İntizam, özünü idarə etmə, diqqətlilik, səbr, soyuqqanlılıq, akademik rəsmin içimizə gətirdiyi bir neçə keyfiyyətdir. Yalnız ali və ya orta ixtisas sənət məktəblərində mövcud olduğunu düşünmək səhvdir. Öyrənmə prinsipi "Sadədən kompleksə" bir sənət məktəbi və ya studiya mərhələsindən başlayaraq hətta uşaqlar üçün də akademik rəsm tətbiq etməyə imkan verir.

Akademik rəsm nədir

Akademik rəsm, mövcud klassik qanunlara uyğun olaraq insan bədəninin qurulması ilə yanaşı, obyektlərin real aləminin öyrənilməsidir. İş üçün əsas materiallar: kağız, qələmlər, silgi. Bəzən sanguine, kömür, sepiya istifadə edirlər.

əsas vəzifə akademik rəsm: təsvir olunan modellərdə işıq və kölgəni (chiaroscuro) unutmadan obyektlərin dizayn xüsusiyyətlərinin dəqiq surəti və öyrənilməsi.

İlk dərslər sadə həndəsi formalarla tanışlığa həsr olunmuşdur: top, kub, silindr, prizma, konus... Bu cisimlərdə işığın dizaynını və paylanmasını başa düşsəniz, gələcəkdə daha mürəkkəb bir obyekti, sonra isə insanın quruluşunu sökmək çətin olmayacaq. Niyə? Heç kimə sirr deyil ki, bütün cisimlər sadə həndəsi formalara əsaslanır. Və insan bədənini şərti olaraq eyni həndəsi hissələrə ayıra bilərik.

İstənilən mərhələdə, kəsmə modelləşdirmə və tikinti təbəqənin bütün müstəvisində eyni vaxtda aparılırsa, rəsm tam hesab edilə bilər. Ümumi formadan çəkməyə başlayırlar və kiçik, ətraflı eskizlərlə bitirirlər. İndi təsəvvür edək ki, sıfır biliklə akademik rəsm qrupuna girərək bir -birimizə tamamilə məntiqli bir sual veririk: “... bir rəssam olaraq bir sənətçiyə: çəkə bilərsən?»

Ancaq akademik rəsmin əsaslarının "yeni başlayanlar tərəfindən idarə oluna bilməyəcəyinə" dair mifləri unutaq, "uzun illər, uzun illər oxumalı" və ümumiyyətlə əvvəldən "səviyyəsində olmalı". Qorxuları və yüksək pafosları aradan qaldıraq. Akademik rəsm, bədii təlim və biliyin istənilən mərhələsində bir şəxs tərəfindən mənimsənilə bilər.

Gözəl bir sənətkar, Tanrıdan bir müəllim olan D.N.Kardovski belə müdrik sözlər buraxmışdır: ".. Rəsmin mahiyyətini yerinə yetirmək vacibdir, mahiyyəti vacibdir və materialdan istifadənin mükəmməlliyi ikinci dərəcəli məsələdir ... İcra mükəmməlliyi uzunmüddətli nəticələr nəticəsində öz-özünə gəlir. hər hansı bir sənətdə olduğu kimi işləyin ... "

Rəsm tarixi

Çox uzağa baxmayacağıq və ibtidai təsvir fəaliyyətindən danışmayacağıq. Müstəqil bir növ olaraq rəsm daha sonra - Avropa İntibahı dövründə ortaya çıxdı. Məsələn, bir İtalyan rəsm bölündü iki fərqli yanaşma.

Florensiya və Roma məktəblərinin nümayəndələri ciddi xətti, ifadəli plastikliyi və vuruşun dəqiqliyi ilə fərqlənirdilər. Eskizləri xatırlayaq Leonardo da Vinci və bir insanın, heyvanın, ətrafımızdakı hadisələrin və əşyaların realist təsvirinə elmi yanaşması. Venediklilərin rəsmləri olduqca fərqli, daha emosional idi. Rəssam vuruşlarını tez bir zamanda tətbiq edin Titianovskaya qrafika eskiz və eskizləri xatırladan rəngarəng ləkələrə bənzəyir.

İndi də rəsm Avropa ölkələrində möhtəşəm yürüşünə başlayır. Möhtəşəm bir şəkildə Alman Rönesansına gəlir Durer... XVII əsrdə Hollandiya yeni bir həyat və geniş populyarlıq qazanır. 18 -ci əsr Fransa cəmiyyəti təsviri sənətin bu sadə, lakonik formasına aşiq oldu. Qələm, kömür, uç rəssamın çevik əllərində, kağız üzərində nazik ucu ilə gedərək möcüzələr yaratdılar. Yalnız aristokratların deyil, həm də adi insanların qrafik eskizləri və portretləri ilə əylənmək.

Rusiyada nə oldu? Yalnız 18 -ci əsrin ikinci yarısında Sankt -Peterburq Rəssamlıq Akademiyasında klassik rəsm kök salmağa başladı. Kimi parlaq sənətkar müəllimlər tərəfindən asanlaşdırılmışdır A. İvanov, K. Bryullov, A. Losenko, G. Ugryumov.

Akademiyada növbəti "rəsm" yüksəlişi bacarıqlı bir rəssam və bir çox tələbə nəslinin ən ağıllı müəllimi - professor P. Çistyakovun gəlişi ilə başlayacaq. Və aydın olduğu kimi, sanki düşünürdü:

"Sənətin ən yüksək tərəfi rəsmdir. Ancaq yalnız ciddi şəkildə çəkə bilməzsiniz, həddindən artıq dərəcədə çəkin. Vaxtında dayanmağı bacarmalısan, limiti aşmaq və fotoqrafın yoluna çıxmaq və ya generalı tuta bilməsən qurutmaq asandır. Yenidən danışmaqdansa, kiçiltmək daha yaxşıdır. Portret çərçivədən çıxanda xoşagəlməzdir, dərinliklərə girdiyi zaman daha yaxşıdır. Sənət qorxulu olmamalıdır. "

Rus rəsm məktəbi həmişə formaların aydınlığı, nisbətlərin sərtliyi və xəttə diqqətli münasibəti ilə seçilir. Dövlətimizin taleyinin mürəkkəb döngələrinə baxmayaraq, akademik rəsm əsrlər boyu qurulmuş yüksək ənənələri qoruyub saxlamışdır.

Rəsm texnikası

"Bəzən sualları eşidə bilərsiniz:" Əl çəkə bilirsənmi? Və atlar? Bəs ağaclar? " Ancaq onlara cavab budur: "şeylər" çəkmirik, xətlər çəkirik ... " (Bert Dodson).

Nə texnikaümumi mənada? o bacarıq, öyrənmə prosesində ən sadədən ən mürəkkəbə qədər əldə edilən texnika və biliklərdən istifadə etmək bacarığı. Ümumilikdə çox "güclü texnikanı" mənimsəməyə kömək edən akademik rəsmin əsaslarına baxaq.

Materiallar (redaktə)

Hər bir istəkli rəssam sadəcə rəsm üçün "alətləri" öyrənmək məcburiyyətindədir. Onlara qənaət etməyə ehtiyac yoxdur, amma əvvəlcə ən bahalılarını almağa da dəyməz. Nə başa düşmək lazımdır:

• Kağız. Yüksək keyfiyyətli, sıx Whatman kağızı rəsm üçün idealdır;
• Sadə qələmlərin yumşaqlığının hökmdarı;
• Digər rəsm materialları (sous, sanguine, kömür, sepiya, pastel, mürəkkəb);
• Sənət materialları və iş yeri çəkmək üçün hazırlıq.

Qələm texnikasını tətbiq edin

Sadə bir qələm akademik rəsmin əsas yoldaşıdır. Ondan başlamağın və "əlini qoymağın" ən asan yolu: məşqlərlə motor bacarıqlarını öyrətmək. Bir xətt, vuruş, ləkə ilə tanışlıq.

Kompozisiya və ritm anlayışları

Vərəq formatında bir rəsmin düzgün yerləşdirilməsi üçün kompozisiyanın mərkəzinin və şəklin məkanının nə olduğunu öyrənməlisiniz. Təyyarədə hansı hərəkət, dinamika qurula bilər? Məkan təfəkkürünü necə inkişaf etdirmək olar?

Fərqli rəsm növləri ilə tanışlıq və təcrübə:

• Xətti konstruktiv. Konstruktiv forma təhlili üçün sadə, aydın bir xətt istifadə edin. Obyektlər hissədə və içərisində görünən kimi təsvir olunur.
• İşıq və kölgə. Vurgu, obyekti işıqlandırmaq, chiaroscuro analiz etməkdir. Arxa plan tez -tez ixtiyari və ya yüngül rənglənir.
• Tonal. Təkcə cisimlərin toxumasını deyil, həm də bütün fonunu tonal şəkildə öyrənməklə ən uzun müddət.

Akademik rəsm vəzifələrinin təxmini siyahısı:

• Həndəsi bərk cisimlər
• Drapery rəsm
• İnsan kəllə sümüyü
• Kəsmə başının çəkilməsi (heykəlli baş, ümumi formasını təyin edən böyük düzlüklərə kəsilmiş)
• Michelangelo "David" heykəlinin üz hissələri (gözlər, dodaqlar, burun, qulaq)
• Gips bəzəklərinin çəkilməsi (rozetlər)
• Heykəltəraş baş

  Ədəbiyyat

  • Bert Dodson. Rəsm sənətinin açarları. Nəzəriyyə və təcrübə. Nəşriyyat: Potpourri, 2000.- 216 s.
  • Betty Edwards. İçinizdəki sənətkarı kəşf edin. Nəşriyyat: Potpourri, 2009 .-- 285 s.
  • E. Barchai. Rəssamlar üçün Anatomiya. M.: EKSMO-Press nəşriyyatı, 2001. "Rəssamın klassik kitabxanası" seriyası.
  • Lee N.G. Rəsm. Təhsil akademik rəsmin əsasları: Dərslik. - M.: Eksmo nəşriyyatı, 2005. - 480 s., Ill.

  

Kitab müəllifi:

Kitab Təsviri

Bu kitab əyani savadın nəzəri və metodoloji məsələlərindən bəhs edir. Kitab, tapşırıqların mürəkkəbliyini artırmaq üçün ciddi bir ardıcıllıqla düzülmüş rəsm üçün əsas təhsil tapşırıqlarının tam həcmini ehtiva edir; kompozisiyanın əsaslarını, perspektivləri, nisbətləri, işıq və kölgə qanunlarını və plastik anatomiyanı araşdırır, forma, həcm və dizayn haqqında fikir verir. Müəllif obyektlərin konstruktiv-struktur görüntüsü metoduna, eləcə də quruluş qanunlarına əsaslanaraq mürəkkəb bir canlı formasının konstruktiv-anatomik analizinə xüsusi diqqət yetirir. Kitabda verilən təbiətdən təhsil çəkməyin əsas prinsipləri, maraqlanan oxucular arasında həcm-məkan təsvirlərinin formalaşmasına və inkişafına və qrafik bacarıqlarının təkmilləşdirilməsinə kömək edir. Dərslik incəsənət və memarlıq universitet və fakültələrinin tələbələri üçün nəzərdə tutulmuşdur. peşə təhsili müəssisələrində təhsil alan tələbələrə gəldikdə, sənət məktəbləri və kolleclərinin müəllim və müəllimləri üçün nəzəri, metodiki və praktiki bələdçi olaraq tövsiyə olunur.

Təhsil akademik rəsmin əsasları. Lee N.G.

M.: 2007.- 480 s.

İncəsənət universitetlərinin tələbələri tərəfindən istifadə olunan dərslikdə akademik rəsmin əsaslarına dair klassik kitablara istinad edilir. Kitabda verilən təbiətdən təhsil çəkməyin əsas prinsipləri, maraqlı oxucular arasında həcm-məkan təsvirlərinin formalaşmasına və inkişafına və qrafik bacarıqlarının təkmilləşdirilməsinə kömək edir. Dərslik incəsənət və memarlıq universitetləri və fakültələrinin tələbələri, habelə sənət peşəsi üzrə peşə təhsili müəssisələrinin tələbələri üçün nəzərdə tutulmuşdur və incəsənət məktəbləri və kolleclərinin müəllim və müəllimləri üçün nəzəri, metodiki və praktiki bələdçi kimi tövsiyə edilmişdir. Kitab vizual savadın nəzəri və metodoloji məsələlərini əhatə edir. Kitab, tapşırıqların mürəkkəbliyini artırmaq üçün ciddi bir ardıcıllıqla düzülmüş rəsm üçün əsas təhsil tapşırıqlarının tam həcmini ehtiva edir; kompozisiyanın əsaslarını, perspektivləri, nisbətləri, işıq və kölgə qanunlarını və plastik anatomiyanı araşdırır, forma, həcm və dizayn haqqında fikir verir. Müəllif obyektlərin konstruktiv-struktur görüntüsü metoduna, eləcə də quruluş qanunlarına əsaslanaraq mürəkkəb bir canlı formasının konstruktiv-anatomik analizinə xüsusi diqqət yetirir.

Format: djvu

Ölçü: 35.3 MB

Yüklə: yandex.disk

MÜNDƏRİCAT
Müəllifdən 3
Forma, həcm, dizayn 5
Perspektivin əsasları 9
Çəkmədə nisbətlər və onların mənası 19
Həndəsi cisimlərin nisbətləri 22
Baş nisbətləri 23
Bədən nisbətləri 25
Kompozisiya 28
Həndəsi cisimlərin çəkilməsi 35
Bir kub çəkmək 38
Prizma çəkmək 42
İnqilab cəsədləri çəkmək 45
Silindr çəkin 48
Bir konus çəkin, 53
Top rəsm 55
Küpə əsaslanaraq müxtəlif formaların perspektivli təsvir üsulları 59
İşıq və Kölgələr Qanunu 63
Həndəsi cisimlər qrupunun çəkilməsi 69
Ev əşyalarının çəkilməsi 75
Bir qutu çəkmək 77
Gips vaza çəkmək 79
Natürmort rəsm 90
Kiçik başlıqların çəkilməsi 95
Memarlıq detallarının çəkilməsi (başlıqlar və gips bəzəkləri) 95
Dorik Kiçik Şapkaların Çəkilməsi 96
İonik Kiçik Şapkaların Çəkilməsi 101
Ornamentin çəkilməsi 105
Gips rozetinin çəkilməsi * 107
Daxili rəsm 109
Plana və fasadına görə həndəsi formalardan kompozisiya qurmaq 114
Xarici görünüş 116
İnsan başının müayinəsi və görüntülənməsi 128
Kəllə sümüklərinin plastik anatomiyası 130
Boyun skeletinin plastik anatomiyası 135
Baş əzələlərinin plastik anatomiyası 136
Boyun əzələlərinin plastik anatomiyası 141
Gözün plastik anatomiyası 142
Qulağın plastik anatomiyası 144
Burun plastik anatomiyası 146
Ağızın plastik anatomiyası 148
Kəllə şəkli 149
Rəsm Başı Detalları - Burun, Göz, Dodaqlar və Qulaq 164
Burun çəkmək 164
Göz çəkmək 172
Dodaq boyası 181
Qulaq rəsm 190
Gips başının çəkilməsi 200
Canlı bir başın çəkilməsi 235
Skeletin plastik anatomiyası 261
İnsan şəkli çəkmək 261
Üst ekstremitələrin anatomiyası 266
Alt ekstremitələrin sümüklərinin anatomiyası 272
Skelet rəsm 275
İnsan bədəninin əzələlərinin plastik anatomiyası 286
Bədən əzələlərinin plastik anatomiyası 286
Əzələlərin plastik anatomiyası
289
Aşağı ətraf əzələlərinin anatomiyası 293
Əzələ quruluşlarının çəkilməsi 300
İnsan fiqurunun detallarının çəkilməsi (əllər, ayaqlar) 312
İnsan fiqurunun öyrənilməsi və təsviri 328
Gips Torso 329
İnsan fiqurunun çəkilməsi 353
Hərəkətdə bir şəkil çəkmək 400
Geyim 410 -da Şəkil çəkmək
Yaddaşdan və təsvirlə rəsm 419
Xətti 420
İnsan fiqurları və eskizləri 421
İnsan başı eskizləri və eskizləri 443
Məişət əşyalarının eskizləri və eskizləri 446
Heyvan eskizləri və eskizləri 449
Bitkilərin eskizləri və eskizləri 457
Daxili və xarici eskizlər və eskizlər 464
Avadanlıqların və nəqliyyat vasitələrinin eskizləri və eskizləri 471
-Nəticə 476
Biblioqrafiya 477

Köhnə xəyalınız əsl rəssam kimi necə rəsm çəkməyi öyrənməkdirsə, amma sənət məktəbinə getməyə vaxtınız yoxdursa və ya müəllim tutmağa pulunuz yoxdursa, ümidsiz olmayın! Sərbəst və rahat vaxtınızda evdə müstəqil təhsil ala bilərsiniz. Əsas odur ki, diqqətlə hazırlaşın, çünki özünüz müəlliminiz olacaqsınız.

Əvvəlcə hansı biliklərə yiyələnmək lazım olduğunu başa düşməlisiniz. Özünü öyrənmək üçün doğru kitabları seçmək çox vacibdir. Rəssamlar üçün təhsil müəssisələrində aşağıdakı fənlər tədris olunur: rəsm, rəsm, kompozisiya, rəng elmi, anatomiya və perspektiv. Müstəqil olaraq bir rəsm kursu öyrənmək qərarına gəlsəniz, aşağıdakı dərslərdən ibarət dəstə ehtiyacınız olacaq.

Rəsm

Təhsil akademik rəsmin əsasları. Nikolay Lee.

Müəllif, sənət məktəbinin tədris proqramının bütün materiallarını ardıcıl olaraq ortaya qoyaraq bütün akademik kursu təqdim edir. Addım -addım, Yunan vazaları, başlıqları, mebel parçaları, evlər, insan kimi daha mürəkkəb obyektlərin dizaynının əsasını təşkil edən sadə həndəsi cisimlərin (kub, silindr, kürə, konus, piramida) rəsmlərini asanlıqla mənimsəyəcəksiniz. bədən Bu kitabdan xətti perspektivin əsaslarını, rəsmdə konstruktiv quruluş metodunu, cisimlərin nisbətləri anlayışını və rəsmdəki mənalarını, həmçinin insan bədəninin plastik anatomiyası haqqında məlumatları öyrənəcəksiniz.

Rəsm. Eskizlər və eskizlər. V.K.Kuzin

Eskiz və eskiz, rəsmin ifadə qabiliyyətinin, görmə bütövlüyünün, pozanın nisbətlərini və əsas xüsusiyyətlərini çatdırma qabiliyyətinin inkişafında mühüm rol oynayır. Bu kitab xətti və nöqtənin bədii imkanları, eləcə də eskiz edə biləcəyiniz müxtəlif materiallar ilə tanış olacaq. Görkəmli sənətkarların eskiz nümunələri ilə doludur. Bundan əlavə, eskizlərin bir kompozisiya yaratmasındakı rolunu öyrənəcək, eskiz və eskizlərin qurulması üçün texnika və sxemləri mənimsəyəcəksiniz.

Sənətçilər üçün işıq və kölgə oyunu. Burne Hogarth

Bu kitabda bütün fərqli işıqlandırma növləri və işığın ciddiliyə təsiri haqqında öyrənəcəksiniz. Bir təyyarədə kəsilmiş və kölgəli bir rəsmin nə olduğunu və işığın bir modelləşdirmədə nə rol oynadığını ətraflı anlayacaqsınız. İşıq və kölgənin hansı kateqoriyalara aid olduğu və işığın kompozisiyanın ifadə qabiliyyətinə necə təsir edəcəyi barədə bir təsəvvürünüz olacaq. Düz yayılmış işığın, ay işığının, heykəltəraşlığın, fəza işığının, parçalı işığın, korluq işığının, ifadəli işığın bir -birindən nə qədər fərqləndiyini də başa düşəcəksiniz. Ümumilikdə, bu təlimatda yüzlərlə işığın tərifini kəşf edəcək və onun rəsmdəki funksiyasını daha dərindən anlayacaqsınız.

Rəsm

Akvarel boyama texnikası. P. P. Revyakin

SSRİ zamanında nəşr olunan bu kitab, akademik rəssamlıq üçün universal bir bələdçidir. İşıqlandırmanın rəngə təsiri haqqında geniş bir anlayış verir və rəsmdə daxili və əks olunan işıq, rəng istiliyi, chiaroscuro, bir obyektin yerli rəngi kimi əsas anlayışları ortaya qoyur. Bu təlimat, görmə qabiliyyətimizin rənglərə həssaslığının xüsusiyyətləri və müxtəlif rəng təzadları ilə tanış edəcək. Sulu boya ilə işləyərkən hansı materiallara ehtiyac olduğunu, həmçinin müxtəlif piqmentlərin kağızla qarşılıqlı təsirinin xüsusiyyətlərini öyrənəcəksiniz. Akvarellərdən istifadə edərək cisimlərin şəklini modelləşdirməyin klassik metodunun işinin ətraflı metodologiyasını təsvir edir, həmçinin rəsmdə perspektiv və planlar haqqında fikir verir. Kitabın əhəmiyyətli bir hissəsi memarlıq quruluşlarının yazılmasına həsr olunmuşdur, buna görə hətta memarları da oxumaq faydalı olar.

Rəsm əsasları. Mogilevtsev V.A.

Bu kitab portret rəssamlığı üzrə peşəkar təlim üçün hazırlanmışdır. Burada portret janrında akademik yağlı boya haqqında əsas biliklər var. Lazımi materialların siyahısının təsviri, kətan üzərində bir fırça ilə çəkmə mərhələləri, detalları (gözlər, burun, dodaqlar) işləmək üçün bir sxem də var. Həm də burada rəng əlaqələri və ifadəli rəsm vasitələri nəzərdən keçirilir. Kitab 4 hissəyə bölünür: baş, əllərlə portret, rəqəm, surət. Bölmələrin hər birində müəllif, konseptdən, eskizin hazırlanmasından hazır portretin təfərrüatına və ümumiləşdirilməsinə qədər işin bütün mərhələlərini ətraflı təsvir edir. Bu kitaba əlavə olaraq, Mogilevtsevin diqqətəlayiq olan və yuxarıdakı rəsm dərsliklərinə alternativ olaraq xidmət edə biləcək "Rəsm əsasları" və "Eskizlər və təlimatlı rəsm" adlı digər iki əla kitabı var.

Tam yağlı boya kursu. Hennes Ruissing

Bu kitabda yağlı boya üçün materialların, torpaq reseptlərinin, bir zəminin yaradılması, kətan ilə örtülməsi və astarla yapışdırılması üsullarının təsvirini tapa bilərsiniz. Müəllif işin bütün mərhələlərini nümayiş etdirir: eskizdən bitmiş rəsm yaratmağa qədər. Bu kitabdan palitralı bıçaqla necə işləməyi, pastalı və şirəli boyaların necə fərqləndiyini, hava perspektivinin nə olduğunu və s. Burada əsas janrlarda yağlı boya texnikasına yiyələnmək üçün bəzi sadə nümunələr verilmişdir. Bundan əlavə, müəllif rəng ziddiyyətləri və rəsm əsərlərində necə istifadə ediləcəyi haqqında bir fikir verir və yeni başlayanlar üçün boyalarla işləyərkən bir çox səhvlərin qarşısını almaq üçün tövsiyələr verir.

Akvarel rəsm kursu. Bir neçə dəqiqədə mənzərə. Keith Fenwick.

Akvarelə üstünlük verirsinizsə, bu kitab mənzərə rəsmini mənimsəməyi asanlaşdıracaq. Təsvir edilmiş bir çox nümunə ehtiva edir. Bunun köməyi ilə bəzən yeni başlayanlar üçün çətin olan mənzərə detallarını yazma texnikasına yiyələnəcəksiniz - bunlar su, memarlıq detalları, daşlar, tək ağaclardır. Müəllif müxtəlif atmosfer təsirlərini, memarlıq və dağ mənzərələrini yazma üsullarını ətraflı araşdırır, göy, meşə, su yazmaq üçün müxtəlif üsulları öyrədir. Palitrasının sirlərini açır, maskeleme mayesinin istifadə imkanlarını nümayiş etdirir və bir çox kiçik praktik məsləhətlər verir.

Anatomiya

Bir şəxsin görüntüsü. Gottfried Bammes

Bir plastik rəssam öyrənmək üçün tapa biləcəyiniz ən yaxşı müəllif. Bammes nəinki insan fiqurunun anatomiyasını peşəkarcasına izah edir, həm də bir fiqurun təyyarədəki görüntüsü haqqında fikir verir. Təəssüf ki, onun ən yaxşı kitabı "Rəssamlar üçün anatomiya" rus dilinə tərcümə olunmayıb. Buna görə də alman dilini bilməyən hər kəsə bu iki kitabı rus dilində oxumaq tövsiyə olunur "Bir adamın görüntüsü" və "bir adamın görüntüsü. Rus dilində orijinal kitabın toplusu olan Həyatdan Çəkməyin Əsasları ". Birinci kitab anatomiya mövzusunda ətraflı bir kursdur və insan bədəninin quruluşu, nisbətləri haqqında tam bir anlayış verir, statik və dinamik bir insan fiqurunu təsvir edir. İkinci kitab daha konkret olaraq təyyarədə bir fiqur çəkmə prosesinə həsr olunmuşdur və insan bədəninin formasını modelləşdirməyin müxtəlif yollarını mənimsəməyinizə imkan verəcəkdir.

Rəng elmi

Rəng sənəti. Johannes Itten

Bu kitab rəng nəzəriyyəsi mövzusunda geniş bir əsərdir. Sizi rəngin fiziki təbiəti ilə tanış edəcək, rəng ahənginin əsaslarını öyrədəcək və rəng sistemi haqqında tam anlayış verəcəkdir. Bir çox rəngşünaslıq dərsliklərində əsas olan rəng dizaynı, hər cür rəng kontrastı, rəng harmoniyası və rəng ifadə edicilik nəzəriyyəsi haqqında öyrənməyəcəksiniz, həm də daha dərin biliklərlə rəng anlayışınızı genişləndirəcəksiniz. Müəllif rəng semantikasının, rəngin subyektiv qavranılmasının, işığın rəngə məkan təsirinin öyrənilməsinə dərindən girir. Bundan əlavə, Itten rəngli təəssürat nəzəriyyəsinə diqqət yetirir və bu, işıqlı hava şəraitində obyektlərin real şəkildə göstərilməsi ilə maraqlanan rəssamlar üçün xüsusilə vacibdir.

Tərkibi

Kompozisiyanın əsasları. N.M.Sokolnikova.

Bu dərslik 5-8-ci sinif şagirdləri üçün nəzərdə tutulsa da, fikrimcə, həm yeni başlayanlar, həm də təcrübəli rəssamlar üçün faydalı bir kitabdır. Burada kompozisiyanın əsasları sadə formada təqdim olunur və obyektlərin təyyarədə kompozisiya şəklində yerləşdirilməsinin məntiqini əlçatan bir şəkildə çatdıran nümunələr çox yaxşı seçilir. Kitab oxucunu elementar kompozisiya qaydaları və vasitələri, hərəkətin ötürülməsindəki diaqonalların mənası, formatın elektrik xətləri, süjet-kompozisiya mərkəzinin işıqlandırılması vasitələri, qızıl hissənin qaydası, simmetriya və asimmetriya. Ümumiyyətlə, burada hər hansı bir kompozisiya qurarkən nəzərə alınması lazım olan hər şeyi, o cümlədən öyrənmək və tətbiq etmək asan olan praktik məsləhətləri tapa bilərsiniz.

Bu dərsliklər dəsti ilə öz əlinizlə rəsm çəkməyi öyrənə bilərsiniz! Bu kitabların hamısı İnternetdən asanlıqla yüklənə bilər, ancaq orijinallarını masa üstü oxumaq üçün almaq daha yaxşı olar. Nəhayət, daha bir məsləhət - ilk növbədə akademik müəlliflərin metodoloji ədəbiyyatına müraciət etməyə çalışın və bir qayda olaraq sistemli məlumat verməyən cəlbedici başlıqları olan səthi kağızdan ibarət broşuralardan çəkinin.