Sävellys: Äiti-naisen kuva nykykirjallisuudessa. Esitys aiheesta: "Äidin kuva venäläisen kirjallisuuden teoksissa

Koti / Pettävä vaimo

Ylistäkäämme naista - äitiä, jonka rakkaus ei tunne esteitä, jonka rinnalla koko maailma ruokitaan!
Kaikki on kaunista
ihmisessä - auringonsäteistä ja äidin maidosta. Tämä kyllästää meidät elämän rakkaudella!
M. Gorki


Äidin kuva on jo pitkään ollut luontainen venäläiselle runoudelle ja venäläiselle kirjallisuudelle yleensä. Tällä aiheella on tärkeä paikka sekä klassisessa että modernissa kirjallisuudessa. Lisäksi venäläinen kuva äidistä on kansallinen kulttuurisymboli, joka ei ole menettänyt suurta merkitystään muinaisista ajoista nykypäivään. On ominaista, että äidinkuvasta, joka kasvaa esiin tietyn henkilön, runoilijan äidin kuvasta, tulee isänmaan symboli. Blogissani haluaisin keskittyä vain joihinkin kirjallisiin faktoihin.

Äidin kuva, hänen rakkautensa lapsiin, ilmestyi venäläiseen kansanperinteeseen. Me kaikki tiedämme sananlaskun: "Kun aurinko lämmittää, kun äiti on hyvä." Ja sitten äidin kuva jotenkin haihtui. Jopa Pushkin, "kultaisen ajan runoilija", ei kirjoittanut äidistään. Mutta sitten kirjallisuuteen ilmestyy runoilija" vihaa ja surua" PÄÄLLÄ. Nekrasov, ja luemme hänen äideille omistettujen runojen rivejä

Kuuntelemassa sodan kauhuja
Jokaisen uuden taistelun uhrauksen kanssa

En ole pahoillani ystäväni, en vaimoni puolesta,
En ole pahoillani sankarin itsensä puolesta...
Valitettavasti! vaimo saa lohdutuksen,
Ja paras ystävä unohtaa ystävän;
Mutta jossain on yksi sielu -
Hän muistaa hautaan asti!
tekopyhien tekojemme joukossa
Ja kaikki vulgaarisuus ja proosa
Vakoilin joitain maailmassa
Pyhät, vilpittömät kyyneleet -
Ne ovat köyhien äitien kyyneleitä!
He eivät unohda lapsiaan
Ne, jotka kuolivat verisellä pellolla
Kuinka olla nostamatta itkevää pajua
Roikkuvista oksistasi...



Elena Andreevna Nekrasova

Runo "Osallistumassa sodan kauhuihin..." on omistettu Krimin sodalle 1853-1856, mutta kuulostaa hämmästyttävän nykyaikaiselta .. Se muistuttaa elävää elämän pysyvästä arvosta, näyttää siltä, ​​​​että vain elämän antavat äidit ymmärtävät sen pyhä tarkoitus. Ja hullut, jotka houkuttelevat uusia sukupolvia sotiin, eivät halua ymmärtää mitään. Älä kuule järjen ääntä. Kuinka monelle venäläiselle äidille tämä runo on läheinen ja ymmärrettävä:

« Rakas, kiltti, vanha, hellä" runoilija S. Yesenin näkee äitinsä " vanhempien illallisella ". Äiti on huolissaan - poika ei ole ollut kotona pitkään aikaan. Kuinka hän on siellä, kaukana? Poika yrittää rauhoittaa häntä kirjeillä: " Aika tulee olemaan, rakas, rakas!" Sillä välin äidin mökin yli virtaa "Ilta sanoinkuvaamaton valo" ... Poika, "Edelleen yhtä lempeä", "haaveilee vain palaamisesta matalaan taloomme mahdollisimman pian kapinallisesta melankoliasta." "Kirjeessä äidille" lapselliset tunteet ilmaistaan ​​lävistävällä taiteellisella voimalla: "Sinä yksin olet apuni ja lohdutukseni, sinä yksin olet minun sanoinkuvaamaton valoni"

TatianaFedorovna Yesenina


Kaukaisen 1800-luvun surua täynnä olevat rivit muistuttavat kerro meille äidin katkerasta itkusta, jonka kuulemme Anna Andreevna Akhmatovan runossa "Requiem". Tässä se on, todellisen runouden kuolemattomuus, tässä se on, sen olemassaolon kadehdittava pituus ajassa!
Runolla on todellinen perusta: Akhmatova vietti 17 kuukautta (1938 - 1939) vankilassa poikansa Lev Gumiljovin pidätyksen yhteydessä: hänet pidätettiin kolme kertaa: vuosina 1935, 1938 ja 1949.
... Runo "Requiem "- tämä on kunnianosoitus noiden kauheiden vuosien muistolle ja kaikille, jotka kulkivat tämän vaikean polun hänen kanssaan, kaikille havaituille, kaikille tuomittujen omaisille. Runo heijastaa paitsi kirjailijan elämän henkilökohtaisia ​​traagisia olosuhteita, myös kaikkien venäläisten naisten surua, vaimoja, äitejä, sisaria, jotka seisoivat hänen kanssaan 17 kauheaa kuukautta vankilassa Leningradissa.

Opin kuinka kasvot putoavat
Kun pelko kurkistaa ulos silmäluomien alta,
Kuinka nuolenkieliset kovat sivut
Kärsimys tulee esiin poskille,
Kuin tuhkan ja mustan kiharat
Niistä tulee yhtäkkiä hopeisia
Hymy haalistuu alistuvan huulilta,
Ja kuivassa naurussa kauhu vapisee.
Enkä rukoile yksin itseni puolesta
Ja kaikista, jotka seisoivat siellä kanssani,
Ja kovassa pakkasessa ja heinäkuun helteessä
Punaisen, sokean seinän alla


Anna Andreevna Akhmatova poikansa kanssa. Ristit.


romaani "Nuori vartija" - toinen virstanpylväs maamme historiassa. .A. Fadejevin romaanin sankari Oleg Koshevoy ei puhu vain äidilleen, vaan myös kaikille lapsille, joiden surusta "äidimme harmaantuvat":
"Äiti äiti! Muistan kädet siitä hetkestä lähtien, kun tajusin itseni maailmassa. Ja siitä hetkestä lähtien muistan aina kätesi töissä.
Muistan, kuinka he kiertelivät vaahdossa ja pesivät lakanoitani, kun lakanat olivat niin pieniä, että ne näyttivät vaipoilta.
Näen sormesi ABC-kirjassa ja toistan perässäsi: "ba-a-ba, ba-ba."
Muistan kätesi, jotka eivät taipuneet, punaisena jäisestä vedestä - ja muistan kuinka huomaamattomasti kätesi saattoivat irrottaa sirun poikasi sormesta ja kuinka ne langoittivat välittömästi neulan, kun ompelit ja lauloit.
Maailmassa ei ole mitään, mihin kätesi kykenisivät, mitä he inhoaisivat!
Mutta ennen kaikkea, aina ja ikuisesti, muistin kuinka hellästi he silitivät käsiäsi, hieman karkeita ja niin lämpimiä ja viileitä, kuinka he silitivät hiuksiani, kaulaani ja rintakehääni, kun olin puolitajuinen sängyssä. Ja aina kun avasin silmäni, olit aina lähelläni, ja yövalo paloi huoneessa, ja sinä katsoit minua pimeydestä, hyvin hiljaisena ja kirkkaana, kuin asussa. Suutelen puhtaita, pyhiä käsiäsi!
Lähetit poikasi sotaan - jos et sinä, niin toisen, saman kuin sinä - et koskaan odota muita...
Katso myös ympärillesi, nuori mies, ystäväni, katso ympärillesi kuten minä ja kerro minulle, ketä loukkasit elämässä enemmän kuin äitiäsi - eikö se minusta, ei sinusta, ei hänestä, ei meidän epäonnistumisistamme, virheistämme ja eivätkö äitimme muutu harmaiksi surumme takia? Mutta hetki tulee, jolloin tuskallinen häpeä sydämeen palauttaa kaiken tämän äidin haudalla.
Äiti Äiti! Anna minulle anteeksi, koska olet yksin, vain sinä yksin maailmassa voit antaa anteeksi, laittaa kätesi pään päälle, kuten lapsuudessa, ja antaa anteeksi ... "

Elena Nikolaevna, Oleg Koshevoyn äiti


Äidin kuvassa on aina ollut draaman piirteitä. Ja hän alkoi näyttää vielä traagisemmalta menneen sodan suuren ja kauhean kiivauden taustalla. Kuka kärsi enemmän kuin äiti tänä aikana?

Kyllä, ellet kerro siitä -
Mitä vuosia olet elänyt!
Mikä mittaamaton paino
Makaa naisten harteilla!

- niin kirjoittaa M, Isakovsky runossaan ..


Ja olet koko maan edessä,
Ja olet ennen koko sotaa
Vaikutettu - mitä olet


Ainutlaatuinen esimerkki armosta on meille antanut , joka kasvatti 48 eri kansallisuutta olevaa lasta. Armon sisar Sasha Derevskaja otti esikoisensa sisällissodassa ollessaan tuskin kahdeksantoista. Näinä vuosina tuhansia orpoja vaelsi teillä. Suuri isänmaallinen sota syttyi. Ja Alexandra Abramovna toimi jälleen niin kuin hänen äitinsä sydän sanoi: hän meni juniin, joissa he toivat evakuoidut lapset, ja toi heikoimmat kotiin. Kiirehdi tekemään hyvää! Pystytkö pystyttämään rakennuksen sieluusi. Armo ja hyvyys? Sillä ilman tätä ei ole ihmistä. Ilman tätä ei ole naista.

Aleksandra Abramovna Derevskaja

Vuosisadamme viisas Rasul Gamzatov sanoi: "Emme vain rakastaisi, vaan meidän pitäisi myös rukoilla äitien puolesta, emme siksi, että he rukoilevat puolestamme, vaan sisäisestä tarpeesta ". Äiti on kaikkien alkujen alku, hyvyyden, ymmärryksen ja anteeksiannon ehtymätön lähde. Äiti on maan tuki. Äidin elämänrakkauden, hänen armonsa ja epäitsekkyytensä ansiosta perhe vahvistuu ja lisääntyy. Ihmiset sanovat: onneton perhe, jossa nainen on surullinen. Maa, johon perheet eivät ole asettuneet, jossa perheen harmonia, perheen mukavuus on häiriintynyt tai sitä ei luoda, ei myöskään voi olla onnellinen. Perheen hyvinvointi riippuu äidistä, hänen sisäisestä tilastaan, hymystään ja lämpimistä silmistään. Naiseen suhteessa yhteiskunnan kypsyys määräytyy, ja huolemme äideistä on sen moraalinen korkeus tai päinvastoin turmeltuminen ja henkinen köyhyys. Näin M. Tsvetaeva sanoi siitä:

Matalat kukkivat oksat nojaavat,
Suihkulähteet uima-altaassa ovat humisevia suihkuja,
Varjoisilla kujilla kaikki lapset, kaikki lapset,
Ah, lapset nurmikolla, miksi ei minun?
Ikään kuin jokaisessa päässä olisi kruunu,
Näkymistä rakastavia vartioivia lapsia.
Ja jokainen nainen, joka silittää lasta
Haluan huutaa: "Sinulla on koko maailma."
Kuten perhoset, tyttöjen mekot ovat kirjavia:
On riitaa, on kyyneleitä, on menoa kotiin.
Ja äidit kuiskaa kuin hellät sisaret:
"Ajattele, poikani!" - "Kyllä sinä! Ja minun…"
Rakastan naisia, etteivät he olleet ujoja taistelussa,
He osasivat pitää miekkaa ja keihästä,
Mutta tiedän sen vain kehdon vankeudessa
Yleistä , naisellinen onnellisuus minun .

Ja haluaisin lopettaa äidin, hänen rakkautensa lapsiin, vertauksella "Äidin rakkaus":
Kerran hänen lapsensa tulivat äitinsä luo, riidellen keskenään ja todistaen toisilleen syyttömyyttään kysyen: ketä hän rakastaa enemmän kuin mitään tässä maailmassa?
Äiti otti hiljaa kynttilän, sytytti sen ja alkoi puhua.
"Tässä on kynttilä – tämä olen minä! Sen tuli on rakkauteni!"
Sitten hän otti toisen kynttilän ja sytytti sen omallaan.
"Tämä on esikoiseni, annoin hänelle tuleni, rakkauteni! Onko kynttiläni tuli pienentynyt antamiseni takia? Kynttiläni tuli on pysynyt samana..."
Ja niin hän sytytti niin monta kynttilää kuin hänellä oli lapsia, ja hänen kynttilän tuli pysyi yhtä suurena ja lämpimänä ...

Ihmiset, kun sydämenne lyö, muistakaa sitä, joka antoi teille elämän, ei nukkunut sairaana, suuteli pieniä käsiäsi ja lauloi kehtolauluja sinulle. Kumarra äitiäsi ystävällisen, kaiken anteeksiantavan sydämen puolesta. Kunnes ei ole liian myöhäistä.
.
Materiaalien käyttöehdot (kohta 8) -

Äidin kuva venäläisen kirjallisuuden teoksissa.

Malkova Zumara Sagitovna.

MBOU "Bolshetarkhanin lukio" Tatarstanin tasavallan Tetyushsky-kunnan alueella.

Oppitunnin tavoitteet:

  • jäljittää, kuinka naisen-äidin kuva on kuvattu venäläisessä kirjallisuudessa sen humanististen perinteiden mukaisesti
  • kehittää opiskelijoiden henkistä ja moraalista maailmaa, kansallista identiteettiään
  • edistää kunnioittavaa asennetta äitejä kohtaan opiskelijoissa
  • kouluttaa isänmaallista ja kansalaista tavoitteenaan parantaa yhteiskuntaa, jossa hän asuu

Tuntien aikana:

I. Opettajan johdantohuomautukset

ESITYS "VERTAUS ÄIDISTÄ"

Venäläinen kirjallisuus on hienoa ja monipuolista. Sen siviili- ja julkinen ääni ja merkitys on kiistaton. Tästä suuresta merestä voit ammentaa lakkaamatta - eikä se tule ikuisesti matalaksi. Siksi ei ole sattumaa, että julkaisemme kirjoja toveruudesta ja ystävyydestä, rakkaudesta ja luonnosta, sotilaan rohkeudesta ja isänmaasta ... Ja mikä tahansa näistä teemoista sai täyden ja arvokkaan ruumiillistumansa venäläisten mestareiden syviin ja ainutlaatuisiin teoksiin.

Mutta kirjallisuudessamme on vielä yksi pyhä sivu, rakas ja läheinen jokaiselle paatumattomalle sydämelle - nämä ovat teoksiaäidistä.

Kunnioituksella ja kiitollisuudella katsomme miestä, joka kunnioittavasti lausuu äitinsä nimen harmaille hiuksille ja kunnioittavasti suojelee hänen vanhuuttaan; ja halveksuen teloitamme sen, joka katkerassa vanhuudessaan kääntyi pois hänestä, kieltäytyi hyvästä muistista, palasta tai suojasta.

Suhteessa ihmisen suhteeseen äitiin ihmiset mittaavat suhdettaan henkilöön.

II. Oppitunnin tarkoituksen määrittäminen.

DIA numero 4 Jäljittää, kuinka naisen - äidin kuva on kuvattu venäläisessä kirjallisuudessa humanististen perinteidensä mukaisesti.

III. Äidin kuva suullisessa kansantaiteessa

Opettajan sana. Äidin esiintyminen, jo suullisessa kansantaiteessa, sai tulisijanvartijan, ahkeran ja uskollisen vaimon, omien lastensa puolustajan ja kaikkien vähäosaisten, loukattujen ja loukkaantuneiden jatkuvan huoltajan kiehtovat piirteet. Nämä äidin sielun määrittävät ominaisuudet heijastuvat ja lauletaan venäläisissä kansantarinoissa ja kansanlauluissa.

BULANOVAN LAULU "MAMA"

IV. Äidin kuva painetussa kirjallisuudessa

Opettajan sana ... Painetussa kirjallisuudessa, jossa ilmeisistä syistä aluksi oli paljon vain ylempien luokkien edustajia, äidin kuva pysyi varjossa pitkään. Ehkä nimettyä aihetta ei pidetty korkean tavun arvoisena, tai ehkä syy tähän ilmiöön on yksinkertaisempi ja luonnollisempi: loppujen lopuksi sitten jalot lapset otettiin yleensä kouluttamaan paitsi kuvernöörejä, myös sairaanhoitajia, ja aateliston lapset, toisin kuin talonpoikien lapset, erotettiin keinotekoisesti äidistään ja ruokittiin muiden naisten maidolla; siksi tapahtui lapsellisten tunteiden tylsistyminen, vaikkakaan ei täysin toteutunut, mikä saattoi viime kädessä vaikuttaa tulevien runoilijoiden ja proosakirjailijoiden työhön.

Ei ole sattumaa, että Pushkin ei kirjoittanut yhtäkään runoa äidistään ja niin monia ihania runollisia omistuksia lastenhoitajalleen Arina Rodionovnalle, jota runoilija muuten usein kutsui hellästi ja huolellisesti - "mamushka".

Äiti suuren venäläisen runoilijan N.A. Nekrasov

Äiti ... Rakkain ja lähin henkilö. Hän antoi meille elämän, antoi meille onnellisen lapsuuden. Äidin sydän, kuten aurinko, paistaa aina ja kaikkialla lämmittäen meitä lämmöllään. Hän on paras ystävämme, viisas neuvonantaja. Äiti on suojelusenkelimme.

Siksi äidin kuva tulee yhdeksi venäläisen kirjallisuuden tärkeimmistä jo 1800-luvulla.

Todella, syvästi, äidin teema kuulosti Nikolai Alekseevich Nekrasovin runoudessa. Luonnon suljettu ja varattu Nekrasov ei kirjaimellisesti löytänyt tarpeeksi kirkkaita sanoja ja vahvoja ilmaisuja arvostaakseen äidin roolia elämässään. Sekä nuoret miehet että vanha mies Nekrasov puhuivat aina äidistään rakkaudella ja ihailulla. Tällainen asenne häntä kohtaan, tavanomaisten kiintymysten poikien lisäksi, johtui epäilemättä tietoisuudesta siitä, mitä hän oli hänelle velkaa:

Ja jos ravistun helposti vuosien mittaan
Sielustani tuhoisia jälkiä
Korjasi kaiken järkevän jaloillaan
Ylpeä ympäristön tietämättömyydestä,
Ja jos täytin elämäni riidalla
Hyvyyden ja kauneuden ihanteelle,
Ja hänellä on yllään säveltämäni laulu,
Elävän rakkauden syvät piirteet -
Voi äitini, minä siirrän sinut!
Pelastit elävän sielun minussa!
(runosta "Äiti")

Kysymys luokalle:

Kuinka hänen äitinsä "pelasti runoilijan sielun"?

Opiskelijoiden puheet (teosten lukeminen ja analysointi).

Oppilas 1 - Ensinnäkin, koska hän oli korkeasti koulutettu nainen, hän tutustutti lapsensa henkisiin, erityisesti kirjallisiin kiinnostuksenkohteisiin. Runossa "Äiti" Nekrasov muistuttaa, että hän tutustui lapsena äitinsä ansiosta Danten ja Shakespearen kuviin. Hän opetti hänelle rakkautta ja myötätuntoa niitä kohtaan, "joiden ihanne on vähentynyt suru", eli maaorjia kohtaan.

Oppilas 2 - Naisen - äidin imagoa Nekrasov edustaa elävästi monissa teoksissaan "Kylän kärsimys on täydessä vauhdissa"

Kylän kärsimys on täydessä vauhdissa...

Jaa sinä! - venäläinen nainen jaa!

Tuskin vaikeampi löytää.

Ei ole ihme, että haalistut ennen aikaa

Kaiken läpäisevä venäläinen heimo

Pitkämielinen äiti!

Sietämätön kuumuus: puuton tasango,

Niva, niitto ja taivaan laajuus -

Aurinko paistaa armottomasti.

Nainen köyhä on uupunut,

Hänen yläpuolellaan heiluu hyönteispatsas,

Pistelee, kutittelee, surina!

Raskasta mätiä nostamassa,

Nainen leikkasi paljaan pienen jalkansa -

Ei ole aikaa rauhoittaa verta!

Naapurikaistalta kuuluu huuto,

Baba siellä - huivit ovat rikkinäisiä, -

On välttämätöntä heilua lasta!

Miksi seisot hänen yllään hämmentyneenä?

Laula hänelle laulu ikuisesta kärsivällisyydestä

Laula, kärsivällinen äiti! ..

Onko hänen ripsessään kyyneleitä tai hikeä?

Todellakin, se on hankala sanoa.

Tässä kannussa, joka on täytetty likaisilla rievuilla,

Ne uppoavat - kaikki sama!

Tässä hän on hänen laulaneet huulensa

Ahneesti tuo reunoihin...

Ovatko kyyneleet maukkaita, rakas, suolaisia

Hapan kvassilla puoliksi? ..

(Alkuvuodesta 1863)

Nekrasovin runo "Kylän kärsimys on täydessä vauhdissa ..." kertoo venäläisen naisen, äidin, talonpojan naisen vaikeasta elämästä. Tämä teema on yleisesti tyypillinen Nekrasovin teokselle, sen syntyä selitetään elämäkerrallisesti. Runoilija varttui perheessä, jossa hänen isänsä oli "kotityranni", joka kidutti äitiään. Lapsuudesta lähtien Nekrasov näki rakkaiden naisten, äitinsä ja sisarensa, kärsimyksen, joiden avioliitto ei muuten tuonut hänelle onnea. Runoilija suri äitinsä kuolemaa ja syytti hänestä isäänsä, ja vuotta myöhemmin hänen sisarensa kuoli ...

"Orina, sotilaan äiti"

Oppilas 3 - Runo "Sodan kauhujen kuunteleminen"

Krimin sodalle vuosille 1853-1856 omistettu runo "Ohjelmassa sodan kauhuihin ..." kuulostaa hämmästyttävän modernilta. Teos on hämmästyttävän ajankohtainen, se muistuttaa eläviä elämän pysyvästä arvosta, näyttää siltä, ​​​​että vain elämän antavat äidit ymmärtävät sen pyhän tarkoituksen. Ja hullut, jotka houkuttelevat uusia sukupolvia sotiin, eivät halua ymmärtää mitään. Älä kuule järjen ääntä. Kuinka monelle venäläiselle äidille tämä runo on läheinen ja ymmärrettävä:
Pieni, vain 17 riviä, runo hämmästyttää sen sisältämän humanismin syvyydestä. Runoilijan kieli on lakonista ja yksinkertaista, siinä ei ole yksityiskohtaisia ​​ja monimutkaisia ​​metaforia, vain tarkat epiteetit, jotka korostavat taiteilijan tarkoitusta: teot ovat "tekopyllyjä", koska ne eivät johda sotien loppuun, vain kyyneleet ovat "vilpittömiä", ja he ovat vilpittömiä "yksin", kaikki muu on valhetta ... Runoilijan johtopäätös, että hän unohtaa sekä ystävänsä että vaimonsa, on kauhea - hän myös luokittelee heidät "tekopyläiseen" maailmaan.
Runo päättyy kansantyyliseen vertaamiseen äideistä roikkuvaan itkevään pajuun. Kansanperinteen kuvan käyttö antaa teokselle yleistävän merkityksen: kyse ei ole pelkästään Krimin sodasta - jokaisesta, jonka jälkeen äidit ja luonto itse itkevät:

Opettajan sana. "Kuka suojelee sinua?" - runoilija puhuu yhdessä runoissaan.

Hän ymmärtää, että hänen lisäksi ei ole ketään muuta sanottavaa Venäjän maan kärsijästä, jonka saavutus on korvaamaton, mutta suuri!

Nekrasovin perinteet äidin - talonpojan naisen vaalean kuvan kuvauksessa S.A.:n sanoituksissa. Yesenin

(Opettajan luennon aikana opiskelijat laulavat (ulkona) Yeseninin runoja äidistä)

Nekrasovin perinteet heijastuvat suuren venäläisen runoilijan S.A. Yeseninin runouteen, joka loi yllättävän vilpittömiä runoja äidistään, talonpojasta.

Runoilijan äidin kirkas kuva kulkee Yeseninin työn läpi. Yksilöllisillä piirteillä varustettuna hän kasvaa yleistyneeksi venäläisen naisen kuvaksi, esiintyy jopa runoilijan nuoruuden runoissa, upeana kuvana siitä, joka ei vain antanut koko maailmaa, vaan myös ilahdutti laulun lahjalla. Tämä kuva saa myös konkreettisen maallisen ilmeen talonpoikanaisesta, joka on kiireinen arjen asioissa: "Äiti ei tule toimeen otteillaan, hän kumartuu alas..."

ESITTELY "ÄITIN KIRJE" Yesenin(lukenut M. Troshin)

Uskollisuutta, tunteiden pysyvyyttä, sydämellistä omistautumista, ehtymätöntä kärsivällisyyttä Yesenin yleistää ja poetisoi äidin kuvassa. "Voi, kärsivällinen äitini!" - tämä huudahdus karkasi häneltä ei sattumalta: poika tuo paljon jännitystä, mutta äidin sydän antaa kaiken anteeksi. Näin syntyy Yeseninin toistuva motiivi poikansa syyllisyydestä. Matkoillaan hän muistelee jatkuvasti kotikyläänsä: se on nuoruuden muistolle rakas, mutta ennen kaikkea poikaansa kaipaava äiti houkuttelee häntä sinne.

"Suloinen, kiltti, vanha, hellä" äiti näkee runoilija "vanhempien illallisella". Äiti on huolissaan - poika ei ole ollut kotona pitkään aikaan. Kuinka hän on siellä, kaukana? Poika yrittää rauhoittaa häntä kirjeillä: "Kyllä vielä aikaa, rakas, rakas!" Sillä välin "sanomaton iltavalo" tulvii äidin mökin yli. Poika, "edelleen yhtä lempeä", "haaveilee vain palaavansa matalaan taloomme mahdollisimman pian kapinallisesta melankoliasta". "Kirjeessä äidille" lapselliset tunteet ilmaistaan ​​lävistävällä taiteellisella voimalla: "Sinä yksin olet apuni ja iloni, sinä yksin olet minun sanoinkuvaamaton valoni."

Yesenin oli 19-vuotias, kun hän lauloi hämmästyttävällä tunkeutumisella runossa "Rus" äidin odotuksen surua - "harmaita äitejä odotellen".

Pojista tuli sotilaita, tsaarin palvelus vei heidät maailmansodan verisille kentälle. Harvoin heiltä tulee "niin vaikeasti piirrettyjä kirjoituksia", mutta kaikki odottaa heitä "hauraina majoina", joita äidin sydän lämmittää. Yesenin voidaan sijoittaa Nekrasovin viereen, joka ylisti "köyhien äitien kyyneleitä".

He eivät unohda lapsiaan
Ne, jotka kuolivat verisellä pellolla
Kuinka olla nostamatta itkevää pajua
Roikkuvista oksistasi.

Runo "Requiem" kirjoittaja A.A. Akhmatova.

Nämä kaukaisen 1800-luvun rivit muistuttavat meitä äidin katkerasta itkusta, jonka kuulemme Anna Andreevna Akhmatovan runossa Requiem. Tässä se on, todellisen runouden kuolemattomuus, tässä se on, sen olemassaolon kadehdittava pituus ajassa!

Runolla on todellinen perusta: Akhmatova vietti 17 kuukautta (1938 - 1939) vankilassa poikansa Lev Gumiljovin pidätyksen yhteydessä: hänet pidätettiin kolme kertaa: vuosina 1935, 1938 ja 1949.

Runo "Requiem" on kunnianosoitus noiden kauheiden vuosien muistolle ja kaikille niille, jotka kulkivat tämän vaikean polun hänen kanssaan, kaikille, jotka huomattiin, kaikille tuomittujen omaisille. Runo heijastaa paitsi kirjailijan elämän henkilökohtaisia ​​traagisia olosuhteita, myös kaikkien venäläisten naisten surua, vaimoja, äitejä, sisaria, jotka seisoivat hänen kanssaan 17 kauheaa kuukautta vankilassa Leningradissa.

(Otteita runosta taiteellisen sanan mestareiden esittämänä. Fono-krestomatia. luokka 11)

Mutta tämä ei ole vain yhden äidin kohtalo. Ja monien äitien kohtalo Venäjällä seisoi päivästä toiseen vankiloiden edessä lukuisissa jonoissa, joissa oli paketteja hallinnon, stalinistisen hallinnon, julman sortohallinnon kantajien pidättämille lapsille.

Vuoret taipuvat tämän surun edessä,
Suuri joki ei virtaa
Mutta vankilan lukot ovat vahvat,
Ja niiden takana "tuomioreiät"
Ja kuoleman melankoliaa.

Äiti käy läpi helvetin ympyrät.

Aihe miljoonien äitien esirukouksesta kuului Akhmatovan huulilta. Kirjoittajan henkilökohtainen kokemus hukkuu valtakunnalliseen kärsimykseen:

Äänitallenne, lukenut Akhmatova:

Ei, se ei ole minä, vaan joku muu, joka kärsii.

En voinut tehdä sitä, mutta mitä tapahtui

Anna mustan kankaan peittää

Ja anna lyhdyt viedä pois ...

Koko runon ajan kulkee äidin ja pojan kohtalo, jonka kuvat korreloivat evankeliumin symboliikkaan. Täällä meillä on edessämme yksinkertainen venäläinen nainen, jonka muistoon lasten itku jää ikuisesti, jumalattaren virtaava kynttilä, kuolevainen hiki rakkaan kulmalla, joka viedään pois aamunkoitteessa. Ja samalla tavalla hän itkee hänen puolestaan, kuten "naiset" kerran huusivat Kremlin muurien alla. Sitten lyyrisen sankarittaren kuvassa nousevat esiin itse Akhmatovan piirteet, joka ei usko, että kaikki tapahtuu hänelle - "pilkka", "kaikkien ystävien suosikki", "Tsarskoje Selon syntinen". Runoilija Akhmatova täytti velvollisuutensa kunnialla - hän lauloi ja suureni tuhansien äitien kärsimyksiä, jotka joutuivat verisen tyrannian uhreiksi.

"Requiem" on yleinen tuomio epäinhimilliselle järjestelmälle, joka tuomitsee äidin mittaamattomiin ja lohduttomiin kärsimyksiin ja hänen ainoan rakkaan poikansa - olemattomuuteen.

Äidin kuvan tragedia Suuren isänmaallisen sodan teoksissa.

Opettajan sana

Äidin kuvassa on aina ollut draaman piirteitä. Ja hän alkoi näyttää vielä traagisemmalta menneen sodan suuren ja kauhean kiivauden taustalla. Kuka kärsi enemmän kuin äiti tänä aikana? Äitien E. Koshevan kirjat "Tarina pojasta", Kosmodemyanskaya "Tarina Zoyasta ja Shurasta" ...

Kyllä, ellet kerro siitä -
Mitä vuosia olet elänyt!
Mikä mittaamaton paino
Makaa naisten harteilla!
(M, Isakovsky).

Äidimme eivät vain menettäneet poikansa, selviytyneet miehityksestä, työskennelleet uupumukseen asti auttaen rintamaa, vaan he itse kuolivat natsien keskitysleireillä, heitä kidutettiin, poltettiin krematorioiden uuneissa.

Kysymys luokalle

Miksi ihmiset, joille nainen-äiti antoi elämän, ovat niin julmia?

(Vastauksia-puheita, opiskelijoiden pohdintoja)

Vasily Grossmanin romaani "Elämä ja kohtalo"

Vasily Grossmanin romaanissa Elämä ja kohtalo väkivalta ilmenee eri muodoissa, ja kirjailijaluo eloisia, koskettavia kuvia uhkasta, jonka se aiheuttaa elämälle.

Opiskelija lukee kirjeen fyysikko Shtrum Anna Semjonovnan äidille, jonka hän on kirjoittanut juutalaisten geton asukkaiden kuoleman aattona. LUKEMINEN ÄITIN KIRJEITÄ

"Vitya, olen varma, että kirjeeni tavoittaa sinut, vaikka olenkin etulinjan ja juutalaisen gheton piikkilangan takana. En koskaan saa vastaustasi, en saa. Haluan sinun tietävän viimeisistä päivistäni, tällä ajatuksella minun on helpompi kuolla.

Vitenka, viimeistelen kirjettäni ja vien sen geton aidalle ja annan sen ystävälleni. Tätä kirjettä ei ole helppo katkaista, se on viimeinen keskusteluni kanssasi, ja lähetettyäsi kirjeen, jätän vihdoin sinut, et koskaan tiedä viimeisistä tunteistani. Tämä on viimeinen eromme. Mitä sanon sinulle, kun sanon hyvästit, ennen ikuista eroa? Näinä päivinä, kuten koko elämäni, olit iloni. Yöllä muistin sinut, vauvavaatteesi, ensimmäiset kirjasi, muistin ensimmäisen kirjeesi, ensimmäisen koulupäivän, kaiken, kaiken, elämäsi ensimmäisistä päivistä viimeisiin uutisiin sinulta, kesäkuussa vastaanotetun sähkeen 30. Suljin silmäni, ja minusta näytti - sinä suojelit minua lähestyvältä kauhulta, ystäväni. Ja kun muistin, mitä ympärillä tapahtui, olin iloinen, että et ollut lähelläni - anna kauhean kohtalon räjäyttää sinut.

Vitya, olen aina ollut yksinäinen. Unettomina öinä itkin kaipauksesta. Loppujen lopuksi kukaan ei tiennyt tätä. Lohdutukseni oli ajatus, että kertoisin sinulle elämästäni. Kerron sinulle, miksi isäsi ja minä erosimme, miksi asuin yksin niin monta vuotta. Ja mietin usein, kuinka Vitya yllättyisi kuullessaan, että hänen äitinsä teki virheitä, oli vihainen, kateellinen, että he olivat kateellisia hänelle, hän oli kuin kaikki nuoret. Mutta kohtaloni on lopettaa elämäni yksinäinen jakamatta sitä kanssasi. Joskus minusta tuntui, että minun ei pitäisi elää kaukana sinusta, rakastin sinua liikaa, ajattelin, että rakkaus antaa minulle oikeuden olla kanssasi vanhuudessa. Joskus minusta tuntui, että minun ei pitäisi elää kanssasi, rakastin sinua liikaa.

No, enfin... Ole aina onnellinen niiden kanssa, joita rakastat, jotka ympäröivät sinua, jotka ovat tulleet lähemmäksi äitiäsi puolestasi. Anna anteeksi.

Kadulta kuuluu naisten itkua, poliisin pahoinpitelyä, ja katson näitä sivuja, ja minusta tuntuu, että olen suojassa kauhealta maailmalta, joka on täynnä kärsimystä.

Kuinka lopetan kirjeeni? Mistä saada voimaa, poika? Voivatko ihmissanoja ilmaista rakkauteni sinua kohtaan? Suutelen sinua, silmiäsi, otsaasi, hiuksiasi.

Muista, että aina onnen päivinä ja surun päivinä äidillinen rakkaus on kanssasi, kukaan ei voi tappaa häntä.

Vitenka ... Tämä on viimeinen rivi äitini viimeisestä kirjeestä sinulle. Elä, elä, elä ikuisesti... Äiti."

Oppilaiden mielikuvat kuulemastaan ​​(likimääräiset vastaukset)

Opetuslapsi 1 - Sitä ei voi lukea ilman vapinaa ja kyyneleitä. Kauhu, pelon tunne valtaa minut. Kuinka ihmiset saattoivat kestää näitä epäinhimillisiä koettelemuksia, jotka heitä kohtasivat? Ja se on erityisen pelottavaa, siitä tulee epämukavaa, kun äiti, maan pyhin olento, on sairas.

Opetuslapsi 3 - Äiti pystyy mihin tahansa uhraukseen lasten vuoksi! Suuri on äidinrakkauden voima!

Opettajan sana

Vasily Grossmanin äiti kuoli vuonna 1942 fasististen teloittajien käsiin.

Vuonna 1961, 19 vuotta äitinsä kuoleman jälkeen, hänen poikansa kirjoitti hänelle kirjeen. Se on säilynyt kirjailijan lesken arkistossa.

LUKEMINEN POJASTA

Rakas äiti, sain tietää kuolemastasi talvella 1944. Tulin Berdichevin luo, astuin taloon, jossa asut, ja ymmärsin. Että et ole elossa. Mutta jopa 8. syyskuuta 1941 tunsin sydämessäni, ettet ollut siellä.

Yöllä etupuolella näin unta - astuin huoneeseen, tiesin selvästi, että se oli sinun huoneesi, ja näin tyhjän tuolin, tietäen selvästi, että nukut siinä: nenäliina, jolla peitit jalkasi, riippui tuoli. Katsoin tätä tyhjää tuolia pitkään, ja kun heräsin, tiesin, ettet ole enää maan päällä.

Mutta en tiennyt, kuinka kauheaan kuolemaan kuolit. Sain tietää tästä kysymällä ihmisiltä, ​​jotka tiesivät 15. syyskuuta 1941 tapahtuneesta joukkoteloituksesta. Yritin kymmeniä kertoja, ehkä satoja, kuvitella kuinka kuolit. Kun menin kuolemaan, yritin kuvitella henkilöä, joka tappoi sinut. Hän oli viimeinen, joka näki sinut. Tiedän, että olet ajatellut minua paljon koko tämän ajan.

Nyt yli yhdeksään vuoteen en ole kirjoittanut sinulle kirjeitä, en ole kertonut sinulle elämästäni ja teoistani. Ja niin paljon on kertynyt sieluni näiden yhdeksän vuoden aikana. Että päätin kirjoittaa sinulle, kertoa sinulle ja tietysti valittaa, koska kukaan ei pohjimmiltaan välitä suruistani, vain sinä välität niistä. Olen sinulle rehellinen... Ensinnäkin haluan kertoa sinulle, että näiden 9 vuoden aikana pystyin todella uskomaan rakastavani sinua - koska tunteeni sinua kohtaan ei ole hivenen vähentynyt, en älä unohda sinua, en rauhoitu, minua ei lohduta, aika ei paranna minua.

Kultaseni, kuolemastasi on kulunut 20 vuotta. Rakastan sinua, muistan sinut joka päivä elämässäni, ja suruni on ollut säälimätön kaikki nämä 20 vuotta. Olet ihminen minulle. Ja kauhea kohtalosi on ihmisen kohtalo epäinhimillisenä aikana. Koko elämäni uskon siihen, että kaikki hyvä, rehellinen, ystävällinen - kaikki tämä on sinulta. Tänään luin uudelleen useita minulle lähettämiäsi kirjeitä. Ja tänään itkin taas lukiessani kirjeitäsi. Itken kirjaimien yli - koska olet ystävällisyytesi, puhtautesi, katkera, katkera elämäsi, oikeudenmukaisuutesi, jalouksesi, rakkautesi minua kohtaan, huolenpitosi ihmisistä, upea mielesi. En pelkää mitään, koska rakkautesi on kanssani ja koska rakkauteni on ikuisesti kanssani.

Ja se kuuma kyynel, jonka kirjailija vuodatti vanhan äitinsä ja juutalaisten puolesta, polttaa sydämemme ja jättää heihin muiston arven.

V. Opettajan loppupuheet. Yhteenveto.

Äitisi on aina kanssasi: hän on lehtien kuiskauksessa, kun kävelet kadulla; se on äskettäin pestyjen sukkien tai valkaistujen lakanoiden tuoksu; hän on viileä käsi otsallasi, kun et voi hyvin. Äitisi elää naurussasi. Ja hän on kristalli jokaisessa kyynelpisarassasi. Hän on sieltä, mistä tulet taivaasta – ensimmäinen kotisi; ja hän on kartta, jota seuraat jokaisella askeleellasi.

Hän on ensimmäinen rakkautesi ja ensimmäinen surusi, eikä mikään maan päällä voi erottaa sinua. Ei aika, ei paikka... ei edes kuolema!

Katselu ote elokuvasta "Moms", 2012.

Vi. Kotitehtävät (eriytetty):

  1. valmistaa ilmeikkäästi (ulkona) äidistä kertovan runon tai proosan luku
  2. essee "Haluan kertoa sinulle äidistä ..."
  3. sävellys - essee "Onko helppoa olla äiti?"
  4. monologi "äiti"
  5. käsikirjoitus "The Ballad of Mother"

Äiti on ensimmäinen sana

Pääsana jokaisessa kohtalossa.

Äiti antoi elämän

Maailma antoi minulle ja sinulle.

Kappale elokuvasta "Mama"

Luultavasti ei ole yhtään maata, jossa ei vietettäisi äitienpäivää.

Venäjällä äitienpäivää alettiin juhlia suhteellisen äskettäin - vuodesta 1998 lähtien.

Monien maassamme vietettyjen juhlapäivien joukossa äitienpäivällä on erityinen paikka. Tämä on loma, johon kukaan ei voi jäädä välinpitämättömäksi. Tänä päivänä haluan kiittää kaikkia äitejä, jotka antavat lapsille rakkautta, ystävällisyyttä, hellyyttä ja hellyyttä.

Joka minuutti planeetalla tapahtuu ihme. Tämä on ihme - lapsen syntymä, uuden ihmisen syntymä maailmaan. Kun pieni mies syntyy, hän ei tietenkään ymmärrä mitään eikä tiedä käytännössä mitään. Miksi käytännössä? Kyllä, koska vauva tietää varmasti, että hänen äitinsä pitäisi olla jossain lähellä - rakkain ja lähin henkilö. Kyllä, kyllä, äiti ja lapsi ovat erottamattomasti yhteydessä toisiinsa ja tämä yhteys alkaa kohdussa. "Äiti" on maailman pyhin sana. Rakkaus äitiä kohtaan on luonnostaan ​​luonnollista. Tämä tunne elää ihmisessä hänen päiviensä loppuun asti. Kuinka voit olla rakastamatta äitiäsi, jos olet hänelle velkaa syntymästäsi? Äidin paikka on aina erityinen elämässämme, poikkeuksellinen. Elämämme tärkeimmät pyhäköt on nimetty äidin mukaan.

Kautta ihmiskunnan historian on laulettu Jumalanäidin kuvaa. Taidemaalarit ja kuvanveistäjät, runoilijat ja säveltäjät omistavat luomuksensa Jumalanäidille. Äidin imago on niin pitkä ja orgaanisesti luontainen venäläiselle kirjallisuudelle, että näyttää mahdolliselta pitää sitä erityisenä kirjallisena ilmiönä, jolla on syvät juuret ja jolla on tärkeä paikka sekä klassisessa että modernissa kirjallisuudessa. Lähteensä venäläisen kirjallisuuden syntymästä lähtien äidinkuva kulkee johdonmukaisesti läpi kaikki kehitysvaiheensa, mutta 1900-luvun kirjallisuudessakin se säilyttää sille alusta alkaen ominaiset pääpiirteensä. Venäläinen äitikuva on kansallinen kulttuurisymboli, joka ei ole menettänyt suurta merkitystään muinaisista ajoista nykypäivään. Ei ole sattumaa, että puhuessaan kansallisesta venäläistilasta, venäläisestä tietoisuudesta, venäläisestä maailmanmallista, filosofit ja kulturologit puhuivat ennen kaikkea venäjän "äitillisestä" perustasta. Äiti maa, äiti Venäjä, Jumalan äiti ovat tämän äidin tärkeimmät ja korkeimmat piirteet. Äidin esiintyminen, jo suullisessa kansantaiteessa, sai tulisijanvartijan, ahkeran ja uskollisen vaimon, omien lastensa puolustajan ja kaikkien vähäosaisten, loukattujen ja loukkaantuneiden jatkuvan huoltajan kiehtovat piirteet. Nämä äidin sielun määrittävät ominaisuudet heijastuvat ja lauletaan venäläisissä kansantarinoissa ja kansanlauluissa.

Se on tämä loma Keskustan kirjasto näyttely " Äidin kuva venäläisessä kirjallisuudessa.

Näyttelyssä ovat esillä seuraavat kirjat:

** Runokokoelma "Äiti"- eräänlainen venäläisen ja Neuvostoliiton runouden antologia, joka on omistettu jokaiselle rakkaalle ja läheiselle teemalle - äidin teemalle. Kokoelma sisältää runoilijoiden parhaita teoksia, jotka on luotu lähes kolmen vuosisadan aikana.

** Kokoelma "Äiti", joka sisältää äidille omistettuja teoksia. Tunnet kunnioittavan rakkauden ja rajattoman kiitollisuuden, joka Pjotr ​​Iljitš Tšaikovskilla oli äitiään kohtaan; saat selville, kuinka lempeä ja rohkea äiti Maria Nikolaevna Volkonskaja oli. Leo Tolstoin ja Maksim Gorkin, Nikolai Nekrasovin linjat, Aleksanteri Fadejevin ja Aleksandr Tvardovskin sydämelliset sanat auttavat meitä ymmärtämään ja arvostamaan äitejämme paremmin.

** Nikolai Aleksejevitš Nekrasovin kokoelma, jossa naisen - äidin kuva on elävästi edustettuna monissa hänen teoksissaan: "Kylän kärsimys on täydessä vauhdissa", "Orina, sotilaan äiti", "Sodan kauhuja kuuntelemassa", runo " Kuka elää hyvin Venäjällä".

** Suuren venäläisen runoilijan S. A. Yeseninin kokoelma, joka loi yllättävän vilpittömiä runoja äidistään, talonpojasta.

** Runo "Requiem" kirjoittaja A.A. Akhmatova.

** Vasily Grossmanin romaani "Elämä ja kohtalo"

** Vitaly Zakrutkinin "Ihmisen äiti".- sankariruno venäläisen naisen - äidin - vertaansa vailla olevasta rohkeudesta, sitkeydestä ja inhimillisyydestä.

Näyttelyssä lukijat voivat tutustua muihin venäläisten ja Neuvostoliiton kirjailijoiden ja runoilijoiden teoksiin.

Näyttely on esillä Keskussairaalan tilaussalissa marraskuun 2014 loppuun asti.

Äidin kuvan merkitys venäläisessä runoudessa

Äidinkuva on pitkään kuulunut venäläiseen runouteen ja venäläiseen kulttuuriin yleensä. Tällä aiheella on tärkeä paikka sekä klassisessa että modernissa runoudessa. Lisäksi venäläinen kuva äidistä on kansallinen kulttuurisymboli, joka ei ole menettänyt suurta merkitystään muinaisista ajoista nykypäivään. On ominaista, että äidinkuvasta, joka kasvaa esiin tietyn henkilön, runoilijan äidin kuvasta, tulee isänmaan symboli.

Äidin kuvan kehityksen historia venäläisessä runoudessa

Äidin kuva venäläisessä runoudessa liittyy luonnostaan ​​kansanperinteeseen. Jo kansanperinnössä - hää- ja hautajaislauluissa - näkyy äidin kuva. Hengellisissä säkeissä tämä kuva esiintyy Jumalan äidin kuvan kautta, jota kunnioitetaan erityisesti Venäjällä.

1800-luvun runoudessa äidin teema liittyy ensisijaisesti M. Yu. Lermontovin ja N. A. Nekrasovin nimiin. Näiden runoilijoiden työssä äidin kuvalle annettiin suuri merkitys. Voidaan väittää, että juuri M. Yu. Lermontovin työn myötä äidin kuva alkoi tulla klassiseen runouteen. A.S. Pushkinilla ei ole yhtään äidilleen omistettua runoa, M. Yu. Lermontovin teoksessa niitä on useita. Esimerkiksi "Kaukasus", "enkeli".

Äidin teema N.A.Nekrasovin työssä on todella syvästi ja täysin esitetty. Monet runoilijan runoista on omistettu hänen oman äitinsä vaikealle kohtalolle. Yhdessä tämän kuvan samanlaisen konkreettisen suoritusmuodon kanssa N.A.:n runoudessa. Nekrasov, on myös yleistetty kuva - kansan kuva äidistä.

1900-luvun runoudessa äidin teemaa kehitettiin edelleen. Erityisesti tällaisten runoilijoiden kuten N. Kljuevin, A. Blokin, S. Yeseninin, A. Akhmatovan, M. Tsvetajevan, A. Tvardovskin jne. teoksissa sota- tai kyläteema.

Äidinkuva on ikuinen teema, joka ei koskaan menetä merkitystään. Asenne äitiin, rakkaus häntä kohtaan - tämä on mitta, joka määrittää tarkasti yhteiskunnan kulttuurisen kehityksen tason, sen moraaliset arvot ja jokaisen sen jäsenen henkisen maailman.

Äidin kuva N. A. Nekrasovin runoudessa (runon "Sodan kauhujen kuuntelu ..." esimerkissä)

Maailmankirjallisuudessa äidin kuva on yksi arvostetuimmista. Myös venäläiset proosakirjailijat ja runoilijat kääntyivät toistuvasti hänen puoleensa, mutta 1800-luvun kirjallisuudessa äidin kuva sai täydellisemmän ja koskettavamman ilmentymän N.A.Nekrasovin teoksessa.

Päiviensä loppuun asti N.A.Nekrasov säilytti muistossaan kirkkaan kuvan omasta äitistään. Runoilija omisti hänelle runot "Viimeiset laulut", "Ritari tunnin ajan", runon "Äiti". Hän kaipasi häntä kovasti opiskellessaan Jaroslavlin lukiossa, ja sitten Pietarissa vaikean itsenäisen elämän vuosina häntä lämmitti syvän kiintymyksen ja rakkauden tunne äitiään kohtaan.

PÄÄLLÄ. Nekrasov tunsi myötätuntoa äitinsä vaikealle ja vaikealle elämälle ankaran aviomiehen, kouluttamattoman armeijan upseerin kanssa, josta tuli perheen despootti, ja muisteli häntä aina suurella lämmöllä ja arkuudella. Lämpimät muistot äidistä ilmenivät runoilijan teoksissa Venäjän naisten vaikeasta elämästä. Laajemmassa mittakaavassa ajatus äitiydestä ilmeni myöhemmin sellaisissa tunnetuissa N. A. Nekrasovin teoksissa kuin luku "Talonpojan nainen" runosta "Kuka elää hyvin Venäjällä", runo "Orina, sotilaan äiti".

Joten äidin kuvasta tulee yksi N. A. Nekrasovin työn tärkeimmistä positiivisista sankareista.

Tarkastellaanpa yksityiskohtaisemmin äidin kuvaa N. A. Nekrasovin teoksessa käyttämällä esimerkkiä Krimin sodalle vuosilta 1853-1856 omistetusta runosta "Osallistuminen sodan kauhuihin ...". Tämä on pieni, vain 17 riviä pitkä runo, joka välittää kapasiteettinsa ja syvästi kaiken verisen ja armottoman sodan merkityksettömyyden:

Kuuntelemassa sodan kauhuja, jokaisen uuden taistelun uhrin kanssa ...

Runoilija pohtii, millaista surua sotilaan kuolema tulee olemaan rakkaille, mutta ennen kaikkea hän tuntee myötätuntoa äidille, joka menetti poikansa sodassa:

En ole pahoillani ystävästäni, en vaimostani, en ole pahoillani sankarille itselleen... Valitettavasti! vaimo saa lohdutuksen, ja paras ystävä unohtaa ystävän; Mutta jossain on yksi sielu - Hän muistaa hautaan asti!

Äidille hänen poikansa kuolema on todellinen tragedia, koska juuri hän rakastaa lastaan ​​vilpittömästi ja epäitsekkäästi, hänen koko elämänsä on täynnä ehtymätöntä rakkautta häntä kohtaan, hänen koko elämänsä tarkoitus on keksitty.

Tekokultaisten tekojemme joukossa Ja kaikkea vulgaarisuutta ja proosaa, joita olen vakoillut maailmassa. Pyhät, vilpittömät kyyneleet - Ne ovat köyhien äitien kyyneleitä!

Kun ajan myötä kaikki - ystävät, vaimo - unohtavat kuolleen "sankarin", hänen äitinsä muistaa ja suree ikuisesti hänestä, jota runoilija vertaa itkevään pajuun.

He eivät unohda lapsiaan, jotka kuolivat verisellä pellolla, kuinka ei nostaisi hänen roikkuvien oksiensa itkevää pajua ...

Tämän runon kirjoittamisesta on kulunut paljon aikaa, sodat ovat laantuneet, useampi kuin yksi "sankari" on kuollut, mutta valitettavasti se ei ole vielä menettänyt merkitystään. Eikä se häviä niin kauan kuin äidit menettävät poikansa sodassa. Tässä teoksessa esitellystä äidinkuvasta on muodostunut kollektiivinen kuva kaikista äideistä, jotka surevat poikia, jotka eivät palanneet taistelukentiltä.

Äidin kuva S. A. Yeseninin runoudessa (runon "Kirje äidille" esimerkissä)

1900-luvun venäläisessä runoudessa äidin teema saa jatkoa Sergei A. Yeseninin teoksessa.

Kääntykäämme hänen runoonsa "Kirje äidille". Se kirjoitettiin vuonna 1924, viimeisellä luovuuden kaudella ja melkein runoilijan elämän lopussa. Monissa hänen aikansa teoksissaan peruuttamattomasti kadonneen menneisyyden teema soi, mutta sen mukana nousee esiin äidin teema. Yksi näistä teoksista oli runo "Kirje äidille", kirjoitettu vetoomuksen muodossa hänelle. Koko runollinen viesti on täynnä hellyyttä ja rakkautta rakkainta ihmistä kohtaan:

Olen edelleen sama lempeä Ja haaveilen vain siitä, että nopeammin kapinallisesta melankoliasta Palaa matalaan taloomme.

Runoilija ihailee äidin rakkautta ja huolenpitoa, joka on huolissaan pojastaan, on huolissaan hänen elämästään ja kohtalostaan. Melankolia ja onneton ennakkoaave tekevät hänestä enemmän ja enemmän surullisia kuin iloisia:

He kirjoittavat minulle, että sinä, sulava ahdistus, olet surullinen minusta, että menet usein tielle vanhanaikaisessa nuhjuisessa shushunissa.

Lyyrinen sankari ei pysty rauhoittamaan äitiään kirjeessä, paljon on jäänyt kaipaamaan, menetetty tai menetetty. Hän ymmärtää, että menneisyyttä ei voi enää palauttaa, mutta hänen äitinsä on juuri se lanka, joka yhdistää hänet menneisyyteen, huoleton, kevyt ja puhdas. Tästä hellä ja koskettava keskinäinen rakkaus on peräisin.

Ja älä opeta minua rukoilemaan. Älä! Paluuta vanhaan ei ole enää. Sinä olet minulle ainoa apu ja ilo, Sinä olet minulle yksi sanoinkuvaamaton valo.

Äidille osoitettu runollinen viesti päättyy lyyrisen sankarin vetoomukseen, joka kuulostaa sydämelliseltä pyynnöltä olla surullinen, olla murehtimatta epäonnisesta pojastaan. On huomionarvoista, että viimeisissä riveissä ei ole mukavuutta, lupausta, toivoa, että kaikki on hyvin. Loppujen lopuksi äiti ei kaikesta huolimatta lakkaa huolehtimasta pojastaan, rakastaa häntä vilpittömästi ja hellästi.

Joten unohda ahdistuksesi, älä ole niin surullinen minusta. Älä kulje niin usein tiellä Vanhanaikaisessa nuhjuisessa shushunissa.

Äidin kuva A. T. Tvardovskin runoudessa (esimerkiksi syklistä "Äidin muistoksi")

Äidin teema on läsnä koko A. T. Tvardovskin työssä. Esimerkiksi sellaisissa eri vuosien runoissa kuin "Äidit", "Laulu", "Yhdellä kauneudella tulit aviomiehen taloon ..." - ja siitä tulee isänmaan kuva. Joten yleinen kuva äiti-naisesta piirretään runoissa "Poika", "Äiti ja poika", "Kasvatat häntä arkallisesti ...", erityisesti sodalle omistetuissa teoksissa (runo "Talo tien varrella" ").

Vuonna 1965 AT Tvardovsky loi syklin "Äidin muistoksi". Sykli koostuu neljästä äidille omistetusta runosta, joissa esitetään muistoja äidin elämästä ja myös runoilijan muisto hänestä. Syynä hänen esiintymiseensa oli runoilijan äidin Maria Mitrofanovnan kuolema vuonna 1965. Mutta tämän syklin viimeisessä runossa kuolema antaa tien elämälle, runoilija esittää sitä eräänlaisena siirtymänä.

Vesivenekuljetin, Nuori kaveri, Vie minut toiselle puolelle, Side - kotiin...

Runossa mainittu, lapsuudesta tuttu äidinlaulu kertoo koko hänen elämänsä. Hyvästit isäpuolen talolle avioliiton jälkeen, eroaminen kotimaasta ja karkotus epävieraanvaraiselle vieraalle puolelle ja kauan odotettu paluu kotimaahan.

Vanhan nuoruuden kyyneleet, Ei noihin tyttömäisiin kyyneleisiin asti, Kuten muutkin kuljetukset Elämässä, satuin näkemään. Kuten kotimaan maalta, aika on mennyt pois. Siellä virtasi toinen joki - leveämpi kuin meidän Dneprimme.

Tämän runon jokaisella rivillä voi tuntea tunteiden syvyyden, runoilijan herkimmät ja samalla surullisimmat tunteet. Runo täydentää äidin teeman A.T.:n teoksessa. Tvardovski, mutta hän kuvaa ikuisesti elävää kuvaa äidistä - sekä runoilijan omasta äidistä että yleistetystä äitiydestä.

ÄITIN KUVAN TAITEELLINEN TOTEUTUS N.A.NEKRASOVIN RUUNOKSESSA

T.V. Tulkina

FSBEI VO "NI MSU im. N.P. Ogarev"

Annotaatio. Artikkelissa tarkastellaan äidinkuvan taiteellisen kuvan erityisyyttä N.A.:n runollisessa työssä. Nekrasov. Äidin periaatteen ilmentymän omaperäisyyttä sekä kuvallisten ja ilmaisukeinojen järjestelmää analysoidaan.

Avainsanat: N.A.:n runollinen luovuus. Nekrasov, taiteellinen ruumiillistuma, äidin kuva, taiteellinen kuva, nainen-äiti, äiti, kärsivä äiti, kansallinen luonne

Runous oli aina tärkeä paikka venäläisessä yhteiskunnassa ja sai suurta huomiota. Kansan silmissä hänen tehtävänsä on ollut pitkään poikkeuksetta korkea ja pyhä. Sillä oli suuri vaikutus kansan itsetuntoon. He rakastivat runoutta, he etsivät siitä opetusta ja neuvoja, totuutta ja kauneutta. Runous on kirjailijan arvio elämästä, hänen ammatillisesta ja kansalaistasosta, se on hänen persoonallisuutensa, ilmeensä leima, muistin ja kulttuurin kasvattama.

Lyyrinen runous vahvistaa taiteessa persoonallisuuden ylevien tunnekokemusten arvot, jotka liittyvät pääasiassa yksilön itsetietoisuuden ja henkilökohtaisen elämän alueeseen. Sanoitusten lähde on taiteilijan ideologinen kiinnostus emotionaalista ja persoonallista aluetta kohtaan, jonka yhteydessä sanoituksille on ominaista valtava voima, joka koostuu tunteiden, ajatusten, kokemusten välittämisestä ja siten ihmissuhteiden, olosuhteiden jne. Lyyrinen teos syntyy ihmisen tarpeesta välittää korkealaatuisia tunteita. Sanoitukset ovat kohonneen emotionaalisen havainnon ja elämän heijastuksen muoto. Lyyrisessä teoksessa esiintyy elämä runoilijan tuntemana ja ajattelemana, itse tunne, kokemus ovat teoksen keskiössä. Todellisuus heijastuu siinä taiteilijan persoonallisuuden ja yksilöllisyyden prisman kautta.

Sanoitukset ovat persoonallista taidetta, se vetoaa jokaiseen ihmiseen ja kuten mikään muu taide, se kykenee tunkeutumaan jokaisen sisäiseen maailmaan, lyyrisen sanan kauneuden kautta, joka kantaa syvää ajatusta ja tunnetta, todellisuutta tunnetaan, yhteiskuntaa ja persoonallisuus tunnetaan.

Jokainen runoilija antaa oman panoksensa kulttuuriin, yhteiskunnan jäsenten moraalisen ja eettisen käyttäytymisen kasvattamiseen, ihmisen sisäisen maailman rikastamiseen eettisesti ja esteettisesti. PÄÄLLÄ. Nekrasov on yksi tällaisista runoilijoista, jonka sanoitukset ovat kokonaisvaltainen, monoliittinen kerros, joka yhdistää erilaisia ​​​​aiheita ja ongelmia, joilla on yhteinen idea - ihmisen yleisen kulttuurin nostaminen, sosiaalisesti merkittävän, henkisen persoonallisuuden kasvattaminen. Toisella puoliajallaXIXvuosisadalla hän tuo venäläiseen kirjallisuuteen uudistetun kuvan äidistä - talonpoikaäidistä, työäidistä. Runoilija lähestyi tätä aihetta ensin sosiaalisesta näkökulmasta. Ja jos rouva Golovleva tarinasta M.E. Saltykova-Shchedrinalle oli ominaista ensinnäkin ahneus ja uteliaisuus jopa omiin lapsiinsa nähden, sitten Nekrasovin teoksen sankarittaret toimivat päinvastoin äidinrakkauden ja äidin velvollisuuden kantajina.

N.A.:n genre- ja tyyliominaisuudet. Nekrasov ovat monipuolisia ja monitahoisia. Hänen tyylityyliään leimaa kansanperinteen keiju-laululuovuuden taiteellisten elementtien käyttö, vuorovaikutus 1800-luvun runouden tekniikoiden ja keinojen kanssa, rikastettuna kansallisilla taiteellisilla perinteillä ja kokemuksella. Hänen kynänsä alla perinteiset kansanperinteen runomuodot saavat liikkuvuutta, muuttuvat joustavammiksi, konkreettisemmiksi; jatkuva luova etsintä, genrejen ja genremuotojen parantaminen, uudet taiteellisen ilmaisun keinot; elämän totuuteen pyrkiminen, halu ja kyky nähdä elämä uudesta näkökulmasta ilmentyvät kaikessa olemisen ilmenemismuodoissa. N.A:n voima Nekrasova äidistään - kansanlaulujen läheisyydessä, syvän surun, myötätunnon ja ihailun välisen ristiriidan paljastamisessa, hänen vilpittömyytensä ja voimansa palvonnassa. Siten hän on luonut useita erittäin syviä, taiteellisesti väritettyjä lyyrisiä teoksia, joissa yhdistyvät yksinkertaisuus ja harmonia. Runoilija paljastaa rauhallisesti ja huomaamattomasti, käyttämällä näkyviä ja selkeitä esimerkkejä, kuvia, tilanteita, mikä on tärkeintä ihmisen elämässä. Olen vahvasti vakuuttunut siitä, että taiteilijan sana on äiti.

Äidin kuva kuuluu erityiseen venäläisessä kirjallisuudessa yleisesti hyväksyttyyn kuvaluokkaan. Kotimaisessa kulttuurissa se on kansallinen symboli, joka ei ole menettänyt arvoaan muinaisista ajoista nykypäivään. Askeleen kaikkien muiden yläpuolella, olemukseltaan ja sisällöltään se on edelleen eräänlainen kiistaton auktoriteetti kirjallisuudessa, joka edustaa kaiken maan elämän perustaa. Siitä huolimatta äidinkuva venäläisessä kirjallisuudessa koko olemassaolon ajan, perustamishetkestä nykypäivään, kehittyi, rikastui ja muuttui vähitellen ajan vaikutuksen alaisena.

Kirjallisuus pyrkii pääsääntöisesti idealisoimaan äidin kuvan ja erityisesti venäläisen kirjallisuuden, koska suuri kirjailija havaitsee elämässä liian vähän korkeaa ja kaunista, ja hänen ikuinen impulssi ihanteelle kääntyy luonnollisesti tähän kauniiseen Jumalan luomiseen. "Kiristokaamme naista-äitiä", kirjoitti M. Gorki, "kaiken voittavan elämän ehtymätön lähde!" Venäläinen kirjallisuus on tässä mielessä esimerkki tämän kuvan avoimesta esityksestä. Mutta samaan aikaan äidinkuva kirjallisuudessa on moniselitteinen ja usein täysin päinvastainen aiemmin luotujen äitikuvien kanssa. Lyriikoissa, proosassa ja draamassa tämä kuva esitetään myös eri näkökulmista.

Fiktio tulkitsee äidinkuvaa moniselitteisesti. Esimerkiksi alaikäisen äiti D.I.:n kuolemattomassa komediassa. Fonvizin, Kabanikha N. A. Ostrovskin "Ukkosmyrskyssä", Arina Petrovna Golovlevin perheestä - kaikki tietysti putosivat ihanteellisesta kuvasta. Näitä hahmoja pidetään poikkeuksena säännöstä, vaikka ihanne on edelleen olemassa. Ja se tosiasia, että maailmanhistoria ja kulttuuri säilyttivät ja toivat meille ei vain keskinkertaisten, vaan rikollisten äitien, kuten Herodiaan ja Medeian, hahmoja, ei ainakaan tuhonnut ihannekuvaa äidistä. Poikkeukset vain vahvistivat säännön. Samanaikaisesti kirjoittajan luomalla äidin taiteellisella kuvalla on johtava rooli ja se määrittää suurelta osin teoksen konseptin ja erityispiirteet.

Kirjallisuuden termien sanakirjassa, toim. LI Timofejev ja SV Turaev kohtaavat seuraavan taiteellisen kuvan määritelmän: "Taiteellinen kuva on todellisuuden heijastuksen muoto taiteen avulla, konkretisoiminen ja samalla yleistetty kuva ihmiselämästä, muunnettu taiteilijan estetiikan valossa. ihanteellinen, luovan mielikuvituksen avulla "... Lisäksi taiteellinen kuva on monessa suhteessa historiallisesti muuttuva käsite. Primitiivisen taiteen kuva eroaa antiikin kuvasta, keskiaikaisen taiteen kuva ei ole samanlainen kuin renessanssin kuva. Klassismin, sentimentaalismin, romantiikan eri suuntiin, kriittiseen realismiin jne. kuvissa on erityispiirteitä. Taiteen kehittyessä muuttuu todellisuuden ja fiktion, todellisuuden ja ihanteen, yleisen ja yksilöllisen, rationaalisen ja emotionaalisen, vapauden ja välttämättömyyden suhde. Renessanssin kuvissa etualalla ovat titaaniset intohimot, valistus - rationalismi, romantikko vastustavat yksinäistä ihmistä aikansa etujen kanssa. Kriittinen realismi avaa uuden sivun taiteessa: se ulottuu sekä laajasti tutkien kaikkia todellisuuden puolia että syvällisesti paljastaen sielun dialektiikan. Taiteellisen kuvan rakenne on historiallisesti muuttuva, joten yhden menetelmän, esimerkiksi kriittisen realismin, merkkejä ei voida suoraan siirtää muiden menetelmien, esimerkiksi klassismin tai romantiikan, kuviin.

Äidin kuva koki erityisiä muutoksia venäläisessä kirjallisuudessaXIXvuosisadalla, muuttuen omalla tavallaan eräänlaiseksi heijastukseksi koko suuren valtion aikakauden elämästä.

Nekrasovin luovuuden nykyaikainen tutkija N. N. Skatov lopussaXXluvulla teoksessaan "Runo N. A. Nekrasov", joka elää hyvin Venäjällä "kirjoitti:" Nekrasovin runoudessa äiti on aina ollut ehdoton, ehdoton elämän alku, jota ruumiillistaa sen normi ja ihanne. Tässä mielessä äiti on Nekrasovin runouden tärkein positiivinen sankari. Isänmaan, Venäjän, kuvan runoilija yhdistyy poikkeuksetta äidin kuvaan. Isänmaa - äiti, äiti - Venäjä - Nekrasovista, hänen runoutensa kautta nämä tutut yhdistelmät ovat jo tulleet elämäämme, tietoisuutemme ".

Monien Nekrasovin teosten läpi kulkee juuri vaikea naisen kohtalon teema. Runoilija korostaa jatkuvasti, että nainen kärsii kaksinkertaisesta sorrosta: orja ja perhe. Runossa "Troika" luemme katkeria sanoja: "Vanhurskas aviomies lyö sinua ja anoppi taivuttaa sinut kolmeen kuolemaan." Runoilija, tuskalla sydämessään, puhuu raskaan naisen, naisäidin, naisen kärsimyksen ankarasta osasta. Runo "Tiellä" kuvaa maaorjatytön pilalla olevaa elämää, jonka herrat veivät pienenä tytönä kartanoon ja kasvattivat yhdessä nuoren naisen kanssa. Mestarin armon ansiosta hän sai koulutuksen, mutta hänen kuoltuaan kartanon uusi omistaja - vävy - toi hänet kylään - tiedät paikkasi, sinä pieni talonpoika. Tyttö meni naimisiin vastoin tahtoaan maaorjuuden miehen kanssa. Mutta kaikista tilanteen vaikeuksista huolimatta hänen äidillinen rakkautensa ja huolenpitonsa ilmenee kaikella hellyydellä ja anteliaasti. Pohjimmiltaan tämä on runollinen novelli - tarina kuljettajasta, joka, vaikka ei pystykään täysin ymmärtämään elämän draaman todellista syytä, tulee kuitenkin johtopäätökseen: herrat ovat pilanneet hänet, / Olisi räikeä nainen! ...

On huomionarvoista, että monista Nekrasovin runoista tuli kansanlauluja, kuten runo "Troika", joka kertoo nuoresta kauniista talonpoikanaisesta, jota kirjoittaja rehellisesti ihailee: Läpi punaisen posken punaisuuden / Kevyt pörrö murtuu, / Alkaen puoliympyrän muotoisen kulmakarvasi alla / Näyttää fiksulta viekkaalta silmältä ... Tyttöinen kauneus haihtuu nopeasti ilottomasta, selkärajasta työstä, katkerasta kyynelestä, ansaitsemattomista epäkohdista. Kerran kauniin tytön kasvoille "yhtäkkiä ilmestyy tylsän kärsivällisyyden ilme ja järjetön ikuinen kauhu".

Talonpojan työ oli kesällä sietämättömän raskasta: aurinko paistaa armottomasti, mutta nuori talonpoikaäiti niittää ruista ja vauva lähdössä itkusta naapurikaistaleelle. Tämä on runon "Kylän kärsimys on täydessä vauhdissa ..." motiivi.

Nekrasov kirjoitti syvällä kunnioituksella äideistä, heidän surullisista ja tuskallisista kohtaloistaan. Suuren talonpoikaperheen vaikeissa olosuhteissa venäläiset talonpojat kasvattivat lapsiaan ja antoivat heille kaiken äitinsä sydämen rakkauden.

Runo "Sodan kauhuihin osallistuminen" kertoo äitien katkeraista kyynelistä kuolleiden lastensa puolesta. Ja runo "Orina, sotilaan äiti" kertoo "talonpoikanaisesta, jonka poika-sotilas kuoli, kidutettuna kuoliaaksi tsaarin armeijassa. Orinushkan ilo oli lyhytaikainen, kun hänen poikansa tuli kotiin: Sairaan pienen poika palasi, / Yöllä yskä lyö sotilasta, / Valkoinen lautanen on verestä kastunut!" Orina muistelee, että hänen Ivanushkansa oli "muhkea lapsi", että hänen sankarillinen rakennelma yllätti kenraalin itse. He veivät poikansa sotilaiden luo vahvana kaverina ja palauttivat hänelle raajarikkoon. Kauhea kuva Vanyan hitaasta kuolemasta lohduttoman äidin sylissä päättyy sanoihin: Vähän sanaa, mutta surun joki, / Surun pohjaton joki! ...

Runo "Kuurte, punainen nenä" on myös koskettava tarina traagisesta naisen osuudesta. "Mutta talonpoikanaisessa Dariassa näemme komean slaavin tyyppiä. Hän on ahkera, henkisesti ja ulkoisesti kaunis nainen. Darian kuva välittää kaiken sen parhaan, mistä venäläinen kaunotar oli kuuluisa: Venäläisissä kylissä on naisia ​​/ Kasvojen rauhallisella tärkeydellä, / Kauniilla voimalla liikkeissä / askeleella, kuningattareiden ilmeellä. Ja on sietämättömän tuskallista, että hänen elämänsä päättyy traagisesti: miehensä kuoleman jälkeen arjen huolien taakka tulee naiselle sietämättömäksi. Kun hänen täytyi mennä metsään hakemaan polttopuita, jotta lapset viilenevät kylmältä. Runon sankaritar jäätyy talvimetsän kauneuden lumoamana ja nukahtaa. Hänen on määrä jäätyä, ja ennen kuolemaansa hetkeksi hän tuntee olonsa onnelliseksi ja tuntee lopulta mielenrauhan. T.I. Zhuravleva huomauttaa perustellusti, että "Darian kohtalo runossa" Frost, Red Nose "koetaan tyypilliseksi venäläisen talonpojan kohtaloksi. Nekrasov huomauttaa tämän toistuvasti runoissaan: Kohtalolla oli kolme kovaa osaa, / ja ensimmäinen osa: mennä naimisiin orjan kanssa, / toinen - olla orjan pojan äiti, / ja kolmas - alistua orjalle, kunnes hauta, / Ja kaikki nämä mahtavat osat putosivat / Naisen venäläiselle maalle. Tämä talonpojan naisen ankara erä on ilmennyt Darian kuvassa. Totta, hän pakeni yhdestä vaikeimmista osista - "totella orjaa hautaan". Hänen miehensä rakasti häntä sillä hillityllä, hieman ankaralla rakkaudella, joka on tyypillistä talonpoikaisperheille. Darian sankarillisuus piilee hänen rohkeassa, sitkeässä taistelussaan epäonnea ja vastoinkäymisiä vastaan. Perheen hoitaminen, joillekin vaatimattominkin vauraus, lasten kasvattaminen, kotitöiden tekeminen ja kentällä vaikeinkin työ - kaikki tämä oli hänen vastuullaan. Mutta hän ei taipunut, ei murtunut tämän sietämättömän painon alla."

Runoilijan parhaiden Pushkin-perinteiden mukaisesti luomassa naiskuvien mosaiikkigalleriassa on myös naisten kuvia kaupunkien köyhien maailmasta. PÄÄLLÄ. Pietarissa Nekrasov havaitsi kaikki suurkaupungin ristiriidat: Nevski Prospektin loistoa ja esikaupunkien köyhyyttä: Ajanko pimeää katua pitkin yöllä, / kuulen myrskyn pilvisenä päivänä - / Puolustamaton, sairas ja koditon ystävä, / Yhtäkkiä varjosi välähtää edessäni.

Kirkkaassa pyöreässä tanssissa runoilijan luomat kuvat venäläisistä naisista-äideistä kulkevat edessämme yksi toisensa jälkeen. Nämä ovat onneen tavoitteleva Katerinushka ja kaunis Daria ja Matryona Timofeevna, joiden sydämessä viha kypsyy kuolevaisille loukkauksille; nämä ovat Siperiaan karkotettujen dekabristien vaimoja. Nämä kuvat ovat kirkkaita, ilmeikkäitä ja mieleenpainuvia. Venäläinen nainen esiintyy kokemustensa kaikessa monimuotoisuudessa ja hänen pitkämielisensä sielunsa hämmästyttävä kauneus. Ja puhuen naisten sietämättömän katkerasta kohtalosta, taiteilija ihailee väsymättä sankarittareidensa hämmästyttäviä henkisiä ominaisuuksia, heidän valtavaa tahdonvoimaansa, itsetuntoaan, ylpeyttä, jota elämän vaikeat olosuhteet eivät tukahdu, Hän lopettaa laukan ja astuu palavaan kotaan ."

Mutta silti venäläisen naisen tärkein etu N.A. Nekrasov pitää hämmästyttävää kykyään olla äiti, todellinen, hellä, herkkä, äärettömän välittävä ja epäitsekäs.

Siten Nekrasovin sanoitusten sivuilta venäläiset naiset-äidit seisovat edessämme kaikessa venäläisen kansallisluonteen suuruudessa.

1. Tulkina T.V.Runous ja proosa V.A. Gadaeva: taidehakuja: väitöskirja ... filologisten tieteiden kandidaatti: 10.01.02. - Saransk, 2006. -170-luku.

2. Boyko, MN Sanoitukset Nekrasov / MN Boyko. - M.: Hu-koira. lit., 1977 .-- 118 s.

3. Golovin, V. V. N. A. Nekrasov: kolme kokemusta yhdessä genressä // Vestn. Pietari. osavaltio Kulttuuri- ja taideyliopisto. - 2006. - nro 1. - s. 80–85.

4. Zhuravleva, T. I. Yhden toiston analyysi: (N. A. Nekrasovin "Tuutulaulu") // Nykyaikaisen kirjallisuuskritiikin todelliset ongelmat. - 2001. - nro 5. - s. 62–64.

5. Lebedev, Yu. V. NA Nekrasovin runouden kansanlähteistä // Lit. koulussa. - 1988. - Nro 5. - S. 16-25.

6. Venäläinen kirjallisuus 18-19 vuosisatoja : opetusohjelma pedille. yliopistot / komp. NN Skatov [ja muut]. - M.: Koulutus, 1995 - S. 89-94.

© 2021 skudelnica.ru - Rakkaus, petos, psykologia, avioero, tunteet, riidat