Vindere af Golden Mask Award. Russisk teaterpris "Golden Mask"

"The Power of Culture" fortæller om de vigtigste øjeblikke af ceremonien live

Den 23. gyldne maske for hele russisk teaterprisuddeling er slut.

Den næste "Golden Mask" tildeles Vladimir Etush, i det øjeblik kunstneren dukkede op på scenen - hele salen rejste sig for at hilse på kunstneren. Også for sit bidrag til udviklingen af ​​teatralsk kunst blev den kunstneriske leder af Chekhov Moscow Art Theatre, People's Artist of the USSR, Oleg Tabakov tildelt.

Prisen gives til People's Artist of the RSFSR, Nikolai Marton, såvel som People's Artist of the USSR, operasangerinde Irina Bogacheva.

Folkets kunstner i Rusland, Andrei Savvich Borisov, tildeles også en særlig pris. Og endelig tildeles "Den gyldne maske" til Rezo Gabriadze, som desværre ikke kunne komme, og derfor afspilles en videobesked fra ham på skærmen over scenen.

Den gyldne maske tildeles skuespilleren og instruktøren Yevgeny Kotov, der døde den 21. marts i år.

Prisen blev også overrakt til kunstneren Aigum Aigumovich. Hans "gyldne maske" vil gå til republikken Dagestan.

Ingeborga Dapkunaite og Igor Kostolevsky dukkede op på scenen for at overrække prismodtagerne en særlig pris fra STD RF for deres enestående bidrag til udviklingen af ​​kunst. Under sin tale bemærkede Dapkunaite, at hun ikke anser teater for at være en "objektiv forretning."

Ved afslutningen af ​​ceremonien blev Dramateatret og Dukketeatret belønnet med en særlig jurypris. En særlig pris blev givet til Timofey Kulyabin, direktør for Novosibirsk Red Torch, samt Igor Volkov, Vitaly Kovalenko og Elena Vozhakina, skuespillere i stykket "På den anden side af gardinet" iscenesat af Andriy Zholdak i Aleksandrinka.

Endelig er vinderne i de to mest længe ventede nomineringer blevet offentliggjort: "Bedste Small Form Performance" - "Magadan/Cabaret" på Near Stanislavsky House Theatre og "Best Large Form Performance" - på Mayakovsky Theatre.

Under overrækkelsen af ​​prisen sagde teatrets direktør, at teatret dedikerer denne "gyldne maske" til Igor Kapustin, en lysdesigner, der døde sidste år.

Marius Ivashkevičius for sit arbejde med "Den russiske roman" på Mayakovsky-teatret modtog en pris i nomineringen "En dramatikers bedste værk".

For den bedste kvindelige rolle i DRAMA-nomineringen bliver den legendariske Evgenia Simonova belønnet for rollen som Sophia Tolstaya i Den russiske roman på Mayakovsky-teatret.

Og prisen for den bedste instruktør i år blev tildelt den kunstneriske leder af Tovstonogov Bolshoy Theatre - Andrey Moguchy for stykket "Thunderstorm" på Bolshoi Theatre.

Danila Kozlovsky blev tildelt "Den gyldne maske" i nomineringen af ​​"Bedste skuespiller" for rollen som Hamlet i den sensationelle præstation af Lev Dodin. Da han kom ind på scenen, takkede kunstneren sin lærer og deltidsinstruktør af stykket.

I nomineringen "Bedste kvindelige birolle" er Elena Nemzer tildelt for rollen som pantaloner i "The Crow" af Nikolai Roshchin, på Alexandrinsky Theatre. Prisen for bedste mandlige birolle går til Holger Münzenmaier for hans rolle som diakon i stykket Once Upon a Time, præsenteret af Sharypovo Drama Theatre.

Yevgeny Mironov og hans partner i filmen "The First Time" Alexandra Ursulyak dukker op på scenen. Og endelig begynder priserne i den mest længe ventede kategori af DRAMA. Yevgeny Mironov er netop ankommet fra optagelserne til en film, hvor han spiller rollen som Lenin. Ved denne lejlighed huskede han en af ​​sine udtalelser: "Jeg ved ikke noget bedre end Apassionata, jeg er klar til at lytte til den hver dag. Fantastisk, umenneskelig musik. Jeg tænker altid med stolthed, måske naivt, barnligt: ​​det er de mirakler, folk kan gøre... Men ofte kan jeg ikke høre musik, det går mig på nerverne, jeg vil sige sødt sludder og stryge over hovedet på folk, der , at leve i et beskidt helvede kan skabe sådan skønhed. Og i dag kan du ikke klappe nogen på hovedet - de vil bide din hånd af, og du skal slå i hovedet, slå hensynsløst, selvom vi ideelt set er imod enhver vold mod mennesker. På egne vegne tilføjede Mironov, at han nu observerer, hvordan kunstnere har forenet sig og ikke tillader andre at "slå sig selv i hovedet."

Viktor Antonov blev valgt som den bedste kunstner i Puppet-nomineringen for sit arbejde i skuespillet "Iron" på Puppet Theatre of the Republic of Karelen. Og prisen for den bedste instruktør går til Natalia Pakhomova for stykket "Eventyret med lukkede øjne" Pindsvinet i tågen "ved Moskvas dukketeater. Natalya selv kunne dog ikke deltage i prisoverrækkelsen, da hun var ved udgivelsen af ​​forestillingen i en anden by, og den kunstneriske leder af Moskva Puppet Theatre modtog prisen for det.

I Puppet-nomineringen uddeles priserne af Alexander Borok, chefdirektør for Chelyabinsk Puppet Theatre, og Maria Litvinova, en af ​​grundlæggerne af Trickster Theatre. For det bedste værk af en skuespiller tildeles Anna Somkina og Alexander Balsanov, som præsenterede forestillingen "Kolinos komposition", skabt i fællesskab af KontArt Producer Center og Puppet Format Theatre i St. Petersborg. "Kolinos komposition" blev også præmieret i nomineringen "Bedste præstation".

Efter endnu en optræden dukker Marat Gatsalov og koreograf Vladimir Varnava op på scenen for at uddele priser i EXPERIMENT-nomineringen. Mens Gatsalov forsøger at forklare Varnava noget, lykkes det ham at løbe en stor cirkel rundt på scenen og fortsætter med at danse nær mikrofonen. I EXPERIMENT-nomineringen vandt forestillingen "The Snow Maiden" af Novosibirsk-teatret "Old House".

For det bedste arbejde af en lysdesigner, nu i DRAMA-nomineringen, bliver Alexander Mustonen belønnet for sit arbejde i skuespillet Skaldet Amor på Moskva Teater for Unge Tilskuere. Alexander dedikerede sejren i nomineringen til sin mor, som døde, mens han arbejdede på stykket.

Elena Solovieva blev anerkendt som den bedste kostumedesigner i et dramateater. Og endelig modtager "Den gyldne maske" for det bedste værk af kunstneren i dramaet Nikolai Roshchin.

Kunstnere i år tildeles af Galya Solodovnikova og Alexander Shishkin. Robert Wilson blev belønnet for det bedste arbejde af en lysdesigner i kategorien MUSICAL THEATER for at iscenesætte La Traviata på Perm Opera og Ballet Theatre. Elena Turchaninova blev anerkendt som den bedste kostumedesigner i musikteatret for stykket "The Snow Maiden" i Novosibirsk-teatret "Old House".

For det bedste arbejde af en kunstner i nomineringen blev Etel Ioshpa belønnet for produktionen af ​​Salome på Novaya Opera Theatre.

Og endelig modtog Dialog Dansekompagni en særlig pris fra MUSICAL TEATER juryen. Det er i øvrigt den tredje "Golden Mask" Dialogdans; en af ​​dets grundlæggere, Evgeny Kulagin, kom ud for at modtage prisen.

Petr Pospelov, præsentant af prisoverrækkelsen i MUSICAL TEATER nomineringen, træder ind på scenen. "Dette er en ret ny nominering," bemærker Pospelov.

I nomineringen "Bedste værk af en komponist" går prisen til Eduard Artemiev for stykket "Forbrydelse og straf", men prisen for det går til den berømte musiker Sergei Stadler.

Teodor Currentzis, som i år blev nomineret for sin produktion af La Traviata på Opera- og Balletteatret i Perm, blev belønnet for det bedste værk af en dirigent. Dirigenten siger, at han er meget glad for, at han formår at gøre det, han gør. Han er glad for, at han er musiker, men stræber efter at blive bedre, både i musikken og i livet. Currentzis lykønskede publikum til ceremonien med påskeferien og ønskede alle tillykke. "Kristus er opstanden". Salen reagerede levende på lykønskningen og svarede: "Virkelig opstanden."

I nomineringen for den bedste opførelse af operaen bliver Rodelinda af Bolshoi Theatre belønnet.

Liparit Avetisyan blev nomineret som bedste skuespiller for sin præstation af Chevalier de Grieux i produktionen af ​​Manon på Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko Musical Theatre. Richard Jones blev tildelt bedste instruktør for sin produktion af Rodelinda på Bolshoi Theatre.

Kåringen af ​​vindere i kategorien OPERA begynder.

Vinderen af ​​nomineringen for bedste skuespillerinde, Nadezhda Pavlova, vil også modtage en gave fra Norilsk Nickel - en nikkel-"maske" og et tørklæde med et nordligt tema. Pavlova modtog en pris for sin rolle som Violetta Valeri i La Traviata ved Perm Opera og Ballet Teater opkaldt efter Tchaikovsky.

I pausen mellem blokkene dukker Ny Ballets deltagere op på scenen igen.

Og den bedste præstation i BALLET-nomineringen blev anerkendt som produktionen af ​​Yekaterinburg Opera and Ballet Theatre - "Romeo and Juliet".

Ikke overraskende går prisen for det bedste værk af en dirigent til Pavel Klinichev - han var den eneste nominerede i kategorien. Dirigenten blev præmieret for produktionen af ​​Ondine på Bolshoi Theatre. Anton Pimonov blev belønnet for det bedste værk af en balletmester-koreograf for sit arbejde med violinkoncert nr. 2 på Mariinsky Teatret. Prisen for den bedste præstation i kategorien CONTEMPORARY DANCE er taget af Moskva Ballet, som præsenterede produktionen "Alle veje til nord" på festivalen.

I BALLET-kategorien går prisen for bedste kvindelige hovedrolle til Victoria Tereshkina for hendes rolle i violinkoncert nr. 2 på Mariinsky Theatre. Igor Bulytsyn, der spillede rollen som Mercutio i balletten Romeo og Julie i Jekaterinburg, blev tildelt en nominering for bedste skuespiller.

Blokken står færdig, og nu står "Ny Ballet" på scenen med en lakonisk, udført i sort/hvid, plastikforestilling. Det var dem, der optrådte ved åbningsceremonien for festivalen i år.

Endelig går prisen for den bedste præstation i kategorien OPERETA-MUSIKAL til Teatret for Unge Tilskuere i Krasnoyarsk for opsætningen af ​​Feodoris Den bindende mand og kongen.

Roman Feodori blev belønnet for den bedste instruktørs arbejde for forestillingen "The Binduzhnik and the King" på Krasnoyarsk Theatre of Young Spectators. Andrey Alekseev blev anerkendt som den bedste dirigent for sit arbejde med produktionen af ​​"Bely. Petersborg".

Vladimir Galchenko modtager prisen for bedste mandlige birolle. Galchenko spillede rollen som prins Serpukhovsky i stykket "History of a Horse" på Gorky Drama Theatre i Samara.

Og prisen for den bedste mandlige rolle i samme kategori går til Viktor Krivonos, der spillede rollen som Apollo Apollonovich Ableukhov i stykket "Hvid. Petersborg" fra St. Petersburg Theatre of Musical Comedy.

Så Lika Rulla og Dmitry Bogachev dukker op på scenen, og prisoverrækkelsen i OPERA-TO-MUSICAL-nomineringen begynder. Maria Biork vandt prisen for bedste skuespillerinde for sin rolle som Sonya i Crime and Punishment på Musical Theatre.

I sin åbningstale før ceremonien minder Maria Revyakina, festivalens generaldirektør, om Georgy Taratorkin. Mindet om den nyligt afdøde formand for Guldmaskeforeningen blev hædret med et minuts stilhed i salen. Revyakina bemærker, at den nuværende festival er den største i forhold til antallet af forestillinger. Juryen afsluttede først sit arbejde i dag klokken tre om morgenen.

Endelig begynder ceremonien.

To klokker har allerede ringet, og gæsterne sætter sig efterhånden i hallen. I øjeblikket hænger tre cirkler over scenen - tre talende hoveder, der jamrer: ”Jeg beder dig, jeg kender dit moderne teater. Klæb nøgen af ​​og glæd dig ... Hvor kan man få gode instruktører. Hvis det var min vilje, ville jeg lade direktørerne først lede efter fyrre ...". De samme hoveder minder alle på scenen om, at "korthed er talentets søster" og beder alle om at være lakoniske.

Meget snart begynder den 23. prisuddeling på Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko Musical Theatre

"Gylden maske". Følg tekstudsendelsen af ​​ceremonien på vores hjemmeside og på de sociale netværk for Kulturens Kræfter.

I Moskva, på Musical Theatre. K.S. Stanislavsky og Vl. I. Nemirovich-Danchenko afsluttede ceremonien med at tildele prisen "Golden Mask". Vi inviterer dig til at gøre dig bekendt med listen over vindere. Desværre stod Voronezh tilbage uden de gyldne masker.

OPERETA-MUSIK / PERFORMANCE
BINDUZHNIK OG KONGEN, Teater for den unge tilskuer, Krasnoyarsk

OPERATA-MUSIKAL / DIRIGENTARBEJDE
Andrey ALEKSEEV, "Hvid. Petersborg, Musical Comedy Theatre, St. Petersburg

OPERATA-MUSIK/DIREKTØRARBEJDE
Roman FEODORI, Binduzhnik og kongen, Teater for unge tilskuere, Krasnoyarsk

OPERATA-MUSIK/KVINDEROLLE
Maria BIORK, Sonya, Forbrydelse og straf, Musical Theatre, Moskva

OPERATA-MUSIK/MANDELIGE ROLLE
Viktor Krivonos, Apollo Apollonovich Ableukhov, "Hvid. Petersborg, Musical Comedy Theatre, St. Petersburg

OPERETTA-MUSIKAL/BEDSTE SEKUNDÆR ROLLE
Vladimir GALCHENKO, Prins Serpukhovskoy, "Hestens historie", Dramateater. M. Gorky, Samara

BALLET / PERFORMANCE
ROMEO OG JULIET, Opera- og Balletteater, Jekaterinburg

MODERNE DANS/PERFORMANCE
ALLE VEJER FØR TIL NORD, Ballet Moscow Theatre, Moskva

BALLET / DIRIGENTARBEJDE
Pavel KLINICHEV, Ondine, Bolshoi Theatre, Moskva

BALLET-MODERNE DANS/ EN KOREOGRAF-KOREOGRAFS VÆRK
Anton PIMONOV, Violinkoncert nr. 2, Mariinsky Teater, Skt. Petersborg

BALLET – MODERNE DANS/KVINDEROLLE
Victoria TERESHKINA, Violinkoncert nr. 2, Mariinsky Teater, Skt. Petersborg

BALLET – MODERNE DANS/MANDELIGE ROLLE
Igor BULYTSYN, Mercutio, Romeo og Julie, Opera- og Balletteater, Jekaterinburg

OPERA / PERFORMANCE
RODELINDA, Bolshoi Theatre, Moskva

OPERA / DIRIGENTARBEJDE
Teodor KURENTZIS, La Traviata, Opera- og Balletteater. P.I. Tchaikovsky, Perm

OPERA/DIREKTØRS ARBEJDE
Richard JONES, Rodelinda, Bolshoi Theatre, Moskva

OPERA/KVINDEROLLE
Nadezhda PAVLOVA, Violetta Valeri, La Traviata, Opera- og Balletteater. P.I. Tchaikovsky, Perm

OPERA/MANDELIGE ROLLE
Liparit AVETISYAN, Chevalier de Grieux, "Manon", musikteater opkaldt efter. K.S. Stanislavsky og Vl.I. Nemirovich-Danchenko, Moskva

EN KOMPONISTS VÆRK I ET MUSIKTEEATER
Eduard ARTEMIEV, Forbrydelse og straf, Musical Theatre, Moskva

SÆRLIGE PRIS TIL JURYEN FOR MUSIKTEATRET
Performance "the_Marusya", Company "Dialogue Dance", Kostroma
Forestilling "Hercules", Bashkir Opera- og Balletteater, Ufa

KUNSTNERS VÆRK I MUSIKTEEATER
Etel IOSHPA, Salome, Novaya Opera Teater, Moskva

KOSTUMEDESIGNERARBEJDE I MUSIKTEEATER
Elena TURCHANINOVA, Snegurochka, Stary Dom Theatre, Novosibirsk

EN LYSKUNSTNERS VÆRK I ET MUSIKTEEATER
Robert WILSON, La Traviata, Opera- og Balletteater. P.I. Tchaikovsky, Perm

DRAMA/KUNSTNERS VÆRK
Nikolai ROSCHIN, Ravnen, Alexandrinsky Teater, Skt. Petersborg

DRAMA/KOSTUME-ARBEJDE
Elena SOLOVIEVA, Fools Ship, Gran Theatre, Novokuibyshevsk

DRAMA/LYYSKUNSTNER
Alexander MUSTONEN, Skaldet Amor, Moskva Teater for Unge Tilskuere

KONKURRENCEN "EXPERIMENT"
SNOW MAIDEN, Det Gamle Hus Teater, Novosibirsk

DUKKER/PERFORMANCE
KOLINO KOMPOSITION, Producentcenter "KontArt", St. Petersborg

DUKKER/DIREKTØRS ARBEJDE
Natalia PAKHOMOVA, "Eventyret med lukkede øjne" Pindsvinet i tågen "", Moscow Puppet Theatre

DUKKER/KUNSTNERS VÆRK
Victor ANTONOV, "Iron", dukketeater i Republikken Karelen, Petrozavodsk

DUKKER / SKUESPILLERARBEJDE
Anna SOMKINA, Alexander BALSANOV, "Kolino-komposition", Producercenter "KontArt", Skt. Petersborg

DRAMA / STORFORM FORESTILLING
RUSSISK ROMAN, Teater. Vl. Mayakovsky, Moskva

DRAMA / SMALL FORM FORESTILLING
MAGADAN / CABARET, Teater "Nær Stanislavskys hus", Moskva

DRAMA/DIREKTØRS ARBEJDE
Andrey MOGUCHY, "Tordenvejr", Bolshoi Drama Theatre. G.A. Tovstonogov, St. Petersborg

DRAMA/KVINDEROLLE
Evgenia SIMONOVA, Sofia Tolstaya, russisk romantik, teater. Vl. Mayakovsky, Moskva

DRAMA / MANDELIGE ROLLE
Danila KOZLOVSKY, Hamlet, "Hamlet", Maly Drama Theatre - Theatre of Europe, St. Petersburg

DRAMA/STØTTE KVINDE
Elena NEMZER, Pantalona, ​​Ravnen, Alexandrinsky Theatre, St. Petersborg

DRAMA/MESTERROLE
Holger MUNZENMEIER, diakon, Once Upon a Time, Dramateater, Sharypovo

DRAMA
Marius IVASHKYAVICHUS, russisk romantik, teater. Vl. Mayakovsky, Moskva

SÆRLIGE PRISER TIL JURYEN FOR DRAMATEATRET OG DUKKETEATER

Ensemble af skuespillere i stykket "Three Sisters", teatret "Red Torch", Novosibirsk

Igor Volkov, Vitaly Kovalenko, Elena Vozhakina - skuespillere i stykket "Beyond the Curtain", Alexandrinsky Theatre, St.

Ad

For et par år siden dukkede en mirakuløs ingrediens op på kosmetikmarkedet - sneglemucinekstrakt. Fløde

TASS-DOSIER. Den 27. marts 2018 finder en højtidelig ceremoni tildeling af Golden Mask-priserne i den æresnominering "For fremragende bidrag til udviklingen af ​​teatralsk kunst i Rusland" sted i Moskva.

"Golden Mask" - Russisk national teaterpris og festival. Ifølge forordningen om prisen er dens mål at bevare og udvikle det russiske teaters traditioner, at identificere de bedste kreative værker, teaterforfattere og kunstnere, at identificere tendenser i den moderne teaterproces osv.

Historie

Golden Mask Award blev etableret i 1993 af Union of Theatre Workers of Russia på initiativ og med deltagelse af dets formand, People's Artist of the USSR Mikhail Ulyanov.

Oprindeligt blev "Golden Mask" udtænkt som en Moskva-festival. Den første præmieoverrækkelse fandt sted i Maly Theatre den 13. marts 1995. Kun Moskva-forestillinger deltog i konkurrencen. Fem nomineringer blev præsenteret: den bedste forestilling, den bedste instruktør og kunstner, udøverne af de kvindelige og mandlige roller, samt priser inden for musikteater og "For Honor and Dignity".

I 1996 fik "Golden Mask" en al-russisk status. Strukturen af ​​nomineringerne blev ændret: Vinderne af priserne blev udpeget separat i fire kategorier (blandt drama, opera, ballet og dukkeproduktioner). Efterfølgende blev kategorien "Operette / Musical" udpeget, nomineringerne "Prize of Critics", "Innovation", "For Support of the Theatre Art of Russia", "For the Best Foreign Performance Show in Russia" og andre blev etableret .

Stedet for de højtidelige ceremonier for tildelingen af ​​"den gyldne maske" har ændret sig flere gange. De blev afholdt på Maly Theatre (1995, 1996, 2000), Evgeny Vakhtangov Theatre (1997), Chekhov Moscow Art Theatre (1998), Bolshoi Theatre (1999, 2002, 2004, 2006, 2012, 2014), Teater opkaldt efter Moscow City Council (2001, 2005), Musical Theatre opkaldt efter K. S. Stanislavsky og Vl. I. Nemirovich-Danchenko (2007-2009, 2013, 2015-2017), Moskva Gostiny Dvor (2010, 2011). I 2003 blev ceremonien afholdt uden for Moskva for eneste gang: til ære for 300-året for St. Petersborg blev Mariinsky-teatret valgt som mødested for begivenheden.

Deltagelsesprocedure

Enhver teatergruppe i Rusland er berettiget til at deltage i udvælgelsen, hvis den sender en ansøgning til Guldmaskedirektoratet i god tid. Alle indkomne ansøgninger behandles af to ekspertråd (dramateater og dukketeater; musikteater), som fastlægger listen over de nominerede til prisen.

Forud for den årlige højtidelige prisuddeling kommer Golden Mask-festivalen, hvor der afholdes shows med forestillinger, der er nomineret til prisen. Vinderne afgøres ved hemmelig afstemning af festivalens jury. Den består af to separate bestillinger: i forestillingskonkurrencerne i Dramateatret og Dukketeatret; i musikteaterkonkurrencer. Juryens sammensætning er sammensat blandt de førende teaterfigurer: skuespillere, instruktører, kritikere osv. Hver jurykommission består som udgangspunkt af omkring 15 personer.

Belønning

Vinderne ved den højtidelige ceremoni tildeles en pris - en maske i en firkantet ramme, lavet i henhold til skitsen af ​​scenedesigneren, People's Artist of the Russian Federation Oleg Sheintsis. Ifølge kunstneren, da han skabte prisen, tænkte han "på en fortryllende, farlig teaterforestilling... Teatret er et mysterium. Masken er dets symbol... Det venetianske karneval med en venetianer under masken er mit ideal teater." Derfor tog Oleg Sheintsis masken fra det venetianske karneval som grundlag og tilføjede det et element af russiske statssymboler - en dobbelthovedet ørn.

De første "Masker" blev lavet af kunstneren selv. Efterfølgende blev Sheintzis selv to gange vinder af prisen - for sit arbejde med stykket "Mågen" ("Lenkom", 1996) og "Kærlighed til tre appelsiner" (Bolshoi Teater, 1998).

Andre projekter

Ud over festivalen og prisuddelingen organiserer ledelsen af ​​Golden Mask turnéaktiviteter, implementerer programmet "De bedste forestillinger i byerne i Rusland og de baltiske stater" sammen med Den Russiske Føderations kulturministerium. Andre projekter af Golden Mask inkluderer at vise de bedste russiske forestillinger til udenlandske teaterfigurer "Russian Case", programmer uden for konkurrencen "Mask Plus", "Children's Weekend" osv.

Siden 2006 har projektet Golden Mask i Letland været i drift, inden for rammerne af hvilket 30 teatre fra Moskva, Skt. Petersborg og andre russiske byer besøgte den baltiske stat. Mere end 60 forestillinger blev vist som en del af projektet. I 2017 blev gennemgangen afholdt i Riga, Ventspils og Liepaja.

Prismodtagere

Instruktører Pyotr Fomenko, Lev Dodin, Yuri Butusov, skuespillerne Natalya Tenyakova, Oleg Tabakov, Konstantin Raikin, Sergei Yursky, Alisa Freindlich, Evgeny Mironov, dirigenten Valery Gergiev, balletdanserne Nikolai Tsiskaridze, Diana Vishneva og andre er blevet vindere i forskellige konkurrencekategorier år kendte kulturpersoner.

De bedste dramatiske forestillinger af den "store form" på forskellige tidspunkter blev anerkendt som "Rothschild's Violin" (Moskva Teater for Unge Tilskuere), "Three Sisters" (PN Fomenko Workshop Theatre, Moskva), "The Imaginary Sick" (Maly Theatre, Moskva), "Mågen" (Alexandrinsky Teater, Skt. Petersborg), "Shukshins historier" (Theater of Nations, Moskva), "Uden titel" (Russian State Academic Theatre opkaldt efter F. Volkov, Yaroslavl), "Kirsebærhaven" (Academic Maly Drama theatre - Theatre of Europe, St. Petersburg), etc.

Arrangører

På nuværende tidspunkt organiserer og afholder Unionen af ​​Teaterarbejdere i Den Russiske Føderation, Den Russiske Føderations Kulturministerium, Moskva-regeringen samt festivalens direktion den gyldne maske. Siden 2002 har Sberbank of Russia været hovedsponsor for prisen. Præsidenten for Golden Mask-prisen og festivalen i 1993-2017 var teater- og filmskuespilleren, People's Artist of the RSFSR Georgy Taratorkin (1945-2017). Siden marts 2017 har festivalen og prisen været ledet af Igor Kostolevsky, People's Artist of the Russian Federation. Generaldirektør for den autonome non-profit organisation "Golden Mask Festival" - Maria Revyakina.

"Golden Mask" - 2017

I arbejdet på dannelsen af ​​listen over nominerede så eksperterne 939 forestillinger iscenesat i mere end hundrede russiske byer. Den 23. Golden Mask Festival blev afholdt i Moskva i februar - april 2017. Den endelige liste over nominerede omfattede 28 større og mindre dramaforestillinger, 13 operaer, fem balletter, ni moderne danseforestillinger, fire operette-/musikforestillinger og otte dukkeforestillinger. Disse forestillinger blev opført i teatre i Moskva, Skt. Petersborg, Perm, Norilsk, Voronezh, Khabarovsk, Omsk, Novosibirsk, Ufa, Samara, Astrakhan, Jekaterinburg, Kazan, Kostroma, Chelyabinsk, Krasnoyarsk, Petrozavodsk, Tomsk og andre byer.

Alexei Borodin, Folkets Kunstner i Den Russiske Føderation, kunstnerisk leder af det russiske akademiske ungdomsteater, var formand for juryen for Drama- og dukketeatret; Sergei Stadler, Folkekunstner i Den Russiske Føderation og kunstnerisk leder af Petersburg-koncerten, var formand af Musicalteaterets jury.

Prisoverrækkelsen fandt sted den 19. april 2017 på Stanislavsky og Vl. I. Nemirovich-Danchenko.

"Russian Romance" (Vl. Mayakovsky Theatre, Moskva), "Small Form" - "Magadan/Cabaret" (Teater "Nær Stanislavsky's House", Moskva), den bedste opera - "Rodelinda" (Bolshoi Theatre, Moskva), den bedste ballet - "Romeo og Julie" (Opera og Balletteater, Jekaterinburg). Forestillingen "Alle veje fører mod nord" (Teater "Ballet Moskva", Moskva) blev belønnet som den bedste forestilling af moderne dans, "Binduzjniken og kongen" (Teatret for unge tilskuere, Krasnoyarsk) blev den bedste forestilling i genren "Operette / Musical", "Kolino-komposition" (producercenter "KontArt", St. Petersborg) - det bedste dukketeater.

Oleg Tabakov og Vladimir Etush (Moskva), Irina Bogacheva og Nikolai Marton (St. Petersborg), Aigum Aigumov (Makhachkala), Andrey Borisov (Yakutsk), Georgy Kotov (Omsk) og Rezo Gabriadze (Tbilisi, Georgien).

"Golden Mask" - 2018

Den 5. februar 2018 meddelte generaldirektøren for den gyldne maske, Maria Revyakina, at prisen for første gang i sin historie vil afholde to prisceremonier. Den første af dem finder sted den 27. marts i Beethoven Hall i Bolshoi Theatre. For første gang vil vinderne af prisen i den æresnominering "For enestående bidrag til udviklingen af ​​teatralsk kunst i Rusland" blive hædret separat ved det. De omfattede mestre fra Moskva (skuespillerne Vladimir Andreev, Valentin Gaft, Alexander Shirvindt, Alla Pokrovskaya og Galina Anisimova) og Skt. Petersborg (koreograf Nikolai Boyarchikov, skuespiller Ivan Krasko, skuespiller og instruktør Vladimir Recepter) samt teaterarbejdere fra andre byer. landet: kunstneren Anatoly Gladnev (Voronezh), instruktøren Yuri Bure-Nebelsen (Kursk), skuespillerinderne Alla Zhuravleva (Murmansk) og Vera Kuzmina (Cheboksary). Deres navne blev annonceret tidligere i december 2017.

I arbejdet på dannelsen af ​​hovedlisten over nominerede så eksperterne 832 forestillinger iscenesat i mere end hundrede russiske byer. Den 24. Golden Mask Festival finder sted i Moskva fra den 6. februar til den 15. april 2018. Den endelige liste over nominerede omfattede 29 større og mindre dramaforestillinger, ni operaer, syv balletter, syv moderne danseforestillinger, fem operette-/musikforestillinger og fem dukkeforestillinger. Disse forestillinger blev opført i teatre i Moskva, Skt. Petersborg, Ufa, Krasnodar, Khabarovsk, Omsk, Perm, Jekaterinburg, Voronezh, Chelyabinsk, Novosibirsk, Makhachkala, Penza, Kostroma og andre byer.

Formanden for juryen for dramateatret og dukketeatret er den ærede videnskabsmand fra Den Russiske Føderation, leder af afdelingen for historie om udenlandsk teater ved det russiske institut for teaterkunst - GITIS Alexei Bartoshevich, formand for juryen for Musical Theatre - Folkekunstner i Den Russiske Føderation, chefdirigent for St. Petersburg State Children's Musical Theatre "Gennem skueglasset" Pavel Bubelnikov .

Prisoverrækkelsen til vinderne i hovedkategorierne finder sted den 15. april på Bolsjojteatrets Nye Scene.

Før det så eksperter fra to råd, drama og musik, sæsonens 936 premierer over hele Rusland, fra Østersøen til Stillehavet. I 2017 blev der for første gang afholdt et meget vigtigt all-russisk program "Golden Mask in Cinema" i sådan en skala: balletten "Romeo og Julie" instrueret af Vyacheslav Samodurov (Yekaterinburg Opera), "Life and Fate" af Lev Dodin, "Thunderstorm" af Andrei Moguchy og "War and the world" Petr Fomenko blev set i en live-film, der blev sendt af indbyggere i 60 byer i landet.

Ved åbningen af ​​prisoverrækkelsen rejste hallen i Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko Teatret sig - til minde om Georgy Georgievich Taratorkin, den permanente præsident for Den Gyldne Mask. En stor skuespiller og en ædel mand, Georgy Taratorkin døde den 4. februar 2017.

Afslutningen af ​​The Mask begynder traditionelt med priser i den mest urolige (på trods af konstante bestræbelser på at udvikle den) genre af russisk teater - operette og musical. Juryen udnævnte Roman Feodoris musical "The Binduzhnik and the King" baseret på Babels "Odessa Stories" (Young Spectator's Theatre, Krasnoyarsk) som den "bedste forestilling". Den bedste præstation i genren "Contemporary dance" - "All Roads Lead North" af "Ballet Moscow" (koreograf - ​Carine Ponies, musik af David Monceau (begge - ​Frankrig). Særlig jurypris modtog forestillingen "The Marusya" " - ​performance koreograf Alexander Andriyashkin, kunstnerisk solo for PR-manageren for dansekompagniet "Dialogue Dance" Marusya Sokolnikova (og dette er den tredje "Mask" af en ung nutidig dansetrup fra Kostroma!).

Juryen anerkendte Romeo og Julie af Vyacheslav Samodurov og Jekaterinburg Opera- og Balletteater som den bedste præstation i en ballet (Igor Bulytsyn, Mercutio i denne produktion, modtog balletsolistens maske). Men 2017 brød noget af den allerede velkendte trend - ikke al opera og ballet "Masker" gik til teatrene i Ural og Sibirien. Mariinsky Teatrets violinkoncert nr. 2 til musik af Sergei Prokofiev blev tildelt to priser: Victoria Tereshkina modtog den "kvindelige" balletmaske 2017, og Anton Pimonov vandt prisen for bedste koreograf.

Solist fra Mariinsky Ballet siden 1999, Pimonov præsenterede sin første originale produktion i 2013. På mindre end 4 år omfattede teatrets repertoire 7 af hans værker.

Den bedste dirigent er Teodor Currentzis. Foto: RIA Novosti

Tre "masker" -2017 modtog "La Traviata" af Bob Wilson på Perm Opera og Ballet Theatre: Nadezhda Pavlova, en stigende stjerne i teatret (den anden Nadezhda Pavlova på Perm scenen - denne gang ikke en ballet, men en opera ), blev belønnet for rollen som Violetta, "at dirigere "The Mask" blev givet til Teodor Currentzis ("Ural-atheneren" gik ikke på scenen i frakke, men i rockerjakke - og henvendte sig til boderne med ordene: " Kristus er opstanden!", Og tilhørerne svarede ganske mindeligt). Til sidst blev lysdesignerens "Maske" givet til instruktøren selv, vor tids største instruktør og scenedesigner, Robert Wilson (USA).

Den bedste solist var Liparit Avetisyan - Chevalier de Grieux i "Manon" fra Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko Teatret. Sæsonens bedste operaforestilling er Rodelinda ved Bolshoi Theatre til musik af G.F. Handel, og den bedste operainstruktør er Richard Jones (Storbritannien). Den russiske "Mask" -2017 føjet til den meget lange liste af professionelle priser til Jones (kun Laurence Olivier-priser på denne liste - 7).

I "Mask" -2017 dukkede den "vandrende" nominering af komponisten op igen. Ifølge mange teaterprofessionelle er der flere og flere originale nye partiturer på den russiske scene: strømmen tørrer ikke ud, og nomineringen er tydeligvis bestemt til at blive permanent. "Mask"-2017 blev tildelt Eduard Artemiev for musicalen "Crime and Punishment" (Musikteater, Moskva). Blandt de nominerede var Georgy Firtich med et syntetisk partitur af stykket "White. Petersburg” (Musical Comedy Theatre, St. Petersburg) er ikke en dramatisering af romanen “Petersburg”, men en fri fantasi om hovedstaden Neva i 1905 (det er tilstrækkeligt at sige, at det langmodige kejserpar ved Trostyanetskys duet synger romantikken "Pigen sang i kirkekoret ... "). Blandt de nominerede var Alexei Sergunin med operaen "Doctor Haaz" iscenesat af "Helikon". Og Alexander Manotskov med den minimalistiske og hedenske virtuos The Snow Maiden (Old House Theatre, Novosibirsk). Manotskov, forestillingens vigtigste kulturhelt, modtog ikke Masken 2017, men Snejomfruen blev præmieret i Eksperiment-nomineringen.

Etel Yoshpa, en elev af Dmitry Krymov og uddannet i 2008 fra Det Russiske Akademi for Teaterkunst (for sit arbejde med Salome af Richard Strauss ved Novaya Opera), modtog masken af ​​en scenedesigner i musikteatret. Instruktør Nikolai Roshchin modtog scenedesignerens maske i dramaet for den kunstneriske udformning af hans skuespil Ravnen på Alexandrinsky Theatre. (Gozzis fortælling hos Roshchin er storslået og fuldstændig dyster: Prins Gennaros skib er prydet med kranier af brude, der ikke passede ham, Smeraldinas arapka oversvømmer scenen med tranebærblod. Og storslåede og forfærdelige kunstgenstande svæver på den mørkeblå himmel, lignende til en Star Wars-armada klar til at lande til jorden.)

Den bedste forestilling på Dukketeatret i 2017 blev anerkendt som et særligt projekt: Yana Tuminas forestilling "Kolinos komposition" (Producer Center "KontArt", St. Petersborg). Baseret på en bog af kunstneren Sergei Golyshev om hans søn, en speciel dreng, Kolya. Og digtene fra Kolya selv (nu er han 12 år gammel, han var ved maskernes prisuddeling - og glædede sig sammen med instruktøren og skuespillerne Anna Somkina og Alexander Balsanov (dukkeførernes "skuespil"-maske gik også til skuespillet "Kolino's arbejde"). Delikat og den triste verden af ​​rejser på toget af digteren Kolya og pigen Varya, opfundet af ham, er blevet en af ​​de mest humane forestillinger af "Mask" -2017.

Ny nominering i "Maske"-2017 - "Dramaturg". Dette virker dybt sandt - og længe ventet. Her i konkurrencen var der tre forestillinger baseret på nye stykker skrevet på russisk. "Sasha, tag skraldet ud" af Natalia Vorozhbit (iscenesat af Viktor Ryzhakov i Meyerhold Center) er en lakonisk og tragisk Kyiv-krønike fra vore dage, en lang samtale mellem hans kone og skyggen af ​​en ukrainsk officer, der døde "i ATO-zone”. Om især, hvordan en sovjetisk løjtnant gennemgår 1990'ernes sammenbrud og omvæltninger, hvordan han bliver patriot i et nyt land, der opstod under imperiets sammenbrud. Inddragelsen af ​​stykket i konkurrencen siger noget om den russiske nationale teaterpris 2017's værdighed og faglige uafhængighed.

Nomineringen omfattede også ”Forsoning. Teleut-romaner af Vyacheslav Durnenkov og Maria Zelinskaya er en dokumentarisk historie om efterkommerne af et lille sibirisk folk, der gik sammen med alle andre i det 20. århundrede: en smeltedigel af en enkelt skole, store byggeprojekter og vogne.

Men han modtog den første "Maske" af dramatikeren Marius Ivashkevicius - for stykket "Russian Novel", grundlaget for stykket af Mindaugas Karbauskis og Mayakovsky-teatret om Tolstoj. (I et interview med Novaya talte Ivashkyavichus om essensen af ​​stykket: " Tolstoj havde ligesom Levin i romanen en familie født efter katastrofen. Børnehjemskatastrofer. De følte sig begge lidt i deres ungdom som de eneste overlevende fra et skibbrud. Også -​ denne mand skaber igen en kæmpe familie". Og videre - om hvordan Yasnaya Polyana-idyllen, bygget af et genis faste hånd, kolliderede med virkeligheden.)

"Maske" -2017 for rollen som Sophia Andreevna i "Russian Novel" modtog Evgenia Simonova. "Russian Romance" blev også belønnet som den bedste præstation af en stor form. Danila Kozlovsky - Hamlet i stykket af Lev Dodin - modtog den mandlige skuespillers "Mask" -2017.

Yury Pogrebnichkos Magadan/Cabaret og teatret i nærheden af ​​Stanislavskys hus blev anerkendt som den bedste forestilling i en lille form: romancer, det svage lys fra jernbanelamper, overfrakkens fugt.

Pogrebnichko modtog i øvrigt "Masken" for første gang siden 2003. (Det var især stødende for teatret og skuespillerinden Lilia Zagorskaya i 2012, da den fantastiske, hjerteskærende forestilling "Occupation is a sweet thing!" blev efterladt uden priser til nogen veteran og handicappet person i Sovjetlandet.) Men . .. det var i dramakonkurrencen "Masker" - I 2017 (som det sker hvert år) kogte passionerne over: Så mange vidunderlige værker blev nomineret, at det er synd for nogle nu (og "Mask" er et).

Juryens særpris for skuespillerensemblet blev givet til "Three Sisters" af Timofey Kulyabin (Red Torch Theatre, Novosibirsk): instruktørens hidtil bedste værk, den gennemtrængende Tjekhov på døvstumme dæmoners sprog (her taler de med fagter , og stykkets tekst kravler over videoskærme), frygtelige Tjekhov, hvis karakterer har smidt den sidste uniform, det sidste korset - klar og fornuftig russisk tale, men føl og tal med et støn, sænkende, vridende delirium tremens.

Dramajuryens anden særpris gik til skuespillerne fra Alexandrinsky Theatre, som spillede "På den anden side af gardinet" af Andriy Zholdak. Og dette er "Three Sisters" - surrealistisk, subtilt oplyst, fuld af fremmed vind og støjen fra bølgerne i det kolde cirkumpolære hav. Her skynder Prozorov-søstrenes og søstrenes sjæle i rummet (det ser ud til, at efter vores planets død), hvilket bekræfter udødeligheden af ​​ordet skrevet i henhold til den gamle stavemåde i 1900. Både Kulyabins "Three Sisters" og Zholdaks "Beyond the Curtain" kunne gøre krav på de vigtigste "Masks".

Listen over nominerede (28 instruktører deltog i den i 2017 - og hvordan skulle juryen vælge mellem dem?!) omfattede også så værdige værker fra sidste sæson som Onkel Vanya af Mikhail Bychkov (Kammerteater, Voronezh), Kira Georgievna af Sergei Zhenovach, Dmitry Krymovs sidste møde i Venedig med Alexander Filippenko, en ung læges ædle notater af Grigory Kozlov (Masterskaya Theatre, St. Petersburg), det spektakulære Fool of Fools af Denis Bokuradze (The Gran Theatre Studio, Novokuibyshevsk).

"Director's" "Mask" -2017 blev modtaget af Andrey Moguchiy. Hans Tordenvejr (BDT opkaldt efter Tovstonogov) er som et arenaspil på en skærm af evige dukker klædt i sort (kun Katerina i skarlagen), typer af det russiske folketeater med alle dets voldsomme morddramaer. De kraftfulde visuals fra det tidlige teater af the Mighty og den klassiske tradition for BDT fandt en ny syntese. Vera Martynovas scenografi til forestillingen kunne med rette hævde at være The Mask — byen Kalinov, sort som en ung minimalists jakke, syet med sølv lyn fra Guds vrede, tonet med søjler af blegt lys: enten spiller lanternerne på landingsbaner og moler i Volga, eller engle elsket af Katerina stiger ned og stiger op...

Den gyldne maske (såvel som et stort antal kultur- og forlagsinstitutioner i Rusland) blev grundlagt i begyndelsen af ​​1990'erne. Ved udgangen af ​​det nuværende årti, hvor hele bølgen af ​​"kvart århundredes" jubilæer vil passere, vil vi være i stand til at vurdere, hvor mange heroiske projekter den "brage tid" gav anledning til. Hvor desperat kæmpede grundlæggerne for disse projekter. Hvor mange understøttende strukturer af den moderne kulturelle proces i Den Russiske Føderation blev skabt dengang - og overlevede, udviklede, styrkede trods tidens vind.

Men Masken er et af de vigtigste tiltag i denne lange serie. Festivalen og prisen er blevet en institution for at søge, udvælge og stille det professionelle miljø (og om to-tre år "det almindelige publikum") for øjnene af nye teatralske navne. Det ville være værd at skrive om dette separat og opremse de første succeser af Mariinsky Ballet og Novosibirsk Opera, dirigenten Currentzis og koreografen Baganova, den håbefulde forfatter Grishkovets, de unge instruktører Serebrennikov, Moguchy, Chernyakov, Krymov (trods alt, alle gik gennem "løftemekanismen" af "Masker") .

Og i nomineringspriserne "Masker" -2017 glimtede som altid nye navne. Stigende omdømme blev tydeligere skitseret. Balletkritikere hviskede dramatisk: "Vær meget opmærksom" - og understregede en streg i en smal bog med navnene på de nominerede, svarende til programmet for St. Petersborg-løbene med deltagelse af Vronsky og Frou-Frou.

Traditionen lever stadig. Hun (i bred forstand!) viste sig at være vedholdende og udviklingsdygtig.

Hvordan husker du, hvordan det hele startede? Og hvilken slags død forventedes for alvor for et kvart århundrede siden ...

På scenen i det akademiske musikteater opkaldt efter Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko (MAMT) begyndte Golden Mask-teatrets prisuddeling. Den endelige liste over nominerede denne sæson inkluderer 28 større og mindre dramaforestillinger, 13 operaer, fem balletter og ni moderne danseforestillinger, fire operette-/musikalske forestillinger og otte dukketeater.

Vinderen af ​​prisen i nomineringen "Bedste præstation i en musikalsk operette" var "Binduzjniken og kongen" (Young Spectator Theatre, Krasnoyarsk). Den bedste kvindelige rolle i en musikalsk operette blev spillet af Maria Biork - hun blev belønnet for sin rolle som Sonya i stykket "Forbrydelse og straf" (Musikteater). Prisen for den bedste mandlige rolle i denne kategori blev modtaget af Viktor Krivonos for sin rolle i stykket "White. Petersborg” (Musical Comedy Theatre, St. Petersburg). Den bedste birolle i operettemusicalen blev spillet af Vladimir Galchenko fra Drama Theatre i Samara. Den bedste instruktør i denne kategori var Roman Feodori fra Teatret for Unge Tilskuere i Krasnoyarsk, og dirigenten var Andrey Alekseev fra Musical Comedy Theatre i Skt. Petersborg.

Romeo og Julie, opført på Yekaterinburg Opera og Ballet Theatre, blev kåret som den bedste balletforestilling. Igor, der spillede Mercutio i denne produktion, modtog prisen for bedste skuespiller. Pavel Klinichev blev den bedste dirigent - han blev tildelt prisen for sit værk "Ondine" til musik af Hans Werner Henze (Bolshoi Theatre, Moskva). Victoria Tereshkina spillede den bedste kvindelige rolle i stykket "Violinkoncert nr. 2" (Mariinsky Theatre, St. Petersburg), Anton Pimonov modtog en pris for samme præstation i nomineringen "Bedste koreograf/koreograf". Prisen i nomineringen "Bedste præstation i moderne dans" blev givet til værket "Alle veje fører mod nord" (Moskva Ballet Teater).

Prisen som den bedste dirigent i operaen blev modtaget af Teodor Currentzis for opførelsen af ​​"La Traviata" på Tchaikovsky Opera- og Balletteater i Perm. Bedste instruktør gik til Richard Jones (Rodelinda, Bolshoi Theatre). Prisen i nomineringen "Bedste præstation i operaen" gik også til "Rodelinda". Nadezhda Pavlova (Violetta Valerie in La traviata ved Tchaikovsky Opera and Ballet Theatre i Perm) modtog prisen for bedste skuespillerinde i en opera, og Liparit Avetisyan vandt prisen for bedste skuespiller (Chevalier de Grieux i operetten Manon af Stanislavsky Musical Theatre og Nemirovich -Danchenko i Moskva). Eduard Artemyev vandt prisen i nomineringen "Det bedste værk af en komponist i et musikteater".

Danila Kozlovsky blev anerkendt som den bedste dramatiske skuespiller for rollen som Hamlet i Maly Drama Theatre of St. Petersburg. Yevgenia Simonova vandt den bedste dramaskuespillerinde for sin rolle som Sophia Tolstaya i stykket "Russian Romance" på Mayakovsky Theatre. Prisen for bedste kvindelige birolle i et drama gik til Elena Nemzer fra Alexandrinsky Theatre for rollen som Pantaloon i opsætningen af ​​Ravnen og for den bedste mandlige rolle - Holgen Münzenmeier (Diakonen i stykket Once Upon a Time af Sharypovo Drama Theatre).

Den russiske præsident Vladimir Putin sendte en hilsen til deltagerne, arrangørerne og gæsterne ved prisuddelingen. Statsoverhovedet bemærkede bidraget fra "Den gyldne maske" til at støtte teatre, udtrykte tillid til, at tildelingen af ​​prisen vil give deltagerne mulighed for at diskutere aktuelle problemer og udveksle erfaringer. Mr. Putin lykønskede også prismodtagerne med deres velfortjente succes og ønskede alle de tilstedeværende held og lykke og inspiration til at implementere deres planer og ideer.