"qışqırmaq" - Edvard Munch tərəfindən əsrarəngiz bir rəsm. Edvard Munchı Scream filminə ilham verən nədir? Rəssamın Edvard Münch tərəfindən qışqırmasına səbəb olan şey

19 -cu əsrin sonunda Edvard Munch, dövrün ümumi qəbul edilmiş normalarını aşan əsərləri ilə sənət ictimaiyyətini çox həyəcanlandırdı. O, hər zaman yeni bir şey arzusunda olan bir çox qurulmuş sənətçinin qınağını və gənc yaradıcıların heyranlığını oyandıraraq, Kaiser Almaniyasında hökm sürən təbiətçiliyi tərk etdi. Zamanın mühakimə etdiyi kimi, Munchın yeniliyi gözə çarpmaq istəyi deyil, zirvəsi "Qışqırma" əsəri olan bənzərsiz bir üslubun təzahürü idi.

Munch üçün rəsm çəkmək sadəcə bir sənətkarlıq və ya hobbi deyildi - qəti şəkildə müalicə olunmaq istəmədiyi həvəs, əsl xəstəlik idi. Sənətçi yaradılış vəziyyətini sərxoşluq kimi təsvir etdi və ayıqlıq, bu çərçivədə onu heç çəkmədi. Nəticədə çox sayda əsər yaratdı: çaplar, rəsmlər və rəsmlər. Rəssamın məhsuldarlığı həqiqətən heyrətamizdir - təkcə yağda mindən çox kətan çəkdi.

Ancaq ustadın rəsmlərindəki fəlsəfəni bəzən duyğular fırtınasının arxasında ayırd etmək çətindir: həqiqi əşyalar əvəzinə, onun kətanları ziddiyyətli ləkələrlə doludur, məkan bulanıqdır və üzləri simvol rolunu oynayan daha çox yaslı maskalara bənzəyir. insan kədərindən. Bu şəkildə, sənətçinin ömrünün təxminən otuz ilini həsr etdiyi "Həyat Frizi" əsərləri silsiləsi icra edildi. Məhz bu seriala "Çığırtı" aiddir, əvvəlində "Ümidsizlik" var.

Rəsmin tarixi müəllifin özü tərəfindən təsvir edilmişdir: “ İki yoldaşımla yol boyu gəzirdim. Günəş batırdı. Göy qəfildən qanı qırmızıya çevirdi və ürəyimin altında ağrıyan ağrılı bir melankoliya partlaması hiss etdim. Dayandım və hasara söykəndim, yorğun halda. Mavi-qara fiyordun və şəhərin üzərində qan və alovlar vardı. Dostlarım getməyə davam etdilər və mən geridə qaldım, qorxudan titrədim və təbiəti kəsən sonsuz bir qışqırıq eşitdim.».

Edvard Munchın ən məşhur əsəri olan "Qışqırıq" idi. Ümidsizlik fəryadı yayan simasız siluet niyə kütlə şüurunda rezonans yaratdı? Cavab sualın özündədir. Demək olar ki, hər bir az və ya çox həssas insan, cəmiyyətdə yaşayan, ağıl və şüurla yüklənmiş, bu ümidsizliyi, qorxunu və gücsüzlük hissini vaxtaşırı yaşamalıdır. Şəkil zehni ümumiləşdirmənin apogeyidir. Bulanık, lakin daha az gərgin bir fonda dözülməz psixoloji stressdən səssizcə qışqıran gərgin maskaya yaxından baxın.

Diqqətlə baxın və hisslərinizi dinləyin. Müəllif adına xülasə, anın anı və baş verənlərin mənası. Sənətçinin səssiz qışqırığına qoyduğu bütün dəhşəti hiss edin. Dərnəklər öz təcrübənizlə paralellər aparsın, ruhunuzu yalın, incə və titrəyər, mənasızlıq və mənasızlıqla yorulsun, yorğun və məyus olsun, başqasının kobudluğu və laqeydliyi ilə təcavüz etsin. Qışqırmanın vizuallaşdırılması ilə hər şeyi atın və kətan üzərində buraxın. Birdəfəlik.

Mütəxəssislər bu rəsm əsərini La Gioconda -dan sonra ikinci ən məşhur rəsm adlandırırlar. Yalnız Leonardo da Vinçi bizə gülümsəmə sirrini miras qoydu, amma Edvard Munch daha qaranlıq duyğuları paylaşdı. "Qışqırıq" rəsm əsəri insan ümidsizliyinin, tənhalığın, əzabın kvintessensiyası hesab olunur. Əsl və uydurma faciəli hekayələr qatarı, kətanın tutqun aurasını gücləndirir.

Mövzular uşaqlıqdan uzanır

Həqiqətən, çox şey sənətçinin özünün uşaqlığı ilə izah olunur. Onu xoşbəxt adlandırmaq heç bir iş görməyəcək. Gələcək Norveçli ekspressionist klassikanın anası, körpə Edvardın beş yaşında olarkən öldü. Növbəti ölümü on dörd yaşında olan uşaq daha da dərindən yaşadı. Bacısı istehlakdan öldü. Ağrı, ümidsizlik, sevilən birini xilas edə bilməmək - bu duyğular Munchın uşaqlıq xatirələri ilə doyur. Daha sonra sənətçinin rəsmlərini dolduracaqlar. Psixi pozğunluq - manik -depresif psixoz da öz izini qoyacaq.

"Qışqırıq" rəsminin tarixi

Munch demək olar ki, həmişə başqa bir rəsm əsərinin yaranmasını gözləyən hadisələri, düşüncələri və hissləri təsvir edirdi. Məşhur rəsmin yazılması ilə bağlı çox konkret məlumatlar da var. Gündəlikdə olan rəssam gün batanda iki dostu ilə necə gəzdiyini və birdən-birə qırmızıya çevrilən göyün onu necə əzdiyini sanır. Munch, onu boğan ölüm yaxınlığındakı yorğunluq hissini ətraflı təsvir edir. O anda ona elə gəldi ki, sonsuz bir ümidsizlik fəryadı onu və ətrafdakı təbiəti deşdi. Beləliklə, əslində, kətanın ilk adı: "Təbiətin fəryadı".

Eyni zamanda, norveçli ustanın işini araşdıran bəzi tədqiqatçılar, kətanda təsvir olunan aseksual varlığın jestini qoruyucu kimi şərh edirlər. Beləliklə, bir adam qulaqlarını bağlayır, güclü bir səs -küy eşitməmək üçün, sakitliyi pozur. Əlavə olaraq, sənətçinin müşahidə etdiyi qanlı bir səmanın təsiri bir püskürmənin nəticəsi ola bilər.Qışqırıq, 1883 -cü ilin noyabrından 1884 -cü ilin fevralına qədər Avropaya xas olan göyün qırmızı qorxunc kölgəsinin olduğunu göstərir. kül atmosferdə yorğanda asıldı.

Şah əsərin təsviri

Kətan bütün dünyada tanınır, ancaq təsadüfi bir ziyarətçidən üzərində nə təsvir edildiyini soruşsanız, eyni adlı qorxu filmindəki bir personaja bənzər bir cavab alacaqsınız. Yeri gəlmişkən, onun görünüşü Munch -ın rejissorların gizlətmədiyi şah əsərindən götürülmüşdür.

"The Scream" tablosunun ətraflı təsvirinə daha yaxından nəzər salaq. Tərkibi sadə və lakonikdir. Körpünün düz diaqonalı və məsafədəki iki real kişi fiquru, kətanın ortasındakı hamar əyri insan şəkli ilə ziddiyyət təşkil edir. Ətrafdakı məkan: göy, çay - həm də sanki bükülür. Kətan üzərindəki məxluq çətin ki, insan adlandırılsın, çünki əksəriyyəti göz yuvalarında və ağzında deliklər olan tüksüz qurudulmuş mumiyaya bənzəyir. Məxluq başını uzun barmaqlı ovucları ilə tutur və səssizcə qışqırır. Yalnız indi heç kim onun ağlamasına reaksiya vermir. Rəqəmlər ümidsizlik və qorxu hiss etmədən körpünün qarşısındakı məsafəyə inamla çəkilir. Sakitlikləri qanlı bir atəşdə yanan kimi qorxunc səmanı belə sarsıtmağa qadir deyil.

Eyni zamanda, yazı tərzində "Qışqırıq" rəsm əsəri əsəbi, qəzəbli və diqqətsiz görünür. Amma əslində heç bir tələsikdən söhbət gedə bilməz. Munch diqqətlə və düşünülmüş şəkildə çalışdı. Süjet o qədər uzaqlaşdı ki, kətanın bir neçə versiyasını yaratdı.

Bir az mistisizm

Yuxarıda qeyd edildiyi kimi, rəsmin arxasında xoşagəlməz bir qatar var. Bəziləri bunun bir növ lənət olduğuna inanırlar. Həqiqətən də, kətan sahibləri və ya rəsmlə birbaşa təmasda olan bədbəxtlərlə baş verən bir neçə faciəli hadisə xoşagəlməz əks olunmalara səbəb olur.

Şiddətli depressiya, zehni pozğunluq halları hələ də həddindən artıq təsirlənmə ilə izah oluna bilərsə, muzey işçisi ilə ən məşhur hadisəni necə izah etmək aydın deyil. Muzeyin katibinə kətandan daha ağır çəkmək əmri verildi, amma bu müddətdə təsadüfən onu atdı. Lənət bir həftə sonra qurbana çatdı. İşçi dəhşətli bir avtomobil qəzasına düşdü. "Qışqırıq" rəsm əsəri əlində tutmayan digər kasıb insanı da əsirgəmədi. Bu işçi, bədbəxt adamı intihara sürükləyən dözülməz migrenlərdən əziyyət çəkməyə başladı.

Dünya şöhrəti

Ancaq ən yaxşı aura belə kətana olan marağı söndürmədi. Əksinə, kətan haqqında söylənilən bütün dəhşətlər ona olan marağı daha da artırdı.

Bu faktı 2012 -ci ilin yazında keçirilən hərrac açıq şəkildə təsdiqləyir. Üzərində "Qışqırıq" ın versiyalarından biri göstərildi. Təxminən 200 milyon dollara rekord 12 dəqiqəlik ticarətə girdi. Gələcək sahibi, kətanların əvvəlki sahiblərinin keçilməz taleyi ilə qorxmadı.

Bundan əlavə, Munch tərəfindən yaradılan görüntünü təkrarladı. Tanınmış (və belə deyil) müasir rəssamlar, "Qışqırıq" rəsminin tanındığı şərhlərini verirlər. Məşhur qışqıran məxluqun təsviri artıq qeyd olunan qorxu filmində təxmin edilir. Cizgi filmi ulduzu Bart Simpsonun məşhur atası Homer Simpson hətta orda göründü.

Ənənəvi olaraq, şənbə günləri sizin üçün "Sual - cavab" formatında viktorinanın cavablarını dərc edirik. Suallarımız çox fərqli, həm sadə, həm də olduqca mürəkkəbdir. Viktorina çox maraqlı və olduqca populyardır, ancaq biliklərinizi yoxlamağa və təklif olunan dörd cavabdan düzgün cavabı seçdiyinizə əmin olmağa kömək edirik. Viktorinada başqa bir sualımız var - Edvard Munchı Scream filminə ilham verən nədir?

• Püskürmə
• Fırtına
• Yanğın
• Avtokatostrof

Düzgün cavab A. Vulkan püskürməsi

Qışqırıq, Ekspresyonizmdə əlamətdar bir hadisə və dünyanın ən məşhur rəsmlərindən biri hesab olunur. "İki yoldaşımla yol boyu gəzirdim - günəş batırdı - birdən göy qanı qırmızıya çevirdi, dayandım, yorğun hiss etdim və hasara söykəndim - mavi -qara fiyordun üstündəki qana və alovlara baxdım. şəhər - dostlarım davam etdilər və mən həyəcandan titrəyərək, sonsuz bir təbiəti deşən bir hiss hiss edərək ayağa qalxdım "dedi Edvard Munch, rəsmin tarixi haqqında. Təsvir edilənlərin iki təfsiri var: dəhşətlə tutulan və səssizcə qışqıran, əllərini qulaqlarına basan qəhrəmanın özüdür; ya da qəhrəman ətrafda səslənən sülh və təbiət fəryadından qulaqlarını bağlayır. Munch "Qışqırıq" ın 4 versiyasını yazdı və bu şəklin sənətçinin əziyyət çəkdiyi manik-depresif psixozun meyvəsi olduğu versiyası var. Klinikada müalicə kursundan sonra Munch kətan üzərində işə qayıtmadı.

Saratov Dövlət Universiteti Çernışevski

Edvard Munchın "Qışqırıq" rəsminin təhlili

İcra edildi:

Mironenko Ekaterina

Əlbəttə, jurnalistika

qrup günü şöbəsi

Giriş

Rəssam

Mümkün ilham mənbələri

Şəklin təsviri

Rəsm tarixi

E. Munchın dünya mədəniyyətindəki rəsm əsəri

munch ekspressionist rəsm qışqırdı

Giriş

"Qışqırıq" (Norv.<#"justify">1. Sənətçi

"Xəstəlik, dəlilik və ölüm mənim beşiyimin keşiyində dayanan və bütün ömrüm boyu məni müşayiət edən qara mələklərdir" deyə Munch özü haqqında yazdı.

"Mənim üçün yazmaq bir xəstəlik və sərxoşluqdur. Qurtarmaq istəmədiyim bir xəstəlik və içində olmaq istədiyim bir sərxoşluqdur."

Bioqrafiya

Edvard Munch 12 dekabr 1863 -cü ildə Lethendə (Norveçin Hedmark əyaləti) hərbi həkim Edvard Kristian Munchın oğlu olaraq anadan olmuşdur. Növbəti il ​​ailə paytaxta köçdü. Ata beş övladına yaxşı təhsil verməyə çalışdı. Ancaq bu, xüsusilə də 1868 -ci ildə həyat yoldaşının vərəmdən ölümündən sonra asan deyildi. 1877 -ci ildə Edvardın sevimli bacısı Sofi də eyni xəstəlikdən öldü. Daha sonra ona "Xəstə Qız" adlı təsirli bir rəsm həsr edəcək.

Bu ağır itkilər təəssüratlı oğlan üçün iz buraxmadan keçə bilməzdi, daha sonra "Xəstəlik, dəlilik və ölüm mənim beşiyimin keşiyində dayanan və bütün ömrüm boyu məni müşayiət edən qara mələklərdir" deyərdi. Ən yaxın insanların ölümü, Edvardın öz yolunu əvvəlcədən təyin etməsi üçün aldı.

Noyabr 1888 Edvard gündəliyində "Bundan sonra rəssam olmağa qərar verdim" yazdı. Daha əvvəl, atasının təkidi ilə 1879 -cu ildə Ali Texniki Məktəbə daxil oldu. Ancaq 1881 -ci ildə Edvard, Dövlət Sənət və Sənət Akademiyasında, heykəltəraş Julius Middletun atelyesində təhsil almağa başladı. Növbəti il ​​Christian Kroghun rəhbərliyi altında rəssamlıq təhsili almağa başladı.

Onun "Avtoportret" (1873) və "İngerin portreti" (1884) kimi ilk əsərləri gənc rəssamın yaradıcılığının daha da inkişafı ilə bağlı heç bir nəticə çıxarmağa imkan vermir.

1885 -ci ildə Munch Fransaya getdi və üç həftə Parisdə yaşadı. O, yalnız Luvr muzeyini ziyarət etməklə deyil, həm də impressionistlərin son sərgisini tapmaqla da şanslı idi. Əlbəttə ki, belə təəssüratlar iz buraxmadan keçə bilməzdi, "Rəqs Axşamı" (1885) və "Rəssam Jensen-Kjelin portreti" (1885) rəsmləri var. Ancaq rəssamın ilk məşhur rəsm əsəri - "Xəstə qız" sırf fərdi xarakter və yüksək həssaslıq ilə xarakterizə olunur. Rəssam "Xəstə qız" tablosu üzərində işləmək mənim üçün yeni yollar açdı və sənətimdə çox böyük bir irəliləyiş oldu. Sonrakı əsərlərimin çoxu mənşəyini bu rəsmə borcludur. "

Sonrakı illərdə Munch, əsərlərinə xüsusi bir cazibə verən xəyallı qeyri -müəyyənliklə ayrıldı və tənhalıq mövzusuna müraciət etdi. Ölüm, yox olmaq. 1889 -cu ildə Munch şəxsi sərgisində yüz on əsərini təqdim etdi. Rəssamın istər interyer, istərsə də mənzərə olsun "Bahar", "Axşam söhbəti", "Sahildəki İnger" kimi fiqurun ətraf ilə əlaqəsini təhlil etdiyi rəsmlər üstünlük təşkil edir.

1889 -cu ildə Munch dövlət təqaüdü aldı və yenidən Fransaya getdi. 1892-ci ilə qədər orada qaldı, əvvəlcə Parisdə, sonra Saint-Cloudda yaşadı. Dörd ay ərzində Munch Leon Bonnun rəsm dərslərində iştirak etdi, lakin köhnə və müasir ustalar Pissarro, Manet, Gauguin, Seurat, Sérusier, Denis, Vuillard, Bonnard, Ransonların öyrənməsindən böyük fayda gördü. O, bir neçə punktilist rəsm çəkdi - "Nice'deki Promenade des Anglais" (1891), "Rue Lafayette" (1891). "Yetkinlik" (təxminən 1893), "Tosca" (1894), "Növbəti gün" (1895) tablolarında impressionizmə hörmət edir.

Ancaq daha çox yaradıcılığı başa düşmək üçün Edvardın çox ağrılı bir şəkildə yaşadığı atasının ölümündən sonra çəkilmiş "Saint-Buludda Gecə" (1890) rəsmidir. Bu əsər sənətkarın yetkin üslubunun dramını və fərqli şəxsiyyətini qabaqcadan göstərir.

1892 -ci ildə Berlin Rəssamlar Birliyinin dəvəti ilə Munch Berlinə gəldi. Burada ziyalılarla, şairlərlə, sənətçilərlə, xüsusən August Strindberg, Gustav Vigeland, sənətşünas Julius Meyer-Grefe və Przybyszewski ilə tanış oldu. Yalnız bir neçə günə açıq olan Munchın sərgisi Berlin Seksiyasının yaranmasına əhəmiyyətli təsir göstərdi.

Tezliklə sənətçi ən məşhur rəsmini - "Qışqırıq" ı çəkir. "Qışqırıq", Munchun "Həyat, sevgi və ölüm haqqında bir şeir" olduğunu söylədiyi "Həyat Frizisi" ümumi adı altında bir əsərlər silsiləsinin bir hissəsidir. Sənətçi bu dövrdə otuz il uzun fasilələrlə çalışdı. İlk tarix 1888-1889-cu illərdir. Frizin tərkibinə "Öpüş", "Gənclik Barkası", Kişi və Qadın, "Vampir", "Qışqırıq", "Madonna" daxildir. Dekorativ rəsm dövrü, həyat ansamblı üçün bir kətan kimi düşünülür. Bu şəkillərdə, sahilin dolama xəttinin arxasında həmişə dalğalı bir dəniz və ağac taclarının altında öz həyatı şıltaqlıqları, bütün dəyişmələri, sevincləri və kədərləri ilə açılır.

Əsrin əvvəlində Munch, Art Nouveau mənzərələrini "Qış" (1899), "Qarda ağcaqayın" (1901) də çəkdi, simvolizmli oymalar, litoqraflar və ağac kəsmələri yaratdı. Munch tanınır - havadarlar ona evlərində portret və ya divar rəsmləri sifariş edirlər. Beləliklə, Munch tutqun bir mənzərə (1905-1906) fonunda Fridrix Nitsşenin möhtəşəm ölümündən sonra portretini ifa etdi. Munchın Max Reinhardt tərəfindən İbsen Ghosts istehsalı üçün hazırladığı dəstlər beynəlxalq diqqət çəkdi.

1900-1907 -ci illərdə Munch əsasən Almaniya Berlin, Warnemünde, Hamburg, Lübeck və Weimarda yaşayır. Sənətçi bu şəhərlərin bir növ mənzərəsini yaratdı. Onlardan biri "Lubeck" (1903) oyma əsəridir. Bu oymada şəhər, tərk edilmiş və həyatdan uzaq bir orta əsr qalasına bənzəyir.

1909 -cu ildə Munch, uzun aylar davam edən əsəb depressiyasından qaynaqlanan Dr. Jacobson klinikasında qaldıqdan sonra vətəninə döndü. Sakitlik və sakitlik axtarışında, kiçik Jeleia adasındakı Osgorstrann, Krager, Witsten'de bir müddət tənhalıq axtarır və sonra 1916 -cı ildə Norveç paytaxtının şimalında, tərk etmədiyi Eckelu mülkünü alır. günlərinin sonuna qədər.

Yeni xüsusiyyətlər fərqli janrlara aid əsərlərdə öz əksini tapmışdır. Xüsusilə 1900 -cü ildən sonra rəssamın yaradıcılığının aparıcı janrlarından birinə çevrilən portretdə aydın görünürdü. Böyük sifarişli portretlər, dost və tanışların portretləri və ya Norveçli balıqçılar və dənizçilər olsun, müasirlərinin kəskin xüsusiyyətlərindən və yaddaqalan obrazlarından ibarət bir qalereya yaradır.

Munch yaxşı tanımadığı insanların portretlərini çəkmədi. Xarici oxşarlığın təsbit edilməsi onu qane etmədi. Sənətçinin portretləri insan ruhunun öyrənilməsidir. Təsvir edilənlərin çoxu ilə yaradıcı dostluq əlaqələri bağlandı. Bunların arasında Skandinaviya və Almaniya ədəbi mühitindən Avqust Strindberg, Hans Jeger, Stanislav Przybışevski, Henrik İbsen, Stefan Mallarme, Knut Hamsun və başqaları vardı. İstisna, "rəssamın məşhur filosofun bacısı ilə ünsiyyət qurduqdan sonra bəstələdiyi" Fridrix Nitsşenin (1906) portretləridir.

1910 -cu ildən başlayaraq Munch getdikcə əmək mövzusuna çevrilir. "Bahar işləri. Kragerø" (1910), "Lumberjack" (1913), "Bahar şumlama" (1916), "Kələm tarlasındakı bir adam" (1916), "Gəminin boşaldılması" (1920 -ci illərdə) rəsmlərini çəkir. , qravürlər "İşçiləri qar çıxaran" (1912), "Qazanlar" (1920).

Şimal mənzərəsi Munchın qrafik əsərlərində mühüm yer tutur. "Dənizdəki qayalar" (1912) və "Dəniz sahilindəki ev" (1915) ağac kəsmələri parlaq nümunələrdir. Bu vərəqlərdə usta Norveç mənzərəsinin sərt epik əzəmətini və monumentallığını göstərdi.

J. Seltz deyir: "Yaradıcılığın gec dövrü rəssam üçün ən yaxşı vaxt deyil." Son dövrün rəsmlərinə xas olan estetik qeyri -müəyyənliyə baxmayaraq, onun ən spontan, birbaşa hissəsini təşkil edirlər. Zamanla Munch, əvvəlcə Krageroda yaradılan və Oslo Universitetinin akt salonu üçün nəzərdə tutulmuş böyük divar rəsmləri hazırladı.1916 -cı ildə oraya çatdırıldı və rəssamın razılığını almaq üçün bir çox maneələri aşmalı oldu. Uzun hazırlıq işlərinin nəticəsi vəhşilik öz yerini inadkarlığa və inadkarlığa verdi. atelye, amma ən maraqlı fəlsəfi fikirlər belə əsərlərin bədii zəifliyini gizlədə bilməz. "

1922 -ci ildə Oslodakı Freya şokolad fabrikinin yeməkxanası üçün çəkilmiş fresklər də çox zəifdir. Demək olar ki, karikatura şəklində Munch ən yaxşı rəsm əsərlərinin bəzi mövzularını yenidən canlandırır. 1928 -ci ildən 1944 -cü ildə ölümünə qədər çalışdığı Oslo Bələdiyyəsi üçün fresklər daha da xəyal qırıqlığı yaradır. Doğrudur, uzun illər bir sənətçinin işini demək olar ki, tamamilə tərk etməyə məcbur edən göz xəstəliyindən əziyyət çəkirdi.

Psixi travma Munchı alkoqolizm, halüsinasiyalar və təqib maniyasına gətirib çıxardı.

2. Mümkün ilham mənbələri

Ədəbiyyatda "Qışqırıq" ın yaranma şərtləri ilə bağlı müxtəlif versiyalar yoxdur. "Qışqırıq" ın arxa planında Oslofjordun mənzərəsi təxmin edilir<#"justify">3. Rəsmin təsviri

Qışqıran rəqəm çox primitivdir, yəni. rəssam bizə üz xüsusiyyətlərini, fiqurun detallarını deyil, bu fiqurun ifadə etdiyi duyğuları çatdırır. Şəxsin üzü ağlayan səssiz, donmuş bir üz kimi görünür.

Fyordun konturları yalnız dolaşıq xətlərlə - sarı, qırmızı və mavi rəngli deşici zolaqlar ilə təsvir edilmişdir. Körpünün diaqonalı və mənzərənin ziqzaqları bütün kompozisiyaya güclü dinamika verir. Adamın üzündəki faciəli üz ifadəsi iki kişinin barışıq fiqurları ilə ziddiyyət təşkil edir.

Göy parlaq, emosional rənglərlə təsvir edilmişdir: qırmızı, narıncı, mavi və s. Çay tünd və dərin rənglərdə (qara, tünd mavi) təsvir edilmişdir və sahillərin rəngli təsvirində çoxlu müxtəlifliyi görmək olar.

Kırmızımsı göyə 1883 -cü ildə planetin atmosferinə küllü miqdarda kül atıldığı zaman Krakatoa vulkanının püskürməsi səbəb ola bilər. Vulkanik kül 1883 -cü ilin noyabrından 1884 -cü ilin fevralına qədər ABŞ -ın şərqində, Avropada və Asiyada göyləri qırmızıya boyadı.

Stenersen, Munch'ın rəsmində, səthləri və rəngləri boğulmaq üçün dəyişən, mənzərədən iflic olan zəif bir adamın böyük qorxusunu gördü. Həqiqətən də, "Qışqırıq" əsəri psixoloji ümumiləşdirmənin ən yüksək nöqtəsidir. Bu şəkildəki Munch rəsmləri müstəsna bir gərginliyə çatdı və kətanın özü insan ümidsizlik və tənhalığının plastik bir metaforasına bənzəyir.

Qışqırıq kollektivə, şüursuza aiddir. Milliyətinizdən, inancınızdan və yaşınızdan asılı olmayaraq, ən azından bir dəfə eyni ekzistensial qorxu hissini yaşadınız, xüsusən də hər kəsin yaşamaq üçün mübarizə apardığı şiddət və özünü məhv etmə çağında "dedi David Norman. hərrac ərəfəsində Sotheby idarə heyəti.

Munch'ın kətanının, iki dünya müharibəsi, Holokost, ekoloji fəlakətlər və nüvə silahları ilə 20. əsri əvvəlcədən xəbər verən bir peyğəmbərlik əsəri halına gəldiyinə inanır.

Rəsm tarixi

Munch, hər biri fərqli bir texnikaya sahib olan The Scream -in dörd versiyasını yaratdı. Munch Muzeyi iki yağ versiyasından birini nümayiş etdirir.

Qışqırıq bir neçə dəfə hücum edənlərin hədəfi oldu: 1994 -cü ildə rəsm Milli Qalereyadan oğurlandı. Bir neçə ay sonra yenidən oturduğu yerə qaytarıldı.

2004 -cü ildə "Qışqırıq" və rəssamın başqa bir məşhur əsəri "Madonna<#"238" src="doc_zip4.jpg" />

"Qışqırıq" ın digər üç versiyası dəfələrlə muzeylərdən oğurlansa da, həmişə sahiblərinə qaytarılıb.

Rəsmlərin lənətləndiyinə inanılır. Sənətşünas və Munch Alexander Prufrok mütəxəssisinin fikrincə mistisizm, əsl hekayələrlə təsdiqlənir. Kətanla bu və ya digər şəkildə təmasda olan onlarla insan xəstələndi, yaxınları ilə mübahisə etdi, ağır depressiyaya düşdü və ya birdən öldü. Bütün bunlar rəsm üçün pis bir şöhrət yaratdı və Oslodakı muzeyə gələnlər qorxu ilə baxdılar.

Bir dəfə muzey işçisi təsadüfən kətan atdı. Bir müddət sonra şiddətli baş ağrısı aldı, nöbetlər daha da şiddətləndi və sonunda intihar etdi.

5. E. Munchın dünya mədəniyyətindəki rəsm əsəri

20 -ci əsrin sonunda Edvard Munchın "Çığlık" əsəri pop mədəniyyətinin simvolu statusunu aldı. 1983-1984 -cü illərdə. Amerikalı rəssam, pop sənətin qabaqcıllarından olan Andy Warhol, Munch əsərləri əsasında "Çığlık" kompozisiyası da daxil olmaqla bir sıra ipək ekranlı əsərlər yaratdı. Əsas məqsəd, halonun şəklini müqəddəslikdən məhrum etmək, onu əsasən kütləvi surətdə çıxarmaq asan olan bir obyektə çevirmək idi; bu metamorfozun əsasını Munch özü atdı, eyni məqsəd üçün şəkilin litoqrafiyasını tamamladı.

Bundan əlavə, İslandiyalı rəssam Err ?"İkinci fəryad" və "Dekan - Don" (1979) rəsmlərində "Qışqırıq" ın ironik və bir qədər yersiz şərhini təcəssüm etdirən akril.

T-shirtdən qəhvə kupalarına qədər hər şeydə şəklin süjetinin təkrarlanması onun simvolizmini, eləcə də müasir ictimaiyyətin nəzərində heç bir müqəddəsliyin olmadığını təsdiqləyir. Bu baxımdan, məsələn, Leonardo da Vinçinin "Mona Lisanın portreti" kimi bir sənət əsəri ilə müqayisə etmək mümkün olur.

1991 -ci ildə amerikalı rəssam Robert Fishbone, hər biri kompozisiyanın mərkəzi fiqurunun şəklini təkrarlayan şişmə kuklalar istehsalına başlayaraq öz yerini tuta bildi. Missuri ştatının Saint Lewis şəhərində yerləşən On The Wall Productions şirkəti bu kuklalardan yüz minlərlə satdı. Tənqidçilər yekdilliklə elan etdilər ki, mərkəzi fiquru birbaşa kontekstdən - mənzərə fonundan qoparıb - Fishbone şəklin bədii bütövlüyünü məhv edərək, özünəməxsus ifadə qabiliyyətini ləğv edir. Fishbone -u spekülator adlandıran və onu öz sənət qabiliyyətini göstərməməkdə günahlandıranlar da oldu.

Ən geniş tamaşaçı tərəfindən asanlıqla tanınan nadir sənət nümunələrindən biri olan "Qışqırıq" reklamda, cizgi filmlərində ("Gülməli Melodiyalar: Geri Dönüş" cizgi filmi də daxil olmaqla) və animedə (Yapon dilində iki dəfə parodiya daxil olmaqla) istifadə edilmişdir. Excel Saga və bir dəfə Naruto seriyasında; Sitcom prinsiplərinə uyğun olaraq, Grace Milad hədiyyəsi olaraq Scream şişmə kuklasını alır və eyni zamanda Animaniacların yaradıcıları tərəfindən Hello Sweet Warners seriyasından kopyalanır. bir Dot Warner yaradıcılığı. "Qışqırıq" Amerika cizgi seriyasında "Olduqca OddParents" in adını çəkir. nənə babaları ").

Amerikalı hardcore punk qrupu "Dead Kennedys", T-shirt üzərində rəsm yerləşdirərək Munch-ın rəsmini təqdim etdi. "Çığlık" Amerikalı uşaq cizgi serialında "Oh, O Uşaqlar!" (Rugrats); Cizgi film qəhrəmanlarından biri olan körpə Chucky, görüntünün ona bir zamanlar başının bir corabda ilişdiyini xatırlatdığını etiraf edir. Digər məşhur cizgi serialı olan Looney Tunes: Back in Action, The Scream, Bugs Bunny Rabbit və Duffy Duck Duck -ın başqa bir cizgi filmi Elmer Fudddan qaçarkən qaçdığı bir neçə məşhur filmdən biridir. Bir anda filmin qəhrəmanları şəklin əsas qəhrəmanı ilə toqquşur ki, bu da onu məşhur fəryadını dərc etməyə məcbur edir; eyni zamanda, Bugs Bunny'nin ayaq basdığı ​​Elmerdən eyni qışqırıq var.

Norveçli rəssam və qrafik rəssamın işi həm serialın yaradıcıları, həm də rejissorlar üçün eyni dərəcədə maraqlı idi. Manyakın əsl siması - triller ustası Vesa Kravenin "Qışqırıq" qorxu filmindəki qatil, eyni adlı şəklin mərkəzi xarakterinə əsaslanan bir xəyal adı altında gizlənir. Chris Columbusun "Evdə tək" Milad komediyasında güzgü qarşısında poza verən gənc Culkerin üzündəki tanış ifadə də müəyyən dərəcədə Munch yaradıcılığına həsr edilmişdir.

Əsərdə istifadə olunan mənbələr

1. İonina N.A. Yüz böyük rəsm əsəri / N. .A . İonina ; ch. Redaktor M.O.Dmitriev - M: Nəşriyyat: Veche, 2005, 464s.

Maya (sivilizasiya)

2. [Elektron resurs]. Pulsuz "Vikipediya" ensiklopediyasından giriş [Elektron qaynaq]: [sayt]. URL: http://ru.wikipedia.org/wiki/Munch, Edward .

Təklif rekordu qoyan "Çığlık" kətanı [Elektron qaynaq]: 19.09.2012 -ci il. "RİA Novosti" mənbəsinə giriş [Elektron qaynaq]: [sayt]. URL: http://ria.ru .

Qışqır, Edvard Munch [Elektron qaynaq]. Pulsuz "Vikipediya" ensiklopediyasından giriş [Elektron qaynaq]: [sayt]. URL: .

Qədim Maya sənəti [Elektron qaynaq], [sayt]. URL: http://www.rucolumb.ru.

Repetitorluq

Bir mövzu araşdırmaq üçün yardıma ehtiyacınız varmı?

Mütəxəssislərimiz sizi maraqlandıran mövzularda məsləhət verəcək və ya repetitorluq xidməti göstərəcəklər.
Bir sorğu göndərin bir konsultasiya almaq imkanı haqqında öyrənmək üçün mövzunu göstərərək.

Qışqırıq, norveçli rəssam Edvard Munch tərəfindən qan qırmızı səmaya qarşı çıxılmaz bir fiquru təsvir edən ekspressionist rəsmlər qrupudur. Arxa planda mənzərə - Norveçin Oslo şəhərində, Ekeberg təpəsindən Oslo Fiyordunun görünüşü.

Munch, hər biri fərqli bir texnikaya sahib olan The Scream -in dörd versiyasını yaratdı. Munch Muzeyi iki yağ versiyasından birini nümayiş etdirir.

Sotheby's New York -da satılan Scream, əvvəllər milyarder Tomas Olsenin oğluna məxsus olan və heç vaxt ictimaiyyətə göstərilməyən pastel bir rəsm əsəridir, lakin The Scream -in bu versiyası tarixin ən tanınan sənət əsərlərindən biridir. "Van Gogh tərəfindən və ya Malevich tərəfindən" Qara Meydan ".

Munch, bu əsəri 19 -cu əsrin sonunda Olsen özünə satdı, qonşu Norveçli gəmi sahibi rəssamın dostu və himayədarı idi. Rəsmin hələ də Edvard Munchın özü üçün yaratdığı sadə bir çərçivədə olduğu bildirilir.

Hərracda 12 dəqiqəyə satıldı və satılan sənət əsərlərinin dəyərinə görə bütün zamanların rekordunu qoydu - 19,1 milyon dollar. Son on ildə yalnız üç sənət əsəri 100 milyon dollarlıq maneəyə çata bilib - Picassonun iki əsəri və Alberto Giacomettinin bir heykəli. The Scream 2010 -cu ildə 106.5 milyon dollara satılan Pablo Picassonun Çılpaq, Yaşıl Yapraklar və Büstün rekordunu qırdı.

Munch özü bu rəsm ideyasının necə yarandığını izah etdi. "Dostlarımla birlikdə yol boyu gəzirdim. Günəş batırdı. Göy qanı qırmızıya çevirdi. Məni bir melankoliya tutdu. Tünd mavi fonda yorğun halda dayandım. Fiyord və şəhər alovlu dillərdə asıldı. Dostlarımın arxasına düşdüm. Qorxudan titrəyərək təbiətin fəryadını eşitdim.

Qırmızı göyə 1883 -cü ildə Krakatoa vulkanının püskürməsi səbəb ola bilər. Vulkanik kül 1883 -cü ilin noyabrından 1884 -cü ilin fevralına qədər ABŞ -ın şərqində, Avropada və Asiyada göyləri qırmızıya boyadı.

Ön plandakı fiqur, ehtimal ki, rəssamın özünü qışqırmadan, əksinə, özünü təbiətin fəryadından müdafiə edərək təsvir edir. Bu mənada, özünü təsvir etdiyi poz, gerçək və ya qondarma güclü səs -küydən qaçmağa çalışan bir insanın refleks reaksiyası ola bilər.

Qışqırıq kollektivə, şüursuza aiddir. Hər hansı bir millətdən, inancdan və yaşdan asılı olmayaraq, ən azından bir dəfə eyni ekzistensial qorxu hissini yaşamısınız, xüsusən də hər kəsin yaşamaq üçün mübarizə apardığı şiddət və özünü məhv etmə çağında "dedi hərrac ərəfəsində. , David Norman, Sotheby. S-nin idarə heyətinin həmsədri.

Munch'ın kətanının, iki dünya müharibəsi, Holokost, ekoloji fəlakətlər və nüvə silahları ilə 20. əsri əvvəlcədən xəbər verən bir peyğəmbərlik əsəri halına gəldiyinə inanır.

"Qışqırıq" ın digər üç versiyası dəfələrlə muzeylərdən oğurlansa da, həmişə sahiblərinə qaytarılıb.

Rəsmlərin lənətləndiyinə inanılır. Sənətşünas və Munch Alexander Prufrok mütəxəssisinin fikrincə mistisizm, əsl hekayələrlə təsdiqlənir. Kətanla bu və ya digər şəkildə təmasda olan onlarla insan xəstələndi, yaxınları ilə mübahisə etdi, ağır depressiyaya düşdü və ya birdən öldü. Bütün bunlar rəsm üçün pis bir şöhrət yaratdı və Oslodakı muzeyə gələnlər qorxu ilə baxdılar.

Bir dəfə muzey işçisi təsadüfən kətan atdı. Bir müddət sonra qorxunc baş ağrısı keçirməyə başladı, nöbetlər daha da şiddətləndi və sonunda intihar etdi.

Bu rəsmin qismən rəssamın psixi pozğunluğunun nəticəsi olduğuna dair bir versiya da var. Munchın erkən uşaqlıqda bacısının ölümündən keçməkdə çətinlik çəkdiyi üçün manik-depresif psixozdan əziyyət çəkdiyinə dair sübutlar var.

"Munch, kliniğinde müalicə kursu keçməyincə, sanki bu şəkildə qurtulmağa çalışırmış kimi, Qışqırtı ilə oynadı. Psixoz üzərində qələbə ilə bunu etmək qabiliyyətini (və ya ehtiyacını) itirdi "dedi" İncəsənət Ensiklopediyası "saytında.

"Xəstəlik, dəlilik və ölüm mənim beşiyimin keşiyində dayanan və bütün ömrüm boyu məni müşayiət edən qara mələklərdir" deyə Munch özü haqqında yazdı.