Afsnit af Ve fra Wit Ball. "Han er ude af forstand," eller hvordan en utilsigtet væltet sætning gjorde Chatsky til en udstødt fra samfundet

hjem / Tidligere

Bal i Famusovs hus...Der er en enorm kløft mellem hovedpersonen og Famusovs Moskva, det er som himmel og jord, det er som en medalje med to sider... Deres livsprincipper og grundlag er forskellige, og vigtigst af alt er Chatsky flere gange overlegen til disse mennesker i intelligens. De er bange for sådanne mennesker, de er vrede over deres overlegenhed – ligesom i en komedie. Chatsky er helt anderledes, skiller sig ud fra masserne, og ingen ønsker at se en person bedre end dem selv. Hovedpersonen er overflødig ved denne "livets fejring".

Dialogen mellem Chatsky og Molchalin giver klare forudsætninger for heltens brud med dem omkring ham, og ved ballet afsløres denne konflikt ukontrolleret. Her begynder gæster at dukke op, så typisk for Famusovs følge. Gorich-parret ankommer først, og Natalya Dmitrievna leder hurtigt efter en, der kan sætte pris på hendes nye outfit og mand. Ja, ja, for en kejserlig dame er disse ting ækvivalente: både Platon Mikhailovich og tyllen - alt er ét, alt er udstillet, alle genstande for pral og stolthed. Det triste, deprimerede udseende af Natalyas mand beskriver hans vanskelige fortid med sin kone Chatsky genkender ikke umiddelbart en munter kammerat i den opsvulmede, kedelige mand.

Konen er glad - hendes mand er under hendes fulde kontrol, hun har formet ham til sit ideal, primært for at vise offentligheden. Tugoukhovsky-prinserne med deres seks døtre fortsætter billedet af husets ejer. Prinsessen leder febrilsk efter bejlere til sine døtre. Efter at have lært, at Chatsky ikke er rig og ikke har opnået gunst, husker hun sin mand, som var ved at følge ham. Khryumins, Khlestova, Skalozub, Zagoretsky - her er næsten hver af gæsterne en rival til den anden.

Der foregår en forfængelighedskonkurrence, og den går til døden. Chatskys udseende ophidser dem, der kom, og en skygge af begejstring løber igennem. På et minimum af tid lykkes det Chatsky at irritere alle: Natalya Dmitrievna er bange for, at hendes mands omhyggeligt skulpturelle ideal vil smelte af Chatskys varme, "frie" ord; Khryuminas barnebarn blev fornærmet over hans udtalelse om, at hun bare var en "milliner-imitator", og Khlestova blev fornærmet over heltens latter. Alle, inklusive Famusov, følte den fjendtlighed, der ledte efter et smuthul og til sidst resulterede i rygter om vanvid. En interessant kendsgerning er, at det var Sofia, der forårsagede dette rygte - hun er ikke mindre irriteret end andre og tilfældigt dropper sætningen: "Han er ude af forstand."

Men da hun indså, hvad hun sagde, beslutter hun sig for ikke at rette noget, og fejlen bliver til hævn. Dette rygte, som i livet, spredes med en utrolig hastighed. Spekulationer høres fra alle sider om årsagen til Chatskys vanvid. Nogen mener, at synderen er alkohol, som helten angiveligt drikker i "glas, nej, flasker, nej, tønder." Andre giver arvelighed skylden, fordi "hans mor gik amok otte gange." Men meget snart virkede disse argumenter for uskyldige. "Læring er plagen, læring er grunden til, at...mange...

skøre mennesker, og affærer, og meninger er blevet skilt...” - Famusov siger endelig, hvad der plagede alle så hårdt, og alle føler had til alt tæt på Chatsky - det er lyceaer og gymnastiksale, professorer og vigtigst af alt - bøger. Det viser sig, at irritation og vrede ikke kun mærkes mod hovedpersonen, men også mod alt, hvad der er korrekt og smart. Ideer til at stoppe den såkaldte ondskab udtrykkes af Famusov: "Vi bør samle alle bøgerne og brænde dem" og Skalozub: "... i skoler vil de undervise på vores måde: en, to!" Det er ikke overraskende, at Chatsky er deprimeret, og "en million pinsler" river hans hjerte. Han er forarget over alt, hvad der sker her, han taler om disse menneskers blufærdighed, dumheden i efterligning og tilbedelse af andre. I mellemtiden ved vi, at endnu større uro venter forude.

Hans monolog er den eneste på hele ballet, der taler om væsentlige og værdifulde ting. ...Chatsky er ensom. Dette er formentlig et tab i duellen mellem adel og ringehed. Gæsterne "svirrer flittigt i valsen", og Chatsky står alene midt i bolden, hvor han er overflødig og unødvendig. Her bestemmer han allerede for sig selv den eneste rigtige vej: "Kom ud af Moskva!"

Kort beskrivelse

Griboyedovs komedie "Ve fra Wit" er et af de mest berømte værker i russisk litteratur. Generationskonflikten, forholdet mellem mennesket og samfundet – disse problemer har eksisteret og vil altid eksistere. Så hovedpersonen i Griboyedov blev ikke forstået af folkene omkring ham.
Chatskys konflikt med Moskva-samfundet kom tydeligst til udtryk ved Famusovs bal. Boldscenen er kulminationen på Griboedovs komedie. Ved ballet formår Chatsky at skændes med gæsterne og blive kendt som en galning. Vender tilbage fra udlandet skynder Chatsky sig til Famusovs' hus.

Vedhæftede filer: 1 fil

1 Griboedov essay
Analyse af episoden "Ball in Famusov's House" fra Griboyedovs komedie "Woe from Wit."

2) Boldscenen indtager en vigtig plads i A. S. Griboyedovs komedie "Woe from Wit." I den er der en hurtig udvikling af handling, kulminationen af ​​kærlighed og sociale konflikter.

Boldscenen i en komedie er forberedt på forhånd. Ud fra stykkets ideologiske konflikt forudses handlingens udvikling af Chatskys og Famusovs monologer, som kontrasterer idealerne og ideologiske overbevisninger fra det "nuværende århundrede" og det "forgangne ​​århundrede", hvilket afslører samfundets afvisning af ideer og tanker fra Chatsky, en repræsentant for den avancerede adelige ungdom i 10-20'erne af det 19. århundrede.

Billeder og begivenheder forud for bal er af stor betydning. I et forsøg på at opnå anerkendelse fra Sophia i begyndelsen af ​​den tredje akt af komedien, giver Chatsky hende selv en grund til latterliggørelse:

Mig migselv? er det ikke sjovt?

Når han taler om den kærlighed, han føler for Sophia, identificerer helten det med vanvid:

Jeg kan beskytte mig selv mod vanvid...

Sophias reaktion på denne bemærkning fra Chatsky tjente som grundlag for sladderen, der spredte sig så hurtigt ved Famusovs dansefest:

Jeg gjorde dig modvilligt til vanvid!

Boldscenen er et typisk billede af datidens Moskva-moral, det såkaldte "typegalleri" i Famusovs Moskva. Hver familie inviteret til Famusovs hus inkluderer typiske repræsentanter for dette samfund og spiller sin egen lille komedie med en fuld beskrivelse af karaktererne.

Parret Gorich ankommer først. Manden, Platon Mikhailovich, er en gammel ven og kollega til Chatsky. I sine yngre år var han en munter, aktiv og livlig person, men nu er han ifølge Chatsky "rolig og doven", han har glemt "lejrens larm, kammerater og brødre."

Det ser ud til, at Natalya Dmitrievna også kendte Chatsky godt før hendes ægteskab. Dette kan bedømmes ud fra hendes første reaktion, da hun mødte helten:

Tager jeg ikke fejl!..., han er bestemt, ved hans ansigtsudseende...

Åh! Alexander Andreich, er det dig?

Natalya Dmitrievna er et levende eksempel på legemliggørelsen af ​​kvindelig magt. Med sine bekymringer om sin "usunde" mands helbred dræbte hun i Platon Mikhailovich den livlighed, der var iboende i ham i hans ungdom, hvilket gjorde ham til en viljesvag person. Natalya Dmitrievna underkuede fuldstændig sin mand med sine konstante kommentarer og falske bekymringer om hans helbred:

Åh! Min ven!

Det er så friskt her, at der ikke er urin,

Du åbnede op over det hele og knappede din vest op.

Natalya Dmitrievnas sætning er vejledende: "Min mand er en dejlig mand," bygget på samme princip som Molchalivs sætning: "Din Spitz er en dejlig Spitz." Dette indikerer, at mandens rolle i familielivet er blevet reduceret til niveauet af et legetøj, morskab i hænderne på hans kone. Og Platon Mikhailovich selv anser familielivet for at være kedeligt, da han i flere år nu har "opført a-molny-duetten" alene og samtidig bemærket, at nu er han "ikke den samme."

Efter Gorichs dukker familien Tugoukhovsky op: en prins og en prinsesse med seks døtre. De seks prinsesser repræsenterer sammen med grevindebarnebarnet ifølge Goncharov datidens "kontingent af brude". Deres opførsel svarer fuldt ud til, hvordan Famusov beskriver Moskva unge damer i monologen "Smag, far, fremragende måde...": prinsesserne ved, hvordan man "klæder sig ud" med "taft, morgenfrue og dis", alle deres samtaler koger ned til samtaler om outfits:

Nej, hvis bare du kunne se min satinvest!

Hvilken charme gav min fætter mig!

Gæsternes opførsel ved bolden i Famusovs hus bekræfter faktum

at de afgørende faktorer i samfundet er rang og penge. Prinsesse Tugoukhovskaya havde allerede sendt sin mand til Chatsky for at bejle til sine døtre, men efter at have lært, at den unge mand ikke var rig og ikke tjente nogen steder, begyndte hun at kalde prinsen tilbage.

I komedien bruger Griboedov en så traditionel teknik til klassiske skuespil som at tale efternavne. Et slående eksempel på dette er prins Tugoukhovsky, der anser døvhed for at være sin eneste ulempe. Han har selv problemer med at høre og er tvunget til at spørge om alt igen flere gange, idet han sætter en øreslange til øret. Han er ligesom Platon Mikhailovich fuldstændig underordnet sin kone. Hans rolle i familien er så ubetydelig, at han under hele balset ikke udtaler nogen ord undtagen interjektionerne "I-hmm!", "Åh-hmm!", "U-hmm!" etc.

Den gamle kvinde Khdestova, et levn fra Catherines alder, en ivrig livegen kvinde, en slags "Famusov i en nederdel", opfører sig selvsikkert i samfundet, udtrykker dristigt sine meninger, vel vidende at ingen tør at protestere mod hende. Hun forsøger med al sin magt at forsvare "... de slemmeste træk i hendes tidligere liv," og taler imod uddannelse og alt nyt, der kunne ændre den etablerede orden.

Karakteren, uden hvem galleriet af typer af Famusovs Moskva, præsenteret ved Famusovs bal, ville være ufuldstændigt, er Zagoretsky, "en berygtet svindler, en slyngel." Alle ved om dette, men ikke desto mindre bliver han accepteret overalt, da han er en "tjenestemester". Han tilbyder høfligt Sophia en billet til forestillingen, er enig med alle og er enig med dem omkring ham i alt.

Chatsky formår at vække fjendtlighed og irritation blandt alle de gæster, der var til stede ved balen med sine ætsende bemærkninger og hårde udtalelser rettet til medlemmer af Famus-samfundet, og derved bringe kulminationen og afslutningen af ​​den sociale konflikt, sammenstødet i "det nuværende århundrede" tættere på. med "det sidste århundrede".

Så det lykkes ham at sige nogle modhager til grevinde-barnebarnet, som har været "i piger i et helt århundrede."

Harmoni, enhed, samhørighed er et vigtigt kendetegn ved Moskva-samfundet. Denne enhed kommer også til udtryk i den måde, hvorpå dette samfund opfattede Chatsky og hans taler. Famus Moskva var lige så enig i at sprede sladder om hovedpersonens vanvid, i hvor hurtigt denne sladder spredte sig takket være herrerne P. og N.. som ikke engang havde et fulde navn.

Sladder forenede alle komediens helte. Rygtet om Chatskys vanvid var for Famus-verdenen det eneste våben mod Chatskys dristige taler, den eneste vej ud af den nuværende situation. Moskvas "samfund" udtrykte således sin holdning til heltens adfærd og betragtede det som socialt vanvid. Famusov, dette samfunds ideolog, siger:

Læring er pesten, læring er årsagen,

Hvad er værre nu end før,

Der var skøre mennesker, gerninger og meninger.

Ud fra hvor hurtigt sladder spredes, kan man bedømme karakteren af ​​de mennesker, der bor i dette samfund. Chatsky selv, efter at have hørt samtalen mellem Khlestova og Repetilov, lærer om essensen af ​​den sladder, der bliver spredt. Han vurderer endda den såkaldte "mekanisme" af dens spredning:

Fjolser troede, de gik videre til andre,

De gamle kvinder slår straks alarm...

Sophia, der startede rygtet, kan ikke se noget forkasteligt i dette:

Jeg vil - jeg elsker, jeg vil - vil jeg sige.

Den tavse person har en negativ holdning til sladder:

Åh! Onde tunger er værre end en pistol.

Den lille embedsmand ved, at sladder kan ødelægge en person på et øjeblik eller hjælpe med at gøre karriere.

Sladder tjener som et middel til at afsløre karaktererne ikke kun af hovedpersonerne, men også af de sekundære. Så Platon Mikhailovich tror først ikke på, at Chatsky er "gået amok", men er tvunget til at indrømme dette, da han finder ud af, at alle tror det.

Zagoretsky afleder samtalen relateret til sladder mod utænkelige antagelser. Han taler om noget, der ikke kunne ske:

Hans onkel, slyngelsten, gemte ham i det sindssyge...

De tog fat i mig, tog mig til det gule hus og satte mig på en kæde...

Den gamle kvinde Khlestova er enig med Famusov og mener, at man kan gå amok af "kostskoler, skoler, lyceumer", og derved taler imod uddannelse og ser i det årsagen til udbredelsen af ​​fritænkning. Efter at have nået frem til grevinden-bedstemor, tager sladderen allerede form af en grotesk:

Hvad? til apotekerne i klubben? Sluttede han sig til Pusurmanerne?

Så sladder kombinerede sociale konflikter og kærlighedskonflikter. Og slutningen for Chatsky selv er tragisk. Det var svært for ham at erfare, at rygtet om hans vanvid blev startet af Sophia, som han er forelsket i.

Den sociale konflikt når sit klimaks i Chatskys monolog om franskmanden fra Bordeaux, "Der er et ubetydeligt møde i det rum." Alle gæsterne vendte sig bort fra helten og gav ham ikke den mindste opmærksomhed: "alle snurrer i valsen med den største iver ... De gamle spredte sig til kortbordene." Helten er alene blandt en skare af mennesker.

Så boldscenen spiller en vigtig rolle i komedien "Woe from Wit" af Griboyedov. Her opstår kulminationen af ​​sociale og kærlighedskonflikter. Boldscenen bringer denouementet tættere på. Derudover præsenteres tilskueren ved ballet et galleri af typer af Moskva-adel fra det første kvartal af det 19. århundrede.

3) Komedien "Woe from Wit" afspejlede modstanden mellem nye ideer og gamle. Griboyedov viste sammenstødet mellem to ideologier: "det nuværende århundrede" og "det forrige århundrede."

Ved Famusovs bal samles folk, der udgør eliten i det ædle Moskva. De har mange ansigter, men de har alle én ting til fælles: livegenskab, uvidenhed, ærefrygt for rang og egoisme.

Inden gæsterne ankommer, dukker den mest velkomne gæst for ejeren, Skalozub, op i Famusovs hus. Denne typiske martinet, som kan kaldes en blind performer, tænker kun på en militær karriere. Han er ligesom Famusov en varm tilhænger af den gamle orden.

Grunden til at komme til bal er at finde en rig brud. Famusov ser Skalozub værdig til sin datter Sophia, fordi han er "både en gylden taske og sigter efter at være en general."

De første af gæsterne, der dukker op til bal er Gorich-parret. Dette er et typisk ægtepar fra Moskva. Chatsky kendte Platon Mikhailovich før sit ægteskab - de var kammerater i tjenesten. Han var en munter, livlig person, men efter sit ægteskab med Natalya Dmitrievna ændrede han sig meget: han faldt under "hælen", blev "en dreng-mand, en tjener-mand." Natalya Dmitrievna tillader ikke engang sin mand at "åbne munden" Gorich forstår sin situation meget godt og er allerede kommet overens med det. Han siger bittert til Chatsky: "Nu, bror, jeg er ikke den samme."

Familien Tugoukhovsky kommer også til bal. Prinsessen er meget bekymret for at finde gomme til sine døtre, hun skubber den gamle prins rundt, så snart hun ser Chatsky og finder ud af, at han ikke er gift, sender hun sin mand for at invitere en potentiel gom hjem til hende. Men så snart hun indser, at Chatsky ikke er rig og ikke har en høj rang, råber hun for alvor: "Prins, prins! Tilbage!". I Famus-samfundet vælges brudgomme til rige brude efter følgende princip:

Vær dårlig, men hvis du får nok

To tusinde forfædres sjæle,

Han er brudgommen.

Khryumina-grevinderne dukker op ved bolden. Dette er Khryuminas barnebarn, forbitret over hele verden omkring hende, sammen med sin halvdøve bedstemor. Khryuminas barnebarn kan ikke finde en værdig brudgom og er derfor utilfreds med alt, hvad der sker omkring hende. Så snart hun ankommer til bal, fortryder hun, at hun kom for tidligt. Hun siger: "Jamen, bolden!.. Og der er ingen at tale med, og ingen at danse med!" Hun er vred over, at hun ikke har mødt nogen her, som hun kunne gifte sig med. Khryuminas barnebarn udtrykker sin beundring for alt udenlandsk og opdager en passion for "fashionable butikker". Barnebarnet Khryuminas arrogance forarger Chatsky:

Ulykkelig! Skal der være bebrejdelser fra wannabe-møllere?

For at turde foretrække originaler frem for lister!

Griboedovs komedie "Wee from Wit" er et af de mest berømte værker i russisk litteratur. Det har ikke mistet sin relevans selv i vor tid, to århundreder senere. Generationskonflikten, forholdet mellem mennesket og samfundet – disse problemer har eksisteret og vil altid eksistere. Og nu er der folk, der ser ud til at være trådt ud af siderne i Griboedovs komedie "Ve fra Wit." Og nu finder avanceret kreativ tanke ikke altid støtte fra andre. Unge finder råd fra den ældre generation sjove. Og gamle mennesker brokker sig hele tiden over, at alt var meget bedre i deres ungdom. Så hovedpersonen i Griboyedov blev ikke forstået af folkene omkring ham.

Boldscenen er typisk for Moskva af Griboyedovs tid. Og Famusovs gæster er de mest almindelige mennesker i Moskva-samfundet i det tidlige 19. århundrede. Nogle går til bal af kedsomhed, andre for at stifte bekendtskab med de rigtige mennesker, og andre for at arrangere deres børns skæbne. Folk af samme kreds samles her, her er ingen fremmede. Og de etablerede adfærdsregler er loven. Chatsky, med sin sandhed og kritiske livssyn, kunne simpelthen ikke blive en af ​​disse mennesker. Famusovs gæster fordømmer ham bag hans ryg. Men hvis du fortæller grevinden-barnebarnet, at hun er vred, fordi "der har været piger i et helt århundrede," eller fortæller Khlestova, at hun er en stridig, dum gammel kvinde, kan du blive betragtet som skør for dette. De første mennesker Chatsky møder til bal er Gorichi-ægtefællerne. Platon Gorich, en gammel bekendt af Chatsky, en tidligere militærmand, faldt efter sit ægteskab fuldstændig "under hælen" på sin kone. Man føler, at Chatsky behandler Platon Mikhailovich godt og er oprigtigt ked af den forandring, der er sket med hans gamle ven. Selvom han gør grin med Gorich, gør han det med tydelig sympati. Og her er prinserne Tugoukhovsky med deres familie, med deres mange døtre. Det første, prinsessen er interesseret i, er, om Chatsky er gift. Og hvor hurtigt forsvinder hendes interesse, da hun finder ud af, at kandidaten til brudgom ikke er rig. Og her er grevinde Khryumina: bedstemor og barnebarn. Barnebarnet er en ond gammel pige. Chatsky reagerer ikke mindre skarpt på hendes ætsende bemærkninger. Han sammenligner hende med franske møllere.

Og selvfølgelig er Chatsky forarget over det faktum, at Moskva-samfundet, der fordømmer sådanne skurke som Zagoretsky, ikke lukker sine døre for ham, men fortsætter med at acceptere ham ved bal. Khlestova taler mest ærligt om dette på grund af sin dumhed: "Jeg låste endda dørene for ham, ja, han er en mester i at forpligte sig."

Griboedov selv taler gennem Chatsky. Og karaktererne i komedien beskrives af forfatteren, som om Chatsky selv skrev den. Hvis han portrætterer Gorichys smilende ironisk, så er Tugoukhovskys, Khryumins, Zagoretsikiys allerede en satire over datidens Moskva-samfund. Når forfatteren introducerer Khlestova for os, hører vi allerede ægte sarkasme. Griboyedov har en speciel figur - Repetilov. Det ser ud til, at Chatsky kan finde et fælles sprog med: han taler om nye ideer, går til hemmelige møder i den engelske klub. Chatsky er dog klog nok til at forstå, at det er tomme ord uden noget bag sig.

Tomme, værdiløse mennesker, der ikke kun ikke ønsker ændringer, men heller ikke engang ønsker at høre om dem. Derfor forårsager Chatsky, der tænker og taler anderledes, afvisning i dette samfund med sin sandfærdighed. Derfor blev rygtet om Chatskys vanvid, opfundet af Sophia, så let accepteret som sandhed af Famusovs gæster. De ville simpelthen have Chatsky til at være skør. Og hvis han er normal, og alt hvad han siger er sandt, så betyder det, at ikke alt er i orden med dem. Og det er umuligt selv at forestille sig.

Så samfundet i Moskva udtaler Chatsky en dom: sindssyg. Men Chatsky udtaler også sin dom over Moskva-samfundet:

Han vil komme ud af ilden uskadt,

Hvem vil have tid til at tilbringe en dag med dig,

Træk vejret alene

Og hans forstand vil overleve.

Så hvordan ender Griboedovs komedie? Så hvem vandt denne strid: Chatsky eller Famusov og hans følge? Det forekommer mig, at denne konflikt er uløselig. Chatsky forlader Moskva skuffet. Hans følelser er trampet ned, hans hjerte er knust, hans håb om at finde forståelse her er smuldret til støv. Hvad med Famus samfund? De forstod ikke engang, hvad der skete, hvad Chatsky talte om. De forstod hverken hans vittigheder eller hans vittigheder, og efter at have dømt Chatsky til vanvid afsagde de en dom over sig selv. Og nu om dage i sådanne kredse kan de ikke lide smarte, skarptunge mennesker. De betragtes som ballademagere. Det er mere bekvemt og velkendt uden dem. Chatsky åbnede et galleri af "overflødige" mennesker i russisk litteratur. Han blev fulgt af Onegin, Pechorin og andre. Hver på deres måde, men alle fandt de ikke plads i samfundet omkring dem.

I Griboyedvs værk "Woe from Wit" er episoden "Ball in Famusov's House" hoveddelen af ​​komedien, fordi det er i denne scene, at hovedpersonen Chatsky viser Famusovs sande ansigt og hans samfund.

Chatsky er en fri og fritænkende karakter, han væmmes over al den moral, som Famusov så vidt muligt forsøgte at overholde. Han er ikke bange for at udtrykke sit synspunkt, som adskiller sig fra Pavel Afanasyevich. Derudover var Alexander Andreevich selv uden rækker og ikke rig, hvilket betyder, at han ikke kun var et dårligt match for Famusovs datter, Sophia, men også en uønsket gæst i Pavel Afanasyevichs hus.

Allerede i begyndelsen af ​​komedien var det klart, at Chatskys brud med samfundet var uundgåeligt. Under sin rejse mistede Alexander Andreevich vanen med Moskva-moralen. Chatsky kan ikke modstå hårde ord, da han ser Famusov fawn over Skalozub. For ham er veneration og hykleri, som længe er blevet almindeligt i Famusovs samfund, modbydeligt.
Men ligesom Pavel Afanasyevich var hans folk almindelige beboere i Moskva på det tidspunkt. De mennesker, der har forældede livssyn, samles til bal. De afgiver deres børn som folk ligesom dem, de viser deres nyeste kjoler frem. Selvfølgelig har Chatsky med sin sandhed ingen plads her.

Så Alexander Andreevich kunne ikke lide Famusovs datter. Den fornærmede Sophia afbrød fuldstændig alle forhold til Chatsky, som om hun ved et uheld tabte sætningen "han er ude af sindet". Rygtet om ham spredte sig meget hurtigt, alle ville fortælle den anden denne nyhed. De kunne ikke tilgive Alexander Andreevichs modhager. Og da gæsterne anså sig selv for at være i toppen af ​​samfundet, ville det være lettere at sige, at Chatsky er en gal mand eller en flygtningsforbryder.

Selv efter alt, hvad der skete under bolden mellem Chatsky og Famusovs samfund, fortsatte de inviterede med at valse, og Alexander Andreevich selv blev efterladt alene med sin pine. Måske er dette et tab i en temmelig lang duel mellem adel og ringehed.

    • Selve navnet på komedien "Ve fra Wit" er betydningsfuldt. For undervisere, overbevist om videns almagt, er sindet et synonym for lykke. Men sindets kræfter har stået over for alvorlige tests i alle epoker. Nye avancerede ideer bliver ikke altid accepteret af samfundet, og bærerne af disse ideer bliver ofte erklæret skøre. Det er ikke tilfældigt, at Griboedov også behandler emnet sindet. Hans komedie er en historie om progressive ideer og samfundets reaktion på dem. Til at begynde med er titlen på stykket "Ve til vid", som forfatteren senere erstatter med "Ve fra vid." Mere […]
    • Helt Kort beskrivelse Pavel Afanasyevich Famusov Efternavnet "Famusov" kommer fra det latinske ord "fama", som betyder "rygte": Griboedov ville hermed understrege, at Famusov er bange for rygter, den offentlige mening, men på den anden side er der en rod i roden af ​​ordet "Famusov" fra det latinske ord "famosus" - en berømt, velkendt velhavende godsejer og høj embedsmand. Han er en berømt person blandt adelen i Moskva. En velfødt adelsmand: i familie med adelsmanden Maxim Petrovich, nært bekendt […]
    • Efter at have læst A. S. Griboedovs komedie "Woe from Wit" og kritikerartikler om dette stykke, tænkte jeg også på: "Hvordan er han, Chatsky"? Det første indtryk af helten er, at han er perfekt: smart, venlig, munter, sårbar, lidenskabeligt forelsket, loyal, følsom, kender svarene på alle spørgsmål. Han skynder sig syv hundrede miles til Moskva for at møde Sophia efter en tre-årig adskillelse. Men denne udtalelse opstod efter førstebehandlingen. Da vi i litteraturtimer analyserede komedie og læste forskellige kritikeres meninger om [...]
    • Titlen på ethvert værk er nøglen til dets forståelse, da det næsten altid indeholder en indikation - direkte eller indirekte - af hovedideen bag skabelsen, af en række problemer, som forfatteren har forstået. Titlen på A. S. Griboyedovs komedie "Woe from Wit" introducerer en ekstremt vigtig kategori i stykkets konflikt, nemlig sindets kategori. Kilden til en sådan titel, et så usædvanligt navn, som også oprindeligt lød som "Ve til vidnet", går tilbage til et russisk ordsprog, hvor modsætningen mellem de smarte og […]
    • Billedet af Chatsky forårsagede talrige kontroverser i kritik. I. A. Goncharov betragtede helten Griboyedov som en "oprigtig og glødende figur", overlegen i forhold til Onegin og Pechorin. “...Chatsky er ikke kun klogere end alle andre mennesker, men også positivt klog. Hans tale er fuld af intelligens og vid. Han har et hjerte, og desuden er han upåklageligt ærlig,” skrev kritikeren. Apollo Grigoriev talte om dette billede på omtrent samme måde, som anså Chatsky for at være en rigtig fighter, en ærlig, lidenskabelig og sandfærdig person. Endelig havde jeg selv en lignende mening [...]
    • Karakteristika Det nuværende århundrede Det sidste århundrede Holdning til rigdom, til rækker “Vi fandt beskyttelse mod hoffet i venner, i slægtskab, byggede storslåede kamre, hvor de hengiver sig til fester og ekstravagance, og hvor de mest modbydelige træk ved de udenlandske klienter i deres tidligere liv vil ikke genopstå," "Og dem, der er højere, smiger, som at væve blonder ..." "Vær ringere, men hvis du har nok, to tusinde familiesjæle, han er brudgommen" Attitude til tjeneste "Jeg ville være glad at tjene, det er sygt at blive serveret”, “Uniform! en uniform! Han er i deres tidligere liv [...]
    • Galleriet af menneskelige karakterer, der med succes er noteret i komedien "Woe from Wit", er stadig relevant i dag. I begyndelsen af ​​stykket introducerer forfatteren læseren for to unge mennesker, der er fuldstændig modsat hinanden: Chatsky og Molchalin. Begge karakterer præsenteres for os på en sådan måde, at vi får et vildledende førsteindtryk af dem. Vi bedømmer Molchalin, Famusovs sekretær, ud fra Sonyas ord, som "uforskammethedens fjende" og en person, der er "klar til at glemme sig selv for andre." Molchalin dukker først op for læseren og Sonya, der er forelsket i ham […]
    • Komedien af ​​A. S. Griboyedov "Ve fra Wit" består af en række små episoder-fænomener. De kombineres til større, som for eksempel beskrivelsen af ​​en bold i Famusovs hus. Ved at analysere denne faseepisode betragter vi den som et af de vigtige stadier i løsningen af ​​den dramatiske hovedkonflikt, som ligger i konfrontationen mellem "det nuværende århundrede" og det "forgangne ​​århundrede". Baseret på principperne for forfatterens holdning til teatret er det værd at bemærke, at A. S. Griboyedov præsenterede det i overensstemmelse med traditionerne […]
    • I komedien "Woe from Wit" portrætterede A. S. Griboedov det ædle Moskva i 10-20'erne af det 19. århundrede. I datidens samfund dyrkede de uniform og rang og afviste bøger og oplysning. En person blev ikke bedømt efter sine personlige kvaliteter, men efter antallet af livegne sjæle. Alle søgte at efterligne Europa og tilbad udenlandsk mode, sprog og kultur. Det "sidste århundrede", præsenteret levende og fuldt ud i værket, er præget af kvinders magt, deres store indflydelse på dannelsen af ​​smag og samfundssyn. Moskva […]
    • CHATSKY er helten i A.S. Griboedovs komedie "Ve fra Wit" (1824; i den første udgave er stavningen af ​​efternavnet Chadsky). De sandsynlige prototyper af billedet er PYa.Chaadaev (1796-1856) og V.K-Kuchelbecker (1797-1846). Arten af ​​heltens handlinger, hans udtalelser og forhold til andre komediefigurer giver omfattende materiale til at afsløre det tema, der er angivet i titlen. Alexander Andreevich Ch er en af ​​de første romantiske helte i russisk drama, og som romantisk helt accepterer han på den ene side kategorisk ikke det inerte miljø, […]
    • Det er sjældent, men det sker stadig i kunsten, at skaberen af ​​ét "mesterværk" bliver en klassiker. Det er præcis, hvad der skete med Alexander Sergeevich Griboyedov. Hans eneste komedie, "Ve fra Vid", blev Ruslands nationale skat. Sætninger fra værket er kommet ind i vores dagligdag i form af ordsprog og ordsprog; Vi tænker ikke engang på, hvem der udgav dem, vi siger: "Bare tilfældigt, hold øje med dig" eller: "Ven. Er det muligt at vælge // en krog længere væk for en gåtur?” Og sådanne slagord i komedie […]
    • Selve navnet på komedien er paradoksalt: "Ve fra Wit." Oprindeligt hed komedien "Ve til Wit", som Griboyedov senere forlod. Til en vis grad er stykkets titel en "vending" af det russiske ordsprog: "fjolser har lykke." Men er Chatsky kun omgivet af tåber? Se, er der så mange fjolser i stykket? Her husker Famusov sin onkel Maxim Petrovich: Et seriøst blik, en arrogant indstilling. Når du har brug for at hjælpe dig selv, Og han bøjede sig... ...Hva? hvad synes du? efter vores mening er han smart. Og mig selv [...]
    • Den berømte russiske forfatter Ivan Aleksandrovich Goncharov sagde vidunderlige ord om værket "Ve fra Wit" - "Uden Chatsky ville der ikke være nogen komedie, der ville være et billede af moral." Og det forekommer mig, at forfatteren har ret i dette. Det er billedet af hovedpersonen i Alexander Sergeevich Griboyedovs komedie "Woe from Wit", der bestemmer konflikten i hele fortællingen. Folk som Chatsky viste sig altid at blive misforstået af samfundet, de bragte progressive ideer og synspunkter til samfundet, men det konservative samfund forstod ikke […]
    • Komedien "Woe from Wit" blev skabt i begyndelsen af ​​20'erne. XIX århundrede Den vigtigste konflikt, som komedien er baseret på, er konfrontationen mellem "det nuværende århundrede" og det "forgangne ​​århundrede". I datidens litteratur havde klassicismen fra Katarina den Stores æra stadig magt. Men forældede kanoner begrænsede dramatikerens frihed til at beskrive det virkelige liv, så Griboyedov, der tog klassisk komedie som grundlag, forsømte (om nødvendigt) nogle af lovene for dens konstruktion. Ethvert klassisk værk (drama) bør have […]
    • Den store Woland sagde, at manuskripter ikke brænder. Bevis på dette er skæbnen for Alexander Sergeevich Griboyedovs strålende komedie "Woe from Wit" - et af de mest kontroversielle værker i russisk litteraturs historie. En komedie med en politisk tilbøjelighed, der fortsætter traditionerne fra sådanne satiremestre som Krylov og Fonvizin, blev hurtigt populær og tjente som en varsel om den kommende fremkomst af Ostrovsky og Gorky. Selvom komedien blev skrevet tilbage i 1825, blev den kun udgivet otte år senere, efter at have overlevet sin […]
    • Den berømte komedie "Woe from Wit" af AS Griboyedov blev skabt i den første fjerdedel af det 19. århundrede. Det litterære liv i denne periode blev bestemt af åbenlyse tegn på krisen i det autokratiske-livslægte-system og modningen af ​​ideerne om den ædle revolution. Der var en gradvis overgang fra klassicismens ideer, med dens forkærlighed for "høje genrer, romantik og realisme blev en af ​​de fremtrædende repræsentanter og grundlæggere af kritisk realisme i hans komedie "Ve fra Wit". kombinerer [...]
    • I komedien "Woe from Wit" er Sofya Pavlovna Famusova den eneste karakter, der er udtænkt og opført tæt på Chatsky. Griboyedov skrev om hende: "Pigen selv er ikke dum, hun foretrækker en tåbe frem for en intelligent person ...". Griboyedov opgav farce og satire ved at skildre Sophias karakter. Han introducerede læseren for en kvindelig karakter med stor dybde og styrke. Sophia var "uheldig" i kritik i ret lang tid. Selv Pushkin betragtede forfatterens billede af Famusova som en fiasko; "Sophia er skitseret uklart." Og først i 1878 Goncharov, i sin artikel […]
    • Molchalin - karakteristiske træk: ønske om en karriere, hykleri, evne til at kurere favor, tavshed, fattigdom af ordforråd. Dette forklares med hans frygt for at udtrykke sin dømmekraft. Taler hovedsageligt i korte sætninger og vælger ord afhængigt af, hvem han taler med. Der er ingen fremmedord eller udtryk i sproget. Molchalin vælger sarte ord og tilføjer et positivt "-s". Til Famusov - respektfuldt, til Khlestova - smigrende, insinuerende, med Sophia - med særlig beskedenhed, med Liza - han skråner ikke ord. Især […]
    • En "social" komedie med et socialt sammenstød mellem "det forrige århundrede" og "det nuværende århundrede" kaldes A.S. Griboyedov "Ve fra Wit". Og det er struktureret på en sådan måde, at kun Chatsky taler om progressive ideer til at transformere samfundet, ønsket om spiritualitet og en ny moral. Ved hjælp af sit eksempel viser forfatteren læserne, hvor svært det er at bringe nye ideer til verden, som ikke forstås og accepteres af et samfund, der er forbenet i sine synspunkter. Enhver, der begynder at gøre dette, er dømt til ensomhed. Alexander Andreevich […]
    • Når du ser et rigt hus, en gæstfri ejer, elegante gæster, kan du ikke lade være med at beundre dem. Jeg vil gerne vide, hvordan disse mennesker er, hvad de taler om, hvad de er interesserede i, hvad der er tæt på dem, hvad der er fremmed. Så mærker du, hvordan det første indtryk giver plads til forvirring, derefter til foragt for både ejeren af ​​huset, en af ​​Moskvas "esser" Famusov, og hans følge. Der er andre adelige familier, fra dem kom heltene fra krigen i 1812, decembrists, store kulturmestre (og hvis store mennesker kom fra sådanne huse, som vi ser i komedie, så […]
  • Afsnittet "Ball in Famusov's House" er ekstremt vigtigt for hele komedien, da det er kulminationen på værket. Udviklingen af ​​plottet når en særlig spænding i denne episode, hovedideen i stykket begynder at lyde klart: konfrontationen mellem "det nuværende århundrede" og "det forrige århundrede."

    Chatsky, der personificerer moderniteten, skælder Famusov ud på alle mulige måder. Han udtrykker åbent sine tanker, "tjener sagen, ikke enkeltpersoner." Famusov fordømmer unge mennesker for nye begyndelser. Sådan er hans gæster: de værdsætter adelen, tænker kun på underholdning, udstillinger og tøj. Unge damer er bekymrede for, hvordan man finder en rentabel brudgom. Zagoretsky er et levende eksempel på en berygtet svindler, slyngel og tyv. Da den gamle kvinde Khlestova dukker op, latterliggør Chatsky dristigt Zagoretsky, og gæsten er yderst utilfreds med denne handling.

    Sophia gør det klart for hovedpersonen, at hun ikke elsker ham, og afslører sine følelser for Molchalin og taler om Skalozub som "helten i ikke hendes roman." Men Chatsky tror ikke på pigen. Han forstår, at han gemmer sig under Molchalins venlige falske maske, han tror ikke på hendes kærlighed til sådan en ikke-væsen. Det begynder at virke for dem omkring bolden, at Chatskys "sind og hjerte ikke er i harmoni."

    Hovedpersonen irriterer Sophia mere og mere med sine skarpe angreb mod Molchalin, og som gengældelse starter hun et rygte om hans vanvid. Sladderen interesserede folk, der elskede at sladre og faldt på forberedt grund: på det tidspunkt havde Chatsky formået at vende mange gæster imod ham. Rygtet spredte sig hurtigt i samfundet og erhvervede sådanne detaljer, at det er svært at forestille sig i forhold til Chatsky. Nogen melder pludselig, at han blev skudt i hovedet, og til sidst viser det sig, at den unge mand er en flygtet kriminel!

    Da gæsterne erklærer Chatsky skør, hævder Famusov, at han var den første, der gjorde en så vigtig opdagelse. Hele Moskva-samfundet ser årsagen til galskaben i videnskaben, i oplysningen. Famusov taler om det på denne måde:

    Læring er pesten, læring er årsagen,
    Hvad er værre nu end dengang?
    Der var skøre mennesker, gerninger og meninger.

    Den gamle kvinde Khlestova indsatte også sit vægtige ord, der ikke var til fordel for uddannelse:

    Og du vil virkelig blive skør af disse,
    Fra nogle, fra pensionater, skoler, lyceaer...

    En tilhænger af livegenskab og gammel moral bliver angrebet af en intelligent, frihedselskende forsvarer af menneskerettighederne, der ser på livet og mennesker med andre øjne. I sine syn på uddannelse, service, i sin holdning til mennesker, i sin forståelse af formålet med livet, er Chatsky imod samfundet af ignoramuses og livegnejere. Den gamle verden er stadig stærk, og dens tilhængere er talrige. Famus-samfundet stod som en samlet front mod Chatsky: det føltes i ham som en ideologisk fjende.

    I den sidste monolog i tredje akt fordømmer Chatsky Moskva og Skt. Petersborg for at tage eksempler fra andre lande og fordømmer mærkelig mode:

    Moskva og Skt. Petersborg - i hele Rusland,
    At en mand fra byen Bordeaux,
    Han har lige åbnet munden og er glad,
    Indgyd sympati hos alle prinsesser...

    Men gæsterne forsøger at ignorere alle disse udråb og vrede tirader. De skilles og begynder hver især at gøre deres egne ting. Og igen deler Famusovs gæster deres tanker. De tænker kun på underholdning, udstillinger, kjoler og gomme, de er kun bange for deres ædle rang.

    Denne episode rev maskerne af heltene, afslørede alle ansigterne og blev kulminationen på komedien. Vi lærte, at Chatsky ikke er alene i Famusovs samfund, men rækken af ​​hans tilhængere er meget små, og den gamle verden, det "sidste århundrede", er stadig stærk.

    © 2024 skudelnica.ru -- Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier