əldə edilə bilməz.
2. İnsan və mühit realistlərin əsas mövzusudur. Realizm bir insanın əhatəli imicini nəzərdə tutur və insan ətraf mühitin məhsuludur.
a) mühit - son dərəcə genişlənmiş (sinif quruluşu, sosial mühit, maddi amil, təhsil, tərbiyə)
b) insan - insanların ətraf mühitlə qarşılıqlı əlaqəsi, insan - ətraf mühitin məhsulu.
3. Subyektiv və obyektiv. Realizm tipik şəraitdə obyektiv, tipik xarakterlərdir, tipik bir mühitdə xarakter göstərir. Müəlliflə qəhrəman arasında fərq qoyma (A.S. Puşkinin “Mən Onegin deyiləm”) Realizmdə yalnız obyektivlik (sənətkardan başqa verilən hadisələrin çoxalması) var, tk. realizm - sənət qarşısında reallığı sədaqətlə çoxaltmaq vəzifəsini qoyur.
"Açıq" sonluq realizmin ən vacib əlamətlərindən biridir.
Realist ədəbiyyatın yaradıcılıq təcrübəsinin əsas nailiyyətləri ictimai panoramanın genişliyi, dərinliyi və doğruluğu, tarixçilik prinsipi, yeni bir bədii ümumiləşdirmə metodu (tipik və eyni zamanda fərdiləşdirilmiş obrazların yaradılması), psixoloji təhlilin dərinliyi, psixologiya və insan münasibətlərindəki daxili ziddiyyətlərin açıqlanması idi.
1782-ci ilin əvvəlində Fonvizin dostlarına və dünyəvi tanışlarına uzun illər çalışdığı "Kiçik" komediyasını oxudu. Briqada ilə oynadığı kimi yeni tamaşada da elədi.
Fonvizinin əvvəlki oyunu, Rus əxlaqına dair ilk komediyadır və N.İ. Panin, Empress II Catherine bunu çox bəyəndi. "Nedorosly" ilə olacaqmı? Həqiqətən, "Nedorosl" da, ilk bioqraf Fonvizinin P.A. Vyazemsky, müəllif “Artıq səs-küy salmır, gülmür, əksinə əksinə inciyir və mərhəmət göstərmədən onu damğalayır, əgər izləyicilər sui-istifadə və alçaqlıq şəklindən əylənirlərsə, aşılanmış gülüş daha dərin və acınacaqlı təəssüratlardan əylənmir.
Puşkin, "Kiçik" Pravdin və Starodumun müsbət personajlarında "pedantry" izləri tapmasına baxmayaraq Prostakov ailəsini boyayan fırçanın parlaqlığına heyran qaldı. Puşkin üçün Fonvizin, qohumluq həqiqətinin bir nümunəsidir.
Fonvizinin qəhrəmanları ilk baxışda bizə nə qədər görünsə də, onları tamaşadan kənarlaşdırmaq mümkün deyil. Axı komediya hərəkatında xeyir və şər, təməl və nəciblik, səmimiyyət və riyakarlıq, yüksək mənəviyyatın canlılığı arasındakı qarşıdurma yox olur. Fonvizinin "kiçik ölçüsü", Skotininlərdən olan Prostakovlar dünyasının - cahil, qəddar, narsisist torpaq mülkiyyətçilərinin - bütün həyatlarını özlərinə tabe etmək, sofiya və nişanlısı, şücaətli zabit Milon'a sahib olan nəcib insanlar üzərində sərhədsiz hakimiyyət hüququnu mənimsəmək istədiyi üzərində qurulur. ; Sofiya dayı, Peter dövrünün ideallarına sahib bir adam, Starodum; qanunların qəyyumu, rəsmi Pravdin. Komediyada iki dünya fərqli ehtiyaclarla, həyat tərzi və danışıq tərzi ilə, fərqli ideallarla toqquşur. Starodum və Prostakova mahiyyətcə barışmaz düşərgələrin mövqelərini ən açıq şəkildə ifadə edir. Qəhrəmanların idealları, uşaqlarının necə olmasını istədiklərində aydın görünür. Mitrofanın dərsində Prostakovanı xatırlayaq:
“Prostakova. Mitrofanuşkanın irəli addımlamağı sevməməsi mənim üçün çox xoşdur ... Yalan danışır, əziz dostum. Pul tapsaydı, heç kimlə bölüşməz .. Hər şeyi özünüz üçün götürün, Mitrofanushka. Bu axmaq elmi öyrənmə! "
İndi Starodumun Sofiya ilə danışdığı səhnəni xatırlayaq:
“Starodum. Pulu sayan deyil, sandıqda nəyi gizlədəcək, lazımsız olana kömək etmək üçün özündə olan artıqlığı hesablayan ... Bir zadəgan ... heç nə etməməyi ilk şərəfsizlik hesab edərdi: kömək edəcək insanlar var, var Vətənə xidmət etmək ”.
Komediya, Şekspirin sözləri ilə desək, "uyğunsuz bir bağlayıcıdır". "Kiçik" in komikliyi, yalnız qadın Prostakova'nın küçə satıcısı kimi gülməli, rəngarəng olması, qardaşının ən sevdiyi yerin donuzlarla dolu bir tövlə olduğunu, Mitrofanın bir qarınqulu olduğunu söyləməsində deyil: bol axşam yeməyində çətinliklə dincəlmiş, səhər beşdir. Mən çörəklər yedim. Bu uşaq, Prostakovanın düşündüyü kimi, nə zehin, nə peşə, nə də vicdanla yüklənməyən "incə bir quruluşdadır". Əlbəttə, Mitrofanın Skotinin kulaklarının qarşısında utancaq olduğunu və Eremeevnanın dayəsinin arxasında gizləndiyini, sonra "sifət olan" və "isim olan" qapılar barədə darıxdırıcı bir əhəmiyyət və sərsəmliklə necə danışdığını izləmək və dinləmək gülməlidir. daxili: xeyirxah görünmək istəyən kobudluq, xəsislik, səxavətlə, cəhalətlə örtülü, təhsilli olduğunu iddia edən.
Komiks absurdluğa, forma və məzmunun uyğunsuzluğuna əsaslanır. Nedoroslya'da, Skotininlər və Prostakovların yazıq, ibtidai dünyası, zadəganların dünyasına girmək, imtiyazlarını mənimsəmək, hər şeyə sahib olmaq istəyir. Şər, müxtəlif yollarla çox enerjili davranarkən əllərini yaxşılığa qaldırmaq istəyir.
Dramaturqun fikrincə, mülkiyyət hüququ torpaq sahiblərinin özləri üçün fəlakətdir. Hər kəslə kobud davranmağa vərdiş edən Prostakov yaxınlarına da aman vermir. Təbiətinin təməli öz iradəsi ilə dayanacaq. Skotinin hər ləyaqətindən məhrum olan hər bir sözündə özünə inam duyulur. Sərtlik və zorakılıq təhkimçilərin ən rahat və tanış silahına çevrilir. Buna görə, ilk impulsları Sofiyanı evlənməyə məcbur etməkdir. Və yalnız Sofiyanın güclü müdafiəçilərinə sahib olduğunu başa düşən Prostakova əsəbiləşməyə və nəcib insanların tonunu təqlid etməyə çalışır.
Komediyanın finalında həyasızlıq və kobudluq, kobudluq və qarışıqlıq Prostakovanı o qədər acınacaqlı edir ki, Sofiya və Starodum onu \u200b\u200bbağışlamağa hazırdır. Torpaq sahibinin avtokratiyası ona hər hansı bir etirazla səbirsiz olmağı, heç bir maneə tanımamağı öyrətdi.
Ancaq Fonvizinin yaxşı qəhrəmanları bir komediyada yalnız hakimiyyətin kəskin müdaxiləsi sayəsində qalib gələ bilər. Pravdin qanunların bu qədər davamlı bir qəyyumu olmasaydı, validən bir məktub almasaydı, hər şey fərqli olacaqdı. Fonvizin, komediyanın satirik kəskinliyini qanuni idarə ümidi ilə ört-basdır etmək məcburiyyətində qaldı. Baş Müfəttişdəki Gogolun nəticəsi olaraq yuxarıdan gözlənilməz bir müdaxilə ilə Gordian şər düyünü kəsdi. Ancaq Starodumun həqiqi bir həyat haqqında və Xlestakovun Peterburqla bağlı söhbətlərini eşitdik. Əyalətin paytaxtı və ucqar guşələri əslində ilk baxışdan görünə biləcəyindən daha yaxındır. Xeyirin qələbə şansı barədə düşüncənin acılılığı komediyaya faciəli çalarlar verir.
Tamaşa D.İ. Fonvizin, Maarifçilik dövrünün əsas mövzularından biri olan bir komediya kimi - təhsil haqqında bir komediya kimi. Lakin sonradan yazıçının planı dəyişdi. "Kiçik" komediyası ilk rus ictimai-siyasi komediyasıdır və təhsil mövzusu 18-ci əsrin ən vacib problemləri ilə əlaqələndirilir.
Əsas mövzular;
1. təhkimçilik mövzusu;
2. avtokratik gücün, II Yekaterina dövrünün despot rejiminin pislənməsi;
3. təhsil mövzusu.
Tamaşanın bədii konfliktinin özəlliyi Sofiya obrazı ilə əlaqəli sevgi münasibətlərinin ictimai-siyasi münaqişəyə tabe olduğu ortaya çıxmasıdır.
Komediyanın əsas ziddiyyəti maarifli zadəganların (Pravdin, Starodum) serf sahibləri (mülk sahibləri Prostakovs, Skotinin) ilə mübarizəsidir.
"Kiçik", XVIII əsrdə Rus həyatının canlı, tarixən doğru bir mənzərəsidir. Bu komediya rus ədəbiyyatında sosial tiplərin ilk şəkillərindən biri hesab edilə bilər. Anlatımın mərkəzində, serf təbəqəsi və ali güc ilə sıx əlaqədə olan nəciblik var. Ancaq Prostakovların evində baş verənlər daha ciddi sosial münaqişələrin bir nümunəsidir. Müəllif torpaq sahibi Prostakova ilə yüksək səviyyəli zadəganlar arasında bir paralel qurur (onlar, Prostakova kimi, vəzifə və şərəf, var-dövlət susuzluğu, zadəganlara tabe olmaq və zəifləri itələmək fikrindən məhrumdurlar).
Fonvizin satirası II Yekaterinanın spesifik siyasətinə qarşı yönəlmişdir. Radişçevin respublikaçı fikirlərinin birbaşa sələfi kimi çıxış edir.
"Kiçik" janrına görə bir komediyadır (tamaşada bir çox komik və fars səhnələri var). Ancaq müəllifin gülüşü cəmiyyətdəki və dövlətdəki mövcud nizama qarşı yönəlmiş istehza kimi qəbul edilir.

Bədii obrazlar sistemi

Xanım Prostakovanın obrazı
Mülkiyyətinin suveren məşuqəsi. Kəndlilərin haqlı və ya səhv olması qərar yalnız onun özbaşınalığından asılıdır. Özü haqqında "təslim olmur: danlayır, sonra dava edir və evini bunun üzərində saxlayır" deyir. Prostakovu "iddialı bir qəzəb" adlandıran Fonvizin, ümumi qaydanın istisna olmadığını iddia edir. Savadsızdır, ailəsində oxumaq demək olar ki, günah və cinayət hesab olunurdu.
Cəzasızlığa alışmış, gücünü təhkimçilərdən əri Sofiya Skotininə qədər uzadır. Ancaq özü bir kölədir, özünə hörmətdən məhrumdur, ən güclüdən qabağa çəkilməyə hazırdır. Prostakova qanunsuzluq və özbaşınalıq dünyasının tipik bir nümayəndəsidir. Despotizmin bir insanda bir insanı necə məhv etdiyinin və insanların sosial əlaqələrini necə məhv etdiyinin bir nümunəsidir.
Taras Skotinin obrazı
Eyni adi torpaq sahibi, bacısı kimi. Onun "hər günahı" var, heç kim Skotinin kəndlilərini qoparmaqdan yaxşı ola bilməz. Skotinin obrazı "heyvan" və "heyvan" ovalıqlarını necə ələ keçirdiyinə bir nümunədir. Bacısı Prostakovadan da daha qəddar bir serf sahibidir və kəndindəki donuzlar insanlardan daha yaxşı yaşayır. "Nəcib qulluqçu istədiyi zaman döyməkdə sərbəst deyilmi?" - bacısının zadəganların azadlığı haqqında Fərmana istinad edərək zülmlərinə haqq qazandığı zaman onu dəstəkləyir.
Skotinin bacısının oğlan kimi özü ilə oynamasına imkan verir; Prostakova ilə münasibətlərdə passivdir.
Starodumun şəkli
Ailə əxlaqına, mülki hökumət və hərbi xidmətdə olan bir zadəganın vəzifələrinə dair "dürüst bir insanın" fikirlərini ardıcıl olaraq açıqlayır. Starodumun atası I Pyotrun rəhbərliyində xidmət etdi, oğlunu "yolla" böyüddü. Təhsil "o əsr üçün ən yaxşısını" verdi.
Starodum enerjimi nəfəs alır, bütün biliklərimi mərhum bacının qızı qardaşı qızıma həsr etməyə qərar verdim. Sibirdə - "vicdanla dəyişdirmədikləri" yerdə pul qazanır.
Özünə necə hakim olacağını bilir, düşünülməmiş bir şey etmir. Starodum tamaşanın "beyni" dir. Starodumun monoloqları müəllifin söylədiyi maarifçilik fikirlərini ifadə edir.

Yazı
Komediyanın ideoloji və mənəvi məzmunu D.İ. Fonvizina "Kiçik"

Klassizmin estetikası yüksək və aşağı janr hiyerarşisinə ciddi şəkildə riayət etməyi şərtləndirdi və qəhrəmanların müsbət və mənfi olaraq açıq bir şəkildə bölünməsini qəbul etdi. "Kiçik" komediyası məhz bu ədəbi cərəyanın kanonlarına uyğun olaraq yaradıldı və biz, oxucular, qəhrəmanların həyat baxışlarında və mənəvi məziyyətlərində dərhal müqavimətə məruz qalırıq.
Ancaq D.I. Fonvizin, dramın üç birliyini (vaxt, məkan, hərəkət) qoruyarkən, hələ də klassikliyin tələblərindən xeyli uzaqlaşır.
"Kiçik" pyesi sadəcə sevgi qarşıdurmasına əsaslanan ənənəvi bir komediya deyil. Yox. "Kiçik", ilk növ yenilikçi bir əsərdir və rus dramaturgiyasında yeni bir inkişaf mərhələsinin başladığını göstərir. Burada Sofiya ətrafındakı sevgi münasibətləri əsas, ictimai-siyasi qarşıdurmaya tabe olaraq arxa plana keçir. DI Fonvizin Aydınlanma yazıçısı olaraq sənətin cəmiyyətin həyatında mənəvi və tərbiyə funksiyasını yerinə yetirməli olduğuna inanırdı. Başlanğıcda, zadəganların təhsili haqqında bir oyun hazırladıqdan sonra, müəllif tarixi şərtlər üzündən komediyada o dövrün ən aktual məsələlərini nəzərdən keçirməyə qalxır: avtokratik hakimiyyətin despotizmi, serfdom. Təbii ki, tərbiyə mövzusu tamaşada səslənir, ancaq ittiham xarakterlidir. Müəllif, Yekaterinanın hakimiyyəti dövründə mövcud olan "bitkilərin" təhsil və tərbiyə sistemindən narazıdır. Şərin özünün serf sistemində olduğu qənaətinə gəldi və ümidlərini "aydınlı" monarxiyaya və zadəganların inkişaf etmiş hissəsinə bağlayaraq bu laya qarşı mübarizə tələb etdi.
Starodum "Kiçik" komediyasında maarifləndirmə və təhsilin təbliğatçısı kimi meydana çıxır. Üstəlik, onun bu hadisələri anlaması müəllifin anlayışıdır. Starodum istəklərində tək deyil. Onu Pravdin dəstəkləyir və mənə elə gəlir ki, bu fikirləri Milo və Sophia da bölüşürlər.
və s .................

Ədəbiyyatdakı realizm bir tendensiyadır, onun əsas xüsusiyyəti gerçəkliyin və onun tipik xüsusiyyətlərinin heç bir təhrif və şişirtmədən düzgün şəkildə təsvir edilməsidir. Bu, 19-cu əsrdə ortaya çıxdı və tərəfdarları inkişaf etmiş şeir formalarına və əsərlərdə müxtəlif mistik anlayışların istifadəsinə kəskin şəkildə qarşı çıxdılar.

İşarələr istiqamətlər

19-cu əsr ədəbiyyatında realizm açıq göstəricilərlə seçilə bilər. Əsas olan, mütəmadi olaraq real həyatda qarşılaşdığı laymana tanış obrazlarda gerçəkliyin bədii təsviridir. Əsərlərdəki gerçəklik insanın ətraf aləmi və özünü tanıma vasitəsi kimi qəbul edilir və hər bir ədəbi personajın obrazı elə şəkildə işlənir ki, oxucu özünü, qohumunu, həmkarını və ya tanışını tanıya bilsin.

Realist romanlarda və hekayələrdə süjet faciəvi münaqişə ilə xarakterizə olunsa da, sənət həyatı təsdiqləyən olaraq qalır. Bu janrın digər bir xüsusiyyəti də yazıçıların ətrafdakı gerçəkliyi inkişafında nəzərdən keçirmək istəkləridir və hər bir yazıçı yeni psixoloji, sosial və sosial münasibətlərin ortaya çıxmasını tapmağa çalışır.

Bu ədəbi hərəkatın xüsusiyyətləri

Ədəbiyyatda romantizmin yerini alan realizm, həqiqəti axtaran və tapan, gerçəkliyi dəyişdirməyə çalışan sənət xüsusiyyətlərinə malikdir.

Realist yazıçıların əsərlərində kəşflər çox düşündükdən və xəyallar qurduqdan sonra, subyektiv münasibətləri analiz etdikdən sonra edildi. Müəllifin zaman qavrayışı ilə fərqlənə bilən bu xüsusiyyət iyirminci əsrin əvvəllərindəki realist ədəbiyyatın ənənəvi rus klassiklərindən fərqli xüsusiyyətlərini müəyyənləşdirdi.

Realizm19-cu əsr

Ədəbiyyatdakı Balzak və Stendhal, Takerey və Dikkens, Jord Sand və Viktor Hüqo kimi realizmin nümayəndələri əsərlərində xeyir və şər mövzusunu ən açıq şəkildə ortaya qoyur, mücərrəd anlayışlardan çəkinir və müasirlərinin real həyatını göstərirlər. Bu yazarlar oxuculara pisliyin burjua cəmiyyətinin həyat tərzində, kapitalist gerçəkliyində, insanların müxtəlif maddi dəyərlərə bağlılığında olduğunu açıq şəkildə izah edirlər. Məsələn, Dikkensin “Dombey və Son” romanında şirkətin sahibi mahiyyət etibarilə aciz və təmkinli deyildi. Sadəcə, böyük pulun olması və mənfəətin həyatda əsas nailiyyətə çevrildiyi sahibinin ehtirası sayəsində belə xarakter xüsusiyyətlərinə sahib idi.

Ədəbiyyatda realizm zarafat və kinayədən məhrumdur və personaj obrazları artıq yazıçı üçün ideal deyil və əziz arzularını özündə cəmləşdirmir. 19-cu əsrin əsərlərindən müəllifin fikirləri görünən qəhrəman praktik olaraq yox olur. Bu vəziyyət Qoqol və Çexovun əsərlərində xüsusilə aydın görünür.

Lakin bu ədəbi cərəyan ən aydın şəkildə dünyanı gördükləri kimi təsvir edən Tolstoy və Dostoyevskinin əsərlərində özünü göstərir. Bu, eyni zamanda obrazların məziyyətləri və zəif tərəfləri ilə, zehni iztirabların təsvirində, bir nəfər tərəfindən dəyişdirilə bilməyən sərt gerçəkliyi xatırladan obrazında da ifadə edildi.

Bir qayda olaraq, ədəbiyyatdakı realizm, İ.A.Gonçarovun əsərlərindən mühakimə olunduğu kimi, rus zadəganlarının nümayəndələrinin taleyini də təsir etdi. Deməli, əsərlərindəki qəhrəmanların xarakterləri ziddiyyətli qalır. Oblomov səmimi və yumşaq bir insandır, lakin passivliyinə görə ən yaxşısına qadir deyil. Rus ədəbiyyatındakı başqa bir xarakter də oxşar keyfiyyətlərə malikdir - zəif iradəli, lakin istedadlı Boris Raysky. Goncharov, tənqidçilər tərəfindən fərqlənən 19-cu əsrə xas olan "antihero" obrazını yaratmağı bacardı. Nəticədə, əsas xüsusiyyətləri tənbəllik və iradə çatışmazlığı olan bütün passiv personajlara istinad edərək "Oblomovizm" anlayışı meydana çıxdı.

© 2020 skudelnica.ru - Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr