Şopenin qüdrətli krallığı vətəndən uzaq təqdimatı. Şopenin qüdrətli krallığı

ev / Aldadıcı arvad

Musiqi dərsi 6-cı sinif proqramı G.P. Sergeyeva, E.D. GiritFəsil “Kamera və simfonik musiqinin obrazlar dünyası”. Dərs mövzusu "Şopenin Qüdrətli Krallığı" Hədəf: kamera musiqisi janrları, F.Şopenin musiqisinin instrumental miniatürləri ilə tanışlıq.Tapşırıqlar: Təhsil: F.Şopenin həyat və yaradıcılığı timsalında doğma torpağa, Vətənə məhəbbət aşılamaq.Təhsil: romantizm dövrü və kamera musiqisi obrazları ilə tanış etmək.İnkişaf edir: musiqi haqqında düşünməyi öyrənmək, dinlənilən musiqi ilə bağlı öz mövqeyini ifadə etmək, mahnıların həssas ifası üzərində işləmək,Bilin: F.Şopenin yaradıcılığının əsas məqamları; piano miniatürünün müxtəlif janrları.

Dərslər zamanı

Təşkilat vaxtı. Musiqiyə qulaq asın və bəstəkarın üslubunu müəyyənləşdirin, onu hansı bəstəkara aid etmək olar.

Slayd №2 və №3 Vals və Polonez eşitmə.

Təxmin etmisiniz? Təsvirdən bu gün hansı bəstəkarın, pianoçunun - virtuozun musiqisi haqqında danışacağımızı öyrənin . - O, xalqının ruhunu tərənnüm edib, gözəl melodiyalar, rəqslər yaradıb- O, yaradıcılığını piano musiqisi çərçivəsində məhdudlaşdırıb.- O, Polşa musiqisinin klassikidir. kimi dahi bəstəkarların adları arasında onun adı var Slayd nömrəsi 4(lövhədə bəstəkarların portretləri var) Bax, Motsart, Bethoven, Çaykovski.Slayd nömrəsi 5- F.Şopenin yaradıcılığı qeyri-adi gözəlliyə malik nəhəng bir dünyadır. Onun ecazkar, gözəl musiqisi, böyük bəstəkar və musiqiçi tərəfindən yazılmışdır. Hisslərin səmimiliyi əsasdır! Frederik Şopenin yaradıcılığı haqqında nə deyə bilərsiniz?

Dərsliyin 98-ci səhifəsində 1 abzas oxuyun. Nə əlavə etmək olar? Slayd nömrəsi 6

“F.Şopen” sənədli ensiklopediyasından fraqment kartlarla işləmək.

Fryderyk Chopin böyük əsərlər yazmayıb, nə simfoniyalar, nə də operalar, amma bu, həqiqətən də əsas ola bilərmi? Hər bir insan düşüncə, söz, hiss azadlığı qabiliyyətinə malikdir. Necə istədiyini ifadə et. Ona ən yaxın olan miniatür janrları idi. Slayd nömrəsi 7(kiçik parçalar): prelüdlər, noktürnlər, valslar, polonezlər, mazurkalar, sonatalar. Hər oyun, rəqs bir ruh halıdır, hətta Parisdə yaşayarkən Polşa musiqisini yazdı. F.Şopenin yazdığı demək olar ki, bütün rəqslər polyak, Mazurka isə sevimli idi.Təbii ki, müasir dünyada klassik musiqi dinləyiciləri F.Şopenin musiqi dilini başa düşürlər. Sankt-Peterburqlu bəstəkar Sergey Savenkov F.Şopenin yaradıcılığına məhəbbət və hörmət əlaməti olaraq gecənin melodiyasından istifadə edir və Tatyana Tarasovanın misralarına heyrətamiz mahnı yazır. Mahnı uşaq qrupları arasında populyardır və tez-tez radioda səslənir. Slayd nömrəsi 8

"Şopenin gecəsi" musiqisinin ifası S. Savenkov, sözləri T. Tarasova.

Slayd nömrəsi 9
Şopenin musiqisinə bir tərəfdən lirizm, müxtəlif əhval-ruhiyyələrin çatdırılmasının incəliyi, digər tərəfdən faciə və qəhrəmanlıq hopmuşdur. (səh. 98, 2-ci abzas)

Şopen müəyyən bir “ruhun hərəkəti və həyatını” əks etdirən semantik mərkəz olan müqəddiməni romantik əsasda canlandırdı. Slayd nömrəsi 10

7 nömrəli prelüdiyanın və 20 nömrəli prelüdiyanın dinlənilməsi. Musiqinin müzakirəsi.

Ön sevişmə hansı obrazı yaradır? F.Şopen bizə nə haqqında danışmaq istəyir? musiqi nəyi ifadə edir, hansı hissləri ifadə edir?Slayd nömrəsi 13 Vətəndən uzaqda yaşayaraq həmişə bu haqda düşünürdü, mənim bütün düşüncələrim, hisslərim, yaşantılarım onun musiqisidir. O, ağrı, əzab, impuls və itki acısını, sevgini, imanı və dərin kədəri eşidə bilər. Polşa xalqının faciəsi mənim şəxsi faciəmə çevrildi. Həyatda elə hallar olur ki, heç nəyi dəyişmək mümkün deyil. Mənə yad bir ölkədə şöhrət, hörmət, tanınma, uğur öyrəndi, yaradıcı insanlarla əhatə olundu, sevgi tapdı - xoşbəxtlik belə deyilmi ?! Sürgün üçün Vətənin yanında olmaqdan, onun üçün yaşamaqdan uca xoşbəxtlik yoxdur!Gəlin qulaq asmaq görkəmli pianoçu Svyatoslav Rixterin ifasındaSlayd nömrəsi 14, 15 - Tədqiqat nömrəsi 12 və Prelüd № 24, bu iki fərqli janrı birləşdirən nədir, bəstəkar bizə nə çatdırmaq istəyir, musiqi haqqında nə demək olar? Slayd nömrəsi 16 Slayd nömrəsi 17 Xəyalpərəst qızğın, nəcibdir,
Piano səhnələrinin ustası
Xalq melodiyasının şairi -
Bütün bunlar Frederik Şopendir.

Buruq musiqi dinləmək,
Mən qaynayan dalğaların çırpındığını eşidirəm
Və günəşli may ayının sıçrayışları
Oktyabr şüşəsi parıltısı,

Vətən çağırışı sərtdir,
Və inqilab geniş şəkildə açıqdır.
Burada pianoçu qaşqabağını çəkdi:
"B flat minor"a daxil olur.

Piano akkordunun çalınması
Köpüklü dalğa oynayır.
Cadu və qəribə axını
O, zalı özünə hopdurur.

Qanadlar, çiyinlər kimi yayılır,
Mələk kimi çəkisiz və saf,
Bütün fortepiano axşamı havaya qalxır
Zalın üstündə kövrək bir pianoçu var. Vladimir Efremoviç Şostak

    Niyə Şopen yaradıcılıq üçün fortepiano seçdi? Sizcə Şopen romantik idi, Niyə. F.Şopen Polşa üsyanından xəbər tutanda həqiqətən ölkəni tərk etdi? F.Şopenə hansı miniatür janrları yaxın idi. (prelüdiyalar, noktürnlər, valslar, polonezlər, mazurkalar) F.Şopenin yaradıcılığında hansı musiqi növü aparıcı yer tuturdu? (rəqs qabiliyyəti) Friderik Şopenin musiqisini nə ilə fərqləndirir, onun musiqisi nə ilə bağlıdır?
F.Şopenin musiqisini fərqləndirən nədir? Təbii ki, Şopenin çox bağlı olduğu Vətən və onun taleyi Vətənin taleyi ilə sıx bağlı idi. Slayd nömrəsi 18 Evdə nə səhərdir!Nə çəmənliklər və meşələr,Şeh sədəflə parıldayır.Doğma torpaq... Eh! Gözəllik!Yovşan, ot iyi gəlir,Gənc yaşıl yarpaqlarAh, vətən, yalnız səninləMən tale ilə əbədi bağlıyam!
Vətən, bunu hər bir vətəndaş düşünməlidir. Düşün, sənin üçün Vətən nədir...

Slayd nömrəsi 19

Mahnının ifası "Rusiyanın baharı" musiqi A. Ermolova, sözləri Gulevskaya.

Slayd № 20, № 21, № 22, № 23, № 24, № 25, № 26, № 27. Ev tapşırığı: İnterneti olmayan istənilən ünvanda əlavə ədəbiyyatı hər hansı əlavə ədəbiyyatda oxuya bilərsiniz.

Krossvord: "Şopen" - şaquli. (Materialı möhkəmləndirmək üçün suallar).

    "Axşam Ulduzu" mahnısına musiqi yazan 19-cu əsrin romantik bəstəkarı. Şopenin musiqisinə görə hansı adı aldı? Şopenin sevimli aləti. Hansı rəqsdən danışırsınız: "Təntənəli bal rəqsi - yürüş"? F.Şopenin yaradıcılığında hansı musiqi növü aparıcı yer tuturdu?
Slayd nömrəsi 28Şopenin özü zaldadır, Və əsirlik mahnılardan şirindir Və eşitməyə həssasdır Musiqi uzun səs. Piano ağ ruh kimidir Melodiya üzür O sevinc ürəyimə hopub Kədərlə parlayır. Melodiya uçur... Və yüngül bir vals çiçək açır - Ağlayır, sonra gülür Göyə qalxacaq əks-səda verəcək - Sevgi xatirəsi Və dahi nəfəs.
4

Dərslər zamanı:

1. Təşkilat vaxtı: tələbələrin diqqətini dərsə yönəltmək. F.Şopenin “Noktürn – yastı mayor” əsərindən fraqment səslənir. salamlar!

2. Dərsin mövzusunun və məqsədinin ünsiyyəti.

Müəllim:Uşaqlar, bir fraqmentini eşitdiyiniz musiqi parçasının adı nədir və onu kim yazıb?

Tələbələr:Bu bəstəkar Frederik Şopenin "Nocturne - A flat major" əsəridir.

Müəllim:Bu gün dərsdə bu bəstəkarın musiqi yaradıcılığı ilə tanışlığımızı davam etdirəcəyik. Dərsimizin mövzusu belə adlanır: “F.Şopenin Qüdrətli Krallığı”. Uşaqlar, mövzunun adına görə, dərsimizin məqsədinin nə olduğunu deyə bilərsinizmi? (Cavablar) Onun məqsədidirF.Şopenin musiqisinin üslub xüsusiyyətlərindən xəbərdar olmaq,musiqi dilinə nüfuzu, bu parlaq bəstəkarın əsərlərinin məzmunu.

3. Bilik yeniləməsi.

Müəllim:Bu şəxsin portretinə baxın. Sizcə o, həyatda necə idi?

Tələbələr:Xeyirxah, düşüncəli görünüşü var. Düşünürəm ki, o, ağıllı, incə düşüncəli insan idi.

Müəllim:Bəstəkarın sifətinə nüfuz edən dərinliyə və yumşaqlığa heyran olmaya bilmirsən. O, gözəl zadəgan ailəsindən çıxıb və Varşavada təhsil alıb.Bəstəkar neçənci illərdə yaşayıb? (1810 - 1849)

Uşaqlar, bəstəkar Şopen haqqında nə bilirsiniz? Cədvələ baxaq:

Sual

Cavab verin

1. Milliyyət

qütb

2 Bəstəkar Polşada harada anadan olub?

Varşava yaxınlığında Zelazova Wola

3. İlk kompozisiya, ifa

7 yaş, polonez

4. F.Şopenin sevimli aləti

Piano

5. O kimə çevrildi?

Böyük bəstəkar, virtuoz pianoçu

6. Bəstəkar hansı dövrdə yaradıb?

Romantizm

Tam adı Frederik Fransua Şopendir. O, çətin, lakin maraqlı bir dövrdə yaşayırdı. Polyak kimi (anası tərəfindən) bütün qəlbi ilə Polşa mədəniyyətinə mənsub idi, bir fransız kimi (atası tərəfindən) qızğın xasiyyətə malik idi. İki mədəniyyətin vəhdəti bəstəkarın musiqi palitrasını zənginləşdirib.

4. Oxumaq. Edam - "Lark" (Polşa xalq mahnısı).

Müəllim:Uşaqlar, bunu kim oxuyur? (torpağanın mahnısına qulaq asmaq)

Tələbələr:Quş quşu.

İndi Polşa xalq mahnısı "Lark"ı xatırlayaq, onun səs xarakteri, səs öyrənilməsi, ahəngdarlığı, məzmunu. Dinlə (müəllim oxuyur) Bu mahnı kimə aiddir?

Tələbələr:Bu mahnı doğma təbiətdən bəhs edir. O, tarla, çəmən quşu, tarlalar, şumçu, qarğıdalı tarlası haqqında oxuyur.

Müəllim:Mahnı necə ifa olunur?

Tələbələr:Yavaş bir tempdə, çəkilmiş, rəvan, lirik, bir az kədərli.

Müəllim:Ancaq əvvəlcə oxuyaq, yalnız "a" saitinə melodiya oxuyaq. (edam). Uşaqlar, bu sözsüz mahnının adı nədir?

Tələbələr: Səsləndirin.

Müəllim:Sağ. İndi isə sözləri ilə Polşa xalq mahnısı "Skylark" (mahnının tələbələr tərəfindən ifası).

Müəllim:Əla! Siz uşaqlar, müşayiətsiz oxuyursunuz. Mənə deyin, bu mahnının adı nədir?

Tələbələr: kapella.

5. Eşitmə - Şopenin "Vals No 10" və "Vals - Dəqiqə".

Müəllim:Uşaqlar, indi Şopenin 2 əsərini dinləyin. Onların ortaq cəhətləri nədir və onları bir-birindən nə fərqləndirir? Gəlin videoya keçək. Rus pianoçu Yevgeni Kissin ifa edir (iki vals dinləmək)

Müəllim:Bu əsərlər arasında ortaq bir şey varmı?

Tələbələr:Həm birinci, həm də ikinci parça valsdir. 2 vals səsləndi.

Burada müxtəlif hisslər ifadə edilir və fərqli təcrübələr təsəvvür edilə bilər.

İncə və poetik birinci vals, ikincisi isə çox - çox parlaq. Təsəvvür etmək olar ki, salonda bir valsın musiqisi altında rəqs edirlər və minorla yazılmış vals çox lirikdir.

Müəllim:Sözlər sözlər! Amma Şopenin heyrətamiz xəyalpərəstliklə dolu ən poetik valslarının cazibəsini, o şirin yuxuların ən incə ifadəliliyini və insan həyatında yalnız ən yaxşısını görmək üçün heyrətamiz qabiliyyəti olan romantik Şopenə xas olan ən incə hissləri necə ifadə etmək olar.

Bilən Polşa xalqının mədəniyyəti və adət-ənənələri, bəstəkar Frederik Şopen Varşavanın ətrafı olan əziz Szafarnada tez-tez ürəyini fərəhləndirən mazurların və kujaviakların, obereklərin və polonezlərin intonasiyalarını dərindən hiss edirdi.

6. Dinləmə və tamaşada iştirak - F.Şopenin "Polonez A dur". Kartlar üzərində işləyin.

Müəllim:İndi konsertdən bir videoya baxacağıq. Uşaqlar, bu hansı musiqiyə oxşayacaq: marş, mahnı, rəqs? Hansı rəngli qeyd kartını seçdiyinizi düşünün. Məşhur polşalı pianoçu Rafal Blechacz tərəfindən ifa olunur. O, 5 yaşında oynamağa başlayıb, indi 30 yaşındadır (polonez dinləyir).

Tələbələr:Marş musiqisi səsləndi və eyni zamanda rəqsə, rəqsə bənzəyirdi (kartlarla işləmək). İçində yüngüllük var, addım hiss olunur.

Müəllim:Bəs sizlərdən kim deyəcək ki, rəqs nə adlanır - kortej?

Tələbə: Polonez.

Müəllim:Əla! Frederik Şopenin “Polonez” əsəri səsləndirilib.

Polonez- Polşa təntənəli rəqs-prosessiyası, təxminən 15-ci əsrdə Polşada yaranmışdır. Bu, bir qayda olaraq, topların əvvəlində həyata keçirilirdi. Bəstəkar F.Şopen 16 polonez yazıb. Gəlin polonez rəqsinin video çəkilişinə (dinləmək və tamaşada iştirak etmək) müraciət edək.

7. Eşitmə - F.Şopenin "Mazurka No5".

Müəllim: Mazurka (Polşa mazurekindən) - Polşa xalq rəqsi. Adı Mazovia sakinləri - Mazurs, 19-cu əsrdə Avropa ölkələrində bal rəqsi kimi geniş yayılmışdır. Klassik musiqidə Mazurka ən çox 60-dan çox mazurka yazmış polyak bəstəkarı F.Şopenin adı ilə bağlıdır. Şopen digər janrlardan daha çox mazurkaya müraciət edirdi. Mazurka həyatının daimi yoldaşı, "ruhun güzgüsü" idi. 17-18-ci əsrlərdə mazurka bütün Polşada populyarlıq qazandı və 19-cu əsrdən başlayaraq bütün Avropaya yayıldı və dünyəvi ballarda məcburi rəqsə çevrildi. İndi isə Şopenin 5 nömrəli Mazurkasına qulaq asacağıq (dinləmə).

Müəllim:Bu hansı musiqiyə oxşayır?

Tələbələr:Rəqs, yüngül, xəyalpərəst.

Müəllim:Vals, polonez, mazurka eşitdik. Bəstəkar polyak xalqının yaradıcılığına, xalq melodiyalarına istinad edərək çoxlu rəqs musiqisi yazıb. Frederik Fransua üçün ən çox sevdiyiniz musiqi aləti hansı idi?

Tələbələr:Piano aləti. Bəstəkar bu alət üçün çoxlu əsərlər yazıb. Özü də pianoda əla ifa edirdi.

Böyük müasirimiz, romantik Robert Aleksandr Şuman deyirdi: “Əgər bizim dövrümüzdə Motsart kimi müasir doğulsaydı, o, Motsartın konsertlərindən çox Şopenin əsərlərini yazardı”.

Müəllim:Şopendə yazmaq nə deməkdir?

Tələbələr:Arzuyla, incə, poetik yazmaq. Elə yazın ki, həyatda hər şey qaydasındadır, ətrafda çoxlu gözəlliklər var ki, onları görmək və eşitmək lazımdır.

Müəllim:Mən həmişə düşünmüşəm ki, musiqinin ən heyrətamiz xüsusiyyəti reallığı, insanın düşüncələrini, hisslərini, yaşantılarını, onun nəcib motivlərini poetikləşdirməkdir.

8. Tamaşa - musiqisi R.Şumanna, sözləri Q.Fallerslebenə, trans. Y. Rodionova

Müəllim:Əgər siz və mən bəstəkarın - romantik Robert Şumanın lirik mahnısını Q.Fallerslebenin sözlərinə, Rodionovun tərcüməsi "Axşam ulduzu"nu (mahnı ifası) oxumasaq, dərs tam olmayacaq.

9. Eşitmə - "12 nömrəli iş" ("İnqilabçı").

Müəllim:Ancaq Frederik Şopenin yaradıcılığının başqa bir tərəfi var, o, Bethoven ruhunu konsert salonuna daxil etdi.

Müəllim:Bəli, Şopen həmişə fərqli olub. Təəccüblü deyil ki, dünya şöhrətli sovet pianoçusu Svyatoslav Rixter belə yazırdı: “Cəsarətli, qadına xas, sirli, şeytani, anlaşılmaz, faciəli Şopen”.

Şopenin musiqisi -bunlar “çiçəklərlə örtülmüş toplardır”. Onun ballada və sonatalarının vərəqlərinin kəskin qəzəbli, həyati gərginlik və emosional zənginliyi ilə dolu olmasını 1930-cu illərdə Polşa reallığında baş verən hadisələrə canlı və titrək cavab kimi qiymətləndirmək olar. Vətəninin əsarətindən dərin sarsıntı keçirdi. "Etüd No. 12" dinləmək. Svyatoslav Rixter tərəfindən ifa olunur. Bu əsərin musiqisi nə ilə xarakterizə olunur? (eşitmə)

Müəllim:Uşaqlar, mənə deyin, bu hansı musiqidir? Onda nə eşitdiniz?

Tələbələr:Bu musiqi cəsarətlidir, qəzəblidir, canlılıq, mübarizə ilə doludur. Musiqi inqilabi, cəld, mübarizəyə çağırır. Bu mənada 12 nömrəli etüd olduqca xarakterikdir.

Müəllim:Ona görə də bu araşdırmanın adı “İnqilabçı”dır. Bu, qütbün - aristokratın və inqilabçının - romantikin hisslərini əks etdirir. Fridrix Şopenin özü də iştirak etdiyi xalq-azadlıq üsyanı məğlub olduqdan sonra 1831-ci ildən Fransada xaricdə yaşamağa məcbur olduqdan sonra sevimli vətəni Polşadan uzaqda gedib xaricdə yaşamaq məcburiyyətində qalıb. və Parisdə çox erkən öldü.

10. Dərsin mövzusunu təmin etmək. Tapşırıqların yerinə yetirilməsi.

Müəllim:Uşaqlar, tədris materialını birləşdirmək üçün tapşırıqları yerinə yetirəcəyik. Gəlin slaydlara keçək (şagirdlər tapşırıqları yerinə yetirirlər).

11. F.Şopenin xatirəsinə həsr olunmuş digər müəlliflərin musiqi əsərlərinin dinlənilməsi və videoya baxılması.

Müəllim:Bəstəkarın ölümündən sonra onun xatirəsinə çoxlu əsərlər yazılıb. Bu musiqi parçalarının adını çəkə bilərsinizmi? Onlar məşhurdur...

Tələbələr:Elena Vaenqa "Şopen" mahnısı, musiqi tərtibatı "Göy qurşağını tuturam" (Fantaziya mövzusunda - Şopenin ekspromtu), Mitya Pişiyi "Şopenin xatirəsinə elegiya".

Müəllim:Bu əsərləri dinləmək, musiqi öyrənmək və bilmək məni ruhlandırır. Müəllif və ifaçı E.Vaenqanın konsertdən çəkilmiş video fraqmentinə baxaraq (videoya baxarkən) “Şopen” mahnısını xatırlaya bilərik.

Məşhur "Şopiniana" musiqi əsəri var. A. Qlazunov və M. Keller, daha sonra S. İ. Taneyev, A. K. Lyadov, N. N. Çerepnin və Gerşvinin orkestrləri ilə Frederik Şopenin fortepianoda səhnələşdirdiyi Mixail Fokinin bu baleti.

Premyera 10 fevral 1907-ci ildə Mariinsky Teatrında xeyriyyə tamaşasında baş tutdu və Frederikin xatirəsinə həsr edildi. Şopen. F.Şopenin xatirəsinə yazılmış “Şopiniana” süitası A.K.Qlazunovun orkestri ilə Şopenin beş fortepiano əsərindən ibarət idi.

Romantik lirik balet Fokinin qüsursuz zövqü ilə seçilirdi. Bir poza, hamar bir tarazlıqla, digərinə töküldü, sanki tək bir valehedici hərəkətin mükəmməl mənzərəsini çəkir. Mixail Fokin ilkin ideyasını yeni musiqi nömrələri ilə tamamladı.

Tamaşanın ikinci nəşri.Bu versiyada tamaşa 1907-ci il martın 8-də Mariinski teatrında keçirilən xeyriyyə gecəsində “Şopenin musiqisinə balet” adı ilə nümayiş etdirilmişdir.

“Şopiniana” baletindən bir videoçarxı diqqətinizə çatdırıram. Səs yazısı 2011-ci ildə Parisdə aparılıb. 21-ci əsrdə Parisdə rus mövsümləri (baxmaq, təəssüratları bölüşmək).

12. Edam - müəllif Andrey Kunets "Ətrafa baxın" mahnısı.

Müəllim:Uşaqlar, mənə deyin, insanlar niyə yeni, maraqlı bir şey yaradır, yaradır?

Tələbələr:Başqalarını razı salmaq üçün həyatlarının mənasını bunda görürlər. Düşünürəm ki, onlar dünyanı idarə edir, həyatımızı hərəkətə gətirir, çünki belə insanlar olmasaydı, nə tərəqqi, nə gələcək var idi. Həyatımızı yaxşılığa doğru dəyişirlər!

Müəllim:Əla! Necə əsaslandıra bilərsən. Yaratmaq, həyatdan həzz almaq çox vacibdir. Mən isə dərsimizi “Ətrafa bax” mahnısı ilə bitirmək istəyirəm. Müəllif Andrey Kunets (musiqili ritmik hərəkətlərlə oxuyur).

11. Dərsin xülasəsi.

Müəllim:Uşaqlar, mənə deyin, bu gün dərsimizdə hansı bəstəkarın əsərləri dinlənildi? Bəstəkar Frederik Şopenin musiqisini fərqli edən nədir? Bu bəstəkarın musiqisinin üslub xüsusiyyətləri hansılardır? Hansı “əbədi” problemlərə toxundu?

Tələbələr:Stil xüsusiyyətləri - rəqs, yüngüllük, şeir, xəyalpərəstlik. O, cəld, inqilabi xarakterli əsərlər yazıb. Şopen həyat və ölüm, xeyir və şər, sevgi problemlərinə toxundu. Bəstəkar insanların həyatının daha yaxşı olmasını istəyir, gözəlliyini musiqi sədaları ilə ifadə edirdi. Bu onun musiqisinin gücü, bütün həyatının mənasıdır. (Sinif və fərdi şagird fəaliyyətinin qiymətləndirilməsi)

12. Ev tapşırığı. F.Şopenin musiqi əsərlərini dinləyin və onun əsərlərindən birinin musiqi təsvirini bəstələyin və yazın.

13. Refleksiya.

Müəllim:Uşaqlar, dərsimiz başa çatmaq üzrədir və bu barədə fikirlərinizi bilmək istəyirəm. Dərsi necə xatırladın? Özünüz üçün nə öyrəndiniz? (Cavablar)

Müəllim:Hər birinizin stollarında üç rəngli notlar olan kartlar var. Dərsi çox bəyənənlər maraqlı, mənalı oldu, qırmızı notlu kartı qaldırsınlar. Dərsdən zövq alanlar üçün sarı qeydli kartı qaldırın. Ola bilsin ki, bəziləriniz dərsi maraqlı hesab etməyib, onda mavi notlu bir kart qaldıracaqsınız. Zəhmət olmasa! Dərs üçün hər kəsə təşəkkür edirik! Əlvida!

F.F.Şopenin musiqi əsəri səsləndirilir.

Frederik Şopen


Bir çox sələfləri və müasirlərindən fərqli olaraq, Şopen demək olar ki, yalnız fortepiano üçün bəstələyib. O, bir opera, bir simfoniya və ya uvertüra buraxmadı.

Piano musiqisi sahəsində çox parlaq, yeni şeylər yaratmağı bacaran bəstəkarın istedadı daha heyrətamizdir.

Friderik Şopen 1810-cu il martın 1-də Polşanın paytaxtı Varşava yaxınlığında, Jelyazova Vola şəhərində anadan olub. Şopenin anası polyak, atası fransız idi. Şopenin ailəsi atasının ev müəllimi kimi işlədiyi qraf Skarbekin malikanəsində yaşayırdı. Oğlu dünyaya gəldikdən sonra Nikolay Şopen Varşava Liseyində müəllim işə düzəlir (orta təhsil müəssisəsi) və bütün ailə paytaxta köçdü. Balaca Şopen musiqinin əhatəsində böyüdü. Atası skripka və fleyta çalırdı, anası yaxşı oxuyurdu və bir az pianoda çalırdı. Hələ danışa bilməyən uşaq anasının mahnı oxuduğunu və ya atasının oynadığını eşidən kimi ucadan ağlamağa başlayıb.

Valideynlər Frederikin musiqini sevmədiyinə inanırdılar və bu, onları çox üzdü. Ancaq tezliklə bunun heç də belə olmadığına əmin oldular. Beş yaşına qədər oğlan böyük bacısı Lüdvikanın rəhbərliyi altında öyrəndiyi sadə pyesləri artıq inamla ifa edirdi. Tezliklə məşhur çex musiqiçisi Voyçex Jivni onun müəllimi oldu. Həssas və təcrübəli pedaqoq o, şagirdində klassiklərin musiqisinə və xüsusilə İ.S. Bax. Baxın klaviatura prelüdləri və fuqaları sonralar həmişə bəstəkarın masasında saxlanılırdı.

Balaca pianoçunun ilk çıxışı yeddi yaşında olanda Varşavada oldu. Konsert uğurla keçdi və tezliklə bütün Varşava Şopenin adını tanıdı. Eyni zamanda onun ilk əsərlərindən biri - minorda fortepiano üçün polonez nəşr olundu. Oğlanın ifaçılıq istedadı o qədər sürətlə inkişaf etdi ki, on iki yaşında Şopen ən yaxşı Polşa pianoçularından heç də geri qalmırdı. Jivny ona başqa heç nə öyrədə bilməyəcəyini bildirərək gənc virtuozla təhsil almaqdan imtina etdi.

Musiqi dərsləri ilə eyni vaxtda oğlan yaxşı ümumi təhsil aldı. Artıq uşaqlıqda Fryderyk fransız və alman dillərini mükəmməl bilirdi, Polşanın tarixi ilə yaxından maraqlanırdı, çoxlu bədii ədəbiyyat oxuyurdu. On üç yaşında liseyə daxil oldu və üç ildən sonra oranı müvəffəqiyyətlə bitirdi. Təhsil illərində gələcək bəstəkarın çoxşaxəli qabiliyyətləri özünü büruzə verdi. Gənc rəsm çəkməyi yaxşı bacarırdı, xüsusilə karikaturaları yaxşı bilirdi. Onun mimik istedadı o qədər parlaq idi ki, o, teatr aktyoru ola bilərdi. Artıq gəncliyində Şopen zehni itiliyi, müşahidəsi və böyük marağı ilə seçilirdi.

Uşaqlıqdan Şopendə xalq musiqisinə sevgi yaranıb. Valideynlərinin rəvayətlərinə görə, atası və ya yoldaşları ilə kənd gəzintiləri zamanı oğlan uzun müddət hansısa daxmanın pəncərəsi altında dayana bilirdi, oradan xalq melodiyaları eşidilirdi. Yayda liseydəki yoldaşlarının mülklərində tətildə olarkən, Frederik özü xalq mahnılarının və rəqslərinin ifasında iştirak etdi. Bu illər ərzində xalq musiqisi onun varlığına yaxın yaradıcılığının ayrılmaz hissəsinə çevrilib.

Liseyi bitirdikdən sonra Şopen Ali Musiqi Məktəbinə daxil olur. Burada onun dərslərinə təcrübəli müəllim və bəstəkar Cozef Elsner rəhbərlik edirdi. Elsner tezliklə başa düşdü ki, şagirdi təkcə istedadlı deyil, həm də dahidir. Onun qeydləri arasında gənc musiqiçiyə verdiyi qısa təsvir də var: "Heyrətamiz qabiliyyətlər. Musiqi dühası". Bu vaxta qədər Şopen artıq Polşanın ən yaxşı pianoçusu kimi tanınmışdı. Yetkinliyə və bəstəkar kimi istedadına çatıb. Bunu fortepiano və orkestr üçün 1829-1830-cu illərdə bəstələnmiş iki konsert sübut edir. Bu konsertlər bizim dövrümüzdə həmişə ifa olunur və bütün ölkələrin pianoçularının sevimli əsərləridir.

Eyni zamanda, Fryderyk Varşava Konservatoriyasında təhsil alan gənc müğənni Konstanzia Gladkovskaya ilə tanış oldu. Qladkovskaya Fridrixin ilk məhəbbəti olacaqdı. Dostu Voitsexovskiyə yazdığı məktubda o, etiraf edirdi: “... Mən, bəlkə də, təəssüf ki, artıq altı aydır onunla danışmadan, sədaqətlə xidmət etdiyim öz idealım var, arzuladığım xatirələr. Məni bu səhər bu valsı yazmağa ruhlandıran konsertimin Adagiosu oldu, sizə göndərildi. Məhz bu gənclik məhəbbət hissi təəssüratı altında Şopen ən yaxşı mahnılardan biri olan "İstək" mahnısını bəstələyir. ("Göydə günəşlə parlaysaydım").

1829-cu ildə gənc musiqiçi Vyanaya qısa bir səfər etdi. Onun konsertləri böyük uğur qazandı. Şopen, dostları və ailəsi onun uzun bir konsert turuna getməli olduğunu başa düşdülər. Şopen uzun müddət bu addımı atmağa qərar verə bilmədi. Onun pis hissləri var idi. Ona elə gəldi ki, vətənini həmişəlik tərk edir. Nəhayət, 1830-cu ilin payızında Şopen Varşavanı tərk etdi. Dostları ona Polşa torpağı ilə dolu vida fincanı verdilər. Müəllimi Elsner onunla toxunaraq sağollaşdı. Şopenin keçdiyi Varşavanın kənarında o, tələbələri ilə birlikdə onun xüsusi olaraq bu münasibətlə yazdığı xor əsərini ifa etdi. Şopenin iyirmi yaşı var idi. Axtarışlarla, ümidlərlə, uğurlarla dolu xoşbəxt gənclik dövrü geridə qaldı. Şopen qabaqcadan xəbərlərə aldanmadı. O, Vətəndən əbədi ayrıldı.

Vyanada ona verilən yaxşı qəbulu nəzərə alaraq, Şopen konsertlərinə orada başlamaq qərarına gəldi. Lakin intensiv səylərə baxmayaraq, o, müstəqil konsert verə bilmədi və nəşriyyatlar onun əsərlərini yalnız pulsuz çap etməyə razı oldular.

Birdən evdən narahatedici xəbər gəldi. Varşavada Polşa vətənpərvərlərinin təşkil etdiyi rus avtokratiyasına qarşı üsyan başladı. Şopen konsert turunu yarımçıq qoyaraq Polşaya qayıtmağa qərar verdi. Bilirdi ki, üsyançılar arasında onun dostları, bəlkə də atası var. Doğrudan da, Nikolay Şopen gənclik illərində Tadeuş Kosçiuşkonun başçılıq etdiyi xalq üsyanında iştirak edib. Ancaq ailəsi və dostları ona məktubla gəlməməyi təkidlə tövsiyə edirlər. Şopenin yaxınları qorxur ki, təqib ona da təsir edə bilər. Yaxşısı budur ki, azad qalsın, sənəti ilə vətənə xidmət etsin. Acı ilə bəstəkar istefa verdi və Parisə getdi. Yolda Şopeni sarsıdan xəbərlər aldı: üsyan vəhşicəsinə yatırıldı, liderləri həbsxanalara atıldı, Sibirə sürgün edildi.

Şopenin hələ Parisə gəlməmişdən əvvəl yaratdığı “inqilabçı” adlanan ən məşhur etüd vətəninin faciəli taleyi haqqında düşüncələrlə birbaşa bağlı idi. O, qəzəb və kədərlə yanaşı, noyabr üsyanının ruhunu da təcəssüm etdirirdi.

1831-ci ilin payızında Şopen Parisə gəldi. Ömrünün sonuna kimi burada yaşadı. Lakin Fransa bəstəkarın ikinci vətəninə çevrilmədi. Həm sevgilərində, həm də yaradıcılığında Şopen polyak olaraq qaldı. Və öldükdən sonra da ürəyini vətənə aparmağı vəsiyyət edib.

Şopen Parisi əvvəlcə pianoçu kimi “fəth etdi”. O, özünəməxsus və qeyri-adi ifası ilə tamaşaçıları dərhal heyran etdi. O zaman Paris dünyanın hər yerindən musiqiçilərlə dolu idi. Ən məşhurları virtuoz pianoçular idi: Kalkbrenner, Hertz, Giller. Onların oyunu texniki mükəmməlliyi, tamaşaçıları heyrətə gətirən parlaqlığı ilə seçilirdi. Ona görə də Şopenin ilk konsert çıxışı belə kəskin kontrastla səslənirdi. Müasirlərinin xatirələrinə görə, onun ifası təəccüblü mənəvi və poetik idi.

O vaxtlar pianoçu və bəstəkar kimi parlaq karyerasına başlayan məşhur macar musiqiçisi Frans Listin xatirəsi Şopenin ilk konserti haqqında qorunub saxlanılır: bu sahədə sevindirici yeniliklərlə yanaşı, istedad qarşısında şövq. sənətinin poetik duyğunun inkişafında yeni mərhələ açdı”. Motsart və Bethoven bir vaxtlar Vyananı fəth etdiyi kimi Şopen də Parisi fəth etdi. Liszt kimi o da dünyanın ən yaxşı pianoçusu kimi tanınıb.

Konsertlərdə Şopen daha çox öz bəstələrini ifa edirdi: Fortepiano və Orkestr üçün Konsertlər, Konsert Rondos, Mazurkalar, Etüdlər, Noktürnlər, Motsartın Don Giovanni operasından bir mövzuda variasiyalar. Görkəmli alman bəstəkarı və tənqidçisi Robert Şuman məhz bu variasiyalar haqqında yazırdı: "Şlyapalar, cənablar, siz dahisiniz".<

Şopenin musiqisi, onun konsert çıxışları kimi, ümumi heyranlıq oyatdı. Yalnız musiqi nəşriyyatları gözləyirdi. Onlar Şopenin əsərlərini nəşr edirdilər, lakin Vyanadakı kimi pulsuzdur. Buna görə də ilk nəşrlər Şopenə heç bir gəlir gətirmədi. O, hər gün beş-yeddi saat musiqi dərsi verməyə məcbur olub. Bu iş onu təmin etdi, lakin çox vaxt və səy tələb etdi. Hətta sonralar dünya şöhrətli bəstəkar olan Şopen tələbələri ilə bu qədər yorucu dərsləri dayandıra bilməzdi.

Şopenin pianoçu və bəstəkar kimi şöhrətinin artması ilə yanaşı, onun tanışlıq dairəsi də genişlənir. Dostları arasında Liszt, görkəmli fransız bəstəkarı Berlioz, fransız rəssamı Delakrua, alman şairi Heine var. Amma nə qədər maraqlı yeni dostlar olsa da, həmişə həmyerlilərinə üstünlük verirdi. Polşadan gələn qonağın xatirinə iş gününün ciddi qaydasını dəyişdi, ona Parisin görməli yerlərini göstərdi. O, saatlarla vətəni, ailəsi və dostlarının həyatı haqqında nağılları dinləyə bilirdi. O, gənclik qarınqululuğu ilə Polşa xalq mahnılarından həzz alır, tez-tez sevimli şeirlərinə musiqi yazır. Çox vaxt mahnıya çevrilən bu şeirlər Polşaya qayıdır, xalqın mülkü olur. Əgər yaxın dostu, polyak şairi Adam Mitskeviç gəlsə, Şopen dərhal piano arxasında əyləşib onun üçün saatlarla çalırdı. Şopen kimi vətənindən uzaqda yaşamağa məcbur olan Mitskeviç də ona həsrət qaldı. Və yalnız Şopenin musiqisi bu ayrılığın ağrısını bir az da yüngülləşdirdi, onu ora, uzaqlara, vətəni Polşaya apardı. Məhz Mickiewicz və onun "Konrad Wallenrod"unun vəcd dramı sayəsində Birinci Ballad doğuldu. Şopenin İkinci balladası isə Mitskeviçin poeziyasının obrazları ilə bağlıdır.

Polşa dostları ilə görüşlər bəstəkar üçün xüsusilə əziz idi, çünki Şopenin öz ailəsi yox idi. Polşanın varlı zadəganlarından birinin qızı Mariya Vodzinska ilə evlənmək ümidi özünü doğrultmadı. Marianın valideynləri qızlarını musiqiçiyə, hətta dünya şöhrətinə ərə ərə vermək istəmirdilər, ancaq zəhmət hesabına çörəkpulu qazanırlar. Uzun illər həyatını Georges Sand təxəllüsü ilə çapda çıxan məşhur fransız yazıçısı Aurora Dudevant ilə bağladı.

Konstanzia Qladkovska və Mariya Vodzinskanın "musiqili portretləri"nə əsasən, Şopen onlarda öz təxəyyülünün yaratdığı saflıq cazibəsini hər şeydən əvvəl yüksək qiymətləndirirdi. Georges Sand-da bundan başqa bir şey tapmaq olar. O vaxta qədər o, qalmaqallı bir nüfuza sahib idi. Şopen bunu bilməyə bilməzdi. Lakin Liszt və onun dostu Mari d "Agu Georges Sand-in ədəbi istedadını yüksək qiymətləndirirdilər və bu barədə Şopen və Mitskeviçlə danışaraq, onu ilk növbədə bir yazıçı kimi qiymətləndirdiklərini vurğulayırdılar. Georges Sand-ın meydana çıxmasına da töhfə verdilər. Şopenlə musiqili axşamlar.Şopenin Corc Sand ilə münasibətlərinin tarixi haqqında o qədər də etibarlı məlumat yoxdur.

Dostları qarşısında Şopenin qoruyucu mələyi obrazını canlandıran və onlara bəstəkarla bağlı “fədakarlığını” və “ana qayğılarını” təsvir edən Corc Sandın özü ilə hamı razılaşmır. Liszt, Georges Sandın sağlığında nəşr olunan bir kitabda, çox birmənalı olaraq onu vaxtsız ölümünə səbəb olmaqda ittiham etdi.

Şopenin ən yaxın dostlarından biri olan Wojciech Grzymala da onun ölümünün günahkarının "bütün varlığını zəhərləyən" Corc Sand olduğuna inanırdı. Şopenin tələbəsi Vilhelm Lenz onu “zəhərli bitki” adlandırırdı, o, Corc Sandın hətta yad adamların yanında da Şopenlə necə təkəbbürlə, təkəbbürlə və mənfur rəftar etməsindən dərin qəzəblənirdi.

İllər keçdikcə Şopen getdikcə daha az konsert verir, özünü dar dostlar dairəsində çıxış etməklə məhdudlaşdırırdı. O, özünü bütünlüklə yaradıcılığa həsr edib. Onun sonataları, şerzoları, balladaları, ekspromt aktları, yeni etüdlər silsiləsi, ən poetik noktürnlər, prelüdlər və hələ də sevilən mazurka və polonezlər meydana çıxdı. Onun qələminin altından yüngül lirik pyeslərlə yanaşı, getdikcə daha çox dramatik dərinlik, çox vaxt faciə ilə dolu əsərlər çıxırdı.

Bu İkinci Sonatadır (cənazə marşı ilə) bəstəkarın, bütün Polşa musiqisinin və ümumiyyətlə romantik sənətinin ən yüksək nailiyyətlərinə aiddir. Sonatanın ilk iki hissəsini səciyyələndirən Jozef Chominsky deyirdi: "Qəhrəmanlıq mübarizəsindən sonra dəfn marşı, şübhəsiz ki, dramın son aktıdır". Şopen cənazə marşını obrazların işlənməsini dramatik şəkildə tamamlayan emosional bir nəticə kimi qiymətləndirdi. Şopenin sonatasında obrazları açılan bu dramı milli faciə adlandırmağa haqqımız var.

Şopenin dəfn marşı bu janrın ən görkəmli əsəri kimi tanınır. Bu yürüş təkcə musiqi ədəbiyyatında deyil, həm də bəşəriyyətin həyatında xüsusi, müstəsna yer tutmuşdur, çünki kədər hissinin daha ülvi, daha gözəl və faciəvi təcəssümünü tapmaq çətindir.

Şopenin Parisdəki həyatı xoşbəxt olmasa da, yaradıcılıq üçün əlverişli idi. Onun istedadı zirvəyə çatdı. Şopenin əsərlərinin nəşri artıq heç bir maneə ilə üzləşmir, ondan dərs almaq böyük şərəf sayılır və onun pyesini eşitmək seçilmiş bir neçə nəfər üçün nadir xoşbəxtlikdir.

Bəstəkarın həyatının son illəri kədərli olub. Dostu Yan Matuşinski, onun ardınca sevimli atası öldü. Corc Sand ilə mübahisə və fasilə onu tamamilə tənhalaşdırdı. Şopen bu amansız zərbələrdən heç vaxt özünə gələ bilmədi. Şopenin gənc yaşlarından əziyyət çəkdiyi ağciyər xəstəliyi pisləşdi. Son iki ildə bəstəkar demək olar ki, heç nə yazmayıb. Onun vəsaiti tükənib.

Çətin maddi vəziyyətini yaxşılaşdırmaq üçün Şopen ingilis dostlarının dəvəti ilə Londona səfər etdi. Son gücünü, səbrini toplayıb orada konsertlər verir, dərslər verir. Həvəsli qəbul əvvəlcə onu sevindirir, şənlik aşılayır. Lakin İngiltərənin rütubətli iqlimi tez bir zamanda öz təsirini göstərdi. Dünyəvi, çox vaxt boş və mənasız əyləncələrlə dolu narahat həyat onu yormağa başladı. Şopenin Londondan yazdığı məktublar onun tutqun əhval-ruhiyyəsini, çox vaxt əzablarını əks etdirir. "Artıq narahat olmaq və ya sevinmək iqtidarında deyiləm - mən heç nə hiss etməyi dayandırdım - sadəcə bitki örtürəm və bunun mümkün qədər tez bitməsini gözləyirəm" dedi dostlarından birinə.

Şopen Polşa mühacirlərinin xeyrinə həyatında sonuncusu olan son konsertini Londonda verdi. Həkimlərin məsləhəti ilə o, tələsik Parisə qayıtdı. Bəstəkarın son əsəri daha ifa edə bilmədiyi, ancaq kağıza yazan kiçik ölçülü mazurka idi.

Bəstəkarın 1849-cu ildə vəfat etdiyi ildə çəkilmiş yeganə məlum fotoşəkili. Şəkil şəxsi kolleksiyadadır.

Onun xahişi ilə böyük bacısı Lüdvika Polşadan gəldi, qucağında öldü.

Proqram,

Fəsil “Kamera və simfonik musiqinin obrazlar dünyası”.

Dərs mövzusu "Şopenin Qüdrətli Krallığı"

Hədəf: kamera musiqisi janrları, F.Şopenin musiqisinin instrumental miniatürləri ilə tanışlıq.

Tapşırıqlar: Təhsil: F.Şopenin həyat və yaradıcılığı timsalında doğma torpağa, Vətənə məhəbbət aşılamaq.

Təhsil: romantizm dövrü və kamera musiqisi obrazları ilə tanış etmək.

İnkişaf edir: musiqi haqqında düşünməyi öyrənmək, dinlənilən musiqi ilə bağlı öz mövqeyini ifadə etmək, mahnıların həssas ifası üzərində işləmək,

Bilin: F.Şopenin yaradıcılığının əsas məqamları; piano miniatürünün müxtəlif janrları.

Dərslər zamanı

Təşkilat vaxtı.

Musiqiyə qulaq asın və bəstəkarın üslubunu müəyyənləşdirin, onu hansı bəstəkara aid etmək olar.

Slayd №2 və №3 Vals və Polonez eşitmə.

Təxmin etmisiniz?

Təsvirdən bu gün hansı bəstəkarın, pianoçunun - virtuozun musiqisi haqqında danışacağımızı öyrənin .

O, xalqının ruhunu tərənnüm edib, gözəl melodiyalar, rəqslər yaradıb

O, yaradıcılığını fortepiano musiqisi çərçivəsində məhdudlaşdırıb.

O, Polşa musiqisinin klassikidir. kimi dahi bəstəkarların adları arasında onun adı var Slayd nömrəsi 4(lövhədə bəstəkarların portretləri var) Bax, Motsart, Bethoven, Çaykovski.

Slayd nömrəsi 5- F.Şopenin yaradıcılığı qeyri-adi gözəlliyə malik nəhəng bir dünyadır. Onun ecazkar, gözəl musiqisi, böyük bəstəkar və musiqiçi tərəfindən yazılmışdır. Hisslərin səmimiliyi əsasdır! Frederik Şopenin yaradıcılığı haqqında nə deyə bilərsiniz?

Dərsliyin 98-ci səhifəsində 1 abzas oxuyun. Nə əlavə etmək olar? Slayd nömrəsi 6

Sənədli ensiklopediyadan fraqment “F. Şopen ", kartlarla işləmək.

Fryderyk Chopin böyük əsərlər yazmayıb, nə simfoniyalar, nə də operalar, amma bu, həqiqətən də əsas ola bilərmi? Hər bir insan düşüncə, söz, hiss azadlığı qabiliyyətinə malikdir. Necə istədiyini ifadə et. Ona ən yaxın olan miniatür janrları idi.

Slayd nömrəsi 7(kiçik parçalar): prelüdlər, noktürnlər, valslar, polonezlər, mazurkalar, sonatalar. Hər oyun, rəqs bir ruh halıdır, hətta Parisdə yaşayarkən Polşa musiqisini yazdı. F.Şopenin yazdığı demək olar ki, bütün rəqslər polyak, Mazurka isə sevimli idi.

Təbii ki, müasir dünyada klassik musiqi dinləyiciləri F.Şopenin musiqi dilini başa düşürlər. Sankt-Peterburqlu bəstəkar Sergey Savenkov F.Şopenin yaradıcılığına məhəbbət və hörmət əlaməti olaraq gecənin melodiyasından istifadə edir və Tatyana Tarasovanın misralarına heyrətamiz mahnı yazır. Mahnı uşaq qrupları arasında populyardır və tez-tez radioda səslənir. Slayd nömrəsi 8

"Şopenin gecəsi" musiqisinin ifasıS. Savenkov, sözləri T. Tarasova.

Slayd №9 Şopenin musiqisinə bir tərəfdən lirizm, müxtəlif əhval-ruhiyyələrin çatdırılmasının incəliyi, digər tərəfdən faciə və qəhrəmanlıq nüfuz edir. (səh. 98, 2-ci abzas)

Şopen müəyyən bir “ruhun hərəkəti və həyatını” əks etdirən semantik mərkəz olan müqəddiməni romantik əsasda canlandırdı. Slayd nömrəsi 10

7 nömrəli prelüdiyanın və 20 nömrəli prelüdiyanın dinlənilməsi. Musiqinin müzakirəsi.

Ön sevişmə hansı obrazı yaradır? F.Şopen bizə nə haqqında danışmaq istəyir? musiqi nəyi ifadə edir, hansı hissləri ifadə edir?

Slayd nömrəsi 13 Vətəndən uzaqda yaşayaraq həmişə bu haqda düşünürdü, mənim bütün düşüncələrim, hisslərim, yaşantılarım onun musiqisidir. O, ağrı, əzab, impuls və itki acısını, sevgini, imanı və dərin kədəri eşidə bilər. Polşa xalqının faciəsi mənim şəxsi faciəmə çevrildi. Həyatda elə hallar olur ki, heç nəyi dəyişmək mümkün deyil. Mənə yad bir ölkədə şöhrət, hörmət, tanınma, uğur öyrəndi, yaradıcı insanlarla əhatə olundu, sevgi tapdı - xoşbəxtlik belə deyilmi ?! Sürgün üçün Vətənin yanında olmaqdan, onun üçün yaşamaqdan uca xoşbəxtlik yoxdur!

Gəlin qulaq asmaq görkəmli pianoçu Svyatoslav Rixterin ifasında

Slayd nömrəsi 14, 15 - Tədqiqat nömrəsi 12 və Prelüd № 24, bu iki fərqli janrı birləşdirən nədir, bəstəkar bizə nə çatdırmaq istəyir, musiqi haqqında nə demək olar? Slayd nömrəsi 16

Slayd nömrəsi 17 Xəyalpərəst qızğın, nəcibdir,
Piano səhnələrinin ustası
Xalq melodiyasının şairi -
Bütün bunlar Frederik Şopendir.

Buruq musiqi dinləmək,
Mən qaynayan dalğaların çırpındığını eşidirəm
Və günəşli may ayının sıçrayışları
Oktyabr şüşəsi parıltısı,

Vətən çağırışı sərtdir,
Və inqilab geniş şəkildə açıqdır.
Burada pianoçu qaşqabağını çəkdi:
"B flat minor"a daxil olur.

Piano akkordunun çalınması
Köpüklü dalğa oynayır.
Cadu və qəribə axını
O, zalı özünə hopdurur.

Qanadlar, çiyinlər kimi yayılır,
Mələk kimi çəkisiz və saf,
Bütün fortepiano axşamı havaya qalxır
Zalın üstündə kövrək bir pianoçu var. Vladimir Efremoviç Şostak

Dərsi yekunlaşdıraraq bir sıra suallara cavab verməlisiniz

1. F.Şopen nə üçün yaradıcılıq üçün fortepiano seçdi?

2. Sizcə Şopen romantik idi, Niyə.

3. F.Şopen Polşa üsyanından xəbər tutanda həqiqətən ölkəni tərk etdi?

4. F.Şopenə hansı miniatür janrları yaxın idi. (prelüdiyalar, noktürnlər, valslar, polonezlər, mazurkalar)

F.Şopenin yaradıcılığında hansı musiqi növü aparıcı yer tuturdu? (rəqs) Friderik Şopenin musiqisini nə ilə fərqləndirir, onun musiqisi nə ilə bağlıdır?

F.Şopenin musiqisini fərqləndirən nədir? Təbii ki, Şopenin çox bağlı olduğu Vətən və onun taleyi Vətənin taleyi ilə sıx bağlı idi. Slayd nömrəsi 18

Evdə nə səhərdir!

Nə çəmənliklər və meşələr,

Şeh sədəflə parıldayır.

Doğma torpaq... Eh! Gözəllik!

Yovşan, ot iyi gəlir,

Gənc yaşıl yarpaqlar

Ah, vətən, yalnız səninlə

Mən tale ilə əbədi bağlıyam!

Vətən, bunu hər bir vətəndaş düşünməlidir. Düşün, sənin üçün Vətən nədir...

Slayd nömrəsi 19

Mahnının ifası "Rusiyanın baharı" musiqi A. Ermolova, sözləri Gulevskaya.

Slayd № 20, № 21, № 22, № 23, № 24, № 25, № 26, № 27.

Krossvord: "Şopen" - şaquli. (Materialı möhkəmləndirmək üçün suallar).

"Axşam Ulduzu" mahnısına musiqi yazan 19-cu əsrin romantik bəstəkarı. Şopenin musiqisinə görə hansı adı aldı? Şopenin sevimli aləti. Hansı rəqsdən danışırsınız: "Təntənəli bal rəqsi - yürüş"? F.Şopenin yaradıcılığında hansı musiqi növü aparıcı yer tuturdu?

Slayd nömrəsi 28Şopenin özü zaldadır,

Və əsirlik mahnılardan şirindir

Və eşitməyə həssasdır

Musiqi uzun səs.

Piano ağ ruh kimidir

Melodiya üzür

O sevinc ürəyimə hopub

Kədərlə parlayır.

Melodiya uçur...

Və yüngül bir vals çiçək açır -

Ağlayır, sonra gülür

Göyə qalxacaq

əks-səda verəcək -

Sevgi xatirəsi

Proqrama uyğun olaraq 6-cı sinifdə “Musiqi” fənnindən açıq dərs

E. D. Kritskaya, G. P. Sergeeva, T. S. Şmaqina.

Mövzu: "F.Şopenin Qüdrətli Krallığı"

Hədəf: Tələbələri Frederik Şopenin yaradıcılığı ilə tanış etmək və onun musiqisinin üslub xüsusiyyətlərini dərk etmək.

Tapşırıqlar:

MÖVZU

  1. Frederik Şopenin həyat və yaradıcılığına hərtərəfli baxmaq üçün şərait yaradın.
  2. Musiqi parçalarını qulaqla müəyyən etmək bacarığını inkişaf etdirmək;
  3. İlkin oxuma bacarıqlarına sahib olun.

META MÖVZU

Tənzimləyici

Öyrənmə tapşırığını formalaşdırmaq və saxlamaq, dinləyici kimi öyrənmə fəaliyyətini yerinə yetirmək.

Koqnitiv

Özünü müəyyən etmək və idrak məqsədini formalaşdırmaq

Ünsiyyətcil

Hərəkətlərinizi tənzimləmək üçün nitqdən istifadə edin, suallar verin.

ŞƏXSİ

Kollektiv ifa prosesində musiqi və təhsil fəaliyyətinin inkişafı və yaradıcı potensialın reallaşdırılması.

Resurs materialı:

  1. Video ardıcıllığı: D.Matsuyevin ifasında F.Şopenin 7 nömrəli valsından fraqment, F.Şopenin 20 nömrəli noktürn, Roman Polanskinin “Pianoçu” filmindən bir parça (2002), E.Vaenqanın mahnısı “ Şopen", "Qürur və qərəz" filmindən parçalar »Co Rayt (2005);
  2. A. Paxmutovanın “Rus valsı” audioyazısı;
  3. Kartları cütləşdirmək;
  4. Mahnı sözləri;
  5. F.Şopenin portreti.

Dərslər zamanı:

  1. Təşkilat vaxtı

(Şagirdlərin diqqətini dərsə yönəldin.)

Müəllim:

Salam.

Ekrana diqqət!

(Videoya baxın: F Şopenin 7 nömrəli valsının fraqmenti, D. Matsuevin ifasında).

Müəllim:

Hələ də qulaqlarımda səslənir

Yeddinci vals asan bir addımdır,

Bahar küləyi kimi

Quş qanadlarının çırpınması kimi

Kəşf etdiyim dünya kimi

Musiqi sətirlərinin bir-birinə qarışmasında ...

Lev Ozerov

II. Yenilənir.

Müəllim:

Onu "piano dahisi" adlandırırdılar, o, əla pianoçu idi və bütün əsərlərini yalnız sevimli aləti üçün yaratmışdı. O, bir opera və ya bir simfoniya yazmayıb, lakin onun valsları, mazurkaları, polonezləri, noktürnləri heç kəsi biganə qoymur.

Hansı bəstəkardan danışırıq?

Tələbələr:

Frederik Şopen (portreti lövhəyə əlavə edin)

Müəllim:

Bu böyük dahinin yaratdığı hər şeyi necə adlandırmaq olar, əgər o, piano əsərinin şahıdırsa?

Tələbələr:

Krallıq.

Müəllim:

Sözlərin sinonimi: güclü, əhəmiyyətli, əzəmətli?

Tələbələr:

Qüdrətli

Müəllim:

İndi mövzunu formalaşdıraq:

Tələbələr:

- "F.Şopenin Qüdrətli Krallığı"

III. Mövzu mesajı.

Müəllim:

Bu gün dərsimizdə dahi Polşa bəstəkarı Frederik Şopenin əsərləri ilə tanışlığımızı davam etdiririk.

Bu il fevralın 22-si bu böyük fortepiano dahisinin anadan olmasının 205-ci ildönümünü qeyd edəcəkdi. Şair Lev Ozerovun bəstəkar haqqında yazdığı sətirləri təqdim edirik:

Tələbələr:

Vals sürüşürmü, mazurka sevinirmi,

Polonez hökm sürsə də, mən oradayam.

Varşavada, Peterburqda yaşayış otaqları,

Paris, Vyana, Praqa - mənim marşrutum.

Harada olsam da, nə qədər narahat olsam da,

Hansı yer üzünü seçsəniz -

İstər polonez hökm sürür, istər vals sürüşür

İstər mazurka sevinir - sən mənimləsən.

Mənimlə siz yavaş-yavaş bir hərəkətdəsiniz.

Musiqi titrəyir, işıqlı, qaranlıq.

Bu, Şopen tərəfindən belə düşünülmüşdür,

Dünən və ya çoxdan əvvəlki kimi deyil.

IV. Məqsədlərin qoyulması

Müəllim:

Şopen 19-cu əsrdə yaşayıb və yaradıb. Qısa ömrü, 39 il ərzində o, bu günə qədər qəlbimizdə yaşayan çoxlu sayda fortepiano əsərləri yaradıb. Buna misal olaraq pianoçu Denis Matsuevin ifasında dərsin əvvəlində səslənən 7 nömrəli Vals göstərilə bilər. Şumilov adına İncəsənət Məktəbinin xoreoqrafik repertuarında isə bu gözəl melodiyaya “Vals pərəstişkarları ilə” rəqsi var.

İnsanı son səfərə yola salanda 2 (III.) Sonatasından Şopenin məşhur Dəfn Marşı səslənir.

Müəllim:

Bu şəxsin portretinə baxın. Sizcə o, həyatda necə idi?

Tələbələr:

Xeyirxah, düşüncəli görünüşü var. Düşünürəm ki, o, ağıllı, incə düşüncəli insan idi.

V. Mövzu üzərində işləmək.

(Nocturne №1 musiqisi üçün slayd şou)

Müəllim:

Bəstəkarın sifətinə nüfuz edən dərinliyə və yumşaqlığa heyran olmaya bilmirsən. O, gözəl zadəgan ailəsindən çıxıb və Varşavada təhsil alıb. Xalq Polşasının mədəniyyətini və adət-ənənələrini bilən o, Varşavanın ətrafı olan əziz Şafarnada tez-tez ürəyini fərəhləndirən mazurların, obereklərin və polonezlərin intonasiyalarını dərindən hiss edirdi.

Lakin bəstəkar 20 yaşında iştirak etdiyi xalq-azadlıq üsyanı məğlub olduqdan sonra Polşanı həmişəlik tərk etməli oldu. O, qısa müddət Vyanada yaşayıb, sonra Parisə köçüb. Fransanın paytaxtında Şopenin ətrafına dostlar və həmkarlar çevrəsi toplaşmışdı ki, onların arasında onun ən yaxın dostu, bəstəkar F.Liszt, rəssam E.Delakrua, yazıçı O.Balzak da var idi. Şopen, Georges Sand təxəllüsü ilə tanınan yazıçı Aurora Dudevant ilə xüsusilə yaxın münasibət qurdu. Səkkiz il o, bəstəkarın dostu idi.

Musiqiçinin həyatının sonu ağciyər xəstəlikləri, istehlak ilə kölgədə qaldı, lakin ölümün səbəbi ürək tutması idi, bəstəkar Corc Sand ilə münasibətlərinin pozulmasından narahat idi.

17 oktyabr 1849-cu ildə Parisdə vəfat etdi, Pere Lachaise qəbiristanlığında dəfn edildi. Şopen vəsiyyətində ürəyini vətəninə, Polşaya aparmağı xahiş etdi, bu da yerinə yetirildi. Bəstəkarın ürəyi Varşavaya aparılaraq Müqəddəs Xaç Kilsəsinin sütunlarından birinə “Xəzinəniz haradadırsa, ürəyiniz də orada olacaq” yazısı olan lövhənin altına qoyulub.

(musiqi çalmağı dayandırır)

Çox vaxt sənət adamları, bəstəkarlar, musiqiçilər, şairlər, rəssamlar müxtəlif səbəblərdən vətənlərini tərk etməyə məcbur olurdular. Lakin onların yaradıcılığı həmişə Vətən sevgisi, xalq motivləri və öz təcrübələri ilə doludur. Musiqi çətin həyat vəziyyətlərində sağ qalmağa kömək etdi.

Polşalı pianoçu Vladislav Şpilman 1911-ci ildə Polşada yəhudi ailəsində anadan olub. Frederik Şopen Universitetini bitirib. Nasistlər hakimiyyətə gəldikdən sonra Polşada Varşava radiosunda işləmiş, simfonik musiqi və filmlər üçün musiqi bəstələməklə məşğul olmuşdur. Almaniya 1939-cu ildə Polşanı işğal etdikdən sonra (sentyabrın 23-də Şpilman radioda son canlı konsertini verdi, bundan sonra Polşa radiosu fəaliyyətini dayandırdı) Şpilman ailəsi Varşava gettosuna düşdü. Qatarı yükləyərkən yəhudi polis məmurlarından biri (o, Şpilmanlarla tanış idi) Vladislavı ailəsindən ayıraraq kütlənin arasından itələdi. Valideynlərini, bacılarını və qardaşını heç görməmişdi. O, dözə bilməyib, tezliklə gettodan qaçaraq Polşa radiosunda tanışlarının ətrafında dolanır. Möcüzəvi şəkildə bir neçə dəfə ölümdən xilas oldu, az qala qidalanmadan öldü.

Müharibə bitdikdən sonra yenidən radioda işləyir. O, müharibə illərində yaşadıqlarının xatirələri əsasında xatirələr yazıb. Onlar “Şəhərin ölümü” adı ilə nəşr olunub. Bu kitab 2002-ci ildə rejissor Roman Polanskinin (doğuşdan yəhudi, Parisdə anadan olub, Polşada böyüyüb) "Pianoçu" filminin rejissoru üçün istifadə edilib.baş roldaAdrien Brody ən gənc sahibi olduƏn yaxşı aktyor üçün Akademiya Mükafatı ... Bu filmdə 3 "Oskar" var. 1998-ci ildə onun "Pianoçu: 1939-1945-ci illərdə Varşavada bir nəfərin sağ qalması haqqında qeyri-adi hekayə" adlı xatirələrinin təkrar nəşri nəşr olundu. Nəşr 38 dilə tərcümə edilmişdir.

Ekrana diqqət. Musiqisi Frederik Şopen Noktürn No 20 "Pianoçu" filmindən fraqment.

("Pianoçu" filmindən olan dəstəyə baxır)

Müəllim:

F.Şopen və V.Şpilmanı nə birləşdirir?

Tələbələr:

Vətən sevgisi.

Müəllim:

Şopenin musiqisi həmişə fərqlidir. Yüngül valsdan və təntənəli polonezdən tutmuş düşüncəli gecəyə qədər. Çox vaxt müasir ifaçılar tərəfindən aranjimanlarda istifadə olunur.

FIZMINUTKA

Müəllim:

Melodiya Vals # 7-nin dəqiq təkrarıdır.

Müəllim:

Təəccüblü deyil ki, Svyatoslav Rixter yazırdı: "Cəsarətli, qadına xas, sirli, şeytani, anlaşılmaz, faciəli Şopen". Amma onun Vətən sevgisi dəyişməz olaraq qalır. Bizim üçün isə Vətən Rusiyadır.

Vii. Mahnı üzərində işləyir


"Rus valsı" mahnısını öyrənmək

Vi. Refleksiya

Müəllim:

(Kartlar cüt-cüt iş üçün verilir)

CÜTLƏŞDİRİLİR

Reytinqlər:

ÖZÜNÜZÜVƏT

Vii. Dərsin xülasəsi.

Müəllim:

Rus müğənni və bəstəkar Elena Vaenqa "Şopen" adlı mahnı yazıb və aranjimanda Nocturne # 1 melodiyasından istifadə edib.

Diqqət ekrana (videoya baxarkən. E. Vaenqanın "Şopen" mahnısı, Co Raytın "Qürur və qərəz" filmindən parçalar (2005);

Müəllim:

Hamıya təşəkkürlər! Əlvida!

© 2021 skudelnica.ru - Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr